In tempi di grandi cambiamenti politici e sociali, in cui Hollywood sta rivalutando se stessa e il proprio sistema, gli Oscar 2018 non si tirano indietro dal parlare dei problemi, e delle soluzioni.
È Frances McDormand che, alla fine del proprio discorso per l’accettazione dell’Oscar 2018 come Miglior attrice protagonista per Tre manifesti a Ebbing, Missouri, ci ricorda che gli strumenti legali per un modo più equo esistono, anche all’interno dell’industria del cinema. L’attrice americana ha parlato pubblicamente più volte dei temi più dibattuti di Hollywood, soprattutto di sessismo, diversità e femminismo.
Il ruolo che le ha vinto l’Oscar, quello di una madre che lotta per la giustizia dopo il brutale assassinio e stupro della figlia, è intenso. È un ruolo che comporta responsabilità, soprattutto in una Hollywood ribaltata dallo scandalo di Weinstein, già espulso dall’Academy. E l’attrice se la assume pienamente e in modo intelligente, invitando tutti a guardarsi intorno. “Abbiamo tutti storie da raccontare e progetti che abbiamo bisogno di finanziare“, annuncia. E dona due parole, ai colleghi così come al mondo che sta guardando: inclusion rider, o clausola di inclusione.
Oscar 2018 – tutti i vincitori
È solo nel backstage, un’ora dopo, che spiega cosa sia: uno strumento legale per garantire maggiore diversità all’interno della produzione di un film. È un provvedimento aggiuntivo che può essere introdotto in un contratto, e che dà la possibilità a chi sta negoziando la produzione di un film di richiedere una diversità almeno del 50%, non solo nel cast, ma anche nella troupe. McDormand compie quello che forse è il passo in più ora necessario, quello dell’offrire e ricordare l’esistenza di possiblità di cambiamento concrete ad una società e ad un’industria che si devono aprire. Devono, perché la verità è che non sono giuste, non sono eque. E, come fa notare l’attrice, quando sappiamo una cosa, non possiamo più ignorarla. Twitter, Facebook, e gli hashtag hanno portato alla luce quanto certi fenomeni siano effettivamente diffusi. Hanno dato molto coraggio. Hanno dato visibilità, e hanno contribuito (o stanno contribuendo) alla formazione di una coscienza.
Ma a questi Oscar 2018, McDormand ci dice che il punto non è la popolarità degli argomenti, non è il trend su twitter. “Le donne non sono un trend. Gli afroamericani non sono un trend”, afferma l’attrice. Il punto è il cambiamento, e il cambiamento comincia ora, con gli strumenti legali che abbiamo, e con l’impegno di tutti.
Fonte: Variety.com
E partiamo proprio dalla tinta che
maggiormente ha catturato la scelta delle attrici che hanno
partecipato alla cerimonia. Due delle nominate di punta,
Meryl Streep e Allison Janney,
hanno scelto di “mimetizzarsi” con il tappeto rosso, e dello stesso
avviso sono state moltissime invitate, tra cui Maya
Rudolph e Felicity Hoffman. Si tratta
prevalentemente di tessuti pesanti e tagli lineari. Un colpo
d’occhio vivace e passionale, in linea con le donne che quest’anno
ci ha proposto il cinema.
Quando si pensa al rosa sul tappeto
degli Oscar, l’immaginario collettivo va immediatamente al 1999,
all’abito che Gwyneth Paltrow scelse per la notte
che la incoronò migliore attrice dell’anno (per Shakespeare
in Love). Non ha avuto la stessa fortuna Saoirse
Ronan, che con un abito molto fine dello stesso colore,
che ricorda da lontano lo stile di Grace Kelly, ha scelto di
partecipare alla sua terza Notte degli oscar da nominata. Il suo
abito si pone in mezzo ad altri due “rosa” molto diversi: da una
parte la vincitrice dell’anno scorso per il ruolo da non
protagonista, Viola Davis, che ha sfoggiato con
sicurezza un abito a sirena rosa shocking; dall’altra
un’elegantissima Danai Gurira in rosa pallido. Una
delle più belle della serata.
Moltissime attrici hanno scelto il
look da sirena d’argento (o dorata) e tutte con risultati
differenti. Sally Hawkins, per esempio, ha optato
per un abito largo, che ricorda vagamente l’estrema eleganza di
Isabelle Huppert lo scorso anno, ma con un
risultato sicuramente più scarso. Altro discorso invece Jennifer
Lawrence, capace sempre di stupire con scelte d’abito che ne
esaltano la figura e la femminilità. Ricchissimi gli abiti di
Protagonista dei precedenti
appuntamenti grazie al Time’s Up, il nero è sempre una buona
scelta, alquanto frequente. Basti pensare che era uno dei trend del
red carpet degli Oscar dello scorso anno. Per parlare di un
classico senza tempo, abbiamo scelto due abiti in particolare, un
confronto tra due scelte simili per trasparenze ma con esiti molto
molto diversi. Taraji Henson è ancora una volta
molto molto sexy, ai limiti del buon gusto a dire il vero,
Leslie Bibb invece dimostra classe e gusto, pur
giocando sul sicuro e scegliendo un abito che si confà alla sua
forma longilinea e slanciata.
Questa “categoria” è
particolarmente cara a chi scrive, perché mostra in che modo chi
non possiede un fisico propriamente incluso nel canoni classici del
cinema hollywoodiano possa affrontare il red carpet con una grande
varietà di opportunità. Whoopi Goldberg e
Octavia Spencer hanno affrontato la scelta
dell’abito con un approccio opposto. La prima si è concessa un
variopinto eccesso, con fiori, colori e tante balze, un tocco di
vivacità su un red carpet, come dicevamo, alquanto composto. La
seconda si conferma una delle meglio vestite degli Oscar 2018, dal
momento che riesce quasi sempre a scelgliere odelli e tagli che
esaltano la sua forma naturale e le calzano a pennello.
Non è certo un colore che passa
inosservato, soprattutto nella tonalità scelta da 
Come il blu elettrico, anche il
giallo è un colore che si fa notare, soprattutto sulle forme di
Eiza Gonzalez. Altro discorso invece per
Greta Gerwing che sceglie un modello
semplicissimo, che si sposa con il suo approccio a metà tra i
timido e il dimesso, una vera bambolina da red carpet, nonostante
l’altezza e le forme. Un po’ gialla e un po’ nera, la meno glamour
del tappeto rosso, Frances McDormand, riesce
ancora una volta a fare una scelta interessante, senza mai venire
meno al suo stile acqua e sapone, più bello ogni anno che passa, e
risultando comunque elegante e all’altezza della circostanza. Con
un carisma tale, l’abito scende decisamente in secondo piano.
Su un tappeto rosso che ha
prediletto le tinte unite e i tagli sobri, Agnes
Varda e Paz Vega hanno portato la
primavera. Fiori su sfondo bianco, scelte diverse e glamour, allo
stesso modo, adeguate allo stile, all’età, allo spirito di chi le
ha operate.
Non potevano mancare le voci fuori
dal coro: nel 1962 Rita Moreno vinse il suo Oscar
per West Side Story. Ieri sera, chiamata a
premiare il miglior film straniero dall’Academy, la Moreno si è
presentata sul tappeto rosso con lo stesso abito, perfettamente
ri-indossato per l’occasione. Un’energia e una simpatia senza
tempo.
La stella più splendente dello
scorso anno si merita un posto tutto suo in questa rapida
carrellata. Una delle poche, se non l’unica in pantaloni,
Emma Stone ha sfoggiato un look castigato, che
forse non si adattava molto alla serata. Ma la scelta è sembrata
consapevole, come se l’attrice volesse dire che non era la sua
serata, quest’anno, e che andava bene così. Non si è sforzata,
dunque, eppure è difficile rimanere impassibili di fronte a un tale
fascino solare.
Parla di vendetta, ma parla
anche di perdono, due sentimenti molto differenti. Il primo
condivisibile, l’altro auspicabile. Tre Manifesti
è buon cinema, realizzato da solidi professionisti, da attori
capaci, ancora di più è il film che meglio rappresenta i tempi di
Hollywood. Una donna sola alza la voce contro il potere per trovare
la giustizia che cerca. Tutto cade estremamente a pennello sulla
situazione politica contemporanea che sta scuotendo Hollywood. Il
film vincerà per motivi chiaramente socio-politici, perché “è
giusto” che sia così, questo però non ne diminuisce il grande
valore artistico.
A parte 
Non perché sia la sua migliore
performance in assoluto, ma perché è arrivato il suo momento. Come
capitato con 
Ha sbaragliato la concorrenza di
contendenti giovani e rampanti e nel corso di tutta la stagione dei
premi ha fatto sentire la sua voce fuori dal coro, priva di
orpelli, essenziale e sempre memorabile, come la sua Mildred di
Tre Manifesti. Adesso, a tanti anni da
Fargo, Frances McDormand è pronta
per il suo secondo Oscar e, scommettiamo, per un discorso che
lascerà il segno. Nel caso di Frances non si tratta soltanto di un
premio all’artista, ma anche alla struggente performance.
Sono stati tanti gli attori che
hanno interpretato nella loro carriera personaggi sgradevoli. Ma
una madre sgradevole verso la propria figlia è davvero un ruolo
complesso da mettere in scena e nonostante Laurie
Metcalf, diretta concorrente, sia stata una magnifica
madre con cui entrare in conflitto in Lady Bird,
Allison Janney è la genitrice da odiare, per
la figlia (Margot Robbie) e per il pubblico). Una
superba interpretazione che merita il riconoscimento, anche per una
carriera sempre al top ricca di piccoli e preziosi ruoli.
Da sempre portatore sano di
follia per tutti i personaggi sopra le righe che ha interpretato,
Sam Rockwell è il favori e quasi sicuramente il
vincitore di questo premio. Il suo personaggio mette in scena
moltissimi umori e condizioni, grazie alla fine scrittura di
Martin McDonagh e all’evoluzione psicologica del
personaggio stesso, che mette in condizioni Rockwell di consegnarci
la sua migliore performance nella vita.
Ex Aequo con se stessp senza ombra
di dubbio: Roger Deakins deve vincere il suo primo Oscar e vorremmo
che lo vincesse lui. Dopo ben quattordici candidature, è ora che il
maestro della fotografia porti a casa il riconoscimento che vale
una vita di capolavori (ultimo fra questi Blade Runner
2049).
Martin McDonaugh, inglese
trapiantato nell’America di periferia di Tre manifesti a
Ebbing, Missouri, ha cercato di proporre la sua lettura di
certi stereotipi e piaghe sociali che affliggono il paese a stelle
e strisce: ne è venuta fuori una sceneggiatura sarcastica, cinica e
sorprendentemente commovente, dai toni quasi tragici, che
rappresenta in tutto e per tutto la vera gemma del film.
A 90 anni, James
Ivory potrebbe diventare il premiato dall’Academy più
anziano di sempre. Il regista e sceneggiatore di Chiamami
col tuo nome si è brillantemente cimentato
nell’adattamento dell’opera di Andre Aciman che ha
fatto la fortuna di Luca Guadagnino. L’adattamento
delicato e puntuale della storia, al netto delle differenze con il
romanzo, mostra delle doti che l’autore non deve certo dimostrare
ma che saranno senz’altro riconosciute da chi assegna i premi.
Dennis
Gassner e Alessandra Querzola hanno
riportato in vita il mondo di 
Magica e senza tempo, la
musica composta da Alexandre Desplat per
La forma dell’acqua ha il fascino dei classici che
non invecchieranno mai. Nemmeno tra cent’anni, quando la favola di
Guillermo Del Toro verrà mostrata alle generazioni
dopo di noi e poi ai loro figli, per tramandare i messaggi
universali dell’amore e del valore della diversità. Un ottimo
lavoro di egregia fattura sicuramente candidato numero uno al
premio.
La Pixar è una cara vecchia
amica dell’Academy e Coco è un gioiello della produzione Pixar.
Sembra che i giochi siano già fatti e che il film possa portare a
casa l’ennesimo Oscar per la casa di Produzione della Lampada. Come
sempre il premio sarebbe meritato, basta aver visto le avventure di
Miguel per essere d’accordo.
Nonostante non sia un
computo completo, le attrici in questa gallery hanno offerto
particolari interpretazioni da manuale che, anche se nominate, in
alcuni casi, sono state ignorate dall’Academy, vuoi per la presenza
di performance migliori lo stesso anno, vuoi per particolari giochi
di “potere” che gli Oscar conoscono bene. Ecco 15 fulgidi esempi di
recitazione femminile non riconosciuta dall’Academy.
Il premio oscar andò a
Claudette Clorbert per Accadde una Notte.
Il premio oscar andò a
Katharine Hepburn per Indovina chi viene a cena.
Il premio oscar andò a ex
aequo a Barbra Streisand per Funny Girl e Katharine Hepburn per Il
Leone d’Inverno. Mia Farrow non venne nominata.
Il premio Oscar ancdò a
Marlee Matlin per Figli di un Dio Minore.
Il premio Oscar andò a Cher
per Stregata dalla Luna.
Il premio Oscar andò a
Jodie Foster per Sotto accusa. Jamie Lee Curtis non venne
nominata.
Il premio Oscar ancdò a
Helen Hunt per Qualcosa è cambiato. Pam Grier non venne
nominata.
Il premio Oscar andò a
Gwyneth Paltrow per Shakespeare in Love.
Il premio Oscar andò a
Il premio Oscar andò a
Julia Roberts per Erin Brockovich – forte come la verità. Audrey
Tautou non venne nominata.
Il premio Oscar andò a
Nicole Kidman per The Hours.
Il premio Oscar andò
aHilary Swank per Million Dollar Baby. Zhang Ziyi non arrivò nella
cinquina finalista.
Il premio Oscar andò
aSandra Bullock per The Blind Side.
Il premio Oscar andò
aNatalie Portman per Il Cigno Nero
Il premio Oscar andò a
Jennifer Lawrence per Il Lato Positivo.
