Il poker è sempre stato una fonte di ispirazione per il cinema. L’ultima dimostrazione arriva da Poker Face, il film di Russell Crowe che è uscito nelle sale qualche mese fa. Presentata alla Festa del Cinema di Roma, la pellicola è stata non solo diretta ma anche scritta dal protagonista de Il Gladiatore e di A Beautiful Mind. Si tratta di thriller psicologico, che ha per protagonista un miliardario che invita gli amici d’infanzia nella sua villa di Miami per una partita a poker. Una specie di versione avvelenata del film Regalo di Natale di Pupi Avati, in cui l’elemento del poker è fondamentale.

Il cinema riflette la realtà e la influenza

L’ennesima dimostrazione che il mondo del cinema ha sempre avuto una specie di ossessione per il tavolo verde e il suo gioco principe. Anche in questa pellicola di Russel Crowe, la partita a poker viene vista come occasione di confronto, quasi che una volta seduti intorno al tavolo da gioco gli individui perdessero la maschera che indossano nella vita reale, fossero messi a nudo e costretti a giocare la loro parte senza finzioni. Un elemento che nell’ultimo film della star di Hollywood conduce a tensioni e problemi difficili da risolvere. Ancora una volta il mondo del cinema si appoggia a un tema chiave e finisce per rappresentare la cultura popolare. Solo che il cinema riveste anche un forte ruolo di influenza sulla società, quindi può riuscire a determinare il successo del gioco del poker. Ma quali sono i film sul poker più memorabili nella storia del cinema? Cercheremo di tracciarne un elenco guardando prima al mercato internazionale e in particolare hollywoodiano e poi alle produzioni di casa nostra.

Un’ossessione che arriva da lontano

Se si considera il numero di film realizzati in Usa e in Italia appare evidente come il mondo del cinema sia vittima di una fascinazione se non di un’ossessione per il poker. Tanto che scene di gioco si trovano in film di ogni genere, dal giallo al dramma, dalla commedia al comico. Dipende forse dall’atmosfera delle sale da gioco e dei casinò e dal fatto che intorno ai giocatori di carte spesso aleggia un’aria di mistero, che li rende affascinanti. Nella realtà, però, i giocatori di poker non sono sempre dei “duri”. Anzi, spesso si caratterizzano per a calma e la pazienza, per l’intelligenza e la capacità di riflettere e di ragionare. Tanto che queste sono le doti fondamentali da avere se si intende cominciare a giocare a poker. Per esercitarsi prima di sedere a un vero e proprio tavolo, si può scegliere uno dei migliori siti di gioco on line che permette ai suoi giocatori di partecipare a tavoli virtuali dove il conteggio dei punti poker, viene fatto in maniera automatica dal sistema.

Cinque capolavori da rivedere

Per quanto riguarda il mondo americano, occorre partire citando The Cincinnati Kid, film del 1965, che ha visto protagonista Steve McQueen, interprete di Eric Stoner. Questo giocatore di talento, soprannominato “The Kid”, vuole diventare il giocatore di poker migliore degli anni Trenta, quelli della Grande Depressione, e per riuscirci sfida il leggendario Lancey Howard. Una partita impossibile, che viene portata avanti tra numerose peripezie. Facendo un salto in avanti d trent’anni fino al 1994 nella lista va inserito il film Maverick. Una commedia dai grandi incassi, con attori del calibro di Jodie Foster e Mel Gibson, che è appunto il protagonista, ovvero Bret Maverick. Un giocatore di poker impegnato a riscuotere debiti e conquistare un torneo dal montepremi straordinario.

Grandi protagonisti per film ad alta tensione

Nell’epopea di celluloide del poker, va sicuramente collocato anche Rounders, film del 1998 con Matt Damon come protagonista, che in Italia si intitolava Il Giocatore. Nella pellicola si gioca a Texas Hold’em tra New York e Atlantic City. Lo studente Mike si siede di nuovo al tavolo da gioco per aiutare un amico indebitato con la malavita russa. Una sfida da capogiro, ma con un obiettivo positivo. Nel 2006, invece, a portare sugli schermi l’atmosfera del poker e la sua incertezza ha provveduto James Bond, l’agente segreto di Sua Maestà Elisabetta, che in Casinò Royal è impegnato niente meno che nella sua prima emozione. Il protagonista è Daniel Craig, al suo debutto come 007; il compito fermare un gioco di riciclaggio di denaro attraverso un torneo di poker truccato, per finanziare il terrorismo.  Anche Molly’s Game, film del 2017, è un dramma giuridico che riprende una storia vera. Quella di Molly Bloom, ex-sciatrice del Colorado divenuta milionaria a 21 anni, organizzando partite di poker tra i vip. Un’attività portata avanti per dieci anni, fino all’arresto da parte dei Federali.

Anche l’Italia si ispira al tavolo verde

Se il mondo di Hollywood ha fatto ossequio al poker osservando il suo mondo incantato da diversi punti di vista, anche in Italia questo gioco di carte ha affascinato. Tra i capolavori del cinema di casa nostra, che vedono protagoniste le carte e le loro infinite combinazioni, occorre citare Asso, con Adriano Celentano, campione di poker dal cuore tenero, che riesce a smascherare i bluff del suo avversario e anche ad assicurarsi la donna affascinante di cui è innamorato e che non sembrerebbe mai una conquista alla sua portata. Anche un classico del cinema degli anni Settanta ha strizzato l’occhio al mondo del poker. Parliamo di Continuavano a chiamarlo Trinità, uno degli episodi della mitica serie con Bud Spencer e Terence Hill: i due eroi degli spaghetti-western, che nei paesaggi deserti vivono avventure straordinarie, risolte a suon di cazzotti e scapaccioni. Tra le pellicole che fanno menzione di questa pratica, diventata quasi una febbre negli Usa, va annoverata pure Fracchia contro Dracula, del 1985, con protagonista uno dei personaggi mitici di Paolo Villaggio dopo il ragionier Fantozzi.

Con le carte in mano si ride e si piange

Un film “gioiello” in questo senso è poi Regalo di Natale di Pupi Avati, cui si faceva cenno anche prima. Con grandi attori come personaggi principali, tra cui Diego Abatantuono, Alessandro Haber, Carlo Delle Piane (per citarne alcuni), questa pellicola è rimasta un classico del cinema italiano. Un ritratto amaro di una generazione che ha visto spegnersi valori e aspettative e che, intorno al tavolo da poker, cala gli assi ma anche le barriere e si mostra con le ferite e i dolori più profondi. Oltre a Pupi Avati, anche altri grandi protagonisti del cinema italiano si sono cimentati con il soggetto del poker. Come dimostra il fatto che esista un film di Ciccio e Franco, che ha le carte come elemento distintivo. Si tratta di Due mafiosi nel Far West, pellicola del 1964, esilarante come sempre, che inizia con un riferimento alla Briscola, gioco di casa nostra, e poi procede lungo le strade della Grande Mela dove invece si pratica il poker.

Ma il cinema come vede il poker?

Stabilito che il poker è amato dai registi, si può spiegare come vedono i protagonisti? Rispondere non è semplice, anche perché dipende un po’ dal genere di film. Spesso il poker e i giocatori di poker vengono presentati come degli eroi senza paura e senza regole, che assecondano il desiderio di avere una vita piena di luci ed emozioni, nascosto un po’ in ogni persona. Altre volte, invece, sembrano individui normali, alle prese con un gioco come tanti, che nella calma della partita rivelano segreti sulla propria personalità e si mettono a nudo. Punti di vista diversi, che forse dimostrano come le partite a poker siano solo parte della vita delle persone, esattamente come i pranzi in famiglia, il lavoro in ufficio o le relazioni sentimentali. Una volta, infatti, il film fa pensare che il poker sia un gioco divertente da fare con gli amici per passare una bella serata. Un’altra volta che sia l’attività di un mondo sommerso, emozionante e da scoprire. In qualche caso, che si tratti di un gioco per gente pericolosa, ma sempre in un modo affascinante, come certi gangster degli anni Cinquanta. Merito dei personaggi, che sanno essere carismatici, ironici e affascinanti.

Mentre la Disney è ancora il re dell’animazione al cinema, e la Pixar ha ora il film d’animazione con il maggior incasso di tutti i tempi, con Inside Out 2, il franchise di film d’animazione di maggior successo di tutti i tempi è Cattivissimo me. I quattro film della serie principale, insieme ai due film dei Minions, hanno incassato più di 5 miliardi di dollari al botteghino mondiale.

I sei film della serie saltano in ordine cronologico, quindi cercare di seguire la storia completa può creare confusione. Se sei un fan di Cattivissimo me che vuole rivedere i film in ordine cronologico, o qualcuno che non conosce il franchise e vuole solo seguire una trama sequenziale dalle origini all’era attuale, ecco come guardare tutti i film del franchise di Cattivissimo me in ordine, dall’inizio della storia alla fine (almeno al momento della stesura di questo articolo).

Minions (2015)

Minions è il vero inizio del franchise e non si può andare molto più indietro, considerando che è il prequel che spiega gli inizi evolutivi dei maldestri personaggi gialli e come esistano dalla notte dei tempi, con il desiderio di servire gli esseri umani più malvagi. Tre dei Minion, Kevin, Stuart e Bob, partono alla ricerca di un nuovo padrone da servire, e si ritrovano al Villain-Con, dove vengono assunti da Scarlett Overkill (un’esilarante Sandra Bullock) e da suo marito Herb (John Hamm).

Minions è un film interessante, in quanto è il film di maggior successo della serie fino ad oggi, se si considera il botteghino globale, mentre al contrario è considerato dai critici uno dei peggiori della serie. Tutto dipende da quanto si riesca a sopportare i Minion e il loro linguaggio incomprensibile in una sola seduta.

Minions: Come Gru diventa cattivissimo (2022)

Minions: The Rise of Gru è ambientato a metà degli anni ’70 e, sebbene il film sia incentrato sul marchio dei Minion, è più un prequel diretto di Cattivissimo me che vede Gru (Steve Carrell) come un ragazzino che sogna di diventare un supercattivo, con i Minion come suoi… servitori. Dopo aver fatto un provino per entrare nella squadra degli antagonisti, i Viscious 6, Gru viene rapito da uno dei loro ex membri, e i Minion si uniscono per salvare il loro padrone.

Cattivissimo me (2010)

Il primo vero film di Cattivissimo me presenta Gru come un supercattivo adulto il cui rivale ruba una delle piramidi d’Egitto, spingendo Gru a rilanciare cercando di rubare la Luna. Il suo piano per combattere il rivale supercattivo Vector porta Gru a fare squadra e legare con tre ragazze orfane, portando alla scoperta che anche questo grande cattivo non è del tutto malvagio.

Il primo Cattivissimo me è ancora ampiamente considerato dai fan e dalla critica come il migliore della serie, il che ha senso, dato che questo era il film che doveva essere abbastanza buono da lanciare un’intera serie. Di sicuro ha il cuore più grande.

Cattivissimo me 2 (2013)

Dopo essersi ritirato dalla vita da supercattivo per dedicarsi a tempo pieno alla paternità, Gru viene richiamato nel mondo del crimine dalla Lega Anti-Cattivi e da una donna di nome Lucy (Kristen Wiig), che vuole che l’ex supercattivo li aiuti a fermare un nuovo supercattivo. Lui accetta e il suo nuovo partner nella lotta al crimine potrebbe rivelarsi ancora più importante per Gru a livello personale.

Cattivissimo me 2 si è rivelato un ottimo seguito del primo, sia agli occhi dei fan che della critica. Da qui in poi era chiaro che avevamo tra le mani il primo vero franchise di Illumination.

Cattivissimo me 3 (2017)

In Cattivissimo me 3, Gru e Lucy sono felicemente sposati, ma dopo che una missione della Lega Anti-Cattivi va male, entrambi vengono licenziati. Gru e la sua famiglia vengono poi contattati dal fratello gemello Dru, precedentemente sconosciuto, e scopriamo che la malvagità è sicuramente una caratteristica di famiglia, dato che anche il loro padre era un supercattivo.

Cattivissimo me 3 è stato il primo film del franchise principale a non essere diretto da Chris Renaud, il che potrebbe spiegare la risposta piuttosto fiacca da parte della critica. Sebbene sia il campione del botteghino globale della serie di film di punta, generalmente non è considerato il migliore di quelle uscite.

Cattivissimo me 4 (2024)

Nel luglio 2024 è uscito l’ultimo film della serie, il primo Cattivissimo me in sette anni. Cattivissimo me 4 ha riportato l’attenzione sulla storia di Gru adulto, che continua la sua avventura lavorando per la Lega Anti Cattivi e la sua vita personale, con una famiglia sempre più numerosa.

In Cattivissimo me 4 un ex rivale di scuola di Gru dichiara vendetta contro l’ex cattivo dopo che è diventato l’ultimo cattivo catturato dalla Lega Anti-Cattivi. Questo porta Gru e la sua famiglia, che ora include il piccolo Gru Jr., a nascondersi e assumere nuove identità. Cattivissimo me 4 ha avuto un ottimo esordio al botteghino, quindi questo franchise non sta ancora perdendo colpi.

Come guardare i film di Cattivissimo me in ordine di uscita

Se vuoi guardare tutti i film di Cattivissimo me in ordine cronologico, segui la sequenza indicata sopra per seguire la storia dall’inizio alla fine. Se invece vuoi guardare tutti i film come li avresti visti al cinema, l’ordine corretto sarebbe il seguente.

• Cattivissimo me (2010)
• Cattivissimo me 2 (2013)
• Minions (2015)
• Cattivissimo me 3 (2017)
• Minions 2 – Il ritorno di Gru (2022)
• Cattivissimo me 4 (2024)

Il franchise è ormai arrivato al sesto film, ma non è ancora finito. Minions 3 è stato recentemente annunciato per il 2027. Chiaramente, questo franchise è ancora estremamente popolare. Con l’Universal Orlando Resort che ha recentemente aperto un’intera Minions Land, sembra improbabile che i film abbiano intenzione di fermarsi presto, a patto che i supercattivi non gestiscano lo studio.

Celebre per le tante commedie sentimentali interpretate, molte delle quali hanno concretamente contribuito alla sua popolarità mondiale, l’attrice Kate Hudson si è in particolare affermata grazia a Come farsi lasciare in 10 giorni. Diretto nel 2003 da Donald Petrie, noto autore di opere di questo genere, il film ha al suo centro la storia di una ricerca condotta da un’intraprendente giornalista alla ricerca delle strategie migliori con cui farsi lasciare dal proprio partner. Una ricerca che la vedrà scontrarsi con un affascinante uomo che minerà le sue certezze.

La storia è basata sull’omonimo fumetto di Michele Alexander e Jeannie Long. Di particolare successo, questo fu per diversi anni al centro delle attenzioni degli studios cinematografici. In più occasioni era infatti stato tentato di trarne una trasposizione per il grande schermo, ma solo con l’ingresso nel cast di diversi celebri interpreti di Hollywood questo ha potuto infine prendere vita. Arrivato infine in sala, il film si è affermato come un grande successo, arrivando ad un guadagno globale di circa 177 milioni di dollari, a fronte di un budget di 50. Anche la critica apprezzò in parte il film, in particolare le interpretazioni dei due protagonisti.

Prima di cimentarsi in una visione di Come farsi lasciare in 10 giorni, però, è certamente consigliabile approfondire ulteriori dettagli circa la sua trama e il cast di attori che lo compone. Molte sono infatti le curiosità legate proprio a tali aspetti, e che sarà possibile ritrovare qui proseguendo nella lettura. Infine, si elencheranno le principali piattaforme dove sarà possibile ritrovare il film per una comoda visione in streaming. Si potrà così avere modo di riscoprire una delle più celebri commedie sentimentali dei primi anni del decennio, ancora oggi ricordata come tra le più rappresentative dei suoi anni.

Come farsi lasciare in 10 giorni: la trama del film

Protagonista del film è la giornalista Andie Anderson. Particolarmente ambiziosa, questa lavora per il periodico femminile Compusure Magazine, per il quale cura una rubrica di argomenti frivoli. Il suo desiderio, in realtà, è quello di poter affrontare tematiche più impegnative. L’occasione arriva infine nel momento in cui le viene assegnato un articolo dal titolo “come farsi lasciare in 10 giorni“. Prendendo spunto dalla sfortunata storia d’amore di una collega, Andie intraprende così un’approfondita ricerca dei metodi più efficaci per essere mollati dal proprio partner. Se porterà a termine con successo tale servizio, la direttrice acconsentirà infatti a farle trattare temi più seri.

Durante tale ricerca, Andie finirà per imbattersi nell’affermato agente pubblicitario Benjamin Berry. La giornalista deciderà di avvalersi di lui per mettere in pratica i trucchi per farsi lasciare. Ciò che non sa, però, è che Benjamin è invece in cerca di una donna grazie alla quale poter ottenere l’esclusiva su un’importante cliente. Se dimostrerà di conoscere l’universo femminile, avrà infatti modo di lavorare per un prestigioso produttore di diamanti. I due iniziano così a frequentarsi, ignari delle rispettive intenzioni. Ben presto, però, quello che era iniziato come gioco diventa sempre più il principio di una romantica storia d’amore.

Come farsi lasciare in 10 giorni: il cast del film

Per dare vita ai personaggi protagonisti del film, era indispensabile trovare i giusti interpreti, che sapessero apportare una buona dose di carisma alle rispettive parti. Inizialmente, per il ruolo di Andie era stata considerata la premio Oscar Gwyneth Paltrow, la quale però rinunciò a causa di altri impegni. Ad ottenere il ruolo fu allora l’attrice Kate Hudson, divenuta celebre qualche anno prima per il film Quasi famosi, per il quale era stata nominata al premio Oscar. Con Come farsi lasciare in 10 giorni ha invece potuto affermarsi anche per le sue doti comiche, e molte delle scene che la vedono protagonista sono inoltre state da lei interamente improvvisate. L’attrice Kathryn Hahn, nota per aver recitato in Bad Moms, è invece Michelle, la migliore amica di Andie.

Ad interpretare l’affascinante e intraprendente Benjamin è invece Matthew McConaughey, affermatosi in quegli anni grazie a note commedie e film di vario genere. Proprio grazie a tale ruolo l’attore finì con il consacrare la propria popolarità, recitando poi in sempre più film fino a giungere alla vittoria all’Oscar nel 2014. Gli attori Adam Goldberg e Thomas Lennon interpretano invece rispettivamente Tony e Thayer, due amici stretti di Benjamin. Nei ruoli delle rivali sul lavoro di questi, invece, si ritrovano le attrici Michael Michele come Judy Spears e Shalom Harlow come Judy Green. La pluripremiata attrice Bebe Neuwirth è invece Lana Long, la direttrice del giornale per cui lavora Andie. Robert Klein, invece, è Phillip, il capo di Benjamin.

Come farsi lasciare in 10 giorni: il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

Per gli appassionati del film è possibile fruire di Come farsi lasciare in 10 giorni grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Il film è infatti disponibile nel catalogo di Rakuten TV, Chili Cinema, Google Play, Apple iTunes, Tim Vision e Amazon Prime Video. Per vederlo, basterà sottoscrivere un abbonamento generale o noleggiare il singolo film. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. È bene notare che in caso di noleggio si ha soltanto un determinato periodo di tempo entro cui vedere il titolo. Il film sarà inoltre trasmesso in televisione il giorno lunedì 25 luglio alle ore 23:45 sul canale La7.

Fonte: IMDb

Silente era il principale detentore della bacchetta più potente del canone di Harry Potter: la Bacchetta di Sambuco. Ma come ha fatto Silente a ottenere la Bacchetta di Sambuco? Sebbene non fosse molto conosciuta nella storia di Harry Potter, la Bacchetta di Sambuco diventa uno degli oggetti più importanti e potenti del mondo magico verso la fine dei libri e dei film. Ricercata da Lord Voldemort, che la considera la sua migliore possibilità di sconfiggere definitivamente Harry, la bacchetta in sé è molto più grande di quanto Voldemort stesso si renda conto, poiché costituisce un terzo dei Doni della Morte insieme al Mantello dell’Invisibilità e alla Pietra della Resurrezione.

I Doni della Morte sono artefatti magici che hanno una storia estremamente sanguinosa e sono avvolti nel mistero. Anche se si dice che i Doni della Morte siano stati realizzati con la magia Thestral, con la Bacchetta di Sambuco che ha un nucleo di peli di coda Thestral, il canone di Harry Potter ha chiarito che gli oggetti sono misteriosi, anche nel mondo dei maghi. Prima di essere in possesso di Silente, il mago malvagio Grindelwald della serie Fantastic Beasts possedeva la Bacchetta di Sambuco. Voldemort ne viene a conoscenza in Harry Potter e i Doni della Morte e rintraccia l’anziano mago a Nurmengard. Ma come ha fatto Silente a ottenere la Bacchetta di Sambuco?

Cos’è la bacchetta di sambuco e perché è così importante

La bacchetta ha una lunga e sanguinosa storia che risale al XIII secolo e ai fratelli Peverell: ogni proprietario deve essere sconfitto (e di solito ciò significa ucciso) perché cambi fedeltà. Nella linea temporale di Harry Potter, la Bacchetta di Sambuco appartiene per lo più ad Albus Silente; tuttavia, anche quando Voldemort prende la bacchetta dalla sua tomba, essa non si piega alla sua volontà. Al contrario, la Bacchetta di Sambuco passa da Silente a Draco Malfoy e poi a Harry stesso, che alla fine la distrugge. Ma come ha fatto Silente a ottenere la Bacchetta di Sambuco?

La storia del suo possesso del Dono della Morte è già stata rivelata, anche se brevemente, in Harry Potter. Silente ha ottenuto la Bacchetta di Sambuco sconfiggendo Grindelwald nel loro leggendario duello del 1945, che vede Albus affrontare e sconfiggere una volta per tutte il suo ex amico diventato grande rivale e prendere la bacchetta per sé come suo legittimo nuovo proprietario. La domanda “come ha fatto Grindelwald a ottenere la Bacchetta di Sambuco?” viene esplorata brevemente nei film di Harry Potter quando un flashback mostra un giovane Grindelwald che la ruba a Gregorovich. Grindelwald usa la bacchetta durante la sua guerra contro il mondo dei maghi e dei babbani ed è uno dei suoi proprietari più noti.

Animali Fantastici non ha mai mostrato Silente che ottiene la Bacchetta di Sambuco

La domanda su come Silente ottenga la Bacchetta di Sambuco trova risposta nel canone di Harry Potter , ma probabilmente non si vedrà mai in Fantastic Beasts. Silente ha ottenuto la Bacchetta di Sambuco sconfiggendo Grindelwald nel suo famigerato duello del 1945 con il mago oscuro. Questa informazione finirà per essere memorizzata solo nella Carta della rana di cioccolato, dato che la serie di Fantastic Beasts non sembra continuare. Anche se Silente e Grindelwald hanno un discreto scontro alla fine di Fantastic Beasts: I segreti di Silente, il terzo film del franchise si svolge nel 1932, ben 13 anni prima del loro duello finale.

Non è chiaro quando Fantastic Beasts 4 avrebbe dovuto essere ambientato, ma è probabile che Fantastic Beasts 5 – il film che avrebbe dovuto chiudere il franchise – avrebbe mostrato sullo schermo la risposta a “Come fa Silente a ottenere la Bacchetta di Sambuco?”. Tecnicamente, Grindelwald aveva già la Bacchetta di Sambuco alla fine de I segreti di Silente, non solo per il periodo temporale del film, ma anche perché Silente non ha mai disarmato il suo ex amante. Albus ha bloccato la Maledizione dell’Uccisione di Grindelwald contro Credence (cosa che ha retconnesso le regole della Maledizione dell’Uccisione) e i due hanno duellato. Tuttavia, Albus ottenne la Bacchetta di Sambuco disarmando e sconfiggendo Grindelwald nel loro duello del 1945.

La serie di Harry Potter della HBO può mostrare la storia completa della Bacchetta di Sambuco

La risposta alla domanda “Come ha fatto Silente a ottenere la Bacchetta di Sambuco?” potrebbe non essere mai mostrata sullo schermo sotto forma di duello tra Albus e Grindelwald. Tuttavia, la serie televisiva Harry Potter della HBO Max potrebbe mostrare una storia più approfondita del manufatto magico. Nei film di Harry Potter, i Doni della Morte sono stati una sorpresa per gli spettatori che non hanno letto i libri. Tuttavia, nel corso dei romanzi, i Doni sono stati preannunciati, in particolare attraverso l’unicità del Mantello dell’Invisibilità di Harry. Il fatto che il mantello di Harry sia diverso da tutti gli altri viene discusso numerose volte nel corso dei libri, facendo capire che si tratta di un oggetto magico unico.

La serie televisiva reboot di Harry Potter ha la possibilità di esplorare la trama dei Doni della Morte in modo più approfondito, rendendo la rivelazione della loro esistenza non così stridente. Questo include la sanguinosa storia della Bacchetta di Sambuco, che è il Dono della Morte più noto e probabilmente più importante per la trama. I film non hanno fatto un ottimo lavoro nello spiegare come la Bacchetta di Sambuco sia stata tramandata, rinunciando a rispondere completamente alla domanda “Come ha fatto Silente a ottenere la Bacchetta di Sambuco?” e dando una spiegazione approssimativa su Draco che disarma Silente e Harry che disarma Draco proprio alla fine. Si spera che il reboot televisivo di Harry Potter tenga conto di questa importante trama.