Sebbene il Mondo Magico possa ancora essere ciò per cui è meglio conosciuto, Daniel Radcliffe ha altri film di cui, a suo dire, i fan vogliono parlargli.

Il franchise di Harry Potter ha contribuito a lanciare la carriera dell’attore, aprendogli le porte a una varietà di ruoli internazionali. Dopo aver memorabilmente seguito la serie campione d’incassi con l’adattamento horror gotico di The Woman in Black, Daniel Radcliffe ha esplorato ruoli sia da protagonista che da antagonista, sia sullo schermo che a teatro, più recentemente avendo co-diretto il revival di Broadway di Merrily We Roll Along, che ha anche ottenuto una registrazione dal vivo nelle sale, e la serie comica antologica Miracle Workers.

Ora, durante l’ultimo episodio della serie Debunking AI di ScreenRant, Daniel Radcliffe ha parlato dei ruoli non legati a Harry Potter per i quali è stato più spesso contattato dai fan. Riconoscendo con ironia che “a volte si capisce” di quale film la gente vorrà parlare, il due volte candidato agli Emmy ha detto che Guns Akimbo e Swiss Army Man sono i due “di cui mi viene parlato più spesso“, con alcuni che hanno persino definito quest’ultimo il loro “film preferito“.

Daniel Radcliffe ha anche ricordato che “una volta” veniva spesso contattato dai fan per la sua apparizione nella sitcom della BBC Extras. In particolare, molte conversazioni che aveva sulla serie riguardavano “giovani inglesi” che volevano che la star pensasse “che non gliene importava niente di Harry Potter”:

Daniel Radcliffe: Mi dicevano: “Ti ho adorato in Extras. Non mi piace Harry Potter”. E io: “Okay, amico. Sono stati anche 10 anni della mia vita. Non devi dire che non ti è piaciuto Harry Potter”. [Ridacchia] Ma sì, mi sento come una comparsa. Una volta ne ricevevo parecchie, a volte mi capita ancora. E, naturalmente, ogni tanto vengo riconosciuto anche per lavori che non sono il mio, come Il Signore degli Anelli, cosa che è successa parecchie volte, anche se, stando uno accanto all’altro, io ed Elijah sembriamo piuttosto diversi. L’idea che a volte si ha di noi due è la stessa.

Gli anni immediatamente successivi al suo finale di Harry Potter hanno visto Daniel Radcliffe diversificarsi in vari modi, anche se Swiss Army Man e Guns Akimbo segnano ancora due dei suoi lavori più audaci. Il primo, che ha segnato il debutto cinematografico del duo di Everything Everywhere All At Once, Daniel Scheinert e Daniel Kwan, lo ha visto interpretare un cadavere usato da un uomo abbandonato per sopravvivere e affrontare il suo isolamento, mentre il secondo lo ha visto interpretare un programmatore informatico a cui sono state infilate due pistole ed è stato costretto a competere in un’organizzazione di combattimento clandestina.

Usciti rispettivamente nel 2016 e nel 2020, sia Swiss Army Man che Guns Akimbo hanno ricevuto reazioni contrastanti al loro debutto. La commedia drammatica di A24 ha scatenato scioperi dopo la sua première al Sundance a causa della sua premessa insolita, sebbene in seguito abbia sviluppato un seguito di culto ottenendo un indice di gradimento del 73% dalla critica e del 72% dal pubblico su Rotten Tomatoes.

La commedia d’azione, nel frattempo, ha iniziato a suscitare polemiche poco prima della sua uscita, quando lo sceneggiatore/regista Jason Lei Howden ha pubblicato una serie di tweet controversi accusando i critici di aver apparentemente intimidito un collega critico per l’uso di un insulto razziale, che lo studio ha definito “sconvolgente e inquietante“, ma ha confermato l’uscita del film. La corsa al cinema di Guns Akimbo è stata poi interrotta dalla pandemia di COVID-19, incassando solo 1 milione di dollari a fronte di un budget di produzione di 15 milioni di dollari.

Dopo aver interpretato Harry Potter, Daniel Radcliffe ha interpretato una vasta gamma di ruoli. Ecco come i suoi altri film si confrontano con Harry Potter.

Tra i loro personaggi estremi, eccentrici e il suo ruolo da protagonista in entrambi i film, è comprensibile il motivo per cui Swiss Army Man e Guns Akimbo si distinguano come i due ruoli non legati a Harry Potter per cui Daniel Radcliffe viene più spesso contattato. Dato che continua a esplorare nuove strade narrative, in particolare nel mondo della commedia, sarà interessante vedere se il candidato agli Emmy riuscirà a superare uno dei due film e ad avere un nuovo argomento di conversazione con i suoi fan.

James Gunn è un regista esperto, ma è alla sua prima esperienza come capo di uno studio cinematografico. In alcune occasioni la sua inesperienza è stata evidente e, per molti fan, il modo in cui il co-amministratore delegato della DC Studios sta gestendo Batman è un problema serio. A più di tre anni dall’annuncio della lista dei film DCU, almeno la metà dei quali non è stata realizzata, non ci sono ancora indicazioni che Gunn sia vicino al casting del Cavaliere Oscuro.

Si dice che Christina Hodson stia lavorando alla sceneggiatura di The Brave and the Bold, mentre il regista di The Flash, Andy Muschietti, rimane vagamente legato al progetto. Quando Clayface arriverà nei cinema questo Halloween, è quindi probabile che un cameo di Batman sia fuori discussione perché la DCU non avrà ancora il suo Bruce Wayne. Nel frattempo, Matt Reeves sta portando avanti The Batman – Parte II, il suo sequel “Elseworlds” del successo del 2022. Nonostante le richieste dei fan, è stato chiarito in diverse occasioni che il Batman di Robert Pattinson non entrerà a far parte della DCU.

Secondo l’insider Daniel Richtman (tramite The Direct), il film The Brave and the Bold “non arriverà per anni”. Al contrario, “Gunn sta spingendo per far uscire The Batman 3 più velocemente… vuole che la trilogia finisca… vuole andare avanti. [Lui] non vuole due Batman”. Sebbene sarebbe certamente strano avere il Batman di Pattinson nei cinema contemporaneamente alla versione di The Brave and the Bold, a patto che siano abbastanza diversi, si potrebbe pensare che i due franchise potrebbero coesistere.

Il desiderio di Gunn di evitare confusione ha senso, ma cercare di affrettare Reeves a finire il suo terzo film sembra poco saggio. Inoltre, con The Batman – Parte II in uscita nel 2027, questo potrebbe significare che non vedremo il Batman della DCU fino alla fine del decennio. Per questo motivo, consigliamo di prendere questa voce con le pinze. Siamo sicuri che Gunn interverrà sui social media per affrontare la questione, se lo riterrà opportuno.

Il countdown verso il D-Day prende forma nel primo trailer ufficiale di Pressure, nuovo film ambientato durante la Seconda Guerra Mondiale con protagonista Brendan Fraser.

Dopo il rilancio della sua carriera grazie a The Whale, che gli è valso l’Oscar come Miglior Attore, Fraser ha continuato a scegliere ruoli ambiziosi, passando da Killers of the Flower Moon a nuovi progetti di grande respiro. Con Pressure interpreta il generale Dwight D. Eisenhower nelle 72 ore decisive che precedettero lo sbarco in Normandia.

Brendan Fraser è Eisenhower nel thriller storico che racconta le ore prima del D-Day

Il film, distribuito da Focus Features, sposta l’attenzione dal campo di battaglia alle stanze del potere. La storia segue Eisenhower mentre deve prendere una decisione cruciale: procedere con la più grande invasione anfibia della storia o rimandare a causa delle condizioni meteo avverse, rischiando però di compromettere l’intera operazione.

Alla regia troviamo Anthony Maras, che ha co-scritto la sceneggiatura insieme a David Haig, adattando la pièce teatrale del 2014 firmata dallo stesso Haig. Accanto a Fraser, il cast comprende Andrew Scott nel ruolo del meteorologo della Royal Air Force James Stagg, chiamato a fornire le previsioni che avrebbero determinato il destino dell’Operazione Overlord.

Completano il cast Kerry Condon, Chris Messina e Damian Lewis, insieme ad altri interpreti che danno volto ai vertici militari e politici coinvolti nella decisione.

A differenza di film come Salvate il soldato Ryan, che hanno mostrato l’orrore dello sbarco sulle spiagge, Pressure sembra adottare un approccio più intimista e teso, quasi da thriller politico. Il trailer suggerisce un racconto costruito su dialoghi serrati e silenzi carichi di tensione, con Fraser al centro di una prova che punta a restituire l’umanità e il peso morale di un leader davanti a una scelta impossibile.

Il risultato appare meno orientato all’azione spettacolare e più concentrato sulle dinamiche decisionali che hanno segnato uno dei momenti più cruciali della storia contemporanea. Se le premesse verranno confermate, Pressure potrebbe offrire una prospettiva inedita su un evento già ampiamente raccontato dal cinema.

Il tanto atteso sequel di Face/Off ha subito un importante rallentamento. Dopo anni di sviluppo, il progetto di Face/Off 2 si ritrova ora senza regista, costringendo Paramount Pictures a rivedere i propri piani.

Sono passati quasi trent’anni dall’uscita del cult diretto da John Woo, che vedeva protagonisti Nicolas Cage e John Travolta nei ruoli di Castor Troy e Sean Archer. Il film, diventato un classico action sci-fi degli anni ’90, aveva incassato oltre 245 milioni di dollari al box office mondiale, ricevendo anche una nomination agli Oscar per il montaggio sonoro.

Adam Wingard lascia la regia: Paramount riparte da zero

Secondo quanto riportato da Collider, Adam Wingard ha abbandonato la regia del sequel. Il filmmaker, noto per titoli come Blair Witch e Godzilla vs. Kong, era stato annunciato nel 2021 come regista e co-sceneggiatore del progetto insieme a Simon Barrett.

Le ragioni dell’uscita non sono state ufficialmente chiarite, ma si parla di impegni professionali e di una lunga fase di pre-produzione che avrebbe complicato il calendario. Wingard, negli ultimi anni, ha diretto anche Godzilla x Kong: The New Empire e un horror targato A24 ancora inedito.

Con il suo addio, Paramount avrebbe deciso di trasformare Face/Off 2 in un “open directing assignment”: diversi registi potranno presentare la propria visione e un piano di sviluppo, con lo studio pronto a scegliere la proposta più convincente.

Il sequel era stato annunciato già nel 2019, quando i produttori David Permut e Neal Moritz erano saliti a bordo del progetto. L’idea era quella di realizzare un vero seguito, con la possibilità di riportare sullo schermo Cage e Travolta, nonostante il finale del film originale sembrasse chiudere definitivamente il conflitto tra i due personaggi.

Face/Off aveva conquistato critica e pubblico grazie alle interpretazioni sopra le righe dei due protagonisti e alla regia stilizzata di John Woo. Dopo il successo del film, Cage ha proseguito una carriera variegata tra blockbuster e cinema d’autore, mentre Travolta ha alternato ruoli in drama e commedie.

Ora, con la produzione tornata sostanzialmente al punto di partenza, resta da capire quale direzione prenderà il sequel e se i due attori saranno davvero coinvolti nel progetto. Per i fan del cult anni ’90, l’attesa continua.

Daniel Radcliffe ha raccontato una delle proposte più strane che gli siano mai state fatte, riguardante i suoi colleghi di Harry Potter, Rupert Grint ed Emma Watson. Durante un’intervista a Hot Ones, l’attore ha rivelato che una volta qualcuno gli ha proposto un remake de Il mago di Oz con lui e i due colleghi-amici come protagonisti. Secondo Radcliffe, questa persona immaginava Watson nei panni di Dorothy, mentre lui avrebbe interpretato una versione del Leone Codardo che sapeva praticare il karate. Non ricordava quale ruolo fosse stato pensato per Grint, ma probabilmente era altrettanto assurdo.

Radcliffe ha affermato che questa idea era una delle più discutibili che avesse mai ricevuto. Ha aggiunto che questa proposta era arrivata al culmine del franchise di Harry Potter e ha ammesso di averla trovata terribile. “Una delle idee peggiori che abbia mai sentito: durante le riprese di Potter, qualcuno è venuto da noi e credo ci abbia chiesto se volevamo partecipare tutti e tre, io, Emma e Rupert, al remake del Mago di Oz, dove Emma avrebbe interpretato Dorothy. Non ricordo quale fosse il ruolo di Rupert, ma ricordo che io avrei interpretato il leone, che però sapeva anche fare karate”, sono le parole dell’attore.

Radcliffe ha detto che, sebbene all’epoca fosse un adolescente, sapeva già che un film del genere non avrebbe mai dovuto esistere. E interpretare un leone che fa karate in un adattamento de Il mago di Oz non era in cima alla sua lista dei ruoli che avrebbe voluto interpretare come attore. “Ero come un leone codardo che praticava karate. Ricordo che avevo 14 o 15 anni e pensavo: “Non so molto del mondo, ma questa è una cattiva idea e non dovrebbe essere realizzata”.

Eric Dane, attore cinematografico e televisivo la cui carriera ha attraversato tre decenni di produzione statunitense, è morto giovedì 19 febbraio 2026 all’età di 53 anni. La notizia è stata confermata oggi da fonti ufficiali e da diverse testate internazionali: Dane è deceduto in seguito alle complicazioni legate alla sclerosi laterale amiotrofica (ALS), malattia neurodegenerativa per la quale aveva reso pubblica la diagnosi nell’aprile del 2025.

Nato il 9 novembre 1972 a San Francisco, California, Dane si trasferì a Los Angeles nei primi anni Novanta con l’obiettivo di intraprendere una carriera di attore. Dopo una serie di ruoli brevi in produzioni televisive e film tra cui Bayside School e Streghe, ottenne il primo riconoscimento significativo con parti ricorrenti e personaggi di supporto.

La sua fama internazionale esplose nel 2006 quando fu scelto per interpretare Dr. Mark Sloan nella serie medica Grey’s Anatomy. Il personaggio — chirurgo plastico dallo humour tagliente e carisma evidente — divenne rapidamente uno dei più noti della lunga serialità ABC, consolidando Dane come volto riconoscibile di un pubblico internazionale. La sua partecipazione si estese per diverse stagioni e includeva anche un ritorno in un episodio speciale anni dopo.

Dopo Grey’s Anatomy, la carriera di Dane continuò tra cinema e televisione. Fu protagonista della serie post-apocalittica The Last Ship e ampliò il proprio repertorio in produzioni cinematografiche come X-Men: Conflitto Finale e Appuntamento con l’amore. Nel 2019 entrò nel cast del dramma HBO Euphoria, interpretando Cal Jacobs, ruolo complesso che gli valse riconoscimenti critici per la capacità di portare in scena personaggi psicologicamente sfaccettati.

Con l’annuncio della diagnosi di ALS nel 2025, Eric Dane non ha interrotto la sua attività pubblica: è diventato portavoce per la sensibilizzazione sulla malattia, partecipando a iniziative per la ricerca e al dibattito pubblico sui diritti dei malati. La ALS, condizione progressiva e irreversibile del sistema nervoso, lo aveva costretto ad adattarsi rapidamente a nuove limitazioni fisiche pur mantenendo un coinvolgimento professionale e sociale fino ai mesi precedenti la morte.

Eric Dane lascia una eredità professionale significativa nella fiction televisiva americana. A testimonianza del suo percorso restano decine di episodi in serie di successo, la stima dei colleghi e il contributo dato alla visibilità di un tema clinico importante.