Adattamento dell’omonimo videogioco del 2014, Five Nights At Feddy’s (qui la recensione), forte del fascino della sua controparte giocata, sta avendo un grande successo al botteghino. Seppur non sempre l’operazione di trasposizione vada a favore del film o sia valutata positivamente, il prodotto di Emma Tammi – pur avendo alcuni buchi di trama e momenti difficili da comprendere – risulta essere abbastanza fedele al suo materiale di partenza. Ovviamente, nel caso di una pellicola, e in particolare per il fatto che FNAF non ha una storia corposa sotto, la regista ha avuto sufficiente margine di manovra per sviluppare e arricchire il racconto, integrandolo con inserti originali. Molte altre cose, però, non possiamo non ammettere che invece siano simili al videogame. Ma vediamo quali.

Lasciare il pubblico libero di immaginare

Fra le particolarità che hanno decretato il successo del videogioco Five Nights at Feddy’s vi è il suo lasciare gran parte delle cose all’immaginazione. Seppur il game abbia una storia, bisogna scovarla in piccoli dettagli e questo ha stimolato i fan, nel corso degli anni, a cercare di ricostruire la verità che si cela dietro il racconto. Nonostante il film abbia una trama più corposa e lineare, ha voluto comunque seguire questa scia. Il fatto, quindi, che gli spettatori non assistano a numerosi spaventi è funzionale, in quanto anche il gioco – pur contenendoli – non ha mai mostrato la violenza sullo schermo, ma ha indotto i player a pensare cosa possa accadere fuori campo. Questo perché FNAF è consapevole di non poter essere peggiore dell’immaginazione del giocatore, quindi fa sì che molti orrori non siano visibili. Ed è ciò che accade nella pellicola di Emma Tammi.

Il Freddy Fazbear Pizza è pieno di Ester Eggs

Una delle carte vincenti del film, come abbiamo anche sottolineato nella nostra recensione, è l’accurata scenografia del Freddy Fazbear Pizza. Essendo la chiave di tutto, la realizzazione del ristorante e degli animatronics – nel videogioco – doveva essere impeccabile. Five Nights at Feddy’s è stato in grado di riprodurre fedelmente sia il locale che l’atmosfera inquietante, e dentro di esso ci sono davvero molti ester eggs tutti da scoprire. Se il pubblico mettesse in pausa ogni scena della pellicola, troverebbe molti indizi che lo aiutano a scorpire la storia, dagli animatronics stessi, fino al contatore dei premi e il poster “Celebrate”. Come dicevamo prima, è proprio questa la soluzione che hanno adottato nel gioco per poter, alla fine, permettere ai gamer di ricostruire tutta la trama al suo interno.

In Five Nights At Freddy’s le guardie di sicurezza vengono uccise dagli animatronics

Five Nights at Feddy’s inizia con una guardia di sicurezza che viene inseguita dagli animatronics. Ad un certo punto, impossibilitato a fuggire, questi viene ucciso dai pupazzi in modo molto violento. Come? Dopo averlo legato a una sedia, mettono sul suo viso una maschera di Freddy piena di ingranaggi che girano. Pur essendo la scena in fuori campo, il pubblico è consapevole del modo brutale in cui lo hanno assassinato. Verso la metà del film a Mike accade la stessa cosa, anche se lui riesce (ovviamente) a divincolarsi e scappare. Five Nights at Feddy’s perciò pure qui replica con fedeltà la sua controparte giocata: nel videogame quando i giocatori ricevono un game over, Mike (che sarebbe il personaggio protagonista con cui giocano nel primo FNAF) viene infilato in un vestito vuoto di Freddy, morto. Questo perché gli animatronics vogliono, attraverso le guardie, creare altri come loro. Nella pellicola, dopo averci provato con Mike, decidono di passare alla sorella, Abby.

La tecnologia difettosa della pizzeria

Una delle cose su cui FNAF pone maggior enfasi e attenzione è l’energia. I giocatori devono infatti tenere sotto controllo il loro livello di energia. Se la esauriscono, perdonono la capacità di chiudere le porte e controllare le telecamere, diventando un bersaglio facile per gli animatronics. Questa caratteristica viene adattata nel film attraverso il degrado e la fatiscenza della pizzeria. Come vediamo sin da subito, Mike è spesso costretto a riavviare la corrente per ripristinare il sistema, dato che non funziona correttamente. Ma anche le telecamere di sicurezza, esattamente come accade nel videogioco, poiché pure queste non vanno molto bene. Inoltre, il sistema di amplificazione si accende all’improvviso per riprodurre musica o voci incomprensibili, e il tutto rende – proprio come nel game – l’atmosfera sinistra e macabra.

La fedeltà degli animatronics di Five Nights At Freddy’s

In FNAF gli animatronics sono visti, in principal modo, come nemici da evitare. Il giocatore non deve farsi prendere da loro se vuole vivere. Nella controparte filmica Emma Tammi – come era giusto che fosse – conferisce ai pupazzi molta più personalità. Ogni animatronic dovrebbe essere un personaggio a sé stante, ognuno con le proprie caratteristiche, e questo viene trasposto in maniera fedele nella pellicola. Come nel videogioco, ad esempio, Bonnie e Chica sono le più attive. La prima, inoltre, sembra essere la più amichevole, mentre Chica guarda sempre di traverso. Foxy invece è quello fra loro più malconcio, mentre Freddy è il più mansueto. C’è però anche da dare un merito alla loro realizzazione, soprattutto per quanto riguarda la loro espressività. Nel film i loro occhi sono molto più accesi e vispi, sia quando sono tranquilli, sia quando invece sono arrabbiati o pronti a uccidere. Questo innesca nello spettatore una maggiore angoscia, rendendoli davvero avvincenti e disturbanti al punto giusto.

La teoria degli animatronics posseduti di Five Nights At Freddy’s

Un’altra nota di merito va poi alla sub-trama mystery, che riguarda i bambini scomparsi nel Freddy Fazbear Pizza. Quando il primo FNAF debuttò, iniziarono a prendere forma diverse teorie che riguardavano il comportamento degli animatronics. La più concreta era quella per l’appunto dei bambini spariti negli anni Ottanta, i quali, una volta uccisi, erano stati infilati dentro le tute dei pupazzi, fino a quando i loro spiriti non li avevano posseduti. La teoria, alla fine, venne confermata, ed è stata inserita anche nel film. Il mistero – che si svela gradualmente anche attraverso i sogni dello stesso Mike – permea in tutto il lungometraggio fino all’epilogo, ed è una delle strutture principali che ne regge l’intera storia.

Foxy e il cupcake antropomorfo

Gli animatronics più violenti di Five Nights at Feddy’s sono Foxy e il cupcake antropomorfo di Chica. Infatti, i principali attacchi provengono proprio da loro due, e questo è in linea con gli schemi d’attaco di FNAF. In realtà, però, nel videogioco il cupcake non uccide direttamente come invece si intuisce nel film, ma in entrambe le versioni è rappresentato come sinistro. Foxy, invece, è il pupazzo più veloce, tanto che può portare al game over davvero con poco preavviso.

Lo Springtrap è William Afton

Nel finale di Five Nights at Feddy’s scopriamo chi è il responsabile (nonché omicida) della scomparsa dei bambini. Il suo nome è William Afton, nonché padre proprio dell’agente di polizia Vanessa (la quale era a conoscenza delle colpe del padre da tempo). Nel videogioco, Afton è rappresentato in modi diversi, fra cui i principali sono il Purple Guy, figura umana di colore viola con un distintivo di sicurezza, e il coniglio giallo conosciuto come Springtrap. Il nome deriva dal fatto che, canonicamente, le chiusure a molla del suo costume da coniglio lo schiacciano a morte, intrappolandolo dunque nell’animatronic.

Nel film la sua morte cerca di essere simile a quella del videogioco. Quando infatti William e Mike si affrontano, dopo che questi ha anche ferito la figlia, l’uomo indossa la tuta da coniglio. Alla fine, poi, grazie ad Abby che disegna la verità su quanto accaduto su un foglio, i pupazzi comprendono di essere stati ingannati e si rivoltano contro di lui, facendo scattare le molle della sua tuta, le quali gli schiacciano la cassa toracica. Il pubblico intuisce che Afton, intrappolato, sta morendo lentamente e in agonia, anche se la conferma non gli viene visivamente data.

Afton e il controllo sugli animatronics di Five Nights At Freddy’s

Come dicevamo in precedenza, in Five Nights at Feddy’s, William Afton è colui a causa del quale i bambini muoiono e vengono immessi dentro le tute degli animatronics. Nonostante ciò, i pupazzi, si scopre in seguito, sono comunque controllati da lui, seppur – realisticamente – non dovrebbe essere così. Questa è una cosa a cui molti player vengono portati a credere anche nel videogioco, grazie alla trama nascosta. Come siano controllati e perché non è però dato saperlo, in quanto il motivo del controllo è qualcosa che non viene da nessuna parte spiegato, e nella trasposizione filmica risulta essere persino un buco di trama. Potremmo supporre che la ragione risieda nel fatto che hanno paura di lui, o ancora che Afton sia riuscito a manipolare la loro memoria a tal punto da far dimenticare loro di averli uccisi. Oppure che i bambini, inspiegabilmente, si sentono i suoi assistenti, quasi come fosse un gioco.

Quando l’adattamento del videogioco horror Five Nights at Freddy’s è stato annunciato tempo fa, la notizia è riuscita subito a incuriosire molti fan del videogame, i quali hanno aspettato in trepidante attesa l’uscita nelle sale cinematografiche avvenuta lo scorso 2 novembre. Basti pensare che al suo debutto nel 2014, FNAF veniva considerato uno dei videogiochi più spaventosi a cui si fosse mai giocato. Il film, proprio come la sua controparte giocata, si svolge interamente nel famoso e decadente Freddy Fazbear Pizza. Ed è proprio qui che sono nascosti numerosi Easter Eggs da gustarsi a pieno, che coglieranno in particolare i cultori della serie multimediale. Ma scopriamo quali sono.

La reference a Ghostface

Una reference sottile, che con molta probabilità coglieranno di più i cultori della saga di Scream, proviene dalla scena in cui c’è la resa dei conti finale fra Mike, William Afton e la figlia Vanessa. Sappiamo bene che Matthew Lillard, colui che interpreta William Afton in Five Nights at Freddy’s, è famoso in particolare per il suo ruolo di Shaggy Rogers nei live-action di Scooby-Doo. Ma non solo: sì perché l’attore ha dato corpo anche a Stu Macher di Scream, uno dei killer originali di Ghostface. Dopo aver pugnalato una vittima, questi afferra il coltello con una mano guantata e ne toglie il sangue. Matthew Lillard ha deciso di replicarlo proprio durante la scena sopra menzionata: mentre indossa la tuta gialla da coniglio di Springtrap, Afton pulisce il suo coltello come richiamo a uno dei suoi primi personaggi horror.

Il look realistico del Freddy Fazbear Pizza

Il Freddy Fazbear Pizza è la chiave principale di Five Nights at Freddy’s. Il ristorante è infatti il luogo dove si svolge tutta l’azione, sia nel videogioco che nel film. Perciò era estremamente importante che in entrambi i medium avesse un aspetto impeccabile e gli fosse riservata una cura maniacale nella sua realizzazione. Per chi è cultore del videogame, sa già cosa aspettarsi quando entra nella pizzeria: saprà che sul palco frontale ci sono Bonnie, Freddy e Chica, mentre Foxy ne ha uno piccolo a lato nel quale si esibisce da solo, nascosto ancor prima dietro una tenda viola coperta di stelle.

La pellicola di Emma Tammi fa davvero un buon lavoro a livello scenografico e dispone gli animatronics esattamente come li vediamo in FNAF. Inoltre, l’atmosfera anni Ottanta è molto realistica: troviamo la moquette colorata, le decorazioni da festa, addirittura un banco premi colmo di peluche. La cucina e il magazzino sono stati ricreati con grande meticolosità e in maniera accurata. Da qualsiasi parte ci si giri, i fan di FNAF sapranno di essere al Freddy Fazbear’s Pizza perché niente è stato trascurato.

I disegni dei bambini appesi al muro

In una delle scene finali di Five Nights at Freddy’s, quando Abby disegna la verità su William Afton, viene inquadrata la parete del Freddy Fazbear Pizza, sulla quale sono affissi numerosi disegni. Sono quelli dei bambini, che il giocatore conosce molto bene poiché presenti in FNAF. Alcuni di questi rappresentavano – nel gioco – simpatiche ricostruzioni dei piccoli che giocano con gli animatronics, altri invece celavano degli indizi legati alla storia, oltre ad essere inquietanti.

Anche nel film il muro con i disegni è un punto centrale ai fini della trama e del mistero che la caratterizza. Questo perché per i bambini i disegni possono essere una modalità di espressione molto più facile, sicura e completa rispetto alla parola. In fondo le immagini hanno il potere di dire molto di più rispetto al linguaggio verbale. Lo vediamo anche con la sorella di Mike, Abby, la quale disegna per comunicare cose di cui non può parlare. Proprio come fanno i bimbi protagonisti dei disegni al Freddy Fazbear Pizza. Senza quella parete, ciò che aveva compiuto William Afton non si sarebbe scoperto.

Il Golden Freddy

Uno degli animatronics più sinistri e con un ruolo in primo piano in FNAF è il Golden Freddy. Il pupazzo, nel videogioco, è sempre stato avvolto dal mistero poiché le sue origini risultano sconosciute. Esteticamente, il Golden Freddy assomiglia a Freddy ma non ha gli occhi. Nel primo FNAF, poi, ha un cappello a cilindro e un papillon nero. Questo animatronic compare e scompare in fretta nel gioco, e la sua presenza all’interno è sempre stata vista come un breve flash. Anche in Five Nights at Freddy’s accade la medesima cosa: quando infatti gli animatronics cercano di attirare Abby al ristorante, è Golden Freddy a presentarsi a casa sua per riportarla nel locale. Una volta raggiunto il Freddy Fazbear Pizza dopo un breve tragitto in taxi (il tassista comparirà nella scena post-credits del film con il divertente jumpscare), Abby si dirige verso l’ingresso ma quando si volta verso Golden Freddy, lui non c’è più, come se non fosse mai stato lì.

“It’s Me”

Rimanendo sull’animatronic Golden Freddy, c’è qualcosa che appare spesso nella serie di FNAF che viene collegata alla sua apparizione. Si tratta di “It’s Me”, il cui significato è ancora oggi molto discusso. C’è una teoria secondo la quale Golden Freddy conosca la guardia di sicurezza che lavora al Freddy Fazbear Pizza, e che dunque stia cercando di trasmettergli il messaggio “It’s Me” per fargli capire che loro due si conoscono. Proiettandola all’interno del film, questa potrebbe trovare una concretezza, seppur non si abbia la conferma. Sappiamo che il fratellino di Mike, Garret, è stato rapito proprio quando era piccolo davanti ai suoi occhi, tanto che il ragazzo ne fa dei sogni ricorrenti. Quando perciò compare “It’s Me” all’interno del racconto, potrebbe essere collegato a Garret. Anzi, Golden Freddy potrebbe proprio essere lui.

Balloon Boy

In FNAF oltre a Chica, Foxy, Bonnie e Freddy, il player fa la conoscenza anche di Balloon Boy, un animatronic che compare per la prima volta in Five Nights at Freddy’s 2. Lui annuncia il suo arrivo salutando ogni volta che cerca di entrare nell’ufficio della sicurezza: se il giocatore non riesce a tenerlo fuori, Balloon Boy non lo uccide, ma rende inutilizzabile la sua torcia, elemento essenziale per poter spaventare gli animatronics, in particolare Foxy, al quale la luce dà fastidio. Balloon Boy appare anche nel film, ma per poco tempo, e non è un animatronic a grandezza naturale, bensì una piccola statuetta. È protagonista di simpatici jumpscare come ad esempio quello dell’armadietto, quando Mike lo apre e si spaventa. Oppure nella scena post-credits, quando si siede sul sedile del passeggero del taxi.

Il manifesto “Celebrate!”

In FNAF c’è un’immagine fra le più riconoscibili del gioco: è il poster con Bonnie, Freddy e Chica e sul quale è scritto “Celebrate!”. La stampa si trova nell’area control, l’ufficio di sicurezza dove il player controlla tutti i movimenti della pizzeria e degli animatronics. Se poi si clicca sul naso di Freddy, questo inizia a suonare. Lo stesso poster lo ritroviamo nel film di Five Nights at Freddy’s, e oltre a essere identico, è anche collocato nello stesso posto. In questo caso, però, dopo un po’ Mike decide di toglierlo per sostituirlo con il proprio poster che lo aiuta a sognare il rapimento del fratello.

Camei degli Youtubers

All’inizio, quando debuttò FNAF, il gioco ingranò la marcia grazie soprattutto agli Youtubers famosi che si riprendevano mentre ci giocavano. Non si può perciò fare a meno di riconoscere il fatto che abbiano contribuito molto al successo iniziale di Five Nights at Freddy’s: quando uscì, furono quelli che arrivarono ad affermare che era il videogame più spaventoso a cui avessero mai giocato. In Italia, ad esempio, parte della fama di FNAF va attribuita allo Youtuber torinese Favij, il quale ha fra l’altro presentato il film in anteprima al Lucca Comics & Games 2023.

Negli Stati Uniti, invece, quello più noto che ha giocato a FNAF è Markiplier, arrivando persino a definirsi il re di Five Nights at Freddy’s. Markiplier non ha però potuto partecipare alla pellicola a causa di conflitti di programmazione, ma altri sì. Come ad esempio CoryxKenshin, il quale interpreta il tassista che porta Abby e Golden Freddy al Freddy Fazbear Pizza. O ancora MatPat, Youtuber che ha sviscerato la contorta storia del gioco, e che appare come cameriere del ristorante in cui va la zia di Mike.

Le scarse apparizioni di Freddy Fazbear

Pur essendo Freddy l’animatronic principale di Five Nights at Freddy’s, nel film di Emma Tammi il pubblico lo vede meno rispetto agli altri suoi compagni. Per i giocatori di FNAF questo però è più che normale. Nel gioco originale, infatti, Freddy non esce di scena fino alla terza notte, e anche quando lo fa i players possono vederlo solo nelle telecamere di sicurezza, individuandolo attraverso il riflesso dei suoi occhi, unica cosa che effettivamente si nota. Anche il film si concentra maggiormente sugli animatronics più attivi quali Bonnie, Chica e Foxy, quest’ultimo anche il più veloce.

I meccanismi di blocco a molla

Una delle caratteristiche maggiori degli animatronics sono poi i meccanismi di chiusura a molla, incorporati dentro i pupazzi, e che sono anche parte integrante dell’universo FNAF. Questi dispositivi sono stati progettati per consentire a un essere umano di entrare in sicurezza nella tuta, ma non funzionano correttamente. Se infatti i blocchi a molla scattano, possono schiacciare la persona al suo interno, tanto che come vediamo nel film con William Afton nella tuta di Springtrap, ne decretano la morte.

È da poco nelle sale Five Nights At Freddy’s (qui la recensione) nuovo film firmato da Emma Tammi che adatta per lo schermo l’omonimo videogioco amato dai giovanissimi, creato nel 2014 da Scott Cawthon. Al centro della storia Mike Schmidt, guardiano del Freddy Fazbear Pizza, che cerca di sopravvivere a degli animatronic killer. Anche in questo caso, come oramai in tanti film che possono dare il via a un intero franchise, Five Nights At Freddy’s contiene una scena post-credits. Ma significa davvero qualcosa?

Intanto diciamo subito che essa è molto breve rispetto a quelle che siamo abituati a vedere in altri prodotti commerciali. Oramai inserire una “scena a sorpresa” poco dopo i titoli di coda è quasi una prassi, un’abitudine; una scelta a cui molti ricorrono anche se magari, come vedremo nel caso di questa pellicola, non riconduce a nessun sequel. Se qualcuno, a questo punto, si starà chiedendo se vale la pena oppure no aspettarla, la risposta è comunque sì. In primis, perché fa sempre parte dell’opera, e poi perché altrimenti si rischierebbe di perdere qualcosa di molto divertente.

La spiegazione della scena post-credits

Ciò che viene mostrato nella scena post-credits di Five Nights at Freddy’s è – più che spaventoso – molto divertente. Il contenuto presente si ricollega in realtà a una battuta ricorrente nel film, ma non si lega a qualcosa di essenziale al suo interno e non è importante ai fini della storia. La prima notte in cui Mike arriva al Freddy Fazbear Pizza si reca nell’ala control del locale dove ci sono tutti i computer con le telecamere. Ad un certo punto va verso un armadietto e nell’aprirlo si spaventa quando davanti a sé trova un piccolo clown giocattolo molto inquietante.

La sequenza/jumpscare è davvero comica, e viene sfruttata proprio nella scena a metà dei titoli di coda: ritroviamo in questo caso il tassista che nel racconto aveva riportato Abby e Freddy Fazbear alla pizzeria, dopo che quest’ultimo si era intrufolato nella casa della bambina per prenderla e portala via con sé. L’uomo è parcheggiato fuori e sta provando a dormire, quando all’improvviso inizia a sentire bussare sull’auto. In un primo momento ignora i rumori, intimando all’ipotetica persona di andare via, ma poi la porta del passeggero si apre e si chiude e quando l’uomo schiude gli occhi, si ritrova il clown giocattolo seduto sul sedile, il quale provoca uno jumpscare molto esilarante e piacevole.

E l’audio finale?

Se perciò la scena post-credits è solo un inserto che fa sorridere, non si può dire lo stesso di ciò che si sente alla fine dei titoli di coda, quando viene fatta vedere la lista della colonna sonora di Five Nights at Freddy’s, anche se è qualcosa di molto vago. Ad ogni modo, in quell’esatto momento si può sentire un messaggio audio, in cui qualcuno di cui non si capisce l’identità pronuncia dieci lettere che compongono la frase “vieni a cercarmi”. Seppur non si sappia a chi possa essere rivolto, possiamo supporre – o meglio immaginare – che il destinatario sia Mike. In tutto il film, il giovane fa lo stesso sogno ricorrente del fratello rapito. Nonostante si sappia che è stato William Afton a ucciderlo molto tempo addietro, il messaggio potrebbe essere comunque stato inviato dal bambino a Mike per trovarlo ancora. Un’ipotesi valida, ma non confermata. Che sia davvero così?

La scena post-credits fa da ponte a un sequel?

Come dicevamo poc’anzi, la scena post-credits di Five Nights at Freddy’s non si allaccia a un secondo film e non prepara il terreno per un sequel. Ma perché? Potrebbe essere che i produttori vogliano prima vedere come il pubblico reagisce al film, i suoi incassi al box office e il suo apprezzamento o meno. Magari, con tutti questi dati alla mano, si potranno fare un’idea più precisa sul da farsi in futuro e su come proseguire. La scelta però potrebbe anche riguardare proprio la fedeltà al videogioco. Sappiamo che Five Nights at Freddy’s è una serie multimediale, e la seconda storia del videogame non solo è un prequel segreto, ma segue anche personaggi diversi: infatti il protagonista non è più Mike Schmidt ma Jeremy Fitzgerald. Che questo abbia inciso sulla scelta di non creare un ponte fra i due film? Anche perché, a ben pensarci, qualora il franchise seguisse cronologicamente il videogioco, rimanendone in un certo senso “devoto”, questi due sarebbero scollegati.