Arriva la conferma che la
MGM sta sviluppando una nuovo film ibrido tra
animazione e live-action sul noto personaggio de La
Pantera Rosa. La notizia è stata annunciata oggi
da Gary Barber, presidente e CEO di MGM,
e da Jonathan Glickman. L’annuncio è stato
dato anche da Walter Mirisch produttore esecutivo
dei film originali de La Pantera
Rosa, anche il produttore del nuovo film che
sarà diretto dal regista David Silverman, già
autore di The Simpsons Movie ,
Monsters. A produrre il film ci sarà anche la
leggendaria attrice premio Oscar Julie
Andrews, moglie del defunto regista del primo
film Blake Edwards.
Sappiamo che la nuova pellicola si
concentrerà sul personaggio della Pantera Rosa invece che
sull’ispettore Clouseau, ritornando così al tono originale
delle vignette di Friz Freleng and David De
Patie, così come ai toni del film storico
di Edwards. Ecco le parole
di Jonathan Glickman. della
MGM: “Siamo incredibilmente orgogliosi di riproporre il
personaggio della Pantera Rosa ‘ per una nuova generazione di fan.
Ancora più interessante è la possibilità di lavorare di nuovo con i
nostri cari amici Walter Mirisch e Julie Andrews, così come con il
talentuoso regista David Silverman , il cui entusiasmo ci ha
convinti a riportare in vita il personaggio“.
“Sono lieto si vedere che
l’eredità dell’iconico franchise de La Pantera Rosa ‘ di Blake
continuerà a vivere nella sua nuova forma ibrida. È entusiasmante
sapere che la nostra amata pantera potrà essere apprezzata anche
dalla nuova generazione di spettatori. Io sento che Blake ci sta
incoraggiando e sostenendo nell’impresa” ha detto
Julie Andrews .
Arriva la notizia che la produzione
di Fast and Furious 7 ha ripreso
oggi la lavorazione dopo il tragico incidente che è costato la vita
all’attore Paul Walker. La conferma arriva dal
regista James Wan che ha pubblicato
l’immagine che vedete qui sotto tramite il suo profilo
Instagram.
THR riporta che l’attore coreano
Byung-hun Lee è stato scelto per un ‘ruolo chiave’
nel prossimo Terminator Genesis. L’attore
è meglio noto per la sua interpretazione di Storm Shadow nel
franchise di G.I. Joe. Al cast del film
si sono stati anche aggiunti Michael Gladis e
Sandrine Holt, entrambi notissimi al pubblico
televisivo affezionato alla serialità americana.
Nel cast del film è già stata
confermata Emilia Clarke (Game of
Thrones) nei panni di Sarah Connor, altro personaggio che nel
corso degli anni ha avuto altre incarnazioni cinematografiche e
televisive: da Linda Hamilton in
Terminator, Terminator 2
e Terminator Salvation e
(ironia della sorte) da Lena Headey, compagna di
set di Emilia in Game of Thrones, nella serie tv
Terminator: The Sarah Connor Chronicles. Per quanto
riguarda invece John Connor, sarà interpretato da Jason
Clarke che a sua volta prenderà il posto di altri
predecessori, tra cui l’illustre Christian Bale in
Terminator Salvation. Kyle Resee, già
interpretato da Anton Yelchin in
Terminator Salvation e da Michael
Biehn nel film diretto da James Cameron,
sarà invece interpretato da Jai Courtney.
Terminator
Genesis è diretto da Alan Taylor e
vede nel cast Arnold Schwarzenegger, Emilia Clarke, Jason
Clarke, Jai Courtney e J.K. Simmons.
Shailene Woodley
sta vivendo un momento molto felice della sua carriera; acclamata
da tutti come la nuova Jennifer Lawrence, con un
po’ di sex appeal in meno e (azzardiamo) tanto talento in più, la
giovane attrice è la protagonista del nuovo franchise
Divergent, che sbarcherà a brevissimo sui
nostri schermi.
Tutti i fan di The
Amazing Spider-Man sanno però che l’attrice è stata
anche coinvolta nelle priprese di TASM 2
nel ruolo di M.J. Watson. Poi però le scene girate con Garfield e
la Stone sono state tagliate al montaggio e tutti ci stavamo
chiedendo se la cara M.J. sarebbe poi tornata in TASM
3. Adesso è la stessa Shailene a risolvere il
mistero, escludendo (quasi) il suo ritorno sul set del franchise
della Sony.
L’attrice infatti ha detto di aver
girato tre giorni sul set con Andrew Garfield.
L’impegno non è stato oneroso, perchè non si trattava di scene
intense, ma Shailene Woodley ha espresso parole di
vera ammirazione per Garfield. In merito al suo ritorno al
franchise, ha però dichiarato: “Non ne ho idea, non so se
voglio partecipare a due franchise contemporaneamente a questo
punto. Sono già alle prese con questo (Divergent, ndr).”
Non sappiamo se
Divergent sarà un franchise impegnativo e
se porterà il giusto successo, e i giusti incassi, alla Summit, ma
crediamo che per la Woodley ci saranno davvero tanti ruoli lì fuori
ad aspettarla, anche lontano da franchise adolescenziali e
cinecomic.
La Twentieth Century
Fox ha rilasciato tramite Yahoo!
Movies la prima clip della commedia esplosiva
The Other Woman con
protagonisti Cameron Diaz , Leslie Mann , Nikolaj
Coster-Waldau , Kate Upton , Taylor Kinney e Nicki
Minaj. Nella clip i personaggi di Diaz e
Mann spiano il bikini mozzafiato di Kate
Upton in spiaggia.
Diretto da Nick
Cassavetes, The Other Woman si
basa su una sceneggiatura di Melissa Stack e racconta la
storia di una donna (Diaz), che ,dopo aver scoperto che il
suo fidanzato è sposato cerca di ricostruirsi la sua vita dopo la
sconvolgente scoperta. Ma quando incontra casualmente la moglie del
suo ex-fidanzato ( Mann ) , si rende conto che hanno molto in
comune , e la sua nemica giurata diventa la sua più grande amica,
quando l’ennesimo mascalzonata del marito viene scoperta (con la
Upton), le tre donne si uniranno per cercare vendetta.
The Other Woman uscirà
nelle sale statunitensi il 25 aprile 2014 .
Nel film Segel e la Diaz interpretano
una coppia di sposi che, dopo essersi temporaneamente sbarazzati
dei loro pestiferi figli, decidono di concedersi un week-end
all’insegna della trasgressione, e finiscono per registrare un
video sexy. Il mattino però, dopo essersi svegliati, scoprono che
il nastro è scomparso, ed iniziano una estenuante e forsennata
ricerca per evitare che la loro intimità finisca nelle mani di
estranei.
Sex Tape,
diretto da Jake Kasdan, uscirà al cinema il
25 Luglio. Nel cast anche Rob Corddry,
Ellie Kemper e Rob Lowe.
Sheldon
Turner, sceneggiatore di
Everest, è stato ingaggiato per
riscrivere la sceneggiatura di Splinter
Cell, il film tratto dall’omonimo videogioco che sarà
diretto da Doug Lima e interpretato da Tom
Hardy.
Il video gioco che ha
debuttato
nel 2002 racconta le avventure di Sam Fisher, un
agente segreto assegnato a un’agenzia top-secret che si occupa di
protezione. La sceneggiatura è a cura di Eric
Singer Warren (The
International).
Risale al 2013 l’ultimo sequel della
saga del videogioco, Tom Clancy’s Splinter Cell:
Blacklist.
Di recente, inoltre, il capo
esecutivo della Ubisoft Motion Pictures, Jean-Julien
Baronnet, ha dichiarato di essere completamente coinvolto
nella produzione di questo film e di quello che speriamo si
realizzerà su Assassin’s Creed con
protagonista Michael Fassbender.
L’attrice Gal
Gadot, prossima incarnazione di Wonder Woman in Batman vs Superman, non si lascia
sfuggire nessun dettaglio su quello che sarà il suo ruolo nel film,
su quale sarà la storia da raccontare e su come gli autori del film
hanno deciso di sviluppare il suo personaggio. Tuttavia l’attrice è
molto propensa a parlare del suo allenamento e della sua dieta,
cosa che comunque interessa moltissimo i fan che avrebbero voluto
una WW più massiccia. Ecco cosa ha dichiarato la bella Gal a
Comic Book Movie.
Su come si tiene in forma
regolarmente: “Faccio attività di ogni tipo, tutto ciò che mi
piace e che mi sento di fare. Non sono dipendente da un solo tipo
di attività. Faccio tanti sport.” L’attrice ha detto che il
TRX (Allenamento in Sospensione) è il suo modo preferito di fare
esercizio, “perchè il tuo corpo lavora per intero. Faccio
cardio ma non mi piace molto, preferisco i pesi.” Infine ha
parlato della sua dieta: “Cerco di mangiare sano. Ma qualche
volta mi concedo un cheeseburgers. Fa bene all’anima. Mi assicuro
che sia tutto in equilibrio, e poi bevo tantissimo.”
Vi
ricordiamocheBatman
Vs Supermansarà diretto dal
regista Zack
Snyder su sceneggiatura scritta in
collaborazione con Chris
Terrio (Argo),sulla
base di una storia già scritta da David S.
Goyer. Confermati
nel cast del film Henry Cavill, Ben
Affleck, Amy Adams, Laurence Fishburne, Diane
Lane, Gal Gadot, Jeremy
Irons e Jesse Eisenberg.
Sembra che la Warner Bros abbia
trovato il suo nuovo Lanterna Verde. Garrett
Hedlund, che ha raggiunto buoni livelli di fama grazie a
Tron Legacy sembra così intenzionato a
tornare in un blockbuster, dopo la sua permanenza più o meno
rumorosa nell’ambito delle produzioni d’autore semi
indipendenti.
L’attore ha dichiarato: “Sono
molto curioso di entrare a far parte del mondo dei cinecomic. Il
Lantarna Verde di Ryan Reynolds purtroppo ha fatto arrabbiare molti
fan, ma adesso la Warner ha preso le misure, e credo che faremo un
ottimo lavoro con il personaggio!”
L’attore è al momento impegnato su
molti fronti e trai suoi progetti c’è anche il sequel di
Tron Legacy. Vi convince la scelta,
inaspettata, della Warner?
Guarda il trailer originale del
film Alabama Monroe Una storia
d’amore di Felix Van Groeningen
e vincitore del premio del pubblico al recente Festival di Berlino.
Dal 9 Maggio 2014 al cinema.
Dopo aver commosso l’America ed
emozionato il pubblico di tutto il mondo, arriva finalmente nelle
sale italiane l’8 maggio, distribuito da Satine
Film, Alabama Monroe – una storia d’amore, film
belga candidato all’Oscar, vincitore del premio Lux assegnato dal
Parlamento Europeo e del prestigioso premio César come miglior film
straniero.
Ad Alabama Monroe – una
storia d’amore è stato attribuito il Label
Europa Cinemas.Nato nel 2003, il Label rappresenta un bonus
finanziario dato direttamente alle sale che proietteranno il film,
scelto come “scoperta” al Festival di Berlino 2013. Un importante
aiuto per incentivarne e prolungarne la programmazione,
consolidandone il successo.
Elise e Didier vivono una
travolgente e appassionata storia d’amore, al ritmo dalla musica
bluegrass. Elise gestisce uno studio di tatuaggi, sua grande
passione. Per lei “c’è sempre qualcosa nella vita che vale la pena
mettere sul proprio corpo”: ogni tatuaggio accompagna il suo cuore
e le sue emozioni ed Elise lo sfoggia con orgoglio sul suo corpo
delicato. Didier è invece da sempre innamorato dell’America, che
identifica come la terra delle infinite opportunità. Per lui è un
Paese per sognatori ma, soprattutto, la patria della sua amatissima
musica bluegrass, “il country nella versione più pura”, che Didier
interpreta suonando il banjo in un gruppo musicale. Ed è proprio
questa comune passione per la musica ad esaltare l’unione di Elise
e Didier: insieme si esibiscono in irresistibili performance dove
ogni interpretazione trasuda amore, complicità e passione. A
coronare questo cerchio perfetto di felicità è l’arrivo di
Maybelle, la loro bellissima bambina…
Thomas Kurniawan,
un grafico indonesiano, ha fatto un esperimento trasformando le
principesse Disney in attrici in carne e ossa. O meglio, ha
assegnato ad una attrice in carne e ossa una rispettiva principessa
Disney. Ecco le soluzioni migliori che sono uscite fuori dal
fotoritocco di Thomas Kurniawan: [nggallery
id=497]
Alcune scelte sono un po’
condizionate dall’etnia della principessa presa in considerazione e
della rispettiva attrice, come nel caso di Lucy
Liu scelta per fare Mulan o di Aishwaraya
Rai per Jasmine, in altri casi invece tale corrispondenza
etnica non è stata rispettata, per così dire, e così vediamo una
Angelina Jolie nativa americana nei panni di
Pocahontas. In altri casi la corrispondenza tra attrice e
principessa sembra davvero studiata a tavolino, come nel caso di
Diana Agron/Aurora, di Hayden
Panettiere/Rapunzel, di Kristen
Bell/Belle o di Katy Perry/Biancaneve.
Anche se quest’ultima non è un’attrice
è innegabile quanto sia bella e perfetta nei panni della prima
storica principessa Disney.
Discorso opposto a quello etnico è
quello da fare per la scelta di Emma Watson come
Ariel e di Amanda Seyfried come Merida. Le due
attrici differiscono molto per colori dalle rispettive principesse,
tuttavia anche se la scelta poteva sembrare inizialmente audace, il
fotoritocco di Kurniawan è stato perfetto. Infine,
e qui la scelta è più che felice, l’algida Elsa con le fattezze
morbide e sensuali di Scarlett Johansson è davvero
un tocco da maestro.
NB: è quantomeno divertente il fatto
che Emma Watson, scelta per interpretare Ariel,
sia tra le attrici papabili per interpretare il ruolo da
protagonista nel prossimo film di Sofia Coppola su
La
Sirenetta di Hans Christian Andersen.
Provaci Ancora Sam è un film
del 1972 diretto da Herbert Ross e con
protagonistiWoody
Allen, Diane Keaton, Tony Roberts, Jerry Lacy e Susan
Anspach.
La Trama di Provaci Ancora
Sam: Il critico cinematografico Sam Felix è stato appena
lasciato dalla moglie. La coppia di suoi migliori amici, Dick e
Linda, provano a fargli ricostruire una vita, facendolo uscire con
più e più donne. Tra un fallimento e l’altro e oniriche apparizioni
di Humphrey Bogart, Sam si avvicina sempre di più alla sua amica
Linda…
Analisi: Provaci
Ancora Sam, attribuito in tutto e per tutto a Woody
Allen, è in realtà diretto da un altro regista: Herbert
Ross. Ma Allen ne ha scritto il soggetto, la sceneggiatura e
soprattutto l’opera teatrale inscenata tre anni prima, per altro
con gli stessi attori del film.
Provaci Ancora
Sam
Provaci Ancora Sam
(insieme ai film alleniani che appartengono a questa categoria), si
può definire un film dalla “comicità senza respiro”, dove una
battuta tira l’altra con soluzione di continuità, mantenendo sempre
uno stile intelligente e raffinato. Se i punti di forza maggiori
nella carriera alleniana saranno più avanti riconducibili al
dialogo, qui è necessario aggiungere il discorso della fisicità e
della situazione comica sul piano visivo. Insomma, qualcosa che
guarda in un certo senso ai Fratelli Marx o alla slapstick comedy,
con le dovute distanze, anche perché quest’ultima spesso riusciva a
trasformare in chiave comica situazioni che altrimenti sarebbero
state drammatiche (una martellata in testa), mentre Allen si limita
a formule più leggere.
Le gag, con le conseguenti risate,
si susseguono una dietro l’altra e davvero a volte non si fa in
tempo a finire con una, che si ricomincia con quella successiva
(pensiamo alla scena con Sharon, a casa di Allen).
I personaggi sono tutti
stereotipati, un aspetto dove la mano teatrale risulta evidente e
crea una sorta di maschera per ciascuno di essi, cosa che nel film
ne esce comunque un filo alleggerita. Le situazioni comiche sono
accompagnate da intermezzi onirici con protagonista la figura di
Humphrey Bogart, interpretata da Jerry
Lacy. Tutto il film è una continua citazione del film
Casablanca. La pellicola si apre con Woody
Allen al cinema a guardare la scena finale del film e
addirittura si chiude con una scena che “copierà” l’esito del film
di Curtiz. L’evoluzione del personaggio di Allen, che continuamente
vorrebbe assomigliare a Bogart, parte appunto dal suo sguardo
esterno da spettatore nel cinema, passa per un confronto-scontro
diretto durante le sequenze oniriche e arriva alla sostituzione del
Bogart stesso, al comportarsi come lui, anzi forse ad esagerarlo,
riuscendo a creare un stile personale che in qualche modo lo
scavalca.
Provaci ancora
Sam fa prima di tutto ridere, sfruttando quello stile
alleniano che acquisterà una struttura più definita e corposa negli
anni a seguire, e restando nel campo della comicità
una-tira-l’altra, rimane, in questo senso, forse il massimo esempio
di Woody Allen. Una nuvola di personaggi e
situazioni che non stancano mai, arricchite da sequenze sognanti
con un Bogart irresistibile. Uno di quei film che si vedono e si
rivedono, anche solo per pochi minuti. Play it again, Sam!
Eva è il film di fantascienza del
2011 diretto da Kike Maillo con Daniel Brühl, Lluís Homar, Alberto Ammann,
Marta Etura, Claudia Vega
La Trama
In un futuro prossimo, i robot sono
diventati parte integrante della vita degli esseri umani, sia come
macchine di lavoro che come animali domestici dotati di coscienza.
Dopo oltre dieci anni di assenza l’ingegnere robotico Álex
Garel (Daniel
Brühl) ritorna alla Facolta’ di Robotica di Santa Irene, in
Spagna, con l’intento di portare a termine un suo vecchio ed
ambizioso progetto: costruire un robot bambino dotato di
personalita’ in grado di farlo amare dagli uomuni. Durante la
ricerca del modello per il suo prototipo, Álex incontra Eva
(Claudia Vega) , la figlia di suo fratello David e della sua
ex fidanzata Lana (Marta Etura), e rimane folgorato dal suo
carattere irriverente e solare, proprio quello che cercava. Tra la
bambina e il giovane nasce dunque una forte collaborazioni ed
amicizia, sullo sfondo pero’ di vecchi rancori familiari e amori
perduti.
Analisi
La Spagna si e’ ormai affermata
come uno degli orizzonti più innovativi del panorama
cinematografico degli ultimi anni, non solo sul versante gotico e
horror, ma sorprendentemente anche su quello della fatascienza.
Eva, piccolo gioiellino di genere
confezionato con cura ed amore dal catalano Kike
Maíll, si presenta come un prodotto godibilissimo per
tutta una serie di ragioni, prima fra tutte gli strabilianti
effetti speciali della Fassman VFX ed Entropy Studio,
aziende leader nel settore che compiono qui un vero miracolo,
sviluppando un intervento digitale (essenzialmente per la creazione
dei robot antropomorfi ed animali) che appaiono credibilissimi e
perfettamente integrati nell’universo real action, con una sorta di
minimalismo che non presenta eccessi o sbavature da
blockbuster.
Seconda grande perla di merito
risiede in uno script intelligente ed innovativo, elaborato a otto
mani da Sergi Belbel, Cristina Clemente, Martí
Roca e Aintza Serra (seppur con numerosi rimandi
cinefili nemmeno troppo occultati, primo fra tutti A.I.
Intelligenza artificiale per il tema del robot bambino
capace di amare), dove il dramma e la fatascienza si miscelano
sapientemente, fino a sfociare in un folgorante colpo di scena
finale veramente inaspettato.
Vengono approfonditi in maniera
coerente i rapporti familiari fra Álex ed il fratello, cosi come la
storia d’amore rimasta latente con Lana, lasciando spazio anche a
gustose gag e personaggi caratteristici, come quello del
maggiordomo robot Max (interpretato da un magistrale Lluís
Homar che ricorda Robin Williams in L’uomo
bicentenario). Daniel Brühl si trova a reggere con
forza e bravura il ruolo da protagonista, muovendosi in un universo
dove la simbiosi fra uomini e macchine e’ tale da portare alla luce
il tema dell’identita’ e la preoccupazione per la coscienza (le
macchine dotate di un’anima). Claudia Vega compie un esordio
col botto, dando prova di sapersi destreggiare con disinvoltura nei
panni di una ragazzina piena di vita e desiderosa di trovare un
punto fermo nella propria vita, una sicurezza che forse solo Álex
potrà dargli.
La dinamica dei rapporti
uomo-macchina è reso in maniera quasi poetica, proponendo alcuni
temi di grande valore etico e morale (quando e’ lecito portare alla
morte una macchina?), portando alla ribalta la problematica forse
più importante della fantascienza, ovvero la capacita’ senziente di
una tecnologia e il conseguente diritto di gestire la propria vita,
cosi’ come la morte (tema per altro ben reso da Asimov in Io, Robot). Un film veramente insolito, sia come
qualità tecnica che come valore narrativo, che farebbe impallidire
le grandi major se sol potesse godere di una maggiore visibilità.
Un’Odissea alla ricerca dell’amore e dell’identità, dove organico e
biologico finiscono inevitabilmente per confondersi in un universo
indefinito e sognante, cosi’ come recita la formula per portare
allo spegnimento del robot: che cosa vedi quando chiudi gli
occhi?
Manca ormai poco all’arrivo del
sequel del nuovo The Amazing Spider-Man 2
e oggi per ingannare l’attesa vi segnaliamo questa stupenda serie
di concept di Spider-Man 3 di Sam
Raimi.
In The Amazing Spider-Man 2, per Peter
Parker (Andrew Garfield) affronta la vita
post diploma. Lasciatosi alle spalle le scuole superiori si è
ritrovato sempre più impegnato vestendo i panni di Spiderman,
senza, però, dimenticare la promessa fatta al padre di Gwen
(Emma Stone): proteggerla. A disturbare gli
equilibri ci penserà l’arrivo di un nuova nemesi, Electro
(Jamie Foxx) ed il ritorno di un vecchio amico,
Harry Osborn (Dane DeHaan).
Norman Reedus,
meglio conosciuto come il Daryl Dixon della serie della AMC The
Walking Dead, è stato scelto per unirsi al cast di
Triple Nine, prossimo film di
John Hillcoat. Deadline conferma che l’attore si
unirà a Aaron Paul, Teresa Palmer, Kate Winslet, Casey
Affleck, Chiwetel Ejiofor, Anthony Mackie, Woody Harrelson
e Gal Gadot.
Basato su una sceneggiatura scritta
da Matt Cook, Triple
Nine racconterà la storia di un gruppo di malviventi
intenzionati a mettere in scena una rapina con lo scopo, in realtà,
di uccidere un poliziotto, in modo da condurre la polizia lontano
dalla scena del loro stesso crimine. Nel cast del
film Christoph Waltz,Casey
Affleck, Cate Blanchett, Kate Winslet, Aaron Paul,
Teresa Palmer, Chiwetel Ejiofor, Woody
Harrelson e Michael B. Jordan.
In queste ore, Reedus è al centro
dell’attenzione trai fan della popolarissima serie a base di
zombie, dal momento che proprio ieri sera è andato in onda il
finale della quarta stagione di The Walking Dead (recensione dell’episodio
4X16).
Vi abbiamo parlato di lei di
recente, in merito al suo desiderio di riprendere il suo ruolo di
Catwoman (qui la notizia). Oggi invece
Anne Hathaway ha dato qualche buon consiglio a
Jesse Eisenberg proprio in occasione del suo
prossimo progetto con la Warner Bros e la DC in cui interpreterà
Lex Luthor: Batman vs Superman.
L’attrice ha condiviso la sala di
doppiaggio con Eisenberg per Rio 2, film
d’animazione che al momento il cast sta promuovendo, e a domanda
diretta (Quale consiglio daresti a Jesse Eisenberg per un
primo approccio con il film di supereroi?), la Hathaway ha
risposto: “Mi piacerebbe potergli dare qualche consiglio, ma la
verità è che sarà un’esperienza tutta sua. … Solo, non avere paura
di fare le cose per conto proprio. Nel mio caso sono stata molto
criticata prima, e poi quando hanno visto il film in molti mi hanno
detto che gli era piaciuto quello che avevo fatto. Non ascoltare
nessuno, e fai le tue cose. Ti hanno scelto per un motivo. … Penso
che sarà davvero notevole, sono impaziente di vederlo.“
Anne Hathaway si è
presa un periodo di pausa dopo un 2012/’13 straordinario, che l’ha
vista protagonista de Il Cavaliere Oscuro il
Ritorno nei panni di Catwoman, appunto, e di
Les Misérables, film grazie al quale ha
vinto l’Oscar che tanto desiderava (per il ruolo di Fantine).
Adesso però tornerà presto in
Interstellar di Christopher
Nolan e, pare, per un biopic su Judy
Garland in cui interpreterà la diva di E’ nata
una stella.
Ormai manca poco all’arrivo
dell’atteso nuovo film sui mutanti Marvel, X-Men giorni di
un futuro passato, e arrivano in serata le foto
dell’inaugurazione del treno di X-Men giorni di un
futuro passato, un’iniziativa del marketing della
produzione che ha visto Hugh Jackman e
James McAvoy protagonisti all’inaugurazione.
L’evento da il via alla campagna di lancio del film.
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Per chi se lo fosse perso, a questo link trovate il bellissimo
trailer.
La trama di X-Men giorni di un futuro
passato, tratta dall’omonimo fumetto del 1981,
ripercorre un arco temporale ambientato in un imprecisato futuro in
cui gli USA sono dominati dalla Sentinelle, mentre i mutanti vivono
confinati in campi di concentramento. Kitty Pride torna indietro
nel tempo e impedisce dal passato che gli eventi precipitino a tal
punto da trasformare la vita dei mutanti del futuro in un inferno
di reclusione.
Riprese di Avengers Age
of Ultron ferme a Seoul, dove il cast e la crew
dell’atteso film Marvel sono ‘inciampati’ in un
triste contrattempo. Le riprese del film erano in atto sul Mapo
Bridge, un ponte tristemente noto per l’altissimo numero di persone
che lo sceglie (purtroppo) per suicidarsi. Ebbene, proprio in
prossimità della base della troupe del film è stato trovato un
cadavere di un uomo.
I rilievi della scientifica hanno
appurato che l’evento tragico non ha nulla a che fare con il set
del film, dal momento che la persona risulta morta da circa due
settimane.
Si tratta quindi di un piccolo, e
purtroppo davvero tragico, stop per la mega produzione del film di
Joss Whedon.
Ieri sera vi abbiamo mostrato il
primo video dal set di Seoul con Capitan
America e le prime foto del nuovo costume del super soldato.
Qui le foto dal set: [nggallery id=395]
In questo nuovo capitolo della
fortunata saga ispirata ai comics della Marvel troveremo le star
Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris
Hemsworth, Scarlett Johansson, Cobie Smulders, Jeremy Renner, Aaron
Taylor-Johnson, Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Samuel L.
Jackson, Claudia Kim e James Spader. Scritto e
diretto da Joss Whedon, il film uscirà nelle
sale il primo Maggio 2015.
Guarda la prima clip in italiano del film
Divergent diretto
da Neil Burger che vede protagonista un
cast d’eccezione composto da Shailene
Woodley, Theo James, Kate Winslet, Ray
Stevenson, Mekhi Phifer, Maggie Q, e Jai Courtney.
La trama: Divergent è ambiento
nella Chicago del futuro, un futuro controllato e rigidamente
ordinato, tipicamente distopico e racconta della sedicenne Tris,
intrappolata nella necessità di compiere la scelta che le cambierà
la vita. Il mondo è diviso in cinque fazioni e per Tris è arrivato
il momento di scegliere a quale appartenere. La scelta che la
ragazza compierà segnerà l’inizio di una serie di prove, che
la condurranno a percorrere una strada tortuosa e inattesa. In un
mondo in cui gli istinti umani vengono soppressi e tutto e regolato
e controllato, Tris imparerà che c’è sempre un’altra faccia della
medaglia. Lei è diversa da tutti gli altri, è una Divergente, la
sua natura le impone la ribellione e quando scoprirà di non
potervisi opporre il suo destino e quello del mondo in cui vive
cambierà per sempre.
Francesco Prisco, la produttrice
Annamaria Morelli e gli attori protagonisti del film
tra cui Giorgio Pasotti, Nina Torresi e Gianfelice
Imparato, rispondono alle domande dei giornalisti durante la
conferenza stampa che si è tenuta stamattina al cinema Barberini di
Roma, subito dopo la proiezione in anteprima di
Nottetempo.
Questo film rappresenta per
Prisco il suo esordio alla regia di un lungometraggio,
avendo alle spalle la realizzazione di molti cortometraggi
alcuni dei quali sono stati anche candidati ai nastri
d’argento.
La produttrice Annamaria
Morelli inizia la conferenza stampa dichiarando che realizzare
questo lungometraggio è stata un’impresa coraggiosa dal momento
che, non trattandosi di una commedia, è stato molto complicato
reperire i finanziamenti necessari.
Anche Francesco Prisco
ritorna molte volte sulla fatica che ha accompagnato quest’impresa
ma anche sull’entusiasmo che ha generato in lui e nel cast:
“D’altronde la commedia non
sarebbe stata nelle mie corde e non mi sento adatto a confrontarmi
con questo genere.”
Viene spontanea la domanda se
Francesco Prisco sia un appassionato di noir dal momento che,
Nottetempo si potrebbe a grandi linee inserire in questo genere
cinematografico:
“No, non sono particolarmente
appassionato di noir! Ho scelto istintivamente questa storia tra
altre due che mi erano state proposte. Io credo abbastanza
nell’azione del caso e del destino e questa storia rispecchiava un
po’ il mio punto di vista sulla questione. Ho usato molto le
sensazioni e l’istinto lavorando a questo lavoro. Forse è per
questo motivo che la storia del film può sembrare incongruente ed
alcuni nodi non vengono sviluppati.
La verità è che non mi
interessava concentrarmi eccessivamente sulla costruzione narrativa
ma, piuttosto, parlare delle emozioni.”
La parola passa
a Giorgio Pasotti, protagonista nel ruolo di Matteo, un ruolo dark
che rappresenta da questo punto di vista una sorta di esordio
anche per l’attore bresciano:
“ Fare il cattivo è stata una
soddisfazione ed una liberazione allo stesso tempo.
E’ stato difficile per uno con la
mia faccia, dare credibilità ad un personaggio così
contraddittorio, un uomo con il quale non ho nulla in comune. La
contraddizione è che Matteo nella vita nasconde questo lato oscuro
dietro le maschere del polizziotto e del giocatore di rugby,
entrambi ruoli connotati da valori positivi nell’immaginario
collettivo.
E’ stata un’esperienza
fondamentale per me, quindi, confrontarmi con tutto ciò anche
perchè penso che il lavoro dell’attore consista proprio
nell’allontanarsi da se stesso.
Il mondo del cinema italiano,
attori compresi, dovrebbe iniziare ad avere un po’ più di coraggio
e rischiare anche su progetti come questi!”
Anche Gianfelice Imparato è alle
prese con un ruolo abbastanza diverso da quelli che solitamente
riveste. Anche per lui l’esprienza in Nottetempo è stata molto
interessante:
“ Già dalla lettura della
sceneggiatura, il film mi ha colpito per il suo non fossilizzarsi
sulla narrazione di una storia. E’ un film che si concentra molto
sulle vicende umane di questi tre individui che il caso fa
incontrare. Il mio personaggio, come quello di Nina Torresi
(Assia), vive in una proiezione. Mentre nel caso di Assia questa è
una proiezione d’amore, nel caso di Enrico è una proiezione di
vendetta. Alla fine entrambi questi personaggi riusciranno a
tornare alle loro realtà uscendo da quest’incubo.”
Nina Torresi è una giovane attrice
ma ha all’attivo già alcune esprienze importanti. In questo caso,
però, si ritrova per la prima volta tra i protagonisti. La
giovane artista parla di Assia, il suo personaggio, come di un
ruolo che ha amato a tal punto da fare difficoltà a
staccarsene:
“ Assia è un po’ come Alice nel
paese delle meraviglie. Credo che incarni il punto di vista di
Francesco sul mondo. Lei, come me, non crede molto nella casualità
degli eventi infatti, una delle frasi che ripete più spesso è : “
non può essere un caso”. Questa è la convinzione che la spinge a
partire. La scena più complicata per me sia a livello emotivo che
fisico, è stata quella dell’esplosione dell’autobus, stare al
freddo, di notte coperta di fango…c’è voluta una buona dose di
resistenza!”
A Francesco Prisco viene
domandato il significato di un elemento visivo che ricorre molto
spesso durante Nottetempo, il vetro appannato e la sua
metafora:
“ Il vetro appannato rappresenta
la porta che Assia utilizza per accedere alle sue
fantasie e al suo mondo interiore. Attraverso quest’immagine la
ragazza visualizza i suoi sogni quasi come se fosse uno spettatore
esterno.”
Nuovo spot tv per X-Men
Giorni di un Futuro Passato andato in onda durante il
finale di stagione di The Walking Dead, in questo
filmato possiamo vedere alcune nuovi immagini di Magneto da
giovane, Kitty Pride e del Vescovo.
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La trama di X-Men giorni di un futuro
passato, tratta dall’omonimo fumetto del 1981,
ripercorre un arco temporale ambientato in un imprecisato futuro in
cui gli USA sono dominati dalla Sentinelle, mentre i mutanti vivono
confinati in campi di concentramento. Kitty Pride torna indietro
nel tempo e impedisce dal passato che gli eventi precipitino a tal
punto da trasformare la vita dei mutanti del futuro in un inferno
di reclusione.
John C. Reilly si
unisce al cast di The Lobster, esordio in lingua
inglese per il regista candidato all’Oscar Yorgos
Lanthimos (Kynodontas). Oltre a
Reilly il cast comprendeva già Ben Whishaw, Lea Seydoux,
Colin Farrell e Rachel Weisz.
Le riprese, che inizieranno il 24
marzo 2014, avranno luogo in Irlanda. Gli sceneggiatori, lo stesso
Lanthimos e Efhtimis Filippou, suo collaboratore di lunga data,
hanno scritto una storia d’amore sicuramente non convenzionale,
ambientata in un futuro distopico. In questo futuro, trovare un
partner è questione di vita o di morte. Con Reilly si uniscono al
cast anche Michael Smiley (La Fine del
Mondo), Ashely Jensen
(Ugly Betty) e Jessica
Barden (Hanna).
The
Lobster è prodotto dalla Element
Pictures e dalla Limp and Scarlet
Films; i produttori sono, oltre cheYorgos
Lanthimos, Lee
Magiday, Ed
Guiney e Ceci Dempsey, mentre
il produttore esecutivo è Andrew
Lowedella Element.
Arriva i primi character poster
italiani dell’atteso quarto capitolo del franchise diretto da
Micheal Bay, Transformers l’era
dell’estinzione. Nei manifesti protagonisti sono
Optimus Prime e Mark
Wahlberg.
Ricordiamo che Transformers Age of
Extinction sarà diretto nuovamente
da Michael Baycon
protagonisti:Mark
Wahlberg, Jack Reynor,Nicola Peltz e Kelsey
Grammer. Vi ricordiamo che per tutte le news sul film
potete consultare il nostro speciale: Transformers 4. Mentre per le info utili
sulla pellicola c’è la nostra Scheda
Film: Transformers Age of Extinction.
Le riprese cominceranno in giugno e la pellicola uscirà negli Stati
Uniti il 27 Giugno 2014.
Piccole
anticipazioni sulla trama. Il film comincerà dove è finito
il terzo capitolo, in un mondo in cui nonostante la
minaccia dei Deception è stata debellata,
l’umanità ne è uscita distrutta. La pace non durerà poi così tanto,
quando alcuni uomini potenti, cercando di studiare la
tecnologia dei robot alieni.
Se avete già visto
Captain America The Winter Soldier
(Qui potete leggere la nostra recensione)
saprete che ad un certo punto Chris Evans-Steve
Rodgers estrae un elenco di cose da fare al giorno d’oggi; quello
che non sapete forse è che la lista varia di paese in paese e qua
sotto vi proponiamo le liste di UK, Usa e Italia che differenziano
tra loro per alcuni cantanti (Beatles per UK e
Vasco Rossi per Italia),attori(Sean
Connery e Roberto Benigni), marchi tipici
e finali calcistiche.
La storia si legerà alla fine di The
Avengers, continuando a seguire il Captain America impegnato con
Nick Fury e la S.H.I.E.L.D e alle prese con la modernità. Al
momento l’uscita del film è prevista per il 4 aprile del 2014. Vi
ricordiamo che tutte le news sul film sono reperibili nel nostro
speciale: Captain America: il soldato
d’inverno. Tutte le info utili nella nostra
scheda: Captain America The Winter
Soldier.
Si è tenuta a Londra la premiere
europea dell’atteso film Divergent,
diretto da Neil Burger che vede
protagonista un cast d’eccezione composto da Shailene
Woodley, Theo James, Kate Winslet, Ray
Stevenson, Mekhi Phifer, Maggie Q, e Jai
Courtney. All’evento di Londra presenti le
protagoniste femminili Shailene
Woodley eKate
Winslet, oltre aTheo
James.
La trama: Divergent è ambiento
nella Chicago del futuro, un futuro controllato e rigidamente
ordinato, tipicamente distopico e racconta della sedicenne Tris,
intrappolata nella necessità di compiere la scelta che le cambierà
la vita. Il mondo è diviso in cinque fazioni e per Tris è arrivato
il momento di scegliere a quale appartenere. La scelta che la
ragazza compierà segnerà l’inizio di una serie di prove, che
la condurranno a percorrere una strada tortuosa e inattesa. In un
mondo in cui gli istinti umani vengono soppressi e tutto e regolato
e controllato, Tris imparerà che c’è sempre un’altra faccia della
medaglia. Lei è diversa da tutti gli altri, è una Divergente, la
sua natura le impone la ribellione e quando scoprirà di non
potervisi opporre il suo destino e quello del mondo in cui vive
cambierà per sempre.
Parlando dei suoi ultimi film
(Labor Day e Oldboy) Josh
Brolin ha svelato qual’è stata la sua esperienza sul set
di Inherent Vice di Paul Thomas
Anderson: “Ho appena finito di girare con PT Anderson
Inherent Vice e non ci ho capito nulla, la scrittura di
Thomas Pynchon è così shakesperiana.Era
tutto pazzesco, molto caotico, ma comunque gratificante.Abbiamo preso una direzione diversa da quella del libro ma
speriamo che possa funzionare ugualmente”
Brolin ha poi aggiunto alcune lodi
su Joaquin Phoenix, anch’egli protagonista del
film: “Sono assolutamente innamorato di Joaquin più di
qualsiasi altra donna con cui abbia mai lavorato! è una persona e
un attore meraviglioso”. L’attore poi cita un esempio per far
capire il tono del film: “Dovevo girare una scena insieme
a Joaquin e Paul ci dice che questa volta avremmo dovuto recitare
sotto un tavolo, sotto una
coperta, sussurrando alcune battute. Successivamente
avremmo dovuto fare la stessa scena senza parole, ma simulando il
dialogo attraverso la danza e voleva che con il movimento si
facesse capire ciò che noi avevamo scritto nel
copione; è stato folle ma divertente”
Uscirà il 12 dicembre 2014 il
prossimo film di Paul Thomas
Anderson con Joaquin
Phoenix, Inherent
Vice,tratto dal
romanzo di Thomas Pynchon (tradotto in
italiano come Vizio di forma ed edito da
Enaudi). Il film è intatti entrato in fase di post produzione, e
avrà una colonna sonora di tutto rispetto, composta ed eseguita
da Jonny
Greenwood dei Radiohead.
La pellicola segnerà il ritorno
della coppia Paul Thomas
Anderson e Joaquin Phoenix,
dopo i fasti di The Master e
racconterà la storia dell’eccentrica figura del detective
tossicodipendente Larry “Doc” Sportello la cui sregolata vita è
sconvolta dall’arrivo improvviso della sua ex ragazza. La vecchia
fiamma riesce a convencere Doc a rintracciare il suo nuovo amante,
un magnate del mattone rapito da dei misteriosi criminali. Come di
consueto grande cast per il regista culto che vede fra gli altri
coinvolti attori del calibro di Josh Brolin, Benicio
Del Toro, Owen Wilson, Reese Witherspoon, Martin Short, Katherine
Waterston, Jena Malone, Kevin J. O’Connor.
Ecco la trama ufficiale del romanzo
di Pynchon: California, inizio anni Settanta. Doc Sportello,
investigatore privato con una passione smodata per le droghe e il
surf, viene contattato da una vecchia fiamma, Shasta, che gli
rivela l’esistenza di un complotto per rapire il suo nuovo amante,
un costruttore miliardario. L’investigatore non fa neanche in tempo
ad avviare le sue indagini che si ritrova arrestato per l’omicidio
di una delle guardie del corpo del costruttore, il quale è intanto
sparito, come pure Shasta. Sembrano le premesse del più classico
dei noir, ma ben presto le coincidenze piú strane si accumulano e
il mistero si allarga a macchia di leopardo. Doc inciampa così in
collezioni di cravatte con donnine discinte, in falsi biglietti da
venti dollari con il ritratto di Richard Nixon, in un’associazione
di dentisti assassini nota come Zanna d’Oro, che è però anche il
nome di un sedicente cartello indocinese dedito al traffico di
eroina.
Durante la promozione di
Noah, Darren Aronofsky
ha parlato di alcuni film che avrebbe dovuto/voluto dirigere prima
di accettare l’impegno del kolossal biblico ora nelle sale
americane. Aronofsky parla prima di The
Wolverine dicendo che amava molto la sceneggiatura e
le idee di James Mangold per il sequel, ma in quel
momento preferì salire sull’arca con Russell Crowe
e defilarsi dalla Marvel.
Procedendo con i film, Aronofsky si
ferma anche su Man of Steel raccontando
che avrebbe accettato la regia del film solo in determinate
circostanze aggiungendo che Superman è come il sacro Graal, è il
miglior supereroe, anche meglio di Batman, per cui dovevano
coincidere molte cose. Tuttavia pare che dopo alcune conversazioni
con Christopher Nolan e Warner
Bros, tutte le parti in questione hanno deciso di comune
accordo di andare per strade diverse e lasciare il film a
Zack Snyder. Su quest’ultimo Aronofsky dice:
“Ho pensato che dopo l’esperienza di
Wachmen,sarebbe stata
un’ottima scelta per un film su un supereroe e alla fine ha dato
una grande interpretazione del fumetto e del personaggio.”
Noah
di Darren Aronofsky arriverà in Italia il
prossimo 10 aprile 2014. La storia riprende la storia Noè, il
patriarca biblico, il più importante dopo Adamo e prima di
Abramo. Secondo la narrazione biblica è il costruttore
dell’Arca di Noè grazie a cui l’Umanità continuò la propria
esistenza sulla Terra; sull’Arca furono ospitate 7 coppie degli
animali puri ed una coppia di tutti gli altri animali (secondo
Genesi 6,19; secondo Genesi 7,2).
Guarda la prima clip dell’atteso
horror Oculus, nelle sale dal prossimo 10
Aprile. Diretto da Mike
Flanagan, Oculus uscirà in anteprima
mondiale in Italia, rispetto all’uscita USA. Nel cast del
film Karen Gillan, Brenton Thwaites.
La famiglia Russell è stata colpita da
una terribile tragedia che ha segnato per sempre la vita dei
fratelli Tim e Kaylie.
Dieci anni dopo, Tim, che era stato accusato del brutale assassinio
di entrambi i genitori, lascia il carcere con l’unico desiderio di
lasciarsi tutto alle spalle e ricominciare. La sorella Kaylie
invece, ancora ossessionata da quella fatidica notte, è fortemente
convinta che la morte dei suoi genitori sia stata causata da
qualcos’altro. Secondo la ragazza, una forza maligna risiederebbe
in un antico specchio che si trovava nella casa di famiglia.
Kaylie, determinata a provare l’innocenza del fratello, rintraccia
lo specchio e scopre che nel corso dei secoli i diversi proprietari
dell’oggetto sono stati tutti vittime di morti violente simili a
quella dei suoi genitori. Ora che lo specchio è di nuovo nelle loro
mani, Tim e Kaylie sono decisi a scoprire la verità, ma si
renderanno conto troppo tardi che l’incubo della loro infanzia è
tornato…
Ricordate quando
Samuel L. Jackson tentò di ripristinare la
corrente per attivare i recinti in Jurassic
Park? in quel caso l’attore non riuscì a bypassare il
sistema di sicurezza messo a punto da Dennis Nedry (Wayne
Knight) e le conseguenze le conosciamo tutti.
Da oggi potete calarvi nei panni di
Samuel L. Jackson-Ray Arnold grazie al sito www.jurassicsystems.com, che mette a
vostra disposizione l’interfaccia del Jurassic Park
Computer System per tentare di hackerarlo e ripristinare
la calma nel parco. Riuscirete nell’impresa?
Poco tempo fa è stato rilasciato il
trailer italiano di
Cattivi
Vicini, ormai prossimo all’uscita in USA, e così
Universal inizia con la pubblicazione dei primi spot tv con
protagonsiti
Zac Efron e
Seth Rogen.
Cattivi Vicini, il film
Cattivi
Vicini, il cui titolo in precedenza era
Townies, è stato scritto
da Andrew Cohen e Brendan
O’Brien ed annovera nel cast anche Rose
Byrne e Dave Franco. La storia
del film ruota attorno ad una giovane coppia (Rogen e Byrne) che si
trasferisce in una nuova casa e che si trova a dover fare i
conti con il loro vicinato, una confraternita capitanata da un
“rumoroso” leader (Efron). Cattivi
Vicini, prodotta da
Seth Rogen insieme al suo storico
partner Evan Goldberg, uscirà in America
il 9 maggio 2014.
Una coppia. Un figlio. E infine la
casa tanto desiderata. Tutto potrebbe sembrare meravigliosamente
perfetto, ma nessuno ha fatto i conti con i vicini di casa: una
confraternita di giovani scatenati. Sarà guerra senza esclusione di
colpi.
Arriva la conferma che la
MGM sta sviluppando una nuovo film ibrido tra
animazione e live-action sul noto personaggio de La
Pantera Rosa. La notizia è stata annunciata oggi
da Gary Barber, presidente e CEO di MGM,
e da Jonathan Glickman. L’annuncio è stato
dato anche da Walter Mirisch produttore esecutivo
dei film originali de La Pantera
Rosa, anche il produttore del nuovo film che
sarà diretto dal regista David Silverman, già
autore di The Simpsons Movie ,
Monsters. A produrre il film ci sarà anche la
leggendaria attrice premio Oscar Julie
Andrews, moglie del defunto regista del primo
film Blake Edwards.
nel 2002 racconta le avventure di Sam Fisher, un
agente segreto assegnato a un’agenzia top-secret che si occupa di
protezione. La sceneggiatura è a cura di Eric
Singer Warren (The
International).
