Sono 600 i film selezionati al Social World Film Festival 2021 divisi in 19 sezioni competitive e non, con film da 52 Paesi e 32 in anteprima. L’undicesima edizione, che si terrà a Vico Equense dall’11 al 18 luglio, si svilupperà quindi in 20.000 minuti di programmazione tra proiezioni in presenza e ondemand, 90 eventi tra incontri, dibattiti, masterclass, attività con le giurie.
Tra i lungometraggi del Concorso Internazionale, sezione competitiva per opere a tematica sociale, ci sono 3 anteprime italiane che vengono dalla Germania (“A Handful Of Water” di Jakob Zapf), da Georgia e Ucraina (“Mother Of Apostles” di Zaza Buadze) e dalla Danimarca “Shorta” di Frederik Louis Hviid), e 2 anteprime campane: “Buio (Darkness)” di Emanuela Rossi e “Regina” di Alessandro Grande.
Nella stessa sezione troviamo 20 cortometraggi tra i quali la Palma d’Oro al Festival di Cannes nel 2020 “I am afraid to forget your face” dell’egiziano Sameh Alaa, il francese “Dustin” di Naïla Guiguet in anteprima italiana dopo essere stato a Cannes e Toronto, e “Finis Terrae” di Tommaso Frangini già alla Settimana Internazionale della Critica a Venezia. È in anteprima italiana l’animazione “Pilar” di Yngwie Boley e J.J. Epping, Diana van Houten già apprezzata a Toronto, “The Lamb Of God” del portoghese David Pinheiro Vicente, per la prima volta in Italia dopo la partecipazione a Cannes, e “The Game” di Roman Hodel visto a Venezia e Toronto.
Completano il Concorso Internazionale 7 documentari che vengono da Canada, Stati Uniti, Ucraina, Egitto, Francia, Tunisia e Italia, tre in anteprima italiana, gli altri per la prima volta in Campania.
Nella sezione “Focus, occhio al Sud”, dedicata alle opere realizzate nelle regioni del Mezzogiorno d’Italia con particolare attenzione alla Campania, sono state selezionati 5 lungometraggi: “Agalma” di Doriana Monaco, “Amare amaro” di Julien Paolini, “Gelsomina Verde” di Massimiliano Pacifico, “La Vacanza” di Enrico Iannaccone, e “Sassiwood” di Antonio Vincenzo Andrisani e Vito Cea. Sono 14 i cortometraggi in gara tra i quali “Le Mosche” di Edgardo Pistone già a Venezia, “La Napoli di mio padre” di Alessia Bottone premiato ai Nastri e l’anteprima assoluta di “Quasi Ora” di Luigi Pane.
Confermate anche in questa nuova edizione le sezioni dedicate anche a opere in realtà virtuale, verticali, realizzate con smartphone, serie e webserie, spot, videoclip, film sperimentali, fotografie e sceneggiature per film cinema e tv, nonché quella dedicata al Covid19 per le opere a tema e girate durante il lockdown.
Torna per il sesto anno consecutivo il Mercato europeo del cinema giovane, Young Film Market, che darà spazio e forma ad opere indipendenti di giovani autori, con professionisti dell’industria cinematografica, produttori, distributori e registi provenienti da vari paesi, che discuteranno sulle novità del cinema indipendente, tra coproduzione internazionale, distribuzione pre e post Covid-19 ma anche fundrasing e cineturismo.
Le opere saranno proiettate nelle sale del Museo del Cinema, di Teatro Mio e del complesso monumentale SS Trinità e Paradiso.
Come stabilito nella sua
prima apparizione, il potere principale di Taskmaster sono i suoi
“riflessi fotografici”, che gli consentono di memorizzare e
replicare istantaneamente tutti i movimenti fisici che vede
eseguire, non importa quanto complessi, anche se osservati per
pochi istanti.
Anche se i suoi poteri gli
hanno permesso di accumulare un ampio catalogo di stili di
combattimento “rubati” da vari eroi e cattivi della 
Anche se Taskmaster è stato
un antagonista per lo più enigmatico per oltre 30 anni dopo il suo
debutto, la miniserie omonima del 2010 a lui dedicata ha finalmente
iniziato a far luce sul suo misterioso passato. È stato rivelato,
infatti, che l’uomo che sarebbe diventato Taskmaster era
originariamente un agente dello SHIELD di nome Tony Masters,
reclutato a causa delle sue doti naturali di memoria eidetica e
replicazione dell’azione fisica.
Durante la sua carriera di
mercenario, Taskmaster ha sempre inseguito il denaro. A tal fine,
ha partecipato ad allenamenti e collaborazioni sia con eroi che con
cattivi, totalmente dipendente da ciò che soddisfava i suoi
interessi immediati. Nelle sue prime apparizioni, Taskmaster
gestiva una scuola segreta per scagnozzi, addestrando agenti per
gruppi terroristici come l’Hydra e l’AIM, ed entrando in conflitto
con eroi come Captain America e gli Avengers.
Quando l’originale Captain
America, Steve Rogers, abbandonò il suo ruolo iconico a causa delle
crescenti pressioni dovute all’operare per conto di un governo con
cui non era d’accordo, la Commissione degli Stati Uniti sulle
Attività Sovrumane cercò rapidamente di sostituirlo con un altro
agente. Quando il soldato John Walker è stato selezionato per
ereditare il ruolo, era chiaro che avrebbe avuto bisogno di un
addestramento extra per gestire le aspettative.
Come effetto collaterale
delle sue abilità, Taskmaster ha dimenticato la maggior parte dei
dettagli del suo passato prima di indossare la sua identità
attuale, comprese le sue precedenti relazioni interpersonali. Nella
sua vita passata come agente dello SHIELD, tuttavia, Tony Masters
ha eseguito spesso missioni al fianco dell’agente Mercedes Merced,
che era anche sua moglie.
Mentre operava come
istruttore presso l’Accademia dei Vendicatori, Taskmaster divenne
casualmente responsabile dell’addestramento di uno studente che
possedeva le sue esatte capacità di “riflesso fotografico”. Jeanne
Foucault era una giovane supereroina in formazione proveniente da
una famiglia distrutta, dove era stata sfruttata da sua madre per
la sua naturale capacità di replicare qualsiasi azione avesse
visto.
Considerata la sua capacità
di replicare i movimenti di qualsiasi persona che incontra,
Taskmaster ha una storia consolidata di utilizzo contro gli eroi
della 
Il primissimo progetto
d’animazione in computer grafica della Pixar è stato 
Un altro easter egg di
vecchia data, già apparso in molti film Disney e Pixar, è il numero
A113. Questo è un numero di una delle aule del California Institute
of the Arts, dove registi come Tim Burton, John Lasseter e Brad
Bird hanno studiato animazione e progettazione artistica dei
personaggi. Sul biglietto del treno che Alberto regala a Luca alla
fine del film, infatti, c’è scritto proprio “A113”.
La catena “arcade and food”
Pizza Planet è stata una delle location principali del primo
lungometraggio della Pixar, 
Mentre Alberto e Luca
stanno cercando di intrufolarsi a Portorosso via mare, vengono
captati nelle loro forme subacquee da una donna su una barca. La
barca si chiama Elena, che era anche il nome della nonna di Miguel
nel film della Pixar 
Pinocchio non è l’unico
classico personaggio Disney presente nella stanza di Giulia. C’è
anche un giocattolo di Paperino appoggiato ai piedi del suo letto.
Paperino è stato creato dalla Disney nel 1934, quindi sarebbe stato
molto popolare nel periodo in cui è ambientato 
Una delle maggiori
influenze di 
Anche se il concept di una
creatura marina che diventa curiosa della vita sulla Terra e si
trasforma in un essere umano ha molto in comune con 
Quando Luca saluta la sua
famiglia e Alberto alla fine del film, il treno su cui salgono lui
e Gina riporta il numero 94608 nella parte anteriore. Questo è il
codice postale dei Pixar Animation Studios di Emeryville, in
California.
Abbiamo già menzionato
“Sylvie” diverse volte, ed infatti nel terzo episodio apprendiamo
che si tratta dell’alias che la versione femminile di Loki ha
deciso di darsi. È sicuramente una variante, ma una chiara mancanza
di volontà da parte della serie di approfondire il suo passato ci
fa pensare che ci sia ancora dell’altro da scoprire…
Uno dei momenti più
importanti del terzo episodio arriva quando Loki rivela di essere
bisessuale, qualcosa che molti fan speravano di vedere nel 
Una delle più grandi
rivelazioni in questo terzo episodio arriva quando Sylvie menziona
casualmente che gli agenti della TVA sono tutti Varianti. Mentre
Mobius è stato chiaramente portato a credere di essere stato creato
dai Custodi del Tempo, la verità è molto più oscura: sembra che a
queste varianti siano stati tolti i ricordi e, in seguito, che
siano stati sottoposti al lavaggio del cervello per lavorare al
servizio della compagnia.
Stiamo iniziando a ricevere
qualche informazione in più su cosa significa essere una variante
nel 
Quando Sylvie tenta di
incantare Loki, c’è un momento stranamente toccante che molti fan
hanno già ipotizzato potrebbe portare a una storia d’amore tra le
varianti. È una bella idea e sarebbe divertente da esplorare nei
prossimi episodi. Tuttavia, non possiamo fare a meno di chiederci
se in quella scena ci sia qualcosa di più…
Nei fumetti, il personaggio
di Lady Loki è stato creato come parte della run seminale
“Thor” di J. Michael Straczynski e Olivier Coipel,
iniziata nel 2007. In quella serie, Thor ripristinò gli Asgardiani
dopo l’ultimo Ragnarok, scoprendo che gli dei non potevano
veramente morire finché vivevano nei cuori, nelle menti e nelle
anime dei mortali. Sfortunatamente per il Dio del Tuono, lo spirito
di Loki è stato in grado di creare alcune contorte circostanze in
cui si è impossessato del corpo dell’amante di Thor, Sif. Questa
nuova incarnazione di Loki affermò di essersi lasciata alle spalle
le sue intenzioni malvagie, diventando nota, appunto, come Lady
Loki.
Nei fumetti, l’origine di
Sylvie Lushton è rimasta un mistero per parecchio tempo. Lei stessa
credeva di essere semplicemente una normale ragazza umana che si
era svegliata un giorno con poteri magici, decidendo di usarli per
diventare un supereroe e definendosi la seconda Incantatrice. In
realtà, però, era un essere magico che era stato creato da Loki
come parte dei suoi piani per tendere trappole a tutte le squadre
che si chiamavano “Avengers”.
Tutto ciò solleva
naturalmente una domanda lecita: perché i 