Ecco un fan trailer di un (immaginario) film su Infamous, il un videogioco sviluppato in esclusiva per la console Sony PlayStation 3 dalla Sucker Punch Productions.

http://youtu.be/R8W0Kpw9Fso

Il gioco è stato annunciato da Sony l’11 luglio 2007 all’Electronic Entertainment Expo del 2007 ed è stato pubblicato in Europa il 29 maggio 2009 ed in America il 26 maggio 2009. È uno dei giochi presenti nel pacchetto Welcome Back pubblicato da Sony nel giugno 2011.  Nel giugno 2011 ne è stato pubblicato un sequel, Infamous 2.

Infamous si presenta come un free-roaming, ovvero un gioco dove è possibile girare liberamente per le ambientazioni e interagire con esse con il personaggio che il giocatore interpreta. Il protagonista ha accesso a vari superpoteri basati sull’elettricità che imparerà ad usare nel suo tentativo di riportare la pace nella città dominata dal caos più totale.

Nel gioco è presente un sistema di reputazione basato sul Karma. Questo influenzerà la trama e darà al giocatore la possibilità di acquistare nuovi poteri attraverso dei “momenti Karma”, situazioni in cui bisognerà fare delle scelte buone o malvagie; anche i poteri potranno essere evoluti a seconda dello stato di reputazione raggiunto.

Fonte: NerdMovieProducti0ns

Morto Bob Hoskins, aveva 71 anni. L’attore si è spento a causa di un polmonite. Noto al grande pubblico per la sua interpretazione in Chi Ha Incastrato Roger Rabbit di Robert Zemeckis, l’attore ha ricevuto i maggiori riconoscimenti in carriera grazie a Mona Lisa, film in cui venne diretto da Neil Jordan e che gli valse un Bafta e un Golden Globe per la migliore interpretazione maschile.

In una dichiarazione ufficiale, la moglie Linda e i figli Alex, Sarah, Rosa e Jack hanno detto: “Siamo devastati dalla perdita del nostro amato Bob. Bob è morto in pace all’ospedale la notte scorsa circondato dai suoi familiari a seguito di complicazioni dovute ad una polmonite. Chiediamo che venga rispettata la nostra privacy durante questo periodo e vi ringraziamo per i vostri messaggi di amore e supporto.”

Negli ultimi anni era stato diagnosticato a Hoskins il morbo di Parkinson. Si era ritirato dalla recitazione nel 2012, quando comparve per l’ultima volta sul grande schermo in Biancaneve e il Cacciatore, nei panni di uno sei sette nani.

Nella sua carriera Bob Hoskins ha recitato in 114 produzioni, tra film per cinema, per tv, serie televisive e cortometraggi. E’ stato Geppetto in una produzione televisiva italiana intitolata Pinocchio, è stato Spugna, fedele nostromo di Capitan Uncino (Dustin Hoffman) in Hook di Steven Spielberg, ha recitato in Bazil e in Il Nemico alle Porte, in Danny the Dog e in Balto (voce), ha interpretato J. Edgar Hoover e Mario (Super Mario Bros).

Il suo aspetto rassicurante e il suo viso sereno ne hanno fatto un personaggio anche fuori dallo schermo, amato da tutti coloro che lo hanno visto recitare anche solo una volta.

Per il mondo Cosplay oggi vi proponiamo il travestimento di Lollipop Bunnie che diventa Freddy Krueger, il leggendario cattivo del cult dell’horror A Nightmare on Elm Street.

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Cosplayer: Lollipop Bunnie * Photographer: Jota Jota Rugal

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Nightmare – Dal profondo della notte, (A Nightmare on Elm Street), è un film horror del 1984 scritto e diretto da Wes Craven, interpretato da Heather Langenkamp. È il primo capitolo di una lunga saga di film diretti da registi diversi, ed ha segnato la nascita di Freddy Krueger, uno dei più famosi serial killer dell’horror.Il film segna l’esordio cinematografico di Johnny Depp.

Dovettero passare tre anni dalla stesura della sceneggiatura all’erogazione dei primi finanziamenti. La cifra stanziata inizialmente era inferiore a quella della maggior parte delle produzioni americane. Il produttore della New Line Cinema, Robert Shaye, riuscì a elevare il budget fino a due milioni di dollari, rendendone meno difficoltosa la realizzazione. Il film si è rivelato un successo, in considerazione dei 26 milioni di dollari incassati al box office (13 volte l’investimento iniziale).

Dopo il secondo Trailer arriva oggi un nuovo character poster dell’atteso sequel Sin City 2 Una Donna per cui Uccidere, ancora una volta diretto da Robert Rodriguez e Frank Miller e basato sulla graphic novel dello stesso Miller. Protagonista del character poster l’attore Mickey Rourke come “Marv”.

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Nelle nuove immagini possiamo vedere alcuni volti ben noti dell’universo di Sin City, come quello di Jessica Alba o quello di Bruce Willis, che entrambi ritornano nel film nei panni dei loro vecchi personaggi, rispettivamente Nancy Callahan e John Hartigan. Ma nelle immagini vediamo anche alcuni volti meno noti e altre new entry.

Tornano nel film Sin City 2 Una Donna per cui Uccidere, Mickey Rourke come “Marv,” Jessica Alba come “Nancy,” Bruce Willis è di nuovo Hartigan, Rosario Dawson “Gail” e Jaime King è “Goldie/Wendy”con l’aggiunta in questo secondo viaggio nella città del peccato di Josh Brolin come “Dwight,” Joseph Gordon-Levitt è “Johnny”,  Jeremy Piven è “Bob”, Jamie Chung è “Miho”, Ray Liotta è “Joey”, Juno Temple è “Sally” e Julia Garner “Marcy.”

Dopo il teaser poster arriva il nome dell’attore che interpreterà Rio nell’atteso adattamento in live action di Jem and the Holograms. Si tratta dell’attore Ryan Guzman, noto per aver interpretato un ruolo in Step Up Revolution.

Ecco il cast del film: Aubrey Peeples sarà Jem, Stefanie Scott Kimber, Hayley Kiyoko Aja e Aurora Perrineau sarà Shana. A dirigere il film Jon M. Chu (G.I. Joe Retaliation) e prodotto da Jason Blum e Scooter Braun.

Jem (Jem & The Holograms) è una serie animata televisiva americana prodotta da una collaborazione fra la Hasbro e la Sunbow Production. La serie è ispirata ad una linea di bambole distribuita dalla Hasbro.

Jerrica Benton ha ereditato dal padre Emmett Benton la Starlight Music una casa discografica rovinosamente in bolletta. Tuttavia fra i lasciti del padre c’è anche Energy (Synergy in originale), un potentissimo computer dotato di personalità umana, che dona a Jerrica la possibilità di trasformarsi in Jem, una vera popstar. Jem si può avvalere della collaborazione del gruppo delle Holograms, composto dalla sorella Kimber Benton (tastierista), e dalle sue amiche Aja Leith (chitarrista) e Shana Elmsford (batterista e bassista). Jem e le Holograms ottengono un successo tale da riuscire coi proventi a sostenere anche la Starlight House, l’orfanotrofio di cui si occupava il padre di Jerrica.

Tuttavia la doppia identità di Jerrica la mette in crisi col fidanzato, nonché tuttofare della Starlight, Rio Pacheco, che seppur innamorato di Jerrica, subisce anche il fascino della bellissima Jem. Inoltre Eric Raymond, ex-socio di Emmett, ha intenzione di mettere i bastoni fra le ruote a Jerrica, lanciando sul mercato le Misfits, gruppo rivale delle Holograms, formato da Phyllis “Pizzazz” Gabor (chitarra e voce), Roxanne “Roxy” Pellegrini (bassista) e Mary “Stormer” Phillips (tastierista).

Fonte: CS.Net

Dolphin Films ha annunciato oggi che il candidato all’Oscar Andy Garcia ha firmato per interpretare un ruolo importante nel prossimo adattamento live action di Max Steel. Andy Garcia interpreterà il misterioso quanto geniale scienziato Dr Miles Edwards

Il CEO della Dolphin Films ha commentato:

“Siamo entusiasti di poter  lavorare con un attore leggendario come Andy Garcia. Il dottor Miles Edwards è un personaggio molto complicato, ed è centrale per l’intera mitologia di Max Steel. Il ruolo richiede un attore di grande talento, e non c’è nessuno più qualificato di Andy per affrontarlo. “

Il film Max Steel vedrà protagonista Ben Winchell come Max McGrath e Ana Villafane come Sofia Martinez. Scritto da  Christopher Yost (Thor The Dark World ) sarà diretto da Stewart Hendler. Il film è descritto come una storia delle origini del personaggio. La trama racconterà le avventure del sedicenne Max McGrath.

Le riprese iniziano oggi a Wilmington , North Carolina. Max Steel uscirà nel 2015.

Max Steel è una linea di action figures prodotta dalla Mattel a partire dal 1999. Molto simile alla coeva linea Action Man della Hasbro, è quasi interamente costituita da versioni diverse di Max Steel, il personaggio principale, uno o due dei suoi nemici, un paio di veicoli e due o tre pacchetti speciali.Max Steel era in origine una action figure da 12″ (la medesima altezza di Barbie e di G.I. Joe), con braccia e gambe snodabili, e “vestibile”, cioè con abiti in stoffa che potevano essere cambiati, e quindi accessoriato di completi alternativi militari, d’avventura o sportivi. Gli abiti non erano collegati alla serie televisiva e questo tipo di accessori non lo rendevano molto dissimile dall’action figure storica di casa Mattel prodotta tra gli anni settanta e ottanta, di cui Max Steel rappresenta in un certo senso l’erede, cioè Big Jim. Questa prima versione di Max Steel era inoltre calata in una tematica d’azione, spionistica con sfumature fantascientifiche, che lo contrapponeva ad alcuni nemici.Attualmente è invece una action figure di dimensioni ridotte a circa la metà: 6″ (cioè 16cm), meno snodabile, non “vestibile”, cioè realizzato in un unico stampo che comprende una tuta integrale, e calato in una tematica completamente fantascientifica, corredato di accessori e veicoli, e contrapposto a una serie di nemici non umani.

Violetta Backstage Pass arriverà nelle sale domani 30 aprile in 400 copie. Per iniziare a scaldare la voce ecco una clip del film in cui i ragazzi del cast interpretano “Are You Ready For the Rid”e?

Le foto

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Violetta Backstage Pass vede i talentuosi dodici attori del cast, capitanati dalla giovane protagonista Martina Stoessel, impegnati a interpretare le hit di successo della prima e seconda stagione della serie tv cult di Disney Channel durante l’incredibile performance dello scorso gennaio in Italia. Ad arricchire lo spettacolo ci sono inediti dietro le quinte che vi racconteranno come i protagonisti hanno vissuto il tour Italiano.Il film  divertirà i fan anche grazie alla speciale versione karaoke: il pubblico in sala diventerà protagonista e, con la sua voce, accompagnerà i propri idoli.

Sarà il regista di Lasciami entrare e La Talpa  Tomas Alfredson a dirigere l’adattamento del romanzo L’Uomo di Neve, in inglese noto con il titolo The Snowman di Jo Nesbø. Il film doveva essere diretto da Martin Scorsese, ma dopo il forfait ufficiale la Working Title era rimasta senza un timoniere. Ebbene oggi arriva la conferma da Variety che il regista dirigerà il film e scriverà la sceneggiatura insieme a Soren Sveistrup.

Martin Scorsese sarà il produttore esecutivo insieme a Jo Nesbø, Niclas Salomonsson e Liza Chasin.

La trama del romanzo:

La città di Oslo è avvolta nel buio e i primi fiocchi di neve cadono leggeri imbiancando le strade. Birte Becker è appena tornata a casa dal lavoro quando, fuori dalla finestra, nota un pupazzo di neve che sembra scrutarla. La donna pensa che sia un magnifico regalo, opera del marito e del figlio. Ma non è così. Poche ore dopo, Birte scompare senza lasciare traccia. Unico indizio, un pupazzo di neve avvolto nella sciarpa della donna, all’interno del quale viene ritrovato anche il suo cellulare. Il commissario Harry Hole, chiamato per indagare sulla misteriosa scomparsa, si getta a capofitto nel caso per sfuggire ai fantasmi che lo perseguitano giorno e notte e alla notizia che lo ha gettato nello sconforto dopo mesi di astinenza dall’alcol e di buona condotta: Rakel, l’unica donna che abbia mai amato, sta per sposarsi. La sola possibilità per Harry di essere felice si è infranta miseramente. Appena inizia a indagare sulla scomparsa della Becker, il commissario si rende conto che il caso ha fortissime somiglianze con altre sparizioni misteriose avvenute a Oslo negli ultimi vent’anni. La procedura è sempre la stessa: una donna, sposata con figli, scompare nel nulla, nella notte in cui sulla città cade la prima neve.

Prima dell’avvento di Frozen, Il Re Leone era il classico Disney di animazione di maggiore successo al mondo. E il primato era ben meritato, considerato che è un film dal respiro tragico shakespeariano, che mescola la morale disneyana con musiche e scenari mozzafiato. Ecco 15 cose che tutti (probabilmente) hanno pensato guardando il film per la prima volta: [nggallery id=603]

Il re leone (The Lion King) è un film del 1994 diretto da Roger Allers e Rob Minkoff. È un film d’animazione musicale drammatico prodotto dalla Walt Disney Feature Animation e distribuito dalla Walt Disney Pictures. È il 32º Classico Disney. La storia ha luogo in un regno di leoni in Africa, e fu influenzata dalle storie bibliche di Giuseppe e Mosè, e dalle opere teatrali di William Shakespeare Amleto e Macbeth. Il film venne prodotto durante un periodo noto come Rinascimento Disney. Il re leone fu prodotto da Don Hahn, e ha una sceneggiatura accreditata a Irene Mecchi, Jonathan Roberts e Linda Woolverton. Il cast vocale originale include Matthew Broderick, Jeremy Irons, James Earl Jones, Jonathan Taylor Thomas, Moira Kelly, Nathan Lane, Ernie Sabella, Rowan Atkinson, Robert Guillaume, Madge Sinclair, Whoopi Goldberg, Cheech Marin e Jim Cummings. Il film racconta la storia di Simba, un giovane leone che dovrà prendere il posto di suo padre Mufasa come re. Tuttavia, dopo che Scar, lo zio di Simba, uccide Mufasa, il principe deve impedire allo zio di conquistare le Terre del Branco e vendicare suo padre.

Lo sviluppo de Il re leone iniziò nel 1988 nel corso di un incontro tra Jeffrey Katzenberg, Roy E. Disney e Peter Schneider mentre promuovevano Oliver & Company in Europa. Thomas Disch scrisse un trattamento, e la Woolverton sviluppò il primo script mentre George Scribner firmò come regista, venendo successivamente unito ad Allers. La produzione iniziò nel 1991, con la maggior parte degli animatori inesperti o disinteressati agli animali poiché la maggior parte della squadra Disney voleva invece lavorare su Pocahontas. Qualche tempo dopo che il personale si era recato al Parco nazionale di Hell’s Gate per una ricerca sull’ambientazione e gli animali del film, Scribner lasciò la produzione in disaccordo con la decisione di trasformare il film in un musical, e fu sostituito da Minkoff. Quando Hahn aderì al progetto non era soddisfatto della sceneggiatura, e la storia venne prontamente riscritta. Quasi 20 minuti di sequenze d’animazione ebbero luogo presso i Disney-MGM Studios in Florida. In diverse scene venne utilizzata anche l’animazione al computer, in particolare nella scena della fuga precipitosa degli gnu.

Il re leone venne distribuito il 15 giugno 1994 con una reazione positiva da parte della critica, che elogiò il film per la sua musica e la storia. Si guadagnò anche una rara valutazione “A+” da CinemaScore. Con un incasso totale di oltre 951 milioni di dollari in tutto il mondo, è il film d’animazione tradizionale di maggior incasso cinematografico nella storia, il film d’animazione in 2D di maggior successo negli Stati Uniti, e il 21° lungometraggio di maggiore incasso. Il re leone ottenne due Oscar per la sua realizzazione nella musica e il Golden Globe per il miglior film commedia o musicale. Le sue canzoni, con una colonna sonora originale di Hans Zimmer, furono scritte dal compositore Elton John e il paroliere Tim Rice. Il film venne dedicato a Frank Wells, che era morto in un incidente in elicottero all’inizio del 1994.

Un adattamento di Broadway del film debuttò nel 1997, e vinse sei Tony Awards, tra cui quello al miglior musical. La Disney dotò il film di due sequel direct-to-video, Il re leone II – Il regno di Simba (1998) e Il re leone 3 – Hakuna Matata (2004).

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