DC Studios: 10 motivi per essere scettici sui nuovi progetti

10

Partendo dalla questione più ovvia, l’eliminazione di tutti gli attori che siamo abituati ad associare a questi personaggi ha già fatto sì che la gente si inacidisse sulla nuova direzione di questo franchise. Ben Affleck, Jason Momoa e Gal Gadot hanno dato buone interpretazioni di questi famosi personaggi dei fumetti, che la gente era entusiasta di vedere ancora. Il colpo più grande, tuttavia, è la partenza di Henry Cavill nel ruolo di Superman. Dopo che il suo ruolo è stato sempre in bilico per molti anni, era stato finalmente confermato il suo ritorno come personaggio in Black Adam. Poi, solo poche settimane dopo, è stato confermato che Cavill non sarebbe tornato nel nuovo universo DC.

La reazione dei fan non è stata a dir poco positiva. Hanno chiesto il licenziamento di Gunn, con l’hashtag #FireJamesGunn in voga su Twitter. È comprensibile il desiderio di Gunn e Safran di liberarsi di tutto il bagaglio del precedente DCEU, ma si tratta comunque di una perdita dolorosa per i fan, che difficilmente riusciranno ad accettare il nuovo reboot.

9

Al contrario, ci sono già alcuni attori del DCEU che passeranno al DCU. È già stato confermato che Amanda Waller e i personaggi di Peacemaker rimarranno nel film, mentre Zachary Levi ha lasciato intendere che rimarrà nel ruolo di Shazam. Comprensibilmente, questo ha indignato i fan perché sembra che Gunn stia mostrando “favoritismi” nei confronti di alcuni attori, dato che ha diretto Suicide Squad ed è amico di Levi. Questo sarebbe ovviamente frustrante per i fan, ma confonderebbe anche gli spettatori occasionali.

Per non parlare del fatto che questi vecchi attori potrebbero entrare nel DCU come personaggi completamente nuovi. Ad esempio, si vocifera che Jason Momoa potrebbe interpretare Lobo nel DCU, il che confonderà ulteriormente il pubblico. È un modo molto strano per James Gunn e Safran di iniziare le cose. Se volevano davvero fare tabula rasa, avrebbero dovuto optare per un reboot completo con nuovi attori. Non c’è alcun vantaggio nel tenere alcuni attori e sbarazzarsi di altri, perché questo farà arrabbiare i fan e confonderà gli spettatori occasionali.

8

Come l’eliminazione degli attori, anche l’aver cancellato completamente tutto ciò che riguarda lo Snyderverse è un errore da parte della Warner Bros. La Snyder Cut di Justice League non era perfetta, ma era un miglioramento rispetto a quella uscita nelle sale. Anche i puristi più contrari a Snyder devono ammettere che la sua narrazione è qualcosa che interessa alla gente. Le anticipazioni su Robin e altri easter egg hanno dimostrato che Snyder sa almeno costruire un mondo eccellente. Per non parlare del fatto che la versione di Snyder di Justice League ha preparato i futuri film che la gente voleva vedere.

Ancora una volta, è comprensibile che Gunn e Safran vogliano evitare il bagaglio che deriva dallo Snyderverse. Dopotutto, alcuni “fan” dello Snyderverse sono stati molto tossici e ora avanzano richieste irragionevoli, come quella di continuare il DCEU di Snyder su Netflix. Tuttavia, le idee del regista erano eccitanti e mostravano rispetto per i fumetti. Per lo meno, i nuovi capi dei DC Studios potranno incorporare alcune idee di storia che Snyder aveva pianificato nei film futuri.

7

Da anni si parla di stanchezza da supereroi, ma negli ultimi anni questa teoria è diventata realtà. E questo non riguarda solo la DC. La Fase Quattro del MCU è stata facilmente la peggiore finora e ha smorzato l’entusiasmo dei fan per il futuro della “Saga del Multiverso”. Certo, nessuno dei film recenti della Marvel è stato brutto, ma c’è stata una notevole incoerenza nella qualità dei film. Con la DC, purtroppo, ci sono state più cose negative che positive. E ora l’intero universo sta ricominciando da capo in un momento in cui la popolarità dei film di supereroi sta cominciando a diminuire.

Questi film continuano a fare soldi, anche con la pandemia che sta devastando i cinema. The Batman ha guadagnato 800 milioni di dollari, e anche film minori del MCU come Doctor Strange e Thor hanno guadagnato rispettivamente 950 e 750 milioni di dollari. Ma a questo si sono aggiunte recensioni peggiori e la sensazione tra i fan che la quantità venga privilegiata rispetto alla qualità. La DC è sempre stata indietro rispetto alla concorrenza quando si trattava di realizzare film di qualità sui suoi personaggi. Ora si trova a partire da zero in un mercato che diventa sempre più saturo. Certo, una buona narrazione può sempre riconquistare l’interesse della gente. Ma con tanti nuovi film tratti da fumetti che non riescono a distinguersi, non sembra che ricominciare da capo porti automaticamente al successo.

6

Se c’è una persona di cui fidarsi quando si tratta di adattare con successo personaggi relativamente sconosciuti, quella è James Gunn. Dopo tutto, ha fatto innamorare il pubblico di un albero e di un procione parlanti. Ma anche i suoi fan più affezionati saranno probabilmente d’accordo sul fatto che sta andando fuori dal seminato con alcune scelte per il cinema e la TV. Paradise Lost, The Authority, Creature Commandos, Swamp-Thing e Booster Gold sono personaggi minori che costituiscono circa la metà dello slate dei DC Studios. I primi tre saranno composti da personaggi che nemmeno i fan più accaniti hanno mai sentito nominare. Anche gli ultimi due, che sono benvoluti dai fan, saranno difficili da vendere al pubblico più occasionale.

Inoltre, sebbene Viola Davis sia un’attrice fantastica, dedicare un’intera serie al suo personaggio è una mossa strana. Paradise Lost è particolarmente bizzarra, se si considera che la maggior parte dei fan della DC vorrebbe solo vedere Wonder Woman in persona, non i suoi personaggi secondari.  Certo, Gunn e Safran stanno mescolando personaggi minori con personaggi di spicco come Batman e Superman, ma nemmeno loro sono una garanzia di successo. Batman Vs. Superman e Justice League hanno avuto un rendimento molto basso al botteghino, pur avendo alcuni dei personaggi più riconoscibili della storia dei fumetti. Se questi grandi nomi non riescono a fare breccia nei botteghini, allora che speranze hanno questi sconosciuti?

5

Sebbene la DC abbia avuto alcuni successi rispetto alla controparte Marvel, è generalmente accettato che quest’ultima sia stata più costante in termini di quantità e qualità. Certo, la Fase Quattro è stata di gran lunga la più incoerente, ma ci sono stati comunque abbastanza film validi da mantenere vivo l’interesse dei fan. I fan della DC, invece, attendono da tempo una coerenza sia nella narrazione che nella qualità. È bello che James Gunn e la DC vogliano prendersi il tempo necessario per costruire un universo coeso a differenza del suo predecessore, ma sembra che sia troppo tardi.

I fan della DC hanno vissuto così tanti alti e bassi nel corso degli anni che hanno il diritto di essere scettici sul fatto che questo possa accadere di nuovo. Peggio ancora, hanno dovuto guardare i loro rivali dei fumetti passare da un successo all’altro, sia dal punto di vista finanziario che da quello della critica. Per come stanno andando le cose, la Marvel avrà completato SEI fasi coesive prima che la DC ne abbia realizzata una. Questo è incredibilmente imbarazzante e dimostra quanto la Marvel sia lontana dalla sua illustre concorrenza. I due universi saranno sempre paragonati l’uno all’altro, ma è una questione irrilevante quando uno è così avanti rispetto all’altro.

4

Sembra che la Warner Bros. abbia un problema con l’intromissione nei film. La manipolazione di Justice League da parte degli studios ha tristemente portato i fan a chiedere alla Warner Bros. di pubblicare la versione di Snyder. La Snyder Cut era ancora un pasticcio, ma indiscutibilmente superiore alla versione teatrale. I fan hanno chiesto a gran voce (anche se non come Snyder) che Ayer realizzasse la sua versione di Suicide Squad. Anche Cathy Yan e Patty Jenkins hanno ammesso che lo studio si è intromesso nei loro rispettivi film. Ad onor del vero, questo non è il caso di tutti quelli con cui hanno lavorato. James Gunn ha diretto Suicide Squad e ha chiaramente apprezzato la sua esperienza.

Lo stesso vale per James Wan e David Sandberg, il che spiega perché i loro personaggi iniziano a sembrare destinati a confluire nei DC Studios. Ma ci sono state abbastanza intromissioni da parte dello studio che sarà difficile per il nuovo regime convincere nuovi registi a partecipare. I Marvel Studios non sono stati perfetti per quanto riguarda i loro registi, ma hanno un curriculum migliore. Gunn dirigerà quasi certamente alcuni di questi film e potrebbero persino riutilizzare alcuni registi del DCEU. Ma convincere nuovi registi a salire a bordo sarà una battaglia in salita quando il marchio è stato così offuscato.

3

Anche se entrambi gli uomini ai vertici sembrano avere a cuore i personaggi, ciò non toglie che nessuno dei due abbia mai accettato un lavoro di questa portata. Safran è stato coinvolto nel franchise di Shazam, ma si tratta di un piccolo puzzle di una storia molto più grande. Gunn può aver ricevuto qualche consiglio dai Marvel Studios, ma non ha mai avuto una responsabilità così grande da gestire. Kevin Feige è unico nel suo genere perché, nonostante i tanti studios che hanno cercato di copiare la formula Marvel, non hanno ancora avuto qualcuno come Feige a guidare la nave.

Certo, la Fase Quattro è stata la più incoerente finora, ma ciò è stato dovuto principalmente al fatto che il regista è stato sottoposto a un’eccessiva mole di lavoro a causa del passaggio della Marvel agli show di Disney+. Ma ciò che ha reso Feige speciale è che non aveva un modello da seguire e si è preso il suo tempo quando ha creato questo mondo tentacolare. Per Gunn e Safran lanciarsi in un piano decennale nella formazione dei DC Studios senza esperienza è un grosso rischio. Rispetto al passato hanno chiaramente il desiderio di concentrarsi sulla qualità piuttosto che sulla quantità (hanno dichiarato che andranno avanti con un film solo se la sceneggiatura sarà approvata). Tuttavia, si ha la sensazione che per questo mondo condiviso abbiano fatto il passo più lungo della gamba.

2

Inizialmente, i fan erano entusiasti del cambiamento di rotta della Warner Bros. dopo la fusione con AT&T e Discovery. Avevano persino la speranza che lo Snyderverse potesse essere rivisitato. Queste speranze, tuttavia, sono state presto deluse e sono state seguite dalla rivelazione shock che il film di Batgirl sarebbe stato cancellato. Non era il film più atteso dei DC Studios, ma è stato comunque surreale vedere un film in fase di produzione essere cancellato. I fan sono preoccupati che Zaslav possa cancellare altre proprietà amate, come il “Tomorrowverse” o la serie Young Justice, solo per tagliare i costi.

Non è mai stato confermato al 100% se Batgirl sia stata cancellata dai DC Studios a causa della sua qualità o per motivi fiscali, ma in ogni caso dimostra che Zaslav non ha paura di sbarazzarsi completamente di qualcosa in cui non ha piena fiducia. In tutta onestà, questo studio ha un solo obiettivo: fare più soldi. Certo, Marvel e Disney hanno la stessa idea in mente, ma c’è una devozione nel cercare di portare contenuti di qualità.

1

Nel complesso, l’effettiva rivelazione dello slate è andata bene, nonostante le reazioni dei fan al casting di Superman. Ha mescolato i grandi nomi con personaggi oscuri che hanno suscitato grande interesse nei fan. C’è comunque una certa riserva tra il pubblico a causa dello studio che lo ha ideato.

I film di Batman e Superman sono probabilmente delle scommesse sicure a causa della loro popolarità, ma la Warner Bros. Per confondere ancora di più il pubblico, ci saranno storie “Elseworlds” al di fuori dei DC Studios che includeranno il Batman di Matt Reeves e il Joker di Todd Phillips. Ciò significa che potremmo vedere lo stesso personaggio interpretato da due attori diversi molto vicini tra loro, rendendo difficile per il pubblico distinguere i due.