“Abbiamo molta fiducia in
loro, e non solo nel modo in cui sono rappresentati nei fumetti, ma
anche nella nuova lettura che abbiamo dato loro nel film. C’è
sicuramente un paragone da fare trai Guardiani e Iron Man, perchè
adesso che è famosissimo, tutti dimenticano che prima del primo
film non molti conoscevano Tony Stark/Iron Man. Ho passato un sacco
di tempo a spiegare che Iron Man non è un robot, ma uno scienziato
che si costruisce la sua armatura. Non è Superman, deve obbedire alle
leggi della fisica. Come i Guardiani: il film è basato su un
fumetto che ha un certo numero di seguacei, ma nessuno di noi alla
Marvel si sente male se troviamo
persone che non li conoscono, dal momento che è poco noto come
fumetto.”
Il film è attualmente in pre
produzione nel Regno Unito e dovrebbe arrivare al cinema il primo
agosto 2014. I Guardiani della
Galassia (Guardians of the Galaxy) sono un gruppo di
personaggi dei fumetti Marvel Comics, creato da Arnold Drake (testi) e
Gene Colan (disegni). La prima apparizione avviene in Marvel
Super-Heroes (seconda serie) n. 18 (gennaio 1969).
Frances Rosemary Walsh
(detta Fran, o anche Lady Jackson) è una
sceneggiatrice/produttrice ultrafamosa, ma prima di approdare al
cinema studia un po’ di moda, salvo poi finire in un gruppo punk
rock, The Wallsockets. La parentesi musicale si chiude molto
presto, lasciando spazio all’università, con la laurea in
letteratura inglese, in seguito alla quale Fran comincia a scrivere
sceneggiature per la tv.
Poi arriva il 1987 e niente sarà
più come prima: Miss Walsh incontra un regista/produttore in erba,
tale Peter Jackson, con cui avvia subito una relazione
amorosa e professionale. I due non perdono tempo: si sposano lo
stesso anno e si mettono seriamente al lavoro, dando vita al loro
primo progetto insieme, la black comedy Meet the
Feebles (1989), seguita dall’horror zombie-comico
Splatters – Gli schizzacervelli. Dopodiché la coppia
decide di deviare su un altro genere, ed ecco che prende forma il
drammatico Creature del cielo, con una Kate
Winslet agli esordi, protagonista di una storia di amicizia dai
risvolti tragici (ispirata a fatti di cronaca). Il momentaneo
cambiamento di rotta giova al duo artistico/familiare, visto che il
film ottiene una bella nomination all’Oscar per la sceneggiatura.
Tra una storia e l’altra, Mrs Jackson trova pure il tempo di
partorire: il primogenito Billy nel ‘95 e, a ruota, la sorellina
Katie nel ’96, che poi è anche l’anno in cui esce Sospesi nel
tempo, con cui la Walsh e il marito tornano in territorio
simil-horror, ma sempre col tocco leggero che li contraddistingue.
Siamo ormai al volgere del nuovo millennio e, poiché nessuno vuole
produrre il loro remake di King Kong, i coniugi si
buttano nell’impresa titanica ormai passata alla storia:
l’adattamento per il grande schermo de Il signore degli
anelli, saga fantasy di J.R.R. Tolkien. L’epopea
cinematografica della Terra di Mezzo comincia nel 1998, quando
viene ufficializzato l’ambizioso progetto: una trilogia, scritta a
sei mani con Philippa Boyens, da girarsi ‘back-to-back’ –
ovvero tutta d’un fiato – in un tour de force produttivo nei
luoghi più suggestivi della Nuova Zelanda. Il resto è negli annali
del cinema, compresi gli Oscar per Il ritorno del re
(e la statuetta alla miglior canzone è anche merito di Fran, che ha
collaborato col compositore Howard Shore a un paio di brani,
fra cui quello vincente). Dopo cotanto successo, l’agognato King
Kong non è più un miraggio e nel 2005 i Jackson ridanno vita
(insieme alla Boyens) all’adorato scimmione, per poi dedicarsi ad
un’opera più intimista, Amabili resti (2009), dal
romanzo di Alice Sebold. La pellicola non ottiene il
consenso sperato, ma Fran & Peter non si lasciano scoraggiare e si
lanciano subito in una nuova – si fa per dire – avventura, il
prequel de Il signore degli anelli. Il trittico de Lo
Hobbit è inizialmente destinato alla regia di Gullermo
Del Toro, ma poi torna nelle mani di Jackson e… che te lo dico
a fa’.
In attesa di There and Back
Again, terzo ed ultimo capitolo delle gesta di Bilbo & Co.,
facciamo un salto nella Contea e chiamiamo a raccolta hobbit, nani,
elfi e raminghi per cantare in coro: HAPPY BIRTHDAY FRAN!
Per celebrare il suo quindicesimo
anniversario, RED BULL MUSIC ACADEMY ha invitato il regista Ralf
Schmerberg a dirigere il lungometraggio What Difference
Does It Make? A Film About Making Music. Il film è
stato girato nel 2013 presso la Red Bull Music Academy di New York
e sarà possibile vederlo in anteprima stampa nazionale il 17
febbraio al Cinema Farnese alle ore 20.00.
Dal 18 febbraio il documentario sarà
visionabile da tutti gratuitamente sul sito redbullmusicacademy.com.
What Difference Does It Make?A Film About Making Music esplora quali sfide conduce
una vita votata alla musica. Ma il lungometraggio in questione, non
è solo un film sul creare musica, pone invece domande fondamentali
riguardo la vita stessa.
“Perchè sto
facendo questo e che differenza fa?”
Brian Eno
Gli artisti presenti nel film sono
Lee ‘Scratch’ Perry, Brian Eno, Philip Glass, Giorgio Moroder,
Erykah Badu, Nile Rodgers, Rakim, Skream, Q-Tip, Bernie Worrell,
Egyptian Lover, Ken Scott, Thundercat, Richie Hawtin, James Murphy,
Debbie Harry e Stephen O’ Malley e molti altri ancora. Tutti loro,
hanno tenuto lezioni o sono stati tutor alla Red Bull Music
Academy, durante questi quindici anni di esplorazione musicale
nelle città di tutto il mondo. Ed ognuno di loro è stato, di fatto,
tra le personalità più influenti nel plasmare il volto della musica
odierna.
Girato con la lente di Ralf
Schmerberg, artista, regista e membro del collettivo berlinese dei
Mindpirates, What Difference Does It Make? offre immagini incisive
ed originali, orchestrate in modo ritmico e musicale.
What Difference Does It Make?A Film About Making Music è stato creato per celebrare
il 15° anniversario della Red Bull Music Academy, ed evoca
l’atmosfera inebriante di quell’evento, in cui le idee musicali
portano ad innescarne nuove tra gli artisti che rappresentano i
diversi generi e generazioni. In una città diversa ogni anno, 60
musicisti provenienti da tutto il mondo partecipano ad alcuni
workshop tenuti da astri della musica in persona in un luogo fatto
su misura per lo studio e la sperimentazione.
Di notte, gli alunni dell’accademia
hanno la stroardinaria opportunità di esibirsi in luoghi di culto
della città e sale da concerto, accanto agli innovatori
contemporanei e classici della musica così come agli eroi ed eroine
della scena locale. In questo modo, anche molto tempo dopo che le
ultime note sono state suonate, le esperienze e le conoscenze
acquisite alla Red Bull Music Academy, risuonano profondamente
nella vita e nei pensieri di coloro che ne hanno preso parte.
Logorroico, ipocondriaco,
inarrestabile: Woody Allen è a lavoro sul suo prossimo film, mentre
ancora Blue Jasmine promette di far parlare di sè per
l’interpretazione di Cate Blanchett, forse protagonista della
cinquina di nominate agli Oscar del prossimo 2 marzo. Ci arriva via
Collider la notizia che la Sony ha appena comprato i diritti di
distribuzione di Magic in the Moonlight,
prossima pellicola del regista di cui sappiamo già qualche
dettaglio. Come è ormai abitudine del buon vecchio Woody, il cast
del film sarà composto da molti (e tutti famosi) attori, tra questi
sono già confermati Colin Firth ed Emma
Stone con l’aggiunta di Eileen Atkins, Marcia Gay
Harden, Hamish Linklater e Jacki
Weaver.
Il film riprenderà inoltre gli
elementi che hanno in qualche modo fatto il successo di Midnight in
Paris, a partire dal titolo che lo rievoca, anche Magic
in the Moonlight sarà ambientato in Francia, nel sud
del paese e sarà una commedia romanticanegli anni ’20. Protagonista
un uomo inglese (Firth) che sarà impegnato a smascherare una truffa
ma sarà intralciao da complicazioni sentimentali.
A produrre il film c’è la squadra di Blue Jasmine: Letty
Aronson, Stephen Tenenbaum e Edward Walson. Per quanto riguarda
invece la data d’uscita, è probabile che Magic in the
Moonlight arrivi già in estate negli Stati
Uniti.Fonte: Collider
Need For
Speed è attesa per il 7 Febbraio 2014 e racconterà la
storia di un pilota da corsa su strada (Aaron Paul) che decide di
fare affari con un ricco e arrogante socio (Dominc Cooper), per poi
finire incastrato dal suo collega. Uscito di prigione, decide di
partecipare a una corsa da New York a Los Angeles con lo scopo di
vendicarsi. Ma quando l’ex-partner apprende i suoi piani, decide di
mettere una enorme taglia sulla testa del pilota: un gruppo di
corridori illegali si metterà a caccia di lui con dei veicoli super
potenti.
In preparazione per gli Oscar 2014
Ellen Degeneres ha cominciato a promuovere la
grande notte del 2 marzo che condurrà lei in persona. Ecco le prime
immagini ufficiali della cerimonia in cui la cara Ellen è in tiro e
già pronta a svelarci i vincitori delle preziose statuette
dorate.
Ecco un’altra foto direttamente da
X-Men days of future past!
Dopo un primo sguardo a Quicksilver nascosto dietro le
spalle di Xavier e Eric, ecco Bestia e Wolverine alle prese con una
qualche acrobazia non meglio identificata che li vede
protagonisti.
La trama di X-Men giorni di un futuro
passato, tratta dall’omonimo fumetto del 1981,
ripercorre un arco temporale ambientato in un imprecisato futuro in
cui gli USA sono dominati dalla Sentinelle, mentre i mutanti vivono
confinati in campi di concentramento. Kitty Pride torna indietro
nel tempo e impedisce dal passato che gli eventi precipitino a tal
punto da trasformare la vita dei mutanti del futuro in un inferno
di reclusione.
Dopo aver fotografato tantissimi
attori, cantanti e sportivi famosi nei panni di eroi e principesse
protagonisti dei film d’animazione più famosi di sempre,
Annie Leibmovitz ha aggiunto al suo album anche la
bellissima rossa Jessica Chastain, e quale
personaggio migliore se non la principessa Merida di Brave?
La bella Jessica ha condiviso la foto che la ritrae su Facebook
con questa descrizione: “Tra tutti i personaggi Disney, lei
(Merida) è probabilmente la mia preferita, per il modo in cui
prende in mano la sua vita. Questa è una moderna
principessa!”Ecco la Chastain mentre scaglia una freccia come
la vera principessa Marida. Fonte: Facebook
Dopo tante speculazioni ecco che
finalmente abbiamo la conferma che il protagonista del prossimo one
shot Marvel sarà Trevor
Slattery/Mandarino, interpretato da Ben Kingsley.
Ecco infatti tramite Entertainment Weekly, le prime foto di Sir
Kingsley nel cortometraggio.
Il corto, diretto da Drew
Pearce, è ambientato nella prigione di Saegate, dove
Trevor è stato confinato. Apparentemente l’identità segreta di
Trevor è stata preservata e nessuno sa che il suo alter ego, il
Mandarino, era una copertura per Aldrich Killian.
Ecco alcune immagini del caro,
vecchio e ubriaco Trevor, che è imprigionato ma non sconfitto!
All Hail The
King uscirà allegato alla versione Home Video di
Thor The Dark World il prossimo 25
febbraio.
Sarà l’attore della serie tv
Homeland, Rupert Friend, a sostituire il
compianto Paul Walker nel prossimo Agent 47 della
Fox International. A dirigere il film ci sarà invece
Aleksander Bach su una sceneggiatura di
Skip Woods e Michael Finch.
Non si conoscono i dettagli del
film e della trama, ma sappiamo che sarà un sequel di
Hitman – l’Assassino del 2007, con
Timothy Olyphant e Olga
Kurylenko, a sua volta basato sul video game omonimo della
Square Enix.
Chuck Gordon, Alex
Young e Adrian Askarieh produrranno con
la 20th Century Fox distributing. Daniel Alter
sarà produttore esecutivo.
Hitman –
l’Assassino ha come protagonista un agente-assassino
geneticamente modificato che ha per nome un numero, 47.
Quest’ultimo, sempre ligio nel portare a termine il proprio
compito, risveglierà la propria coscienza grazie all’incontro con
una prostituta russa. Pur rivelando poco di se stesso e trattenendo
al massimo le proprie emozioni, l’agente 47 riesce a trasmettere
fascino, carisma e un profondo senso enigmatico.
Serata nel segno del
Fantasy quella in programmazione in prima serata su Rai Tre.
Infatti questa sera alle 21 vi segnaliamo il
film La bussola d’oro con un cast
d’eccezione composta da Nicole Kidman,
Daniel Craig e Eva Green.
La Bussola d’oro è film fantasy
del 2007 diretto da Chris Weitz. La pellicola è l’adattamento
cinematografico dell’omonimo romanzo di Philip Pullman, primo
volume della trilogia Queste oscure materie. Il film è uscito nelle
sale negli Stati Uniti d’America il 7 dicembre 2007, mentre nelle
sale italiane è uscito il 14 dicembre 2007.
Trama: Lyra Belacqua è
un’orfana e vive nel Jordan College di Oxford, in un mondo
alternativo dove ogni persona ha al suo fianco un daimon, la
propria anima in forma animale. La ragazzina viene in possesso di
un aletiometro, uno strumento simile a una bussola, in grado di
rispondere a qualsiasi domanda tramite un sistema di simboli.
Insieme al suo daimon Pantalaimon, viene a scoprire l’esistenza
della Polvere, una bizzarra particella naturale che
l’organizzazione che detiene il potere, il Magisterium, ritiene
essere l’origine di tutti i peccati. Ad aiutare Lyra ci sono il
ricco zio e scienziato Lord Asriel, che conosce i poteri magici
della Polvere, la strega Serafina Pekkala, un avventuriero texano
Lee Scoresby, e Iorek Byrnison, un orso polare corazzato. Verranno
ostacolati dall’esercito di sicari ingaggiati dal Magisterium.
Differenze con il libro
Il personaggio di Billy Costa (amico Gyziano di Lyra)
è stato fuso con quello di Tony Makarios, un bambino di Londra
rapito dalla signora Coulter. Nel libro, infatti, è il daimon di
Tony a chiamarsi Ratter ed è Tony a essere trovato da Lyra dopo
essere scappato da Bolvangar.
Nel libro è John Faa a dire a Lyra la verità sui suoi genitori,
mentre nel film la bambina lo scopre dalla signora Coulter.
Nel Libro, Lyra ritrova suo padre, e questo porterà alla morte
del suo migliore amico Roger, mentre nel film, la storia si
conclude con la partenza per trovare Lord Asriel, e Roger è ancora
vivo.
La corrente ambarica nel film viene presentata come una sorta
di energia sconosciuta, è invece nient’altro che la nostra corrente
elettrica: la parola elettricità viene infatti dal
greco eléktron, ambra (cfr. ambar-).
Non vi è alcuna citazione delle Fens, dove nel libro avviene la
riunione dei Gyziani; nel film la riunione avviene sulla nave che
nel libro verrà noleggiata successivamente
Nel film Serafina Pekkala incontra Lyra sulla nave mentre nel
libro la incontrerà solo dopo Bolvangar
È differente il modo in cui Lyra scopre che L’intendenza
generale per l’Oblazione sono in realtà gli ingoiatori
Lyra scappa dalla signora Coulter durante una festa, mentre nel
film dopo che lo scimmiotto trova l’aletiometro
Nel libro, oltre l’aletiometro di Lyra, ce ne sono altri cinque
mentre nel film sono stati tutti distrutti
Nel libro la signora Coulter ha i capelli scuri e Serafina è
bionda, mentre nel film è il contrario
Nel film non c’è l’incontro col console delle streghe e quindi
è anche diverso come vengono a conoscenza dell’orso corazzato ed il
primo incontro con lui
Arrivano nuove immagini
da Entertainment Weekly
dell’atteso X-Men giorni di un futuro
passato di Bryan Singer.
Questa volta protagonisti delle foto sono Wolverine,
Bestia, ma anche Magneto, Charles Xavier
e per la prima volta Evan Peters come
Quicksilver:
La trama di X-Men giorni di un futuro
passato, tratta dall’omonimo fumetto del 1981,
ripercorre un arco temporale ambientato in un imprecisato futuro in
cui gli USA sono dominati dalla Sentinelle, mentre i mutanti vivono
confinati in campi di concentramento. Kitty Pride torna indietro
nel tempo e impedisce dal passato che gli eventi precipitino a tal
punto da trasformare la vita dei mutanti del futuro in un inferno
di reclusione.
E’ una Mary
Streep inedita quella che ha lanciato parole non
propriamente affettuose nei confronti di Walt Disney, protagonista della pellicola
Saving Mr Banks. L’attrice premio Oscar definisce
così il controverso papà di Topolino:
“Alcuni suoi colleghi hanno
raccontato che Walt Disneynon amava le
donne”, ha detto la Streep citando Ward
Kimball che, sul suo capo, avrebbe detto: “Non si
fidava delle donne e nemmeno dei gatti”. Un paragone, quello tra il
genere femminile e un animale da compagnia, piuttosto significativo
del pensiero disneyano, confermato secondo l’attrice da tante
testimonianze che lo hanno descritto “bigotto e difensore di una
lobby antisemita”. L’attrice ha detto queste parole durante la
cena alla National Board of Review,
associazione di critica cinematografica americana, durante la quale
l’attrice ha lodato Emma Thompson per la
sua performance nel film Saving Mr
Banks, definendola “un’artista
meravigliosa”, nel film Walt Disney è interpretato
da Tom Hanks, e proprio nell’occasione
l’attrice ha letto una lettere “Le donne non sono in grado di
fare nulla nel processo creativo alla base della realizzazione di
un cartone per il grande schermo poiché è un compito esclusivamente
dell’uomo”. Che dire, è difficile da credersi, ma stando alle
sue parole pare che non era propriamente un uomo equilibrato.
Come molti di voi sapranno
nell’atteso The Amazing Spider-man 2 oltre ai
vari cattivi Rhino e Electro ci sarà anche il noto personaggio
Harry Osborn interpretato da Dane
DeHaan. Oggi proprio l’attore parlando
a Digital Spy ci ha rivelato dettagli
interessanti sul rapporto con Peter, in questa nuova saga:
” La prima volta che incontra Harry ha
appena finito il liceo, e lui deve tornare a New York per
contribuire ad affrontare Oscorp , e la sua eredità , e suo padre [
Norman Osborn , interpretato da Chris Cooper ] . Rivede anche Peter
Parker per la prima volta da molto tempo , erano amici d’infanzia ,
quindi Harry è davvero interessato ad avere un’amicizia con
Peter e mantenere la sua fedeltà a Peter , ma sa anche di
essere l’erede della Oscorp , e deve affrontare tutto questo.
.”
“E ‘ sempre molto evidente che
tutti questi cattivi hanno origine dalle attività della
Oscorp, in un modo o l’altro . Ci sono cose che Harry deve a Peter
, e cose di cui ha bisogno da Peter, ma ci cose che vuole anche da
Spider-Man , e poi c’è la sua responsabilità in Oscorp. E’ una
storia molto complicata, anche molto fresca e dinamica. “
Il remake de Il Corvo, The
Crow, è uno dei film annunciati più
discussi di recente e oggi l’attore che raccoglierà l’eredità del
compiano Brandon Lee, Luke Evans
ha rilasciato interessanti dichiarazioni sugli intenti del
film:
«Be ‘, noi vogliamo solo essere
fedeli al fumetto originale, e questo significa che la storia
sarà diversa. Sarà diverso da quello che la gente si aspetta. Non
si tratta di un rifacimento del film di Brandon Lee, che è un film
cult e la sua è stata una performance grandiosa , ma stiamo
tornando alla fonte originale. Ed è emozionante perché stiamo per
raccontare sullo schermo un sacco di parti della storia che non
sono mai state raccontate. Quindi sì, faremo qualcosa di diverso,
saremo il più fedele possibile alla trame del fumetto
originale.”
Poi a Luke Evans gli è stato chiesto qualcosa sul trucco…
“Mi sto preparando. Per il momento è tutto molto
fisico”
Vi ricordiamo che
The
Crow, (Il
Corvo)è infatti tratto da un comic
book firmato James O’Barr e che, nel
raccontare della tragica morte della coppia Eric
Draven e Shelly Webster, si ispira ad un
episodio che costò al fumettista la perdita della compagna. Il
nuovo film sarà diretto dal regista F. Javier
Gutierrez, e si baserà su uno script scritto
da Cliff Dorfman e si avvarrà della
collaborazione di James O’Barr come consulente creativo. Le
riprese del film dovrebbero iniziare nei prossimi mesi, mentre al
momento non è stata annunciata una data ufficiale di uscita.
Arriva un curioso scambio di lettere
tra un fan e la DC Comics sulla spinosa questione
della rivalità tra i film DC Entertainment e
quelli della Marvel Studios. L’utente
di Reddit ha diffuso la foto della lettera che suo
fratello ha inviato alla divisione della DC in seguito ad un
compito a scuola affidatogli dall’insegnante che prevedeva di
scrivere una lettera ad una compagnia a scelta.
Il piccolo Spencer ha scelto di
scrivere alla casa di fumetti impegnata anche nel cinema da anni,
ed ecco i quesiti più interessanti posti dal ragazzo:
…Come intendete contrastare la Marvel in campo
cinematografico, dove ha un vero e proprio predominio? …Come è
stato celebrare i 75 anni di Superman? … Qual è il vostro
personaggio preferito?
A sorprese la
DC ha risposto al bambino, in maniera prevedibile,
sostenendo che loro vendono molto meglio della Marvel, ecco la
risposta nei passaggi più interessanti riportati da
Badtaste:
Ci domandi come intendiamo
pianificare la competizione: la Marvel ha svariati film in uscita
ogni anno, visto che hanno diversi distributori e produttori che
fanno film basati sui loro personaggi. E’ questa la ragione che lo
rende possibile. Dc Comics ha un unico distributore, la Warner
Bros.
Ora noi non è che amiamo
strombazzarlo ai quattro venti (anche se in effetti lo stiamo
facendo), ma la realtà è che, per quanto concerne le vendite, i
nostri film superano quelli della Marvel.
Vi
ricordiamoche
Batman Vs
Supermansarà diretto dal
regista Zack Snyder su di una
sceneggiatura curata dallo stesso regista in collaborazione
con Chris
Terrio (Argo),sulla
base di una storia già scritta da David S.
Goyer. Confermati nel cast del film Henry Cavill, Ben
Affleck, Amy Adams, Laurence Fishburne, Diane
Lane eGal
Gadot.
L’arrivo nelle sale cinematografiche di Batman
Vs Supermanè programmato per
il 17 luglio 2015
La Grande
Bellezza di Paolo Sorrentino ha
ricevuto stamane una nuova prestigiosissima candidatura, quella ai
BAFTA, i British Academy Film
Awards, come Miglior Film non in lingua inglese (in
Inghilterra il film ha già tre candidature ai London Critics’
Circle Film Awards e ai BIFA, i British Independent Film Award).
Mentre è di ieri la notizia dalla Spagna della candidatura ai
Goya come Miglior Film Europeo.
Nel frattempo il film in Usa ha
raggiunto il milione di dollari di incasso e verrà presentato
venerdì 10 gennaio al Festival di Palm Springs.
Continua dunque il successo
all’estero del film, dopo il trionfo agli EFA (Miglior Film,
Miglior Regia, Miglior Sceneggiatura, Miglior attore protagonista e
Miglior Montaggio), e dopo la candidatura agli americani Golden
Globes e Spirit Awards come Best International Film, e la
candidatura agli Oscar come Miglior Film Straniero nella
Shortlist.
Tanti
titoli e l’imbarazzo della scelta per il prossimo fine settimana al
cinema. Passata l’ondata dei film natalizi si ritorna più o meno
alla normalità aspettando che arrivino i grandi titoli dagli
States, quelli protagonisti della stagione dei premi.
Ma mentre aspettiamo, è il caso di
guardare anche un po’ in casa nostra e renderci conto che questa
settimana esce al cinema Il capitale
umano (qui la recensione), quello che quasi
all’unanimità viene considerato il miglior film di Paolo
Virzì. Con Virzì arrivano anche i
Vanzina, che in una situazione di incertezza su
tutta la linea, nella vita, nel lavoro e nei rapporti sociali,
preferiscono guardare al passato con romantica nostalgia dei tempi
che furono. Con Sapore di te preparatevi
ad un tuffo negli anni ’80, con i ricordi e un po’ anche con gli
stilemi che hanno fatto la fortuna di Sapore di
Mare!
Il cinema di questa
settimana abbraccia un ampio spettro anagrafico se pensiamo che da
un estremo vediamo che arriverà nei prossimi giorni, per delle
uscite strategiche, il primo film per il grande schermo su
Peppa Pig, la maialina rosa che fa impazzire i
bambini, e dall’altra estremo invece due leggende del cinema,
Sylvester Stallone e Robert De
Niro, indossano di nuovo i guantoni, incuranti degli oltre
60 anni, e si picchiano sul ring ne Il Grande
Match (qui la recensione).
Per tutta la fascia
media d’età invece arrivano tre titolo che potrebbero essere
interessanti per diversi motivi: per gli adolescenti ci sarà a
partire da oggi nei nostri cinema Un compleanno da
Leoni, film che nel titolo italiano vuole rievocare
Una notte da leoni e che si preannuncia come la commedia
giovanlistica per eccellenza dall’esito interrogativo. Ultimi due
titoli all’appello sono 2 giorni a New
York (qui la recensione),
film di e con Julie Delpy già vista splendere nel
2013 in Before Midnight e
Disconnect(qui la recensione), film sulle nuove
tecnologie e sulla loro influenza nella società di oggi.
Ecco due nuove clip esclusive
di Jack Ryan L’iniziazione in cui
la Paramount è lieta di mostrarci il
protagonista Chris Pine accanto
a Kevin Costner e Keira
Knightley.
Previsto al cinema per il prossimo
17 gennaio, Jack Ryan L’Iniziazione vanta
nel cast anche Keira Knightley,Kevin
Costner, Peter Andersson, lo
stesso Branagh, David
Paymer e Colm Feore.
Basato sul celebre personaggio di Tom
Clancy, Jack Ryan L’Iniziazione è un action
thriller contemporaneo ambientato ai giorni nostri. La
sceneggiatura, scritta da David
Koepp e Adam Cozad, segue le avventure del
giovane Jack mentre è impiegato come analista a Mosca. Qui l’ex
Marine si imbatte in una truffa colossale finanziaria messa in
piedi da un gruppo terroristico. Al suo fianco troveremo Kevin
Costner nei panni di un veterano della CIA che gli affida un
delicato incarico e Branagh che darà vita al villain del film, il
feroce oligarca russo Viktor Cherevin, coinvolto nel terrorismo
internazionale e nell’alta finanza.
L’11 e il 12, il 18 e il 19 Gennaio
2014 Warner Bros. Entertainment Italia porterà nelle sale
cinematografiche italiane dieci nuovissimi ed esclusivi episodi del
cartone animato più amato dai bambini di tutta
Italia.
Peppa, vacanze al sole e altre
storie presenta per la prima volta al
cinema, dieci episodi della nuova sesta serie, ognuno di
5 minuti per una durata complessiva di 50
minuti, per vivere e condividere con i propri bambini
il divertimento di Peppa Pig e della sua famiglia.
Peppa Pig è una
maialina di quattro anni che vive in un piccolo paese britannico
con la sua famiglia: la madre, Mamma Pig, il padre, Papà Pig, e il
fratellino George di due anni. Poi ci sono Nonno e Nonna Pig e una
serie di amici di altre specie animali: Susy Pecora, Rebecca
Coniglio, Danny Cane, Pedro Pony, Emily Elefante e così via. La
vita della famiglia e di tutti gli altri personaggi riproduce la
realtà conosciuta e sperimentata ogni giorno dai bambini e dai loro
genitori: i piccoli vanno all’asilo, fanno gite nel bosco o feste
di compleanno. Anche gli adulti amano e si riconoscono nel cartone
e nei genitori di Peppa, anche loro infatti comprano i mobili via
internet e se li montano da soli, il papà di Peppa cucina per
tutti, la mamma lavora da casa e vivono in una società multietnica.
Quando sorge un problema si risolve sempre alla fine della puntata
e tutti finiscono a terra dalle risate o saltano nelle loro amate
pozzanghere di fango.
Creato nel 2004 da Phil
Davies (produzione e dialoghi), Mark Beker (disegni e storia)
e da Neville Astley (storia e animazione), oggi è distribuito in
180 paesi. Approdato in Italia nel 2010, è divenuto in breve
tempo la serie tv più seguita dai bambini dai tre ai cinque anni e
viene trasmessa giornalmente da Rai YoYo e Disney
Channel.
Arriva in sala dall’11 gennaio
l’atteso film di Pippo
Delbono Sangue, vincitore del
Premio Don Chisciotte alla 66°edizione del Festival del Film
di Locarno e della Menzione d’Onore al Doclisboa Festival.
Accompagnato da retrospettive,
eventi e incontri, il film sarà distribuito autonomamente dalla
Compagnia Pippo Delbono in un circuito di sale indipendenti e
attente al cinema di qualità: «Sul mio film Sangue, hanno
scritto persone che non lo avevano nemmeno mai visto. Contestandolo
a priori. Perché c’è Senzani ex leader delle Brigate Rosse mai
“pentito”, per loro un assassino e basta… È uscita fuori la
mediocrità del nostro paese, che ha paura di vedere quella storia e
preferisce non conoscerla o raccontarsela solo per quello che gli
torna comodo. Il paese della menzogna. Ma questo non è un film
sulle brigate rosse, è un film dove oltre a mia madre c’è un ex
brigatista. E’ un film che guarda la morte per parlare della vita.
E credo che parlare della morte, della verità della morte, è come
parlare degli anni di piombo, nel nostro paese un grande
tabù…»
«Sangue» è la storia di uno strano
incontro: quello tra Pippo Delbono e Giovanni Senzani. Un incontro
dove si incrociano le storie di due donne: la madre di Pippo,
Margherita, fervente cattolica, ed Anna, la moglie di Giovanni,
contraria da sempre alla lotta armata, che ha deciso di accudirlo e
sostenerlo nei 23 anni di prigionia. Due donne che muoiono a pochi
giorni di distanza lasciando i due uomini feriti e indifesi,
improvvisamente soli. Ed attraverso la morte si parla delle
rivoluzioni, del sangue, ma soprattutto dell’amore, della vita.
A Roma il film sarà
programmato dall’11 al 22 gennaio al Nuovo Cinema Aquila,
dopo un’anteprima al Teatro Argentina il 9 gennaio, ore 20.30 (dove
in questi giorni Delbono porta il suo ultimo spettacolo teatrale
‘Orchidee’). Il Nuovo Cinema Aquila, rende anche omaggio alla
filmografia dell’artista con la rassegna « Il cinema di Pippo
Delbono », programmando le altre opere cinematografiche,
‘Guerra’ (2003), ‘Grido’ (2006), ‘La Paura’ (2009), ‘Amore Carne’
(2011). Inoltre, Delbono incontrerà il pubblico in un confronto
aperto presentato da Massimo Vattani nella giornata di
Sabato 11 Gennaio alle 20.30. Seguiranno altri incontri durante i
quali Delbono interagirà con Fausto Bertinotti (Domenica 12
alle 20.00), Gianfranco Rosi, Leone d’oro alla Mostra
internazionale d’arte cinematografica di Venezia 2013 (Venerdì 17
alle 22.00) e Padre Virgilio Fantuzzi della Civiltà
Cattolica (Domenica 19 alle 20.15).
A Milano il film esce in
sala, programmato per un mese, il 13 gennaio al Cinema
Beltrade, e per la prima sarà presente Delbono con
Luca Mosso e Oliviero Ponte Di Pino.
Poi sarà la volta di Bologna
dove la Cineteca lo programmerà a fine mese, e di Napoli dal
22 gennaio al Teatro Nuovo.
Apprezzatissimo all’estero, Delbono
è uscito lo scorso anno in Francia con il suo precedente film
«Amore Carne», che figura nella lista dei migliori 5 film del 2013
secondo ‘Le Monde’: «Pippo Delbono è al tempo stesso un
poeta e un regista che reinventa il cinema contemporaneo. Il suo
documentario è la prova tangibile che si può ottenere un capolavoro
con un semplice telefono cellulare». Ora esce in Italia
Sangue in una circuitazione indipendente per un film che,
come i precedenti, è stato girato “con un telefonino e con mezzi
piccoli, che mi hanno permesso, credo, di essere libero. Libero
nello sguardo, e libero anche dalle gabbie produttive e
distributive. E che mi hanno permesso di fare un cinema che
sentivo più vicino a una ‘verità’. Sul mio telefonino porto sempre
una frase di Gandhi che dice: ‘La vera arte nascerà quando
impareremo ad amare la bellezza della verità’.»
Scritto, girato e diretto da
Pippo Delbono, “Sangue” è nato da un’idea di Pippo Delbono e
Giovanni Senzani. E’ una coproduzione italo-svizzera, prodotto
dalla Compagnia Pippo Delbono, Casa Azul Films, con la
partecipazione della Cinémathèque Suisse, coprodotto da RSI
Radiotelevisione svizzera, Vivo film in collaborazione con Rai
Cinema, con il sostegno della Genova Liguria Film Commission e
della Mediateca Ligure, e del Teatro San Carlo di Napoli.
Si parlerà di Top 10 questa sera in
occasione della 141esima puntata di Pop Corn da Tiffany. La squadra
finalemnte al completo dopo le vacanze di Natale ci racconterà
quali sono i loro film preferiti del 2013, magari anche quali sono
state le loro delusioni e sicuramente ci sarà spazio per
discussione e confronto, perchè il cinema, si sa, è una “scienza
discrezionale”!
Allora l’appuntamento è per questa
sera, a partire dalle 21.30, su Ryar.net (qui il link) con
Serena Guidoni, Emanuele Rauco, Simone Dell’Unto e
“alla regia e non solo” Riccardo Iannaccone.
In merito alle top 10 del 2013 ecco
di seguito le classifiche di Cinefilos!
Finalmente è possibile dare un
primo sguardo al nuovo sci-fi di Neil Blomkamp,
regista di Elysium. E’ arrivata online, infatti, la prima
immagine del protagonista Hugh Jackman dal set di
Chappie. Nella foto è possibile ammirare
il look che Jackman sfoggerà nella pellicola, ovvero una tipica
acconciatura in pieno stile anni ’80 che in gergo viene definita
“mullet”, con capelli lunghi alla fine e scalati sui lati e in
cima. Cosa ve ne pare?
Chappiesarà basato su un
cortometraggio dal titolo Tetra Vaal diretto dallo
stesso Blomkamp, e abbraccerà un genere
ibrido fra commedia e sci-fi. Coinvolto nel film ci sarà
anche Sharlto Copley, attore che ha già
lavorato con il regista nei suoi due primi lungometraggi: la
rivelazione District 9 e il
recente Elysium.
Neill
Blomkamp dirigerà basandosi su una sceneggiatura
scritta da lui stesso in collaborazione con Terri
Tatchell. Sempre Blomkamp produrrà la pellicola insieme
a Simon Kinberg. Il film sarà
co-prodotto e co-finanziato dalla Sony
Pictures e dalla MRC; la Sony
Pictures si occuperà anche della distribuzione del film a livello
mondiale.
Il cast include, oltre a Jackman,
anche Sigourney Weaver, Dev Patel, Ninja, Yolandi
Visser, Jose Pablo Cantillo, Brandon
Auret e Sharito Coopley, che
presterà la sua voce al robot del titolo.
A quanto pare la bellezza di
Scarlett Johansson non fa solo
girare la testa gli uomini e morire d’ividia le donne. Adesso
sembra che anche Siri, la voce ‘assistente’ dell’iPhone, abbia
qualcosa da ridire contro la bella e brava attrice.
Sappiamo che la Johansson è reduce
da una straordinaria performance in Her,
film di Spike Jonze, in cui interpreta appunto una
intelligenza artificiale, una voce che assiste il protagonista come
fosse una segretaria virtuale e che riesce a modificarsi e ad
evolversi in base alle interazioni con questo suo proprietario
(interpretato da uno straordinario Joaquin
Phoenix).
Ma cosa c’entra Siri geloso? A
quanto pare, se le viene chiesto qualcosa in merito al film, la
voce artificiale avrà solo commenti negativi per la voce di
Scarlett…e pensare che secondo noi si tratta della migliore
interpretazione dell’attrice!
I commenti di Siri variano dal vago
“Nella mia opinione, da un brutto nome ad un’intelligenza
artificiale” al più deciso “Il ritratto di una
intelligenza artificiale in Her è oltre l’artificiale”.
Entertainment Weekly ha diffuso
online la prima immagine tratta da The Fault in Our
Stars, la nuova pellicola della 20th Centurty Fox che
vede protagonisti Shailene Woodley e Ansel
Elgort. Insieme alla prima immagine, vi presentiamo anche
il poster ufficiale del film.
Basato sul best seller omonimo di
John Green, The Fault in Our
Stars racconta la storia d’amore tra Hazel
(Woodley) e Augustus (Elgort). Hazel è una ragazzina sedicenne
malata di cancro che viene costretta dai genitori a frequentare un
gruppo di sostegno. Un giorno conosce Augustus, con il quale
inizierà una bellissima amicizia che ben presto si trasformerà in
qualcosa di più. Il cast del film include anche Willem
Dafoe, Nat Wolff, Laura Dern, Sam Trammell, Mike Birbiglia
e Emily Peachey. Il film uscirà al cinema, in
America, il 6 Giugno 2014.
In attesa che il prossimo film di
Wes Anderson arrivi sul grande schermo, ecco un
video in cui ci vengono presentati tutti i protagonisti della
bizzarra e un po’ favolosa avventura che ci verrà raccontata in
TheGrand Budapest
Hotel.
Protagonisti
di Grand Budapest Hotel sono
Ralph Fiennes, Edward Norton, Owen Wilson, Tilda Swinton,
Jude
Law, Bill Murray, Adrien Brody, Harvey Keitel, Jason
Schwartzman, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Saoirse Ronan, Tom
Wilkinson, Mathieu Amalric, F. Murray Abraham, Bob Balaban
e Tony Revolori. Un cast straordinario per un film
che ha il sapore di una rimpatriata, di una riunione di attori che
sono uniti al loro regista non solo da vincoli professionali ma
anche, sembra, da profondi vincoli di amicizia.
Gerard Butler sarà
il protagonista del remake di Point
Break, action thriller diretto nel 1991 da Kathryn
Bigelow. La notizia è stata confermata da The Hollywood Reporter.
La pellicola sarà diretta da Ericson Core
(Invincible).
Nel 2011 la Alcom
Entertainment aveva già annunciato il remake,
ambientato nel mondo degli sport estremi, con un agente dell’FBI
infiltrato in una gang criminale. Butler vestirà i panni di Bodhi,
che nella versione originale del film era interpretato da Patrick
Swayze. Keanu Reeves, a breve al cinema
in 47 Ronin, invece, ha completamente escluso l’idea
di partecipare al progetto.
Il remake di Point Break
verrà prodotta da Andrew Kosove e
Broderick Johnson in collaborazione con
Michael DeLuca, John Baldecchi, Chris Taylor e
Kurt Wimmer, che si è anche occupato della
sceneggiatura del film.
Assegnati la scorsa notte presso il
Nokia Theatre di Los Angeles i People’s Choice Awards
2014, i premi che incoronano la cultura e lo spettacolo
popolare, nel vero senso del termine. Infatti i migliori
rappresentanti del mondo dello spettacolo vengono eletti dai
telespettatori della CBS, canale statunitense che manda in onda la
cerimonia.
Trai premiati che maggiormente ci interessano, in vista di
previsioni e premi ben più prestigiosi, sono quelli nelle categorie
cinematografiche, ovviamente. E quindi fari puntati su
Sandra Bullock, che ha pertato a casa ben quattro
premi, uno per l’attrice preferita dal pubblico, due per la
migliore attrice sia comica (in Corpi da
reato) sia drammatica (in
Gravity) e un altro per il miglior duo
sullo schermo, premio che ha diviso con George
Clooney sempre per Gravity.
Ecco di seguito la lista completa dei nominati e dei premiati:
Film preferito
Despicable Me 2
Fast & Furious 6
Iron Man 3 – Vincitore
Monsters University
Star Trek Into Darkness
Attrice preferita
Gwyneth Paltrow
Jennifer Aniston
Melissa McCarthy
Sandra Bullock – Vincitore Scarlett Johansson
Coppia preferita
Chris Pine & Zachary Quinto (Star Trek Into Darkness)
Jennifer Aniston & Jason Sudeikis (We’re the Millers)
Robert Downey Jr. & Gwyneth Paltrow (Iron Man 3)
Sandra Bullock & George Clooney (Gravity) –
Vincitore
Sandra Bullock & Melissa McCarthy (The Heat)
Film d’azione preferito
Fast & Furious 6
Iron Man 3 – Vincitore
Star Trek Into Darkness
The Wolverine
World War Z
Attore d’azione preferito Brad
Pitt
Channing Tatum
Hugh Jackman
Robert Downey Jr. – Vincitore
Vin Diesel
Commedia preferita
Grown Ups 2
The Hangover Part III
The Heat – Vincitore
Instructions Not Included
We’re the Millers
Attore comico preferito
Adam Sandler – Vincitore
Bradley Cooper
Chris Rock
James Franco
Zach Galifianakis
Attrice comica preferita
Emma Watson
Jennifer Aniston
Melissa McCarthy
Sandra Bullock – Vincitore
Scarlett Johansson
Film drammatico preferito
Captain Phillips
Gravity – Vincitore
The Great Gatsby
Lee Daniels’ The Butler
Prisoners
Attore drammatico preferito
Channing Tatum Chris Hemsworth
Hugh Jackman
Leonardo DiCaprio – Vincitore Ryan Gosling
Attrice drammatica preferita
Amy Adams
Emma Stone
Halle Berry
Oprah Winfrey
Sandra Bullock – Vincitore
Film per famiglie preferito
Despicable Me 2 – Vincitore
Monsters University
Oz the Great and Powerful
Percy Jackson: Sea of Monsters
The Smurfs 2
Film horror preferito
Carrie – Vincitore
The Conjuring
Hansel & Gretel: Witch Hunters
Insidious: Chapter 2
Mama
Film thriller preferito
A Good Day to Die Hard
The Call
Now You See Me – Vincitore
Red 2
White House Down
Per i vincitori nelle categorie televisive clikka qui. Per la lista
completa dei vincitori clikka qui.
Serata all’insegna
della comicità made in Italy quella in programma questa sera.
Infatti, il film che vi segnaliamo oggi, tra gli altri,
è IL 7 E L’8 con protagonisti
assoluti Ficarra e
Picone. IL 7 E
L’8andrà in onda in prima serata su Canale
5.
Il 7 e l’8 è un film del
2007, diretto da Salvatore Ficarra,
Valentino Picone e Giambattista
Avellino e interpretato dal duo comico Ficarra e Picone.
Insieme ai due comici fa il suo debutto nella pellicola Eleonora
Abbagnato, prima ballerina dell’Opéra di Parigi. È stato distribuito
al cinema il 16 marzo 2007. Il film ha ottenuto una nomination ai
David di Donatello 2007 per il Miglior regista esordiente.
Curiosità:
Ficarra & Picone, lanciati dal
piccolo schermo in trasmissioni cabarettistiche tipo Zelig e
L’ottavo nano, dopo aver esordito al cinema nel 2002 come attori in
Nati stanchi provano il grande salto di qualità passando alla
regia. Girato con la collaborazione di Giambattista Avellino, il
film è uscito in Italia il 16 marzo 2007. Ha incassato nel primo
weekend circa € 1.323.000, e totalmente circa € 7.730.000. Quindi
un buon successo di pubblico, al quale si è accompagnato anche il
gradimento della critica. Il DVD è stato messo in commercio il 5
settembre 2007, mentre la colonna sonora il 13 aprile 2007.
l paese di San Giovanni in Calice,
dove nel film si trova il convento in cui si è ritirato il vero
padre di Tommaso, nella realtà non esiste, poiché si identifica con
San Giovanni in Fiore in Calabria, che corrisponde alla
collocazione geografica indicata da Eleonora; ma le vere scene sono
state girate nel Borgo medievale di Santa Lucia del Mela (ME), in
Sicilia.
Attraverso la fan community del
film, è arrivata online una nuova bellissima foto di Emma
Stone nei panni di Gwen Stacy, co-protagonista di
The Amazing Spider Man 2. Eccola, per
voi, di seguito.
Ecco la trama
di The Amazing Spider-Man 2:
Abbiamo sempre saputo che la
battaglia più importante di Spider-Man è quella che combatte dentro
di sé: la lotta tra gli impegni quotidiani di Peter Parker, e
le straordinarie responsabilità di Spider-Man. Ma in The
Amazing Spider-Man 2: Il Potere di Electro, Peter Parker si
ritrova a dover affrontare un conflitto molto più
grande.
E’ bello essere Spider-Man
(Andrew Garfield). Per Peter Parker, non c’è niente di più
emozionante che oscillare tra i grattacieli, sapere di essere un
eroe, e passare del tempo con Gwen (Emma Stone). Ma
essere Spider-Man però ha un prezzo: solo Spider-Man può
proteggere il suo concittadini newyorchesi dai malvagi che
minacciano la città. Con la comparsa di Electro (Jamie
Foxx), Peter deve affrontare un nemico molto più potente di lui. E
con il ritorno del suo vecchio amico Harry Osborn (Dane
DeHaan), Peter si rende conto che tutti i suoi avversarsi hanno una
cosa in comune: la OsCorp.
