E’ arrivato in Italia il produttore, specialista del film di genere a low budget Jason Blum, noto per aver dato la luce a franchise di successo quali Paranormal Activity, Isidious, ma anche Sinister e Purge, arrivata al secondo capitolo. E proprio per presentare quest’ultimo prodotto di genere lo abbiamo incontrato.

Con la gentilezza e lo spirito che contraddistingue (in genere) gli ospiti d’oltreoceano, Jason Blum si è raccontato a tutto tondo, parlando di temi come la libertà creativa, il successo, il Dio denaro e molto altro.

 Qual è la ricetta del successo?

Spendere poco e ottenere tanto. E’ molto difficile, ma fare film Low budget aiuta. A Hollywood  quando si fa un film low-budget in genere si ingaggia un regista alla prima o seconda esperienza. Noi della Blumhouse non lo facciamo mai,  un regista alle prime armi è la persona peggiore a cui affidare un film low-budget perché non ha esperienza e fiducia in se stesso, quindi tende a girare tanto e allunga i tempi di lavorazione. Quindi assumiamo solo registi con esperienza e non li paghiamo o diamo loro il minimo sindacale o una percentuale sugli incassi.

Come sceglie i registi a cui affidarsi? 

Spesso scegli registi in base al loro lavoro e quasi tutti quelli che hanno lavorato con me hanno fatto un film che ammiro, come James Wan che ha fatto il primo Saw. I suoi film successivi hanno avuto problemi con gli Studios e dunque è venuto da noi in cerca di riscatto. Poi c’è  Scott Derrickson che ha fatto The Exorcism of Emily Rose, che ho amato molto, e poi Ultimatum alla terra con cui ha avuto problemi ed è arrivato da noi con Sinister. Purtroppo se hai fatto due film belli e due meno belli, hai problemi ad essere assunto e questo non ha proprio senso. La creatività in un progetto è la cosa più importante, persino io che sono il produttore mi considero meno importante rispetto ad un regista che è il centro del film. Dunque, noi manteniamo totale fiducia in un regista con cui lavoriamo e il final cut spetta a lui.

Qual è il vostro segreto? 

Per noi la cosa più importante è non superare il  budget di 4/5 milioni di dollari. Questo ci permette di mantenere una libertà creativa totale e possiamo raccontare delle storie originali.

I film ad alto budget restringono la creatività?

In genere, direi di sì. Ci sono forse cinque persone al mondo che possono lavorare con budget alti, e permettersi il controllo totale su ciò che fanno: Steven Spielberg, James Cameron e Michael Bay… 

Com’è il rapporto con Hollywood, come siete visti ? 

Con Hollywood abbiamo un rapporto di amore e di odio. Molti, forse la maggior parte, apprezzano il fatto che cerchiamo di fare le cose in modo diverso dal sistema. Mentre altri per gli stessi motivi si sentono minacciati, perché tutto il loro lavoro si basa su grossi budget. Poi alcuni ci ammirano dal punto di vista creativo, altri invece sminuiscono il nostro lavoro.

Ora avete altri progetti che non sono horror, come il prossimo Jem e le Holograms.

Si. Beh, mi trovo nella posizione per cui anche se viene proposto un film diverso, se è interessante mi sembra stupido rifiutare a priori. Con la Hasbro abbiamo già fatto un film, Ouja, e a loro è piaciuto molto. Allora loro stavano sviluppando questo film e ci hanno chiesto se eravamo interessati. Poi ho letto il copione e parlato con il regista Jon M. Chu, che non so perché è ossessionato da Jem e le Holograms! Le ama così tanto che anche se non possiede i diritti è andato a proporre il film alla Hasbro. All’inizio non volevano farlo ma poi li ha convinti. Ora abbiamo finito di girare, c’è Molly Ringwald e sono molto felice. 

E’ vero che le cattive di Jem e le Hologram, il gruppo rivale Misfits, non saranno nel film e, se sì, è una questione di diritti?

Si, non saranno nel film. Visto che a quanto pare in Italia tutti conoscono questa serie meglio di di me, magari farò qua l’anteprima del film! No, comunque non saranno nel film ma il motivo non è per i diritti. 

In occasione dell’imminente uscita italiana di Insieme per forza, la nuova commedia romantica che vede recitare insieme per la terza volta Drew Barrymore e Adam Sandler, abbiamo incontrato il produttore del film, Mike Karz.

Karz, che vanta oltre 25 anni di esperienza come produttore di successo per il cinema e per la televisione, nonché come scrittore televisivo ed executive, ha parlato del film, dell’incredibile rapporto che esiste tra Drew Barrymore e Adam Sandler, e anche di alcune curiosità legate al suo mestiere. Ecco quello che ci ha raccontato.

Com’è nata l’idea di realizzare questo film?

“Sembra incredibile, ma ci sono voluti quasi 10 anni per realizzare questo film. Qualche anno fa ho letto che esistono alberghi che offrono la cosiddetta “familymoon”, una vacanza per le neo coppie che hanno figli da matrimoni precedenti. Gli sposi novelli possono portare con sé i propri figli in luna di miele, trascorrendo così un bel momento insieme, lontano dalle pressioni della vita di tutti i giorni. Ho pensato che poteva essere un’idea piuttosto interessante per un film. Dopo aver ricevuto la sceneggiatura, ho proposto la cosa ad Adam, che ha subito amato il progetto. Così, ha chiamato Drew: era da parecchio tempo che voleva tornare a lavorare con lei. Drew ha subito accettato. Anche la Warner Bros. ha amato immediatamente il film, che è poi arrivato nelle mani del regista Frank Coraci, che aveva già diretto Adam e Drew in Prima o poi me lo sposo. In un batter d’occhio, ci siamo ritrovati a girare in Africa. Ecco come sono andate le cose”.

Perché avete scelto di ambientare il film in Africa?

“Siamo rimasti affascinati dall’Africa e abbiamo pensato che potevamo divertirci parecchio con gli animali. Cosa ancora più importante, penso che in nessun altro film venga mostrata l’Africa nella maniera in cui viene mostrata in questo film. Penso che sia un film davvero divertente da vedere anche per questo motivo. Adam, soprattutto, è rimasto entusiasta della scelta della location. E’ fermamente convinto che la location debba essere funzionale alla storia, e mai come in questo film lo è: l’Africa rende ancora più complicato questo viaggio pazzesco che intraprendono il suo personaggio e il personaggio di Drew”.

Quali sono gli aspetti legati al lato umano di questa storia che l’hanno convinta a produrre il film?

“Mi interessava il rapporto che esiste tra i due personaggi principali della storia. Due persone che hanno paura di intraprendere una nuova relazione. Eppure, contro ogni previsione, alla fine riescono a superare tantissimi ostacoli. Inoltre, mi interessava l’esplorazione delle dinamiche familiari: vedere come due famiglie diverse potessero alla fine interagire l’una con l’altra. Penso che gli sceneggiatori abbiano fatto un lavoro incredibile”.

Come spiega l’alchimia che esiste tra Drew Barrymore e Adam Sandler?

“Drew e Adam hanno un’alchimia incredibile. Credo che la motivazione principale di quest’alchimia sia il fatto di essere davvero cresciuti insieme. Sono grandissimi amici e si rispettano moltissimo. Amano lavorare insieme. Credo che il film sia una testimonianza di quanto si siano divertiti a girarlo”.

Quanto ha influito il fatto che Adam e Drew siano adesso due genitori sul loro modo di recitare?

“Adam e Drew sono entrambi genitori adesso, quindi hanno avuto la possibilità di approcciarsi alla storia in un modo che forse prima non sarebbe stato possibile. Penso che questo sia il film perfetto per dove si trovano adesso con le loro vite. Il fatto di essere due genitori davvero incredibili ha permesso loro di approcciarsi alla storia nel modo giusto. Amano i loro figli tantissimo e penso che abbiamo trasportato tutto quest’amore all’interno del film”.

Quali sono i punti di forza di questa commedia?

“Credo che ce ne siano parecchi. E’ una commedia, ma è anche un film in grado di attirare il pubblico più diversificato. E’ una commedia romantica, ma si parla anche dell’importanza della famiglia. C’è poi quest’incredibile avventura che riguarda il viaggio dei protagonisti in Africa. Insomma, la storia può essere letta da più punti di vista e attrarre tante tipologie di pubblico”.

Qual è la parte del suo lavoro che odia di più?

“La parte più difficile, per me, è quando il film è finito e devi aspettare che venga rilasciato. Devi aspettare per sapere se alla gente piacerà o meno, se il pubblico lo accoglierà positivamente o no, ed è una cosa piuttosto snervante. Ecco, questa è la sfida più grande per me e la cosa che mi mette più alla prova. Tutto il resto, lo adoro”.

Le piacerebbe produrre un film girato in Italia?

“Certamente. L’Italia ha delle location incredibili. Sarebbe fantastico, ad esempio, girare una commedia romantica in Italia. Se dovessi scegliere qualcuno, probabilmente scegliere di nuovo Drew Barrymore. Ad ogni modo, spero che gli italiani apprezzino Insieme per forza”.

In futuro realizzerà un film ambientato nel giorno dell’anno più importante per il football, la domenica del Super Bowl. Può svelarci qualche dettaglio a riguardo?

“Si tratta di un film che realizzerò con la Warner Bros. Si chiamerà probabilmente Super Sunday. Il Super Bowl è uno degli eventi più importanti per gli americani. Si tratterà di una storia d’amore ambientata durante il giorno del Super Bowl. Inizieremo a girare il prossimo anno e probabilmente uscirà nel 2016”.

Insieme per forza, diretto da Frank Coraci e prodotto da Mike Karz, Adam Sandler e Jack Giarraputo, uscirà al cinema in Italia il prossimo 2 Luglio.