Home Blog Pagina 2730

The Amazing Spider-Man 2: un poster rivela Rhino e Green Goblin

0
The Amazing Spider-Man 2: un poster rivela Rhino e Green Goblin

Arriva da una foto scattata a Las Vegas un manifesto inedito dell’atteso film The Amazing Spider-man 2, che toglie dubbi sulla presenza di un terzo villain di cui si è ampiamente discusso. L’immagine che non è di ottima qualità ed è stata scattata da Jeser Piedra al Red Rock Casinò e ritrae il poster dove possiamo vedere oltre a Electro e Rhino anche Green Goblin. Ecco l’immagine:

The-Amazing-spider-man-2

Ma andiamo nel dettaglio, ecco quello che sembra senza ombra di dubbio è Green Goblin.

The Amazing Spider-Man 2: spoiler su uno dei supercattivi

The-Amazing-spider-man-2-foto1

 Qui possiamo vedere Electro interpretato da Jamie FoxxThe Amazing Spider-Man 2: cambia la data di uscita del trailer

The-Amazing-spider-man-2-foto2

Altro particolare rivelato dal poster è la tuta meccanizzata di Rhino, che è simile a quella vista in Ultimatum Spider-Man. Inoltre possiamo dire che Goblin sarà sicuramente verde, ed è molto probabile che si tratterà di  Norman Osborn (Chris Cooper) o suo figlio Harry Osborn (Dane DeHaan).

The Amazing Spider-man 2: il virale svela la fine del Dr. Rajit Ratha

The-Amazing-spider-man-2-foto3

Vi ricordiamo che attualmente il sequel della nuova serie è attualmente in post-produzione. Tutte le foto di  The Amazing Spider-man 2:

[nggallery id=213]

Come sempre ricordiamo che nel film ritorneranno i protagonisti  e  ai quali si aggiungono  in Electro, ​​ come Harry Osborn, il villain Paul Giamatti . Tutte le news sul film le trovate nel nostro speciale: The Amazing Spider-man 2Mentre per tutte le info sul film vi segnaliamo la nostra Scheda Film: The Amazing Spider-man 2La pellicola è diretta ancora una volta da  su una sceneggiatura di   ed uscirà il 2 Maggio 2014.

Ecco anche la trama del film:

In The Amazing Spiderman 2, per Peter Parker (Andrew Garfield), vive una vita molto la occupata – tra prendere i cattivi come Spider-Man e passare il tempo con la persona che ama, Gwen (Emma Stone); diplomato ormai ha lasciato le scuole superiore e non ha dimenticato la promessa fatta al padre di Gwen di  proteggerla – ma questa è una promessa che semplicemente non può mantenere sempre. Le cose cambieranno per Peter quando un nuovo cattivo, Electro (Jamie Foxx), emerge dagli abissi della città, e un vecchio amico, Harry Osborn (Dane DeHaan), ritorna, e fa riemergere nuovi indizi sul suo passato.

Fonte: Marvel_Spider via Comicbookmovie

Star Wars Episodio VII: Emmanuelle Chriqui, Alexis Dziena e Taissa Farmiga

0

Arrivano nuovi aggiornamenti sul casting in atto dell’atteso Star Wars Episodio VII diretto da J.J. Abrams, che come sappiamo sarà il primo di una nuova trilogia prodotta da Disney.

J.J. ABRAMS COMMENTA LA NUOVA DATA DI USCITA E LA TRAMA

Oggi il sito Jedi News, tra le mille voci che circolano, rivela che tre attrici sono attualmente in lizza per entrare a far parte del cast della pellicola. Si tratta di Emmanuelle ChriquiAlexis Dziena e Taissa Farmiga. La prime due attrici sono note per essere nel cast della serietv dell’HBO Entourage. Mentre Taissa Farmiga, oltre ad essere la sorella minore della più nota Vera Farmiga, è anche fra le protagoniste della serie American Horror Story, al suo terzo ciclo di episodi intitolato Coven. Al momento non si hanno ulteriori notizie sul ruolo che le tre attrici si contendono quindi non resta che aspettare ulteriori sviluppi.

JASON FLAMING HA PUBBLICATO LA FOTO DELLO SCRIPT

La pre-produzione di Star Wars Episodio VII è entrate nel vivo già da molte settimane. Vi ricordiamo che Star Wars Episodio VII uscirà al cinema nel 2015, per la regia di J.J. Abrams, basato su una sceneggiatura di J.J. Abrams e Lawrence Kasdan. Per tutte le notizie sulla nuova trilogia targata Disney vi segnaliamo il nostro speciale: Star Wars. La scheda del film: Star Wars: Episodio VII.

Star Wars Episodio VII R2 D2 confermato nella storia

Superman III: recensione del film con Christopher Reeve

Superman III: recensione del film con Christopher Reeve

Superman III è il film del 1983, terzo capitolo della trilogia su Superman, diretto da Richard Lester e con protagonisti Christopher Reeve, Richard Pryor, Robert Vaughn, Annette O’Toole.

Superman III, la trama: Accettato pienamente il proprio ruolo di protettore dell’umanità, Superman si trova a contrastare il delirio di onnipotenza di un magnate dell’economia, affiancato da un genio dei computer, più ingenuo che cattivo. Lungo la strada, complice una versione da laboratorio della famigerata kryptonite, Superman finirà per dover affrontare – in un vero e proprio scontro fisico – il suo lato oscuro.

Superman III, l’analisi

Terzo capitolo della saga cinematografica di Superman: idee promettenti, ma  tradotte in modo poco riuscito. Richard Lester, dopo aver sostituito Richard Donner in corso d’opera in occasione del precedente capitolo, si occupa del progetto dall’inizio alla fine; alla sceneggiatura i coniugi Newman, stavolta senza Mario Puzo ad affiancarli.

Indisponibilità e controversie produttive portano ad un ampio rinnovo del cast, con alterni esiti: il ritorno di Kal / Clark nella natia Smallville è il pretesto per accantonare, per una volta,  Lois Lane e portare sullo schermo Lana Lang, col volto di Annette o’Toole (che avrebbe poi interpretato la madre terrestre di Clark in Smallville); pausa anche per Lex Luthor – Gene Hackman, sostituito da un cattivo creato per l’occasione, affidato a Robert Vaughn, volto noto di cinema e tv, ma privo di analogo carisma. Oltre che sulle spalle larghe di Christopher Reeve, il film è in gran parte affidato all’istrionica interpretazione di Richard Pryor, comico e monologhista di razza che sul grande schermo fu sempre usato sfruttandone le capacità camaleontiche più che la vena corrosiva.

Superman III

Superman III ha quanto meno il merito di affrontare il tema del lato oscuro del protagonista: la sua dedizione al pianeta che l’ha adottato si scontra con l’inevitabile volontà di potenza, con la possibilità, conferitagli dai suoi eccezionali poteri, di poter dominare il mondo e disporne a proprio piacimento, pur riducendo tutto quasi in farsa, mostrandoci  un Superman ubriaco, che si diverte a usare i suoi poteri per compiere atti di vandalismo gratuito o per far colpo sulle donne… le due personalità entreranno in conflitto in uno scontro che costituisce la sequenza più riuscita dell’intero film. Se il precedente capitolo risentiva ancora dell’impronta di Donner e Puzo aveva limitato i danni, qui si cambia decisamente registro:  comicità e gag assortite prendono spesso il sopravvento, rendendo siderale la distanza dai toni a tratti epici dei primi due capitoli.

L’onda lunga dei precedenti film garantisce a Superman III  buoni risultato albotteghini, anche se molto inferiore alle aspettative e lontano dalle cifre dei precedenti; la critica sancisce il fallimento di un progetto che punta decisamente troppo sul registro comico, dando alla saga un colpo di grazia cui nemmeno l’inversione di rotta del successivo ed ultimo capitolo riuscirà a riparare.

Wrong Cops: recensione del film con Marylin Manson

0

Wrong Cops recensioneSiamo nei sobborghi di Los Angeles quando Duke, un poliziotto apparentemente uguale a tanti colleghi, prende da una borsa un topo morto (contenente marijuana) per consegnarlo a un ragazzino che vuole solo fumare un po‘ di erba. Ci sono svariati personaggi tra i clienti di Duke, compreso un collega d‘ufficio, Sunshine, che aiuterà l‘amico poliziotto a risolvere una questione con un uomo moribondo. Ma Duke e Sunshine non sono i soli a sembrare poliziotti “atipici”, tra gli altri troviamo Renato, che cerca di abbordare donne convocandole nel parcheggio della centrale di polizia, e Rough, nero sfigurato che tenta una carriera parallela da dj-producer.

Wrong Cops recensione posterProprio con Rough il signor Quentin Dupieux (lui che di lavoro ha sempre fatto il dj-producer sotto il nome di Mr Oizo) ha il suo punto di tangenza maggiore in questo Wrong Cops; è al poliziotto nero infatti che il regista rivolge un’affermazione tanto cruda quanto vera(e forse anche autoironica dato il modo in cui Dupieux è arrivato alla fama): per avere successo devi avere un 95% di marketing e un 5% di talento.

Il regista gioca sul filo sottile di questa sentenza e costruisce una trama piena di assurdità, dove la meritocrazia è un miraggio e il nonsense è la regola, confezionando il tutto con una regia che si muove consapevolmente nel trash e nella serie B. La pellicola regge bene (e anche molto) nel primo tempo ma va calando nella seconda parte quando una certa ripetitività dell’azione e della battuta è stata assorbita dallo spettatore e la risata si trasforma in un flebile sorriso.

La martellante colonna sonora, misto di french ed electro house post Justice, contribuisce a non far abbassare mai il ritmo, fa da tramite alle vicende, risulta meno disturbante di quanto potrebbe sembrare in partenza e ne esce come un punto di forza, dimostrando un talento molteplice da parte di Dupieux-Oizo.

Il cast, composto per lo più da attori sconosciuti (eccezion fatta per le apparizioni di Marylin Manson, Eric Roberts e Kurt Fuller) annovera attori tutti discreti nei loro ruoli e alza Mark Burnham-Duke come  icona principale del film, colui che più di tutti ha la faccia e l’atteggiamento da vero “poliziotto sbagliato”.

Wrong cops quindi ricorda inevitabilmente scuola di polizia più cattivo e volgare con una trama che funziona molto bene nella prima mezz’ora(quando vengono presentati i vari personaggi) ma che  inizia a soffrire man mano che procede, ma tutto sommato i meno esigenti lo troveranno un film molto divertente.

 

47 Ronin: un nuovo spot con Keanu Reeves

0

47-ronin-keanu-reevesArriva un nuovo spot  dell’atteso film 47 Ronin, che vede protagonista assoluto l’attore Keanu Reeves. In particolare il nuovo contributo  video è ricca di nuovi filmati inediti della pellicola.

GUARDA LE FOTO DELLA PREMIERE MONDIALE

[iframe width=”640″ height=”360″ src=”//www.youtube.com/embed/p2HH1mcgd-Y?rel=0″ frameborder=”0″ allowfullscreen][/iframe]

GUARDA IL TRAILER ITALINO DI 47 RONIN

Il cast del film che arriverà in Italia il 14 Gennaio 2013 comprende anche Rinko Kikuchi, Hiroyuki Sanada,Cary-Hiroyuki Tagawa,Tadanobu Asano,Rick Genest. La pellicola scritta dal duo di autori Chris Morgan(Fast ann Furious 6Wanted) e Walter Hamada è prodotta da H2F Entertainment, Mid Atlantic Films,  Moving Picture Compan, e Stuber Productions, mentre a distribuirla in gran parte dell’occidente c’è la Universal Pictures.

Guarda tutte le foto del film:

[nggallery id=290]

Dal più tramandato racconto proveniente dall’antico Giappone, è nato l’epico fantasy-d’avventura 47 Ronin. Keanu Reeves è il protagonista nella parte di Kai, un emarginato che si unisce ad Oishi (Hiroyuki Sanada), il leader dei 47 Ronin. Insieme cercano la vendetta sul tiranno Signore che ha ucciso il loro Maestro, bandendo i suoi seguaci guerrieri. Per restituire l’onore al loro feudo, i guerrieri si troveranno ad affrontare delle dure prove per distruggere gli ordinari guerrieri. 47 Ronin è diretto dal visionario Carl Erik Rinsch (Il Dono). Ispirato nello stile a diversi maestri come Miyazaki e Hokusai, Rinsch riuscirà a dar vita a meravigliosi paesaggi e mastodontiche battaglie, mostrando la storia senza tempo di Ronin alle platee mondiali in un modo mai visto prima d’ora.

Prince Avalanche: recensione del film con Emile Hirsch

0
Prince Avalanche: recensione del film con Emile Hirsch

In Prince Avalanche Due operai si trovano soli e isolati a dipingere linee stradali lungo una foresta texana appena devastata da un incendio. Alvin il più maturo dei due, è un uomo che tiene uno stile di vita preciso e rigoroso, ama la solitudine e il silenzio, ma soprattutto ama Madison, sorella di Lance, il compagno di lavoro, ragazzo assai più svogliato a cui interessa solo divertirsi durante i weekend. Tra i due inizialmente l’alchimia non è al massimo, ma una serie di vicende (e un simpatico vecchietto) evolveranno il loro rapporto in una sincera amicizia.

Dopo due film di rara bruttezza (Sua Maestà e Lo Spaventapassere) David Gordon Green decide di tornare a uno stile più contenuto e drammatico con questo Prince Avalanche. Il regista ci parla di solitudine, disperazione e rinascita attraverso le bellezze naturali e le ceneri della foreste texana.

Il misto tra questi due elementi è il culmine della rappresentazione simbolica che Gordon Green vuole mostrare; con i  fiori divisi a metà tra petali rigogliosi e steli bruciati fino agli animali, primaria forma di vita della natura incontaminata, che si trovano mezzi bruciacchiati ma ugualmente vivi. Ed è questo che sono anche i due protagonisti, scottati dalla vita, ma ugualmente capaci di reagire (faticosamente) a quello che accade nelle loro esistenze.

Tra i due Emile Hirsch è colui che meglio interpreta il ruolo tragicomico (mettendoci anche la componente fisica oltre a quella mimica) della situazione e rende ogni battuta degna di un sorriso, più fiacco Paul Rudd che non sembra avere il carisma adatto a trasportare questo genere di film e sono i momenti in cui è solo in scena ad essere la parte più debole del lungometraggio.

Il tutto è raccontato da una colonna sonora fiabesca di David Wingo e da una regia che riesce ad accompagnare lo spettatore delicatamente nelle emozioni dei protagonisti e soprattutto non si fa mai né invasiva né protagonista, e le sequenze nelle case bruciate ne sono la prova.

La sceneggiatura, scritta dallo stesso Gordon Green, è frutto di un adattamento del film islandese originale (Either Way)  e caratterizza bene i personaggi, ma non ha il mordente adatto a rendere il film memorabile  e risulta la parte più debole dell’intero lavoro. Prince Avalanche  riesce a soddisfare (e talvolta emozionare) ogni tipo di spettatore e a riscattare gli ultimi fallimenti del regista americano.

American Hustle l’apparenza inganna: il poster del film con Bradley Cooper

0

Arriva il poster italiano dell’atteso film American Hustle l’apparenza inganna di David O. Russell, che vede protagonisti un cast incredibile composto da il Premio Oscar Christian Bale, i candidati al Premio Oscar Amy Adams, Bradley Cooper e Jeremy Renner,  il Premio Oscar Jennifer Lawrence e il Premio Oscar Robert De Niro.

American Hustle l'apparenza inganna-poster ita

Il 1 gennaio 2014 uscirà in Italia distribuito da Eagle Pictures American Hustle – l’apparenza inganna, l’attesissimo nuovo lavoro firmato da David O. Russell. Finalmente disponibile il poster e il sottotitolo italiano del film: dopo il successo di The Fighter ed il pluripremiato Il lato positivo, l’acclamato regista americano dirige un cast di altissimo livello, che annovera attori come il Premio Oscar Christian Bale, i candidati al Premio Oscar Amy Adams, Bradley Cooper e Jeremy Renner,  il Premio Oscar Jennifer Lawrence e il Premio Oscar Robert De Niro. American Hustle –  l’apparenza inganna racconta la storia di Irving Rosenfeld (Christian Bale), abilissimo truffatore, e della sua amante inglese Sydney Prosser (Amy Adams), che operano nel mondo della finanza. L’eccentrico agente dell’FBI Ritchie DiMaso (Bradley Cooper) li costringe a partecipare ad una gigantesca operazione con il nome in codice Abscam, allo scopo di smascherare truffatori, funzionari e politici corrotti. Jeremy Renner  è Carmine Polito, un politico in ascesa che si trova tra due fuochi, i truffatori e i federali. La straordinaria Jennifer Lawrence è Rosalyn, la moglie di Irving, colei che potrebbe far cadere il castello di carte del marito. In uscita in America il 18 dicembre prossimo, American Hustle –  l’apparenza inganna è la storia di individui molto diversi tra loro accomunati dal desiderio di affermarsi nella vita e pronti a tutto, senza scrupoli, mostrandosi in realtà per quello che non sono.

Inside Llewyn Davis dietro le quinte musicali

0
Inside Llewyn Davis dietro le quinte musicali

L’attesissimo Inside Llewyn Davis dei fratelli Coen arriverà in Italia a febbraio, ma in poco tempo la colonna sonora è già diventata un cult. Ecco una featurette incentrata sul making of della musica, il cuore della pellicola.

The Avengers: Hot Toys rivela la prossima action figure di Bruce Banner

0

Arriva da Hot Toys le prime immagini della nuova action figure dedicata a  Mark Ruffalo/Bruce Banner per la nuova collezione dedicata a The Avengers. Ecco tutte le foto del toys:

Mark Ruffalo ha ricevuto lo script di The Avengers 2

 

The avengers-bruce-banner-action-figure

 

Avengers Age of Ultron Elizabeth Olsen parla di Scarlet Witch

 

The avengers-bruce-banner-action-figure-2

 

Avengers Age of Ultron: Cobie Smulders parla di come vorrebbe Maria Hill

The avengers-bruce-banner-action-figure-3

 

LEGGI la recensione di THOR THE DARK WORLD

GUARDA il TEASER TRAILER DI AVENGERS AGE OF ULTRON

SCOPRI chi interpreterà Quicksilver e Scarlet Witch

L’inizo delle riprese di Avengers Age of Ultron è fissato per Gennaio del 2014. La pellicola, che uscirà nei cinema il 1° maggio 2015, sarà il capitolo conclusivo della Fase 2 della Marvel iniziata il 24 aprile, con Iron Man 3, che proseguirà con Thor: The Dark World (20 novembre), Captain America: The Winter Soldier (2 aprile 2014) e Guardians of the Galaxy (ottobre 2014). Nel cast confermati  

Fonte: Comicbookmovie

 

Interstellar: il primo trailer arriva con Lo Hobbit la desolazione di Smaug

0

Arriverà con Lo Hobbit la desolazione di Smaug il primo atteso trailer di Interstellar, la nuova pellicola del regista Christopher Nolan, lo sci-fi con protagonisti Matthew McConaughey, Anne Hathaway, Jessica Chastain, Bill Irwin, John Lithgow, Casey Affleck , Wes Bentley, David Oyelowo, Ellen Burstyn e Michael Caine.

Interstellar, il film

Dal celebrato regista Christopher Nolan (la serie di “The Dark Knight”, “Inception”), Interstellar vede come interpreti il premio Oscar Matthew McConaughey (“Dallas Buyers Club”), il premio Oscar Anne Hathaway (“Les Miserables”), la candidata all’Oscar Jessica Chastain (“Zero Dark Thirty”), Bill Irwin (“Rachel Getting Married”), il premio Oscar Ellen Burstyn (“Alice Doesn’t Live Here Anymore”) ed il premio Oscar Michael Caine (“Le regole della casa del sidro”).

Il cast principale include anche Wes Bentley, Casey Affleck, David Gyasi, Mackenzie Foy e Topher Grace. La trama: Quando i nostri giorni sulla Terra stanno per giungere al termine, un team di esploratori dà il via alla missione più importante nella storia dell’uomo: un viaggio attraverso la galassia per scoprire se l’uomo potrà avere un futuro tra le stelle.

Diretto da Christopher Nolan, il film è stato sceneggiato da Jonathan Nolan e Christopher Nolan. Emma Thomas, Christopher Nolan e Lynda Obst hanno prodotto Interstellar con Jordan Goldberg, Jake Myers, Kip Thorne e Thomas Tull come produttori esecutivi. Il team creativo dietro la macchina da presa del film di Nolan, è stato guidato dal direttore della fotografia Hoyte Van Hoytema (“Her”), lo scenografo candidato all’Oscar Nathan Crowley (“The Dark Knight”), il montatore candidato all’Oscar Lee Smith (“The Dark Knight”) e la costumista candidata all’Oscar Mary Zophres (“Il Grinta”). La colonna sonora è stata composta dal premio Oscar Hans Zimmer (la trilogia di “The Dark Knight” “Il Re leone”).

La mafia uccide solo d’estate: una nuove clip del film di Pif

0

La-mafia-uccide-solo-d-estate-clipArrivato ieri nelle sale italiane La mafia uccide solo d’estate, il film di Pif (Pierfrancesco Diliberto) con Pif, Cristiana CapotondiClaudio GioéNinni Bruschetta, distribuito da 01 Distribution.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE

[iframe width=”640″ height=”360″ src=”//www.youtube.com/embed/mG0bUAxhnjE” frameborder=”0″ allowfullscreen][/iframe]

Il film narra l’educazione sentimentale e civile di un bambino, Arturo, che nasce a Palermo lo stesso giorno in cui Vito Ciancimino, mafioso di rango, è stato eletto sindaco.

E’ una storia d’amore che racconta i tentativi di Arturo di conquistare il cuore della sua amata Flora, una compagna di banco di cui si è invaghito alle elementari che vede come una principessa.

Attraverso questa tenera ma divertente storia d’amore, il pubblico verrà coinvolto emotivamente negli eventi più tragici della nostra storia recente. Arturo infatti è un ragazzo come tanti altri dell’Italia degli anni ’70 ma, a differenza dei suoi coetanei del nord, è costretto a fare i conti con le infiltrazioni e le azioni criminose della mafia nella sua città. La consapevolezza di Arturo cresce anno dopo anno, ma nessuno lo ascolta. Palermo ha altro a cui pensare.

L’ostinazione del nostro protagonista a interessarsi di mafia come un fenomeno reale fa separare Arturo e Flora che si ricongiungeranno solo dopo le stragi del 1992 che apriranno definitivamente gli occhi alla ragazza.

Tutte le foto del film:

[nggallery id=329]

Godzilla: una nuova immagine del mostro

0
Godzilla: una nuova immagine del mostro

Arriva dal noto sito amazon.it una foto che potrebbe ritrarre il Godzilla dell’atteso film Godzilla,  il nuovo atteso remake diretto da Gareth Edwards che vede protagonista un cast d’eccezione composto da Aaron-Taylor Johnson, Bryan Cranston, David Strathairn, Elizabeth Olsen, Juliette Binoche e Ken Watanabe.

La foto arriva dalla copertina del libro Godzilla: With Light and Sound.

Godzilla

Godzilla, il film

Vi ricordiamo che Godzilla, diretto da Gareth Edwards, comprende nel cast attori del calibro di Aaron Taylor-JohnsonBryan CranstonElizabeth Olsen David Strathairn, Juliette Binoche e la new entry Ken Watanabe. La pellicola arriverà in Italia il 15 Maggio 2014. Akira Takarada, protagonista della pellicola originale, dovrebbe, inoltre, avere anche una piccola parte in questa rivisitazione, tornando sul set di Godzilla a sessanta anni di distanza dalla sua interpretazione.

Scritto da Max Borenstein, che ha rielaborato uno script di David S. Goyer e David Callaham, Godzilla sarà il film di punta della Warner Bros dell’anno 2014, visto che la data di uscita preventivata è stata infatti individuata nel 16 maggio 2014. Un film da cui la produzione si aspetta molto che, però, dovrà scontrarsi al botteghino con altre pellicole in uscita nello stesso periodo, quali The Amazing Spiderman 2, il reboot delle tartarughe ninja e il sequel dell’Alba del pianeta delle scimmie.

 

Transformers Age of Extinction: le foto ufficiali da Empire

0

Dopo le prime scansioni ecco finalmente le immagini in versione ufficiale di  Transformers Age of Extinction. Le foto arrivano  ovviamente dallo speciale di Empire.

Transformers Age of Extinction-10ù

 

Tutte le altre foto in ottima qualità nella nostra fotogallery:

[nggallery id=336]

Transformers Age of Extinction sarà diretto nuovamente da Michael Bay con protagonisti: Jack Reynor, Nicola Peltz e Kelsey Grammer. Vi ricordiamo che per tutte le news sul film potete consultare il nostro speciale: Transformers 4. Mentre per le info utili sulla pellicola c’è la nostra Scheda Film: Transformers 4. Le riprese cominceranno in giugno e la pellicola uscirà negli Stati Uniti il 27 Giugno 2014.

Piccole anticipazioni sulla trama. Il film comincerà dove è finito il terzo capitolo, in un mondo in cui nonostante la minaccia dei Deception è stata debellata, l’umanità ne è uscita distrutta. La pace non durerà poi così tanto, quando alcuni  uomini potenti, cercando di studiare la tecnologia dei robot alieni.

RoboCop nuovo spot tv internazionale

0
RoboCop nuovo spot tv internazionale

La Columbia Pictures e la MGM hanno svelato un nuovo spot tv internazionale per RoboCop, remake dell’omonimo celebre film che vede protagonista il poliziotto metà uomo  e metà macchina.

Ecco il video:

[iframe id=”cs008_839721″ src=”http://cms.springboardplatform.com/embed_iframe/71/video/839721/cs008/comingsoon.net/10/1/” width=”625″ height=”377″ frameborder=”0″ scrolling=”no”][/iframe]

RoboCop, il film

RoboCop è il remake del film datato 1987, Robocop – Il futuro della legge che inaugurò il successo del franchise legato al poliziotto metà uomo e metà macchina. Il nuovo RoboCop, diretto da Josè Padilha, sarà invece interpretato da Joel Kinnaman. Il film è al momento in post-produzione, sarà prodotto dalla Strike Entertainment, dalla MGM e dalla Columbia Pictures ed uscirà nelle sale il 7 Febbraio 2014 con un cast di tutto rilievo, composto, tra gli altri, da Joel Kinnaman, Gary Oldman, Abbie Cornish, Samuel L. Jackson, Jackie Earle Haley, Jay Baruchel, Michael Keaton

RoboCop è ambientato nel 2028, anno in cui la multinazionale conglomerata OmniCorp è leader nell’industria robotica. All’estero, i droni da essa prodotti, vengono impiegati dalle forze militari da anni, ma sono stati vietati come tutori della legge all’interno dei confini americani. Ora la OmniCorp vorrebbe impiegare questa controversa tecnologia anche sul fronte interno, considerando questa opportunità un’occasione d’oro. Quando Alex Murphy (Joel Kinnaman) – marito affettuoso, padre, e buon poliziotto, facendo del suo meglio per arginare l’ondata di criminalità e corruzione a Detroit –  resta gravemente ferito, la OmniCorp intravede un’occasione unica per creare un poliziotto ibrido, in parte uomo ed in  parte robot. La OmniCorp immagina un futuro in cui ogni città avrà il suo RoboCop, con conseguenti ricavi miliardari per i propri azionisti; ma alla OmniCorp stanno dimenticando una cosa fondamentale: che c’è pur sempre un uomo all’interno della macchina.

 Fonte: CS

Lo Hobbit la Desolazione di Smaug Spot tv Bilbo incontra Smaug

0
Lo Hobbit la Desolazione di Smaug Spot tv Bilbo incontra Smaug

Ecco l’ennesimo elettrizzante spot tv per Lo Hobbit la Desolazione di Smaug. Il film, che arriverà da noi il prossimo 12 dicembre, si preannuncia attesissimo, e intanto a Los Angelese è già quasi tutto pronto per la premiere mondiale di domenica 2 dicembre.

Ecco lo spot:

[iframe width=”640″ height=”360″ src=”//www.youtube.com/embed/Zn5e5u1YTQc” frameborder=”0″ allowfullscreen][/iframe]

Lo Hobbit: La desolazione di Smaug, il film

Lo Hobbit: La desolazione di Smaug, secondo capitolo della trilogia uscirà al cinema il 12 dicembre 2013. Lo Hobbit: La desolazione di Smaug è il secondo capitolo della Trilogia di Peter Jackson tratta dall’omonimo romanzo di J.R.R. Tolkien. La pellicola uscirà il 12 dicembre 2013 in Italia ed è scritto da Fran Walsh, Peter Jackson, Philippa Boyens e Guillermo del Toro. La terza parte, invece intitolata Lo Hobbit: Racconto di un ritorno è atteso per il 14 Dicembre 2014. Il cast del film comprende Martin Freeman, Benedict Cumberbatch, Ian McKellen, Evangeline Lilly, Luke Evans, Richard Armitage, Elijah Wood, Orlando Bloom, Cate Blanchett, Hugo Weaving, Christopher Lee e Andy Serkis.

Trama: Le avventure di Bilbo Baggins e della compagnia di dodici nani di Thorin Scudodiquercia, formata da Balin, Dwalin, Kili, Fili, Dori, Nori, Ori, Oin, Gloin, Bifur, Bofur e Bombur. Il gruppo deve recuperare il tesoro posto nel cuore della Montagna Solitaria, sorvegliato dal drago Smaug.

Hunger Games – La ragazza di fuoco: concept del film realizzati da Dawn Brown

0

Ecco di seguito alcuni concept realizzati da Dawn Brown (Ender’s Game, qui la recensione del film) per il film Hunger Games – La ragazza di fuoco. Nei disegni magnificamente realizzati dal celebre responsabile del dipartimento artistico del film possiamo ammirare i bozzetti realizzati per l’Arena, per la Cornucopia e per molti altri luoghi topici della storia di Katniss, ‘la ragazza di fuoco’.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DI HUNGER GAMES LA RAGAZZA DI FUOCO

Eccone alcuni di seguito:

Per vederli tutti clikkate qui.

Katniss Everdeen torna a casa incolume dopo aver vinto la 74ª edizione degli Hunger Games, insieme al suo amico, il “tributo” Peeta Mellark. La vittoria però vuol dire cambiare vita e abbandonare familiari e amici, per intraprendere il giro dei distretti, il cosiddetto “Tour di Victor”. Lungo la strada Katniss percepisce che la ribellione sta montando, ma che il Capitol cerca ancora a tutti i costi di mantenere il controllo proprio mentre il Presidente Snow sta preparando la 75ª edizione dei giochi (The Quarter Quell), una gara che potrebbe cambiare per sempre le sorti della nazione di Panem.

Hunger Games La ragazza di Fuoco è diretto da Francis Lawrence e oltre a Jennifer Lawrence il cast comprende anche  Amanda Plummer, Donald Sutherland, Elizabeth Banks, Jeffrey Wright, Josh Hutcherson, Lenny Kravitz, Liam Hemsworth, Lynn Cohen, Philip Seymour Hoffman, Stanley Tucci, Toby Jones, Woody Harrelson e Sam Claflin. Tutte le news sulla saga nel nostro speciale Hunger Games. Per tutte le info sul film vi segnaliamo la nostra schedaHunger Games La ragazza di Fuoco.

 

Jurassic World: Colin Trevorrow rivela che film vedremo

0
Jurassic World: Colin Trevorrow rivela che film vedremo

jurassic_world_logo_a_lArrivano nuovi aggiornamenti sull’annunciato Jurassic World, nuovo capitolo del franchise prodotto da Steven Spielberg. Oggi arrivano le parole, o meglio i cinguettii del regista del film Colin Trevorrow che risponde ad alcune speculazioni legate alla natura che avrà la nuova pellicola. Infatti, di recente considerata la scarsità di notizie in merito alla trama, era circolata con insistenza l’idea che il nuovo film sarebbe stato un reboot della saga. Ecco le parole rilasciate tramite il suo profilo twitter:

“Reboot è una parola forte,” “Questa è una nuova avventura a metà tra terrore e sci-fi, 22 anni dopo gli eventi terribili di Jurassic Park.”

INTANTO NUOVI DETTAGLI SONO STATO RIVELATI IERI

Protagonisti della pellicola sono al momento confermati Chris Pratt, Bryce Dallas Howard, Ty Simpkins, Jake Johnson, Nick Robinson e Irrfan Khan.

B.D WONG POTREBBE TORNARE NEI PANNI DEL DR WU

Jurassic World sarà diretto da Colin Trevorrow (Safety Not Guardanteed), accompagnato nella sceneggiatura da Derek Connolly, e arriverà in 3D nelle sale USA a partire dal 12 Giugno 2015. Frank Marshall e Pat Crowley sono i produttori della pellicola. Spielberg sarà il produttore esecutivo del sequel e affiancherà il regista nella lavorazione del film. In questo quarto capitolo saranno inseriti nuovi dinosauri acquatici, ma soprattutto un nuovo temibile dinosauro che potrebbe essere l’erede del famoso T-Rex che tutti noi ben conosciamo.

Il Grande Match trailer e poster del film con Sylvester Stallone e Robert De Niro

0

GM_07255.dngEcco il trailer de Il Grande Match, prossimo film che vedrà confrontarsi le leggende del ring Sylvester Stallone e Robert De Niro. Il film è diretto da Peter Segal.

Ecco il trailer:

[iframe width=”640″ height=”360″ src=”//www.youtube.com/embed/RmDjRmON5_E” frameborder=”0″ allowfullscreen][/iframe]

Il Grande Match posterNe Il Grande Match Stallone e De Niro sono rispettivamente Henry “Razor” Sharp e Billy “The Kid” McDonnen, due pugili di Pittsburgh finiti sotto i riflettori dell’intera nazione a causa della loro accanita rivalità.  Ai tempi d’oro ognuno di loro aveva vinto un match ma, nel 1983, alla vigilia del terzo e decisivo incontro, improvvisamente Razor aveva annunciato il suo ritiro, rifiutandosi di spiegare il perché, ma assestando un colpo definitivo alla carriera di entrambi.  Trenta anni dopo il promoter di pugilato Dante Slate Jr., vedendo la possibilità di fare soldi, fa ai due boxers un’offerta che non possono rifiutare: tornare sul ring e regolare i conti una volta per tutte. Ma i due non ce la fanno ad aspettare: già durante il loro primo incontro dopo decenni finiscono con il darsele di santa ragione in una esilarante rissa che finisce subito in rete e diventa  famosissima. L’improvvisa frenesia dei social media trasforma quindi il loro match locale in un evento imperdibile per HBO. Ora, se riusciranno a sopravvivere agli allenamenti, potranno combattere di nuovo e scoprire chi è il più forte.

Il film è interpretato anche da Kevin Hart, Alan Arkin, Kim Basinger, Jon Bernthal e il giovane esordiente Camden Gray.

Transformers Age of Extinction: 5 nuove foto da Empire

0

Arrivano nuove foto dell’atteso quarto capitolo del franchise diretto da Michael Bay,  Transformers Age of Extinction. Le foto, che mostrano per la prima volta in via ufficiale alcuni dei personaggi umani e non che vedremo in questa nuova avventura, arrivano dallo speciale di Empire, o meglio dalla scansione fatta alle immagini sul prossimo speciale pubblicato sulla prestigiosa rivista.

Transformers Age of Extinction-Foto2

Transformers Age of Extinction-Foto1

Transformers Age of Extinction-Foto4

Transformers Age of Extinction-Foto5

Transformers Age of Extinction-Foto6

Transformers Age of Extinction sarà diretto nuovamente da Michael Bay con protagonisti: Jack Reynor, Nicola Peltz e Kelsey Grammer. Vi ricordiamo che per tutte le news sul film potete consultare il nostro speciale: Transformers 4. Mentre per le info utili sulla pellicola c’è la nostra Scheda Film: Transformers 4. Le riprese cominceranno in giugno e la pellicola uscirà negli Stati Uniti il 27 Giugno 2014.

Piccole anticipazioni sulla trama. Il film comincerà dove è finito il terzo capitolo, in un mondo in cui nonostante la minaccia dei Deception è stata debellata, l’umanità ne è uscita distrutta. La pace non durerà poi così tanto, quando alcuni  uomini potenti, cercando di studiare la tecnologia dei robot alieni.

Pop Corn da Tiffany: stasera in radio Hunger Games la Ragazza di Fuoco

0

Pop Corn-da-TiffanyPuntata numero 136 per la trasmissione Pop Corn da Tiffany. In occasione dell’uscita al cinema dell’atteso Hunger Games La ragazza di Fuoco la puntata condotta da Riccardo Iannaccone si concentrerà prevalentemente sul film con protagonista Jennifer Lawrence. Inoltre ci sarà spazio per l’angolo Nerd Herd, per le News e per le rubriche di Riccardo Iannaccone e di Simone Dell’Unto.

A questo link trovate lo streaming a Ryar.net e qui invece il link all’evento Facebook.

In occasione dell’eccezionale assenza di Emanuele Rauco e Serena Guidoni, questa settimana Pop Corn da Tiffany ospiterà Chiara Guida, che farà compagnia a Riccardo e Simone.

LEGGI LA NOSTRA RECENSIONE DI HUNGER GAMES LA RAGAZZA DI FUOCO

hunger-games-la-ragazza-di-fuoco-nuovo-posterKatniss Everdeen torna a casa incolume dopo aver vinto la 74ª edizione degli Hunger Games, insieme al suo amico, il “tributo” Peeta Mellark. La vittoria però vuol dire cambiare vita e abbandonare familiari e amici, per intraprendere il giro dei distretti, il cosiddetto “Tour di Victor”. Lungo la strada Katniss percepisce che la ribellione sta montando, ma che il Capitol cerca ancora a tutti i costi di mantenere il controllo proprio mentre il Presidente Snow sta preparando la 75ª edizione dei giochi (The Quarter Quell), una gara che potrebbe cambiare per sempre le sorti della nazione di Panem.

Vi ricordiamo che Hunger Games La ragazza di Fuoco è diretto da Francis Lawrence e oltre a Jennifer Lawrence il cast comprende anche Amanda PlummerDonald SutherlandElizabeth BanksJeffrey WrightJosh HutchersonLenny KravitzLiam HemsworthLynn CohenPhilip Seymour HoffmanStanley TucciToby JonesWoody Harrelson e Sam Claflin. Tutte le news sulla saga nel nostro speciale Hunger Games. Per tutte le info sul film vi segnaliamo la nostra scheda Hunger Games La ragazza di Fuoco.

 

Lunchbox recensione del film di Ritesh Batra

0
Lunchbox recensione del film di Ritesh Batra

Lunchbox recensione 2 È una sorta di rituale obbligato e irrinunciabile, quello che Ila (Nimrat Kaur) mette in atto quotidianamente per far sì che il marito – lavoratore – riceva tutti i giorni il pranzo. Una preparazione meticolosa  di differenti e saporite pietanze, poi sistemate con cura e amore nel cosiddetto “lunchbox”: una tradizione che accomuna le donne e mogli indiane e che trova nel gesto ripetitivo e familiare del cucinare, una dimostrazione di affetto e di attenzione verso il proprio compagno. Ma per la protagonista femminile non si tratta soltanto di questo: è un modo per comunicare, a distanza, i suoi pensieri, i suoi stati d’animo; per raccontarsi all’altro ed esprimere se stessa. È per questa ragione che allega puntualmente una lettera al pacchetto alimentare, che spetterà al fattorino di turno dover ricapitare. Lunchbox recensioneMa cosa succede se, per uno scambio di “missive”, sarà l’ impiegato sbagliato a riceverle? È così che ha inizio una privata e romantica corrispondenza tra Ila e Saajan (Irrfan Khan): quest’ultimo un uomo malinconico e che, ormai, pare aver smesso di cercare qualsiasi gioia della vita, qualsiasi cambiamento. Una condizione che in parte li avvicina, rendendoli fidati confidenti, l’uno dell’altra e viceversa.

È un film sobrio, delicato e originale, Lunchbox, diretto dall’esordiente Ritesh Batra: una regia che prende immediatamente le distanze dalla commedia tipica della Bollywood, scartando alla radice eccessi, ridondanze e fatuità. L’autore sceglie infatti di concentrarsi sugli aspetti più dimessi e profondi della narrazione, privilegiando l’interiorità dei personaggi, il loro bisogno di comunicare e, soprattutto di sentirsi meno soli. Quello che più conta restituire e riportare, anche attraverso la costruzione della messa in scena, è il loro più intimo sentire, il loro disagio di fronte a un’esistenza vuota e sempre uguale. Così il loro agire minimale – per lo più costituito dalle abitudini culinarie di lei, e da quelle professionali di lui-  si coniuga con il peso e il significato della parola scritta e della riflessione; e, parallelamente, si alterna, nel montaggio, alle riprese della vita cittadina, caotica e opprimente: quella delle piazze, quella delle strade e dei mezzi di trasporto. La macchina da presa interviene dunque nel sottolineare ed isolare l’unicità della loro relazione epistolare,  offrendo loro uno spessore, umano e spirituale, che risalta dallo sfondo metropolitano, freddo e indifferente. Un distacco che si esprime anche nei colori: tonalità di grigio e di colori scuri caratterizzano le immagini d’ambiente; mentre sfumature più calde, accoglienti e vivaci pertengono il cibo, nelle sue varie articolazioni.

Intervista a Asghar Farhadi regista de Il Passato

Intervista a Asghar FarhadiHa incantato il mondo con Una Separazione, film emozionante ed intenso che gli è valso il giro del mondo e (tra gli altri permi) un Oscar per il Miglior Film Straniero.

LEGGI LA RECENSIONE DI UNA SEPARAZIONE

Adesso il regista iraniano Asghar Farhadi sta promuovendo il suo nuovo e ancora una volta bellissimo film Il Passato, presentato a Cannes quest’anno e che è valso il premio per la Miglior Interpretazione Femminile (Prix d’interprétation féminine) a Berenice Bejo.

LEGGI LA RECENSIONE DE IL PASSATO

Ecco una speciale intervista a Asghar Farhadi:

[iframe width=”640″ height=”360″ src=”//www.youtube.com/embed/9GOjB-X1Whs” frameborder=”0″ allowfullscreen][/iframe]

Trama de Il Passato:

Cosa succede quando il passato bussa alla porta dopo un periodo di latitanza rivelando la sua intonsa forza di incidere ancora sui ricordi e i sentimenti? Sono passati quattro anni e, anche se Ahmad (Alì Mosaffa) torna a Parigi dall’ex moglie Marie (Bérénice Bejo) solo per formalizzare il divorzio e scrivere la parola fine al loro passato insieme, si ritroverà soffocato da un guazzabuglio di relazioni frammentarie, scomode verità e sibillini conflitti. Marie adesso sta con Samir (Tahar Rahim) ma la loro è una relazione che vive di fraintendimenti e sensi di colpa, frenata da un passato doloroso, in bilico tra la vita e la morte. E Lucie, la primogenita di Marie, divorata dall’angoscia del suo segreto, proprio non riesce a mandare giù la nuova vita che la madre ha scelto per loro.

Dall’Australia a Hollywood fino alla Terra di Mezzo: Cate Blanchett

Perfetta come donna sull’orlo di una crisi di nervi e come regina, come star della Hollywood degli anni 30 e 40 impetuosa, volitiva e fragile; perfetta, infine, senza esaurire la rosa di ruoli rivestiti, nei panni di Bob Dylan. L’attrice australiana Cate Blanchett, nata Catherine Cate Blanchett, classe 1969, le ha azzeccate proprio tutte, o quasi. Dopo aver vinto l’Oscar e il Bafta nel 2004, per la sua interpretazione di Katharine Hepburn nel bellissimo The Aviator di Martin Scorsese , nel 2008 viene nominata Migliore Attrice per Elizabeth: The Golden Age e come Migliore Attrice Non Protagonista per Io non sono qui di Todd Haynes, diventando la settima performer, nella storia dell’Academy ad aver ricevuto entrambe le nomination nello stesso anno (insieme a lei Sigourney Weaver, Emma Thompson, Holly Hunter, Al Pacino, Julianne Moore e Jamie Foxx). Nel 2008, la Hollywood Walk of Fame, aggiunge una stella con il suo nome.

Per Io non sono qui, in cui sbaraglia un parterre di colleghi uomini, Cate Blanchett riceve il Golden Globe Award e la Coppa Volpi come Migliore Attrice al Festival del Cinema di Venezia del 2007. La grande abilità della Blanchett infatti, oltre che nella recitazione, è stata finora anche nella selezione di personaggi perfetti per la sua fisicità e, forse, anche per le varie sfaccettature della sua personalità. Lo dimostra scegliendo di prender parte alla trilogia di Peter Jackson Il signore degli Anelli, nel ruolo dell’elfa Galadriel, figura che interpreterà anche nei due prequel Lo Hobbit.

LEGGI LA RECENSIONE DE LO HOBBIT UN VIAGGIO INASPETTATO

Ora, nell’ultimo film girato da Woody Allen, Blue Jasmine, è stata osannata da critica e pubblico per aver rappresentato non solo una persona completamente alla deriva, ma la dissoluzione totale del modello della donna americana dei quartieri alti, piena di lussi, pomeriggi tra caffè e gallerie d’arte, e certezze.

LEGGI LA RECENSIONE DEL FILM DI WOODY ALLEN BLUE JASMINE

Cate Blanchett, nata a Melbourne, frequenta una scuola metodista, e studia danza, pianoforte ed economia. Tuttavia, è a 18 anni che, dopo aver preso parte a un film arabo sul pugilato, in Egitto, decide di intraprendere la carriera di attrice. Le prime soddisfazioni arrivano a teatro – dove, tra l’altro, interpreta anche il ruolo di Ofelia nell’Amleto – al Sydney’s National Institute of Dramatic Arts, e con la partecipazione alla serie televisiva Polizia Squadra Soccorso, ma l’anno della svolta sarà forse il 1997, quando reciterà in Paradise Road di Bruce Beresford e in Oscar e Lucinda di Gillian Armstrong, in coppia con il già affermato e stimato attore inglese Ralph Fiennes. Un anno dopo, Shekhar Kapur la sceglie per il ruolo di Elisabetta I in Elizabeth.

cate blanchettL’interpretazione della “regina vergine” le varrà la sua prima nomination agli Oscar, il London Film Critics Circle Awards e il Golden Globe come miglior attrice drammatica. Dopo questa esperienza nessun ostacolo ferma l’ascesa dell’angelica Blanchett. In seguito la vediamo affiancare Rupert Everett e Julianne Moore nel film tratto dalla commedia di Oscar Wilde Un marito ideale. Seppur sottovalutato dagli addetti ai lavori e nonostante il suo personaggio non fosse affascinante come quelli dei colleghi, Cate Blanchett riesce comunque a rubare il centro della scena, anche grazie a una bellezza che, nonostante i capelli biondi e il fisico asciutto, non risulta mai algida. Nello stesso anno è, in parte, oscurata dalla splendida triade Damon-Law-Hoffman – ma non dall’“altra”, Gwyneth Paltrow – nel film di Anthony MinghellaIl talento di Mr. Ripley. Ciò che più si apprezza del suo stile è un senso della misura e un’eleganza che riesce a mantenere anche quando si tratta di calarsi nelle disavventure di personaggi fragili e disorientati, come dimostra in Babel, parte conclusiva della trilogia sulla morte, del regista Alejandro González Iñárritu.

Nel 2014 verrà trasmesso nelle sale americane The Monuments Men, diretto da George Clooney, in cui Cate Blanchett recita insieme a Bill Murray e di nuovo al fianco di Matt Damon. Il film, dalla trama quanto mai attuale, ripercorre le vicissitudini di un plotone dell’esercito americano incaricato di recuperare e portare negli Stati Uniti ogni opera d’arte rubata dai nazisti durante la Seconda Guerra Mondiale.

Negli ultimi sei anni, la Blanchett, sposata dal 1997 con il drammaturgo e sceneggiatore Andrew Upton, ha espresso il desiderio di trasferirsi di nuovo dall’Inghilterra in Australia con i figli, Dashiell John, Roman Robert e Ignazio Martin. La decisione è stata dettata, oltre che dalla volontà di riavvicinarsi alla terra d’origine, anche per seguire e aiutare la promozione del teatro australiano. È, infatti, co-direttore artistico e co-amministratore delegato della Sydney Theatre Company, insieme al marito. Per il suo impegno e il contributo apportato all’ambiente artistico del paese d’origine, l’attrice è stata premiata con la Centenary Medal, nel 2007. Al livello internazionale, Cate Blanchett è stata inserita da Time Magazine tra le 100 personalità più influenti dello star system, mentre, nel 2012, è stata insignita dello Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres, una della maggiori onorificenze culturali francesi, per il suo impegno nella diffusione dell’arte e della cultura.

Lo Hobbit La desolazione di Smaug: nessuna sorpresa per la premiere in Dolby Atmos

0

Dolby Laboratories ha inviato ieri al sito TheOneRing.net quello che passerà alla storia come il comunicato stampa meno sorprendente di sempre: “L’anteprima mondiale de Lo Hobbit – La desolazione di Smaug sarà in Dolby Atmos“. Per chi non lo sapesse (ancora), il Dolby Atmos è un sistema audio della Dolby Laboratories, uscito nell’aprile del 2012, che, in base alla sala cinematografica, sopporta fino a 128 canali audio, invece dei classici 6 canali (5.1) o 8 canali (7.1) presenti nella maggior parte delle sale.

Nessuna sorpresa, duqnue, per lo staff di OneRing, ma nemmeno per i fan de Lo Hobbit e per tutti gli appassionati di tecnologia, considerando che Peter Jackson abbraccia da sempre le nuove tecnologie e, soprattutto, perché anche Lo Hobbit – Un viaggio inaspettato era stato presentato con la medesima tecnica.

Lo Hobbit: La desolazione di Smaug, il film

Lo Hobbit: La desolazione di Smaug, secondo capitolo della trilogia uscirà al cinema il 12 dicembre 2013. Lo Hobbit: La desolazione di Smaug è il secondo capitolo della Trilogia di Peter Jackson tratta dall’omonimo romanzo di J.R.R. Tolkien. La pellicola uscirà il 12 dicembre 2013 in Italia ed è scritto da Fran Walsh, Peter Jackson, Philippa Boyens e Guillermo del Toro. La terza parte, invece intitolata Lo Hobbit: Racconto di un ritorno è atteso per il 14 Dicembre 2014. Il cast del film comprende Martin Freeman, Benedict Cumberbatch, Ian McKellen, Evangeline Lilly, Luke Evans, Richard Armitage, Elijah Wood, Orlando Bloom, Cate Blanchett, Hugo Weaving, Christopher Lee e Andy Serkis.

Trama: Le avventure di Bilbo Baggins e della compagnia di dodici nani di Thorin Scudodiquercia, formata da Balin, Dwalin, Kili, Fili, Dori, Nori, Ori, Oin, Gloin, Bifur, Bofur e Bombur. Il gruppo deve recuperare il tesoro posto nel cuore della Montagna Solitaria, sorvegliato dal drago Smaug.

Fonte: TheOneRing.net

Aquaman della DC Comics: forse un film per il grande schermo

0
Aquaman della DC Comics: forse un film per il grande schermo

AquamanAquaman, il personaggio dei fumetti creato da Mort Weisinger e Paul Norris, potrebbe sbarcare presto sul grande schermo. Geoff Johns, fumettista statunitense noto per le sue sceneggiature per la DC Comics,  ha dichiarato a Variety che gli studios sarebbero interessati, infatti, a portare al cinema il supereroe acquatico.

Peter Coogan, però, sembra non essere molto d’accordo con questa scelta. L’autore di Superhero: The Secret Origin of a Genre, ha dichiarato: “Aquaman è un supereroe noioso e la sua storia ha molti limiti. Molte delle sue storie non lo riguardano in prima persona, ma riguardano chi viene a scontrarsi con lui. Forse non sarebbe in grado di reggere un film da solo“.

Per molto tempo il personaggio di Aquaman sembra essere stato ignorato. In realtà, è una delle figure storiche della DC Comics, nato nel lontano 1941. Ha spesso fatto parte della Justice League e ne è considerato uno dei membri più prestigiosi. E’ un eroe che ha origine dal mitico regno di Atlantide ed è meglio conosciuto come Arthur Curry, figlio di un uomo del faro e di una regina di Atlantide.

Speriamo che la DC Comics decida di rendere giustizia a questa figura, dandole spazio e regalandole un film tutto suo… nonostante il parere contrario di Coogan.

Fonte: Variety

Uscite al cinema del 28 novembre 2013

Uscite al cinema del 28 novembre 2013

hunger games la ragazza difuoco uscite al cinemaIn anteprima nelle sale da martedì ha aperto questa settimana Hunger Games La ragazza di fuoco (The Hunger Games: Catching Fire, qui la nostra recensione), presentato qui da noi durante il Festival del Film di Roma con un evento aperto al pubblico il 14 novembre: campione d’incassi al botteghino, ispirata al secondo romanzo della trilogia scritta da Suzanne Collins, la pellicola conferma protagonista la pluripremiata attrice Jennifer Lawrence accompagnata da Josh Hutcherson, ancora impegnati in nuove sfide, cambiamenti e vittorie. Squisitamente per appassionati, il film è diretto dal regista Francis Lawrence e vede sullo schermo anche la presenza di Liam Hemsworth, Philip Seymour Hoffman, Woody Harrelson ed Elizabeth Banks.

don-jon-nuovo-trailer uscite al cinemaUn cast stellare anche per Don Jon (qui la nostra recensione), commedia dai risvolti sexy, diretta dall’esordiente regista Joseph Gordon-Levitt (che in questo caso si fa anche sceneggiatore e protagonista) con Scarlett Johansson, Julianne Moore, Tony Danza, Brie Larson e Rob Brown. Gordon-Levitt è Jon, un uomo abilissimo con le donne, dipendente dalla pornografia che cercherà una strada per guardare la sua vita da un’altra prospettiva per dare un nuovo significato all’amore e alle donne.

Lunchbox recensione 2Un’altra commedia, più romantica che sexy, arriva dall’India e intreccia distanze,cibo e un amore inaspettato nato dallo scambio di una Lunchbox (qui la recensione) consegnata alla persona sbagliata. L’attore protagonista Irrfan Khan è già conosciuto al pubblico occidentale per The Milionaire e Vita di Pi (ma non solo); da scoprire invece il regista Ritesh Batra e gli altri attori Nimrat Kaur, Nawazuddin Siddiqui, Denzil Smith, Bharati Achrekar e Nakul Vaid.

Si sorride ancora con questa produzione statunitense intitolata C’era una volta un’estate (The Way, Way Back) diretta a quattro mani da Nat Faxon e Jim Rash, impegnati a raccontarci di un adolescente che, grazie ad un direttore di un parco acquatico, riuscirà a vivere la sua estate di formazione. Con Steve Carell, Sam Rockwell, Toni Collette, Liam James, AnnaSophia Robb e Amanda Peet.

La-mafia-uccide-solo-d-estate-clip uscite al cinemaNon è tema nuovo quello della mafia ma questa volta a raccontarcelo è lo sguardo critico e umoristico di Pif, autore e “conduttore” del programma TV Il Testimone su MTV, che esordisce alla regia con La mafia uccide solo d’estate (qui la nostra recensione), percorrendo la vita sentimentale e civile di un bambino prima,e un trentenne poi, tra le vie di una città difficile come Palermo. I suoi compagni di viaggio sono Cristiana Capotondi, Ninni Bruschetta e Claudio Gioè.

Rimaniamo in Italia e nel filone del cinema civile con il biopic Come il vento (qui la nostra recensione), ispirato alla vita della direttrice di carcere Armida Miserere morta suicida nel 2003 che ne racconta le conquiste, i lutti e le lotte per mantenere vivo il suo senso di giustizia. A vestire i panni della direttrice Valeria Golino diretta Marco Simon Puccioni, Filippo Timi nei panni del marito assassinato dalla camorra nel 1990, Francesco Scianna, Chiara Caselli, Salvio Simeoli e Marcello Mazzarella.

Free Birds Tacchini in fuga recensione 2 uscite al cinemaI produttori di Shrek tornano all’opera con Free Birds – Tacchini in fuga (Free Birds, qui la nostra recensione): protagonisti sono i due tacchini Reggie e Jake, diversi nella vita ma uniti nell’obiettivo di eliminare i tacchini dai menù della Feste del Ringraziamento tanto da tornare indietro nel tempo fino al 1621. La regia è di Ash Brannon e le voci dei due pennuti nella versione originale sono di Owen Wilson e Woody Harrelson.

Chiudono la settimana due documentari di origine belga uno e italiana l’altro (quest’ultimo in uscita lunedì 2 dicembre): il primo è African Safari in 3D, un viaggio avventuroso nel sud del continente nero curato da Ben Stassen, già regista di film d’animazione per bambini; in Italia i due registi e protagonisti del loro film Gustav Hofer e Luca Ragazzi attraverso What is the Left? ci raccontano le sensazioni di due giovani elettori di sinistra che avevano riposto particolari ambizioni politiche per l’anno 2013, presto deluse dagli avvenimenti che ci mettono in mostra.

Pirati dei Caraibi 5: Christoph Waltz forse nel cast

0
Pirati dei Caraibi 5: Christoph Waltz forse nel cast

Iniziano a trapelare le prime indiscrezioni circa il cast di Pirati dei Caraibi 5, quinto capitolo dedicato alla saga fantasy con protagonista Jack Sparrow, interpretato dal lontano 2003 da Johnny Depp.

Keith Richards tornerà a vestire i panni di Teague Sparrow, come rivelato da MailOnline. Il musicista dei Rolling Stones è pronto a interpretare nuovamente il padre di Jack Sparrow in Pirati dei Caraibi: Dead Men Tells No Tales (sarà questo il titolo del nuovo film).

Ma la notizia più interessante è un’altra: pare, infatti, che il premio Oscar Christoph Waltz possa interpretare il villain della pellicola. L’attore sarebbe interessato al ruolo del Capitano Brand, ma al momento nessuna conferma ufficiale è stata rilasciata. Nel film, il Capitano Brand vuole impadronirsi del Tridente e vendicarsi così di Jack.

Vi ricordiamo che Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales comincerà la sua fase di produzione a gennaio 2014 per arrivare nei cinema a metà luglio 2015.

Lo sceneggiatore di Prova a prendermi, Jeff Nathanson, è stato incaricato di scrivere uno script per il quinto film che sarà diretto dalla coppia di registi di Kon-Tiki Joachim Rønning e Espen Sandberg.

Fonte: DailyMail

Blue Jasmine e il ritorno di Woody Allen negli Stati Uniti

Blue Jasmine e il ritorno di Woody Allen negli Stati Uniti

blue jasmine recensionePuntuale come un orologio svizzero anche quest’anno Woody Allen torna con un nuovo film: Blue Jasmine, opera che vede il regista tornare negli States, tra New York e San Francisco.

Un ritorno molto atteso, dopo la lunga parentesi europea, intramezzata solo da Basta che funzioni (Manhattan): prima Londra, con Match Point, Scoop e Sogni e Delitti, poi Barcellona con Vicky Cristina Barcelona, poi ancora Londra con Incontrerai l’uomo dei tuoi sogni, dunque Parigi con Midnight in Paris, e infine l’incredibile flop di Roma con To Rome With Love. Dalle voci che giungono dall’America, dove il film è uscito nelle sale il 26 luglio, Blue Jasmine è bello, tanto bello da far dimenticare la parentesi romana: non rappresenta solo il ritorno geografico di Allen in America, ma anche un ritorno tematico e già dal trailer si intuisce che la pellicola avrà un tono decisamente meno spensierato rispetto agli ultimi, ma con l’umorismo e l’ironia di Allen ovviamente ben percettibili.

LEGGI LA RECENSIONE DEL FILM BLUE JASMINE

Pane per la sua psicologia e per la sua ironia, con tanto di immancabili dialoghi serrati, freddure taglienti e ironia graffiante, il film promette bene, anche grazie ad un cast straordinario guidato da Cate Blanchett, per la prima volta in un film di Woody Allen. Blue Jasmine è la storia dell’ultima fase della vita e della crisi acuta di Jasmine (Cate Blanchett), che quando scopre che l’uomo con cui è sposata (Alec Baldwin) è un truffatore perde tutto, anche la salute psicologica. Di fronte al fallimento di tutta la sua vita, Jasmine decide di cercare un nuovo senso alla sua vita, e per questo motivo fugge da Manhattan per cercare riparo a San Francisco, presso la sorella Ginger (Sally Hawkins), che abita in un piccolo appartamento con due figli sovrappeso e un fidanzato volgare (Bobby Cannavale). Da alcuni è stato definito il miglior film di Allen, ma a noi non resta che aspettare l’uscita nelle sale italiane, prevista per il prossimo 5 dicembre.

 

Ant-Man: ecco dove avranno luogo le riprese

0
Ant-Man: ecco dove avranno luogo le riprese

ant-man

Pochi giorni fa abbiamo appreso che le riprese dell’adattamento cinematografico del fumetto Marvel Ant-Man ad opera di Edgar Wright, a differenza di quanto inizialmente rivelato, non si sarebbero più svolte presso i Pinewood Studios di Londra. Adesso, grazie a Latino Review, sappiamo dove invece avranno luogo…

Secondo una fonte riservata, vicina alla Marvel, le riprese di Ant-Man si svolgeranno ai Pinewood Studios di Fayetteville, in Georgia. Edgar Wright aveva dichiarato che il film si sarebbe girato ai Pinewood Studios di Londra, dove altre produzioni Marvel erano state girate, come Captain America: The Winter Soldier, Thor: the Dark World e Guardians of the Galaxy; di recente, però, il regista ha confermato che gli Studios erano pieni e che avrebbe dovuto cercare una nuova location. I Pinewood Atlanta comprendono 5 teatri di posa su 288 acri a Fayetteville, in Georgia.

Vi ricordiamo che Ant-Man arriverà nei cinema il 31 Luglio 2015. Al momento, Paul Rudd è il favorito per interpretare il protagonista della pellicola.

Fonte: ComicBookMovie

Pacific Rim recensione blu-ray del film di Guillermo del Toro

0
Pacific Rim recensione blu-ray del film di Guillermo del Toro

Pacific-Rim-FootageMostri e robot faccia a faccia nello spettacolare Pacific Rim, arrivano in formato Blu-ray grazie a Warner Bros. Entertainment  e diiretto dal candidato all’Oscar Guillermo del Toro (Miglior Sceneggiatura Originale per “Il Labirinto del Fauno” nel 2006).

Recensione film

Pacific Rim era il film più atteso di questa burrascosa estate 2013. La passione di Guillermo Del Toro per il progetto, la sua rinuncia a Lo Hobbit per seguire i giganteschi robot, le scene d’azione da capogiro intraviste nei trailer, tutto contribuisce a creare intorno a questo sci fi sui generis un’attesa davvero incredibile, e per fortuna Del Toro e compagnia non deludono.

L’uomo ha sempre guardato allo spazio come fonte dell’ignoto e delle profonde paure verso qualcosa di “altro” rispetto alla vita terrena. In realtà guardava dalla parte sbagliata. Dai profondi fondali dell’oceano Pacifico arrivano i Kaiju, terribili mostri che sembrano intenzionati a distruggere l’intera razza umana. Per contrastare questi abomini, arrivati sulla Terra attraverso un passaggio spazio temporale, l’uomo ha costruito i Jaeger, enormi robot comandati da piloti e unica speranza dell’umanità per sopravvivere all’inaspettata e violenta invasione.

pacific rim recensione posterGuillermo Del Toro serviva solo un pretesto, e ci ha pensato Travis Beacham (Scontro tra Titani) autore della storia che ha chiare radici nella serie anime giapponese Neon Genesis Evangelion, ma anche in tutti gli altri manga e anime con grossi robot e persone che li controllano dall’interno (Mazinga, Goldrake ecc). Pacific Rim è una gioia per gli occhi, un film spacca-tutto che non stanca, racconta l’essenziale, si basa su una trama funzionale e che passa in secondo piano di fronte alla vera attrazione del film: la lotta per la sopravvivenza del genere umano tra Jaeger e Kaiju. Una lotta titanica, senza esclusione di colpi, con intere città travolte dalla furia distruttrice dei due contendenti e assolutamente epica. L’elemento umano è fondamentale per far combattere questi giganti robot, e infatti i due piloti all’interno del “gigante di ferro” sono la chiave per guidare alla vittoria la macchina. Il furore della battaglia è raccontato con una regia divertente, con momenti da standing ovation e con un trasporto fanciullesco che per Del Toro è difficile nasconde, per fortuna. Anche lo spettatore più ingessato, amante del genere, si lascerà trasportare da questa straordinaria battaglia in cui ad emozionare poco, paradossalmente è la parte umana di fronte all’adrenalina e all’euforia che trasmettono questi enormi ammassi di ferraglia. Gli eroi in questione, uomini volitivi e tutti d’un pezzo, sono interpretati da Charlie Hunnam e Idris Elba, con l’aggiunta di Rinko Kikuchi a completare una dinamica interpersonale necessaria a dare motivazioni ai personaggi, ma volendo, anche accessoria. La caratteristica di questi eroi, del personaggio di Hunnam in particolare, è l’amore per il combattimento, come quel sentimento omerico che spingeva gli antichi eroi a fare la guerra non solo per degli alti valori, ma anche (soprattutto) perché era bello spingersi oltre i propri limiti sul campo di battaglia.

Anche Guillermo si è spinto oltre i propri limiti, abbandonando un po’ quella patina retrò e macabra che caratterizza il suo stile, e aprendosi ad un action fantascientifico con tutti i crismi, un epico scontro tra mostro e macchina che vi lascerà senza fiato e che conferma la magnificenza della regia di Del Toro.

Pacific Rim recensione blu-rayCommento all’edizione Blu-ray: Ancora una volta  Warner Bros. Home Entertainment ci regala un’incredibile edizione in alta definizione di pregevole fattura. La risoluzione ad alta qualità permette di godere appieno l’enorme lavoro in CGI prodotto dagli specialisti degli effetti digitali del film di del Toro.  I meriti di questo risultato sono senz’altro da attribuire alla solida codifica MPEG 4 AVC che ci permette di avere un BD 50 di altissima qualità occupando lo spazio indispensabile. Di conseguenza possiamo fruire un film con una vasta gamma di colori brillanti ed un quadro sempre perfetto e dettagliato, conferendo alla traccia video un’incredibile perfezione anche sulle sequenze più buie. Ma la vera chicca è senza dubbio il secondo disco, pieno zeppo di contenuti speciali, che permettono di entrare nell’esperienza di costruzione e produzione del film. Oltre alle 13 featurette fanno senz’altro menzionati i contenuti “The Digital Artistry of Pacific Rim”, un approfondimento sul lavoro degli “artigiani digitali” che hanno portato in vita mostri e robot, le scene eliminate nella versione cinematografica e, in esclusiva per le edizioni Blu-ray , “The Director’s Notebook” una presentazione interattiva degli appunti del regista Guillermo Del Toro.

INFORMAZIONI SUL PRODOTTO BLU-RAY E BLU-RAY 3D

TITOLO Pacific Rim
REGISTA Guillermo Del Toro
CAST Charlie Hunnam, Idris Elba, Rinko Kikuchi, Charlie Day e Ron Perlman
GENERE Azione, Fantastico
DURATA 131 minuti circa
FILM Blu-ray:Video: 1080p 16:9

Audio: Dolby Digital: Italiano 5.1, Inglese 5.1, Spagnolo 5.1, Thai 5.1, Cinese 5.1., DTS-HD Master Audio: Inglese 5.1, Francese 7.1

Sottotitoli: Cinese, Bahasa, Francese, Danese, Olandese, Finlandese, Islandese, Coreano, Norvegese, Spagnolo, Svedese, Thai.  Non Udenti: Italiano, Inglese

Blu-ray 3D:

Video: 1080p 16:9

Audio: Dolby Digital: Italiano 5.1, Inglese 5.1, Spagnolo 5.1, DTS-HD Master Audio: Inglese 5.1, Tedesco 7.1

Sottotitoli: Spagnolo, Danese, Finlandese, Islandese, Norvegese, Svedese. Non Udenti: Italiano, Inglese, Tedesco

EXTRA COPIA DIGITALE

[nggallery id=103]

 

Pubblicità
Pubblicità
Pubblicità