“A Silvano Agosti dal nome estivo e faunesco” è solo uno dei messaggi che si legge all’entrata dell’Azzurro Scipioni, la sala che Agosti ha tenuta aperta per tanti anni a due passi da San Pietro, a Via degli Scipioni, a Roma. La stessa sala della quale a metà marzo era stata annunciata la chiusura, ma che adesso ha una possibilità di sopravvivenza grazie a BNL e a Bnp Paribas.

Il gruppo ha messo in atto un piano d’azione per evitare che chiuda la sala che ha ospitato negli anni nomi del calibro di Antonioni, Fellini, Monicelli, Scola, Bertolucci, Bellocchio. Si tratta di un investimento su 5 anni che permetterà alla struttura di rinnovare i locali, seguendo un piano di restauro conservativo, di darle quindi una nuova vita e di mettere sul tavolo nuove prospettive di sviluppo.

Il Gruppo Bnp Paribas ha dichiarato di essere lieto “di sostenere la continuità dell’Azzurro Scipioni, che occupa un posto importante nella vita culturale romana ed è parte integrante della storia del grande cinema italiano. Sono convinto che il futuro della settima arte non sarà scritto senza i cinema. Più che mai, dobbiamo mostrare loro il nostro sostegno collettivo e tutelare questa parte del patrimonio cinematografico”.

In questo modo l’Azzurro Scipioni, la sala nata nel 1983 per idea di Silvano Agosti che lamentava la mancanza di spazi per le produzioni indipendenti, avrà una seconda possibilità e si spera una seconda lunghissima nuova vita.

Fonte: ilSole24ore

Zachary Quinto sarebbe disposto a tornare nei panni di Spock in un nuovo film di Star Trek. L’attore statunitense ha raccolto l’eredità del celebre Leonard Nimoy e ha interpretato il ruolo dell’eminente vulcaniano Spock nella saga reboot creata da J.J. Abrams a partire dal 2009.

Dopo il flop di Star Trek: Beyond, il franchise è caduto in una sorta di limbo. Nonostante i successi delle serie tv Star Trek: Discovery e Stark Trek: Picard, sul versante cinematografico sono mesi che continuano a susseguirsi notizie che puntualmente non vengono mai confermate ufficialmente.

L’ultima in ordine di tempo risale a qualche giorno fa, quando un nuovo film della saga di Star Trek è stato ufficialmente annunciato da Paramount, che ha fissato anche una data di uscita: 9 giugno 2023. Al momento non sappiamo nulla di questo nuovo progetto: sarà un reboot? Un prosieguo della saga riavviata da Abrams?

In attesa di nuovi dettagli, Zachary Quinto ha lasciato intendere che sarebbe disposto a vestire nuovamente i panni di Spock in un nuovo film della saga. Tuttavia, parlando con PopCulture, l’attore – che lo scorso anno abbiamo visto nel bellissimo The Boys in the Band – ha ammesso di non conoscere quale sia lo stato del franchise.

“Onestamente, non ho idea di cosa stia succedendo con Star Trek. Ma ci vogliamo tutti un gran bene e abbiamo amato tutti quell’esperienza. Se ci fosse la possibilità e la conseguente disponibilità da parte di tutti, sono certo che saremmo felici di tornare a bordo. Ma ora come ora, non lo so. Il franchise è nelle mani di altre persone. Per quanto mi riguarda, sono andato avanti e non ho più alcun tipo di aspettativa. Tuttavia, non sai mai quello che potrebbe succedere. Se dovesse accadere, sarebbe divertente.”

Zachary Quinto sulla possibilità di interpretare Spock in una nuova serie di Star Trek

Quinto ha anche parlato della possibilità di interpretare Spock in una futura serie destinata magari ad un servizio di streaming: “Amo quel personaggio. Amo quel mondo. Penso che ci siano molte possibilità a livello narrativo in quell’universo e sarei certamente aperto a qualsiasi tipo di conversazione, ma dipende da chi, cosa, dove, quando, come e perché. Ma sono domande a cui mi piace rispondere in modo specifico, senza ipotizzare. Per cui, vedremo.”

Arriva da The Hollywood Reporter la notizia che Chris McKay, regista di Lego Batman – Il film e dell’atteso The Tomorrow War, è in trattative con Universal Pictures per occuparsi della regia di Renfield, monster movie basato sul celebre servitore del Conte Dracula.

McKay sarà coinvolto nel progetto anche in qualità di produttore insieme alla Skybound Entertainmen di Robert Kirkman e a David Alpert, Bryan Furst e Sean Furst. Kirman, creatore di The Walking Dead, è autore dell’idea originale sulla quale sarà basato il film.

Al progetto era inizialmente collegato Dexter Fletcher, regista di Rocketman. La sceneggiatura sarà firmata dall’autore di Rick and Morty Ryan Ridley. Non sono trapelati altri dettagli sulla trama del film, ma diverse fonti sostengono che il film dovrebbe svolgersi ai giorni nostri.

Le varie iterazioni di Renfield sul grande schermo

Vi ricordiamo che nel romanzo originale di Bram Stoker, Renfield è un paziente ricoverato nell’ospedale psichiatrico del dottor Seward perché si nutre in modo compulsivo di vari animali, convinto che più ne mangerà e più vivrà a lungo. Il suo rapporto speciale con il Conte Dracula è al centro della storia e ricorre nei vari adattamenti, come il Dracula del 1931 (dove viene interpretato da Dwight Frye), o il Dracula di Bram Stoker, dove a vestirne i panni era Tom Waits.

Ricordiamo che il MonsterVerse di Universal è in continua espansione. Dopo il successo de L’uomo invisibile, sono stati messi in cantiere The Wolfman con Ryan Gosling, The Invisible Woman che sarà diretto e interpretato da Elizabeth Banks e un nuovo adattamento di Dracula che vedrà dietro la macchina da presa Karyn Kusama, regista statunitense nota per aver diretto AEon Flux e Jennifer’s Body.

Nel pomeriggio di oggi, Zack Snyder, in compagnia di Dave Bautista, ha presentato il primo trailer ufficiale di Army of the Dead, il suo nuovo film originale Netflix, uno zombie movie sui generis.

Il regista ha colto l’occasione per togliersi qualche sassolino dalla scarpa mentre ha elogiato il lavoro portato avanti con la piattaforma e sottintendendo quanto invece è stato difficile lavorare con la Warner Bros, senza però nominare lo studio.

“Con Netflix la mia esperienza è stata fantastica, il mio team lì è stato di grande aiuto, mi hanno supportato, sono stati collaborativi, un’esperienza meravigliosa (…) è stata l’esperienza più gratificante per me, dallo scrivere il film, tutto ciò che lo ha riguardato è stato divertente, il cast, la crew, Netflix stesso, una vera gioia lavorare insieme (…) Questo è il film e non ce n’è un altro, non ho dovuto litigare per farlo, è stato l’opposto. Questa è la director’s cut ed e la versione definitiva”.

Chiaramente il regista si riferisce all’esperienza alla Warner, alludendo quindi al fatto che la sua defezione alla regia di Justice League non è stata dovuta solo dal lutto personale, ma anche da incomprensioni con lo studio che gli hanno impedito, nel 2017, di portare a termine il film.

Natalie Portman ha firmato per capitanare il cast della prossima produzione della HBO Films The Days of Abandonment, che altro non è che l’adattamento americano de I giorni dell’abbandono di Elena Ferrante.

Il romanzo aveva già avuto un adattamento omonimo per il cinema, nel 2005, per opera di Roberto Faenza. Nel film, quando Tess (Portman), una donna che ha abbandonato i propri sogni per una vita familiare stabile, viene a sua volta abbandonata dal marito, e il suo mondo viene sconvolto.

Maggie Betts scriverà, dirigerà e produrrà l’adattamento. Natalie Portman sarà produttore esecutivo oltre a recitare insieme a Sophie Mas sotto la produzione di MountainA. Celine Rattray e Trudie Styler di Maven Screen Media saranno anche produttori esecutivi, così come Len Amato di Crash & Salvage, Ferrante, Domenico Procacci di Fandango e Maria Zuckerman. The Days of Abandonment sarà prodotto in associazione con Medusa.

Natalie Portman è al momento impegnata nelle riprese di Thor: Love and Thunder.

Fonte: Variety

Mirta ama Robin alla follia, lui le promette che sarà amore eterno. In una cava abbandonata, la voglia di trasgredire costa la vita a entrambi. La ragazza però si risveglia e non può che sperare che Robin faccia lo stesso, proprio come le aveva promesso. Ma niente è come prima. Mirta capisce di essersi trasformata in una creatura che per sopravvivere si deve nutrire di carne umana. Ha paura. Braccata da uomini misteriosi, combatte alla disperata ricerca del suo Robin.

NON MI UCCIDERE è un teen drama, in una intensa storia d’amore dalle tinte horror, scritto da Gianni Romoli, il collettivo GRAMS e lo stesso Andrea De Sica e liberamente ispirato all’omonimo romanzo di Chiara Palazzolo, che riuscirà nelle librerie il 29 aprile edito da SEM Società Editrice Milanese.

Il film è una produzione Warner Bros. Entertainment Italia e Vivo film, prodotto da Marta Donzelli e Gregorio Paonessa, con il sostegno di MiC – Direzione Generale Cinema e Audiovisivo e IDM Alto Adige e Regione Lazio – Fondo Regionale per il Cinema e l’Audiovisivo.

La fotografia è di Francesco Di Giacomo, la scenografia di Daniele Frabetti, i costumi di Chiara Ferrantini, il montaggio di Pietro Morana, il casting di Gabriella Giannattasio. Le musiche originali sono composte da Andrea Farri e Andrea De Sica.

È un omaggio al film Da qui all’eternità (From Here to Eternity) di Fred Zinnemann il manifesto ufficiale della 67ma edizione del Taormina Film Fest che accenderà i riflettori del Teatro Antico sul grande cinema dal 27 Giugno al 3 Luglio. Rivisitazione stilizzata in chiave moderna, con una scelta cromatica più calda e luminosa, di una delle sequenze più intense e sensuali nella storia del cinema, il manifesto è stato realizzato da Ginevra Chiechio su una palette di colori ispirati alla luce e al calore di Taormina per reinterpretare l’iconica scena del bacio sulla spiaggia fra Deborah Kerr e Burt Lancaster.

L’immagine del Taormina Film Fest 67 celebra in questo modo anche i due protagonisti: Burt Lancaster al quale, in seguito, la figura del Principe di Salina, intramontabile Gattopardo, regalerà un legame indissolubile con la Sicilia e Deborah Kerr classe 1921, nell’anno del suo centenario, che proprio a Taormina era stata invitata nel 1959 e che vincerà un Oscar alla carriera nel 1994. Vincitore di 8 Academy Awards, Da qui all’eternità è stato un film cruciale nel percorso dell’attrice che questa scena d’amore, al tempo giudicata molto audace, ha consacrato e consegnato all’immaginario collettivo. “Kerr rhymes with star”, recitava un vecchio adagio sottolineando l’origine scozzese del suo cognome che la pronuncia Scottish vuole “Kar”.

Il manifesto del Taormina Film Fest 67 li ricorda così – con un’immagine emblematica dei nostri tempi – in una spiaggia assolata, avvolti nell’abbraccio di un’invincibile estate.

Diretto da Francesco Alò, Alessandra De Luca e Federico Pontiggia, il Festival è prodotto e organizzato da Videobank Spa nell’ambito di un mandato triennale – su concessione della Fondazione Taormina Arte Sicilia e con il patrocinio dell’Assessorato del Turismo dello Sport e dello Spettacolo della Regione Sicilia, della Sicilia Film Commission, del Comune di Taormina e del MIBACT.

01 Distribution ha diffuso il teaser poster di After 3, l’annunciato terzo capito della sla fortunata saga di libri di Anna Todd. Dopo il successo del primo AFTER, che nel 2019 ha incassato più di 6 milioni di euro al box office italiano, e l’incredibile risultato del secondo film, che uscito in sala il 2 settembre 2020, oltre ogni aspettativa, ha superato i 4 milioni di euro, arriva al cinema l’atteso sequel After 3, con protagonisti Josephine Langford (Tessa Young) e Hero Fiennes Tiffin (Hardin Scott).

Proprio quando Tessa sta per prendere la più grande decisione della sua vita, tutto cambia. Alcune scoperte sulla sua famiglia, e su quella di Hardin, mettono in dubbio tutto ciò che fino a quel momento era certo e rendono la conquista del loro futuro insieme ancor più difficile da rivendicare.

AFTER è la fortunata saga di libri di Anna Todd, nata online da una fanfiction, divenuta in poco tempo un impressionante fenomeno della letteratura young adult. La saga AFTER è stata pubblicata in 35 paesi in tutto il mondo, e solo in Italia ha venduto oltre 2 milioni di copie (Sperling& Kupfer).

After 3 è tratto dai romanzi After 3 – Come mondi lontani e After 4 – Anime Perdute: in Italia, infatti, sono stati pubblicati cinque romanzi invece dei quattro originali. After We Fell, terzo romanzo originale, è stato pubblicato in due parti: Come mondi lontani e Anime Perdute.

Andy Samberg, star di Palm Springs, l’acclamata commedia fantastica diretta da Max Barbakow, ha parlato dell’eventualità di un sequel, dicendo che potrebbe prendere ispirazione da WandaVision, la fortunata serie Marvel dedicata ai personaggi di Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) e Visione (Paul Bettany).

Palm Springs segue le vicende di due sconosciuti, Nyles (Andy Samberg) e Sarah (Cristin Milioti), che si incontrano casualmente a un matrimonio a Palm Springs e restano bloccati in un loop temporale tra amore, disillusione e confusione. Il film si conclude con una serie di domande che potrebbero gettare le basi per un eventuale sequel, cosa di cui ha discusso proprio Samberg in una recente intervista con RadioTimes.

La star di Brooklyn Nine-Nine ha rivelato che tutto il cast di Palm Springs sarebbe interessato ad un eventuale sequel. Tuttavia, bisognerebbe avere tra le mani la giusta sceneggiatura, che secondo Samberg potrebbe prendere ispirazione proprio da WandaVision.

“Tutto ciò di cui abbiamo bisogno è una sceneggiatura incredibile”, ha detto l’attore. “La storia potrebbe andare in tante direzioni diverse, perché credo che il modo in cui il film si conclude lascia una porta leggermente aperta, a seconda dell’interpretazione di chi guarda. Si potrebbe parlare della felicità coniugale o di altro ancora. O potrebbe essere una specie di situazione alla WandaVision, in cui non sei sicuro di dove ti trovi esattamente.”

Il grande successo di Palm Springs

Palm Springs è stato presentato in anteprima al Sundance Film Festival 2020. A causa della pandemia di Covid-19, è stato distribuito direttamente su Hulu, segnando il record per il film più visto di sempre nel primo weekend di programmazione sulla piattaforma. In Italia, dopo il passaggio alla Festa del Cinema di Roma, è stato distribuito in esclusiva su Amazon Prime Video. Il film ha ricevuto due candidature ai Golden Globes 2021: miglior film commedia o musicale e miglior attore in un film commedia o musicale (Samberg).

Il regista Jordan Vogt-Roberts (Kong: Skull Island) dirigerà e produrrà un adattamento live-action della popolarissima serie anime “Gundam” per Legendary e Netflix, lo annuncia la piattaforma.

Il famoso sceneggiatore di fumetti Brian K. Vaughan (“Y: The Last Man”) sta scrivendo la sceneggiatura e sarà anche il produttore esecutivo. Cale Boyter di Legendary sta supervisionando il progetto, insieme a Sunrise, lo studio di animazione giapponese dietro il franchise originale di “Gundam“. Legendary distribuirà il film nelle sale in Cina.

Non si sa quale sarà la storia del film, ma sicuramente c’è una grande quantità di materiale da cui attingere. Lanciato per la prima volta nel 1979 come serie TV di Yoshiyuki Tomino, “Mobile Suit Gundam” ha inizialmente faticato per ottenere il consenso del pubblico, ma nel tempo è cresciuto nel cuore dei fan a seguito di numerosi adattamenti del franchise, tra film d’animazione, romanzi, manga, giocattoli, modelli e videogiochi.