I premi Oscar sono stati concepiti come riconoscimenti ai migliori film di ogni anno ma, sebbene alcune grandiose pellicole si siano portate a casa la loro giusta quota di premi, ce ne sono alcuni veramente memorabili che hanno lasciato la cerimonia a mani vuote, come Le ali della libertà, che non è stato premiato in nessuna categoria, nonostante le sette nomination.

Per quanto questo sia scioccante, per un film che è considerato uno dei migliori di tutti i tempi, perlomeno il film in questione ha ricevuto diverse nomination. Infatti, ci sono stati casi di alcuni film veramente iconici che sorprendentemente non sono mai stati nominati nemmeno in una singola categoria dell’Academy Award e, nonostante questo, sono ancora amati dal pubblico di tutto il mondo.

Le Iene (1992)

Gli amanti del cinema di tutto il mondo hanno trascorso molto tempo a lodare gli sforzi di Quentin Tarantino come scrittore e regista da quando il suo debutto nel lungometraggio, Le Iene, ha illustrato molti dei tropi cinematografici per i quali sarebbe diventato famoso negli anni successivi.

Raccontando la storia delle conseguenze di una rapina andata male, il film è caratterizzato da una scrittura tagliente, in termini di trama e scambi di battute. Questo, già da se, sarebbe bastato per aggiudicarsi un Oscar alla migliore sceneggiatura originale, ma non era destino: Tarantino avrebbe guadagnato quel riconoscimento solo due anni dopo, per Pulp Fiction.

Shining (1980)

L’immagine del volto da psicopatico di Jack Nicholson che scruta minacciosamente attraverso una porta è una delle inquadrature più note e iconiche della storia del cinema. Questo però non è l’unico momento memorabile di Shining, poiché l’intero film è costellato di elementi divenuti capisaldi della cultura pop.

Anche se Stanley Kubrick con questo film si giocava assolutamente la possibilità di essere nominato per la miglior regia, il vero shock è stata la non candidatura di Jack Nicholson come miglior attore agli Oscar. La sua interpretazione della discesa di un uomo nevrotico verso la follia, mentre lavora in un hotel del Colorado isolato da tutto e tutti, è diventata una delle più iconiche della storia del cinema e avrebbe indubbiamente potuto dare del filo da torcere a Robert De Niro quell’anno (candidato per Toro Scatenato).

Léon: The Professional (1994)

Il film Léon: The Professional non è esattamente ciò che si potrebbe definire “esca per l’Oscar”; è un film d’azione che vuole far arrabbiare il pubblico e coinvolgerlo con sequenze avvincenti ed emozionanti, ma ci sono due precisi motivi per cui avrebbe potuto guadagnarsi una nomination.

Il primo è Gary Oldman, il cui ritratto di Norman Stansfield nel film è straordinario, e lo ha reso un antagonista leggendario nella storia del cinema. L’altra è la giovane Natalie Portman, che si è fatta notare da ragazzina proprio grazie a questa performance, rubando la scena nel ruolo della protetta del personaggio principale. Entrambi avrebbero potuto essere dunque nominati nelle categorie miglior attore/attrice non protagonista.

Zodiac (2007)

Da parte sua, Zodiac sembrava potesse certamente incuriosire il comitato degli Oscar: basato su eventi realmente accaduti, e con una storyline centrale da thriller di mistero, il film presenta un cast all-star, ed è diretto da David Fincher, uno dei registi più acclamati in circolazione.

Fincher avrebbe dovuto essere certamente nominato tra i miglior registi, mentre le performance di Robert Downey Jr. e del resto del cast senz’altro dovevano essere considerate nelle categorie dedicate alla recitazione. Zodiac è uscito a un anno di distanza da Iron Man, e forse, se questo film fosse uscito nel 2009, Robert Downy Jr. sarebbe stato nominato per questa performance e non per quella in Tropic Thunder, film grazie a cui ha ricevuto effettivamente una candidatura.

Before Sunrise (1995)

Sono tanti i cinefili che considerano la trilogia Before di Richard Linklater una delle migliori mai realizzate: ogni film che la compone è stato accolto da recensioni entusiastiche nei confronti di come viene raccontata una storia d’amore che si snoda nel corso di diversi decenni.

Il primo capitolo, Before Sunrise, è stato una meraviglia all’epoca e ha mostrato quanto Richard Linklater valesse come regista. È scioccante scoprire che il film non è stato nominato per nessun premio di scrittura, soprattutto pensando all’arguzia e al realismo della sua sceneggiatura. Per fortuna, entrambi i sequel (Before Sunset e Before Midnight) hanno ricevuto una nomination per la miglior sceneggiatura originale.

Heat (1995)

L’Academy adora le storie epiche che si concedono circa tre ore per raccontarsi: date loro un’epopea criminale con due degli attori più famosi dell’epoca, Robert De Niro e Al Pacino, e Heat sembrava una ricetta perfetta per il successo.

Mentre il pubblico e la critica sono stati catturati dal gioco del gatto e del topo tra un detective e un rapinatore di banche, l’Academy lo ha invece totalmente ignorato, non considerando nessuno dei due attori che avrebbero potuto essere premiati, così come Val Kilmer. Perlomeno, Michael Mann venne nominato nella categoria della miglior regia e Dante Spinotti per la migliore fotografia.

Thor: Ragnarok (2017)

I film di supereroi sono stati spesso penalizzati agli Oscar, ma ciò è cambiato negli ultimi anni, specialmente con le vittorie di Black Panther e la nomination per la miglior sceneggiatura adattata di Logan. Sebbene Thor: Ragnarok non avrebbe in ogni caso ottenuto una nomination come miglior film, il fatto che sia stato totalmente escluso dalle nomination è apparso piuttosto insolito.

Si tratta infatti di un’entrata leggendaria nel MCU, che alcuni considerano in assoluto il miglior film solista del franchise. Una qualche nomination per Jeff Goldblum nelle categorie attoriali sarebbe stata gradita, ma la sorpresa più grande è che questo film non è stato nemmeno considerato per i migliori effetti visivi, nonostante sia un film di grande impatto.

Il buono, il brutto e il cattivo (1966)

I western e Clint Eastwood sono un’accoppiata che va d’accordo meravigliosamente: è difficile scegliere il miglior film western di Eastwood, ma quasi tutti conoscono Il buono, il brutto e il cattivo, che completa la trilogia del dollaro di Sergio Leone.

I critici erano in realtà piuttosto tiepidi sul film all’uscita, lamentandosi del livello di violenza che alcune sequenze raggiungevano. Sfortunatamente per loro, sembra che l’impatto del film sia solo migliorato con l’avanzare del tempo e, guardandoci indietro, sarebbe stata una scelta ideale sia per la candidatura alla miglior regia (Sergio Leone) che per il miglior film.

American Psycho (2000)

Anni prima di affermarsi come Batman, Christian Bale era un beniamino dell’indie, divenuto celebre con il film American Psycho. La sua interpretazione dello squilibrato Patrick Bateman è probabilmente ad oggi ancora il miglior lavoro della carriera di Bale, il che è tutto dire per un uomo che ha vinto un Oscar ed è stato candidato ad altri tre.

Anche se è comprensibile che American Psycho non sia stato candidato come miglior film, Bale non è stato nominato come miglior attore, il che è praticamente un crimine! Stiamo parlando di una performance che ha resistito benissimo alla prova del tempo, e che si ricorda più di qualsiasi altra degli anni 2000.

Terminator (1984)

È difficile pensare a qualsiasi personaggio cinematografico che possa superare questo: Terminator è senza dubbio il miglior film di James Cameron, già tremendamente  innovativo al momento della sua uscita, prima ancora di diventare un vero e proprio cult negli anni successivi. Le opinioni sui sequel sono state differenti e controverse, ma non c’é dubbio che i due film originali siano stellari.

Terminator 2: Judgment Day del 1991 ha stabilito un nuovo standard per gli effetti visivi, categoria per cui si è giustamente portato a casa l’Oscar. Anche se il film originale non era ancora all’altezza di quel livello tecnico, meritava comunque di essere considerato nella stessa categoria nel 1984, ma venne giustamente escluso.

La notte più attesa dell’anno da tutti i cinefili si sta avvicinando: l’appuntamento è per domenica 27 marzo dalle 00.15 su Sky Cinema Oscar (canale 303 di Sky) per la magica Notte degli Oscar 2022 con il Red Carpet e tutte le premiazioni dal Dolby Theatre di Los Angeles. La diretta della cerimonia sarà trasmessa anche su Sky Uno, in streaming su NOW e in chiaro su TV8, sempre dalle 00.15. Questi sono giorni di scommesse, supposizioni e attesa nei riguardi di ogni principale categoria, prime fra tutti quelle attoriali, che analizziamo attentamente in questo articolo, valutando i papabili vincitori e chi, invece, dovrebbe vincere.

Migliore attrice protagonista

Nicole Kidman, Being The Ricardos

Per la sua interpretazione di Lucille Ball in Being The Ricardos, Nicole Kidman ha vinto il Golden Globe per la migliore attrice in un film drammatico. Ma l’attenzione acutamente analitica che la Kidman apporta al ruolo di una delle icone della comicità statunitensi è probabilmente il motivo per cui non trionferà agli Academy Awards. Infatti, questo personaggio è stato concepito da Aaron Sorkin (sceneggiatore e regista del film) innanzitutto tenendo conto del suo genio creativo, soffermandosi su come l’affascinante e spigliata attrice, dotata di verve comica e di mimica non comuni sia riuscita ad innovare la serialità statunitense, ma la scelta di un’attrice tendenzialmente nota e rinomata per i suoi ruoli drammatici si è dimostrata controversa, con una performance da parte della Kidman che non riesce a spodestare quelle delle altre attrici nominate.

Kristen Stewart, Spencer

L’inquietante performance di Kristen Stewart nei panni della principessa Diana lascia da parte l’impersonificazione per favorire l’incarnazione di una vera e propria donna cinematografica, che porta la firma del geniale Pablo Larraìn. Per gran parte dello scorso anno, la vittoria di Kristen Stewart per la sua interpretazione della Principessa Diana sembrava scontata, ma al di là della vittoria come Migliore Attrice agli HCA Film Awards 2022, sembra che la performance di Stewart rimarrà relegata al castello di Sandringham. L’attrice ha regalato al pubblico prove attoriali davvero notevoli negli ultimi anni (Sils Maria, Personal Shopper, Still Alice), quindi questa non sarà sicuramente l’ultima volta che la vedremo agli Oscar, ma è comunque deludente vedere una performance così stupefacente cadere inesorabilmente nel dimenticatoio.

Penelope Cruz, Madres Paralelas

La performance di Penelope Cruz nel film di Pedro Almodóvar Madres Paralelas è straordinaria, ma più per la sua presenza attoriale e la sua esecuzione di un ruolo magnificamente scritto, che per qualsiasi cosa il personaggio faccia, o abbia bisogno di fare, in esso. Ricordiamo che l’attrice è stata premiata con la Coppa Volpi alla Mostra del Cinema di Venezia per questo ruolo ma, nell’ottica dell’Academy, sembra poco probabile che riesca a replicare lo stesso successo di Vicky Cristina Barcelona, per cui Penelope Cruz vinse l’Oscar alla migliore attrice non protagonista.

Olivia Colman, The Lost Daughter

La performance della Colman in The Lost Daughter, esordio alla regia dell’attrice Maggie Gyllenhaal e adattamento del romanzo di Elena Ferrante è davvero fedele allo spirito del personaggio sulla carta, che si svela man mano che si prosegue con la lettura, e quindi anche con la visione del film. Questa assenza di ambiguità, in funzione della regia di Maggie Gyllenhaal, potrebbe essere la qualità che l’Academy ricerca in una performance attoriale, non fosse che l’attrice ha già vinto l’Oscar alla migliore attrice nel 2019 per la sua interpretazione della regina Anna in La Favorita, ed è stata nuovamente nominata sempre nella stessa categoria lo scorso anno, per il film The Father.

Jessica Chastain, The Eyes of Tammy Faye

La favorita di quest’anno è però Jessica Chastain, che potrebbe accaparrarsi l’Oscar alla migliore attrice protagonista grazie al film The Eyes of Tammy Faye, che narra le vicende dei telepredicatori Tammy Faye Bakker e Jim Bakker, dalla loro ascesa e fama fino agli scandali sessuali e finanziari e la definitiva rovina. Anche se il film in sé non è stato particolarmente acclamato, è probabile che si porti a casa l’Oscar al miglior trucco e, dopo la vittoria di Chastain agli Screen Actors Guild Awards 2022, anche quello per la migliore attrice protagonista, che l’attrice aveva sfiorato nel 2013 con il film Zero Dark Thirty.

Migliore Attore Protagonista

Javier Bardem, Being The Ricardos

In questa categoria si scontrano ben 3 attori che hanno interpretato i protagonisti di biopics; partiamo con Javier Bardem che, a fianco di Nicole Kidman nel ruolo di Desi Arnaz in Being the Ricardos, ha fascino ed energia da vendere, purtroppo depotenziati da una complessità caratteriale vacillante, che non ha fatto brillare l’attore come di consueto. Nonostante le nomination ai Golden Globe e agli Screen Actors Guilds Awards di quest’anno, Javier Bardem non si è portato a casa nessun premio, dunque sembra improbabile che trionferà tra gli altri candidati agli Oscar.

Andrew Garfield, Tick Tick Boom

Nei panni del compositore e drammaturgo Jonathan Larson, autore di un musical sensazionale come Rent, Andrew Garfield canta e danza con un carisma impressionante nel film Netflix Tick Tick Boom, diretto da Lin-Manuel Miranda. L’attore, che si è fatto ampiamente largo ad Hollywoood con performance straordinarie fin dalla giovane età (Silence, La battaglia di Hawcksaw Ridge) si è aggiudicato il Golden Globe come miglior attore protagonista in un film commedia o musicale, e sarebbe giusto che l’Academy riconoscesse finalmente il suo enorme talento, che lo contraddistingue come uno degli attori più poliedrici del panorama contemporaneo.

Denzel Washington, The Tragedy of Macbeth

La performance di Washington in The tragedy of Macbeth è in gran parte una conseguenza del vigore e dell’autorità drammatica della sua presenza nel film, poiché la rielaborazione registica di Joel Coen della recitazione shakespeariana non è stata particolarmente lodata né apprezzata dal pubblico. Allo stato attuale delle cose, è improbabile che Denzel Washington riesca a battere Will Smith al fanta-Oscar, soprattutto considerando che il primo è stato nominato ben 9 volte agli Oscar, vincendone due, per i film Glory (Miglior attore non protagonista) e Training Day (Miglior Attore), mentre Smith è stato candidato due volte prima di King Richard, per i film Alì e La ricerca della felicità, ma senza mai vincere.

Benedict Cumberbatch, The Power of The Dog

Benedict Cumberbatch offre una performance concettualmente interessante nel film Il potere del Cane, grazie alla quale è riuscito a farsi conoscere ancora di più come performer poliedrico, capace di abbracciare più stili e generi cinematografici. Il film ha ricevuto ben 12 nomination agli Oscar 2022, e la regista Jane Campion in particolare è stata lodata per la regia, vincendo il Leone D’Argento alla Mostra del Cinema di Venezia e un Golden Globe alla Miglior Regia. Se King Richard non fosse uscito quest’anno, la vittoria di Cumberbatch agli Oscar sarebbe stata probabile, ma si pensa che Il Potere del Cane dovrà “accontentarsi” purtroppo soltanto degli Oscar tecnici.

Will Smith, King Richard

Il favorito agli Oscar è lui, Will Smith, la cui probabile vittoria come Miglior Attore Protagonista era già stata ipotizzata da tempo. Nei panni di Richard Williams, padre e allenatore delle sorelle Venus e Serena Williams, Will Smith ha conquistato il pubblico americano, investendo il ruolo di padre di famiglia con forti principi, passione autorevole e, soprattutto, un grande cuore. Dopo essersi guadagnato il Golden Globe al Miglior Attore in un film drammatico, si pensa che sia giunta l’ora per Will Smith di portarsi a casa il tanto ambito riconoscimento.

Migliore Attrice Non Protagonista

Tutte le interpretazioni delle attrici nominate nella categoria Miglior attrice non protagonista sono degne di nota e hanno contribuito ad aggiungere senso e significato alle opere in cui queste hanno recitato. La performance di Aunjanue Ellis in King Richard le ha fatto guadagnare una candidatura al Golden Globe, al Critics Choice Award, allo Screen Actors Guild Award e ai premi BAFTA , mentre Ariana DeBose, Anita nel West Side Story di Steven Spielberg ha vinto il Golden Globe, lo Screen Actors Guild Award, il Critics’ Choice Award e il BAFTA alla migliore attrice non protagonista.

Jessie Buckley è stata invece candidata ai BAFTA per The Lost Daughter ma, per quanto abbia già dimostrato di essere un’attrice estremamente talentuosa in film quali Sto pensando di finirla qui e Romeo+Juliet (2021), sembra non sia ancora questo il suo momento per accaparrarsi l’ambito premio. Ha poi sorpreso la nomination di Dame Judi Dench tra le attrici, soprattutto vista l’accoglienza tiepida riservata a Belfast di Kenneth Branagh, per cui è davvero poco probabile vederla trionfare. Per quanto riguarda Kirsten Dunst, la sua performance ne Il potere del Cane è davvero degna di nota ma, come già riportato, è difficile che gli attori protagonisti di questo film si portino a casa qualche premio. La favorita in assoluto sembra essere Ariana DeBose, che ha conquistato pubblico e critica con la sua performance energica ed entusiasmante, dimostrando le sue eccelse qualità in tre ambiti distinti: recitazione, canto e danza.

Miglior Attore Non Protagonista

Per quanto riguarda la categoria del Miglior Attore Non Protagonista, sembrano esserci ben pochi dubbi: il favorito è Troy Kotsur, uno dei protagonisti del film CODA, film vincitore del Sundance 2021 e che ha continuato a fare incetta di premi in questi ultimi mesi. Nel ruolo di un padre pescatore non udente, la performance di Kotsur è magnifica, delicata ma estremamente toccante ed ha fatto guadagnare all’attore due Screen Actors Guild Awards, un Critics Choice Award, un Independent Spirit Award e altrettante nomination ai festival più prestigiosi.

Poca speranza è riservata alle altre interpretazioni, tutto sommato incisive, ma di impatto non paragonabile a quella di Kotsur: J.K. Simmons ci offre una consueta ottima performance nei panni di William Frawley in Being The Ricardos, che si attiene alla tipologia di personaggio cinematografico sviluppata dall’attore nel corso della sua carriera. Kody Smit-McPhee interpreta un personaggio teso e riflessivo e, nei momenti di grande dramma, sublimemente controllato ne Il Potere del Cane, regalandoci forse la performance davvero più notevole del film. Ciarán Hinds ha ricevuto una nomination ai Golden Globe e una ai British Academy Film Awards per la sua interpretazione nella pellicola semi-autobiografica Belfast, ma non sembra comunque essere considerato tra i favoriti. Per quanto riguarda Jesse Plemons (nominato assieme alla moglie Kirsten Dunst agli Oscar 2022), qualora Il potere del Cane dovesse essere premiato nelle categorie attoriali, è molto più facile che l’Oscar venga dato a Kody Smit-McPhee.

Categorie attoriali: tutti i candidati all’Oscar 2022

Migliore attrice protagonista

• Jessica Chastain (“The Eyes of Tammy Faye”)
• Olivia Colman (“The Lost Daughter”)
• Penélope Cruz (“Madres Paralelas”)
• Nicole Kidman (“Being the Ricardos”)
• Kristen Stewart (“Spencer”)

Miglior attore protagonista

• Javier Bardem (“Being the Ricardos”)
• Benedict Cumberbatch (“Il Potere del Cane”)
• Andrew Garfield (“Tick, Tick … Boom!”)
• Will Smith (“King Richard”)
• Denzel Washington (“The Tragedy of Macbeth”)

Migliore attrice non protagonista

• Jessie Buckley (“The Lost Daughter”)
• Ariana DeBose (“West Side Story”)
• Judy Dench (“Belfast”)
• Kirsten Dunst (“Il Potere del Cane”)
• Aunjanue Ellis (“King Richard”)

Miglior attore non protagonista

• Ciarán Hinds (“Belfast”)
• Troy Kotsur (“CODA”)
• Jesse Plemons (“Il Potere del Cane”)
• J.K. Simmons (“Being the Ricardos”)
• Kodi Smit-McPhee (“Il Potere del Cane”)