Dracula
Untold che vede protagonista
Luke Evans nei panni del Conte Vlad Tepes III p stato
diretto da Gary Shore. Nel cast anche
Sarah Gadon, Zach McGowan, Samantha Barks, Thor
Kristjansson,
Dominic Cooper e Art
Parkinson.
Nel film il conte Vlad cerca di
difendere la sua famiglia da un sultano spietato, ma per farlo
finisce per immergersi in una oscurità che non aveva previsto né
desiderato. Le vicende del principe Vlad di Transilvania,
saranno raccontate mescolando elementi storici e fantastici,
per condurci al momento in cui il protagonista sacrificò la propria
anima per salvare la vita di sua moglie e di suo figlio dando vita
al primo dei vampiri: Dracula. Il film
sarà quindi una sorta di “Origine del Male”, e non si baserà sul
celebre romanzo di Bram Stoker.
Ecco nuove clip dal film diretto dai
Wachowski e interpretato da Mila Kunis,
Channign Tatum, Sean Bean, Eddie Redmayne e
Douglas Booth e in arrivo nelle nostre sale il 5
febbraio, Jupiter il destino
dell’Universo.
Trama: Jupiter Jones
(Mila Kunis) è nata sotto un cielo notturno, con i
segni di un destino eccezionale. Ormai adulta, Jupiter sogna le
stelle, ma la sua dura realtà è fatta di bagni da pulire e una
sequenza infinita di sfortune. Quando Caine (Channing
Tatum), un ex militare cacciatore di taglie geneticamente
modificato, arriva sulla Terra per rintracciarla, Jupiter inizia a
intravedere il destino che aveva tanto atteso: il suo DNA la indica
come destinataria di una straordinaria eredità che potrebbe
alterare l’equilibrio dell’Universo.
Arriva oggi,
puntuale come ogni giovedì, la nuova puntata di Pop Corn da
Tiffany, in cui si parlerà di cinema, news, curiosità e di quelle
notizie che sconvolgono il pubblico per la loro assurdità (grazie
alla rubrica di Simone Dell’Unto).
Argomenti principali della settimana
sarano Turner, il film biografico sul
pittore interpretato da Timothy Spall e diretto da
Mike Leigh, Maccio Capatonda e il
suo Italiano Medio. Ci sarà anche spazio
per la nuova rubrica Indovina un Pop e per IOMA.
L’appuntamento è con
Emanuele Rauco, Francesca Vennarucci, Simone
Dell’Unto e Riccardo Iannaccone alle
21.30 su Ryar Web
Radio.
Henry Damon, un
uomo di 37 anni, marito e padre, considerato da perizia
“perfettamente sano di mente” si è tagliato il naso per
assomigliare a Teschio Rosso. Ecco le foto:
A quanto pare Henry,
essendo un grande fan del villain Marvel, avrebbe voluto assomigliare
alpersonaggio da molti anni ormai, e adesso il suo sogno si è
realizzato, più o meno, tanto che si fa chiamare proprio Teschio
Rosso.
Dopo molti impianti sottocutanei,
tatuaggi al viso e agli occhi, e adesso l’estrema amputazione del
naso, qualcuno dovrebbe però dire a Mr. Damon che non somiglia poi
tanto al personaggio interpretato da Hugo Weaving in Captain
America the First Avengers.
Guarda il promo ufficiale di Bates Motel
3, la terza stagione dello show di successo prequel
del film culto di Hitchcock, Psycho.
GUARDA IL VIDEO CLICCA QUI
Bates Motel è una serie televisiva statunitense in onda sul network
A&E a partire dal 18 marzo 2013. In Italia è stata trasmessa su
Rai 2 a partire dal 13 settembre 2013.
La serie è basata sui personaggi del romanzo Psycho di Robert
Bloch del 1959 e rappresentati nel film diretto da Alfred
Hitchcock, è incentrata sul rapporto tra Norman Bates e sua madre,
interpretati da Freddie Highmore e Vera Farmiga.
Gli autori hanno dichiarato che la serie “non è un omaggio a
Psyco” e che “quei personaggi sono solo d’ispirazione” (C. Cuse); a
supporto di questa affermazione, l’ambientazione contemporanea
degli avvenimenti, che evidenzia come la serie non possa di fatto
essere considerata un vero e proprio “prequel”.
Cresce l’attesa per la messa in
onda di Hart of Dixie 4×05 e oggi il
network americano della The CW ha diffuso un video anteprima della
puntata che si intitotolerà “Bar-Be-Q Burritos”:
Hart
of Dixie è una serie
televisiva statunitense trasmessa dal 26
settembre 2011 sul network The CW, dopo che
l’episodio pilota era già stato distribuito online dal 12
settembre sulla piattaforma iTunes. In Italia, la serie è
andata in onda su Mya dal 4 settembre 2012 e in
chiaro su Canale 5 dal 18 maggio 2013. Lo show
è ambientato nella fittizia cittadina di Bluebell, situata
in Alabama. Il primo episodio della serie è stato girato
a Wilmington (North Carolina) dove erano già state
girate Dawson’s Creek e One Tree Hill,
ma in seguito la produzione ha deciso di continuare a girare la
serie a Burbank (città nella Contea di Los
Angeles) all’interno degli studio della Warner Bros. (dove
sono stati girati anche Pretty Little
Liars ed Una mamma per amica). La giovane
Dottoressa Zoe Hart, non avendo ottenuto la borsa di studio per la
specializzazione in chirurgia cardio-toracica, si ritrova su un
pullman diretto in una località dispersa dell’Alabama dopo la
proposta da parte di un misterioso uomo di esercitare nella sua
clinica, ricevuta durante la sua cerimonia di laurea. Costretta ad
esercitare come medico di base, sul punto di lasciare e a disagio
per la mancanza dei lussi di New York, sua città natale,
scoprirà dalla segretaria che in realtà, l’ex proprietario e medico
che le ha lasciato la clinica, era il suo vero padre.
Continuano le riprese della seconda
parte di stagione di Once Upon a Time 4,
e dopo la notizia di ieri ecco a sul set a lavoro l’attrice Rebecca
Mader:
C’era una
volta (Once Upon a Time) è una serie
televisiva statunitense di genere fantasy, in onda
sulla ABC dal 23 ottobre 2011. La serie è
liberamente ispirata a leggende e ai racconti classici
della letteratura fantasy e soprattutto delle fiabe,
ma impostati al giorno d’oggi, facendo spesso riferimento
ai film d’animazione Disney tratti dagli stessi, da cui
si riprendono nomi, personaggi e luoghi specifici.
Nel 2013 ne è stato tratto
uno spin-off: Once Upon a Time in Wonderland.
Il network americano della
The CW ha diffuso le foto promozionali di
Arrow 3×13, il tredicesimo episodi che si
intitolerà “Canaries”. Le foto nella nostra fotogallery:
Arrow è una serie
televisiva statunitense sviluppata da Greg Berlanti, Marc
Guggenheim e Andrew Kreisberg. È basata sul personaggio di Freccia
Verde, supereroe protagonista di una serie di fumetti pubblicata da
DC Comics. Viene trasmessa dal 10 ottobre 2012 sul canale The CW.
In Italia la serie è stata trasmessa in prima visione su Italia 1
dall’11 marzo al 27 maggio 2013. Dal 10 gennaio va in onda in
Italia la seconda stagione su Italia 1, anche se precedentemente la
versione sottotitolata in italiano della stessa stagione è stata
trasmessa dal 22 ottobre 2013 suPremium Action.
La serie segue le avventure del
playboy miliardario Oliver Queen. Naufrago per cinque anni su
un’isola deserta, viene tratto in salvo e torna finalmente a casa,
a Starling City; giunto qui assumerà l’identità segreta nota come
“l’incappucciato” (o il giustiziere) per combattere il crimine e la
corruzione di Starling City, seguendo una lista di nomi trovata in
una tasca della giacca del padre prima di seppellirlo. Facendo uso
delle abilità fisiche, delle tecniche di lotta e dell’incredibile
maestria con l’arco ottenuta sull’isola con anni di pratica e
scontri mortali e aiutato dal suo braccio destro e confidente
Diggle e dall’abile informatica Felicity Smoak, perseguirà uno ad
uno i criminali.
Mentre cresce l’attesa per il
ritorno in onda i Game
of Thrones, oggi è stato smentito uno spoiler
grossisimo che è circolato in rete qualche giorno fa. Infatti, ieri
si è diffusa la notizia che l’attrice Michelle
Fairley sarebbe apparsa nella quinta stagione di Game
of Thrones. La cosa è scaturita dal fatto che su
imdb il suo nome era accreditato per l’episodio 10 del quinto ciclo
di puntate. I fan ovviamente subito pensato a la comparsa di
Lady Stoneheart.
Nel cast di Game of
Thrones tornano Peter Dinklage, Lena
Headey, Emilia Clarke, Nikolaj Coster-Waldau, Kit Harington,
Natalie Dormer, Maisie Williams e Sophie
Turner.
Trama: Le estati durani
decenni. Gli inverni possono durare anche una vita. E la battaglia
per il Trono di
Spade continua. Da sud, dove il calore genera trame, passioni e
intrighi, alle vaste e selvagge terre orientali, in cui una giovane
regina solleva un esercito. Per tutto il tempo, nel gelido nord,
una parete di 800 metri di ghiaccio protegge precariamente il regno
devastato dalla guerra dalle forze oscure che si trovano al di là.
Re e regine, cavalieri e rinnegati, bugiardi, signori e uomini
onesti … giocano tutti il ‘gioco dei troni’.
Una serie originale sulla base dei
best-seller di George RR Martin, la saga de
‘Le Cronache del Ghiaccio e del Fuoco‘.
Il network americano della AMC ha
pubblicato online i primi 2 minuti di The Walking Dead
5×09, l’attesissim ritorno dello show con l’episodio
“What Happened and What’s Goin’on”:
https://www.youtube.com/watch?v=JaY1YbeCLS4
[nggallery id=1026]
The Walking Dead è
una serie televisiva statunitense prodotta dal 2010. Ideata dal
regista Frank Darabont, la serie è basata sull’omonima serie a
fumetti scritta da Robert Kirkman, anche produttore esecutivo dello
show, illustrata da Tony Moore e Charlie Adlard e pubblicata dalla
Image Comics. Rispetto al fumetto, di cui comunque vengono seguite
le linee guida a livello di trama, la serie presenta parecchie
novità nella storia, come ad esempio l’introduzione di alcuni
personaggi inediti.
Il primo episodio è stato trasmesso
dal canale televisivo AMC il 31 ottobre 2010, durante il
Fearfest. In Italia viene trasmessa, quasi in contemporanea,
da Fox a partire dal 1º novembre dello stesso anno; l’episodio
pilota è stato invece trasmesso in chiaro da Cielo il 21 aprile
2012.
Mentre cresce
l’attesa per i prossimi episodi di The Big Bang Theory
8, oggi apprendiamo a breve arriverà un
episodio tributo dedicato a Carol Ann Susi,
l’attrice che per anni ha prestato la voce alla madre di Howard
Wolowitz nello show di successo della CBS.
L’episodio che verrà trasmesso il
19 febbraio e che porta il titolo di “The Comic Book Store
Regeneration” vedrà Howard alle prese con una scioccante
notizia riguardante sua madre. L’ evento (presumibilmente) tragico
coinciderà con la riapertura del negozio di fumetti di
Stuart. La puntata sarà la stessa in cui comparirà
Nathan Fillion.
Si intitola Rash
Decisions, Modern Family 6×13, il tredicesimo episodio della
sesta stagione di Modern Family.
In Modern Family 6×13
Phil (Ty Burrell) inizia a sentirsi snobbato da
Luke (Nolan Gould) e con Andy
(Adam DeVine) che esce sempre più spesso, inizia a sentirsi di
nuovo come un assistente. Nel frattempo, Gloria
(Sofia Vergara) e i dottori sospettano che Joe
possa essere allergico a Stella e questo porta Jay
(Ed O’Neill) a una decisione dura, Mitchell (Jesse
Tyler Ferguson), poi, sta facendo del lavoro legale come freelance
nella compagnia di Jay, mentre Claire (Julie
Bowen) diventa un’esperienza fondamentale per entrambi.
Si intitola A Little Devil
Complex, Chicago
PD 2×13, il tredicesimo episodio della seconda
stagione di Chicago
PD.
https://www.youtube.com/watch?v=fb_KtdqTjWA
In Chicago
PD 2×13 Antonio (Jon Seda) e la
sorella Gabriela (guest star Monica Raymund) vanno
nell’ufficio di Elliot Gish (la guest star Robert
Knepper), l’uomo che potrebbe essere l’autore dell’incendio che ha
ucciso Shay. L’intelligence e i suoi agenti
Burgess (Marina Squerciati) e Roman (Brian
Geraghty) fanno pressione a Gish per farlo confessare.
Lindsay (Sophia Bush) si avvicina a
Voight (Jason Beghe) per tornare all’Intelligence
quando realizza che la Task Force non era come l’aveva immaginata.
L’agente Platt (Amy Morton) si comporta in modo
strano e tutti si chiedono perché è così gentile.
Arriva al cinema distribuito da
Warner Bros Pictures Italia Whiplash, l’acclamato film
diretto da Damien Chazelle, con Miles Teller e J.K. Simmons.
In Whiplash nel
1936, durante una jam session con il leggendario batterista
Jo Jones, l’adolescente Charlie
Parker si ritrova incastrato nella peggiore esecuzione
della sua vita. Talmente pessima, fuori tempo e spartito, che Jones
– istigato dalla rabbia – gli lancia uno dei piatti della sua
batteria, rischiando inoltre di fargli seriamente del male. Anziché
agganciare il sassofono al chiodo, il giovane Charlie si getta a
capofitto nello studio dello strumento, della musica e del
solfeggio. Un anno dopo, proprio di fronte alle persone che lo
hanno umiliato e che ascoltano adesso a bocca spalancata, suona uno
storico e incredibile solo accompagnato da Oliver Todd alla tromba.
È la notte in cui viene soprannominato Bird e inizia un cammino che
lo porterà ad essere uno dei più grandi jazzisti di sempre.
Su questa gloriosa storia
Whiplash fonda scrittura, spettacolo e tensione.
Andrew Neyman studia al conservatorio di Manhattan aspirando a
diventare uno dei migliori batteristi della sua generazione, di
fronte a lui – come un gigante intoccabile – il terribile
insegnante Terence Fletcher, preparato e incrollabile quanto rigido
e violento. Una guerra a colpi di rullante e schiaffi raccontata
con piglio d’autore e durezza di stomaco dal talentuoso
Damien Chazelle, classe 1985, che firma regia e
sceneggiatura. 106 minuti in totale apnea, senza respiro, montati
al ritmo delle opere leggendarie di Hank Levy
(Whiplash), Juan Tizol e Duke
Ellington (Caravan). Un’autentica lezione di vita
che mostra al pubblico, senza fronzoli superflui, la conquista del
talento, del mestiere e della personalità, fatta di sangue e
consapevolezza.
A incarnare tutto questo
sullo schermo un ottimo Miles Teller, che dopo Divergent e Quel Momento
Imbarazzante mostra artigli e carattere, all’ombra di
un maestoso J.K. Simmons. Il famoso J. Jonah
Jameson degli Spider-Man di Sam
Raimi completa il capolavoro della sua carriera, con
il quale ha già incassato un Golden Globe, un Critics’ Choice
Movie Award e la nomination nella cinquina Oscar fra gli attori non
protagonisti. Virando il discorso su meri e freddi tecnicismi,
poiché la perfezione non esiste, bisogna assolutamente
notare una fotografia per nulla bilanciata (Sharone
Meir), che salta da atmosfere esageratamente calde ad
altre glaciali senza un apparente motivo.
Il racconto inciampa in piccoli
cliché di trama che potrebbero far storcere il naso al pubblico più
esigente. Dettagli non forti abbastanza da spostare l’ago della
critica dalla parte negativa, poiché il resto fa di
Whiplash un progetto di grande qualità, ben
pensato e girato con una potenza particolare di questi
tempi certamente rara. Da non perdere.
Dopo il successo
dell’anteprima a Lucca Comics & Games, QMI riporta
nelle sale italiane il film d’animazione Cowboy Bebop il 2,
3 e 4 marzo.
Il lungometraggio è tratto
dell’omonima serie TV in onda dal 1999 al 2001 su MTV che ha
appassionato un’intera generazione, affermandosi come uno degli
anime più apprezzati di sempre.
Diretto dal regista
Shin’ichirō Watanabe e prodotto dallo
studio Sunrise (gli stessi della serie), nasce
questo film che si inserisce a pieno titolo nella linea narrativa
degli episodi televisivi, mantenendo lo stesso stile irriverente e
frenetico che l’ha reso un vero cult.
LA TRAMA –
Marte 2071: aIla vigilia di Halloween un terrorista dirotta
un camion da cui fuoriesce un virus letale che mette in pericolo
l’intera popolazione. Una taglia da 300 milioni di Woolongs scatena
la ciurma dell’astronave Bebop: i cacciatori di taglie Spike, Jet,
Faye e la piccola Ed si mettono sulle tracce del terrorista.
Un classico del cinema d’animazione
di fantascienza con azione, avventura, dosi massicce di ironia e
una colonna sonora da ricordare firmata Yoko Kanno & Seatbelts.
Marchio di fabbrica è
l’ambientazione futuristica mescolata ad un mood vintage che fa del
film un prodotto indimenticabile per gli appassionati del genere e
tutto da scoprire per i nuovi curiosi.
Il film verrà distribuito in oltre
70 sale in tutta Italia con la collaborazione di Badtaste, Badtv,
Movieplayer e consigliato da Radio Deejay e Lucca Comics
&Games.
Dopo il successo delle passate
edizioni (che hanno accolto circa novemila spettatori proponendo in
anteprima successi come Grand Budapest Hotel e 12 anni
schiavo), torna la programmazione di Cinema al MAXXI, la
manifestazione a cura di Mario Sesti organizzata da Fondazione
Cinema per Roma, l’ente che realizza il Festival Internazionale del
Film di Roma, e MAXXI – Museo nazionale delle arti del XXI
secolo.
Per quattro giorni alla settimana –
lunedì, mercoledì, sabato e domenica – l’Auditorium del MAXXI si
trasformerà nel più grande cineclub della Capitale e ospiterà un
inedito palinsesto ricco di importanti anteprime, classici che
hanno fatto la storia del cinema, film per famiglie in
collaborazione con Alice nella città e un corso di formazione e
“allenamento” di critica cinematografica. La nuova edizione di
Cinema al MAXXI si arricchirà inoltre di nuovi appuntamenti: due
esclusive performance di musica dal vivo che accompagneranno alcune
pietre miliari del cinema muto (Silent Movie) e una rassegna di
classici dell’animazione giapponese che nasce dall’esperienza del
Cinema America Occupato.
“Sono lieta di presentare la terza
edizione di Cinema al MAXXI – ha detto Giovanna Melandri,
Presidente Fondazione MAXXI – Questa è la casa della creatività
contemporanea, luogo di ricerca, sperimentazione, confronto. Qui
arte, architettura, design, fotografia, moda, teatro, danza e
cinema sono in continuo dialogo. Sono inoltre particolarmente
felice della collaborazione con il Cinema America Occupato, novità
di questa edizione. Il cinema è arte. E a difesa di questa arte e
di uno dei luoghi storici della capitale ad essa dedicato si sono
mobilitati con successo i ragazzi del Cinema America, oggi
benvenuti al MAXXI”.
“Durante le passate edizioni abbiamo
accolto migliaia di spettatori – ha dichiarato Mario Sesti,
curatore di Cinema al MAXXI – Molti dei film che abbiamo offerto in
anteprima, a tutta la città, come in un piccolo festival, hanno
segnato la scorsa stagione, si pensi a Grand Budapest
Hotel o 12 anni schiavo. Non sono queste ragioni più
che sufficienti per rilanciare l’iniziativa con un programma ancor
più articolato e ambizioso? Il Festival di Roma e il MAXXI hanno
unito le proprie forze, combinando due straordinarie esperienze
culturali e organizzative: quella di una manifestazione che in
brevissimo tempo si è imposta all’attenzione internazionale e
quella del primo museo nazionale dedicato alla creatività
contemporanea. Tuttavia, il progetto culturale che intendiamo
seguire ha anche l’obiettivo di valorizzare le esperienze di cinema
più vive e interessanti sul territorio (come Alice nelle città e
Cinema America Occupato), oltre a dar forma ad una offerta così
ricca e versatile da attirare tutte le età: dai più piccoli alle
famiglie, dagli appassionati agli adulti che cercano un cinema che
tocca, scuote e risveglia”.
Cinema al MAXXI è realizzato grazie
a Bim, Bolero Film, Centro Sperimentale di Cinematografia –
Cineteca Nazionale, Csc Production, Enanimation, Ermitage,
Fondazione Cineteca Italiana, Fox, Gertie srl., Lucky Red,
Mediaset, Myrafilm, Surf Film, Universal, The Walt Disney Company,
Warner Bros..
Cinema al MAXXI è diviso in cinque
sezioni: EXTRA, SILENT MOVIE, CLASSIC, ALICE FAMILY, AMERICA.
EXTRA
EXTRA ospiterà ogni mercoledì
prestigiose anteprime dei più importanti distributori nazionali e
internazionali, la maggior parte delle quali proposte in lingua
originale con sottotitoli. Un cinema nuovo e inedito come quello di
un festival: si inizia l’11 febbraio con White God – Sinfonia
per Hagen di Kornél Mundruczó, vincitore a Cannes della
sezione “Un certain Regard”. Il film sarà preceduto dal
cortometraggio Panorama di Gianluca Abbate, premiato al
Torino Film Festival.
La programmazione di EXTRA
proseguirà con Il segreto del suo volto di Christian
Petzold, uno dei film più amati dell’ultimo Festival di Roma;
Vizio di forma – Inherent Vice di Paul Thomas Anderson,
candidato a due premi Oscar, con un cast di star formato, tra gli
altri, da Josh Brolin, Joaquin Phoenix, Benicio del Toro, Owen
Wilson, Reese Witherspoon, Jena Malone; Wild, firmato da
Jean-Marc Vallée, il regista di Dallas Buyers Club, con
due straordinarie interpreti entrambe in lizza per la statuetta
dell’Academy, Reese Witherspoon e Laura Dern; Blackhat,
l’atteso film che segna il ritorno dietro la macchina da presa del
maestro Michael Mann, autore di Manhunter – Frammenti di un
omicidio, L’ultimo dei Mohicani,
Collateral.
SILENT MOVIE
I due appuntamenti del programma di
SILENT MOVIE sono pensati per quanti non abbiano mai assistito a un
film muto con l’accompagnamento musicale dal vivo, una consuetudine
del cinema delle origini superata con l’avvento del sonoro. Il 7
febbraio alle ore 21, come evento inaugurale della nuova edizione
di Cinema al MAXXI, si terrà “Teho Teardo – La retour à la raison –
Musique pour trois films de Man Ray”: verranno infatti proiettatati
tre cortometraggi di Man Ray, La retour à la raison,
L’etoile de mer e Emak Bakia, accompagnati dalla
musica di Teho Teardo, musicista e compositore, vincitore del David
di Donatello per la colonna sonora de Il divo, candidato
allo stesso premio per le musiche de L’amico di famiglia,
La ragazza del lago e Diaz – Don’t Clean Up This
Blood. L’artista friulano eseguirà dal vivo tre colonne sonore
originali composte appositamente per i tre film di Man Ray,
accompagnato da Stefano Azzolina alla viola e Elena Stabile al
violino.
Il 14 marzo, il pubblico potrà
assistere alla proiezione di Destino, primo grande
successo internazionale di Fritz Lang, accompagnato dalla musica
dal vivo del “Parco della Musica Contemporanea Ensemble” con il
direttore artistico Oscar Pizzo affiancato da Lucio Perotti,
Massimo Ceccarelli, Pietro Pompei, Luca Nostro, Filippo Fattorini,
Alessio Toro.
CLASSIC
La sezione CLASSIC accoglierà alcuni
capolavori realizzati da due grandi autori che hanno fatto, con
originalità e passione, la storia del cinema: Ingmar Bergman e
Marco Ferreri. Ogni sabato, alle ore 18 e alle ore 21, l’Auditorium
del MAXXI ospiterà un duplice appuntamento per la serie
“Bergman/Ferreri: archeologie del moderno”: da La grande
abbuffata e Sussurri e grida, da Come in uno
specchio a Ciao maschio, da A proposito di tutte
queste… signore a L’ultima donna, da I Love
You a Persona. Un viaggio fra solitudine e follia, a
tratti ironico e grottesco, attraverso lo sguardo di due
registi in grado di portare sul grande schermo il racconto
misterioso e affascinante della modernità: dall’analisi infinita
della coscienza e della personalità del secondo dopoguerra alla
scomparsa dell’uomo come centro di gravitazione del sapere e del
mondo.
ALICE FAMILY
In collaborazione con Alice nella
città, ALICE FAMILY accoglierà ogni domenica alle ore 16 una
programmazione di titoli per famiglie che esplora la grande arte
del cinema d’animazione di tutto il mondo, attraverso memorabili
fiabe classiche e moderne di grande qualità.
Primo appuntamento domenica 8
febbraio: l’Auditorium del MAXXI ospiterà Il gatto con gli
stivali, capolavoro di Kimio Yabuki e della Toei Animation,
con un giovane Hayao Miyazaki fra gli animatori. Nei successivi
appuntamenti verranno proiettati: Il gigante di ferro di
Brad Bird, film tratto dal libro L’uomo di ferro di Ted
Hughes; Gli allegri pirati dell’isola del tesoro di
Hiroshi Ikeda, prodotto dalla Toei animation con la consulenza di
Hayao Miyazaki, liberamente ispirato al romanzo “L’isola del
tesoro” di Robert Louis Stevenson; Mià e il Migoù di
Jacques-Rémy Girerd, vincitore dello European Film Award per il
miglior film d’animazione; La regina delle nevi di Lev
Atamanov, da una vecchia favola di Hans Christian Andersen,
migliore film d’animazione alla Mostra di Venezia; e l’anteprima di
Into the Woods di Rob Marshall, con un cast di eccezione
formato da Meryl Streep, Johnny Depp, Emily Blunt, rivisitazione in
chiave moderna delle fiabe più amate dei fratelli Grimm, da
Cappuccetto rosso a Cenerentola. Il film, già candidato a tre
Golden Globe, è ora in corsa per altrettanti Oscar (Migliore
attrice non protagonista a Meryl Streep, Migliore scenografia,
Migliori costumi).
AMERICA
In collaborazione con Cinema America
Occupato, la sezione è curata da alcuni ragazzi che hanno
resuscitato un cinema chiuso trasformandolo in un focolaio di
grande passione per i film. Il programma omaggia la grande
animazione giapponese, puntando i riflettori su un autore di culto
come Hayao Miyazaki, premiato lo scorso novembre con l’Oscar alla
carriera, sul figlio Goro e su alcune celebri produzioni dello
Studio Ghibli. Primo appuntamento domenica 15 marzo alle ore 18 con
La collina dei papaveri, presentato in anteprima al
Festival Internazionale del Film di Roma, diretto da Goro Miyazaki,
alla sua seconda regia dopo I racconti di Terramare, e
scritto da Hayao Miyazaki. Seguiranno altri due film firmati da
Hayao Miyazaki Principessa Mononoke, straordinario
successo di botteghino, favola moderna sospesa fra animismo,
scintoismo ed ecologia, e Porco Rosso, liberamente basato
sul manga Hikōtei Jidai, creato dallo stesso regista.
“BELLA LA FOTOGRAFIA, BRAVI
GLI INTERPRETI: COME DIVENTARE CRITICI CINEMATOGRAFICI IN POCHE
ORE”
Dopo il successo della passata
edizione, da lunedì 16 febbraio verrà riproposto il corso di
formazione e “allenamento” di critica cinematografica, curato da
Mario Sesti, dal titolo “Bella la fotografia, bravi gli interpreti:
come diventare critici cinematografici in poche ore”. Nel primo
incontro si getteranno le basi per la conoscenza del film come
linguaggio e come racconto, nel secondo si svolgeranno
esercitazioni concrete di critica applicata a sequenze
cinematografiche, mentre il terzo e il quarto saranno dedicati alla
lettura e al commento di testi scritti dai partecipanti; allo
stesso tempo, si approfondiranno questioni teoriche e metodologiche
legate alla lettura del film, all’evoluzione del suo linguaggio,
alla scrittura di una recensione.
BIGLIETTERIA
– EXTRA 7€
– ALICE FAMILY 7€ / 5€ fino a 26
anni
– CLASSIC 5€ / due proiezioni 7€
– SILENT MOVIE 10€
– AMERICA 7€ / 5€ fino a 26 anni
– “BELLA LA FOTOGRAFIA, BRAVI GLI
INTERPRETI: COME DIVENTARE CRITICI CINEMATOGRAFICI IN POCHE ORE” 9€
a lezione / 28€ corso completo
Arriva al cinema distribuito da
Adler Entertainment The Iceman diretto da Ariel Vromen, con
Michael Shannon e Winona Ryder. Come può un uomo essere al
contempo uno spietato serial killer e un premuroso marito, nonché
padre di famiglia? E come può agire indisturbato per un ventennio?
Ecco le domande che il regista Ariel Vromen
(Rx, Danika) pone
attraverso la storia vera di Richard Kuklinski,
serial killer statunitense al servizio di svariate famiglie
mafiose, noto col soprannome di The Iceman, che nel ventennio
Sessanta – Ottanta uccise più di 100 persone, prima di essere
arrestato nel 1986.
Vromen torna a indagare gli abissi
della psiche umana in un lavoro che mescola mafia movie e thriller
psicologico. Basato sul romanzo di Anthony Bruno The
Iceman – the true story of a cold blooded killer e
sul documentario The Iceman tapes
(conversazioni di James Thebaut con lo stesso
Kuklinski) il film è imperniato su una vera e propria scissione di personalità e intende esplorare
meccanismi di rimozione e senso di colpa, scanditi dalla netta
divisione tra le vite parallele condotte dal protagonista. La
domanda rivolta a Kuklinski che introduce il film, chiuso
all’interno di un flashback, è infatti se egli si sia mai pentito
per ciò che ha fatto. La risposta arriverà alla fine e non potrà
che essere contraddittoria.
The Iceman, il film
Per il ruolo del protagonista
Vromen sceglie Michael Shannon (candidato all’Oscar per
Revolutionary Road, in cui aveva già
interpretato un personaggio con problemi psichici), che si rivela
la persona giusta nel ruolo giusto, col suo volto segnato e
l’espressione impassibile da vero Iceman, ma altrettanto credibile
negli improvvisi scoppi d’ira e nell’affetto verso i propri cari.
Accanto a Shannon, attori ben scelti, con alcuni pregevoli cameo:
Winona Ryder convincente nei panni della moglie di
Kuklinski – Ray Liotta (il boss Demeo), Chris Evans (il “socio in affari” Mr. Freezy),
James Franco (Marty Freeman).
Nonostante ciò, l’amalgama non
coinvolge fino in fondo, a discapito di entrambi gli elementi che
la costituiscono. Esposta la doppia vita e la freddezza del
protagonista, aggiunto qualche tocco pulp, il film si lascia andare
agli stilemi della cinematografia sulla mafia. La sceneggiatura
dunque, approfitta poco delle interessanti premesse poste e diventa
piatta, non fa molto più che presentare allo spettatore la consueta
girandola di vendette mafiose, non arricchendo il genere. D’altra
parte, si toglie spazio a un vero scavo psicologico sul
protagonista, ridotto alle scene d’apertura e chiusura, a un mantra
numerico e ad una scena di vissuto infantile, mentre avrebbe dovuto
essere il cuore del film. Si preferisce seguire il ritmo delle
uccisioni – efficace il montaggio di Danny Rafic – cadendo nella
monotonia.
Prodotto da Ehud
Bleiberg e Avi Lerner, oltre che dal
regista e sceneggiatore, il film è curato – anche nella
ricostruzione d’epoca – e più che dignitoso, ma non riesce a
colpire davvero, segno che la faccia giusta al posto giusto,
attorniata da un altrettanto buon cast, a volte non è tutto.
La MPAA, Motion Pictures
Association of America, ha appena rilasciato il suo bollettino
aggiornato nel quale ha oggi rilasciato il visto di censura per
Crimson Peak, il prossimo film di
Guillermo Del Toro. La pellicola in questione,
che ha ricevuto il rating R, che rende impossibile la visione
del film nelle sale ai minori di 17 anni non accompagnati, a causa
di “Violenza sanguinolenta, contenuti sessualmente espliciti e
linguaggio forte”. Da ciò arriva dunque la conferma che il regista
messicano non abbia rinunciato alla sua libertà espressiva per
quanto riguarda sesso e violenza nel suo atteso horror, in cambio
di un eventuale rating più clemente e di un pubblico possibilmente
più ampio. Vero è anche che a volte un rating R può attrarre al
contrario ancora più un certo tipo di pubblico, che già si immagina
e si pregusta i particolari violenti della storia.
Ricordiamo che nel cast di
Crimson Peak sono presenti
Charlie Hunnam, Mia Wasikowska,
Jessica Chastain e Tom
Hiddleston. La ghost story è ambientata in Inghilterra e
la trama è la seguente:
Un uomo lavoro-dipendente, sua
moglie, che è anche suo socio in affari, e i loro due figli vengono
convocati presso una magione. Resosi conto che la casa è infestata,
l’uomo scoprirà un’importante lezione sulla famiglia che ha
trascurato.
L’uscita del film negli Stati Uniti
è prevista per il 16 ottobre 2015, mentre per quanto concerne
l’Italia si è parlato di 22 Ottobre 2015.
Basta guardare alle nomination agli
Oscar di quest’anno per intuire che il nuovo cinema britannico si
sta espandendo sempre di più a Hollywood, con una nuova generazione
di attori che portano alta la tradizione britannica coltivata sulle
tavole del palcoscenici shakespeariani.
Adesso, per Vanity Fair li
raccoglie tutti in bellissimi video che ci preparano
psicologicamente ai BAFTA e in cui i protagonisti ricreano le scene
dei più celebri capolavori di Hollywood.
Trai volti più noti, accanto ai
veterani di classi come Michael Caine e
Jeremy Irons, anche le ‘nuove’ leve
Benedict Cumberbatch, Felicity Jones, Eddie Redmayne, Keira
Knightley e Tom Hiddleston.
20th Century Fox ci regala oggi
bene 20 minuti di materiale dietro le quinte di Kingsman
The Secret Service, il nuovo film diretto
da Matthew Vaughn con Colin
Firth e Taron Egerton.
Adattamento cinematografico
dell’omonimo fumetto di Mark Millar, è la storia di
un’organizzazione supersegreta britannica che recluta e forma spie.
L’agente Harry Hart (Colin Firth) inserisce nel programma di
formazione il giovane Eggsy (Taron Egerton), un ragazzo rude ma di
grandi potenzialità, figlio di un suo amico morto anni prima
durante una missione. Insieme dovranno impedire al geniale Richard
Valentine (Samuel L. Jackson) di portare a termine il suo folle
compito di “salvare” il mondo.
Nel cast del film figurano anche
Mark Hamill, Michael Caine, Samuel L. Jackson, Mark Strong,
Sofia Boutella, Jack Davenport, Sophie Cookson e
Corey Johnson.
Kingsman: The Secret Service è l’adattamento
cinematografico della serie a fumetti di Mark
Millar e Dave Gibbson, che vede protagonista
un agente segreto britannico che recluta e cerca di formare il
nipote, ragazzo ribelle e piccolo criminale dei sobborghi di
Londra. L’agente porta il nipote in una scuola di spie che forma
agenti segreti alla 007. La sceneggiatura è stata scritta dallo
stesso Vaughn, tra l’altro già regista di Kick-
Ass e X-men:
L’inizio, insieme a Jane Goldman e ne
sarà anche il produttore, con la sua Marv-Films. Il
film è previsto nelle sale per il Febbraio 2015.
Finalmente è arrivato in rete anche
il primo trailer italiano ufficiale di Magic Mike
XXL, reso disponibile tramite piattaforma Youtube
dalla Warner Bros. che distribuirà il film.
Nel cast dell’atteso seguito di
Magic Mike, che sarà diretto
da Greg Jacobs, saranno presenti
Channing Tatum, Amber Heard, Adam Rodriguez, Matt Bomer,
Donald Glover, Joe Manganiello, Kevin Nash, Gabriel Iglesias,
Michael Strahan, Jada Pinkett Smith, Andie MacDowell e
Elizabeth Banks.
Dopo che Mike
(Channing Tatum) si è lasciato alle spalle la vita
da spogliarellista, anche i rimanenti ‘Re di Tampa’ sono pronti a
gettare la spugna. Ma vogliono farlo a modo loro: dando vita ad un
ultimo incandescente spettacolo a Myrtle Beach, con il leggendario
Magic Mike che torna per l’ultimo strepitoso striptease sul palco
insieme a loro.
Magic Mike XXL sarà visibile nelle sale
cinematografiche italiane a partire dal 24 settembre 2015, mentre
negli Stati Uniti le fan potranno già vederlo e rifarsi gli occhi a
cominciare dal primo luglio 2015.
L’attore gallese Luke
Evans, che abbiamo recentemente visto nell’ultimo capitolo
de Lo Hobbit (Lo Hobbit: La
Battaglia delle Cinque Armate) e in Dracula
Untold, farà parte del cast di Three
Seconds, thriller che sarà diretto
da Otto Bathurst e i cui diritti di
prevendita internazionali saranno a breve messi in vendita
all’European Film Market della Berlinale.
Le riprese inizieranno questa
primavera a New York. Il film è basato sull’omonimo libro
best-seller scritto dagli svedesi Anders Roslund e Borge Hellstrom
mentre la sceneggiatura sarà curata da Matt Cook. Three
Seconds segue la storia di un uomo che si ritrova
costretto al carcere sotto copertura in seguito ad un’operazione
dell’FBI a
cui prende parte. L’uomo dovrà poi cercare di evadere contando
sulle sue forze quando sarà abbandonato nella sua missione. Il
regista Otto Bathurst è già noto per aver
diretto Peaky Blinders.
Mentre da noi è uscito in sala
solamente lo scorso 22 gennaio, negli Stati Uniti l’action thriller
con Keanu ReevesJohn
Wick ha esordito al cinema ad ottobre 2014,
costruendosi già un discreto e affezionato fanbase anche grazie
alle realise del film in Blu-ray e in video-on-demand.
Probabilmente è per questo motivo che si è già pensato ad un sequel
del film, John Wick 2.
In un’intervista rilasciata a
Movies.com, i registi Chad Stahelski e David Leitch
hanno affermato che stanno già sviluppando un sequel di
John Wick. Senza andare nei dettagli o
specificare se Keanu Reeves ritornerebbe a interpretarà lo
spietato killer, i due hanno segnalato di avere delle idee per il
sequel e di sapere come sviluppare portare avanti l’azione nel
film. La sfida è mantenere John Wick convincente per il pubblico.
Stahelski spiega:
“Abbiamo queste idee da giorni,
e senza timore sappiamo che possiamo riuscire a superare
l’originale. È una questione di trama e di quanto ti piace il
personaggio. Questa è sempre la cosa più importante. Se c’è molta
azione ma hai un personaggio che non piace a nessuno e non ha
carisma, il film non lo guarderai. Basta guardare a qualsioasi star
del cinema d’azione, che si tratti di Harrison
Ford, Liam Neeson o Robert Downey
Jr., scegli un nome a caso, la prima cosa che ami è il
personaggio. Che sia un buon film o un cattivo film d’azione,
semplicemente li ami mentre sono in azione. Così vogliamo essere
sicuri di avere una storia e un personaggio amato da tutti, lo
metteremo in azione e promettiamo che sarà notevole.”
Il network americano AMC ha diffuso
le foto ufficiali dell’attesisisma seconda parte di stagione di
The Walking Dead 5, lo show di successo
che riprendere a fine Febbraio. Tutte le immagini nella nostra
fotogallery di seguito
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La serie riprenderà l’8 febbraio la
messa in onda regolare.
The Walking Dead è
una serie televisiva statunitense prodotta dal 2010. Ideata dal
regista Frank Darabont, la serie è basata sull’omonima serie a
fumetti scritta da Robert Kirkman, anche produttore esecutivo dello
show, illustrata da Tony Moore e Charlie Adlard e pubblicata dalla
Image Comics. Rispetto al fumetto, di cui comunque vengono seguite
le linee guida a livello di trama, la serie presenta parecchie
novità nella storia, come ad esempio l’introduzione di alcuni
personaggi inediti.
Il primo episodio è stato trasmesso
dal canale televisivo AMC il 31 ottobre 2010, durante il
Fearfest. In Italia viene trasmessa, quasi in contemporanea,
da Fox a partire dal 1º novembre dello stesso anno; l’episodio
pilota è stato invece trasmesso in chiaro da Cielo il 21 aprile
2012.
Arriva la notizia che la 20th
Century Fox e la MGM hanno appena reso disponibili le prime
terrificanti immagini del reboot di Poltergeist,
prodotto niente meno che da Sam Raimi
(La Casa) e diretto da Gil
Kenan (Monster House).
“Ogni volta che
qualcuno si approccia a un materiale cinematografico che è così
amato, c’è sempre da preoccuparsi delle possibili
reazioni” afferma Kenan, aggiungendo “Si
tratta di una responsabilità che prendiamo davvero sul serio.
Stiamo lavorando per fare un film di Poltergeist che viva
dell’eredità dell’originale”
Il
nuovo Poltergeist vanterà un cast
davvero eccezionale, che includerà Sam Rockwell, Jared
Harris, Rosemarie DeWitt, Saxon Sharbino e Jane
Adams, oltre alla piccola Kennedi
Clements di 8 anni nel ruolo di Madison.
Nella gallery sottostante le prime
immagini dal film:
[nggallery
id=1435]
“A differenza del
classico film horror, volevo mettere insieme un cast in grado di
davero peso e realtà a questi personaggi. Si tratta di una storia
così emotiva: dei genitori che combattono per avere indietro loro
bambina dall’aldilà.” ha aggiunto infine il
regista.
Come il classico film del 1982
prodotto da Steven Spielberg e diretto da
Tobe Hooper, il nuovo Poltergeist parlerà di una
famiglia, i Bowens, i quali si trasferiscono in una casa infestata
da uno spirito malefico (qualcosa riguardante set televisivi),
fatto che li porterà a chiedere l’invervento di un rispettato
chiaroveggente (Harris).
“Il Poltergeist
originale era a commento del fatto che spesso lasciamo che la
televisione esca fuori da ogni controllo lasciandola fare da
babysitter ai nostri figli” ha affermato
Raimi“La cosa è ulteriormente
peggiorata con i dispositivi portatili. Gli schermi sono
ovunque.”
Dopo la prima, sono oggi
disponibili due nuove altre clip da Cinquanta Sfumature di
Grigio, l’adattamento cinematografico dell’omonimo
best-seller mondiale scritto dall’inglese E. L. James.
Cinquanta Sfumature di Grigio è diretto dalla
regista Sam Taylor-Johnson e che
vede Jamie Dornan e Dakota
Johnson nei rispettivi ruoli di Christian
Grey e Anastasia
Steele.
La seconda e la terza clip dal film
si intitolatno rispettivamente “The Internship”, che sarebbe
tirocinio in inglese, e “I don’t do romance” in riferimenti ai
gusti sessuali che hanno reso famoso il personaggio di Mr.Grey.
La trama dell’attesissima
pellicola, per chi ancora non la conoscesse, è la seguente:
Anastasia Steele è una giovane studentessa universitaria vicina
alla laurea in Letteratura Inglese. Quando la sua amica Kate,
direttrice del giornale universitario, le chiede di sostituirla per
un’intervista a Christian Grey, ricco uomo d’affari, Anastasia
accetta, nonostante gli impegni universitari. Arrivata alla Grey
Enterprises, Anastasia nota un ambiente ricercato ed elegante dove
tutte le dipendenti sono donne bionde di bella presenza. Entrando
nell’ufficio di Grey, inciampa sulla porta di ingresso, cade ed è
aiutata da un giovane uomo, elegante ed affascinante, con gli occhi
di un grigio luminoso, di nome Christian Grey. L’intervista di
Anastasia non si limita alle domande suggerite dall’amica,
incuriosendo così Christian, colpito dalla sua bellezza diafana. I
due cominciano a incontrarsi, ma Anastasia si rende conto che
Christian è un uomo oscuro, il cui apparente splendore nasconde una
persona piena di segreti, ma soprattutto che ha gusti erotici
decisamente singolari e predilige pratiche sessuali insospettabili.
Cinquanta Sfumature di
Grigio sarà distribuito in Italia dalla Universal
Pictures a partire dal 12 febbraio 2015, mentre nel resto del mondo
uscirà il giorno successivo.
Guarda Olivia
Wilde mostruosa nel nuovo trailer del film horror
The Lazarus Effect, ennesimo titolo
prodotto dal GURU dell’Horror made in USA, Jason
Blum.
The Lazarus
Effect prodotto da Jason Blum, vede protagonisti
anche Mark Duplass, Evan Peters, e Donald Glover.
Il cast del film annovera anche
Sarah Bolger (Once Upon a Time, The
Tudors), Mark Duplass (The League, The
One I Love), Evan Peters (Kick-Ass,
X-Men: Days of Future Past) e Donald Glover
(Community, Mystery Team).
The Lazarus Effect è
diretto da David Gelb (Jiro Dreams of
Sushi) e segue un gruppo di giovani ricercatori alle prese con
lo studio del cervello umano. Quando accidentalmente uccidono una
ragazza del gruppo, risvegliano involontariamente una forza
malvagia nel tentativo di riportare in vita la loro collega. Nella
lotta per la sopravvivenza, la squadra dovrà cercare di contenere
la ragazza all’interno del laboratorio prima che riesca a scatenare
la sua forza verso il mondo esterno.
The Lazarus Effect
arriverà nei cinema americani il 27 febbraio,
distribuito dalla Relativity.
La Warner Bros ha diffuso il teaser
trailer ufficiale dell’atteso sequel Magic Mike
XXL, con Channing Tatum, Matt Bomer, Joe
Manganiello, Kevin Nash, Adam Rodriguez, Gabriel
Iglesias,
Il nuovo film sarà diretto
da Gregory Jacobs che è stato già produttore del
primo film ed è uno dei più fidati collaboratori di Steven
Soderbergh, che in questo film sarà produttore
esecutivo.
La storia di Magic
Mike XXL sarà ambientata a tre anni di distanza da
Magic Mike, dopo che il protagonista Mike ha lasciato il mondo
dello strip. I re di Tampa sono pronti a lasciare il business, ma
prima vogliono organizzare un grande spettacolo come regalo d’addio
alle loro fan, e vogliono che Mike sia il loro leader. Sulla strada
che li porterà allo show, Mike e i ragazzi faranno nuove conoscenze
e impareranno nuove mosse.
Il film uscirà il primo luglio 2015
e vedrà nel cast Channing Tatum, Matt Bomer, Joe
Manganiello, Kevin Nash, Adam Rodriguez, Gabriel Iglesias,
Elizabeth Banks, Donald Glover,
Amber Heard, Andie MacDowell,
Jada Pinkett Smith e Michael
Strahan.