Kevin Costner ha da tempo dichiarato che la
sua prossima serie di film
Horizon: An American Saga (la nostra
recensione) era per lui il più profondo progetto di passione
che potesse esistere, quindi le notizie provenienti dl
Festival di Cannes che acclamano il film come
un’epopea western nel senso più ampio del termine sono del tutto
fondate. L’attore, regista e co-sceneggiatore non solo ha riversato
il suo tempo, la sua visione e la sua ambizione nella serie di
film, ma ne ha anche finanziato gran parte, assicurandosi che il
suo sogno diventasse il più vicino possibile a ciò che aveva
immaginato.
Durante una conversazione con Steve
Weintraub di Collider prima dell’anteprima del film a Cannes,
Kevin Costner ha raccontato come, per
realizzare Horizon, non solo gli effetti pratici dovevano essere il
più grandiosi e audaci possibile, ma anche che il cast e la troupe
dovevano essere preparati a una sfida che molti di loro non avevano
mai affrontato prima sul set di un film.
Ha spiegato come è stato girare una
sequenza con il fuoco vero: “È difficile. Ha iniziato a fare
freddo proprio in quel periodo. Non aveva superato i 100° e quando
abbiamo girato quella scena l’acqua era gelata. Dovevamo avere una
cisterna in caso di incendio, ma l’acqua si congelava nella
cisterna e non potevamo spegnere il fuoco. Quindi, era improbabile
che avremmo bruciato qualcosa, tanto per cominciare. Ma quando sei
là fuori nel [mondo] reale, stiamo girando un documentario di sei
ore sulla realizzazione di questi quattro film, e ci troviamo in
mezzo a tempeste di vento. Siamo sotto i monsoni e cerchiamo di
fare un film. Siamo là fuori con i nostri picconi a cercare di
togliere la neve per fare una scena perché non c’è neve. Ho girato
Balla coi lupi in 106 giorni; questo film l’abbiamo girato in 52
giorni. È probabilmente più grande di Balla coi lupi”.
Da “Balla coi lupi” a “Horizon”,
Kevin Costner non ne ha mai abbastanza del selvaggio West
Quando è stato annunciato che il
prossimo grande progetto di Costner, che avrebbe fatto seguito alla
sua lunga partecipazione all’amata serie televisiva Yellowstone
di Taylor Sheridan, sarebbe stato un franchise di film western,
nessuno si è sentito esattamente in colpa. L’uomo ha un’affinità
con i tempi dei cowboy, dei fuorilegge e della battaglia per il
West, come si evince dai progetti che hanno costellato la sua
decennale carriera. Naturalmente, a molti di noi è tornato in mente
il primo film dell’attore, Balla coi lupi, del 1990. La prima parte
di Horizon arriva nei cinema il 28 giugno e la seconda parte il 16
agosto.
Isabelle Fuhrman, Georgia MacPhail e
Kevin Costner hanno partecipato al photocall di
Horizon: An American Saga – Capitolo 2 ,
presentato fuori concorso all’all’81. Mostra Internazionale
d’Arte Cinematografica della Biennale di Venezia.
Horizon: An American Saga – Capitolo 2 di e
con Kevin Costner, e con Sienna
Miller, Sam Worthington, Jena Malone e
Danny Huston, è stato presentato in prima mondiale
fuori concorso all’81. Mostra Internazionale d’Arte
Cinematografica della Biennale di Venezia.
Horizon: An American Saga, Capitoli 1 e 2 (New Line
Cinema), è una cronaca articolata della Guerra civile e della
colonizzazione dell’Ovest americano. È una storia dell’America
troppo vasta per un solo film, che Kevin Costner
ha anche scritto insieme a Jon Baird (The Explorers Guild) e
prodotto con la sua Territory Pictures.
Focus Features ha messo sotto
contratto Kevin Costner e Diane
Lane per recitare nel ruolo di marito e moglie nel
thriller Let Him Go. I due hanno anche collaborato
a Man of Steel e Batman v Superman: Dawn
of Justice, nei panni di Jonathan e Martha Kent, i
genitori di Superman (Henry Cavill).
Thomas Bezucha
(The Family Stone) è stato scelto per dirigere la
propria sceneggiatura, basata sul romanzo di Larry
Watson con lo stesso nome. Paula Mazur e
Mitchell Kaplan della Mazur Kaplan Company
produrranno insieme a Bezucha. Costner sarà produttore esecutivo
con Kimi Armstrong Stein, Jeffrey Lampert e
Rod Lake. La produzione di Let Him
Go dovrebbe iniziare in primavera.
Focus Features e Universal Pictures
International distribuiranno il film in tutto il mondo.
Josh McLaughlin, presidente della produzione di
Focus Features, supervisionerà il film.
Costner interpreterà uno sceriffo in
pensione e Lane interpreterà sua moglie. Dopo la perdita del loro
figlio, la coppia lascia il ranch del Montana dove vive per salvare
il loro giovane nipote dalle grinfie di una pericolosa famiglia.
Quando arrivano, scoprono che la famiglia non ha intenzione di
lasciar andare il bambino.
Costner ha vinto due premi Oscar per
Balla coi lupi, regia e produzione e ha si è
aggiudicato un Emmy per Hatfields & McCoys. Lane
ha ricevuto una nomination all’Oscar per Unfaithful e recentemente
è apparsa nella stagione finale di House of
Cards.
Kevin Costner è sempre più richiesto,
dopo il grande successo di rating e di nomination per Hatfields
& McCoys miniserie di History Channel e la partecipazione nel
ruolo
Qualche ora dopo che Paramount
Network ha rivelato la data di ritorno degli ultimi episodi di
Yellowstone,
Kevin Costner ha messo fine a tutte le
speculazioni sul suo possibile ritorno annunciando via social media
che, in realtà, non tornerà. Ha introdotto il suo video post su
Instagram dicendo: “Un aggiornamento per voi ragazzi. Ci
vediamo al cinema“. Ha poi aggiunto: “Voglio farvi sapere
che dopo questo lungo anno e mezzo di lavoro su Horizon e di tutte
le cose necessarie, e dopo aver pensato a Yellowstone, l’amata
serie che amo e che so che voi amate, mi sono appena reso conto che
non sarò in grado di continuare la quinta stagione né riprendere il
ruolo in futuro“.
“È stato qualcosa che mi ha
davvero cambiato. L’ho amata. E so che voi l’avete amata. Volevo
solo farvi sapere che non tornerò e che amo il rapporto che siamo
riusciti a sviluppare e che ci vedremo al cinema“. In
precedenza Kevin Costner si era detto disponibile a
tornare per gli ultimi episodi, dopo essersi allontanato dal
progetto per via del suo rigido programma di riprese per Horizon:
An American Saga. Sembra però che le parti non abbiano
trovato un accordo e dunque Yellowstone
dovrà concludersi senza il suo iconico protagonista.
Secondo la sinossi ufficiale del
film, Horizon:
An American Saga esplora il fascino del vecchio West e
come è stato conquistato – e perso – attraverso il sangue, il
sudore e le lacrime di molti. Attraversando i quattro anni della
Guerra Civile, dal 1861 al 1865, l’ambiziosa avventura
cinematografica di Costner condurrà il pubblico in un viaggio
emotivo attraverso un Paese in guerra con se stesso, vissuto
attraverso la lente di famiglie, amici e nemici che cercano di
scoprire cosa significhi veramente essere gli Stati Uniti
d’America.
Il film è attualmente composto da
due parti, e mentre la prima arriverà al cinema dal 4
luglio, Horizon: An
American Saga – Capitolo 2 sarà invece in sala dal 15
agosto. Oltre a Costner, il cast di Horizon:
An American Saga include Sienna Miller,
Sam
Worthington, Will Patton,
Thomas Haden Church, Luke Wilson,
Jena Malone, Dale Dickey,
Abbey Lee, Isabelle Fuhrman,
Jamie CampbellBower,
Michael Rooker
e Giovanni Ribisi. Attualmente Kevin Costner ha rivelato di aver già iniziato
le riprese del terzo capitolo della sua prevista saga in quattro
parti.
Kevin Costner ha dichiarato che gli
“piacerebbe” tornare per gli ultimi episodi di Yellowstone
per concludere la sua storia con il suo personaggio John
Dutton.
L’attore era al CinemaCon per
promuovere il suo prossimo film
Horizon: An American Saga, quando gli è stato chiesto
se sarebbe tornato alla serie drammatica di successo Yellowstone della
Paramount Network dopo il suo turbolento apparente abbandono del
progetto (con tanto di minaccia di querela l’anno scorso).
Nei suoi commenti pubblici più
dettagliati sulla situazione, Kevin Costner ha dichiarato a Entertainment
Tonight: “Mi piacerebbe poterlo fare, ma non ci siamo riusciti…
Pensavo di fare sette [stagioni], ma al momento siamo a cinque.
Quindi, se funziona, spero che funzioni, ma ci sono molti show
diversi in corso. Forse sarà così. Forse questo tornerà a me. Se lo
farà e mi sentirò davvero a mio agio, mi piacerebbe
farlo“.
Il commento “se mi sentirò
davvero a mio agio” è forse un po’ un nodo cruciale, poiché
secondo quanto riferito Kevin Costner avrebbe voluto approvare il
destino del suo personaggio nella serie. Ma il co-creatore
Taylor Sheridan, come la maggior parte degli
showrunner, di solito non permette agli attori di determinare le
proprie trame.
“[Dutton] ha bisogno di essere
proattivo in ciò che accade e io ho una specie di fantasia su come
potrebbe essere [l’arco finale del personaggio]“, ha aggiunto
Kevin Costner. “Ma questa è una cosa di
Taylor. Gliel’ho detto tempo fa. Ho pensato a come potrebbe
accadere, ma dobbiamo solo vedere“.
Il tempo sta per scadere per
trovare un accordo. Sebbene Yellowstone
non abbia annunciato una data di inizio della produzione, le
riprese dovrebbero iniziare presto e le
sceneggiature sono già state scritte. La newsletter dei media
Puck ha precedentemente riferito che “anche se Costner riduce
significativamente le sue richieste di impegno finanziario e di
tempo, Sheridan potrebbe non volersi preoccupare di riaprire le sue
sceneggiature finite per ospitare un addio per John
Dutton“.
Il network ha annunciato in
precedenza che la seconda metà della quinta stagione di Yellowstone,
che chiuderà la serie principale, sarà trasmessa in
anteprima a novembre. Anche se al momento non è chiaro se
questo obiettivo sarà ancora realizzabile.
I precedenti commenti di Kevin Costner sulla situazione di stallo sono
stati fatti durante la sua testimonianza all’udienza di divorzio
alla fine del 2023, in cui ha affermato di essere in debito di 12
milioni di dollari per la seconda parte della quinta
stagione, non ancora girata, dopo che la Paramount ha
“abbandonato” le trattative. Il vincitore del Golden Globe
ha anche detto che potrebbe portare lo show in tribunale per
risolvere le loro divergenze.
Secondo quanto apprendiamo da
Deadline sembra che Taylor
Sheridan , co-creatore e
showrunner, Paramount Global
e Paramount Network si stanno
muovendo per cambiare la loro strategia e portare alla conclusione
il loro show più notoYellowstone.
Ma la serie non finirà così perché stanno pianificando una
potenziale estensione del franchise per continuare la saga di
Dutton, un nuovo spettacolo con Matthew McConaughey che è in trattative per
recitare da protagonista.
Non è chiaro quale membro del cast di
Yellowstonepasserà
alla serie guidata da Matthew McConaughey, ma si prevede che
includerà molte delle grandi star della serie principale.
“Non abbiamo notizie da segnalare. Kevin Costner è una parte importante di
Yellowstone e
speriamo che sia così per molto tempo a venire. Grazie alla
brillante mente di Taylor Sheridan, lavoriamo sempre alle
espansioni del franchise di questo incredibile mondo che ha
costruito. Matthew
McConaughey è un talento fenomenale con cui ci
piacerebbe collaborare”, ha detto a Deadline un portavoce di
Paramount Network.
Il nocciolo del problema con la serie
originale di Yellowstone coinvolge
la star Kevin Costner e i disaccordi sui
programmi delle riprese. Fonti dicono a Deadline che Costner, che
inizialmente si era limitato a 65 giorni di riprese su Yellowstone,
voleva girare solo per 50 giorni per la prima parte della stagione
in corso. Ma per il secondo lotto di episodi dell’attuale
quinta stagione di Yellowstone,
l’attore, che ha appena vinto il premio come miglior attore
televisivo in una serie drammatica ai Golden Globes, voleva solo
passare una settimana a girare.
Kevin Costner
impegnato con il suo ritorno alla regia con
Horizon
Kevin Costner sta dirigendo e
interpretando il suo epico western in più parti
Horizon, che ha scritto insieme a
Jon Baird e che è approdato alla Warner Bros.
Pictures e alla New Line. Dato che Kevin Costner interpreta John Dutton,
il patriarca del clan Dutton, questo è stato fonte di frustrazione
per Sheridan e si ritiene che stia causando
problemi morali alle altre star dello spettacolo, tra cui
Luke Grimes, Kelly Reilly, Wes Bentley ,
Cole Hauser, Kelsey Asbille e Gil
Birmingham.
Secondo quanto riferito Paramount Network ha
rifiutato la proposta più recente di Kevin
Costner e invece ha preso la decisione di passare
all’altro spettacolo, hanno rivelato le fonti. Tutte le parti
stanno ora discutendo un’estensione del franchise di Yellowstone che
Sheridan scriverà con
McConaughey come protagonista. La star
di True Detective è attualmente in
trattativa.
A causa del grande successo della serie
prequel 1883, 1923
e delle aspettative sui prossimi spettacoli di Sheridan, lo studio
ha più flessibilità e non dipende da Yellowstone come
accadeva due anni fa. Il nuovo spettacolo inizierà sul
canale via cavo lineare Paramount Network e poi verrà trasmesso in
streaming esclusivamente su Paramount+. Al momento non è chiaro se
l’estensione del franchise di
McConaughey sarà ambientata nel ranch di Dutton nel
Montana o altrove. Ma il nuovo progetto è molto più che un semplice
discorso, nato dai continui disaccordi sulla quantità di tempo
Kevin Costner è stato disposto a
dedicare alle riprese della serie.
Il personaggio di John Dutton di Kevin Costner ha resistito ai sicari,
come si è visto alla fine della terza stagione
quando l’intera famiglia è stata attaccata, e scrupolosi
sviluppatori immobiliari che tentano di strappargli il controllo
del tentacolare Dutton Ranch con sede nel Montana. Sarebbe ironico
alla fine il personaggio debba cedere il passo per via di problemi
di programmazione delle riprese..
Secondo Deadline è del tutto possibile che
Yellowstone
finisca con la seconda metà della stagione in corso, che è andata
in onda il suo ottavo episodio all’inizio di gennaio e dovrebbe
tornare in estate. Sheridan ha già un’intensa scheda di
programmazione per l’universo esteso di Yellowstone .
La serie limitata
prequel 1883, con Tim
McGraw, Faith Hill e Sam Elliott, è stata presentata per
la prima volta nel dicembre 2021 e ha raccontato la storia di come
i Dutton sono diventati proprietari della terra che è diventata il
ranch di Yellowstone. 1923,
interpretato da
Helen Mirren
e
Harrison Ford,
è stato presentato per la prima volta nel dicembre 2022 ed è
previsto per una
seconda e ultima stagione,
ambientata nel periodo dell’espansione occidentale, del
proibizionismo e della Grande Depressione.
Divertente, sornione e dal sorriso luminoso quanto
contagioso; è stato Robin Hood, una guardia del corpo innamorato
della sua “protetta”, un criminale in fuga, un giovane pronto a
scappare dal proprio destino, un giocatore di baseball e un
ufficiale dell’esercito unionista alle prese con gli indiani: ma
oggi, per la stampa italiana, si è presentato semplicemente come
Kevin Costner. L’attore era a Roma per presentare
in tarda mattinata il suo ultimo film,
Criminal, insieme al regista
Ariel Vromen; la pellicola uscirà il prossimo 13
Aprile nelle sale italiane in oltre 300 copie e sarà distribuito
dalla Notorious Pictures, che lo
considera uno dei film di punta del proprio listino, come conferma
il CEO Guglielmo Marchetti.
La presenza di Costner calamita
subito l’attenzione della stampa che comincia a rivolgergli delle
domande: la prima, riguarda il suo approccio al personaggio.
Secondo l’attore, i film insegnano
tanto e tramandano emozioni e contenuti di generazione in
generazione. Proprio per tale ragione, il suo intento è sempre
quello di plasmare dei personaggi indimenticabili, proprio come
accaduto in Criminal. Un aspetto
interessante del personaggio, può essere proprio rintracciato nella
sua “scoperta” delle emozioni? E la scienza, a tal proposito, si
deve porre dei limiti?
Per Costner i limiti sono giusti e
andrebbero sempre posti (“perfino quando si beve”, aggiunge lui
ridendo); per quanto riguarda il tema della memoria, invece, la
semplice idea di non ricordare più niente all’improvviso e di
perdere completamente i suoi ricordi lo terrorizza completamente.
“I ricordi” – aggiunge l’attore – “sono per noi come un cuscino”
sui quali adagiarsi dopo le fatiche di ogni giornata. È stato il
regista Vromen – al quale passa la parola – a persuaderlo ad
accettare il ruolo di Jericho Stewart, pericoloso galeotto nel
quale vengono “impiantati” i ricordi di un defunto agente della
CIA.
Ariel Vromen si
dichiara affascinato, da sempre, dal concetto legato al
trasferimento dei ricordi, con la possibilità di acquisire di
conseguenza quelli di qualcun altro; molti studi si sono
concentrati sulla possibilità di cancellare i ricordi “cattivi” e
di trasferire la memoria da un animale ad un altro. In
Criminal quelli che si trasmettono da un
uomo ad un altro sono i ricordi emotivi, legati ai sentimenti che
Jericho non ha mai provato. “Noi siamo quelli che siamo per via di
ciò che ricordiamo”, aggiunge il regista. A Costner viene chiesto
se c’è qualcosa che, in effetti, vorrebbe dimenticare/ cancellare
davvero anche nella realtà: a questa domanda, l’attore risponde che
non cancellerebbe mai il ricordo di un errore, perché essi sono
parte integrante del tessuto della sua personalità, lo
costituiscono in quanto persona ed è da quest’ultimi che si lascia
“ispirare” per non commetterne più in futuro. La difficoltà più
grande, nella vita di tutti i giorni, è avere la forza di mostrare
a chi amiamo (e ci ama) il nostro “lato peggiore”, perché abbiamo
paura in tal modo di perdere i nostri affetti. Non è un caso,
infatti, se all’inizio l’attore fosse reticente all’idea di
interpretare questo ruolo – così “cattivo”, disallineato rispetto
alla sua carriera – nel film di Vromen, che evidentemente invece ha
visto un lato criminale latente in lui.
A replicare è proprio Vromen:
impossibile, non c’è niente di criminale o di inquietante in
Costner, che anzi ha un lato decisamente “angelico”; trova
interessante e stimolante spingere un attore – visto dal “suo”
pubblico sempre sotto la stessa veste – ben oltre i propri limiti,
“infrangendo” i confini della “safe zone” nella quale vive e
lavora. Il regista aveva già visto Costner in un ruolo simile a
quello di Jericho quando interpretò, dietro la sapiente mano di
Clint Eastwood, Un mondo perfetto.
Nel film uno dei personaggi chiave
(interpretato da Tommy Lee Jones) esclama “senza
emozioni la vita non avrebbe nessun senso”: lo pensano anche loro
due? E se invece si potessero sottoporre ad un procedimento simile
a quello mostrato nel film, i ricordi di chi vorrebbero?
Kevin Costner
ammette che vorrebbe quella di sua moglie se potesse: perché sa
bene come, certe volte, lei si sforzi di capirlo, cercando di
decifrare le sue azioni; al contrario Vromen, non avendo una
moglie, confessa di desiderare i ricordi di un genio cinefilo tutto
italiano, come Federico Fellini.
Un’altra domanda, rivolta sempre al
regista della pellicola, sottolinea come il cinema sia molto
attratto (da sempre) dagli smemorati, dagli esperimenti scientifici
sulla mente umana e dalle frontiere etiche della scienza stessa: a
chi si è ispirato nella realizzazione del film, e quali difficoltà
ha incontrato?
Vromen confessa che, per affrontare
una sceneggiatura così complessa, si doveva per forza ispirare a
qualche lavoro precedente; la scelta è ricaduta così su pellicole
dal forte sapore seventies come quelle firmate da
Alan J. Pakula, William Friedkin, Sidney Lumet ed
altri. Anche loro avevano scelto di confrontarsi con argomenti
complessi, personaggi sfaccettati ed articolati; in questi casi, la
cosa più importante è restare classicamente ancorati al
personaggio, che permette così di restare legati ad una storia
solida creando un viaggio significativo, soprattutto per lo
spettatore. Prima di passare all’ultima, “imponente”, domanda, c’è
tutto il tempo per un siparietto improvvisato da Costner sotto gli
occhi della stampa, divertita ed in delirio: la star hollywoodiana
confessa che la trasformazione avvenuta nel film, e la possibilità
di potersi calare nel ruolo di Jericho fino in fondo, è solo merito
di Mario, il suo fidato make-up artist ed hair stylist che lo segue
ovunque su ogni set. Solo grazie al suo sapiente lavoro è riuscito,
finalmente (e definitivamente) a perdersi nel personaggio,
concentrandosi anche su un attento studio della voce del galeotto e
seguendo le indicazioni di Vromen.
L’ultima domanda prima di congedare
la star e il “suo” regista riguarda una riflessione più profonda
sul terrorismo, sui pericoli che tutti noi stiamo correndo in
questo periodo così difficile e travagliato: Costner si definisce
arrabbiato e basito di fronte ad un mondo in rapido cambiamento ma
preda della confusione totale, mentre il regista riflette
sull’inquietante similitudine tra arte e vita, visto che nel film
si parla di cyber terrorismo e, a pochi giorni di distanza
dall’inizio delle riprese, si sono verificati due episodi
significativi come il “Sony Leaks” e un attacco – da parte di
hacker – al Pentagono: la finzione ha superato la realtà, mostrando
tutta la nostra debolezza e fragilità.
Kevin Bacon è uno
di quegli attori che ha davvero fatto la storia del cinema grazie
alle sue incredibili interpretazioni. L’attore, che ha iniziato la
sua carriera attoriale da giovanissimo, ha dimostrato di saper
scegliere i ruoli migliori e ha subito conquistato gli spettatori
di tutto il mondo che hanno continuato a seguirlo nel corso degli
anni.
Ecco dieci cose da sapere su
Kevin Bacon.
Kevin Bacon: i suoi film
1. Ha recitato in celebri
film. La carriera cinematografica dell’attore è iniziata
nel 1978, quando debutta sul grande schermo nel film Animal
House, per poi continuare a recitare in film Venerdì
13 (1980), Footloose (1984), Una gita
pericolosa (1987), Un amore rinnovato (1988),
Tremors (1990), JFK – Un caso ancora aperto
(1991) e Apollo 13 (1995). In seguito, lavora in
Sleepers (1996), Sex Crimes – Giochi
pericolosi (1998), L’uomo senza ombra (2000),
Mystic River (2003),
The Woodsman – Il segreto (2004), False verità
(2005) e Frox /Nixon – Il duello (2008). Tra i suoi ultimi
film, vi sono X-Men – L’inizio
(2011), Crazy, Stupid, Love
(2011), Jayne Mansfield’s Car – L’ultimo desiderio (2012),
R.I.P.D. – Poliziotti
dall’aldilà (2013), Cop Car (2015), Black Mass – L’ultimo
gangster (2015), The Darkness (2016), Boston – Caccia
all’uomo (2016) e Ve ne dovete andare (2020).
2. Ha lavorato in diverse
serie tv. L’attore non ha dedicato la sua carriera
solamente al cinema, ma ha prestato parte della sua opera anche per
il piccolo schermo. Infatti, l’attore ha iniziato a recitare in
Aspettando il domani (1979), per poi apparire in serie
come Sentieri (1980-1981), Innamorati pazzi
(1996), Will & Grace (2002 e 2006), Bored to
Beath (2010), The Following (2013-2015), I Love
Dick (2016-2017) e City on a Hill (2019).
3. È anche doppiatore,
regista, produttore e sceneggiatore. Nel corso della sua
carriera l’attore ha esplorato diversi ambiti del cinema. Infatti,
ha vestito i panni del doppiatore, prestando la propria voce per le
serie tv Frasier (1994), God, the Devil and Bob
(2000) e Robot Chicken (2011), per il film Balto
(1995) e per il corto Where Arte They Now?: A Delta Alumni
Update (2003). In quanto produttore, ha partecipato alla
realizzazione dei film Sex Crimes – Giochi pericolosi, The
Woodsman – Il segreto, Loverboy (2005), Cop Car
(2015), Tremors (2018) e delle serie The Following, I
Love Dick e City on a Hill, mentre come regista ha
diretto il film tv Losing Chase (1996), il corso Duck:
A Film by Kevin Bacon (2018), il film Loverboy e la
serie The Closer (2006-2009). Inoltre ha sceneggiato,
diretto e prodotto il corto Free the Bacon (2015).
Kevin Bacon in
Footloose
4. Si è ispirato ad un
cantante. Per creare un proprio stile per il film
Footloose, che lo ha reso celebre, l’attore ha dato vita
ad una pettinatura basata su quella di Sting, poiché era un grande
fan dei The Police in quel momento. Il look del suo personaggio è
stato uno dei motivi del suo grande fascino, che ha contribuito a
forgiare la popolarità di cui ancora oggi gode.
5. Poteva non far parte del
film. All’attore era stato offerto il ruolo principale per
il film Christine – La macchina infernale nello stesso
periodo in cui gli era stato chiesto di fare un provino per
Footloose. I produttori del primo dei due film hanno
cercato di convincerlo ad accettare una parte praticamente certa,
perché se avesse ottenuto quella di Fooloose sarebbe
diventato una star e sarebbe difficilmente stato reclutabile.
Infatti, dopo 30 secondi di provino per Footloose gli è
stata offerto il ruolo e Bacon preferì infine ricoprire
quest’ultimo.
Kevin Bacon in
Tremors
6. Pensava fosse il punto
più basso della carriera. Prima che il film venisse
rilasciato, l’attore ha pensato che il lungometraggio avrebbe
abbassato il livello qualitativo della sua carriera, tanto da
urlare a sua moglie “Non posso credere di fare un film sui
vermi sotterranei!”. Oggi il film è a suo modo divenuto uno
scult, ricercato dai fan di film particolarmente
stravaganti e comprensivi di elementi surreali. La carriera
dell’attore non ha fortunatamente risentito di questo titolo.
Kevin Bacon e la SixDegrees
7. Ha fondato una
onlus. Il 18 gennaio 2007 l’attore, coinvolgendo altre
celebrità di Hollywood, ha fondato l’onlus SixDegrees, che
promuove l’applicazione del principio di solidarietà sulla base
delle teorie delle “reti piccolo mondo”. Questa è una teoria
matematica e sociologica che sostiene che tutte le reti complesse
presenti in natura sono tali che due qualunque nodi possono essere
collegati da un percorso costituito da un numero relativamente
piccolo di collegamenti. A volte vi si fa riferimento anche con i
sei gradi di separazione.
Kevin Bacon: la moglie e i figli
8. È sposato da tantissimi
anni. L’attore si è sposato il 4 settembre del 1988 con la
collega Kyra Sedgwick: i due si erano conosciuti
sul set del film Lemon Sky nel 1987 e da allora non si
sono più lasciati. Dall’unione dei due attori sono venuti al mondo
due figli: Travis, nato il 23 giugno del 1989, e
Sosie Ruth, nata il 15 marzo del 1992.
Kevin Bacon oggi
9. Ha nuovi progetti in
programma. L’attore è notoriamente instancabile e continua
a recitare senza sosta per il cinema e la televisione. Attualmente,
egli ha terminato le riprese di diversi film che arriveranno
prossimamente al grande pubblico. Questi sono l’horror Whistler
Camp, il thriller d’azione One Way, il grottesco
The Toxic Avengers e il fantascientifico Space
Oddity. È inoltre arrivato alla terza stagione della serie
City on a Hill.
Kevin Bacon: età e altezza
10. Kevin Bacon è nato l’8
luglio del 1958a Philadelphia, in
Pennsylvania. La sua altezza complessiva corrisponde a 178
centimetri.
Nel primo
Guardiani della Galassia, Star-Lord (Chris Pratt) racconta
a Gamora (Zoe Saldana) di un
grande “eroe” della Terra di nome Kevin Bacon che ha insegnato a un’intera città
ad apprezzare il potere della danza. Chiaramente, il riferimento
era al film Footloose del 1984, che Peter Quill – come
abbiamo poi scoperto in Avengers:
Infinity War – considera “il più grande film di tutti i
tempi”.
Da quel momento, i fan hanno sempre
voluto che Bacon apparisse nel franchise e, a quanto pare, anche
l’attore di X-Men: L’inizio approva l’idea. Durante
un’intervista con
Esquire, a Bacon è stato chiesto proprio dell’eventualità di un
cameo nel prossimo Guardiani
della Galassia Vol. 3. “Ascolta, mi piace l’idea.
Mi piacerebbe farne parte ”, ha risposto l’attore, prima di
rivelare che, in realtà, quando è andato a vedere il primo film,
non era a conoscenza di quella menzione speciale.
“Quando ho visto il primo
Guardiani della Galassia, sono andato a vederlo senza sapere che in
qualche modo si parlava anche di me… Era di pomeriggio, ero a New
York, sulla 67esima. Stavo andando al cinema da solo, come faccio
spesso. E all’improvviso mi sono ritrovato a pensare: ‘Santo cielo.
Stanno parlando di me. Ragazzi, avete capito?’.”
La natura talmente surreale e
assurda dei film dei
Guardiani della Galassia potrebbe tranquillamente
“giustificare” un effettivo cameo di Kevin Bacon. Dopotutto, James
Gunn ha fatto sì che David
Hasselhoff – un altro degli idoli d’infanzia di Quill –
apparisse in
Guardiani della Galassia Vol. 2. La domanda è: i fan
preferirebbero vedere Bacon nei panni di sé stesso o nei panni di
un personaggio dei fumetti?
Oggi vi proponiamo un altro video promozionale in cui l’attore
interpreta tutti i personaggi che l’hanno reso famoso in una sorta
di round table su un film store e su ciò che questo dovrebbe
proporre, da Jack Burrel di Venerdi
13, Jack Ross di Codice
d’Onore , Jack Swigert di
Apollo 13fino a Ran
McCormack di Footloose, non
manca nessuno dei personaggi che hanno reso Kevin Bacon un’icona
Hollywoodiana.
Kevin Bacon è
protagonista del nuovo horror The
Darkness, diretto dal regista di Wolf
Creek, Greg McLean. Al fianco
dell’ex star di Footloose, troviamo Radha Mitchell, David
Mazouz, Lucy Fry, Matt
Walsh eJennifer
Morrison.
Il film non ha ancora una data
d’uscita italiana, ma arriverà negli USA il prossimo 13 maggio.
The Darkness
racconta di una famiglia che, di ritorno da una vacanza sul Gran
Canyon, riporta a casa, inconsapevolmente, una forza soprannaturale
che farà leva sulle loro paure e punti deboli, minacciandoli di
distruggerli. Le loro vite saranno messe a dura prova e le
conseguenze saranno terribili.
Kevin Bacon torna
al cinema dopo aver partecipato a Black Mass – L’ulitmo
Gangster, con Johnny Depp, e dopo a
conclusione della serie tv FOX The
Following.
Ospite a The Tonight Show
di Jimmy Fallon, Kevin Bacon ha
fatto un’entrata da maestro, come solo lui può, ripercorrendo i
passi (letteralmente) di Footloose, film
che lo ha visto protagonista nel 1984 accanto a Lori
Singer e John Lithgow.
Musicassetta alla mano, una
bottiglia di birra scagliata al muro, una sigaretta e una
canottiera bianca e l’atmosfera diventa quella che conosciamo tutti
benissimo, inconfondibile! E non è un caso che proprio quest’anno
Bacon abbia deciso di fare questa entrata in grande stile, perchè
nel 2014 ricorre il trentesimo anniversario del film, anche se a
vedere l’amato Kevin, sembra essere passato molto di meno!
Kerry Washington è
una di quelle attrici che ha contribuito a fare la storia del
cinema e della televisione recente grazie alla sua versatilità e
alle sue incredibili interpretazioni. L’attrice, che ha recitato
anche in diverse serie e ha sperimentato la produzione e la regia,
è entrata nel cuore degli spettatori sin da subito con il suo
grande talento.
Ecco dieci cose da sapere su
Kerry Washington.
Kerry Washington: i suoi film e le
serie TV
1. I film e la
carriera. La carriera cinematografica dell’attrice è
iniziata nel 2000 grazie al film Our Song. Ha poi recitato
in Save the Last Dance (2001), Bad Company –
Protocollo Praga (2002), Il delitto Fitzgerald
(2003), La macchia umana (2003) e Sin – Peccato
mortale (2003). In seguito, lavora in Against the
Ropes (2004), Lei mi odia (2004), Ray
(2004), Mr. & Mrs. Smith
(2005), I Fantastici 4 (2005),
Quel nano infame (2006), L’ultimo re di Scozia
(2006), The Dead Girl (2006), Manuale d’infedeltà per
uomini sposati (2007) e I Fantastici 4 e Silver
Surfer (2007). Tra i suoi ultimi lavori cinematografici,
vi sono Miracolo a Sant’Anna (2008), La terrazza sul
lago (2008), Mother and Child (2009), Night
Catches Us (2010), The Details (2011), Una bugia
di troppo (2012), Django Unchained
(2012), American Son (2019) e The Prom (2020).
2. Ha lavorato spesso anche
per il piccolo schermo. Oltre la carriera realizzata nel
mondo del cinema, l’attrice ha svolto anche un percorso recitativo
per quanto riguarda il piccolo schermo. Infatti, ha iniziato a
recitare proprio grazie alla serie ABC Afterschool
Specials nel 1994, per poi proseguire con Standard
Deviants (1996), New York PoliceDepartment
(2001), Deadline (2001), Law & Order – I due volti
della giustizia (2001), 100 Centre Street (2001),
The Guardian (2002), Wonderfalls (2004) e
Boston Legal (2005-2006). Successivamente, ha lavorato in
Psych (2008), Le regole del delitto
perfetto (2018) e Scandal (2010-2018).
Nel 2020 ha invece recitato in Tanti piccoli
fuochi.
3. È anche produttrice e
regista. Oltre al suo amore per la recitazione, l’attrice
ha esplorato diversi campi lavorativi, ad esempio, vestendo i panni
della produttrice e lavorando alla realizzazione dei film
Confirmation (2016), Man of the House (2018)
e 24-7 (2022), ma anche delle serie
Scandal e Tanti piccoli fuochi. Inoltre, in
quanto regista ha diretto un episodio di Scandal, uno
della serie SMILF (2019) e due della serie
Insecure (2021).
Kerry Washington in Save the Last Dance
4. In questo film ha avuto
il suo primo ruolo di rilievo. Il primo ruolo importante
nella carriera di Kerry Washington è arrivato grazie al film
Save the Last Dance, dove interpreta Chenille. All’epoca
l’attrice lavorava come supplente ed è stata pagata così poco per
il film che ha poi dovuto tornare a quel lavoro. È però andata ad
insegnare alle scuole elementari, perché, come da lei affermato,
gli studenti delle scuole superiori si presentavano continuamente
per incontrarla avendo visto il film. In seguito è stata contattata
per altri ruoli ed ha potuto proseguire la carriera di attrice.
Kerry Washington in Scandal
5. Ha avuto una nomination
ai Golden Globe. Grazie alle sue performance nella
popolare Scandal, serie creata da Shonda
Rhimes, nella quale interpreta l’avvocato Olivia Pope,
l’attrice ha conquistato una nomination ai Golden Globe del 2014
per la Miglior attrice protagonista in una serie drammatica, senza
però riuscire a vincere ma affermandosi comunque una volta di più
nel panorama seriale statunitense.
Kerry Washington in Django
Unchained
6. Il suo personaggio è
unico. L’attrice ha definito il suo personaggio in
Django Unchained,
Broomhilda, un donna davvero unica e con un tipo diverso di forza,
ovvero quella emotiva, spirituale e psicologica: “Una delle
cose che ho davvero amato di questo personaggio è che lei esiste in
un momento in cui, storicamente, le donne di colore erano forti per
necessità”. Tali elementi sono poi ciò che l’hanno spinta ad
accettare subito la parte.
7. Ha ricercato il massimo
del realismo per il suo personaggio. L’attrice ha cercato
di portare autenticità alla sua interpretazione in diversi modi.
L’attore che interpretava il suo supervisore usava una frusta
finta, ma la Washington ha insistito affinché venisse davvero
colpita alla schiena. Per rendere ancor più drammatica la sua
punizione all’interno di un contenitore di metallo sotterraneo
delle dimensioni di una bara, lei e Tarantino hanno convenuto che
avrebbe trascorso del tempo in questa già prima dell’inizio delle
riprese, in modo che la sensazione di reclusione fosse il più
realistica possibile.
Kerry Washington: chi è suo
marito
8. È sposata da qualche
anno. L’attrice si è sposata per la prima volta il 24
giugno del 2013, dopo essersi frequentata per circa un anno, con
Nnamdi Asomugha, ex giocatore di football
americano e anche attore. Dall’unione con il marito sono nati due
figli a distanza di due anni: infatti, il 21 aprile del 2014 è nata
Amarachi, mentre il 5 ottobre del 2016 è nato
Caleb.
Kerry Washington è su Instagram
9. Ha un profilo molto
seguito. L’attrice possiede un proprio account Instagram
che è seguito da 6.5 milioni di persone in tutto il mondo. Sulla
sua bacheca sono presenti molte foto che la vedono protagonista tra
momenti di lavoro e svago con colleghi e amici. Tuttavia, sono rare
le immagini che riguardano qualche componente della sua famiglia,
confermando la sua volontà di mantenere grande riservatezza circa
la sua vita privata.
Kerry Washington: età e
altezza
10. Kerry Washington è nata
il 31 gennaio del 1977 nel Bronx, a New York. La sua
altezza complessiva corrisponde a 163 centimetri.
Kerry Washington e Elisabeth Moss saranno le protagoniste
dell’adattamento del romanzo di Araminta Hall “Imperfect
Women” in forma di miniserie per Apple TV+. Annie
Weisman, che ha precedentemente creato la serie drammatica
di Apple Physical con Rose Byrne,
andata in onda per tre stagioni sullo streamer, adatterà il libro
per lo schermo.
“Imperfect Women” è
descritto come un “thriller psicologico non convenzionale che
esamina un crimine che distrugge la vita di un’amicizia decennale
di tre donne. ‘Imperfect Women’ è un mistero complicato dalla
prospettiva che esplora la colpa e la punizione, l’amore e il
tradimento e i compromessi che facciamo che alterano
irrevocabilmente le nostre vite. Man mano che l’indagine si svela,
anche la verità su come anche le relazioni più strette possono
cambiare nel tempo”.
Kerry
Washington e Rashida Jones lavoreranno insieme in un
adattamento dei fumetti di Goldie Vance, scritti
da Hope Larson e da Brittney
Williams.
Kerry Washington produrrà il film
mentre Rashida Jones sarà sceneggiatrice e regista. Goldie Vance è
una ragazzina di sedici anni, figlia di un proprietario di un
resort a Miami, che sogna di diventare detective.
La 20th Century
Fox ha comprato i diritti dei fumetti.
“Sono entusiasta di collaborare
con Rashida e i Boom! Studios nel realizzare questo film. La Fox è
la casa perfetta per questo progetto. Goldie Vance ruberà i vostri
cuori! Ha già rubato il mio!” dichiara Kerry Washington.
Jones aggiunge ” Goldie è il
tipo di eroina senza paura curiosa e divertente di cui abbiamo
bisogno adesso. Sono orgogliosa di portarla sullo schermo insieme a
Kerry Washington, i Boom! Studios e la Fox”.
nell’attesa di sapere la data
d’uscita del film, possiamo rivedere Kerry Washington nella serie
TV Scandal, mentre Jones sarà in Angie
Tribeca e in Claws.
L’attrice Keri
Russell ha costruito negli una filmografia di tutto
rispetto, prendendo parte ad alcuni tra i più popolari film degli
ultimi anni, calandosi in ruoli e generi sempre diversi, tra grandi
blockbuster e film più indipendenti. Ad oggi l’attrice è celebre
tanto al cinema quanto in televisione, in attesa di un ruolo che
possa mettere sotto i riflettori le sue sfumature da
interprete.
Ecco 10 cose che non sai su
Keri Russell.
Keri Russell: i suoi film
1. Ha recitato in numerosi
lungometraggi. L’attrice ha debuttato al cinema nel 1992
con il film Tesoro, mi si è allargato il ragazzino, per
poi comparire in film come Mad About Mambo (2000), We
Were Soldiers – Fino all’ultimo uomo (2002), Mission:
Impossibile III (2006), Waitress – Ricette d’amore
(2007), La musica nel cuore – August Rush (2007),
Fratelli in erba (2009), Misure straordinarie
(2010), Dark Skies – Oscure
presenze (2013), Apes Revolution – Il
pianeta delle scimmie(2014), Free State of
Jones(2016), Star Wars: L’ascesa di
Skywalker (2019) e Antlers (2020).
2. Ha recitato anche in
televisione. Nel corso della sua carriera l’attrice si è
fatta notare anche per i suoi ruoli televisivi, tra cui Daddy’s
Girls (1994), I ragazzi di Malibu (1996), Settimo
cielo (1997) e Felicity (1998-2002), con cui ottiene
una maggiore popolarità interpretando la protagonista della serie.
Successivamente recita in alcuni episodi di Scrubs (2007),
Running Wilde (2010-2011), per poi consacrarsi con il
ruolo di Elizabeth Jennings nella serie The Americans
(2013-2018).
Keri Russell non è su
Instagram
3. Non possiede un proprio
account. L’attrice ha confermato di non possedere un
proprio profilo sul social network Instagram, così da tenere la sua
vita privata lontana dai riflettori. Esistono tuttavia una serie di
fan page dedicate all’attrice, dove è possibile trovare le ultime
foto pubblicate dell’attrice nonché aggiornamenti sui suoi progetti
da interprete.
Keri Russell non ha un profilo
Twitter
4. L’attrice non possiede un
account su Twitter. La Russel ha dichiarato di non
apprezzare particolarmente i social network, tanto da non possedere
neanche un account su Twitter. Anche in questo caso esistono
tuttavia dei profili gestiti da fan, dove è possibile trovare tutte
le ultime notizie riguardanti l’attrice e i suoi progetti.
Keri Russell e Matthew Rhys
5. Ha conosciuto il suo
compagno sul set di una serie TV. Dal 2013 l’attrice ha
una relazione sentimentale con l’attore Matthew
Rhys, conosciuto sul set della serie TV The
Americans. Nel 2016 la coppia dà alla luce la prima
figlia.
Keri Russell in Always
6. Ha recitato nel videoclip
della celebre canzone. Nel 1994 l’attrice è protagonista
del videoclip ufficiale della celebre canzone d’amore
Always, di Bon Jovi. Il video mostra la
storia di un rapporto molto passionale tra due fidanzati.
Keri Russell in Star Wars
7. Ha pianto dopo aver letto
il copione. In un’intervista l’attrice ha rivelato di aver
pianto una volta concluso di leggere il copione del film Star
Wars: L’ascesa di Skywalker, per via dell’enorme emozione che
questo ha generato in lei. La Russell si è inoltre augurata che
quanto pensato possa essere trasportato fedelmente sullo
schermo.
8. Non si sa nulla del suo
personaggio. Nel nuovo film della saga, in arrivo nei
cinema a partire dal 18 dicembre, l’attrice interpreta il
personaggio di Zorri Bliss, di cui tuttavia non si hanno
informazioni se non alcune foto rilasciate.
Keri Russell: il suo 2019
9. È stato un anno
decisivo. Nel 2019 la Russell è stata nominata ai Golden
Globe come miglior attrice in una serie drammatica per The
Americans, e successivamente ha preso parte al nuovo film
della saga di Star Wars, che uscirà al cinema da dicembre e
concluderà un anno particolarmente ricco di successi per l’attrice,
già impegnata sui set di alcuni suoi futuri progetti.
Keri Russell età e altezza
10. Keri Russell è nata a
Fountain Valley, in California, Stati Uniti, il 23 marzo
1976. L’altezza complessiva dell’attrice è di 163 centimetri.
La Lionsgate ha messo in
cantiere il remake di Dirty Dancing, il film che nel 1987 lasciò
nello star syster Patrick Swayze. A soli due anni dalla sua
scomparsa, si pensa quindi ad un degno sostituto.
È morto Kenneth
Welsh, attore canadese meglio conosciuto come il malvagio
agente dell’FBI Windom Earle in Twin Peaks. La sua morte è stata confermata da
ACTRA, il sindacato canadese del cinema e della televisione. Non è
stata fornita alcuna causa di morte.
Welsh ha recitato in più di 200
progetti cinematografici e televisivi nel corso della sua carriera.
“Ken è stato uno dei più grandi interpreti canadesi di tutti i
tempi, con centinaia di ruoli memorabili nell’arco di
decenni”, ha scritto ACTRA in una dichiarazione. “Egli ci
mancherà molto. Le nostre condoglianze ai suoi cari”.
Kenneth Welsh ha
interpretato diversi personaggi storici sullo schermo, tra cui
Harry S. Truman, Thomas E. Dewey, Colin Thatcher e Thomas Edison,
tra gli altri.
“L’idea che il
teatro e il cinema si incontrino è eccitante. Per questo l’arrivo
su grande schermo dei nostri spettacoli apre la via a una nuova
sfida. Abbiamo un team di grande esperienza in entrambi i mondi,
quello teatrale e quello cinematografico: i risultati -in
particolare nell’esplorazione della magia insita nell’opera di
Shakespeare- dovrebbero essere affascinanti”.
Kenneth Branagh
Dopo l’eclatante successo al box
office dell’Amleto di Shakespeare, che in due soli
giorni ha raccolto 28.000 spettatori, proseguono
le celebrazioni per i 400 anni dalla scomparsa di
Shakespeare. Nexo Digital è infatti orgogliosa di
presentare la prima stagione della Kenneth Branagh Theatre
Company che propone un’eccezionale serie di spettacoli
realizzati per il cinema e in scena al Garrick Theatre di
Londra nel corso dell’anno.
Di seguito il trailer:
A partire dall’autunno Nexo
Digital distribuirà così nelle sale italiane tre
spettacoli della Kenneth Branagh Theatre
Company, la compagnia -creata dal regista e attore
britannico- che vede la presenza di star come Judi Dench,
Rob Brydon e Lily James. Dal teatro Garrick di Londra
arriveranno così su grande schermo due opere shakespeariane
Racconto d’inverno (con Judi Dench e
Kenneth Branagh, nelle sale il 18 e 19 ottobre) e
Romeo e Giulietta (con Derek Jacobi, Lili
James, Richard Madden e Meera Syal nelle sale il 29 e 30
novembre) oltre a The
entertainer di John Osborne (nelle sale il 10 e 11
gennaio). Gli spettacoli saranno sempre in lingua inglese
sottotitolati in italiano.
Sir Kenneth Charles
Branaghattore, regista e sceneggiatore è
nato a Belfast nel 1960 e ama Shakespeare sin da quando era
ragazzo. È stato candidato a 5Premi
Oscar e si è aggiudicato numerosi premi
internazionali. Nel 1988 ha diretto ed
interpretato il film Enrico
V, che gli è valso una candidatura all’Oscar per la
miglior regia e il miglior attore protagonista. Nel 1991 ha diretto
Il canto del cigno, ricevendo la candidatura all’Oscar per
il miglior cortometraggio. Successivamente ha diretto e
interpretato Frankenstein di Mary Shelley e Hamlet
con cui ha ottenuto la quarta candidatura ai Premi Oscar per la
migliore sceneggiatura non originale. Ha ricevuto una quinta
candidatura per la statuetta come miglior attore non protagonista
per il film Marilyn.
Nel 2015 ha diretto Cenerentola della Disney.
Sempre nel 2017, accanto alla
stagione della Branagh Company, Nexo Digital proporrà al cinema
anche il Riccardo III di Shakespeare con
Ralph Fiennes e Vanessa Redgrave. Il Direttore
Artistico del Teatro Almeida di Londra Rupert Goold (American
Psycho re Carlo III, Il mercante di Venezia, Medea) porterà infatti
in scena il cattivo più famoso di tutto il teatro di Shakespeare
con un cast d’eccezione che comprende Ralph Fiennes nei panni di
Riccardo III e Vanessa Redgrave in quelli della regina Margherita.
La data dello spettacolo verrà comunicata nei prossimi mesi.
La stagione della Kenneth Branagh Theatre Company è distribuita
nei cinema italiani da Nexo Digital con i media partner Sky Arte HD
e MYmovies.it e con il sostegno del British Council.
Rinomato attore shakespeariano,
Kenneth Branagh si è negli anni distinto come uno
dei cineasti più influenti della sua generazione, capace tanto di
dar vita a memorabili personaggi quanto di realizzare opere da
regista in gradi di ottenere il plauso di critica e pubblico.
Personalità versatile, Branagh ha nel corso della sua carriera
affrontato con successo molti dei generi più in voga oggi al
cinema.
Ecco 10 cose che non sai di
Kenneth Branagh.
Parte delle cose che non sai
sull’attore
Kenneth Branagh: i suoi film da
attore e da regista
10. Ha recitato in celebri
lungometraggi. Il primo grande successo cinematografico
dell’attore è il film Enrico V (1989), seguito poi da
titoli come Frankenstein di Mary Shelley (1994), con
Robert De
Niro, Riccardo III – Un uomo, un re (1996),
di Al
Pacino, Celebrity (1998), Harry Potter e
la camera dei segreti (2002), Operazione Valchiria
(2008), Marilyn (2011),
con Michelle
Williams, Jack Ryan – L’iniziazione (2014),
con Chris
Pine, Dunkirk
(2017), Assassinio sull’Orient Express (2017), Casa
Shakespeare (2018), Tenet (2020),
con John David
Washington, e Assassinio sul nilo (2021).
9. È un apprezzato
regista. Nel corso della sua carriera Branagh si è
distinto come regista, dimostrando di poter affrontare generi
spesso molto diversi tra loro. Il suo primo film in tali vesti è
stato Enrico V (1989), seguito da L’altro delitto
(1991), Gli amici di Peter (1992), Il canto del
cigno (1992), Molto rumore per nulla (1993),
Frankenstein di Mary Shelley (1994), Nel bel mezzo di
un gelido inverno (1995), e Hamlet (1996). In anni
più recenti ha invece diretto Il flauto magico (2006),
Sleuth – Gli insospettabili (2007), con Michael
Caine, Thor (2011), con
Chris
Hemsworth, Cenerentola
(2015), Assassinio
sull’Orient Express (2017), Casa Shakespeare
(2018) e Artemis Fowl
(2020). Nel 2021, con Belfast, ha
vinto il suo primo premio Oscar per la sceneggiatura.
8. È stato più volte
nominato all’Oscar. Particolarmente apprezzato all’interno
dell’industria hollywoodiana, Branagh ha ricevuto nel corso della
sua carriera quattro importanti nomination al premio Oscar. Le
prime due furono rispettivamente come regista e attore protagonista
di Enrico V. In seguito, venne candidato per la miglior
sceneggiatura non originale di Hamlet. Nel 2011 è invece stato
candidato come miglior attore non protagonista per il film
Marilyn.
Kenneth Branagh ed Emma
Thompson
7. È stato sposato con la
nota attrice. Nel 1987, sul set della miniserie
Fortunes of War, conobbe l’attrice Emma
Thompson, con la quale intraprese una relazione
culminata nel matrimonio nel 1989. Per via dei rispettivi impegni
di lavoro, tuttavia, i due finirono con l’allontanarsi, annunciando
la separazione nel 1995. La rottura sembra essere stata anche
dovuta dalla relazione che Branagh intraprese con Helena Bonham
Carter, alla quale rimase legato fino al 1999.
Kenneth Branagh dirige Thor
6. Ha immaginato il film
come una rilettura di Shakespeare. Nel dirigere il film
dedicato al divino Thor, Branagh ha affermato di aver pensato alla
sua storia come ad un dramma shakespeariano, dove il figlio deve
confrontarsi con il padre e gli intrighi di corte per poter
arrivare ad una propria affermazione. Secondo lui, infatti, la
trama del film è un incrocio tra l’autore inglese, la mitologia
nordica e il mondo dei fumetti.
Parte delle cose che non sai
sull’attore
Kenneth Branagh è Hercule
Poirot
5. Ha lavorato molto sul
look dei baffi del personaggio. Tratto distintivo di
Hercule Poirot, personaggio nato dalla penna di Agatha Christie,
sono i suoi baffi. Per la sua versione di Poirot, Branagh decise di
dar vita ad un look particolarmente stravagante, che fece storcere
il naso ai fan del personaggio. Il regista e attore si giustificò
però affermando che nel romanzo questi vengono più volte nominati,
meritando dunque di avere una loro particolarità.
4. Ha studiato a fondo il
personaggio. Per poter dar vita al celebre detective,
Branagh ha speso molto tempo a leggere i romanzi di cui è
protagonista, ricercando una propria chiave interpretativa. Nel
farlo, l’attore si è concentrato in particolar modo sull’idea di
giustizia di Poirot, la quale nel film cambia in relazione agli
eventi che si verificano.
Kenneth Branagh in Hamlet
3. Ha girato il film in
pellicola. Nel realizzare la sua versione dell’opera di
Shakespeare, Branagh decise di affidarsi alla pellicola 65mm.
Questa gli permise infatti di dar vita ad inquadrature
particolarmente ricche di dettagli in alta risoluzione. Molte delle
riprese da lui previste, inoltre, potevano essere realizzate
soltanto con l’utilizzo di tale formato.
2. Ebbe difficoltà a trovare
una produzione. Branagh intendeva realizzare una versione
completa dell’Amleto, raggiungendo pertanto quasi quattro ore di
film. Tuttavia, nessuna produzione sembra intenzionata a dar vita a
tale opera, con la preoccupazione delle difficoltà nella sua
distribuzione. Fu solo la Castle Rock Entertainment a dichiararsi
interessata e a fornire il budget necessario a Branagh.
Kenneth Branagh: età e altezza
1. Kenneth Branagh è nato a
Belfast, nell’Irlanda del Nord, il 20 dicembre del 1960.
L’attore è alto complessivamente 177 centimetri.
Mentre finalmente nella sale
italiane arriva il 24 febbraio Belfast, uscito già in tutto il mondo e da noi
arrivato solo ora, Kenneth Branagh continua la promozione di
Assassinio
sul Nilo, e in un’intervista con AMC Theatres, ha
dichiarato che gli piacerebbe vedere un Christie-verse, in cui i
personaggi più iconici scritti da Agatha Christie si
incontrano.
Trai crossover più affascinanti,
nella sua idea, ci sarebbe un incontro tra Hercule Poirot e Miss
Marple, i due grandi detective della letteratura di Christie.
Tuttavia, dice Kenneth Branagh, se Poirot è un vero e proprio
investigatore, Miss Marple è un personaggio ancora più
affascinante, perché è la classica donna che si prende sotto gamba,
che riesce a diventare invisibile e quindi si trova nella posizione
migliore per risolvere dei misteri. Questa condizione, unita al
fatto che è un intuito infallibile, secondo a nessun investigatore
propriamente detto, la renderebbe una compagna di avventure
perfetta per il “suo” Poirot.
Basato sul romanzo del 1937 di
Agatha Christie, Assassinio sul Nilo è un audace
mystery-thriller sul caos emotivo e sulle fatali conseguenze
scatenate dall’amore ossessivo. Kenneth Branagh torna nei panni dell’iconico
detective Hercule Poirot.Ricordiamo che il cast di Assassinio
sul Nilo annovera
Gal Gadot,
Armie Hammer e Letitia
Wright, oltre ad Annette Benning, Russell
Brand, Rose Leslie, Sophie Okonedo, Ali Fazal, Tom Bateman, Emma
Mackey, Dawn French e Jennifer
Saunders.. La sceneggiatura di Assassinio sul
Nilo, che riunisce il team di filmmaker dietro al successo
globale del 2017 Assassinio sull’Orient Express, è basata
sul romanzo di Agatha Christie ed è firmata da Michael Green. Il
film è prodotto da Ridley Scott, Kenneth Branagh, p.g.a., Judy
Hofflund, p.g.a. e Kevin J. Walsh, mentre Mark Gordon, Simon
Kinberg, Matthew Jenkins, James Prichard e Matthew Prichard sono i
produttori esecutivi.
La vacanza in Egitto dell’investigatore belga Hercule Poirot a
bordo di un elegante battello a vapore si trasforma in una
terrificante ricerca di un assassino quando l’idilliaca luna di
miele di una coppia perfetta viene tragicamente interrotta.
Ambientata in uno scenario epico, caratterizzato da ampi panorami
desertici e dalle maestose piramidi di Giza, questa drammatica
storia di un amore finito male presenta un gruppo cosmopolita di
viaggiatori dal look impeccabile, con colpi di scena che lasceranno
il pubblico con il fiato sospeso fino alla scioccante rivelazione
finale.
Girato con cinepresa 65mm Panavision alla fine del 2019,
Assassinio sul Nilo
trasporta il pubblico negli anni ‘30, ricreando molti dei luoghi
che hanno ispirato l’affascinante thriller di Agatha
Christie.
Il romanzo di Agatha Christie “Assassinio sul Nilo” è pubblicato in
Italia da Mondadori ed è disponibile anche in versione audiobook,
prodotta da GOODmood edizioni su licenza Agatha Christie Limited,
con un cast di numerosi attori, sound design e ambientazioni
musicali originali, per un’esperienza d’ascolto
sorprendente.
Kenneth Branagh, a
maggio nei cinema americani con il suo Thor, sta pianificando i
suoi prossimi impegni alla regia. La Weinstein Company gli ha
infatti affidato la regia di un nuovo film basato sul libro The
Boys in the Boat.
Il regista Kenneth Branagh intervistato da Entertainment Weekly
a parlato a lungo del suo prossimo film in uscita Thor,
svelandoci i tre villain principali. Inoltre, arriva un’altra foto
che questa volta coinvolge Hogun il Fosco, uno dei tre guerrieri,
interpretato da Tadanobu Asano…
Sono trascorsi ormai diversi anni
da quando Thor ha
fatto il suo debutto nelle sale (era il 2011), e da allora il
regista Kenneth Branagh ha abbracciato tutta una serie
di progetti molto diversi tra loro. Tra questi figurano il grande
successo di pubblico Assassinio sull’Orient Express e l’atteso
Artemis
Fowl che debutterà su Disney+ domani 12 giugno.
Nonostante abbia curato la regia di
un solo film del MCU, Kenneth
Branagh resta comunque un grandissimo fan
dell’universo condiviso, al punto che in una recente intervista
riportata da
ComicBook ha ammesso che amerebbe tornare dietro la macchina da
presa per dirigere un nuovo cinecomic: “Sarebbe davvero
eccitante, ma non è ancora successo. Vedremo.”
Nel corso della medesima
intervista, Branagh ha anche riflettuto sull’evoluzione del
personaggio di Thor interpretato
da Chris Hemsworth, dal suo film del 2011 fino a
Thor:
Ragnarok di
Taika Waititi uscito nel 2017: “Quando è stato fatto il mio
film, la sfida più importante, quella più immensa, era riuscire a
trovare un tono all’interno di un universo nato da poco”, ha
spiegato Branagh. “Come poter trovare un modo per far sì che
quel tono possa funzionare per ben quattro film? È stata la cosa
più difficile. E poi avevamo già avuto tutta la genialità di Robert
Downey Jr. e Jon Favreau con il primo Iron Man. E poi avevamo avuto
L’incredibile Hulk, non era andato proprio come si aspettavano. E
poi c’era stato Captain America.”
L’attore e regista ha poi aggiunto:
“Per me era fondamentale che tutto ruotasse attorno a Thor che
veniva bandito dal suo regno e sul suo rapporto complicato col
padre e col fratello. Questioni che avrebbero potuto avere del
potenziale enorme se solo avessimo potuto mettere il pubblico in
stretta relazione con l’autenticità dei sentimenti del personaggio.
Da quel momento c’è stata una grande varietà e diversità di storie
legate al personaggio e mi sembra che tutti si siano impegnati a
far sì che la sua evoluzione potesse essere ben recepita dal
pubblico.”
Kenneth Branagh ricorda il suo
cameo in Avengers: Infinity War
Nel corso della medesima
intervista, Branagh ha anche ricordato del suo cameo in qualità di
doppiatore in Avengers:
Infinity War di Anthony e Joe Russo,
rivelando la storia dietro il suo coinvolgimento nel film: “Ho
lavorato con i fratelli Russo un paio di volte nel corso degli
anni”, ha spiegato Branagh. “Li ammiro molto. Anche la mia
esperienza con la Marvel è stata qualcosa di molto
vicino al concetto di famiglia. Sono rimasto in contatto con tutti.
Louis D’Esposito, co-presidente dei Marvel Studios, mi chiamò e mi disse: ‘I Russo
vorrebbero che tu facessi questa cosa. Ti andrebbe?’. E io ricordo
di aver risposto: ‘Sarebbe fantastico!’.”
Kenneth Branagh è
stato trai primi registi a cimentarsi con i Marvel Studios nel portare sul grande
schermo i supereroi della Casa delle Idee.
Il regista e attore britannico ha
infatti portato sul grande schermo il primo Thor,
che ha visto l’esordio di Chris Hemsworth nei
panni del personaggio. All’epoca però i Marvel Studios erano ancora una scommessa,
come ha spiegato lo stesso Branagh, durante il tour promozionale di
Assassinio sull’Orient Express.
“Era un ‘o la va o la spacca’
(Branagh utilizza l’espression ‘sink or swin’, ovvero ‘affonda o
nuota’, ndt) prima di Captain America – Il Primo Vendicatore, e poi
subito dopo è andata bene. Abbiamo avuto The Avengers, e tutto è
filato liscio e veloce. Ma tutti quelli che erano lì sanno che è
stato un periodo di grande tensione.
O almeno è certamente quello che
ho provato io. Non è un segreto che Kevin Feige mi abbia detto
‘Questo è la sfida di tono più difficile per noi, far funzionare il
film e farlo entrare in questo universo più ampio’. Infatti, credo
che Thor, nella performance di Chris Hemsworth, sia diventata una
parte fondamentale di quell’universo.”
Senz’altro Thor,
con Iron Man e Captain America,
forma il nucleo forte di eroi intorno a cui ruotano le storie e
tutti gli altri protagonisti del MCU.
Il Thor di
Kenneth Branagh è senz’altro uno dei film più
difficili del MCU, dal momento che si è
cercato un equilibrio tra personaggi drammatici derivanti dai
fumetti, storie con echi shakespeariani (non a caso è stato scelto
Branagh) e un linguaggio che si doveva avvicinare, per target e
destinazione, a un pubblico molto giovane.
Negli anni la formula
Marvel si è affinata, ma
Thor resta uno dei pochi esempi dei film del franchise in cui si
scorge una personalità registica.
Probabilmente a conseguenza dei
pettegolezzi molesti proveniente dal set di Thor, il regista
Kenneth Branegh ha concesso una interessante intervista al blog
dell’Hollywood Reporter Hero Complex, nella quale ha parlato del
film che sta girando e le cui riprese si stanno avviando ormai alla
conclusione.
Sarà forse il coronamento di un
sogno, per Kenneth Branagh, la possibilità di interpretare sul
grande schermo il ruolo dell’attore che, esplicitamente o meno, ha
per lui rappresentato un modello da imitare come Laurence
Olivier.
La 20th Century Studios ha
annunciato il cast di A
Haunting in Venice, la terza fatica del regista
Kenneth Branagh nei film di Hercule Poirot
basati sui romanzi di Agatha Christie. Il
nuovo ensemble dietro il thriller è interpretato da Branagh che
riprende il ruolo di Poirot, con Tina Fey,
Jamie Dornan,
Michelle Yeoh, Kyle Allen, Camille Cottin, Jude Hill, Ali Khan,
Emma Laird, Kelly Reilly e Riccardo Scamarcio a completare il cast.
Ambientato nella Venezia del
secondo dopoguerra alla vigilia di Ognissanti, il film, che questa
volta corteggia il cinema fantastico, segue un altro mistero con
protagonista il celebre investigatore Poirot. Ispirato da
Hallowe’en Party di Christie, Poirot, ora in
pensione che vive in esilio autoimposto, partecipa con riluttanza a
una seduta spiritica in un palazzo infestato quando uno degli
ospiti viene assassinato, e l’ex detective deve ancora una volta
scoprire chi è stato.
“Questo è uno sviluppo
fantastico del personaggio di Hercule Poirot, così come del
franchise di Agatha Christie”, ha detto Branagh
del nuovo film. “Basato su una complessa e poco conosciuta
storia di mistero ambientata ad Halloween in una città
pittorescamente incantevole, è un’opportunità straordinaria per
noi, come registi, e stiamo assaporando l’opportunità di offrire
qualcosa di veramente agghiacciante per il nostro fedele pubblico
cinematografico. “
Kenneth Branagh torna nel ruolo di Poirot che
aveva già interpretato in
Assassinio sull’Orient Express e in Assassinio sul Nilo, entrambi adattamenti da
Christie ed entrambi diretti da lui. Anche in questo caso come nei
due film precedenti, sarà circondato da un cast di super star.
Kenneth Branagh e
Chris Hermsworth hanno presentato oggi alla stampa
romana Thor, l’attesissimo cinefumetto che ha per
protagonista il Dio del tuono, nato dalla testa di Stan Lee e dalla
matita di Jack Kirby. I Marvel Studios lo hanno portato al cinema e a
dirigere il film hanno chiamato proprio Mr. Shakespeare.