I villain dei fumetti hanno l’abitudine di non andare d’accordo con nessuno: molti di loro, infatti, ce l’hanno a morte con l’intero universo. Tuttavia, c’è un numero sorprendente di supercriminali – sia nell’universo Marvel che in quello DC – che possono tranquillamente definirsi tra loro “migliori amici”. Quali sono le amicizie più pericolose che gli antagonisti dei fumetti hanno instaurato nel corso della storia? Scopriamolo insieme…

Namor e Dottor Destino

Sia Namor che Dottor Destino sono tra i cattivi più potenti dei Fantastici Quattro, quindi ha senso che si siano alleati nelle loro ambizioni per cercare di abbattere la squadra. Ma la relazione tra Namor e Destino è molto più profonda e duratura rispetto alle prime sporadiche collaborazioni nei primi numeri dei Fantastici Quattro.

I due sono entrambi i governanti dei rispettivi regni, Atlantide e Latveria, il che li rende degli alleati politici. Sono entrambi ugualmente intelligenti e ambiziosi, con un profondo rispetto reciproco che si manifesta nella maggior parte dei loro incontri avvenuti nel corso degli anni.

Professor X e Magneto

I lettori dei fumetti sanno che Magneto è stato cattivo molte volte nel corso degli anni, ma per alcuni potrebbe essere strano pensare che lo è stato anche il Professor X. I due amici di lunga data hanno cospirato su Krakoa per mantenere i segreti dai loro compagni mutanti e impedire la resurrezione di Destiny nonostante le promesse fatte a sua moglie, Mystica.

Magneto è spesso un personaggio comprensivo; il Professor X a volte è “un idiota” (come disse una volta Kitty Pryde). Tuttavia, nella loro attuale incarnazione, i due amici sono estremamente cattivi.

Joker e Due Facce

È difficile immaginare che Joker sia amico di qualcuno, ma spesso gli capita di stringere alleanze e una delle più importanti è sicuramente quella con Due Facce. I due sono stati alleati in diverse occasioni, specialmente nella serie a fumetti “Batman: Il lungo Halloween”, forse uno dei migliori archi narrativi dell’eroe degli anni ’90.

Spesso i due si alleano per cercare di sconfiggere Batman e li abbiamo visti fianco a fianco anche in altri media, al cinema ad esempio, o anche negli episodi della serie animata dedicata al Cavaliere Oscuro.

Doctor Destino e Boris

Dottor Destino ha pochi veri amici: uno di questi è certamente il suo cameriere personale, Boris. Boris è un servitore longanime di Victor Von Doom che fornisce molto supporto morale (ma anche materiale) a Destino e ai suoi piani, anche quando la sua coscienza, a volte, ha la meglio su di lui.

Il Dottor Destino ha un enorme rispetto per Boris, anche se a volte lo tratta male. Parte di ciò è dovuto alla devozione di Boris, ma anche al fatto che Boris è il padre di Valeria, uno dei più grandi interessi amorosi di Destino. 

Venom e Eddie Brock

Venom e Eddie Brock oscillano costantemente tra eroe e cattivo nei fumetti, ma una cosa rimane costante: il simbionte ed Eddie sono migliori amici. È una collaborazione improbabile, nata dalle circostanze e da un odio reciproco per Spider-Man, ma da allora è diventata un legame tanto letterale quanto figurativo.

Eddie è una specie di emarginato, così come il simbionte, cosa che li porta a fare affidamento l’uno sull’altro per il supporto e la sopravvivenza, mentre cercano di trovare la loro strada nel mondo. Sono anche, a modo loro, genitori di altri simbionti.

Lex Luthor e Joker

Lex Luthor e Joker sembrerebbero non avere nulla in comune… Eppure, in qualche modo, alla fine sono diventati amici, almeno in alcune versioni della continuity DC Comics. I due erano due stretti alleati quando facevano parte della Injustice Gang negli anni ’90.

Sono stati anche partner della Legion of Doom, anche se alcuni dei loro incontri diventarono prevedibilmente strani. Una volta, Joker e Lex Luthor hanno persino unito le forze per eliminare una variante di Lex Luthor da una linea temporale alternativa. 

Incantatrice e Skurge

I fan dei fumetti sanno che Incantatrice è uno dei più grandi cattivi di Thor. Ha pochi amici, ma una delle amicizie più strette e toccanti che ha è quella con Skurge l’Esecutore. Durante l’iconica run su Thor dello scrittore e artista Walt Simonson degli anni ’80, Skurge funge da scagnozzo personale di Amora.

Si innamora di lei, cosa che però lei non ricambia. Tuttavia, ha una profonda simpatia per lui ed è profondamente commossa quando lui sacrifica la sua vita per salvare la sua e quella degli altri.

Scarlet Witch e Agatha Harkness

Scarlet Witch e Agatha Harkness sono entrambe eroine della Marvel Comics, ma sono state anche entrambe cattive e sono profondamente collegate grazie proprio alle loro peggiori azioni. Le due sono state molto amiche, stabilendo una relazione mentore/studente, con Agatha che ha addestrato Wanda alla magia. Ma Agatha ha anche fatto un incantesimo a Wanda per farle dimenticare dei suoi figli.

Quando Wanda realizzò la verità molti anni dopo, scatenò tutta la sua rabbia. Ha ucciso Agatha Harkness e ha poi attaccato anche i Vendicatori. Le sue azioni hanno portato alla morte di Occhio di Falco e alla fine sono culminate nella Decimazione, che ha cancellato la maggior parte dei mutanti dal mondo.

Mystica e Destiny

Mystica e Destiny sono due dei cattivi più importanti degli X-Men e dei Vendicatori, entrambi al centro della Confraternita dei Mutanti Malvagi nel corso degli anni. Sono anche amiche intime: anzi, in realtà sono una vera e propria coppia.

La loro storia d’amore risale a molti anni fa, ma è andata avanti grazie al fatto che Mystica che riporta in vita Destiny. Vogliono solo vivere le loro vite, un nobile obiettivo che, tuttavia, sembra covare ancora degli intenti malvagi. Mystica anche è uno dei principali sospettati della morte di Scarlet Witch in “The Trial Of Magneto”.

Harley Quinn e Poison Ivy

Harley Quinn e Poison Ivy entrano ed escono dai loro panni di supercriminali nei fumetti e sempre più in altri media, ma una costante è la loro profonda amicizia. Ha sempre avuto un qualcosa di romantico, che è stato poi sottolineato sia fumetti che nella serie animata di HBO Max, ma in fondo queste due cattive sono migliori amiche.

Si completano a vicenda molto bene, con la socievole Harley che fa emergere il vero spirito nella misantropa Ivy, che è stata determinante nell’aiutare Harley a vedere il valore in se stessa e diventare una persona più sana.

Marvel e DC al cinema hanno un nuovo volto! La pagina Facebook DC vs Marvel Comics ha diffuso una divertente serie di fan art che immaginano gli attori del MCU e del DCEU invertiti nei rispettivi ruoli di supereroi. E così abbiamo Chris Evans nei panni di Superman e Henry Cavill in quelli di Captain America, oppure Gal Gadot in quelli di Vedova Nera e Scarlett Johansson in quelli di Wonder Woman. Eccoli tutti di seguito:

Captain America e Superman

I prestanti ed atletici, sono il volto di entrambi gli schieramenti cinematografici, Marvel e DC. Se Henry Cavill però è convincente nei panni di Cap, il Chris Evans bruno proposto dalla fan art non è proprio al massimo delle sue capacità estetiche! Che ne pensate?

Iron Man e Batman

I “ricconi” dei rispettivi schieramenti si cambiano d’abito, o sarebbe meglio dire che invertono il costume con l’armatura, e c’è da dire che, per quanto un photoshop di un Ben Affleck ringiovanito non sia poi tanto male nell’armatura di Tony Stark, Robert Downey Jr. non è affatto al suo posto nel costume nero di Batman.

Thor e Aquaman

In entrambe le trasformazioni, in questo caso, gli attori sembrano trovarsi bene nei panni dell’altro. Sebbene Thor sia biondo per canone, Jason Momoa gli conferisce quella ruvidità che il personaggio sembra aver acquisito nel corso del suo viaggio nel MCU, mentre Chris Hemsworth nei panni di Aquaman è a dir poco perfetto.

Vedova Nera e Wonder Woman

Questo cambio di ruolo dimostra quanto i casting per le due eroine siano stati fatti in maniera perfetta. Al netto dell’incredibile bellezza e bravura delle due interpreti, entrambe mostrano qualcosa di stonato nell’indossare i panni dell’altra. Scarlett Johansson non sembra troppo a suo agio con la tiara di Diana, e allo stesso tempo la tuta di Natasha non si sposa troppo bene con i lineamenti divini di Gal Gadot.

Spider-Man e Flash

Ezra Miller non sarà stato troppo fortunato nella sua avventura nei panni di Flash, ma Tom Holland è senza dubbio la next big thing del Marvel Cinematic Universe. I due attori, che rappresentano la gioventù di entrambi gli schieramenti, non stanno certo male nei panni dell’altro, tuttavia l’abitudine a vederli nei costumi “giusti” ci dice che c’è qualcosa di strano.

Black Panther e Cyborg

Infine, l’ultimo esempio di scambio di eroe. Chadwick Boseman diventa Cyborg e Ray Fisher diventa Black Panther. Ma nessuno dei due sembra essere a suo agio. Sarà che Boseman in particolare si adatta così bene alla figura di T’Challa, ma sembra che qui un cambio sia assolutamente fuori luogo.

Eternals sembra essere il primo film “rotten” dei Marvel Studios su Rotten Tomatoes, accaparrandosi la tanto temuta macchia verde del sito. Il lato positivo per Kevin Feige e compagnia è che non c’è alcuna possibilità che Eternals sia odiato come i film qui presentati. ComicBookMovie ha setacciato Rotten Tomatoes e trovato quelli che i critici considerano i 10 peggiori adattamenti Marvel e DC Comics di tutti i tempi. Ci sono alcune sorprese in definitiva, anche se nessuna è stata ingiustamente derisa da coloro che hanno condiviso i loro verdetti!

Ghost Rider: Spirito di vendetta (18%)

Cosa dice la critica: con una sceneggiatura debole, un lavoro irregolare di CGI e una performance di Nic Cage così prevedibilmente folle da non essere più divertente, Ghost Rider: Spirit of Vengeance mira ad essere un prodotto di intrattenimento dalla vena trash, ma finisce per essere semplice spazzatura.

All’apparenza, sembrava che questo sequel del dimenticabile Ghost Rider del 2007 sarebbe stato un grande miglioramento. Idris Elba faceva parte del cast, mentre un po’ di azione amplificata significava che almeno avrebbe avuto il potenziale per essere una corsa divertente. Con l’introduzione di Danny Ketch e una performance pazzesca di Nic Cage, Spirit of Vengeance aveva tutte le carte in regola per essere una nuova e imperdibile versione di questo personaggio.

“Trash, stupido e a malapena guardabile a tratti” hanno affermato i fan nei riguardi dell’adattamento di Mark Neveldine, che hanno considerato “un insulto nei riguardi di questo eroe iconico”.

Howard The Duck (14%)

Cosa dice la critica: Anche se ha i suoi momenti positivi, Howard the Duck soffre di un tono irregolare e di performance mediocri.

Mentre Howard the Duck è riuscito in qualche modo a raggiungere uno status di culto negli anni successivi alla sua uscita, i fan Marvel non raccomandano comunque di impiegare 111 minuti della vostra vita per vederlo.

Non si può negare che gli effetti visivi fossero impressionanti per l’epoca, ma la confezione di George Lucas è stata definita, quasi all’unanimità, pessima. L’umorismo e il tono ironico hanno pervaso la storyline in maniera stucchevole, anche se molti fan si dimostrarono contenti del fatto che Howard abbia ricevuto una seconda possibilità nel MCU per mostrare quanto potenziale potesse avere il personaggio.

Steel (12%)

Cosa dice la critica: Steel è un film mal recitato che indulge non solo nei cliché dei supereroi, ma anche in quelli sdolcinati delle soap opere televisive.

Con Shaquille O’Neal nel ruolo principale, siamo sicuri che i capi dello studio abbiano pensato che Steel – basato molto vagamente sull’omonimo personaggio della DC Comics – avesse tutte le carte in regola per essere un successo al botteghino. Al contrario, il film ha incassato 1,7 milioni di dollari con un budget di 16 milioni di dollari, rendendolo uno dei più grandi flop tra quelli di questa lista.

La recitazione e la sceneggiatura erano di gran lunga i problemi maggiori, ma allontanarsi così tanto dal materiale di partenza significava che il film sarebbe stato difficile da vendere anche per gli irriducibili fan dei fumetti. Il film venne rilasciato in un periodo in cui i dirigenti dello studio non avevano ancora conferito un assetto produttivo riconoscibile come marchio DC, il che è un peccato perché, in mani migliori, avrebbe potuto risultare complessivamente un film notevole.

Batman & Robin (12%)

Cosa dice la critica: L’atteggiamento ironico di Joel Schumacher raggiunge un limite insopportabile in Batman & Robin, che risulta un film frenetico e insensato, troppo scherzoso e frivolo per riservargli il giusto interesse.

Questo è stato considerato il punto più basso raggiunto dal Cavaliere Oscuro sul grande schermo, e un killer del franchise che lo ha tenuto fuori dai cinema dal 1997 fino a Batman Begins di Christopher Nolan nel 2005.

Anche se si poteva in qualche modo sopportare il tono smielato e stucchevole che Joel Schumacher aveva introdotto in Batman Forever, qui si è andati troppo oltre secondo i fan. Tutto, da una carta di credito del pipistrello a interpretazioni completamente folli di personaggi del calibro di Arnold Schwarzenegger e Uma Thurman, rendono il film pessimo, a detta di Rotten Tomatoes e dei fan DC.

Jonah Hex (12%)

Cosa dice la critica: Josh Brolin dà il meglio di sé, ma non può impedire che il breve e poco focalizzato Jonah Hex crolli sullo schermo.

Il cast di Jonah Hex è incredibile; Josh Brolin, John Malkovich, Michael Fassbender e Megan Fox sono tutti al centro della scena nel film, ma nemmeno la loro presenza riesce a salvare il film del 2010 scritto da Mark Neveldine e Brian Taylor.

I fan della DC più intransigenti affermano che: “Jimmy Hayward ha fallito come regista, e nessuno si è sorpreso quando il film ha bombardato il botteghino con un ridicolo incasso di 10,9 milioni di dollari in tutto il mondo. Sì, in tutto il mondo”.

Superman IV: The Quest For Peace (11%)

Cosa dice la critica: La serie di Superman qui tocca il fondo: l’azione è noiosa, gli effetti speciali sembrano più scadenti del solito e nessuno degli attori sembra interessato a dove sta andando la trama.

Superman IV: The Quest For Peace rimane una “fonte di ridicolezza anche tre decenni dopo la sua uscita, ma almeno ci ha lasciato molto materiale per i meme“, affermano i fan DC. Alla fine degli anni ’80, i giorni migliori dell’Uomo d’Acciaio erano già alle spalle sul grande schermo e questo film si configurò come la grande sconfitta definitiva.

Superman IV: The Quest For Peace sembrava essere stato prodotto con il minor numero di mezzi possibile e gli sforzi del reparto di montaggio per renderlo in qualche modo coerente non portarono a grossi risultati per il film che, con un rating dell’11%, inasprì veramente l’eredità di Christopher Reeve come supereroe iconico della DC Comics.

Elektra (11%)

Cosa dice la critica: Jennifer Garner si cala nei panni di Elektra con un gusto sincero, ma la sceneggiatura di Elektra, che non si dà mai un tono specifico, è troppo seria e priva di dialoghi intelligenti per fornire emozioni coinvolgenti.

Daredevil non era un buon film, ma aveva alcune qualità positive, compreso il lavoro di Jennifer Garner come Elektra. Il suo arco narrativo e la morte ne sono stati indubbiamente affrettati, ma la morte per mano di Bullseye (un grande omaggio al materiale originale) ha posto le basi per storie future… che la Garner non ha voluto raccontare.

Era sotto contratto per un sequel, però, e mentre l’attrice ha fatto del suo meglio con il materiale che le è stato affibbiato, personaggi come Stone e Typhoid Mary sono stati sprecati. La premessa era anche innegabilmente lugubre, quindi non è una grande sorpresa che questo film abbia un basso punteggio dell’11%.

Supergirl (9%)

Cosa dice la critica: La serie DC di Superman qui tocca il fondo: l’azione è noiosa, gli effetti speciali sembrano più scadenti, e nessuno degli attori sembra interessato a dove sta andando la trama.

Nonostante sia stato promosso come uno spinoff a grande budget dei film di Christopher Reeve su Superman, Supergirl soffre di una pessima sceneggiatura, che si è allontanata troppo dal tono delle avventure con l’Uomo d’Acciaio. Il lato positivo è che Helen Slater è stata iconica nel ruolo della protagonista (guadagnandosi una nomination ai Saturn Award come “Migliore Attrice”), con una rappresentazione almeno in qualche modo accurata dal punto di vista fumettistico.

La decisione di abbracciare un tono più leggero e ilare è stata presa perché i dirigenti dello studio all’epoca credevano che il pubblico femminile non avrebbe risposto a qualcosa di troppo “complesso”. La suddetta strategia non ha comunque funzionato in alcun modo.

Catwoman (9%)

Cosa dice la critica: Halle Berry è l’unico punto luminoso del film, ma nemmeno lei può salvare questo ridicolo thriller d’azione.

Prima che arrivassero film come Wonder Woman e Captain Marvel, i film di supereroine erano pochi e distanti tra loro. Perché? Ebbene, non guardate oltre Catwoman, un flop che ha lasciato molti capi dello studio convinti che nessuno voglia vedere un adattamento dei fumetti con una donna come protagonista.

Questo film del 2004 mise sotto i riflettori Patience Phillips invece di Selina Kyle, ma prese in prestito (rubò?) l’idea da Batman Returns che lei sarebbe stata tradita, uccisa e poi riportata in vita con poteri che erano fondamentalmente di natura soprannaturale. Era tanto demenziale quanto sembra, e non è un grande shock che Catwoman abbia dominato i Razzies poco dopo la sua uscita.

Fantastic Four (9%)

Cosa dice la critica: Scialbo e deprimente, questo Fantastic Four si dimostra un tentativo tristemente malriuscito di tradurre una serie classica di fumetti senza l’umorismo, la gioia o i brividi che l’hanno resa grande.

I primi due film dei Fantastici Quattro hanno deluso enormemente i fan Marvel, quindi la promessa di Josh Trank di portare la prima famiglia della Marvel su una strada più oscura è stata accolta dai fan. Qualcosa di nuovo doveva essere fatto con i personaggi, ma i problemi dietro le quinte hanno ucciso questo reboot.

Sembra che la visione di Trank si sia scontrata con quella dello studio, da qui il motivo per cui Simon Kinberg alla fine si è occupato di disastrosi reshoot che hanno cambiato metà del film, facendoli apparire come due progetti completamente separati che erano stati forzatamente fatti convergere. La visione, per i fan Marvel, è stata dolorosissima ed ecco il perchè del primo posto in classifica.

Sia i personaggi Marvel che quelli DC hanno ormai colonizzato il grande schermo e l’immaginario collettivo di milioni di spettatori. Sembra quindi che un’asta che metta a disposizione di quei fan la possibilità di comprare e possedere un oggetto di scena originale appartenuto a uno di quei personaggi/attori sia un momento molto ghiotto per tutti loro.

Il sito Comic Connect ha svelato una vasta gamma di oggetti di scena che fanno parte del MCU e del DCEU che saranno presto disponibili all’asta. Dal lazo di Estia di Wonder Woman al potente Mjolnir di Thor, ecco i prop che potranno essere disponibili per l’acquisto dai fan.

Lazo di Estia

L’oggetto in questione è stato usato da Gal Gadot in Batman V Superman: Dawn of Justice (2016), film in cui fa il suo esordio Wonder Woman e i fan potrebbero portare a casa un pezzo di storia che racconta l’introduzione del personaggio sul grande schermo. Questo particolare Lazo è in ottime condizioni, il che lo rende ancora più prezioso.

Elmetto di Captain America di Chris Evans

I fan del MCU avranno la possibilità di portare a casa un elmetto da battaglia di Captain America indossato da Chris Evans in Captain America: il Primo Vendicatore del 2011. Pur rimanendo fedele alle radici dei fumetti, l’elmo è stato adattato alle esigenze cinematografiche e alle necessità dell’attore di indossarlo anche in sequenze d’azione.

I guanti di cuoio di Captain America

Un altro pezzo dell’ensemble di Captain America è l’iconico guanto di pelle del super soldato. Questo oggetto cinematografico è stato usato da Chris Evans durante le riprese di Il Primo Vendicatore. Già solo questa informazione renderebbe l’oggetto degno di essere acquistato e custodito come un vero e proprio cimelio.

La maglietta di Captain America

Questa camicia senza maniche in nylon e spandex è stata indossata dal Captain America di Chris Evans durante la sua missione per salvare Bucky (naturalmente sotto il resto del costume). Ottenere questo oggetto cinematografico dovrebbe avere un significato simbolico molto profondo poiché i fan possono portare un pezzo di storia del MCU nelle loro case, oltre ad essere un oggetto che ricorda una delle amicizie più belle raccontate nel corso di 22 film.

Il primo scudo di Captain America

I fan avranno la possibilità di comprare il primo scudo di Cap mai apparso sul grande schermo. Questo scudo presenta le ammaccature dell’originale e ne è una perfetta copia, ridipinto e manipolato affinché sia perfettamente uguale a quello usato nel film.

Il reattore ARC della Mark IV di Iron Man

Il viaggio di Tony Stark nel MCU è finito, ma l’ammirazione dei fan per il personaggio non è per niente svanita, anzi è accresciuta dalle modalità in cui il personaggio ha scelto di uscire di scena. Comprando questo oggetto in particolare, i fan avranno un senso di nostalgia per l’amato eroe MCU. Non solo, questo oggetto cinematografico ha conservato anche le spine, i cavi e l’elettronica utilizzati durante Iron Man 2, rappresentando per i fan un’aggiunta perfetta alla loro collezione MCU.

Il puntello da polso per la pistola di Deadshot

Il Deadshot di Will Smith è stato uno dei personaggi di spicco nel Suicide Squad del 2016, e le sue abilità del tiratore scelto sono state sfruttate al massimo durante il film. Sembra che i fan avranno un’idea di quelle abilità dato che questo puntello da pistola con guanto da polso del film sarà presto disponibile all’asta online. Anche se il film in cui compare non ha esattamente entusiasmato le folle, il personaggio di Smith è stato sicuramente una delle cose migliori.

La cintura di Cap da The Avengers

Captain America ha indossato una tuta potenziata dallo SHIELD in The Avengers del 2012. Ora, i fan avranno la possibilità di dare un’occhiata più da vicino a uno degli elementi dell’iconico costume riuscendo ad accaparrarsi questa cintura indossata dal personaggio nel film. La cintura è stata realizzata in nylon blu e include anche tasche multiple e una clip in metallo.

Lo scudo di Lady Sif da Thor

Non si sa molto sul potenziale ritorno nel MCU della Lady Sif di Jamie Alexander, ma i fan possono ancora procurarsi il temibile scudo della guerriera asgardiana così come lo abbiamo visto in Thor. Questo scudo è sapientemente verniciato con colori metallici oro e argento pur avendo una base in gomma dura.

Il cruscotto della nave orgia del Granmaestro

Il Granmaestro è uno dei più “cattivi” del MCU ed ha debuttato nel 2017 Thor: Ragnarok. In una delle scene più divertenti del film, Bruce Banner e Thor sono a bordo della nave “da festa” del Granmaestro che alla fine si rivela essere la navicella che il colorito personaggio usa per dei party estremamente licenziosi… E ora, i fan possono rivivere quel momento comprando una riproduzione del cruscotto della nave.

Il Mjolnir di Thor da Thor: The Dark World

Il Mjolnir è stata un’arma iconica in tutta l’Infinity Saga. Questo potente martello è in cima all’elenco degli oggetti che i fan vogliono avere nella propria collezione MCU. Sembra che il desiderio di un fortunato fan verrà esaudito presto poiché un prop di Mjolnir usato da Chris Hemsworth sarà presto disponibile all’asta. La testa di questa arma riconoscibile è realizzata in densa gommapiuma, ma ciò non toglie il significato che avrà ottenere un raro pezzo di memorabilia MCU come questo.

I fumetti hanno il merito di aver fatto conoscere al grande pubblico un vasto numero di supereroi: da Spider-man a Superman, da Capitan America a Batman. Molti personaggi sono stati inventati e studiati ad hoc dai fumettisti per fare il loro debutto nel mondo dei comics, ma non tutti: alcuni degli eroi più iconici dei fumetti Marvel e DC sono apparsi per la prima volta in televisione, al cinema o addirittura in radio. Tuttavia, sono stati i fumetti a renderli celebri.

Vediamo allora tutti i personaggi Marvel e DC che, dopo aver debuttato in condizioni insolite, sono oggi imprescindibili nel mondo dei fumetti e dei supereroi.

X-23

Il personaggio Marvel X-23 alias Laura Kinney ha debuttato nel 2003 nella serie televisiva X-Men: Evolution, creata dallo scrittore Craig Kyle. Solo un anno dopo, è apparsa nella serie di fumetti della NYX.

La storia del personaggio viene spiegata ancora dopo, in X-23: Innocence Lost, una miniserie di sei numeri scritta da Kyle e Christopher Yost. Da allora, la sua popolarità ha continuato a crescere. X-23 ha fatto il suo debutto live-action con il film Logan – The Wolverine di James Mangold, dove è interpretata da Dafne Keen.

Come vedremo, molti grandi personaggi femminili dei fumetti Marvel e DC sono stati inizialmente creati per la televisione.

I Wonder Twins – I goffi gemelli della DC

I Wonder Twins (o Gemelli Meraviglia) hanno tantissimi fan. Sono personaggi strambi all’interno della DC, ma piacciono al pubblico dei fumetti. Forse non tutti sanno che il loro debutto è avvenuto con il cartone animato The All-New Super Friends Hour del 1977 trasmesso dal network statunitense ABC.

Anche se sono stati resi parte ufficiale dell’Universo DC nel 2019 con una serie a loro dedicata, Zen e Jayna hanno fatto solo sporadiche apparizioni nei fumetti degli ultimi anni. Il duo è meglio conosciuto per le performance televisive: sono stati avvistati in tanti progetti, da Teen Titans Go! a Justice League Unlimited.

Jimmy Olsen

Tra i personaggi dei fumetti Marvel e DC che hanno origini radiofoniche c’è anche Jimmy Olsen. Il migliore amico di Superman appare per la prima volta nello show radiofonico Le avventure di Superman il 15 aprile 1940, nell’episodio “Donelli’s Protection Racket.” Poco dopo, Jimmy arriva sulla pagina con Superman 13.

In realtà, il personaggio compare prima ancora con un cameo anonimo in Action Comics #6 del 1938, ma è solo con il programma radiofonico che Jimmy prende spazio e personalità all’interno del mondo di Superman.

H.E.R.B.I.E. – La new entry dei Fantastici Quattro nella DC

Concepito per la serie animata The Fantastic Four alla fine degli anni Settanta, H.E.R.B.I.E. è un incredibile sostituto della Torcia Umana. Quando nel 1978, venne prodotta dai Marvel Studios la seconda serie animata sul quartetto, i diritti relativi al personaggio della Torcia Umana non erano disponibili. Stan Lee ideò quindi il robottino, che fu disegnato in seguito da Jack Kirby, il celebre artista della Marvel.

H.E.R.B.I.E. fece il suo debutto nel mondo dei fumetti solo un anno dopo, in Fantastic Four #209. Da allora è uno dei personaggi preferiti dei fan e ancora oggi mantiene quell’aspetto ispirato ai disegni di Kirby.

Mercy Graves

Agli arbori dei fumetti Marvel e DC, la maggior parte delle figure femminili erano legate agli eroi per interessi amorosi o perché bisognose di aiuto. Tutti i personaggi donna che non rientravano in queste categorie, hanno debuttato altrove. Tra di esse c’è anche Mercy Graves, l’autista e formidabile guardia del corpo di Lex Luthor, comparsa per la prima volta nel 1996 in Superman: The Animated Series.

L’apparizione a fumetti di Mercy avviene nello stesso anno sulle pagine di Superman Adventures #1. Da allora è stata un personaggio chiave in molte avventure dell’Uomo d’Acciaio che coinvolgono Luthor. Inoltre, Graves è apparsa in Batman v Superman: Dawn of Justice, Supergirl e nella serie Titans, interpretata da Natalie Gumede.

Terry McGinnis: il nuovo Batman della DC

La serie Batman of the future durò solo due anni, ma presentò al pubblico un  nuovo personaggio: Terry McGinnis. Dopo che la Warner Bros. Animation abbandonò il progetto per concentrarsi sulla serie animata Justice League, Terry McGinnis si è fatto strada nel mondo dei fumetti. Da allora è apparso nell’universo DC in più occasioni, anche in un recente follow-up dello show televisivo originale.

Ecco un altro di quei personaggi Marvel e DC che, dopo aver debuttato in altri media, oggi è una star nel mondo dei fumetti e dei supereroi.

Nora Fries

Nora Fries è stata introdotta nello show Batman: The Animated Series per spiegare la natura malvagia di Mr. Freeze. Il personaggio è stato anche utilizzato nel film Batman & Robin ed è comparsa in Gotham.

Nora è conosciuta dal grande pubblico per il suo ruolo nei fumetti: la sua prima apparizione avviene nel 1997 con Batman – Mr. Freeze. Inoltre, è presente in tutte le recenti rivisitazioni sulle origini di Freeze. Ne ha passate di tutti i colori: è addirittura diventata Mrs. Freeze l’anno scorso!

Agente Coulson: dall’MCU alla Marvel Comics

Clark Gregg interpreta Agente Coulson nell‘Iron Man del 2008. Il personaggio viene incluso nel film solo per suggerire l’esistenza della S.H.I.E.L.D. e per introdurre il grande personaggio Nick Fury di Samuel L. Jackson. Agente Coulson è ormai parte integrante dell‘MCU. Il personaggio viene ucciso per mano di Loki in The Avengers, ma la Marvel Television lo resuscita e gli dona nuova vita attraverso le sette stagioni della serie ABC Agents of S.H.I.E.L.D.

Nonostante non sia un personaggio nato nei fumetti Marvel, nel 2011 l’agente compare sulla carta per la prima volta, prima come Cheese in Battle Scars #1, poi come Phil Coulson nel numero 6. In ogni caso, questa versione a fumetti non ha riscosso molto successo tra i fan.

Firestar

Fire-Star debutta nel 1981 nella serie televisiva animata L’Uomo Ragno e i suoi fantastici amici. Il successo del personaggio la porta dopo poco tempo a fare il suo ingresso nel mondo dei fumetti. Il debutto avviene in Spider-Man e His Amazing Friends #1.

Firestar è ora meglio conosciuta per la sua natura mutevole: da quando è stata presentata, è stata un Vendicatore, un X-Men e persino un membro dei Nuovi Guerrieri. Si dice anche che Firestar potrebbe essere trasportata nell’Universo Cinematografico Marvel.

Harley Quinn – La star della DC

Introdotta nell’episodio Un piccolo favore di Batman: The Animated Series, Harley Quinn conquista immediatamente i fan grazie alla sua complessa storia di origine, al bell’aspetto e all’atteggiamento. Il personaggio nasce per mano di Paul Dini e Bruce Timm. Un anno dopo il debutto in tv, nel 1993 Harley fa il suo ingresso nei fumetti con The Batman Adventures 12.

Harley Quinn è cresciuta fino a diventare molto di più di un semplice complice di Joker. Ora è una delle figure della DC più popolari ed è la prova che non tutti i personaggi di successo devono debuttare nei fumetti.

Anche se il Marvel Cinematic Universe è in continua espansione, molti dei protagonisti del franchise sono alla fine del loro contratto. Parliamo, in particolare, di coloro che hanno cominciato la grande avventura del MCU nei primi anni, nella Fase 1, come Robert Downey Jr., Chris Evans e Chris Hemsworth.

Di seguito vi proponiamo un recap dei film che restano da contratto a ciascun attore protagonista del Marvel Cinematic Universe

Robert Downey Jr.

3 (Spider-Man: Homecoming, Avengers: Infinity War, Avengers 4). L’attore doveva dire addio al personaggio con il terzo Avengers, ma l’entrata in scena di Spider-Man e la costruzione del rapporto trai due ha fatto cambiare le cose.

Don Cheadle

Sconosciuto. Alla luce dei fatti avvenuti in Civil War, non sappiamo se War Machine tornerà o meno nel MCU.

Chris Evan

3 (Spider-Man: Homecoming, Avengers: Infinity War, Avengers 4). L’addio dell’attore al personaggio è uno dei più chiacchierati degli ultimi mesi. Salvo cambiamenti però, Evans ha nel suo futuro “soltanto” altri tre film Marvel.

Sebastian Stan

6 (Avengers: Infinity War, Avengers 4, gli altri non annunciati). Stan è l’attore con il contratto forse più lungo in assoluto. Arrivato in sordina con Il Primo Vendicatore, avrà un ruolo chiave nel futuro.

Anthony Mackie

Almeno 2 (Avengers: Infinity War, Avengers 4). Riuscirà Falcon a raccogliere l’eredità di Cap?

Chris Hemsworth

3 (Thor: Ragnarok, Avengers: Infinity War, Avengers 4). In attesa di vederlo in Ragnarok, sua ultima avventura da solista, Hemsworth è pronto per un ultima lotta al fianco dei suoi “colleghi di lavoro”.

Tom Hiddleston

3 (Thor: Ragnarok, Avengers: Infinity War, Avengers 4). Il villain Marvel per eccellenza, almeno per il cinema, ci accompagnerà fino alla fine della Fase 4.

Mark Ruffalo

4 (Thor: Ragnarok, Avengers: Infinity War, Avengers 4, un altro non confermato). Che si possa riuscire, alla fine di tutto, a realizzare un film in solitaria per l’Hulk di Ruffalo?

Benedict Cumberbatch

Almeno 4 (Thor: Ragnarok, Avengers: Infinity War, Avengers 4, Doctor Strange 2). Uno degli ultimi arrivati, ma già amatissimo, Doctor Strange tornerà quest’anno sul grande schermo con Thor Ragnarok.

Chadwick Boseman

4 (Black Panther, Avengers: Infinity War, Avengers 4, non ancora annunciato). Probabilmente oltre alle avventure di squadra, Boseman sarà protagonista di una nuova avventura in solitaria per il sovrano guerriero di Wakanda.

Tom Holland

5 (Spider-Man: Homecoming, Avengers: Infinity War, Avengers 4, Spider-Man: Homecoming 2, un altro non confermato). Holland è senza dubbio il futuro dal MCU essendo il più giovane a bordo. Le uniche cose che lo contrastano sono i diritti condivisi tra Sony e Marvel.

Scarlett Johansson

2 (Avengers: Infinity War and Avengers 4). A meno che non si decidano a dare l’ok a un film sulla Vedova Nera.

Jeremy Renner

2 (Avengers: Infinity War and Avengers 4). Come per la Johansson, anche Renner non ha avuto un film da solista, e non crediamo possa accadere.

Paul Rudd

2 (Ant-Man and the Wasp, Avengers 4). Almeno, salvo comparsate in Infinity War.

Evangeline Lilly

2 (Ant-Man and the Wasp, Avengers 4). Lo stesso discorso che vale per Rudd lo applichiamo anche a Lilly: potrebbe esordire in costume in Infinity War.

Elizabeth Olsen

1 (Avengers Infinity War). Pur essendo molto amata, l’attrice potrebbe dire addio molto presto al franchise.

Paul Bettany

1 (Avengers Infinity War). Per adesso è così, e i fan già intuiscono perché…

Samuel L. Jackson

Almeno 2 ma non ancora annunciati. Il mattatore del MCU potrebbe però prolungare il suo contratto.

Pratt, Saldana, Bautista, Gillan e gli altri Guardiani

4 (Guardians of the Galaxy Vol. 2, Avengers: Infinity War, Avengers 4, Guardians of the Galaxy Vol. 3). La squadra si muoverà prevalentemente unita, per cui le sorti contrattuali degli attori sono simili.

Josh Brolin

1 (Avengers Infinity War). Dovrebbe essere la resa dei conti, e l’attore è già a lavoro su Deadpool 2, per cui è plausibile che Infinity War provvederà a mettere fine al Titano pazzo.

Brie Larson

1 (Captain marvel). Anche se l’attrice dovrebbe esordire nel ruolo di Carol Danvers in Infinity War. Vedremo se si programmerà una trilogia anche per la prima eroina protagonista della Marvel al cinema.

Cobie Smulders

5. Non conosciamo i titoli esatti, ma Maria Hill potrebbe spuntare indifferentemente in qualsiasi altro film Marvel, proprio come Samuel L. Jackson.

Per quanto possa essere stato costante, preciso ed esaustivo nella sua trama principale legata alla Gemme Dell’Infinito e al piano di Thanos, il Marvel Cinematic Universe, nel corso di 11 anni e di 22 film, ha lasciato indietro alcune trame e storie, fili “abbandonati” per così dire in nome di elementi più importanti del racconto principale. Il lavoro di Kevin Feige e della sua squadra è stato incredibile, eppure non è stato proprio impeccabile.

Infatti i Marvel Studios hanno lasciato alcune domande senza risposta nel corso del loro più ampio racconto, domande che forse troveranno una risposta nella Fase 4, o che invece rimarranno per sempre senza una spiegazione o una risposta. Di seguito, potete trovare quegli elementi di trama, quelle storie, quei fili nascosti che non hanno trovato il loro capo nel corso della grande narrazione del Marvel Cinematic Universe.

Demone In Una Bottiglia

La prima inquadratura di Tony Stark (Robert Downey Jr.) in Iron Man lo mostra mentre tiene in mano una bottiglia di bourbon durante la sua visita per presentare Gerico in Afghanistan. I fan dei fumetti presumevano immediatamente che questo fosse il tentativo del Marvel Cinematic Universe di portare al cinema la trama di Demone in una bottiglia. Iron Man 2 ha ancora una volta aggirato l’idea dell’alcolismo di Stark quando il geniale miliardario si è ubriacato a una festa di compleanno mentre soffriva di avvelenamento da palladio.

Dopodiché, questo aspetto del personaggio non è mai stato più riportato nel franchise. Mentre The Avengers e Avengers: Age of Ultron hanno visto Tony che in diverse occasioni si versa da bere, nessuna di queste era una situazione “patologica” e così l’alcolismo di Stark è rimasto relegato al mondo dei fumetti.

Il Capo

I Marvel Studios potrebbero aver preferito al Bruce Banner di Edward Norton in The Incredible Hulk quello di Mark Ruffalo, ma il film di Louis Terrier fa ancora parte della continuità del MCU. Ciò è dimostrato dal riemergere di Thunderbolt Ross (William Hurt) successivamente, dopo aver debuttato nel suddetto standalone. Un’anticipazione particolare del film del 2008 ha lasciato intendere che il Dr. Samuel Stern (Tim Blake Nelson) potesse diventare il Capo.

Stern entra in contatto con il sangue di Hulk dopo averlo iniettato a Emily Blonsky (Tim Roth); e l’ultima volta che i fan lo hanno visto la sua testa stava già iniziando ad espandersi, imitando l’aspetto del Capo nei fumetti. 11 anni dopo, i fan non sanno ancora cosa è successo a Stern mentre continua ad essere assente dal MCU.

Altri paesi che imitano la tecnologia Iron Man

Dopo aver annunciato al mondo di essere Iron Man, Tony Stark comincia ad entrare in rapporti professionali con il governo. In Iron Man 2, ha combattuto per mantenere la sua creazione per sé, non cedendo alle pressioni che gli chiedevano di venderla. Nell’iconica scena dell’udienza del senato, è stato rivelato che altri trafficanti di armi e persino paesi stavano cercando di replicare l’impressionante armatura metallica per uso proprio.

Una volta presentati con filmati i test eseguiti in tutto il mondo forniti dall’intelligence del governo, Stark ha affermato che le repliche si appoggiano ad una tecnologia che impiegherà almeno 5-10 anni per arrivare al suo livello. Usa questa definizione per spiegare che non esiste una minaccia immediata dall’estero che richieda al governo di acquisire la sua creazione. Quegli anni poi sono passati, ma sembra che nessun paese sia riuscito a replicare l’armatura di Stark, oppure Feige e compagnia si sono semplicemente dimenticati!

I Nove Regni di Thor

I Nove regni sono considerati importanti nella storia del Thor del MCU. Composto da Asgard, Midgard, Jotunheim, Svartalfheim, Vanaheim, Nidavellir, Niflheim, Muspelheim e Alfheim, la maggior parte di questi pianeti è presente nel MCU in un modo o nell’altro, anche se l’ultimo deve ancora essere esplorato. Nel primo film di Thor, i Marvel Studios hanno tentato di affrontare la differenza tra magia e scienza, con Thor (Chris Hemsworth) che ha detto a Jane (Natalie Portman) che da dove viene, sono essenzialmente la stessa cosa.

Nella stessa conversazione, ha spiegato che i Nove Regni del cosmo sono mondi separati collegati dall’albero del mondo chiamato Yggdrasil. Dopodiché, questa idea non è mai più stata esplorata. Mentre i film successivi presentavano gli altri Nove regni, tra cui Nidavellir in Avengers: Infinity War, la loro presunta connessione reciproca non ha influito su nessuna delle narrazioni più recenti, nonostante la distruzione di Asgard in Thor: Ragnaork.

L’assenza di Lady Sif

Come buona amica di Thor, Lady Sif (Jamie Alexander) è stata la base delle prime avventure del Dio del Tuono nel MCU, comparendo sempre al fianco dei Tre Guerrieri. Oltre ad apparire nei primi due film, ha anche avuto una parte in Agents of S.H.I.E.L.D, apparendo due volte. Queste sono state le ultime volte in cui l’abbiamo vista, sul piccolo o grande schermo.  Quando gli eventi di Thor: Ragnarok precipitano, la formidabile guerriera non ha fatto la sua comparsa.

I registi Joe e Anthony Russo hanno confermato che era tra gli sfortunati esseri che sono stati strappati all’esistenza dalla decimazione di Thanos in Avengers: Infinity War, il che significa che avrebbe dovuto essere resuscitata dallo schiocco di Smart Hulk in Avengers: Endgame. Nella realtà dei fatti, l’assenza di Sif da Ragnarok era dovuta a conflitti di schedule, anche se lascia perplessi il fatto che i Marvel Studios non le abbiano chiesto di prendere parte alla battaglia finale di Endgame. Anche con Thor: Love and Thunder confermato per la Fase 4, non vi è alcuna indicazione del ritorno di Sif nel Marvel Cinematic Universe!

L’amore tragico di Bruce Banner

Bruce Banner (Mark Ruffalo) non ha fortuna quando si tratta d’amore. Mentre i suoi compagni Vendicatori come Iron Man e Captain America (Chris Evans) hanno avuto grandi storie d’amore con la stessa donna durante tutto il loro arco narrativo nel Marvel Cinematic Universe, non sembra che Banner sia fatto per le relazioni. Eppure il personaggio ha ben due relazioni nell’arco della storia. La prima è quella con Betty Ross (Liv Tyler) in The Incredible Hulk. Tuttavia il personaggio non si presenta mai di nuovo, né si fa accenno a lei.

In Avengers: Age of Ultron, Banner ha anche una breve storia con Natasha Romanoff (Scarlett Johansson). Nel film diretto da Joss Whedon, la coppia legata alle loro paure comuni trovava reciproco conforto, raccontandosi. Ad un certo punto, i due hanno addirittura considerato la possibilità di scappare insieme! Ciò ovviamente non è accaduto e alla fine del film Banner scompare dalla Terra, solo per fare ritorno all’inizio di Infinity War. Tuttavia, durante la lotta contro Thanos e successivamente di fronte alle conseguenze del suo schiocco, Nat e Bruce non hanno mai avuto la possibilità di parlare di ciò che è realmente accaduto tra di loro, fino a che Nat non incontra la sua fine in Endgame.

Gli accordi di Sokovia

Introdotti in Captain America: Civil War, gli Accordi di Sokovia sono un trattato internazionale che conferisce alle Nazioni Unite il potere di regolare le attività dei supereroi. Ciò significava che l’organo di governo deciderà per quali problemi saranno coinvolti i Vendicatori. Le diverse reazioni dei Vendicatori a tali accordi hanno generato le fazioni che si sono scontrate in Civil War, facendo di tutti quelli che non hanno firmato dei fuorilegge. L’accordo è stato in vigore per due anni, durante i quali coloro che si sono opposti come Capitan America, Falcon (Anthony Mackie) e Vedova Nera hanno creato un gruppo noto come i Secret Avengers. Hanno continuato a fare del bene, fino a che l’arrivo di Thanos non li ha portati ad uscire allo scoperto e a riunirsi con i vecchi amici.

In Avengers: Endgame, i restanti eroi, compresi quelli che si sono rifiutati di firmare gli Accordi di Sokovia, possono muoversi liberamente. Captain America è persino membro di un gruppo terapeutico. Anche quando i personaggi del Marvel Cinematic Universe si radunano al funerale di Stark, nessuno ha tentato di arrestare i fuorilegge, nonostante fosse presente il generale Ross. Sembra quindi probabile che gli Accordi siano decaduti, senza che però venisse comunicato ufficialmente.

L’esistenza della Damage Control

Sebbene non abbiano avuto un impatto importante sul MCU fino a Spider-Man: Homecoming, il team Damage Control era in franchising già da Iron Man. Creata e inizialmente gestita dallo S.H.I.E.L.D., l’organizzazione acquisisce e memorizza manufatti unici dai campi di battaglia dei supereroi, mascherandosi semplicemente come un’impresa di pulizia. Nel corso degli anni, è stato menzionato sporadicamente mentre si occupava delle conseguenze della lotta di Stark con Iron Monger (Jeff Bridges), nonché del pasticcio al Triskelion in Captain America: The Winter Soldier.

Ha avuto il suo impatto maggiore nella scena di apertura di Spider-Man: Homecoming, in cui il loro coinvolgimento nella pulizia della Battaglia di New York ha comportato la perdita dei contratti da parte della Bestman Salvage di Adrian Toomes (Michael Keaton). Damage Control non ha preso parte a nessun altra scena di battaglia nell’intero Marvel Cinematic Universe.