Anche se il blockbuster Battleship (qui la recensione) del 2012 di Universal e Hasbro Studios è stato un grande investimento per la società, i piani per Battleship 2 e per un franchise esteso non si sono mai realizzati. Prendendo il semplice gioco da tavolo di battaglia navale e convertendolo in un blockbuster, il film seguiva una flotta di navi della Marina che combatteva contro un esercito di navi aliene. Il film vantava un budget gargantuesco, compreso tra i 209 e i 220 milioni di dollari, e stelle come Taylor Kitsch, Liam Neeson e Rihanna. Tuttavia, nonostante avesse tutte le caratteristiche di un franchise di lancio, il film non è riuscito a dare il via a una serie di successo di Battleship.

Il film presentava un’insolita combinazione di adattamento non ortodosso ed epopea fantascientifica. Basandosi sul celebre gioco da tavolo, decisamente poco cinematografico, gli sceneggiatori Jon ed Erich Hoeber hanno deciso di dare una scossa alla formula del gioco a turni facendo ruotare la storia intorno a un’invasione aliena. Sebbene questa storia sia del tutto assente dal gioco originale, la decisione ha comunque contribuito a creare una sorta di narrazione intorno al materiale di partenza. Tuttavia, anche con questa storia in atto, Battleship non è riuscito a gettare le basi per un potenziale sequel, nonostante un accenno in tal senso nella scena post-credits.

Verso la fine del film, infatti, il tenente Alex Hopper, interpretato da Taylor Kitsch, unisce le sue forze a quelle di veterani in pensione che requisiscono la corazzata USS Missouri, dismessa dalla Seconda Guerra Mondiale. Anche la Royal Australian Air Force arriva in loro soccorso con i caccia Boeing F/A-18 e, alla fine, l’equipaggio militare riunito distrugge la minaccia aliena. Battleship si conclude così con una nota positiva: Hooper viene promosso tenente comandante e riceve una Stella d’Argento per il suo valore durante il combattimento. Tuttavia, quella che sembra una chiusura ben riuscita della trama di Battleship viene – come anticipato – successivamente ampliata con una post-credits che apre nuovi spazi per un Battleship 2.

La scena post-credits di Battleship conferma che gli alieni sono ancora una minaccia

La scena post-credits si svolge in Scozia, dove tre adolescenti si imbattono in una misteriosa struttura cubica che sembra essere caduta dal cielo. Quando un adulto si unisce a loro e apre l’oggetto, un paio di braccia aliene spuntano da esso e li fanno fuggire spaventati. Con questa scena finale, Battleship lascia intendere che anche se il Capitano di Corvetta Alex Hopper e la sua flotta hanno sopraffatto l’armata aliena che si era presentata all’inizio del film, la minaccia extraterrestre è tutt’altro che finita. Su di loro incombe la possibilità di un’altra invasione aliena, con gli alieni che probabilmente cercheranno di vendicarsi dei soldati caduti e della tecnologia distrutta.

Come la scena dei titoli di coda di Battleship prepara un sequel

Dal momento che l’astronave aliena atterra in Scozia nella scena post-credits, sembra che si stia preparando un’invasione su scala globale che potrebbe alzare la posta in gioco della guerra intergalattica tra gli umani e gli extraterrestri. In una delle prime scene, Battleship stabilisce che gli alieni stanno cercando di connettersi con il loro pianeta d’origine attraverso una rete di comunicazione sulla Terra. Sebbene Hooper riesca a distruggere l’array, il fatto che un’altra nave aliena atterri sulla Terra subito dopo l’incidente suggerisce che gli alieni hanno effettivamente stabilito una comunicazione sufficiente con il loro pianeta natale per poter chiedere rinforzi.

Se la creatura spaziale nella scena post-credits fa parte di un’altra flotta inviata come rinforzo, l’equipaggio di Hooper e le forze armate mondiali dovranno affrontare un altro difficile conflitto contro gli esseri celesti e la loro superiore tecnologia militare. Questa volta, però, potrebbero essere meglio equipaggiati per resistere alla loro invasione, poiché sono consapevoli che gli alieni sono allergici al sole e hanno anche avuto abbastanza tempo per decodificare alcune delle loro tecnologie avanzate per usarle a proprio vantaggio. Sfortunatamente, nonostante ci siano così tanti potenziali punti di trama da esplorare, Battleship 2 probabilmente non si farà mai.

Battleship è stato un fallimento al botteghino

Il motivo principale per cui, ad oggi, Battleship 2 non è mai stato realizzato è il fallimento del primo film al botteghino. A fronte di un budget di 220 milioni di dollari, il film ha guadagnato solo circa 303 milioni di dollari a livello globale. Poiché la maggior parte delle stime suggerisce che un film deve guadagnare circa due volte e mezzo il suo budget per avere successo finanziario, Battleship è stato ben al di sotto della redditività. Questo è certo anche semplicemente per il fatto che al costo per il film si deve aggiungere un budget di marketing di circa 100 milioni di dollari. Con queste cifre, i piani per Battleship 2 erano tutt’altro che costruiti su solide fondamenta.

Particolarmente dannosi per lo studio sono stati i guadagni al botteghino nazionale. Secondo Box Office Mojo, il film ha guadagnato solo 65,4 milioni di dollari negli Stati Uniti e in Canada. L’incapacità di catturare un qualsiasi tipo di pubblico in patria è stato il fattore principale dei suoi miseri guadagni totali. In effetti, un articolo dell’Hollywood Reporter stimava che il film avesse perso circa 150 milioni di dollari per la Universal. Di conseguenza, con questi risultati, Battleship 2 non avrebbe mai potuto ottenere il via libera.

Anche le recensioni negative hanno portato alla cancellazione di Battleship 2

Un fattore chiave che ha contribuito al terribile incasso di Battleship è stata senza dubbio l’accoglienza della critica. Sebbene non sia raro che i film mal criticati ottengano poi buoni risultati finanziari, il punteggio del 33% su Rotten Tomatoes di questo film non ha certo contribuito a generare interesse. Come se non bastasse, anche il pubblico non è rimasto entusiasta del film sul gioco da tavolo: secondo l’aggregatore di recensioni, solo il 54% degli spettatori ha risposto positivamente.

Dalla scena post-credits di Battleship si evince chiaramente che c’era l’intenzione di continuare la storia oltre il primo film. Tuttavia, dato che una lamentela comune dei critici era la natura formulaica e derivativa della trama, sembra improbabile che Battleship 2 potesse portare a qualcosa di radicalmente diverso. Viste le enormi perdite subite dal primo Battleship, alcuni dirigenti dello studio potrebbero essere segretamente sollevati dal fatto che il progetto non sia mai andato avanti, evitando di dover ripetere una simile catastrofe.

Il film danese del 2020 Shorta è stato diretto da Anders Ølholm e Frederik Louis Hviid, che hanno anche scritto la sceneggiatura. La pellicola, girata in tempo reale, rappresenta il debutto alla regia di un lungometraggio per entrambi. Ølholm aveva precedentemente scritto le sceneggiature di Letters to e altri film, mentre Hviid si era occupato di diversi cortometraggi. Per Shorta, i due si sono ispirati a classici moderni come “Training Day” e “I Miserabili”, quanto alla lezione di Walter Hill e John Carpenter, infondendo alla loro opera uno stile crudo degno del miglior cinema americano.

Nella lingua araba, il termine Shorta viene utilizzato per indicare la polizia in generale ed è anche il modo in cui le forze dell’ordine sono chiamate in Arabia Saudita. Il film va dunque a raccontare della delicata convivenza tra popolazione danese e la comunità araba, tra cui le tensioni sono però alte e i conflitti scoppiano con grande facilità. Anticipando di poco quanto avvenuto poi negli Stati Uniti con il caso di George Floyd, Shorta è stato presentato con successo alla Settimana Internazionale della Critica della Mostra del Cinema di Venezia, venendo apprezzato proprio per il suo farsi specchio di una certa realtà.

Un ritratto dunque duro e impietoso dei conflitti etnici e religiosi oggi più che mai presenti in tutto il mondo, con Shorta che si pone dunque come pungente monito nei confronti della pericolosità di queste precarie situazioni. In questo articolo, approfondiamo dunque alcune delle principali curiosità relative a Shorta. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e alla spiegazione del finale. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

La trama e il finale di Shorta 

Gli agenti di polizia Jens Høyer (Simon Sears) e Mike Andersen (Jacob Lohmann) pattugliano il ghetto di Svalegården, vicino a Copenaghen. La tensione tra la popolazione straniera è alta perché un senegalese arrestato, Talib Ben Hassi, è stato gravemente ferito mentre era in custodia della polizia ed è in pericolo di vita. Per questo motivo, la polizia è stata avvertita di non entrare a Svalegården. Non molto dopo, Ben Hassi muore infine a causa delle ferite riportate. Mike nutre un odio profondo e generalizzato verso gli stranieri e manipola Jens, ancora incerto, affinché copra i suoi colleghi coinvolti nel caso di Ben Hassi.

Per lui, tutti gli stranieri sono criminali e devono essere trattati con durezza. Per dimostrare la sua teoria, ferma per strada un giovane di nome Amos (Tarek Zayat), che insiste nel far valere i propri diritti. Tuttavia, Mike non riesce a sottometterlo. Quando i due agenti cercano di andarsene, la loro auto viene assalita da un gruppo di giovani. Dopo averli rintracciati, arrestano Amos. A questo punto, però, si ritrovano intrappolati nel ghetto, circondati da bande in rivolta, con la polizia che non può inviare rinforzi a causa dei disordini. Col tempo, Amos inizia a fidarsi di Jens, che lo tratta con gentilezza, e gli mostra una possibile via di fuga.

Tuttavia, all’ultimo momento, vengono nuovamente bloccati da una banda di stranieri. I tre sono quindi costretti a rifugiarsi in un seminterrato, dove Mike e Jens hanno un acceso scontro sulla situazione: Jens accusa Mike di aver provocato il caos in cui si trovano, mentre Mike ribatte che il collega avrebbe potuto intervenire prima. La discussione degenera in una rissa e i due si separano. Poco dopo, però, Mike viene colpito da un residente locale, che lo scambia per un membro di una banda. Viene soccorso da un’infermiera straniera, che si rivela essere la madre di Amos.

La donna è preoccupata per il figlio, che avrebbe dovuto essere a casa da tempo. I due hanno un breve scambio amichevole, ma Mike, sentendosi intrappolato, fugge con la forza e viene attaccato da un cane. Gravemente ferito, viene salvato da un altro giovane straniero, che lo aiuta a ritrovare Jens. Nel frattempo, quest’ultimo vaga nel ghetto con Amos, cercando disperatamente un posto sicuro. Quando il ragazzo che ha aiutato Mike si avvicina a Jens, quest’ultimo, in preda al panico, perde il controllo e gli spara. Per evitare guai, Mike riallestice la scena in modo che sembri che il ragazzo fosse armato.

Successivamente, Mike trova Amos in un seminterrato: è l’unico testimone della verità su Jens. Gli punta la pistola contro, ma alla fine lo lascia andare, mostrando dunque per la prima volta pietà. Amos riesce quindi a tornare sano e salvo a casa. A quel punto, Mike e Jens lasciano il ghetto passando attraverso un varco nella recinzione di un cantiere. Jens, sopraffatto dal senso di colpa, si sfila la fede nuziale, simbolo della sua integrità, e la lascia cadere. Sembra rassegnato ad affrontare la punizione per quanto commesso, forse anche sperando di guadagnare tempo per soccorrere Mike, gravemente ferito. Quest’ultimo, invece, abbandonato, riesce infine a raggiungere un’unità di polizia all’alba.

Il trailer del film e dove vederlo in streaming e in TV

È possibile fruire di Shorta grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Apple iTunes, Rakuten TV e Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di martedì 1 aprile alle ore 21:20 sul canale Rai 4.

Uscito nel 2021, Stai con me oggi? è il terzo film da regista di Billy Crystal, meglio noto come comico, attore e presentatore. Oltre ad aver diretto il film, infatti, Crystal ne è anche lo sceneggiatore insieme ad Alan Zweibel (che lo ha concepito a partire dal suo racconto intitolato The Prize), ma anche interprete in compagnia di Tiffany Haddish, Penn Badgley, Laura Benanti e Louisa Krause. Il film coniuga umorismo e dolore, proponendo un racconto sugli sbagli commessi, il valore dei ricordi e il potere curativo dei rapporti umani.

Star di un film di culto come Harry, ti presento Sally… , Billy Crystal si mette dunque qui in gioco in un ruolo complesso e sfaccettato, che lo riporta in auge dopo diversi anni lontano dalle attenzioni dello spettacolo. In questo articolo, approfondiamo dunque alcune delle principali curiosità relative a Stai con me oggi?. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e alla descrizione del finale. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

La trama e il cast di Stai con me oggi?

Protagonisti del film sono Charlie Burnz (Billy Crystal) e Emma Payge (Tiffany Haddish). Lui è un autore per trasmissioni televisive comiche e di satira, con alle spalle grandi successi. Vive solo a New York e ora deve affrontare l’insorgere di una demenza della quale non ha informato nessuno. Lei è invece è una giovane cantante lounge. I due si conoscono una sera in un ristorante, dove Charlie pensa di incontrare un fan che ha vinto una cena con lui a un’asta benefica. La giovane gli rivela però di non essere una sua grande ammiratrice, ma di trovarsi lì per vendicarsi del suo ex-fidanzato traditore, vero fan di Charlie, al quale ha sottratto l’invito. La serata prende una piega inaspettata quando Emma, dopo aver mangiato dei frutti di mare, ha una violenta reazione allergica.

Charlie la soccorre e la accompagna in ospedale, restando al suo fianco per tutta la notte e pagandole la visita. Dopo averla riaccompagnata a casa la mattina dopo, è convinto che non si rivedranno più. Dopo non molto tempo invece, Emma si ripresenta a casa sua per restituirgli la prima parte del denaro che lui le aveva anticipato. Entrata in casa di Charlie, Emma nota dei particolari che le danno da pensare sullo stato di salute mentale dell’uomo. Da quel momento, tra i due nasce un rapporto sorprendente e autentico e nonostante le differenze di età e di stile di vita, Charlie ed Emma iniziano a trascorrere sempre più tempo insieme, e la donna diventa l’unica a sapere del suo problema di salute.

Dopo le riprese del film, i due protagonisti principali, Billy Crystal e Tiffany Haddish, sono diventati grandi amici anche nella vita reale. Nel cast del film troviamo, nel ruolo di Rex, il figlio di Charlie, l’attore Penn Badgley, noto al grande pubblico soprattutto per il suo ruolo di Joe Goldberg nella serie di successo YOU. Recitano poi nel film anche Laura Benanti nel ruolo di Francine Burnz, figlia di Charlie, Louisa Krause in quello della di lui moglie, Carrie Burnz, e Audrey Hsieh in quello della nipotina Lindsay. Andrew Durand interpreta il biografo di Charlie, Darrell, mentre Anna Deavere Smith è la dottoressa Vidor.

Il finale del film

Nel finale del film Stai con me oggi?, Emma decide di lasciare momentaneamente da parte le sue aspirazioni di cantante per accudire l’amico, ancora lasciato solo dai figli che nulla sanno della sua malattia incombente. Le cose, però, sembrano prendere improvvisamente una piega drammatica: sollecitato dalla nipotina Lindsay, Charlie decide di prendere la macchina e accompagnare la piccola al lago, dove usava recarsi con la defunta moglie Carrie, per far capire alla nipote il rapporto che c’era tra loro. Nel corso del film, infatti, viene rivelato che a seguito di un litigio la donna si era allontanata dal marito, venendo coinvolta in un’incidente che l’ha privata della vita.

Preoccupata ora per la sparizione dell’uomo, Emma contatta i suoi figli, Rex e Francine, per informarli della malattia del padre e chiedere aiuto per le ricerche. Ben presto, i tre intuiscono che l’uomo potrebbe essersi recato al lago con la nipote. Recatisi lì, i tre lo trovano con Lindsay. Riappacificatasi, la famiglia Burnz può ora tornare a vivere unita, allo scopo di aiutare Charlie nell’affrontare la sua malattia e nella stesura della sua biografia. Il film fa poi un salto in avanti. Charlie ed Emma si trovano alla baita sul lago, insieme a Rex, Francine, Lindsay e Darrell. Padre e figli ricordano la loro infanzia mentre Darrell trascrive le storie per il libro di Charlie.

Charlie si distrae facilmente e alcuni dei suoi ricordi sono imprecisi. Tuttavia, è felice di trascorrere le sue giornate alla baita con la famiglia e gli amici. Quando il sole tramonta, lui e gli altri vanno al lago per guardarlo insieme. Charlie si affaccia e vede lo spirito di Carrie che guarda il tramonto insieme a loro, sorridendo felice. Un finale che offre dunque l’invito a mettere da parte i rancori e lasciare spazio all’amore, nonostante tutto, per non farsi condizionare dal passato ma riuscire invece ad accettarlo e a guardare avanti, nonostante tutte le sfide che il presente e il futuro possano comportare.

Il trailer del film e dove vederlo in streaming e in TV

È possibile fruire di Stai con me oggi? grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Apple iTunes e Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di martedì 1 aprile alle ore 21:20 sul canale Rai 3.

Siete confusi dalla complessa cronologia del franchise di Insidious? Ecco una spiegazione del finale di Insidious – L’ultima chiave (qui la recensione) – diretto da Adam Robitel – e del suo significato per la serie. A questo punto, Insidious è una dei più importanti franchise nel mondo dell’horror. Uscito agli albori della Blumhouse Productions, ora di enorme successo, l’originale Insidious ha guadagnato quasi 100 milioni di dollari in tutto il mondo con un budget di 1,5 milioni. I sequel Oltre i confini del male – Insidious e Insidious 3 – L’inizio hanno entrambi continuato questa tradizione, ottenendo enormi guadagni con budget ridotti.

A parte le finanze e i giudizi della critica, la trama del franchise di Insidious è diventata un po’ contorta film dopo film, probabilmente perché nessuno dei coinvolti aveva previsto che il primo avrebbe portato a una serie di lunga durata. Oltre i confini del male – Insidious era un sequel diretto dell’originale, ma introduceva anche elementi di viaggio nel tempo che portavano i personaggi del presente a interagire direttamente con quelli del passato. Se da un lato questo ha permesso di fare alcune intriganti rivelazioni sul legame della famiglia Lambert con l’Altrove, dall’altro ha lasciato Elise Rainier (Lin Shaye) definitivamente morta.

Quando le star Patrick Wilson e Rose Byrne, così come il regista James Wan, hanno scelto di non tornare per il terzo capitolo, Insidious ha scelto la strada del prequel, trasformando Elise nel personaggio principale e mostrando come ha incontrato per la prima volta gli aiutanti Specs (Leigh Whannell) e Tucker (Angus Sampson). Insidious – L’ultima chiave riprende rapidamente dopo il terzo capitolo e manda Elise e la sua compagnia ad assistere il nuovo proprietario della sua casa d’infanzia. Questo porta a esplorare la storia piuttosto tragica di Elise, che ha un padre violento e una madre che è stata uccisa dal demone con le dita a forma di chiave.

La spiegazione del finale di Insidious – L’ultima chiave

Nel film si scopre quindi che Elise è scappata di casa all’età di 16 anni, abbandonando il fratello minore Christian e permettendo inavvertitamente la morte di una giovane donna. Elise ha sempre visto gli spiriti, quindi quando vede una donna sconosciuta nella sua casa, pensa che si tratti di un altro fantasma. Si scopre invece che questa donna – Anna – è viva ed era stata tenuta prigioniera dal padre di Elise in una stanza segreta del seminterrato. Il demone con le dita a forma di chiave lo aveva influenzato a commettere questi atti orribili e Anna era tutt’altro che l’unica vittima. Elise si sente naturalmente responsabile di tutto questo, essendo stata ingannata da bambina, nel 1953, per liberare il demone nel mondo.

Incoraggiati, Elise, Specs e Tucker si mettono a salvare Ted Garza, il nuovo residente della casa, dalle forze soprannaturali che lo tormentano. Sorprendentemente, alla fine devono salvarsi da Garza, che è stato anche costretto dal demone della chiave a rapire, torturare e uccidere donne. Garza viene poi eliminato da Specs, ma l’incubo non finisce qui. Il fratello estraneo di Elise e le sue figlie visitano la casa di famiglia per recuperare un artefatto dell’infanzia, solo che una delle nipoti di Elise cade preda del demone della chiave. Con lo spirito di sua nipote tenuto prigioniero nell’Altrove, Elise si mette alla ricerca di un modo per recuperarla, solo per cadere anch’essa preda della sinistra creatura.

Mentre Elise e la nipote Melissa sono tenute prigioniere nell’Altrove dal demone della chiave, l’altra nipote di Elise, Imogen, viaggia nel terrificante regno alla ricerca dei membri perduti della sua famiglia. Il dono di Elise è stato trasmesso a Imogen, che è l’unica in grado di avventurarsi nell’Altrove. Mentre il demone fa brevemente prigioniere sia Melissa che Imogen, Elise riesce poi a evocare sua madre Audrey soffiando in un fischietto che la donna le aveva promesso avrebbe sentito sempre, ovunque si trovasse. Insieme, Elise e Audrey riescono quindi a scacciare il demone, anche se non è chiaro se la bestia sia definitivamente fuori uso.

Il sequel del film

Elise, Melissa e Imogen tornano quindi ai loro corpi nel mondo reale ed Elise si congeda con affetto da sua madre. Rendendosi conto degli errori commessi, Christian si scusa con Elise per aver dubitato del suo dono e si abbracciano. Elise ha finalmente di nuovo una famiglia, che comprende sia i parenti di sangue che i figli surrogati Specs e Tucker. Sfortunatamente per lei, la storia di Insidious – L’ultima chiave si conclude con una telefonata di Lorraine Lambert che chiede il suo aiuto per salvare il giovane nipote Dalton. Come i fan ricorderanno, il film originale di Insidious si conclude con un Josh Lambert posseduto che strangola Elise a morte. Elise può aver trovato la pace per il momento, ma non è destinata a rimanere a lungo in questo mondo.

Con un sottotitolo come “L’ultima chiave”, molti fan si sono chiesti se questo quarto capitolo di Insidious sarebbe stato l’ultimo colpo di coda della serie. In base al modo in cui la linea temporale diventa un ciclo chiuso alla fine del film, sembrava proprio che il franchise si fosse concluso. Nel 2023, tuttavia, è arrivato quello che è stato indicato come il vero capitolo finale: Insidious – La porta rossa (qui la recensione). In esso, nove anni dopo il loro ultimo viaggio nell’Altrove, e dopo che la loro memoria dell’accaduto era stata cancellata, Josh Lambert accompagna il figlio ormai diciottenne Dalton all’università. Il giovane però comincia ad essere perseguitato da incubi e visioni. Josh si rende conto del pericolo e decide di intraprendere con il figlio un ultimo viaggio nell’Altrove per salvare la famiglia.

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