Dopo aver realizzato film come The Eye e Seuls, il regista francese David Moreau ha realizzato nel 2022 il film King – Un cucciolo da salvare. Questa pellicola segna una svolta nella carriera del regista, che si orienta qui verso un tono più leggero e avventuroso, dedicato a un pubblico di famiglie. Prodotto da M6 Films e Matthieu Warter, il film – similmente a Il ragazzo e la tigre e Mia e il leone bianco – si inserisce nel filone dei film d’avventura per ragazzi con un forte messaggio ecologista, proponendo una storia che combina emozione, azione e sensibilità verso la natura.

Il film si è così ritagliato uno spazio particolare tra gli appassionati di racconti di formazione e di storie legate al rapporto uomo-animale. King – Un cucciolo da salvare affronta infatti temi di grande attualità come il traffico di animali esotici, il rispetto per la natura e il valore della libertà. Moreau sceglie di raccontare questi argomenti con un approccio accessibile, bilanciando la denuncia sociale con momenti di leggerezza e comicità, così da coinvolgere spettatori di tutte le età. Il risultato, è un film capace di emozionare e far riflettere, mantenendo sempre un ritmo incalzante e una forte carica empatica.

Accolto positivamente, soprattutto dal pubblico più giovane, King – Un cucciolo da salvare ha ricevuto recensioni favorevoli anche da parte della critica per la qualità della regia, la fotografia luminosa e l’interpretazione genuina dei protagonisti. Nei prossimi paragrafi analizzeremo più nel dettaglio la trama del film, il cast coinvolto nella produzione e la storia vera a cui si ispira, offrendo una panoramica completa su questo emozionante film del cinema d’avventura contemporaneo.

La trama e il cast di King – Un cucciolo da salvare

Il film racconta come un cucciolo di leone, nascosto in una valigia, riesca a liberarsi e divincolarsi dagli addetti ai bagagli per rimbalzare sul nastro trasportatore e poi darsi alla fuga. Il leoncino era destinato alla tratta dei bracconieri, ma fuggendo riesce a raggiungere una casa, dove trovare rifugio. Nell’abitazione vivono Inès (Lou Lambrecht) e Alex (Léo Lorléac’h), due fratelli di 12 e 15 anni, che quando si imbattono nel cucciolo decidono di riportarlo nel suo habitat, l’Africa. Inizialmente la loro missione sembra destinata a fallire, ma quando in loro aiuto arriva il nonno (Gérard Darmon) non solo l’impresa diventa fattibile, ma si trasformerà in una vera e propria avventura.

A differenza di tanti altri lungometraggi incentrati su animali selvatici, King – Un cucciolo da salvare non cerca necessariamente il realismo. Poiché il benessere e la sicurezza degli animali costituivano una priorità della squadra di lavoro, il film non utilizza un cucciolo di leone reale, ricorrendo alla CGI per le scene più complesse, che avrebbero potuto mettere a rischio l’incolumità dell’animale. La società specializzata in effetti visivi, Mathematics, ha infatti ricreato digitalmente il cucciolo con grande fedeltà. Per i primi piani e le scene d’interazione tra Inès e l’animale, invece, il regista ha deciso di impiegare un leoncino vero. Terminato il film, la produzione ha deciso di trasferire l’animale in una riserva protetta in Africa.

La storia vera dietro il film

Come anticipato, il soggetto di King – Un cucciolo da salvare è ispirato a una storia realmente accaduta. Il regista David Moreau ha infatti che inizialmente era stato contattato per realizzare un documentario sul famoso Christian il Leone, basato sulla storia di due amici londinesi, John Rendall e Anthony “Ace” Bourke, che acquistarono un cucciolo di leone in un grande magazzino di Londra. Crescendo, Christian – questo il nome che gli è stato dato – divenne ovviamente troppo grande per vivere in città, così i due decisero di riportarlo in Africa per reintegrarlo nel suo habitat naturale.

Questa vicenda straordinaria è stata documentata in un filmato che mostra poi la commovente reunion tra Christian e i suoi ex proprietari., diventando virale decenni dopo e ispirando numerose opere, tra cui questo film. Per King – Un cucciolo da salvare, questo spunto è stato trasformato in un’avventura vissuta da due ragazzini, in perfetto stile racconto di formazione. Sebbene la storia del lungometraggio sia dunque in buona parte romanzata, riflette in ogni caso situazioni autentiche di animali selvatici sottratti al loro habitat naturale e venduti illegalmente. ​Una pratica da denunciare e contrastare con ogni mezzo possibile.

Il trailer del film e dove vederlo in streaming e in TV

È possibile fruire di King – Un cucciolo da salvare grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Tim Vision, Apple iTunes e Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di sabato 26 aprile alle ore 21:20 sul canale Italia 1.

Sebbene il film Inside Man abbia una trama abbastanza lineare, la sua rapina centrale presenta molti colpi di scena che richiedono una spiegazione dettagliata. Partiamo con il dire che questo film diretto da Spike Lee ha una narrazione contemporanea alla Robin Hood, in cui un rapinatore virtuoso, Dalton Russell (Clive Owen), non solo si propone di rapinare una banca, ma anche di dare una lezione a un malvagio magnate degli affari. Proponendo un depistaggio dopo l’altro, questo heist movie trae però in inganno lo spettatore fin dalla scena iniziale e si costruisce gradualmente fino ad un finale soddisfacente e intelligente.

Dalla bussola morale dei personaggi a un crimine di guerra della Seconda Guerra Mondiale, tutto nel film di Lee è meticolosamente legato alla rapina centrale. Per questo motivo, capire l’intenzione di Dalton dietro tale atto e il suo modus operandi è essenziale per comprendere i molteplici livelli della narrazione di Inside Man. Ecco quindi una descrizione dettagliata della rapina alla base del film e di come si intreccia con gli altri elementi della trama.

Perché Dalton non ha rubato i soldi dalla banca

Quando Dalton e la sua squadra irrompono nella banca nelle scene iniziali di Inside Man, è difficile non pensare che abbiano intenzione di rubare del denaro dalla banca. Il fatto che continuino ad affermare di essere lì per “ripulire il denaro della banca” conferma che non vogliono altro. Tuttavia, la trama della rapina si infittisce quando Madeleine White (Jodie Foster) si presenta e rivela che il fondatore della banca, Arthur Case (Christopher Plummer), l’ha assunta come intermediaria per convincere Dalton a consegnare loro il contenuto di una cassetta di sicurezza della banca.

Dalton sembra ben consapevole della storia del contenuto della cassetta di sicurezza e del suo immenso valore per Arthur Case. Per questo motivo, si rifiuta di negoziare con la White, anche se lei gli assicura che può fargli ridurre la pena detentiva e perfino fargli avere qualche milione di dollari una volta terminata la condanna. La donna non si rende conto che Dalton sa qualcosa sui segreti della cassetta di sicurezza che lei non sa, e che le ragioni per cui li ha rubati sono molto più virtuose di quanto non sembri all’inizio.

La spiegazione della cassetta di sicurezza 392

Durante l’interazione con Madeleine, Dalton accenna al fatto che la cassetta di sicurezza 392 contiene documenti provenienti dalla Germania nazista che rivelano come Case abbia avviato la banca con denaro finanziato dai nazisti. Non specifica quali servizi Case abbia fornito, ma sostiene che il denaro gli sia stato dato come ricompensa per aver commesso crimini fatali contro gli ebrei durante la Seconda Guerra Mondiale. Intanto, tutti i rapinatori, tranne Dalton, escono dalla banca con gli ostaggi. Poiché nessuno di loro possiede oggetti di valore o i documenti della cassetta di sicurezza della banca, non ci sono prove per condannarli.

Interviene a questo punto il detective Keith Frazier (Denzel Washington), che si mette a fare ricerche sui documenti della banca quando i suoi superiori lo insospettiscono chiedendogli di abbandonare l’indagine. Le sue ricerche lo portano a rendersi conto che la cassetta di sicurezza 392 non compare mai nei registri precedenti della banca, il che lo aiuta a ottenere un mandato di perquisizione per aprirla. Per saperne di più sulla cassetta, Frazier minaccia Madeleine facendole ascoltare una registrazione della sua interazione con Dalton in banca. Madeleine si arrende e rivela che nella cassetta c’è la documentazione sul passato criminale di Case.

Poco dopo, quando la donna affronta Case, questi le rivela che nella busta della scatola 392 c’erano anche diamanti e un anello Cartier appartenenti alla moglie di un banchiere parigino, appartenente a una ricca famiglia ebrea. Era amica del banchiere, ma lo tradì durante l’Olocausto per ottenere una lauta ricompensa dai nazisti. Di conseguenza, i beni del banchiere e della sua famiglia, compreso l’anello, vennero confiscati e furono inviati nei campi di concentramento, dove nessuno di loro sopravvisse. Sebbene Case non riveli mai perché abbia conservato l’anello nella cassetta di sicurezza 392, sembra che il suo senso di colpa lo abbia trattenuto dal distruggerlo.

La spiegazione del piano di fuga di Dalton nella rapina di Inside Man

Nella scena d’apertura, Dalton siede in una cella poco illuminata e pronuncia un monologo in cui cita: “C’è una grande differenza tra essere bloccati in una cella minuscola ed essere in prigione”. Le sue parole nel prologo hanno un senso verso la fine di Inside Man, quando emerge da dietro un muro nella stanza dei rifornimenti della banca. Un flashback rivela che la sua squadra aveva creato una piccola cella nel magazzino della banca, allestendo un muro finto dietro uno scaffale. Dopo il colpo, Dalton si è nascosto nella stanza segreta con il contenuto della cassetta di sicurezza 392 e ha aspettato che le acque si calmassero.

Quando esce dalla banca dopo aver trascorso una settimana nella sua stanza nascosta, porta con sé i diamanti e i documenti della cassetta di sicurezza in una borsa. All’uscita si imbatte nel detective Frazier, ma evita di destare sospetti. Qualche istante dopo, quando il detective apre la cassetta di sicurezza, trova un pacchetto di gomme da masticare, l’anello Cartier e un biglietto con scritto: “Segui l’anello”. Mentre Dalton si aggrappa ai documenti per affermare il suo controllo su Case, il detective Frazier si mette in viaggio per affrontare il proprietario della banca in merito al furto.

Come il detective Keith scopre il piano di rapina di Dalton

L’anello diventa l’ultimo chiodo nella bara di Case perché, dopo averne rintracciato le origini, il detective Frazier viene a conoscenza dei suoi crimini di guerra e decide di rivelarli al mondo. Quando il detective torna a casa, trova un diamante in tasca, il che gli fa capire che Dalton l’ha messo lì quando l’ha incontrato all’ingresso della banca. In questo modo, si rende conto che Dalton si era nascosto all’interno della banca per tutto quel tempo e acquista maggiore rispetto per lui, capendo che è un ladro onorevole. Alla fine, il piano di rapina Inside Man di Dalton rende ricchi lui e Frazier, mentre fa crollare il patrimonio netto di Case, dimostrando che Dalton aveva ragione quando diceva: “Il rispetto è la moneta più importante”.

L’epopea storica di Zack Snyder, 300, si conclude in modo tragico, ma non risponde a tutte le domande che gli spettatori avrebbero potuto avere. Il film, come noto, segue la storia del re Leonida (Gerard Butler) che guida un gruppo di guerrieri spartani per difendersi dall’invasione dell’esercito persiano, guidato dal re Serse I (Rodrigo Santoro). Uno degli uomini di Leonida, Dilios (David Wenham), narra il film e racconta al mondo la storia dei valori spartani, che ispira i greci a reagire contro gli invasori.

Sebbene 300 sia noto soprattutto per lo stile registico di Snyder e le sue intense sequenze d’azione, è riuscito anche a trasmettere alcuni temi e messaggi importanti. Spesso sono stati i momenti di calma tra gli enormi combattimenti del film a far risplendere questi messaggi, sebbene anche le scene di guerra abbiano contribuito. Tuttavia, è facile che questi messaggi e temi sfuggano tra il sangue, le spade e gli spartani a torso nudo, per cui può essere utile dare un’occhiata più da vicino al finale di 300.

Perché Leonida ordinò ai 300 di restare indietro?

La fine di 300 vede la morte di Leonida e di tutti i suoi spartani, tranne Dilios. Dopo che Efialte tradì i Greci e mostrò ai Persiani un passaggio attraverso le montagne, molti degli altri Greci scelsero di fuggire. La decisione fu presa perché il passo di montagna portava i Persiani intorno alla prima linea greca e permetteva loro di accerchiare il nemico. Anche se andavano incontro a morte certa, gli spartani rimasero indietro perché Leonida glielo ordinò, dicendo che la legge spartana imponeva di non ritirarsi o arrendersi. La legge spartana e la lealtà delle truppe di Leonida li portarono però a morire in battaglia.

Nella vera storia della battaglia delle Termopili, il motivo per cui Leonida ordinò alle sue truppe di difendere le Termopili non è altrettanto chiaro. Gli storici non sono sicuri se all’epoca a Sparta esistesse davvero una legge che proibiva alle truppe di ritirarsi, o se la legge fosse stata creata a causa del coraggio dei 300. Alcuni hanno anche suggerito che Leonida stesse pensando alle parole dell’Oracolo e che avesse deciso di sacrificarsi per salvare Sparta. Una spiegazione probabile sembra essere che Leonida stesse semplicemente fornendo una retroguardia al resto delle truppe in ritirata e che volesse evitare che la cavalleria persiana le investisse.

La maledizione di Efialte

Una delle parti più dubbie del finale di 300 è quando Leonida dice al traditore Efialte: “Che tu possa vivere per sempre”. Nonostante la natura apparentemente positiva delle sue parole, Efialte sembrava sconvolto dopo averle sentite. Il motivo per cui Leonida disse a Efialte di vivere per sempre era che avrebbe potuto sperimentare per sempre il senso di colpa del suo tradimento, un destino che Leonida considerava peggiore della morte. Le azioni di Efialte portarono direttamente alla presa delle Termopili da parte dei Persiani e alla morte dei 300, quindi Leonida voleva che soffrisse per il suo peccato il più a lungo possibile, cosa che non avrebbe potuto fare se fosse morto.

La spiegazione del motivo per cui Leonida non uccide Serse I

Alla fine di 300, Leonida prende un’altra decisione scioccante nei confronti dei suoi nemici, questa volta nei confronti di Serse I. In un momento culminante, il condottiero finge di arrendersi per poi raccogliere la sua lancia e scagliarla contro il dio-re persiano. Anche se il suo inganno gli da la grande opportunità di uccidere Serse, Leonida sfiorò solo la guancia del re, ferendolo. Nella storia, questo è dovuto al fatto che Serse non morì nella Battaglia delle Termopili, ma nel film rimane il dubbio del se Leonida ha semplicemente sbagliato il tiro o se riteneva che ferirlo era sufficiente e non voleva ucciderlo.

Dilios parlò a lungo di quanto fosse difficile il lancio, il che potrebbe indicare che Leonida lo abbia semplicemente mancato. Se così fosse, il mancato centro di Leonida sarebbe il simbolo dell’intera battaglia delle Termopili. Sebbene gli Spartani siano stati sconfitti, hanno inflitto ingenti perdite ai Persiani e, sebbene Leonida abbia mancato il lancio, ha ferito gravemente Serse. Un’altra interpretazione potrebbe essere che Leonida non abbia mancato il bersaglio e che intendesse semplicemente ferire il re. Serse sosteneva di essere un dio vivente e, ferendolo, Leonida dimostrò che invece sanguinava come qualsiasi altro uomo.

Dilios diffonde la notizia del coraggio di Leonida

Uno dei pochi spartani sopravvissuti alla battaglia delle Termopili in 300 è Dilios, il narratore del film. Nella storia tramandata, tuttavia, egli non è mai esistito. Dilios è probabilmente basato su Aristodemo, uno spartano ferito agli occhi e rimandato a Sparta prima dell’inizio dei combattimenti. Aristodemo, tuttavia, fu considerato un codardo per non essere tornato in battaglia e si riparò la reputazione solo morendo coraggiosamente nella battaglia di Plataea, un anno dopo. Mentre Dilios diffonde la notizia del sacrificio di Leonida alle Termopili in 300, nella realtà la storia è diventata una leggenda a sé stante.

Cosa accadde dopo la battaglia delle Termopili in 300?

Sebbene Leonida e gli spartani abbiano dato la loro vita, la guerra greco-persiana non è stata vinta e 300 ha solo accennato all’esito finale. Le scene finali mostrano Dilios alla guida di un enorme esercito nella battaglia di Plataea, che fu una clamorosa vittoria greca che permise ai greci di porre fine all’invasione persiana. Mostrando Dilios alla battaglia di Platea, 300 indica che Leonida fu in grado di ispirare innumerevoli truppe greche anche dopo la sua morte e che la sua sconfitta portò alla vittoria. La guerra greco-persiana, tuttavia, non finirà prima del 449 a.C., quando i Greci invaderanno la Persia.

Le scene finali si svolgono solo un anno dopo la battaglia delle Termopili, quindi non spiegano come i greci siano riusciti a ribaltare le sorti della guerra. Fortunatamente, il sequel 300 – L’alba di un impero mostra la battaglia di Salamina, una delle battaglie più importanti della guerra greco-persiana. A Salamina, la flotta greca riuscì a decimare la marina persiana, in parte grazie all’aiuto della regina Gorgo e di alcune navi spartane. Il sequel rende quindi la vittoria postuma di Leonida ancora più completa, poiché il suo sacrificio ha permesso agli spartani di giungere alla vittoria.

Il vero significato del finale di 300

Sebbene 300 racconti una storia vera, il suo finale è intriso di simbolismo, significato tematico e messaggi profondi. Quello più importante che il film trasmette è che il coraggio, anche di fronte a una morte certa, è materia di leggenda. Il coraggio di Leonida e dei 300 ha ispirato tutta la Grecia e ha portato indirettamente alla vittoria greca nella guerra greco-persiana. È anche grazie al loro coraggio che i loro nomi e le loro storie sono ricordati più di duemila anni dopo. Quando si pensa alle Termopili, non si pensa a una vittoria persiana, ma piuttosto a una dimostrazione di valore spartano, frutto del loro coraggio.

300 ha anche alcune lezioni su come le grandi storie diventano leggendarie. Il film, infatti, non è molto accurato dal punto di vista storico, e non è necessario che lo sia. Dilios è un narratore inaffidabile: abbellisce chiaramente parti importanti della trama, come i mostri nell’esercito di Serse, perché vuole che Leonida e i 300 diventino leggende e ispirino altri greci a combattere. Lo ha detto lo stesso Zack Snyder: “Dilios è uno che sa come non rovinare una buona storia con la verità”. In 300 si afferma dunque che la storia è importante quanto la verità nel creare una leggenda.

Il messaggio che il finale del film cerca quindi di trasmettere è che avere qualcosa per cui vale la pena combattere è importante quanto la lotta stessa. Mentre Leonida esala gli ultimi respiri, parla e pensa a sua moglie, la regina Gorgo. Per tutti i suoi discorsi su un domani migliore e sulla difesa della Grecia contro gli invasori persiani, il vero motivo per cui Leonida si è sacrificato è stato quello di tenere al sicuro Gorgo e suo figlio. È grazie a loro che Leonida ha avuto la forza di morire alle Termopili.

The Accountant 2 porta Christian e Braxton in una missione letale che finisce per preparare il terreno per potenziali sequel. Il film ripropone Christian Wolff, interpretato da Ben Affleck, un contabile che lavora per alcuni dei criminali più pericolosi al mondo. La sua mente neurodiversa gli rende difficile entrare in contatto con gli altri, ma lo rende anche un personaggio pericoloso ed efficace in quel tipo di ambiente. Quando un nuovo mistero, scatenato dalla morte di un vecchio amico, attira la sua attenzione, Christian è costretto a reclutare suo fratello per affrontare una forza sempre più pericolosa.

The Accountant 2 è una storia in gran parte autonoma che sviluppa il mondo di Christian e Braxton del primo film in modo intelligente. Si va dagli assassini amnesici alle scuole per hacker dotati, il tutto mantenendo la trama emotiva avvincente senza mai perdere di vista l’elemento unificante tra i personaggi eroici. Ecco come il finale di The Accountant 2 (la nostra recensione) rafforza un tema sorprendentemente dolce, preparando il terreno per un potenziale The Accountant 3.

Come Christian smantella l’operazione di Burke e cosa succede dopo

Christian e Braxton eliminano gli uomini di Burke e salvano i bambini catturati

La missione di Christian e Braxton nel climax di The Accountant 2 prepara il crollo dell’organizzazione criminale globale di Burke, lasciando però aperta la porta a un’espansione della serie in diverse direzioni. Dopo essere stato informato dell’ultima indagine di Raymond King dopo la sua morte, Christian inizia a indagare su un’organizzazione criminale segreta che alla fine lo porta al campo di Burke pieno di bambini rapiti. Correndo sul posto prima che gli uomini di Burke possano uccidere i bambini, Christian e Braxton riescono a sconfiggere gli uomini di Burke e a salvarli tutti.

In seguito, Justine è riuscita a condividere le informazioni con Marybeth, che si sta riprendendo, fornendole le prove necessarie per smascherare i legami di Burke con la malavita. Sebbene Burke riesca a sfuggire alle autorità, Anaïs non impiega molto a trovarlo. Anche se il suo destino non viene mostrato sullo schermo, sembra improbabile che sia mai uscito da quell’edificio. The Accountant 2 si conclude con una nota piuttosto ottimistica per la maggior parte del cast, con Marybeth che abbraccia il suo ruolo di successore di King e i fratelli Wolff riuniti alla luce della loro vittoria.

Il passato e le motivazioni di Anaïs in The Accountant 2

Anaïs è uno dei grandi misteri di The Accountant 2, con il suo legame con Burke che costituisce uno dei colpi di scena più importanti del film. Si scopre che Anaïs era una migrante catturata mentre cercava di attraversare il confine con il marito e il figlio. Mentre suo marito veniva ucciso e suo figlio Alberto veniva fatto prigioniero, Anaïs veniva mandata in America per guadagnare soldi. Dopo essere rimasta gravemente ferita in un incidente d’auto mentre fuggiva da un tentativo di aggressione, Anaïs ha sviluppato la sindrome del savant acquisito, che le ha dato una nuova attitudine al combattimento.

Come riportato da Brain & Life, la sindrome del savant acquisito è una condizione reale.

Allenandosi durante la convalescenza, Anaïs è diventata una combattente letale e un’assassina che ha ucciso uno dopo l’altro alcuni degli uomini coinvolti nell’aggressione ai suoi danni. Sebbene soffrisse di una grave perdita di memoria a causa delle ferite riportate, alcuni flash della sua famiglia le impediscono di uccidere Marybeth e la portano a concludere il film prendendo di mira Burke. Sebbene non riesca a ricongiungersi con suo figlio, Anaïs conclude il film apparentemente consapevole di chi lui sia e di chi lei fosse per lui.

Perché il figlio di Anaïs è con Christian e Braxton alla fine

Alberto è sulla strada per un lieto fine

Uno degli elementi più discreti dell’arco narrativo di Christian in The Accountant 2 è la sua convinzione che Alberto condivida lo stesso tipo di mente neurodiversa che ha lui. Gran parte del film segue i tentativi di Christian di entrare maggiormente in empatia con le persone che lo circondano, ed è importante che anche Braxton commenti l’apparente connessione che Christian sente con il ragazzo dopo essersi unito alla ricerca. Questa motivazione finisce per dare i suoi frutti, con i due che legano molto rapidamente dopo che Christian e Braxton salvano i bambini dal campo del cartello.

Mentre molti dei bambini sembrano essere stati riportati alle loro famiglie, Alberto, rimasto orfano, viene accolto dalla Harbor Neuroscience School di Justine. Mentre Justine e i suoi giovani protetti assistono attivamente Christian nelle sue missioni a volte mortali, la scuola è anche descritta come un luogo sicuro e di sostegno per i giovani con neurodiversità. Alberto appare nella scena finale del film mentre viene accompagnato alla sua nuova casa. È un finale inequivocabilmente felice per i personaggi e sottolinea i legami che si sono consolidati nel film.

Come The Accountant 2 prepara il terreno per un sequel

The Accountant 2 amplia l’ambientazione con tanti nuovi personaggi emozionanti

The Accountant 2 risolve la cospirazione di Burke, ma prepara anche un mondo molto più vasto e pericoloso che Christian, Braxton, Justine e Marybeth dovranno affrontare nei prossimi episodi della serie. Il legame tra Christian e Braxton è stato ristabilito dopo anni di separazione, il che potrebbe facilmente consentire alla coppia di unirsi nuovamente per un’altra missione. Marybeth sembra aver fatto pace con l’idea di lavorare al fianco dei due per il bene superiore, il che potrebbe portare a future collaborazioni o avere conseguenze disastrose. La storia potrebbe anche spostarsi da Christian ad Anaïs, dandole un ruolo da protagonista.

Ci sono molte direzioni che Justine e gli altri potrebbero prendere nei futuri capitoli della serie.

La direzione più intrigante per un seguito di The Accountant 2 potrebbe essere la Harbor Neuroscience School, che si presenta come un’organizzazione sorprendentemente ambigua dal punto di vista morale. Si sottintende che l’ala segreta della scuola fornisca gran parte dei finanziamenti per questa istituzione molto avanzata e che sembri davvero prendersi cura dei bambini che vi sono ospitati. Tuttavia, gli studenti stanno anche diventando abili hacker in grado di sconvolgere i vertici delle istituzioni governative. Ci sono molte direzioni che Justine e gli altri potrebbero prendere nei futuri capitoli della serie.

Il vero significato di The Accountant 2

I legami che creiamo sono la chiave per la nostra sopravvivenza

The Accountant 2 è un esempio interessante di sequel che espande il mondo in modo naturale pur mantenendo l’attenzione sui personaggi. Al centro del film ci sono Christian e Braxton, il cui affetto e la frustrazione reciproci alimentano gran parte del loro conflitto interpersonale. Alla fine, però, nonostante le loro diverse visioni del mondo in generale e del loro rapporto fraterno in particolare, si amano. Questo tipo di legame si ritrova in altri personaggi del film, come Justine (per i suoi studenti) e Marybeth (per King), in netto contrasto con il più spietato Burke e i suoi uomini.

Questa è anche la chiave che umanizza Anaïs, trasformandola da uno spettro spietato a uno dei personaggi più tragici del film. Questi legami le sono stati forse strappati, ma The Accountant 2 mette in evidenza i progressi compiuti e le vite salvate quando queste forze lavorano in tandem invece che l’una contro l’altra. The Accountant 2 può avere molti degli elementi tipici di un film d’azione standard, ma il filo conduttore emotivo e la morale del film sono sorprendentemente efficaci.