In 2009 the rumours of JJ Abrams directing the new Star Wars were promptly denied by Lost creator with these words: “As a kid, Star Wars was much more my thing than Star Trek was.

If you look at the last three Star Wars films and what technology allowed them to do, they covered so much terrain in terms of design, locations, characters, aliens, ships — so much of the spectacle has been done and it seems like every aspect has been covered”.

Now in 2015 we are here to watch Star Wars: Episode VII – The Force Awakens and we are happy that Abrams did not follow his first thoughts. Yes, because the cinematic idea and vision of JJ Abrams are now the closest to George Lucas (and Steven Spielberg) ones in the entire Hollywood. His way to build the story keeping history and tradition in mind is perfect for a Star Wars sequel that has to seduce the old fans with nostalgia and conquer the new ones make them aware that the past can also be the future.

We will not go through the storyline to avoid any spoiler, but we can say that the key of the success of The Force Awakens are the characters. The new world drawn by the screenwriters (Abrams, Kasdan, Arndt) starts introducing Rey (Daisy Ridley), a independent girl that lives and survives in Jakku, Finn (John Boyega) a reedemed First Order Stormtrooper, Poe Dameron (Oscar Isaac), a Resistance pilot, and a new robot, BB-8, a ball droid. In the first hour these new 4 protagonists become believable (Rey and BB-8 more than the other two) and capable to represent the future of Star Wars. On the other hand The Force Awakens gets emotional when Han Solo, Chewbacca and Leia enter the scene.

We can imagine the crowd cheering when Harrison Ford appears on the big screen. He is, hands down, the true master of ceremony of this new saga episode. Even if you can see the years passing on his face, with his irony leads the other characters in this new adventure. In some ways Ford is what Sean Connery was in Indiana Jones and The Last Crusade, a sort of father for the young ones.

Through his words and his eyes we live the nostalgia of Star Wars and we meet the new side of the Force. A different story is the dark side of this new chapter. Kylo Ren (Adam Driver), Commander of the First Order, is a man that still needs to grow. He is the evil in nuce but is far from Darth Vader even if he wears a mask. It is perhaps the less empathic character but the one, more than the others, that will may surely evolve with the time.

At the end The Force Awakens is a great show that pays homage to Indiana Jones and winks at Lost. It is respectful of the past but able to draw the future. It is not a perfect movie because the writers would have needed more time to refine the story, but it is total fun. And when you come out from the cinema you can’t help saying: “May the Force be with JJ”.

Il film più atteso dell’anno, degli ultimi dieci anni, arriva in sala con un pesantissimo carico di ansie, aspettative, curiosità e timore. Mettiamo subito l’anima in pace ai curiosi: Star Wars: Il risveglio della Forza è tutto quello che ci si poteva aspettare dal famigerato e temuto Episodio VII.

J. J. Abrams non sbaglia un colpo, riportando la magia della galassia lontana lontana sul grande schermo, così come George Lucas aveva fatto nel 1977. Nel film c’è il dovuto rispetto per il passato e la storia non sfugge al commovente effetto nostalgia, tuttavia ogni citazione, ogni rimando, ogni personaggio della trilogia originale che ritroviamo in questa nuova avventura non assume la dimensione di omaggio perché, semplicemente, occupa il posto che gli spetta.

Quello che più motiva lo spettatore a divorare con gli occhi Star Wars: Il risveglio della Forza è il futuro, quello che accadrà, lo sviluppo di una vicenda che ricorda in maniera inevitabile e rassicurante i film precedenti ma che allo stesso tempo proietta in avanti situazioni e personaggi del tutto nuovi. La regia di J. J. Abrams si conferma solida, personale, sapientemente adattata alla naiveté della saga originale, a quel gusto retrò che si colloca pienamente nella scenografia polverosa, erede di trent’anni di magia cinematografica.

La sceneggiatura, condita da un paio di colpi di scena ben piazzati, rispetta i tempi narrativi dell’avventura fantasy, con rocambolesche fughe, battaglie spaziali, sequenze d’azione, un pizzico di romanticismo e tanto divertimento. Il cuore pulsante del film è però l’emozione, e la commozione, che travolge e soggioga quasi senza sosta, mozzando il fiato di uno spettatore inevitabilmente coinvolto, con il cuore in tumulto e la meraviglia negli occhi.

Non si poteva chiedere nulla di più ad Abrams, che risulta il vero vincitore di questa sfida folle e insana che era riportare sul grande schermo Star Wars. Menzione d’onore ovviamente al cast. L’emozione e la consapevolezza di trovarsi di fronte a qualcosa che segnerà la storia sopraffà con immediatezza e estrema chiarezza lo spettatore che vede tornare in scena Han Solo, Leia e Luke, ma anche i droidi, che si evolvono, in questo capitolo, nell’empatico, coraggioso e rotolante BB-8, vera star della prima parte del film.

Chi però conquista davvero il cuore della scena sono le new entry, il giovane e intraprendente cast che dipinge una giovinezza smarrita, dubbiosa, eppure piena di iniziativa e speranza ma con tanto bisogno di uno scopo e di una guida. Tutti, come Finn e Rey(Daisy Ridley), cerchiamo un posto cui appartenere, tutti, come Kylo Ren (Adam Driver), siamo sedotti dal sentiero che porta al Lato Oscuro, tutti, come Poe Dameron (Oscar Isaac), combattiamo per un ideale e per la gioia di volare nella Luce della Forza.

Qualunque sia il nostro posto nel mondo, che le nostre battaglie siano difficili ed epiche o semplici e quotidiane, la poltrona del cinema e lo schermo della sala ci faranno compagnia in un abbraccio che ci farà sentire davvero a casa, per un viaggio che vorremmo non finisse mai.