Molti di voi conosceranno la star di
Jessica JonesCarrie-Anne Moss soprattutto per il suo ruolo
di Trinity nei film di Matrix. Proprio grazie a quel personaggio
iconico, molti fan di Star Wars
sono entusiasti di vedere l’attrice approdare in una Galassia
molto, molto lontana per la prossima serie Disney+, The
Acolyte: La Seguace.
La Moss ha già combattuto come una
Jedi sullo schermo e, con una spada laser in mano, sarà sicuramente
ancora più tosta. Grazie a Empire Online, abbiamo un nuovo sguardo
alla Maestra Jedi Indara, un personaggio che sembra
destinato a portare la sua miscela unica di eccellenza nelle arti
marziali nell’era dell’Alta Repubblica.
“È molto ispirata a
Trinity“, ha dichiarato la showrunner Leslye Headland,
aggiungendo che il casting di Moss è stato un “gioco da
ragazzi“. Personalmente volevo vedere qualcuno che avesse
lo status più alto che si possa immaginare in un combattimento di
Force-fu, qualcuno che entrasse in scena e che facesse subito
pensare: “Oh, è il Jedi più potente nella stanza“. E
questo è Trinity”, ha stuzzica Headland.
Per Carrie-Anne Moss, la visione di Headland per
The
Acolyte: La Seguace è in definitiva ciò che l’ha
convinta a interpretare un Maestro Jedi in una serie che vedrà il
suo personaggio, e altri, indagare su quella che molti fan si
aspettano essere la rinascita dei Sith.
“Mi è capitato alcune volte
nella mia carriera con alcune delle grandi cose che ho fatto –
Memento, Matrix – di parlare con il regista e di dire: ‘Oh, hanno
capito tutto‘”, dice l’attrice. “All’interno della mia anima e
del mio spirito, interpretare questo Maestro Jedi e allenarmi per
il combattimento è stata un’esperienza straordinaria”.
“Una parte di me ha dimenticato
quanto amo l’azione. La adoro. È difficile. Ma ero davvero
entusiasta di poterlo fare e volevo farlo bene. ‘Datemi un’altra
ripresa! Datemi un’altra ripresa!“”.
EXCLUSIVE 🚨
Carrie-Anne Moss’s Jedi Master Indara in
#TheAcolyte is “very much inspired by Trinity”, Leslye Headland
tells Empire.
“I personally wanted to see someone who had the highest status
you could imagine in a Force-fu fight.”
La sinossi ufficiale recita:
“Un’indagine su una scioccante serie di crimini mette un
rispettato Maestro Jedi (Lee) contro una pericolosa guerriera del
suo passato (Stenberg). Mentre emergono altri indizi, i due
percorrono un sentiero oscuro dove forze sinistre rivelano che
tutto non è ciò che sembra“. La serie è ambientata durante
l’era dell’Alta Repubblica della linea temporale di Star Wars, ovvero prima degli eventi dei film di
Star Wars.
Mancano solo otto giorni alla
première di 2 episodi di
Star Wars: The Acolyte e Lucasfilm ha condiviso
un’altra clip dell’ultima serie live-action Disney+Star
Wars.
Lo sneak peek della scorsa
settimana ha visto il Maestro Jedi Sol (Lee
Jung-jae) impegnato in un feroce combattimento con la misteriosa
guerriera che crede essere la sua ex apprendista, Mae
(Amandla Stenberg), e qui vediamo l’utilizzatrice
della Forza del lato oscuro cimentarsi contro un’avversaria
altrettanto formidabile, la Maestra Indara
(Carrie-Anne
Moss).
Indara elude facilmente i primi
colpi di Mae, ma ben presto diventa chiaro che è stata ben
addestrata e la nemica dello Jedi riesce a mettere a segno
un colpo decente verso la fine del combattimento.
Durante una recente intervista con
Empire, la star di Matrix ha
parlato dell’opportunità di entrare nell’universo di Star Wars e di
riaccendere la sua passione per le sequenze d’azione.
“Me l’ha proposto Leslye
[Headland]. Avevo visto il suo show Russian Doll, conoscevo la sua
abilità artistica, ero rimasta sbalordita dalla sua visione e dalla
sua capacità di esecuzione. Mi sono detto: ‘Ci sto tutto. Quando
inizio? Ero assolutamente entusiasta di avere l’opportunità di
aggiungere Star Wars al mio curriculum. Il mio curriculum
personale, non intendo nemmeno quello cartaceo.
Nella mia anima e nel mio
spirito, interpretare questo Maestro Jedi e allenarmi per il
combattimento è stata un’esperienza straordinaria. Ho davvero
risvegliato una parte di me che aveva dimenticato quanto amo
l’azione. La adoro. Personalmente adoro essere messo alla prova. È
una sfida fisica, ma anche mentale. Ti aiuta a entrare nel mondo
del Maestro Jedi, con l’allenamento della mente“.
Guardate la nuova clip qui sotto,
insieme a un filmato in cui il poliedrico Stenberg suona un
arrangiamento per violino solo dell’iconica colonna sonora di
Star Wars di John Williams.
“It’s a once in a lifetime experience, and
it’s something I’ll hold forever.”#TheAcolyte
star, Amandla Stenberg plays a solo violin arrangement of John
Williams’ iconic Star Wars score. See the two-episode premiere of
The Acolyte, arriving June 4 on @DisneyPlus.
pic.twitter.com/nlgcRfBXi7
Star Wars: The Acolyte è scritto e prodotto
esecutivamente da Leslye Headland (Russian Doll), che sarà anche
showrunner. Insieme alla Stenberg ci sono Lee
Jung-jae (Squid
Game),
Dafne Keen (His Dark Materials), Rebecca
Henderson (Inventing Anna), Dean-Charles
Chapman (1917), Carrie-Anne Moss (The Matrix), Manny
Jacinto (The Good Place), Jodie Turner-Smith (After Yang),
Charlie Barnett (Russian Doll) e l’ex stao della
trilogia sequel di Star Wars, Joonas Suotama, che
interpreta un nuovo personaggio sotto forma di maestro Jedi
Wookiee.
Tutto quello che sappiamo su Star Wars:The Acolyte
Star Wars:The Acolyte è l’annunciata
serie tv parte del franchise di Star Wars creata
da Leslye Headland. La serie tv è ambientato alla
fine dell’era dell’Alta Repubblica prima degli eventi dei
principali film di Star
Wars.
Star Wars:The Acolyte è ambientato
alla fine dell’era dell’Alta Repubblica in un mondo di “segreti
oscuri e poteri emergenti del lato oscuro”, circa 100 anni prima di
Star Wars: Episodio I – La minaccia fantasma (1999). Un’ex
Padawan si riunisce con il suo Maestro Jedi per indagare su una
serie di crimini, ma le forze che affrontano sono più sinistre di
quanto avessero mai previsto.
Nel cast della serie tv protagonisti sono
Amandla Stenberg come ex padawan, Lee
Jung-jae come Maestro Jedi, Manny Giacinto,
Dafne Keen come una giovane Jedi,
Jodie Turner-Smith, Rebecca Henderson
nei panni di Vernestra Rwoh, un cavaliere Jedi prodigio.
Charlie Barnett come un giovane Jedi,
Dean-Charles Chapman,
Carrie-Anne Moss come una Jedi,
Margherita Levieva, Joonas Suotamo nei panni di
Kelnacca, un maestro Jedi Wookiee.
Il finale di stagione di
The
Acolyte: La Seguace parte da dove è finito
l’episodio 6; Osha indossa l’elmo dello Straniero, ma sembra che
stia perdendo il controllo, costringendo il misterioso cattivo Sith
ad aiutarla a rimuoverlo. Ha avuto una visione di Mae che uccide
Sol con una mano tesa e una spada laser nell’altra. Ciò significa
che la sua gemella mantiene la sua promessa di uccidere un Jedi
senza armi, spingendo lo Straniero e Osha a dirigersi insieme a
Brendok.
Sulla nave di Sol, discute con Mae
su chi dovrebbe essere incolpato per quello che è successo sul
pianeta sedici anni fa. Si libera e fugge su una navetta di
salvataggio, spingendo i Jedi a inseguirla. Tuttavia, mentre si
prepara a spararle dal cielo, Bazil interviene ed entrambi si
schiantano sul pianeta sottostante.
David Harewood si
presenta nei panni del senatore Rayencourt, un politico che odia i
Jedi e desidera ritenere responsabile l’Ordine. Minaccia Vernestra
Rwoh con un’indagine esterna, esercitando ulteriori pressioni su di
lei affinché tenga nascosti i recenti omicidi.
The Acolyte: il ritorno
di Darth Plageuis
Lo Straniero offre a Osha la sua
ultima possibilità di unirsi a lui mentre lasciano la sua casa ed è
allora che vediamo una figura oscura nella grotta che stavano
osservando: sì, è Darth Plageuis! Non sappiamo se
sia il Maestro segreto di Qimir, un Sith rivale che cerca di
eliminare un rivale, o semplicemente si nasconde su un pianeta che
ora possiamo dire quasi certamente destinato a essere
Bal’demnico.
Quello che sappiamo, ovviamente, è
che un giorno diventerà il Maestro dell’Imperatore Palpatine,
scoprendo come creare la vita attraverso la Forza e sfuggire alla
morte. Qualcosa ci dice che un essere come Osha sarà la chiave per
raggiungere questo obiettivo.
Sol e il Maestro si scontrano su
Brendok in un epico duello con la spada laser, mentre anche Mae e
Osha vengono alle mani. Quest’ultima rivela che il suo odio per la
sua gemella e il suo dolore sono ciò che le ha impedito di
diventare una Jedi. Non crede che Sol abbia ucciso la loro madre ma
poco dopo confessa a Mae che rifiuta di ucciderlo su richiesta
dello Straniero e sostiene invece che i Jedi dovrebbero pagare per
i suoi crimini davanti al Senato.
Sol conferma che la loro madre ha
usato la Forza e un’influenza su Brendok per creare Mae e Osha
mentre il suo ex Padawan osservava. Raccogliendo la spada laser del
suo vecchio Maestro, si rifiuta di ascoltare le sue suppliche e,
mentre lui va a dirle che la ama, usa la Forza per soffocarlo a
morte. Mentre lo fa, il cristallo Kyber blu nella lama di Sol
diventa rosso.
Vernestra percepisce Qimir ed è
sostanzialmente confermato che una volta era uno degli allievi dei
Jedi prima di ciò che accadde e che lo lasciò con quella cicatrice
della spada laser sulla schiena.
Mae e Osha si lasciano il
passato alle spalle
Mae e Osha finalmente si lasciano il
passato alle spalle ma sfortunatamente per loro non c’è un lieto
fine. Lo Straniero dice che insegnerà a Osha, ma se i Jedi
catturano Mae, lei non avrà altra scelta che rivelare dove si
trovano. Con il loro permesso, cancella la mente di Mae per fare in
modo che dimentichi sua sorella, anche se Osha giura che un giorno
la troverà.
Mae viene arrestata dai Jedi e non
ricorda nulla di quello che le è successo dopo quella fatidica
notte su Brendok. Vernestra dice al Cancelliere e ai suoi senatori
che Sol ha ucciso i suoi compagni Jedi per nascondere le sue azioni
passate, spiegando perché nessuno sa del ritorno dei Sith. Ora, ha
bisogno dell’aiuto di Mae per trovare un suo allievo prima che si
trasformi in malvagità… quindi sì, Lo Straniero una volta era uno
Jedi e l’insabbiamento probabilmente continuerà.
L’episodio termina con Qimir che
tiene la mano di Osha mentre diventa la sua Accolita e, tornando su
Coruscant, intravediamo Yoda mentre Vernestra gli dice che devono
parlare…
Dopo la brillante deviazione nel
passato della scorsa settimana,
The Acolyte torna al presente con l’episodio 4,
riprendendo da dove l’etichetta alla fine dell’episodio 2 aveva
lasciato le cose su Khofar con Kelnacca (Joonas
Suotamo). Scritto da Claire Kiechel e Kor Adana e diretto
da Alex Garcia Lopez (The
Witcher, Cowboy Bebop, Daredevil), l’episodio, della
durata di 32 minuti, offre un’avventura serrata e ricca di colpi di
scena nelle giungle di Khofar, approfondendo al contempo il mistero
su chi possa essere “il Maestro”.
Su Coruscant, Osha (Amandla
Stenberg) assiste in silenzio a una sessione di
addestramento dei Padawan, aspettando l’occasione perfetta per
salutare Jecki (Dafne
Keen). Jecki sembra piuttosto infastidita dal fatto
che Osha stia per abbandonarli, ma Osha spiega con decisione perché
non ha bisogno di essere coinvolta nell’indagine: “Mae è un
problema dei Jedi, e io non sono un Jedi”.
Dopo l’Episodio
3, la riluttanza di Osha ad affrontare la sorella ha molto più
senso. Non solo Mae avrebbe dato fuoco al tempio e ucciso la loro
famiglia, ma avrebbe anche minacciato di uccidere la sua stessa
sorella. Nonostante abbia trovato il tempo di dire addio a Jecki,
Osha non ha intenzione di dire addio a Sol (Lee
Jung-jae). Osha sembra vedere un po’ di se stessa nella
donna più giovane, visto che un tempo era nella stessa posizione di
Jecki come padawan di Sol.
Le crepe nell’Ordine Jedi
cominciano a manifestarsi in “The Acolyte”
Altrove, nel Tempio Jedi, Sol e il
Consiglio stanno discutendo della situazione con Mae. Dopo aver
combattuto con lei su Olega, è diventato ancora più evidente che è
l’apprendista di qualcuno, ma di chi? La Maestra Vernestra
(Rebecca Henderson) è preoccupata per ciò che
questo potrebbe significare per i Jedi e insiste sul fatto che
questa informazione non dovrebbe essere comunicata all’Alto
Consiglio perché il Senato ne verrebbe a conoscenza. In questa
prima manciata di episodi, ci sono stati accenni al fatto che i
Jedi hanno problemi di ottica con il Senato, il che è in linea con
la direzione che stanno prendendo le cose in quest’epoca vicina
alla Minaccia Fantasma. I Jedi non sono più all’apice del loro
potere e le crepe e i difetti della loro istituzione vengono notati
dai potenti del Senato, che cercano un modo per sfruttarli a
proprio vantaggio.
Nel tentativo di mitigare gli
attuali problemi di ottica e, si spera, di evitare che un altro
Jedi venga ucciso da Mae, Vernestra chiede che Kelnacca venga
richiamata da Khofar. Tuttavia, è più facile dirlo che farlo. Prima
che Vernestra si separi da Sol, lo critica educatamente per non
essersi accorto che Mae è sopravvissuta all’incendio su Brendok.
Dopo aver visto come si sono svolti i fatti, da un certo punto di
vista non sembra che sia stata colpa di Sol aver creduto che Mae
fosse morta. Ma forse, quando vedremo cosa è successo davvero,
capiremo perché Sol non è stata in grado di percepire che Mae era
ancora viva.
Sol raggiunge Osha prima che lei
riesca a fare il suo addio irlandese e le chiede di venire con lui
in missione a Khofar. Osha è comprensibilmente titubante all’idea
di unirsi ai Jedi in un’altra missione, soprattutto se questo
significa dover indossare le vesti civili. L’ex maestro e l’ex
apprendista sono in disaccordo anche per quanto riguarda i loro
sentimenti nei confronti di Mae. Sol, nonostante tutto, crede
ancora che in Mae ci sia del buono, mentre Osha riesce a vederla
solo come l’assassina che è. Questa differenza tra i loro punti di
vista trova una soluzione in questo episodio. Tuttavia, sembra che
The
Acolyte voglia continuare a esplorare il
conflitto all’interno di Mae. Non si tratta necessariamente di un
concetto nuovo, Star
Wars ha una lunga storia di esame e disvelamento della dualità
all’interno degli utilizzatori della Forza, ma questa serie sembra
pronta ad affrontarla in modi nuovi.
Qual è il compito di Qimir in The
Acolyte?
Osha non è l’unica gemella a dover
affrontare le complesse emozioni derivanti dall’aver appreso che
sua sorella è ancora viva. Quando Mae e Qimir (Manny
Jacinto) arrivano su Khofar, Osha sta ancora rimuginando
su questa rivelazione e comincia a interferire con la sua missione.
Qimir deve ricordarle che deve ancora uccidere il Jedi responsabile
di Brendok, anche se sua sorella è viva. Quando il pubblico è stato
introdotto per la prima volta a Qimir nell’Episodio 2, era chiaro
che si trattava di un tipo losco, senza scrupoli e stravagante, ma
qui
The Acolyte inizia a dipingerlo come una persona di
cui potremmo avere ancora più motivo di diffidare. Nonostante non
sembri essere un utilizzatore della Forza, come Mae, è coinvolto
quanto lei con il Signore dei Sith che chiamano il loro Maestro. Ma
a quale scopo? Non è ancora chiaro se il Maestro sia coinvolto in
ciò che è accaduto a Brendok o se stia solo usando il trauma di Mae
per addestrarla, ma Qimir non ha legami con l’attacco.
Qimir sembra particolarmente
interessato al successo di Mae nel portare a termine la sua
missione. Le ricorda che il suo obiettivo è uccidere gli Wookiee
senza armi, un compito non facile da raggiungere. Finora non ha
ucciso nessuna delle sue vittime senza armi: Indara (Carrie-Anne
Moss) è stata uccisa con i coltelli e Torbin
(Dean-Charles Chapman) con il veleno. Mae, invece,
vuole solo sapere com’era Osha quando Qimir ha parlato con lei su
Olega, e questo sembra frustrare molto Qimir.
Verso la metà dell’episodio, Mae
inizia a lamentarsi di aver bisogno di una pausa. Stanno camminando
da un bel po’ e sembra che a Khofar faccia piuttosto caldo. Qimir
non è entusiasta di rallentare, soprattutto quando sono così vicini
a completare la sua “lezione finale”, come l’ha definita il loro
Maestro. A questo punto, sembra che Mae stia iniziando a perdere i
nervi. Non è chiaro se sia perché il compito da svolgere è
apparentemente impossibile (cosa su cui Qimir continua a correggere
Mae) o perché sa che sua sorella è viva e non è più motivata dalla
vendetta. Alla fine Qimir cede al bisogno di Mae di una pausa e la
lascia dietro di sé per riposare, mentre lui parte alla ricerca di
acqua. Non sa che si sta inserendo direttamente nei piani della
donna.
Gli Jedi arrivano per “salvare la
giornata” nell’episodio 4 di The Acolyte
Mentre Mae e Qimir si dirigono alla
ricerca di Kelnacca, sono beatamente ignari del fatto che Sol,
Jecki, Osha e Yord (Charlie Barnett) sono in
viaggio per fermarli. Sulla scia della tensione creata nella
première, Yord dà ancora una volta del filo da torcere a Osha.
Cerca di convincerla a consegnare il suo blaster perché, in quanto
civile, non dovrebbe essere armata in missione, ma lei non è
interessata ad andare disarmata. Il che è intelligente, visto che
non ha idea di come la sorella potrebbe reagire se incrociasse di
nuovo il suo cammino. Nonostante sia piuttosto pomposo, Yord offre
a Osha un consiglio astuto: deve affrontare se stessa tanto quanto
deve affrontare Mae. Questa idea si inserisce in alcune delle
successive rivelazioni di Osha nel corso dell’episodio, in
particolare per quanto riguarda il motivo per cui non è riuscita a
diventare una Jedi. Osha non è mai riuscita ad accettare ciò che ha
perso su Brendok, né a superare il dolore della morte o il
risentimento che provava nei confronti di Mae.
Quando arrivano su Khofar, Jecki
interroga la gente del posto sulla sorte di Kelnacca e scopre che
si è avventurato nella foresta selvaggia e non è più tornato. Un
adorabile Tynnan di nome Bazil fa da guida nella foresta, che è
piena di giganteschi insetti alati e di micidiali polly rollie,
quest’ultimo una minaccia temporanea per l’intrepido Jedi, che
uccide l’insetto prima che possa fare danni reali, lasciando Osha
stressata per il suo ruolo nel causare la morte della creatura.
Dopo l’incontro con l’insetto mortale, si rendono conto che Bazil è
scomparso.
Nelle vicinanze, Mae inizia a
urlare – cosa che i Jedi sentono – e Qimir si precipita a cercarla,
temendo il peggio. Quello che non si aspetta, però, è che Mae gli
abbia teso una trappola e che, una volta messo piede in essa, si
ritrovi appeso a testa in giù e completamente alla sua mercé. Mae
rivela di voler rompere l’accordo con il loro Maestro, il che
sembra una pessima decisione visto che si tratta di un Signore dei
Sith. Ora che sa che Osha è viva, ha capito che la sua lealtà è
verso la sorella e intende consegnarsi ai Jedi. Lascia Qimir appeso
per i piedi e si mette alla ricerca di Kelnacca, ma questa volta
non ha intenzione di uccidere lo Wookiee.
Sulla strada per trovare Kelnacca,
Mae incrocia Bazil, che avvisa i Jedi di aver trovato Mae. Mentre
si precipitano a cercarla, Sol promette a Osha che una volta
catturata Mae le racconterà tutto quello che è successo, ma questo
non accadrà nell’episodio di questa settimana. Prima che i Jedi
possano raggiungere Mae, quest’ultima si introduce nella casa di
Kelnacca, dove scopre che lo Wookiee è già stato ucciso. Sembra che
il suo Maestro dubitasse che sarebbe stata in grado di portare a
termine la sua missione.
I Jedi piombano sul domicilio di
Kelnacca, circondandolo e ordinando a Mae di uscirne prima di
essere costretti a passare al livello successivo. Con Kelnacca già
morto, Mae si rende conto che sta per essere incastrata per il suo
omicidio e, visti i suoi precedenti, nessuno crederà che non sia
stata lei a uccidere questo Jedi. Ma prima che possano arrestare
Mae, Sol percepisce che stanno per cadere in un’imboscata, il che
non è la prima volta che il Maestro Jedi percepisce qualcosa su
Khofar. Mae assiste inorridita dalla casa di Kelnacca
all’apparizione del suo Maestro e all’inseguimento di Osha, ma lei
non sembra essere il suo obiettivo principale. Il Maestro getta
Osha fuori strada prima di sciogliere i Jedi con un colpo di
spugna, e questo è il modo in cui l’episodio
4 de
The Acolyte lascia le cose.
The Acolyte ci regala un’arringa
rossa da Signore dei Sith?
Sembra proprio che
The Acolyte voglia far credere al pubblico che Qimir
sia anche il Maestro di Mae. Kelnacca potrebbe essere stata uccisa
quando Qimir è andato a cercare l’acqua, visto che la loro ultima
conversazione sembrava suggerire che egli dubitasse che Mae avrebbe
portato a termine ciò che il loro maestro le aveva affidato; se lui
è il Maestro, allora potrebbe averle fatto capire che era un
fallimento, in modo da poter osservare la sua reazione in
disparte.
Nonostante il fatto che Mae abbia
lasciato Qimir impiccato quando è andata a cercare Kelnacca,
avrebbe comunque avuto tutto il tempo di indossare le sue vesti di
Signore dei Sith e tendere un’imboscata ai Jedi. Avrebbe anche
senso, visto che lo stravagante furfante non ha una vera posta in
gioco in tutto ciò che ha fatto finora, e giocare a fare il “capo
sotto copertura” con Mae sarebbe una deviazione intrigante da ciò
che abbiamo visto in precedenza tra i maestri e i loro apprendisti
nel franchise.
Tuttavia, sembra che questo possa
essere solo un gigantesco depistaggio. Qimir è quasi troppo
palesemente il Signore dei Sith a questo punto, e se stiamo
guardando
The Acolyte come un epico gioco di ruolo portato in
vita, non c’è modo che una rivelazione del genere venga fuori così
presto nella serie.
Sebbene i fan possano uscire
dall’episodio di questa settimana convinti che “Il Maestro” possa
essere Qimir, sembra che
The Acolyte non rivelerà ancora chi sia il
Signore dei Sith. In vista della seconda metà della stagione,
ci sono ancora molti misteri da svelare e questo è un altro. Una
cosa è certa: sembra che i Jedi abbiano incontrato il loro
avversario con il “Maestro” e il quarto episodio della serie ha
gettato le basi per un’epica battaglia la prossima settimana.
Dopo il controverso terzo capitolo
di martedì scorso, l’episodio 4 “Giorno” di
The Acolyte ci porta a Khofar dove si nasconde il
Wookie Jedi, Kelnacca. In quei flashback dell’infanzia di Mae e
Osha, si unì a Sol, Indara e Torbin nel tentativo di reclutare le
gemelle nell’Ordine Jedi e il simbolo della congrega delle streghe
può essere visto all’interno della sua casa.
Su Coruscant, Osha dice addio a
Jecki Lon e, con il suo nome ormai cancellato, progetta di
andarsene (senza salutare il suo vecchio Maestro). Nel frattempo,
Mae e Qimir sono su Khofar e stanno dando la caccia a Kelnacca. In
qualche modo hanno rintracciato il Wookie che sembra desideroso di
ricordargli l’accordo che ha stretto con il misterioso Maestro che
abbiamo visto alla fine dell’episodio 1.
Interroga Qimir sulla sua lealtà
verso il cattivo, e il contrabbandiere afferma che anche lui non ha
visto la faccia del Maestro e non ha stretto alcun accordo con lui;
è lì semplicemente perché il grande cattivo di
The Acolyte “raccoglie” (appunto) le persone.
Vernestra Rwoh è
preoccupata per uno scandalo che danneggerà l’ordine Jedi e
ispirerà paura e sfiducia in loro. Essenzialmente, è un
insabbiamento e lei sa che devono agire in fretta per scoprire chi
è il Maestro e impedirgli di far pendere la bilancia verso il Lato
Oscuro. Sol trova Osha e la implora di trovare Mae, con il
risultato che anche loro si dirigono a Khofar.
Parlando con Qimir, Mae conferma che
uccidere un Jedi senza armi è la sua ultima lezione perché
attaccare una persona indifesa è contro ciò che rappresenta un
Jedi. Crede che sia impossibile, anche se il suo enigmatico
compagno sostiene il contrario e ricorda a Mae che il Maestro la
ucciderà se fallisce.
Per un breve periodo si separano,
anche se Qimir cade in una trappola… tesa da Mae! Ha deciso di
tornare sul suo accordo con il Maestro e chiarisce che è leale solo
a Osha che, fino a poco tempo prima, credeva fosse morta. Ora si
trasformerà in Jedi e dirà loro tutto quello che sa, lasciando che
Qimir le ricordi che “ti ucciderà”.
Mae trova Kelnacca, ma il
Maestro in qualche modo l’ha battuta sul tempo e ha ucciso il
Wookie. Lo Jedi si avvicina e lui fluttua dall’alto, accende la sua
spada laser rossa, lancia Osha da un lato e fa volare lo Jedi con
una potente esplosione di Forza.
Dopo questo episodio, è difficile
ignorare la possibilità che Qimir sia il Maestro; porta con sé una
borsa che potrebbe facilmente nascondere un mantello e un elmo, ha
un misterioso legame con il cattivo e sarebbe davvero l’unico che
potrebbe battere Mae e Kelnacca.
The
Acolyte: La Seguace è scritto e prodotto
esecutivamente da Leslye Headland (Russian Doll), che sarà anche
showrunner. Insieme alla Stenberg ci sono Lee
Jung-jae (Squid
Game),
Dafne Keen (His Dark Materials), Rebecca
Henderson (Inventing Anna), Dean-Charles
Chapman (1917), Carrie-Anne Moss (The Matrix), Manny
Jacinto (The Good Place), Jodie Turner-Smith (After Yang),
Charlie Barnett (Russian Doll) e l’ex stao della
trilogia sequel di Star
Wars, Joonas Suotama, che interpreta un nuovo
personaggio sotto forma di maestro Jedi
Wookiee.
The
Acolyte: La Seguace è l’annunciata serie tv parte del
franchise di Star Wars creata
da Leslye Headland. La serie tv è ambientato alla
fine dell’era dell’Alta Repubblica prima degli eventi dei
principali film di Star
Wars.
The
Acolyte: La Seguace è ambientato alla fine dell’era
dell’Alta Repubblica in un mondo di “segreti oscuri e poteri
emergenti del lato oscuro”, circa 100 anni prima di
Star Wars: Episodio I – La minaccia fantasma (1999). Un’ex
Padawan si riunisce con il suo Maestro Jedi per indagare su una
serie di crimini, ma le forze che affrontano sono più sinistre di
quanto avessero mai previsto.
Nel cast della serie tv protagonisti sono
Amandla Stenberg come ex padawan, Lee
Jung-jae come Maestro Jedi, Manny Giacinto,
Dafne Keen come una giovane Jedi,
Jodie Turner-Smith, Rebecca Henderson
nei panni di Vernestra Rwoh, un cavaliere Jedi prodigio.
Charlie Barnett come un giovane Jedi,
Dean-Charles Chapman,
Carrie-Anne Moss come una Jedi,
Margherita Levieva, Joonas Suotamo nei panni di
Kelnacca, un maestro Jedi Wookiee.
Dopo la frenetica première in due
episodi, questa settimana
The Acolyte rallenta le cose e torna al passato.
Ambientato sedici anni prima della trama principale, l’episodio 3,
scritto da Jasmyne Flournoy e Eileen Shim, presenta al pubblico
Osha (Lauren Brady) e Mae (Leah
Brady) di otto anni e le loro origini stregonesche su
Brendok. La prossima settimana, quando ci avvicineremo alla metà
della stagione, The Acolyte non perderà tempo a
rivelare la verità su ciò che è accaduto alle gemelle su Brendok –
o, almeno, la verità da un certo punto di vista. Questo episodio
dipinge la tragedia in una luce che è in contrasto con i ricordi di
Mae, offrendo alla serie l’opportunità di riscrivere completamente
ciò che siamo stati portati a credere sul coinvolgimento degli Jedi
nella morte della congrega.
L’episodio 3 segna anche il primo
dei due episodi che Kogonada ha diretto per la serie, e crea un
precedente entusiasmante per ciò che accadrà con il secondo
episodio. Conosciuto soprattutto per i suoi film Columbus e After
Yang, acclamati dalla critica, il regista ha iniziato la sua
carriera realizzando video-saggi approfonditi e molto apprezzati su
alcuni dei registi più influenti. Pur avendo una voce propria e
distinta come regista, è possibile sentire l’inconfondibile
influenza di creatori come Ozu, anche qui in Star
Wars. L’unico difetto di Episodio 3 è che, purtroppo,
segue la tendenza deprimente di essere semplicemente troppo scuro.
Quando c’è così tanta vivacità e bellezza in questa congrega di
streghe, sembra controproducente che l’illuminazione e il montaggio
siano così cupi. Tuttavia, non si può biasimare completamente
The Acolyte per aver seguito la strada tracciata
da serie come
Ahsoka o addirittura Game of
Thrones.
The Acolyte
intreccia due fili nell’episodio 3
L’episodio si apre con la giovane
Osha in comunione con la splendida flora e fauna di Brendok, nel
profondo dei boschi e lontano dal suo villaggio. Questo diventa
presto un punto di attrito quando Mae la rintraccia, preoccupata
che si mettano nei guai con le loro madri. Mentre Osha è delicata
nell’uso della Forza, Mae mostra rapidamente le sue tendenze più
oscure quando inizia a fare del male alla piccola creatura alata
con cui Osha stava giocando. The Acolyte chiarisce
la posizione delle due gemelle rispetto al lato chiaro e oscuro
della Forza, ma non è difficile immaginare che la serie stia
preparando un colpo di scena in cui le sorelle, ancora una volta,
prendono direzioni diverse. Questa breve conversazione tra le due
sorelle definisce anche un punto importante della trama
dell’episodio: Osha non vuole andare avanti con l’imminente
cerimonia di ascensione.
Mentre Osha e Mae tornano al loro
villaggio, vengono intercettate dalla madre Koril
(Margarita Levieva), che è furiosa per il fatto
che le ragazze siano uscite dal villaggio. È chiaramente
preoccupata che siano sorvegliate, e ha ragione ad esserlo. Mentre
riporta le ragazze a casa, Sol (Lee Jung-jae) le
osserva da dietro un albero. Essendo noti ladri di bambini, non
sorprende che lo Jedi tenga d’occhio una coppia di gemelle
sensibili alla Forza. Quando tornano al villaggio, Koril parla con
Madre Aniseya (Jodie
Turner-Smith) delle sue preoccupazioni riguardo agli
Jedi, ma Aniseya non è altrettanto preoccupata, poiché la sua
attenzione si concentra piuttosto sulla preparazione delle ragazze
per l’imminente cerimonia di ascensione. In vista della cerimonia,
Aniseya riprende a insegnare a Osha e Mae i fili del destino, che
sembrano essere l’interpretazione della Forza da parte della
congrega. Il Filo unisce tutti gli esseri viventi, proprio come la
Forza.
La serie fa qualcosa di molto
bello, anche se la sua esecuzione è un po’ più superficiale. I
Jedi, soprattutto in quest’epoca, sentono fortemente di essere gli
arbitri di come la Forza debba essere usata e di chi debba essere
libero di usarla. Si pensa che stiano proteggendo la galassia dai
cattivi che potrebbero usare la Forza per nuocere, ma in realtà
trattano la Forza come una religione che richiede ai suoi membri di
essere indottrinati nella fede fin dall’infanzia. La congrega di
Brendok è composta da potenti utilizzatori della Forza e il fatto
che addestrino i bambini alle loro pratiche rappresenta una
minaccia per i Jedi. I romanzi dell’Alta Repubblica hanno fatto un
ottimo lavoro nel mostrare come i Jedi lavorino come lama dei
colonizzatori per la Repubblica, e qui vediamo come stiano anche
forzando, ciò che equivale a una conversione religiosa, su coloro
che praticano una fede simile, ma diversa. E ci sono accenni a
questo, dato che Aniseya allude alle persecuzioni che la congrega
ha dovuto affrontare a causa dei loro poteri “oscuri e innaturali”,
che hanno portato al loro isolamento su Brendok.
Mentre l’episodio si apre con Osha
che usa abbastanza bene le sue capacità, l’allenamento con le madri
mostra quanto Mae sia più forte rispetto alla sorella. Ma anche se
sono entrambi bambini dotati, sono pur sempre bambini e i due
litigano tra loro invece di concentrarsi sull’allenamento, con
grande disappunto delle madri. È qui che Osha inizia a manifestare
ancora più dubbi sul percorso che la attende. A differenza di Mae,
non vuole far parte dell’Ascensione e non vuole diventare una
strega come le loro madri.
L’episodio 3 di The Acolyte
esplora un’ascensione sbagliata
La cerimonia di ascensione è una
sequenza davvero straordinaria. Dalle vocalizzazioni e
dall’atmosfera che sembravano uscite direttamente da un video
musicale di Clannad alla fede incrollabile mostrata all’interno
della congrega, la cerimonia di ascensione è molto più bella di
qualsiasi altra cosa a cui abbiamo assistito con i Jedi. Mentre i
Jedi si comportano come se la Forza richiedesse prove e
tribolazioni per scalare i ranghi, il Filo sembra fluire più
liberamente, ponendo l’accento sul potere di molti rispetto al
potere di uno. E qui sta uno dei principali problemi di Osha con la
sua educazione: Questa enfasi sulla collettività è in contrasto con
il suo desiderio di essere un individuo. Lo dice in tutto
l’episodio, ma è chiaro in tutto ciò che fa: semplicemente non
vuole essere esattamente come la sua gemella. Vuole essere una
persona a sé stante. Così, quando arriva il momento per i gemelli
di prendere il loro voto e Mae-ho ascende senza problemi, è meno
sorprendente che Verosha esiti quando le viene chiesto di prendere
il suo voto. Tuttavia, sembra che i fili del destino abbiano già in
mente qualcos’altro per Osha.
Prima che Madre Aniseya possa
convincere la figlia a completare il voto, i Jedi si imbucano alla
festa. La donna ordina rapidamente alle ragazze di rimanere
silenziose e nascoste durante la presenza degli Jedi, celandole
dietro le splendide vesti che la congrega indossa. Ma chi ha mai
sentito parlare di nascondere un bambino sensibile alla Forza agli
Jedi? La Maestra Indara (Carrie-Anne
Moss) fa del suo meglio per mantenere le cose civili
tra gli Jedi e la congrega, ma Madre Aniseya non prende alla
leggera i doppi sensi in gioco. I Jedi affermano di aver creduto
che Brendok fosse disabitata, eppure sono venuti a cercare i
bambini che, secondo loro, sono nascosti nella loro congrega. I
Jedi temono che la congrega stia addestrando bambini, il che è
direttamente contrario alle leggi della Repubblica Galattica. Madre
Aniseya si affretta a precisare che loro esistono al di fuori della
Repubblica Galattica, ma questo non sembra cambiare i loro
sentimenti sulla questione. Il Maestro Indara chiede ai bambini di
uscire dal loro nascondiglio e Osha esce dall’ombra senza un solo
attimo di esitazione. È ansiosa di incontrare gli Jedi, di
conoscere persone, luoghi e idee che esistono al di fuori della sua
piccola esistenza.
Osha viene presentata al Maestro
Sol e la sensazione è quella di un incontro tra Anakin Skywalker
(Jake Lloyd) e Qui-Gon Jinn (Liam
Neeson) per la prima volta. Mentre lo show chiarisce che Madre
Aniseya e Koril sono le madri delle ragazze, i Jedi chiedono dove
sia il padre, il che potrebbe essere un punto della trama che si
presenterà in futuro. È del tutto possibile che le bambine siano
state concepite senza la presenza di un padre (dopotutto, Star
Wars è un fantasy ambientato nello spazio), ma l’osservazione
sembra fin troppo precisa per non essere riproposta, soprattutto
quando è già stato creato un precedente con il concepimento
immacolato di Anakin.
Sol regala a Osha la sua spada
laser per provarla e le suggerisce che sarebbe una buona Jedi, cosa
che viene accolta con disappunto sia dalla madre che dalla sorella,
ma Osha rimane molto più eccitata da questa prospettiva che
dall’ascensione. Il loro momento di tenerezza viene interrotto da
Aniseya che usa il suo potere per torturare Torbin
(Dean-Charles Chapman) come mezzo per convincere i
Jedi a rinunciare al loro sogno di prendere i suoi figli.
Nonostante l’aperta ostilità, i Jedi e la congrega giungono a un
accordo per permettere ai gemelli di essere messi alla prova per
vedere se sono adatti a diventare Padawan. Aniseya accetta con
riluttanza di portare le ragazze al loro accampamento il giorno
seguente, anche se è chiaro che non intende rendere le cose facili
ai Jedi.
L’episodio 3 di The Acolyte svela
l’inganno dei Jedi
Madre Aniseya ordina alle gemelle
di ingannare i Jedi durante i test e Mae non ha problemi a seguire
questa indicazione. Mentre Mae si trova all’interno della nave per
essere messa alla prova, Osha si guarda intorno al campeggio con
curiosità e sembra piuttosto incuriosita dal Jedi Wookiee
residente, Kelnacca (Joonas Suotamo). Quando
arriva il momento di sottoporsi al test, Osha cerca di seguire le
indicazioni della madre. Quando Sol la interroga su cosa c’è nel
suo datapad, lei mente in modo evidente su ciò che vede, finché Sol
non se ne accorge. Per merito del Jedi, o forse solo per merito di
Sol, egli chiede a Osha cosa vuole, il che sembra essere una
domanda che non è del tutto abituata a ricevere.
Dopo la prova, Aniseya parla con
Osha del suo interesse a partire con i Jedi. Non è una
conversazione facile per nessuno dei due, ma sembra che Aniseya
voglia il meglio per le sue figlie, anche se questo significa
lasciarne andare una. Gran parte dell’Episodio 3 pone l’accento
sulle scelte e, ancora una volta, questo concetto viene tirato in
ballo durante questa conversazione. Aniseya spiega che il destino
non è fatto per nessuno, ma è una scelta che viene fatta
dall’individuo. “Se vuoi tirare il filo, allora tiralo”. Alla fine
Osha decide di lasciare la congrega e di diventare una Jedi, anche
se Aniseya si premura di avvertirla che è ancora una questione da
affrontare con il resto della congrega prima che il piano sia
finalizzato. Ma la catastrofe si abbatte su di lei prima ancora che
il piano possa essere elaborato.
Quando Osha comunica alla gemella
la sua decisione, Mae si incattivisce in un modo piuttosto
scioccante per una bambina. Mae dichiara che preferirebbe uccidere
la sorella piuttosto che permetterle di lasciare la congrega, una
reazione piuttosto estrema. È paragonabile alla violenta reazione
di Anakin (Hayden
Christensen) alla perdita della madre in L’attacco dei cloni. Mae prende il quaderno degli
schizzi di Osha, dove stava disegnando l’emblema Jedi, e gli dà
fuoco prima di chiudere la sorella nella sua camera da letto. Mae
se ne va, presumibilmente per mettere in atto le violenze che ne
derivano contro la congrega, ma non la vediamo mai commettere le
atrocità che le vengono poi imputate.
I momenti finali dell’episodio 3
lasceranno il pubblico con molte domande su come sia andata a
finire nella congrega. Dopo essere fuggita dalla sua camera da
letto in fiamme, il percorso di Osha la porta verso sua sorella,
che si trova dall’altra parte di un ponte che sta crollando. Come
ogni altro ponte dell’universo di Star
Wars, questo è un altro esempio di violazione
dell’OSHA, con una Osha presente a testimoniarlo! Quando Sol arriva
per cercare di salvare le due sorelle, Mae ammette di aver ucciso
la loro madre, cosa a cui Osha non vuole credere. Certo, uccidere
tutti per evitare che i Jedi prendano Osha sembra una reazione
eccessiva, e forse è proprio per questo che Mae sta cercando di
uccidere tutti i Jedi presenti quella notte.
Mae alla fine “muore” prima che Sol
riesca a salvarla e Sol si dedica a tirare fuori Osha dall’edificio
in fiamme prima di andare incontro a un destino simile. Mentre si
precipitano fuori dall’edificio, Osha è testimone della distruzione
totale della congrega. Entrambe le sue madri sono state uccise
senza senso, così come l’intera congrega. Sebbene l’episodio non
stabilisca apertamente di chi sia il punto di vista, sembra
suggerire che stiamo assistendo alla percezione di Osha di quella
notte. Per ora è difficile dire quanto sia accurata questa
tragedia, ma sembra che ci siano alcuni accenni al fatto che alla
fine potremmo vedere cosa è successo davvero. Mae è stata mostrata
come dotata, ma è difficile immaginare che abbia distrutto
un’intera congrega in così poco tempo.
Dove lascia Osha questo episodio
di The Acolyte?
A differenza dell’episodio della
scorsa settimana, l’episodio 3 non si conclude con un’etichetta che
anticipa la prossima settimana, ma è sicuro che probabilmente ci
riuniremo a Kelnacca su Khofar mentre Mae continua la sua ricerca
di vendetta. Qui, ci rimane Osha che viene accolta dai Jedi, il che
la mette sulla strada che ci è stata raccontata nell’episodio 1.
Con tutte le nuove domande che questo episodio lascerà al pubblico,
sarà interessante vedere come The Acolyte risponderà a queste
domande. Speriamo di continuare a vedere flashback sull’educazione
di Osha e Mae, soprattutto ora che i Jedi sembrano almeno un po’
compiaciuti di quanto accaduto alla congrega. (Almeno, da un certo
punto di vista).
Continuando ad avventurarci nel
canone di Star
Wars con la nuova serie
The Acolyte dell’Alta Repubblica, abbiamo ottenuto uno
sguardo più profondo e introspettivo sull’Ordine Jedi del passato.
Nel corso degli anni, abbiamo visto una vasta gamma di razze
diverse nell’universo di Star
Wars diventare membri dell’Ordine Jedi.
Da Mon Calamari e Twi’lek a
Togrutas e alla specie senza nome del
Maestro Yoda, praticamente ogni essere senziente nel canone di
Star
Wars potrebbe essere un Jedi. Ne L’accolito, ci è
stato persino presentato un nuovo Jedi di nome Kelnacca
(Joonas Suotamo), un Wookiee che conosce bene la
Forza. Ma sapevate che George Lucas detestava il concetto di Jedi
Wookiee? In qualche modo, anche questo non ha impedito al franchise
di evolversi con l’idea.
George Lucas disse originariamente
“no” ai Wookiee Jedi
Il canone di Star
Wars è sempre stato un po’ confuso. Dalle rielaborazioni di
George Lucas della trilogia originale – che ci hanno fatto chiedere
se Han Solo(Harrison Ford) o Greedo (Paul Blake) avessero
davvero sparato per primi – alla Disney che ha salvato
retroattivamente l’Imperatore Palpatine (Ian
McDiarmid) da una morte certa, a volte è difficile sapere
cosa sia vero (o forse una parola migliore sarebbe “ufficiale”) nel
mondo di Star
Wars.
Ma c’è una cosa su cui George Lucas
sarebbe stato molto chiaro quando si trattava di materiale derivato
da Star Wars: non voleva vedere
Chewbacca brandire una spada laser. Inoltre, non voleva vedere
nessun Wookiee usare la Forza come faceva Luke Skywalker (Mark
Hamill) sullo schermo. Gli Wookiee, a differenza di
altre specie intercambiabili in Star Wars, erano distinti
nella loro funzione. Nella mente di Lucas, gli Wookiee non erano
adatti ai Jedi.
Secondo Wookieepedia, il cacciatore
di taglie Wookiee Hanharr avrebbe dovuto essere un Jedi Oscuro nel
videogioco Star Wars Knights of the Old Republic II: The Sith
Lords, ma Lucas ha deciso di non accettare l’idea. Sulla
stessa linea, l’editore della Dark Horse Comics e autore della
serie del Consiglio Jedi, Randy Stadley, ha spiegato che, secondo
Lucasfilm, “ci sono alcune specie che, a quanto pare, non hanno la
capacità di usare la Forza o che non hanno la sottigliezza di
pensiero necessaria per l’addestramento Jedi”.
Gli Wookiee sono stati inclusi tra
questi gruppi, che, come nota Stadley, comprendono anche Tusken
Raider e Vulptereen. Anche gli Ewok – che avevano sostituito gli
Wookiee nella battaglia finale per Endor alla fine de Il ritorno
dello Jedi – non avevano il giusto tipo di intelligenza emotiva per
saldare la Forza. Un articolo di Star Wars Insider, ora cancellato,
ha inoltre rivelato che questo decreto fu emanato da Lucas dopo
l’uscita della trilogia di romanzi Dark Nest (ambientata 35 anni
dopo
Una nuova speranza) nel 2005 (via Inverse).
È difficile dire esattamente perché
Lucas fosse così contrario ai Wookiee Jedi. Da un lato, potrebbe
essere che, in quanto creatore del concetto di Wookiee, Lucas abbia
sempre pensato che avessero un’altra funzione all’interno
dell’universo di Star Wars. Dopo tutto, non tutti i personaggi o le
razze di Star Wars sono o dovrebbero essere associati all’Ordine
Jedi. In quanto sognatore originale, nessuno tranne Lucas avrebbe
avuto il diritto di prendere una decisione del genere. Forse, dopo
la tragedia di Star Wars Holiday Special, Lucas non voleva che i
Wookiee fossero rivisitati, a parte Chewbacca (Peter
Mayhew)? A questo punto non lo sappiamo, ma nonostante la
sua regola di non far diventare gli Wookiees Cavalieri Jedi, il
mondo di Star Wars aveva altre idee.
L’Universo espanso di Star Wars
originale aveva la sua buona dose di Wookiee Jedi
Credit Disney
Prima ancora che la regola di Lucas
fosse messa in atto, esistevano già dei Wookiee Jedi all’interno
del canone di Star Wars. Ora, ciò che costituisce
il canone è sempre stato oggetto di dibattito tra i fan di Star
Wars. Per alcuni, tutto ciò che ha il marchio Star Wars è
considerato canonico, a meno che non contraddica palesemente altri
canoni stabiliti. Per altri, è tutto ciò a cui George Lucas stesso
ha lavorato (e solo quello).
A tutt’oggi, ci sono persino
disaccordi sul fatto che l’Universo Espanso originale (ora
ri-brandizzato come Star Wars Legends) sia più
canonico delle attuali avventure di Star Wars prodotte dalla
Disney. Naturalmente, Star Wars è ancora un’opera di fantasia,
quindi qualsiasi dibattito sul “canone” è un punto irrilevante, ma
non si può negare che il concetto di Wookiee Jedi esisteva già da
molto tempo prima della famigerata regola di Lucas.
Per cominciare, personaggi dell’UE
come Lowbacca, nipote di Chewie, si sono uniti all’Ordine Jedi di
Luke dopo la caduta dell’Impero. La sua prima apparizione risale al
1995 nel romanzo della leggenda di Dune, Kevin J. Anderson, Young Jedi
Knights: Eredi della Forza, che rimane tuttora uno dei
personaggi più amati dai fan.
Tyvokka era un altro Maestro Jedi
Wookiee, famoso per aver addestrato Plo Koon, un Maestro Jedi che
ha servito durante le Guerre dei Cloni. È apparso per la prima
volta nella serie Star Wars di Dark Horse alla fine degli anni ’90
e ancora oggi è considerato in qualche modo canonico nell’era
Disney. Allo stesso modo, la campagna di gioco di ruolo Living
Force di Wizards of the Coast ha introdotto il Kirlocca, sensibile
alla Forza, nel 2001. Anche se Lucas sperava di evitare che altri
Wookiee diventassero Jedi, i suoi sforzi non furono privi di
errori.
Questo ha portato alla creazione di
personaggi Wookiee come Ruhr anche dopo l’entrata in vigore della
regola di Lucas. Ruhr, apparso per la prima volta in un numero del
2012 della serie a fumetti Dawn of the Jedi di Dark Horse (una
storia che si svolge oltre 20.000 anni prima di
Una nuova speranza), era un membro affermato dell’Ordine
Je’daii (un antico precursore dell’Ordine Jedi) e aveva un forte
legame con la Forza. Non sorprende quindi che lo stesso Lucas abbia
finito per fare marcia indietro sulla sua regola originale degli
Wookiee, aprendo la porta a progetti come L’Accolito per fare un
giorno lo stesso.
The Acolyte e The Clone Wars hanno
ufficialmente introdotto i Wookiee Jedi nel canone di Star
Wars
Nell’esplosiva quinta stagione
della serie animata The Clone Wars, un intero arco è incentrato su
un gruppo di giovani Jedi che si riuniscono per costruire le
proprie spade laser. Si tratta di una pratica comune nella
tradizione di Star Wars, che prevede che un padawan trovi il
proprio cristallo kyber per alimentare l’arma. In “The Gathering”
viene presentato uno di questi padawan, un giovane Wookiee di nome
Gungi.
Dato che Lucas stesso ha prodotto e
supervisionato The Clone Wars, questa non può essere
considerata una semplice svista. Inoltre, questo episodio è stato
trasmesso nel 2012, lo stesso anno in cui L’alba dello Jedi ha
introdotto Ruhr nei fumetti della Dark Horse. Sembra che il
creatore di Star Wars abbia cambiato idea, o almeno che abbia fatto
scricchiolare la porta abbastanza da rendere questa occasione
memorabile.
“Gungi era una rarità, dato che i
Wookiee non trovano spesso posto nell’Ordine Jedi”, ha scritto Dana
Jennings per il sito ufficiale di Star Wars, ed è vero. Gungi è
l’unico Wookiee Jedi che vediamo nel corso di The Clone Wars, probabilmente perché Lucas ha
messo il veto su qualsiasi altra possibilità di creature
dall’aspetto di un Bigfoot che brandiscono spade laser.
Sebbene progetti come L’alba dello
Jedi e personaggi come Lowbacca siano stati apparentemente
cancellati dal canone di Star Wars, Star Wars
della Disney ha comunque incluso The Clone Wars come parte del suo universo in
continua crescita e degli eventi ufficiali canonizzati. Questo
significa che lo status di Gungi come Jedi è ancora più unico nella
sua razza, dato che ora ci sono meno Jedi Wookiee in Star Wars che
mai.
L’introduzione di Kelnacca
(interpretato da Suotamo, che ha contribuito a interpretare
Chewbacca sia nella trilogia sequel che in Solo) ne The
Acolyte non fa che espandere ulteriormente questo
universo. Naturalmente, quale momento migliore per introdurre un
altro Jedi Wookiee se non l’epoca dell’Alta Repubblica, in cui
l’Ordine Jedi era al suo apice? Francamente, abbiamo bisogno di
altre “palle di pelo” con la spada laser. Anche se Kelnacca non è
presente nell’Accolito per molto tempo (appare per la prima volta
alla fine del secondo episodio, “Vendetta/Giustizia”), rimane uno
dei pochi Jedi Wookiee in tutto Star Wars, e probabilmente uno dei
più formidabili dell’intero Ordine. Questo è entusiasmante, da
qualsiasi punto di vista lo si guardi.
George Lucas ha un legame
personale con Chewbacca e con la razza Wookiee
I wookiee fanno parte di Star Wars
fin dall’inizio, e anche prima. La parola “wookiee” appare per la
prima volta nel
film di fantascienza di Lucas THX 1138, quando
un personaggio dice: “Credo di aver appena investito un wookiee
sulla superstrada“. Sebbene la battuta sia stata pronunciata
ad hoc, ha dato il via a qualcosa che alla fine è culminato con uno
dei personaggi più riconoscibili della cultura pop. Prima che
Guerre Stellari diventasse realtà, Lucas ebbe l’ispirazione di
creare Chewbacca dopo che il suo stesso Alaskan Malamute, Indiana,
fu scambiato per un umano mentre era in macchina con lui (sì,
Indiana è anche l’omonimo di un certo “Indiana
Jones“). Oggi li conosciamo semplicemente come Wookiees.
I Wookiees sono una parte
importante della storia di Star Wars. Sono feroci, leali e possono
essere terribilmente dolorosi (attenzione alle braccia). Sono anche
grandi, imponenti e il tipo di personaggio che vorresti avere al
tuo fianco piuttosto che contro. Non c’è da stupirsi che Lucas
abbia incluso questa razza sfocata ne La vendetta dei Sith, dove
l’intera gamma delle loro azioni di guerra è rappresentata in una
spettacolare dimostrazione di forza e potenza. Anche se spesso si
schierano con i Jedi, gli Wookiee sono raramente inseriti
nell’Ordine stesso, quindi quando lo fanno, sembra che tutto sia
possibile nel mondo di Star Wars.
La nuova serie dell’universo di
Star
Wars, The
Acolyte, sarà la prima serie in live action del
franchise a raccontare l’era dell’Alta Repubblica. Si prevede che
gli eventi di questo show si svolgeranno in modo tale che
La Minaccia Fantasma sarà una sorta di prequel e
un progetto che probabilmente getta nuova luce su come i Sith sono
tornati al potere. Continuano a circolare anche delle voci secondo
cui uno dei protagonisti di The
Acolyte sarà destinato a diventare nientemeno che
Darth Plagueis, maestro di Palpatine.
C Magazine (tramite SFFGazette.com)
ha recentemente parlato con Amandla Stenberg e
l’attrice ha ammesso di “provare un po’ più trepidazione di
quanto pensassi” all’idea di unirsi all’universo di Star Wars,
e sembra che la showrunner di The
Acolyte, Leslye Headland
(Russian Doll), le abbia presentato la serie in un
modo che ha reso difficile rifiutarla.
“Tutti i concept della serie
sono stati realizzati con le mie fattezze e Leslye diceva: ‘Ci sto
lavorando da circa tre o quattro anni per te. Non so cosa farò se
non lo fai”. Fallo. Nessuna pressione.” Sarà
Stenberg la Jedi Padawan da cui prende il nome The
Acolyte e l’attrice e musicista ha continuato ad anticipare la
portata della storia che la serie racconterà, suggerendo che ci
vuole un tuffo profondo nei meccanismi interni della Forza e di
coloro che la usano.
“Nel contesto dell’universo di Star Wars, in teoria è un
momento di grande pace”, dice dell’era dell’Alta
Repubblica.“È anche il momento di un’istituzione, ed è
un momento in cui le concezioni intorno alla Forza sono molto
rigide. E penso che ciò che stiamo cercando di esplorare
all’interno del nostro spettacolo è quando un’istituzione ha una
concezione singolare di come il potere può essere utilizzato.
Cerchiamo di fornire molte prospettive e risposte diverse a questa
domanda. L’idea è quella di onorare l’etica di Star Wars e le idee
sulla Forza e anche sfidarle, si spera in modo armonioso.”
Chi è il cast di Star Wars:
The Acolyte?
Star Wars: The Acolyte è scritto e prodotto
esecutivamente da Leslye Headland (Russian Doll), che sarà anche
showrunner. Insieme alla Stenberg ci sono Lee
Jung-jae (Squid
Game),
Dafne Keen (His Dark Materials), Rebecca
Henderson (Inventing Anna), Dean-Charles
Chapman (1917), Carrie-Anne Moss (The Matrix), Manny
Jacinto (The Good Place), Jodie Turner-Smith (After Yang),
Charlie Barnett (Russian Doll) e l’ex stao della
trilogia sequel di Star Wars, Joonas Suotama, che
interpreta un nuovo personaggio sotto forma di maestro Jedi
Wookiee.
Tutto quello che sappiamo su Star Wars:The Acolyte
Star Wars:The Acolyte è l’annunciata
serie tv parte del franchise di Star Wars creata
da Leslye Headland. La serie tv è ambientato alla
fine dell’era dell’Alta Repubblica prima degli eventi dei
principali film di Star
Wars.
Star Wars:The Acolyte è ambientato
alla fine dell’era dell’Alta Repubblica in un mondo di “segreti
oscuri e poteri emergenti del lato oscuro”, circa 100 anni prima di
Star Wars: Episodio I – La minaccia fantasma (1999). Un’ex
Padawan si riunisce con il suo Maestro Jedi per indagare su una
serie di crimini, ma le forze che affrontano sono più sinistre di
quanto avessero mai previsto.
Nel cast della serie tv protagonisti sono
Amandla Stenberg come ex padawan, Lee
Jung-jae come Maestro Jedi, Manny Giacinto,
Dafne Keen come una giovane Jedi,
Jodie Turner-Smith, Rebecca Henderson
nei panni di Vernestra Rwoh, un cavaliere Jedi prodigio.
Charlie Barnett come un giovane Jedi,
Dean-Charles Chapman,
Carrie-Anne Moss come una Jedi,
Margherita Levieva, Joonas Suotamo nei panni di
Kelnacca, un maestro Jedi Wookiee.
Durante il panel di Lucasfilm
Studio Showcase di venerdì, abbiamo finalmente dato una prima
occhiata ai prossimi programmi TV di Star Wars
e Disney+,The
Acolyte e Skeleton
Crew.
I trailer di entrambi sono stati
condivisi esclusivamente con i fan presenti, e con ogni probabilità
non verranno diffuso online prima di cinque sei mesi. Tuttavia,
online sono emerse foto di alcuni nuovissimi dietro le quinte di
entrambi gli spettacoli che sono stati proiettati (con grande gioia
dei membri del cast) durante il panel.
Nel caso di The
Acolyte, l’attenzione si è concentra
principalmente sullo showrunner Leslye Headland e sulla star
Amandla Stenberg. Quella serie porterà gli spettatori in una
galassia di oscuri segreti e poteri emergenti del lato oscuro negli
ultimi giorni dell’era dell’Alta Repubblica. Un’ex Padawan si
riunisce con il suo Maestro Jedi per indagare su una serie di
crimini, ma scopre che le forze che devono affrontare sono più
sinistre di quanto avessero mai previsto.
Le foto di Skeleton Crew sono un po’ più
rivelatrici quando vediamo il misterioso personaggio di Jude Law accanto al giovane cast del progetto,
Ravi Cabot-Conyers, Kyriana Kratter, Robert Timothy Smith e
Ryan Kiera Armstrong. Ambientato nello stesso lasso di
tempo di The
Mandalorian, Skeleton
Crew segue il viaggio di quattro bambini che
fanno una misteriosa scoperta sul loro pianeta natale
apparentemente sicuro, per poi perdersi in una strana e pericolosa
galassia. Trovare la strada di casa e incontrare improbabili
alleati e nemici sarà un’avventura più grande di quanto abbiano mai
immaginato.
Lo spin-off di “Star
Wars” è stato annunciato per la prima volta alla Star Wars
Celebration del 2022, tenutasi ad Anaheim, in California. I
dettagli sono scarsi per la serie, a parte la seguente descrizione:
“Lo spettacolo si svolge durante il periodo di ricostruzione
post-‘Il ritorno dello Jedi’ che segue la caduta dell’Impero, la
stessa di “The
Mandalorian“, ma la sua trama rimane un segreto. È stato creato
e prodotto esecutivamente dal regista Jon Watts, che ha realizzato
Spider-Man: Homecoming per la Marvel, e dallo sceneggiatore Chris
Ford. È stato richiesto un avviso di casting per quattro bambini,
di età compresa tra gli 11 e i 12 anni. All’interno di Lucasfilm,
la serie viene descritta come una versione galattica dei classici
film d’avventura di Amblin degli anni ’80.”
Watts e Ford saranno i produttori
esecutivi di Star
Wars: Skeleton Crew insieme a Jon
Favreau e Dave Filoni, due delle menti di
Star Wars dietro The
Mandalorian, The Book of Boba Fett e
Ahsoka.
Dire che The
Acolyte – La seguacesi apre con il botto è un
eufemismo. Dopo che il materiale promozionale della nuova serie di
Disney+ dedicata a Star
Wars ha sottolineato la presenza di Carrie-Anne Moss nel ruolo della Maestra
Jedi Indara (una frase che ha riempito i fan di gioia), la
creatrice e showrunner Leslye Headland ha fatto
una mossa veloce uccidendo il personaggio della Moss a meno di
sette minuti dalla prima.
Nessuna strategia di marketing è
estranea all’idea di amplificare eccessivamente la presenza di un
personaggio preferito dai fan; se qualcosa aumenta l’interesse del
pubblico, è un lavoro ben fatto. Tuttavia, Moss è un colpo di
casting riconosciuto a livello internazionale e multigenerazionale,
tanto da rendere la rapida fine di Indara uno shock.
La mossa astuta – il piano di
Headland fin dall’inizio – è superbamente efficace in
molteplici contesti. La perdita di un personaggio promosso prima
dei titoli di testa sovverte le norme di Star
Wars, stabilisce una tensione elevata per un’epoca mai
vista prima e racconta una storia non detta attraverso l’eredità
cinematografica di Moss.
Carrie-Anne Moss porta i suoi
punti di forza in “The Acolyte
Prima della première di
The
Acolyte – La seguace, Leslye Headland aveva anticipato
che Indara era “molto ispirata a Trinity“. Per un
personaggio la cui morte dà il via al mistero della serie, la
Headland aveva bisogno di “qualcuno che entrasse in scena e ti
facesse subito pensare: “Oh, questa è la Jedi più potente nella
stanza“”.
Queste caratteristiche sono
evidenti nel momento in cui Carrie-Anne Moss gira
la testa per guardare Mae (Amandla Stenberg) in un
bar affollato. The
Acolyte si svolge alla fine dell’era dell’Alta
Repubblica, circa un secolo prima dell’ascesa dell’Impero e quando
i Jedi sono al massimo della loro potenza.
Naturalmente, qualsiasi Jedi
dell’Alta Repubblica ha un portamento più elegante rispetto alla
media degli utenti della Forza dell’era Skywalker. Anche
se hanno subito grandi perdite in passato, manovrano la galassia
con facilità. L’esperienza, sia addestrata che vissuta, va di pari
passo con la spada laser.
Tuttavia, a differenza del troppo
impaziente e pronto alla battaglia Yord (Charlie
Barnett), l’Indara di Moss irradia le qualità a cui ogni
Jedi dovrebbe aspirare e che troppi mancano al bersaglio. Tra la
bravura di Moss e le implicazioni culturali del suo casting,
traiamo delle ipotesi su Indara. Moss incarna queste aspettative.
C’è una nobiltà nel suo portamento, una saggezza nella sua presenza
e una forza studiatamente impiegata in ogni movimento. La
consapevolezza di Indara si fa sentire quando Mae si avvicina.
Anche se rifiuta gentilmente la
sfida a duello di Mae, rispetta questa donna e capisce che le sue
motivazioni devono essere prese sul serio. I compagni di tavolo di
Indara che ridono divertiti per qualcuno che vuole battersi con lei
la dicono lunga sulla sua reputazione, ma anche il Maestro Jedi che
li tranquillizza con un piccolo gesto. Moss conferisce a Indara
gravità, il peso di una lunga vita trascorsa in sintonia con la
volontà della Forza.
Mentre Mae istiga una rissa da bar,
Indara si alza lentamente, tenendo gli occhi vigili fissi sulla sua
aspirante avversaria. Interviene solo quando è chiaro che gli
avventori non hanno scampo: Mae sta vincendo spietatamente questa
rissa. Fermare i conflitti è il ruolo di Indara come custode della
pace galattica, e gli innocenti sono in pericolo. Tuttavia, non si
abbatte. Evade gli attacchi di Mae e i movimenti sono fluidi come
una danza conosciuta. La sua silenziosa fermezza è in contrasto con
lo sforzo di tutto il corpo e il respiro pesante di Mae.
Sebbene le abilità di Indara nel
Force-fu siano comode (dopotutto stiamo parlando di Trinità),
affidarsi a tecniche di combattimento diverse amplia il mondo di
Star Wars. I Jedi
dell’Alta Repubblica dovrebbero utilizzare la Forza con una
maggiore affinità e creatività. E, francamente, Indara che si mette
di traverso alle acrobazie di Mae è visivamente soddisfacente.
L’atmosfera di The Acolyte è riconoscibile come
Star Wars e offre
qualcosa di diverso in un franchise pieno di spade laser che
cercano di sostituire sceneggiature mediocri.
Indara è imperfetta ma nobile in
The Acolyte
Una volta che Indara riconosce Mae
come una minaccia legittima (un talentuoso utilizzatore della Forza
addestrato al di fuori dell’Ordine Jedi ha implicazioni
preoccupanti), passa all’offensiva. Il suo sguardo si affila,
passando da mediatrice a guardiana che dispensa misure
preventive.
Moss porta con sé oltre vent’anni
di competenza nel cambiamento, anche quando le azioni di Indara
continuano a deviare il bombardamento di Mae, senza istigare il
suo. La sua sorpresa è grave quando vede il volto di Mae, ma
tranquilla; Moss ha stabilito che sotto la superficie calma di
Indara c’è un’intensità ma non un temperamento focoso. La sua
reazione lascia spazio alla domanda se, come tutti gli altri,
Indara scambi Mae per la sorella gemella Osha, o se la Maestra Jedi
si senta sospettosa.
In ogni caso, poiché Indara era una
delle Jedi di stanza sul pianeta natale di Mae e Osha, le cose sono
diventate personali. Un fantasma del passato di Indara è tornato a
perseguitarla, un fantasma che si trattiene dal leggere nella mente
quando Mae distoglie la testa dalla mano di Indara che si avvicina.
Per Indara, le risposte non valgono la pena di ignorare il mancato
consenso di Mae. È un piccolo momento con una sostanza tematica più
grande. Altri Jedi nella sua posizione non esiterebbero a invadere
la mente di Mae.
Indara di The
Acolyte è la Jedi perfetta
Il fatto che Indara accenda la sua
spada laser solo quando è costretta a farlo mina le critiche di Mae
ai Jedi, almeno a questo particolare Jedi. Indara e il Maestro Sol
(Lee Jung-jae) sono paralleli arroganti e miopi,
che danno valore alle apparenze e alla moneta politica, o che
desiderano risolvere i problemi con le loro armi. Poiché i primi
apprezzano l’empatia e la diplomazia, rappresentano i veri principi
dell’Ordine.
Anche se Indara si avvicina a Mae
disarmata e con l’arma spianata, non riesce a sopraffare la donna
più giovane. Il suo avvertimento si trasforma in un consiglio e in
una supplica: una Maestra Jedi non è degna del suo titolo se le va
bene che la sua mano sia costretta a una violenza letale. Mae
sibila:
“Una Jedi non estrae la sua
arma se non è pronta a uccidere” e Indara abbassa l’arma
d’elite. Messa alla prova con le sue responsabilità giurate,
abbassa la guardia.
L’istinto di protezione degli
innocenti fa sì che Indara venga uccisa. Mae gioca sporco e sfrutta
le caratteristiche migliori di Indara lanciando un pugnale contro
l’innocente barista. Prima di questo episodio, Indara aveva
stabilito le sue priorità impedendo a una ragazza che cadeva di
colpire il pavimento. Ora, con un atto di auto-sacrificio, si
prende un pugnale nel cuore. Sebbene sia spaventata e in preda al
rimorso (per cosa, non lo sappiamo ancora e potremmo non
scoprirlo), salvando il barista, ha fatto la scelta attiva di
esporsi.
La Maestra Jedi Indara muore come
un eroe doveroso, emblema dello scopo dell’Ordine. Grazie alla
precisa interpretazione di Carrie-Anne Moss, è
anche una guerriera umana. Indara mostra difetti e una storia, non
solo una collezione di riconoscimenti da “vera Jedi”.
Carrie-Anne Moss è perfetta per
The Acolyte
Poiché la morte di Indara
rappresenta l’evento chiave di The Acolyte, la
posta in gioco non è mai stata così alta per una serie di Star
Wars. Uno dei tropi preferiti del franchise sono le
morti drammatiche, ma mai così rapidamente. Se riescono a far fuori
Carrie-Anne Moss, il nome più riconoscibile della
serie, le scommesse sono chiuse.
Non solo muore un Jedi prima dei
titoli di testa, ma è il Jedi della Moss: quello che alcuni fan
erano più ansiosi di vedere. La sua perdita è la versione di
Star
Wars del trucco di Scream con Drew Barrymore. Dopo Indara, nessun
personaggio dell’Accolito è al sicuro, né lo sono i valori
fatiscenti che i Jedi si sforzano di sostenere.
Leslye Headland ha
cercato una reazione del tipo “le cose sono cambiate“.
“Ho pensato che [la morte di Indara] fosse un buon tono per lo
show“, ha detto a
Variety. “Mostra che i Jedi subiranno delle perdite e che i
buoni e i cattivi non sono sempre quelli che si pensa che
siano“. L’Accolito spruzza questa introspezione in tutte le
due parti della première. Finora, la serie ha prefigurato la caduta
dei Jedi esplorando sia le persone imperfette all’interno
dell’Ordine sia il modo in cui l’istituzione si compromette.
Da parte sua, la Moss è stata
conquistata dalla visione di Headland e ha apprezzato il suo tempo
limitato nella serie. Ha dichiarato a
Empire: “Nella mia anima e nel mio spirito, interpretare
questo Maestro Jedi e allenarmi per la lotta è stata un’esperienza
straordinaria”. Anche se la Moss ha avuto poco tempo per
esercitarsi nello scontro con Amandla Stenberg, non sorprende che
la sempre accattivante Moss lo faccia sembrare senza sforzo,
intimidatorio e tragico.
La presenza dell’attrice potrebbe
durare solo sette minuti (senza contare le scene di flashback
anticipate dai trailer), ma l’enorme effetto a catena di
The Acolyte parla a Moss quanto a Indara. La scena
d’apertura è un gioco d’azzardo che combina il suo talento, le
nostre associazioni con lei e le nostre aspettative sul canone di
Star
Wars.
È una tripletta che pochi, a parte
Moss, avrebbero potuto realizzare con l’impatto necessario.
The Acolyte non si compromette affidandosi al
cameo di un famoso interprete. La Moss infonde una vita
straordinaria al suo personaggio, amplificando i pochi momenti in
cui una Trinity più vecchia, matura e saggia brandisce una spada
laser verde in qualcosa da cui è impossibile distogliere lo
sguardo.
I nuovi episodi di The
Acolyte sono disponibili in streaming il martedì su
Disney+.
L’episodio
5, “Night“, l’ultima puntata di
The Acolyte, è ora in streaming e porta in primo piano
orrore e brividi. La serie, che ci porta nell’era dell’Alta
Repubblica di Star Wars
per la prima volta in live-action, è ambientata circa 100 anni
prima degli eventi della trilogia prequel.
Amandla Stenberg
interpreta le gemelle sensibili alla Forza Osha e Mae, che sono
state spinte in direzioni diverse dopo che gli Jedi hanno visitato
la loro congrega di streghe anni fa. Creata dalla creatrice
Leslye Headland,
The Acolyte si allontana dal franchise che
abbiamo visto, ma le connessioni con la tradizione di Star Wars
rimangono abbondanti. Nell’episodio della scorsa settimana, Mae ha
deciso di separarsi dal misterioso maestro oscuro che stava
servendo.
È venuta a Khofar per continuare la
sua caccia omicida a quattro Jedi. Aveva già ucciso il Maestro
Indara (Carrie-Anne Moss) e il Maestro Torbin
(Dean-Charles Chapman), ma ha concluso il suo
piano prima di arrivare al Maestro Jedi Wookiee Kelnacca
(Joonas Suotamo). Tuttavia, il maestro di Mae lo
ha raggiunto comunque. Osha, il Maestro Sol (Lee
Jung-jae), Jeckie (Dafne Keen), Yord
(Charlie Barnett) e un gruppo di Jedi hanno
seguito Mae sul pianeta della foresta e ora devono affrontare il
potentissimo maestro oscuro di Mae.
La battaglia di spade laser più
colorata di Star Wars
È una prova dell’eccellente
coreografia di combattimento di
The Acolyteche le immagini
fisse di questa battaglia sono così difficili da catturare. La
trilogia dei sequel era caratterizzata da un uso pesante delle
spade laser, mentre i film originali erano caratterizzati da
movimenti lenti e metodici. Le coreografie dei prequel sono sempre
state le preferite dai fan, famose per i loro combattimenti veloci
e acrobatici.
The Acolyte ci ha regalato un ritorno rinfrescante a
questo stile e l’ultimo episodio è ricco di alcuni dei più
emozionanti duelli con le spade laser. Inoltre, l’Episodio 5
presenta la battaglia di spade laser più colorata che Star
Wars abbia mai visto. L’Attacco dei Cloni probabilmente
deteneva il titolo fino ad ora, con il verde, il blu e il viola
presenti nell’arena di Petranaki. In questo episodio, invece,
abbiamo un’incredibile esibizione di spade laser verdi, blu, rosse
e gialle in un unico intenso scontro.
Le parole di Sol richiamano Ahsoka
Tano
“Porti un’arma Jedi. Ma non sei un
Jedi”. Le parole di Sol al suo avversario, che è ancora mascherato
e nasconde la sua identità, ci ricordano immediatamente
Ahsoka Tano. “Non sono una Jedi”, ha detto in
più occasioni la togruta preferita da tutti. In Star Wars
Rebels, Ahsoka (Ashley Eckstein) esclama
con fermezza queste parole a Darth Vader (James Earl
Jones).
In Ahsoka,
la serie live-action in solitaria del personaggio, Ahsoka
(Rosario
Dawson) riecheggia nuovamente queste parole. Nelle
ultime uscite di Star
Wars, il dogma dei Jedi ha ricevuto un’attenzione
maggiore, quindi le parole incentrate su ciò che rende un “vero”
Jedi sono diventate più importanti.
Cortosis Metal ha fatto il suo
debutto nel film “Star Wars”?
In Una nuova alba, un
romanzo di Star Wars di John Jackson Miller, fa la
sua prima apparizione un metallo raro chiamato cortosis. Da allora
è stato citato nella letteratura e nei videogiochi, ma
The Acolyte potrebbe averlo portato per la prima
volta in un film dal vivo. Il cortosis è un metallo prezioso nel
canone di Star Wars. Può reindirizzare il calore e assorbire
l’energia dei colpi di blaster. Forse la cosa più impressionante è
che quando la cortosis viene raffinata correttamente e trasformata
in armatura, può resistere ai colpi di spada laser e mettere
temporaneamente in cortocircuito l’arma Jedi.
Quando i Jedi nell’Episodio
5 colpiscono il minaccioso elmo del loro nemico, vediamo le
loro spade laser perdere potenza e sembrare brevemente in
cortocircuito. Questo sembra essere il primo indizio dell’arrivo
della cortosi nel live-action di Star
Wars. Sol ammette anche di indossare l’elmo non solo
per nascondere la sua identità, ma anche per impedire ai Jedi di
leggere la sua mente. Questo amplierebbe le capacità di Cortosis e
ci ricorderebbe anche il Magneto del franchise di
X-Men.
Doppie spade laser in un modo
nuovo
Jecki ha un momento fantastico,
brandendo due spade laser verdi in un’impressionante dimostrazione
di abilità, ma questo non è l’unico caso di dualismo nell’episodio
5 di The Acolyte. La gamma di trucchi del misterioso
nemico si amplia quando la sua maschera viene finalmente rimossa,
rivelando che si tratta di Qimir (Manny Jacinto).
Oltre alla composizione del suo elmo in grado di disattivare le
spade laser e di bloccare la lettura mentale della Forza, anche la
sua spada laser ha una qualità unica.
Con una mossa fulminea, Qimir
divide la sua spada, formandone due da una. Darth Maul (Ray Park) ha avuto una
rivelazione simile ne La minaccia fantasma, sorprendendo i suoi avversari
quando il rosso sparava da entrambe le estremità della sua
sciabola. Fortunatamente, la rivelazione di
The Acolyte non è stata svelata nel trailer come
quella di Darth Maul.
Le parole di Mae riportano ad
Anakin Skywalker
Dopo un lungo tira e molla di
inseguimenti, duelli e rotture, Mae e Osha si ritrovano finalmente
faccia a faccia per un momento di solitudine. L’episodio
3, il flashback de The Acolyte, mostra le gemelle in
giovane età con la congrega di streghe. Quell’episodio si è basato
molto sui parallelismi tra le gemelle e un giovane Anakin
Skywalker. Il concepimento immacolato, i campioni di sangue
per i midi-clorian, i test mentali della Forza e le parole
condivise prima di iniziare l’addestramento Jedi hanno creato
evidenti collegamenti tra Osha, Mae e il giovane Anakin Skywalker
(Jake Lloyd) che abbiamo conosciuto ne La
minaccia fantasma.
Ora, con i gemelli in età più
avanzata, il parallelo continua con un riferimento a un Anakin più
vecchio (Hayden
Christensen) ne La vendetta dei Sith. “Ti hanno messo contro di
me“, dice Mae a Osha, in contrasto con la direzione che
pensavamo avrebbe preso dopo l’Episodio 4, quando aveva deciso di
costituirsi. Qui, dopo gli scontri quasi fatali con i Jedi, Mae
sembra tentare di allontanare ancora una volta Osha da loro. Le sue
parole rispecchiano quelle di Anakin nella battaglia finale con
Obi-Wan Kenobi (Ewan
McGregor). “L’hai messa contro di me”, esclama con
dolore e furia, riferendosi a Padmé (Natalie
Portman) che si era rifiutata di seguirlo lungo un
sentiero oscuro.
La guarigione della Forza e la
musica familiare collegano
The Acolyte a “L’ascesa di Skywalker”
The Acolyte ha fatto collegamenti con i prequel di
Star Wars di episodio in episodio, e ora spicca un suggestivo
richiamo al film finale della trilogia sequel. Qimir si trova sopra
Osha, gravemente ferita da Mae, ed esegue un uso della Forza
raramente visto. Tende la mano verso la ferita e la guarisce con la
Forza, permettendole di riprendere lentamente conoscenza. Ne
L’ascesa di Skywalker, abbiamo visto Rey (Daisy
Ridley) usare questa abilità più volte.
In primo luogo, l’abbiamo vista
curare la ferita di una terrificante creatura simile a un serpente,
facendola diventare calma e non combattiva. Successivamente, usa la
Forza per guarire una ferita da spada laser inferta a Kylo Ren
(Adam
Driver). Spiega che usa la Forza per trasferire un po’
di vita da se stessa a un altro, guarendolo.
Inoltre, mentre Qimir guarisce e
parla con Osha si sente la musica del tema di Kylo. Si tratta
semplicemente di un accenno al collegamento con i sequel o stiamo
ricevendo un indizio più profondo su ciò che verrà? Rey e Kylo
hanno formato una Diade di Forza, e il “potere di due” è stato
fortemente enfatizzato con Osha e Mae. Il concetto di “due come
uno” è stato al centro di tuttoThe
Acolyte. Osha e Mae sono una Diade di Forza?
Abbiamo ufficialmente superato la
metà del percorso di The
Acolyte, ed è qui che inizia il divertimento,
soprattutto se avete aspettato di vedere i Jedi confrontarsi con
l’inquietante Maestro, anche se la battaglia tanto attesa non è
stata priva di un numero di morti impressionante. Fin dall’inizio,
la serie di Leslye Headland non ha avuto paura di
colpire i Jedi che abbiamo imparato ad amare, e l’Episodio 5,
scritto da Kor Adana e Cameron Squires e diretto
da Alex Garcia Lopez, non è certo diverso.
“Night”, titolo appropriato dopo
“Day” della scorsa settimana, si apre con Osha (Amandla
Stenberg) e il suo adorabile droide PIP che si svegliano
in quello che può essere descritto solo come un incubo vivente.
Sdraiata nella polvere dove il Maestro l’ha gettata la settimana
scorsa, una delle prime cose che Osha vede al suo risveglio è il
corpo contorto di un Jedi morto, e questo è solo l’inizio degli
orrori che la attendono.
Segue i suoni delle spade laser che
si scontrano e scopre che la maggior parte dei Jedi arrivati su
Khofar con loro sono stati uccisi durante la sua siesta
improvvisata, e Yord (Charlie Barnett) sta per
incontrare lo stesso destino. Fortunatamente (per ora), la sua vita
viene salvata dalla prontezza di riflessi di Osha, anche se l’aver
attirato l’attenzione del Maestro nella sua direzione è solo una
breve tregua per i rimanenti Jedi.
Anche Mae
(Stenberg) assiste inorridita dalla casa di
Kelnacca (Joonas Suotamo) mentre il suo Maestro
inizia a dare la caccia a sua sorella. Sol (Lee
Jung-jae) è lì per salvare la situazione, ma Mae sembra
avere dei piani propri quando prende la spada laser di Kelnacca e
si dirige, presumibilmente, a dare una mano. Mentre Sol ordina a
Yord e Osha di tornare alla nave su cui sono arrivati (un ordine
che Yord esegue, nonostante il suo desiderio di rimanere a
combattere), Mae affronta la coraggiosa padawan di Sol, Jecki
(Dafne
Keen), che vuole vedere Mae arrestata per i suoi
crimini.
Dopo
quattro episodi in cui si è teorizzato su chi potesse essere
“Il Maestro”, l’episodio
5 offre finalmente un colpo di scena che la maggior
parte degli spettatori probabilmente aveva previsto. Ma prima della
grande rivelazione nell’atto centrale dell’episodio, The
Acolyte continua a provocare il pubblico con la risposta
più ovvia. Mentre Sol e il Maestro si affrontano, il Maestro
schernisce Sol: “Non ti ricordi di me?”.
In apparenza, sembra che il Maestro
stia cercando di disarmare Sol, di fargli mettere in discussione i
punti in cui le loro strade si sono incrociate in passato, e in un
certo senso funziona. Sol sembra più che altro perplesso dal fatto
che un maestro nasconda il proprio volto al suo allievo, ma il
Maestro non tarda a ribattere. Dopotutto, Sol non sta forse
nascondendo a Osha qualcosa su ciò che è realmente accaduto a
Brendok? Una maschera non deve sempre essere una cosa
letterale.
Dopo aver sconfitto Sol, il Maestro
rintraccia Mae, dove è stata ammanettata da Jecki, e decide di
usare la lealtà di Jecki come nuova lezione per Mae. Per essere una
padawan, Jecki è all’altezza del Maestro. I due ingaggiano un’epica
battaglia con la spada laser, la più bella dell’episodio, che
include finte doppie lame e una dimostrazione di abilità davvero
impressionante da parte di Jecki. Ma quando Mae si allontana nella
foresta, il Maestro le punta contro, lasciando Jecki nella polvere.
Quando il Maestro raggiunge Mae, si affretta a sottolineare che è
“debole” e “deludente”, ma il suo assalto verbale viene interrotto
da Sol e Jecki che intervengono per salvare Mae.
È qui che si consuma la tragedia.
Mentre Sol e Jecki si lanciano all’attacco del Maestro, sembra che
Jecki abbia ancora una volta la meglio. Dopo aver brutalmente
strappato la maschera del Maestro dalla sua testa, quest’ultimo fa
passare le sue spade laser attraverso Jecki, non una, ma ben tre
volte, uccidendola nel fiore degli anni. Mentre il suo corpo cade
sul pavimento della foresta, il Maestro si rivela essere Qimir
(Manny Jacinto), che ora ha facilmente rivendicato
il titolo di Sith più sexy della storia di Star Wars.
Spiacente per
Darth Vader, Kylo Ren e
Darth Maul: la vostra striscia vincente è giunta al
termine.
Sol è comprensibilmente sconvolta
nel vedere la sua giovane padawan brutalmente uccisa dall’uomo
strambo che ha lasciato andare su Olega. Qimir si prende gioco
della morte di Jecki chiamandola “it”, ma non fa una piega
alludendo al fatto che è colpa di Sol – e dei Jedi – aver portato
una bambina in un combattimento come questo. Mentre Sol cerca di
capire le motivazioni di Qimir, quest’ultimo tiene Mae sotto tiro
con la spada laser, esprimendo un sentimento a cui mi era capitato
di alludere dopo l’Episodio
3.
Sebbene le sue azioni possano
essere quelle di un cattivo, Qimir dice a Sol che le sue
motivazioni sono alimentate dal desiderio di esercitare il suo
potere come meglio crede, senza che i Jedi interferiscano. Sarà
interessante vedere se questo tema verrà ripreso nel corso di
The Acolyte, poiché è un aspetto che caratterizza
anche i romanzi dell’Alta Repubblica e il loro scontro con i Nihil.
Qimir alla fine dice a Sol che i Jedi probabilmente si
riferirebbero a lui come a un “Sith”, il che – mi spiace dirlo a
voi nerd – non distrugge comunque il canone stabilito ne La
minaccia fantasma. Pensate davvero che i Jedi lasceranno che
qualcuno scopra l’esistenza dei Sith, quando non hanno nemmeno
detto all’Alto Consiglio di Mae? Qimir si fa persino beffe di
questa idea, dicendo che deve uccidere tutti quelli che lo hanno
visto perché i Jedi dicono che non può esistere.
Nel corso dell’episodio, vediamo il
Maestro-Qimir distruggere completamente i Jedi in combattimento. È
rapido nell’usare la Forza per riunire i Jedi in modo da poter
sferrare un colpo fatale due contro uno, e in qualche modo è in
grado di deviare le loro spade laser con i suoi bracciali e il suo
elmo. Abbiamo già visto in passato materiali in grado di resistere
al calore di una spada laser, ma questo metallo fa molto di più di
quanto sia mai stato mostrato fare dalla beskar. È molto più
probabile che si tratti di cortosi, un materiale che può causare un
cortocircuito alle spade laser. Introdotto per la prima volta nelle
Leggende, questo materiale è apparso in storie canoniche più
recenti, come Doctor Aphra.
Chi muore nell’episodio 5 di The
Acolyte?
Altrove, nella foresta, Osha sente
la voce della giovane Mae mentre sta iniziando il conflitto e
capisce che il Maestro sta per uccidere tutti. Lei e Yord tornano
di corsa a offrire assistenza, ignari che un’ulteriore tragedia sta
per abbattersi su di loro. Yord si precipita, armato di spada laser
e pronto a eliminare il nemico, ma Qimir devia senza sforzo il
colpo e uccide Yord. C’è una certa ironica tragedia nel fatto che
Yord, che è stato così nobile e rigido in questi primi cinque
episodi, non abbia nemmeno avuto una morte nobile. Non è morto in
un epico duello con la spada laser. Gli è stato spezzato il collo
come un ramoscello.
Mae coglie un’altra opportunità per
fuggire, ma Osha mette fine alla sua fuga colpendola con
un’esplosione stordente. Sol e Qimir ingaggiano un altro
combattimento, ma questa volta si tratta di un mix di combattimenti
corpo a corpo, che è onestamente molto sexy per Star
Wars, e Osha impedisce a Sol di uccidere Qimir. Mentre Sol
punta la spada laser alla gola di Qimir, quest’ultimo semina nella
mente di Osha dei dubbi sul suo ex maestro, alludendo a un’oscurità
di Sol che lui non ha accettato.
Osha, tuttavia, non è pronta a
risparmiare Qimir, ma ha in mente altri piani per eliminarlo. Con
l’aiuto di PIP, attira a sé gli insetti giganti dell’ultimo
episodio e questi portano via Qimir, scalciando e urlando. Si
tratta di un momento incredibilmente divertente e del tutto in
linea con il marchio Star Wars, che ci ricorda che
questo franchise può essere deliziosamente divertente quando vuole,
anche dopo aver ucciso due personaggi preferiti dai fan.
The Acolyte diventa una vera e
propria “trappola per genitori” nell’episodio 5
Mentre Osha interroga Sol su cosa
intendesse Qimir con “l’oscurità dentro di lui”, Mae si sveglia e
punta il blaster su Sol, stordendolo e lasciando le sorelle a
risolvere da sole le loro divergenze. Mae è convinta che alla
sorella sia stato fatto il lavaggio del cervello, ma spera sempre
di poterla deprogrammare e farle capire la verità. Le due si
abbracciano, con Mae che implora la sorella di scegliere lei, ma
Osha – come ha detto Sol nell’episodio 4 – non è pronta a lasciarsi
alle spalle il trauma di ciò che le è accaduto da bambine. Osha
vede ancora la sorella come la ragazzina che ha presumibilmente
ucciso la loro famiglia e ha cercato di ucciderla. Quando
l’abbraccio giunge al termine, Osha tenta di prendere in custodia
la sorella, decisa a seguire i piani dei Jedi per arrestarla, ma
Mae non ha intenzione di permettere che ciò accada.
Mae usa la Forza per
mettere al tappeto la sorella e rubarle l’identità. In un
colpo di scena che tutti avrebbero dovuto aspettarsi da una serie
che presenta una coppia di gemelle identiche, Mae usa la
spada laser di Yord per tagliarsi le trecce, in modo che
siano della stessa lunghezza di quelle di Osha, e ruba i vestiti
della sorella, prima di andare a cercare Sol, fingendo di essere la
sua ex padawan. Sol sembra intuire che c’è qualcosa che non va, ma
dopo tutto quello che hanno passato, è più interessato ad andarsene
da Khofar. Tuttavia, sembra che Bazil, con il suo adorabile fiuto
per le tracce, possa rendersi conto che è Mae quello con cui stanno
viaggiando, non Osha.
Alla fine dell’episodio, si scopre
che Qimir è sopravvissuto all’incontro con i mortali rolly-polly e
trova Osha (che Mae ha vestito con i suoi abiti). Non è chiaro se
egli sappia che la ragazza svenuta non è la sua infida accolita, ma
di certo si crea un conflitto emozionante, dato che Mae e Osha si
sono scambiate di posto e di padrone. Forse Osha si rivelerà
l’accolita dei sogni di Qimir, visto che ha tanto odio e oscurità
nel suo cuore.
Ben Affleck non fa
in tempo ad uscire dalla Batcaverna che si trova a dovere entrare
in un mondo altrettanto oscuro e di sicuro più complicato. Il posto
di cui si parla è la mente di Christian Wolff, un matematico
autistico che ha molta più dimestichezza con i numeri che con le
persone, ma che ha fatto del suo disturbo un punto di forza. Il che
non vuole necessariamente dire, però, che abbia direzionato tale
forza a scopi benefici. Egli lavora infatti come contabile e
consulente finanziario per le più pericolose e potenti
organizzazioni criminali del mondo. Tuttavia l’incontro con una
giovane collega contabile, interpretata da Anna
Kendrick (Tra le nuvole, Into the woods),
che ha scoperto un ammanco in conti di milioni di dollari di una
società di robotica d’avanguardia, lo farà uscire dai suoi rigidi
schemi, portandolo a commettere i suoi primi errori di
strategia.
Questa, a grandi linee, la storia
che Gavin O’Connor (In cerca d’amore,
Miracle, Warrior) ha portato sul grande schermo in
The Accountant a partire dallo scorso 14 Ottobre
negli Stati Uniti, e dal 27 Ottobre anche in Italia.
Una storia che, detta così, non ci
fa saltare sicuramente dalla sedia e che, per diventare un film
vero e proprio ci ha messo in effetti un po’ di tempo: nonostante
la sceneggiatura fosse in circolazione dal 2011 e fosse subito
piaciuta, il film faticava a trovare finanziamenti. Solo dopo che
il suo autore, Bill Dubuque, ha scritto il legal
drama The Judge (David Dobkin, 2014), anche The
Accountant ha iniziato a vedere la luce.
Il trailer del film, dal ritmo
incalzante, presenta il personaggio di Affleck come un supereroe
che necessita di passare prima dal lato oscuro, per poi darsi
(forse) alla luce: ha capacità fuori dal comune e mette in
discussione i parametri di quella che siamo abituati a chiamare
banalmente “normalità”, non fa della sua diversità un pretesto di
vittimismo, è esperto in tecniche di combattimento. Tutte
caratteristiche che ci permettono di assimilarlo tranquillamente a
un supereroe (e non dimentichiamo che Ben Affleck, prima di essere
Batman, è stato Daredevil), se non fosse che sta dalla parte dei
cattivi.
A detta di Affleck, si
tratterebbe del ruolo più complesso di tutta la sua carriera, per
il quale non solo si è cimentato in molte ricerche su persone
affette da autismo, ma ha dovuto anche prendere lezioni di pentjak
silat, una tecnica indonesiana di arti marziali, particolarmente
adatta allo stile del suo personaggio: chirurgico, lineare e
diretto.
Il thriller, che nel primo weekend
di uscita ha registrato oltre 27 milioni di spettatori, piazzandosi
al primo posto del box office USA, è passato poi in anteprima alla
Festa del Cinema di Roma, conclusasi lo scorso 23 ottobre e, a
partire da oggi, sarà nelle sale italiane.
Il regista Gavin
O’Connor si è affermato negli ultimi anni grazie a titoli
come Pride and Glory,Warrior,Jane Got a Gun e Tornare a vincere, il
quale ha per protagonista l’attore Ben Affleck.
Proprio con Affleck O’Connor aveva già girato quello che ad oggi è
uno dei suoi titoli più apprezzati, ovvero il thriller d’azione
The Accountant (qui la recensione). Uscito nel
2016 e basato sulla sceneggiatura di Bill Dubuque,
questo unisce grande intrattenimento a complesse vicende del mondo
finanziario. Costato 44 milioni di dollari, tale lungometraggio è
poi stato in grado di incassarne 155, superando ogni
aspettativa.
Tra le caratteristiche principali di
The Accountant, oltre all’azione e alla complessità della
trama, vi è anche un registro composto da elementi diversi, che
passa dalla forte drammaticità alla più leggera e divertente
ironia. Seguendo i canoni del suo genere, il film si arricchisce
poi della presenza di un protagonista atipico, intorno al quale si
costruisce molto del fascino dell’opera. Nonostante tutti questi
elementi, il film ci ha messo molto per trovare infine la vita sul
grande schermo, con la sceneggiatura che circolava ad Hollywood sin
dal 2011 senza però ottenere finanziamenti.
La Warner Bros., che ha poi
scommesso sul titolo, si è ritrovata con un vero e proprio
successo, che ha dimostrato come l’ibridazione tra il genere ed
elementi di originalità non manca di attirare la curiosità di
molti. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà
certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità
relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti
possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla
trama e al cast di attori.
Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming
contenenti il film nel proprio catalogo.
The Accountant: la trama
del film
Protagonista del film è
Christian Wolff, un genio matematico affetto dalla
sindrome di Asperger che ha più affinità con i numeri che con le
persone. Egli lavora sotto copertura in un piccolo studio come
contabile freelance per alcune delle più pericolose organizzazioni
criminali del pianeta. Nonostante abbia la Divisione anti-crimine
del Dipartimento del Tesoro alle costole, Christian accetta
l’incarico di un nuovo cliente: una società di robotica dove una
delle contabili ha scoperto una discrepanza nei conti di milioni di
dollari. Ma non appena Christian inizia a svelare il mistero e ad
avvicinarsi alla verità, il numero delle vittime inizia a
crescere.
The Accountant: il cast
del film
Come anticipato, ad interpretare
Christian Wolff vi è Ben Affleck, il
quale ha affermato che considera questo uno dei ruoli preferiti tra
quelli da lui interpretati, ma anche il più complesso di tutti.
L’attore ha infatti studiato a lungo la sindrome di Asperger,
cercando di risultare il più realistico possibile nella
rappresentazione di questa, trovando la giusta caratterizzazione
per il personaggio. La sua interpretazione del personaggio è poi
stata particolarmente apprezzata. Accanto a lui, nel ruolo di Dana
Cummings, la giovane contabile con cui collabora Christian, vi è
Anna Kendrick.
L’attrice ha raccontato di essersi ispirata a sua madre, vera
contabile, per il personaggio.
Il premio Oscar J. K. Simmons
recita nel ruolo di Ray King, direttore del Dipartimento del
Tesoro, mentre John Lithgow è
Lamar Blackburn, CEO della Living Robotics, l’azienda che assume
Christian. Alison Wright, attrice nota per la
serie The Americans, interpreta Justine, anche nota come
La Voce. Nel film compaiono poi anche Cynthia
Addai-Robinson nei panni di Marybeth Medina e
Jeffrey Tambor in quelli di Francis Silverberg.
L’attore Jon Bernthal,
noto per le serie The Walking Dead e The
Punisher, interpreta infine il sicario Braxton. Per il film,
sia Bernthal che Affleck hanno dovuto fare pratica con l’arte
marziale nota come silat, originaria del Sud-Est
asiatico.
The Accountant: il sequel,
il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV
In seguito al successo del film, la
Warner Bros. ha annunciato l’intenzione di dar vita ad un sequel.
Da subito O’Connor è stato confermato alla regia e Dubuque alla
sceneggiatura, mentre Affleck riprenderà i panni di Christian
Wolff. A lungo però non si sono più avute notizie in merito,
nonostante Affleck continuasse a dichiarare il suo sostegno nei
confronti del progetto. Soltanto nel settembre del 2021 O’Connor ha
annunciato nuovi sviluppi, affermando che gli accordi per il sequel
si sono conclusi in modo soddisfacente e che la pre-produzione di
questo può ora avere inizio. Idealmente, il film potrebbe essere
girato nel 2022 con un’uscita in sala ipotizzabile per la fine di
quell’anno.
In attesa del sequel, è possibile
fruire del film grazie alla sua presenza su alcune delle più
popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete.
The Accountant è infatti disponibile nei
cataloghi di Rakuten TV, Google Play, Apple iTunes,
Netflix e Prime Video. Per vederlo, una volta
scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo
film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di
guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. È
bene notare che in caso di noleggio si avrà soltanto un dato limite
temporale entro cui guardare il titolo. Il film è inoltre presente
nel palinsesto televisivo di giovedì 5 ottobre
alle ore 21:00 sul canale 20
Mediaset.
Il premio Oscar Ben Affleck è il
protagonista di The Accountant, un
film diretto da Gavin O’Connor che arriverà al
cinema il 27 Ottobre.
https://www.youtube.com/watch?v=L4fB1pbVjNM
Fanno parte del cast di
The Accountant l’attrice candidata
all’Oscar Anna Kendrick, il premio Oscar
J.K. Simmons, Jon Bernthal, Jean Smart, e
Cynthia Addai-Robinson, ed inoltre Jeffrey
Tambor, e il due volte candidato all’Oscar John
Lithgow.
The Accountant
Christian Wolff (Ben
Affleck) è un matematico autistico che ha più affinità con i numeri
che con le persone. Lavora sotto copertura in uno studio di una
piccola città di provincia, come contabile freelance per alcune
delle organizzazioni criminali più pericolose del mondo. Messo
sotto pressione da Ray King (J.K. Simmons), capo della divisione
anti-crimine del Dipartimento del Tesoro, Christian assume
l’incarico di un nuovo cliente: una società di robotica
d’avanguardia in cui un’ addetta alla contabilità (Anna Kendrick)
ha scoperto un ammanco nei conti di milioni di dollari. Non appena
Christian individua le falsificazioni dei documenti avvicinandosi
alla verità, il numero delle vittime inizia ad aumentare.
O’Connor ha diretto il film da una
sceneggiatura di Bill Dubuque (“The Judge”). Il film è prodotto da
Mark Williams e Lynette Howell, mentre O’Connor, Jamie Patricof e
Marty Ewing ne sono i produttori esecutivi.
Il team creativo che ha lavorato
dietro le quinte comprende il direttore della fotografia due volte
candidato all’Oscar Seamus McGarvey (“Anna Karenina”, “Espiazione”,
ed il recente “Pan – Viaggio sull’Isola che Non c’è”), lo
scenografo Keith Cunningham, il montatore nominato all’Oscar
Richard Pearson (“United 93”), la costumista Nancy Steiner, e il
compositore candidato all’Oscar Mark Isham (“Warrior”, “In Mezzo
Scorre il Fiume”).
Warner Bros. Pictures presenta una
produzione Electric City Entertainment/Zero Gravity Management, un
film di Gavin O’Connor, “The Accountant”.
Ecco un nuovo adrenalinico trailer
per The Accountant, il nuovo film di
Gavin O’Connor (Warrior)
che vede protagonista un inedito Ben Affleck al fianco di
Anna Kendrick e JK Simmons.
La sceneggiatura del film porta la
firma di Bill Dubuque. Alla produzione figurano
Mark Williams e Lynette Howell.
Di seguito la trama: Christian
Wolff, un genio matematico che ha più affinità con i numeri che con
le persone, lavora sotto copertura in un piccolo studio come
contabile freelance per alcune delle più percolose organizzazioni
criminali del pianeta. Nonostante abbia la Divisione anti-crimine
del Dipartimento del Tesoro alle costole, Christian accetta
l’incarico di un nuovo cliente: una società di robotica dove una
delle contabili ha scoperto una discrepanza nei conti di milioni di
dollari. Ma non appena Christian inzia a svelare il mistero e ad
avvicinarsi alla verità, il numero delle vittime inizia a
crescere.
Nel cast di The
Accountant, al fianco di Ben Affleck
e Anna Kendrick, ci sono anche J.K.
Simmons, Jon Bernthal, Jean Smart, Cynthia Addai-Robinson, Jeffrey
Tambor e John Lithgow. Il film uscirà
nelle sale americane il prossimo 14 ottobre.
Presentato nella selezione
ufficiale, arriva alla Festa di Roma 2016 The
Accountant, di Gavin O’Connor con
Ben Affleck.
Christian Wolff è
un genio della contabilità e risolve problemi. È affetto da una
grave forma di autismo che riesce a contenere grazie
all’addestramento durissimo che il padre, un militare severo e
intransigente, gli ha imposto per anni insieme al fratello. Ora
lavora per organizzazioni criminali e chiarisce ammanchi di ingenti
somme di denaro. È ricchissimo, tanto da poter avere un dipinto di
Pollock
nella sua roulotte blindata. Ma l’ennesimo incarico, che sembra far
parte ormai di una normale routine, lo porterà a fare i conti con
il suo passato.
Action movie
all’americana, godibile, quando però non ci si annoia a seguire i
complessi meccanismi di una trama che fa acqua da tutte le parti. A
parte la cpomplessità della trama, il problema più grande è
sicuramente riuscire a individuare un registro preciso. Si alterna
una estrema serietà, a momenti altamente ironici e non è chiaro
quanto questo sia voluto e controllato, o quanto sia frutto di una
sottile volontà autoriale che intende abilmente mescolare gli
ingredienti dei generi. Ne scaturisce uno spiazzante frullato,
sicuramente di facile ingestione, ma che può provocare blocchi
digestivi per gli stomaci più delicati.
In tutto questo il bravo Ben
Affleck sembra trovarsi a suo agio e fa degnamente il
suo lavoro, con vigore e piglio attoriale giusto, mettendo a posto
i conti di società truffaldine, sparando e colpendo meloni a un
chilometro e mezzo di distanza, facendo invaghire la sprovveduta
collega di turno, picchiando, menomando e uccidendo chiunque
minacci la contabilità dei suoi clienti. È una specie di
vendicatore atipico, un “Rain Man ammazzatutti”,
rappresenta la rivincita di un diverso e come tale funziona
inserito nel filone dei tanti giustizieri passati sullo schermo. Ma
lo stesso Affleck tradisce spesso un sorrisino
trattenuto che potrebbe forse essere sarcastico e ammiccante, come
a voler sottolineare che magari la situazione è sfuggita di
mano.
La trama seppure complicata e
ingarbugliata ha le tappe fisse del genere e le sorprese sono
annunciate fin dalle prime sequenze. Nonostante i difetti di tono e
di racconto, The Accountant è divertente, a tratti
adrenalico, realizzato con discreto mestiere. Quindi piacerà
sicuramente al pubblico italiano, come già è avvenuto in USA.
Il premio Oscar Ben Affleck è il
protagonista di The Accountant, un film
diretto da Gavin O’Connor che arriverà al cinema
il 27 ottobre. Ecco i primi spot del film:
Fanno parte del cast di
The Accountant l’attrice candidata
all’Oscar Anna Kendrick, il premio Oscar
J.K. Simmons, Jon Bernthal, Jean Smart, e
Cynthia Addai-Robinson, ed inoltre Jeffrey
Tambor, e il due volte candidato all’Oscar John
Lithgow.
Christian Wolff (Ben
Affleck) è un matematico autistico che ha più affinità con i numeri
che con le persone. Lavora sotto copertura in uno studio di una
piccola città di provincia, come contabile freelance per alcune
delle organizzazioni criminali più pericolose del mondo. Messo
sotto pressione da Ray King (J.K. Simmons), capo della divisione
anti-crimine del Dipartimento del Tesoro, Christian assume
l’incarico di un nuovo cliente: una società di robotica
d’avanguardia in cui un’ addetta alla contabilità (Anna Kendrick)
ha scoperto un ammanco nei conti di milioni di dollari. Non appena
Christian individua le falsificazioni dei documenti avvicinandosi
alla verità, il numero delle vittime inizia ad aumentare.
O’Connor ha diretto il film da una
sceneggiatura di Bill Dubuque (“The Judge”). Il film è prodotto da
Mark Williams e Lynette Howell, mentre O’Connor, Jamie Patricof e
Marty Ewing ne sono i produttori esecutivi.
Il team creativo che ha lavorato
dietro le quinte comprende il direttore della fotografia due volte
candidato all’Oscar Seamus McGarvey (“Anna Karenina”, “Espiazione”,
ed il recente “Pan – Viaggio sull’Isola che Non c’è”), lo
scenografo Keith Cunningham, il montatore nominato all’Oscar
Richard Pearson (“United 93”), la costumista Nancy Steiner, e il
compositore candidato all’Oscar Mark Isham (“Warrior”, “In Mezzo
Scorre il Fiume”).
Warner Bros. Pictures presenta una
produzione Electric City Entertainment/Zero Gravity Management, un
film di Gavin O’Connor, “The Accountant”.
Parata di star
alla première del film The Accountant di Gavin O’
Connor che si è tenuta ieri a Los Angeles. Ecco tutte le
foto dell’evento:
[nggallery id=2961]
Oltre a
Ben Affleck, protagonista nel ruolo di
Christian Wolff, genio della matematica che lavora sotto copertura
in uno studio di una piccola città di provincia come contabile per
alcune organizzazioni criminali, fanno parte del cast del
film l’attrice candidata all’Oscar Anna
Kendrick (“Tra le Nuvole”, “Into the Woods”), il premio
Oscar J.K. Simmons (“Whiplash”, i film
“Spider-Man”), Jon Bernthal (“Fury”, “The Wolf of Wall
Street”), Jean Smart (delle serie TV “Fargo”,
“24”), e Cynthia Addai-Robinson (“Into Darkness:
Star Trek”), ed inoltre Jeffrey Tambor (la serie
televisiva “Transparent”, i film “Una Notte da Leoni”), e il due
volte candidato all’Oscar John Lithgow (“Interstellar”, “Voglia di Tenerezza”, “Il Mondo
Secondo Garp”).
Il film sarà
presentato in anteprima alla Festa del Cinema di Roma martedì 18
ottobre e uscirà al cinema dal 27 ottobre.
Il premio Oscar Ben
Affleck (“Argo”, ed il recente
“Batman
v Superman: Dawn of Justice“) è il protagonista
di “The Accountant”, un film diretto da Gavin
O’Connor (“Miracle”, “Pride and Glory – Il Prezzo
dell’Onore”, “Warrior”).
The Accountant: le foto della
première a Los Angeles
Christian Wolff (Affleck) è un
matematico autistico che ha più affinità con i numeri che con le
persone. Lavora sotto copertura in uno studio di una piccola città
di provincia, come contabile freelance per alcune delle
organizzazioni criminali più pericolose del mondo. Messo sotto
pressione da Ray King (J.K. Simmons), capo della divisione
anti-crimine del Dipartimento del Tesoro, Christian assume
l’incarico di un nuovo cliente: una società di robotica
d’avanguardia in cui un’ addetta alla contabilità (Anna Kendrick)
ha scoperto un ammanco nei conti di milioni di dollari. Non appena
Christian individua le falsificazioni dei documenti avvicinandosi
alla verità, il numero delle vittime inizia ad aumentare.
Fanno parte del cast di The
Accountant l’attrice candidata all’Oscar Anna
Kendrick (“Tra le Nuvole”, “Into the Woods”), il premio
Oscar J.K. Simmons (“Whiplash”, i film
“Spider-Man”), Jon Bernthal (“Fury”, “The Wolf of Wall Street”),
Jean Smart (delle serie TV “Fargo”, “24”), e Cynthia Addai-Robinson
(“Into Darkness: Star Trek”), ed inoltre Jeffrey Tambor (la serie
televisiva “Transparent”, i film “Una Notte da Leoni”), e il due
volte candidato all’Oscar John Lithgow (“Interstellar”, “Voglia di
Tenerezza”, “Il Mondo Secondo Garp”).
O’Connor ha
diretto il film da una sceneggiatura di Bill Dubuque (“The Judge”).
Il film è prodotto da Mark Williams e Lynette
Howell, mentre O’Connor, Jamie Patricof e Marty
Ewing ne sono i produttori esecutivi.
Il team creativo che ha lavorato
dietro le quinte comprende il direttore della fotografia due volte
candidato all’Oscar Seamus McGarvey (“Anna Karenina”, “Espiazione”,
ed il recente “Pan – Viaggio sull’Isola che Non c’è”), lo
scenografo Keith Cunningham, il montatore nominato all’Oscar
Richard Pearson (“United 93”), la costumista Nancy Steiner, e il
compositore candidato all’Oscar Mark Isham (“Warrior”, “In Mezzo
Scorre il Fiume”).
Warner Bros. Pictures presenta una
produzione Electric City Entertainment/Zero Gravity Management, un
film di Gavin O’Connor, The Accountant.
The Accountant è
stato un successo inaspettato, grazie soprattutto alla forte
interpretazione di Ben Affleck e a un finale con colpo di scena
che ha elevato il film al di sopra della solita routine d’azione.
Diretto da Gavin O’Connor (Warrior),
il film segue Christian Wolff (Affleck), un
brillante calcolatore di numeri affetto da autismo che fornisce i
suoi servizi a clienti criminali di alto profilo. Intrecciando una
complicata rete di corruzione e intrighi, il film mescola abilmente
la sua premessa orientata all’azione con una trama di mistero
davvero efficace. Rappresenta inoltre un ritorno alla forma per
Affleck, diventato una specie di star dell’azione dal 2010 seppur
intaccato da alcuni progetti poco riusciti.
Il film ha ricevuto recensioni
generalmente mediocri da parte della critica, che ha messo a nudo i
buchi della trama e si è detta insoddisfatta della sua storia un
po’ contorta. Tuttavia, il film ha ottenuto importanti risultati al
box office e ha superato di gran lunga le aspettative incassando
oltre 150 milioni di dollari. Questo risultato ha portato alla
realizzazione, seppur con grande ritardo, di un sequel, The
Accountant 2, in uscita nel 2025. Alla luce di questo
nuovo capitolo, in questo articolo approfondiamo il finale di
The Accountant ha sicuramente lasciato molti
desiderosi di saperne di più.
Il significato dei dipinti
Sebbene The
Accountant sia un film più intelligente di molti suoi
simili, a partire dall’uso di alcuni simbolismi. Utilizza infatti
tre famosi dipinti per parlare di temi molto più grandi presentati
nel sottotesto della storia. Grazie ai suoi affari loschi,
Christian riceve dai suoi ricchi clienti criminali notevoli opere
d’arte come pagamento, la prima delle quali è Free
Form di Jackson Pollock. L’opera di
Pollock è nota per il suo stile a schizzi e apparentemente
disorganizzato, che rappresenta il mondo imprevedibile che
Christian cerca costantemente di fissare attraverso la sua rigida
organizzazione.
Il secondo dei tre dipinti de
The Accountant è Donna con parasole e bambino piccolo su una
collina illuminata dal sole di
Pierre-Auguste Renoir, un classico dell’arte
impressionista. Con i suoi colori idilliaci e la sua morbidezza, il
dipinto simboleggia il rapporto interrotto di Christian con la
madre, che lo ha portato a diventare il “ragioniere”. Infine,
l’ultimo dipinto è Un amico nel bisogno di
Cassius Marcellus Coolidge, meglio conosciuto come
Cani che giocano a poker. Sebbene l’opera sia
piuttosto intelligente, è stata a lungo un simbolo dell’arte di
basso livello, che si scontra con l’incapacità di Christian di
comprendere l’umorismo degli altri. Inoltre, questo è il dipinto
della serie noto per l’aspetto truffaldino dei giocatori di
poker.
Nel corso del film, Ray
King (J.
K. Simmons) è un antagonista minore, in quanto
collabora con la collega Marybeth del Dipartimento del Tesoro per
scoprire l’identità del “Ragioniere”. Non è chiaro il motivo del
suo rancore finché non si scopre che Ray ha avuto uno scontro con
Christian dopo l’attacco di quest’ultimo al nascondiglio della
mafia. Il film rivela anche che Ray aveva ricevuto consigli dalla
stessa voce misteriosa di Christian, che collegava i due uomini.
Come per Christian, la voce ha aiutato Ray a migliorare il suo
lavoro, facendolo passare da un agente insignificante a direttore
della FinCEN.
Il ruolo di Lamar nella
vicenda
Sebbene The Accountant sia uno dei
migliori film di Ben Affleck, è stato sostenuto anche dalle
forti interpretazioni del cast di supporto. John
Lithgow, ad esempio, è Lamar Blackburn,
l’amministratore delegato della Living Robotics, che assume
Christian per aiutarlo a risolvere il mistero finanziario di 60
milioni di dollari scomparsi dai libri contabili della sua azienda.
Sebbene il lavoro fosse stato inizialmente presentato a Christian
come un’opportunità “legittima”, l’esperto contabile si accorge che
c’è qualcosa di più grosso in ballo. Con il direttore finanziario
dell’azienda morto per un’apparente overdose intenzionale e
l’aggressione alla sua partner Dana (Anna
Kendrick), Christian è costretto a mettere a frutto le
sue altre capacità.
Nell’atto finale del film, si scopre
che dietro il piano c’è sempre stato Lamar, una conclusione a cui
Christian è giunto ricordando gli affari sporchi di un’azienda di
elettronica del suo passato. Lamar aveva rubato all’azienda per poi
usare lo stesso denaro per investire nella società, facendo così
gonfiare il valore delle azioni. Lamar era disposto a fare di tutto
per proteggere il suo segreto perché lo giustificava come la cosa
giusta da fare. Sosteneva di aiutare le persone, una scusa usata
anche da Christian per sostenere le sue azioni.
Un misterioso assassino, che di
tanto in tanto appare in The Accountant per creare
scompiglio, tiene in ostaggio le persone e uccide anche per volere
del suo datore di lavoro. Mentre il datore di lavoro si rivela alla
fine essere Lamar, l’identità dell’assassino è un altro grande
shock che sconvolge il terzo atto del film. L’assassino è in realtà
Braxton (Jon
Bernthal), il fratello separato di Christian, che
aveva seguito lo stesso addestramento intensivo. Bernthal ha spesso
interpretato ruoli da duro al cinema e in TV e si adatta
perfettamente al ruolo di assassino esperto di battaglie, ma il suo
personaggio ha qualche sfumatura in più.
Rendendosi conto che il suo nemico è
in realtà suo fratello, Braxton si scaglia contro i suoi scagnozzi
per proteggere Christian. Come si vede nei flashback, Braxton ha
sostenuto il fratello quando erano più giovani e ha imparato
insieme a Christian a rifiutarsi di essere una vittima. All’inizio
Braxton poteva sembrare un cattivo, ma non era poi così diverso dal
fratello, che usava anch’egli tattiche violente per ribaltare la
situazione su chi lo sfidava. Proprio il ritrovato legame tra i due
sarà ora alla base del sequel, dove collaborareranno per risolvere
un nuovo caso.
Christian e Dana hanno collaborato
durante l’indagine finanziaria sui fondi mancanti alla Living
Robotics e sono diventati ancora più vicini quando le loro vite
sono state minacciate dall’assassino. Christian prova qualcosa per
Dana, ma non sa come affrontare la situazione a causa del suo ASD.
Come dimostra la loro imbarazzante interazione nell’hotel di lusso,
Christian vuole conoscerla, ma lo ha fa in modo strano. Alla fine
del film, Christian è in fuga, ma lascia a Dana un regalo d’addio
che è un toccante tributo alla loro amicizia e rivela qualcosa del
suo carattere.
In precedenza, Dana aveva fatto
notare che lui possedeva un quadro di Jackson Pollock e aveva detto
che l’idea di alta arte di suo padre era Cani che giocano a
poker. Pertanto, come gesto umoristico ma premuroso,
Christian ha regalato a Dana la sua copia originale di questo
stesso dipinto, ma ha anche nascosto il Pollock dietro di essa. Da
un punto di vista simbolico, la scelta è piuttosto eloquente,
poiché il Pollock dietro il Coolidge rappresenta il caos dietro
l’ordine. È anche un modo per Christian di dimostrare affetto, dato
che Dana ha detto che Pollock le piace.
Anche dopo una serie di scioccanti
colpi di scena, The Accountant ha avuto un’ultima
grande rivelazione per la scena finale, che ha ricontestualizzato
il film. In precedenza, un flashback aveva introdotto l’ASD di
Christian e spiegato il periodo trascorso da bambino alla Harbor
Neuroscience. Nelle scene del flashback, Christian incontra e fa
amicizia con Justine, la figlia muta del direttore
dell’istituto. Insieme, costruiscono un puzzle del famoso pugile
Mohammed Ali, mentre i genitori di Christian discutono se mandarlo
in cura presso la struttura. Questo momento spiega una questione in
sospeso che ha fatto da filo conduttore per tutto il film.
In The Accountant
c’è una voce misteriosa e onnipresente che consigliava Christian e
Ray. Tuttavia, quella voce si rivela più di un semplice espediente
per la trama quando, nell’ultima scena del film, la Harbor
Neuroscience torna ai giorni nostri con un’altra famiglia in visita
presso la struttura. Un bambino incontra una donna muta e il
dottore gli spiega che è sua figlia e che comunica attraverso un
super computer acquistato con le donazioni di Christian. Il puzzle
di Mohammed Ali viene mostrato di nuovo, lasciando intendere che
l’ormai adulta Justine è la voce misteriosa.
Il vero significato del finale di
The Accountant
Sebbene The
Accountant sia stato criticato per la sua rappresentazione
del disturbo dello spettro autistico, questo aspetto è comunque
parte integrante dei temi del film e non è un ripiego. Christian è
destinato a diventare un eroe perché il suo disturbo dello spettro
autistico non lo ostacola, ma lo rende più forte. Il film si è
dunque concluso con una nota che ha confermato questo tema, in
quanto Justine è la mente che ha aiutato Christian e Ray e, pur
essendo muta, ha imparato a compensare la sua mancanza. Il punto
non è glorificare l’ASD, ma mostrare che un eroe è tale grazie alle
difficoltà e ai limiti che riesce a superare.
The
Accountant potrebbe avere un nuovo attore nel
cast, niente di meno che Jon Bernthal. Diventato
famoso per la sua interpretazione di Shane nella serie The Walking
Dead, sul grande schermo potrebbe affianchare Anna
Kendrick e J.K. Simmons, ancora in
trattative, nel film di Gavin O’connor.
Basato sulla sceneggiatura di
Bill DuBuque, il thriller racconta la storia di un
gentile contabile che diventa uno spietato assassino con lo
scendere della notte. Jon Bernthal affiancherebbe
Ben Affleck, nel ruolo di protagonista,
Anna Kendrick e J. K. Simmons. Il
film, in pre produzione, non ha ancora una data di uscita.
Ecco una nuova clip in italiano di
The Accountant di Gavin O’Connor
che vede protagonista Ben Affleck. Al fianco
dell’attore e regista premio Oscar anche Anna
Kendrick e J.K. Simmons. Quest’ultimo è
il protagonista della clip di seguito:
Di seguito la trama del film:
Christian Wolff (Ben Affleck) è un matematico
autistico che ha più affinità con i numeri che con le persone.
Lavora sotto copertura in uno studio di una piccola città di
provincia, come contabile freelance per alcune delle organizzazioni
criminali più pericolose del mondo. Messo sotto pressione da Ray
King (J.K. Simmons), capo della divisione
anti-crimine del Dipartimento del Tesoro, Christian assume
l’incarico di un nuovo cliente: una società di robotica
d’avanguardia in cui un’ addetta alla contabilità (Anna
Kendrick) ha scoperto un ammanco nei conti di milioni di
dollari. Non appena Christian individua le falsificazioni dei
documenti avvicinandosi alla verità, il numero delle vittime inizia
ad aumentare.
O’Connor ha diretto il film da una
sceneggiatura di Bill Dubuque (The
Judge). Il film è prodotto da Mark
Williams e Lynette Howell, mentre
O’Connor, Jamie Patricof e Marty
Ewing ne sono i produttori esecutivi.
Completano il cast del film
Jon Bernthal, Jean
Smart e Cynthia Addai-Robinson, inoltre
Jeffrey Tambor, e il due volte candidato all’Oscar
John Lithgow.
Nonostante abbia ricevuto recensioni
miste, The Accountant, thriller action con
Ben Affleck arrivato in sala lo scorso ottobre ha
raccolto in USA la considerevole cifra di 86.3 milioni di
dollari, ragion per cui la produzione ha deciso di mettere in
cantiere un sequel.
Secondo Deadline, la
Warner Bros ha dato il via libera al film in cui torneranno il
protagonista Affleck, il regista Gavin O’Connor e
lo sceneggiatore Bill Dubuque. Alla produzione
torneranno Lynette Howell Taylor e Mark
Williams, mentre Jon Bernthal sta
valutando l’idea di tornare nel suo ruolo
secondario.
Non ci sono dettagli ulteriori per
il momento e non si sa se nel film torneranno Anna
Kendrick e JK Simmons.
La produzione di questo film metterà
Ben Affleck nella posizione unica di essere il
protagonista di due franchise diversi contemporaneamente alla
Warner Bros. L’attore è infatti il
Batman del DCEU.
Di seguito la trama del film:
Christian Wolff (Ben Affleck) è un matematico
autistico che ha più affinità con i numeri che con le persone.
Lavora sotto copertura in uno studio di una piccola città di
provincia, come contabile freelance per alcune delle organizzazioni
criminali più pericolose del mondo. Messo sotto pressione da Ray
King (J.K. Simmons), capo della divisione
anti-crimine del Dipartimento del Tesoro, Christian assume
l’incarico di un nuovo cliente: una società di robotica
d’avanguardia in cui un’ addetta alla contabilità (Anna
Kendrick) ha scoperto un ammanco nei conti di milioni di
dollari. Non appena Christian individua le falsificazioni dei
documenti avvicinandosi alla verità, il numero delle vittime inizia
ad aumentare.
O’Connor ha diretto il film da una
sceneggiatura di Bill Dubuque (The
Judge). Il film è prodotto da Mark
Williams e Lynette Howell, mentre
O’Connor, Jamie Patricof e Marty
Ewing ne sono i produttori esecutivi.
Completano il cast del film
Jon Bernthal, Jean
Smart e Cynthia Addai-Robinson, inoltre
Jeffrey Tambor, e il due volte candidato all’Oscar
John Lithgow.
Gavin O’Connor
(Warrior, Pride and Glory) dopo aver
scelto il protagonista del suo thriller The
Accountant in Ben Affleck ha deciso
anche che Anna Kendrick sarà la sua co-star
femminile nonostante i molti film in cui la stessa attrice si trova
coinvolta (sta girando il sequel di Pitch
Perfect, The Hollars con
Sharlto Copley e Mr
Night con Sam Rockwell, oltre ad
aver appena finito Into the Woods).
Lo script sarà curato da
Bill Dubuque (The Judge)
e racconterà la vita di un ragioniere (Affleck) che di notte si
“trasforma” in un letale assassino. Le riprese inizieranno in
gennaio e non è stata ancora decisa una release, nel cast di
recente si è aggiunto anche J.K. Simmons.
Il sequel di The
Accountant del 2016 è ufficialmente in arrivo. Lunedì,
Amazon Studios e la casa di produzione Artists Equity di Ben Affleck hanno condiviso il primo scatto
dietro le quinte di The Accountant 2, la cui
produzione principale è dunque ufficialmente iniziata. Il film sarà
diretto da Gavin O’Connor, con Affleck, J. K. Simmons, Jon Bernthal e Cynthia
Addai-Robinson che riprenderanno i loro ruoli dal primo
film. “L’avventura inizia ora… primo giorno di produzione
principale di #TheAccountant2. Ci siamo!“, si legge nel
post Instagram.
La sinossi di The
Accountant 2 ad oggi nota del film recita: “Quando
l’ex capo di Medina viene ucciso da assassini sconosciuti e lei è
costretta a contattare Christian per risolvere l’omicidio. Con
l’aiuto dell’estraneo ma letale fratello Brax, Chris applica la sua
mente brillante e i suoi metodi poco legali per ricomporre il
puzzle irrisolto. Mentre si avvicinano alla verità, il trio attira
l’attenzione di alcuni dei più spietati assassini in circolazione,
tutti intenzionati a porre fine alla loro ricerca“.
Insieme a questo sequel, però,
sembrerebbero esserci piani già anche per un terzo film. “Ho
sempre voluto farne tre, perché il secondo sarà più incentrato su…
integreremo suo fratello nella storia“, aveva detto O’Connor
in un’intervista. “Quindi ci sarà più tempo sullo schermo per
Jon Bernthal nel secondo film. E poi il terzo film sarà, come lo
chiamo io, ‘Rain Man con gli steroidi’. Ci sarà questa strana
coppia di fratelli e sarà un vero e proprio buddy movie“.
Il primo The
Accountant (qui
la recensione) vede Affleck nei panni del commercialista
Christian Wolff, altamente qualificato e affetto da autismo, che
conduce una doppia vita come contabile forense per organizzazioni
criminali. Quando Wolff scopre delle discrepanze in una società di
robotica, si trova a dover navigare in una pericolosa rete di
inganni rimanendo un passo avanti sia alla legge che ai suoi
clienti criminali.
Accanto ad Affleck, Bernthal
interpreta Brax, l’operatore della società di sicurezza di
Christian, mentre Simmons veste i panni di Ray King, il direttore
del Financial Crimes Enforcement Network del Dipartimento del
Tesoro. Addai-Robinson ha assunto il ruolo di Marybeth Medina,
un’agente emergente del Tesoro incaricata di scoprire la vera
identità del Ragioniere. Il sequel sarà finalmente in produzione
quest’anno, con una probabile data di uscita nel 2025.
Sono disponibili il nuovo
trailer e il poster ufficiale di The
Accountant 2, il film di Gavin
O’Connor con protagonisti
Ben Affleck e
Jon Bernthal. Fanno parte del cast dell’atteso sequel
anche J.K. Simmons, Cynthia Addai-Robinson e
Daniella Pineda. Il film sarà distribuito nelle
sale italiane da Warner Bros. Pictures a partire dal 24 aprile
2025.
Christian Wolff
(Ben
Affleck) ha un talento per risolvere problemi
complessi. Quando un vecchio conoscente viene ucciso, lasciando
dietro di sé il messaggio criptico “trova il contabile”, Wolff è
spinto a risolvere il caso. Rendendosi conto che sono necessari
metodi più estremi, Wolff recluta il suo letale fratello Brax
(Jon
Bernthal) per aiutarlo. In collaborazione con Marybeth
Medina (Cynthia Addai-Robinson), vicedirettore del
Dipartimento del Tesoro degli Stati Uniti, scoprono una letale
cospirazione, diventando bersagli di una spietata rete di assassini
che non si fermeranno davanti a nulla pur di mantenere sepolti i
loro segreti.
Ben Affleck sta finalmente per tornare nel
mondo di The
Accountant, con l’atteso secondo film della serie
che entrerà in produzione nel corso di quest’anno. Il primo film,
uscito nel 2016, vedeva Affleck nei panni di un assassino con un
disturbo dello spettro autistico, le cui abilità da genio della
matematica confluiscono nella sua identità di copertura di
ragioniere pubblico. Il film, diretto da Gavin
O’Connor è stato concepito come un franchise per Affleck,
ma ha dovuto affrontare la sfida di debuttare tra le uscite di
Batman v Superman: Dawn of Justice e Justice League di Zack Snyder.
Tra le responsabilità di Affleck nei
confronti della DC e i suoi impegni da regista, il sequel di
The Accountant è dunque stato rimandato più volte. Secondo
Deadline, però, il sequel sarà
finalmente in produzione quest’anno, con una probabile data di
uscita nel 2025. La rivelazione è emersa insieme ad una notizia non
correlata, ovvero quella che Affleck e Matt Damon
lavoreranno di nuovo insieme in Animals, un thriller
incentrato su un rapimento che sarà prodotto da Netflix.
Secondo quanto riportato da Deadline, Affleck girerà
Animals prima di mettersi al lavoro su The Accountant
2.
Già nel 2020, dopo aver fatto
squadra con O’Connor per Tornare a vincere, Affleck ha parlato dei piani per
The Accountant 2 durante un’intervista con Collider, dove
aveva dichiarato che: “ne abbiamo parlato. Sembra che si stia
discutendo se farne una serie televisiva o meno. Lo sceneggiatore
[Bill Dubuque] ha avuto successo ed è molto impegnato, quindi è
fuori a fare le sue cose. E qualcuno mi ha detto: “Se riuscissimo a
trovare una sceneggiatura da adattare per farne un sequel… Ma è un
po’ difficile, perché la personalità del personaggio è così
specifica che non è possibile dire semplicemente: “Beh, abbiamo
chiamato questa sceneggiatura Action Movie Shootout, e ora la
chiameremo The Accountant 2”“.
Insieme a questo sequel, però,
sembrerebbero esserci piani già anche per un terzo film. “Ho
sempre voluto farne tre, perché il secondo sarà più incentrato su…
integreremo suo fratello nella storia“, aveva detto O’Connor
in un’intervista. “Quindi ci sarà più tempo sullo schermo per
Jon Bernthal nel secondo film. E poi il terzo film sarà, come lo
chiamo io, ‘Rain Man con gli steroidi’. Il terzo film sarà con i
due fratelli, questa strana coppia. Il terzo film sarà un buddy
movie“. Non resta dunque che attendere maggiori informazioni
su The Accountant 2, per scoprire in che modo evolverà il
racconto e il suo protagonista.
The Accountant 2 è
il nuovo film diretto da Gavin O’Connor (Warrior,
The Accountant), in
arrivo nelle sale cinematografiche il 24 aprile 2025. Il film,
prodotto e distribuito da Warner Bros. Pictures, è
un avvincente intreccio di azione e thriller, che segna il ritorno
dell’enigmatico e letale contabile Christian Wolff, interpretato da
Ben
Affleck.
La trama di The Accountant
2
Dopo anni trascorsi nell’ombra,
Christian Wolff vive una vita ai margini, mantenendo un basso
profilo e cercando di lasciarsi alle spalle il caos del suo
passato. Ma la morte improvvisa e violenta di un vecchio conoscente
lo riporta in superficie: l’uomo, prima di morire, lascia un
messaggio criptico — “trova il contabile”. Incapace di ignorare
l’enigma, Wolff si immerge in un’indagine che lo condurrà in un
mondo ancora più oscuro e pericoloso di quello che credeva di
conoscere. Per affrontare la minaccia crescente, è costretto a
riallacciare i rapporti con suo fratello, un killer altamente
addestrato (Jon Bernthal), con cui condivide un passato tormentato
e pieno di ferite mai rimarginate.
Cercare connessioni
Il cinema, e in generale la maggior
parte del materiale audiovisivo più o meno contemporaneo, è sempre
stato caratterizzato da una certa ipertestualità. E una componente
fondamentale dell’esercizio critico risiede proprio nel tentare di
individuare le coordinate di un determinato iper-testo, per cercare
quantomeno di orientarsi nel vastissimo oceano di potenziali
riferimenti e collegamenti che ogni film (e/o similari) porta con
sè. A partire da questo presupposto è particolarmente affascinante
notare quanto, il più delle volte, non sia la sola ubicazione
storico-geografica del lungometraggio in questione a fornire tutta
una serie di spunti di partenza. Quanto la collocazione dello
stesso, in ambito festivaliero ma non solo, all’interno di un
panorama distributivo che esalta ossessioni comuni – siano esse
teoriche, tematiche o, perchè no, visive.
Non ci sorprende perciò ravvisare,
in questo senso, una certa possibilità di dialogo tra il
The Accountant 2 di Gavin
O’Connor e altri due titoli che, nel periodo storico in
cui stiamo scrivendo, sono di recente approdati in sala: I Peccatori di
Ryan Coogler e Operazione
Vendetta di James Hawes. Titoli che,
se usciti in altre finestre temporali, non avrebbero forse preso
parte attiva a questo grande gioco di voli – talvolta pindarici –
che è il ragionare di cinema.
L’action secondo Gavin O’Connor
La centralità di una fratellanza
peccaminosa posta in essere dal “quartetto”
Affleck-Bernthal-Jordan e la condivisione del
corpo dello stesso Bernthal tra
O’Connor e Hawes (seppur distante
a livello di minutaggio) sono infatti senz’altro frasi coordinate
di questo discorso. A dettare la vera e propria sintassi del quale,
tuttavia, è piuttosto la modalità con cui ognuno dei tre titoli
affronta il genere action; dissetante fonte di reference a cui
ciascuno, sebbene con obiettivi diversi, ha necessariamente dovuto
accostarsi.
Se è vero però che, almeno da questo
punto di vista, The Accountant 2 può quasi
considerarsi una sintesi delle tensioni fisico-corporee e mentali
valorizzate rispettivamente da I Peccatori e
Operazione
Vendetta – a cui Gavin O’Connor non
teme di addizionare omaggi, questi sì evidenti, a titoli/personaggi
cinematografici già significativi per il primo capitolo (su tutti
il John Wick di
Stahelski, evocato da una penna prontamente “armata”, e il John
Nash di A Beautiful
Mind), è giusto sottolineare, al contempo, la maturità
artistica di un cineasta che, come fa il suo protagonista nella
meravigliosa sequenza del cowboy-pub, si conferma a suo agio tanto
nella gestione dei tempi del genere, quanto in quella degli spazi.
E che, con la stessa leggiadria dimostrata appena una settimana fa
dal collega Coogler, non ha paura e, anzi, gode
del passaggio da un registro all’altro. Dimostrandosi capace di
alternare azione pura, commedia e dramma a tinte politiche (la
questione e le atrocità relative ai flussi migratori verso gli
Stati Uniti emerge tutt’altro che ridimensionata) con un rigore che
amalgama le singole componenti senza mai perderne il controllo.
La strepitosa chimica tra i due
principali interpreti e qualche, seppur compiaciuta, scelta
registica di gran classe – il coltello che taglia la fotografia
attorno a cui ruota buona parte della trama – non sono che le
classiche ciliegine sulla torta di un lungometraggio che, ci
auguriamo, non abbia ancora esaurito la storia del Contabile.
The
Accountant 2, disponibili a partire da oggi il poster
e il trailer ufficiali del film diretto da Gavin
O’Connor con protagonisti
Ben Affleck e
Jon Bernthal. Fanno parte del cast dell’atteso sequel
anche
J.K. Simmons, Cynthia Addai-Robinson
e DaniellaPineda. Il film sarà
distribuito nelle sale italiane da Warner Bros. Pictures a partire
dal 24 aprile 2025.
La trama di The Accountant
2
Christian Wolff (Ben Affleck) ha un
talento per risolvere problemi complessi. Quando un vecchio
conoscente viene ucciso, lasciando dietro di sé il messaggio
criptico “trova il contabile”, Wolff è spinto a risolvere il caso.
Rendendosi conto che sono necessari metodi più estremi, Wolff
recluta il suo letale fratello Brax (Jon Bernthal) per aiutarlo. In
collaborazione con Marybeth Medina (Cynthia Addai-Robinson),
vicedirettore del Dipartimento del Tesoro degli Stati Uniti,
scoprono una letale cospirazione, diventando bersagli di una
spietata rete di assassini che non si fermeranno davanti a nulla
pur di mantenere sepolti i loro segreti.
Ben Affleck, Jon Bernthal, J.K.
Simmons e Cynthia Addai-Robinson
hanno – come riportato da Deadline – ufficialmente firmato
gli accordi per tornare in The Accountant
2, il sequel del thriller d’azione The
Accountant diretto da Gavin O’Connor, per
il quale gli Amazon MGM Studios hanno collaborato con Affleck e la
Artists Equity di Matt Damon. Il ritorno è previsto anche per
O’Connor, che dirige da una sceneggiatura scritta dallo
sceneggiatore del film originale, Bill Dubuque.
Artists Equity funge da studio per il sequel e l’ha preparato
presso Amazon MGM dopo aver acquisito i diritti per il sequel dalla
Warner Bros.
Con un incasso di 155 milioni di
dollari in tutto il mondo nel 2016, prima di diventare il film
digitale più noleggiato dell’anno successivo, il primo The
Accountant vede Affleck nei panni di un commercialista
altamente qualificato affetto da autismo che conduce una doppia
vita come contabile forense per organizzazioni criminali. Quando il
suo Christian Wolff scopre delle discrepanze in una società di
robotica, si trova a dover navigare in una pericolosa rete di
inganni rimanendo un passo avanti sia alla legge che ai suoi
clienti criminali.
Accanto ad Affleck, Bernthal
interpreta Brax, l’operatore della società di sicurezza di
Christian, mentre Simmons veste i panni di Ray King, il direttore
del Financial Crimes Enforcement Network del Dipartimento del
Tesoro. Addai-Robinson ha assunto il ruolo di Marybeth Medina,
un’agente emergente del Tesoro incaricata di scoprire la vera
identità del Ragioniere. Il sequel sarà finalmente in produzione
quest’anno, con una probabile data di uscita nel 2025.
Cosa sappiamo sulla trama di The Accountant 2
La sinossi ad oggi nota del film
recita: “Quando l’ex capo di Medina viene ucciso da assassini
sconosciuti e lei è costretta a contattare Christian per risolvere
l’omicidio. Con l’aiuto dell’estraneo ma letale fratello Brax,
Chris applica la sua mente brillante e i suoi metodi poco legali
per ricomporre il puzzle irrisolto. Mentre si avvicinano alla
verità, il trio attira l’attenzione di alcuni dei più spietati
assassini in circolazione, tutti intenzionati a porre fine alla
loro ricerca“.
Insieme a questo sequel, però,
sembrerebbero esserci piani già anche per un terzo film. “Ho
sempre voluto farne tre, perché il secondo sarà più incentrato su…
integreremo suo fratello nella storia“, aveva detto O’Connor
in un’intervista. “Quindi ci sarà più tempo sullo schermo per
Jon Bernthal nel secondo film. E poi il terzo film sarà, come lo
chiamo io, ‘Rain Man con gli steroidi’. Ci sarà questa strana
coppia di fratelli e sarà un vero e proprio buddy movie“.