Come spesso capita a più di una persona, la Vigilia di Capodanno è sempre un’occasione di festa e di celebrazioni, anche se qualche volta si trasforma in un totale disastro. I disfattisti della vigilia però si sentano in buona compagnia! Nella schiera di chi odia “l’ultimo dell’anno” c’è anche Jennifer Lawrence.
Durante la sua ospitata a The Graham Norton Show, Jennifer ha dichiarato: “Davvero lo odio – riferendosi all’ultimo giorno dell’anno – tutti cercano di divertirsi ealla fine è sempre deludente. I non pianifico nulla e se alla fine faccio qualcosa… ma finisco sempre ubriaca e delusa“.
Se una donna bella, ricca e famosa come lei finisce sempre per annoiarsi alla Vigilia di Capodanno, chi siamo noi per pretendere di divertirci?
Vedremo presto al cinema Jennifer Lawrence nei panni della protagonista in Joy, di David O. Russell.
Fonte: EW
Per la scena di
inseguimento in autostrada, i Wachowski hanno fatto construire la
strada in questione in una base navale in California per una
lunghezza di 2,4 km con rampe e raccordi e un muro alto 5.8
metri.
La scena del treno che
travolge la macchina del personaggio di Leonardo DiCaprio è vera.
Un treno merci è stato saldato su un camion così da poter essere
guidato sull’asfalto di una strada, dove poi è stata girata la
scena con tutte le auto e la confusione che vediamo nel film.
L’unica CGI che c’è nnella scena è quella utilizzata per ricreare
l’asfalto che si rompe al passaggio delle finte ruote del
treno.
La scena dell’ospedale è
ricordata da tutti per il divertente risvolto comico dato dal Joker
di Heath Ledger e anche per la grande esplosione che vediamo alla
sua fine. Nolan ha cercato un vecchio parcheggio a piani
trasformandolo nell’ospedale del film; ci sono volute due settimane
solo per accertarsi che le cariche esplosive fossero posizionate
esattamente, dal momento che non c’erano seconde possibilità.
Nel capolavoro del muto,
Come vinsi la guerra, con Buster Keaton, la scena in cui il treno
attraversa un ponte che collassa è stata girata dal vero, con un
esborso di 42000 dollari, una cifra assurda per l’epoca.
Nella scena dell’antico
tempio egizio, Harrison Ford fu effettivamente calato in una fossa
a contatto con 6000 veri serpenti trai quali alcuni molto velenosi.
Per protaggere l’attore da eventuali attacchi fu utilizzato un
plexiglass.
Tra tutte le innovazioni
tecnologiche che il capolavoro di Kubrick ha portato al cinema, una
delle più strabilianti è stata quella della passeggiata a gravità
zero di Frank Poole. Kubrick fece costruire un’enorme centrifuga
all’interno della quale l’attore camminava, mentre la camera
rimaneva fissa in un punto. L’effetto visivo è fantastico.
Richard Attenborough volle
ricreare alla perfezione gli eventi della vita dello statista
indiano, soprattutto nella scena dei suoi funerali dove il regista
impiegò più di 300mila comparse. In realtà nessuno sa bene quante
fossero le comparse effettive per quella famosa scena.
A Beckton Gasworks, Kubrick
fece costruire un enorme set per rappresentare un villaggio
vietnamita distrutto dalla guerra. Il posto venne scelto per la sua
architettura orientaleggiante, e così per completare l’opera funoro
necessarie solo delle palme. Gli edifici circostanti vennero
distrutti, ma Kubrick non era ancora soddisfatto, voleva far
piazzare alcune cariche di dinamite per causare più danni e solo
l’intervento dell’esercito britannico gli impedì di procedere.
La lavorazione del film fu
molto difficile per Francis Ford Coppola. Attacchi di cuore per i
protagonisti, Marlon Brando particolarmente lunatico e un tifone
che distrusse il set gli resero la vita difficile, ma lui volle
ripagare Madre Natura bruciando sul serio un’intera foresta di
palme. L’incendio che apre il film è vero, l’esercito filippino
diede a Coppola benzina e elicotteri per realizzare il suo folle
piano.
La sequenza della corsa
delle bighe è una delle più famose della storia del cinema. Il set
dell’arena si estendeva per 18 acri, con statue di nove metri,
costò 1 milione di dollari e 1000 uomini lavorarono un anno per
completarlo. 36mila tonnellate di sabbia bianca vennero importate
dal Messico per coprire il fondo del set, furono impiegati più di
80 cavalli e 8mila comparse.
Pur entrando in tempo per
la fine della Fase 3 nel 
Negli anni ’60, i primi
numeri di Doctor Strange erano particolarmente colorati e
psichedelici, per cui le persone che facevano uso di sostanza
stupefacenti, come LSD o marijuana, provavano un particolare
piacere a guardare quelle tavole.
Sia i Pink Floyd che T. Rex
hanno subito influenze, sia musicali che a livello di testo dai
fumetti sullo Stregone Supremo. In particolare i secondi, nel loro
album A Saucerful of Secrets, si ispirarono ai primi numeri del
fumetto.
Nel 1978, lo Stregone
Supremo è stato protagonista di un pilot/tv movie per la CBS. Peter
Hooten aveva il ruolo di Strange. Nel 2007 è stato invece
realizzato un film animato in cui il protagonista era doppiato da
Bryce Johnson.
Stan Lee e Steve Ditko sono
accreditati per aver creato il personaggio di Doctor Strange, la
cui prima ispirazione arrivò a Lee da un programma radiofonico
degli anni ’30 che vedeva protagonista Chandu the Magician. Nel
1932 lo show divenne un film in cui il protagonista era un agente
segreto e un mago.
La serie Adult Swim,
Venture Bros, si ispira a personaggi della cultura pop, non ultimi
i protagonisti dei fumetti. Il Dottor Tyrius Orpheus è una diretta
ispirazione di Strange.
Prima di diventare il suo
love interest, Clea ha tentato di uccidere Strange. Clea è infatti
la nipote di Dormamaru, Signore della Dimensione Oscura, mandata
per sorvegliare Strange ma durante questo periodo se ne innamora.
Punita dallo zio viene poi salvata dall’Antico.
Pur essendo lo Stregone
SUpremo non è sempre stato tanto potente. Per un periodo ha
addirittura abdicato al suo titolo salvo poi riconquistarlo nel
2012.
Pur essendo un suo fedele
servitore, Wong è anche un maestro di Arti Marziali molto dotato.
Comparendo per la prima volta in #110 del 1963, fa il suo ingresso
ufficiale nelle storie di Strange in #147 del 1966.
Dopo aver raggiunto le
edicole di Francia e Regno Unito
e negli States, dove invece è stato distribuito
online grazie alla piattaforma
ModelSpace, Costruisci
il tuo Millennium Falcon è una collana che i fan italiani di
Star Wars attendevano con ansia.
Con Star
Wars, anche The Hateful Eight, Spectre,
Carol, Joy e Il Ponte delle
Spie hanno scelto, quest’anno, il supporto
tradizionale, che sta attraversando la più dura crisi da 
