DreamWorks Animation presenta Trolls World Tour (recensione), un’emozionante avventura a ritmo di musica che è pronta a far cantare, ballare e divertire tutta la famiglia. Unitevi a Poppy, Branch ed il resto dei Trolls per questa festa esclusiva con la modalità Dance Party, disponibile dal 7 luglio in Dvd, Blu-ray e 4k Ultra HD grazie a Universal Pictures Home Entertainment Italia.

La modalità Dance Party include una modalità di party interattiva, dove al pubblico viene mostrato passo passo come eseguire i passi di danza mentre guardano il film, i testi da cantare e molte sorprese in compagnia dei loro personaggi preferiti! Quest’edizione speciale include contenuti inediti, tra cui il corto animato originale che vede protagonista l’indimenticabile Tiny Diamond, scene eliminate e featurette dal dietro le quinte esclusive insieme all’incredibile cast di voci originali del film: Anna Kendrick, Justin Timberlake, Kelly Clarkson, Mary J. Blige, George Clinton e molti altri. Questo divertente film per tutta la famiglia è assolutamente da non perdere.

Questo viaggio carico di musica vi farà tenere il tempo con i piedi grazie al cast stellare di voci che lo compone: Anna Kendrick (Trolls, Pitch Perfect), Justin Timberlake(Trolls, Amici di letto), Kelly Clarkson (Pupazzi alla riscossa), Rachel Bloom (Crazy Ex-Girlfriend, Angry Birds 2) e Jamie Dornan (50 sfumature di grigio Franchise) oltre a Kenan Thompson (Saturday Night Live, Playmobil: The Movie), James Corden (Into The Woods, Peter Rabbit), Ozzy Osbourne, Anderson Paak, Sam Rockwell (G-Force, Jojo Rabit), J Balvin e Anthony Ramos (A Star is Born). Le voci italiane chiamate a doppiare il film sono invece: Francesca Michelin (Poppy), Stash (Branch), Elodie (Regina Barb) e Sergio Sylvestre (Tiny Diamond).

La Regina Poppy, Branch ed il resto dei Trolls sono pronti a tornare per un’altra esplosiva avventura musicale più grande e più rumorosa di sempre! In Trolls World Tour, Poppy e Branch scoprono che il loro regno è solo uno dei sei reami musicali – Funky, Country, Techno, Classica, Pop e Rock – che vivevano una volta uniti in perfetta armonia. Quando la regina assetata di potere del regno Rock minaccia di mettere a tacere tutti gli altri generi per poter regnare sovrana, Poppy e Branch partono alla volta di un’avventura epica per unire tutti i regni dei Trolls, prima che le loro canzoni del cuore vadano perse per sempre.

E non finisce qui: per i fan più appassionati del ritmo di Trolls e non vuole perdersi neanche una nota musicale, Universal Pictures Home Entertainment Italia rende disponibili anche il boxset con entrambi i film della saga, in Dvd e Blu-ray dal 7 luglio.

CONTENUTI SPECIALI ESCLUSIVI DEI FORMATI DVD, BLU-RAY E 4K UHD:

• MODALITA’ DANCE PARTY – Mentre la Regina Poppy attraversa i regni dei Trolls, questa esperienza interattiva incoraggia il pubblico a cantare e ballare insieme mentre organizzano il loro personale viaggio musicale. Con karaoke e tutorial di ballo, pop up interattivi e molto altro, sarà sicuramente un mondo di divertimento!
• TINY DIAMOND TORNA A SCUOLA – In questo esclusivo corto animato, vedremo il viaggio di ritorno a scuola con Tiny Diamond mentre cerca di capire come essere un tipo alla moda e di integrarsi.
• TROLLS DANCE ACADEMY – Una compilation di tutorial di ballo dalla modalità Dance Party.

Il film sarà disponibile in 4K Ultra HD in una confezione doppia che include il 4K Ultra HD Blu-ray e il Blu-ray. Il disco 4K Ultra HD disc comprende gli stessi contenuti extra della versione Blu-rayTM, tutti nella straordinaria risoluzione 4K.

• 4K Ultra HD è la migliore esperienza visiva per la visione di un film. Il 4K Ultra HD presenta la combinazione della risoluzione 4K di quattro volte superiore al classico HD, la brillantezza dei colori dell’High Dynamic Range (HDR) con una resa audio totalmente immersiva per un’esperienza sonora multidimensionale.
• Blu-ray sfodera il potere della tua TV HD e si dimostra il modo migliore per vedere i film a casa, con la risoluzione di 6 volte superiore rispetto al DVD, extra esclusivi e un sonoro in modalità surroud, come al cinema.

I diritti cinematografici di Hellraiser potrebbero tornare al creatore Clive Barker nel 2021, dopo una causa attualmente in corso. Rilasciato nel 1987, il raccapricciante film horror dalle venature soprannaturali è diventato un classico del genere, lanciando una serie di sequel culminati (almeno per ora!) nel più recente Hellraiser: Judgment del 2018. Sfortunatamente per i fan del classico originale, film che ha introdotto l’iconico villain Pinhead, la maggior parte dei sequel non è mai stata all’altezza dell’esperienza fornita dal capostipite.

Per i fan di Hellraiser che non sono mai rimasti colpiti dalla serie sempre più infruttuosa di sequel, il più grande sogno sarebbe quello che il creatore della saga, ossia Clive Barker, riprenda il controllo della proprietà e rivisiti tutti i personaggi che aveva originariamente immaginato. Sfortunatamente, Barker firmò per cedere i diritti sul materiale originale – scritto nel 1986 – quando diresse il primo film l’anno seguente. Nonostante non controlli più il marchio Hellraiser, Barker ha cercato in tutti i modi di tornare a bordo del franchise, scrivendo persino una sceneggiatura per un eventuale reboot, che pare sia stato consegnato alla Dimension Films molto tempo fa.

In base alle ultime indiscrezioni, Spyglass Media Group sta andando avanti con il proprio riavvio del franchise insieme a Ben Collins e Luke Piotrowski, incaricati di scrivere la sceneggiatura, e a David Brucker, incaricato di occuparsi della regia. Inoltre, ci sono anche dei piani per una nuova serie HBO basata sulla saga, con David Gordon Green – regista di Halloween del 2018 – che si occuperà della regia del pilot.

Clive Barker fa causa all’attuale detentore dei diritti della saga di Hellraiser

Tutte queste recenti notizie a proposito di Hellraiser devono aver acceso una sorta di fuoco sacro in Clive Barker, che adesso ha fatto causa per tornare in possesso dei diritti di sfruttamento della sua creatura. Come riportato via Twitter dall’avvocato Larry Zerner, specializzato in cause legate all’entertainment, Barker ha fatto causa all’attuale detentore dei diritti della saga, la Park Avenue Entertainment: se la causa dovesse essere vinta da Barker, lo scrittore, fumettista e regista statunitense potrebbe riprendere il controllo di Hellraiser già nel dicembre del 2021.

Hellraiser è una serie di film horror che ha come protagonista Pinhead e gli altri Cenobiti. Il primo capitolo della saga risale al 1987. L’universo di Hellraiser conta attualmente dieci film, svariati racconti e una lunga serie di fumetti e si è sviluppato a partire da un romanzo breve di Clive Barker intitolato “Schiavi dell’Inferno (The Hellbound Heart)”. Tutte le storie di Hellraiser hanno un comune denominatore, ovvero una scatola, detta Configurazione dei Lamenti o scatola di Lemarchand, un marchingegno protetto da una struttura a puzzle che, una volta risolto, apre una porta verso la dimensione del dolore, una specie di inferno surreale.

Will Smith, visto di recente in Aladdin e Gemini Man, unirà le forze con Antonine Fuqua, regista di Training Day, The Equalizer e I Magnifici 7, per il drammatico Emancipation, ispirato all’iconica storia di uno schiavo in fuga che si unì all’esercito dell’Unione. La notizia è stata riportata in esclusiva da Deadline (via Screen Rant).

La sceneggiatura del film è stata scritta da Bill Collage, che nel corso della sua carriera si è occupato dello script di numerosi thriller d’azione. Emancipation, basato su una storia vera, seguirà le vicissitudini di uno schiavo in fuga di nome Peter, che tenta di fuggire al Nord per unirsi all’esercito dell’Unione. Dopo aver mostrato la sua schiena durante una visita medica, venne scattata una foto delle cicatrici causate dai colpi di frusta di un sorvegliante che lo avevano quasi ucciso. La foto, divenuta nota come “The Scourged Back” (“La schiena fustigata”), venne pubblicata nel 1863 da Independent e Harper’s Weekly, diventando una delle più grandi prove della crudeltà della schiavitù in America.

Alla fonte, Antonine Fuqua ha dichiarato che la storia ha un significato per lui molto importante, dal momento che racconta di uno schiavo che decide di prendere in mano le redini del suo destino senza che sia qualcun altro a farlo. Il regista ha inoltre definito Will Smith “perfetto” per il ruolo di Peter. Le riprese del film dovrebbero partire nel 2021, con un’uscita in sala che dovrebbe avvenire già nel 2022.

I prossimi progetti cinematografici di Will Smith

Will Smith è diventato celebre, oltre che per la serie Willy, il principe di Bel-Air, anche per i film Bad Boys, Independence Day e Men in Black. Ha ottenuto due nomination all’Oscar come miglior attore protagonista: nel 2002 per Ali e nel 2007 per La ricerca della felicità. L’ultima volta che lo abbiamo visto al cinema è stato in Bad Boys for Life, terzo capitolo della celebre saga action. Tra i suoi prossimi progetti figura anche il biopic King Richard.

Ben Stiller dirigerà Oscar Isaac in un nuovo thriller dal titolo London. Nonostante Stiller sia conosciuto principalmente per i suoi ruoli comici e brillanti, come in Tutti pazzi per Mary o Zoolander, dietro la macchina da presa si è ritrovato ad affrontare generi molto diversi, come dimostrato con Giovani, carini e disoccupati, I sogni segreti di Walter Mitty o, più di recente, con la miniserie Escape at Dannemora. 

Secondo quanto riportato da THR, Stiller dirigerà Isaac in un nuovo film della Lionsgate, che sarà basato su un racconto breve di Jo Nesbo, celebre autore norvegese noto per aver scritto L’uomo di neve, da cui è stato tratto l’omonimo thriller con Michael Fassbender. La sceneggiatura del film porterà la firma di Eric Roth, noto per essere stato lo sceneggiatore di Forrest Gump e, più di recente, per aver curato lo script di A Star Is Born di e con Bradley Cooper.

Sulla trama non esistono ancora dettagli, dal momento che il racconto breve di Nesbo non è ancora stato pubblicato. Sia Stiller che Isaac saranno coinvolti nel progetto anche in qualità di produttori attraverso le loro rispettive case di produzione.

Oscar Isaac da Star Wars al nuovo adattamento di Dune

Nonostante sia principalmente noto per il ruolo di Poe Dameron nella trilogia sequel di Star Wars, Oscar Isaac ha già dato prova di essere un attore dotato di grande talento, grazie a pellicole quali A proposito di Davis di Joel e Ethan Coen ed Ex Machina di Alex Garland. Prossimamente lo vedremo nell’attesissimo Dune, il nuovo adattamento del celebre romanzo sci-fi di Frank Herbert ad opera di Denis Villeneuve.

ROGER WATERS: US + THEM (Sony Music Entertainment), il film dedicato all’acclamato tour 2017-2018 dell’iconico fondatore dei Pink Floyd, è disponibile da oggi, martedì 16 giugno, per l’acquisto e per il noleggio in digitale su iTunes, Apple Tv, Amazon Prime Video, Chili e Mediaset Infinity, e dal 2 ottobre, a grande richiesta, sarà anche anche in Blu-ray, DVD, CD e Vinile.

Ad accompagnare il pre-order digitale di “US + THEM” il medley “The Happiest Days Of Our Lives” / “Another Brick In The Wall, Part 2” / “Another Brick In The Wall, Part 3”. Fondatore, autore, compositore e mente creativa dietro i Pink Floyd, Roger Waters in “US + THEM” mostra tutta la potenza della sua musica ed evidenzia l’importanza dei diritti umani, della libertà e dell’amore.

“US + THEM”, basato sul tour sold out che Roger Waters ha portato in giro per il mondo nel 2017-18, per un totale di 156 spettacoli e 2,3 milioni di persone, include brani di “The Dark Side of the Moon”, “The Wall”, “Animals”, “Wish You Were Here” e del suo album più recente “Is This The Life We Really Want?”.

Diretto da Sean Evans e Roger Waters, il film trasmette appieno l’emozione del tour. Evans utilizza le tecnologie digitali e audio più all’avanguardia per riprodurre una serie di esperienze visive, audio e sensoriali mozzafiato, catturando così, nel film, le leggendarie esibizioni dal vivo di Waters e accompagnando il pubblico in un viaggio evocativo e ricco di suggestioni.

Roger Waters. Us + Them, il film concerto. Ecco il trailer

Waters dimostra di essere un musicista attivista e uno dei più appassionati commentatori politici del suo tempo. Ha dedicato la sua intera vita a combattere contro coloro che cercano di controllare le nostre vite e distruggere il nostro pianeta. “Welcome To The Machine” e “Another Brick In The Wall Part II” sono un esempio estremo dei cupi avvertimenti che ci aveva dato decine di anni fa riguardo all’alienazione, alla rimozione psicologica, all’avidità, alla sofferenza, alla distruzione e alla perdita. E, ciononostante, l’umanità del cantautore si mostra magnificamente in “Wish You Were Here”, perché anche se delinea un ritratto cupo e feroce del mondo, il suo messaggio ultimo rimane di speranza, attraverso l’unità e l’amore.

La produzione di “US + THEM” cattura lo stretto rapporto che Waters ha con i suoi fan, sia quelli più giovani sia quelli della vecchia generazione, e la connessione unica che crea con il suo pubblico. Se “Animals” sembra quasi la voce di Orwell, allora “The Wall” è completamente Bulgakov. “US + THEM” mette in guardia da entrambi, con una sorta di chiamata alle armi.

Il film del concerto “ROGER WATERS: US + THEM” è disponibile in 4K, HD e SD Digital, distribuito Sony Pictures Home Entertainment, ed è stato girato ad Amsterdam, in una tappa del tour, e nel Regno Unito. Gli spettatori delle versioni digitali, Blu-Ray e DVD avranno accesso a una nuova serie di contenuti, incluse due nuove canzoni del concerto non incluse nel film originale (“Comfortably Numb” e “Smell the Roses”) così come “A Fleeting Glimpse”, un breve film in stile documentario con i momenti del dietro le quinte del tour.

ROGER WATERS: US + THEM – versione CD:
CD 1

1.Intro

2.Speak To Me

3.Breathe

4.One of These Days

5.Time

6.Breathe (Reprise)

7.The Great Gig in the Sky

8.Welcome to the Machine

9.Déjà Vu

10.The Last Refugee

11.Picture That

12.Wish You Were Here

13.The Happiest Days of Our Lives

14.Another Brick in the Wall Part 2

15.Another Brick in the Wall Part 3

CD 2:

1.Dogs

2.Pigs (Three Different Ones)

3.Money

4.Us & Them

5.Brain Damage

6.Eclipse

7.The Last Refugee (Reprise)

8.Déjà Vu (Reprise)

 

ROGER WATERS:  US & THEM – versione LP:

LP 1

SIDE A

1.Intro

2.Speak To Me

3.Breathe

4.One of These Days

5.Time

6.Breathe (Reprise)

7.The Great Gig in the Sky

SIDE B

1.Welcome to the Machine

2.Déjà Vu

3.The Last Refugee

 

LP 2

SIDE C

1.Picture That

2.Wish You Were Here

3.The Happiest Days of Our Lives

4.Another Brick in the Wall Part 2

5.Another Brick in the Wall Part 3

SIDE D

1.Dogs

 

LP 3

SIDE E

1.Pigs (Three Different Ones)

2.Money

SIDE F

1.Us & Them

2.Brain Damage

3.Eclipse

4.The Last Refugee (Reprise)

5.Déjà Vu (Reprise)

 

ROGER WATERS: US + THEM – version BLU-RAY e DVD:

1.Intro

2.Speak To Me

3.Breathe

4.One of These Days

5.Time

6.Breathe (Reprise)

7.The Great Gig in the Sky

8.Welcome to the Machine

9.Déjà Vu

10.The Last Refugee

11.Picture That

12.Wish You Were Here

13.The Happiest Days of Our Lives

14.Another Brick in the Wall Part 2

15.Another Brick in the Wall Part 3

16.Dogs

17.Pigs (Three Different Ones)

18.Money

19.Us & Them

20.Brain Damage

21.Eclipse

22.The Last Refugee (Reprise)

23.Déjà Vu (Reprise)

 

BONUS FOOTAGE:

“A FLEETING GLIMPSE” (Documentary)

“COMFORTABLY NUMB” (Live Performance)

“SMELL THE ROSES” (Live Performance)

 

BAND:

Dave Kilminster: Guitars

Bo Koster: Keyboards

Jon Carin:  Keyboards and Guitars

Lucius – Jess Wolfe & Holly Laessig:  Vocals

Ian Ritchie:  Saxophone

Gus Seyffert:  Guitars and Bass

Jonathan Wilson:  Guitars and Vocals

Joey Waronker:  Drums

Doug Wick, produttore de Il Gladiatore, ha spiegato che la più grande sfida dell’annunciato sequel sarà dover fare i conti con il fatto che il personaggio di Massimo Decimo Meridio è morto alla fine del primo film. Il Gladiatore è stato un grandissimo successo al box office e, all’epoca della sua release nel 2000, venne accolto positivamente anche dalla critica. Il film contribuì ad accrescere la fama a livello internazionale di Russell Crowe e a consacrare la figura di Ridley Scott come uno dei più grandi registi di tutti i tempi.

Il film ottenne anche 5 premi Oscar, incluso miglior film e miglior attore protagonista. Sono anni ormai che si parla di un possibile sequel de Il Gladiatore: le ultime news in merito risalgono al 2018, quando lo stesso Scott aveva dichiarato che sarebbe tornato dietro la macchina da presa e che stava lavorando alla sceneggiatura con Peter Craig. La storia dovrebbe raccontare di Lucio, il figlio di Lucilla che fu interpretata da Connie Nielsen nel film del 2000. Sarà ambientata 25 anni dopo, quando Lucio sarà ormai adulto ma avrà ancora come punto di riferimento il sacrificio di Massimo.

Adesso, in una recente intervista con ComicBook, il produttore Doug Wick ha spiegato che per il team al lavoro sul sequel, la più grande sfida è rappresentata proprio dal fatto di dover riportare il personaggio di Massimo Decimo Meridio in vita. Wick ha specificato che tutte le persone coinvolte nel primo film lo hanno amato, e che non hanno intenzione di menomarne l’eredità realizzando un seguito narrativamente debole, cercando di sfruttare unicamente la popolarità del film originale.

Ridley Scott amerebbe realizzare il sequel de Il Gladiatore

“A Ridley piacerebbe farlo”, ha spiegato Wick. “Tutti quelli che sono stati coinvolti nell’originale, adorano troppo il film per considerare uno sfruttamento economico. L’unico problema è puramente creativo e riguarda il lavoro sulla sceneggiatura. Ridley ci sta lavorando: davvero, è soltanto una questione relativa alla maniera più degna per poterlo realizzare… e, naturalmente, bisogna considerare anche che il protagonista è morto.”

Wick ha anche rivelato che quando è uscito il primo film, l’agente di Crowe lo ha chiamato e, in maniera scherzosa, proprio sulla scia del grande successo che stava ottenendo il film, aveva proposto che il modo più semplice per riportare in vita Massimo in un eventuale sequel era mostrare – durante la sequenza d’apertura – che il finale del precedessore era tutta una farsa. Quest’idea, chiaramente, non è mai stata considerata dal produttore!

Chris Evans ha rivelato che gli sarebbe piaciuto interpretato Spider-Man… se non fosse stato per il costume dell’iconico supereroe! Evans non è estraneo al mondo dei cinecomics, dal momento che già prima di entrare a far parte dell’Universo Cinematografico Marvel nei panni di Captain America aveva recitato in Scott Pilgrim vs. the World e – soprattutto – nei due film dedicati ai Fantastici Quattro del 2005 e 2007, in cui ha interpretato il personaggio di Johnny Storm, meglio conosciuto come La Torcia Umana.

Dopo la trilogia di Sam Raimi e i due capitoli della saga di The Amazing Spider-Man, la Sony decise di stringere un accordo con i Marvel Studios per introdurre ufficialmente il simpatico arrampicamuri nell’universo condiviso. Tom Holland è stato ingaggiato per il ruolo di Peter Parker, debuttando nel MCU nel film Captain America: Civil War, seconda avventura in solitaria dedicata a Steve Rogers. Anche se Spidey era dalla parte di Iron Man durante il celebre scontro che dà il titolo al film, lui e Cap hanno comunque condiviso un breve ma tenero momento insieme, quando entrambi hanno ricordato di venire da New Yokr, uno dal Queens e l’altro da Brooklyn.

Chris Evans ha ufficialmente detto addio al ruolo di Captain America dopo l’uscita del campione d’incassi Avengers: Endgame. Tuttavia, il celebre attore sembra avere ancora voglia di parlare di cinema e di supereroi. Intervistato da STYLE, Evans ha rivelato che il suo supereroe preferito da bambino non era Captain America, ma bensì proprio Spider-Man. Inoltre, l’attore ha rivelato che gli sarebbe piaciuto avere l’opportunità di interpretarlo al cinema.

Chris Evans sul costume di Spider-Man: “Preferisco il mio vestito da Capitan America. Penso sia più bello!”

“Mi sarebbe piaciuto girare delle scene in cui dovevo arrampicarmi ai lati degli edifici o cercare di saltare da un edificio all’altro”, ha spiegato Chris Evans. C’è soltanto una cosa che probabilmente avrebbe rischiato di rendere le cose un tantino complicate… come spiegato sempre dall’attore: “Ma avrei odiato indossare la maschera di Spider-Man. Sono molto claustrofobico e dubito che avrei potuto indossare quel tipo di costume, con tanto di maschera, per tante ore al giorno sul set. Preferisco di gran lunga il mio vestito da Capitan America, che penso sia comunque più bello!”

Lo sceneggiatore dello Spider-Man di Sam Raimi, David Koepp, ha rivelato quali erano i suoi piani originali per il personaggio di Gwen Stacy in Spider-Man 2, personaggio che abbiamo poi visto in Spider-Man 3, interpretato da Bryce Dallas Howard. Koepp è noto per aver curato la sceneggiatura di altri film di successo, come Jurassic Park, Mission: Impossible e Carlito’s Way. Più di recente si è occupato anche dello script del reboot de La Mummia con Tom Cruise, film che purtroppo si è rivelato un flop al botteghino.

Gwen Stacy, amica e compagna di classe di Peter Parker, è apparsa in Spider-Man 3. Nel film di Raimi, nonostante il coinvolgimento in un triangolo amoroso con Peter e Mary Jane, non ha avuto parecchie scene a disposizione. Nel reboot della Sony The Amazing Spider-Man, invece, il personaggio – interpretato da Emma Stone – è apparsa in qualità di co-protagonista femminile, portando così sul grande schermo la storyline dai fumetti dedicata alla storia d’amore tra Peter e Gwen.

Adesso, stando a quanto rivelato da David Koepp, anche nei piani originali della trilogia di Spider-Man diretta da Sam Raimi, il personaggio di Gwen Stacy avrebbe dovuto avere un ruolo di maggior rilievo. Intervistato da Collider, infatti, Koepp ha parlato proprio dei piani originali per la trilogia di Raimi: lo sceneggiatore ha firmato lo script soltanto del primo film, rivelando che le cose “non hanno funzionato” tra lui e il team creativo di Spider-Man, con il risultato che Spider-Man 2 e Spider-Man 3 sono stati scritti affidati alle penne di altri autori.

David Koepp su Spider-Man 2: “Volevo che Gwen Stacy venisse uccisa nel bel mezzo del film.”

Quando gli è stato chiesto cosa avrebbe voluto inserire nel secondo e nel terzo film, Koepp ha spiegato: “Fondamentalmente, la mia idea iniziale per la trilogia di Sam era raccontare la storia di Gwen Stacy e di Harry Osborn, ma all’epoca distanziai tutto in maniera differente. Volevo che Gwen venisse uccisa nel bel mezzo del secondo film, seguendo così una sorta di modello a ‘L’Impero Colpisce Ancora’. C’erano poi tanti villain che volevo usare. Era soltanto un modo diverso di raccontare quella storia.”

Sebbene Koepp non abbia mai visto le sue idee concretizzarsi nei film di Raimi, il personaggio di Gwen Stacy al cinema ha intrapreso una direzione simile in The Amazing Spider-Man 2, quando lo stesso è stato ucciso durante la battaglia finale del film, attingendo direttamente dai fumetti. Tuttavia, The Amazing Spider-Man 2 è stato accolto negativamente sia dalla critica che dal pubblico, soprattutto a causa dell’enorme quantità di villain presenti al suo interno, scelta volta a gettare le basi di un film dedicato ai Sinistri Sei che non ha mai più visto la luce.

Anche la cerimonia di assegnazione dei BAFTA ha spostato le date dell’edizione 2021 in linea con la decisione dell’Academy of Motion Picture Arts and Sciences di spostare gli Oscar 2021 ad aprile. Il prossimo EE British Academy Film Awards si terrà l’11 aprile, esattamente due settimane prima degli Oscar, che si terranno il 25 aprile.

“Questa modifica rispetto alla data precedentemente annunciata del 14 febbraio riconosce l’impatto della pandemia globale e prevede un periodo di ammissibilità prolungato. Ulteriori dettagli sulla cerimonia saranno resi noti più avanti nel corso dell’anno”, ha dichiarato BAFTA in una nota poche ore fa. Ulteriori informazioni sui requisiti di ammissibilità per entrare in nomination saranno rivelate martedì.

I BAFTA Film Awards precedono gli Oscar di alcune settimane. I BAFTA di quest’anno si sono svolti il ​​2 febbraio, mentre gli Oscar hanno seguito il 9 febbraio. La scorsa settimana, sulla scia degli AMPAS che rivelano nuovi standard di diversità, BAFTA ha comunicato che erano in corso piani per compilare una serie universale di requisiti che possono essere applicati sia agli Oscar che ai BAFTA Film Awards.

Fonte: Variety

Gli Oscar 2021 ci saranno, ma non il 28 febbraio, come annunciato dall’Academy prima del COVID-19. L’Academy of Motion Picture Arts and Sciences ha annunciato che la trasmissione televisiva della 93a edizione degli Academy Awards è stata posticipata di due mesi, al 25 aprile 2021.

“Per oltre un secolo, i film hanno svolto un ruolo importante nel confortarci, ispirarci e intrattenerci nei momenti più bui. Lo hanno fatto certamente quest’anno. La nostra speranza, nel prolungare il periodo di ammissibilità dei nostri premi, è di fornire la flessibilità necessaria ai cineasti per finire e distribuire i loro film senza essere penalizzati per qualcosa al di fuori del controllo di chiunque – hanno dichiarato il presidente dell’Academy David Rubin e il CEO Dawn Hudson in una nota congiunta – I prossimi Oscar e l’apertura del nostro nuovo museo segneranno un momento storico, chiedendo ai fan del cinema di tutto il mondo di unirsi attraverso il cinema”.

Oscar 2021: tutte le novità della prossima edizione

L’Accademia ha anche annunciato che il galà dei Governors Awards, che si svolgerà in autunno, è stato posticipato a una data successiva non specificata. L’inaugurazione dell’Academy Museum of Motion Pictures è stata spostata ad aprile in coincidenza con gli Oscar 2021.

Fonte: Variety