Billions 3 è la terza stagione della serie tv di successo Billions scritta da Brian Koppelman, David Levien, Andrew Ross Sorkin per Showtime.
Billions 3: quando esce e dove vederla in streaming
Billions 3 in streaming è disponibile sulla piattaforma NOW.
Billions 3: trama e cast
Nella terza stagione di Billions Chuck incontra il nuovo procuratore generale degli Stati Uniti , che lo informa della sua politica per licenziare il crimine di Wall Street . Chuck cede e informa Sacker, il nuovo capo del crimine. Axe è uscito di prigione, ma è separato da Lara. Dake, ora procuratore degli Stati Uniti del distretto orientale , sta perseguendo il caso con Connerty e ha congelato tutto il capitale di Axe, che lascia Taylor, ora Chief Investment Officerdi Axe Capital in una brutta posizione. Taylor informa tutti i dipendenti che devono trovare idee per un “incontro di idee” in cui i migliori gestori di hedge fund si incontrano per discutere la strategia, e Axe ha bisogno di un’idea per stupirli tutti. Spyros è il nuovo Head of Compliance di Axe Capital. Lara arriva con Steven Birch per controllare i beni di Axe Capital, lasciando Axe frustrato per lo stato del suo matrimonio. Per sbloccare il capitale di Axe, deve rinunciare temporaneamente alla sua licenza di commerciare, un’idea con cui è molto a disagio, poiché non sa dove lo collochi rispetto all’azienda. Alla fine cede, proprio mentre Taylor realizza una buona giocata riguardo alla tecnologia dei chip intelligenti e si sostituisce ad Axe alla cena dell’idea. L’amicizia di Chuck con Ira va in pezzi, poiché Ira lo informa che non gli parlerà mai più.Governatore , ma fallisce. Chuck dà un pagherò a Dake in cambio dell’esclusione di Wendy da parte di Dake nella scoperta di scambi riguardanti Ice Juice. Lara informa Axe che non cercherà i soldi, ma lo avverte di non perderli.
In Billions 3 Bobby “Axe” Axelrod, interpretato da Damian Lewis, è il miliardario di New York che gode di una certa popolarità; deve la sua fortuna al fatto di avere ereditato la guida della sua società di speculazione finanziaria, la Axe Capital, rimanendo l’unico socio in vita dopo gli attentati dell’11 settembre 2001. Chuck Rhoades, interpretato da Paul Giamatti) , è il procuratore distrettuale che può godere di una fitta rete di appoggi politici. Wendy Rhoades, interpretata da Maggie Siff, è la moglie di Chuck, è una psicologa che lavora per la società di Axe, guadagnando molto più del marito. Lara Axelrod, interpretata da Malin Åkerman, è la moglie di Bobby Axelrod. Bryan Connerty, interpretato da Toby Leonard Moore, è il collaboratore di fiducia di Chuck Rhoades. Mike “Wags” Wagner, interpretato da David Costabile, è il collaboratore di Bobby Axelrod. Kate Sacher, interpretata da Condola Rashād, è l’impiegata presso l’ufficio di Chuck Rhoades.
Eddie Brock, il giornalista fallito, è il primo a indossare il simbionte di Venom, è quindi considerato il Venom originale, o meglio, il classico dei fumetti. La natura invidiosa e meschina dell’alieno nero si fonde con quella, molto affine dell’ex-reporter, per dare vita a un terribile villain.
Ann Weying, un’avvocatessa di successo, aveva una relazione con Eddie Brock. Ha scoperto in seguito che Eddie non è il miglior partner possibile e, mentre la loro relazione sentimentale è finita, i due si sono trovati inaspettatamente connessi dal simbionte. Eddie lo invia a legare con lei, allo scopo di curarla da ferite riportate in seguito a un’aggressione. Ma l’alieno, si sa, reagisce sempre in modi inaspettati e così si impossessa di Ann che cerca vendetta sui suoi assalitori.
Molto prima di qualsiasi simbionte (compresi Venom o Carnage) Lo Scorpione Mac Gargan era il vero anti-Spider-Man. Era la perfetta nemesi, ma dopo un po’ cominciò a desiderare degli altri poteri e acquistò a un’asta di beneficenza, indetta proprio da Eddie Brock, il simbionte di Venom. Quando il rapporto con il simbionte divenne spaventoso anche per lui, riuscì a liberarsene, ma la cosa lo lasciò profondamente ferito.
Anche se il Logan tutt’ora in sala è ispirato a Oldn Man Logan, non è certo un adattamento fedele, dal momento che nel fumetto originale, in una terra postapocalittica, i dinosauri sono tornati in vita e uno di questi, stranamente il più pericoloso, è entrato in contatto con il simbionte. Siamo grati del fatto che nel film di Mangold questo dettaglio non sia stati trasposto.
Adesso sappiamo che il simbionte passa dalle mani di Eddie Brock a quelle di Scorpion. Tuttavia, l’alieno ha provato a riunirsi con il suo proprietario originario che, nel frattempo, miracolosamente guarito dal suo cancro, sviluppa una modifica nella sua fisiologia che dà vita a una versione bianca del simbionte, nota come Anti-Venom.
Si tratta di una delle recenti versioni del personaggio, una delle migliori a dire il vero. L’agente Venom non è altri che Flash Thompson, il vecchio compagno di scuola di Peter Parker che, in verità, non faceva altro che maltrattarlo.
In Deadpool’s Secret Wars, c’è un momento in cui il simbionte si incrocia con Deadpool e un attimo nella mente caotica del Mercenario Chiacchierone basta a far “perdere la testa” all’alieno stesso. La natura stessa di Deadpool lo estranea dalla continuity dei fumetti, eppure sembra che questa sia l’origine della follia dell’alieno.
Si tratta dell’attuale “possessore” del simbionte. Ironicamente, mentre l’alieno è adesso orientato verso un comportamento più virtuoso, la rabbia sopprassa di Price lo spinge ancora a essere il “solito” villain.
Nel 2003, Daniel Way realizza una serie di storie dedicate al personaggio, ispirandosi a La Cosa di John Carpenter. Queste nuove storie ci mostrano un Venom particolarmente feroce con l’organismo ospitante, tanto che il simbionte finisce per uccidere ogni persona con cui crea un legame. Questo spinge la storia ad avere per protagonista l’alieno stesso e non la persona che lo ospita.
Nella serie Ultimate Spider-Man, Brian Michael Bendis e Mark Bagley hanno cambiato completamente l’origine del personaggio. La versione Ultimate non è infatti un alieno ma la cura per il cancro messa a punto da Richard Parker e dal suo migliore amico e partner, Edward Brock Senior.
Kaare Andrews è l’autore di alcune delle più strane storie di Spider-Man e tra queste c’è senza dubbio Spider-Man: Reign in cui Mayor Water, un sindaco dal pugno di ferro, governa su New York in un regime dittatoriale. Quello che i cittadini non sanno è che Water è in realtà controllato da Edward Saks, portatore inconscio del simbionte.
Si tratta della versione a cui sono legati tutti coloro che negli anni ’90 erano bambini, quella che li ha introdotti al personaggio.
La popolarità di Venom trai fan, spinse la Sony e Sam Raimi a inserirlo in Spider-Man 3, dove però c’erano già Sandman e Green Goblin. Tutto questo ha causato la rappresentazione approssimativa e sbrigativa sia del simbionte che di Eddie Brock. In questo caso abbiamo visto lo scontro Spiderman vs Venom.
Per quanto assurdo possa sembrare, la migliore rappresentazione cinematografica del personaggio l’abbiamo avuto grazie a un fan film a basso budget dal titolo Truth in Journalism, diretto da Joe Lynch e prodotto da Adi Shankar, con Ryan Kwanten nei panni di Eddie Brock. Si tratta di un cortometraggio in bianco e nero in forma di finto documentario.
Per quanto Eddie Brock sia il Venom classico, non è quello originale. All’inizio il personaggio doveva essere una donna. Incinta e sul punto di partorire, questo personaggio veniva portato verso l’ospedale dal marito. Durante il percorso però incontrano Spider-Man che lotta con un nemico e nella colluttazione il marito della donna muore, lei entra in travaglio e il bambino muore. La donna impazzisce, viene ricoverata in un ospedale psichiatrico dove cova la sua rabbia contro Spider-Man. Uscita, combina il suo rancore con quello di Venom. David Michelinie propose quest’idea all’editore che la gradì ma che voleva un uomo come antagonista, e così nacque Eddie Brock.
La saga del giocattolo per bambini Chucky, posseduto – tramite un rito vodoo – da un serial killer, ha fatto in qualche modo da apripista al filone moderno delle bambole diaboliche. E’ anche una delle figure più note e riconoscibili dell’immaginario visivo horror. Ha generato ben 5 seguiti, tra cui un remake recente del 2013, nessuno dei quali all’altezza dell’originale.
Tra le prime opere dell’ormai lanciatissimo regista James Wan, Dead Silence è un horror molto amato dagli amanti del genere. La tensione corre costante nella storia che ci narra di Mary Shaw, inquietante costruttrice di burattini che ha lanciato una maledizione sulla sua città. La fotografia scurissima e l’aspetto terrificante dei fantocci contribuiscono alla suspense, cui collabora anche l’immancabile canzoncina intimidatoria.
Piccolo culto da intenditori, questo film a basso costo è in realtà un’ottima opera prima di un regista – David Schmoeller – poi caduto nel dimenticatoio. Stavolta si parte dalla morte del burattinaio Andre Toulon, che ha dato vita alle sue creazioni tramite un rito egiziano, per poi concentrarsi unicamente sulle vicende dei suoi sanguinari bambolotti. Ognuno di loro ha una caratterizzazione ben specifica, a partire dalle peculiarità dell’aspetto, un misto di grottesco e accattivante che li rende unici. Altra particolarità del film è quello di essere girato in buona parte in “soggettiva bassa”, ovvero ad altezza burattino: seguiamo quindi le loro efferate malefatte guardando le vittime dal basso verso l’alto. La pellicola ha generato oltre una decina di sequels, che sconfinano più nel comico.
Recente spin-off proveniente dalla saga horror di The Conjuring, Annabelle pare sia ispirato ad eventi realmente accaduti e soprattutto ad una bambola tuttora esistente, chiusa sotto chiave nel particolare “museo dell’occulto” dei coniugi Ed e Lorrain Warren. I due esperti “demonologi” – figure realmente esistite e scomparsi di recente – e le loro vicende, sono stati spesso presi come spunto d’ispirazione per film da brivido. Tuttavia in questo caso ci troviamo di fronte ad un’opera piuttosto piatta, con degli scare jumps prevedibili.
Piccolo cult, a molti ancora sconosciuto, questo film del visionario regista Stuart Gordon è mix esilarante di scene grottesche e comiche. Lo splatter è dietro l’angolo, ma non disturba; gli effetti speciali, per quanto rudimentali, riescono a rendere bene il racconto su due anziani coniugi che trasformano in pupazzi le persone malvagie. Dalla morale facile, è comunque una pellicola piacevole da guardare: il classico film home video, da godersi con pop corn e a luci spente.
Altro cult per gli amanti del genere, il film contiene tre bizzarre storie scritte da una delle menti più brillanti del ventesimo: quel Richard Matheson al quale dobbiamo l’invenzione degli zombie e di opere magistrali come Io sono Leggenda e la serie tv Oltre i Confini della Realtà. Nel terzo racconto, Amelia, incontriamo un feticcio di origini Zuni (sudamericane) che contiene lo spirito malvagio di un cacciatore. Risvegliatosi, il fantoccio mostrerà da subito le proprie velleità sanguinarie, brandendo un coltello da cucina e facendo stragi.
Più sul genere mistery che horror, il film vede come protagonista l’attrice Lauren Cohan (la Maggie Greene di 
Semi sconosciuto B-movie anni ’80, Maniac è la storia di uno psicopatico misogino che pratica lo scalpo alle sue vittime per poi adornarvi dei manichini che tiene in casa. Thriller-slasher a bassissimo costo, il film è però un’ottima prova attoriale di Joe Spinell, i cui occhi iniettati di sangue rendono perfettamente l’indole maniacale del protagonista. In un finale delirante i vari manichini prenderanno vita e si vendicheranno del loro creatore.
Splendido film d’annata, è composto da diversi episodi. Nel quinto segmento si racconta la storia di un ventriloquo ossessionato dalla sua bambola. Il pupazzo lo condurrà man mano a compiere efferati omicidi e verso la strada della follia.
La prolifera saga de L’Enigmista, ha reso noto l’inquietante pupazzo che fa da tramite tra il protagonista mietitore e le sue vittime. Ideata e costruita dal regista James Wan in persona, la bambola di Saw – caratterizzata dalle guance rosse e i capelli spettinati – è ormai entrata nell’immaginario orrorifico del cinema, e rappresenta un po’la mascotte dell’intera saga. E’ inoltre un dichiarato omaggio al maestro del cinema dell’orrore Dario Argento, e in particolar modo alle terrificanti bambole utilizzate in Profondo Rosso (su tutte, quella che si muove sul triciclo). Seguendo il disvelarsi della storia, scopriamo che inizialmente il pupazzo era stato costruito dallo stesso Jigsaw, al secolo John Kramer, come regalo per il suo futuro figlio. Con l’aborto della moglie e la perdita del nascituro, la bambola diviene simbolo della rabbia feroce del suo creatore.
Seppur off-topic, questo piccolo film indipendente mette in scena comunque una storia molto particolare. Entriamo nella vita del timido protagonista Lars (un 
Al fianco di Hunnam un cast di prim’ordine che comprende Astrid Berges-Frisbey come Ginevra, Eric Bana come Uther Pendragon, oltre a 