Angelina Jolie è
ad oggi una delle star di Hollywood più acclamante e forse potenti,
come dimostra la sua carriere avviata da regista senza troppi
affanni. Ma il suo passato è ricco di fatti che in molti forse non
conoscono, come ad esempio aver tentato più volte il suicidio in
adolescenza.
Ecco 10 fatti incredibili (qualcuno
più qualcuno meno) in merito a dieci dei più grandi successi
hollywoodiani che le sale cinematografiche hanno ospitato nel
2015.
È stato detto che Spider-Man
Homecoming vedrà apparire al fianco del tessi ragnatele
almeno un altro personaggio dell’universo Marvel. Di seguito vi proponiamo 10
possibilità plausibili tra personaggi che conosciamo e che non
abbiamo ancora visto in azione:
The Punisher
Jon Bernthal e Tom
Holland hanno mandato i loro provini alla Marvel insieme e
insieme hanno ottenuto la loro parte. Questa amicizia fuori dal set
potrebbe tramutarsi in una bella alchimia sul set, oltre al fatto
che nei fumetti Spidy e Punisher si incontrano spesso.
Spider-Woman
Jessica Drew appartiene
alla Marvel, mentre Spider-Woman è della Sony. Dal momento che il
film sarà una co-produzione tra le due major, potrebbe trattarsi di
una buona possibilità per vedere all’opera il personaggio.
Ant-Man
Hanno un modo di fare molto
simile, leggero e irriverente. Non sarebbe strano vederli
accoppiati nel film in programma.
Nick Fury
Considerando le svolte di
Ultimate Spider-Man e dell’omonima serie animata, sarebbe possibile
vedere l’ex boss dello SHIELD al fianco di Spidy, soprattutto dato
che Fury non sarà in Civil War.
Daredevil
Le avventure di Spider-Man
con Daredevil sono le più amate di tutte, e sebbene il cameo
dell’uomo senza paura sia difficile da vedere attuato, resta quello
più sperato nel film.
Black Widow
L’accoppiata potrebbe
essere rischiosa, ma sarebbe un ottimo modo per la Marvel di fare
ammenda alla mancanza di merchandise e di un film solo in programma
per un personaggio così solido, ben interpretato e amato dal
pubblico.
Captain America
Da quello che sappiamo
nella storia a fumetti, Cap non dovrebbe uscire vivo dalla Civil
War. Ma se le cose al cinema dovessero cambiare, allora sarebbe
bellissimo vederlo diventare un mentore per il giovane tessi
ragnatele.
Carol Danvers
Così come Spider-Man e
Black Panther saranno presentati in Civil War prima del loro film
stand alone, sarebbe interessante vedere Carol Danvers nel film su
Spider-Man, dal momento che non sappiamo ancora che tipo di
direzione prenderà il racconto della Danvers sul grande
schermo.
Doctor Strange
J. Michael Straczynski ha
costruito un interessante rapporto di amicizia trai due personaggi
nelle sue storie. Potrebbe essere interessante vederli insieme.
Iron Man
Robert Downey Jr è senza
dubbio la gallina dalle uova d’oro della Marvel per cui sembra
palese che la Sony voglia un po’ della sua fortuna. Ma oltre al
discorso economico, è interessante che il rapporto di Tony Stark
con Peter Parker possa essere approfondito dopo gli avvenimenti di
Civil War.
*****
Diretto da Jon
Watts, Spider-Man Homecoming vedrà
protagonista Tom Holland nei panni di Peter
Parker, Marisa Tomei in quelli di zia May e
Zendaya sarà invece Michelle. Il film
racconterà la storia di un Peter Parker al liceo, dunque sarà un
nuovo reboot che arriverà al cinema 7 Luglio 2017.
Per ogni eroe che
si rispetti esiste un’antagonista che talvolta è un acerrimo
nemico, altre volte invece è un’autentica attrazione fisica. Ecco
di seguito 10 eroi che hanno finito per essere conquistati da
acerrimi nemici e finiti addirittura a letto con loro.
HULK e UMAR
L’Hulk è uno dei
personaggi preferiti della Marvel, oltre ad essere uno dei più
potenti. Non parla troppo, ma è anche per questo che non
riesce a smascherare le sue emozioni (almeno nel fumetto), e
infatti il suo cuore è spesso in tumulto.
UMAR, che è quel
tipo di donna a cui non daresti il permesso di uscire con tuo
figlio, poiché, anche se molto attraente, è estremamente letale, è
colei che è riuscita a intenerire anche uno come HULK (o
viceversa). UMAR è una maga aliena della
razza Faltine, esiliata nella dimensione oscura dopo aver ucciso il
suo predecessore e non esita ad uccidere pur di diventare la più
potente della galassia.
Ma in Defenders #3 abbiamo visto come
qualcuno è riuscito a far breccia nel suo cuore di pietra. Infatti
Hulk e UMAR hanno più di un momento intimo insieme.
Ant-Man e The Beetle
Abbiamo tutti amato il
primo film su Ant-Man, come anche la sua
apparizione in
Captain America Civil War, quindi siamo tutti in
attesa di vederlo nel sequel intitolato Ant-Man and the Wasp che arriverò nel
2018.
Ma Ant-Man non è
sempre stato immune ai villain sexy, infatti The Beetle nemico di
Spider-Man riesce a far perdere la testa proprio al piccolo
(grande) eroe. Nell’albo Ant-Man: Ultimi giorni
#1 Ant-Man incontra Janice Lincoln (Alias The Beetle)
in un bar, serata che si conclude il mattino dopo, come potete
vedere dall’estratto nell’immagine sopra.
She-Hulk
Con Juggernaut
Jennifer
Walters cugina di Bruce Banner, che ha acquisito
i poteri dalla trasfusine fatta con il cugino che le ha consentito
di diventare She-Hulk è finita tra le grinfie di
uno dei villain, il gigante
muscoloso Juggernaut.
Infatti, il cugino del professor X,
super cattivo che spesso compare nella squadra di
Magneto approfitta della bella Jennifer Walters
quando lei lo difende come avvocato in un atto giudiziario
controverso.
La bella She-Hulk
colpita dalla sua vicenda si è fatta ammaliare fino a finirci a
letto.
Iron Man con Madame Masque
Iron Man è
senza dubbio il supereroe più “provolone” dell’Universo Marvel,
anche grazie alla sua egocentrica personalità. A differenza di
tutti gli altri eroi non possiede superpoteri ma solo un estro per
le invenzioni e un super computer chiamato Jarvis, ma è anche molto
ricco e a detta sua un playboy nato, dunque non siamo sorpresi di
trovarlo in questa lista.
E infatti, nelle grinfie di
Tony non finiscono solo belle scienziate ma anche
super cattivi come Madame Masque, figlia di Conte
Nefaria, maestro criminale di Roma.
Nonostante la cicatrice di Masque,
trai due personaggi esiste un legame romantico sbocciato sul
lavoro, quando Masque era solo un’assistente.
Captain
America con Diamondback
Captain
America pur essendo uno dei supereroi più incorruttibili
dell’universo Marvel anch’egli è stato vittima dei suoi
sentimenti.
Infatti Rachel Leighton,
alias Diamondback, donna cresciuta a New
York, conquista Captain America durante la sua
missione per uccidere Modok.
La letale Diamondback fu conquistata
dal bel Cap tanto da abbandonare i suoi propositi malvagi e
iniziare una relazione con lui, fino a che
Diamondback fu vittima dei suoi stessi demoni.
Spider-Man con Black Cat
Molto nota la storia
invece tra Spider-Man e Black Cat, infatti, la
gatta nera insieme all’Uomo Ragno è una delle coppie più famosa nel
mondo dei cosplayer.
Gatta nera è in realtà
Felicity Hardy, un ex ladra che ha deciso di
diventare la regina dei ladri. Era determinata a diventarlo
almeno finché non incontrò Spider-Man e si
innamorò di lui fino a conquistarlo.
Purtroppo però la loro relazione
soffrì del conflitto tra il bene e il male e si ruppe anche per via
dell’intervento di Dottor Octopus che ferì molte volte Black Cat
anche per questo motivo.
Ciclope
con Dark Phoenix
Tutti noi conosciamo la
relazione di Ciclope con Jean Gray, ed è stato
proprio un peccato che dovesse trasformarsi in Dark
Phoenix, dal momento che erano una bella coppia dalla
parte del bene.
Tuttavia forse non tutti sanno che
la prima moglie di Ciclope era Queen Goblin, Madelyne
Prior-Summers, super cattivo che spesso affronta gli
X-Men. Ella si innamorò di Scott Summers e di
conseguenza si unì agli X-Men, passando al lato
del bene per molto tempo.
Tutta via l’idillio non durò molto,
come ben sappiamo.
Sue Storm
Con Namor
È straziante vedere
Sue Storm che compare in questa lista perché è
quasi impossibile per noi immaginarla con qualcun altro che non sia
Reed Richards (Mister
Fantastic). Sebbene Sue e Reed siano perfetti l’uno
per l’altra, ad un certo punto la bella Sue vive dei momenti di
intimità con altri due personaggi: Doctor Doom e
Namor.
Il motivo per cui
Sue cade in tentazioni, in diverse occasioni
nei fumetti per cercare conforto negli altri uomini, è che Reed la
trascura per via del suo lavoro, sempre impegnato nel laboratorio a
fare qualcosa. Dal momento che Sue è una delle più sexy e
belle supereroine dell’universo Marvel, molti eroi e cattivi
tentano di conquistarla, tra tutti l’affascinante
Namor.
Wolverine
con Viper e Mystique
Considerato il fascino
e l’appeal di Wolverine, Logan
non poteva mancare in questa lista dato che è stato soggetto di ben
due sbandate insieme a due villain, ovvero Viper e
Mystique.
Infatti oltre ad avere un interesse
amoroso per Jean Grey, nei fumetti
Mystique e Wolverine sono spesso ritratti come
amanti e c’è anche un futuro nel quale i due hanno un figlio che
chiamano Raze Darkholme che eredita entrambi i
superpoteri dei genitori.
Wolverine ha poi
avuto una relazione anche con Viper per la quale i due
pianificano un matrimonio però mai consumato.
Batman con
Catwoman e Talia
Escludere Bruce
Wayne da questa lista sarebbe stato impossibile
considerato le numerose relazioni avute con le sue nemiche, su
tutte quelle con Catwoman e Talia al
Ghul, storie che abbiamo visto anche accennate nell’ultimo
film di Christopher Nolan,Il Cavaliere Oscuro Il ritorno.
Nel fumetto come al cinema entrambe
le donne spesso combattono al suo fianco ma è soprattutto la loro
indole malvagia che le contraddistingue nei rapporti Batman.
Tuttavia questo non impedisce a
Batman di consumare più di semplice intimità con entrambe.
Come la storia ci insegna, non
sempre un eroe riceve il degno trattamento al cinema e non parliamo
solo di supereroi da fumetto. E’ accaduto nella storia del cinema
che spesso anche eroi cinematografici siano stati rovinati da un
sequel brutto. Ebbene oggi proviamo a dare 10 nomi di eroi iconici
che almeno una volta sono stati rovinati in un film o sequel:
L’arrivo di Games of Thrones
8 metterà molti fan nella disposizione di riguardare
dall’inizio tutte le stagioni dello show HBO, soprattutto dato che
il ciclo che comincerà il prossimo Aprile sarà l’ultimo per la
serie.
Chi però non ha abbastanza tempo per
una maratona completa, potrà trarre spunto dalla seguente guida che
propone dieci episodi della serie da rivedere, in preparazione al
gran finale.
1×04 – Storpi, bastardi e cose
rotte
Non è il primo episodio a
cui la gente pensa, ma rimane un importante catalizzatore per tutto
ciò che è venuto dopo. A parte le introduzioni del personaggio di
Gendry e Samwell Tarly, questo episodio ha visto Catelyn Stark
prendere una delle peggiori decisioni nella storia di Westeros e
arrestare Tyrion Lannister per un crimine che non ha commesso.
Perché è così
importante: questo atto è essenzialmente ciò che ha avuto
per conseguenza l’omicidio di Ned e l’inizio la Guerra dei Cinque
Re.
1×10 – Fuoco e sangue
Sulla scia della
decapitazione di Ned Stark, il giovane Lupo Robb raduna il Nord per
marciare contro la corona e Tyrion viene nominato Primo Cavaliere,
riuscendo così a mettersi in condizione di ottenere una preziosa
esperienza per la sua posizione futura – ma è ciò che accade a
Essos che ha il maggior impatto lungo termine. In questo episodio,
gli spettatori hanno visto Daenerys Targaryen diventare la madre
dei draghi.
Perché è così
importante: la schiusa delle uova di drago è la cosa più
significativa che si possa verificare nella prima stagione e
potrebbe essere l’unica speranza per salvare i vivi dalla notte
Re.
3×04 – E ora la sua guardia è
finita
Nord della Barriera, il
Lord Comandante Mormont viene ucciso da alcuni dei suoi uomini
presso la casa di Craster, lasciando spazio al percorso di
leadership di Jon Snow. Dall’altra parte del mare, Daenerys ottiene
un altro dei suoi numerosi titoli mentre combatte la sua guerra
contro gli schiavisti e ottiene il servizio degli Immacolati –
Dracarys!
Perché è così
importante: questo è il punto in cui Dany inizia a
diventare una vera minaccia per la corona.
3×09 – Le piogge di Castamere
Il celebre episodio delle
Nozze Rosse ha visto Tywin Lannister smantellare le forze del Nord,
uccidere i capi di Casa Stark e catturare il Signore di Delta delle
Acque, il tutto senza muovere un dito. Permettere a Walder Frey e
Roose Bolton di commettere gli omicidi di Robb, Catelyn, Talisa,
Vento Grigio e tutti i leader delle Casate fedeli agli Stark è
stato brutale, ma probabilmente ha salvato migliaia di vite che
sarebbero andate perse sul campo di battaglia.
Perché è così
importante: non solo ha decimato la Casa Stark, ma il
gioco ironico dell’episodio prefigurava in realtà il successivo
annientamento di Casa Frey.
4×08 – La Montagna e la Vipera
Questo episodio è
ricordato per la battaglia tra Gregor Clegane e Oberyn Martell per
decidere il destino di Tyrion Lannister. E anche se questo è il
picco drammatico, la puntata vede anche lo svelamento del passato
tradimento di Jorah ai danni di Dany, e Sansa che si allea con
Ditocorto per coprire l’omicidio di sua zia.
Perché è così
importante: la morte di Oberyn ha spinto Ellaria a
prendere il controllo di Dorne, Jorah viene mandato in esilio e
incontra/rapisce/conosce Tyrion, infine Sansa, con Ditocorto,
tornerà verso casa, a Grande Inverno, ma verrà consegnata ai
Bolton.
5×08 – Aspra Dimora
A nord della Barriera, il
viaggio verso Aspra Dimora vede Jon Snow offrire un’alleanza alle
restanti forze dei Bruti per la guerra contro i morti che ormai
incombe. Sapendo che non ha scelta, la gente libera accetta di
unirsi ai corvi e di viaggiare verso sud, ma prima che possano
salpare, arrivano i morti. Intanto a Meereen, Jorah consegna Tyrion
alla sua regina prima di essere esiliato per la seconda volta.
Perché è così
importante: questa dimostrazione di potere del Re della
Notte dimostra quanto sono scarse le forze dei Guardiani della
Notte, e perché l’alleanza con i Bruti era così importante da
stringere.
6×05 – La porta
Di sicuro, quest’episodio
ha visto morire molti personaggi, su tutti Hodor, che si sacrifica
per salvare Bran. In un atto altruista, il gigante dà a Bran e
Meera una scarsissima possibilità di fuga. E mentre scopriamo
l’origine del suo nome, apprendiamo che i suoi ultimi anni sono
passati semplicemente in attesa di quel momento.
Perché è così
importante: Bran diventa il corvo a tre occhi e sappiamo
che il suo ruolo può influenzare ciò che accade. Inoltre, Sansa
viene offerta ai Cavalieri della Valle da Littlefinger e Euron
Greyjoy sale al potere durante l’Acclamazione di Re.
6×10 – I venti dell’inverno
L’Alto Passero sottovalutava davvero
il potere e la furia di Cersei Lannister. Dopo la sua
incarcerazione e la sua vergogna pubblica, probabilmente avrebbe
dovuto aspettarsi una sorta di vendetta, anche se non avrebbe mai
potuto prevedere quello che è accaduto. In un livello di efficienza
alla Micheal Corleone, Cersei distrugge tutti i suoi nemici
all’interno della città. Ciò si traduce nel suicidio di suo figlio
e le apre la strada per prendere il trono.
Perché è così
importante: Cersei è la regina, Jon è il re del Nord, Dany
recluta Dorne e Alto Giardino prima di salpare per Westeros, e Arya
mette fine a Walder Frey.
7×06 – Oltre la Barriera
Nessuno può trascurare la
vastità delle conseguenze di questo viaggio. Jon arruola una
formazione all-star di combattenti e li porta a Nord della Barriera
per riportare uno zombie all’incontro con Cersei nella speranza di
convincerla a unirsi a loro nella lotta contro i morti. Tutto va
storto però quando Dany è costretta a volare verso nord e salvare
Jon e i suoi, al prezzo della vita di uno dei suoi tre draghi.
Perché è così
importante: i draghi sembrano l’unica possibilità per i
nostri eroi di sconfiggere il Re della Notte e il fatto che uno di
essi sia passato nelle mani del nemico è sicuramente grave.
7×07 – Il Drago e il Lupo
Quasi tutti i capi delle
varie fazioni si riuniscono ad Approdo del Re per un consiglio di
pace a cui far partecipare anche Cersei. Una volta lì, nonostante
la prova della minaccia al nord, la regina Lannister alla fine non
è convinta di voler aiutare nella causa contro i morti, rendendo le
perdite subite oltre la Barriera ancora più dolorosa. A Grande
Inverno, i ragazzi di Stark mettono fine ai complotti di Ditocorto
e alla sua vita. Inoltre nella puntata si scopre anche chi sono i
veri genitori di Jon e qual è il suo ruolo nella successione al
trono.
Perché è così
importante: il rifiuto di Cersei significa che “i buoni”
hanno sacrificato al Re della Notte un drago per nulla, e lo
stratagemma di vigliaccheria di Euron gli permetterà di consegnare
la Compagnia d’Oro a Westeros senza essere notato. Inoltre, ora
sappiamo che Dany non è l’unica Targaryen rimasta.
La moda degli Easter eggs ha
raggiunto una grande popolarità e oggi per la serie “Easter
eggs” introvabili, eccone 10 nei film di Quentin Tarantino che
forse no avete visto.
Ecco 10 domande sulla saga
cinematografica di Star
Wars che non hanno mai trovato risposta:
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Alcune di queste domande, speriamo,
potrebbero trovare risposta in alcuni dei film in programma a casa
Disney. Per esempio, Star Wars Anthology
Rogue One potrebbe spiegarci come i Ribelli hanno
messo le mani sui progetti della Morte Nera.
Come i fan della
Marvel sanno, il martello di Thor è stato
distrutto da Hela in Ragnarok. Nel trailer di Love and
Thunder vediamo però che Mjölnir appare di nuovo integro, ma presenta delle
crepe. Qualcuno deve averlo ricomposto, ma chi?
Sempre nel teaser, si scopre che a
brandire Mjölnir non è
Thor(Chris Hemsworth), ma Jane
Foster (Natalie
Portman). Forse è lei che si è occupata del restauro
dell’arma…
Jane come ha ottenuto i poteri di
Thor?
Il trailer di Thor:
Love and Thunder fornisce informazioni
interessanti su Jane Foster (Natalie
Portman) nei panni di Mighty Thor. Il
video non descrive nel dettaglio l’evoluzione di Jane in
Mighty Thor, ma la sua storia potrebbe avere a che fare
con una cura contro il cancro.
Nel teaser vediamo Jane che
usa i suoi immensi poteri sul campo di battaglia: sembra più
potente di Thor stesso. Come ha potuto l’eroina diventare
così forte in così poco tempo? Anche se per ora le cause dei suoi
poteri rimangono un mistero, gli eventi di The Dark World
potrebbero riempire gli spazi vuoti: nel film
infatti, Foster si è esposta alla magica Gemma
della Realtà.
Thor sarà una guida per Jane/Mighty
Thor?
Forse Thor è
rimasto stupito nello scoprire che la sua ex ha acquisito i suoi
poteri. Dal trailer sembra che il Dio del Tuono sia
abbastanza scioccato nel vedere Jane brandire
Mjölnir, ma cerca comunque di sostenere e supportare
l’eroina.
Anche se Jane dimostra di
essere in grado di controllare i suoi poteri, come si vede nella
sequenza di combattimento sull’Olimpo, Thor coglie
l’occasione per entrare in azione. Sia il primo che il secondo
trailer di Love and Thunder suggeriscono che
il dio voglia addestrare Jane come
Mighty Thor.
Perché Gorr ha perso la fiducia
negli dei?
Finalmente i fan possono
scoprire le sembianze di Gorril
macellatore di dei. Il personaggio di Christian Bale è davvero inquietante. E le
intenzioni del cattivo non sono migliori del suo aspetto: nel
trailer Gorr rivela il desiderio di porre fine a tutti
gli dei, che si preoccupano solo di se stessi.
Per ora, le motivazioni che guidano
Gorr non vengono rivelate. Tuttavia, gli appassionati dei
fumetti Marvel sanno che le trame del
macellatore di dei derivano dalla perdita della sua
famiglia, momento in cui Gorr non è stato supportato da
nessuna divinità. Chissà se questa storia originale sarà trasposta
in Love and Thunder.
Thor prova ancora qualcosa per
Jane?
Chi ha visto The Dark World sa che Thor e Jane non stanno più insieme. Inoltre,
nel trailer il Dio del Tuono rivela che non vedeva
Foster da più di otto anni, suggerendo che la donna
potrebbe essere rimasta vittima dello Snap di
Thanos.
Nonostante questo allontanamento, si
percepisce una tensione forte tra i due personaggi. Le vibrazioni
fanno pensare ad un possibile ritorno di fiamma tra Jane e
Thor inLove
and Thunder.
Cosa ci fanno tutti
sull’Olimpo?
Più volte nel trailer di
Love and Thunder compare l’Olimpo.
Qui si svolgono un paio di combattimenti e si vede
anche Zeus (Russell
Crowe) per la prima volta nell’MCU.
Tuttavia, alcune scene alludono al fatto che Jane,
Thor, Valkyrie e Korg stiano mantenendo un basso
profilo, come se non volessero che gli dei dell’Olimpo
sentissero la loro presenza.
Perché si nascondono? Le ragioni del
loro comportamento rimangono poco chiare, soprattutto se si
considera che Thor vuole aiutare gli dei greci a
sopravvivere all’attacco di Gorr.
Jane e Valkyrie diventeranno
amiche?
Per la prima volta
nell’MCU,
nel trailer di Thor: Love and
Thunder compaiono insieme sullo
schermo Janee
Valkyrie (
Tessa Thompson). È emozionante vedere due donne così
potenti fianco a fianco pronte a mostrare le loro abilità al
mondo.
Il momento finale del trailer
suggerisce che Jane e Valkyrie potrebbero diventare grandi amiche e, si
spera, ci sarà una dinamica interessante tra le due.
Valkyrie ottiene il Lighting
Bolt di Zeus?
Un momento del trailer di
Thor: Love and Thunder mostra il Dio
del Tuono e Valkyrie affrontare Gorr in un
ambiente scuro e grigio. In questa scena avvincente,
Valkyrie duella con il cattivo e usa come arma il
fulmine di Zeus.
Non è chiaro in che modo
Valkyrie ottenga il suo fulmine: si tratta di un dono
da parte di Zeus o l’arma è stata rubata di nascosto? In
ogni caso, è sorprendente che l’eroina possa servirsi di un bene
così prezioso per il capo dell’Olimpo.
Dove sono finiti i Guardiani della
Galassia?
Se il primo trailer di
Thor: Love and Thunder dava un assaggio dei
Guardiani della Galassia, il tema manca completamente nel
secondo video rilasciato. Sappiamo con certezza che i Guardiani
sono tra i personaggi principali del film, ma perché non sono stati
inclusi nel teaser?
È possibile che essi appariranno
solo all’inizio, quando Thor decide di
intraprendere una nuova vita come loro alleato. Tuttavia, il
ruolo della squadra in Love and
Thunder sarà importante per preparare
l’MCU a Guardiani
della Galassia Vol. 3,. La loro
assenza nel teaser sembra quindi sospetta…
Chi morirà?
Vedendo i trailer,
Thor: Love and Thunder si presenta come un film
divertente e pieno d’azione, ma questo non esclude delle
possibili svolte drammatiche. Con un nemico in scena come
Gorr, sicuramente qualche dio verrà sacrificato.
Personaggi come Thor,
Jane e Valkyrie stanno rischiando la vita
per proteggere i Nove Regni e gli altri dei. Naturalmente, molti
fan della Marvel
hanno immaginato chi potrebbe essere la prima vittima. Inoltre, se
il film approfondisce la storia del cancro di Jane,
nemmeno per lei si prospetta un futuro roseo. Nessuno sembra essere
al sicuro.
Con l’annunciato Jurassic
World 4, il franchise legato ai dinosauri iniziato nel
1993 con Jurassic Park di Steven Spielberg è pronto ad entrare in una
nuova era. Ancora non ci sono molte notizie riguardanti questo
nuovo film, la cui uscita in sala è prevista per il 2025 e che si
dice sarà un sequel di Jurassic
World – Il dominio, presentando però personaggio e –
probabilmente – un contesto diversi. Ad oggi sappiamo solo che
Gareth Edwards (regista di
Godzilla,
Rogue One: A Star Wars Story e The
Creator) dirigerà il film e che lo studios vorrebbe
Scarlett Johansson come protagonista. Se c’è
una cosa che Jurassic
World 4 dovrebbe però offrire ai fan, è un nuovo
dinosauro come principale minaccia. Se il T-Rex è
stato alla base dei primi due Jurassic Park, mentre in
Jurassic Park III si aveva lo Spinosaurus
e in Jurassic
Word – Il dominio il Carnotaurus, è ora
giunto il momento di introdurre un nuovo predatore.
Carcharodontosaurus
Il
Carcharodontosauro è generalmente considerato uno
dei più grandi dinosauri carnivori, insieme al T.
Rex e allo Spinosaurus. È difficile
stabilire quale fosse il più grande, perché esistono diversi
esemplari che raccontano storie diverse, ma Carcharodontosaurus era
sicuramente tra i predatori più temibili. Il suo nome si ispira
allo squalo bianco e riflette la letalità dei suoi denti. I
dinosauri di Jurassic
World 4 potrebbero essere più grandi che mai e avere
un Carcharodontosauro adulto che sostituisca o rivaleggi con il T.
Rex sarebbe un modo coraggioso per iniziare la nuova era.
Tyrannotitan
Sebbene il nome lo faccia sembrare
simile al T. Rex, il Tyrannotitan era un parente
stretto del Carcharodontosaurus. Tuttavia, il Tyrannotitan era
paragonabile al T. Rex in termini di dimensioni e di ferocia dei
suoi denti seghettati. Tyrannotitan era anche un cugino di
Giganotosaurus, uno dei dinosauri di Jurassic
World – Il Dominio. Giganotosaurus si è dimostrato un
degno avversario per T. Rex, quindi Tyrannotitan potrebbe essere
altrettanto intimidatorio in Jurassic
World 4. I fossili di Tyrannotitan sono stati scoperti
in quello che oggi è il Sud America e risalgono a milioni di anni
prima che T. Rex camminasse sulla Terra, ma i due dinosauri
condividono alcune sorprendenti somiglianze.
Oxalaia
Oxalaia era
imparentato con lo Spinosaurus e condivideva con lui molti
attributi fisici. Entrambi i dinosauri avevano grandi vele sul
dorso e denti simili a quelli di un coccodrillo, che indicano che
probabilmente mangiavano molto pesce. È probabile che Oxalaia si
nutrisse anche di piccoli dinosauri e mammiferi, quindi gli esseri
umani potrebbero essere facilmente presenti nel menu. Spinosaurus è
stato uno dei più famosi sostituti del T. Rex del franchise di
Jurassic Park e Oxalaia potrebbe essere altrettanto
terrificante in Jurassic
World 4. Entrambi i dinosauri sono a loro agio sia
sulla terra che in acqua, il che conferisce loro una dimensione
completamente nuova che il T. Rex non ha.
Concavenator
Il Concavenator era
un dinosauro carnivoro vissuto all’inizio del Cretaceo. I suoi
resti sono stati scoperti in Spagna e la sua strana colonna
vertebrale lo ha immediatamente reso famoso. Non c’è una risposta
definitiva allo scopo delle vertebre allungate. Potrebbe essere
stata utilizzata per disperdere il calore o per comunicare con
altri individui, oppure potrebbe aver sviluppato una gobba come
quella di un cammello per medesimi motivi. Mostrare il Concavenator
in Jurassic
World 4 permetterebbe al franchise di avanzare le
proprie teorie e porterebbe l’attenzione su un dinosauro
affascinante che non è famoso come il T. Rex.
Deinosuchus
Il Deinosuchus non
era tecnicamente un dinosauro, ma il franchise di Jurassic
World ha già incluso diversi altri terrificanti animali
preistorici che non sono dinosauri. Mosasaurus e
Quetzalcoatlus sono stati tra le creature più
spaventose della trilogia di Jurassic
World, ma nessuno dei due era un dinosauro. Il Deinosuchus
era un coccodrillo preistorico che poteva raggiungere i 35 piedi di
lunghezza, superando i moderni coccodrilli e alligatori. I
paleontologi hanno teorizzato che il Deinosuchus potesse predare
dinosauri di grandi dimensioni, per cui un gruppo di esseri umani
sarebbe stato poco più di uno spuntino leggero. Potrebbe persino
abbattere un T. Rex o altri dinosauri di grandi dimensioni in
Jurassic
World 4.
Mapusaurus
Il Mapusaurus era
uno dei più grandi teropodi che abbiano mai camminato sulla Terra.
Era leggermente più piccolo del T. Rex, ma i suoi denti e il suo
cranio dimostrano che era anche un potente predatore. Diversi
esemplari di Mapusaurus sono stati trovati in un letto di ossa in
Argentina, il che potrebbe indicare che si trattava di animali
sociali che cacciavano insieme come i lupi o i leoni. Se Jurassic
World 4 approfondirà questa teoria, potrebbe esserci
un gruppo di grandi teropodi che cacciano gli umani come una
squadra intelligente, come i Velociraptor. Non sarebbero grandi
come il T. Rex, ma la loro cooperazione li renderebbe ancora più
pericolosi.
Deinocheirus
Con il suo grande becco da anatra,
il Deinocheirus non ha certo l’aspetto
intimidatorio di un T. Rex, ma l’apparenza inganna. Le armi più
pericolose del Deinocheirus sono probabilmente gli artigli, non i
denti. Simile a un Therizinosaurus, che appare in
Jurassic
World – Il Dominio, Deinocheirus aveva artigli
estremamente lunghi all’estremità delle braccia. Il Deinocheirus
non aveva un morso molto forte, ma essere colpiti da quegli artigli
sarebbe fatale. La sua minaccia sarebbe diversa da quella di un T.
Rex, ma con stime di dimensioni paragonabili, potrebbe comunque
sovrastare gli esseri umani di Jurassic
World 4.
Shantungosaurus
Lo Shantungosaurus
è diverso dagli altri dinosauri di questo elenco perché era un
erbivoro. Questo non lo rende un sostituto molto intimidatorio del
T-Rex, ma sarebbe incredibile vederlo combattere contro uno di
questi nel prossimo Jurassic
World 4. Scoperto originariamente a Shandong, in Cina,
lo Shantungosaurus presenta alcuni adattamenti che lo rendono un
teropode-killer ideale. Può facilmente superare in dimensioni anche
gli esemplari più grandi di T. Rex e i suoi grandi artigli
potrebbero essere armi pericolose. Mettere un massiccio erbivoro
contro il T. Rex sarebbe un nuovo emozionante combattimento tra
dinosauri per il franchise di Jurassic
World.
Cryolophosaurus
Il Cryolophosaurus
è stato uno dei primi dinosauri carnivori conosciuti, vissuto
nell’attuale Antartide all’inizio del Giurassico. Sebbene fosse
probabilmente l’apice dei predatori del suo ecosistema, il
Cryolophosaurus non era paragonabile al T. Rex in termini di
dimensioni, ma la sua corporatura più snella lo rendeva
probabilmente molto più veloce sulle brevi distanze. Il
Cryolophosaurus potrebbe essere un incrocio tra un T. Rex e un
Velociraptor nell’universo di Jurassic
World 4, abbinando le dimensioni alla velocità. La sua
caratteristica cresta cranica sarebbe inoltre un elemento visivo di
grande impatto, che lo differenzierebbe dal T-Rex.
Maip
Maip non assomiglia
molto a un dinosauro, ma potrebbe essere proprio ciò di cui il
franchise di Jurassic
World ha bisogno nella sua nuova era. I film fino ad oggi
realizzati sono infatti stati oggetto di critiche per i suoi
dinosauri, con esperti che suggeriscono che le rappresentazioni non
sono scientificamente accurate. Il Maip è stato scoperto solo nel
2019, quindi la sua inclusione potrebbe essere un ottimo modo per
portare Jurassic
World 4 all’avanguardia della paleontologia. Di Maip
si sa molto poco, ma probabilmente era un po’ più piccolo del T.
Rex. Attualmente la scienza conosce un solo esemplare di Maip,
quindi è possibile introdurlo come avversario senza preoccuparsi
troppo della sua somiglianza con il vero dinosauro.
Per decenni, la storia d’amore tra
Bruce Wayne e Selina Kyle ha intrattenuto i fan della
DC. I due si sono separati e riuniti numerose
volte, dato che le rispettive nature opposte ne hanno costantemente
ostacolato la loro felicità, perciò i fan continuano a chiedersi se
alla coppia spetterà mai un fatidico happy ending.
Nel corso degli anni, Selina è
stato ciò di più vicino al “vero amore” che Bruce abbia mai
conosciuto. Tuttavia, la loro storia d’amore è stata piena di
bugie, promesse non mantenute e sentimenti non espressi. Il
pubblico mainstream sa molto della relazione appassionata, ma
destinata a fallire di questi due; tuttavia, molti dettagli sono
noti solo ai fan di lunga data dei fumetti.
Sono più simili di quanto si
pensi
Catwoman e Batman formano
uno dei rapporti più significativi e intensi nei fumetti dedicati
all’eroe. Le loro migliori storyline li vedono unirsi proprio
grazie alle loro sorprendenti somiglianze. Sono entrambi persone
profondamente imperfette e ferite che pensano di stare meglio da
sole e allontanano coloro che si preoccupano per loro.
Nella maggior parte delle backstory
di Catwoman, è proprio Batman ad ispirarne la nascita della
maschera criminale. Entrambi i personaggi hanno diverse turbe
psichiche, notoriamente esplorate nel sequel di
Tim Burton del 1992, Batman Returns. Ironicamente, le loro
somiglianze sono anche l’ostacolo che li tiene separati, dato che
entrambi ammettono che i loro problemi di fiducia sono troppo gravi
per permettere una relazione sana.
Vite amorose contorte
Nella maggior parte delle
versioni della storia di Bruce, Selina Kyle è il suo interesse
amoroso più significativo. Ha anche una notevole storia d’amore con
Talia al Ghul; infatti, Bruce, Selina e Talia
formano uno dei triangoli amorosi più famosi dei fumetti. Batman ha
altre relazioni, compresa una storia d’amore con Wonder Woman, ma Selina e Talia sono le
partner più conosciute.
Per quanto riguarda Selina, le
informazioni che riguardano la sua vita sentimentale sono
abbastanza limitate. Nei fumetti ha due interessi amorosi cruciali
oltre a Batman: Slam Bradley, un poliziotto sotto
copertura, e Eiko Hasiwa, l’erede di una famiglia
criminale giapponese. A un certo punto, ha anche una breve
relazione con Nightwing, ma meno si parla di
questa storia particolare, meglio è.
Sono stati fidanzati diverse
volte
Nel corso della loro storia
insieme, Batman e Catwoman hanno avuto diversi fidanzamenti. Alcuni
sono falliti, ma alcuni sono sfociati nel matrimonio. La prima
volta che si fidanzarono fu durante la Golden Age,
mentre lei agiva sotto la falsa identità di Elva
Barr, e Bruce usciva con lei solo per confermare i suoi
sospetti che lei fosse Catwoman. Questa storia particolarmente
problematica peggiorò ulteriormente, considerando che Bruce stava
uscendo con Linda Page all’epoca.
In Terra-2, Bruce e Selina si fidanzano, si
sposano, hanno una figlia e vivono felici e contenti finché la
morte non li separa. In Rebirth di
Tom King, Bruce e Selina della Terra
Uno si fidanzano e si sposano, portando ad un finale
agrodolce ma soddisfacente.
Catwoman potrebbe essere il primo
nemico che Batman combatte
Batman ha da sempre avuto a
che fare con nemici dalla caratterizzazione interessante: Catwoman
è uno di quelli più ricorrenti, e potrebbe essere in realtà anche
il primo con cui abbia mai combattuto. Nel corso di Batman:
Year One di Frank Miller, Bruce Wayne va
per la prima volta in missione di sorveglianza senza il suo costume
da Batman.
Mentre si trova nel quartiere a
luci rosse di Gotham, incontra la prostituta
adolescente Holly Robinson e rifiuta le sue
avances. Questo porta ad una rissa dove alla fine combatte contro
la dominatrice Selina Kyle: entrambi rimangono impressionati dalle
rispettive abilità, ma la lotta finisce quando la polizia gli
spara, portandolo via.
Catwoman ha rubato la Batmobile di
Bruce
Nei fumetti di Tom King, in
particolare nel Batman Annual #2, vengono
descritti i primi giorni della relazione tra Selina e Bruce. Nella
storyline, Catwoman irrompe nella Batcaverna e
ruba la Batmobile, guidandola per tutta Gotham e
facendola schiantare contro un negozio. Questo conduce allo scontro
(o meglio caccia vicendevole) tra lei e Batman, che culmina in una
confessione d’amore nel suo appartamento.
Durante le loro interazioni nella
storia, i due imparano a conoscersi, comprendendo quanto siano
simili. Si aiutano a vicenda ad abbattere i propri muri, fino ad
iniziare una relazione impegnata e onesta.
Cuore di Hush
I fan generalmente
considerano Hush uno degli archi superiori di
Batman degli anni 2000. Il villain Hush ritorna nella storyline
The Heart of Hush del 2008, un tie-in dell’evento
Batman R.I.P., in cui prende di nuovo di mira
Batman, concentrandosi sulle persone a lui più vicine. Rapisce
Catwoman, le rimuove chirurgicamente il cuore e la lascia collegata
a una macchina cardiopolmonare.
Hush permette una certa
esplorazione della psiche notoriamente danneggiata di Bruce. Hush è
uno dei nemici più pericolosi del Cavaliere Oscuro, che dovrà
essere bravo – ancora una volta – a tirare fuori il meglio da sé
stesso. Quando Selina si riprende Bruce riafferma il suo
amore per lei, ma il suo bisogno di vendetta contro Hush crea di
nuovo un divario tra loro.
Helena Wayne
Selina e Bruce hanno una
figlia su Terra-2, Helena Wayne. Questa si allena
con suo padre per servirlo in futuro come successore, diventando
così anche uno dei tanti eroi ad assumere il mantello di Robin.
Helena assiste alla morte del padre quando l’edificio in cui si
trova esplode.
Alla fine rimane bloccata sulla
Terra Uno dopo essere entrata in un boomdotto insieme a
Supergirl. Mentre è lì, ruba denaro dalla
Wayne Enterprises e si fa una nuova vita assieme a
Kara. Assume poi il mantello di Cacciatrice, diventando la prima
eroina DC ad operare con questa identità.
E’ la paura che li fa mettere
assieme
In The Brave and
The Bold #197, un morente Bruce Wayne inizia a scrivere la
sua autobiografia. Dichiara il capitolo che descrive in dettaglio
la sua relazione con Selina come il più importante e racconta come
i due si sono innamorati. Durante una battaglia contro lo
Spaventapasseri, Batman viene colpito dal gas
della paura. Va a cercare Catwoman e chiede il suo aiuto per
rintracciare Scarecrow.
Durante la loro indagine, i due
legano e si rendono conto di essere notevolmente simili. Alla fine
si confessano a vicenda le loro identità e iniziano una relazione.
La storia suggerisce che i due sono rimasti insieme fino alla morte
di lei, e Bruce scrive nella sua autobiografia che la ricorda
“piena di amore e di gioia“.
I tetti sono il luogo del loro
amore
Nella narrazione di
Rinascita e dopo aver abbandonato brevemente il
suo personaggio di Catwoman, Selina ritorna nelle proprie vesti e
viene arrestata per gli omicidi di duecento terroristi. Batman
viene coinvolto, determinato a provare la sua innocenza. Riesce a
farla uscire di prigione per una notte, per aiutarla in una delle
sue missioni.
Una volta concluso il lavoro, i due
passano un'”ultima” notte insieme, facendo anche l’amore su un
tetto. Alla fine, Batman scopre che Catwoman si è presa la colpa
degli omicidi per salvare la sua amica Holly
Robinson. La lealtà di Selina nei confronti di Holly le
impedisce di confessare la verità, ma sa che Batman non avrà mai
pace finché non dimostrerà la sua innocenza.
Dal primo all’ultimo bacio
Batman Annual
#2 di King mostra ai lettori un futuro in cui Bruce e
Selina si sposano, hanno una figlia, Helena, e si accasano. La
storia li presenta come un’anziana coppia quando lui riceve una
diagnosi fatale. Il numero descrive i loro ultimi giorni insieme ed
esplora il dolore e la rassegnazione di Selina nel perderlo.
In un meta-riferimento alla
reputazione mainstream di Batman, il Bruce di questa storia
menziona che probabilmente esiste una linea temporale in cui non ha
mai sposato Selina ed è rimasto solo e isolato, ossessionato dalla
sua missione. Alla fine del numero, Batman muore, circondato da
Selina e dagli altri membri della Bat-Famiglia.
Lei lo saluta dicendogli: “Buonanotte, Bat. Ti
amo“, poi trova un biglietto all’interno della
Batmobile che recita: “Anch’io ti amo,
Cat. Dal primo all’ultimo
bacio“. È un modo adorabile per concludere la loro
storia d’amore e uno dei pochi casi in cui la loro storia ha un
finale definitivo.
Cosa si fa per conquistare la fama e
per realizzare la propria grande visione? Alcuni registi sono
disposti a fare di tutto, come Stanely Kubrick o
Christopher Nolan. Ecco di seguito
dieci storie incredibili di cose sconvolgenti che i registi hanno
realizzato per un film.
Matrix Reloaded
Per la scena di
inseguimento in autostrada, i Wachowski hanno fatto construire la
strada in questione in una base navale in California per una
lunghezza di 2,4 km con rampe e raccordi e un muro alto 5.8
metri.
Inception
La scena del treno che
travolge la macchina del personaggio di Leonardo DiCaprio è vera.
Un treno merci è stato saldato su un camion così da poter essere
guidato sull’asfalto di una strada, dove poi è stata girata la
scena con tutte le auto e la confusione che vediamo nel film.
L’unica CGI che c’è nnella scena è quella utilizzata per ricreare
l’asfalto che si rompe al passaggio delle finte ruote del
treno.
Il Cavaliere Oscuro
La scena dell’ospedale è
ricordata da tutti per il divertente risvolto comico dato dal Joker
di Heath Ledger e anche per la grande esplosione che vediamo alla
sua fine. Nolan ha cercato un vecchio parcheggio a piani
trasformandolo nell’ospedale del film; ci sono volute due settimane
solo per accertarsi che le cariche esplosive fossero posizionate
esattamente, dal momento che non c’erano seconde possibilità.
Come vinsi la guerra
Nel capolavoro del muto,
Come vinsi la guerra, con Buster Keaton, la scena in cui il treno
attraversa un ponte che collassa è stata girata dal vero, con un
esborso di 42000 dollari, una cifra assurda per l’epoca.
I predatori dell’Arca perduta
Nella scena dell’antico
tempio egizio, Harrison Ford fu effettivamente calato in una
fossa a contatto con 6000 veri serpenti trai quali alcuni molto
velenosi. Per protaggere l’attore da eventuali attacchi fu
utilizzato un plexiglass.
2001: Odissea nello Spazio
Tra tutte le innovazioni
tecnologiche che il capolavoro di Kubrick ha portato al cinema, una
delle più strabilianti è stata quella della passeggiata a gravità
zero di Frank Poole. Kubrick fece costruire un’enorme centrifuga
all’interno della quale l’attore camminava, mentre la camera
rimaneva fissa in un punto. L’effetto visivo è fantastico.
Gandhi
Richard Attenborough volle
ricreare alla perfezione gli eventi della vita dello statista
indiano, soprattutto nella scena dei suoi funerali dove il regista
impiegò più di 300mila comparse. In realtà nessuno sa bene quante
fossero le comparse effettive per quella famosa scena.
Full Metal Jacket
A Beckton Gasworks, Kubrick
fece costruire un enorme set per rappresentare un villaggio
vietnamita distrutto dalla guerra. Il posto venne scelto per la sua
architettura orientaleggiante, e così per completare l’opera funoro
necessarie solo delle palme. Gli edifici circostanti vennero
distrutti, ma Kubrick non era ancora soddisfatto, voleva far
piazzare alcune cariche di dinamite per causare più danni e solo
l’intervento dell’esercito britannico gli impedì di procedere.
Apocalypse Now
La lavorazione del film fu
molto difficile per Francis Ford Coppola. Attacchi di cuore per i
protagonisti, Marlon Brando particolarmente lunatico e un tifone
che distrusse il set gli resero la vita difficile, ma lui volle
ripagare Madre Natura bruciando sul serio un’intera foresta di
palme. L’incendio che apre il film è vero, l’esercito filippino
diede a Coppola benzina e elicotteri per realizzare il suo folle
piano.
Ben Hur
La sequenza della corsa
delle bighe è una delle più famose della storia del cinema. Il set
dell’arena si estendeva per 18 acri, con statue di nove metri,
costò 1 milione di dollari e 1000 uomini lavorarono un anno per
completarlo. 36mila tonnellate di sabbia bianca vennero importate
dal Messico per coprire il fondo del set, furono impiegati più di
80 cavalli e 8mila comparse.
Quando la Disney ha acquistato la
Lucasfilm e ha annunciato che erano in arrivo nuovi film, tutte le
storie di questo cosiddetto Universo Espanso di Star
Wars sono state invalidate, aprendo la strada a nuove
storie originali che abbiamo visto e vedremo sul grande
schermo.
Mentre qualche storia e qualche
personaggio dell’Universo Espanso è stato citato nei nuovi prodotti
ufficiali, la maggior parte delle storie, personaggi e luoghi
inventati da tutti quegli scrittori, che hanno lavorato tra il 1983
e il 2012, non fanno più parte del canone ufficiale di Star Wars.
Di seguito, ecco 10 cose che erano presenti nel canone Star Wars
che la Disney ha cancellato.
L’imperatore, rinato
Luke Skywalker visita
Byss, un mondo avvolto nel potere del lato oscuro. Lì, si trova
faccia a faccia con l’imperatore rinato. Lì, il villain rivela che
per molti anni ha trasferito la sua mente e la sua coscienza per
raggiungere l’immortalità. Tuttavia, i cloni erano un passaggio
cruciale per ottenere la lunga vita. Fortunatamente, Palpatine
aveva abbastanza cloni da ridere di fronte alla morte stessa,
concedendogli una lunga vita. Sarebbe qui che Luke sarebbe
stato finalmente tentato dal lato oscuro.
La Wraith Squadron
Wedge Antilles è un
personaggio poco conosciuto dai film: è l’unico pilota ribelle
oltre a Luke a sopravvivere sia alle battaglie della Morte Nera che
alla Battaglia di Hoth. Questo leggendario pilota è diventato un
personaggio chiave nelle successive Star Wars stories. Wedge guidò
lo Squadrone Rogue dopo che Luke fece il suo addestramento Jedi.
Questa squadra d’élite di piloti era fondamentale in quasi tutte le
principali battaglie contro l’Impero. La sua altra task force,
Wraith Squadron, era una squadra di commando con addestramento da
pilota. A parte i personaggi principali e i vari Jedi, questi due
squadroni sono gli eroi più cool dei miti di Star Wars.
Boba Fett sfugge a Sarlacc
In A Barve Like
That: Il racconto di Boba Fett, il destino delle vittime
di Sarlacc viene spiegato, e si scopre che i malcapitati vengono
lentamente digeriti nel corso dei secoli, e in particolare della
prima vittima della creatura, Susejo. All’interno di Sarlacc, Fett
è immobilizzato e la sua armatura è pesantemente danneggiato dal
sistema digestivo della creatura. Alla fine, facendo leva su
Susejo, Fett fa sì che Sarlacc si contragga attorno al suo jetpack,
facendolo esplodere e liberando il cacciatore di taglie dalla
stretta del mostro. Spara poi granate a concussione contro la
bestia, aprendo un buco nel suo interno, creando una via di fuga.
Boba Fett fugge, lasciando il Sarlacc (che in qualche modo
sopravvive) e va nel deserto di Tatooine con un braccio rotto,
un’armatura distrutta e molte ferite.
I bambini Solo
Proprio come fanno nei
film, Leia alla fine sposa Han Solo, un tipo senza scrupoli, e i
loro figli hanno delle loro avventure. Prima c’erano i gemelli,
Jacen e Jaina Solo. Dopo non molto tempo è arrivato anche il loro
fratello minore, Anakin Solo. Tutti e tre erano sensibili alla
Forza, e questo li rendeva allettanti prede per chi avrebbe voluto
farli votare alle arti oscure, in modo tale da trovare un altro
Imperatore. In quello che ora è il canone ufficiale, questo ruolo è
stato preso da Ben Solo/Kylo Ren.
La morte di Chewbacca
Chewbacca, Han Solo e il
suo figlio minore Anakin furono mandati da Lando Calrissian in
missione su Sernpidal. Quando arrivarono, i Solo e Chewbacca
incontrarono un vecchio, l’ex sindaco della città di Sernpidal, che
li informò che Dobido era diretto in rotta di collisione con
Sernpidal e che si stava avvicinando a intervalli regolari.
Attraverso una serie di eventi sfortunati, Chewbacca si sacrifica
per salvare la vita di Anakin Solo.
Kyle Katarn
Kyle era l’eroe del gioco
delle Forze Oscure, e in seguito il personaggio sarebbe stato
arricchito delle storie raccontate nei romanzi. I sequel, tuttavia,
mostrarono il suo viaggio per diventare un Cavaliere Jedi, durante
i quali combatté contro alcuni degli scagnozzi e aspiranti Sith.
Successivamente è stato rivelato che era uno di quelli che ha
rubato i piani imperiali per la prima Morte Nera. La cosa più bella
delle avventure di Katarn è che intrecciano le storie dei romanzi.
Egli infatti studiò le vie della Forza e divenne uno dei maestri
nell’Ordine Jedi rifondato di Luke. Ha fatto sembrare tutto
l’universo più grande, mostrando quanti altri personaggi stavano
vivendo le loro avventure emozionanti come quelle di Luke
Skywalker.
Gli spaventosi villain alieni
Quando l’Unione europea
di Star Wars voleva rendere le cose interessanti, ha messo in scena
gli alieni. Ad esempio gli Ssi-Ruuk, che erano come dei
Velociraptor umani. Il loro modus operandi era quello di catturare
le persone e utilizzare alcune tecnologie malvagie per rubare la
loro forza vitale, che avrebbe potenziato le loro macchine da
guerra. Anche peggior erano gli Yuuzhan Vong, un’intera razza di
esseri da un’altra galassia ossessionati dal dolore e che odiano la
tecnologia. Non erano solo immuni alla Forza, ma amavano le armi
viventi dell’ingegneria genetica. Questi orribili mostri sono stati
i principali antagonisti della saga dopo che l’Impero dichiarò una
tregua con la Nuova Repubblica, e la loro invasione decimò l’intera
popolazione galattica.
La nuova repubblica
Nei romanzi, dopo che
l’Imperatore è stato sconfitto, l’Alleanza Ribelle ha cambiato
marcia e si è impegnata a ripristinare la libertà e la democrazia
nella galassia. Ci sono ancora anni di conflitto con quello che
rimane del potere imperiale, ma poi l’Alleanza fonda ufficialmente
la Nuova Repubblica, liberando molti settori della galassia dalla
tirannia imperiale.
Mara Jade
Mara Jade viene
presentata come un assassino d’élite dell’Imperatore. Dopo la morte
dell’imperatore, trovò lavoro con un gruppo di contrabbandieri e si
sforzò di eseguire l’ultimo comando telepatico dell’Imperatore:
uccidere Luke Skywalker. Luke aiutò Mara a sfuggire al controllo
mentale postumo dell’Imperatore e divennero due amici improbabili.
Cominciò ad addestrarla nelle vie della Forza, e alla fine tra loro
nacque un legame romantico. Dopo anni di avventure, i due Jedi
erano persino sposati e avevano un figlio, Ben Skywalker, che
divenne anche lui un Jedi.
Il grande ammiraglio Thrawn
Thrawn, un alieno dagli
occhi rossi dalla pelle blu, era il più grande tattico dell’impero.
Al suo ritorno dalla missione di soggiogamento di una remota
regione sconosciuta della galassia, scoprì che l’Impero era stato
sconfitto, e continuò a condurre una guerra devastante contro i
ribelli. Il suo modo di lavorare era freddo e calcolatore, molto
simile a uno Sherlock autocratico. È forse il personaggio
dell’Universo Espanso più popolare, e la sua introduzione come
leader delle restanti forze Imperiali ha contribuito a dare più
sfumature alle forze dell’Impero. Certo, erano ancora loro i
cattivi. Ma alcuni di loro erano comprensivi e più interessati alla
legge e all’ordine che non essere semplicemente oppressivi
tiranni.
È finalmente disponibile per gli
abbonati Netflix, Jessica
Jones, l’attesissima nuova serie televisiva targata
Marvel Studios. Ed oggi
per coloro che non conoscono fino in fondo il personaggio vi
sveliamo dieci cose che forse non sapere.
Dopo oltre due anni di attesa,
Dune –
Parte due (qui
la nostra recensione) è finalmente pronto ad arrivare in sala,
a partire dal 28 febbraio. Denis
Villeneuve riporta così sul grande schermo il pianeta
sabbioso dove si svolgono gli eventi che vedono contrapposti gli
Atreides, gli Harkonnen e i Fremen, insieme ad altre numerose forze
in gioco per il controllo non solo della preziosa spezia ma anche
dell’intero universo conosciuto.
Tratto dal primo romanzo del
Ciclo di Dune di Frank Herbert, il
film uscito nel
2021 (qui
la recensione) aveva dunque introdotto tutto ciò, dimostrando
anche quanto fosse complesso questo universo fantascientifico,
ricco di personaggi, nomi, luoghi, casate, religioni e molto altro
ancora. Prima di vedere il nuovo film, allora, potrebbe tornare
utile un ripasso di quanto visto in Dune e che si
ritroverà anche in Dune – Parte
due.
Arrakis
Arrakis, noto anche
come Dune, è il pianeta al centro della storia di
Dune. Ha un
vasto e aspro paesaggio desertico ed è la patria di una razza umana
nota come Fremen e di giganteschi Vermi
della sabbia. È anche l’unico pianeta che produce la
ricercatissima spezia melange. La sua capitale,
Arrakeen, diventa anche la sede del governo
dell’Impero Atreides una volta inviati sul pianeta
per estrarre la spezia. Naturalmente, essendo un deserto, l’acqua è
un bene scarso su Arrakis, ma può essere trovata in profondità nel
sottosuolo.
Gli Atreides
La famiglia
Atreides o Casa degli Atreides
sono i “buoni” di questa storia. All’inizio di Dune, gli
Atreides sono gli abitanti e i governanti del lussureggiante
pianeta oceanico Caladan, prima di ricevere
l’ordine dall’Imperatore Padishah Shaddam IV di
andare su Arrakis. Il patriarca della famiglia è l’ora defunto duca
Leto Atreides (Oscar
Isaac), padre dell'”eroe” di DunePaul Atreides (Timothée
Chalamet), che concepì con la concubina Bene
GesseritLady Jessica (Rebecca
Ferguson). Gli Atreides hanno molti servitori fedeli,
come Thufir Hawat (Stephen McKinley
Henderson) e Gurney Halleck (Josh
Brolin), che hanno insegnato a Paul una serie di
abilità e tecniche.
Le Bene Gesserit
Le Bene Gesserit,
composto da sole donne, è tra i gruppi più potenti, se non il più
potente, di tutto il mito di Dune. La
sorellanza, spesso chiamata da alcuni “streghe”, è stata addestrata
attraverso il condizionamento mentale a controllare gli altri
usando solo la voce e a leggere nel pensiero. Hanno un’ampia durata
di vita, sono in grado di vedere il futuro e la “verità”, nota come
“Dire la verità”, e hanno sviluppato una propria tecnica di arti
marziali, nota come “La via delle stranezze”.
Hanno anche la capacità di
controllare il sesso dei loro figli, un potere che causa conflitti
all’interno del gruppo. La Bene Gesserit più avanzata e altamente
addestrata è conosciuta come la Reverenda Madre.
Nel nuovo adattamento cinematografico, la Reverenda Madre
Helen Mohiam è interpretata da Charlotte
Rampling. Di questo gruppo fa appunto parte anche Lady
Jessica.
Gli Harkonnen in Dune
Se gli Atreides sono i buoni di
Dune, gli
Harkonnen sono decisamente i cattivi. Provenienti
dal loro pianeta natale, Giedi Prime, un mondo
fortemente industrializzato che è stato praticamente spogliato di
tutta la vegetazione e del verde, gli Harkonnen sono un gruppo di
persone brutali e potenti che disprezzano gli Atreides e che
all’inizio della storia si occupano dell’estrazione di spezie su
Arrakis. Il loro capo, il Barone Vladimir
Harkonnen, è una figura piuttosto vile che necessita di
una tuta antigravità per muoversi a causa della sua grave obesità.
Nel film, il Barone è interpretato da Stellan Skarsgård ed è affiancato dai nipoti
Glossu “La Bestia” Rabban (Dave
Bautista) e Feyd-Rautha (Austin
Butler).
I Fremen in Dune
I Fremen sono il
popolo nativo di Dune, ma sono stati pesantemente oppressi dal duro
dominio degli Harkkonen. Rimangono però un’entità feroce con cui
non si può scherzare. Vivono nell’ambiente intransigente dei
deserti del pianeta, ma sopravvivono grazie alle “tute immobili”
che indossano, che sfruttano l’umidità del corpo e la rendono
potabile. L’acqua è una parte vitale della vita dei Fremen, tanto
che quando uno della loro tribù muore, invece di essere cremato o
sepolto, viene ridotto in acqua. L’acqua è così preziosa che se un
Fremen sputa in sua presenza è considerato un segno di rispetto. A
causa della lunga esposizione al melange di spezie, il loro flusso
sanguigno è mutato e gli occhi sono completamente blu. I Fremen
chiamano questa trasformazione “Occhi dell’Ibad”.
I Fremen considerano anche i Vermi
delle Sabbie come figure divine e hanno una profezia secondo cui un
salvatore – o un “Mahdi” – arriverà e li libererà dagli elementi
imperiali imposti su Arrakis. La principale tribù Fremen che
incontriamo in Dune è quella dei Sietch Tabr, il
cui capo è Stilgar (Javier
Bardem). Un altro Fremen fondamentale da conoscere è
Chani (Zendaya),
che diventerà la principale alleata nonché l’interesse amoroso di
Paul.
Kwisatz Haderach
È un altro termine delle Bene
Gesserit, noto anche come “Colui che può essere in molti
luoghi allo stesso tempo” o “L’accorciatore della
Via“. Si tratta fondamentalmente di un essere maschile
onnipotente che le Bene Gesserit sperano di creare attraverso il
loro programma di riproduzione e che potrebbe accedere al “Sentiero
d’Oro”, un tipo speciale di conoscenza irraggiungibile per le
donne. Se una persona del genere fosse possibile, l’uomo sarebbe
allo stesso tempo Reverenda Madre, Mentore e Navigatore della
Gilda.
Mentat e medici Suk
In Dune si può
notare che, pur essendo migliaia di anni nel futuro, la tecnologia
è piuttosto primitiva e non ci sono computer. Ciò è dovuto a un
conflitto chiamato Jihad Butleriana (che è
opportunamente appena menzionato nel romanzo originale di
Dune) che porta alla completa distruzione di tutti i
computer, le macchine, i robot e le IA dell’universo. A causa di
ciò, i Mentat diventano sempre più diffusi
all’interno delle Grandi Case. Questi individui appositamente
addestrati sono fondamentalmente dei computer umani il cui cervello
è in grado di imitare i computer e di elaborare calcoli complessi e
di immagazzinare enormi quantità di memoria e informazioni. Sono
perlopiù impiegati come consulenti politici dei leader delle Case e
forniscono consigli sulle strategie.
Come i Mentat, ogni casata di
Dune
ha il suo Medico Suk specializzato. Si tratta di
medici addestrati che, grazie al “condizionamento imperiale”, non
possono togliere la vita a un paziente o tradire coloro che
servono, che in genere sono famiglie ricche. Sono facilmente
identificabili grazie al tatuaggio a forma di diamante sulla
fronte, che indica il loro condizionamento.
L’imperatore Padishah e i Sardaukar
Sebbene
l’Imperatore non sia presente nel primo film, ha
un ruolo più importante in Dune – Parte
due e sarà interpretato dal premio Oscar Christopher Walken, mentre sua
figlia, la Principessa Irulan, sarà interpretata
da Florence Pugh. L’Imperatore
Padishah è il titolo assunto dal capo della Casa
Corrino, che governa il pianeta Kaitain,
l’Imperium e l’Universo
conosciuto. In Dune,
l’Imperatore è Shaddam IV, che escogita un piano
per indebolire e rovinare gli Atreides, a causa della loro
popolarità nella galassia, cedendo loro il controllo
dell’estrazione della spezia su Arrakis, ma sabotando tutte le loro
attrezzature e inscenando un’insurrezione aiutato dagli
Harkkonen.
I Sardaukar,
invece, soprannominati le “Lame dell’Imperatore”, sono forse la
fazione più dura e spietata di tutto Dune e
sicuramente non sono un gruppo con cui è meglio non avere a che
fare. Sono essenzialmente l’esercito personale dell’Imperatore
Padishah, una forza combattente d’élite di supersoldati che non è
mai stata sconfitta in battaglia. Sono allevati nel duro ambiente
di Salusa Secundus, l’antica dimora dell’Impero
Corrino, ora trasformata in un pianeta prigione.
I vermi della sabbia di Dune – Parte due
I Vermi della
Sabbia sono, forse insieme alle Bene Gesserit, l’elemento
più vitale della storia di Dune. Queste
creature incredibilmente grandi producono la ricercatissima spezia
melange, quindi riuscire a controllare i vermi significa
controllare la spezia. Esistono nei mari sabbiosi di Arrakis e
attaccano tutte le vibrazioni ritmiche, il che significa che godono
di un enorme livello di rispetto e cautela, soprattutto da parte
dei Fremen, che li chiamano Shai-Hulud e li
considerano come divinità. La bile dello stomaco del sandworm
produce anche l’incredibilmente velenosa “Acqua della
Vita“, che le Bene Gesserit devono assumere durante il
rituale della Madre Reverenda e che è letale per coloro che non
hanno completato il loro addestramento. Pertanto, un uomo non ha
mai bevuto con successo l’acqua.
Prima di Dune – Parte due,
cosa accade nel finale di Dune (2021)
Dopo aver ripassato tutto ciò, è
utile ricordare che in Dune avviene dunque il tradimento
nei confronti degli Atreides. Il patriarca Leto viene ucciso e sua
moglie Lady Jessica e suo figlio Paul vengono rapiti per essere
abbandonati nel deserto, condannati dunque a morte certa. Paul e
Jessica si liberano però con i poteri Bene Gesserit della voce,
costringendo i soldati Harkonnen a lasciarli andare. I due, in ogni
caso, vengono creduti morti. Il giovane Atreides ha poi però una
visione chiara del suo futuro: tutte le casate e i Fremen si
uniscono fanaticamente sotto il suo stendardo in una guerra santa
in suo nome, idolatrandolo come il messia, l’eletto creato dalle
Bene Gesserit.
Le visioni di Paul diventano sempre
più chiare, e tramite esse riesce a trovare il luogo dove si
nascondevano i Fremen, tra cui vi è la ragazza dei sogni di Paul,
Chani, che si presenta finalmente a lui. Per
essere accettato tra i Fremen Paul vince un duello contro uno di
loro e viene preso nel clan. Le previsioni sul futuro cominciano
così ad allinearsi e la profezia sull’eletto Paul, il
Kwisatz Haderach, inizia a prendere forma, così
come anche il suo desiderio di vendetta nei confronti degli
Harkonnen e dell’Imperatore.
Mentre cresce l’attesa per
l’annuncio di chi sarà l’attore che interpreterà il nuovo Peter
Parker in nuovo reboot su Spider-Man
targato Sony/Marvel Studios oggi
DrDoom ha provato a fare una lista di 10 cose che vuole
vedere nel nuovo film dell’Uomo Ragno, dopo averlo visto in
Captain America Civil War ovviamente:
Ecco dieci cose che, conoscendo i
fumetti Marvel sul Mercenario
Chiacchierone, sappiamo e ci aspettiamo di vedere nel film su
Deadpool, in arrivo il 18 febbraio al
cinema.
Il primo film in stand-alone
dedicato al mercenario chiaccherone promette un’ enorme dose di
politicamente scorretto pronta ad abbattersi sul pubblico
all’uscita in sala, il 4 Febbraio. “Questo film funziona
tranquillamente all’interno dell’universo X-Men” ha dichiarato
Reynolds ad Empire, “ma non per questo include la sensibilità
dei film dedicati ai mutanti. È come prendere un personaggio degli
X-Men, imbottirlo di LSD e rispedirlo su schermo.”
A proposito di X-Men: chi ha visto
il trailer avrà notato che la presenza dei mutanti su schermo sarà
decisamente corposa. Andre Tricoteux sostituisce
Daniel Cudmore nei panni di Colossus, ed appare
nella nuova immagine rilasciata da empire pochi minuti fa a fianco
di un Deadpool che pare intento a rompere la quarta parete.
Vi ricordiamo che
in Deadpool ci sono confermati
con Ryan Reynolds anche Morena Baccarin,
T.J. Miller, Ed Skrein, Gina
Carano. Deadpool è scritto
da Paul Wernick e Rhett Reese,
diretto da Tim Miller e sarà nei cinema USA dal 12
febbraio 2016.
Ecco dieci curiosità poco note sul
leggendario film dedicato all’Uomo Pipistrello, il
Batman di Tim Burton del 1989, interpretato da
Michael Keaton nei panni del protagonista e da
Jack Nicholson in quelli del leggendario
Joker.
Kevin Smith ha contestato la fedeltà al fumetto del
film
Kevin Smith
è stato trai contestatori del film, in merito alla fedeltà al testo
originale.
Tim Burton in una chiacchierata con Smith stesso
ammise che non era un fan del fumetto e Smith dal canto suo
dichiaro: “Beh credo che ora è spiegato del perché di Batman”. Poi
si scoprì che in realtà Burton non ha mai letto quel fumetto perché
da bambino soffriva di dislessia, disturbo che gli impediva di
leggere fumetti.
Ha spesso dichiarato che tempo dopo fu catturato dalle immagini
e dalla mitologia di Batman, anche se non l’ha ben compresa fino
all’uscita di “The Killing Joke” di Alan Moore.
Robin Williams fu vicino ad interpretare il ruolo di Joker
Fin dall’inizio
Jack Nicholson è stata la prima scelta
per il ruolo di Joker sia di Tim Burton che dello Studios ma quando
l’attore era in forse, lo studios stava per affidare il ruolo a
Robin Williams. Poco tempo dopo la notizia
spinse Jack Nicholson ad accettare immediatamente
il ruolo, portando lo studios a scaricare di fatto Robin
Williams.
La cosa portò lo studios a rovinare
il rapporto professionale con Robin Williams, al
tempo una delle più redditizie star in ascesa. Tempo dopo la
Warner Bros offrì il ruolo di The Riddler
in Batman Forever ma l’attore rifiutò la parta
ancora offeso. Williams non tornò a lavorare con lo studio fino a
che non ricevette delle scuse per quanto accaduto all’epoca del
Batman di Tim Burton. Tempo dopo l’attore ritornò a
lavorare con lo studios.
Jack Nicholson si
addormentò sulla sedia del trucco
Durante le riprese
Jack Nicholson si addormentava spesso sulla
sedia del trucco, aneddoto rivelato da Michael Keaton.
L’attore veniva sottoposto a due ore e mezza di trucco al giorno
per essere Joker.
Inoltre sembra che per
contratto Jack Nicholson non era obbligato ad
essere sul set prima delle 10. Durante il trucco gli venivano messi
355 strati di silicone adesivo.
La genesi del film
all’Università
Nel 1971, il fan
della DC, professor Michael Uslan
fondò il primo corso di studio sui fumetti all’università
dell’Indiana. Poco tempo dopo lasciò l’università per assumere
un incarico presso la DC
Comics.
Nel 1979, Uslan acquistò i
diritti cinematografici di Batman dalla DC
Comics. Lui e il produttore di film Benjamin
Menker iniziarono lo sviluppo del film insieme sulla
riscoperta di una storia più oscura e cupa rispetto a quella ideata
da Bob Kane e dal co-creatore di Batman Bill Finger concepita nel
1930.
Lo script però fu rifiutato da
molti studi cinematografici, compreso Universal
Studios e Columbia Pictures, perché
desideravano una versione del film molto più simile alla famosa
serie TV degli anni 60′. Fortunatamente, la Warner Bros. tempo
dopo acquistò i diritti di Batman. Uslan da allora è
ancora produttore esecutivo per i film di Batman,
compreso l’ultimo
Batman v Superman: Dawn of Justice.
Il talento comico di Michael Keaton
All’epoca
Michael Keaton era più conosciuto per le sue
commedie e la sua comicità che per essere un attore drammatico. Ma
la vena comica dell’attore ha contribuito a dare più dimensionalità
al personaggio.
Ad esempio nella scena tra Bruce
Wayne e Vicki Vale fu di keaton l’idea di farli
sedere a distanza l’uno dall’altra, particolare da cui scaturì la
battuta “Non credo di essere stato in questa stanza prima”.
Sean Young doveva interpretare Vicki Vale
Quando
l’attriceSean Young
èstata lanciata come Vicki ma durante le
prime riprese del film si ruppe la clavicola in una scena a cavallo
con Michael Keaton, scena che fu poi tagliata dallo
script.
Tim Burton aveva molte altre
opzioni, ma spinse per ottenere la giovane Michelle
Pfeiffer per interpretare il ruolo. L’unico
problema era che lei e Michael Keaton all’epoca erano coinvolti in
una relazione. Per questa ragione decise che forse sarebbe stato un
po’ un problema quindi Burton accettò il consiglio del
produttore Jon Peters che gli aveva suggerito
Kim Basinger che accettò il ruolo
immediatamente.
Successivamente Tim
Burton ritornò a pensare a Michelle
Pfeiffer che la scelse nel sequel per interpretare
Catwoman.
Un giovane Tim Burton dirige Batman
Quando Tim Burton
diresse il film era molto giovane e alle spalle aveva solo un paio
di film. In una scena Jack Palance non rispose
all’azione chiamata dal regista che subito si irritò con la star di
Hollywood, per poi scoprire che in realtà l’attore era parzialmente
sordo e non aveva sentito l’azione.
L’attore infastidito disse: “Ho
fatto più di 100 film, tu quanti nei hai fatto?” l’aneddoto è stato
reso noto da Burton stesso che dichiarò di non aver mai dimenticato
quel momento ed è stato molto felice di avere un attore del calibro
di Jack Palance.
Il vero nome del JOKER
Come molti di voi
sapranno, JOKER non ha un vero nome nei fumetti,
ed il suo anonimato spesso svolge un ruolo importante nel fumetto
di Batman. Per il film i creatori si sono riuniti per trovargli un
nome che poi fu quello di “Jack Napier“.
Il nome è un gioco della parola che
deriva da “Jackanapes”, termine inglese medioevale per definire un
uomo stupido che sembrava apprezzato da una scimmia.
Il nome è però anche un omaggio
all’attore britannico Alan Napier ed era
conosciuto per aver interpretato il maggiordomo Alfred nella serie
con Adam West.
Robin era presente nello script originale del film
Robin
era presente nello script originale e dovevano fare un’apparenza
nella scena della sfilata come i The Flying
Graysons. In quella scena il Joker uccideva John e
Mary lasciando orfano il piccolo Dick, personaggio che poi
sappiamo diventerà Robin.
Allora il ruolo era stato offerto
al 19enne Kiefer Sutherland, ma
la scena fu poi tagliata dallo script. La sequenza animata con
gli storyboard originali è presente in una Special Edition in DVD
del film.
Bob Kane, creatore di Batman doveva apparire in un
cameo
Bob
Kane, creatore di Batman, è stato
consulente creativo della produzione. Kane doveva fare un
cameo nel film. Purtroppo durante le riprese si è ammalato e
non ha potuto prendervi parte.
La scena in questione doveva essere
quando Alexander Knox entra nella sala stampa e un giornalista gli
dà uno schizzo di Batman (come pipistrello) in un
abito a righe. Quello schizzo è stato disegnato e firmato da
Kane stesso. Avrebbe dovuto essere il fumettista che realizza
quel disegno. Più tardi però Kane comparirò nel sequel del film,
Batman Forever.
I franchise Young
Adult sono diventati uno dei prodotti di Hollywood
più amati dell’ultimo decennio. Il tutto è cominciato con il
successo di Twilight e da lì, gli studios non si sono più
fermati. Alcune delle storie per adolescenti sono state altrettanto
famose, altre sono state degli incredibili flop.
Che vadano bene, che vadano male,
una cose è sicura: i film in questione sono sempre un covo di
storie d’amore. Di quelle alle quali tutti si appassionano. Di
quelle che tutti gli adolescenti sognano. E, a volte, le star di
molti di questi film si sono frequentate davvero, realizzando i
sogni dei fan: a volte finiscono, a volte arrivano al matrimonio,
ma succedono davvero.
Ecco 10 coppie dei franchise per
adolescenti che si sono frequentate nella vita reale:
Logan Lerman e Alexandra Daddario
(Percy Jackson)
Il franchise di Percy Jackson
non sarà stato tra i più famosi, ma i suoi due capitoli sono
sufficienti a dargli un posto nella storia dei franchise per
adolescenti. Le due star del film sono Logan Lerman, che
interpreta appunto Percy Jackson e Alexandra Daddario, ora star di
Baywatch, che interpreta una semidea di nome Annabeth.
I film non hanno ricevuto recensioni particolarmente positive, ma
la chimica tra i due è innegabile. Non a caso: i due si
sono frequentati per molto tempo, arrivando quasi a
sposarsi. I due hanno tenuto la propria relazione lontano
dai riflettori, nonostante fosse abbastanza seria da fidanzarsi
ufficialmente nel 2016, a quanto pare. Purtroppo, finì poi nel giro
di un anno.
Bonnie Wright e Jamie Campbell
Bower (Harry Potter)
Lei ha interpretato Ginny
Weasley, la sorella di Ron. Lui ha interpretato il giovane Gellert
Grindelwald in Harry Potter e i Doni della Morte —
Parte 1. Sono Bonnie Wright e Jamie Campbell Bower. I
due si sono frequentati a partire dal 2009, ma hanno reso pubblica
la propria relazione solamente nel 2010, quando sono
arrivati insieme ai BAFTA. Si sono frequentati per due anni, per
fidanzarsi ufficialmente nel 2011. Purtroppo, però, si sono
lasciati all’incirca un anno dopo. Entrambi si sono rifiutati di
fornire ulteriori dettagli, e alcuni dicono che si fossero lasciati
già alcuni mesi prima che la notizia diventasse di dominio
pubblico. A quanto pare, si sono lasciati in modo amichevole.
Sarah Hyland e Dominic Sherwood
(Vampire Academy)
Nel 2014, la star di
Modern Family Sarah Hyland è comparsa nell’adattamento
cinematografico del romanzo di Richelle Mead Vampire
Academy. Il film è stato un flop sia al botteghino che
con i critici. Se non altro, sul set del film Sarah ha incontrato
Dominic Sherwood, anche lui parte del cast. I due si sono
frequentati per due anni, e la relazione ha attirato l’attenzione
di molti, come quando l’attrice ha postato su Instagram un video di
lei e il compagno che si baciavano intensamente in ascensore.
Nell’estate del 2017, però, la rivista People ha rivelato la
fine della storia tra i due. Sembra che siano “rimasti amici”, e da
allora Hyland ha frequentato Wells Adams, e Sherwood ha frequentato
la modella Niamh Adkins.
Kristen Stewart e Robert Pattinson
(Twilight)
Sono probabilmente la coppia
più famosa di quelle nate dai film per adolescenti.
Parliamo ovviamente di Kristen Stewart e Robert Pattinson. I due
si conobbero nel 2008, sul set del primo film, e l’amore
sbocciò immediatamente. Era perfetto. I fan amavano alla
follia la storia tra Edward e Bella, e l’idea che i due si
frequentassero nella vita reale era addirittura più di quanto un
fan devoto potesse chiedere. I due si sono stati insieme per
addirittura quattro anni, si sono lasciati nel 2012, per poi
tornare insieme brevemente nel 2013. Sembrava che quella fosse
stata la separazione definitiva, ma recentemente sono apparse, sul
Daily Mail, delle fotografie dei due. Chissà.
Zac Efron e Vanessa Hudgens
(High School Musical)
Si contendono la popolarità con le
star di Twilight. Zac Efron e Vanessa Hudgens sono diventati
re e reginetta delle storie per adolescenti con il fenomeno di
Disney Channel High School Musical, si sono
conosciuti sul set e hanno cominciato presto a frequentarsi. Sono
stati insieme per cinque anni, e la Hudgens ha parlato poi del
perché si siano lasciati. A quanto pare, la crescente popolarità di
Zac Efron stava cominciando a diventare un problema: la quantità di
ragazze ai suoi piedi stava rendendo essere la sua compagna un
compito davvero difficile. In molti speravano in un ritorno di
fiamma, ma a quanto pare i due non sono più in
contatto.
Ian Somerhalder (The Vampire
Diaries) e Nikki Reed (Twilight)
La maggior parte delle storia
d’amore di questa lista hanno a che fare con star che si sono
conosciute facendo parte del cast dello stesso film. Questa è un
po’ diversa, ma c’è da dire che entrambi i franchise in questione
hanno a che fare con i vampiri. Stiamo parlando di Ian
Somerhalder di The Vampire Diaries e la Nikki Reed
di Twilight. Prima che si mettessero insieme,
entrambi erano in relazioni serie. Lui stava con l’attrice Nina
Dobrev, mentre lei era sposata con il concorrente di American
Idol Paul McDonald. Si sono incontrati dopo essere tornati
single, e le scintille sono scoppiate immediatamente. Sono stati
insieme per tantissimo tempo, e si sono sposati.
La relazione, però, non è stata immune alle controversie: durante
un’apparizione in un podcast, infatti, Somerhalder ha rivelato di
aver buttato via le pillole anticoncezionali della moglie. Che
avesse preso la decisione di avere dei bambini per entrambi? In
molti si arrabbiarono, ma la Reed chiarì con il pubblico il fatto
che si fosse trattato di una decisione presa insieme.
Dianna Agron e Alex Pettyfer
(Sono il numero quattro)
La storia tra Dianna Agron e
Alex Pettyfer è stata una cosa piuttosto strana. I due si
sono messi insieme durante le riprese di Sono il numero
quattro, per poi lasciarsi il giorno dopo l’uscita al cinema
(nonostante i pettegolezzi sul loro fidanzamento). Stando a quanto
rivelato da E! Online, la relazione tra i due non era
particolarmente sana, a causa del comportamento di Pettyfer. A
quanto pare, lui aveva qualche mania di controllo, e pretendeva di
leggere i messaggi di lei, ossessionato dall’idea che lei lo stesse
tradendo. Ironicamente, come molti tabloid rivelarono, sembra che
sia stato lui a tradire.
Anna Camp e Skylar Astin (Pitch
Perfect)
I film di Pitch Perfect sono un
esempio di enorme successo al botteghino. E, dietro le quinte, i
film sono stati all’origine della fantastica storia d’amore
tra Anna Camp, che interpreta Aubrey, e Skylar Astin, che
interpreta Jesse. I due si sono incontrati nel 2012, sul
set del film originale, sono diventati molto amici, e poi sono
arrivate le scintille. A quanto pare, lei era divorziata ed
esitante, oltre che cinque anni più vecchia di lui. Ma la chimica
tra i due era innegabile. I due si sono fidanzati nel gennaio 2016,
e si sono sposati nel settembre dello stesso anno. Da allora, sono
felicemente sposati.
Jamie Campbell Bower e Lily Collins
(Shadowhunters)
Ecco una coppia che si è
frequentata, si è lasciata, si è rimessa insieme, si è lasciata di
nuovo, e può darsi sia tornata insieme di nuovo. Jamie
Campbell Bower e Lily Collins hanno fatto parte del cast di
Shadowhunters: città di ossa nel 2013. Si sono
messi insieme durante le riprese, ma si sono lasciati prima che il
film arrivasse al cinema. Entrambi hanno frequentato altre persone,
ma, nel 2015, si sono rivisti a Londra e si sono rimessi insieme.
Ma poco dopo, si sono lasciati di nuovo. All’inizio del 2018, però,
sono cominciate le speculazioni sul riavvicinamento dei due, dopo
che entrambi hanno ricominciato a mettere mi piace ai post di
Instagram dell’altro.
Evanna Lynch e Robbie Jarvis
(Harry Potter)
Evanna Lynch e Robbie Jarvis
si sono conosciuti grazie alla produzione di Harry Potter e
l’Ordine della Fenice nel 2007. La Lynch interpretava
Luna Lovegood e lui era la versione adolescente del padre di Harry,
James Potter. I fan hanno avuto modo di seguire la relazione dei
due costantemente, grazie alla loro tendenza a pubblicare foto di
coppia in continuazione. I due apparivano felici insieme, ma
qualcosa è andato storto: alla première di Animali Fantastici e Dove
Trovarli, nel 2016, Evanna Lynch ha confermato a US
Weekly la fine della loro storia, e il fatto che siano comunque
ancora amici.
Dopo una lunga pausa, Natalie Portman tornerà a vestire i panni di
Jane Foster in Thor: Love and Thunder, in arrivo nelle sale
l’8 luglio. Mentre i fan fanno il conto alla rovescia per rivedere
Chris Hemsworth nel suo iconico ruolo, non
tutti sono altrettanto entusiasti del ritorno di Jane
Foster. Il motivo? I fan citano proprio la mancanza di
chimica tra la Portman e Hemsworth.
L’affiatamento tra i componenti di
una coppia è davvero essenziale sullo schermo e può, agli occhi dei
fan di Reddit, “distruggere o meno il disegno di
un film”, come si evince da questa classifica stilata dagli utenti
delle 10 coppie cinematografiche che non hanno funzionato.
Padme e Anakin (L’attacco dei
cloni)
“L’esempio più ovvio è
L’Attacco dei Cloni. Non riesco a pensare a
un’accoppiata più noiosa e senza vita di Hayden
Christensen e Natalie Portman . C3PO e R2-D2 hanno più
chimica romantica di loro”, ha affermato l’utente Reddit
Safe_Ad4352.
Nonostante Star
Wars sia uno dei franchise più amati di tutti i tempi,
all’epoca i fan non sembravano credere in quella coppia. Questo
potrebbe avere a che fare col fatto che si trattava di uno dei
primi film ad alto budget a cui Natalie Portman prendeva parte, non
dimenticandoci inoltre che all’epoca delle riprese aveva solo 16
anni: probabilmente si è trattato solo di una scelta di casting
sbagliata.
Reed Richards e Susan Storm nei
Fantastici Quattro
“Jessica
Alba nei panni della Donna Invisibile
non aveva alcuna chimica con Ioan Gruffudd,
Mr Fantastic, e la vera tensione sessuale nei film
correva tra Alba e Chris Evans. Tutto ciò è inquietante” ha
commentato l’utente Reddit dialcforcasey.
È chiaro che qualcosa è andato
storto a livello di casting, dato che gli spettatori hanno iniziato
a notare che in Fantastic FourJessica Alba
avesse più chimica sullo schermo con il fratello che con il
supposto interesse amoroso. Con l’ingresso dei Fantastici
Quattro nel MCU e la Disney alla
ricerca di un regista per il progetto, si spera che non venga
commesso lo stesso errore.
Harry Potter e Ginny Weasley (Harry
Potter)
Dato che non tutti i libri
di Harry Potter erano stati pubblicati quando uscì
il primo film, i produttori non sapevano che Harry
e Ginny sarebbero poi stati una coppia, nel
momento in cui hanno scelto Bonnie Wright per il
ruolo di Ginny. Era impossibile prevedere se tra
Radcliffe e Wright ci sarebbe
stata la giusta chimica, dato che avevano solo nove anni quando si
sono conosciuti sul set del primo film.
A questo proposito, l’utente Reddit
moonkittys ha
sottolineato che: “Le sequenze romantiche tra
Ginny ed Harry denotano un grande
imbarazzo e davvero pochissima chimica” dando voce, purtroppo, ai
pensieri di molti fan.
Superman e Lois Lane (Man of
Steel/Universo DC)
Anche se i fan sembravano
apprezzare i rispettivi attori in questi ruoli, soprattutto
Cavill come Superman, la relazione
tra Lois e Clark non ha convinto
tutti. L’utente di Reddit zacweso ha
infatti affermato: “Mi sembra che anche i film non li abbiano
aiutati nella costruzione del loro rapporto. Quando
Lois e Clark si ritrovano nella
Snyder Cut sembra che non si siano mai
incontrati prima”.
È chiaro che i franchise di
supereroi non amano concentrarsi troppo sulle storie d’amore, ma
Lois ha sempre fatto parte del viaggio di
Superman fin dai fumetti. Forse non si trattava
tanto di una questione di chimica, ma la loro relazione avrebbe
semplicemente richiesto una costruzione migliore.
Aquaman e Mera (Aquaman)
Secondo Rolling
Stone, a un certo punto i dirigenti della Warner
Bros. stavano pensando di sostituire Amber Heard a causa della sua mancanza di
chimica con Jason Momoa (questo prima del processo
Depp-Heard). Ma i piani alti non sono stati gli unici a rendersi
conto di cio, dato che anche l’Utente Reddit smokeehayes li
cita nella sua lista poco lusinghiera.
Gli stessi dirigenti hanno ammesso
che ci sono voluti molto lavoro e interventi di post-produzione per
ottenere il risultato finale. La verità è che, se manca la chimica,
nessuna magia cinematografica può veramente aiutare.
Anastasia Steele e Christian Grey
(Trilogia delle 50 sfumature)
Il franchise di 50
sfumature è stato oggetto di molte critiche, anche se non
ha mai preteso di essere qualcosa di diverso dal mero film
d’intrattenimento malizioso. Tuttavia, la coppia formata da
Anastasia Steele e Christian Grey
compare in più di un thread sull’argomento, il che è sorprendente,
perché sicuramente prima di partire con l’adattamento
cinematografico di un romanzo erotico si è testata la chimica tra i
papabili protagonisti.
La trilogia di Cinquanta
sfumature non è adatta a tutti e non pretende di essere la
più grande storia d’amore di tutti i tempi, ma la chimica era
d’obbligo e il casting non ha soddisfatto i fan.
Harry e Sally (Harry ti presento
Sally)
Essendo una delle commedie
romantiche più amate di tutti i tempi, il fatto che Harry ti presento Sally compaia in questa
lista è qualcosa di inaspettato. In realtà, sono tanti i fan che
concordano sul fatto che questa relazione sarebbe dovuta rimanere
platonica, come sottolinea il Redditor Typical_Humanoid.
Harry e Sally occupano comunque il
primo posto nella classifica dei film in cui “i migliori amici
diventano una coppia” quindi è chiaro che almeno qualcuno non è
d’accordo con l’opinione di Reddit.
Marissa e Christopher (Un amore a 5
stelle)
L’utente Reddit NoHandBananaNo
sostiene che Jennifer Lopez e Ralph Fiennes in Un amore a cinque
stelle abbiano “zero chimica e zero credibilità”. Quando
si pensa a Ralph Fiennes, non si pensa alle
commedie romantiche, e sicuramente i fan hanno faticato a vedere il
loro cattivo d’infanzia preferito interpretare l’interesse amoroso
di questo film.
Nonostante l’intenzione del film sia
quella di una storia romantica in cui sono i “deboli” ad emergere,
era davvero poco credibile che una persona ricca come lui potesse
anche solo rivolgere lo sguardo a una cameriera.
Peter Parker e MJ (Spiderman
2002)
“Nonostante si
frequentassero nella vita reale, Tobey Maguire e Kirsten Dunst non avevano assolutamente alcuna
chimica nei film di Spider-Man“, sostiene l’utente
Reddit AndrewCole14.
La verità è che non è l’unico Redditor a pensare che
Peter avesse effettivamente più chimica con
Ursula che con MJ.
Tuttavia, a prescindere dalla poca
chimica che possono aver avuto sullo schermo, i due hanno condiviso
una scena iconica: il bacio a testa in già, una delle migliori di
tutti i cinecomics.
Jane Foster e Thor (Thor)
Jane
Foster è uno dei personaggi che torneranno nel
prossimo film di Thor e i fan non hanno potuto
evitare di ribadire che, in realtà, tra Natalie Portman e Chris Hemsworth non vi è una grandissima
chimica.
Questo utente Reddit ha addirittura detto che “la storia
d’amore tra Thor e il personaggio di
Natalie Portman è così dimenticabile e priva di
chimica che ha praticamente rovinato l’intera storia”.
In ogni caso, il personaggio di
Thor è cresciuto e ne ha passate tante,
soprattutto in Endgame, quindi sarà interessante vedere come
si evolverà il rapporto tra i due in Thor: Love and Thunder.
Non importa il genere o il regista,
queste coppie di attori che vi presentiamo di seguito sono abituate
a lavorare insieme, tanto che la sintonia sul set, in alcuni casi
sfocia anche nell’amicizia fuori dal set. Ecco 10 coppie di attori
che hanno lavorato insieme sul grande schermo per parte della loro
carriera.
I supereroi sono tanti e vari, con
storie e racconti spesso controversi. Ma quali di questi non
vedremo mai al cinema, o almeno non nell’immediato futuro?
Dove lo abbiamo già visto? È una
domanda abbastanza frequente quando ci troviamo di fronte a un
attore che ricordiamo per qualche ruolo minore. Adesso vi sveliamo
dove hanno cominciato, più o meno, alcuni dei comici contemporanei
più famosi, partendo da importanti film a cui hanno partecipato ma
che non li vedevano come star principali.
Ecco i 10 comici famosi in 10 film
famosi precedenti al loro successo:
Arriverà il prossimo 21
aprile in Italia 10 Cloverfield Lane,
sequel di Cloverfield (2008) che vede
protagonisti Mary Elizabeth
Winstead al fianco di John Goodman. Il film
avrà anche una distribuzione in IMAX e di seguito vi mostriamo un
promo di questa versione spettacolare:
[nggallery id=2580]
10 Cloverfield
Lane è stato girato in gran segreto da Dan
Trachtenberg e prodotto ancora una volta dalla Bad Robot
di J.J. Abrams.
Il film era in
lavorazione da diversi anni sotto falso nome (prima
Valencia e poi The Cellar). Nel cast figurano
John Goodman, Mary Elizabeth
Winstead e John Gallagher, Jr.
La pellicola uscirà il prossimo 21 aprile
2016.
A proposito del progetto,
J.J. Abrams ha dichiarato: “L’idea ci è venuta
in mente un bel po’ di tempo fa durante la produzione. Eravamo
decisi a dargli un legame di sangue con Cloverfield.
L’idea si è sviluppata nel tempo. Volevamo aspettare il più
possibile prima di svelare il titolo del film”.
Ecco un nuovo spot televisivo per
10 Cloverfield Lane, sequel di
Cloverfield (2008) che vede protagonisti
Mary Elizabeth
Winstead(che abbiamo visto in Scott
Pilgrim vs the World e La
Cosa) al fianco di John Goodman(in questi
giorni al cinema con L’ultima parola – La vera storia
di Dalton Trumbo) Il film potrebbe avere anche un
altro sequel, che chiuderebbe la trilogia, stando a quello che
ha dichiarato di
recenteJ.J. Abrams. Di seguito il video
promozionale:
[nggallery id=2580]
10 Cloverfield
Lane è stato girato in gran segreto da Dan
Trachtenberg e prodotto ancora una volta dalla Bad Robot
di J.J. Abrams.
Il film era in
lavorazione da diversi anni sotto falso nome (prima
Valencia e poi The Cellar). Nel cast figurano
John Goodman, Mary Elizabeth
Winstead e John Gallagher, Jr.
La pellicola uscirà il prossimo 11 marzo 2016.
A proposito del progetto,
J.J. Abrams ha dichiarato: “L’idea ci è venuta
in mente un bel po’ di tempo fa durante la produzione. Eravamo
decisi a dargli un legame di sangue con Cloverfield.
L’idea si è sviluppata nel tempo. Volevamo aspettare il più
possibile prima di svelare il titolo del film”.
Cloverfield è un monster movie del 2008,
diretto da Matt Reeves e co-prodotto da
J.J. Abrams, girato in forma di mockumentary.
Arriverà il prossimo 21 aprile in
Italia 10 Cloverfield Lane, sequel di
Cloverfield (2008) che vede protagonisti
Mary Elizabeth
Winstead al fianco di John Goodman. Il film
avrà anche una distribuzione in IMAX. Di seguito il trailer
ufficiale italiano:
[nggallery id=2580]
10 Cloverfield
Lane è stato girato in gran segreto da Dan
Trachtenberg e prodotto ancora una volta dalla Bad Robot
di J.J. Abrams.
Il film era in
lavorazione da diversi anni sotto falso nome (prima
Valencia e poi The Cellar). Nel cast figurano
John Goodman, Mary Elizabeth
Winstead e John Gallagher, Jr.
La pellicola uscirà il prossimo 21 aprile
2016.
A proposito del progetto,
J.J. Abrams ha dichiarato: “L’idea ci è venuta
in mente un bel po’ di tempo fa durante la produzione. Eravamo
decisi a dargli un legame di sangue con Cloverfield.
L’idea si è sviluppata nel tempo. Volevamo aspettare il più
possibile prima di svelare il titolo del film”.
Annunciato meno di tre mesi fa,
10 Cloverfield Lane è stato girato nella più
assoluta discrezione, celando persino agli attori il titolo
definitivo del film. Prodotto dalla Bad Robot di
J.J. Abrams, pare sia stata sua la volontà di
segretare produzione e marketing affermando per altro il legame “di
sangue” che legherebbe questo film a
Cloverfield. E bisogna credergli sulla
parola perché le affinità con la pellicola del 2008 sono veramente
poche.
In effetti lo script originale era
intitolato The Cellar e non aveva nulla a
che fare con Cloverfield. Solo in un
secondo momento, acquistato dalla casa di produzione di Abrams, si
è deciso di collegare i due film, e forse di farne addirittura un
franchise, stando alle parole del produttore e regista americano.
Se Cloverfield regalava una buona dose di
suspense, complice l’uso della camera a mano, immergendoci
totalmente in una Manhattan invasa dagli alieni, qui assistiamo ad
un ribaltamento di toni e forme.
La regia è statica e tradizionale.
L’azione si svolge quasi interamente all’interno di un bunker
antiatomico, costruito ad hoc dall’ex marine Howard, un personaggio
di grande ambiguità, ritagliato su misura per l’immenso (per
bravura e mole) JohnGoodman. La protagonista
Michelle, interpretata dalla brava Mary Elizabeth Winstead, viene scaraventata
fuori strada a causa di un incidente. Quindi si ritrova in un
ricovero sotterraneo, apparente rifugio del benevolo (?) Goodman,
che ha dato asilo anche al vicino Emmett. A minacciarli, di fuori,
ci sarebbe un mondo ormai contaminato, forse invaso da forze aliene
che avrebbero reso l’aria irrespirabile e tossica. Ma le cose
stanno veramente così?
Più che un film di fantascienza
come il suo predecessore, 10 Cloverfield
Laneè un thriller claustrofobico, dove la
suspense non perde mai di mordente e il variare continuo delle
certezze della protagonista corrisponde precisamente al continuo
tentennamento dello stato d’animo dello spettatore. E sebbene sia
girato prevalentemente in una location unica e soffocante,
riesce a non scadere nella noia.
Ma se in
Cloverfield i riferimenti alle paure
odierne erano palesi (su tutti lo spauracchio dell’11 settembre),
in questo caso sono veramente troppi gli interrogativi che
rimangono sospesi. Viene quindi da domandarsi se il significato
sotteso di un film incentrato su un bunker antiatomico non
equivalga ad un rinnovato (o mai sopito) timore americano verso la
sovietica minaccia atomica.
Ieri sera è andato in onda sulla AMC, durante la
programmazione di The Walking Dead, un nuovo spot tv del
thriller 10 Cloverfield Lane
prodotto da J. J. Abrams.
10 Cloverfield
Lane è stato girato in gran segreto da Dan
Trachtenberg e prodotto ancora una volta dalla Bad Robot
di J.J. Abrams.
Il film era in lavorazione da
diversi anni sotto falso nome (prima Valencia e poi
The Cellar). Nel cast figurano John Goodman, Mary
Elizabeth Winstead e John Gallagher,
Jr. La pellicola uscirà il prossimo 11 marzo
2016.
A proposito del progetto,
J.J. Abrams ha dichiarato: “L’idea ci è venuta
in mente un bel po’ di tempo fa durante la produzione. Eravamo
decisi a dargli un legame di sangue con Cloverfield.
L’idea si è sviluppata nel tempo. Volevamo aspettare il più
possibile prima di svelare il titolo del film”.
Ecco tanti nuovi scatti
da 10 Cloverfield Lane, sequel di
Cloverfield (2008) che vede protagonisti
Mary Elizabeth
Winstead al fianco di John Goodman. Di seguito
le immagini dal film e dal set con il regista Dan
Trachtenberg:
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10 Cloverfield
Lane è stato girato in gran segreto da Dan
Trachtenberg e prodotto ancora una volta dalla Bad Robot
di J.J. Abrams.
Il film era in lavorazione da
diversi anni sotto falso nome (prima Valencia e poi
The Cellar). Nel cast figurano John Goodman, Mary
Elizabeth Winstead e John Gallagher,
Jr. La pellicola uscirà il prossimo 21 aprile
2016.
A proposito del progetto,
J.J. Abrams ha dichiarato: “L’idea ci è venuta
in mente un bel po’ di tempo fa durante la produzione. Eravamo
decisi a dargli un legame di sangue con Cloverfield.
L’idea si è sviluppata nel tempo. Volevamo aspettare il più
possibile prima di svelare il titolo del film”.