La serie Disney+ The Book of Boba Fett sembra presentarsi come un’altra emozionante avventura di Star Wars, sostenuta dal suo promettente cast. Anche se poche informazioni sullo spin-off di The Mandalorian sono state rivelate prima del rilascio, alcuni membri del cast erano già noti e il primo episodio ha rivelato una serie di nuovi protagonisti accanto alle star di casa Temuera Morrison e Ming-Na Wen. Dal momento che le serie di Star Wars della Disney stanno tutte mirando verso un qualche evento crossover culminante, la storia di Boba Fett non è mai stata così stimolante.

Gli eventi di The Book of Boba Fett si collocano dopo la seconda stagione di The Mandalorian e parallelamente agli eventi di Ahsoka, la serie che segue l’ex Jedi titolare. Nella serie, i cacciatori di taglie Boba Fett e Fennec Shand cercano di assicurarsi il controllo sul pianeta desertico Tatooine. Con l’ex leader criminale Jabba the Hutt morto, Fett e Shand sono in grado di usurpare la carica dell’amministratore della malavita, come anticipato nell’ultimo episodio di The Mandalorian. Come i due mercenari se la caveranno come capi di un enorme, ultraterreno sindacato del crimine sarà determinante in Boba Fett.

Parte di ciò che ha reso la precedente serie di Star Wars della Disney, The Mandalorian, di successo è stato proprio il suo cast stellare. Sembra che il cast altrettanto promettente di Boba Fett ne rappresenterà un degno seguito, con due tra gli attori principali che riprenderanno loro iconici ruoli. Bilanciare l’azione fantascientifica con gli intrighi criminali è la chiave del successo di Boba Fett, un’impresa per la quale questi interpreti esperti sono assolutamente più che qualificati: ecco una guida al cast e ai personaggi di The Book of Boba Fett.

Temuera Morrison come Boba Fett

Temuera Morrison interpreta Boba Fett. Figlio clonato del famigerato mercenario Jango Fett, Boba è anche un cacciatore di taglie, anche se desidera raggiungere la fama e il successo solo con le proprie armi. Morrison è estremamente adatto ad interpretare Boba nella serie, dopo averne già assunti i panni in molti film e serie, incluso The Mandalorian; inoltre, ha interpretato Jango e i suoi cloni in Star Wars: Attack of the Clones. Morrison dimostra un innato talento nell’ interpretare i padri di personaggi iconici, tra cui quello di Aquaman e quello di Moana; dopo Boba Fett, Morrison riprenderà il suo ruolo di Thomas Curry in Aquaman and the Lost Kingdom.

Ming-Na Wen come Fennec Shand

Riprendendo il personaggio precedentemente interpretato in The Mandalorian, Ming-Na Wen si adatta perfettamente al ruolo di Fennec Shand. Compagno mercenario e partner di Boba Fett, Fennec mira ad aiutare Boba a conquistare il mondo del crimine a Tatooine. Wen ha una lunga storia di interpretazioni di guerrieri enigmatici; ha doppiato l’eroina animata Mulan, e ha interpretato la super-agente Melinda May in Marvel’s Agents of S.H.I.E.L.D. Alcuni degli altri ruoli di Wen sono stati in The Bad Batch, nella serie animata The Batman, e nel dramma medico ER: Wen apparirà prossimamente nella serie animata HBO Max Gremlins: Secrets of the Mogwai.

Il cast di supporto di The Book of Boba Fett

Matt Berry come UK2-B

Matt Berry interpreterà UK2-B, un droide fusore della serie 8D che lavora al servizio di Boba Fett, avendo precedentemente servito Jabba the Hutt. Matt Berry è meglio conosciuto per il suo lavoro in What We Do In The Shadows, Toast of London e Disenchantment.

Jennifer Beals come Garsa Fwip

Questa aliena dai capelli con forma tentacolare era in precedenza assoggettata agli Hutt e al servizio di Jabba assieme agli altri residenti e proprietari di affari di Mos Espa. Garsa Fwip gestisce la taverna di Mos Espa e offre subito la sua lealtà a Boba. Beals è meglio conosciuta per la sua interpretazione principale in Flashdance, così come i suoi ruoli in The Book of Eli, la serie drammatica Taken, e The L Word: Generation Q, di cui è anche produttrice. La Beals parteciperà poi al film giallo di prossima uscita Luckiest Girl Alive.

David Pasquesi come maggiordomo twi’lek di Mok Shaiz

Un altro Twi’lek, questo innominato inviato del misterioso (e vagamente minaccioso) sindaco di Mos Espa si appella a Boba ottenere un tributo come estensione del suo potere. Pasquesi è un attore comico affermato, essendo apparso in Groundhog Day, Curb Your Enthusiasm, e Veep, tra gli altri show comici. Si dice che Pasquesi apparirà inoltre nel film di fiction storica Anita.

Robert Rodriguez come Dokk Strassi

Il regista Robert Rodriguez compare nel primo episodio di Book Of Boba Fett (di cui si è anche occupato della regia) nel ruolo del leader Trandoshan Dokk Strassi, che dona a Boba una pelliccia Wookiee.

Xavier Jimenez come Capo Tuksen

Il capo della capsula Tusken che inizialmente cattura Boba Fett, è  interpretato da Xavier Jimenez, che è apparso in precedenza nella stagione 2 di The Mandalorian, interpretando un altro Tusken.

Wesley Kimmel come Tusken Kid

Il giovane che conduce Boba Fett a cercare l’acqua e si meraviglia che abbia ucciso l’enorme mostro di sabbia è interpretato dall’attore Wesley Kimmel, apparso di recente come il giovane nella pubblicità di Scarlet Witch in WandaVision.

Joanna Bennett come guerriera Tusken

La donna Tusken che combatte (e batte) Boba Fett dopo il suo tentativo di fuga è interpretata dall’attrice Joanna Bennett, una stunt performer che ha lavorato con la Marvel, in particolare come controfigura di Brie Larson per Captain Marvel.

Dawn Dininger come prigioniera Rodian

L’alieno voltagabbana che dà l’allarme quando Boba Fett tenta di fuggire dal campo Tusken è interpretato da Dawn Dininger, parte integrante del team degli effetti speciali, e che ha collaborato anche per quanto riguarda trucco e parrucco, per cui è anche accreditata.

Barry Lowin come Garfalaquox

Il primo alieno – un Aqualish – visto portare un omaggio a Boba Fett, è interpretato da Barry Lowin, che in precedenza ha lavorato agli stunt di The Mandalorian.

Frank Trigg e Collin Hymes come guardie Gamorrean

Entrambe le guardie Gamorrean sono interpretate da stuntman veterani.

Daniel Logan come giovane Boba Fett

L’attore che ha precedentemente interpretato Boba Fett sia in Star Wars: Episodio II – L’attacco dei cloni che in Star Wars: The Clone Wars ritorna nel flashback iniziale di The Book of Boba Fett.

Il franchise di The Amazing Spider-Man non è durato a lungo, con solo due film approdati nelle sale prima che la Sony staccasse la spina alla serie. Il personaggio di Peter Parker è poi però stato riavviato nel MCU – una sorpresa gradita, ma comunque abbastanza sconcertante quando tutti i fan pensavano che Sony avesse dei piani così ambiziosi per l’eroe. Un terzo e un quarto film, insieme a spinoff sui Sinistri Sei e Venom, si diceva fossero tutti in lavorazione. Non è mai stato rivelato nulla su The Amazing Spider-Man 4, ma molti dettagli sorprendenti sono trapelati online sul trequel scartato e sul team-up guidato dai cattivi.

Anche se nessun fan sta veramente piangendo la perdita di questa serie, è ancora interessante volgere lo sguardo a ciò che avrebbe potuto essere, specialmente quando alcuni dei piani più bizzarri della Sony includevano una Gwen Stacy posseduta da Carnage, un Sandman gigante, e un possibile crossover con il MCU. Spider-Man: No Way Home ha appena rivisitato questo franchise, quindi quale momento migliore per vedere assieme quale sarebbe stato il futuro dello Spider-Man interpretato da Andrew Garfield? #MakeTASM3 è stato un hashtag in tendenza su Twitter questa settimana, con i fan che sperano che la Sony prenderà in considerazione il completamento della visione di Marc Webb per l’arrampica-muri.

I Sinistri Sei reclutano l’Uomo Ragno

The Amazing Spider-Man 2 si concludeva con la rivelazione che Harry Osborn e Gustav Friers erano riusciti a mettere le mani su una tecnologia in grado di equipaggiare una squadra di cattivi. Questo avrebbe significato prendere uno svincolo narrativo differente da ipotetiche origin story dei personaggi, una decisione alquanto bizzarra considerato che non si trattava solo di cattivi in abiti eleganti, ma di personaggi dalla complessa caratterizzazione.

Sinister Six doveva scaturire dagli eventi di questo sequel, con il film di Drew Goddard che doveva presentare il Dottor Octopus reclutare Spidey nella sua squadra con falsi pretesti prima che i suoi veri intenti fossero rivelati. Un’altra idea era quella di far indossare all’Uomo Ragno il simbionte Venom per chiedere l’aiuto della squadra per fermare Carnage, anche se questa idea sembra essere stata scartata dopo che il costume alieno è stato tagliato dalla sequenza finale di The Amazing Spider-Man 2 che mostrava ciò che era nascosto nelle viscere della Oscorp.

Norman Osborn ritorna

Norman Osborn è morto in The Amazing Spider-Man 2, mettendo quindi Harry Osborn sulla strada per diventare il successivo Green Goblin. Si trattava di una nuova direzione intrapresa dai personaggi, dato che nei fumetti è sempre stato Norman a rivestire i panni del goblin. Tuttavia, i piani futuri per la versione di Chris Cooper di questo iconico villain erano differenti.

In una scena tagliata dal sequel, doveva essere rivelato che Gustav Friers conservava la testa di Norman nella Oscorp pianificando di riportarlo indietro dal regno dei morti. Come avrebbe dovuto svilupparsi poi un corpo per il villain non è chiaro, anche se si è accennato ad altri mezzi attraverso cui avrebbe potuto portare a compimento questa “resurrezione”. Ne parleremo più avanti, ma è probabile che questo Goblin assomigli alla sua controparte Ultimate.

L’Uomo Ragno resuscita i morti

I dettagli completi non sono mai stati condivisi sui piani di Marc Webb per The Amazing Spider-Man 3, ma la premessa del film era che Peter Parker trovasse un modo per sfruttare il suo sangue per resuscitare i suoi cari.

Denis Leary aveva firmato per tornare nel ruolo del capitano George Stacy, e questo avrebbe probabilmente spiegato anche il miracoloso ritorno di Norman Osborn; sembra tuttavia che ci sarebbe stato un tranello, e questi amici e alleati precedentemente morti sarebbero tornati in stile Pet Sematary. È difficile credere che tutto ciò fosse in lavorazione, ma è stato confermato da più fonti, dichiarando inoltre che vi sarebbero state influenze della trama di “The Clone Saga”, ma senza specificare se ciò potesse includere ulteriori piani per la Gwen Stacy di Emma Stone.

Piani ambiziosi per superare i Marvel Studios con Sinister Six

Con i Marvel Studios che hanno trovato il successo che la Sony Pictures desiderava disperatamente con i propri personaggi Marvel, le email di Sony Hack hanno rivelato piani ambiziosi per superare la concorrenza.

Con Doctor Strange all’orizzonte, i dirigenti della Sony credevano che sottrarre Tom Hardy alla Marvel (l’attore era allora tra le prime scelte per interpretare lo Stregone Supremo) fosse la loro strada verso il successo. Il piano era di lanciarlo nel ruolo di Sandman, e rendere il cattivo ancora più imponente che in Spider-Man 3. “Alla fine invaderà Londra come God-f***ing-zilla”, si leggeva in una mail. “Queste non sono parole a vanvera: sarà alto quanto un grattacielo nel terzo atto del film. Cosa ha il Dr. Strange? Trucchi di magia? F******vi trucchi magici – abbiamo un gigantesco Tom Hardy che distrugge gli edifici!!!!”

Emma Stone ritorna… come Gwen Stacy Carnage!

Emma Stone era ancora una stella nascente nel 2014 quando The Amazing Spider-Man 2 è stato rilasciato, quindi è abbastanza intuibile perché la Sony fosse desiderosa di tenersela stretta con un ruolo fisso nel franchise.

Si trattava solo di una voce, ma se fosse stata vera, l’attrice sarebbe tornata nei panni di una versione di Gwen Stacy combinata con il simbionte Carnage. Ciò avrebbe ripreso le vicende del fumetto Ultimate Spider-Man, che ottenne critiche miste e controverse da parte dei fan, quindi non possiamo dire con certezza come questi avrebbero potuto rispondere a una storyline del genere. Ci sono stati commenti contrastanti su come questa linea narrativa avrebbe dovuto collegarsi al film di Venom sviluppato da Alex Kurtzman, ma vedere Spidey confrontarsi con la sua ragazza, in parte umana e in parte mostro, avrebbe potuto essere divertente da vedere. Non è comunque chiaro se la Stone fosse d’accordo con questo tipo di direzione per il suo personaggio.

Il cast di serie A di Sinister Six

Sembra che la progettazione di Sinister Six sia passata attraverso varie fasi di ideazione, ma c’era una cosa che ogni modello narrativo aveva in comune: un cast di serie A che la Sony sperava potesse sbaragliare la concorrenza.

Una versione della squadra avrebbe visto l’Uomo Ragno combattere insieme al Dottor Octopus, l’Avvoltoio, Sandman, Mysterio e la Gatta Nero. Idris Elba, Francis McDormand, Bryan Cranston e Jackie Chan erano desiderati per ruoli non ancora dichiarati, così come Woody Harrelson, Channing Tatum, Joel Edgerton e Jason Clarke.

Chris O’Dowd, Michael Peña, Seth Rogen e Danny McBride erano tra gli attori che lo studio sperava potessero portare le loro abilità comiche allo spinoff, anche se non è mai stato rivelato se la Sony potesse effettivamente ingaggiare qualcuno di loro.

L’ultimo film di Marc Webb su Amazing Spider-Man

È un fatto poco noto che, nonostante la Sony avesse dichiarato pubblicamente i propri piani per fare uscire The Amazing Spider-Man 3 e The Amazing Spider-Man 4, Marc Webb avrebbe diretto solo il primo. Questi aveva intenzione di assumere un ruolo di consulente per il quarto film, affidando il lavoro di regia ad un altro regista: all’epoca, era stato ampiamente speculato online che Drew Goddard avrebbe potuto prendere in mano il franchise principale dopo aver lavorato a Sinister Six per lo studio.

Sicuramente si sarebbe trattato di una scelta solida da un punto di vista registico, ma è interessante che Webb si stesse preparando ad andare avanti, interessandosi ad altre opere non solo in termini di cinecomics: sembra che fosse pronto a lasciare il franchise in altre mani, per condurre l’arco di Peter verso nuove direzioni.

Felicity Jones nei panni della Gatta Nera

Felicity Jones ha avuto una piccola parte in The Amazing Spider-Man 2, ma dovete sapere che c’erano piani futuri per “Felicia” in questo Universo Marvel: il  nome del personaggio è da se un chiaro indizio; la Jones avrebbe indossato la tuta da gatto per interpretare Felicia Hardy, la Gatta Nera, in Sinister Six e The Amazing Spider-Man 3, potenzialmente servendo come nuova alleata e interesse amoroso per Peter Parker.

È probabile che fosse entrata in scena alla Oscorp con un piano per sottrarne la tecnologia da Harry Osborn, ma nel momento in cui questa serie è stata cancellata, lo sono stati anche i piani per portare Black Cat sul grande schermo. Silver & Black è stato sviluppato in seguito, naturalmente, ma non era ambientato in questo mondo e non c’era alcuna menzione del fatto che la Jones fosse stata contattata per riprendere il ruolo: è un gran peccato, perchè sarebbe davvero stata un’ottima scelta!

Gli Spider-Slayer

Si dice che gli Spider-Slayers faranno parte di Spider-Man 3 della Marvel, una decisione appropriata se Peter Parker è in fuga dopo essere stato incastrato per l’omicidio di Quentin Beck. Le prime voci per The Amazing Spider-Man 3, tuttavia, sostenevano anche che ci fossero dei piani per questi nemici robotici dell’Uomo-Ragno: ciò non è una grande sorpresa dal momento che B.J. Novak ha interpretato Alistair Smythe nel secondo film, anche se sembra dubbio che J. Jonah Jameson sarebbe stato coinvolto vista la sua assenza da questa versione del mondo di Spider-Man.

C’erano chiaramente svariati piani in termini di ideazione del progetto e un logico passo successivo sarebbe stato che Smythe inviasse questi robot contro Peter per ordine della Oscorp. Non possiamo dire di avere il cuore spezzato, ma sarebbe stata comunque un’interazione divertente da guardare.

Crossover con i MCU

Le email di Sony Hack hanno reso chiaro che Sony era entusiasta dell’idea di un cross-over con il MCU, e le voci di corridoio persistenti durante la lavorazione di The Amazing Spider-Man alludevano a idee che avrebbero incluso l’Avengers Tower come Easter Egg. Un crossover del MCU era in cima alla lista delle priorità dello studio, e una delle prime speranze era che Captain America potesse apparire nel trequel, preparandone una possibile apparizione in Civil War.

Mentre questi colloqui progredivano, e Andrew Garfield è caduto in disgrazia con i capi della Sony in Giappone, è diventato chiaro che i Marvel Studios volevano riavviare la figura dell’arrampica-muri. Tuttavia, è difficile non chiedersi come sarebbe stato per questa versione di Spidey unirsi al MCU.

Che anno è stato per il MCU! Dopo i ritardi causati dalla pandemia COVID-19, il 2021 ha finalmente visto i Marvel Studios approdare su Disney+ con ben cinque inedite serie tv. Nei cinema, abbiamo invece visto uscire quattro film (due dei quali hanno introdotto tutta una serie di nuovi personaggi), culminati con Spider-Man: No Way Home, un blockbuster che ha salvato il box office.

È stato un periodo entusiasmante per essere un fan di questo fruttuoso franchise che, con alti e bassi, ci ha tenuto compagnia per tutto il 2021: vediamo assieme la classifica di tutti i film e le serie tv di casa Marvel uscite nel corso dell’anno.

What If…?

What If…? è stato certamente un’incursione di successo nell’animazione per i Marvel Studios, ma soprattutto è stato un prodotto divisivo: alcuni episodi si sono rivelati assolutamente superbi, come quelli incentrati su T’Challa come Star-Lord e Doctor Strange Supreme, per esempio. Altri, come il mistero dell’omicidio con Nick Fury e il team-up di Erik Killmonger con Tony Stark, tuttavia, hanno mostrato il fianco sul fronte della logica narrativa. Nel complesso, ci troviamo di fronte ad una serie audace, che ha spinto le tecniche dell’animazione verso terreni sconosciuti per l’universo Marvel.

Siamo decisamente entusiasti per la stagione 2 di What If…?, ma potrebbe non essere una cattiva idea per i Marvel Studios assicurarsi che le storie raccontate in queste realtà alternative siano impattanti ed efficaci quanto i film da cui prendono in prestito. Siamo sicuramente grati per l’introduzione di The Watcher e di alcune varianti, però!

The Falcon and The Winter Soldier

The Falcon and The Winter Soldier è stata una brillante maniera per esplorare i personaggi di Sam Wilson e Bucky Barnes, senza Steve Rogers a sostenerli. La decisione di Sam di non brandire lo scudo – e di diventare Capitan America – è stata gestita in maniera efficace, anche se noi sosteniamo che la storia di John Walker è stata altrettanto avvincente.

Sfortunatamente, la serie ha davvero deluso a causa del trattamento riservato ai villain: la rivelazione del Power Broker si è rivelata per nulla convincente (non siamo ancora sicuri di cosa pensare di Sharon Carter in quel ruolo), mentre Flag-Smasher è stato a mani basse uno dei peggiori cattivi del MCU. La storia di Karli Morgenthau sembrava avesse qualche picco di luce, ma alquanto radi e frammentati. L’unica nota positiva riguarda il Barone Zemo di Daniel Bruhl, che è impossibile da criticare! Nel complesso, The Falcon and The Winter Soldier ha instradato efficacemente i suoi protagonisti, ponendo le basi per alcune emozionanti storyline future.

Black Widow

I fan stavano bramando un film su Vedova Nera da anni e rilasciarne uno dopo la morte del personaggio in Avengers: Endgame è stata una scelta coraggiosa. Non siamo sicuri che riempire il vuoto tra Captain America: Civil War e Avengers: Infinity War fosse del tutto necessario, e una origin story (che ci riporta al primo incontro di Natasha Romanoff con Clint Barton) avrebbe forse potuto essere più divertente.

Nonostante ciò, Black Widow è stato comunque un notevole film da solista del personaggio; passare del tempo con la famiglia di Natasha è stato uno spasso, così come la scelta narrativa coinvolgente del concentrarsi su assassini che si riprendono il loro libero arbitrio. L’introduzione di Yelena Belova è stata, naturalmente, il punto culminante del film e le scene d’azione sono state alcune delle migliori del MCU. Sfortunatamente, per quanto Taskmaster fosse formidabile, ci sarebbero stati sicuramente modi migliori per sfruttare le potenzialità del personaggio … Tuttavia, Black Widow può essere classificato come un Bourne che incontra Bond e Terminator… con due protagoniste femminili eccezionali e toste. Ricco di azione, divertente e a volte sorprendentemente straziante, la visione di Cate Shortland per il MCU è audace, potente e assolutamente imperdibile.

Prima del 2021, è giusto dire che nessuno di noi si sarebbe aspettato che Eternals fosse il primo film classificato come “Rotten” dei Marvel Studios. Per qualsivoglia motivo, molti critici non hanno risposto in maniera positiva a questo blockbuster, ed è difficile non chiedersi se ciò sia in parte dovuto al fatto che essi ritenevano che la vincitrice dell’Oscar Chloé Zhao non dovesse “abbassarsi” al genere supereroistico (volevano forse fargliela pagare?).

Eternals

Prima del 2021, è giusto dire che nessuno di noi si sarebbe aspettato che Eternals fosse il primo film classificato come “Rotten” dei Marvel Studios. Per qualsivoglia motivo, molti critici non hanno risposto in maniera positiva a questo blockbuster, ed è difficile non chiedersi se ciò sia in parte dovuto al fatto che essi ritenevano che la vincitrice dell’Oscar Chloé Zhao non dovesse “abbassarsi” al genere supereroistico (volevano forse fargliela pagare?).

Eternals non è affatto un film completo, ma è comunque dignitoso: troppi salti temporali e un nucleo di protagonisti troppo vasto lo hanno indebolito, eppure si posiziona più in alto rispetto a Black Widow per la portata ambiziosa del progetto e l’impianto visivo mozzafiato. Ci sono stati alcuni autentici momenti stupefacenti, configurandosi come un’espansione mitologica del MCU che, si pensa, avrà un impatto di lunga durata, partendo dal fatto che ora c’è un enorme pietra Celeste che spunta dall’Oceano Indiano e dobbiamo capire cosa comporterà l’introduzione sconvolgente del personaggio di Starfox. Un’esplorazione potente e travolgente dell’amore, della vita e della storia del MCU, Eternals occasionalmente inciampa ma, quando impenna, questo è sicuramente il Marvel Studios al suo meglio.

Hawkeye

Beh, dire che questa serie ha superato le aspettative non sarebbe ingiusto: il povero Clint Barton è spesso scritto come il “noioso” Vendicatore, ma la serie Hawkeye ha dimostrato che c’era sicuramente una storia dietro al personaggio che valeva la pena raccontare. Tuttavia, Hailee Steinfeld ha indubbiamente rubato la scena nel ruolo di Kate Bishop, facendo ufficialmente il suo ingresso all’interno del MCU.

Lo show è riuscito a mettere tanta carne al fuoco nel corso dei suoi sei episodi; Swordsman probabilmente avrebbe meritato più spazio, ma non possiamo lamentarci del trattamento riservato a Yelena Belova e Maya Lopez. Per quanto Florence Pugh sia stata fantastica, dobbiamo evidenziare il lavoro di Alaqua Cox, soprattutto perchè si è trattato del suo primo vero ruolo importante; dire che ora siamo molto curiosi per la serie Echo sarebbe un eufemismo. L’introduzione di Kingpin è stato un altro punto forte della serie (siamo ancora indecisi su come la sua storia sia apparentemente finita), ma la grande attrazione di questo prodotto è stata l’irresistibile e interessante dinamica tra Clint e Kate.

WandaVision

Sappiamo che molti di voi non hanno perdonato i Marvel Studios per le prese in giro di Mefisto che non hanno portato da nessuna parte, ma a parte questi aspetti da riprendere in un secondo momento (magari nel secondo capitolo di Doctor Strange), questo è stato un inizio superbo per le serie TV Disney+ del MCU. Posizionare Wanda Maximoff e Visione all’interno di una sitcom ha funzionato sorprendentemente bene, specialmente con quei frangenti ben assestati su ciò che stava realmente accadendo a Westview.

Quando WandaVision ci ha riportato nel mondo reale, abbiamo acquisito una origin story per Scarlett Witch, con dei poteri affinati di tutto punto, pronti ad essere sprigionati nel corso dell’intera fase 4. Questa serie è stata un punto di svolta all’interno del palinsesto Disney+, fornendo ai fan Marvel ottimi episodi su cui discutere e speculare ogni settimana. Elizabeth Olsen, Paul Bettany e Kathryn Hahn hanno padroneggiato la scena, riservandoci momenti shock e rivelazioni sorprendenti in episodi dalla portata emotiva sorprendente.

Shang-Chi e la leggenda dei dieci anelli

Sarebbe ingiusto dire che ci siamo approcciati alla visione di Shang-Chi e la leggenda dei dieci anelli con basse aspettative, ma che si rivelasse un potenziale candidato all’Oscar (sembra che Kevin Feige speri che segua le orme di Black Panther) è stato letteralmente uno shock. Con le migliori scene di lotta del MCU e un cast incredibilmente talentuoso che dà il massimo, questo film dall’aspetto visivo magnifico è stato una delizia dall’inizio alla fine. Azione a parte, la relazione padre/figlio come cuore pulsante di Shang-Chi è stata un altro innegabile punto saliente del film.

I Marvel Studios hanno puntato in alto con Shang-Chi e, una volta apparsi sullo schermo i titoli di coda, ci siamo ritrovati con uno dei nuovi eroi più brillanti e migliori del MCU. Non c’è da meravigliarsi che un sequel e una serie spinoff Disney+ siano entrambi in arrivo, e sembra più che logico che Shang-Chi entri di diritto a far parte dell’universo: non vediamo l’ora che questo Nuovo Vendicatore incontri altri suoi colleghi eroi.

Loki

Nel corso di sei episodi, Loki si è saldamente affermato come il miglior show televisivo dei Marvel Studios del 2021. È stato annunciato come un team-up tra il Dio dell’Inganno e Mobius nell’Autorità della Variazione Temporale, ma si è rapidamente dimostrato molto più ambizioso. Oltre a un’inaspettata storia d’amore tra Loki e la sua doppelganger femminile, Sylvie, la serie ha anche esplorato il MCU in nuovi modi: proponendosi inizialmente come un’avventura di viaggio nel tempo, Loki ha presto aperto la porta all’esplorazione dell’intero Multiverso Marvel e il personaggio titolare che incontra tutte le proprie varianti… non è decisamente qualcosa che dimenticheremo presto.

Un finale che cambia le carte in tavola, ha introdotto la prima variante di Kang il Conquistatore (“Colui Che Rimane”), interpretato da uno straordinario Jonathan Majors, e ha posto le basi per una seconda stagione che promette di puntare ancora più in alto: la regista Kate Herron e il team di scrittura ci hanno consegnato qualcosa di grandioso con questo prodotto, e non vediamo l’ora di incontrare di nuovo Loki.

Spider-Man: No Way Home

Spider-Man: No Way Home è appena approdato nei cinema di tutto il mondo, ma questo non è solo il miglior film di supereroi del 2021… è anche il più grande adattamento dei fumetti Marvel Comics che sia mai stato realizzato sul grande schermo. Ora, siamo sicuri che non tutti sarete d’accordo ma, se siete fan di Spider-Man – in particolare per quanto riguarda i film precedenti – amerete ogni singolo secondo di questo grandioso progetto.

Sulla carta, questa avventura multi-versale avrebbe fatto fatica a funzionare, ma il regista Jon Watts è riuscito a combinare in maniera ottimale tutti i personaggi sullo schermo e grandi intuizioni, per offrire un’esperienza perfetta di blockbuster. Una lettera d’amore alla storia del nostro arrampica-muri e una spettacolare rivisitazione del Peter Parker del MCU, è difficile trovare difetti in Spider-Man: No Way Home. È un film di cui parleremo per molto tempo e, anche se molto probabilmente sarà ben difficile ambire ancora più in alto, il palcoscenico è pronto per accogliere altre avventure future di Peter Parker.