Solo: A Star Wars Story sarà pure ambientato nel passato, ma ha portato con sé parecchie Easter eggs e riferimenti alle trilogie originali. Gli spin-off di Star Wars stanno ampliando l’universo, collegandosi a quello che sappiamo già, e i creatori hanno fatto del loro meglio per creare nuove, fantastiche connessioni.

Nonostante lo sviluppo di Solo: A Star Wars Story non sia andato troppo liscio, il prodotto finale è arrivato, ed espande l’universo e la mitologia di Star Wars in modo incredibile. Ecco una collezione di Easter Eggs, omaggi segreti a leggende dell’universo esteso, riferimenti per i fan più esperti, e piccoli dettagli che chiunque apprezzerà. Attenzione agli SPOILER.

Ecco le 30 cose su Solo: a Star Wars Story che vi siete persi.

Chewbacca rompe la tavola del Dejarik

Ogni fan di Star Wars conosce i famosissimi, classici oloscacchi del Millennium Falcon. Fortunatamente, Solo: A Star Wars Story non ha mancato di includerli, e in modo migliore di quanto i fan si aspettassero. Ufficialmente, il gioco è chiamato Dejarik, si gioca con otto pezzi su una scacchiera circolare, e fu introdotto nello Star Wars originale nel 1977 come strumento per mostrare quanto un wookie si possa arrabbiare per qualcosa di così piccolo. È tornato poi ne Il risveglio della Forza, e Solo mostra come Chewbe ha imparato a giocare… rompendolo. Beckett si becca l’ira di Chewbe quando cerca di insegnargli il gioco: il wookie si arrabbia cerca di gettare i pezzi giù dalla scacchiera. Ma questi non si muovono, e la scacchiera si limita a ad un’intermittenza. Se guardate bene, due pezzi scompaiono dalla scacchiera.

La pistola blaster di Han

Alcuni dicevano che dall’inizio una storia sulle origini di Han Solo non fosse necessaria, dato che molti fan non avevano davvero interesse nel conoscerla. Lo stesso vale per la sua famosissima e iconica arma, la pistola blaster. Starà ai fan decidere se Solo: A Star Wars Story si è rivelato interessante o meno. Ma gli appassionati sono stati felici di scoprire come Han sia entrato in possesso dell’arma. La pistola blaster DL-44 della BlasTech Industries, in Solo, viene lanciata a Han da Beckett, in modo che sia armato per la sua prossima missione. A Beckett non mancano sicuramente armi, e si può permettere di darne via una. Ma è comunque una delle armi più bramate della galassia di Star Wars, anche prima che Beckett e Han la modificassero. Il film spiega perché l’Impero abbia messo al bando la DL-44, un’arma particolarmente potente amata da criminali e contrabbandieri di ogni sorta.

Il momento del film al quale ha contribuito George Lucas

Data la loro storia, sia Han che Qi’ra son più che abituati a mantenere le apparenze. Ma la finzione cade quando hanno un incontro più privato sul Millennium Falcon, nell’armadio di mantelli di Lando, per l’esattezza. Nonostante non lavori alla serie da tempo, George Lucas ha avuto dei consigli da offrire sulla scena. Nella versione della sceneggiatura originale, Qi’Ra indossa uno dei mantelli di Lando, che Han toglie e riappende prima di prestarle interamente attenzione. Stando a quanto dice Ron Howard, Lucas pensava che la sceneggiatura fosse troppo “sofisticata” per Han. Secondo lui, infatti, Han non si preoccuperebbe di appenderlo. E Ron Howard è stato sorpreso da come Lucas fosse diventato, per un istante, il personaggio. E non solo il cambiamento ha dato alla scena qualcosa in più, ma mostra come Lucas conosca davvero il personaggio da lui creato.

I sogni di Lando

È impossibile separare, anche solo per un momento, il personaggio di Lando Calrissian dal carisma di Billy Dee Williams, e i creatori di Solo: A Star Wars Story non ci hanno giustamente nemmeno provato. Donald Glover sarà anche una versione più giovane di Lando, ma il film ha messo in chiaro il fatto che il suo gusto per la raffinatezza fosse lì dall’inizio. E non ci sorprende che, all’arrivo del gruppo su Kessel, in tutto il suo fuligginoso splendore, Lando si faccia sfuggire un commento ironico sulle colonie di miniere. È una battuta che ammicca ai fan che conoscono il suo futuro. Ma c’è di più: i fan sapranno infatti che finirà per dirigere una colonia di miniere ne L’Impero colpisce ancora. Conoscendo la sua carriera, da giocatore d’azzardo a Barone Amministratore di Cloud City, i fan non si sono fatti scappare i modellini presenti nella collezione personale di Lando a bordo del Millennium Falcon. Vediamo infatti un modellino del Falcon e, sotto questo, una versione in miniatura di Cloud City, con la sua silhouette inconfondibile.

La macchina del caffè di Lando

Normalmente il merito di aver diffuso una versione less glamour del futuro e del futuristico, con navi e attrezzi dall’aspetto più “consumato”, è riconosciuto a due film di Ridley Scott, Alien (1979) e Blade Runner (1982). Ma anche lo Star Wars originale di George Lucas non è stato sicuramente da meno. Ma chi abbia ispirato chi è sempre un mistero. E vale anche per lo stile amato da Lando Clarissian e per gli oggetti di cucina. Per chi non lo sapesse, è stato Alien a dare origine al filone di battute e scherzi sull’attrezzare le cucine dello spazio con oggetti che sembravano allora futuristici. Il più famoso tra questi è il macinacaffè Krups Coffina agganciato al muro (poi reso celebre da Ritorno al Futuro). Al quale si aggiunse una macchina del caffè Braun Aromaster KF 20, riconoscibile dalle due gambe cromate che tengono il contenitore per l’acqua e il filtro sospeso sulla caraffa. È questo che gli scenografi di Star Wars hanno deciso di inserire nella cucina di Lando: vedrete le due gambe metalliche rivolte all’esterno. Gli esperti riconosceranno il modello più grande, Braun Aromaster KF47 sul lato opposto del bancone.

La spiegazione sull’aspetto del Millennium Falcon

Se i creatori di Solo: A Star Wars Story pensavano che il pubblico sarebbe stato troppo emozionato alla rivelazione della storia del Millennium Falcon per accorgersi dei problemi di continuità, si sbagliavano di grosso. Non solo perché la nave è bianca e immacolata, il che ci fa domandare se Han l’abbia davvero maltrattata fino a renderla il “rottame” che conosciamo. No, la storia del Falcon nella saga di Star Wars si estende ovviamente oltre i suoi stessi film. E con Solo, è sembrato che i creatori avessero davvero fatto confusione. Perché? A causa del “naso” della nave. O piuttosto della sua assenza nel film.

Il problema non è il fatto che il Falcon abbia cambiato aspetto tra Solo e Una nuova speranza. Non è nemmeno il fatto che la nave contenuta nella protuberanza sia scomparsa. Il problema è (o era) il fatto che, in La vendetta dei Sith, il Falcon è apparto con lo stesso schema di colori (bianco e blu), ma con il naso già mancante. Fortunatamente, il film risolve la confusione, quando Han indica la nave ausiliare che Lando ha aggiunto al design della nave.

Han nomina il VCX-100 dei Ribelli

A proposito di navi famose di Star Wars, i fan di Star Wars: Rebels avranno familiarità con un’altra: Ghost. In un universo dove la Corellian Engineering Corporation è una delle migliori compagnie nel campo, ha senso che due delle navi più famose dell’universo siano state realizzate proprio dalla compagnia. In Solo: A Star Wars Story, Han menziona la Ghost addirittura con il nome del modello. La battuta sarà magari ignorata da coloro che non sanno nulla a riguardo, o da coloro che non sanno che il nome ufficiale del modello della Ghost è Trasporto Leggero CEC VCX-100.

Aurra Sing distrutta da Beckett

Mentre molti dei fan storceranno un po’ il naso alla menzione di Episodio I – La minaccia fantasma, molti sapranno anche che il film ha contribuito all’universo in modi che vanno oltre alla trama principale. E Solo fa parecchi collegamenti diretti tra il prequel e i film che seguono. Il film ha qualcosa in comune anche con le serie animate de Clone Wars, e uno dei riferimenti migliori a entrambi si trova in un pezzo di dialogo tra Beckett e Lando. La reputazione del leader di Han lo precede e, quando incontra Lando, viene menzionato il fatto che lui fosse stato colui che aveva sconfitto Aurra Sing. Beckett lo corregge ironicamente, facendo finta di essere innocente, dato che si è trattato di “una caduta” che ha ucciso Aurra Sing. I fan ricorderaino Aurra Sing su Tatooine in La minaccia fantasma, così come il suo ruolo di antagonista nella seconda stagione de Clone Wars.

Wazel de La minaccia fantasma è un Cloud-Rider

C’è un altro modo in cui Solo: A Star Wars Story fa riferimento a La minaccia fantasma. Nel corso della sua prima avventura, Han incontra parecchia gente. Affronta parecchie cose. Ma non è pronto per i Could Rider, guidati da Enfys Nest. I criminali hanno maschere, piume, mantelli, e hanno una certa abilità in termini di acrobazie, e sono stati parte del marketing del film sin dall’inizio. Ma per uno degli Easter egg migliori del film, gli spettatori dovranno guardare al di là di Enfys Nest: per la precisione ad uno dei Cloud Rider dalla statura ridotta. Si tratta infatti dell’attore Warwik Davis che prende appunto questo ruolo nel film dopo essere diventato un regolare di Star Wars a partire dal suo debutto da Ewok.

Warwick Davis ha avuto anche un piccolo ruolo in Minaccia fantasma come Weazel, scommettendo sulla gara di sgusci con il proprietario di Anakin Skywalker, Watto (guadagnando una certa somma grazie alla vittoria di Anakin). Secondo la guida ufficiale di Solo, anche il membro mascherato dei Cloud Rider si chiama Weazel, e che ha precedentemente lavorato con la gang di Hutt a Mos Espa, su Tatooine. Che è il nome con il quale Anakin chiama la propria casa in Episodio I, il che conferma che si tratta probabilmente dello stesso personaggio all’incirca vent’anni dopo.

L’armatura rossa Mandaloriana

Arriviamo alla collezione di artefatti e Easter egg che si trovano sulla nave personale di Dryden Vos: è difficile ignorare la quantità di riferimenti e legami con l’universo espando di Star Wars. ma cominciamo con l’oggetto che sicuramente avrà attirato più attenzione: la grande, rossa armatura Mandaloriana. Alcuni fan hanno pensato che fosse un’indicazione dell’eredità Mandaloriana di Dryden, ma la posizione dell’armatura nella stanza dei trofei del personaggio ci fa capire che non è così. Infatti, l’armatura è un riferimento alla serie a fumetti Star Wars: Cavalieri della Vecchia Repubblica, precedentemente considerata non canonica dopo che la Disney ha acquistato la Lucasfilm. I fan la ricorderanno come una variazione dell’armatura dei Neo-Crociati Mandaloriani, usata dai guerrieri durante la Grande Guerra dei Sith, durante le quali il rosso cremisi era riservato ai capitani incaricati di avere a che fare con la fanteria. Questa versione viene confermata dalla guida ufficiale di Solo.

Easter Egg: le reliquie di Indiana Jones

Ci sono altri universi ai quali si fa omaggio nella collezione di Dryden Vos. Tra le quali quello dei film di Indiana Jones: ebbene sì, le reliquie principali da tutti e tre i film di Indiana Jones sono, a quanto pare, sono sparsi nella stanza. Il che include l’idolo della fertilità rubato dal tempio in I predatori dell’Arca perduta, che potrebbe essere piuttosto difficile da riconoscere data la posizione accovacciata (si trova dietro a Han all’inizio dell’incontro). Più facili da vedere sono le Pietre di Sankara dal Tempio Maledetto. Compare anche il Sacro Graal, ma è il più difficile da scovare a causa delle dimensioni ridotte.

Il Teschio di cristallo di Xim il Despota

Molti fan di Indy preferiscono fare finta che Il teschio di cristallo non sia mai esistito, ma altri pensano che sia passato abbastanza tempo da fare dell’umorismo sulla storia aliena dell’esploratore. E così è stato per Ron Howard e i creatori di Solo, che hanno piazzato un riferimento al quarto film di Indy in modo più evidente degli altri, sempre nella stanza dei trofei di Dryden. L’oggetto in questione è appunto il teschio di cristallo, che è facile vedere su una piattaforma rialzata. Nella guida ufficiale di Solo: A Star Wars Story, viene identificato come la testa di cristallo di Xim il Despota, esistito migliaia di anni prima del film.

Dryden Vos ha un gigante Holocron Sith

Se avete visto solo i film principali di Star Wars, penserete che gli holocron (o olocroni) dei Jedi abbiano un ruolo ridotto. Ma le piccole forme poligonali di memoria fatte per immagazzinare informazioni si rivelano essere parecchio importanti nell’universo espanso. Nella serie animata Star Wars: Rebels questi hanno acquisito più importanza, ed è stato rivelato che anche i Sith hanno adottato questo modo di trasmissione della conoscenza. È difficile trovare l’holocron Sith nella collezione di Dryden. Non perché sia troppo piccolo per essere visto (la maggior parte sono effettivamente molto piccoli), ma perché è troppo grande. Il gigantesco holocron bianco e dorato è più grande di qualunque sia mai stato visto nell’universo espanso, il che ci fa pensare che il significato delle dimensioni sia un mistero ancora irrisolto.

L’elmo di Enfys Nest

Il mistero di Enfys Nest non è esattamente quello che i fan si aspettavano. La figura del personaggio è diventata indimenticabile sin dalla prima apparizione nel marketing di Solo: A Star Wars Story: un elmo di dimensioni considerevoli, visiera cromata, piume, mantello, e scudi dalla forma di ali: un gioiello per gli occhi.

Ma nessuno sapeva che ruolo avrebbe avuto: antagonista? Alleata? Ma non è quello che ci interessa ora. Quello che ci interessa, sono i dettagli del costume (che probabilmente verranno accuratamente analizzati nei prossimi mesi, cercando di cavarne più segreti possibile). Secondo la guida ufficiale del film, gli scudi sono fatti di ferro Mandaloriano, resistente addirittura alle spade laser. Ma uno dei dettagli migliori è il detto dipinto sull’elmo di Enfys Nest, difficile da leggere, tanto che non si riesce a vedere interamente in una volta. Ma il detto è stato ricostruito grazie a diverse fotografie, e dice più o meno “finché raggiungeremo il limite, l’ultima breccia, l’ultima stella, e non potremo andare più in alto”.

L’interprete di Enfys Nest è Erin Kellyman

L’identià di Enfys Nest è quasi un segreto di per sé, basandosi sul design del personaggio. Chi c’è dietro la maschera? Se il costume di Enfys Nest è uno dei migliori di sempre, la rivelazione di chi sta dietro la maschera è stata ancora più sorprendente. Sicuramente, non una delusione: la gang letale si rivela essere infatti guidata da una ragazzina. E il viso è quello dell’attrice Erin Kellyman, che alcuni conosceranno per la serie britannica Raised by Wolves e per il ruolo di Éponine nella nuova serie de Les Misérables della BBC. E, visto il suo ruolo in Solo, possiamo ipotizzare un suo ritorno come uno dei primissimi Ribelli della galassia.

Il cameo di Tam Posla di Rogue One

È un cameo facile da perdere, quello di Tam Posla, comparso brevemente in Rogue One, ma il fantastico design del personaggio ha attirato l’attenzione di alcuni. Dopo il film, il personaggio ha presto avuto la propria storia raccontata nel mondo a fumetti di Star Wars. Non sarà apparso molto nei film, ma la sua apparizione a sorpresa in Solo potrebbe voler dire che i creatori abbiano dei piani in serbo su di lui.

La menzione di Scarif

Il composto chimico del Coassio ha un ruolo importante nella storia di Solo: A Star Wars Story, in quanto carburante dal valore altissimo che rende possibili i viaggi nell’iperspazio. La storia della sostanza nell’intero quadro della tradizione di Star Wars è qualcosa che scopriremo presto, ma per ora limitiamoci a parlare dei criminali della gang di Beckett. Perché, per quanto sia difficile entrare in possesso di una certa quantità di Coassio, dove trovarlo, raffinarlo e ricettarlo è ancora più difficile. Inizialmente, il gruppo considera la possibilità di raffinare il Coassio sul pianeta Scarif. Un’idea che viene scartata quasi immediatamente da Beckett, data l’impossibilità di sottrarsi alla presenza dell’Impero: a quel punto, infatti, Scarif è diventata apparentemente uno dei luoghi Imperiali più fortificati della galassia. È un fatto che i fan di Rogue One sanno già, dato che le difese e forze militari del pianeta sono state dispiegate interamente nella battaglia finale del fim.

Beckett indossa il costume di Lando da Il Ritorno dello Jedi

A tutti piacciono i piccoli riferimenti ai pianeti della trilogia originale, ma sono gli Easter egg che vanno al di là della credibilità e fatti apposta per i fan a mandarli in visibilio. In Solo: A Star Wars Story, niente ne è esempio come il fatto che il travestimento usato da Beckett nel ruolo di scorta di Qi’Ra su Kessel. Dato che il suo nome e il suo viso sono conosciuti ovunque, Beckett indossa un’armatura con tanto di maschera che copre il viso: un travestimento che non può non dare nell’occhio. Non tanto per gli Imperiali o gli altri criminali in Solo, ma per il pubblico. Infatti, è impossibile non riconoscere il travestimento come quello indossato da Mando Calrissian all’inizio de Il ritorno dello Jedi. C’è un potenziale buco, ma può essere risolto pensando che, magari, il travestimento di Beckett ha fatto una tale impressione su Lando da spingerlo a conservarlo, perché non si sa mai.

Bossk il cacciatore di taglie

Han solo sarà anche famoso come uno dei criminali più famosi della galassia, ma ai giorni di Solo: A Star Wars Story, era ancora un principiante con più fascino che buonsenso (che sia cambiato in questo senso, è una discussione ancora aperta). E, se il pubblico sapeva che nulla sarebbe effettivamente successo a Han nel corso del film, i suoi compagni di avventure hanno forse avuto qualche dubbio in più. Preoccupazione alla quale Val dà voce più di tutti, dicendo che avrà bisogno di aiuto extra, e che avrebbero dovuto rivolgersi a qualcun altro, qualcuno che conoscono, come Bossk. Il nome non ricorderà qualcosa a tutti i fan, ma sicuramente la faccia sì. Così come le mani, e il viso squamoso, e gli altri cacciatori di taglie introdotti ne L’impero colpisce ancora. Il lucertolone Trandoshano è infatti uno dei mercenari assoldati per dare la caccia al Millennium Falcon. E, proprio come gli altri cacciatori di taglie, ha avuto una certa carriera nei romanzi, fumetti e serie animate.

Han spara per primo

Il bello di una storia che racconta le origini del personaggio non è solo il fatto di scoprire come da ragazzino di strada Han Solo sia diventato l’eroe che conosciamo, ma anche il vedere come abbia imparato a non ripetere i propri errori. Nella parte finale del film, Han mostra infatti quanto abbia imparato (o quanto pensi di aver imparato), decidendo di scappare con Qi’ra, prendendo con sé il bottino di Coassio per Enfys Nest, e riunendosi con Chewbe nel frattempo.

C’è solo un problema: Beckett, che è uno dei migliori tiratori della galassia e non avrebbe problemi nell’abbattere Han nel caso fosse necessario. Han spara per primo. È uno dei piccoli richiami alla storia già esistente di Han, uno dei tratti che lo definiscono. Il che non vuol dire che i fan non continueranno a discutere sul fatto che George Lucas abbia fatto bene o meno a cambiare l’approccio di Han. Dopo aver visto Solo, è difficile credere che Han esiterà mai più prima di sbarazzarsi di un altro cacciatore di taglie.

“Lo so”

È il momento che nessuno dei fan di Star Wars ha mai dimenticato. Dopo aver passato due film ad aspettare gli esiti della bizzarra storia d’amore tra Han Solo e la Principessa Leia, fatta di scambi accesi, parole dure, e gelosia, la verità finalmente viene a galla. E quando Han viene catturato da Darth Vader e dagli Imperiali e ogni speranza è perduta, Leia si decide ad aprire il proprio cuore. Han la guarda appena prima di essere congelato, e lei si fa scappare un “Ti amo!”, al quale lui risponde con un “Lo so”.

È uno dei momenti di improvvisazione più memorabili della storia del cinema, che dice molto sui personaggi e sulla loro storia d’amore lunga decenni. Ed è il tipo di momento che non può non essere richiamato in solo, anche se alcuni fan se lo saranno perso. Questa volta, però, la strana relazione in questione è quella tra Han e Lando, che risulterà infine in un’amicizia, ma non dopo un tumultuoso inizio. Quando Lando decide che è il caso di far sapere a Han del proprio odio verso di lui, la risposta di Han è appunto, “lo so”.

Come Han comincia a lavorare per Jabba

Quando le avventure di Solo: A Star Wars Story sono quasi giunte al termine, e Han e Beckett stanno discutendo su cosa il lavoro possa riservare per loro nel futuro, viene rivelato un dettaglio che qualcuno potrebbe essersi perso. Secondo Beckett, infatti, c’è un pettegolezzo che circola su una comunità criminale che un gangster conosciuto sta mettendo in piedi per un lavoro del quale non si sa molto.

Tutto quello che sappiamo è che l’apertura è su Tatooine… il che fa pensare ai fan ossessionati dai dettagli che quello a cui ci si riferisce sia effettivamente l’inizio del futuro di Han. Quando il personaggio viene introdotto nel primo film di Star Wars, si mette subito nei guai con il proprio capo, Jabba. Prima che le cose si mettano male, comunque, Han sembra aver risposto all’appello di Jabba per la creazione della “squadra”, e possiamo probabilmente attribuire a Beckett il fatto di aver messo la pulce nell’orecchio a Solo.

Darth Maul, ma non quello che vi ricordate

Anche se il futuro di Han è già scolpito nella pietra, il film riesce a creare comunque alcuni colpi di scena nelle scene finali. E il successo presso i fan di queste aggiunte varia a seconda di quanto questi sanno sulla storia del personaggio a partire da La minaccia fantasma. E, per quanto riguarda le rivelazioni sugli antagonisti, la scoperta che Qi’Ra lavori effettivamente per Darth Maul, l’ex apprendista di Palpatine, ha sconvolto più o meno tutti. La morte di Maul in Episodio I è tutto tranne che permanente, come molti spettatori avranno pensato. La sua resurrezione e conseguenti complotti sono stati esplorati in dettaglio in Clone Wars e Rebels, ma il film amalgama in realtà due versioni diverse.

In Solo: A Star Wars Story, è ancora l’attore Ray Park a tornare al famoso look del primo prequel di Star Wars. Ma, mentre la voce di Maul è stata quella di Peter Serafinowicz per il debutto sullo schermo, è stavolta Sam Witwer a donare la propria in Solo. Witwer è stato l’attore che ha preso il ruolo di Darth Maul dalla morte alla nuova vita da Clone Wars in poi: i fan in cerca di risposte non possono non vedere le serie animate.

La rotta di Kessel, Maelstrom e il Maw sono ora parte del canone

Da quando Han Solo si è vantato dei propri risultati al timone del Millennium Falcon nel primo Star Wars, i Fan si sono chiesti cosa fosse la Rotta di Kessel, e perché il record esistesse in termini di distanza, e non tempo. L’universo esteso di Star Wars ha dato varie risposte, stabilendo il fatto che il pianeta Kessel si trovasse all’interno di un gigantesco vortice di pericoli cosmici, il più grande dei quali era Maw (un gruppo di buchi nero così impossibile da concepire che molti pensano sia stato inventato da esseri antichi). Per questo, i piloti in fuga da Kessel dovevano per forza scegliere non il percorso più breve per uscire dalla nebula, ma il più sicuro. Avvicinandosi ai pericoli, e rischiando in modo mai tentato da altri piloti, Han e il Falcon hanno dimezzato la distanza necessaria per scappare. E tutto questo è stato reso parte del canone ufficiale da Solo: A Star Wars Story. E le enormi bestie con i tentacoli conosciuto come “summa-verminoth” sono nuove, ma secondo la guida ufficiale il Kessel ufficiale si trova ora nel cuore del vortice Akkadese, vicino al più grande di tutti: Maw (che è ora è un demonico pozzo di gravità, ma fa altrettanta paura).

Il gladiatore Droide Gronk

A volte, uno studio spende miliardi di dollari per promuovere un nuovo franchise, sperando che gli eroi e le eroine riescano a conquistare il pubblico e la sua immaginazione. Hanno addirittura inventato un famoso duo di robot comici: un droide protocollare snob e nevrotico era piccola unità R2, che si diverte parecchio prenderlo in giro. Una volta, hanno inventato anche il Droide Gonk, per caso. Conosciuto ufficialmente come Droide Generatore GNK, il personaggio che assomiglia ad un cestino della spazzatura con la gambe si è aggiudicato fanfiction, adorazione, e ossessione. Più del previsto. In Solo, i fan potranno apprezzare un cameo del personaggio: questa volta, Gonk è diventato un vero e proprio gladiatore, conosciuto come WG-22 (ma non conosciamo ancora il significato delle iniziali).

Il cameo di Clint Howard

Ron Howard ha preso questa volta il timone, e il fratello Clint ne sarà stato felice. Si è già aggiudicato, infatti, parecchi cameo nei film del fratello, e chiaramente Solo non è stato un’eccezione. Ron Howard ha cominciato a mettere la pulce nell’orecchio dei fan sul cameo verso la fine delle riprese, ma è stato all’uscita del film che i fan hanno scoperto di cosa si trattasse. Clint è stato infatti scelto per essere il direttore del derby di distruzione di droidi del Lodge di Vandor. È una piccola parte, che sfrutta l’umorismo di Clinto Howard, ma comunque un ruolo importante. Infatti, il tema dell’indipendenza dei droidi diventa importante per la prima volta in un film di Star Wars.

Qi’Ra è maestra di Teräs Kasi

Qi’ra non è solo più spietata di quanto Han immaginasse, ma è anche pericolosa in combattimento. Infatti, si vanta dell’essere particolarmente abile nell’arte marziale chiamata Teräs Käsi, un nome che sarà familiare agli appassionati di videogiochi di Star Wars. La tecnica di combattimento è stat introdotta nel gioco per PlayStation del 1997 Star Wars: Masters of Teräs Käsi. Al tempo, lo stile di combattimento era un mistero conosciuto solo da una donna e dai suoi seguaci che intendevano distruggere i leader dell’Alleanza Ribelle. Il materiale supplementare a L’ultimo Jedi ha poi rivelato che l’arte marziale è quella utilizzata dalle guardie rosse di Snoke. Ma è in Solo: A Star War Story che viene nominato per la prima volta.

La connessione tra il Coassio e i Ribelli

Il Coassio è l’espediente principale del film: un prodotto dal valore talmente alto da valere tutte le peripezie affrontate dal cast. Ma la tradizione legata alla sostanza è legata ancora più direttamente a Star Wars: Rebels. Come viene spiegato nella guida ufficiale di Solo, l’unico motivo per cui la gente ha realizzato le potenzialità del Coassio è dovuto alle stesse creature misteriose che hanno reso possibile il finale di Rebels, ovvero delle balene dell’iperspazio conosciuto come Purgill. Le gigantesche ed enigmatiche bestie “nuotano” in branchi nell’universo, lanciandosi alla velocità della luce grazie a mezzi organici. A quanto pare, i balenieri dell’universo di Star Wars hanno scoperto il Coassio negli organi e tessuti dei Purgill, e ritenuto la causa dei loro viaggi. Il processo di creazione della sostanza avviene all’interno degli animali, ma fu poi ricreato anche all’esterno.

Un cameo di Anthony Daniels nei panni di Sagwa il Wookie?

Nel trailer di Solo: A Star Wars Story i fan hanno visto Chewbe abbracciare un altro Wookiee, il che li ha fatti impazzire. Qualcuno sperava si trattasse della moglie, ma no. Il Wookiee in questione dà un po’ di continuità all’universo espanso, offrendo allo stesso tempo un cameo a C-3PO. Sarà stato difficile seguire il dialogo tra i due Wookiee, ma la guida ufficiale ha fornito dettagli a riguardo. Si tratta di Sagwa, che non è solo un prigioniero assieme a Chewie, ma anche un nativo di Rwookrrorr, la capitale di Kashyyk. Un ruolo minore, ma per quello che sappiamo del cameo di Anthony Daniels nel film, questa sarebbe l’opzione più calzante.

Il detonatore termico

Han Solo comincerà il più lontano possibile dalla vita di palazzo della Principessa Leia, ma i paralleli tra i due sono lì per i fan. Parliamo del confronto tra Han e la Signora del Crimine Lady Proxima, che risiede con la propria progenie sulla superficie di Corellia. È un bel riferimento all’Episodio VI, dove Leila e Luke ordiscono il piano per salvare Han dalle grinfie di Jabba. All’inizio, non si capisce se sia Leila dietro il costume e la maschera di “Boushh” che avanza davanti a Jabba per contrattare. Si tratta di un’impresa riuscita grazie ad un detonatore termale. Nel caso di Leila, per davvero.

Fonte: Screen Rant

Per la nostra recensione: Solo: A Star Wars Story Recensione

Avengers: Infinity War è travolgente ed emozionante. Nonostante la lunghezza del film nessun momento sembra superfluo e lo spettatore non si annoia mai. Proprio per questa densità di racconto, è possibile che alcuni spettatori si siano lasciati sfuggire alcuni dettagli e dei segreti della storia che si possono rintracciare solo dopo più visioni.

Ecco 20 dettaglio di Avengers: Infinity War che si notano soltanto dopo averlo visto più volte. Chi di voi, dopo questa lettura, tornerà al cinema?

Gli Osservatori erano presenti a New York

Poco prima che Spider-Man esca dal suo scuolabus, i fan hanno applaudito al cameo di Stan Lee, che nel film interpreta proprio il conducende dello stesso mezzo. L’anziano autista chiede ai ragazzini di stare calmi, nonostante ci sia una navicella spaziale nel cielo di New York. Sembra però facile dimenticare ciò che abbiamo appreso sul ruolo di Stan Lee nel Marvel Cinematic Universe. Come potrebbero ricordare alcuni spettatori, la scena finale dei post-credits di Guardiani della Galassia Vol. 2 è riuscita a ridefinire l’importanza di The Man nel MCU.

La scena in questione ci ha mostrato che non era una semplice coincidenza che Lee fosse apparso in tutti i film dei Marvel Studios. In effetti, abbiamo appreso che si è trattato per tutti questi anni dello stesso personaggio che lavorava per gli Osservatori, esseri celesti vecchi quanto il cosmo stesso che hanno il compito di osservare gli eventi più importanti dell’universo. Questo significa che il personaggio di Stan Lee era presente durante l’attacco di Ebony Maw e Cull Obsidian a New York, e che molto probabilmente ha riferito l’evento agli Osservatori. L’informazione potrebbe comunque non cambiare le cose, ma sembra che un’altra potente entità sia stata messa al corrente dell’attacco dei figli di Thanos.

La spada di Doctor Strange

Quando Strange, Stark, Spider-Man e i Guardiani della Galassia escogitano un piano disperato per separare Thanos dal suo Guanto dell’Infinito, ogni membro del gruppo d’attacco ha un ruolo importante da svolgere. All’inizio del combattimento, vediamo una sequenza di combattimento alquanto esagitata. Ma, sullo sfondo, possiamo vedere chiaramente che Doctor Strange sta combattendo Thanos con una spada mistica tra le mani. Potrebbe trattarsi di un piccolo cenno alle storia di Doctor Strange scritte da Jason Aaron e disegnate da Chris Bachalo, in cui lo Stregone Supremo assumeva un ruolo più attivo e fisico nelle sue avventure mistiche, armato con una varietà di spade e asce.

I Nova Corps sono distrutti

I Nova Corps hanno avuto un ruolo molto importante nel primo film dei Guardiani della Galassia, dal momento che la battaglia finale del film si è svolta su Xandar, pianeta natale del corpo di difesa. Lo scontro con Ronan The Accuser è stato devastante per il pianeta, ma i Guardiani sono riusciti a sconfiggerlo e a contenere la sua arma, la Gemma del Potere contenuta nell’Orb. Alla fine, la Gemma venne affidata alla protezione dei Nova Corps. Molti fan della Marvel hanno letto questa scelta come una condanna a morte per Xandar, sapendo che un giorno sarebbe arrivato Thanos per la prendere per sé la gemma viola.

Mentre molti credevano che Infinity War sarebbe cominciato con la distruzione di Xandar, quella scena non viene mostrata, solo raccontata. Quando incontriamo Thanos per la prima volta, il Titano Pazzo è già in possesso della Gemma del Potere. Quando Thor viene salvato dai Guardiani della Galassia, apprendiamo la verità. Mentre il Dio del Tuono racconta agli eroi dello spazio della sua battaglia contro Thanos, dice che Xandar è stato recentemente cancellato dal Titano Pazzo. È una battuta che si può facilmente non cogliere, soprattutto per quei fan che non ricordano il nome del pianeta dei Nova Corps, dove era custodita la gemma.

Valchiria è fuggita con alcuni asgardiani 

Thor: Ragnarok ha lasciato i fan con una scena mid-credits molto inquietante. Dopo che Surtur distrugge la totalità di Asgard, solo pochi Asgardiani rimangono in vita e fuggono dal dominio della crudele Hela; diventano profughi, un fuga su un’astronave sulla quale Thor viene incoronato Re. Non erano rimasti molti sopravvissuti, ma c’era ancora speranza. Con Hulk, Loki, Heimdall e Valchiria al suo fianco, Thor aspirava a salvare la sua gente. Purtroppo, la scena mid-credits ci ha mostrato una nave di circa 50 volte più grande di quella dei profughi asgardiani, mentre incombeva sui sopravvissuti. La scena è cupa e anticipa inequivocabilmente l’arrivo di Thanos. 

Quando inizia Avengers: Infinity War, siamo già nel mezzo della carneficina. Thanos e il membro del suo Ordine Nero stanno uccidendo tutti gli Asgardiani a bordo della nave, senza lasciare sopravvissuti. Mentre Thor sembra l’unico sopravvissuto all’attacco, più visioni del film ci palesano che mentre vediamo Hulk, Loki e Heimdall, non vedevamo Valchiria in scena. Questo fatto, insieme all’informazione che Thor trasmette parlando con i Guardiani, ovvero che metà della sua gente è ancora viva, questo dovrebbe significare che Valchiria è riuscita a sfuggire all’attacco di Thanos insieme ad altri Asgardiani, che probabilmente ha portato con sé su una nave scialuppa. 

Wong non ha abbandonato nessuno 

Wong, l’amico e l’alleato più stretto del dottor Strange, ha ottenuto un piccolo ruolo in Avengers: Infinity War. Dopo aver combattuto al fianco di Doctor Strange, Bruce Banner e Tony Stark nelle strade di New York City, l’assistente dello Stregone Supremo sceglie di rimanere indietro dopo che Strange viene rapito e portato nello spazio da Ebony Maw. Quindi non vediamo più Wong per il resto del film. Naturalmente, questo ha portato molti a criticare il personaggio, dal moemnto che ha abbandonato l’amico e la Gemma del Tempo che Strange custodiva. Ma dopo aver rivisto il film, è importante considerare che Wong non ha abbandonato i Vendicatori nel momento del bisogno.

Prima che Wong se ne vada, spiega che dal momento che Strange non c’è più, è lui che deve proteggere il Sancta Sanctorum. Nel film Doctor Strange, abbiamo visto che ci sono molte minacce mistiche nel mondo e abbiamo visto cosa succede quando un luogo come quello viene distrutto. Thanos non è l’unica minaccia che può attaccare la Terra, il che significa che la protezione mistica del Pianeta è caduta sulle spalle di Wong. Il personaggio dunque non ha abbandonato nessuno, ma anzi è impegnato a proteggere il mondo da ulteriori minacce.

La citazione da Guardiani della Galassia di Nebula

Nel primo film dei Guardiani della Galassia, Nebula era nemica di Gamora, Star-Lord, Drax, Rocket e Groot. Rispondeva agli ordini di Thanos, ed era alleata di Ronan L’Accusatore per conquistare l’Orb. Nella sua alleanza con Ronan, abbiamo visto Nebula volare su un’astronave nota con il nome di Necrocraft mentre inseguiva sua sorella Gamora su Ovunque. Queste navi appartenevano ai soldati di fanteria di Ronan, ed erano adatte a dare la caccia a qualsiasi fosse il bersaglio designato. Nel Necrocraft, Nebula ha persino quasi ucciso Gamora. Tuttavia, il rapporto tra le due sorelle cambia drasticamente nel Vol. 2.

Addirittura, Nebula, seppure riluttante, si unisce ai Guardiani nella loro lotta contro Ego Il Pianeta Vivente, e alla fine diventa un membro non ufficiale della squadra. Poi la vediamo in Avengers: Infinity War, Nebula è a caccia di Thanos. Inoltre, si unisce alla lotta di Iron Man, Spider-Man e dei Guardiani contro il Titano Pazzo su Titan con un’entrata in scena sorprendente, mentre fa schiantare proprio un Necrocraft sopra Thanos. È facile non riuscire a cogliere il dettaglio, ma non c’è dubbio che la nave che si schianta sul padre adottivo di Nebula è la stessa che ha usato in Guardiani della Galassia.

I Chitauri tornano brevemente

In The Avengers di Joss Whedon del 2012, Loki usa il Tesseract per aprire una porta verso lo spazio proprio sopra New York City. Non appena questa porta si apre, un vero e proprio sciame di Chitauri ci vola attraverso, un esercito di guerrieri alieni che assediano la città e i suoi abitanti. Nella scena mid-credits di The Avengers, veniamo a sapere che i Chitauri rispondono a Thanos, e che sono stati inviati dal Titano Pazzo per essere l’esercito di Loki sulla Terra. Tuttavia, l’intervento dei Vendicatori porta al completo annientamento dell’esercito alieno. Dato che questo esercito è stato il nostro primo collegamento con Thanos, in realtà ha senso che i Chitauri appaiano ancora una volta in Avengers: Infinity War. Ora, dal momento che sono morti, sarebbe difficile vederli in giro. Ma grazie a una sequenza di flashback, vediamo un tempo, molto tempo fa, quando i Chitauri si dispiegavano sul campo di battaglia per Thanos. Sul pianeta natale di Gamora, possiamo vedere brevemente un gran numero di soldati Chitauri che attaccano gli abitanti del pianeta, e tra di essi vediamo anche un Leviatano, che in The Avengers se l’è vista con Hulk. 

Iron Man e War Machine sono gli unici Avengers

Con l’approvazione degli Accordi di Sokovia, i Vendicatori si sono fratturati, come raccontano i fatti di Capitan America: Civil War. Steve Rogers si schiera fermamente contro i patti, mentre Tony Stark ritiene che la squadra abbia bisogno di supervisione. Ciò ha portato ad uno scontro tra le due fazioni, con Visione, War Machine, Vedova Nera, Spider-Man e Black Panther che si uniscono al Team Iron Man. Alla fine, Steve Rogers finisce in fuga, così come i suoi seguaci, Falcon e Wanda Maximoff.

I Vendicatori ora sono guidati da Iron Man, ma questo non significava molto. Ricordiamo che Vedova Nera ha cambiato schieramente in corso d’opera ed è finita come una fuggitiva, insieme a Steve. Black Panther tornò a casa nel Wakanda. Per quanto riguarda Spider-Man, ha trascorso la parte migliore del suo film da solista, Spider-Man: Homecoming, cercando di unirsi alla super-squadra, ma ha finito per rifiutare l’offerta di Stark di aderire ufficialmente ai Vendicatori. Ciò significava che, all’inizio di Infinity War, c’erano solo Visione, Rhodey e Stark come membri dei Vendicatori. Peggio ancora, apprendiamo presto che Visione è offline (scollegato dal suo monitoraggio costante per la sua fuga d’amore con Wanda). Ciò significa che, all’inizio del film, i Vendicatori approvati dal governo solo due: War Machine e Iron Man. 

Le torture di Nebula 

Contrariamente alla maggior parte dei film Marvel Cinematic Universe, la timeline dei film di Guardiani della Galassia di James Gunn è meno lineare. Mentre il tempo che intercorre tra la maggior parte delle uscite è riflesso in tempo reale, Guardiani della Galassia Vol. 2 è ambientato solo pochi mesi dopo gli eventi del primo, anche se quasi tre anni separarono i due film. Ciò significava che Groot era ancora un bambino piccolo, e che Nebula era ancora in fuga.

Tuttavia, quando inizia Infinity War, sembra che siano trascorsi anni dall’ultima volta che abbiamo visto i Guardiani della Galassia, il che significa che la squadra ha subìto molti cambiamenti. In realtà, Nebula non si trova da nessuna parte. È solo più tardi nel film, quando Gamora è con Thanos, che vediamo che Nebula è prigioniera di Titano Pazzo già da un po’ di tempo. Infatti, è tenuta immobile, le sue parti robotiche sono tenute separate in una brutale forma di tortura. Potrebbe essere facile perderselo, ma questo è un cenno al fumetto di The Infinity Gauntlet, che ha visto Thanos usare la potenza delle Gemme dell’Infinito combinate per trasformare la figlia che lo ha deluso in un cadavere ambulante. Potrebbe non essere esattamente lo stesso metodo di tortura, ma il risultato è lo stesso: Thanos sceglie di punire Nebula per le sue azioni in modo raccapricciante.

Il paracadute di Iron Spider cita Spider-Man: Homecoming

In entrambi Captain America: Civil War e Spider-Man: Homecoming, abbiamo visto svilupparsi un rapporto padre / figlio, mentore / allievo tra Tony Stark e Peter Parker. Mentre Peter trascorreva la parte migliore del suo film da solista cercando di diventare uno dei Vendicatori, Stark in realtà lo tiene a distanza, nella speranza di trasformarlo in un eroe migliore. Ma non si tratta solo di questo – si tratta anche di tenere Peter al sicuro dalle minacce che Stark non voleva che un giovane adolescente affrontasse, non importa quanto fosse coraggioso o potente.

Questo concetto si sviluppa ulteriormente in Infinity War, quando Peter si unisce alla lotta per salvare il dottor Strange da Ebony Maw. Quando Peter inizia a rimanere senza aria sulla nave spaziale di Maw, Stark non perde tempo a mandare l’Iron Spider dal suo protetto. E non appena la nuova tuta è su di lui, si azione il paracadute, che nelle speranze di Stark dovrebbe portare Peter a casa, lontano dalla prima linea. La scena è in realtà un richiamo a Homecoming. Quando Peter si scontra per la prima volta con Avvoltoio, un paracadute di emergenza viene aperto dall’interno della sua tuta, allontanandolo dal combattimento.

La nuova arma di Thor può aprire il Bifrost

In Avengers: Infinity War, Thor intraprende un viaggio personale. Dopo aver perso suo fratello, suo padre, il suo migliore amico, la sua casa, il suo martello e i suoi capelli, il dio del tuono non ha più molto di suo, e il colpo decisivo gli arriva per mano di Thanos, che trucida metà del suo popolo, Heimdall, e Loki. Per questa ragione, Thor è in cerca di vendetta. Con l’aiuto di Rocket Raccoon e Groot, il Dio del tuono arriva su Nidavellir, il regno dei Nani. Lì, spera che i fabbri saranno in grado di forgiargli una nuova arma, un nuovo martello in modo che lui possa uccidere Thanos. Su Nidavellir, Thor incontra il suo amico Eitri, il re dei nani.

Grazie agli sforzi di Thor, i fuochi delle fucine bruciano ancora una volta, ed Eitri forgia una nuova arma, adatta al Re di Asgard: Stormbreaker. Con quest’arma a portata di mano, Thor è in grado di evocare il Bifrost e raggiungere il campo di battaglia nel Wakanda in un istante. Eitri afferma che, in teoria, Stormbreaker potrebbe essere in grado di evocare il Bifrost, ma non lo sa per certo. È facile che, in mezzo alla battaglia, il dettaglio sfugga, ma l’epico ingresso di Thor sul campo è reso possibile grazie alla sua nuova ascia e al potere unico che ora esercita (evidenziato anche dalla luce iridescente tipica del Bifrost). 

Gamora è intrappolata nel Mondo dell’Anima

Uno dei misteri più elusivi di Avengers: Infinity War è stato il luogo dell’ultima Gemma dell’Infinito, la Gemma dell’Anima. Mentre tutte e cinque le altre hanno avuto un ruolo nel corso degli altri film della Marvel, la Gemma dell’Anima è stata custodita da un grosso punto interrogativo. Tuttavia, gli spettatori sono rimasti sorpresi nell’apprendere che Gamora conosceva da parecchio tempo la posizione della Gemma. Quando viene fatta prigioniera da Thanos, Gamora non ha altra scelta che rivelare la posizione dell’oggetto al suo padre adottivo, che la costringe a dire la verità torturando Nebulosa. Una volta che i due raggiungono Vormir, vengono informati dal Custode di Pietra che, per riceverla, bisognava scambiare un’anima per un’anima. Con riluttanza, e cogliendo tutti di sorpresa, Thanos sacrifica Gamora, uccidendo l’unica figlia che lui abbia mai amato veramente. Più tardi nel film, quando Thanos schiocca le dita, si ritrova per un attimo in un luogo etereo, dove vede una giovane Gamora. È chiaro che questo è in realtà il Mondo dell’Anima, la realtà contenuta all’interno della Gemma stessa, e che l’anima di Gamora è intrappolata all’interno di essa.

Teschio Rosso adesso è libero

Quando Thanos e Gamora si ritrovano su Vormir per localizzare la Gemma dell’anima, vengono accolti da uno spettro che li avverte delle sfide che li attendono. Una volta che la figura si è rivelata, gli spettatori sono rimasti sbalorditi nel rendersi conto che non era altri che il Teschio Rosso, che avevamo visto per l’ultima volta nel 2011 in Captain America: The First Avenger. Nel film, Teschio Rosso e Captain America hanno combattuto per il controllo del Cubo Cosmic, un confronto che ha visto il cattivo scomparire il luoghi sconosciuti quando l’energia del Cubo lo ha teletrasportato via.

In Infinity War, il Teschio Rosso informa Thanos che è stato su Vormir per tutto questo tempo e che gli è stato assegnato il ruolo di Custode della Gemma. Lì, ha visto molti tentativi di rivendicare il possesso della Gemma dell’anima, ma nessuno è mai riuscito quando gli è stato detto che dovevano sacrificare ciò che amavano di più. Ma Thanos non è come gli altri che lo hanno preceduto, e non esita a sacrificare sua figlia. Con la Pietra dell’Anima ora nella mani di Thanos, non c’è più niente per il Red Skull da custodire. Ciò significa che Teschio Rosso è libero dal suo ruolo e che ora può lasciare Vormir.

Tony porta il telefono di Steve sempre con sé

All’inizio di Avengers: Infinity War, Bruce Banner si ritrova a precipitare dallo spazio all’interno del Sancta Sanctorum del dottor Strange. Poi, con l’aiuto del Dottore, Bruce trova Tony Stark, e avverte il suo science-bro della minaccia che sta arrivando sulla Terra. Mentre i due si rendono conto che devono proteggere Visione, Tony dice che avrebbero bisogno di chiamare Steve Rogers per chiedere aiuto. Mentre Tony esita, prende di tasca un cellulare, lo stesso telefono che Steve ha mandato a Tony alla fine di Captain America: Civil War, nel caso avesse mai avuto bisogno del suo aiuto.Per tutti coloro che guardano il film la prima volta, è un seguito perfetto agli eventi del threequel di Captain America.

Ma dopo ripetute visioni, ci rendiamo conto che, sì, Tony aveva questo telefono con sé, in un giorno in cui era semplicemente fuori per una corsa con la sua fidanzata Pepper Potts. Ciò significa che, non importa l’occasione, non importa dove vada o cosa faccia, Tony porta il telefono di Steve con sé sempre, nel caso in cui dovesse mai aver bisogno di chiamare il suo ex compagno Avenger. L’amicizia del duo si può essere incrinata, ma il fatto che Tony abbia ancora il telefono su di lui in ogni momento ci dice che sa che arriverà un momento in cui dovrà contattare nuovamente Capitan America. 

La relazione tra Peter Quill e Gamora si è evoluta

La relazione tra Peter Quill e Gamora è stata piuttosto complicata. I due si conobbero mentre erano rivali nella caccia dell’Orb, ma non è passato molto tempo prima che i loro interessi condivisi li costringessero a lavorare insieme. Poi, una scintilla è scoccata trai due e si avvicinarono reciprocamente. Nel secondo film della serie, abbiamo visto che i due erano diventati un po’ più vicini, ma non ancora ufficialmente. Da quello ceh sapeva il pubblico, questi due avevano ancora una lunga strada da percorrere prima di diventare una coppia in piena regola. Eppure, quando li troviamo in Avengers: Infinity War, che si svolge pochi anni dopo Vol. 2, possiamo vedere che Star-Lord e Gamora sono una coppia. Sono vicini e si scambiano un bacio appassionato. Ancora meglio, si scambiano un caloroso “Ti amo”, quando Gamora chiede a Quill di spararle, per timore che Thanos trovi la posizione della Gemma dell’anima. Tra i due film, la relazione tra questi due si è chiaramente evoluta. 

Steve Rogers chiama ancora “casa” la base degli Avengers 

Dopo aver fallito nell’andare d’accordo con Tony Stark sugli accordi di Sokovia, Steve Rogers conclude con la fuga la sua storia in Captain America: Civil War. L’ultima volta che l’abbiamo visto, si era introdotto nella super-prigione della Raft, per liberare tutti quelli che si erano schierati con lui: Falcon, Scarlet Witch, Ant-Man e Occhio di Falco. Negli anni successivi,  prima di Avengers: Infinity War, arriviamo a capire che Steve ha lavorato in segreto al fianco di Falcon, Vedova Nera e Scarlet Witch. Indossa ancora il suo costume ormai sbrindellato di Civil War, e combatte ancora la buona battaglia.

Quando Steve, Natasha e Sam salvano Wanda e la Visione da Proxima Midnight e Corvus Glaive, vediamo un grato Visione ringraziare Steve per il suo aiuto, anche se non si sono visti per anni, e anche se hanno combattuto sui lati opposti del conflitto. Quando gli viene chiesto dove dovrebbero andare, Steve risponde semplicemente con “Home”. Poi, quando li vediamo, stanno entrando nella Avengers Mansion di New York, e Steve chiarisce che anche se ha passato anni in fuga dalle autorità, considera ancora questo posto come la sua casa. È facile perdere questo passaggio, ma è importante per ribadire l’indole di Steve. 

Stark è conosciuto su scala cosmica 

Tony Stark viene tolto dal suo elemento “terrestre” all’inizio di Avengers: Infinity War quando venne rinchiuso in un’astronave diretta dall’altra parte del sistema solare. Può anche essere un futurista e un genio, ma era è ancora consapevole della sua finitezza di fronte alla portata infinita del cosmo. Una volta che si su Titan, tuttavia, Tony è stato in grado di dimostrare di essere ancora eroico, quando ha affrontato Thanos frontalmente con la sua nuova e potente armatura. Accanto a Spider-Man, il dottor Strange e alcuni membri dei Guardiani della Galassia, Stark ha dimostrato di essere stato uno dei grandi battitori della squadra d’assalto quando è riuscito a far sanguinare Thanos.

Poi, il Titano Pazzo ha detto qualcosa che forse nessuno spettatore poteva prevedere… Ha chiamato Stark con il suo nome. Quando Tony ha chiesto se Thanos sapeva chi fosse, il cattivo ha risposto di sì. Ciò significa che grazie al suo lavoro con i Vendicatori, Tony Stark è riuscito a diventare noto su scala cosmica? Più probabilmente, la loro connessione stabilita in Avengers aveva prodotto un altro tipo di conoscenza; una sorta di “momento condiviso”. O forse è stata la sua creazione di Ultron grazie alla Gemma della Mente. In ogni caso, è stato piuttosto sorprendente apprendere che Thanos, che non ha mai messo piede sulla Terra, sa esattamente chi sia Tony Stark. 

Visione potrebbe non essere morto

Uno degli elementi più attesi di Avengers: Infinity War era quello di riunire tutti, dai Vendicatori autorizzati dal governo ai Avengers clandestini di Steve Rogers e persino dagli interi eserciti del Wakanda, per proteggere Visione e la Pietra della Mente sulla sua fronte. Per ottenere l’ultima Gemma, Thanos invia le sue forze, dall’Ordine Nero a un intero esercito di Outrider, nel Wakanda. Lo scopo è quello di completare il suo Guanto. Il piano degli eroi del film era di incaricare la brillante Shuri, sorella della Pantera Nera, di separare la Gemma Pietra dalla Visione mentre cercava di mantenere intatto l’eroe. Allora, e solo allora, la Gemma poteva essere distrutta. Shuri non ha avuto molto tempo per lavorare, ma ha comunque dato il massimo.

Mentre l’esercito di Outrider assedia Wakanda, Shuri cerca di rimuovere e cambiare tutti i circuiti e le connessioni che legano insieme Visione e la Gemma. Ma quando Scarlet Witch lascia il suo posto e si unisce alla battaglia, Corvus Glaive fu libero di attaccare Shuri e la Visione. Tuttavia, dopo aver rivisto il film, possiamo vedere che prima che Corvus la attaccasse, Shuri fa le correzioni dell’ultimo minuto e poi spegne l’attrezzatura su cui stava lavorando. Questo ci fa credere che Shuri possa aver costruito un backup di Visione nel suo laboratorio, e che anche se l’androide è stato ucciso da Thanos, potrebbe tornare ancora. Inoltre, la coscienza dell’eroe potrebbe semplicemente essere parte della Gemma della Mente… il che significa che ora fa parte del Guanto di Thanos. 

Il Guanto dell’Infinito è danneggiato 

Thanos ha trascorso l’intero Avengers: Infinity War cercando di raccogliere tutte e sei le Gemme dell’Infinito per assemblare il suo Guanto dell’Infinito, che è stato costruito per lui dal Nano Eitri di Nidavellir. Eitri ha rivelato di aver costruito il guanto nelle forge naniche del suo regno, e abbiamo appreso che quest’arma era diversa da qualsiasi altra vista o impugnata prima. Il potere delle gemme multicolori non ha paragoni, e forse persino Eitri non conosceva l’intera portata dui questo potere. Quando finalmente il Titano Pazzo possiede tutte le gemme a portata di mano, raggiunse il suo obiettivo finale di spazzare via metà della vita nell’universo schioccando le dita. Ma anche questo atto ha avuto una conseguenza imprevista che siamo riusciti a osservare meglio dopo più di una visione del film.

Dopo che Thanos è stato portato in un breve viaggio nel Mondo dell’Anima, torniamo al campo di battaglia wakandiano, dove Thor chiede al cattivo cosa ha fatto. Mentre lo fa, vediamo che il Guanto dell’Infinito è ora danneggiato. Chiaramente, il potere che è servito per spazzare via metà dell’universo era troppo per il guanto, che quindi si è rotto. Siccome poi, con la Gemma dello Spazio, si è teletrasportato nel posto idilliaco in cui lo vediamo alla fine, sappaimo che le Gemme funzionano ancora, anche con il Guanto danneggiato, ma funzioneranno ancora tutte insieme?

Sono rimasti in vita gli originali sei Avengers

Dopo che Thor non è riuscito a uccidere Thanos, il Titano pazzo ha avuto abbastanza tempo per schioccare le dita, scatenando tutta la potenza delle Gemme. Con questo semplice atto, il malvagio è riuscito a spazzare via metà della vita nell’universo, su ogni pianeta e in ogni angolo del cosmo. E sì, anche sulla Terra. Bucky Barnes, Scarlet Witch, Falcon, Black Panther, Drax, Star-Lord, Mantis, Spider-Man, Doctor Strange, sono tutti scomparsi, insieme a Nick Fury e Maria Hill. Per quanto fosse emozionante vedere questa scena, era difficile fare un conteggio preciso.

Ma dopo alcune osservazioni, ci rendiamo conto che la maggior parte dei defunti facevano perte della nuova ondata di personaggi del MCU. I sei originali, Captain America, Vedova Nera, Iron Man, Thor e Hulk sono tutti al sicuro, e supponiamo che anche Occhio di Falco lo sia. War Machine è ancora al sicuro, ma era già nella fase 1. Questo lascia solo Rocket e Nebula dalla successiva Fase dei film. Chiaramente, il fatto che tutti i Vendicatori originali siano ancora in circolazione non è una coincidenza, e potrebbe essere indicativo rispetto a cosa accadrà in Avengers 4.

Fonte

Sintonia e tempi comici hanno permesso al Marvel Cinematic Universe di mostrare sul grande schermo delle straordinarie alchimie tra personaggi che popolano l’universo condiviso MCU. Sicuramente le love story non mancano, ma è innegabile il fascino delle alchimie tra Bruce Banner e Tony Stark o tra i due fratelli asgardiani, Thor e Loki.

Di seguito, ecco le migliori coppia del MCU

Sam Wilson e Scott Lang

I due personaggi non hanno passato molto tempo insieme sullo schermo, ma è chiaro, sin da Ant-Man che c’è alchimia. Sia Sam che Scott sono alcuni dei personaggi più divertenti nel MCU. La coppia si incontra quando Scott cerca di entrare nel quartier generale degli Avengers per rubare qualcosa per Hank Pym in Ant-Man. Sam, in perfetto stile Falcon, cerca di fermare Scott, che è chiaramente un fanboy dei supereroi, ma ha anche un lavoro da fare. Dopo una scena d’azione, Ant-Man batte Falcon, qualcosa che Sam non si aspettava affatto.

Nonostante l’imbarazzo per aver perso lo scontro, quando il Team Cap ha bisogno di alleati, Sam pensa a Scott. Scott si unisce alla squadra durante la Guerra Civile. Il pubblico ha notato la scoppiettante chimica tra i due personaggi, e persino Anthony Mackie, che interpreta Falcon, ha commentato questo rapporto. In un’intervista con CinemaBlend, Mackie ha detto: “Paul Rudd ed io ci prendiamo in giro l’un l’altro continuamente, quindi è come per i nostri personaggi nei film”.

Stephen Strange e Wong

Wong potrebbe essere l’unica persona in Doctor Strange che non sopporta l’egomania di Stephen. Mentre altri personaggi cercano di insegnare a Strange come lasciare andare il suo egoismo, Wong palesemente non sopporta l’egocentrismo del Dottore. D’altra parte, Wong è abbastanza flessibile da apprezzare il modo in cui Strange si avvicina ai problemi e abbastanza saggio da sostenere i doni magici di Strange pur riconoscendo che può imparare di più. Una delle gag che ricorre per tutto il film sono i tentativi di Strange di far ridere Wong, con scarso successo. Quando i cattivi sono sconfitti alla fine del film, e Strange fa uno scherzo innocuo, Wong si scioglie finalmente in una risata, allenta la tensione sia per i due personaggi sullo schermo che per il pubblico.

Mentre questi due hanno avuto un rapporto divertente dall’inizio, in Infinity War diventa chiaro che la relazione di Strange e Wong si è evoluta, è diventata una vera amicizia.

Insieme, i due sorvegliano il Sancta Sanctum di New York mentre parlano del pranzo. Anche se sono personaggi molto diversi, questi due mettono in luce i punti di forza reciproci e la loro dinamica infonde alle loro scene una vitalità che gli spettatori hanno dimostrato di apprezzare.

Natasha e Okoye

Natasha e Okoye non condividono molto tempo sullo schermo, ma hanno una scena insieme in Infinity Wart che ha fatto desiderare ai fan che queste due diventino amiche e combattano fianco a fianco. Dopo che Wanda ha fermato l’attacco dell’esercito di Thanos, Proxima Midnight si avvicina e la sfida. Ma prima che la figlia del Titano pazzo possa attaccarla, entrano in scena Natasha e Okoye, salvando Wanda e aiutandola a sconfiggere Proxima Midnight.

È un momento breve ma è divertente in mezzo a tutto il testosterone del film, e ha dimostrato che forse l’idea di un film Marvel tutto al femminile non è proprio campata in aria.

Natasha, ovviamente, è stata l’unica eroina del MCU per molto tempo. Ora sempre più donne si uniscono a lei. E Okoye, il capo della forza combattente tutta al femminile del Wakanda, la Dora Milaje, è una delle più formidabili aggiunte all’universo. Mentre i primi incontri di Natasha con la Dora Milaje in Capitan America: Civil War non sono stati poi così amichevoli, sembra che i problemi siano stati messi da parte in tempo per la battaglia culminante nel Wakanda in Infinity War. La Dora Milaje e tutti i Vendicatori sono fermamente dalla stessa parte, dando a Natasha e Okoye la possibilità di mostrare quanto sia potente l’unione di questi personaggi.

T’Challa e Shuri

Shuri e T’Challa sono fratello e sorella, ma a differenza di altri fratelli della MCU, la loro relazione è sana. Le dinamiche trai due sono molto divertenti da guardare: la teenage Shuri è un genio, ma è anche la sorellina di T’Challa e non sfugge a questo ruolo. Prende in giro il fratello e lo fa ridere in un modo impossibile per chiunque altro. Allo stesso tempo, T’Challa riconosce quanto sia importante per la sorella avere un suo spazio dove dare libero sfogo alla sua genialità. T’Challa rispetta chiaramente Shuri e non vede alcuna necessità di limitare o cercare di controllarla nonostante il suo nuovo ruolo di re del Wakanda. Trai due c’è grandissima fiducia.

Shuri sembra eclissare tutte le grandi menti del MCU. Non solo è lei quella che riesce a riavviare Bucky, ma capisce anche come mantenere vivo Visione senza la Gemma della Mente. Tutto questo, unito a una personalità divertente ed estroversa fanno di Shuri una delle migliori nuove aggiunte al MCU. Ma è l’amore e il sostegno che condivide con suo fratello che porta le cose al livello successivo. Wakanda per sempre!

Loki e Thor

La relazione spesso difficile tra i fratelli Thor e Loki è al centro della trilogia dei film sul Dio del Tuono (e non solo). Thor è stato il ragazzo d’oro per tutta la sua vita, mentre Loki si è sempre sentito come la pecora nera. Anche se Loki ha sempre avuto un lato da imbroglione, questo non è stato chiarito fino a quando non ha scoperto che è nato tra i Giganti di Ghiaccio. Loki oscilla sempre tra il fare la cosa giusta e aiutare Thor e fare la cosa sbagliata e andare contro di lui. Ma nonostante Loki riesca a ingannare Thor più di una volta, a Thor interessa ancora profondamente suo fratello.

Alla fine, Loki userà i suoi trucchetti per cercare di ingannare Thanos stesso e salvare il fratello. Prima consegna il Tesseract per salvare la vita di Thor. Quindi, si “offre” a Thanos, solo per avvicinarsi abbastanza da cercare di pugnalarlo. Per questo, Thanos lo afferra per il collo Loki. E mentre Loki è già tornato dalla morte, questa volta il trapasso sembra definitivo e molto più brutale. La perdita di suo fratello renderà sicuramente la vita di Thor più facile, ma sarà anche molto meno interessante.