Considerato uno dei maestri del moderno cinema d’azione e neo noir, Michael Mann ha negli anni firmato celebri film come Heat – La sfida e Nemico pubblico. Uno dei suoi titoli più apprezzati è però Collateral, diretto nel 2004 a partire da una sceneggiatura di Stuart Beattie. Si tratta di un teso thriller notturno, dove la vita di due personaggi è destinata ad intrecciarsi in modo imprevedibile, dando vita ad un pericoloso gioco tra la vita e la morte. Presentato fuori concorso alla 61ᵃ Mostra di Venezia, il film riscosse ampi consensi e venendo elogiato come uno dei migliori del suo anno.

La storia qui narrata prende vita da una suggestione avuta da Beattie mentre si trovava ad essere passeggero di un taxi. Da qui prese infatti vita la situazione che vede un autista di tale mezzo alle prese con quello che si rivela essere un pericoloso serial killer. Dopo anni di tentativi, lo sceneggiatore è infine riuscito a veder realizzata la sua idea. Dar forma al film non è però stata impresa da poco. Essendo interamente ambientato di notte, ha infatti richiesto che le riprese si svolgessero soltanto dopo il calar del sole e prima del suo sorgere. Il regista ha inoltre scelto di utilizzare appositi filtri per far guadagnare alla pellicola un’atmosfera particolarmente cupa.

Con questo film Mann ha inoltre sperimentato l’utilizzo di riprese in digitale, donandogli solo in seguito il suo aspetto di vecchia pellicola di celluloide granulosa. Nominato poi a due premi Oscar, Collateral è ancora oggi considerato uno dei thriller migliori dal nuovo millennio ad oggi. Una storia ricca di tensione e colpi di scena, con grandi personaggi affidati a grandi attori e una regia quantomai impeccabile. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama e al cast di attori. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

La trama di Collateral

La vicenda qui narrata si svolge nella notturna Los Angeles, dove per l’autista di taxi Max Durocher sembra essere una giornata lavorativa come un’altra. Dopo aver avuto come passeggera la procuratrice distrettuale Annie, dalla quale riesce ad ottenere il suo numero, egli si ritrova ingaggiato da un misterioso passeggero di nome Vincent, il quale lo paga affinché Max lo porti in giro per tutto il resto della notte. Allettato dai soldi offertigli, il taxista accetta ben volentieri, salvo poi pentirsene amaramente. Ben presto, infatti, scoprirà che quello seduto dietro di lui è un pericoloso sicario, che nel corso della notte dovrà uccidere una serie di persone.

Si tratta di testimoni collegati ad un’inchiesta su un gruppo di narcotrafficanti, e Vincent ha il compito di impedire che questi parlino di ciò che sanno. Max si ritrova così ostaggio del killer, divenendo involontariamente anche suo complice. Allertata la polizia, sul caso inizierà ad investigare il detective Fanning, ma nell’attesa di soccorsi lo sfortunato autista si troverà a dover gestire da solo quella situazione. Dissuadere Vincent dal compiere ciò che deve sembra impossibile, e per sopravvivere egli dovrà allora ricorrere a mezzi estremi e imprevedibili.

Collateral: il cast del film

Come precedentemente affermato, tra i maggiori pregi del film vi sono le intense interpretazioni degli attori coinvolti. A ricoprire il ruolo del sicario Vincent vi è l’attore Tom Cruise. Consapevole della capacità del suo personaggio di risultare estremamente anonimo e dimenticabile agli occhi degli altri, l’attore ha deciso di prepararsi al ruolo fingendosi postino per circa un mese. Grazie al trucco previsto per Vincent, questi è riuscito a passare del tutto inosservato, senza essere mai riconosciuto. Egli si è inoltre sottoposto ad un intensivo addestramento per imparare a maneggiare nel modo più realistico possibile diverse armi da fuoco. Accanto a lui, nel ruolo del detective Fanning vi è invece Mark Ruffalo, il quale allo stesso modo si esercitato nell’utilizzo dell’armi, al fine di risultare un poliziotto più credibile.

L’attore Jamie Foxx dà invece vita al taxista Max, un ruolo per il quale si è preparato lavorando per la compagnia di trasporti pubblici di Los Angeles. Ha così avuto modo di imparare ad essere un autista particolarmente convincente. Per la sua interpretazione, infatti, è in seguito stato nominato al premio Oscar come miglior attore non protagonista. Jada Pinkett Smith interpreta la procuratrice Annie, costruendo questa grazie alla frequentazione di alcuni veri avvocati, dai quali ha potuto apprendere le caratteristiche del mestiere. Nel film sono poi presenti gli attori Javier Bardem nei panni dello spacciatore Felix, un ruolo che gli ha richiesto solo due giorni di riprese, e Peter Berg in quelli di Richard Weidner.

Collateral: il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile vedere o rivedere il film grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Collateral è infatti disponibile nel catalogo di Rakuten TV, Google Play, Apple iTunes, Netflix e Amazon Prime Video. Per vederlo, in base alla piattaforma scelta, basterà iscriversi o noleggiare il singolo film. Si avrà così modo di poter fruire di questo per una comoda visione casalinga. È bene notare che in caso di solo noleggio, il titolo sarà a disposizione per un determinato limite temporale, entro cui bisognerà effettuare la visione. Il film sarà inoltre trasmesso in televisione il giorno martedì 24 ottobre alle ore 21:225 sul canale Nove.

Fonte: IMDb

Dimenticate tutto ciò che pensate di sapere su Collateral di Michael Mann e consideratelo un film sulla cultura del lavoro e sulla vita del XXI secolo, inquadrato attraverso la lente della guida dei taxi e dell’omicidio su commissione. Attraverso questa lettura, il titolo può essere inteso come un riferimento agli esseri umani come danni collaterali. Mann ha esplorato un tema simile in Insider – Dietro la verità, un film candidato a sette premi Oscar che racconta di un informatore che smaschera un’azienda produttrice di tabacco per aver reso le sue sigarette volutamente più coinvolgenti.

In Collateral, lui e lo sceneggiatore Stuart Beattie hanno semplicemente affrontato la questione in modo più indiretto e orientato all’azione. La trama è abbastanza facile da seguire e da descrivere: il killer Vincent (Tom Cruise) costringe il tassista Max (Jamie Foxx) a portarlo in giro per Los Angeles di notte mentre cancella i nomi dalla sua lista di omicidi da compiere. Dal punto di vista tematico, però, il film possiede molto di più. Vale dunque la pena di riesaminarlo con un’interpretazione più profonda in mente, in quanto si tratta di un film con molto sottotesto.

Emerge nei dialoghi, nei ruoli dei personaggi e nei colpi di scena della trama: tutti elementi che vanno nella direzione di un esame metaforico del fallimento del sogno americano per gli individui della classe operaia come Max, e della potenziale rottura dell’ordine sociale per mano di professionisti dai colletti morali grigi come Vincent. Collateral ha però anche altri due personaggi chiave: il procuratore federale Annie (Jada Pinkett Smith) e il detective della polizia di Los Angeles Ray (Mark Ruffalo). Annie e Ray rappresentano la legge e l’ordine, che Vincent minaccia con una risolutezza pari a quella del suo abito e dei suoi capelli.

La spiegazione del finale del film

Collateral entra nel suo terzo atto con un incidente d’auto. Dopo aver girato con lui tutta la notte, uccidendo persone, Vincent ha messo sottosopra l’intera vita e la visione del mondo di Max, così Max ricambia il favore passando con il rosso e ribaltando il taxi. A spingere Max al punto di rottura è il monologo che Vincent pronuncia poco prima, in cui smonta il sogno di Max di possedere un giorno la sua azienda, la Island Limos. All’inizio del film, abbiamo visto come Max tenesse una cartolina di un’isola tropicale nell’aletta parasole sopra il suo posto di guida.

È la classica immagine che un impiegato potrebbe avere sul calendario a muro per ispirarsi durante le fatiche del lavoro. L’ufficio di Max, per così dire, è un ufficio su ruote. Il suo è un lavoro mobile, o a distanza, prima che fosse di moda. Uscito nel 2004, Collateral pone Max come il volto del secolo a venire, qualcuno il cui lavoro non prevede pensione o sussidi sanitari e il cui capo è solo una voce alla radio, fin troppo pronta a “estorcere un lavoratore”, come dice Vincent. Vincent suggerisce di sindacalizzare, ma Max si dice che questo lavoro è temporaneo.

L’unico problema è che lo fa da 12 anni. Questo lo lascia bloccato in una routine in cui non fa altro che parlare del suo sogno ad altre persone. Con Annie instaura un buon rapporto, per cui è disposto a condividerlo con lei e le regala persino la cartolina, che lo lascia con il biglietto da visita di lei al suo posto. Tuttavia, con Vincent, Max è più cauto, forse perché Vincent riesce a vedere attraverso tutte le sue sciocchezze da eterno sognatore.

Nessuno si conosce

Foxx ha vinto l’Oscar come miglior attore per la sua interpretazione nel 2004 in Ray, ma ha anche ricevuto una nomination come miglior attore non protagonista per il suo ruolo di Max in Collateral. In un certo senso, Max è un personaggio più comprensibile perché è un uomo comune, non un vero e proprio genio della musica. Lo stesso si potrebbe dire di uno dei bersagli di Vincent, il proprietario di un jazz club di nome Daniel (Barry Shabaka Henley), che ha conosciuto Miles Davis e ha trascorso la notte più bella della sua vita suonando con lui, prima di essere arruolato in guerra e veder naufragare il suo sogno di diventare un musicista.

A sentire Ida (Irma P. Hall), la madre di Max, lui sta già vivendo il suo sogno. Lei pensa che lui abbia messo in piedi la sua società di limousine e porti in giro persone famose, perché questa è l’immagine che lui le lascia trarre dalle loro interazioni. “Max non ha mai avuto molti amici”, rivela Ida a Vincent in ospedale. “Parla sempre con se stesso allo specchio. È malsano”. Anche se la cultura di Internet non era ancora onnipresente e la tecnologia che vediamo in Collateral è quella dei telefoni cellulari e delle chiavette.

Questo lato del carattere di Max ha in qualche modo anticipato l’ascesa dei social media e la tendenza delle persone a curare pubblicamente il proprio io per un pubblico attento che può esistere o meno. Parlando dell’area della Grande Los Angeles come microcosmo del Paese, Max dice: “17 milioni di persone… e nessuno si conosce”. Vede il mondo cambiare e dice: “Dobbiamo trarne il meglio, improvvisare, adattarci all’ambiente”. Tuttavia, la sua idea di ciò consiste nell’eseguire freddamente i compiti e le persone.

L’illusione del progresso

Nel corso di Collateral, vediamo Max entrare in contatto con il Vincent che è in lui, riutilizzando le battute che ha sentito dal personaggio di Cruise per farsi valere. All’inizio, quando Vincent dice a Max: “Sei uno di quei ragazzi che fanno invece di parlare”, c’è una punta di scherno, perché sappiamo che questo non è vero per Max. Aspettando che le stelle si allineino e che tutto sia “perfetto”, Max è diventato uno dei plebei descritti da Vincent che, dopo oltre dieci anni, è ancora bloccato nello “stesso lavoro, stesso posto, stessa routine”.

Anche se è sempre in movimento, sempre in movimento, sempre al lavoro, Max in realtà sta solo girando in tondo per Los Angeles, senza fare progressi nel suo sogno. Questo è ciò che porta Vincent a vestirlo finalmente prima che Collateral esca dal taxi per due persone, dove Max lo accompagna in giro, e passi al sistema di trasporto di massa della metropolitana, dove entrambi sono passeggeri. Per Max, è una devastante sconfitta personale quando Vincent dice:

“Un giorno. Un giorno il mio sogno si realizzerà. Una notte ti sveglierai e scoprirai che non è mai successo. Tutto si è rivoltato contro di te, e non lo farà mai. Improvvisamente, sarai vecchio. Non è successo e non succederà mai. Perché tanto non l’avreste mai fatto. Lo relegherete nella memoria e poi vi rilasserete nel vostro lettino Barca, ipnotizzati dalla TV diurna per il resto della vostra vita. Non parlarmi di omicidio. È bastato un anticipo su una Lincoln Town Car. O quella ragazza. Non puoi nemmeno chiamare quella ragazza. Che c***o ci fai ancora alla guida di un taxi?”.

Quando il successo supera l’umanità

Descritto in vari modi come “sociopatico cazzuto” e “superassassino mangiatore di carne”, Vincent rappresenta il professionista orientato all’obiettivo, spinto a raggiungere il successo a prescindere da chi lo ferisce. Le ultime parole che escono dalla sua bocca prima che Max lo superi improbabilmente alla fine di Collateral sono: “Lo faccio per vivere”. Fino alla fine, Vincent è concentrato sul suo lavoro, escludendo tutto il resto, persino l’empatia umana di base. Per sua stessa ammissione, è “indifferente” alle condizioni degli altri.

Come osserva Max, a Vincent mancano “le parti standard che dovrebbero essere presenti nelle persone”. È un lavoratore a contratto, un assassino, che opera nel settore privato e non riceve alcun congedo per malattia retribuito. “Non conosco le persone”, afferma Vincent. Il suo attuale capo, Felix Reyes-Torrena (Javier Bardem), non sa nemmeno che aspetto abbia. Non hanno mai avuto una conversazione faccia a faccia, il che permette a Max di fingersi Vincent e di opporsi a un altro capo che è pronto ad eliminare il suo dipendente non appena quest’ultimo gli sottopone un problema.

Il problema è che Vincent ha perso la sua lista, tutte le informazioni sui suoi obiettivi, grazie a Max che l’ha gettata dal lato di un ponte pedonale sull’autostrada. Poiché Vincent è solo un appaltatore indipendente e non un vero e proprio dipendente, Reyes-Torrena si aspetta che risolva le cose da solo. Il destino di Vincent è preannunciato all’inizio di Collateral con l’aneddoto che condivide su un tizio che è morto in metropolitana e ha girato per sei ore prima che qualcuno se ne accorgesse. Questo avviene subito dopo aver definito Los Angeles “troppo estesa, disconnessa”, una frase che potrebbe tranquillamente riferirsi alla società moderna in generale.

La società e l’individuo

Con i suoi capelli cotonati e il pizzetto, il personaggio di Ruffalo, Ray, sembra quasi una copia di un altro film di Mann. Collateral lo costruisce come un raggio di speranza e si pensa che stia per arrivare in soccorso, ma invece la sua morte diventa il momento ‘All Is Lost’ della sceneggiatura. Per Vincent, un personaggio motivato dal successo a scapito della vita umana, questo ragazzo con un distintivo viene a malapena considerato. Ecco perché spara a Ray come se nulla fosse, come se volesse infrangere casualmente l’intera legge nella forma di un solo uomo.

Che cos’è la morte di una persona rispetto al genocidio del Ruanda e ai sei miliardi di persone sul pianeta? Questa è la mentalità che Vincent porta con sé negli uffici del Procuratore degli Stati Uniti alla fine di Collateral. La sua presenza lì mette in pericolo il tessuto stesso della società. Max può vedere il crollo in tempo reale; è al telefono con l’ultimo obiettivo a sorpresa di Max, Annie, e guarda Vincent che la cerca attraverso le finestre. Solo quando Max si fa avanti e il sognatore entra in azione, riesce a evitare la morte di Annie e la sua.

In Collateral la macchina da presa assume spesso una prospettiva divina, guardando dal cielo notturno il taxi di Max mentre si muove per le strade. La legge non salverà la situazione laggiù; è troppo facile infrangerla. E come vediamo in Collateral, suonare il clacson per chiedere aiuto attira solo l’attenzione dei rapinatori. “Consolati sapendo che non hai mai avuto scelta”, gli dice Vincent. Eppure, alla fine, Max ha una scelta. Può essere il cambiamento che vuole vedere. In Collateral, la responsabilità di far ripartire il proprio sogno e di preservare l’ordine non ricade su forze esterne o istituzioni, ma sull’individuo.

Uno dei temi più delicati che si possano affrontare nel mondo del cinema è certamente quello dell’elaborazione del lutto. Ognuno si relaziona con un evento drammatico come questo in modi sempre differenti, ma ciò che accomuna tutti è il senso di smarrimento e la rabbia che si generano nel proprio animo. Nel 2016 due film in particolare si sono dedicati a tale argomento: Manchester by the Sea e Collateral Beauty (qui la recensione). Se il primo affronta il tema in modo particolarmente delicato e intimista, il secondo è invece un racconto che sfocia nel fantastico, affrontando il tutto da un punto di vista magico.

Diretto da David Frankel, noto per film come Il diavolo veste Prada e Io & Marley, il film è inoltre a suo modo una rielaborazione del Canto di Natale di Charles Dickens. Le figure dei tre fantasmi del Natale presente in quel racconto vengono qui rielaborate per assumere nuovi significati, più confacenti al tema del film. Da ciò prende dunque vita un film corale dove ogni personaggio è strettamente legato agli altri. Collateral Beauty, in realtà, non ha trovato pareri critici favorevoli al momento della sua uscita, specialmente per via di alcune banalità narrative che svalutano in parte l’intero film.

Per chi però apprezza storie strappa lacrime, sono questi difetti su cui si potrà chiudere un occhio e la presenza di un ricco cast di star di Hollywood aiuta a far ciò. Pur al netto dei suoi difetti, Collateral Beauty è un film da scoprire se si è in cerca di emozioni forti. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e al significato del film. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

Collateral Beauty: la trama e il cast del film

Protagonista del film è Howard Inlet, direttore di un azienda pubblicitaria, profondamente depresso a causa della perdita prematura di sua figlia. Whit, Claire e Simon, suoi amici e collaboratori capiscono che il suo stato d’animo sta diventando un problema per l’azienda: dopo aver perso sua figlia, a Howard non importa perdere tutto il resto. Gli amici per questo, assumono un’investigatrice privata per capire cosa l’amico stia passando e cercare di aiutarlo. Quest’ultima, Sally scopre che l’uomo invia strane lettere indirizzate ad “Amore”, “Tempo” e “Morte”. Superato lo sconcerto, decidono di assumere attori che incarnino questi stati d’animo per organizzare incontri con Howard e rispondere agli interrogativi presenti nelle sue lettere. Intanto Howard decide di frequentare un gruppo di sostegno e conosce Madeleine, che ha a sua volta perso una figlia.

Ad interpretare il protagonista Howard Inlet vi è l’attore Will Smith, subentrato a Hugh Jackman, prima scelta dei produttori. Per Smith questo è stato un film estremamente importante, poiché lo ha aiutato a relazionarsi meglio con la morte del padre, avvenuta in quello stesso periodo. Accanto a lui, nel ruolo di Madeleine vi è invece l’attrice Naomie Harris, la quale ha ricevuto diversi riconoscimenti per questa sua interpretazione. Ad interpretare Whit, Claire e Simon, i colleghi di Howard, vi sono invece gli attori Edward Norton, Michael Peña e Kate Winslet. L’attrice Keira Knightley interpreta Aimee Moore, alias Amore, Helen Mirren è Brigitte, alias Morte, e Jacob Latimore è Raffi, alias Tempo. I tre attori si sono preparati ai rispettivi ruoli ricercando il modo più ideale per caratterizzare i concetti che rappresentano.

Collateral Beauty: il significato del film

Con “bellezza collaterale” si intende sottolineare quel qualcosa di bello e positivo presente anche nei momenti di maggior sofferenza. Si tratta di una bellezza che si genera per caso ne contesti negativi e che se colta può alleviare il peso di chi è afflitto dal dolore. La bellezza collaterale, però, non è facile da notare e spesso si tende dunque a concentrarsi solo sugli aspetti negativi e a guardare il tutto attraverso questo filtro distorto. Tutto ciò viene spiegato all’interno di Collateral Beauty, dove il protagonista è appunto afflitto da un dolore indicibile come quello della perdita della figlia piccola. Per permettergli di superare questo stato di negatività, i suoi colleghi lo aiutano dunque a trovare il modo di vedere anche la bellezza collaterale.

Attraverso il dialogo e con lo scontro con Amore, Tempo e Morte, Howard impara dunque ad elaborare quel dolore e a reagire contro di esso. Ciò che per il protagonista è importante capire è di come anche nel tragico evento capitatogli si può ritrovare qualcosa di buono a cui aggrapparsi per andare avanti. Questo buono, nello specifico di Howard, è il realizzare che pur nella sua breve vita sua figlia è stata felice, ha avuto due genitori che l’hanno amata e le hanno donato tutto ciò di cui aveva bisogno. Il ricordo della felicità della bambina è dunque ciò che aiuta Howard ad andare avanti, vivendo anche per lei e non gettando via la propria esistenza come stava facendo. Allo stesso modo, tutti gli altri personaggi troveranno nella loro fonte di dolore anche la possibilità di nuova gioia.

Collateral Beauty: le frasi più belle, il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile fruire del film grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Collateral Beauty è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV, Apple iTunes, Google Play, Apple iTunes, Tim Vision e Amazon Prime Video e Now. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. È bene notare che in caso di noleggio si avrà soltanto un dato limite temporale entro cui guardare il titolo. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di venerdì 28 aprile alle ore 21:00 sul canale Iris.

Qui di seguito si riportano invece alcune delle frasi più belle e significative pronunciate dai personaggi del film. Attraverso queste si potrà certamente comprendere meglio il tono del film, i suoi temi e le variegate personalità dei protagonisti. Ecco dunque le frasi più belle del film:

• La cosa importante è cogliere la bellezza collaterale che è il legame profondo con tutte le cose. (Madeleine)
• Desideriamo l’amore, vorremmo avere più tempo e temiamo la morte. (Howard)
• Io sono l’Amore… Non cercare di vivere senza di me! (Aimee Moore)
• Io sono il Tempo! Sono un regalo! E tu lo butti via! (Raffi)
• La gente scrive continuamente all’universo. Quasi nessuno riceve risposte personali. Ma tu sì! (Brigitte)

Fonte: IMDb