Quanta bellezza c’è in un racconto
femminile? Se lo è chiesto Ferzan Ozpetek per lungo tempo, prima di
decidere che Diamanti, la sua
quindicesima fatica, potesse prendere vita sullo schermo. Il
desiderio di realizzare una storia al cui centro c’era lo sguardo
di sole donne lo ha accompagnato per gran parte della sua carriera,
e finalmente il regista italo-turco ha deciso di trasformare una
volontà in realtà.
E lo ha fatto partendo dal cinema,
la casa in cui ha deciso lavorativamente di abitare, inserendo lì
una narrazione che ha lo sguardo e il temperamento femminile.
Ozpetek, per questo progetto, ha chiamato a raccolta le sue attrici
preferite, sia quelle con cui ha lavorato – Luisa Ranieri, Lunetta
Savino, Anna Ferzetti, Milena
Vukotic,
Elena Sofia Ricci, Paola Minaccioni,
Kasia Smutniak, Carla
Signoris – che quelle dirette per la prima volta –
Vanessa Scalera, Milena Mancini,
Aurora Giovinazzo e Mara Venier,
per plasmare un film metacinematografico, dove realtà e
immaginazione si uniscono in una danza suggestiva ed eterna.
La trama di Diamanti
Ferzan Ozpetek vuole realizzare un
nuovo film, questa volta dedicandosi solo all’universo femminile.
Vuole che siano le donne a dominare la scena, e così riunisce
attorno a una tavola le attrici che più ama. Comunica loro il suo
progetto e i ruoli che ha pensato per ciascuna, consegnandole la
sceneggiatura. Ognua di esse comincia a leggere il copione, mentre
la cinepresa, ruotando lentamente, ci trasporta indietro nel tempo
fino agli anni Settanta. Siamo nella sartoria delle sorelle Canova,
Alberta e Gabriella, che si occupano di confezionare costumi per il
cinema e il teatro. L’arrivo della costumista Premio Oscar Bianca
Vega provoca un po’ di trambusto, poiché realizzare abiti
impegnativi per un film ambientato nel Settecento.. Nel frattempo,
ciascuna affronta le proprie battaglie quotidiane: c’è chi è in
ansia per il figlio, chi fatica a far quadrare i conti e chi torna
a casa con la paura di un marito violento. Fardelli che però
riescono ad alleviare grazie all’amicizia che le unisce.
I diamanti di Ferzan Ozpetek
Dopo il poco riuscito Nuovo
Olimpo, dove la cifra stilistica del regista aveva
vacillato, mancando di sentimento e partecipazione, con
Diamanti si torna al vero cinema di Ozpetek, fatto
di suggestioni, passioni viscerali e sguardi intensi. Si
parte e si finisce da una tavola imbandita, colorata, stracolma di
piatti, attorno alla quale hanno sempre gravitato i suoi
personaggi, essendo simbolo di convivialità, famiglia, unione
nonché suo marchio di fabbrica. Questa volta, però, l’ago della
bilancia è tutto spostato sul femminile. Gli uomini sono messi al
margine, apparendo in maniera sporadica. La potenza della sua nuova
pellicola si sprigiona così dalla forza delle donne, dalla
solidarietà tra le protagoniste, dal loro tendersi la mano oltre i
confini delle incomprensioni e dei dibattiti. Un gesto che le
conduce a una dimensione quasi eterea, dove esistono solo loro,
nella forma più pura di sé stesse. Le donne sono eterne, perché, al
di là del corpo, ciò che resta è la loro essenza, come accade nel
cinema: questo è il sottotesto di Diamanti di Ozpetek.
Fra realtà e immaginazione
E il cinema è proprio il
secondo protagonista del film. Mentre la macchina
da presa riprende le attrici e lo stesso regista, una delicata
transizione ci trascina indietro nel tempo, nella sartoria delle
sorelle Canova. Un passaggio sottolineato in primis dal cambio
della fotografia, molto calda e avvolgente, e in secondo luogo da
parrucche e abbigliamento anni Settanta. La realtà si dissolve
nell’artificio, qui esplicitamente svelato, per evidenziare la
natura metacinematografica dell’opera. Ozpetek illumina uno dei
tanti settori che compongono lo sfaccettato universo della settima
arte: quello dei costumisti. Le mani sapienti delle donne che ci
lavorano plasmano abiti che non sono solo pezzi di stoffa, ma
elementi essenziali che contribuiscono a creare l’identità del
personaggio in scena, dandogli una forma completa e autentica. Il
regista porta così su schermo un’altro pezzo della sua vita
relativa al cinema, come era accaduto anche con Nuovo
Olimpo, rivelando di aver frequentato le sartorie ed aver
preso dimistichezza con corpini, cuciture, gonne, orli, bottoni e
pizzi quando faceva l’aiuto-regista negli stessi anni che
racconta.
Diamanti si può dire perciò
una pellicola riuscita: elegante, luminosa e
sofisticata. Un’opera corale dove ogni personaggio si
incasella in maniera funzionale all’interno della narrazione,
restituendo storie universali che spaziano dalla lotta contro il
patriarcato e la violenza, al superamento del lutto, fino alla
ricerca di sé. Le attrici di Ozpetek regalano interpretazioni piene
e sentite, messe in risalto tanto dalle musiche originali di
Giuliano Taviani, quanto quelle di Mina – a cui rimane fedele – e
Patty Pravo. Alla fine della favola, il regista ci lascia con un
promemoria: le donne sono come il cinema, hanno la capacità di
rendere immortale tutto ciò che toccano. Ecco perché, insieme,
compongono una meravigliosa sinfonia.
Conclave,
il prossimo thriller religioso interpretato da Ralph Fiennes, sta ricevendo grandi
apprezzamenti dalla critica e sta facendo guadagnare
all’attore i primi Oscar per la sua interpretazione. Il film segue
uno degli eventi più segreti e antichi del mondo: il cardinale
Lawrence (Fiennes) viene incaricato di gestire questo processo
segreto dopo la morte inaspettata del suo amato Papa. Tuttavia, una
volta che i leader più potenti della Chiesa cattolica si sono
riuniti da tutto il mondo e si sono rinchiusi nelle sale del
Vaticano, Lawrence scopre una scia di segreti profondi lasciati
sulla scia del Papa morto.
Conclave, interpretato
anche da Stanley Tucci, John Lithgow e Isabella Rossellini, ha
attualmente un punteggio del 93% suRotten
Tomatoesbasato su 91
recensioni, con i critici che lo definiscono un
“avvincente dramma dal ritmo incalzante”,
“delirantemente divertente” e “stimolante”. I
critici hanno anche elogiato l’interpretazione di Fiennes,
affermando che è “ipnotico” e “meraviglioso” nel
ruolo e che offre una “performance di alto livello”.
Cosa significano le recensioni
di Conclave per la carriera di Ralph Fiennes
Fiennes non è nuovo a
ricevere grandi elogi per le sue interpretazioni. Ha alle
spalle una ricca storia di grandi ruoli, a partire da quello
nominato all’Oscar in Schindler’s List del 1993. Da
allora, il suo curriculum cinematografico si è riempito di
interpretazioni incredibili e di film con punteggi elevati al
Rotten Tomato. Solo negli ultimi anni, Fiennes ha recitato in
diversi film molto apprezzati, tra cui The Dig, Non c’è tempo
per morire, The Forgiven, The Menu, T.S. Eliot’s Four Quartets, The
Wonderful Story of Henry Sugar, The Swan, The Rat Catcher,
Poison e The Return.
Fiennes ha ricevuto numerosi premi
nel corso della sua carriera, tra cui un BAFTA come miglior attore
non protagonista per Schindler’s List e un British
Independent Film Award per The Constant Gardener del 2005.
Inoltre, è stato nominato per numerosi Golden Globe, Screen Actors
Guild Awards e BAFTA, tra gli altri. Visti i suoi precedenti e gli
elogi ricevuti finora, il suo ruolo inConclavepotrebbe offrire
ulteriori nomination. Fiennes e Tucci sono già forti
contendenti per la categoria attori all’inizio della stagione dei
premi. Anche alcune
recensioni di Conclave e degli outlet ritengono che
questo potrebbe essere l’anno di Fiennes per vincere il prestigioso
premio.
Con l’imminente uscita della
sesta stagione di Virgin
River, i fan dovrebbero guardare indietro a molte
trame e personaggi precedenti per prepararsi a ciò che verrà.
Basata sui libri di Robyn Carr, l’omonima serie è una
delle più longeve di Netflix,
con 61 episodi a partire dalla sesta stagione e una settima
stagione garantita. Fortunatamente, con 21 romanzi e numerose
antologie, c’è molto materiale da adattare allo show.
Oltre a durare così a lungo,
Virgin River si distingue dalla maggior
parte degli altri show di Netflix perché include pochissimi episodi riempitivi.
Ogni episodio è ricco di personaggi e di sviluppo, con frequenti
colpi di scena e cliffhanger. I legami tra i personaggi di
Virgin River sono una rete in continua espansione con
molte sfumature e segreti. Per questo motivo, i fan dovranno
ricordare molti dettagli chiave delle stagioni precedenti per
affrontare la sesta stagione di Virgin River.
La sesta stagione diVirgin
Riveruscirà su Netflix giovedì 19 dicembre
2024.
Mel e Jack si
sposeranno
La prima volta che Jack chiede a
Mel di sposarlo, lei lo interrompe dicendogli di essere incinta.
Alla fine della
quarta stagione di Virgin River, Mel e Jack si
fidanzano. Invece di concentrarsi sul matrimonio, la trama della
quinta stagione si concentra sulla gravidanza a rischio di Mel
e sul dolore della coppia per l’aborto spontaneo. Fortunatamente,
la sinossi della sesta stagione diVirgin Riverconferma che la
coppia si sposerà nella nuova stagione. Se tutto va come
previsto, la coppia si sposerà nella fattoria acquistata nello
speciale di Natale.
Tudum, che gestisce Netflix, ha creato un
finto sito web per il matrimonio della coppia, che condivide i
dettagli del matrimonio. Joey e Brie saranno le damigelle d’onore,
Preacher sarà il testimone e Mike il testimone. Tuttavia, è
probabile che il matrimonio comporti qualche intoppo, poiché a
Virgin River nulla va esattamente come previsto.
Mel trova il suo padre
biologico
Durante lo speciale natalizio in
due episodi della quinta stagione di Virgin River, Mel
scopre che sua madre aveva una relazione con un uomo che viveva in
città e che lei non era la figlia biologica dell’uomo che l’aveva
cresciuta. Decide quindi di voler conoscere l’identità del suo
padre biologico. Jack la aiuta a rintracciare l’uomo e lei si reca
a casa sua per incontrarlo.
Sebbene inizialmente neghi il suo
legame con lei, in seguito si presenta e conferma la sua identità.
Il nuovo legame di Mel causerà indubbiamente tensioni,
perché Doc è intervenuto come figura paterna per
l’infermiera, accettando persino di accompagnarla
all’altare al suo matrimonio. Inoltre, la sua identità solleva
tante domande quante risposte, come ad esempio come Everett ha
conosciuto la madre di Mel.
Lizzie avrà un bambino
Da quando è arrivata a Virgin
River, Lizzie si è trasformata da ragazza festaiola e
selvaggia a giovane donna responsabile che si è inserita nella
comunità. Oltre a lavorare al fianco di Hope nell’ufficio del
sindaco, è incinta di un bambino ed è entusiasta di diventare
madre. Il presunto padre è Denny, nipote di Doc, che si è stabilito
in città. La sesta stagione di Virgin River prevede un
salto temporale, il che significa che Lizzie sarà più avanti nella
gravidanza rispetto agli episodi delle vacanze.
Tuttavia, non è detto che tutto
fili liscio per la coppia, perché i libri di Virgin River,
scritti da Robyn Carr, offrono una svolta significativa per quanto
riguarda la gravidanza di Lizzie. Tuttavia, questa potrebbe anche
essere una delle tante differenze tra i libri di Virgin
River e lo show, permettendo a Lizzie e Denny di
creare una famiglia.
La polizia trova il corpo di
Wes
Gli episodi delle vacanze hanno
fatto emergere molte grandi domande a cui la sesta stagione di
Virgin River dovrà rispondere, e una delle più grandi
riguarda una precedente storyline di Preacher. Nella seconda
stagione, Preacher ha una relazione con una donna di nome Paige,
che accidentalmente uccide il marito violento spingendolo giù per
le scale mentre sta inseguendo suo figlio. Preacher si sbarazza del
corpo della donna perché non crede che la polizia possa pensare che
lei abbia agito per legittima difesa.
I personaggi hanno passato le
stagioni successive a preoccuparsi che il corpo venisse ritrovato.
Purtroppo, il timore di Preacher si realizza negli episodi natalizi
della quinta stagione di Virgin River. La situazione si
complica anche perché Kaia, la nuova fidanzata di Preacher, è il
capo dei vigili del fuoco e i vigili del fuoco trovano il corpo.
Questo aspetto influenzerà senza dubbio la sua storia nella sesta
stagione.
Lark ha una storia con
Jimmy
Negli episodi natalizi di
Virgin River, Lark riceve una telefonata in carcere da
Jimmy, il braccio destro di Calvin. Nella seconda stagione, lui e
Brady hanno un rapporto conflittuale, con Jimmy che diventa geloso
del nuovo ruolo di Brady nel traffico illegale di droga. Durante la
telefonata, Lark dice a Brady di non sospettare nulla, lasciando
intendere che potrebbe avere intenzioni nefaste con la
relazione.
Gli spettatori apprendono inoltre
che Jimmy ha una sorta di legame con la figlia di Lark, Hazel (lo
showrunner, Patrick Sean Smith, sembra confermare di essere suo
padre in un’intervista a Deadline). Dal momento che Jimmy è dietro le sbarre,
sembra che stia usando le sue conoscenze all’esterno, come Lark,
per eseguire i suoi ordini. Smith ha confermato che Jimmy avrà un
ruolo più importante nella sesta stagione di Virgin
River.
Everett ha qualcosa da dire a
Mel
Il team creativo di Virgin
River ama inserire colpi di scena e cliffhanger, e la stagione
5, parte 2, non ha fatto eccezione. La storia di Natale inizia con
la rivelazione bomba che Mel è il figlio illegittimo della
relazione di sua madre. Nei momenti finali degli episodi a tema
natalizio, Everett viene a trovare Mel, dicendo di avere qualcosa
da dirle.
Smith ha confermato nell’intervista
rilasciata a Deadline che gli spettatori
troveranno una soluzione a questo cliffhanger nella sesta stagione,
ma come e quando è un mistero a questo punto, visto il salto
temporale. I fan hanno elaborato molte teorie su cosa
potrebbe dirle, la più popolare delle quali riguarda il fatto che
Mel abbia un fratellastro a Virgin River. Tuttavia,
l’introduzione di fratellastri potrebbe minacciare di espandere
eccessivamente il già enorme cast.
Muriel chiede a Cameron di
pensare se vuole o meno dei figli
Una delle relazioni più amate dello
show si è formata nella quinta stagione di Virgin River,
con l’unione di Cameron e Muriel. Entrambi si erano precedentemente
innamorati di altri personaggi che avevano una relazione, il che
rende soddisfacente il fatto che trovino conforto l’uno nell’altra.
I due hanno un’ottima chimica e si dimostrano reciprocamente
affetto in piccoli e dolci modi. Tuttavia, un potenziale conflitto
nella loro relazione è la differenza di età tra i personaggi di
Virgin River .
In base all’età degli attori,
Cameron ha circa 45 anni e Muriel circa 60, il che li colloca in
fasi della vita leggermente diverse. Muriel chiarisce a Cameron che
non ha alcun interesse ad avere figli, chiedendogli di pensare se è
d’accordo con questo. Sulla base di questa conversazione negli
episodi natalizi, Cameron dovrà prendere una decisione importante
nella sesta stagione di Virgin River.
Doc parteciperà a una
sperimentazione medica per la sua vista
Doc Mullins ha vissuto una
significativa crescita caratteriale da quando gli è stata
diagnosticata la degenerazione maculare senile umida (Wet AMD),
adottando misure per prendersi cura dei suoi pazienti e allo stesso
tempo per curare la sua malattia. Per curare la malattia riceve
iniezioni di farmaci contro il fattore di crescita endoteliale
vascolare, che però smettono di funzionare in uno dei suoi occhi
durante la quinta stagione di Virgin River.
Alla fine della stagione, dopo
l’abbandono di un altro paziente, decide di iscriversi a una
sperimentazione medica per il trattamento della Wet AMD. Questa
sperimentazione medica può potenzialmente peggiorare la sua vista,
ma ha anche la possibilità di curare la malattia, permettendogli di
prolungare la sua visione il più a lungo possibile. Fortunatamente,
Smith ha confermato che il trattamento funzionerà.
Brady e Brie si sono quasi
baciati sotto il vischio
Brady e Brie sono stati la coppia
di Virgin River“che vuole/non vuole”, andando avanti e
indietro tra stare insieme e separarsi. Si lasciano nella quinta
stagione di Virgin River perché Brady mente e nasconde
ripetutamente informazioni a Brie. Nonostante Brady ami ancora
Brie, entrambi trovano la felicità in nuove relazioni: Brie con
Mike e Brady con Lark. Sembrano persino esprimere felicità l’uno
per l’altra nonostante la tristezza di vedere un amore passato
andare avanti.
Tuttavia, in un episodio natalizio
si ritrovano sotto il vischio e si avvicinano chiaramente per
baciarsi. Tuttavia, vengono interrotti. Questo momento sarà
fondamentale nella sesta stagione di Virgin River.
Smith ha dichiarato nell’intervista
aDeadlineche gli
sceneggiatori pensano a Brady, Lark, Brie e Mike come a un
rettangolo d’amore. Tra il quasi bacio e i commenti di
Smith, è chiaro che la scintilla del romanticismo tra Brie e Brady
non si è spenta.
Ricky è lontano da Virgin River
con i Marines
Nella quarta stagione di Virgin
River, Ricky lascia la città dopo essersi arruolato nei
Marines. Lizzie – la sua ex ragazza – e Denny riuniscono i suoi
cari e i suoi amici per realizzare dei cartelli di “addio” e
“congratulazioni” da mostrargli prima della sua partenza. Purtroppo
non tornerà nella quinta stagione di Virgin River.
Tuttavia, questo non significa che la sua assenza non sia
sentita.
Durante gli incendi, sua nonna
Lydie esprime paura e dolore per la sua assenza, cercando di
impacchettare tutti i suoi ricordi in macchina prima di mettersi in
salvo. Anche se non è confermato, il ritorno di Ricky a Virgin
River sembra inevitabile, visti i continui riferimenti a lui.
Anche il matrimonio sarebbe vuoto senza la sua presenza. Inoltre,
Ricky ha un’importante storyline nei libri che non è ancora
avvenuta sullo schermo. Anche se la trama potrebbe essere tagliata,
potrebbe anche servire come scusa per riportare il personaggio di
Virgin River .
Virgin River aprirà un centro
per le nascite
Verso la fine della quinta stagione
di Virgin River, Doc, Cameron, Mel e Muriel si siedono per
parlare del futuro del loro studio medico. Sono in corso due
cambiamenti significativi: l’aggiunta di appuntamenti in
telemedicina e l’apertura di un centro per le nascite. Il primo
permetterà a Doc di continuare a praticare la medicina mentre si
sottopone al trattamento per la sua AMD umida. Il secondo si
concentrerà sull’ostetricia e la ginecologia, dando alle persone
che possono rimanere incinte a Virgin River e nelle città
circostanti un luogo focalizzato sulle loro esigenze.
Poiché Mel è un’infermiera e una
specialista del parto, molto probabilmente assumerà un ruolo di
primo piano nel centro per il parto. Inoltre, il centro per il
parto potrebbe servire a Mel per incontrare una persona incinta che
desidera dare in adozione il proprio bambino, un modo potenziale
per Jack e Mel di allargare la propria famiglia.
Charmaine ha due gemelli appena
nati
La gravidanza di Charmaine è
diventata una gag ricorrente tra i fan del drama di Netflix perché
rimane incinta per quasi cinque stagioni intere, rendendo la linea
temporale di Virgin River estremamente confusa.
Fortunatamente, Charmaine dà finalmente alla luce i suoi due
gemelli negli episodi natalizi della quinta stagione, ponendo fine
al suo anormalmente lungo periodo di gestazione.
Tuttavia, la nascita porta
con sé una serie di nuovi problemi, poiché il padre dei gemelli,
Calvin, è tornato in gioco. L’ex boss della droga pretende
che Charmaine gli permetta di fare da padre ai bambini, e lei teme
di non avere altra scelta a causa della loro biologia. Tra il
triangolo della paternità di Mel, Jimmy e Calvin, la sesta stagione
di Virgin River si concentrerà molto sui
ruoli e sulle relazioni paterne.
La serie drammatica di NetflixVirgin
River ha già riscosso un buon successo finora e
non mostra alcun segno di rallentamento, con la sesta stagione in
arrivo. Debuttata nel 2019 e basata sulla serie di libri di Robyn
Carr, Virgin River segue Melinda Monroe, una
donna che si trasferisce nell’omonima cittadina della California
settentrionale per sfuggire al suo passato. Tuttavia, una volta
arrivata, l’infermiera professionista impara presto che anche la
vita in una piccola città ha i suoi lati oscuri e che forse nella
sua vita c’è ancora spazio per l’amore. Nota per le sue trame
avvincenti e il cast corale, Virgin River è stata uno dei
maggiori successi non celebrati di Netflix per diversi anni.
Anche se la risposta della critica
alla serie è stata discontinua, Virgin River ha una grande
base di fan ed è stata ampiamente elogiata, compresa la quarta
stagione che ha ottenuto un impressionante punteggio del 100% su
Rotten
Tomatoes. Questo successo di critica si è tradotto in un
pubblico impegnato e la serie è riuscita a intrecciare la sua
storia d’amore con una serie di altri avvincenti archi drammatici.
Spettacoli come Virgin River hanno il potenziale per
andare avanti all’infinito, e anche se la quinta stagione è ancora
fresca nella mente dei fan, la sesta stagione è già in arrivo.
Virgin River Stagione 6 Ultime
notizie
Rivelato il primo trailer
completo della stagione 6
Dopo il teaser trailer già
rilasciato, è arrivato un
nuovo trailer completo di Virgin River. Il trailer
segue bene il teaser, iniziando con un’inquadratura di Jack nel suo
smoking nuziale, e passando attraverso scorci di tutti i personaggi
principali e le storyline. Naturalmente, lo show continuerà a
concentrarsi su Jack e Mel mentre costruiscono la loro nuova casa e
si preparano per il loro matrimonio (che presumibilmente avverrà in
questa stagione, visto che il trailer dichiara che mancano
“settimane”), ma anche altri personaggi fanno la loro comparsa.
Lizzie viene vista sottoporsi a
un’ecografia, il che significa che la sua presunta gravidanza non
era un falso allarme, mentre Preacher viene visto molto serio in un
completo, in quella che sembra essere un’aula di tribunale. Anche
se è possibile che si tratti di un’inquadratura di qualcos’altro,
dato che alla fine dell’ultima stagione è stato trovato un corpo e
che Preacher ha nascosto un cadavere tempo fa, è molto probabile
che Preacher debba finalmente rispondere dei suoi crimini. Comunque
vada, il corso del vero amore non scorre mai liscio a Virgin
River!
Virgin River Stagione 6 – Data
di uscita
La produzione della sesta stagione
di Virgin River è stata temporaneamente ritardata
a causa degli scioperi della WGA e della SAG/AFTRA a
Hollywood, ma la serie è tornata rapidamente in pista.
Nonostante alcuni ritardi nella produzione, Netflix è in grado di
offrire un’altra stagione annuale: è stato infatti confermato che
lasesta stagione diVirgin
Riversarà trasmessa giovedì 19 dicembre
2024. La stagione sarà composta da 10 episodi che saranno
disponibili in streaming tutti insieme.
Lo sciopero della WGA si è concluso
il 27 settembre 2023 e quello della SAG/AFTRA il 9 novembre
2023.
Virgin River Stagione 6
Cast
L’interocastprincipaledella
quinta stagione diVirgin Riverdovrebbe tornare
per la sesta stagione. Ovviamente, la serie è stata
guidata fin dall’inizio da Alexandra Breckenridge nel ruolo
di Melinda “Mel” Monroe, che sarà affiancata da
Martin Henderson nel ruolo di Jack Sheridan. La
città è composta da un grande ensemble, ognuno con le proprie
storie drammatiche, e la sesta stagione probabilmente aggiungerà
anche alcuni volti nuovi per ravvivare le cose. Due nuovi arrivi
confermati sono Jessica Rothe (Happy Death Day) e Callum
Kerr (Hollyoaks), rispettivamente nei panni di Sarah ed
Everett, la versione più giovane dei genitori di Mel.
Virgin River Stagione 6 –
Storia
Anche se non è ancora chiaro cosa
accadrà esattamente nella sesta stagione di Virgin River ,
è possibile ipotizzare che seguirà molti dei fili introdotti nella
quinta stagione. Jack e Mel non sono ancora riusciti a
superare del tutto l’aborto spontaneo, e questo
probabilmente causerà ancora più problemi alla già travagliata
coppia. Inoltre, il loro progetto di ristrutturare la fattoria di
Lily offrirà una distrazione, ma potrebbe anche causare una
spaccatura.
La quinta stagione diVirgin
River si è conclusa con la messa in onda di due episodi
natalizi, che sono stati tutt’altro che una storia di vacanza da
buttare. Nel corso della quinta stagione, Mel fa una serie di
scoperte sulla sua discendenza e, nell’episodio finale della
stagione, incontra finalmente l’uomo che è il suo padre
biologico. L’episodio si conclude con il padre perduto di
Mel che le confessa di avere un segreto da rivelarle, ma i fan
dovranno aspettare la sesta stagione di Virgin River per
scoprire la verità.
Sembra che il film di Patty
Jenkins
Rogue Squadron possa ancora prendere il volo,
mentre il misterioso progetto di Taika Waititi è stato messo da parte. Si
pensava che il film della Jenkins, di cui si era sentito parlare
per la prima volta nel 2020 durante una trasmissione per gli
investitori della Disney, fosse ormai morto, ma ora si apprende che
il progetto andrà ancora avanti.
Secondo Daniel Richtman,
Rogue Squadron è in fase di sviluppo
presso la Lucasfilm. Secondo quanto riferito, la Jenkins si è
separata dal film per concentrarsi sulla regia dell’ormai defunto
Wonder Woman 3 a causa di presunte
divergenze creative con Kathleen Kennedy, e il film è stato
ufficialmente tolto dal programma di uscite della Lucasfilm nel
2022.
“Quando ho lasciato
Star Wars per fare
Wonder Woman 3, ho pensato che forse sarei tornato a Star
Wars dopo Wonder Woman 3 ”, ha spiegato il regista a
Collider a marzo. “Così abbiamo fatto
un accordo perché ciò accadesse, abbiamo iniziato un accordo, ma io
pensavo di fare Wonder Woman.Quando è saltato, io
e la Lucasfilm ci siamo detti: “Dobbiamo concludere questo
accordo”.Abbiamo concluso l’accordo proprio
mentre c’era lo sciopero.Quindi ora devo una
bozza di Star Wars e vedremo cosa succederà.Chi
lo sa?“
“È difficile, hanno un
lavoro difficile davanti a loro su quale sia il primo film che
faranno ”, ha continuato. “Hanno altri registi che
hanno lavorato, ma io ora, sapete, sono tornato a fare Rogue
Squadron e vedremo cosa succederà.Dobbiamo
svilupparlo, sai, e portarlo al punto in cui siamo entrambi super
soddisfatti”.
È bello sapere che la Jenkins avrà
(si spera) ancora l’opportunità di vedere questo film realizzato,
dal momento che ha un legame personale con il materiale.
“Quando [mio padre] ha
perso la vita al servizio [degli Stati Uniti], si è acceso in me il
desiderio di trasformare tutta quella tragedia e quel brivido nel
realizzare un giorno il più grande film sui piloti di caccia di
tutti i tempi ”, aveva detto l’attrice quando il progetto
era stato annunciato per la prima volta. “Ma per quanto mi
sforzassi e cercassi, non riuscivo a trovare la storia
giusta.Continuavo a cercare e cercare, ma non
riuscivo a trovare quella giusta.Ora ho trovato
una storia su due cose che amo”.
Marvel Television ha
prodotto serie televisive come Daredevil,
The Punisher,
Runaways e Cloak &
Dagger indipendentemente dai Marvel Studios. Tuttavia, con il lancio di
Disney+, Netflix
ha interrotto la collaborazione e Kevin Feige ha ottenuto il pieno
controllo su tutto.
Una dopo l’altra, serie come quelle
sopra elencate sono state cancellate (chi potrebbe mai dimenticare
Helstrom, una serie rilasciata in sordina
con un marchio “Marvel” appena accennato?). I fan
non si sono arrabbiati più di tanto, vista la natura altalenante
dei progetti guidati da Jeph Loeb, ma l’addio al mondo dei
The Defenders ha rappresentato una
grave perdita.
“La terza stagione era
stata accolta bene e loro erano già al lavoro sulla quarta
”, racconta Cox a
Entertainment Weekly. “Mi avevano proposto un arco
narrativo davvero interessante per la stagione.Mi
è sembrato di capire che nella stanza degli sceneggiatori erano
davvero molto impegnati a portare avanti quella stagione e poi, da
un giorno all’altro, è sparita”.
“Non ho mai pensato che
sarebbe stata di nuovo una serie televisiva.Pensavo solo che l’avessimo già fatto, quindi forse sarebbe
stato qualcos’altro”, aggiunge l’attore. “Quindi
sono rimasto scioccato quando nel 2022 mi hanno detto che avremmo
fatto uno show, ma ero anche entusiasta.È un
mezzo così grande per questo personaggio.C’è così
tanta storia da raccontare.Quindi più tempo
abbiamo per farlo, meglio è!”.
Qualunque cosa dovesse essere la
quarta stagione di Daredevil non è quello che vedremo in
Daredevil:Born Again. In
realtà, non sarà nemmeno quello che i Marvel Studios avevano previsto in
origine, dato che Dario Scardapane è stato arruolato a metà della
produzione per rivedere creativamente la serie come nuovo
showrunner.
“Era stata concepita più
come un legal procedural e l’abbiamo riportata verso una storia di
crimine newyorkese basata sull’azione ”, spiega
Scardapane. “Il vero trucco è stato quello di avere il DNA
del vecchio show di Netflix, ma poi spingerlo verso qualcosa di
molto nuovo”.
Cox aggiunge: “La cosa di
cui continuavamo a parlare era che questo show ha avuto il successo
che ha avuto e si è rivolto a un pubblico molto specifico perché è
uno dei pochi show di supereroi che a volte è così oscuro e
sinistro.Vincent e io abbiamo pensato che se si
perde questo aspetto, si rischia di perdere l’identità del nostro
show”.
“Quindi abbiamo insistito
molto affinché lo show rimanesse orientato verso un pubblico più
anziano e non venisse sminuito per catturare una rete più ampia di
persone.Credo che per certi versi sia anche più
cupo di molte delle cose che abbiamo fatto in
passato”.
Cosa aspettarci da Daredevil:Born
Again?
Matt Murdock e Wilson Fisk non
saranno gli unici personaggi della serie Netflix a tornare in
televisione dopo la prima di
Daredevil:Born Again.
Karen Page (Deborah Ann Woll) e Foggy
Nelson (Elden Henson) torneranno per
aiutare Matt Murdock nella sua vita da avvocato. Oltre a riunirsi
con i suoi amici, Daredevil incrocerà ancora una volta il suo
rivale di sempre, il Punitore (Jon
Bernthal).
Daredevil:Born Again
debutterà su Disney+ il 4 marzo 2025. Fino ad
allora, le prime tre stagioni di
Daredevil sono disponibili in streaming
su Disney+.
Il trailer di
Superman è stato mostrato ieri a membri
selezionati della stampa e, anche se immaginiamo che i loro
pensieri siano sotto
stretto embargo fino a giovedì, questo non ha impedito che
alcuni dettagli trapelassero in anticipo.
L’affidabile leaker @Cryptic4KQual
ha condiviso alcune informazioni minori, prive di spoiler,
spiegando che lo sneak peek “non ha molti dialoghi
‘ e sarà ’più incentrato sulla musica”.
Aggiungono che il trailer di
Superman includerà anche “alcune brevi apparizioni
importanti ” prima di suggerire che sentiremo una versione
con chitarra elettrica del tema classico dell’Uomo del Domani.
L’analisi finale dello scooper è
che “sembra essere un trailer molto emotivo con alcune
scene che scaldano il cuore”.
Non c’è molto da dire, ma sembra
che stiamo ricevendo uno sguardo decente su ciò che verrà in
Superman piuttosto che un teaser che
molti temevano ruotasse principalmente intorno a Krypto (il cane
alieno preferito dai fan ha la sua emoji X, quindi ci aspettiamo di
vedere qualcosa di lui in azione qui).
“Superman è un film
enorme”, ha dichiarato lo sceneggiatore e regista James
Gunn in una recente intervista. “È completamente
diverso da questo show sotto ogni aspetto, ma è anche molto
fantastico”.
“Onestamente, dal profondo
del mio cuore, David Corenswet farà impazzire tutti per quanto è
grande.È uno dei migliori attori con cui abbia
mai lavorato e può fare tutto.Quell’uomo è
incredibile ”, ha aggiunto il regista.
Superman, tutto
quello che sappiamo sul film di James Gunn con David
Corenswet
Superman,
scritto e diretto da James Gunn, non
sarà un’altra storia sulle origini, ma il Clark Kent che
incontriamo per la prima volta qui sarà un “giovane reporter” a
Metropolis. Si prevede che abbia già incontrato Lois Lane e,
potenzialmente, i suoi compagni eroi (Gunn ha detto che
esistono già in questo mondo e che l’Uomo di domani non è il primo
metaumano del DCU). Il casting ha
portato alla scelta degli attori David Corenswet
e Rachel
Brosnahan come Clark Kent/Superman e Lois Lane. Nel
casta anche Isabela Merced, Edi Gathegi,
Anthony Carrigan,
Nicholas Hoult e Nathan Fillion.
Il film è stato anche descritto
come una “storia
delle origini sul posto di lavoro“, suggerendo che una
buona parte del film si concentrerà sull’identità civile di
Superman, Clark Kent, che è un giornalista del Daily Planet.
Secondo quanto riferito, Gunn ha consegnato la prima bozza della
sua sceneggiatura prima dello sciopero degli sceneggiatori, ma ciò
non significa che la produzione non subirà alcun impatto in
futuro.
“Superman è il vero fondamento
della nostra visione creativa per l’Universo DC. Non solo Superman
è una parte iconica della tradizione DC, ma è anche uno dei
personaggi preferiti dai lettori di fumetti, dagli spettatori dei
film precedenti e dai fan di tutto il mondo”, ha detto Gunn
durante l’annuncio della lista DCU. “Non vedo
l’ora di presentare la nostra versione di Superman, che il pubblico
potrà seguire e conoscere attraverso film, film d’animazione e
giochi”. Il film uscirà nelle sale l’11 luglio
2025.
Abbiamo visto di nuovo Lewis
Pullman nei panni di “Bob” che indossa i colori distintivi
di Sentry in una serie di foto promozionali di
Thunderbolts*,
ma ci si aspetta che il personaggio indossi un costume vero e
proprio a un certo punto del film, e ora una descrizione
dettagliata di quel costume è stata ora condivisa online (tramite MTTSH).
A quanto pare, il costume è
oro e blu scuro con accenti neri sul colletto e sugli stivali, e
certamente assomiglia molto al costume che Sentry indossa nei
fumetti.
“Il materiale ha una lucentezza
metallica. Le caratteristiche principali della tuta includono un
colletto e un torace: un colletto alto e nero contrasta con l’oro
della tuta, estendendosi in accenti neri attorno alle spalle e alla
parte superiore del torace. La cintura ha una grande fibbia
circolare con un design “S” in rilievo in oro e nero. La tuta
dorata si estende lungo le gambe, con ginocchia e parastinchi neri
rinforzati che si fondono perfettamente con gli stivali neri.
Questi stivali sembrano robusti e aggiungono un tocco pratico e
corazzato.”
Non sappiamo ancora con certezza
quale ruolo Bob/Sentry avrà nel film, ma si ipotizza che Val
(Julie Louis-Dreyfus) tenterà di sfruttare i suoi
incredibili poteri e di usarlo come arma contro i suoi nemici. C’è
la possibilità che si rivolti contro il resto della squadra dopo
essersi inizialmente unito ai loro ranghi, ma non ci aspettiamo che
diventi un cattivo a tutti gli effetti.
Tutto quello che c’è da sapere su Thunderbolts*
Diretto da Jake
Schreier (Paper Towns), il cast di Thunderbolts*
comprende Sebastian Stan nel ruolo di Bucky Barnes,
Hannah John-Kamen nel ruolo di Ava Starr alias
Ghost, Wyatt Russell nel ruolo di John Walker,
David Harbour nel ruolo di Alexei Shostakov
alias Red Guardian, Olga Kurylenko nel ruolo di Antonia Dreykov
alias Taskmaster, Harrison Ford nel ruolo del Generale Thaddeus
‘Thunderbolt’ Ross e Lewis Pullman nel ruolo di
Bob alias Sentry.
Florence Pugh riprende il ruolo di Yelena
Belova, sorella di Vedova Nera (e una delle parti migliori della
serie MarvelDisney+ Occhio di Falco). Inoltre, Julia
Louis-Dreyfus interpreta Valentina Allegra de Fontaine,
con Geraldine Viswanathan nei panni di Mel, la sua assistente (che
sostituisce una Ayo Edebri estremamente impegnata e piena di
impegni).
Lo sceneggiatore di Black
WidoweThor:
Ragnarok Eric Pearson si unisce agli sceneggiatori di
Beef Lee Sung Jin e Joanna Calo. Un trailer è stato mostrato a
porte chiuse al San Diego Comic-Con. Thunderbolts*
arriverà nelle sale il 5 maggio 2025, in ritardo
rispetto alla precedente data di uscita del 20 dicembre 2024 a
causa degli scioperi della WGA e della SAG-AFTRA. Nel frattempo,
restate aggiornati sul MCU con la nostra
guida alla storia della Fase 5 della Marvel e con uno
sguardo a ciò che deve ancora venire nella Fase 6 della Marvel.
La Universal
Pictures ha annunciato che Wicked:
Parte Due si intitolerà Wicked: For
Good. Come sapranno senza dubbio i fan del musical di
successo di Broadway, la canzone “For Good” è la
penultima melodia dello spettacolo, un duetto tra Elphaba e
Glinda.
Il primo film sta ancora andando
forte al botteghino dopo un mese di uscita mondiale. L’adattamento
acclamato dalla critica del regista Jon M. Chu è
rimasto al secondo posto con 22,5 milioni di dollari da 3.689 sale
nel suo quarto fine settimana nei cinema e attualmente si attesta a
359 milioni di dollari negli Stati Uniti e oltre 524 milioni di
dollari in tutto il mondo.
Annunciata anche la data
d’uscita, leggermente anticipata rispetto a quello che si
ipotizzava: il 21 novembre 2025.
Il cast completo di Wicked
Cynthia Erivo
interpreta Elphaba, che alla fine diventerà la “Strega Cattiva
dell’Ovest“, mentre la megastar del pop Ariana
Grande interpreterà Glinda, alias “Strega Buona
dell’Est“. Entrambe le attrici sono state elogiate per le loro
performance.
Il film vanta anche la
presenza di Michelle Yeoh, vincitrice di un premio
Oscar®, nel ruolo della regale preside dell’Università di Shiz,
Madame Morrible; Jonathan Bailey (Bridgerton, Compagni di Viaggio) nel ruolo di
Fiyero, un principe arrogante e spensierato; Ethan
Slater, candidato al Tony (Spongebob Squarepants di
Broadway, Fosse/Verdon) nel ruolo di Boq, un generoso studente
Munchkin; Marissa Bode al suo debutto
cinematografico nel ruolo di Nessarose, la sorella prediletta di
Elphaba; e l’icona della cultura pop Jeff Goldblum nel ruolo del leggendario
Mago di Oz.
Il cast include Pfannee e
ShenShen, due astuti compatrioti di Glinda interpretati dal
candidato all’Emmy Bowen Yang (Saturday Night Live) e da Bronwyn
James (Harlots), e un nuovo personaggio creato per il film, la
Signorina Coddle, interpretata dalla candidata al Tony Keala Settle
(The Greatest Showman).
Sony Picture e Eagle Pictures hanno
diffuso il trailer ufficiale di Karate
Kid: Legends, il nuovo capitolo del franchise di
Karate Kid. Il primo trailer di Karate Kid: Legends, il
nuovo film Sony Pictures diretto da Jonathan Entwistle (The End
of the F***ing World) con una sceneggiatura di Rob Lieber
(PeterRabbit). Nel cast oltre a Jackie Chan e
Ralph Macchio anche Ben Wang (AmericanBorn
Chinese), Joshua Jackson (Dawson’s Creek,
DoctorOdyssey), Sadie Stanley (Kim
Possible) e Ming-Na Wen (Mulan, Agents of S.H.I.E.L.D.,
The Mandalorian). Karate Kid:
Legends sarà al cinema dal 29 maggio 2025 prodotto da Sony
Pictures e distribuito da Eagle Pictures.
La trama di Karate Kid:
Legends
Dopo una tragedia familiare, il
ragazzo prodigio del kung fu, Li Fong (Ben Wang), è costretto a
lasciare la sua casa di Pechino e a trasferirsi a New York con la
madre. Li Fong cerca di liberarsi del suo passato e integrarsi con
i suoi nuovi compagni di classe. Malgrado non voglia combattere, i
guai sembrano raggiungerlo ovunque: infatti, per aiutare un suo
nuovo amico in difficoltà, è costretto a partecipare a una gara di
karate. Tuttavia, le sue abilità non bastano. A questo punto,
l’insegnante di kung fu di Li Fong, Mr. Han (Jackie Chan), chiede
aiuto al primo “Karate Kid”, Daniel LaRusso (Ralph Macchio). Il
ragazzo imparerà un nuovo modo di combattere fondendo gli stili dei
due maestri in uno solo per la resa dei conti nelle arti
marziali.
Ieri, Warner Bros. e DC Studios
hanno condiviso il primo poster di Superman.
Il film fungerà da vera e propria piattaforma di lancio per il
nuovo DCU dopo Creature Commandos, e
l’entusiasmo per il trailer di giovedì sta rapidamente
aumentando.
Nel motion poster condiviso sui social media ieri,
abbiamo sentito quella che sembrava essere la colonna sonora del
compositore John Murphy per il reboot. Prendendo
spunto dal lavoro di John Williams in
Superman: The Movie e, in misura minore, dal tema
di Man of Steel di
Hans Zimmer, ha ricevuto una risposta positiva dai
fan.
Oggi, Murphy ha pubblicato una clip
di 30 secondi su YouTube in un video che ha chiamato “Theme
From Superman“. Non sappiamo se questo è il tema principale
del film, ma sembra esserne almeno una parte (immaginiamo che una
“rivelazione” completa sia stata riservata per il trailer).
Superman, tutto
quello che sappiamo sul film di James Gunn con David
Corenswet
Superman,
scritto e diretto da James Gunn, non
sarà un’altra storia sulle origini, ma il Clark Kent che
incontriamo per la prima volta qui sarà un “giovane reporter” a
Metropolis. Si prevede che abbia già incontrato Lois Lane e,
potenzialmente, i suoi compagni eroi (Gunn ha detto che
esistono già in questo mondo e che l’Uomo di domani non è il primo
metaumano del DCU). Il casting ha
portato alla scelta degli attori David Corenswet
e Rachel
Brosnahan come Clark Kent/Superman e Lois Lane. Nel
casta anche Isabela Merced, Edi Gathegi,
Anthony Carrigan,
Nicholas Hoult e Nathan Fillion.
Il film è stato anche descritto come
una “storia
delle origini sul posto di lavoro“, suggerendo che una
buona parte del film si concentrerà sull’identità civile di
Superman, Clark Kent, che è un giornalista del Daily Planet.
Secondo quanto riferito, Gunn ha consegnato la prima bozza della
sua sceneggiatura prima dello sciopero degli sceneggiatori, ma ciò
non significa che la produzione non subirà alcun impatto in
futuro.
“Superman è il vero fondamento
della nostra visione creativa per l’Universo DC. Non solo Superman
è una parte iconica della tradizione DC, ma è anche uno dei
personaggi preferiti dai lettori di fumetti, dagli spettatori dei
film precedenti e dai fan di tutto il mondo”, ha detto Gunn
durante l’annuncio della lista DCU. “Non vedo
l’ora di presentare la nostra versione di Superman, che il pubblico
potrà seguire e conoscere attraverso film, film d’animazione e
giochi”. Il film uscirà nelle sale l’11 luglio
2025.
Sembra che il film
Rogue Squadron di Patty Jenkins
non sia stato del tutto accantonato. Si dava per scontato che
questo film di Star
Wars di cui avevamo sentito parlare per la prima volta nel 2020
fosse ormai morto e sepolto, ma ora sentiamo che il progetto andrà
comunque avanti.
Secondo Daniel
Richtman, Rogue Squadron è in fase di
sviluppo attivo presso la Lucasfilm. Secondo quanto riferito,
Jenkins si è separata dal film per concentrarsi sulla regia
dell’ormai defunto Wonder
Woman 3 a causa di presunte divergenze creative
con Kathleen Kennedy, e il film è stato
ufficialmente rimosso dal programma di distribuzione della
Lucasfilm nel 2022.
“Quindi, quando ho lasciato Star
Wars per fare Wonder Woman 3, ho pensato che forse sarei
tornata a Star Wars dopo Wonder Woman 3”, ha spiegato la
regista a Collider a marzo. “Così abbiamo fatto un accordo
perché ciò accadesse, abbiamo iniziato un accordo, ma pensavo di
fare Wonder Woman. Quando il film è stato annullato, Lucasfilm e io
abbiamo capito che dovevamo concludere questo accordo. Abbiamo
concluso l’accordo proprio durante lo sciopero. Quindi ora devo una
bozza di Star Wars e quindi vedremo cosa succederà lì. Chi lo
sa?”
“È dura, hanno un duro lavoro
davanti a loro su quale sarà il primo film che faranno”, ha
continuato. “Hanno altri registi che hanno lavorato, ma ora io,
sai, sono tornata a fare Rogue Squadron e vedremo cosa succederà.
Dobbiamo sviluppare, portarlo a un livello in cui siamo entrambi
super contenti”.
È bello sapere che Patty
Jenkins avrà ancora l’opportunità di vedere questo film
concretizzarsi, dato che ha un legame così personale con il
materiale.
“Quando [mio padre] perse la
vita al servizio degli [Stati Uniti], accese in me il desiderio di
trasformare tutta quella tragedia e quell’emozione per realizzare
il più grande film di tutti i tempi sui piloti di caccia”,
disse quando il progetto fu annunciato per la prima volta. “Ma
per quanto ci provassi e cercassi, non riuscivo mai a trovare la
storia giusta. Continuavo a cercare e cercare, ma non riuscivo
proprio a trovare quella giusta. Ora ho trovato una storia su due
cose che amo”.
La scorsa settimana, è uscita la
notizia che Chris Evans tornerà nell’MCU in Avengers:
Doomsday. L’attore è stato visto l’ultima volta
come Capitan America in Avengers: Endgame del 2019 e si è
presentato per un cameo memorabile come Variante della Torcia Umana
in Deadpool & Wolverine.
Abbiamo poi scoperto che anche
Hayley Atwell tornerà a interpretare
l’agente Peggy Carter; le informazioni successive hanno confermato
che i Marvel Studios avevano in programma un film
che avesse per protagonisti lei e Steve Rogers, ma non sono
riusciti a definire la storia e hanno accantonato l’idea.
Secondo Alex Perez
di The Cosmic Circus, diversi attori faranno un
“doppio lavoro” in Avengers: Doomsday e
Avengers:Secret Wars. Evans interpreterà “sicuramente”
lo Steve di Endgame e crede che visiteremo quella
linea temporale in cui lui e Peggy hanno avuto il loro lieto
fine.
Lo scooper ha anche sentito
che “Evans potrebbe interpretare un altro personaggio nel film
che sta accanto a Dottor Destino [Robert
Downey Jr.]”. Perez aggiunge: “Ho sentito
voci secondo cui il suo periodo come Johnny Storm non è
necessariamente finito”.
Per quanto riguarda il modo in cui
queste Varianti saranno un fattore in Avengers:
Doomsday, si dice che i Marvel Studios le stiano
affrontando in modo simile a Spider-Man: No Way
Home e Deadpool & Wolverine, dando loro
uno scopo reale nel film piuttosto che trattarle come fan-service o
cameo usa e getta.
Approfondendo il punto su una
Variante interpretata da Evans che sta fianco a fianco con Doom, si
dice, “Quello che posso dirti è che gli antagonisti secondari,
chiunque essi siano, secondo le mie fonti, saranno Varianti. Ci
sarà un numero schiacciante di Varianti in questi film, molte più
dei personaggi che appariranno in questi film che provengono da
Terra-616.”“Alcuni saranno buoni, altri cattivi e altri
ancora saranno davvero peggiori”, conclude Perez.
C’è un sacco di confusione sui piani
per The
Batman – Parte II. Un articolo pubblicato da
Entertainment Weekly nel periodo in cui il regista
Matt Reeves stava promuovendo The
Penguin suggeriva che la sceneggiatura del
sequel era finita; James
Gunn, tuttavia, ha ripetutamente affermato che nessuna
bozza è stata consegnata ai DC Studios.
Ciò ha portato ad alcune
teorie sulla cancellazione del film, con Gunn
accusato da alcuni di aver sabotato Reeves in modo che potesse
concentrarsi sul film ambientato nel DCUThe Brave and the Bold.
È un’affermazione folle e non ha
alcun senso quando The
Penguin ha ricevuto recensioni
entusiastiche, soprattutto perché James Gunn non
ha fatto mistero del fatto che i DC Studios erano coinvolti nella
produzione di quello show. Reeves è stato anche nominato produttore
del prossimo
film Clayface.
James Gunn chiarisce i suoi commenti sulla sceneggiatura di The
Batman – Parte II
Gunn ha ora confermato che i
dettagli condivisi da quel reporter di EW sono stati
“fraintesi“. In seguito avrebbe aggiunto che, sebbene sia
vero che i DC Studios non hanno ricevuto la sceneggiatura completa
per The
Batman – Parte II, Reeves stava dicendo la verità quando ha
detto che alcune parti sono state condivise con Gunn e soci.
Sembra ci sia anche la possibilità
che James Gunn intenda annunciare che
The
Batman diventerà canonico del DCU; per ora è solo un rumor, soprattutto perché
questa scelta rovinerebbe i piani del regista e dirigente dello
studio di raccontare una storia incentrata su Bruce Wayne e suo
figlio, Damian Wayne (che diventa Robin). Speriamo che al più
presto arrivino delle comunicazioni ufficiale a fare maggiore
chiarezza.
Robert Pattinson tornerà a interpretare il Cavaliere
Oscuro nel sequel del film del 2022.
Eagle ha diffuso un intenso spot tv
di Conclave,
il thriller politico diretto da Edward Berger e basato sull’omonimo
romanzo di Robert Harris che debutta al cinema questo giovedì 19
dicembre.
Basato sul romanzo del 2016 di
Robert Harris. Il film è interpretato da Ralph Fiennes, Stanley
Tucci, John Lithgow, Sergio Castellitto e Isabella Rossellini. Nel
film, il cardinale Thomas Lawrence (Fiennes) organizza un conclave
papale per eleggere il prossimo papa e si ritrova a indagare su
segreti e scandali di ogni candidato.
Conclave è stato presentato in anteprima al 51° Telluride Film
Festival il 30 agosto 2024, è stato distribuito nelle sale
cinematografiche degli Stati Uniti da Focus Features il 25 ottobre
2024 e nel Regno Unito da Black Bear UK il 29 novembre. Il film ha
ricevuto recensioni positive dalla critica, con elogi per le
interpretazioni, la regia, la sceneggiatura e la fotografia, e ha
incassato 44,9 milioni di dollari in tutto il mondo. È stato
nominato uno dei dieci migliori film del 2024 dal National Board of
Review e dall’American Film Institute.
Tra gli altri riconoscimenti, ha ricevuto nomination per sei Golden
Globe, tra cui quello per il miglior film drammatico, e ha
ottenuto, a pari merito con Wicked, undici nomination alla 30ª
edizione dei Critics’ Choice Awards, tra cui quella per il miglior
film.
La trama di Conclave
Dal regista premio Oscar Edward
Berger (Niente di nuovo sul fronte occidentale), CONCLAVE ci porta
nel cuore di uno degli eventi più misteriosi e segreti del mondo:
l’elezione di un nuovo Papa. Dopo la morte improvvisa dell’amato e
compianto Papa, il Cardinale Lawrence (Ralph Fiennes) è incaricato
di dirigere questo delicato processo. Una volta che i leader più
potenti della Chiesa Cattolica si riuniscono e si chiudono nelle
segrete sale del Vaticano, Lawrence si ritrova intrappolato in una
rete di intrighi, tradimenti e giochi di potere. Un oscuro segreto
viene alla luce, minacciando di scuotere le fondamenta stesse della
Chiesa.
Spider-Man,
il personaggio più iconico e riconoscibile della Marvel Comics, è stato off-limits per
i Marvel Studios per molti anni, finché non è
stato raggiunto un accordo senza precedenti tra la Casa delle Idee
e la Sony Pictures.
Questo accordo ha permesso a
entrambi gli studi di condividere l’arrampicamuri all’interno
dell’MCU, a partire da
Captain America: Civil War del 2016 e Spider-Man:
Homecoming del 2017. Come parte dell’accordo,
Kevin Feige e l’ex capo della Sony Pictures
Amy Pascal hanno prodotto i film di Spider-Man con
Tom Holland per la Sony Pictures e, sebbene abbia
funzionato molto bene per entrambe le parti, lo Studios ha tenuto
Peter Parker di Holland fuori da qualsiasi progetto Sony che non
facesse ufficialmente parte dell’MCU.
Ci sono quasi sicuramente alcuni
aspetti dell’accordo di cui non siamo stati informati, ma una cosa
è certa: il tentativo di Sony di sviluppare un franchise
spin-off di Spider-Man senza Spider-Man non ha dato i suoi
frutti. Sebbene la trilogia di Venom
abbia avuto successo (The Last
Dance è stato il film con il minor incasso
dei tre, ma ha comunque ottenuto buoni risultati),
Morbius e Madame
Web non hanno avuto possibilità, e sembra
che anche Kraven
– il cacciatore sia destinato a diventare un
fiasco al botteghino.
Sony vuole vendere
Spider-Man ai Marvel Studios?
Nonostante un rapporto affermi che
Kraven sarà l’ultimo film di SSU, Deadline ritiene che lo studio
stia effettivamente pianificando di andare avanti dopo un “reset”.
Tuttavia, potrebbero prendere in considerazione l’idea di adottare
una misura drastica dopo l’ultima delusione al
botteghino. Secondo lo scooper MTTSH, Sony sta ora
“seriamente considerando” di rivendere la proprietà intellettuale
di Spider-Man ai Marvel Studios.
Un accordo del genere permetterebbe
alla Marvel di includere Spider-Man in
qualsiasi progetto futuro e di sviluppare film solisti di Spidey
con tutti i nemici dell’eroe senza alcun coinvolgimento da parte
della Sony Pictures. Nonostante i fallimenti del SSU, questo
accordo è stato molto redditizio per la Sony, che potrebbe
continuare ad avere profitto dopo l’uscita nelle sale del prossimo
Spider-Man
4.
A24 ha
rivelato il trailer di Warfare.
Si tratta del film di prossima uscita, co-diretto da Alex
Garland di Civil
War e da Ray Mendoza, ex veterano militare della
vita reale. Racconta la storia vera dell’esperienza di
Mendoza comeNavy SEAL nella guerra in
Iraq. Warfare vanta un cast di primo piano che
comprende
Joseph Quinn,
Will Poulter, Cosmo Jarvis, Kit Connor, Noah Centineo, Finn
Bennett, Michael Gandolfini, Charles Melton, Henrique Zaga e
D’Pharaoh Woon-A-Tai. Il film non ha ancora una data di
uscita, ma è previsto per il 2025.
Veterano della guerra in Iraq,
Mendoza è arrivato a collaborare con Garland in
Warfare dopo aver lavorato come suo supervisore
militare in Civil
War, il suo dramma distopico, con Kirsten
Dunst, Wagner Moura e Cailee Spaeny,
uscito questa primavera, incassando oltre 126 milioni di dollari in
tutto il mondo. Sempre per A24, quel film è
ambientato in un’America del prossimo futuro fratturata da un
conflitto violento, seguendo un gruppo di giornalisti che viaggiano
da New York a Washington, D.C. per documentare l’impatto devastante
di una seconda guerra civile americana.
Candidato all’Oscar altrimenti
meglio conosciuto per progetti come Ex
Machina e Devs, Alex
Garland ha recentemente firmato per scrivere la
sceneggiatura di una nuova trilogia di film nella serie di zombi 28
Days Later per Sony. Ha co-scritto e prodotto la prima puntata, 28
Years Later, diretta da Danny Boyle, che uscirà il 20 giugno 2025 e
ha appena pubblicato il suo primo trailer con grande clamore.
Disney+ ha annunciato che Piccoli
Brividi: La misteriosa avventura, il
nuovo capitolo della serie antologica ispirata all’amata collana di
libri di R.L. Stine “Piccoli Brividi”, debutterà il 10 gennaio con
tutti gli 8 episodi su Disney+ e Hulu.
Piccoli
Brividi: La misteriosa avventura inizia quando i
gemelli Cece e Devin Brewer vengono mandati a trascorrere un’estate
a Gravesend, Brooklyn, con il padre divorziato. Una minaccia è in
agguato e i due si rendono subito conto che tra loro ci sono degli
oscuri segreti, innescando una catena di eventi che svelano un
profondo mistero. Mentre si addentrano nell’ignoto, Cece, Devin e i
loro amici – Alex, CJ e Frankie – si ritrovano coinvolti
nell’agghiacciante storia di quattro adolescenti misteriosamente
scomparsi nel 1994.
La serie è interpretata da
David Schwimmer nel ruolo di Anthony Brewer, un ex
professore di botanica che si è immerso nella scienza e nel
mistero, Ana Ortiz in quello di Jen,
Jayden Bartels nei panni di Cece, Sam
McCarthy in quelli di Devin; Elijah M.
Cooper è CJ, Galilea La Salvia interpreta
Frankie, Francesca Noel è Alex e Stony
Blyden interpreta Trey.
Prodotta da Sony Pictures
Television, la serie Disney Branded Television è stata sviluppata
da Nicholas Stoller e Rob Letterman, con Hilary Winston e Letterman
alla regia. Tutti e tre sono executive producer insieme a Neal H.
Moritz, Iole Lucchese, Pavun Shetty, Conor Welch, Caitlin Friedman,
Erin O’Malley, James Eagan e Karl Frankenfield. Piccoli
Brividi: La misteriosa avventura è prodotta da Sony Pictures
Television, Disney Branded Television, Original Film, Stoller
Global Solutions e Scholastic Entertainment.
Pubblicata da Scholastic, “Piccoli
Brividi” è una delle serie di libri più vendute di tutti i tempi.
La nuova stagione attinge da alcuni dei libri più popolari, tra cui
“Il mistero dello scienziato pazzo”, “La macchina stregata”, “Un
barattolo mostruoso”, “Al mostro! Al mostro!”, “Il fantasma della
porta accanto”, “Il campeggio degli orrori” e altri ancora.
Già celebre per la regia
di Gente comune (con cui si è aggiudicato l’Oscar
come Miglior regista), In mezzo scorre il fiume
e Quiz Show, Robert Redford ha diretto nel 1998 un altro
dei suoi più celebri lavori cinematografici: L’uomo
che sussurra ai cavalli, tratto dall’omonimo romanzo
di Nicholas Evans, a sua volta ispirato a
personalità e pratiche realmente esistenti. Rimasto affascinato dal
racconto, Redford aveva acquisito i diritti cinematografici di
quello che è poi divenuto un best-seller prima ancora che il
romanzo venisse pubblicato.
L’uomo che sussurrava ai
cavalli è stato inoltre il primo film diretto da Robert Redford, in cui l’attore è anche
apparso sullo schermo. Accanto a lui, si ritrovano diversi altri
celebri attori e attrici, da quelli già affermati ad altri
esordienti o poco più che tali. Al di là dei coinvolti, però,
questo film propone una serie di atmosfere, tematiche e riflessioni
che pongono l’accento sulla rinascita fisica e spirituale
dell’umano, come anche quella dell’animale, in questo caso i
cavalli.
Si tratta dunque di un film dodato
di molteplici sfumature, che non mancheranno di appassionare chi è
in cerca di un buon racconto che faccia bene all’anima. In questo
articolo, approfondiamo dunque alcune delle principali curiosità
relative a L’uomo che sussurrava ai cavalli.
Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare
ulteriori dettagli relativi alla trama, al
cast di attori e alla storia vera a cui si
ispira. Infine, si elencheranno anche le principali
piattaforme streaming contenenti il film nel
proprio catalogo.
La trama e il cast di L’uomo che sussurrava ai
cavalli
Protagonista del film è la giovane
GraceMacLean, la cui vita cambia
per sempre a seguito di un terribile incidente durante una
passeggiata con il suo cavallo Pilgrim. Da
quell’evento rimane gravemente ferita, sia fisicamente che
mentalmente. Nel tentativo di guarire il suo cavallo dalla sua
condizione ormai selvaggia, Annie, la madre di
Grace, li porta nel Montana alla ricerca di Tom
Booker. Tom è un “sussurratore di cavalli”, un cowboy con
la capacità di “comunicare” con i cavalli. Nella terra del
selvaggio West, Annie cambierà per sempre il suo modo di vedere la
vita, mentre il saggio cowboy guarirà lentamente le anime di
Pilgrim e Grace.
Ad interpretare Grace vi è una
giovanissima Scarlett Johansson. Sebbene l’attrice abbia
ottenuto qui un credito di “introduzione”, si tratta in realtà del
suo settimo ruolo in un lungometraggio. Nel ruolo di sua madre
Annie vi è l’attrice Kristin Scott Thomas, mentre l’attore Sam Neill interpreta Robert MacLean, padre di
Grace. Grande protagonista è però naturalmente Robert Redford nel ruolo di Tom Booker, il
quale ha vissuto anche un piccolo incidente quando si è rotto un
dito del piede durante la ripresa quando un cavallo l’ha
calpestato.
Recitano poi nel film anche gli
attori Dianne Wiest nel ruolo di Dianne,
Chris Cooper in quello di Frank Booker e
Cherry Jones nei panni di Liz Hammond. Il film
segna anche il debutto cinematografico di Kate
Bosworth nel ruolo dell’amica di Grace, Judith. L’attrice
è stata scelta perché per il suo ruolo era richiesta una
cavallerizza esperta. Inizialmente le era stato proposto proprio il
personaggio principale, Grace, ma Bosworth ha preferito rifiutare
quella parte in favore di quella di Judith.
Il libro e la storia vera dietro il film
Il personaggio principale del film e
del romanzo, secondo lo scrittore sceneggiatore Nicholas
Evans, è modellato sul sussurratore di cavalli
Buck Brannaman. Brannaman ha anche fatto da
controfigura a Robert Redford nel film e ne è stato il
consulente. A Buck è anche stato dedicato un documentario, alla cui
produzione ha partecipato lo stesso Redford. Evans ha dichiarato:
“Quello che mi ha veramente ispirato è stato Buck Brannaman. La
sua abilità, la sua comprensione e il suo cuore gentile e amorevole
hanno diviso le nuvole per innumerevoli creature in difficoltà.
Buck è il maestro zen del mondo dei cavalli“.
Brannaman faceva parte di un
movimento di “cavalieri” che hanno fondato quella che è nota come
“equitazione naturale”. Questo movimento, che ha valenze anche
filosofiche, non si limita a domare i cavalli, ma si basa su una
comunicazione diretta ed empatica che passa soprattutto attraverso
l’uso di piccole bandierine dai vari significati. Per Buck
Brannaman essere un sussurratore di cavalli significa soprattutto
non esercitare forza o predominanza sull’animale, ma essere
disposti a utilizzare il suo punto di vista per cercare di capire
quali sono gli errori che possono avergli causato un danno.
Il trailer del film e dove vederlo
in streaming e in TV
È possibile fruire di L’uomo
che sussurrava ai cavalli grazie alla sua presenza su
alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in
rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Apple
iTunes e Prime Video. Per vederlo, una volta
scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo
film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di
guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film
è inoltre presente nel palinsesto televisivo di lunedì 16
dicembre alle ore 21:20 sul canale
Iris.
Dopo il debutto della seconda
stagione di “Silo”,
Apple
TV+ ne ha annunciato oggi il rinnovo fino alla quarta stagione
che porterà la serie al suo emozionante capitolo finale,
raccontando la storia completa della trilogia di romanzi distopici
di Hugh Howey, bestseller del New York Times. Interpretata e
prodotta da Rebecca Ferguson, la seconda stagione di
“Silo” è
ora disponibile in streaming su Apple TV+ con nuovi
episodi trasmessi ogni venerdì fino al 17 gennaio.
«È stata un’esperienza ricca di soddisfazioni adattare i romanzi
epici di Hugh insieme i nostri partner di Apple e siamo entusiasti
di avere l’opportunità di portare sullo schermo questa storia nel
corso di quattro stagioni», ha dichiarato Graham Yost, showrunner e
produttore esecutivo. «Con gli ultimi due capitoli di “Silo”, non
vediamo l’ora di offrire al pubblico la conclusione più
soddisfacente possibile dei molti misteri e una spiegazione alle
domande senza risposta contenute tra le mura di questi
silos».
«La coinvolgente, inventiva e commovente “Silo” ci ha appassionato
fin dal primo giorno e abbiamo adorato vedere il pubblico
innamorarsi del mondo creato da Graham Yost», ha dichiarato Matt
Cherniss, responsabile della programmazione di Apple
TV+. «Guardiamo alla terza e alla quarta stagione di
questa ambiziosa serie sci-fii, che concluderanno il viaggio di
Juliette Nichols e completeranno l’epica trilogia di romanzi di
Hugh Howey. Non vediamo l’ora che tutti possano apprezzare altre
potenti interpretazioni del cast dello show, guidato
dall’impareggiabile Rebecca Ferguson, così come gli inaspettati
colpi di scena, le svolte e le sorprese che ci aspettiamo da questa
storia molto umana».
Dal debutto della
seconda stagione, lo scorso novembre, “Silo”
ha conquistato il pubblico di tutto il mondo, guadagnandosi le lodi
di serie “genuinamente brillante”, “ampiamente soddisfacente” e
“una delle migliori serie televisive di fantascienza di oggi”.
Amata dalla critica, ha raccolto consensi per i suoi “personaggi
dinamici”, per il suo “elemento atmosferico di costruzione del
mondo”, per l’interpretazione “sconvolgente” di Rebecca Ferguson e
per la “performance della vita” del nuovo arrivato Steve
Zahn.
Il sesto episodio della seconda stagione di “Silo” debutta su Apple
TV+ questo venerdì, 20 dicembre. Nel nuovo episodio di questa
settimana, Bernard mette in atto un piano per eliminare Knox,
Shirley e Walker. Billings prende posizione. Solo salva la vita di
Juliette e vuole qualcosa in cambio.
Cosa sappiamo di Silo
Creata dallo sceneggiatore nominato agli Emmy Graham Yost, che
ricopre anche il ruolo di showrunner, “Silo” racconta la
storia degli ultimi diecimila abitanti della Terra, la cui casa
posta un miglio sottoterra li protegge dal mondo esterno, tossico e
mortale. Tuttavia, nessuno sa quando o perché il silo sia stato
costruito e chi cerca di scoprirlo va incontro a conseguenze
fatali. Rebecca Ferguson interpreta l’ingegnere Juliette che cerca
risposte sull’omicidio di una persona cara e si imbatte in un
mistero molto più intricato di quanto avrebbe mai potuto
immaginare, portandola a scoprire che, se le bugie non ti uccidono,
lo farà la verità.
Oltre a Ferguson e alla new entry
Steve Zahn, la seconda stagione vede protagonisti Tim Robbins,
Common, Harriet Walter, Chinaza Uche, Avi Nash, Alexandria Riley,
Shane McRae, Remmie Milner, Clare Perkins, Billy Postlethwaite,
Rick Gomez, Caitlin Zoz, Tanya Moodie e Iain Glen.
“Silo” è prodotta per Apple TV+ da
Apple Studios ed è prodotta esecutivamente da Yost, Michael Dinner,
Nina Jack, Joanna Thapa, Ferguson, Morten Tyldum, Howey, Fred
Golan, Rémi Aubuchon e AMC Studios.
Negli ultimi anni l’attore Nicolas Cage ha
partecipato ad alcuni film che gli hanno permesso di guadagnare
nuova popolarità dopo un periodo ricco di opere poco riuscite.
Titoli come
Pig,
Renfield,
Dream Scenario e Longlegs
hanno infatti rappresentato una vera e propria rinascita dopo film
come USS
Indianapolis,211 – Rapina in corso e
2030 – Fuga per il
futuro, che hanno invece rappresentato il fondo della
carriera del premio Oscar. Accanto a questi ultimi, si può citare
anche The Old Way, il primo film interamente di
genere western a cui Cage ha preso parte.
Diretto nel 2023 da
BrettDonowho (regista noto
anche per Acts of Violence e Salvation), il film
è infatti un tradizionale western, legato a temi come la vendetta e
la redenzione. Cage interpreta qui un ex uomo di legge che si è
fatto fin troppi nemici nel corso della sua attività e che si
ritrova un giorno a doversi scontrare con il proprio passato. Il
film, che già sul set si è caratterizzato per alcune tensioni per
via della poca cura nel lavoro dell’armaiola Hannah
Gutierrez-Reed (poi
tristemente divenuta nota per l’incidente sul set
di Rust), è stato mal accolto dalla critica.
Per i fan dell’attore, si tratta
però di un altro bizzarro progetto a cui ha preso parte e che di
fatto lo rende irresistibile agli occhi di molti Per chi non lo
avesse però ancora visto, sarà ora possibile recuperarlo grazie al
suo passaggio televisivo. In questo articolo, approfondiamo dunque
alcune delle principali curiosità relative a The Old
Way. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile
ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama,
al cast di attori e al suo
finale. Infine, si elencheranno anche le
principali piattaforme streaming contenenti il
film nel proprio catalogo.
Nicolas Cage e Ryan Kiera Armstrong in The Old Way
La trama di The Old Way
Il racconto si svolge nel territorio
del Montana, 1898. Protagonista di esso è Colton
Briggs, ex pistolero che dopo il matrimonio e una figlia
Brooke, ora dodicenne, ha deciso di appendere la
fondina al chiodo. L’esistenza serena e pacata dell’uomo, però,
viene scossa da una tragedia: sua moglie viene uccisa. Colton in
preda alla sete di vendetta si mette sulle tracce degli assassini,
coinvolgendo anche sua figlia, per nulla spaventata, ma decisa a
seguire le orme paterne.
Il cast del film
Protagonista del film, come
anticipato, è Nicolas Cage nel ruolo di Colton Briggs.
L’attrice Ryan Kiera Armstrong, protagonista di
Firestarter
e tra i protagonisti di Star Wars: Skeleton Crew, interpreta invece sua figlia
Brooke Briggs. Recitano poi nel film gli attori Shiloh
Fernandez nel ruolo di Boots, Noah Le
Gros in quello di James McAllister, Nick
Searcy nel ruolo di Marshal Jarret e Abraham
Benrubi nel ruolo di Big Mike. Clint
Howard è invece Eustice, mentre Dean
Armstrong è Clark. L’attrice Kerry Knuppe
interpreta invece Ruth Briggs, moglie di Colton.
Ryan Kiera Armstrong in The Old Way
Il finale di The Old Way, come finisce il
film?
Raggiunta Santa Rosa, Colton dice a
Brooke di visitare un negoziante locale e di chiedergli dove si
trovi James, mentre lui aspetta appena fuori città. James, però,
non si lascia ingannare e cattura Brooke mentre cerca di andarsene.
Prevedendo altre imboscate, Colton riesce a uccidere cinque membri
della banda McAllister usando la sua esperienza e il suo ingegno
prima che l’ultimo membro rimasto esca con un fucile puntato contro
Brooke. James dice a Colton che ha due scelte: può ucciderlo, e a
quel punto Brooke morirà, oppure può difendersi da solo.
Facendo il punto della situazione,
Colton sceglie di uccidere il secondo uomo, mentre James gli pianta
un proiettile nel petto. Mentre James canta la sua vittoria, Brooke
prende la pistola del padre (che ha imparato a usare durante i loro
viaggi) e lo vendica uccidendo James. Più tardi, Jarret arriva e
concorda con Brooke di dire a tutti che Colton Briggs è morto da
eroe catturando i criminali, in cambio avrebbe tenuto i soldi della
banda McAllister. Tuttavia, all’insaputa di Jarret, la maggior
parte del denaro era stata trasferita in un paio di bisacce, con le
quali Brooke si prepara a tornare a casa alla fine del film.
Il trailer del film e dove vederlo in streaming e in TV
È possibile fruire di The
Old Way grazie alla sua presenza su alcune delle più
popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è
infatti disponibile nei cataloghi di Tim Vision e
Prime Video. Per vederlo, una volta
scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo
film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di
guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film
è inoltre presente nel palinsesto televisivo di lunedì 16
dicembre alle ore 21:10 sul canale
Rai Movie.
Chi avrebbe vinto in Godzilla
vs Kong era la più grande domanda che circondava il
film del MonsterVerse del 2021 prima della sua uscita, dato che il
testa a testa tra i due titani del cinema era uno degli scontri
cinematografici più attesi del 21° secolo. Godzilla e King Kong sono i due mostri più iconici
del MonsterVerse, ma uno è chiaramente più potente dell’altro.
Mentre Godzilla era visto come amico e salvatore dell’umanità sia
in Godzilla che in
Godzilla II – King of the Monsters, il film di
Adam Wingard capovolge la storia e lo rende
apparentemente il cattivo, il che significa che Kong deve prendere
le armi contro il Re dei Mostri e difendere l’umanità.
Il primo scontro tra Godzilla e King
Kong nel MonsterVerse ha luogo in mezzo all’oceano durante il
viaggio della Monarch verso la sua struttura in Antartide. Godzilla
avverte la presenza di Kong e lo attacca, poiché vede il titano
dell’Isola del Teschio come una minaccia al suo status di alfa.
Godzilla, in questa occasione, vince la battaglia e se ne va quando
ritiene che Kong non sia più una minaccia, ma la tregua dura solo
finché Kong non raccogli e potenzia una sua ascia nella Terra Cava.
Inoltre, il primo scontro si svolge in mare aperto, territorio più
favorevole a Godzilla, per cui bisogna attendere il secondo scontro
per poter davvero stabilire chi vince tra i due.
Nel loro secondo e ultimo
combattimento a Hong Kong, Godzilla sconfigge Kong, nonostante il
dottor Nathan Lind ritenesse che Kong avesse
inizialmente vinto il secondo round. Kong dimostrò grande abilità
nel contrastare gli attacchi del soffio atomico di Godzilla, ma
alla fine l’esplosione causata dall’ascia ha disorientato solo
temporaneamente Godzilla, non lo ha sconfitto. Godzilla è infatti
poi tornato e ha battuto Kong, il che ha senso viste le ferite di
quest’ultimo e la quasi invincibilità del lucertolone, nonché la
sua capacità di assorbire radiazioni per ricaricarsi. Ma piuttosto
che ucciderlo come ha fatto in passato con i suoi nemici, Godzilla
ha lasciato Kong a soccombere alle sue ferite, affermandosi come
Titano Alfa.
Tuttavia, è poi arrivato
Mechagodzilla a mettere i bastoni tra le ruote. Sebbene infatti
Godzilla sia il vero vincitore di entrambe le battaglie contro
Kong, dopo che lo scimmione lo aiuta a sconfiggere Mechagodzilla,
Godzilla capisce che Kong non era più una minaccia per lui ed
entrambi si sono apparentemente accettati a vicenda. Godzilla
rimane il Re dei Mostri in superficie, mentre Kong è ora il Re
della Terra Cava nel mondo sotterraneo. In questo modo, entrambi
possono coesistere come Titani Alfa in mondi separati. Inoltre,
l’aspetto che consolida la vittoria di Godzilla è l’esperienza di
quasi morte di Kong. Se non fosse stato per il dottor Lind e
l’impulso energetico dell’HEAV, Kong sarebbe probabilmente morto a
tutti gli effetti.
Godzilla ha bisogno di Kong nel
finale
Anche se Kong ha lottato due volte
contro Godzilla, alla fine non è riuscito a vincere. Ma ciò che è
interessante è che il film gli concede comunque una vittoria. Kong
usa la sua ascia – per gentile concessione del soffio atomico di
Godzilla – per uccidere Mechagodzilla, sconfiggendo così sia una
versione di Godzilla che di Ghidorah. Per quanto riguarda lo status
di Titano Alfa, tuttavia, Godzilla ha dunque innegabilmente vinto
e, sebbene non abbia costretto Kong a inchinarsi a lui, Kong ha
accettato il fatto di non essergli superiore (anche se non ha
esplicitamente perso). In definitiva, è stata una vittoria tematica
per Godzilla.
Lo stesso regista Adam
Wingardsi è espresso su chi fosse il
vincitore definitivo del film, dicendo: “Godzilla ha vinto.
Ha ucciso Kong. Kong è poi stato resuscitato. Ritengo che la
battaglia con il mecha fosse al di fuori di questo. Come si dice:
Godzilla ha vinto la battaglia, Kong ha vinto il film”. Non
c’è da stupirsi che Wingard ritenga Godzilla il vincitore.
Dopotutto, Godzilla è stato il protagonista del MonsterVerse fin
dalla sua nascita. Certo, il futuro di Kong sembra luminoso ora che
è vicino a guadagnarsi il titolo di “King”, ma se il mondo ha
bisogno di una forza della natura che lo protegga, Godzilla sarà
l’unico vero Titano all’altezza del compito.
Come lo scontro finale tra Godzilla
e King Kong prepara il sequel
Lo scontro finale tra Godzilla e
King Kong si conclude con Kong che governa la Terra Cava e Godzilla
che conquista la superficie, il che prepara il sequel in diversi
modi importanti. Lo scontro tra Godzilla e King Kong ha
effettivamente cambiato la dinamica del potere tra i due. La loro
competizione è stata apparentemente risolta e a entrambi i
personaggi del MonsterVerse è stato assegnato un proprio dominio.
Questa tregua e questa improbabile alleanza sono importanti per il
sequel, Godzilla
e Kong – Il nuovo impero (uscito nel marzo 2024), in
cui i due titani si confrontano con un nuovo antagonista:
Skar King, un titano scimmia rivale della Terra
Cava.
Anche se Godzilla ha battuto Kong,
la battaglia non è stata affatto unilaterale, ed è chiaro che i
Titani della specie di Kong, soprattutto grazie alla loro
intelligenza, potrebbero essere un problema per il Re dei Mostri.
Inoltre, Skar King sembra essere più potente di Kong, il che
significa che il nuovo cattivo è un problema anche per Godzilla.
Mentre Godzilla si accontenta che Kong abbia il dominio sulla Terra
Cava, lo stesso non sembra valere per Skar King, che mira a
dominare il mondo intero. Le stesse ragioni per cui Kong ha tenuto
testa a Godzilla saranno quindi il motivo per cui i due dovranno
fare squadra nel sequel di Godzilla
vs Kong.
Non vi è dubbio che tra le tante
straordinarie creature di grossa taglia che si sono susseguite sul
grande schermo, Godzilla e King Kong sono
in assoluto le più iconiche e amate. I due colossali mostri sono
stati protagonisti di numerosi film nel corso dei decenni,
affermandosi come veri e propri beniamini del pubblico. Quando nel
2014 il possente kaiju tornò al cinema in Godzilla, e nel 2017 fu il
più grande dei gorilla a calcare il grande schermo in Kong: Skull Island, in
molti hanno espresso il desiderio di poter vedere i due mostri
sfidarsi in battaglia. Tale desiderio è infine stato esaudito con
l’uscita al cinema di Godzilla
vs Kong.
Diretto da Adam
Wingard, il film è il quarto titolo del MonsterVerse della
Legendary Pictures, uscito dopo i due succitati titoli e Godzilla II – King of the Monsters. Quella qui
raccontata è inoltre una storia nuova, che non ha nulla a che
vedere con il film del 1962 Il trionfo di King Kong, dove
i due potenti titani si erano già scontrati. In questo non vi era
però un vincitore evidente, mentre nel nuovo lungometraggio a loro
dedicato Wingard desiderava che una tra le due creature
primeggiasse in modo evidente. Con effetti speciali a dir poco
straordinari, il nuovo film si è infine concretizzato nel 2020.
A causa della pandemia da Covid-19,
tuttavia, la sua uscita è stata rimandata al 2021. Finalmente
disponibile, il film ha ottenuto il miglior debutto cinematografico
al box-office per un film uscito durante la pandemia, con un
incasso globale di 467 milioni di dollari. In questo articolo
approfondiamo alcune delle principali curiosità relative a questo.
Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare
ulteriori dettagli relativi alla trama, al
cast di attori e a molto altro. Infine, si
elencheranno anche le principali piattaforme
streaming contenenti il film nel proprio catalogo.
Come i precedenti, il film è
ambientato in un mondo in cui gli uomini convivono sulla Terra
insieme ai mostri. La Monarch, la coalizione comune tra diversi
governi che studia tali creature, avvia una rischiosa missione in
terre sconosciute per scoprire le origini dei Titani, così da
poterli conoscere più fondo e garantire all’uomo un futuro in piena
tranquillità. Nel frattempo, sia Godzilla che
King Kong sono attratti da un’anomala attività
sismica che li porterà a scontrarsi, con l’obiettivo di decretare
chi tra loro è il Re dei Mostri. Lo scontro tra i due mostri, però,
nasconde un’oscura cospirazione. Le fazioni rivali, infatti, decise
a manipolare i Titani, rischiano di cancellare le creature dalla
faccia della Terra così come qualsiasi traccia di vita sul
pianeta.
Il cast del film, i personaggi e
Mechagodzilla
Tra i personaggi umani protagonisti
del film si può qui ritrovare il geologo Nathan Lind, interpretato
dall’attore Alexander
Skarsgård. L’attrice Rebecca Hall
interpreta invece Ilene Andrews, antropologa a capo della struttura
dove viene tenuto sotto osservazione Kong. Millie Bobby
Brown, dopo essere già stata tra i protagonisti del
precedente film su Godzilla, torna qui ad interpretare Madison
Russell, descritta come la prima sostenitrice di Godzilla. Accanto
a lei vi è Bryan Tyree Henry, ex tecnico
dell’organizzazione che aiuterà Madison a scoprire la verità su ciò
che minaccia i Titani. L’attore Demian Bichir e
l’attrice Eiza Gonzalez interpretano rispettivamente
Walter e Maia Simmons, padre e figlia e villain umani del film.
Come anticipato, tra i mostri
protagonisti del film si ritrovano qui Godzilla e King Kong. Se il
primo appare grossomodo immutato nelle sembianze rispetto ai film
precedenti, Kong è invece rappresentato come molto più alto, quasi
come l’avversario, e maturo. La sua corporatura è più robusta, così
da sottolineare come egli sia cresciuto da Kong: Skull
Island ad ora. Di particolare fascino è anche
Mechagodzilla, il mostro che i due succitati
Titani dovranno sconfiggere. Il personaggio è stato realizzato
cercando di rimanere quanto più fedele possibile all’originale
giapponese, presentando però caratteristiche tecnologiche
contemporanee.
Il sequel del film: Godzilla e Kong – Il nuovo
impero
Il 28 marzo 2024 è arrivato in sala
Godzilla
e Kong – Il nuovo Impero, dove i due giganteschi
personaggi si trovano a doversi unire nuovamente in battaglia
contro una colossale minaccia sconosciuta che si
cela nel nostro mondo, mettendo a dura prova la loro stessa
esistenza e quella umana. Godzilla
e Kong – Il nuovo Impero approfondisce ulteriormente le
storie e le origini di questi due Titani, nonché i misteri di Skull
Island, tra gli altri, svelando la mitica battaglia che ha
contribuito a forgiare questi esseri straordinari e li ha legati
per sempre all’umanità. Protagonisti umani del film sono ancora
Rebecca Hall,
Brian Tyree Henry e la new entry Dan Stevens.
Il trailer del film e dove vederlo
in streaming e in TV
Godzilla
vs Kong è disponibile nei cataloghi di Apple
iTunes, Tim Vision,Prime Video e Netflix. Per vederlo, una volta scelta la
piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o
sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di
guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. È
bene notare che in caso di noleggio si avrà soltanto un dato limite
temporale entro cui guardare il titolo. Il film è inoltre presente
nel palinsesto televisivo di lunedì 16 dicembre
alle ore 21:00 sul canale 20
Mediaset.
Il finale di Conclave
è memorabile e fa parlare di sé. Il film, diretto da Edward Berger
su sceneggiatura di Peter Straughan, è tratto dall’omonimo romanzo
di Robert Harris.
Le recensioni di Conclave sono state estremamente
positive, con un punteggio elevato su Rotten Tomatoes e con
un’attenzione particolare alla stagione dei premi. Il thriller
politico si conclude con il conclave che ha votato un nuovo papa –
il cardinale Vincent Benitez – dopo un lungo e arduo processo pieno
di rivelazioni su intenzioni, etica e comportamento. Il cardinale
Thomas Lawrence sembra un po’ deluso di non essere stato scelto
come papa, nonostante in precedenza non fosse interessato alla
posizione. Il libro di Robert Harris è uscito nel 2016 ed è
diventato un best seller.
Dopo che il cardinale Benitez viene
rivelato come nuovo papa al conclave, ma non ancora al pubblico, il
cardinale Lawrence gli fa visita dopo essere stato messo al
corrente di una procedura che Benitez ha quasi subito.
Interpellato, Benitez rivela di essersi quasi sottoposto a
un’isterectomia, ma di aver deciso di non farlo perché voleva
valorizzare la persona che Dio ha fatto di lui. Il cardinale
Lawrence è stupito perché non ne aveva davvero idea, ma non dice
nulla agli altri cardinali sulla situazione di Benitez. Il
Conclave si conclude con una fumata bianca che rivela che il
nuovo Papa è stato finalmente eletto dopo molti giorni di
segregazione.
Il colpo di scena del Conclave
del cardinale Benitez spiegato
Il colpo di scena del
Conclave di Benitez è destinato a sorprendere, soprattutto
perché il cardinale sarebbe ora il primo papa a non essere nato
maschio. Benitez è una persona intersessuale che ha creduto di
essere maschio fino all’età adulta. Il suo sesso non è mai stato
messo in discussione ed è stato mandato in seminario molto presto.
Tuttavia, solo quando è stato ferito da un’autobomba in
Afghanistan, un esame medico ha rivelato la verità: Benitez
aveva l’utero. Ritenendo che ciò lo squalificasse dalla
sua posizione, si offrì di dimettersi, ma il Papa fece in modo che
Benitez fosse sottoposto a isterectomia.
Alla fine il cardinale
Benitez ha deciso di non sottoporsi all’isterectomia,
scegliendo di rimanere come Dio lo ha creato. Benitez non ne parlò
a nessuno, tranne che al Papa e al medico che lo visitò. La sua
cartella clinica fu secretata ed egli continuò a essere un
sacerdote prima che il defunto papa lo nominasse cardinale.
Probabilmente Benitez continuerà a tenere segreto il fatto di avere
un utero al resto dei cardinali – almeno per il momento. Ma ora che
Benitez è papa, potrebbero decidere di rivelare la verità al resto
dei cardinali, alla Chiesa cattolica e al mondo.
Perché Lawrence tiene nascosto
il segreto di Benitez agli altri cardinali
Il cast di Conclave è composto da otto cardinali
principali e dalla sorella Agnes di Isabella Rossellini, che non ha
alcuna voce in capitolo nel conclave. Nel corso del film, il
cardinale Lawrence scopre tutti i loro segreti e li tiene in riga
per poter avere un’elezione giusta. Pur volendo rivelare ciò che
gli altri cardinali nascondono, il cardinale Lawrence non rivela la
verità sulla situazione del cardinale Benitez. Probabilmente perché
Benitez è già papa quando Lawrence ne viene a conoscenza. Lawrence
ritiene inoltre che Benitez sia sincero nella sua fede e che
rivelare Benitez agli altri cardinali sarebbe un
tradimento.
Credendo che questo lo
squalificasse dalla sua posizione, si offrì di dimettersi, ma il
papa fece in modo che Benitez fosse sottoposto a
isterectomia.
Inoltre, non è un segreto di
Lawrence da rivelare, e dirlo agli altri cardinali non cambierebbe
l’esito dell’elezione. C’è anche il fatto che gli altri cardinali
avevano a che fare con ricatti e segreti che erano altrimenti
sinistri e dannosi per la loro moralità. L’intersessualità di
Benitez non era un caso di etica, e aveva il potenziale per
cambiare positivamente la Chiesa cattolica. E se al defunto
Papa andava bene che Benitez fosse così com’era, probabilmente
andava bene anche a Lawrence.
Perché le ambizioni del
cardinale Lawrence di diventare Papa sono cambiate
Il cardinale Lawrence ha cercato di
gestire il conclave con il massimo senso di correttezza. È per
questo che non era disposto a rimanere in silenzio quando scoprì
ciò che il cardinale Tremblay stava facendo, soprattutto perché non
lo avrebbe ammesso. Allo stesso tempo, Lawrence non era convinto di
diventare Papa, nonostante Benitez avesse sempre votato per lui.
Aveva i suoi dubbi, ma il fatto di essere rimasto
relativamente neutrale per tutto il tempo, a parte la sua spinta
per Bellini come papa, lo metteva anche in corsa.
La fiducia di Benitez in lui e la
sensazione che ha provato dopo il suo discorso ai cardinali hanno
iniziato a fargli cambiare idea sulla possibilità di vedersi o meno
come papa dopo aver scartato l’idea con tanto fervore in
precedenza. Con i suoi continui sforzi per un’elezione giusta,
volendo sempre fare ciò che è meglio, e dopo aver visto quanto gli
altri cardinali avrebbero fatto per rubare l’elezione, il cardinale
Lawrence si è convinto che, dopo tutto, potrebbe essere una buona
scelta per il papa. Lawrence passa dall’essere uno che dubita ad
essere un po’ più sicuro man mano che il Conclave va
avanti.
Tutto ciò che il Papa sapeva sui
cardinali prima di morire
Mentre il Papa muore all’inizio del
Conclave, si scopre che sapeva molto di più sui cardinali
di quanto avesse lasciato intendere. Il defunto papa sapeva che il
cardinale Tremblay stava corrompendo altri cardinali nel tentativo
di ottenere i loro voti. Per questo motivo chiese le dimissioni di
Tremblay, che non avvennero mai perché morì poco dopo. Il Papa
sapeva anche di Benitez, e lo ha nominato cardinale “in pectore”
poco prima di morire, all’insaputa degli altri cardinali fino a
quando Benitez non si è presentato poco prima dell’inizio del
conclave. Di certo, il Papa sapeva molte cose che non aveva
rivelato.
Cosa cambia il Conclave rispetto
al libro
Uno dei maggiori cambiamenti
riguarda il nome del cardinale Lawrence. Nel romanzo, egli è il
cardinale Lomeli, ma poiché
Ralph Fiennes interpreta il ruolo in Conclave, e
non è italiano, è possibile che il cognome sia stato
cambiato per riflettere questo fatto. Inoltre, l’arrivo di
una suora dalla Nigeria mette in difficoltà il cardinale Adeyemi.
Si tratta di una persona del suo passato, anche se si scopre che il
cardinale Tremblay ha chiesto il trasferimento della suora in
Vaticano per far arrabbiare Adeyemi e impedirgli di vincere. La
suora è presente anche nel libro, ma gli eventi relativi a questa
sottotrama si svolgono in modo leggermente diverso.
Per il resto, Conclave è un
adattamento abbastanza fedele del libro di Harris. Dal ricatto del
cardinale Tremblay all’esplorazione interiore del cardinale
Lawrence sulle proprie ambizioni e al colpo di scena a sorpresa del
cardinale Benitez alla fine, l’adattamento cinematografico
di Berger è fedele alla storia e ai suoi dettagli. Ci sono
molti adattamenti che apportano cambiamenti drastici o tralasciano
molte cose, ma Conclave, come i cardinali Lawrence e
Benitez, è fedele.
https://youtu.be/P9TDpVwePmE
Il vero significato del
Conclave
Conclaveparla molto di tradizioni, di cambiamenti e
dell’intersezione di questi due aspetti. Concentrandosi sul
conclave, il film sottolinea le usanze della Chiesa cattolica che
sono state portate al presente, mentre i personaggi – i cardinali
Lawrence, Benitez e Bellini – si interrogano e riflettono sulla
strada da seguire e sui cambiamenti che la Chiesa cattolica deve
fare per sopravvivere in un mondo in continua evoluzione. Si tratta
anche del tumulto interiore e dell’inquietudine dei cardinali, che
hanno tutti opinioni diverse, e di come possano essere un fronte
unito per i loro parrocchiani.
Il conclave li vede a un
bivio. L’isolamento dagli altri è una manifestazione fisica del
loro non essere troppo coinvolti nel mondo circostante. Alcuni
degli intrallazzi politici dei cardinali sono più legati alla
vittoria che alla volontà di aiutare. I personaggi si interrogano
sul loro ruolo, e Lawrence è particolarmente dubbioso: vorrebbe
come papa qualcuno che non è sicuro delle cose, perché questo rende
più disposti a cambiare e a tracciare un percorso in avanti
piuttosto che rimanere rigidamente bloccati nei modi del passato.
Il segreto di Benitez è forse il modo migliore e più inaspettato
per far progredire completamente la Chiesa cattolica.
Conclave
è un mystery-thriller del 2024 che ruota attorno all’elezione di un
nuovo Papa, e l’ensemble è completato da attori di immenso talento.
Il nuovo film è diretto da Edward Berger, regista noto
soprattutto per il film premio Oscar“Tutto
tranquillo sul fronte occidentale”.
Conclave è il suo secondo adattamento di un denso testo di
narrativa storica, basato sull’omonimo romanzo del 2016 dell’autore
Robert Harris. Presentato in anteprima al Telluride Film Festival
nell’agosto 2024, Conclave ha
ricevuto recensioni positive, con un punteggio del 95% su
Rotten Tomatoes e un 7,4/10 su IMDb.
Il film segue Thomas
Lawrence, un cardinale incaricato di organizzare la successione di
un nuovo papa dopo che il precedente è morto con misteri
persistenti. Lawrence gioca un pericoloso gioco politico: i
cardinali in lizza per il posto vacante cercano il suo favore,
sapendo che la sua influenza sarà vitale per le loro possibilità di
vincere l’elezione. Nel frattempo, continua a scoprire informazioni
sui segreti del papa precedente, con conseguenti scoperte che
riguardano i potenziali candidati. Conclave è nelle sale
dal 19 Dicembre.
Conclave Cast e personaggi
Ralph Fiennes
Cardinal Thomas Lawrence
Stanley Tucci
Cardinal Bellini
John Lithgow
Cardinal Tremblay
Sergio Castellitto
Cardinal Tedesco
Isabella Rossellini
Sister Agnes
Lucian Msamati
Cardinal Adeyemi
Carlos Diehz
Cardinal Benitez
Brían F. O’Byrne
Monsignor Raymond O’Malley
Merab Ninidze
Cardinal Sabbadin
Ralph Fiennes nel ruolo del
cardinale Thomas Lawrence
Ralph Fiennes – Conclave – Cortesia Eagle Pictures
Attore:
Ralph Fiennes è un attore inglese che si è
fatto notare per la prima volta per il ruolo dell’antagonista nel
film drammatico di Steven Spielberg sulla Seconda Guerra
Mondiale, Schindler’s List, che
gli è valso la prima nomination all’Oscar. Poco dopo, ha recitato
ne Il paziente inglese, un altro film che ha vinto come
miglior film. Nel XXI secolo, Fiennes è diventato ampiamente
riconoscibile per i suoi ruoli in vari film. I migliori film di
Ralph Fiennes includono personaggi di franchising come
Voldemort nella serie di Harry Potter e ruoli da
protagonista in titoli acclamati dalla critica come Grand
Budapest Hotel e Il menu.
Personaggio: Il
cardinale Thomas Lawrence gestisce il processo di elezione del
papa. È essenzialmente il capo dei cardinali, ma non si ritiene
adatto a diventare il prossimo papa.
Stanley Tucci nel ruolo del
Cardinale Bellini
Ralph Fiennes e Stanley Tucci in Conclave – Cortesia Eagle
Pictures
Attore:
Stanley Tucci è un attore americano di Peekskill, New York,
noto soprattutto per aver interpretato ruoli di supporto in un
vasto assortimento di film e serie televisive, che gli sono valsi
sei Emmy, due Golden Globe e nomination agli Oscar. Tra i suoi film
più noti ricordiamo Il diavolo veste Prada, per il quale
ha ricevuto una nomination all’Oscar, la serie Hunger
Games , Spotlight, Julie & Julia e altri
ancora. Recentemente, ha condotto la popolarissima serie di
documentari Stanley Tucci: Searching for Italy, che ha
ricevuto ampi consensi e ammirazione.
Personaggio: Il
cardinale Bellini è un amico intimo del cardinale Thomas che ha
l’ambizione di diventare il nuovo papa.
John Lithgow nel ruolo del
Cardinale Tremblay
Cortesia di Eagle Pictures
Attore: John
Lithgow è un attore americano di Rochester, New York, che
ha costruito una carriera leggendaria nel cinema e nella
televisione negli ultimi cinque decenni, interpretando
numerosi personaggi iconici e apparendo in decine di opere
acclamate dalla critica. All’inizio della sua carriera, Lithgow ha
ricevuto consensi per essere apparso nei film di Brian De Palma,
tra cui Obsession e Blow Out. In tempi più
recenti, è noto per i suoi ruoli di supporto in film come
Interstellar e Killers of the Flower Moon,
oltre che in serie televisive come Perry Mason e
The
Crown.
Personaggio: Il
cardinale Tremblay è uno dei contendenti per diventare il nuovo
papa, ma possiede oscuri segreti.
Carlos Diehz: Cardinale
Benitez
Attore: Carlos
Diehz è un attore messicano che si è cimentato nella
recitazione solo di recente, il che significa che sarà un volto
quasi del tutto originale per il pubblico che vedràConclave. Prima del film del 2024, i suoi
unici crediti includevano due cortometraggi, The Vegan
Vampire e It Gets Dark Too Early.
Personaggio: Il
personaggio di Diehz è il Cardinale Benitez, un misterioso nuovo
arrivato che continua a votare per Lawrence.
Cast e personaggi di supporto
del Conclave
Sergio Castellitto in Conclave – Cortesia Eagle
Pictures
Isabella Rossellini nel ruolo di Suor Agnes: Isabella
Rossellini ha contribuito con interpretazioni iconiche a film e
spettacoli televisivi per oltre quattro decenni, tra cui un ruolo
da protagonista in Velluto blu di David Lynch.
Sergio Castellitto nel ruolo del Cardinale Tedesco:
Sergio Castellitto è un attore, regista e sceneggiatore italiano
che ha lavorato a progetti nel suo paese d’origine per oltre
quattro decenni, tra cui il film del 2004 Non ti muovere,
che ha diretto e interpretato al fianco di Penelope Cruz.
Lucian Msamati nel ruolo
del Cardinale Adeyemi: Lucian Msamati è un attore
britannico-tanzaniano noto soprattutto per i ruoli in serie
televisive come Gangs of London e Game of
Thrones.
Brían F. O’Byrne nel ruolo
di Monsignor Raymond O’Malley: Brían F. O’Byrne è un
attore irlandese apparso in film e serie televisive come
Million Dollar Baby, Before the Devil Knows You’re Dead e
Mildred Pierce.
Merab Ninidze nel ruolo del
Cardinale Sabbadin: Merab Ninidze è un attore georgiano
noto soprattutto per aver lavorato in film e spettacoli europei,
tra cui Nowhere in Africa e The Courier.
Immergetevi nel mondo
unico di Asterix e Obelix con Asterix & Obelix: Il
duello dei capi, un’interpretazione moderna diretta
da Alain Chabat e Fabrice Joubert. Questa nuova
avventura gallica, prodotta da Alain Goldman in
collaborazione con Les Éditions Albert René, arriverà nel
2025 solo su Netflix.
Roma vuole disperatamente
conquistare l’ultimo villaggio indipendente della Gallia, casa di
Asterix e Obelix. Il segreto della superiorità in battaglia dei
Galli è una pozione magica, ma quando il creatore della pozione
perde la memoria, gli abitanti del villaggio vengono lasciati a
loro stessi contro la potenza di Roma.
Cosa sappiamo su Asterix & Obelix: Il duello
dei capi
Creata da: Alain Chabat
Basata sul lavoro originale di: René Goscinny e
Albert Uderzo
Regia di: Alain Chabat e Fabrice Joubert
Diritti di adattamento: Les Editions Albert René
Adattamento e Dialoghi: Alain Chabat, Benoît Oullion
e Piano
La serie Lanterns,
prodotta da Warner Bros. Television e DC Studios, dovrebbe iniziare
presto le riprese, con nuovi dettagli ora rivelati.
Nuovi rapporti hanno rivelato la
data prevista per l’inizio della produzione della serie HBO
incentrata su Hal Jordan e John Stewart, con Production Bulletin che ha
indicato il 10 febbraio 2025 come data di inizio della
produzione del nuovo show Lanterns. In
precedenza, si era ipotizzato che le riprese potessero iniziare già
nel gennaio 2025, ma queste notizie suggeriscono una data di inizio
leggermente successiva per il progetto prodotto da James
Gunn e Peter Safran. La serie delle
Lanterns è stata annunciata per la prima
volta a fine gennaio 2024, mentre ora l’inizio delle riprese è
previsto quasi esattamente un anno dopo.
Secondo quanto riferito, la serie
sarà in produzione per quasi sei mesi, dal 10 febbraio al 1° luglio
2025. Questa tempistica si allinea strettamente con l’altra serie
recente della DC, Peacemaker,
con le stagioni 1 e 2 che durano ciascuna cinque-sei mesi. Inoltre,
è stato rivelato che il luogo delle riprese di
Lanterns sarà Los Angeles, in
California. Questa è la prima serie sotto la guida di Gunn a girare
a Los Angeles, mentre Peacemaker e The
Penguin hanno girato rispettivamente a Vancouver, in
Canada, e a New York City.
Di cosa parla
Lanterns?
L’attesa serie Lanterns,
parte del rinnovato
Universo DC guidato da Gunn e Safran, seguirà le Lanterne Verdi
Hal Jordan e John Stewart mentre indagano su un misterioso omicidio
legato a una cospirazione più ampia e sconvolgente. La serie della
HBO è descritta come una storia “allaTrue Detective” che
mescola intrighi cosmici con un tono di ispirazione noir. Con una
durata di otto episodi, Lanterns promette di introdurre
una versione fresca e dinamica degli amati eroi intergalattici
della DC.
Kyle Chandler e Aaron
Pierre sono stati confermati per
Lanterns e saranno i protagonisti
della serie, rispettivamente nei panni di Hal Jordan e John
Stewart, segnando il loro attesissimo debutto nell’Universo DC. Tra
gli altri membri del cast finora confermati figurano anche Kelly
Macdonald, Garret Dillahunt e Poorna Jagannathan. In quanto
progetto cardine del rinnovato DCU, Lanterns dovrebbe collegarsi
direttamente ad archi narrativi più ampi, pur offrendo una
narrazione autonoma e incentrata sui personaggi. Con la sua
attenzione al mistero, al dramma e alla mitologia cosmica della DC,
Lanterns è destinato a diventare un capitolo fondamentale
dell’Universo DC in evoluzione.
La serie si propone di mettere in
luce entrambi gli eroi in egual misura, offrendo una nuova
interpretazione della loro iconica collaborazione e rimanendo al
contempo fedele alla ricca storia dei fumetti dei personaggi. Con
la sua narrazione concreta e il tono ispirato al noir, la serie
dovrebbe fornire un nuovo livello di profondità al mito di
Lanterna Verde, attraendo sia i fan di lunga data che i
nuovi arrivati nell’Universo DC. I fan possono attendere il debutto
sulla HBO nel 2026.
La serie di successo di
Netflix The
Night Agent, interpretata da Gabriel
Basso, è diventata uno degli show più popolari dello
streamer ed è già stata rinnovata per una terza stagione
prima dell’uscita
della seconda stagione il mese prossimo. Per la terza
stagione, il Peter Sutherland di Gabriel Basso sarà
affiancato da un ensemble di star di tutto rispetto, nel tentativo
di fare il botto.
Si uniscono allo show nuovi series
regular che in passato sono stati protagonisti di propri show, tra
cui David Lyons (ER), Jennifer
Morrison (House) e Stephen Moyer
(True Blood). A loro si aggiungono Genesis
Rodriguez (Lioness),
il cui casting era stato annunciato in precedenza, e Callum
Vinson (Chucky), aggiungendo una dinamica unica
alla serie. Inoltre, Suraj Sharma (How I Met
Your Father) è stato scelto per un ruolo ricorrente. Deadlineriporta che Lyons interpreterà un’ex
spia che è stata attirata dalla pensione, mentre Morrison vestirà i
panni della First Lady. Moyer interpreterà un sicario, mentre
Rodriguez sarà un reporter itinerante.
La prima stagione di
The Night Agent è disponibile in
streaming su Netflix. La seconda stagione seguirà nel gennaio
2025, mentre la produzione della terza stagione (già iniziata a
Istanbul) tornerà a New York all’inizio del 2025 per una data di
uscita ancora da annunciare.
La
terza stagione di Fire
Country ha in serbo molte sorprese quando tornerà
nel gennaio 2025, alcune delle quali sono state anticipate da
Tia Napolitano, la showrunner dell’acclamata
serie, a TV Insider. Tuttavia, ha anche confermato che diversi
personaggi faranno ritorno nei nuovi episodi, in particolare
Francine e il fratello di Vince, Luke
Leone. La prima è interpretata da Katie
Findlay, che si è unita allo show nel 2022 con un ruolo
ricorrente, mentre Michael Trucco interpreta il
secondo dal settembre 2022.
Parlando del ritorno della Findlay,
Napolitano ha dichiarato a TV Insider: “Vedremo un po’ di
Katie. Katie tornerà. Katie è fantastica”. Ha poi parlato del
ritorno di Trucco, aggiungendo la potenziale apparizione del Walter
Leone di Jeff Fahey:
“Amo Michael Trucco.Continueremo a occuparci dell’eredità dei Leone.Vedremo
Walter [Fahey], vedremo Luke, un sacco di casini della famiglia
Leone, più storia di famiglia, storia di famiglia, dinamiche
fraterne tra Luke e Vince, che sono così grandiose”.
Prodotta da Jerry Bruckheimer
Television e CBS Studios, Fire Country rimane
una delle serie più amate della CBS, nonostante le recensioni
contrastanti che ha ricevuto al suo debutto. La serie d’azione ha
trasmesso finora quaranta episodi e l’ultima puntata dell’anno è
stata trasmessa venerdì 13 dicembre. È interpretata da un ensemble
straordinario, che comprende Max Thieriot,
Kevin Alejandro, Jordan Calloway,
Stephanie Arcila, Jules Latimer,
Diane Farr e Billy Burke.
La terza stagione di
Fire Country potrebbe esplorare meglio Eve e
Francine
A proposito di Findlay, gli
spettatori stanno imparando a conoscere meglio l’ex
fidanzata del suo personaggio, Eve (Latimer), man mano
che la serie procede. Oltre alle questioni familiari, è stato
esplorato e continuerà a esserlo anche il passato di Eve, che
quindi coinvolge Francine, e per questo Napolitano ha assicurato ai
fan che la storia del duo non è chiusa, dicendo:
“Mi piace che Francine venga dal
suo passato, e sembra davvero che la porta non sia chiusa, che si
siano lasciati per un malinteso, e sembra davvero che nell’episodio
6 con le aquile, quella chimica sia ancora lì.È una
sensazione eccitante.Sembra che stiamo davvero completando
la vita di Eve in un modo bellissimo”.
Mentre una storia di Dutton si
conclude stasera su Paramount, un’altra inizia il suo prossimo
capitolo: Paramount+ ha infatti rilasciato il
teaser trailer ufficiale della seconda stagione di 1923,
la serie prequel di Yellowstone
creata dal beniamino di Paramount Taylor Sheridan.
Interpretata da Harrison Ford e Helen Mirren, la serie si svolge cento anni prima degli
eventi della serie principale di Yellowstone, il cui finale va in
onda questa sera.
Ambientata sullo sfondo di un
brutale inverno del Montana, la seconda stagione di
1923 riprende con Jacob (Ford) e Cara Dutton
(Mirren) che si trovano ad affrontare sfide crescenti che
minacciano il ranch dei Dutton e l’eredità della loro famiglia.
Spencer Dutton (Brandon Sklenar) inizia un
pericoloso viaggio verso casa, lottando contro il tempo e le
condizioni insidiose per salvare la sua famiglia. Nel frattempo,
Alexandra (Julia Schlaepfer) intraprende la sua
pericolosa missione transatlantica per ricongiungersi con Spencer e
riaccendere il loro amore. Il cast comprende anche attori del
calibro di Jerome Flynn, Darren Mann, Brian Geraghty,
Aminah Nieves, Michelle Randolph, Sebastian Roché, Timothy
Dalton e Jennifer Carpenter.
Per coloro che non conoscono la
serie, che può essere vista in streaming su
Paramount+, viene trasmessa anche su Paramount
Network ogni settimana, fino alla première di febbraio della
seconda stagione. La
stagione 1, episodio 2, “Nature’s Empty Throne”, andrà in onda
questa sera dopo la conclusione dell’episodio finale di
Yellowstone.
La serie è stata acclamata dalla
critica fin dalla sua uscita, ed è considerata la più avvincente e
la più quotata della serie Yellowstone in base al suo
punteggio su Rotten Tomatoes. Certificata fresca e con un
punteggio del 90% su 39 recensioni, il sito “Critics Consensus”
offre questo riassunto della serie:
“Contraddistinto dall’ineffabile
potenza delle star Harrison Ford e Helen Mirren, 1923 è
un’altra solida anche se inesorabilmente cupa aggiunta all’universo
di Yellowstone di Taylor Sheridan”.
1923
non è l’unica serie spin-off di Yellowstone. Un prequel di
questo prequel, 1883, è anch’esso in
streaming su Paramount+, ed esplora come i Dutton siano finiti nel
Montana. Un altro spin-off, che funge da pseudo-sequel,
The Madison, è attualmente in
pre-produzione e vedrà protagonisti Michelle Pfeiffer, Kurt
Russell, Matthew Fox, Patrick J. Adams e altri ancora in
una storia ambientata dopo la conclusione di Yellowstone.
Infine, Cole Hauser e Kelly
Reilly hanno concluso accordi per riprendere i loro ruoli
in una serie sequel di Yellowstone, che porterà i loro
personaggi in una nuova direzione. 1923
torna su Paramount+ il 23 febbraio.
Lo scooper ha anche sentito
che “Evans potrebbe interpretare un altro personaggio nel film
che sta accanto a Dottor Destino [
