Era da un po’ che non ricevevamo aggiornamenti su First Man, il nuovo film diretto dal premio oscar Damien Chazelle, ma grazie all’intervista del Boston Globe allo sceneggiatore Josh Singer (Spotlight) ora siamo in grado di svelarvi dettagli inediti sul progetto.
Come già annunciato, Chazelle porterà sul grande schermo l’impresa di Neil Armstrong, il primo uomo ad atterrare sulla Luna, adattando il romanzo biografico di James Hansen intitolato First Man: A Life Of Neil A. Armstrong.
“Damien ha avuto una visione molto chiara fin dall’inizio” racconta Singer, “Si è chiesto quanto potessimo attraversare la natura viscerale di questo personaggio e la sfida che ha dovuto affrontare […] Voleva essere terrorizzato per l’intera durata del film. È una delle prime cose di cui abbiamo parlato infatti, ovvero come l’eroismo di Neil non scaturì dall’essere atterrato sulla Luna ma dal fatto che sia sopravvissuto con i mezzi a disposizione“.
First Man: il nuovo film di Damien Chazelle in arrivo nel 2018
“Questo sarà al 100% un mission movie” ha specificato lo sceneggiatore, “Racconterà però l’atterraggio sulla Luna dal punto di vista del ragazzo che ha compiuto l’impresa e per farlo abbiamo avuto a disposizione cinque grossi set che vi sorprenderanno e che daranno vita a moltissime scene d’azione“.
Vi ricordiamo che First Man vedrà protagonista Ryan Gosling, già diretto da Chazelle in La la Land, film musicale protagonista assoluto del 2017.
La Universal, che distribuisce il film, ha annunciato che il biopic arriverà nelle sale USA il 12 Ottobre 2018, e se la vedrà con il colosso Warner Bros, Aquaman, diretto da James Wan e con protagonista Jason Momoa.
Dopo Whiplash e La la Land, Chazelle si cimenta con un progetto del tutto nuovo e che speriamo riesca a sviluppare a pieno le sue corde registiche.
Fonte: Boston Globe
In The Avengers, si è
avuto la sensazione che ci fosse qualcosa tra Vedova Nera e Occhio
di Falco, mentre in Captain America: The Winter Soldier si trattava
di lei e Steve Rogers. Possibile che in ogni film natasha debba
essere anche l’interesse amoroso?
Occhio di Falco dimostra
di essere uno dei membri più controversi dei Vendicatori. Ha una
fanbase rabbiosa che rivendica il fatto che il personaggio non è
sul poster di Avengers: Infinity War, eppure è ancora considerato
uno dei meno amati eroi della squadra.
La premessa doverosa è
che l’introduzione dei gemelli Maximoff nel 
Mentre rivela sempre una
buona capacità nello scrivere dialoghi dinamici, Whedon a volte
tende a calcare troppo la mano sulla banalità di alcuni scambi.
Si potrebbe facilmente
sostenere che Loki è stato uno dei migliori cattivi del 
Ne abbiamo già parlato in
precedenza, ma Whedon non ha fatto favori alla Vedova Nera, nei
suoi film, trattandola come un interesse amoroso riutilizzabile per
passare da un personaggio all’altro. Avrebbe meritato molto più
rispetto di quello che ha ricevuto nei primi due film sugli
Avengers.
Tra un regista e lo
studio, vengono prese molte decisioni. Mentre siamo tutti d’accordo
sul fatto che bisogna scendere a compromessi per far funzionare le
cose, a volte ci troviamo di fronte a scelte sconcertanti. Una
delle decisioni più strane è stata il taglio della scena più
interessante di Thor in Avengers: Age of Ultron.
Finanziariamente,
Avengers: Age of Ultron è stato un successo. Potrebbe non aver
portato la stessa quantità di denaro del primo, ma è improbabile
che qualcuno dei dirigenti della 
L’agente Coulson è stato
una parte importante della costruzione di The Avengers, quindi è
stato uno shock il modo in cui ha incontrato la sua fine nel film.
Come ogni fan di Agents of S.H.I.E.L.D. sa, però, Coulson non è
morto sul serio ed è riapparso in tv.
Ricordate come abbiamo
detto che Whedon scrive cose banali a volte? Bene, la scena dello
shawarma è un perfetto esempio di qualcosa che era completamente
inutile in The Avengers.
A chiusura della
presentazione, interviene Mauro Uzzeo, curatore
della mostra e uno dei fondatori di ARF!: “Quando, quasi cinque
anni fa, è nato l’ARF! Festival, il nostro obiettivo era tanto
semplice quanto ambizioso: portare il Fumetto e i suoi autori al
centro dell’attenzione, anche e soprattutto in quegli ambiti che
sembravano preclusi a questo medium straordinario. Musei,
metropolitane, catene librarie, la stampa nazionale e le reti
televisive, hanno risposto con entusiasmo al nostro richiamo e
quando Roberto Genovesi ci ha chiesto di collaborare con lui per
contagiare di fumetto Cartoons on the bay, abbiamo capito che
c’erano le possibilità per fare davvero qualcosa d’importante.
Qualcosa per cui non bastasse una sola voce, e nemmeno due, per
quanto dotate di grossi megafoni. Per quello che avevamo in mente
serviva che un’intera scena si unisse e si riconoscesse nella
volontà di gridare forte la propria distanza contro quelle che sono
state le pagine più buie della nostra storia. Così è stato. Per la
prima volta, quindi, oltre centosessanta autori di fumetto, dagli
stili e dai percorsi più diversi, ma dalla riconosciuta
professionalità, si sono uniti in una collettiva artistica senza
precedenti, che non solo racconta e condanna le scellerate scelte
di 80 anni fa, ma ci ricorda che ancora oggi non bisogna mai
abbassare la guardia nei confronti di quei fascismi che tendono a
trovare terreno fertile nelle menti di chi dimentica.”
