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Micheal Douglas dall’ombra di Kirk alla luce di Hollywood

Micheal Douglas dall’ombra di Kirk alla luce di Hollywood

Vivere all’ombra di un nome importante, pesante e ingombrante, il nome di un padre diventato mito per intere generazioni, non è mai facile soprattutto se hai intenzione di intraprendere una carriera nel medesimo ambito. Molti penseranno che per Micheal Douglas essere figlio del grande Kirk abbia conseguito vantaggi ed agevolazioni nel raggiungere una certa notorietà, ma rileggendo e rianalizzando la carriera di quest’uomo, ormai quasi settantenne, comprendiamo che forse, probabilmente, non è stato proprio così. Al contrario, Micheal ha dovuto sempre lottare per affermare il proprio talento e per dimostrare al mondo il proprio valore, smentendo coloro che lo consideravano solo un raccomandato.

Micheal Douglas, biografia

Micheal Kirk Douglas nasce a New Brunswick il 25 settembre del 1944; in realtà il suo rapporto col padre Kirk, famosa ed affermata star di Hollywood, verrà ben presto ostacolato dalla separazione tra i genitori (anche la madre Diana Dill era un’attrice) che costringerà il ragazzo a vedere il padre solo durante le vacanze comandate.

E’ evidente che il germe della recitazione è ben radicato nella famiglia Douglas ed il giovane Micheal non sfugge da questa naturale influenza; si dedicherà da subito a studi di recitazione arrivando a laurearsi, all’Università della California, in drammaturgia.

Tornato a New York, Micheal si getterà a testa china nel lavoro di attore trovando però solo piccoli ruoli da semplice comparsa. Con l’inizio degli anni ’70 sarà la televisione a dare il via alla sua ascesa nel mondo dello spettacolo; infatti otterrà ruoli importanti nella serie tv CBS Playhouse, con Tisha Sterling, e soprattutto nel mitico poliziesco Le strade di San Francisco al fianco del grandissimo Karl Malden. Gli anni ’70 si concludono con un’importantissima affermazione che Micheal non otterrà però da attore bensì da produttore; infatti sostituirà proprio il padre Kirk nella produzione del capolavoro di Milos Forman Qualcuno volò sul nido del cuculo del 1975 che gli valse un premio Oscar ed un Golden Globe come miglior film.

Micheal Douglas, filmografia

Nel decennio seguente, Douglas si rende protagonista di una serie di film che lo lanceranno definitivamente come attore affermato e riconosciuto; tra il 1984 e il 1987 sarà protagonista di tre fortunatissimi lavori che avranno un grande successo di pubblico: Alla ricerca della pietra verde e il sequel Il gioiello del Nilo, di cui è anche produttore e che interpreta insieme a Kathleen Turner, oltre al riuscitissimo thriller Attrazione fatale nel quale deve sfuggire alle pericolose ossessioni della bravissima Glenn Close. In questi tre film, che rimangono tra i più amati dal suo pubblico, Micheal Douglas presenta tutto il suo miglior campionario recitativo nel quale abbina ed alterna dramma e ironia come solo i bravissimi attori sanno fare.

Il momento più alto della sua carriera, l’apice assoluto della sua notorietà, arriverà con il celeberrimo Wall Street di Oliver Stone (1987) nel quale interpreta la mitica quanto cinica figura di Gordon Gekko, stereotipo perfetto dello squalo d’alta finanza. Il ruolo di Gekko gli varrà il più ambito dei riconoscimenti: l’Oscar come miglior attore protagonista. Intanto la straordinaria affinità sul set con la bellissima Kathleen Turner porterà all’idea di un nuovo film con i due per protagonisti: La guerra dei Roses, spassosissima commedia sui difficili rapporti coniugali tra un uomo ed una donna in procinto di separarsi.

Gli anni Novanta sono caratterizzati da altri due grandi successi di pubblico: Basic Instict, thriller pregno di sequenze ardite e alquanto discinte che non fanno che aumentare i “rumors” relativi ad una sua vita sessuale piuttosto turbolenta e frenetica, quindi Un giorno di ordinaria follia bellissimo film drammatico diretto nel 1993 da Joel Schumacher in cui Douglas interpreta mirabilmente il personaggio di William “Bill” Foster, un normalissimo impiegato della middle-class americana che perso famiglia e lavoro decide di imbracciare un fucile da guerra e spargere il panico per la città. Un film di denuncia importante in cui Micheal dimostra, come mai in precedenza, straordinarie capacità recitative anche in ambito drammatico. Nel corso dell’ultimo decennio la carriera di Micheal aveva segnato un altro importante tassello con l’interpretazione nell’ottimo thriller a sfondo politico-sociale Traffic di Steven Soderbergh (2000) e solo quattro anni dopo, il mondo del cinema lo tributa con il Golden Globe alla carriera.

Il 2010 è l’anno in cui Stone gli chiede di re-indossare gli eleganti e costosissimi abiti di Gordon Gekko per il sequel di Wall Street – il denaro non dorme mai; purtroppo è anche l’anno di un’altra e ben più sconvolgente notizia, rivelata in diretta tv al David Letterman Show, in cui annuncia di avere un tumore alla gola. Grazie a delle cure tempestive e all’amorevole aiuto della bellissima seconda moglie, l’attrice Catherine Zeta-Jones, sposata nel 2000, Micheal è riuscito a sconfiggere il male dopo sei mesi di terapie che lo hanno portato a perdere sedici chili. A dimostrazione di una guarigione ormai completa, ci sono i due film in prossima uscita in questi mesi: Last Vegas, commedia diretta da Jon Turteltaub e il discusso Supermensch: the legend of Shep Gordon di Mike Myers, in cui si proporrà in “vesti” quantomeno inedite e particolari.

Particolarmente lieti di ritrovarlo sul grande schermo chiudiamo ricordando che, sebbene spesso molto chiaccherato per pettegolezzi più o meno fondati riguardanti le sue personalissime abitudini sessuali, di Micheal Douglas si pubblicizza decisamente meno l’impegno filantropico che, da anni, lo vede impegnato in prima linea. La “Micheal Douglas Foundation” è un’associazione no-profit che da molti anni è impegnata in nome della pace, dei diritti umani e del disarmo nucleare, tanto da aver ricevuto un riconoscimento dallo stesso ex segretario dell’ONU Kofi Annan.

Buon Compleanno Ridley Scott

Buon Compleanno Ridley Scott

Non ha bisogno di presentazioni Ridley Scott (“Sir” dal 2003 per volere di Sua Maestà la Regina), uno che con quasi 50 anni di carriera ne ha fatte di ogni, e non ha di che lamentarsi, visto il successo planetario di molte sue pellicole (ci si è comprato casa a Londra, a Los Angeles e in Francia).

Tutto inizia con gli studi di fotografia, che portano il giovane Ridley a lavorare prima come scenografo, poi come regista, per la BBC. Nel ‘68 fonda insieme al fratello Tony (morto suicida nel 2012) la propria casa di produzione e comincia a realizzare spot, finché non debutta al cinema con I duellanti (1977).

Due anni dopo ecco Alien, sci-fi di culto che terrorizzerà generazioni di spettatori e trasformerà in icona l’eroina Ellen Ripley – il personaggio di Sigourney Weaver non è che il primo di una serie di donne tostissime plasmate dal regista, come le ribelli Thelma e Louise, e l’indistruttibile soldatessa Jane. Forte del successo spaziale di Alien, Mr Scott ritenta con la fantascienza affidandosi all’esperto Philip K. Dick, ma il nuovo lavoro, Blade Runner, non esalta al box-office: ci vuole un po’ perché venga considerato un classico e uno dei film di genere più influenti nella storia del cinema, soprattutto per l’ambiente urbano futuristico, tra i più imitati ancora oggi. Con due pietre miliari in saccoccia, Ridley può fare ciò che vuole: dal fantasy Legend (con un imberbe Tom Cruise), al poliziesco Black Rain – Pioggia sporca; dal dramma femminile di Thelma & Louise, allo storico 1492 – La scoperta del paradiso, fino alle avventure de L’Albatross e al militaresco Soldato Jane.

Poi il Duemila, il rilancio di Scott, che col peplum Il gladiatore porta a casa l’Oscar per il miglior film, che si aggiunge a quello per il protagonista Russel Crowe. Il valoroso Massimo Decimo Meridio, che basta un segnale che ti scatena l’inferno, inaugura il sodalizio di Sir Ridley con l’attore australiano, eroe ufficiale del regista con ben 4 collaborazioni tra il 2006 e il 2010: il sentimentale Un’ottima annata, il testosteronico American Gangster, lo spy-drama Nessuna verità e il sempreverde Robin Hood. Nel frattempo Scott ha riportato al cinema Hannibal (the Cannibal), ha fatto la guerra (Black Hawk Down) e pure Le crociate, ha smascherato Il genio della truffa e si è inventato un sequel-prequel per Alien, Prometheus. Ora sta per tornare sugli schermi con The Counselor: niente Russel a sto giro, ma ce ne faremo una ragione. E intanto ci facciamo anche un bel pezzo di torta. HAPPY BIRTHDAY SIR!

Le Tartarughe Ninja: Alan Ritchson parla di Raffaello

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Alan Ritchson durante il tour promozionale del film Hunger Games La ragazza di fuoco ha parlato anche del suo prossimo personaggio Raffaello nell’atteso reboot Teenage Mutant Ninja Turtles in Italia  Le Tartarughe Ninja, attualmente in post-produzione.

L’attore ha detto che Raffaello sarà: La testa calda del gruppo. Lui è veloce e possiede un forte temperamento, è sempre pronto ad agire. E’ il mono riflessivo del gruppo riguardo ai sentimenti e le emozioni sugli umani. Questo è quello che posso dirvi riguardo al suo carattere come persona. In questa nuova storia capiremo che tipo di persone sono (Tartarughe) e da dove sono venuti, e come si sono formati. Emozioni e sensazioni come l’abbandono o il tradimento, sono tutti sentimenti umani reali che sono contenuti all’interno del loro mondo. Penso che abbiamo fatto un buon lavoro di creazione e di inizio per  il mondo delle Tartarughe Ninja.  

Poi l’attore si sofferma sulla sua precedente esperienza di riportare in vita un personaggio dei fumetti (interpretò Aquaman in Smallville): “Credo che per quanto riguarda Ninja Turtles, ho già interpretato un eroe di fumetti prima di questo film, quindi ho già avuto un’esperienza del genere, il tentativo di portare in vita un personaggio dalla carta. E’ difficile perché un fumetto può durare un decennio. Le modifiche del materiale originale e le identità di questi personaggio spesso cambiano, coe ad esempio Superman nel fumetto n.981. che è totalmente diverso dal ragazzo visto nel numero uno. 

Tartarughe Ninja è diretto da Jonathan Liebesman e prodotto da Michael Bay. Vede nel suo cast Megan Fox (April O’Neil), Alan Ritchson (Raffaello), Noel Fisher (Michelangelo), Jeremy Howard (Donatello), Pete Ploszek (Leonardo), William Fichtner (Shredder) e Danny Woodburn (Maestro Splinter). Il film arriverà nelle sale USA dal 6 giugno del 2014.

The Secret Service: Michael Caine e spoiler nelle foto dal set

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Arriva una nuova serie di immagini dal set del prossimo adattamento di The Secret Service di Mark Millar che come già accaduto per l’adattamento di Kick-Ass alla regia c’è il regista Matthew Vaughn. Le immagini oltre a mostrarci il personaggio del leggendario attore ci rivelano anche alcune scene che potrebbero contenere grossi SPOILER.

Tutte foto del film nella nostra foto gallery:

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The Secret Service vede protagonista un piccolo criminale originario dei sobborghi di Londra (interpretato da Taron Egerton) che viene reclutato dallo zio (Colin Firth) e portato in una scuola di spie che forgia raffinati e sofisticati gentlemen alla 007. Vaughn ha firmato la sceneggiatura del film insieme a Jane Goldman e ne sarà anche il produttore tramite la sua Marv Films. Il Secret Service è impostato per uscire il 14 Novembre 2014 negli USA.

Godzilla: Elizabeth Olsen parla del suo personaggio

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Godzilla-elizabeth_olsenElizabeth Olsen è certamente una delle attrici giovani più ricercata del momento. Infatti, la Olsen più timidi della famiglia dopo la sua ottima prova nel film La fuga di Martha ha attirato l’attenzione degli addetti ai lavori , tanto da farle ottenere ruoli in film importanti. L’attrice durante la promozione del suo nuovo film (il remake di Old Boy di Spike Lee) ha rilasciato a AICN alcune dichiarazioni in merito al suo personaggio nell’atteso remake di Godzilla, che la vedrà al fianco di un altro giovane attore in ascesa, Aaron Taylor Johnson, nel quale interpreta la moglie dell’attore. Alla domanda di cosa bisogna aspettarci da questo nuovo film, la Olsen con ironia ha risposto:

GUARDA IL TEASER TRAILER DEL FILM

“Attori che scappano o che puntano gli occhi verso il cielo per due ore.” scherza.. “Lo faccio una volta. E ‘il film di Aaron Taylor-Johnson, siamo tutti in qualche modo collegati al personaggio di Aaron. Lui è la fulcro centrale, e io interpreto la moglie, e anche la persona che tiene tutti un po’ su a San Francisco. Sono un infermiere e  il mio compito è prendersi cura delle persone in questo caos. GODZILLA è un film così meritevole, è davvero  un buon remake americano, e spero davvero che il pubblico apprezzerà quello che abbiamo fatto. “

LA PRIMA FOTO CHE RITRAE IL MOSTRO PER INTERO

 

Godzilla,  il nuovo atteso remake diretto da Gareth Edwards che vede protagonista un cast d’eccezione composto da  e .

GUARDA LA PRESENTAZIONE AL COMIC CON 2013

Tutte le foto del film nella nostra fotogallery:

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Il nuovo Godzilla, targato Legendary Picture, è un remake dell’omonimo film del 1954 di  Ishirō Honda. Akira Takarada, protagonista del film originale, dovrebbe avere anche una piccola parte in questa rivisitazione, ben sessant’anni dopo la sua intepretazione. Scritta da Max Borenstein, che ha rielaborato uno script di David S. Goyer, e David Callaham, Godzilla sarà il film di punta della Warner Bros dell’anno 2014, visto che la data di uscita preventivata è stata infatti individuata nel 16 maggio 2014. Un film da cui la produzione si aspetta molto che, però, dovrà scontrarsi al botteghino con altre pellicole in uscita nello stesso periodo, quali The Amazing Spiderman 2, il reboot delle tartarughe ninja e il sequel dell’Alba del pianeta delle scimmie.

Vi ricordiamo che Godzilla è atteso per il 2014 nelle sale di tutto il mondo.

Fonte: AICN

Babbo Bastardo Billy Bob Thorton conferma il sequel

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Babbo Bastardo Billy Bob Thorton conferma il sequel

babbo bastardoSe le strade del centro città si stanno già addobbando con le lucine di Natale, anche il cinema sta cominciando a sistemare i suoi film natalizi, e oltre alle pellicole che vedremo nelle prossime settimane al cinema, ecco arrivare anche una notizia proprio su un film tipicamente natalizio. Il film del 2003 Babbo Bastardo, in cui l’attore Billy Bob Thorton interpreta un Babbo Natale decisamente atipico, avrà un sequel le cui riprese cominceranno nel 2014. A dare conferma della notizia lo stesso protagonista:

“E’ stato molto difficile cercare di trovare la giusta sceneggiatura. Abbiamo vagliato tre o quattro stesure, ma sembra che ci siamo quasi. Poi ci sono da delineare gli affari, e tutti i dettagli di cui non capisco nulla, ma in un modo o nell’altro, il sequel ci sarà e l’idea è di girarlo il prossimo anno. Non batteremo mai il primo film, ma ci andremo vicini. “

L’idea di un sequel nacque già quando Babbo Bastardo uscì al cinema, ma il regista Zwigoff aveva sempre rifiutato specificando che non era interessato ai sequel.

Il film questa volta sarà diretto da Steve Pink su una sceneggiatura di Doug Ellin, creatore di Entourage.

Fonte: WP

Michael Bay promette: niente sciocchezze in Transformers Age of Extinction

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Durante la visita di Yahoo sul set dell’atteso Transformers Age of Extinction, il regista Michael Bay oltre a rivelare nuovi particolari sulla trama del film e conferma che non sarà un reboot.

Per quanto riguarda la trama, ha rivelato che Mark Wahlberg è un inventore stravagante e che a differenze del precedente capitolo, il suo personaggio e quello di Stanley Tucci saranno coinvolti nella battaglia finale. Ma la cosa più divertente e rassicurante per in fan del franchise è senza dubbio l’ammissione che forse si è cazzeggiati un po’ troppo e che promette di fare un film meno sciocco. A tal proposito il regista usa il termine “goofiness”.

«Volevo che il primo Transformers non fosse troppo figo, mentre questo è molto più  elegante e cinematografico. Non voglio scemenze né momenti sciocchi o goffi, come ci era accaduto con l’ultimo. Non dico che questo capitolo sia un reboot, ma di sicuro è un capitolo nuovo e completamente diverso dai precedenti».

Tutte le foto ufficiali:

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 Transformers Age of Extinctionsarà diretto nuovamente da Michael Bay con protagonisti: Jack Reynor, Nicola Peltz e Kelsey Grammer. Vi ricordiamo che per tutte le news sul film potete consultare il nostro speciale: Transformers 4. Mentre per le info utili sulla pellicola c’è la nostra Scheda Film:  Transformers Age of Extinction. Le riprese cominceranno in giugno e la pellicola uscirà negli Stati Uniti il 27 Giugno 2014.

Piccole anticipazioni sulla trama. Il film comincerà dove è finito il terzo capitolo, in un mondo in cui nonostante la minaccia dei Deception è stata debellata, l’umanità ne è uscita distrutta. La pace non durerà poi così tanto, quando alcuni  uomini potenti, cercando di studiare la tecnologia dei robot alieni.

Fonte: yahoo via comicbookmovie 

Il Millennium Falcon è già pronto per il decollo in Star Wars Episodio VII

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Yahoo Movie ha riportato la notizia che il Millennium Falcon, leggendario velivolo spaziale pilotato da Han Solo con l’aiuto del prezioso Chubecca, apparirà in Star Wars Episodio VII. Anzi, il sito specifica che la navicella spaziale è già stata costruita e si prepara ad accogliere un equipaggio del quale non conosciamo ancora i componenti.

STAR WARS EPISODIO VII R2 D2 CONFERMATO NELLA STORIA

Millennium Falcon 2A quanto pare però non si tratta di una riproposizione del ‘classico’, piccolo e veloce Falcon, ma di una versione aggiornata, più grande rispetto a quella della trilogia originale di Star Wars. Stando alle voci di un insider, il Falcon sarebbe già stato costruito, sia esternamente in scala 1:1 che internamente, ed è pronto per essere spostato negli studi di Pinewood dove la Lucasfilm e la Bad Robot hanno pianificato le riprese.

Tuttavia, fino a che Disney o Lucasfilm non confermeranno il ritorno del Falcon, il rumor resterà tale. Tuttavia, considerando che Harrison Ford ritornerà ad interpretare Han Solo, è anche molto probabile che con lui ritornerà anche il suo mezzo di trasporto interstellare preferito.

JASON FLAMING HA PUBBLICATO LA FOTO DELLO SCRIPT

La pre-produzione di Star Wars Episodio VII è entrate nel vivo già da molte settimane. Vi ricordiamo che Star Wars Episodio VII uscirà al cinema nel 2015, per la regia di J.J. Abrams, basato su una sceneggiatura di J.J. Abrams e Lawrence Kasdan. Per tutte le notizie sulla nuova trilogia targata Disney vi segnaliamo il nostro speciale: Star Wars. La scheda del film: Star Wars: Episodio VII.

Fonte: Yahoo via CBM

La casa sul lago del tempo: recensione del film con Keanu Reeves

La casa sul lago del tempo: recensione del film con Keanu Reeves

La casa sul lago del tempo è in film del 2006 diretto dal regista; nel cast del film protagonisti Keanu Reeves, Sandra Bullock, Dylan Walsh e Christopher Plummer.

In La casa sul lago del tempo  – la dottoressa Kate Foster abbandona la sua splendida casa sul lago per trasferirsi a Chicago, dove ha trovato lavoro. Prima di partire, la donna lascia un biglietto nella cassetta postale, riservato all’inquilino che occuperà l’edificio dopo di lei. Lui è Alex Wyler, un architetto problematico il cui padre, un uomo dedito solo al lavoro, progettò, in passato, l’abitazione. Inizia un serrato scambio di corrispondenza tra i due, che, poco tempo dopo, scopriranno di non essere divisi solo spazialmente, ma anche temporalmente, da un intervallo di due anni. Kate scrive e vive nel 2006, mentre Alex le risponde dal 2004. Il film, che si incentra tutto su questa strana storia d’amore, riserva un finale simile a quello di un lungometraggio molto diverso, e cioè il primo Ritorno al Futuro.

La casa sul lago del tempo, il film

la casa sul lago del tempo recensione

Analisi: Se non amate i film romantici con la R maiuscola o se vi aspettate la coppia Reeves-Bullock elettrizzante alla Speed maniera, l’opera del regista Alejandro Agresti non fa per voi. I protagonisti si innamorano anche se non si sono mai visti.

L’attrazione sboccia solo ed esclusivamente tramite parole, sentimenti ed emozioni che i due si scambiano nel corso delle lettere. Questa caratteristica dona all’intero lungometraggio un sapore molto retrò (viene citato anche il romanzo Persuasione di Jane Austen, scrittrice di un’epoca in cui, per dimostrare di essere fidanzati, bastava avviare una corrispondenza serrata) se solo non ci fosse la particolarità dello scollamento temporale.

Quest’ultima fa sì che La casa sul lago del tempo entri nella rosa delle storie in cui è la forza del destino a guidare gli eventi, più che le conseguenze delle azioni dei protagonisti. Kate e Alex “si incontrano” solo in scene costruite dal regista per presentare una sorta di mondo parallelo, in cui tutto va come dovrebbe andare e in cui non ci sarebbero ostacoli per la realizzazione del sogno d’amore dei due.

L’andamento del film e l’atmosfera surreale e paradossale che avvolge il tutto, istituisce dei collegamenti con altre trame, come quella de I guardiani del destino di George Nolfi – anche se Matt Damon ed Emily Blunt si trovano a vivere lo stesso periodo storico e fanno di tutto per impedire al Fato di separarli – e, in parte, di Se mi lasci ti cancello, nonostante lo stile completamente diverso dei due registi e, purtroppo per Agresti, la netta superiorità dell’opera di Michel Gondry.

Ottima la colonna sonora (tra le punte di diamante, da segnalare Nick Drake, Paul McCartney e Carole King) e anche alcuni brani inclusi nel film (O Pato di Stan Getz e Chiamami adesso di Paolo Conte). Nonostante questo punto a favore, fu proprio criticato l’eccessiva presenza della melodia che fa assomigliare l’intreccio a un susseguirsi di videoclip zuccherosi.

Infine è necessario sottolineare che La casa sul lago del tempo si ispira al film del regista Hyun-seung Lee, intitolato Mare, ma, come scrisse ai tempi anche il sito FilmUp, non si sa se il coreano si sia ispirato al film televisivo Lettera d’amore del regista Dan Curtis, famoso per aver diretto la pluripremiata serie Venti di guerra. In Lettera d’amore veniva  infatti descritto il rapporto epistolario tra un cittadino americano e una donna vissuta 134 anni prima. Gli interpreti erano niente meno che Campbell Scott e Jennifer Jason Leigh.

La casa sul lago del tempo – trailer del film

47 Ronin: 10 minuti dietro le quinte del film con Keanu Reeves

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47-ronin-keanu-reevesDopo lo spot con immagini inedite arriva un lungo dietro le quinte dell’atteso film 47 Ronin, che vede protagonista assoluto l’attore Keanu Reeves. Il dietro le quinte diviso in due parti dura ben 10 minuti.

GUARDA LE FOTO DELLA PREMIERE MONDIALE

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GUARDA IL TRAILER ITALINO DI 47 RONIN

Il cast del film che arriverà in Italia il 14 Gennaio 2013 comprende anche Rinko Kikuchi, Hiroyuki Sanada,Cary-Hiroyuki Tagawa,Tadanobu Asano,Rick Genest. La pellicola scritta dal duo di autori Chris Morgan(Fast ann Furious 6 e Wanted) e Walter Hamada è prodotta da H2F Entertainment, Mid Atlantic Films,  Moving Picture Compan, e Stuber Productions, mentre a distribuirla in gran parte dell’occidente c’è la Universal Pictures.

Guarda tutte le foto del film:

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Dal più tramandato racconto proveniente dall’antico Giappone, è nato l’epico fantasy-d’avventura 47 Ronin. Keanu Reeves è il protagonista nella parte di Kai, un emarginato che si unisce ad Oishi (Hiroyuki Sanada), il leader dei 47 Ronin. Insieme cercano la vendetta sul tiranno Signore che ha ucciso il loro Maestro, bandendo i suoi seguaci guerrieri. Per restituire l’onore al loro feudo, i guerrieri si troveranno ad affrontare delle dure prove per distruggere gli ordinari guerrieri. 47 Ronin è diretto dal visionario Carl Erik Rinsch (Il Dono). Ispirato nello stile a diversi maestri come Miyazaki e Hokusai, Rinsch riuscirà a dar vita a meravigliosi paesaggi e mastodontiche battaglie, mostrando la storia senza tempo di Ronin alle platee mondiali in un modo mai visto prima d’ora.

Noah: nuovo spettacolare trailer del film con Russell Crowe

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Noah-TrailerArriva un secondo trailer internazionale dell’atteso film Noah, nuova pellicola diretta dal regista Darren Aronofsky che vede protagonista un cast d’eccezione composto da Russell CroweJennifer Connelly, Logan Lerman, Emma WatsonAnthony Hopkins.

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Il film di Aronofsky arriverà in Italia il prossimo 10 aprile 2014. La storia riprende la storia Noè, il patriarca biblico, il più importante dopo Adamo e prima di Abramo. Secondo la narrazione biblica è il costruttore dell’Arca di Noè grazie a cui l’Umanità continuò la propria esistenza sulla Terra; sull’Arca furono ospitate 7 coppie degli animali puri ed una coppia di tutti gli altri animali (secondo Genesi 6,19; secondo Genesi 7,2).

Il cast della pellicola include Russell Crowe, Emma Watson, Jennifer Connelly, Logan Lerman, Ray Winstone e Anthony Hopkins. La pellicola è prodotta da Disruption Entertainment, New Regency Pictures, Protozoa Pictures, mentre a distribuire il film ci penserà la Universal Pictures.

Di seguito la gallery del film:

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Milla Jovovich nel trailer di Cymbeline

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Milla Jovovich nel trailer di Cymbeline


Guarda il primo trailer originale del film  Cymbeline con protagonisti Milla Jovovich, Ed Harris e Ethan Hawke. La pellicola che non ha ancora una data di uscita ufficiale è diretta dal regista  Michael Almereyda. Nel cast anche Dakota Johnson, John Leguizamo, Anton Yelchin e Penn Badgley.

Cymbeline

 

The Last of Us: indizi dalla Sony, il film si farà?

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The Last of Us: indizi dalla Sony, il film si farà?

The Last of Us-filmDi recente è stato uno degli argomenti più discussi l’idea di trarre un film sul gioco di successo The Last of Us. Oggi dopo i rumors che si sono susseguiti arriva un nuovo articolo che pone l’attenzione ancora una volta sulla questione. Infatti IGN riporta la Sony ha registrato i domini TheLastofUs-movie.com  e TheLastofUsmovie.net il 25 Novembre tramite l’agenzia di prodezione del brand online MarkMonitor. Come sottolinea IGN la Sony è interessata a proteggere il suo marchio, ciò vuol dire che è attualmente in fase di discussione un possibile adattamento del gioco.

The Last of Us è un videogioco in stile avventura dinamica di sopravvivenza a sfondo post-apocalittico, sviluppato dalla casa di produzione Naughty Dog, in esclusiva per PlayStation 3. È stato annunciato ufficialmente il 10 dicembre 2011 durante gli Spike Video Game Awards. Il gioco si è dimostrato il migliore durante l’Electronic Entertainment Expo 2012, aggiudicandosi 5 premi, tra cui il premio per la miglior presentazione, per il miglior gioco per console e per il miglior gioco originale. Il gioco è uscito il 14 giugno 2013 (il 20 giugno in Giappone) contemporaneamente sia in versione fisica che digitale, scaricabile dal PlayStation Store. È il primo titolo ad avere la caratteristica di poter essere giocato ancora prima del completamento del download stesso (precisamente dal 70%), funzione che verrà poi utilizzata per i videogiochi della PlayStation 4.

Frozen – Il Regno di Ghiaccio: recensione del nuovo film della Disney

“Un classico contemporaneo”: è questa la premessa per l’intramontabile classico film di Natale della Disney. Dal 19 Dicembre al cinema arriva Frozen – Il Regno di Ghiaccio, ispirato alla favola del 1845 di Hans Christian Andersen “La Regina delle Nevi“. I Walt Disney Animation Studios (Rapunzel e Ralph Spaccatutto) quest’anno ci provano con una storia che sembra confezionata apposta per la magia del Natale, proponendo una avventurosa commedia condita da divertenti ed emozionanti canzoni (ormai quasi sparite dai cartoni animati di oggi, sostituite da argute battutine).

Ambientato in un incantevole fiordo norvegese in Frozen – Il Regno di Ghiaccio il regno di Arendelle rimane intrappolato sotto una maledizione di un inverno senza fine a causa della Regina Elsa. Elsa, cresciuta dietro le mura del suo castello per proteggere i suoi sudditi ma in particolare la sua amata sorella Anna dai suoi poteri glaciali, ne perde il controllo e scatena una tempesta di neve che investirà tutto il regno. Per non far più del male a nessuno, Elsa scappa, vedendola come sua unica soluzione. Toccherà alla coraggiosa ed ottimista Principessa Anna andarla a cercare per riportarla a casa e  farle spezzare l’incantesimo, lasciando a badare al regno gelato il promesso sposo, il Principe Hans. Ma non sarà sola nel suo viaggio verso la Montagna del Nord: con lei il montanaro Kristoff e la sua fedele amica renna Svenn e un buffissimo pupazzo di neve di nome Olaf, che manco a dirlo, ama i caldi abbracci! Combattendo contro il freddo e le insidie sul loro cammino, non sarà facile scoprire per Anna cosa aiuterà lei e sua sorella Elsa a rompere la maledizione.

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Frozen – Il Regno di Ghiaccio: il film

Frozen - Il Regno di Ghiaccio recensione film

Con una squadra vincente alle spalle, costituita da Chris Buck (regista di diversi film di animazione candidati all’Oscar) e Jennifer Lee (sceneggiatrice e regista di lungometraggi Disney) e prodotta da Peter Del Vecho e John Lasseter, Frozen – Il Regno di Ghiaccio convince già dalle prime scene. Con un accurato studio specifico dietro agli effetti speciali, tutte le reazione e comportamenti della neve e del ghiaccio sono perfettamente realizzati in questa animazione 3D, che stupisce e incanta. Frozen – Il Regno di Ghiaccio è dedicato ad un pubblico di età molto bassa, e i suoi personaggi sono ben caratterizzati, buffi e dallo spirito forte, giusti esempi da seguire e ammirare. La Principessa Anna fa parte di quella schiera di nuove Principesse Disney, vere e proprie eroine moderne, coraggiose e che non hanno mai bisogno di aiuto, che inseguono i loro ideali e sono spiritose e inconsapevoli della loro bellezza. Nei suoi canonici 100 minuti, la storia fila in modo veloce e coinvolgente, facendo appassionare lo spettatore alle vicende di Anna e Kristoff.

Sicuro punto di forza di Frozen – Il Regno di Ghiaccio sono le canzoni, parte integrante nell’intreccio della narrazione. Come anticipato, è un ritorno alle origini per la Disney che ha fatto sognare milioni di bambini con i grandi classici dell’animazione , dando questo arduo compito al compositore Christophe Beck. Già vincitore del premio Oscar per il cortometraggio Paperman e dietro alla coinvolgente colonna sonora della trilogia di Una Notte da Leoni, Beck si è impegnato molto nel riuscire a comunicare emozioni attraverso la musica e arruolando Kristen Anderson-Lopez e Robert Lopez per firmare otto canzoni originali per il film. Nella versione originale del film, la Regina Elsa è doppiata da una delle voci più apprezzate di Broadway  Idina Menzel e la principessa Anna dalla divertente e spumeggiante Veronica Mars della televisione, Kristen Bell. Mentre nella versione italiana danno una buona prova di doppiaggio e canto le nostre Serena Autieri e Serena Rossi nei ruoli di Elsa e Anna, con l’aiuto di Enrico Brignano nei panni del pupazzo di neve Olaf. Sui titoli di coda in fine, Martina Stoessel , l’interprete della serie tv cult di Disney Channell Violetta, ricanta la canzone di punta del cambiamento di Elsa, “All’Alba sorgerò”, adattamento italiano di “Let It Go” cantata dalla star della Disney oltreoceano Demi Lovato.

Nymphomaniac clip dal capitolo 6

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nymphomaniac quarta clipEcco una clip dal capitolo 6 di Nymphomaniac, atteso e già molto discusso film di Lars Von Trier che arriverà al cinema il prossimo 25 dicembre, per far trascorrere a tutti gli spettatori un Natale all’insegna dei valori familiari tradizionali!

Nymphomaniac appetizer – Chapter 6: The Eastern and the Western Church (The Silent Duck) from Zentropa

Vi ricordiamo che in Nymphomaniac protagonista  è Charlotte Gainsbourgche interpreterà il ruolo di una ninfomane. Con lei sul set anche Shia LaBeoufUma Thurman,   e Willem Dafoe.

Di seguito la sinossi ufficiale del film:

“Nymphomaniac è la storia poetica e selvaggia del viaggio erotico di una donna dalla sua nascita fino all’età di cinquant’anni, raccontata dalla protagonista, la ninfomane Joe. Una fredda sera d’inverno l’anziano scapolo Seligman trova Joe in un vicolo, è stata picchiata. La porta a casa sua, e cerca di curarla, chiedendole nel frattempo informazioni sulla sua vita. Ascolta così il racconto in otto capitoli la storia della sua complicata e lussuriosa vita, ricca di coincidenze fortuite e collegamenti.”

Superman IV: recensione del film con Christopher Reeve

Superman IV: recensione del film con Christopher Reeve

Superman IV è il film del 1987 diretto da Sidney J. Furie e con protagonisti nel cast Christopher Reeve, Margot Kidder, Gene Hackman e Mariel Hemingway.

OLYMPUS DIGITAL CAMERATrama: Quando la crescente tensione tra Stati Uniti e Unione Sovietica sembra vicina ad rendere reale l’incubo di una guerra nucleare, Superman si rende conto che l’umanità va salvata prima di tutto da se stessa e dopo un accorato intervento alle Nazioni Unite, prende la situazione di petto e si incarica di smantellare gli arsenali nucleari mondiali. A mettergli i bastoni tra le ruote ci penserà una  vecchia conoscenza, Lex Luthor, che nel frattempo ha creato un proprio clone dell’eroe, con l’obbiettivo di toglierlo di mezzo una volta per tutte;  ne seguiranno le proverbiali botte da orbi, caduta e ritorno del protagonista,  al termine delle quali Superman si congederà per lungo tempo dagli spettatori.

Analisi: Il quarto capitolo delle avventure di Superman col volto di Christopher Reeve rappresenta il tentativo estremo di rilanciare il personaggio, dopo i disastri combinati col precedente lungometraggio: una sfida già in partenza circondata da un’aura di scetticismo, a partire da quello dello stesso Reeve, che ormai ‘ingabbiato’ nel personaggio, fatica a costruirsi una carriera al di fuori di esso e accetta, con poca convinzione, di tornarne a indossare il costume; con lui tornano i sodali Margot Kidder – Lois Lane e Gene Hackman – Lex Luthor, assenti nel precedente lavoro.

A dirigere il progetto viene chiamato Sidney J. Furie, noto in precedenza per Ipcress ed Entity. L’obbiettivo è quello di restituire al personaggio l’aura epica del primo e in parte del secondo lungometraggio, senza dimenticare la componente ironica, ma evitando di scadere nell’ossessione per la gag che aveva caratterizzato il terzo capitolo. Non manca nemmeno la componente sentimentale, stavolta in forma di un triangolo appena accennato, quando Clark Kent attira le attenzioni della rampante figlia del nuovo proprietario del Daily Planet, interpretata da Mariel Hemingway.

superman IV recensioneIl risultato è però modesto, il film si trascina all’insegna di una stucchevole prevedibilità, gli attori prestano nuovamente, ma senza crederci troppo il loro volto ai personaggi e il film risulta un’operazione fuori tempo massimo, in un anno che vede l’uscita di Robocop e Predator, prodotti molto più duri e violenti, lontani anni luce dalle gesta del boy scout in costume rosso e blu: non è più tempo per Superman, si avvicina l’ora di Batman, che infatti sarebbe approdato sugli schermi di lì ad un paio d’anni. 

Dopo alcune disastrose visioni di prova, il film ampiamente tagliato e rimaneggiato, ma ciò non basta a salvarlo:  critica impietosa, disinteresse del pubblico, incassi che non coprono i costi e film finito nel dimenticatoio, condannando il personaggio ad un esilio ventennale dalle sale,  interrotto solo dal poco riuscito Superman Returns e più recentemente col definitivo rilancio di Man of Steel.

Tom Hiddleston e la sua vita attraverso i film

Tom Hiddleston e la sua vita attraverso i film

In un’intervista ad Empire, l’attore britannico Tom Hiddleston ha raccontato dei suoi film preferiti, e di come guardarli abbia cambiato in alcuni casi la sua vita. Tra risposte serie e qualche battuta, Tom Hiddleston ha disegnato un quadro molto preciso e interessante della sua vita rispetto al cinema e dei suoi gusti cinematografici.

Ecco la nostra traduzione dell’intervista:

Qual è il primo film che tu abbia mai visto?

E’ un pari merito tra I Racconti di Natale di Beatrix Potter con Frederick Ashton e il corto di animazione di Raymond Briggs The Snowman (che includeva anche un inizio che David Bowie in persona che, in soffitta, trovava una sciarpa del suo pupazzo di neve, e poi la neve cominciava a cadere dallafinestra, indimenticabile).

Qual è stato il film che ti ha ispirato ad intraprendere questa carriera?

Qualcuno volò sul nido del cuculo. L’ho visto quando avevo 14 anni. Ci ho pensato su per settimane. La fuga di Chief Bromden (Will Sampson) è stata semplicemente la cosa più incredibile che avessi mai visto. Randall P. McMurphy (Jack Nicholson) gli aveva insegnato come vivere.

Qual è l’ultimo film che hai visto e che ti ricorda la tua infanzia?

Ghostbusters. L’ho visto in aereo questa estate. Non li fanno più i film di una volta.

Qual è stato l’ultimo film che ti ha fatto ridere fino alle lacrime?

L’ultima volta che ho riso fino alle lacrime è stato quando ho rivisto Delirious di Eddie Murphy mentre ero sulla sedia del parrucchiere per Thor the dark world. L’ultimo film? Le Amiche della Sposa.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DE LE AMICHE DELLA SPOSA

Qual è stato l’ultimo film per cui hai faticato a ricacciare indietro le lacrime?

Lincoln. Credo che possa essere il più grande film di questo secolo. La prima ora è così piena di tesi e rigorosi discorsi politici, ma gli ultimi 45 minuti si aprono alla parte emotiva del tema del film – che tutti gli uomini sono stati creati uguali. Quando nel film passa il 13esimo emendamento che abolisce la schiavitù, io ho pianto come un bambino.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DI LINCOLN

Qual è stato l’ultimo film che hai guardato da dietro al divano?

Ho recentemente rivisto The Orphanage di J. A. Bayona. Geraldine Chaplin interpreta una medium che può vedere le anime dei morti che non sono più trai vivi e che non sono nemmeno nel riposo eterno. Mi sono spaventato oltre ogni buon senso.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DI THE ORPHANAGE

Qual è stato l’ultimo film che ti ha fatto drizzare i capelli sul collo?

La Grande Bellezza di Paolo Sorrentino. Triste, profondo, commovente, saggio, e girato con una fotografia che è più bella di qualsiasi parola per descriverla.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DE LA GRANDE BELLEZZA

Qual è l’ultimo film al quale non riesci a smettere di pensare?

Un documentario intitolato Deep Water, che racconta di una gara per determinare il primo uomo al mondo che ha circumnavigato il mondo senza fermarsi, che si è svolta nel 1968 e che è finita con la tragica morte di Donald Crowhurst, un amatore britannico, e la drammatica rinuncia del grande marinaio francese Bernard Moitessier.

Qual è l’ultimo film del quale vuoi scaricare la colonna sonora?

Re della Terra Selvaggia. La musica è composta da Dan Romer, Benh Zeitlin e eseguita da Lost Bayou Ramblers. Coraggiosa e audace come Hushpuppy stessa (protagonista del film, ndr).

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DI RE DELLA TERRA SELVAGGIA

Qual è l’ultimo film che hai visto e nel quale saresti voluto essere?

La grande fuga. Mi piacerebbe molto essere un componente del gruppo di inglesi di Richard Attenborough, mentre lentamente scavano “Tom”, “Dick” e “Harry”, fabbricando passaporti accanto a harles Bronson, James Garner, Donald Pleasence e Steve McQueen.

Qual è l’ultimo film che ha ispirato il tuo senso della moda?

Oh! Non credo di essere molto bravo a questo gioco. Probabilmente devo rispondere di nuovo La Grande Fuga. Non puoi battere un buon completo (amplificato dal fatto che lo indossano James Garner, Richard Attenborough and co.). In mancanza, giacca di pelle, maglione e un paio di jeans fanno il resto (Steve McQueen). E guanti da baseball naturalmente.

Qual è l’ultimo film che ti ha insegnato qualcosa della vita?

Cast Away. Se rimani bloccato su un’isola deserta, non importa la scelta di otto dischi da ascoltare nella speranza di non impazzire; tutto ciò che conta è la palla Wilson.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DI CAST AWAY

Qual è l’ultimo film che ti ha sorpreso?

Fish Tank di Andrea Arnold. Era molto più caldo di quello che mi sarei aspettato. Poetico, edificante, lirico.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DI FISH TANK

Quale sarà il prossimo film che vedrai?

Non lo so. Ce ne sono molti che mi interesano: Gravity, 12 Years a Slave, All is Lost, La Vita di Adele. O forse Il Gladiatore, di nuovo, anche se l’ho visto moltissime volte. Coriolanus ha riportato tutti i miei pensieri all’antica Roma.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DE LA VITA DI ADELE

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DI GRAVITY

Ricordiamo che l’attore è al cinema con Thor the Dark World. QUI la nostra recensione del film.

The Amazing Spider-Man 2: un poster rivela Rhino e Green Goblin

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The Amazing Spider-Man 2: un poster rivela Rhino e Green Goblin

Arriva da una foto scattata a Las Vegas un manifesto inedito dell’atteso film The Amazing Spider-man 2, che toglie dubbi sulla presenza di un terzo villain di cui si è ampiamente discusso. L’immagine che non è di ottima qualità ed è stata scattata da Jeser Piedra al Red Rock Casinò e ritrae il poster dove possiamo vedere oltre a Electro e Rhino anche Green Goblin. Ecco l’immagine:

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Ma andiamo nel dettaglio, ecco quello che sembra senza ombra di dubbio è Green Goblin.

The Amazing Spider-Man 2: spoiler su uno dei supercattivi

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 Qui possiamo vedere Electro interpretato da Jamie FoxxThe Amazing Spider-Man 2: cambia la data di uscita del trailer

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Altro particolare rivelato dal poster è la tuta meccanizzata di Rhino, che è simile a quella vista in Ultimatum Spider-Man. Inoltre possiamo dire che Goblin sarà sicuramente verde, ed è molto probabile che si tratterà di  Norman Osborn (Chris Cooper) o suo figlio Harry Osborn (Dane DeHaan).

The Amazing Spider-man 2: il virale svela la fine del Dr. Rajit Ratha

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Vi ricordiamo che attualmente il sequel della nuova serie è attualmente in post-produzione. Tutte le foto di  The Amazing Spider-man 2:

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Come sempre ricordiamo che nel film ritorneranno i protagonisti  e  ai quali si aggiungono  in Electro, ​​ come Harry Osborn, il villain Paul Giamatti . Tutte le news sul film le trovate nel nostro speciale: The Amazing Spider-man 2Mentre per tutte le info sul film vi segnaliamo la nostra Scheda Film: The Amazing Spider-man 2La pellicola è diretta ancora una volta da  su una sceneggiatura di   ed uscirà il 2 Maggio 2014.

Ecco anche la trama del film:

In The Amazing Spiderman 2, per Peter Parker (Andrew Garfield), vive una vita molto la occupata – tra prendere i cattivi come Spider-Man e passare il tempo con la persona che ama, Gwen (Emma Stone); diplomato ormai ha lasciato le scuole superiore e non ha dimenticato la promessa fatta al padre di Gwen di  proteggerla – ma questa è una promessa che semplicemente non può mantenere sempre. Le cose cambieranno per Peter quando un nuovo cattivo, Electro (Jamie Foxx), emerge dagli abissi della città, e un vecchio amico, Harry Osborn (Dane DeHaan), ritorna, e fa riemergere nuovi indizi sul suo passato.

Fonte: Marvel_Spider via Comicbookmovie

Star Wars Episodio VII: Emmanuelle Chriqui, Alexis Dziena e Taissa Farmiga

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Arrivano nuovi aggiornamenti sul casting in atto dell’atteso Star Wars Episodio VII diretto da J.J. Abrams, che come sappiamo sarà il primo di una nuova trilogia prodotta da Disney.

J.J. ABRAMS COMMENTA LA NUOVA DATA DI USCITA E LA TRAMA

Oggi il sito Jedi News, tra le mille voci che circolano, rivela che tre attrici sono attualmente in lizza per entrare a far parte del cast della pellicola. Si tratta di Emmanuelle ChriquiAlexis Dziena e Taissa Farmiga. La prime due attrici sono note per essere nel cast della serietv dell’HBO Entourage. Mentre Taissa Farmiga, oltre ad essere la sorella minore della più nota Vera Farmiga, è anche fra le protagoniste della serie American Horror Story, al suo terzo ciclo di episodi intitolato Coven. Al momento non si hanno ulteriori notizie sul ruolo che le tre attrici si contendono quindi non resta che aspettare ulteriori sviluppi.

JASON FLAMING HA PUBBLICATO LA FOTO DELLO SCRIPT

La pre-produzione di Star Wars Episodio VII è entrate nel vivo già da molte settimane. Vi ricordiamo che Star Wars Episodio VII uscirà al cinema nel 2015, per la regia di J.J. Abrams, basato su una sceneggiatura di J.J. Abrams e Lawrence Kasdan. Per tutte le notizie sulla nuova trilogia targata Disney vi segnaliamo il nostro speciale: Star Wars. La scheda del film: Star Wars: Episodio VII.

Star Wars Episodio VII R2 D2 confermato nella storia

Superman III: recensione del film con Christopher Reeve

Superman III: recensione del film con Christopher Reeve

Superman III è il film del 1983, terzo capitolo della trilogia su Superman, diretto da Richard Lester e con protagonisti Christopher Reeve, Richard Pryor, Robert Vaughn, Annette O’Toole.

Superman III, la trama: Accettato pienamente il proprio ruolo di protettore dell’umanità, Superman si trova a contrastare il delirio di onnipotenza di un magnate dell’economia, affiancato da un genio dei computer, più ingenuo che cattivo. Lungo la strada, complice una versione da laboratorio della famigerata kryptonite, Superman finirà per dover affrontare – in un vero e proprio scontro fisico – il suo lato oscuro.

Superman III, l’analisi

Terzo capitolo della saga cinematografica di Superman: idee promettenti, ma  tradotte in modo poco riuscito. Richard Lester, dopo aver sostituito Richard Donner in corso d’opera in occasione del precedente capitolo, si occupa del progetto dall’inizio alla fine; alla sceneggiatura i coniugi Newman, stavolta senza Mario Puzo ad affiancarli.

Indisponibilità e controversie produttive portano ad un ampio rinnovo del cast, con alterni esiti: il ritorno di Kal / Clark nella natia Smallville è il pretesto per accantonare, per una volta,  Lois Lane e portare sullo schermo Lana Lang, col volto di Annette o’Toole (che avrebbe poi interpretato la madre terrestre di Clark in Smallville); pausa anche per Lex Luthor – Gene Hackman, sostituito da un cattivo creato per l’occasione, affidato a Robert Vaughn, volto noto di cinema e tv, ma privo di analogo carisma. Oltre che sulle spalle larghe di Christopher Reeve, il film è in gran parte affidato all’istrionica interpretazione di Richard Pryor, comico e monologhista di razza che sul grande schermo fu sempre usato sfruttandone le capacità camaleontiche più che la vena corrosiva.

Superman III

Superman III ha quanto meno il merito di affrontare il tema del lato oscuro del protagonista: la sua dedizione al pianeta che l’ha adottato si scontra con l’inevitabile volontà di potenza, con la possibilità, conferitagli dai suoi eccezionali poteri, di poter dominare il mondo e disporne a proprio piacimento, pur riducendo tutto quasi in farsa, mostrandoci  un Superman ubriaco, che si diverte a usare i suoi poteri per compiere atti di vandalismo gratuito o per far colpo sulle donne… le due personalità entreranno in conflitto in uno scontro che costituisce la sequenza più riuscita dell’intero film. Se il precedente capitolo risentiva ancora dell’impronta di Donner e Puzo aveva limitato i danni, qui si cambia decisamente registro:  comicità e gag assortite prendono spesso il sopravvento, rendendo siderale la distanza dai toni a tratti epici dei primi due capitoli.

L’onda lunga dei precedenti film garantisce a Superman III  buoni risultato albotteghini, anche se molto inferiore alle aspettative e lontano dalle cifre dei precedenti; la critica sancisce il fallimento di un progetto che punta decisamente troppo sul registro comico, dando alla saga un colpo di grazia cui nemmeno l’inversione di rotta del successivo ed ultimo capitolo riuscirà a riparare.

Wrong Cops: recensione del film con Marylin Manson

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Wrong Cops recensioneSiamo nei sobborghi di Los Angeles quando Duke, un poliziotto apparentemente uguale a tanti colleghi, prende da una borsa un topo morto (contenente marijuana) per consegnarlo a un ragazzino che vuole solo fumare un po‘ di erba. Ci sono svariati personaggi tra i clienti di Duke, compreso un collega d‘ufficio, Sunshine, che aiuterà l‘amico poliziotto a risolvere una questione con un uomo moribondo. Ma Duke e Sunshine non sono i soli a sembrare poliziotti “atipici”, tra gli altri troviamo Renato, che cerca di abbordare donne convocandole nel parcheggio della centrale di polizia, e Rough, nero sfigurato che tenta una carriera parallela da dj-producer.

Wrong Cops recensione posterProprio con Rough il signor Quentin Dupieux (lui che di lavoro ha sempre fatto il dj-producer sotto il nome di Mr Oizo) ha il suo punto di tangenza maggiore in questo Wrong Cops; è al poliziotto nero infatti che il regista rivolge un’affermazione tanto cruda quanto vera(e forse anche autoironica dato il modo in cui Dupieux è arrivato alla fama): per avere successo devi avere un 95% di marketing e un 5% di talento.

Il regista gioca sul filo sottile di questa sentenza e costruisce una trama piena di assurdità, dove la meritocrazia è un miraggio e il nonsense è la regola, confezionando il tutto con una regia che si muove consapevolmente nel trash e nella serie B. La pellicola regge bene (e anche molto) nel primo tempo ma va calando nella seconda parte quando una certa ripetitività dell’azione e della battuta è stata assorbita dallo spettatore e la risata si trasforma in un flebile sorriso.

La martellante colonna sonora, misto di french ed electro house post Justice, contribuisce a non far abbassare mai il ritmo, fa da tramite alle vicende, risulta meno disturbante di quanto potrebbe sembrare in partenza e ne esce come un punto di forza, dimostrando un talento molteplice da parte di Dupieux-Oizo.

Il cast, composto per lo più da attori sconosciuti (eccezion fatta per le apparizioni di Marylin Manson, Eric Roberts e Kurt Fuller) annovera attori tutti discreti nei loro ruoli e alza Mark Burnham-Duke come  icona principale del film, colui che più di tutti ha la faccia e l’atteggiamento da vero “poliziotto sbagliato”.

Wrong cops quindi ricorda inevitabilmente scuola di polizia più cattivo e volgare con una trama che funziona molto bene nella prima mezz’ora(quando vengono presentati i vari personaggi) ma che  inizia a soffrire man mano che procede, ma tutto sommato i meno esigenti lo troveranno un film molto divertente.

 

47 Ronin: un nuovo spot con Keanu Reeves

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47-ronin-keanu-reevesArriva un nuovo spot  dell’atteso film 47 Ronin, che vede protagonista assoluto l’attore Keanu Reeves. In particolare il nuovo contributo  video è ricca di nuovi filmati inediti della pellicola.

GUARDA LE FOTO DELLA PREMIERE MONDIALE

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GUARDA IL TRAILER ITALINO DI 47 RONIN

Il cast del film che arriverà in Italia il 14 Gennaio 2013 comprende anche Rinko Kikuchi, Hiroyuki Sanada,Cary-Hiroyuki Tagawa,Tadanobu Asano,Rick Genest. La pellicola scritta dal duo di autori Chris Morgan(Fast ann Furious 6Wanted) e Walter Hamada è prodotta da H2F Entertainment, Mid Atlantic Films,  Moving Picture Compan, e Stuber Productions, mentre a distribuirla in gran parte dell’occidente c’è la Universal Pictures.

Guarda tutte le foto del film:

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Dal più tramandato racconto proveniente dall’antico Giappone, è nato l’epico fantasy-d’avventura 47 Ronin. Keanu Reeves è il protagonista nella parte di Kai, un emarginato che si unisce ad Oishi (Hiroyuki Sanada), il leader dei 47 Ronin. Insieme cercano la vendetta sul tiranno Signore che ha ucciso il loro Maestro, bandendo i suoi seguaci guerrieri. Per restituire l’onore al loro feudo, i guerrieri si troveranno ad affrontare delle dure prove per distruggere gli ordinari guerrieri. 47 Ronin è diretto dal visionario Carl Erik Rinsch (Il Dono). Ispirato nello stile a diversi maestri come Miyazaki e Hokusai, Rinsch riuscirà a dar vita a meravigliosi paesaggi e mastodontiche battaglie, mostrando la storia senza tempo di Ronin alle platee mondiali in un modo mai visto prima d’ora.

Prince Avalanche: recensione del film con Emile Hirsch

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Prince Avalanche: recensione del film con Emile Hirsch

In Prince Avalanche Due operai si trovano soli e isolati a dipingere linee stradali lungo una foresta texana appena devastata da un incendio. Alvin il più maturo dei due, è un uomo che tiene uno stile di vita preciso e rigoroso, ama la solitudine e il silenzio, ma soprattutto ama Madison, sorella di Lance, il compagno di lavoro, ragazzo assai più svogliato a cui interessa solo divertirsi durante i weekend. Tra i due inizialmente l’alchimia non è al massimo, ma una serie di vicende (e un simpatico vecchietto) evolveranno il loro rapporto in una sincera amicizia.

Dopo due film di rara bruttezza (Sua Maestà e Lo Spaventapassere) David Gordon Green decide di tornare a uno stile più contenuto e drammatico con questo Prince Avalanche. Il regista ci parla di solitudine, disperazione e rinascita attraverso le bellezze naturali e le ceneri della foreste texana.

Il misto tra questi due elementi è il culmine della rappresentazione simbolica che Gordon Green vuole mostrare; con i  fiori divisi a metà tra petali rigogliosi e steli bruciati fino agli animali, primaria forma di vita della natura incontaminata, che si trovano mezzi bruciacchiati ma ugualmente vivi. Ed è questo che sono anche i due protagonisti, scottati dalla vita, ma ugualmente capaci di reagire (faticosamente) a quello che accade nelle loro esistenze.

Tra i due Emile Hirsch è colui che meglio interpreta il ruolo tragicomico (mettendoci anche la componente fisica oltre a quella mimica) della situazione e rende ogni battuta degna di un sorriso, più fiacco Paul Rudd che non sembra avere il carisma adatto a trasportare questo genere di film e sono i momenti in cui è solo in scena ad essere la parte più debole del lungometraggio.

Il tutto è raccontato da una colonna sonora fiabesca di David Wingo e da una regia che riesce ad accompagnare lo spettatore delicatamente nelle emozioni dei protagonisti e soprattutto non si fa mai né invasiva né protagonista, e le sequenze nelle case bruciate ne sono la prova.

La sceneggiatura, scritta dallo stesso Gordon Green, è frutto di un adattamento del film islandese originale (Either Way)  e caratterizza bene i personaggi, ma non ha il mordente adatto a rendere il film memorabile  e risulta la parte più debole dell’intero lavoro. Prince Avalanche  riesce a soddisfare (e talvolta emozionare) ogni tipo di spettatore e a riscattare gli ultimi fallimenti del regista americano.

American Hustle l’apparenza inganna: il poster del film con Bradley Cooper

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Arriva il poster italiano dell’atteso film American Hustle l’apparenza inganna di David O. Russell, che vede protagonisti un cast incredibile composto da il Premio Oscar Christian Bale, i candidati al Premio Oscar Amy Adams, Bradley Cooper e Jeremy Renner,  il Premio Oscar Jennifer Lawrence e il Premio Oscar Robert De Niro.

American Hustle l'apparenza inganna-poster ita

Il 1 gennaio 2014 uscirà in Italia distribuito da Eagle Pictures American Hustle – l’apparenza inganna, l’attesissimo nuovo lavoro firmato da David O. Russell. Finalmente disponibile il poster e il sottotitolo italiano del film: dopo il successo di The Fighter ed il pluripremiato Il lato positivo, l’acclamato regista americano dirige un cast di altissimo livello, che annovera attori come il Premio Oscar Christian Bale, i candidati al Premio Oscar Amy Adams, Bradley Cooper e Jeremy Renner,  il Premio Oscar Jennifer Lawrence e il Premio Oscar Robert De Niro. American Hustle –  l’apparenza inganna racconta la storia di Irving Rosenfeld (Christian Bale), abilissimo truffatore, e della sua amante inglese Sydney Prosser (Amy Adams), che operano nel mondo della finanza. L’eccentrico agente dell’FBI Ritchie DiMaso (Bradley Cooper) li costringe a partecipare ad una gigantesca operazione con il nome in codice Abscam, allo scopo di smascherare truffatori, funzionari e politici corrotti. Jeremy Renner  è Carmine Polito, un politico in ascesa che si trova tra due fuochi, i truffatori e i federali. La straordinaria Jennifer Lawrence è Rosalyn, la moglie di Irving, colei che potrebbe far cadere il castello di carte del marito. In uscita in America il 18 dicembre prossimo, American Hustle –  l’apparenza inganna è la storia di individui molto diversi tra loro accomunati dal desiderio di affermarsi nella vita e pronti a tutto, senza scrupoli, mostrandosi in realtà per quello che non sono.

Inside Llewyn Davis dietro le quinte musicali

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Inside Llewyn Davis dietro le quinte musicali

L’attesissimo Inside Llewyn Davis dei fratelli Coen arriverà in Italia a febbraio, ma in poco tempo la colonna sonora è già diventata un cult. Ecco una featurette incentrata sul making of della musica, il cuore della pellicola.

The Avengers: Hot Toys rivela la prossima action figure di Bruce Banner

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Arriva da Hot Toys le prime immagini della nuova action figure dedicata a  Mark Ruffalo/Bruce Banner per la nuova collezione dedicata a The Avengers. Ecco tutte le foto del toys:

Mark Ruffalo ha ricevuto lo script di The Avengers 2

 

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Avengers Age of Ultron Elizabeth Olsen parla di Scarlet Witch

 

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Avengers Age of Ultron: Cobie Smulders parla di come vorrebbe Maria Hill

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LEGGI la recensione di THOR THE DARK WORLD

GUARDA il TEASER TRAILER DI AVENGERS AGE OF ULTRON

SCOPRI chi interpreterà Quicksilver e Scarlet Witch

L’inizo delle riprese di Avengers Age of Ultron è fissato per Gennaio del 2014. La pellicola, che uscirà nei cinema il 1° maggio 2015, sarà il capitolo conclusivo della Fase 2 della Marvel iniziata il 24 aprile, con Iron Man 3, che proseguirà con Thor: The Dark World (20 novembre), Captain America: The Winter Soldier (2 aprile 2014) e Guardians of the Galaxy (ottobre 2014). Nel cast confermati  

Fonte: Comicbookmovie

 

Interstellar: il primo trailer arriva con Lo Hobbit la desolazione di Smaug

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Arriverà con Lo Hobbit la desolazione di Smaug il primo atteso trailer di Interstellar, la nuova pellicola del regista Christopher Nolan, lo sci-fi con protagonisti Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Bill Irwin, John Lithgow, Casey Affleck , Wes Bentley, David Oyelowo, Ellen Burstyn e Michael Caine.

Interstellar, il film

Dal celebrato regista Christopher Nolan (la serie di “The Dark Knight”, “Inception”), Interstellar vede come interpreti il premio Oscar Matthew McConaughey (“Dallas Buyers Club”), il premio Oscar Anne Hathaway (“Les Miserables”), la candidata all’Oscar Jessica Chastain (“Zero Dark Thirty”), Bill Irwin (“Rachel Getting Married”), il premio Oscar Ellen Burstyn (“Alice Doesn’t Live Here Anymore”) ed il premio Oscar Michael Caine (“Le regole della casa del sidro”).

Il cast principale include anche Wes Bentley, Casey Affleck, David Gyasi, Mackenzie Foy e Topher Grace. La trama: Quando i nostri giorni sulla Terra stanno per giungere al termine, un team di esploratori dà il via alla missione più importante nella storia dell’uomo: un viaggio attraverso la galassia per scoprire se l’uomo potrà avere un futuro tra le stelle.

Diretto da Christopher Nolan, il film è stato sceneggiato da Jonathan Nolan e Christopher Nolan. Emma Thomas, Christopher Nolan e Lynda Obst hanno prodotto Interstellar con Jordan Goldberg, Jake Myers, Kip Thorne e Thomas Tull come produttori esecutivi. Il team creativo dietro la macchina da presa del film di Nolan, è stato guidato dal direttore della fotografia Hoyte Van Hoytema (“Her”), lo scenografo candidato all’Oscar Nathan Crowley (“The Dark Knight”), il montatore candidato all’Oscar Lee Smith (“The Dark Knight”) e la costumista candidata all’Oscar Mary Zophres (“Il Grinta”). La colonna sonora è stata composta dal premio Oscar Hans Zimmer (la trilogia di “The Dark Knight” “Il Re leone”).

La mafia uccide solo d’estate: una nuove clip del film di Pif

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La-mafia-uccide-solo-d-estate-clipArrivato ieri nelle sale italiane La mafia uccide solo d’estate, il film di Pif (Pierfrancesco Diliberto) con Pif, Cristiana CapotondiClaudio GioéNinni Bruschetta, distribuito da 01 Distribution.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE

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Il film narra l’educazione sentimentale e civile di un bambino, Arturo, che nasce a Palermo lo stesso giorno in cui Vito Ciancimino, mafioso di rango, è stato eletto sindaco.

E’ una storia d’amore che racconta i tentativi di Arturo di conquistare il cuore della sua amata Flora, una compagna di banco di cui si è invaghito alle elementari che vede come una principessa.

Attraverso questa tenera ma divertente storia d’amore, il pubblico verrà coinvolto emotivamente negli eventi più tragici della nostra storia recente. Arturo infatti è un ragazzo come tanti altri dell’Italia degli anni ’70 ma, a differenza dei suoi coetanei del nord, è costretto a fare i conti con le infiltrazioni e le azioni criminose della mafia nella sua città. La consapevolezza di Arturo cresce anno dopo anno, ma nessuno lo ascolta. Palermo ha altro a cui pensare.

L’ostinazione del nostro protagonista a interessarsi di mafia come un fenomeno reale fa separare Arturo e Flora che si ricongiungeranno solo dopo le stragi del 1992 che apriranno definitivamente gli occhi alla ragazza.

Tutte le foto del film:

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Godzilla: una nuova immagine del mostro

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Godzilla: una nuova immagine del mostro

Arriva dal noto sito amazon.it una foto che potrebbe ritrarre il Godzilla dell’atteso film Godzilla,  il nuovo atteso remake diretto da Gareth Edwards che vede protagonista un cast d’eccezione composto da Aaron-Taylor Johnson, Bryan Cranston, David Strathairn, Elizabeth Olsen, Juliette Binoche e Ken Watanabe.

La foto arriva dalla copertina del libro Godzilla: With Light and Sound.

Godzilla

Godzilla, il film

Vi ricordiamo che Godzilla, diretto da Gareth Edwards, comprende nel cast attori del calibro di Aaron Taylor-JohnsonBryan CranstonElizabeth Olsen David Strathairn, Juliette Binoche e la new entry Ken Watanabe. La pellicola arriverà in Italia il 15 Maggio 2014. Akira Takarada, protagonista della pellicola originale, dovrebbe, inoltre, avere anche una piccola parte in questa rivisitazione, tornando sul set di Godzilla a sessanta anni di distanza dalla sua interpretazione.

Scritto da Max Borenstein, che ha rielaborato uno script di David S. Goyer e David Callaham, Godzilla sarà il film di punta della Warner Bros dell’anno 2014, visto che la data di uscita preventivata è stata infatti individuata nel 16 maggio 2014. Un film da cui la produzione si aspetta molto che, però, dovrà scontrarsi al botteghino con altre pellicole in uscita nello stesso periodo, quali The Amazing Spiderman 2, il reboot delle tartarughe ninja e il sequel dell’Alba del pianeta delle scimmie.

 

Transformers Age of Extinction: le foto ufficiali da Empire

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Dopo le prime scansioni ecco finalmente le immagini in versione ufficiale di  Transformers Age of Extinction. Le foto arrivano  ovviamente dallo speciale di Empire.

Transformers Age of Extinction-10ù

 

Tutte le altre foto in ottima qualità nella nostra fotogallery:

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Transformers Age of Extinction sarà diretto nuovamente da Michael Bay con protagonisti: Jack Reynor, Nicola Peltz e Kelsey Grammer. Vi ricordiamo che per tutte le news sul film potete consultare il nostro speciale: Transformers 4. Mentre per le info utili sulla pellicola c’è la nostra Scheda Film: Transformers 4. Le riprese cominceranno in giugno e la pellicola uscirà negli Stati Uniti il 27 Giugno 2014.

Piccole anticipazioni sulla trama. Il film comincerà dove è finito il terzo capitolo, in un mondo in cui nonostante la minaccia dei Deception è stata debellata, l’umanità ne è uscita distrutta. La pace non durerà poi così tanto, quando alcuni  uomini potenti, cercando di studiare la tecnologia dei robot alieni.

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