Il mondo del narcotraffico è stato più volte raccontato tanto al cinema quanto in televisione, dando vita ad un gran numero di appassionati a queste vicende che, il più delle volte sono ispirate a fatti reali. C’è infatti poco da inventarsi quando un ambiente tanto pericoloso e complesso, con i suoi buoni e cattivi (il cui confine è quanto mai labile), offre storie perfette per il grande o piccolo schermo. Tra i tanti film appartenenti a questo filone, si annovera anche Snitch – L’infiltrato, diretto nel 2013 da Ric Roman Waugh e da lui scritto insieme a Justin Haythe.

Anche in questo caso, quanto narrato nel film è a suo modo realmente avvenuto. Nel documentario Frontline si descrive infatti il metodo che la legge attua per condannare gli spacciatori di droga. Si racconta in particolare del narcotrafficante James Settembrino, il quale ha avuto la possibilità di ridurre la pena di suo figlio collaborando con la polizia nell’individuazione e nell’arresto di numerosi criminali della droga. L’uomo, infatti, vide arrestato suo figlio Joey per uno scambio di droga di cui sapeva in realtà ben poco. Pur di evitare oltre vent’anni di galera al figlio, James dà vita ad una ricerca di quanti si celavano dietro lo scambio attuato da suo figlio.

Così facendo, però, ha dato vita ad un interrogativo ancora oggi molto potente. Questi rapporti descrivono una giustizia che ottiene dei risultati, oppure un potere basato sul ricatto? Snitch – L’infiltrato si interroga anche su questo, tra azione e tanto intrattenimento. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama e al cast di attori. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

Snitch – L’infiltrato: la trama del film

Protagonista del film è John Matthews, un diligente uomo d’affari dalla vita quanto più possibile tranquilla e nella norma. Questa viene irrimediabilmente spezzata nel momento in cui viene a sapere che suo figlio Jason è stato arrestato e condannato a 10 anni di carcere per aver ricevuto da un suo amico un pacchetto che, a sua insaputa, conteneva della droga. Il ragazzo si rifiuta però di raccontare ciò che sa della vicenda ed è a questo punto che John decide di contattare il procuratore Joanne Keegan, convincendola a prendere lui come infiltrato nel mondo del narcotraffico.

Sotto copertura della DEA, l’uomo inizia dunque una pericolosa attività di cui fino a poco prima non sapeva nulla. Riuscito ad entrare in un una grossa organizzazione internazionale, capitanata dallo spietato Malik, John dovrà cercare di incastrare il boss in ogni modo pur di salvare suo figlio. L’operazione è però particolarmente pericolosa, poiché ogni passo falso può significare un’istantanea condanna a morte. John si troverà così a dover mantenere solida la propria copertura, portando a compimento la sua ricerca prima di venire scoperto. Più entra a far parte di quel mondo, però, più i pericoli aumenteranno fino ad un punto di non ritorno.

Snitch – L’infiltrato: il cast del film

Ad interpretare il ruolo di John Matthews vi è l’attore Dwayne Johnson, noto per i tanti film action da lui interpretati. Rimasto estremamente affascinato dalla storia vera che si cela dietro questo film, Johnson accettò da subito di assumere i panni di questo padre pronto a tutto per il figlio, decidendo anche di ricoprire il ruolo di produttore. Per l’occasione, come suo solito, l’attore si è allenato duramente al fine di poter interpretare personalmente quante più scene possibile, senza ricorrere a controfigure. Nei panni di suoi figlio Jason vi è invece l’attore Rafi Gavron, visto anche nei film La fredda luce del giorno e A Star Is Born. Melina Kanakeredes interpreta Sylvie Collins, ex moglie di John e madre di Jason.

La premio Oscar Susan Sarandon, celebre per film come Thelma & Louise, Il client e Dead Man Walking, dà invece vita a Joahnne Keeghan, il procuratore che si occupa del caso di Jason. L’attore Barry Pepper ricopre il ruolo dell’agente Cooper. L’attrice Nadine Velazquez compare invece nei panni di Analisa Matthews, la nuova moglie di John. Nei panni di Malik Anderson, il pericoloso spacciatore, si ritrova Michael Kenneth Williams, celebre per la serie The Wire. Benjamin Bratt, noto principalmente per la serie Law & Order, è invece il signore della droga Juan Carlos “El Topo” Pintera. In ultimo, vi è Jon Bernthal, ex spacciatore ora impegnato ad aiutare John nella sua missione.

Snitch – L’infiltrato: il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile fruire del film grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Snitch – L’infiltrato è infatti disponibile nel catalogo di Google Play, Apple iTunes, Tim Vision e Amazon Prime Video. Per vederlo, basterà noleggiare il singolo film, avendo così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. È bene notare che in caso di noleggio si avrà soltanto un dato limite temporale entro cui guardare il titolo. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di giovedì 27 gennaio alle ore 21:25 sul canale Nove.

Fonte: IMDb

Alla fine di Sniper: L’ultimo baluardo (Sniper: The Last Stand), Brandon Beckett e gli agenti ribelli devono imparare a mettere da parte le loro differenze mentre affrontano uno scenario difficile che potrebbe influenzare la geopolitica locale e il futuro della Costa Verde. Con la battaglia che si svolge davanti ai loro occhi, la squadra affronta un gran numero di miliziani che sono disposti a tutto pur di abbattere Beckett e la sua squadra per la loro insurrezione. Tuttavia, il protagonista dimostra la sua capacità di resistere nelle situazioni più difficili, assumendosi la responsabilità della vita degli altri. Le forze nemiche spingono Beckett e la sua squadra al limite, che si aggrappano disperatamente a tattiche non convenzionali e all’intelligence per livellare quella che sembra una battaglia persa in partenza. Questo porta a numerosi sacrifici, lasciando il destino dei personaggi chiave in bilico mentre ci avviciniamo ai momenti finali. SPOILER IN ARRIVO.

La trama di Sniper: L’ultimo baluardo

All’inizio del film, veniamo catapultati nel mezzo di un’operazione militare condotta dai Phoenix Rebels in un castello nella campagna della Costa Verde. Brandon Beckett è assegnato al ruolo di cecchino insieme a un agente alle prime armi di nome Zondi. I due eliminano numerosi soldati appostati intorno al castello, mentre diverse squadre di forze di terra entrano nel complesso da diverse direzioni. L’operazione è guidata principalmente da Modise, che entra nella struttura con diversi altri per eliminare furtivamente altri nemici senza allertare nessuno. Tuttavia, l’opposizione alla fine scopre la loro presenza, guidata da un famigerato trafficante d’armi di nome Ryker Kovalov. Quest’ultimo contatta il primo ministro di Costa Verde, richiedendo ulteriori rinforzi poiché la maggior parte delle sue forze è stata eliminata.

Dopo intensi scontri a fuoco, la squadra riesce a mettere alle strette Kovalov e il suo capo progettista di armi, Mauser Maxim, in un laboratorio di ricerca all’interno del complesso. Credendo che il gioco del trafficante d’armi sia finito, cercano con sicurezza di arrestarlo e di calmare la situazione. Tuttavia, quando Kovalov usa un’arma sperimentale letale per attaccare il gruppo, le cose prendono una brutta piega. A causa della sua imprevedibilità, l’arma scatena un’onda d’urto omnidirezionale che scaraventa tutti i presenti nella stanza lontano dal centro. Successivamente, lo schermo diventa nero e torniamo indietro di 48 ore per capire il contesto dell’operazione a cui abbiamo appena assistito. Attraverso conversazioni e scambi di battute, scopriamo che Beckett è arrivato in aereo per essere reclutato da Modise per una missione top secret volta a smantellare l’operazione di Kovalov in Costa Verde.

Per la missione, Modise soprannomina la squadra Efile Noma Ephila, che significa che devono catturare il nemico, vivo o morto. Lo stesso trattamento vale anche per loro se le cose non vanno a loro favore. Durante la presentazione della squadra, Beckett si rende conto che ci sono molti volti familiari tra i ranghi, tra cui la sua vecchia amica Rozie. Allo stesso tempo, si imbatte in Casanova Diaz, alias Nova, il cui padre è legato al protagonista. Ci sono quindi molti legami personali in gioco mentre Beckett prende posizione come membro della squadra Overwatch, che deve sparare sul nemico da lontano. Gli altri vengono assegnati a diverse squadre della forza Phoenix prima che l’operazione abbia finalmente inizio. L’obiettivo principale è quello di eliminare Kovalov in un modo o nell’altro, preferibilmente vivo, se possibile.

Il finale di Sniper: L’ultimo baluardo: Beckett e Rozie si sacrificano?

Una volta iniziata l’operazione, il film torna alla scena in cui Kovalov aziona l’arma letale per far saltare in aria tutti i presenti nella stanza. Quando si risvegliano, l’intera stanza e l’area circostante sono ridotte in macerie. Mentre arrestano Kovalov, gli altri membri della squadra convergono nella stanza per vedere lo stato dell’operazione. La tragedia colpisce quando tutti coloro che sono stati colpiti dall’onda d’urto iniziano a cadere morti, un effetto collaterale dell’uso dell’arma. Beckett, Rozie, Fondi, Hera, Angel e Nova sono i pochi sopravvissuti. Scoprono che l’arma influisce sulle funzioni cerebrali di coloro che si trovano nel raggio dell’esplosione. Beckett capisce quindi che non possono lasciare l’arma incustodita e che devono difenderla a tutti i costi dall’arrivo della milizia.

Mentre gli altri sono sconvolti per aver perso gran parte dei loro compagni, Beckett mostra un certo autocontrollo e calma nel dare i prossimi ordini. Devono scaricare i progetti dell’arma e trasmetterli alle agenzie di intelligence occidentali, che potrebbero essere in grado di studiare un modo per contrastarne gli effetti. Nova ha il compito di occuparsi del download, mentre gli altri si preparano a combattere contro le centinaia di miliziani che stanno arrivando per dare loro la caccia. Beckett si assume la responsabilità di rimanere nel vivo dell’azione, mantenendo fede ai suoi nuovi doveri di leader. Successivamente, ha inizio lo scontro finale, in cui ogni membro dell’equipaggio dimostra il proprio coraggio e la propria determinazione a sconfiggere il nemico, nonostante sia in netta inferiorità numerica. I loro valorosi sforzi consentono a Nova di guadagnare tempo sufficiente per caricare i file. Tuttavia, da questo momento in poi le cose prendono una brutta piega.

Con le forze nemiche che li stanno logorando, la squadra inizia a perdere terreno e Hera è la prima a morire. Anche Nova viene ferito gravemente e deve sdraiarsi per riposare. Lo stesso accade a Beckett, che viene colpito da un assalitore attraverso una fessura nel giubbotto antiproiettile. Disperato di aiutare la squadra a fuggire, ordina loro di andare mentre lui affronta i nemici rimasti. Rozie decide di restare con lui a causa del loro forte legame. I due si precipitano nella mischia mentre Angel e Fondi fuggono. Fortunatamente, né Beckett né Rozie finiscono per sacrificarsi perché i rinforzi dei Phoenix Rebels arrivano al momento giusto per intervenire e abbattere gli ultimi membri della milizia. Questo salva Beckett e la sua amica da una morte inutile.

Nova è viva o morta?

Beckett e Rozie non sono gli unici a sopravvivere per un pelo. Il finale rivela anche che Nova potrebbe essere vivo. Dopo essere stato colpito dalla milizia, Nova si sdraia per riposare mentre gli altri pianificano la loro prossima mossa. Tuttavia, quando i Phoenix Rebels arrivano per sconfiggere i nemici finali, setacciano il complesso alla ricerca di chiunque possa essere sopravvissuto all’assalto. Uno degli uomini controlla i segni di vita sul corpo di Nova e annuncia che ha ancora un debole polso. Ciò significa che è ancora vivo e può essere salvato con cure mediche immediate, che è probabilmente ciò che accade. Questo presenta anche una conclusione più positiva, poiché Beckett si sente personalmente responsabile per Nova, soprattutto perché è stato incastrato per la morte di suo padre in “Sniper: Assassin’s End”. A tal fine, Beckett sarà senza dubbio felice che Nova sia sopravvissuto.

Sebbene la notizia della sopravvivenza di Nova possa essere annunciata all’interno dei Phoenix Rebels, Beckett e Rozie potrebbero non essere a conoscenza dell’informazione. All’indomani della battaglia, i due decidono immediatamente di lasciare Costa Verde per paura che la loro presenza nella regione possa essere collegata a un incidente internazionale con enormi ripercussioni politiche. Pertanto, a causa della rapidità della loro partenza, potrebbero non essere a conoscenza della sopravvivenza di Nova. Tuttavia, riescono a scambiare alcune parole di addio con Fondi e Angel, che esprimono entrambi il desiderio di rimanere e aiutare i Phoenix Rebels per un po’ prima di partire. Fondi promette anche il suo sostegno a Beckett, soprattutto per l’addestramento che gli ha fornito durante la missione. La loro interazione finale suggerisce che potrebbero tornare in un potenziale sequel, soprattutto ora che sono più vicini l’uno all’altro.

Cosa trova la milizia tra le macerie?

Sebbene Beckett e la sua squadra riescano a raggiungere i loro obiettivi e a fuggire con la maggior parte dei loro compagni ancora in vita, la situazione a Costa Verde è probabilmente lungi dall’essere risolta. Ciò emerge in particolare nella scena a metà dei titoli di coda/epilogo, quando un nuovo gruppo di miliziani setaccia le macerie del castello lasciate dopo la battaglia contro le forze di Kovalov. Mentre raccolgono i corpi dei loro compagni caduti, uno dei membri trova un distintivo con la sigla “G.R.I.T.” stampata sopra. Anche se può sembrare innocuo a chi non lo conosce, è il nome della fazione per cui lavora Beckett, ovvero il Global Response & Intelligence Team. Si tratta di un attore fondamentale nella lotta contro le numerose minacce che sorgono in tutto il mondo in regioni politiche instabili e ad alto rischio. A tal fine, la sua scoperta da parte della milizia di Costa Verde potrebbe significare guai per il protagonista.

Ora che il nome è noto alla milizia, potrebbero essere in grado di individuare l’esatta organizzazione che li sta cercando e l’identità di Beckett. Il suo ruolo nel campo dell’antiterrorismo lo mette costantemente in situazioni pericolose. Tuttavia, la sua efficacia dipende in gran parte dal fatto che il nemico non sappia nulla di lui o dei suoi legami. Pertanto, potrebbero essere in grado di superare questo ostacolo con le informazioni in loro possesso e usarle a proprio vantaggio per ottenere un certo potere sul protagonista. In particolare, la questione è più rilevante nel caso della regione di Costa Verde, soprattutto perché è un focolaio di problemi e di continue battaglie tra ribelli e milizie governative. Pertanto, Beckett potrebbe trovarsi all’oscuro durante le future missioni, soprattutto con la rete globale del terrorismo che si espande intorno a lui.

Un perfetto esempio di scult, ovvero quei film particolarmente bizzarri o “brutti” che diventano dei fenomeni mediatici, è certamente il titolo del 2006 Snakes on a Plane. Diretto da David R. Ellis (celebre anche per Final Destination 2 e The Final Destination 3D), questo è diventato popolare ancor prima della sua uscita grazie alla sua premessa narrativa, che lo ha portato ad essere un vero e proprio fenomeno di internet. Oltre ad essere un ennesimo caso di uomo contro il mondo animale, benché con risvolti diversi dal solito, il film vanta infatti anche una serie di momenti divenuti iconici.

Oggetto di molteplici parodie, Snakes on a Plane è andato incontro ad un tale interesse da parte del pubblico, che i produttori decisero di aggiungere cinque giorni extra di riprese, potendo così inserire nella storia una serie di azioni e battute suggerite dai fan online. Tra le più celebri aggiunte vi è ad esempio l’iconica battuta “Quando è troppo è troppo! Ne ho abbastanza di questi fottuti serpenti su questo fottuto aereo!”, pronunciata dal protagonista e indicata come una delle frasi del cinema più iconiche di sempre. Nonostante tutto questo rumore mediatico, però, il film finì con il non divenire il successo economico immaginato.

Con il tempo, tuttavia, è stato continuamente riscoperto da sempre nuove generazioni di spettatori e ancora oggi è un titolo degno di nota per la sua stravaganza. Per una visione spensierata, divertita e ugualmente ricca di suspence, Snakes on a Plane è il titolo ideale. In questo articolo approfondiamo alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama e al cast di attori. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

La trama di Snakes on a Plane

La vicenda del film ha inizio quando il pericoloso gangster Eddie Kim, per impedire il proprio arresto, decide di uccidere Sean Jones, che si dirige da Honolulu a Los Angeles per testimoniare a suo sfavore. Kim pianifica di attaccare Jones e i due agenti FBI che lo stanno scortando al processo, Nevill Flynn e Henry Harris con serpenti velenosi imbarcati segretamente nell’aereo. Con un comando temporizzato, Kim farà in modo che i serpenti attacchino i passeggeri che hanno inconsapevolmente accettato ghirlande di fiori impregnate di feromoni, così da rendere i rettili ancora più feroci. Circa a metà tragitto, i serpenti vengono rilasciati e attaccano senza distinzione, uccidendo anche il pilota.

Mentre sull’aereo si consuma una vera e propria strage senza precedenti, Flynn si trova a dover prendere in mano la situazione, nel tentativo di salvare Jones, i passeggeri ancora vivi e naturalmente sé stesso. Per farlo, avrà però bisogno di un esperto di serpenti e cerca dunque di mettersi in contatto con il celebre dottor Steven Price. Il tempo a disposizione è però sempre meno, poiché l’aereo è completamente in balia del caos. Per evitare ulteriori spargimenti di sangue, Flynn dovrà prendere decisioni difficili e compiere mosse azzardate, poiché solo queste possono dargli modo di salvare la situazione.

Il cast del film

Ad interpretare il film, come noto, vi è l’attore Samuel L. Jackson, che proprio grazie a questa pellicola ha trovato rinnovato successo presso un sempre più ampio pubblico. L’attore, come rivelato in alcune interviste, ha affermato di aver accettato di lavorare in Snakes on a Plane innanzitutto per il titolo, che già di suo prometteva qualcosa di folle e diverso. Alla volontà del suo agente di far cambiare il titolo Jackson si oppose fermamente, dichiarando che esso era l’unico motivo per cui aveva accettato il lavoro. Accanto a lui, nel ruolo del testimone Sean Jones vi è l’attore Nathan Phillips, mentre il collega dell’FBI Henry Harris vi è l’attore Bobby Cannavale.

Julianna Margulies, qui presente nei panni dell’assistente di volo Claire, ha partecipato al film pur essendo terrorizzata dai serpenti nella vita reale. Per lei il set è stato dunque una vera prova di coraggio. Sono poi presenti gli attori Byron Lawson nei panni del criminale Eddie Kim, Flex Alexander in quelli del rapper Clarence Dewey e Todd Louiso per il ruolo del dottor Steven Price, esperto di serpenti. Grandi protagonisti sono naturalmente i serpenti. Furono usati quattrocentocinquanta esemplari, incluso un pitone birmano lungo sei metri. La maggior parte dei serpenti è però stata ricreata digitalmente, perché quelli veri non si muovevano quanto avrebbero voluto i realizzatori del film.

Il finale di Snakes on a Plane

Nel finale, nonostante la mancanza di esperienza nel mondo reale, Troy effettua un atterraggio di emergenza e l’aereo arriva al terminal. I passeggeri escono dall’aereo e l’antiveleno viene somministrato a chi ne ha bisogno. Proprio mentre Flynn e Sean stanno per sbarcare, però, un serpente residuo salta fuori e morde Sean al petto. Flynn estrae la pistola e spara al serpente, mentre i paramedici si precipitano da Sean, traumatizzato ma illeso grazie al giubbotto balistico che ha indossato per tutta la durata della prova dopo il salvataggio dagli scagnozzi di Kim. In segno di gratitudine, Sean porta Flynn a Bali e gli insegna a fare surf.

Il trailer di Snakes on a Plane e dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile fruire di Snakes on a plane grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Apple TV e Amazon Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di giovedì 29 agosto alle ore 21:00 sul canale 20 Mediaset.

Sull’onda del successo di Transformers, la Hasbro ha fatto sì che un’altra sua celebre linea di giocattoli divenisse protagonista di un film per il cinema. Arriva così in sala, nel 2009, il film G.I. Joe – La nascita dei Cobra (qui la recensione), che ha portato sul grande schermo la squadra speciale ispirata all’omonima serie di action figures, il cui obiettivo, come nel più classico dei casi per questo genere opere, è quello di salvare il mondo da un pericoloso gruppo terroristico. Nel 2013 è poi arrivato un sequel dal titolo G.I. Joe – La vendetta, che però non ha ottenuto il successo sperato. Dopo quasi un decennio, è poi arrivato sul grande schermo Snake Eyes: G.I. Joe – Le origini (qui la recensione).

Diretto dal regista tedesco Robert Schwentke (noto in particolare per aver diretto i film Red, Insurgent e Allegiant), questo nuovo film dedicato ai G.I. Joe è in realtà – come il titolo lascia immaginare – una origin story del personaggio noto come Snake Eyes, ma oltre a ciò il film funge da prequel e allo stesso tempo da reboot della saga, raccontando il passato di Snake Eyes e rispondendo a moltissime delle domande a cui da anni i fan cercano risposte, come il suo voto di silenzio o la nascita della faida interna all’Arashikage Clan. Con questo nuovo film si è dunque cercato di riavviare l’avventura dei G.I. Joe sul grande schermo, con l’obiettivo di dar vita ad un universo condiviso.

Passato un po’ in sordina per via della pandemia da Covid-19, Snake Eyes: G.I. Joe – Le origini presenta tutti gli elementi che i fan della saga speravano di vedere, tra grandi combattimenti passando per personaggi complessi e profondamente umani nei loro modi di pensare e agire, distanti dunque dagli stereotipi. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative ad esso. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e al suo sequel. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

La trama di Snake Eyes: G.I. Joe – Le origini

Protagonista del film è Snake Eyes, il membro più silenzioso del gruppo militare anti-terrorista, accompagnato in ogni missione dal suo lupo domestico Timber. Quando Snake Eyes salva la vita a un uomo, non immagina che questo sia l’erede legittimo di un antico e segreto clan giapponese, l’Arashikage, che per anni ha portato pace e stabilità al proprio Paese, combattendo il Cobra, la maggiore organizzazione terroristica del mondo. Il suo atto da eroe gli vale dunque l’ammissione a tale clan. Giunto nel Paese del Sol Levante, Snake Eyes viene allora introdotto alla loro dottrina e gli vengono insegnati i dettami dei guerrieri ninja.

Qui l’uomo sente di aver trovato finalmente un posto degno di essere definito “casa” e dove poter rifuggire dalla violenta vita condotta sino a quel momento. Questo momento di tregua, però, è destinato a durare poco. Tutto cambia, infatti, quando la lealtà e la fiducia promessa al clan sembrano venire meno una volta che il suo passato segreto viene rivelato. È a quel punto che Snake Eyes si ritroverà davanti una scelta: mantenere la fiducia di chi gli è stato accanto in questo ultimo periodo o tradirla? Avrà dunque inizio per lui un’avventura imprevista, durante la quale dovrà ritrovare un nuovo equilibrio personale.

Il cast di Snake Eyes: G.I. Joe – Le origini

Ad interpretare Snake Eyes in questo film vi è l’attore Henry Golding, visto anche in Crazy & Rich, Un piccolo favore e The Gentlemen. Golding ha qui dunque sostituito Ray Park, l’attore che aveva interpretato il personaggio nei primi due film della serie. In quelli, inoltre, Snake Eyes era un personaggio completamente muto, mentre in questo film a lui dedicato – nonostante il suo voto di silenzio – è un personaggio parlante. Inoltre, è stato cambiato dalla razza caucasica fino a quel momento posseduta ad una mista, in quanto Golding è malese ma con origini britanniche. L’attrice Haruka Abe interpreta invece Akiko, capo della sicurezza del clan Arashikage, che sviluppa un profondo legame con Snake Eyes.

L’attore britannico con origini giapponesi Andrew Koji, invece, interpreta Tommy alias Storm Shadow, amico di Snake Eyes. Qui al suo primo ruolo in una grande produzione hollywoodiana, Koji ha affermato di essere stato indeciso sull’accettare o meno il ruolo, non avendo per nulla apprezzato i precedenti due film dedicati ai G.I. Joe. L’attrice Úrsula Corberó, nota per aver interpretato Berlino nella serie La casa di carta, ricopre qui il ruolo della Baronessa, un agente d’élite della Cobra, seconda solo al Comandante Cobra. Per lei, si è trattato del suo primo ruolo in un film di Hollywood. Recita poi nel film anche Samara Weaving nel ruolo di Scarlett, un’agente d’élite e maggiore dell’esercito in G.I. Joe e alleato del clan Arashikage.

Snake Eyes: G.I. Joe – Le origini: avrà un sequel?

Nel maggio 2020, ovvero oltre un anno prima della distribuzione in sala del film, è stato annunciato lo sviluppo di un sequel, scritto da Joe Shrapnel e Anna Waterhouse, e per il quale era confermato il ritorno di Henry Golding nel ruolo del protagonista Snake Eyes e di Lorenzo di Bonaventura come produttore. Al momento dell’effettiva uscita in sala di Snake Eyes: G.I. Joe – Le origini, però, il film si è affermato come uno scottante insuccesso. A fronte di un budget di circa 110 milioni di dollari, la pellicola è riuscita ad incassarne appena 40 in tutto il mondo. Un risultato che sembra dunque aver bloccato ogni piano riguardante il sequel, del quale infatti non si è più avuto notizia.

Il trailer di Snake Eyes: G.I. Joe – Le origini e dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile fruire di Snake Eyes: G.I. Joe – Le origini grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV, Google Play, Apple TV e Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di lunedì 6 novembre alle ore 21:20 sul canale Rai 4.

Smokin’ Aces è un action-thriller del 2006 diretto da Joe Carnahan, che si inserisce nel filone del cinema pulp post-Pulp Fiction, mischiando violenza stilizzata, humour nero e una narrazione corale ad alta tensione. Il film si distingue per un ritmo frenetico, una colonna sonora martellante e una costruzione narrativa che alterna punti di vista differenti, seguendo molteplici personaggi coinvolti in una caccia spietata. Ambientato in gran parte in un hotel-casinò di Lake Tahoe, Smokin’ Aces fa del caos controllato e delle improvvise esplosioni di violenza la sua cifra stilistica, ponendosi come un esempio brillante di cinema di genere intelligente e sopra le righe.

La trama ruota attorno a Buddy “Aces” Israel, un illusionista e informatore del crimine organizzato che diventa l’obiettivo di numerosi sicari professionisti, ognuno con le proprie motivazioni e stili di uccisione, dopo che l’FBI lo mette sotto protezione. Il cast è ricchissimo e variegato: Jeremy Piven interpreta il protagonista, affiancato da attori del calibro di Ryan Reynolds, Ray Liotta, Ben Affleck, Common, Taraji P. Henson, Chris Pine, Alicia Keys e Andy Garcia. Ognuno dei personaggi principali ha una propria backstory e dinamica, contribuendo a creare un mosaico narrativo tanto dinamico quanto esplosivo.

Il film ha avuto una ricezione critica divisa, ma ha guadagnato negli anni lo status di cult grazie al suo stile visivo marcato, al montaggio serrato e alla commistione tra azione brutale e ironia grottesca. Il finale, sorprendente e ambiguo, ha lasciato molti spettatori spiazzati e ha gettato le basi per un prequel, Smokin’ Aces 2: Assassins’ Ball, uscito nel 2010. Nei prossimi paragrafi analizzeremo nel dettaglio proprio il significato del finale del film originale e vedremo in che modo apre la strada alla continuazione della storia, tra tradimenti, rivelazioni e vendette incrociate.

La trama di Smokin’ Aces

Smokin’ Aces segue una corsa contro il tempo ambientata a Lake Tahoe, dove il mago e showman Buddy “Aces” Israel (Jeremy Piven), divenuto informatore dell’FBI, si nasconde in una suite d’hotel sotto protezione in attesa di testimoniare contro la mafia. La sua decisione scatena un effetto domino micidiale: una taglia viene messa sulla sua testa e una lunga serie di assassini professionisti – dai più metodici ai più folli – si mettono in marcia per ucciderlo e incassare la taglia. Parallelamente, due agenti dell’FBI, Messner (Ryan Reynolds) e Carruthers (Ray Liotta), cercano di proteggere Israel e di anticipare le mosse dei criminali che lo vogliono morto.

La narrazione si sviluppa attraverso numerosi punti di vista, tra cui quelli di una letale cecchina di professione, Georgia Sykes (Alicia Keys), e della sua partner, Sharice Watters (Taraji P. Henson), ma anche di tre fratelli neonazisti (tra cui Darwin Tremor, interpretato da Chris Pine), noti per la loro imprevedibilità e brutalità. Nel frattempo, Donald Carruthers (Ben Affleck) guida una squadra di cacciatori di taglie incaricati di catturare Aces. Ogni personaggio ha un’agenda propria, e il film costruisce la tensione facendo convergere tutti verso lo stesso obiettivo: una notte fatale all’interno del casinò.

La spiegazione del finale e il prequel del film

Nel terzo atto di Smokin’ Aces, tutte le linee narrative convergono all’interno del casinò di Lake Tahoe dove Buddy “Aces” Israel si nasconde sotto protezione. L’atmosfera diventa sempre più tesa e caotica mentre i vari sicari – ognuno con il proprio metodo e motivazione – entrano in azione. Georgia Sykes e Sharice Watters riescono a infiltrarsi nella struttura per compiere il loro incarico, mentre i fratelli Tremor, guidati da Darwin, seminano distruzione brutale con il loro stile anarchico. Contemporaneamente, gli agenti dell’FBI Messner e Carruthers tentano di mantenere il controllo, ma quest’ultimo viene gravemente ferito durante la confusione.

Mentre il caos esplode e le forze convergono su Aces, la situazione sfugge rapidamente di mano, culminando in una sparatoria multipla e sanguinosa. La svolta finale arriva quando l’agente Messner riesce a penetrare nell’area protetta dove Buddy è tenuto sotto custodia, scoprendo un segreto scioccante: Israel è legato biologicamente a un misterioso boss mafioso, Primo Sparazza (Joseph Ruskin), e il suo valore per l’FBI va ben oltre la semplice testimonianza. Con un colpo di scena, viene dunque rivelato che l’intera operazione di protezione e i vari omicidi incrociati erano il risultato di una manipolazione interna da parte dell’FBI stessa.

Dopo aver assistito a una serie di decisioni moralmente discutibili da parte dei suoi superiori e profondamente colpito dalla brutalità e dal tradimento, Messner prende una decisione radicale e carica di simbolismo: disattiva le apparecchiature mediche che tengono in vita sia Israel che Sparazza, ponendo fine a tutto con un atto di giustizia sommaria e personale. Il significato del finale di Smokin’ Aces risiede dunque nella totale dissoluzione della distinzione tra legge e crimine. I personaggi, seppur collocati su fronti apparentemente opposti, agiscono spesso con la stessa brutalità e opacità morale.

L’FBI, che dovrebbe garantire giustizia, appare manipolatore e privo di scrupoli, mentre i criminali – per quanto violenti – agiscono mossi da motivazioni comprensibili. L’azione di Messner diventa dunque una rottura netta con questo sistema corrotto: la sua scelta di staccare la spina rappresenta una forma estrema di rifiuto dell’ambiguità etica che ha permeato tutta la vicenda. Questo epilogo cupo e privo di redenzione apre idealmente la strada a Smokin’ Aces 2: Assassins’ Ball (2010).

Il film è in realtà un prequel che esplora le origini della violenza organizzata e del programma segreto del governo che coinvolge i sicari. Sebbene il sequel adotti una narrazione diversa e personaggi nuovi, si fonda sullo stesso universo narrativo corrotto, dove i confini tra vendetta, potere e giustizia si fanno sempre più sfumati. Il finale del primo film, con la sua carica nichilista e critica verso le istituzioni, diventa così il punto d’origine ideale per un’espansione del racconto, mantenendo intatti stile, tono e tematiche.

Ricorre quest’anno il decimo anniversario di Smetto quando voglio (qui la recensione), il film del 2014 che ha segnato il debutto alla regia di un lungometraggio di Sydney Sibilia, in seguito distintosi anche con L’incredibile storia dell’Isola delle Rose e Mixed by Erry. Con questo suo primo lungometraggio, scritto insieme allo sceneggiatore Valerio Attanasio, Sibilia dà vita ad una sorta di incrocio tra la serie Breaking Bad e un classico della commedia all’italiana come La banda degli onesti (1956). Nasce così un film che unisce commedia a commento sociale, il tutto arricchito da un cast composto da celebri interpreti italiani e una fotografia dal gusto particolarmente acido.

Il film prende dunque spunto dal film diretto da Camillo Mastrocinque e con protagonista Totò, in cui tre uomini perbene ma maldestri affrontano a malincuore le difficoltà economiche, mettendosi a fabbricare banconote false. Al posto della banconote, in Smetto quando voglio, ci sono però le smart drug, anche note come “droghe intelligenti”, sostanze che aumentano le capacità cognitive dell’essere umano. A fronte di ciò e delle situazioni comiche che ne derivano, il film punta anche a far riflettere sulla precarietà dei lavori accademici e sulla fuga di cervelli.

Accolto con grande entusiasmo, il film è poi stato nominato a ben 12 David di Donatello (senza però riuscire a vincerne alcuno) ed è stato indicato come uno dei film italiani che negli ultimi anni hanno ridato prestigio alle opere di genere. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative ad esso. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e ai suoi sequel. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

La trama di Smetto quando voglio

Protagonista del film è Pietro Zinni, un trentasettenne di professione ricercatore. Quando arrivano dei tagli all’università, però, si ritrova licenziato senza troppi complimenti. Per sopravvivere decide allora di mettere insieme una banda criminale come non se ne sono mai viste, reclutando i migliori tra i suoi ex colleghi, che nonostante le competenze vivono ormai tutti ai margini della società, facendo chi il benzinaio, chi il lavapiatti, chi il giocatore di poker. Insieme inizieranno produrre droga per ottenere ciò che gli è stato tolto, ma oltre ai soldi e al potere, non tarderanno però ad arrivare anche i guai.

Il cast di Smetto quando voglio e altre curiosità sul film

Ad interpretare Pietro Zinni vi è l’attore Edoardo Leo, mentre Valeria Solarino è Giulia, la sua compagna. Membri della squadra che Pietro mette insieme sono invece: Valerio Aprea nel ruolo di Mattia e Lorenzo Lavia in quello di Giorgio, due latinisti finiti a fare i benzinai; Paolo Calabresi nel ruolo dell’archeologo Arturo; Libero De Rienzo in quello di Bartolomeo, economista finito ad usare le proprie capacità per vincere a poker; Pietro Sermonti nel ruolo dell’antropologo Andrea, finito ad essere il gestore di uno sfasciacarrozze; Stefano Fresi è invece il chimico Alberto, ora lavapiatti in un ristorante cinese.

Recitano poi nel film gli attori Neri Marcorè nel ruolo di Claudio, Guglielmo Poggi in quello di Maurizio, e Sergio Solli nel ruolo del Professor Seta. Una piccola curiosità è poi da ritrovarsi nella scena in cui Alberto viene interrogato dal commissario Galatro, invece, quest’ultimo parla a un non inquadrato ispettore Coletti, il quale nella prima versione del film aveva la voce di un uomo. Tuttavia, nelle versioni successive alla realizzazione del film, la voce è stata sostituita con quella dell’attrice Greta Scarano, che da Smetto quando voglio – Masterclass ha dunque assunto il ruolo della suddetta ispettrice Coletti, riscritto dunque per un’attrice invece che per un attore.

I sequel di Smetto quando voglio

Dato il successo del film, sono poi stati realizzati ben due sequel, Smetto quando voglio – Masterclass e Smetto quando voglio – Ad Honorem, usciti rispettivamente a febbraio e novembre del 2017. L’uscita così ravvicinata si spiega con il fatto che i due film sono stati girati l’uno dopo l’altro, senza pause nella produzione. Quando gli era stato chiesto di un eventuale sequel, Sibilia aveva infatti dichiarato “Se faremo il sequel non ne faremo uno, ma il secondo e il terzo episodio insieme. Gireremo contemporaneamente il secondo e il terzo film […] il punto è che se vogliamo fare gli scemi, allora facciamo gli scemi bene. Funziona così“.

A questi due successivi film si sono poi aggiunti gli attori Giampaolo Morelli, Luigi Lo Cascio e Greta Scarano. Smetto quando voglio – Masterclass, però, non è un semplice sequel, bensì un midquel, ovvero un seguito di un film, che però narra fatti avvenuti nel mezzo del film originale che sono stati tralasciati. Le vicende di questo secondo capitolo si svolgono infatti prima della scena finale del primo capitolo. Successivamente  a questi tre film, Sibilia non ha escluso un Smetto quando voglio 4, anche se lo immagina più come uno speciale o “capitolo reunion”, considerando infatti conclusa la storia principale.

Il trailer di Smetto quando voglio e dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile fruire di Smetto quando voglio grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV, Google Play, Apple TV, Now e Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di martedì 6 martedì alle ore 21:20 sul canale Rai 3.