L’ultimo episodio di WandaVision ha introdotto il concetto del “Nexus” nel MCU. Grazie ad uno spot progettato ad hoc, creato per essere l’ennesimo easter egg che stuzzica ciò che sta per accadere, la scena in questione ha suscitato molte discussioni. Se da un lato i fan più accaniti della Marvel potrebbero essere abbastanza abituati al concetto di “Nexus”, dall’altra moltissimi spettatori potrebbero non avere familiarià con il materiale originale.

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Ecco quindi che Screen Rant ha raccolto 10 cose che bisogna sapere prima di un’eventuale introduzione del “Nexus”, l’entità che altera la realtà:

Origini sconosciute

Non è del tutto chiaro come sia stato effettivamente creato il Nexus di tutte le realtà. Potrebbe essere sempre stato lì… magari è precedente all’universo stesso. Forse è stato creato insieme al Big Bang. Ci sono state anche teorie secondo cui una sorta di dio avrebbe potuto effettivamente crearlo.

Il mistero che circonda il Nexus è parecchio strano. Spesso nei fumetti Marvel, a qualche strana entità come questa viene sempre data una spiegazione o data un’origine definitiva. Il MCU potrà scegliere se seguire questa strada o seguire quella impostata dai fumetti che hanno ispirato lo show e continuare, quindi, sulla scia del mistero. 

Gli Esseri Nexus

Ci sono un certo numero di personaggi provenienti da tutto l’Universo Marvel noti come Esseri Nexus. In un certo senso, potrebbero essere considerati delle divinità. Sono persone che possono effettivamente influenzare la realtà attraverso la propria magia o o i propri poteri.

Wanda Maximoff è uno di quegli Esseri Nexus nei fumetti, con le sue abilità che dimostrano che può cambiare completamente la realtà, in parte grazie alle sue stregonerie. Per quel che riguarda il MCU, WandaVision sta iniziando a mostrare che Scarlet Witch potrebbe – davvero – essere un Essere Nexus anche in questa realtà cinematografica.

La Time Variance Authority

La Time Variance Authority ha un ruolo incredibilmente importante nei fumetti, poiché veglia sulla linea temporale dell’Universo Marvel, assicurando che tutto rimanga intatto. Per quanto riguarda il MCU, la serie Loki introdurrà una versione per piccolo schermo della TVA.

Uno dei loro altri doveri è osservare gli Esseri Nexus, attraverso il Nexus di tutte le realtà, per assicurarsi che non stiano manomettendo eccessivamente la realtà e l’universo. È estremamente possibile che la TVA possa ricoprire questo ruolo nel MCU, poiché potrebbero cercare di risolvere alcuni degli aspetti più confusi della timeline Marvel.

In viaggio attraverso le realtà

Una delle caratteristiche del Nexus è che consente alle persone di viaggiare effettivamente attraverso realtà diverse. Questo è incredibilmente importante per il Multiverso della Marvel. Sebbene ci siano altri modi, è comunque un mezzo per organizzare il Multiverso in modo che il pubblico possa capire cosa stia effettivamente accadendo.

Forse è proprio così che Quicksilver si è fatto strada nel MCU dall’universo Fox. Naturalmente, con il Multiverso che diventerà sempre più un punto focale per l’universo cinematografico, è possibile che il Nexus di tutte le realtà avrà un ruolo simile a quello nei fumetti.

Molte voci in molti mondi

Ogni realtà ha il proprio punto di accesso al Nexus di tutte le realtà. Per molti versi, il Nexus è come un corridoio per i molti diversi mondi che popolano il Multiverso. In quanto tale, deve esserci necessariamente un portale  per entrare e uscire.

Il tradizionale Earth-616 ha un portale situato in una palude della Louisiana. Tuttavia, le altre realtà hanno le loro posizioni alternative per l’ingresso, con ogni mondo che ne ha solo una. La versione MCU potrebbe trovarsi nella stessa palude.

Realtà tra le realtà

Uno degli elementi più strani del Nexus di tutte le realtà è che in realtà apre l’universo ancora di più, consentendo ai personaggi di viaggiare verso quelle che sono conosciute come “le realtà tra le realtà”. Questo può sembrare un concetto abbastanza strano per coloro che non hanno mai letto un fumetto.

Queste sub-realtà sono versioni leggermente alternative delle realtà principali. Tuttavia, questi tipi di realtà possono anche estendersi oltre la comprensione umana. Alcune realtà potrebbero rientrare anche in categorie completamente diverse, come ad esempio il Micro-verso.

Linee temporali future

Il Nexus di tutte le realtà si collega anche alle linee temporali future che potrebbero potenzialmente esistere. Proprio come nel MCU, ogni volta che viene creata una nuova realtà grazie alle linee temporali ramificate, questa viene aggiunta al Nexus di tutte le realtà.

Ciò ha permesso ai fumetti di esplorare una serie di potenziali futuri, ognuno dei quali rappresenta un destino diverso per i nostri famosi eroi. Il MCU ha introdotto l’idea di ramificare i flussi temporali, quindi c’è la possibilità che queste due cose possano interconnettersi; forse cambiando la realtà attuale introducendo i mutanti.

Uomo-Cosa

Uomo-Cosa è un pezzo incredibilmente importante del puzzle. Il Nexus è estremamente pericoloso e quindi alcune porte hanno dei guardiani, che lo proteggono a tutti i costi. Per l’Universo Marvel, Uomo-Cosa è uno di questi guardiani chiave.

Per una ragione sconosciuta, è stato attratto dal Nexus e quindi vive nelle paludi, allontanando coloro che potrebbero usarlo per scopi malvagi. Il MCU non ha ancora introdotto Uomo-Cosa, anche se è un personaggio che potrebbe essere facilmente coinvolto per questo stesso scopo.

Il sesto episodio di WandaVision ci ha lasciato con un grande punto interrogativo: prima che Wanda scatenesse l’inferno, Monica Rambeau e l’agente Woo stavano andando a incontrare un “contatto”. Nell’episodio, il personaggio in questione non appare: sappiamo soltanto che si tratta di un ingegnere aerospaziale. Probabilmente, bisognerà attendere il settimo episodio per scoprire l’identità di questo misterioso “contatto”. Ma di chi potrebbe trattarsi? Ecco 10 teorie avanzate da Screen Rant:

Leo Fitz

Leo Fitz potrebbe sembrare una forzatura, ma ci sono diversi motivi per cui quest’opzione è plausibile. Fitz ha una lunga esperienza con i viaggi nello spazio e ha imparato i dettagli sulla tecnologia e sull’ingegneria aliene, dato che è un ingegnere brillante. Sebbene Agents of Shield abbia rapporti limitati con il MCU, non sarebbe la prima volta che un personaggio della serie fa la sua comparsa nell’universo.

In Avengers: Endgame, James D’Arcy ha ripreso i panni di Edwin Jarvis, che inizialmente era apparso nello show televisivo Agent Carter. Pertanto, il MCU potrebbe introdurre più personaggi apparsi nelle serie targate Marvel (e non Marvel Studios!). Sebbene Fitz si sia ritirato come agente dello SHIELD e come ingegnere, è comunque possibile che possa servire per dei favori una tantum, come nel caso di Rambeau. Chissà, si potrebbe addirittura mostrare un universo alternativo di Leo Fitz…

Riri Williams/Ironheart

Un altro candidato che potrebbe essere il “contatto” è Riri Williams, alias Ironheart. Williams è un genio. Durante i suoi studi presso il Massachusetts Institute of Technology, ha costruito il suo primo abito con l’ingegneria inversa. Sebbene i fumetti non specifichino che è specializzata in ingegneria aerospaziale, la Marvel potrebbe comunque sistemare questo piccolo accorgimento.

A dicembre 2020, Kevin Feige ha già confermato che una serie Ironheart è in lavorazione, il che potrebbe essere un’opportunità perfetta per portarla sul grande schermo. Inoltre, Feige ha già annunciato il casting di Dominique Thorne come Riri Williams. Sebbene le possibilità siano improbabili a causa della sua età nei fumetti, la Marvel potrebbe invecchiare il personaggio e renderla una giovane adulta, in modo che la relazione con Rambeau appaia più credibile.

Abigail Brand

Sebbene Abigail Brand non sia mai apparsa nel MCU, le sue possibilità di contatto con Rambeau potrebbero portarla alla ribalta. Una delle cose che la rende una candidata plausibile è che Brand è un ufficiale comandante dello SWORD nei fumetti. Ha anche un’eredità aliena, quindi è un contatto che ha una certa conoscenza del mondo straordinario.

L’unico problema con questa scelta è che Brand non soddisfa i criteri di ingegnere aerospaziale. Tuttavia, la Marvel ha già modificato i personaggi prima di utilizzarli per uno specifico scopo in una storia. Sarebbe bello portare un’agente donna tosta come Brand, che conosce l’ingegneria aerospaziale e ha anche diverse abilità di combattimento. 

Rocket Raccoon

Questa opzione può sembrare un azzardo, poiché Rocket Raccoon ha viaggiato principalmente nello spazio e non è mai arrivato sulla Terra fino alla battagli di Wakanda in Avengers: Infinity War. Rocket è stato uno dei sopravvissuti allo schiocco e da allora è stato un alleato degli Avengers. Sfortunatamente, Monica Rambeau è stata una delle vittime dello Snap di Thanos.

Tuttavia, c’è una cosa che rende Rocket Raccoon un candidato plausibile; è specializzato in ingegneria aerospaziale. Se Rocket è il “contatto”, lui e Rambeau si sono dovuti incontrare intorno alle tre settimane successive al Blip e devono essersi fatti una buona impressione a vicenda per diventare degli stretti alleati. Conosce anche Captain Marvel, il che aiuterebbe a consolidare questa relazione.

La figlia di Talos

Dal momento che Captain Marvel è ambientato a metà degli anni ’90, il luogo in cui si trovava la figlia di Talos è sconosciuto. La gente ancora non conosce il suo vero nome. Tuttavia, i suoi legami già esistenti e l’amicizia d’infanzia con Rambeau rendono la figlia di Talos uno dei candidati più probabili ad essere il “contatto”.

La figlia di Talos ha viaggiato per l’universo, il che significa che probabilmente ha una profonda conoscenza dell’aerospazio e forse ha acquisito alcune abilità ingegneristiche durante la crescita. Inoltre, la figlia di Talos è l’unica persona apparsa con Rambeau sullo schermo, il che spiega come Rambeau identifichi il suo “contatto” come uno stretto alleato. Dato che Nick Fury è nello spazio con gli Skrull, Rambeau potrebbe aver continuato il suo legame con gli Skrull e la figlia di Talos, il che sembrerebbe utile per motivi di lavoro.

Hank McCoy/Bestia

Forse, il Quicksilver di Evan Peters potrebbe non essere l’unico personaggio degli X-Men ad apparire nella serie Marvel. Sta diventando chiaro che gli X-Men stanno lentamente diventando canonici per il MCU, il che significa che utilizzeranno alcuni dei personaggi esistenti. Naturalmente, uno degli ingegneri più brillanti degli X-Men è Hank McCoy, alias Bestia.

La sua intelligenza è fuori dal comune: conosce l’anatomia, l’ingegneria meccanica e la nanotecnologia. Ha anche costruito il Blackbird, che copre la specialità dell’ingegneria aerospaziale. Tuttavia, l’idoneità non si ferma qui. Nei fumetti, McCoy è stato per un breve periodo un agente dello SWORD. Indipendentemente da ciò, la sua storia passata nei fumetti potrebbe risuonare sul grande schermo e spiegare la sua affiliazione con Rambeau.

Victor Von Doom

Il Dottor Destino potrebbe sembrare un’altra scelta azzardata come potenziale candidato, poiché la maggior parte dei fan della Marvel sa che è un cattivo dei Fantastici Quattro. Dato che i Fantastici Quattro non sono ancora nel MCU, si potrebbe trattare della versione di Dottor Destino prima di essere esposto ai raggi cosmici nello spazio.

Come molti altri candidati, anche il dottor Destino è un ingegnere intelligente nonostante le sue ambizioni politiche. Non sarebbe la prima volta che il MCU mette in evidenza cattivi come Loki, che ha un debole per aiutare le persone. Forse, la sua introduzione pre-Doctor Doom potrebbe preparare il terreno non solo per assistere Rambeau, ma anche le sue esperienze potrebbero motivarlo in progetti futuri che porterebbero all’incidente che coinvolgerebbe la sua squadra.

Reed Richards/Mister Fantastic

Reed Richards, alias Mister Fantastic, è un brillante scienziato e inventore, che conosce l’ingegneria elettrica, l’aerospazio, la chimica e la biologia. Si adatta quindi al profilo di un ingegnere aerospaziale. Pertanto, non sorprende che Reed Richards sia diventato il candidato più popolare per il web dall’uscita del sesto episodio.

Inoltre, Kevin Feige ha già rivelato che un film sui Fantastici Quattro è in lavorazione e potrebbe essere solo una questione di tempo prima che uno dei personaggi faccia il proprio debutto nel MCU. Anche se l’introduzione dei Fantastici Quattro a questo punto della Fase 4 del MCU potrebbe generare scetticismo, alcuni fan sperano in una sorpresa, con la possibilità che ad interpretare il ​​personaggio sia finalmente il loro candidato ideale, ossia John Krasinski. 

Sue Storm/La donna invisibile

C’è un ultimo personaggio dei Fantastici Quattro che potrebbe essere il “contatto” di Monica Rambeau. Sue Storm, alias La donna invisibile, è anche una scienziata intelligente che ha esperienza nello spazio. Sue Storm sarebbe una delle candidate perfette. La sua genialità come scienziata è sempre stata minata nelle precedenti interpretazioni dei Fantastici Quattro, e potrebbe finalmente ricevere il riconoscimento che merita.

Ammesso che Storm sia davvero il “contatto”, è chiaro che sorgeranno domande su come sia venuta alla luce la loro alleanza. Se il contatto fosse Storm, sarebbe una grande sorpresa, con tanto di casting nascosto da parte della Marvel. Dal momento che i Fantastici Quattro si uniranno al MCU ad un certo punto, la sua introduzione potrebbe colmare questa lacuna.

Adam Brashear/Blue Marvel

Adam Brashear è il candidato più probabile che si adatta al profilo di un ingegnere aerospaziale e al “contatto” di Rambeau. A differenza di alcune delle altre scelte, Brashear ha legami già nei fumetti con Rambeau. La loro relazione è sia professionale che personale, inclusa l’adesione agli Ultimates e il loro legame sentimentale.

Brashear è anche un ingegnere e un fisico affermato, che potrebbe specializzarsi in ingegneria aerospaziale con alcune modifiche alla storia da parte della Marvel. Brashear potrebbe non essere uno dei personaggi più importanti della Marvel. Tuttavia, sarebbe anche una grande opportunità includere un personaggio come lui ed espandere l’universo. Sarebbe anche una configurazione perfetta per ciò che è nei piani per Captain Marvel 2.

WandaVision è stata la prima serie Disney+ ambientata nel MCU. Al di là della storia indubbiamente profonda e dei misteri avvincenti che hanno caratterizzato ogni episodio (senza contare, naturalmente, le incredibili performance del cast), uno degli aspetti più curiosi e intriganti della serie è stato l’impiego degli effetti visivi. Uno dei team esperto in VFX che ha lavorato allo show, Monsters Aliens Robots Zombies (MARZ), ha condiviso alcuni dettagli in merito alla realizzazione della serie. Screen Rant ha raccolto i 10 trucchi più curiosi impiegati per dare vita allo show:

Creare la testa di Visione in bianco e nero

Sorprendentemente, i primi episodi in bianco e nero di WandaVision sono stati effettivamente girati a colori e trasformati in bianco e nero durante la post-produzione. Durante le riprese, l’attore Paul Bettany era truccato di blu, con dei piccoli puntini bianchi, chiamati indicatori di tracciamento, attaccati al suo viso. Ciò è stato menzionato nella docuserie Assembled disponibile su Disney+.

Dopo le riprese, il girato è stato inviato a MARZ, dove il reparto di monitoraggio ha archiviato tutti i movimenti della telecamera e della testa di Bettany. Da lì, MARZ ha aggiunto una testa in CGI di Visione sopra quella di Bettany, che è stata in grado di abbinare i suoi movimenti alla perfezione proprio grazie ai marcatori di tracciamento. Quindi, per quanto sorprendente possa sembrare, molte scene con Visione presentavano una testa in CGI.

Le sopracciglia di Visione

Come tutti i fan sapranno, la Marvel esiste da molto tempo. Tecnicamente, la società è stata costituita all’inizio degli anni ’60, ma le sue radici in realtà risalgono al 1939. Ciò significa che molti personaggi introdotti nel corso degli anni hanno un aspetto molto diverso nei moderni film Marvelispetto ai fumetti originali di mezzo secolo fa.

Marvel e MARZ volevano onorare questa tradizione modificando lentamente Visione a mano a mano che la serie andava avanti. Nei primi episodi, Visione ha occhi e sopracciglia dall’aspetto molto umano. Tuttavia, col passare degli episodi, il suo aspetto è stato alterato digitalmente per far sembrare più robotico e più simile a Age of Ultron. La tattica includeva la rimozione digitale delle sopracciglia dopo i primi tre episodi, facendo così sembrare i suoi occhi più robotici.

Gli oggetti che fluttuano intorno a Wanda

Quando Wanda cerca di preparare la cena nel primo episodio, ne deriva il caos. I fan dello show ricorderanno la celebre scena della cucina, in cui ingredienti e utensili fluttuano per la stanza. Effettivamente, questo stunt è stato eseguito facendo penzolare molti degli oggetti grazie a dei veri fili, per rendere omaggio a come l’effetto sarebbe stato eseguito durante la realizzazione delle sit-com dell’epoca. 

Non solo il team degli effetti visivi è subentrato e ha rimosso digitalmente i cavi, ma è stato anche incaricato di aggiungere ulteriori oggetti fluttuanti e farli sembrare identici agli oggetti fisici che penzolano grazie ai cavi. Gli effetti pratici sono stati utilizzati poiché ciò era necessario nelle sit-com di quell’era. 

Diversi backdrops in tutta la serie

Molte sitcom utilizzano backdrops, ossia immagini giganti progettate per assomigliare a qualcosa e usate come sfondo di una serie (nella tv moderna, un esempio in tale senso sono le visuali dalle finestre in The Big Bang Theory). Dal momento che WandaVision rendeva omaggio alla storia della tv, era naturale che anche la serie Marvel usasse i backdrops in vecchio stile.

Uno dei tanti esempi è presente durante l’episodio a tema anni ’70. Lo sfondo che si vede dietro la casa di Wanda e Visione non è affatto un backdrop: è tutta CGI. Il team degli effetti ha usato il rotoscopio per tutti i fotogrammi, aggiungendolo nell’immagine CGI dietro tutti i personaggi e gli oggetti di scena. 

Il morphing di Visione, da umano a androide

Rappresentare Visione che cambia da umano ad androide non è stato un compito facile. È stata necessaria, infatti, la sinergia tra varie componenti. Sono state necessarie due riprese: una di Paul Bettany che esegue i movimenti senza trucco e un’altra dell’attore che ripete gli stessi movimenti mentre è truccato. Il team degli effetti visivi ha dovuto fondere le inquadrature e utilizzare un effetto CGI per creare la spettacolarità del morphing di Visione.

Durante lo show, l’effetto di morphing è cambiato. Nei primi episodi, la trasformazione di Visione è stata mostrata usando un effetto brillante, chiaro riferimento alla serie Vita da strega. Negli episodi successivi, invece, si è passati all’effetto raggio di luce, ispirato da Tron. 

La Gemma della Mente nella fronte di Visione

Sorprendentemente, la Gemma della Mente non è mai stata un oggetto di scena. È sempre stata aggiunta con la CGI, anche nei film. Il problema con WandaVision era che le specifiche preimpostate per la Gemma non si traducevano bene con il bianco e nero.

Sembrava quindi opaca, piatta e perdeva gran parte della sua lucentezza. Per risolvere questo problema, il team degli effetti visivi è dovuto intervenire per aggiungere digitalmente la definizione, aumentare la quantità di luce riflessa e aggiungere nuovamente la lucentezza persa nel processo in bianco e nero. Anche questo passaggio viene discusso nella docuserie Assembled.

Super velocità

Gli effetti della super velocità nello show erano in realtà più intricati di quanto molti spettatori potrebbero pensare. Poiché un personaggio si muove velocemente, ma tutto il resto intorno a lui no, la soluzione non era così semplice come riprodurre la scena in avanti. Prendiamo la scena di Visione che monta l’altalena, ad esempio: la scena è stata girata ad alta velocità, il che significa che aveva un frame rate elevato. Le riprese ad alta velocità producono davvero l’effetto slow motion.

Ciò ha permesso al team degli effetti visivi di intervenire ed isolare ogni fotogramma che volevano mantenere. Per mantenere tutto fermo intorno a Visione, il team è intervenuto e ha fatto molto lavoro di rotoscoping ma anche di tinteggiatura, il che significa che dovevano intervenire manualmente e isolare ogni elemento che volevano mantenere o eliminare da una scena. Questo si è rivelato uno degli effetti visivi più difficili e intensi da realizzare dell’intera serie.

Il mantello di Visione

Un altro fatto sorprendente, che molti spettatori potrebbero non sapere, è che Paul Bettany non ha mai indossato un mantello durante le riprese: è sempre CGI! E gli spettatori più attenti avranno certamente notato che anche nei film il mantello di Visione ha una lunghezza diversa a seconda della scena. Il team degli effetti visivi è dovuto intervenire sul “peso” del mantello, ovvero quanto una brezza può interagire con esso e quanto movimento avrà quando Visione cammina e/o vola.

Uno dei trucchi del team degli effetti visivi è stato quello di far interagire il mantello in modo diverso a seconda della scena. Se la scena non era molto drammatica o potente, il mantello non avrebbe avuto molto movimento. Al contrario, in una scena che avrebbe richiesto il coinvolgimento emotivo del pubblico, allora il mantello avrebbe avuto molto più movimento, quasi come una bandiera che ondeggia al vento.

Westview dall’alto

Le vedute aeree di Westview nello show non sono state create pilotando un drone o attraverso un elicottero. Anche in questo caso, era tutto interamente CGI. La Marvel aveva realizzato un layout approssimativo della mappa della città che non includeva alcuna specifica su come dovevano apparire gli edifici e le case. Spettava quindi al team degli effetti visivi costruirlo interamente da zero.

Nella scena in cui Visione vola sopra la città nella notte di Halloween e trova Agnes immobile nella sua auto, Paul Bettany è stato semplicemente filmato davanti al green screen e la città “digitale” alle sue spalle è stata aggiunta in post-produzione. 

L’atterraggio vicino all’auto di Agnes

Quando Visione atterra accanto all’auto di Agnes, si tratta di una scena realizzata completamente in CGI. La scena era stata girata in origine da una controfigura, che però atterrava in maniera troppo “dura”.

La Marvel ha ritenuto che questo non fosse consono per il personaggio di Visione, che era molto elegante in tutto ciò che faceva. Per risolvere il problema, il team degli effetti visivi è stato incaricato di utilizzare la controfigura come riferimento, ma di creare Visione da zero utilizzando la CGI.

La ricerca di easter egg e di riferimenti all’interno di un cinecomic è diventata una parte integrante (e anche parecchio divertente) della visione di un film di supereroi da parte dei fan. Ciò è ancora più elettrizzante quando si tratta di un universo condiviso come il MCU, dove i collegamenti si sprecano. Dal momento che la serie è ufficialmente collegata all’universo cinematografico, anche nei primi tre episodi di WandaVision sono presenti tutta una serie di riferimenti all’universo più ampio. Screen Rant ha raccolto e spiegato i 10 più importanti scovati nei primi tre episodi:

Il saluto sokoviano

Quando gli Harts arrivano per cena, Visione cerca di trasformare un momento imbarazzante in un affascinante aneddoto sull’eredità di Wanda. Giustifica, infatti, il gesto di Wanda che copre gli occhi del signor Hart come un “tradizionale saluto sokoviano”. Il momento è assai divertente, come vorrebbe la classica tradizione da sit-com, ma richiama un momento in realtà più oscuro del MCU.

Quando Wanda interagisce per la prima volta con i Vendicatori in Avengers: Age Of Ultron, fa qualcosa di molto simile al team. Uno per uno, si avvicina di soppiatto dietro di loro, mette le mani vicino ai loro occhi o alle tempie e crea un’illusione che proietta le loro più grandi paure. È un richiamo incredibilmente oscuro che ricorda al pubblico che, una volta, Wanda era il cattivo della storia.

“Mio marito e la sua testa indistruttibile”

Una delle prime interazioni tra Wanda e Visione nella serie consiste in alcune battute un po’ civettuole che in realtà ricordano una tragica battaglia. Mentre Wanda usa le sue capacità telecinetiche per riporre i piatti, colpisce Visione con uno di essi, il che lo spinge a commentare “Mia moglie e i suoi dischi volanti”, mentre Wanda risponde dicendo: “Mio marito e la sua testa indistruttibile”.

Entrambe le battute, in realtà, richiamano alla mente gli eventi di Avengers: Infinity War. Wanda lascia Visione nel film solo quando i Vendicatori sono sopraffatti, e lo fa spostando strutture simili a dischi rotanti lontano da Vedova Nera e Okoye. Successivamente, la testa di Visione si è dimostrata non così indistruttibile quando Thanos ha strappato la Gemma della Mente da essa. Lo scambio di battute è un indizio che in fondo Wanda ricorda la battaglia, essendo la serie ambientata dopo gli eventi del film.

Un tostapane delle Stark Industries

In pieno stile sit-com, ogni episodio presenta uno spot pubblicitario. I prodotti unici fanno riferimento ad altri eventi nel MCU, come l’articolo che compare nel primo spot pubblicitario, un tostapane creato dalle Stark Industries. La pubblicità esorta il pubblico a “dimenticare il passato”, ma ricorda sicuramente un evento traumatico del passato di Wanda. Mentre la pubblicità continua e il tostapane viene utilizzato, il pulsante che lo accende suona in maniera sospettosa come l’esplosione repulsiva della tuta di Iron Man.

Allo stesso modo, il segnale acustico del timer richiama effettivamente alla mente il conto alla rovescia di una bomba. Il pubblico ricorderà che quando Wanda era giovane, i suoi genitori furono uccisi quando una bomba delle Stark Industries atterrò sulla sua casa. Lei e suo fratello sono rimasti intrappolati tra le macerie per giorni a causa di una granata che non è esplosa, in attesa di morire. Quell’esperienza traumatica ha portato all’odio di Wanda per Tony Stark.

La voce alla radio

Nel secondo episodio, Wanda sente una voce che la chiama attraverso una radio. La voce sarà familiare ai fan del MCU, in quanto appartiene all’attore Randall Park, che interpreta l’agente dell’FBI Jimmy Woo in Ant-Man and the Wasp.

I fan più attenti sapevano già che l’attore doveva apparire nello show, anche se il suo ruolo nella storia non è mai stato rivelato. L’unica organizzazione che finora ha una presenza nella serie è la misteriosa SWORD. È probabile che l’agente Woo non sia più con l’FBI dopo il salto temporale di cinque anni di Avengers: Endgame, ma con SWORD appunto, che dovrebbe lasciare il pubblico a chiedersi se ora è un amico o un nemico.

L’orologio Strücker

Il secondo episodio presenta anche un cenno al passato di Wanda, anche se in questo caso si tratta di… un orologio. Lo Strücker dovrebbe essere un pezzo elegante, ma il simbolo dell’HYDRA sul quadrante non può che riportare alla memoria alcuni tristi ricordi.

Il nome, ovviamente, è un riferimento al Barone Strücker, lo scienziato dell’Hydra che ha usato una Gemma dell’Infinito per condurre su Wanda e suo fratello a Sokovia. I gemelli Maximoff si sono offerti volontari per il programma sperimentale perché pensavano che potesse renderli abbastanza potenti da affrontare da soli Tony Stark. Mentre Wanda potrebbe essere felice di avere i suoi poteri ora, lo spot serve come promemoria del percorso oscuro che ha intrapreso per ottenerli… e del fatto che ha perso suo fratello.

Abe Brown

Quando viene rivelato al pubblico che la “sit-com” di WandaVision è monitorata dallo SWORD, vengono anche rivelati alcuni credits fasulli dello show. Tra questi c’è un nome proveniente direttamente dal MCU. Abe è l’abbreviazione di Abraham e Abraham Brown è già  apparso nel MCU: è un personaggio in Spider-Man: Homecoming.

Uno dei compagni di classe di Peter e un membro della squadra di quiz a cui Peter partecipa, Abe non appare nel sequel del film. Questo perché è sopravvissuto allo schiocco di Thanos e si è diplomato al liceo. A questo punto, dopo gli eventi di Avengers: Endgame, dovrebbe essere poco più che vent’enne. Non è chiaro quale ruolo (ammesso che ce ne sia uno!) potrebbe svolgere in WandaVision, ma l’uso del suo nome su un monitor dello SWORD rende possibile che ora sia un agente.

Simser Paint

Nel terzo episodio, Wanda e Visione si preparano per l’arrivo del loro bambino a sorpresa. Hanno persino creato una sorta di asilo nido nella stanza degli ospiti. La vernice che usano è però di una marca speciale: Simser Paint. Questo marchio è speciale perché in realtà non esiste. In realtà, è un riferimento allo storyboard artist Jeremy Simser.

Potrebbe non sembrare un importante riferimento al MCU per alcuni, ma è un easter egg parecchio interessante. Simser, infatti, fornisce numerosi esempi del suo lavoro sullo show attraverso il suo sito web ufficiale. Proprio sul suo sito, infatti, ha rivelato che sta lavorando anche a Doctor Strange in the Multiverse of Madness, che includerà il personaggio di Scarlet Witch. Questo potrebbe essere un indizio sul fatto che esiste molta più continuity tra i due progetti di quanto non si pensasse all’inizio.

Geraldine menziona Ultron

Nel terzo episodio della serie il tragico passato di Wanda viene menzionato apertamente per la prima volta. Geraldine menziona il fratello di Wanda e il villain Ultron. La menzione è sufficiente per convincere Wanda a espellerla violentemente da Westview, dando al pubblico il primo assaggio sul mondo esterno.

Questa è anche una delle prime volte in cui Wanda non sta solo alterando la realtà, ma anche nascondendola a tutti. Ora, il pubblico capisce che Wanda sta attivamente evitando il suo passato e il trauma che ne deriva. Non vuole avere niente a che fare con le cose che l’hanno ferita, dando così credito alla teoria che ha il controllo completo di ciò che sta accadendo a Westview.

Il ritorno dell’accento di Wanda

Nel terzo episodio, Wanda, per la prima volta, menziona di essere una gemella, proprio come i bambini che ha. Mentre parla di Pietro, ritorna l’accento sokoviano sviluppato per il personaggio e che ancora mancava in WandaVision. Canta persino ai suoi figli in sokoviano.

È un promemoria che il tono classico da sit-com americana che Wanda ha sfoggiato non è il suo. È interessante notare che, quando le è stato chiesto del suo accento nelle interviste, Elizabeth Olsen si è assicurata di dire ai giornalisti che l’accento di Wanda non era sparito. Non solo l’episodio lo dimostra, ma è un’ulteriore prova che Wanda sta mettendo in scena la sua realtà alternativa.

Hydra Soak

Anche nel terzo episodio c’è una pubblicità per un prodotto da bagno “a marchio” Hydra. La polvere da bagno, chiamata “Hydra Soak”, ha lo scopo di far scoprire a chi la indossa “la dea interiore”. Non solo richiama i giorni di Wanda con l’Hydra (e forse è anche un riferimento alla storyline del Framework da Agents Of SHIELD con il sapone blu per il controllo mentale), ma dà anche credito a una teoria secondo cui le abilità di Wanda potrebbero non esserle state donate da una Gemma dell’Infinito.

I fan hanno a lungo ipotizzato che Wanda e Pietro avessero già la capacità di avere superpoteri, sia che fossero la risposta del MCU ai mutanti dei fumetti o qualcos’altro. Se i suoi poteri fossero innati, invece che dati da qualcosa (o da qualcuno), ciò aprirebbe la porta a più personaggi con poteri naturali nel MCU.

Da quando Doctor Strange Nel Multiverso della Follia è arrivato al cinema, i fan non riescono a smettere di parlare dell’unica e sola Scarlet Witch. Wanda Maximoff ha fatto tanta strada dalla giovane e inesperta mutante che era in Avengers: Age of Ultron, acquisendo potere e abilità più rapidamente di qualsiasi altro personaggio del Marvel Cinematic Universe.

Molti fan considerano Wanda la più forte tra i Vendicatori, e questa affermazione può essere sostenuta da svariate scene di combattimento in cui l’abbiamo vista in azione, che andiamo a classificare grazie a ScreenRant.

Wanda manipola le menti degli Avengers

Wanda ha debuttato nel MCU con Avengers: Age of Ultron, ed è stata subito presentata come un personaggio iper potente. È un dato di fatto che i suoi poteri siano ad oggi cresciuti esponenzialmente rispetto a quando ha sconfitto i Vendicatori nel Churchill, una sequenza che ha luogo dopo che Wanda ha usato i suoi poteri su Tony Stark nella base segreta dell’HYDRA, inducendolo a creare Ultron.

Dopo un’anticipazione nella scena post-credit di Captain America: The Winter Soldier, questa è la prima volta che Wanda si serve dei suoi poteri di controllo mentale contro gli Avengers. Riesce a sconfiggere tutti i membri della squadra – tranne Clint Barton – con un semplice movimento del polso, senza che i Vendicatori possano fare nulla per fermarla fino a quando non è troppo tardi.

Wanda vs Visione in Civil War

Dopo la distruzione involontaria di Lagos, Wanda si sente devastata. Non solo si ritiene estremamente colpevole, ma il modo in cui i media hanno risposto all’accaduto non fa che peggiorare le cose. A Visione viene perciò detto di sorvegliarla e di non permetterle di lasciare la base dei Vendicatori.

Quando Occhio di Falco viene a liberarla e si trova di fronte a Visione, è Wanda a sfidarlo. Dopo essersi affermata come il personaggio più versatile e forse il più forte in Age of Ultron, la capacità di Wanda di mettere fuori gioco Visione è un’impresa senza precedenti: è proprio vedendola in grado di sopraffare Visione e di farlo precipitare per diversi piani che abbiamo capito che avremmo scoperto molto più sui poteri di Wanda in futuro.

Wanda e Visione contro l’Ordine Nero

Dopo le lotte intestine e le divergenze di Captain America: Civil War, in cui Wanda si era schierata con il Team Cap, Visione e Wanda vengono mostrati durante una fuga romantica e quindi ignari dell’incombenza di Thanos.

Dopo essere stata colta di sorpresa dai membri dell’Ordine Nero, Wanda si ritrova a combattere da sola, poiché Visione è rimasto ferito. Si batte contro Proxima Midnight e Corvus Glaive cercando allo stesso tempo di proteggere Visione. Il fatto che riesca a tenere testa a due membri dell’Ordine Nero fino all’arrivo dei soccorsi è encomiabile.

Lo scontro all’aeroporto di Civil War

Captain America: Civil War ci mostra la spaccatura interna alla squadra dei Vendicatori, dopo gli accordi di Sokovia, evidenziando quanto l’amicizia di Bucky sia importante per Steve Rogers. Tuttavia, senza Wanda nella loro squadra, il Team Cap non sarebbe mai riuscito a lasciare l’aeroporto.

Non solo Wanda riesce a tenere tesa a una moltitudine di personaggi, ma continua a cercare di aiutare gli altri membri della squadra. È anche l’unica forza in grado di contrastare Visione, anche se lui non le farebbe mai del male, nonché la ragione grazie alla quale Cap e Bucky sono in grado di raggiungere l’aereo, mentre lei sorregge un edificio in procinto di crollare.

La battaglia di Sokovia

Age of Ultron segna il debutto del suo personaggio, ma anche la trasformazione di Wanda in un Vendicatore. Dopo un discorso ispiratore di Occhio di Falco, sceglie di scendere in campo e di combattere la stessa persona – o androide – che aveva sostenuto fino a quel momento, ossia Ultron. Non appena Wanda si unisce alla lotta, capiamo che la bilancia pende a favore dei Vendicatori.

Viene lasciata a presidiare il campo di battaglia da sola, a dimostrazione di quanto sia forte. Dopo aver sentito Pietro morire, lancia in preda all’angoscia e alla rabbia un’esplosione di energia mentre cade in ginocchio, esplosione che elimina tute le sentinelle Ultron intorno a lei: l’intera sequenza del combattimento a Sokovia ha dato ai fan un assaggio del suo vero potere.

La battaglia di Wakanda

La battaglia di Wakanda è una delle più intense scene di combattimento nella storia del MCU, che riunisce quasi tutti gli eroi dell’Universo. Ma questa è anche la battaglia in cui gli eroi non ne escono vincitori: a farne le spese è Wanda, che non solo combatte contro l’esercito mentre Shuri cerca di rimuovere la Gemma dell’Infinito da Visione, ma si batte ancora una volta contro Proxima Midnight.

Nel tentativo di salvare tutti da Thanos, è costretta a uccidere Visione per distruggere la Gemma dell’Infinito. Non solo deve fare tutto da sola, ma deve anche cercare di contenere l’ira e la forza di Thanos, alimentate dalle Gemme. Wanda fa tutto questo…ma Thanos tornerà poi indietro nel tempo e ucciderà di nuovo Visione.

La nascita di Scarlet Witch

WandaVision è stata elogiata come una grandiosa serie tv Marvel, con interpretazioni straordinarie da parte di tutto il cast, ed è anche la serie in cui Wanda si trasforma ufficialmente in Scarlet Witch.

Veniamo a conoscenza del fatto che Agatha Harkness è una strega che vuole rubare i poteri di Wanda ma, sfortunatamente per Agatha, invece di indebolirla, fa comprendere a Wanda la sua forza, e la aiuta a mettere a punto i suoi poteri. Wanda riesce poi a scagliare l’incantesimo di Agatha contro la stessa, mostrandosi in tutto il suo potere di Strega Scarlatta.

La resa dei conti: Avengers Endgame

Dopo il finale brutale di Avengers: Infinity War, in cui una delle cose peggiori che potessero accadere a Wanda si è verificata quando ha dovuto assistere alla morte di Visione, la sua unica intenzione è quella di vendicarsi di tutto il male che Thanos ha perpetrato.

Questa scena rimane una delle migliori del MCU perché riesce a fare ciò che Iron Man, Capitan America e Thor insieme non sono riusciti a compiere, ovvero spaventare Thanos. Fino a questo momento, nessuno era stato in grado di far cedere il Titano Pazzo ed è anche il primo momento in cui i fan possono vedere Wanda in tutto il suo potenziale da Scarlet Witch.

Kamar-Taj: l’assedio di Scarlet Witch

Quando Wanda si è presentata a Kamar-Taj, nessuno si aspettava quello che poi è successo, ovvero che fosse disposta a uccidere senza rimorso alcuno pur di raggiungere il suo obiettivo: questa è una delle prime volte in cui i fan hanno potuto vederla usare i suoi poteri senza pensare alle conseguenze.

Non solo Scarlet Witch sconfigge facilmente l’esercito che l’attende a Kamar-Taj, ma riesce anche a fuggire dalla Dimensione Specchio con la sola forza. Dal momento in cui appare avvolta da una nebbia rossa a quando si serve del Darkhold per raggiungere con il dream-walking la Wanda di Terra-838, diventa la conquistatrice temporanea – solo perché se ne va di sua volontà – di Kamar-Taj.

Terra-838: Wanda uccide gli Illuminati

Sebbene i fan siano stati ovviamente entusiasti di vedere il ritorno di veterani come il Professor X e Peggy Carter – anche se in una variante diversa da quella a cui sono abituati – e il debutto di nuovi personaggi come Mister Fantastic, nulla supera la facilità con cui Wanda ha decimato tutti i membri degli Illuminati. Doctor Strange Nel Multiverso della Follia può aver avuto molti momenti scioccanti, ma nessuno ha lasciato il segno tanto quanto questo.

Dopo aver visto Wanda affrontare un esercito di stregoni a Kamar-Taj, questo combattimento ha decisamente entusiasmato il pubblico, mostrandoci Scarlet Witch al massimo della sua potenza, in una delle migliori scene mai viste nel MCU.