Netflix scrive (ancora) una pagina importante nella storia dell’audiovisivo: come riportato dall’Hollywood Reporter, l’impresa entrerà ufficialmente a far parte della Motion Picture Association of America insieme ai sei principali studios di Hollywood (Disney, Fox, Paramount, Sony, Universal e Warner Bros). Si tratta della prima società di streaming capace di ottenere questo importante riconoscimento.

Non ci sono infatti precedenti, e la notizia arriva in concomitanza con la prima nomination agli Oscar 2019 come miglior film per un prodotto originale Netflix, ovvero Roma di Alfonso Cuaron, già Leone d’oro alla recente Mostra del cinema di Venezia.

“A nome della MPAA e delle sue aziende associate, sono lieto di dare il benvenuto a Netflix come partner“, ha dichiarato il CEO Charles Rivkin Rivkin in una nota. “Tutti i nostri membri si impegnano per far progredire l’industria cinematografica e televisiva, in entrambi i modi in cui raccontiamo storie e cerchiamo di raggiungere il pubblico. L’inclusione di Netflix ci consentirà di difendere ancora più efficacemente la comunità globale dei narratori creativi e non vedo l’ora di vedere cosa possiamo ottenere insieme. “

Netflix nella storia – farà parte della Motion Picture Association of America

Arriva anche la replica di Ted Sarandos, chief content officer di Netflix, che aggiunge: “Essere parte della Motion Picture Association rappresenta un ulteriore esempio del nostro impegno a garantire la vitalità di queste industrie creative e delle molte persone di talento che lavorano in tutto il mondo.“

Vi ricordiamo che l’azienda ha appena ottenuto ben 15 nomination agli Oscar 2019 (potete leggerle qui nel nostro articolo). Dopo le polemiche scatenate dai commenti del direttore del Festival di Cannes Thierry Frémaux e le continue lotte tra sostenitori dell’esperienza tradizionale della sala contro i servizi on demand, questa sembra la conferma di un possibile dialogo tra le parti.

Fonte: THR

L’accordo che porterà Netflix ad acquisire Warner Bros. Discovery ha provocato reazioni forti nell’industria cinematografica, soprattutto dal lato delle sale. Per molti esercenti e addetti ai lavori, vedere una piattaforma che per anni ha trattato i cinema come concorrenti inglobare uno dei più grandi distributori theatrical di Hollywood è apparso come l’ennesimo colpo a un settore già duramente provato dalla pandemia.

Netflix, però, sostiene di voler ribaltare questa percezione. Nella sintesi ufficiale dell’accordo si afferma che lo studio Warner Bros. non abbandonerà affatto la distribuzione cinematografica tradizionale. Una promessa che, dopo anni di dichiarazioni opposte, ha lasciato più di uno scettico. A rafforzarla è intervenuto direttamente il co-CEO Ted Sarandos, recentemente intervistato dal New York Times, dichiarando che Netflix intende preservare e valorizzare la macchina distributiva theatrical di Warner, mantenendo finestre di uscita di 45 giorni e puntando apertamente a vincere il box office, non solo lo streaming.

Parole rassicuranti, certo. Ma per molti osservatori restano tali finché non si traducono in fatti. Anche perché l’operazione è ancora sotto pressione: Paramount sta contrastando l’accordo, e rassicurare l’industria sul futuro delle sale è anche una mossa strategica per rendere Netflix un acquirente più “accettabile”.

Il nodo del 2026: parole o film in sala?

Ad oggi, tutto lascia pensare che Netflix non abbia intenzione di rivoluzionare la propria strategia: Warner Bros. continuerà a produrre film pensati per l’uscita cinematografica ampia, mentre i progetti a marchio Netflix resteranno orientati allo streaming. Il problema è che la linea di confine tra “film Warner” e “film Netflix” è tutt’altro che chiara, soprattutto per i registi, e potrebbe trasformarsi in un terreno di scontro creativo e politico.

Eppure, Netflix ha già dimostrato in passato di saper piegare le proprie regole quando conviene. E il 2026 potrebbe essere il momento ideale per farlo. Secondo Variety, infatti, sono già in corso dialoghi più distesi tra Netflix e AMC Theatres, dopo anni di rapporti tesi, con l’idea di espandere esperimenti theatrical legati a titoli di grande richiamo.

Tra i candidati più forti figurano due progetti di altissimo profilo: Greta Gerwig con il suo Narnia e David Fincher con The Adventures of Cliff Booth, sequel spirituale di C’era una volta… a Hollywood scritto da Quentin Tarantino e interpretato da Brad Pitt. Il primo è già destinato a un’uscita evento su 1000 schermi IMAX nel periodo del Ringraziamento, ma potrebbe estendersi oltre i circuiti premium; il secondo, atteso per l’estate 2026, avrebbe tutte le caratteristiche di un grande film da sala.

Altri segnali da non ignorare

Un altro caso emblematico è The Flood di Zach Cregger, autore di Weapons. Il progetto, originariamente pensato per Netflix, si sarebbe arenato proprio per divergenze sulla distribuzione cinematografica. Con Warner ormai parte del futuro di Netflix, offrire a questo film un’uscita theatrical completa sarebbe un segnale forte verso autori ed esercenti.

Netflix, insomma, ha a disposizione strumenti ben più convincenti di un’intervista. Se davvero intende diventare un attore credibile anche nel cinema in sala, il 2026 è l’anno giusto per dimostrarlo. Perché, nell’industria cinematografica, le promesse contano poco se non arrivano accompagnate dai film.

Netflix ha acquisito i diritti di Monsanto, un nuovo legal drama interpretato da Glen Powell, Anthony Mackie e Laura Dern. La piattaforma di streaming è anche vicina a un accordo per Emilia Pérez, interpretato da Zoe Saldaña e Selena Gomez.

Secondo The Hollywood Reporter, Netflix si è ufficialmente aggiudicata i diritti di Monsanto al mercato cinematografico di Cannes di quest’anno. Diretto da John Lee Hancock di The Blind Side, il film “è incentrato sulla storia vera dell’avvocato Brent Wisner (Powell) che affronta l’azienda chimica Monsanto per conto del cliente Dewayne ‘Lee’ Johnson (Mackie), un giardiniere che ha usato il prodotto diserbante Roundup”. Dern interpreta la dottoressa Melinda Rogers, capo tossicologo della Monsanto“.

Hancock ha scritto la sceneggiatura di Monsanto con Michael Wisner, Alexandra Duparc e Ned Benson. Moritz Borman, Eric Kopeloff, Jon Levin, Philip Schulz-Deyle, Adam McKay e Kevin Messick sono i produttori del film. Non è ancora stata annunciata una data di uscita in streaming per Monsanto.

Netflix sta cercando di acquisire Emilia Pérez, interpretata da Zoe Saldaña e Selena Gomez.. Secondo Variety, la piattaforma di streaming sta cercando di assicurarsi un accordo per Emilia Pérez, un dramma musicale in lingua spagnola interpretato da Saldaña, Gomez e Karla Sofía Gascón.

“Saldaña interpreta Rita, un’avvocatessa sottovalutata il cui studio è più propenso ad aiutare i criminali che a cercare giustizia“, si legge nella descrizione che Variety fa del film. “Trova un’inaspettata via d’uscita quando un temuto leader del cartello della droga, Manitas (Gascón), la recluta per aiutarlo a completare surrettiziamente un’operazione di cambio di sesso per diventare la donna che ha sempre desiderato essere. La Gomez interpreta la sua ignara moglie“.

Il film è scritto e diretto da Jacques Audiard, già autore di Un profeta del 2009, Ruggine e ossa del 2012 e The Sisters Brothers del 2018. Secondo Variety, l’accordo è di circa 12 milioni di dollari e “c’è ancora la possibilità che le trattative in corso vadano a monte“.

Netflix è entrata in trattative esclusive con Warner Bros. Discovery (WBD) per acquisire lo studio cinematografico e televisivo della compagnia e il servizio di streaming HBO Max. La notizia, confermata da Variety, arriva al termine di una competizione serrata con Paramount Skydance e Comcast, entrambe interessate agli asset di WBD. Paramount, guidata dal nuovo CEO David Ellison, aveva tentato un’acquisizione totale della società, mentre Netflix e Comcast avevano puntato solo sugli asset legati allo studio e allo streaming.

L’eventuale accordo rappresenta una svolta significativa per Netflix, che finora aveva evitato acquisizioni su larga scala nel settore tradizionale di Hollywood. I co-CEO Ted Sarandos e Greg Peters avevano sempre sostenuto che l’azienda non fosse penalizzata dalla mancanza di un vasto archivio di contenuti. Tuttavia, l’opportunità di integrare la storica libreria di film e serie Warner Bros. e l’autorevolezza del marchio HBO ha cambiato lo scenario.

Il possibile acquisto arriva in un momento di incertezza per WBD, azienda nata nel 2022 dalla fusione tra WarnerMedia e Discovery Communications. La proposta non sollecitata di Ellison dello scorso ottobre ha dato inizio a un intenso periodo di trattative. Prima di tale offerta, l’amministratore delegato David Zaslav e il consiglio di amministrazione avevano presentato un piano per scorporare lo studio Warner Bros. e HBO Max dai canali via cavo tradizionali, con un’operazione prevista entro il 2026. L’idea di uno scorporo ha probabilmente accelerato la mossa di Ellison e ha contribuito ad alimentare la competizione tra i vari offerenti.

La guerra delle offerte ha raggiunto il culmine nei giorni precedenti l’annuncio delle trattative esclusive. Paramount è arrivata ad accusare Netflix di comportamenti scorretti legati all’asta, sostenendo l’esistenza di potenziali conflitti interni alla dirigenza di WBD. La sua proposta includeva anche il sostegno finanziario di tre fondi sovrani del Medio Oriente.

Se l’accordo con Netflix andasse in porto, avrebbe un impatto di enorme portata sul panorama dei media e dell’intrattenimento. Netflix è oggi la potenza dominante dello streaming, con una capitalizzazione di mercato superiore ai 400 miliardi di dollari, più del doppio rispetto a Disney. L’azienda ha costruito il proprio impero non attraverso acquisizioni, ma producendo contenuti originali — come il franchise “Stranger Things” — dopo anni di affidamento su contenuti concessi in licenza da studi tradizionali.

L’acquisizione darebbe a Netflix accesso a un catalogo ricchissimo, dai classici “Casablanca” e “Il mistero del falco” alle serie iconiche come “Friends”, “The Sopranos”, “The Wire”, “Game of Thrones” e “Sex and the City”. Inoltre, includerebbe i diritti su proprietà intellettuali di enorme valore come Batman, Superman, Wonder Woman e l’universo narrativo di Harry Potter.

Nonostante il potenziale strategico dell’operazione, l’accordo si annuncia complesso sul fronte regolatorio. L’enorme peso di Netflix nel mercato preoccupa vari gruppi del settore. Un consorzio di talenti di alto profilo ha inviato una lettera al Congresso invitando a opporsi all’operazione, sostenendo che darebbe a Netflix un controllo eccessivo sulla distribuzione cinematografica, riducendo la quantità di film destinati alle sale e comprimendo i ricavi delle finestre successive, come l’home video.

La Directors Guild of America ha espresso “significative preoccupazioni”, affermando che una sana competizione è fondamentale per tutelare la creatività e i diritti dei registi. Anche Cinema United, l’organizzazione che rappresenta gli esercenti cinematografici, ha lanciato un duro avvertimento, definendo l’acquisizione una minaccia senza precedenti per le sale di tutto il mondo. Secondo l’associazione, il modello di business di Netflix non sostiene le uscite cinematografiche tradizionali e potrebbe causare una drastica riduzione dell’offerta di film nelle sale, con conseguenze negative anche per le economie locali.

Nonostante le critiche, fonti vicine a Netflix invitano a evitare conclusioni affrettate, affermando che l’azienda valuterebbe attentamente la propria strategia cinematografica nel caso di un’acquisizione così ampia. Tuttavia, l’eventuale fusione resta un tema altamente divisivo, destinato a ridefinire il futuro dell’industria dell’intrattenimento.

Fonte: Variety

Netflix ha deciso di aumentare nuovamente i prezzi degli abbonamenti negli Stati Uniti, segnando il secondo rincaro in poco più di un anno e il secondo già nei primi mesi del 2026. Una mossa che riguarda tutti i piani disponibili e che conferma una strategia ormai sempre più chiara: aumentare il valore percepito del servizio, anche a costo di perdere una parte degli utenti.

L’aggiornamento colpisce sia i nuovi iscritti, che pagheranno subito le nuove tariffe, sia gli abbonati attuali, che vedranno l’aumento applicato progressivamente nelle prossime settimane. Un cambiamento che arriva in un momento in cui la piattaforma continua a dominare il mercato dello streaming, forte di oltre 300 milioni di utenti globali e di un’offerta sempre più ampia tra film, serie ed eventi live.

Secondo quanto riportato da Variety, i nuovi prezzi vedono il piano con pubblicità salire a 8,99 dollari, il piano standard senza pubblicità a 19,99 e il premium a 26,99 dollari. Netflix non ha indicato una motivazione precisa per questo nuovo aumento, limitandosi a ribadire che l’obiettivo è continuare a investire nella qualità dei contenuti e migliorare l’esperienza degli utenti.

Perché Netflix sta aumentando i prezzi e cosa significa davvero per il futuro dello streaming

L’aumento dei prezzi non è un episodio isolato, ma parte di una strategia più ampia che ridefinisce il modello economico dello streaming. Negli ultimi anni, Netflix ha progressivamente trasformato la propria piattaforma, introducendo nuove funzionalità come eventi live, podcast video e contenuti interattivi, ampliando così il proprio ruolo oltre la semplice distribuzione di film e serie.

Questa evoluzione ha un costo, e il rincaro degli abbonamenti rappresenta il modo più diretto per sostenerlo. Ma c’è anche un altro elemento in gioco: Netflix sembra ormai consapevole della propria forza sul mercato. Con una base utenti superiore a quella combinata di molti concorrenti, la piattaforma può permettersi di testare la propria “resistenza al prezzo”, accettando il rischio di perdere alcuni abbonati in cambio di ricavi più elevati.

Allo stesso tempo, questa scelta manda un segnale chiaro a tutto il settore. Lo streaming non è più la fase di espansione aggressiva a basso costo che abbiamo conosciuto negli anni passati, ma sta entrando in una fase di maturità, in cui sostenibilità e marginalità diventano centrali. In questo scenario, Netflix si conferma ancora una volta come il player che detta le regole, mentre gli altri servizi saranno costretti a decidere se seguire la stessa strada o cercare modelli alternativi.

Netflix ha iniziato a scaldare i motori per il 2026, anticipando un gennaio particolarmente ricco con un nuovo video promozionale dal taglio surreale e “mind-bending”. Il colosso dello streaming, che ha di fatto inaugurato l’era moderna delle serie on demand, resta uno dei principali protagonisti nella competizione per l’attenzione degli abbonati, anche mentre si prepara a salutare una delle sue saghe più iconiche come Stranger Things.

Condiviso su X, il video mostra una giovane donna che sale su un autobus e vede la propria realtà progressivamente invasa dalle immagini delle grandi serie Netflix. Tra le produzioni citate spiccano Bridgerton, la versione live-action di Avatar: The Last Airbender e One Piece, simboli di un catalogo che continua a puntare su IP forti e riconoscibili.

Il tono del video vira poi verso il metafisico quando la protagonista incontra una cartomante interpretata da Teyana Taylor, che sembra guidarla — e metaforicamente guidare lo spettatore — attraverso le molteplici realtà narrative dell’universo Netflix. Un espediente visivo che suggerisce come le storie della piattaforma siano ormai parte integrante dell’immaginario collettivo.

Il messaggio è chiaro: il gennaio 2026 sarà un momento chiave per Netflix, con il ritorno di alcune delle sue serie più popolari degli ultimi anni. In un panorama sempre più affollato, lo streamer punta su continuità, riconoscibilità e spettacolarità, ribadendo il proprio ruolo centrale nello streaming globale.

Your Future is on its way. #WhatNext Jan 7, 2026. pic.twitter.com/IFteJN4Yo9

— Netflix (@netflix) December 25, 2025