Netflix ha acquistato i diritti di distribuzione di Discovery, nuovo film di Charlie McDowell con protagonista Rooney Mara insieme a Robert Redford e Jason Segel. Il film arriverà su Netflix e in cunema selezionati degli Usa nel 2017. Non si hanno ancora notizie di una distribuzione italiana.

Diretto da Charlie McDowell e scritto dallo stesso McDowell con Justin Lader, il film racconta di una storia d’amore ambientata un anno dopo la conferma scientifica che c’è una vita dopo la morte. Redford interpreta lo scienziato responsabile della scoperta, Segel è suo figlio Will, mentre Rooney Mara sarà una donna di nome Isla, in fuga da un passato tragico di cui Will si innamora.

Rooney Mara è reduce da un anno cinematografico splendente che l’ha vista protagonista della stagione dei premi grazie al film di Todd Haynes, Carol, in cui recita in coppia con Cate Blanchett.

Fonte: CS

Personaggi forti caratterizzano la quinta giornata di Biografilm Festival 2016 di Bologna. Per la sezione Biografilm Italia, sarà presentato in anteprima mondiale Varichina – La vera storia della finta vita di Lorenzo De Santis. La docu-fiction di Mariangela Barbanente e Antonio Palumbo ricostruisce la storia di un uomo che nel quartiere Libertà a Bari, negli anni Settanta e Ottanta, venne ripudiato dalla famiglia e segnato a causa della sua omosessualità dichiarata. Lorenzo De Santis, detto Varichina perché vendeva candeggina e puliva i bagni pubblici, divenne un inconsapevole emblema del riscatto gay e rivive nell’interpretazione istrionica dell’attore Totò Onnis.  

Il coraggio di essere se stessi anima anche un altro film, questa volta della sezione Biografilm Music. Passato anche all’ultimo Festival di Berlino, Strike a Pose di Ester Gould – Reijer Zwaan, giornalista e film-maker per Dutch Public, riprende le fila delle esistenze di sei ballerini, 25 anni dopo esseri stati scritturati per il trasgressivo Blond Ambition Tour di Madonna nel 1990, da cui fu tratto il documentario del 1991 Truth or Dare – A letto con Madonna. Il docu-film racconta di come l’esperienza del tour e del documentario abbia profondamente cambiato le vite dei giovani artisti, rivelando i retroscena del periodo, e di come siano riusciti a reinventare se stessi dopo lo straordinario successo del momento.

Il Concorso Internazionale Biografilm Festival presenta due storie molto diverse, due personaggi che rispecchiano due archetipi contrapposti: da un lato la “principessa”, Samantha Montgomery, protagonista di Presenting Princess Shaw di Ido Haar, dall’altro il “guerriero”, il fotografo di guerra Jason P.Howe, la cui vita è al centro di Hoka Hey (A Good Day to Die), opera prima di di Harold Monfils.

Samantha Montgomery, che di giorno lavora come infermiera, si esibisce di sera nelle serate open mic con il nome d’arte di Princess Shaw, caricando i video delle sue esibizioni su Youtube. Con Kutiman, musicista israeliano e “mashup artist” di successo, realizza il progetto ThruYou, che riceve più di 10 milioni di visualizzazioni e viene nominato da Time Magazine come una delle “50 migliori invenzioni del 2009”.

“Hoka Hey” è il grido che il leggendario guerriero Sioux Cavallo Pazzo urlava quando andava in battaglia e poteva essere interpretato come “è un buon momento per morire”, o anche semplicemente come un’esortazione (“Andiamo!”). In Hoka Hey (A Good Day to Die) conosciamo Jason P. Howe, fotografo di guerra autodidatta che ha lavorato in Colombia e in Afghanistan. Questo film ricostruisce con immagini mozzafiato carriera e vita privata di un antieroe dei nostri tempi, adrenalinico e con una vena di follia, che ha conosciuto l’avventura e la disillusione. Un uomo che ha scelto una vita di pericolo alla ricerca dell’immagine perfetta e del modo più efficace per renderla visibile al mondo.

Tutte le informazioni sul festival si trovano su www.biografilm.it

Buona visione!

Ecco una nuova clip di Tutti Vogliono Qualcosa, il film di Richard Linklater arriverà in questi giorni in Italia. Ufficialmente annunciato come il “sequel spirituale” di La vita è un sogno, il film si svolge negli anni ’80 ed è ambientato in un college.

Di seguito trovate il video in cui le matricole vengono prese di mira:

Linklater ha detto di considerare Everybody Wants Some anche come una sorta di sequel di Boyhood, in quanto “inizia proprio dove quel film si conclude, con un ragazzo che si presenta al college, e conosce i suoi nuovi compagni di stanza e una ragazza”. Il prestigio dato dal suo nome, d’altro canto, rende senza dubbio interessante quella che, apparentemente, sembrerebbe una commedia giovanile non troppo sofisticata. La sceneggiatura del film, inizialmente intitolato That’s What I’m Talking About, è stata scritta dallo stesso regista. Megan Ellison è produttrice assieme a Sean Daniel, Sandra Adair, John Sloss e Ginger Sledge.

Il cast, ricco di volti nuovi, comprende: Will Brittain, Zoey Deutch, Ryan Anthony Guzman, Tyler Hoechlin, Blake Jenner, Glen Powell e Wyatt Russell. Il film sarà presentato in anteprima mondiale al SXSW Festival di marzo prima di uscire nelle sale americane il 15 aprile 2016 e uscirà al cinema in Italia il 12 maggio.

Dopo l’annuncio della sceneggiatrice, Lisa Joy, che ha di recente firmato la serie Westerworld per la HBO, arriva la notizia che sarà Francis Lawrence a dirigere l’adattamento dicnematografico di Battlestar Galactica, la serie del 1978 creata da Glen A. Larson.

Reduce dai successi degli ultimi tre film del franchise di Hunger Games, Lawrence è pronto per una nuova avventura mentre è ancora in stand-by il suo annunciato progetto sull’Odissea.

I piani precedenti vedevano il coinvolgimento di Bryan Singer e di Jack Paglen (Transcendence) alla sceneggiatura.

La prima serie televisiva, Galactica (Battlestar Galactica in originale), venne trasmessa nel 1978 e fu seguita da un breve sequel nel 1980 (Galactica 1980). Il franchise originale comprende inoltre una collana di romanzi, una serie a fumetti, un gioco da tavolo e diversi videogame.

Ronald D. Moore e David Eick svilupparono nel 2003 la miniserie televisiva Battlestar Galactica, remake della serie originale, che venne seguita dall’omonima serie televisiva trasmessa tra il 2004 e il 2009. È invece del 2010 il prequel Caprica.

Fonte

Molti dei film più attesi dei prossimi due anni saranno girati prevalentemente in Canada, e così la Directors Guild of Canada ha segnalato diverse date relative all’inizio delle riprese di alcuni di questi film. In particolare, ci sono novità anche per il film sul celebre manga Death Note, che comincerà la fase di riprese a Vancouver il prossimo 29 giugno. Le riprese si svolgeranno fino al 30 agosto.

Il film, prodotto da Netflix, sarà diretto da Adam Wingard, mentre nel cast sono stati confermati Nat Wolf e Margaret Qualley. La sceneggiatura è stata firmata da Anthony Bagarozzi, Charley Parlapanides, Vlas Parlapanides, Jeremy Slater e Chuck Mondry. Il manga (poi anche anime) scritto da Tsugumi Ōba e disegnato da Takeshi Obata.

La storia si incentra su Light Yagami, uno studente delle scuole superiori che trova un quaderno dai poteri soprannaturali chiamato Death Note, gettato sulla Terra dallo shinigami Ryuk. L’oggetto dona all’utilizzatore il potere di uccidere chiunque semplicemente scrivendo il suo nome sul quaderno mentre ci si raffigura il volto. Light intende usare il Death Note per eliminare tutti i criminali e creare un mondo dove non ci sia il male, ma i suoi piani saranno contrastati dall’intervento di Elle, un famoso detective privato, chiamato ad indagare sul caso delle misteriose morti dei criminali.

Già nel 2009 la Warner si era detta interessata a realizzarne un film, affidando la regia a Shane Black (Iron Man 3).

National Geographic Channel produrrà il documentario SEARCH FOR ATLANTIS di James Cameron. Le riprese, che cominceranno a breve, saranno realizzate in Sicilia, Sardegna, Malta, Creta, Santorini e sulle coste spagnole. Prodotto da Cameron e dall’Associated Producers di Toronto, lo speciale è diretto dal filmmaker Simcha Jacobovici (tre Emmy Award) e sarà in onda sui canali National Geographic di tutto il mondo il prossimo inverno inverno. 

“L’obiettivo di National Geographic è quello di portare il mondo dell’esplorazione, dell’avventura e della scienza nelle case degli spettatori di tutto il mondo. Siamo felici di poter collaborare con James Cameron e Simcha Jacobovici alla ricerca di Atlantide, questo mondo magico che, da sempre, esercita un incredibile fascino nell’immaginario collettivo” dichiara Tim Pastore, President of Original Programming and Production di National Geographic Channel.

“Mi ha sempre affascinato l’idea di poter trovare la verità storica e archeologica che si nasconde dietro il mito di Atlantide” afferma James Cameron. “Le nostre ricerche seguiranno alcune nuove teorie sulla possibile collocazione di Atlantide e sul disastro che la cancellò dalla terra oltre tre millenni fa”.

Search for Atlantis è prodotto da Associated Producers, in partnership con National Gegoraphic Channel e Discovery Canada. James Cameron e Yaron Niski sono gli Executive Producer mentre Simcha Jacobovici e Felix Golubev i producer.

La ventiduesima edizione de L’Isola del Cinema – Hollywood sul Tevere – propone questa sera, alle 21.30 presso l’Arena Groupama, la proiezione del lungometraggio Disney•Pixar più visto in Italia negli ultimi dieci anni, Inside Out, il capolavoro d’animazione diretto dal regista Premio Oscar^® Pete Docter che condurrà gli spettatori in uno straordinario e inaspettato viaggio nel luogo più sorprendente di tutti: la mente umana. Sempre oggi il CineLab ospiterà, alle 22, Youth – La Giovinezza, l’ultima opera del regista italiano Premio Oscar^® Paolo Sorrentino, con Michael Caine e Harvey Keitel. Nell’ambito di Cinema&Libri, alle 19 presso lo Schermo Tevere si terrà la presentazione di “Tragicamente rosso” di Michela Zanarella (ArteMuse, 2015), progetto editoriale che raccoglie quarantadue poesie ed il testo integrale di un intenso monologo che sarà interpretato dall’attrice Chiara Pavoni. Lo Schermo Tevere si tingerà di azzurro in occasione degli Europei di Calcio 2016: sarà possibile assistere all’esordio della Nazionale Italiana contro il Belgio, a partire dalle 21.

Martedì 14 giugno appuntamento alle 21.30, in Arena Groupama, con La Felicità è un sistema complesso, commedia a tratti speranzosa verso le nuove generazioni di Gianni Zanasi con Valerio Mastandrea e Giuseppe Battiston, presentata nel corso della 33esima edizione del Torino Film Festival. Il CineLab, alle 22, ospiterà invece Mirafiori Luna Park, storia diretta da Stefano Di Polito in cui tre operai in pensione – interpretati da Antonio Catania, Alessandro Haber e Giorgio Colangeli – progettano di costruire un luna park in una fabbrica abbandonata.

Il 15 giugno L’Isola potrà contare su una ricca programmazione: alle 21.30 Francesco Micciché presenterà al pubblico dell’Arena la sua opera prima Loro chi?, divertente commedia sugli equivoci diretta con Fabio Bonifacci ed interpretata da Marco Giallini ed Edoardo Leo. Inaugura la sezione Fuoco sul Reale, dedicata al genere documentaristico, la proiezione di Napolislam (alle 22 in CineLab), pellicola girata dopo gli attentati di Parigi del gennaio 2015 che racconta le vite di dieci napoletani convertiti all’Islam. La visione sarà preceduta dall’incontro con il regista Ernesto Pagano che con questo documentario si è aggiudicato nel 2015 il Biografilm Italia Award. Allo Schermo Tevere alle 19, sarà inoltre possibile prendere parte alla presentazione de “La Pianista di Van Gogh” di Carlo Ferrucci (Rogas, 2015), diario immaginario tenuto dalla giovane pittrice Margherita nei tragici e conclusi giorni della vita del grande pittore olandese.

Il regista Massimiliano Bruno, giovedì 16 giugno introdurrà al pubblico il commovente Gli ultimi saranno gli ultimi, storia drammatica sulle difficoltà di una coppia nel tempo della disoccupazione.

Inoltre, un’anteprima italiana sarà ospitata al CineLab: il regista Enzo Papetti ed i protagonisti di Calcolo Infinitesimale, Stefania Rocca e Luca Lionello, accompagneranno la proiezione del film, in occasione dell’uscita nelle sale prevista proprio il 16 giugno.

Sempre in questa data, alle 19, è prevista la presentazione del libro “Vite sotto assedio” di Nazzareno Pietroni (David and Matthaus, 2016), ambientato nella Roma criminale svelata dopo i fatti di Mafia Capitale; a seguire lo spazio de L’Isola ospiterà “Una finestra sui talenti del cinema mediterraneo. À première vue”, organizzato dall’Università Telematica Internazionale Uninettuno di Roma e dalla Copeam (Conferenza Permanente dell’Audiovisivo Mediterraneo). In questa occasione saranno proiettati in anteprima i migliori cortometraggi realizzati dai giovani registi delle scuole di cinema del Libano (ALBA), del Marocco (ESAV) e della Tunisia (ESAC) – Il lamento del pesce rosso (di Oubayd Allah Ayari, Tunisia), Sagar (di Pape Abdoulaye Seck, Marocco), Un grande film (di Mir-Jean Bou Chaaya, Libano). Prenderanno parte alla serata i registi dei film presentati e i direttori delle tre scuole, l’evento ha come obiettivo la promozione dei giovani talenti dell’area mediterranea, lo sviluppo della cooperazione internazionale e interculturale tra le nuove generazioni ed inoltre la facilitazione dell’accesso al mercato delle opere realizzate da una nuova generazione di cineasti provenienti dal Mediterraneo e dall’Africa.

La quarta giornata del Biografilm Festival 2016 di Bologna è contrassegnata dall’omaggio a Christo, l’artista americano di origini bulgare artefice insieme alla moglie e musa Jeanne-Claude, scomparsa nel 2009, di indimenticabili progetti di land art e wrapping.

Non mancano però nuovi appuntamenti nelle sezioni di Biografilm Italia e Contemporary Lives. Verrà innanzitutto presentato Goodbye Darling, i’m off to fight – Ciao amore, vado a combattere, film tutto italiano che ha già avuto una prestigiosa anteprima mondiale al Newport Beach Film Festival e racconta la storia di Chantal Ughi, ex-attrice e modella divenuta campionessa di Muay Thai, la boxe thailandese.

Il film di Simone Manetti, montatore e fotoreporter, segue le fasi di preparazione ai match, sotto la guida dell’allenatore Thomason, alternandole alla vita privata di Chantal, dagli amori sfortunati ai conflitti con il padre. “Vorrei dedicare questo film a tutte le donne che hanno subito violenza”, ha dichiarato Chantal Ughi. “Vorrei far sapere loro che ci sono modi per combattere il passato e liberarsi, per risorgere dalle ceneri e rinascere”.

Altro titolo suggestivo è Snow Monkey, già vincitore del Melbourne International Film Festival. Per la sezione Contemporary Lives, il regista australiano George Gittoes ci porta sulle strade di Jalalabad, in Afghanistan, tra i ragazzi della “New Yellow House” da lui fondata, un centro multiculturale per le arti e il cinema, ispirato all’originale degli anni Settanta, il cui motto era “Declare Love on War”. Di fatto, una delle poche strutture che offre ai ragazzi un’alternativa alla strada.

Il film intreccia quotidianità e destino, con uno stile in bilico tra documentario e fiction. Gli Snow Monkey, i bambini che vendono gelati per le strade, in un continuo gioco di realtà e ricostruzioni vengono messi in scena come attori e registi. I loro video si mescolano e si fondono con immagini di povertà e terrorismo restituendo, nelle due ore e mezzo del film, un Afghanistan zeppo di umanità e contraddizioni.

Per la sezione The Brand New World viene presentato A Good American di Friedrich Moser. William “Bill” Binney, matematico ed ex direttore tecnico della National Security Agency, geniale e incorruttibile, è uno dei personaggi chiave dello scandalo Snowden e del film premio Oscar Citizenfour. Questo film è la sua storia.

Tutte le informazioni sul festival si trovano su www.biografilm.it