Un uomo in crisi per la perdita della sua amata incontra una donna affascinante e misteriosa su un treno diretto a Venezia. Da questa premessa così eterea si possono ipotizzare sviluppi molteplici e proprio da questo grande potenziale parte The Tourist, ultimo film di Florian Henckel von Donnersmarck, il regista premio Oscar per Le vite degli altri, ed ora alle prese con una coppia che sulla carta fa scintille: Angelina Jolie e Johnny Depp.

Un film carico di aspettative, con un grande cast che oltre ai super divi comprende anche Paul Bettany, Timothy Dalton, Rufus Sewell e un nutrito gruppo di artisti italiani in ruoli da comprimari. Tuttavia come spesso accade, le aspettative non sono soddisfatte e il film si risolve in una commedia (non nel senso classico del termine) che fa sorridere il più delle volte involontariamente. Il primo problema che si riscontra immediatamente è quello dei protagonisti: è pur vero che non si ci stancherebbe mai di guardare la splendida e statuaria Angelina, ma la sua interpretazione appare purtroppo monocorde per un personaggio che forse si discosta dal genere di donna che l’attrice interpreta di solito.

Per quanto riguarda Depp, sembra sempre più evidente ormai che le sue maschere stiano prendendo il posto della sua bravura, e se questa affermazione sembra troppo cattiva, date uno sguardo alla sua fuga sui tetti delle casa veneziane: quei saltelli non sono un po’ troppo uguali a quelli ciondolanti di un certo Jack Sparrow? Depp prova ad interpretare il ruolo di un uomo normale che si trova attonito davanti alla folgorante bellezza della Jolie, ma purtroppo non è così normale da risultare credibile, almeno non quanto ci riesce Neri Marcorè che interpreta il brevissimo ruolo del receptionist, la sua espressione è così genuina che viene da chiederci se sia un grande attore oppure è davvero imbarazzato e abbagliato dalla presenza di fronte a lui di Angelina.

Molto bene invece tutto il cast italiano, a partire da Christian De Sica che, a dispetto della sua carriera di commediante, si dimostra molto più convincente in ruoli seri, passando poi per Alessio Boni e i piccoli ruoli riservati a Nino Frassica e Raul Bova (che a sua volta ha affascinato molto la Jolie per sua stessa dichiarazione). Il grande difetto di questo film resta la prevedibilità e la poca coerenza di alcune scelte che fanno sviluppare gli eventi in maniera a tratti involontariamente grottesca e che conducono uno spettatore perplesso ad un finale che non riesce a tenere col fiato sospeso la platea. Tre elementi del film si salvano, e tutti e tre purtroppo non dipendono né dal regista, dal quale senza dubbio si ci aspettava qualcosa in più, né dal super cast: la prima in assoluto sono i costumi che avvolgono la Jolie, rendendola ancora più bella se mai fosse possibile, non a caso opera di Colleen Atwood, che ha lavorato per Alice in the Wonderland e Big Fish tra gli altri.

Altro fattore di grande pregio di The Tourist è la splendida laguna di Venezia, che incornicia questo film dalle modeste pretese, ma soprattutto grande risalto ha la musica, e come aspettasti diversamente quando la composizione della soundtrack è stata affidata a James Newton Howard? Non si tratta forse di una delle sue migliori composizioni, non ai livelli di The Village almeno, ma sicuramente è un lavoro potente, che accompagna ed enfatizza il film in maniera impeccabile, aggiungendo molto a ciò che invece manca nella forma e nei contenuti di un film che purtroppo non mantiene le aspettative. The Tourist delude con classe, molta bella forma e poco contenuto interessante.

Tre uomini mascherati da Babbo Natale vengono sorpresi da una volante della polizia appesi alla parete di un palazzo durante la vigilia di Natale; vengono condotti in questura, dove il commissario di turno cerca di farsi raccontare, tra premesse e parentesi varie, le loro ragioni. Questa è la premessa di La banda dei Babbi Natale, prossimo film del trio comico di Aldo Giovanni e Giacomo al cinema dal 17 dicembre. Sebbene la storia sia piuttosto banale e non si possa parlare certo di grande innovazione, il film diretto da Paolo Genovese e scritto a dodici mani dal trio più Bariletti Bertacca e Preda, spicca nel panorama cinematografico natalizio per brio e simpatia.

La banda dei Babbi Natale punta tutto, com’è giusto, sul trio comico per eccellenza, che per tecnica e risultato arriva a toccare vertici di comicità fondati sulla parola e sulla messa in scena che una volta si vedevano solo nel grande teatro di qualità, e che la cinematografia contemporanea ci ha diseducati a vedere al cinema.

La Banda dei Babbi Natale, il film

Sulla scia dei tre mattatori ruota un cast eccezionale di donne, e pochi uomini, che tengono testa senza cedere il passo ai protagonisti, ma prendendosi la scena in divertenti e convincenti dialoghi; ai limiti del grottesco la partecipazione di Mara Maionchi al film, nel ruolo eccessivo della suocera di Giovanni, bigamo in difficoltà, diviso tra due famiglie e senza apparente via di scampo. Ma la prima donna in mezzo ai tre uomini è senza dubbio il commissario Angela Finocchiaro, la splendida attrice reduce dallo stra-successo di Benvenuti al Sud, torna in questa commedia natalizia in un ruolo che sintetizza in una sola persona il poliziotto buono e quello cattivo, sempre con la solita diligente leggerezza nella recitazione e la consueta misura nei gesti che piace tanto al suo affezionato pubblico. Interessante anche la presenza di diversi caratteri che ancora una volta fanno pensare al teatro che conta: Massimo Popolizzo nel ruolo del rigattiere imbroglione e Giorgio Colangeli in quello del suocero possessivo e minaccioso.

Oltre al grande cast, la storia risulta interessante soprattutto per la struttura frammentata che riconduce i vari racconti dei singoli personaggi che inevitabilmente si intrecciano alla conclusione e alla spiegazione finale, che forse si ci aspettava più eclatante o meno scontata ma che è in linea con i principi del film che mostrano un’umanità in difficoltà, che sgomita per rimanere a galla senza mai perdere di vista l’autoironia e un po’ di sano cinismo che si concretizza nella citazione di Churcill nel finale. I nostri non si fanno mancare neanche le citazione del grande cinema, e laddove la parodia di Matrix risulta eccessiva, senza dubbio le citazioni da Il Grande Lebowski e da Le Iene sono momenti davvero esilaranti a dimostrazione di uomini di spettacolo che conoscono il loro mestiere ma anche quello degli altri, riuscendo a sviluppare un discorso artistico personale sempre molto valido.

Impossibile non menzionare la colonna sonora eseguita addirittura da Mina, che impreziosisce un film bello, per famiglie, esattamente il genere di commedia che si vedrebbe a Natale, senza paura di incappare un commedie ridanciane e scollacciate, che si tiene sempre sul film del buon gusto e che pur sfociando in piccole parentesi surreali mantiene visibile la firma del trio. Aldo Giovanni e Giacomo, seppure non sono ancora ritornati alle altezze toccate con le primissime pellicole offrono un bello spettacolo, un film leggero, dal quale non si ci aspetta null’altro che passare un po’ di tempo in compagnia a (sor)ridere con intelligenza.