Il film Warfare, nelle sale dal 21 agosto, è un film di un veterano, pensato per i veterani. Ray Mendoza, ex Navy SEAL che ha prestato servizio nella guerra in Iraq, ha collaborato con lo sceneggiatore candidato all’Oscar Alex Garland per dirigere un film su una missione del 2006 andata male, in onore del suo amico e collega che all’epoca rimase gravemente ferito e non ha alcun ricordo dell’operazione.

I registi sperano che il film possa essere apprezzato non solo da tutti i veterani di guerra, ma anche dai civili, che potranno così comprendere cosa significhi realmente la guerra moderna. Mendoza afferma che il film mira a essere “la rappresentazione più accurata del combattimento fino ad oggi”.

Nella nostra recensione, abbiamo scritto di Warfare: “Warfare – Tempo di Guerra non cade mai nella trappola della glorificazione. Non ci sono eroi, non c’è nobiltà, non c’è senso. C’è solo l’assurdità della sopravvivenza, la casualità di chi cade e chi si salva. In questo, il film si avvicina più al cinema documentario che al cinema hollywoodiano di guerra. La scena finale, con una donna irachena che domanda ai soldati “Perché?”, senza ricevere risposta, riassume l’intero spirito dell’opera: la guerra è un enigma senza soluzione, un vortice che inghiotte senza dare spiegazioni.”

Ecco uno sguardo agli eventi e alle persone reali che hanno ispirato la sceneggiatura e ai principali spunti di riflessione del film.

La vera storia dietro Warfare

Il film è basato su una missione realmente avvenuta in un’area controllata da al-Qaeda nella provincia irachena di Ramadi, nel novembre 2006. Un gruppo di Navy SEAL americani fu incaricato di sorvegliare un’area residenziale urbana per assicurarsi che le truppe di terra potessero attraversarla in sicurezza il giorno successivo. I soldati entrarono inconsapevolmente in un condominio accanto agli insorti e le forze di al-Qaeda lanciarono una granata attraverso un buco lasciato da un cecchino, ferendo uno dei SEAL, Elliott Miller (Cosmo Jarvis). Quando i suoi commilitoni cercarono di evacuare lui e un altro SEAL ferito, un ordigno esplosivo improvvisato esplose e Miller riportò ferite molto gravi.

Miller sopravvisse, ma non ricordava nulla di quella missione. Mendoza racconta che nel corso degli anni, Miller inviava email ai suoi commilitoni con domande su quel momento. Mendoza ha deciso di realizzare Warfare per contribuire a colmare le lacune nella memoria del suo compagno.

Dopo essersi ritirato dalla Marina, Mendoza lavorò come stuntman a Hollywood, aiutando gli attori a realizzare realistiche sparatorie nei film d’azione. Mentre lavorava al film del 2024 Civil War, strinse amicizia con Alex Garland e gli raccontò la storia dell’evacuazione di Miller.

Garland assistette alla realizzazione di un film e registrò i ricordi di Mendoza sull’operazione Ramadi. Insieme, condussero interviste con ex membri del team Navy SEAL in quella missione, e Miller visitò persino il set. Volevano ricreare la cronologia degli eventi così come si erano svolti nella vita reale, senza inventare personaggi o abbellire dettagli per ottenere un effetto drammatico.

Realizzare la guerra di Warfare

Le riprese si sono svolte fuori Londra, in un aeroporto della Seconda Guerra Mondiale che ora è uno studio cinematografico e televisivo. Gli attori sono stati sottoposti a un vero e proprio campo di addestramento, l’addestramento che i Navy SEAL svolgono per prepararsi allo stress e alla fatica della zona di guerra.

Tra le star presenti nel film figurano Charles Melton, Michael Gandolfini, Will Poulter, Joseph Quinn, D’Pharaoh Woon-A-Tai e Kit Connor. Gli attori divennero così intimi che si scambiarono dei soprannomi, come spesso accade ai militari. Jarvis era conosciuto come “Booger Boo”, il vero soprannome di Miller ai tempi in cui prestava servizio nell’esercito.

Gli attori dovevano indossare circa 23 chili di equipaggiamento tattico durante le riprese, trasportarsi a vicenda per tre chilometri su barelle e padroneggiare il galateo radiofonico, il maneggio delle armi e la terminologia militare.

Il film non ha una colonna sonora. Gli spettatori sono avvolti dai suoni del campo di battaglia e dalle urla di dolore degli uomini, ma c’è una canzone. L’unica scena allegra del film è la prima, quando i soldati si riuniscono ridendo e ballando sulle note di un video musicale per “Call on Me” dell’artista techno Eric Prydz, in cui giovani donne fanno aerobica in modo sessualmente allusivo.

Nella vita reale, gli uomini guardavano questo video prima di ogni missione. È diventato un inside joke. A un certo punto, sono tutti in formazione al buio e poi uno fa un gesto di spinta verso l’altro, e tutti cercano di non ridere.

Nel giro di pochi minuti, gli uomini passano dal ballare al prestare il primo soccorso l’uno all’altro. Si vedono arti smembrati in mezzo alla strada e la colonna sonora del film diventa fondamentalmente quella di uomini feriti che urlano, pensata per immergere gli spettatori nella nebbia della guerra. Sembra che ci voglia un’eternità prima che i soccorritori arrivino perché devono assicurarsi di non passare sopra gli IED. Quando una voce alla radio chiede “dove siete ragazzi?“, un soldato risponde: “Cercate il sangue e il fumo, siamo lì“.

Uno spunto di conversazione

La maggior parte dei dialoghi in Warfare è in gergo militare. Quando gli è stato chiesto in una videochat perché il gergo non fosse stato tradotto in frasi comprensibili per i civili, Mendoza ha risposto semplicemente: “Non l’ho fatto per loro“.

Ha ribadito che il film era dedicato a Miller, quindi voleva che i dialoghi fossero come li ricordavano i suoi compagni. E sostiene che i civili che giocano al videogioco Call of Duty potrebbero riconoscere alcuni dei terminologia militare e che gli spettatori non devono avere una laurea in astrofisica per apprezzare i film di fantascienza.

Inoltre, molti militari tornano a casa e si accorgono che le conversazioni con i civili sono difficili da comprendere. Mendoza spera che il film susciti un dibattito, spiegando: “Volevo creare qualcosa che i veterani potessero usare come punto di partenza, magari per conversazioni che altrimenti non avrebbero potuto avere”.

Joe Hildebrand, uno dei veri Navy SEAL feriti nella fallita operazione di Ramadi, afferma che dopo quasi un decennio trascorso a interiorizzare le emozioni di quel giorno, lavorare al film è stato catartico, spiegando: “Non credo che nessuno di noi abbia davvero iniziato a guarire fino a questo film”.

Mendoza spera che i legislatori guardino il film e capiscano meglio cosa significhi inviare truppe in battaglia. Come dice lui: “Se decidiamo di andare in guerra, allora, come società, dobbiamo prenderci cura delle nostre truppe al loro ritorno”.

Nel 2007, a Perugia, in Italia, la studentessa universitaria americana Amanda Knox divenne la principale sospettata dell’omicidio della sua compagna di stanza, la studentessa britannica in scambio culturale Meredith Kercher. Il caso fece notizia in tutto il mondo e il processo che ne seguì portò alla condanna di Knox per l’omicidio insieme al suo allora fidanzato, Raffaele Sollecito. Eppure entrambi erano innocenti.

Cosa portò quindi la polizia italiana a concludere che Knox fosse un’assassina e a condannare i due a oltre vent’anni di carcere? Amanda Knox, produttrice esecutiva di una nuova serie sugli eventi, The Twisted Tale of Amanda Knox, raccontò per la prima volta la sua storia nel documentario Netflix del 2016, Amanda Knox. Diretto dai registi Rod Blackhurst (John Wayne Gacy: Devil in Disguise) e Brian McGinn (Chef’s Table), il documentario contiene interviste a Knox e Sollecito.

Cosa succede in Amanda Knox?

Il documentario racconta la storia dell’omicidio della compagna di stanza di Knox, Meredith Kercher, avvenuto a Perugia nel 2007 e le successive indagini e il processo. Il documentario intervista Knox e Sollecito sugli eventi che hanno circondato l’omicidio e sulle loro vite dopo la loro assoluzione.

Chi è intervistato in Amanda Knox?

• Amanda Knox
• Raffaele Sollecito, ex fidanzato di Knox ed ex coimputato
• Giuliano Mignini, il pubblico ministero italiano che ha guidato il caso contro Knox e Sollecito
• Nick Pisa, il giornalista del Daily Mail che ha dato la notizia
• Dott. Stefano Conti, esperto forense
• Dott.ssa Carla Vecchiotti, esperto forense
• Valter Biscotti, avvocato di Rudy Guede, condannato nel caso Kercher

Amanda Knox è basata su una storia vera?

Sì, il film documenta la storia di Knox e la sua ascesa alla notorietà dopo che la polizia di Perugia l’ha accusata dell’omicidio di Meredith Kercher.

Nel 2007 Knox studiava all’estero a Perugia, in Italia, dove condivideva un appartamento con tre coinquiline, tra cui Kercher, una studentessa britannica in scambio. Dopo aver trascorso la notte con il suo fidanzato, lo studente italiano Sollecito, Knox tornò a casa e trovò la porta d’ingresso aperta e del sangue nel bagno. Knox chiamò la polizia, che trovò il corpo di Meredith nella sua camera da letto chiusa a chiave, dove era stata accoltellata a morte.

La polizia osservò che Knox non sembrava preoccupata per l’omicidio. Quando fu interrogata inizialmente, la polizia affermò che Knox aveva implicato se stessa e il suo datore di lavoro, il proprietario del bar Patrick Lumumba. Questo portò all’arresto di Knox, Lumumba e Sollecito – che affermò di non ricordare se Knox fosse con lui la sera in questione – con l’accusa di omicidio. Tuttavia, Lumumba aveva un alibi e fu rilasciato. Poco dopo, sulla scena del crimine furono trovate le impronte digitali insanguinate di Rudy Guede, un ragazzo dalla storia turbolenta. Guede fu arrestato dopo Knox e Sollecito e processato per l’omicidio di Kercher. Nel processo congiunto a Knox e Sollecito del 2009, entrambi furono condannati rispettivamente a 26 e 25 anni di carcere. Nel 2010, un appello portò alla riapertura del caso di Knox e Sollecito a causa della contestazione delle prove del DNA e del fatto che Knox fosse stata interrogata eccessivamente dalla polizia. Nel 2011, sia Knox che Sollecito furono dichiarati non colpevoli. Nel 2015, furono scagionati.

Amanda Knox è basata su un libro?

No, non è basata su un libro. Tuttavia, Knox ha scritto due memorie basate sulle sue esperienze, “Waiting to Be Heard: A Memoir” e “Free: My Search for Meaning“.

Dov’è ora Amanda Knox?

Dopo la sua assoluzione, Knox ha pubblicato due memorie e ha condotto una serie video chiamata The Scarlet Letter Reports, che affronta il tema della vergogna pubblica basata sul genere. Knox è produttrice esecutiva di The Twisted Tale of Amanda Knox, una miniserie sceneggiata sul suo caso giudiziario. Vive nello Stato di Washington con il marito e due figli.

Dove si svolge la vicenda di Amanda Knox?

Il documentario è ambientato a Perugia, in Italia, dove Knox stava studiando all’estero come studentessa in scambio e dove è avvenuto l’omicidio di Kercher. Anche entrambi i processi a Knox si sono svolti lì.

Il film Io e Lulù (Dog) segna il debutto alla regia di Channing Tatum, che lo dirige insieme a Reid Carolin, e segna il suo ritorno sul grande schermo in un ruolo da protagonista dopo una breve pausa.

Dog segue le vicende del ranger dell’esercito americano Jackson Briggs (Tatum) e del cane pastore belga Lulu. Briggs sta cercando di ottenere un posto come guardia di sicurezza all’estero, ma viene respinto a causa di un trauma cranico subito in passato. Dopo la morte del commilitone Riley Rodriguez, Briggs viene incaricato di portare Lulu, il cane di Riley, in Arizona affinché possa partecipare al funerale. Se Briggs riuscirà ad arrivare in Arizona e ad addomesticare Lulu, il suo comandante gli prometterà una raccomandazione per il lavoro. Arrivare a destinazione, tuttavia, si rivela un ostacolo più difficile da superare di quanto Briggs immaginasse.

Inutile dire che la vita di Briggs cambia dopo il viaggio con Lulu. Dog ha un finale che non lascia spazio a un sequel o altro, ma c’è ancora molto da esplorare nel contesto della storia. Ecco la spiegazione del finale, compreso il vero significato della decisione finale e delle azioni di Briggs dopo il suo viaggio.

Perché Briggs chiama Lulu “Dog” invece che con il suo nome

Pur conoscendo il suo nome e avendo familiarità con lei prima della morte di Rodriguez, Briggs sceglie di chiamare Lulu “Dog” per la maggior parte del film. Probabilmente perché Briggs non vuole affezionarsi a Lulu, che è destinata ad essere soppressa dopo aver partecipato al funerale di Rodriguez. Il suo rifiuto di chiamarla per nome rivela anche quanto Briggs sia emotivamente chiuso, non disposto ad avvicinarsi a Lulu come aveva fatto Rodriguez. Tenendo il cane a distanza, Briggs non deve fare alcuno sforzo emotivo né diventare abbastanza consapevole da evolversi. Mentre alterna il nome di Lulu con “Dog”, Briggs inizia ad abbandonare quest’ultimo termine man mano che il film va avanti, il che suggerisce che sta finalmente aprendo il suo cuore.

Cosa è successo tra Briggs e Niki?

Il rapporto di Briggs con Niki, la sua ex e madre della loro figlia Sam, è a dir poco tumultuoso. Dog non approfondisce ciò che è successo esattamente tra loro, ma si possono dedurre molte cose dal comportamento di Briggs nel corso del film. Briggs è una persona chiusa ed è possibile che abbia allontanato Niki e Sam al punto che Niki gli ha impedito di vedere Sam. Dopotutto, alcuni dei comportamenti di Briggs erano talmente tossici da renderlo inadatto a stare con sua figlia. Briggs aveva molti problemi, ma non sembrava nemmeno sforzarsi molto di aprirsi, e la sua incapacità di essere presente mentalmente ed emotivamente potrebbe aver portato a una frattura tra lui e Niki che ha influito anche sul suo rapporto con la figlia.

Perché Lulu guarda Grey’s Anatomy in Io e Lulù (Dog)

Quando si tratta di film con protagonisti dei cani, gli animali di solito hanno una loro personalità e non è diverso in Dog. Nel suo diario, Rodriguez scrive che Lulu ama guardare la serie televisiva medica della ABC Grey’s Anatomy. È una serie interessante da guardare per un cane, soprattutto considerando che Lulu non può capire cosa sta realmente accadendo nello show. È possibile che Lulu trovi conforto in Grey’s Anatomy, una serie che ha la sua dose di caos e di trame edificanti. Probabilmente Lulu trova conforto nell’esperienza visiva perché Rodriguez, il suo precedente proprietario con cui aveva un legame stretto, amava la serie e la guardavano insieme. Lulu ha vissuto una vita molto frenetica e Grey’s Anatomy era l’unica cosa che riusciva a calmarla quando si sentiva inquieta. Il medical drama, se non altro, sa sicuramente come calmare i nervi ed è un ottimo programma da guardare per rilassarsi.

Come Lulu e Briggs si rispecchiano l’uno nell’altra

Lulu sarà anche un cane, ma la sua storia e quella di Briggs si rispecchiano l’una nell’altra. Prima di andare in guerra, Lulu era un cane molto più calmo e affettuoso, ma è cambiata dopo le sue missioni militari all’estero. Dopo il suo ritorno negli Stati Uniti, Lulu era cambiata per sempre: sensibile ai rumori e al tatto, aggressiva verso chiunque le si avvicinasse e con un comportamento praticamente selvaggio. Briggs era più o meno allo stesso modo e aveva difficoltà ad adattarsi all’ambiente circostante. Nessuno voleva addomesticare Lulu o essere gentile con lei; Briggs non voleva cambiare né permettere agli altri di stargli vicino. I loro percorsi erano paralleli e, dato che Briggs non avrebbe mai chiesto aiuto e avrebbe continuato a fare le stesse cose nonostante le ripercussioni, l’assegnazione di Lulu a lui ha davvero cambiato la vita di entrambi e alla fine li ha resi migliori in modi evidenti. Briggs ha finalmente visto in Lulu un’anima gemella e le loro esperienze nell’esercito li hanno aiutati a legare.

Il vero significato del finale di Io e Lulù (Dog)

Briggs ha trascorso molto tempo cercando di evitare praticamente tutto nella sua vita prima di Lulu. Tuttavia, alla fine di Dog, Briggs non solo decide di tenere Lulu, ma scrive anche una poesia su come lei lo ha cambiato e reso migliore. All’inizio questo sarebbe stato completamente fuori dal personaggio di Briggs, ma il finale di Dog è indicativo di quanto sia cambiato. Ora è in una posizione in cui può essere un po’ più aperto rispetto a prima, aprendo il suo cuore e permettendosi per una volta di provare le sue emozioni invece di evitarle del tutto.

La presenza di Lulu ha mostrato a Briggs che non può continuare a chiudersi in se stesso e che può esserci una vita per lui dopo il servizio militare; può superare il suo trauma e ricominciare la sua vita se solo ha abbastanza pazienza e volontà di provarci. Salvare Lulu ha permesso a Briggs di salvare anche se stesso e di correre il rischio di adattarsi alla vita civile, cosa che prima non sapeva davvero come fare e che sembrava metterlo piuttosto a disagio. La decisione di Briggs alla fine di Dog e la sua vulnerabilità rivelano che non è pronto a rinunciare a una vita appagante e che tutto ciò di cui aveva davvero bisogno era un po’ di sostegno.

Il film d’esordio di Adam Cooper, tratto dal suo libro di memorie Memento, è troppo affollato per un colosso come Russell Crowe, vincitore di un Oscar. Ma ciò che manca a questo adattamento cupo e malinconico del romanzo del 2017 The Book of Mirrors in termini di coerenza, è in qualche modo compensato dai suoi intrecci convincenti che alla fine conducono a una destinazione singolare. Il detective in pensione affetto da Alzheimer interpretato da Crowe avrebbe dovuto lasciare riposare i morti.

È una sfortunata coincidenza che si trovi sulla strada per risolvere uno dei casi di omicidio che ha chiuso dieci anni fa, proprio quando la sua terapia sperimentale sta iniziando a dare i suoi frutti. Quale enigma migliore di un vero mistero di omicidio per stimolare la rigenerazione sinaptica? Seguendo un numero impressionante di indizi e un libro incompiuto scritto da un narratore molto inaffidabile, l’ex detective Roy Freeman risolve un omicidio con il condannato che sta per incontrare il suo creatore.

Cosa succede nel film?

Roy Freeman era uno dei migliori detective del suo distretto fino a quando non ha infranto la legge. Un incidente causato dalla guida in stato di ebbrezza ha posto fine alla sua carriera e ciò che restava della sua vita è svanito quando gli è stato diagnosticato l’Alzheimer. Ha appena subito un intervento chirurgico sperimentale che lo fa ancora contorcere dal dolore. La sua vita diventa troppo opprimente quando gli viene chiesto di indagare su un caso che ha risolto anni fa. Il condannato, Isaac Samuel, dovrà essere giustiziato con un’iniezione letale tra un mese. L’incontro con Isaac Samuel porta Roy Freeman in una sorta di labirinto che è tutto nuovo per lui, che non ricorda nulla del caso che ha chiuso dieci anni fa.

Isaac è stato condannato per aver brutalmente picchiato a morte il professor Joe Wieder, ma c’è qualcosa nell’affermazione di innocenza di Isaac che sembra sincera a Roy. Isaac fornisce a Roy una pista da seguire: Richard Finn, l’uomo che è venuto a trovarlo in prigione e gli ha detto che stava scrivendo un libro sull’omicidio. Anche se Richard viene trovato morto per una misteriosa overdose di fentanil, il suo libro di memorie, rimasto incompiuto, che ripercorre principalmente il periodo precedente all’omicidio di Joe, è sufficiente per consentire a Roy di proseguire le indagini.

Richard era piuttosto ossessionato dalla sua compagna poliglotta, Laura, studentessa di psicologia sotto la supervisione di Joe. È attraverso di lei che Richard ha conosciuto Joe Wieder e ha persino iniziato a lavorare per lui. Genio nella ricerca di una cura per i traumi emotivi, Joe avrebbe rivendicato il merito del lavoro di Laura e, se dobbiamo credere al libro di Richard, avrebbe anche avuto una relazione bollente con lei. Isaac era un detenuto conveniente. È inevitabile che sembri sospetto che Wayne, il custode di Joe, non sia stato interrogato adeguatamente prima della chiusura del caso.

L’immagine che Wayne continua a dipingere del defunto Joe Wieder è quella di un uomo brillante, con un lato un po’ donnaiolo. Joe registrava le sue scappatelle sessuali, anche quelle con i suoi pazienti, come Diane Lynch. Roy non capisce perché Wayne abbia cercato di investirlo, rimanendo ucciso. Laura, che ora si fa chiamare Elisabeth Westgate, non fa altro che confondere ulteriormente Roy, soprattutto quando lui è tormentato dai flashback di quando l’ha incontrata prima di tutto questo. All’epoca, era stato il partner di Roy, Jimmy Remis, a firmare tutti i documenti relativi al caso. Anche se ora Jimmy sembra amichevole con Roy, si ha la sensazione che nasconda qualcosa su ciò che è realmente accaduto nella casa di Joe Wieder tanti anni fa.

Laura Baines ha rubato la tesi di Joe Wieder?

Quando si tratta di un professore affascinante e di una dottoranda affascinata dal suo genio e forse anche da qualcosa di più, si tende a pensare che, se c’è qualche dubbio su un furto di meriti, probabilmente è stato il professionista a compierlo. E per un attimo, questo sembrava essere il caso del professor Joe Wieder e della sua assistente di laboratorio, Laura Baines. Ora, bisogna ricordare che gran parte della percezione che Roy Freeman ha del caso deriva dal libro di memorie di Richard Finn. E dal modo in cui Richard ha scritto di Laura, la donna che non ha mai davvero dimenticato, lei sembrava un genio con una conoscenza infinita su qualsiasi argomento. Richard era convinto che ci fosse qualcosa tra Laura e Joe. Ma non è del tutto chiaro fin da subito cosa provasse Laura per il suo brillante professore.

Per cominciare, ha scarabocchiato il suo nome con una penna accanto a quello di Joe sulla copia stampata del suo libro, “The Mirror Effect”. Ha persino dichiarato ufficialmente nella corrispondenza di Joe con il Dipartimento della Difesa che la tesi a cui Joe aveva apposto il suo nome era stata in realtà scritta da lei. Non è però un’affermazione del tutto convincente. E vi spiego perché. L’omicidio di Joe ha aperto la strada al successo di Laura, che ha aggiunto nuove scoperte a quelle già esistenti e ha pubblicato un libro che ha dato il via alla sua carriera. Ha persino cambiato il suo nome in Elisabeth Westlake.

Anche se la sua motivazione è che il suo vero nome era stato infangato dal caso di omicidio di Joe, sembra un argomento debole, dato che Isaac Samuel era già stato condannato per il crimine e nessuno aveva puntato il dito contro di lei. Ma la prova più schiacciante che Laura abbia davvero rubato il merito a Joe dopo la sua morte è il fatto che ha manipolato Wayne per uccidere Richard quando questi stava per rivelare le sue bugie al mondo. Lei non ha ucciso Joe. Quindi, la sua unica motivazione per tenere d’occhio Roy e le sue indagini sull’omicidio potrebbe essere il fatto che non voleva che la gente scoprisse che grande imbrogliona era. Ma c’è anche il fatto che Laura ha messo Roy alle strette consegnandogli il nastro che documentava la relazione di sua moglie con il professore. Sebbene ciò possa essere considerato un gesto dettato solo dalla sua rabbia nei confronti di Joe, si può anche pensare che fosse il suo modo per togliere di mezzo il vero autore di “The Mirror Effect” e assicurarsi il successo.

Perché Wayne ha cercato di uccidere Roy?

Si può immaginare l’orrore che l’esperienza in Iraq ha causato alla mente di Wayne. Quando Joe gli ha dato la possibilità di ricominciare la sua vita lavorando come suo assistente, Wayne gli è stato immensamente grato. Era ancora più entusiasta alla possibilità di cancellare i ricordi traumatici dell’Iraq quando Joe gli ha dato delle pillole che promettevano proprio questo. Ha dovuto interrompere il trattamento sperimentale perché gli effetti collaterali si sono rivelati troppo forti, ma non serbava rancore nei confronti di Roy Wieder. Il fatto che la polizia abbia prontamente attribuito il crimine a Isaac ha evitato a Wayne di dover dimostrare la sua innocenza. Sapete come vanno le cose con i poliziotti e le persone che trovano facile da tormentare.

Le cose peggiorarono per Wayne quando Laura entrò nella sua mente e lo manipolò a suo piacimento. Con Roy che riapriva il caso, tutti finirono nuovamente sotto sospetto. Per impedire a Richard di rivelare la verità sul credito rubato, Laura giocò con la paura di Wayne. Al povero ragazzo, che si arrangiava come macellaio, fu detto che era sospettato perché nelle sue memorie Richard lo definiva l’assassino. Ma Laura non era interessata solo a Richard. Doveva porre fine alle indagini che minacciavano la sua reputazione. Il tentativo fallito di Wayne di investire Roy non solo dimostrava che Laura lo stava manipolando per fargli uccidere l’ex detective, ma il fentanil trovato nella sua auto indicava anche che era stata lei a spingerlo a uccidere Richard.

Richard non era mai stato un tossicodipendente, nemmeno nei momenti peggiori. Quindi, è improbabile che sia morto per overdose di fentanil. Il suo piano segreto doveva essere quello di manipolare Wayne per fargli commettere gli omicidi in modo da potersi lavare le mani. Anche se Wayne avesse detto la verità alla polizia, chi avrebbe creduto a uno come lui piuttosto che a una scienziata famosa come Laura?

Roy Freeman era il vero assassino?

Se l’Alzheimer porta via i ricordi, e i ricordi fanno una persona, allora l’Alzheimer porta via anche la persona? E se è così, il Roy Freeman che conosciamo è quello di prima, prima che commettesse un errore così grave da cambiarlo radicalmente. Senza i ricordi, l’istinto umano di Roy è quello di salvare la vita di Isaac, perché il suo istinto di poliziotto gli dice di credere all’uomo nel braccio della morte.

La sperimentazione scientifica che gli è stata fatta sembra avere successo, con i suoi ricordi che riaffiorano in flash troppo inquietanti per qualcuno che non li ricorda. Tutte le piste che segue sono enigmatiche, ma non sembrano corrispondere a qualcuno abbastanza violento da uccidere un uomo con la sua mazza da baseball autografata. L’unico che potrebbe in qualche modo avere senso come detentore della verità, se non è lui stesso l’assassino, è Jimmy Remis, il partner di Roy ai tempi. Da quando ha perso il lavoro a causa di un incidente causato dalla guida in stato di ebbrezza e i suoi ricordi sono svaniti, Roy ha perso i contatti con Jimmy. E l’uomo che conosce meglio è troppo gentile per essere sospettato di qualcosa che lo tormenta. Perché tutti i documenti legali erano firmati solo da Jimmy e non dal suo socio?

Quando si trova di fronte alla pistola di Jimmy, perché Roy è abbastanza determinato da trovare l’arma del delitto, Roy è combattuto tra il credere all’uomo che conosce ora e le accuse di Laura che hanno senso. Jimmy aveva bisogno di soldi per le cure di sua moglie, che, ammettiamolo, non erano coperte dal fondo sanitario del dipartimento. È del tutto plausibile che Jimmy ricattasse Laura con le minacce. Ma i ricordi di Roy non sono abbastanza gentili da tralasciare l’orrore quando tornano alla mente. Complimenti al suo medico, però.

Jimmy gli aveva detto che l’aveva fatto per lui prima di morire per il proiettile di Laura, ma non c’erano ancora abbastanza pezzi per ricostruire il quadro. Tutto torna in un poetico scherzo del destino, con una cornice rotta e pezzi di vetro che compongono un puzzle che nessuno può risolvere. Sotto c’è una foto di lui e sua moglie. E Diane, sua moglie, è la stessa donna che faceva la barista nel locale frequentato da Roy quando era poliziotto. Nel periodo in cui è iniziata la serie di omicidi di Laura, Joe era un vero Casanova e aveva una relazione piuttosto piccante con la sua paziente Diane. Laura preferiva non sporcarsi le mani. Quindi, tutto ciò che doveva fare era spingere Roy, alcolizzato, a uccidere la donna che gli aveva rovinato la vita. Roy ha concluso l’opera con una mazza da baseball sulla testa di Joe. Un crimine che il suo partner Jimmy lo ha aiutato a coprire come un buon amico.

Nel finale di Sleeping Dogs, le terribili conseguenze del ritorno dei ricordi di Roy sembrano confermare la visione di Richard sulla natura mutevole dei ricordi espressa nelle sue memorie. La nuova alba che i suoi ricordi riemergenti avrebbero dovuto portare si rivela una maledizione. L’assassino che Roy sta cercando è l’uomo che vede quando si guarda allo specchio.