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Ian McKellen anticipa il ritorno nei panni di Gandalf ne Il Signore degli Anelli: The Hunt for Gollum: “Se dovessi essere vivo!”

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Sir Ian McKellen vorrebbe tornare a interpretare Gandalf. A marzo, abbiamo saputo che un nuovo film del franchise Il Signore degli Anelli: The Hunt for Gollum sarebbe uscito nei cinema nel 2026, con Andy Serkis a bordo per dirigere e riprendere il ruolo di Gollum. Anche il regista della trilogia originale Peter Jackson e i suoi partner di sceneggiatura Fran Walsh e Philippa Boyens torneranno come produttori e “saranno coinvolti in ogni fase del percorso” secondo David Zaslav, CEO di Warner Bros. Discovery. Il titolo provvisorio del film è Il Signore degli Anelli: The Hunt for Gollum, che dovrebbe dare un’idea abbastanza chiara di ciò su cui si concentrerà la storia.

Questo periodo di tempo è menzionato nei libri, con Gandalf e Aragorn che tentano di rintracciare Gollum prima che cada nelle mani di Sauron. Nei film, il mago dice di aver “cercato ovunque la creatura Gollum“, ma “il Signore Oscuro lo ha trovato per primo“. Nei libri, Aragorn rivela di essere riuscito a catturare Smeagol (“mi ha morso… e non sono stato gentile“) vicino alle Paludi Morte, ma non è riuscito a ottenere da lui alcuna informazione.

Ian McKellen non sa come sia riuscito ad ottenere il ruolo di Gandalf

Avevamo dato per scontato che gli attori più giovani sarebbero stati scelti per questi ruoli, ma sembra che Sir Ian McKellen sia stato in contatto con lo studio per un potenziale ritorno nei panni di Gandalf, anche se non ha ricevuto un’offerta ufficiale.

Non mi rado da mesi“, dice l’attore veterano al LA Times. “Ma non c’è una sceneggiatura, non c’è un’offerta, non c’è un piano.” McKellen aggiunge che potrebbe essere interessato, prima di aggiungere con una risatina: “Se dovessi essere vivo“.

Ian McKellen è ancora nel fiore della sua carriera, a 85 anni, e la tecnologia anti-invecchiamento ha fatto molta strada da quando lo abbiamo visto come un Magneto più giovane in X-Men: Conflitto finale. A seconda dell’entità del ruolo di Gandalf, non c’è dubbio che non potrebbe indossare ancora una volta il cappello a punta e il bastone.

Il Signore degli Anelli: The Hunt for Gollum è atteso nelle sale nel 2026. La prima stagione de Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere è disponibile in streaming su Prime Video, in vista della première della seconda stagione il 29 agosto.

Deadpool e Wolverine: un nuovo sguardo alla Maschera del Mutante con gli Artigli

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Un nuovo poster internazionale di Deadpool & Wolverine è stato pubblicato per celebrare l’ultima giornata degli Open di Francia. Il banner riutilizza le immagini del materiale di marketing precedente, ma sostituisce una delle spade distintive del Mercenario Chiacchierone con una racchetta da tennis.

Intanto, a parte alcune illustrazioni promozionali, dobbiamo ancora vedere la maschera di Wolverine fedele ai fumetti che indosserà Hugh Jackman, anche se ci è stato assicurato che lo farà ad un certo punto del film.

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Ci sono buone probabilità che i Marvel Studios conservino la grande rivelazione per quando il pubblico si siederà a guardare il trequel al cinema il mese prossimo, ma grazie a un paio di statue a grandezza naturale che sono state avvistate a Roppongi Hills in Giappone, abbiamo probabilmente il nostro sguardo più dettagliato, per ora, a Logan nel suo costume completo.

“I Marvel Studios presentano il loro errore più significativo fino ad oggi: Deadpool e Wolverine. Un svogliato Wade Wilson fatica nella vita di tutti i giorni. I suoi giorni da mercenario moralmente flessibile, Deadpool, sono alle spalle. Quando il suo pianeta natale si trova ad affrontare una minaccia alla sua esistenza, Wade deve, con riluttanza, vestirsi di nuovo con un ancora più riluttante… riluttante? Più riluttante? Deve convincere un riluttante Wolverine- ah cazzo. Le sinossi sono così dannatamente stupide.”

 

Tutto quello che sappiamo su Deadpool & Wolverine

Deadpool & Wolverine riunisce il protagonista Ryan Reynolds con Shawn Levy, regista di Free Guy e The Adam Project, che ha firmato la regia dell’atteso progetto. Hugh Jackman uscirà finalmente dal suo pensionamento da supereroi per riprendere il ruolo di Wolverine. Sebbene i dettagli ufficiali della storia di Deadpool & Wolverine, con protagonista Ryan Reynolds, non siano infatti ancora stati rivelati, si presume che la trama riguarderà il Multiverso. Il modo più semplice per i Marvel Studios di unire la serie di film di Deadpool – l’unica parte del franchise degli X-Men sopravvissuta all’acquisizione della Fox da parte della Disney – è stabilire che i film di Reynolds si siano svolti in un universo diverso.

Ciò preserva i film degli X-Men della Fox nel loro universo, consentendo al contempo a Deadpool e Wolverine, di nuovo interpretato da Hugh Jackman, viaggiare nell’universo principale dell’MCU. Nel film saranno poi presenti anche personaggi presenti nei primi due film di Deadpool, come Colossus e Testata Mutante Negasonica. Da tempo, però, si vocifera che anche altri X-Men possano fare la loro comparsa nel film, come anche alcuni altri supereroi della Marvel comparsi sul grande schermo nei primi anni Duemila, in particolare il Daredevil di Ben Affleck.

Una voce recente afferma che anche Liev Schreiber sia presente riprendendo il suo ruolo Sabretooth. Di certo, Morena Baccarin (Vanessa), Karan Soni (Dopinder), Leslie Uggams (Blind Al), Rob Delaney (Peter) e Shioli Kutsuna (Yukio) torneranno tutti nei panni dei rispettivi personaggi, e a loro si uniranno i nuovi arrivati in franchising Emma Corrin (The Crown) e Matthew Macfadyen (Succession), i cui ruoli sono ancora segreti. Un recente report afferma inoltre che la TVA di Loki, incluso l’agente Mobius (Owen Wilson) e Miss Minutes, saranno coinvolti nel film. Deadpool & Wolverine uscirà nei cinema il 26 luglio 2024.

Terry Gilliam a caccia di animatori ad Annecy per il suo nuovo film

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In occasione del Festival Internazionale del Film d’Animazione di Annecy, Terry Gilliam è stato insignito del Cristal award onorario e ha tenuto una masterclass sui suoi lavori di animazione.

“Sapete quanto tempo mi ci è voluto per ottenere questo fottuto premio… Finalmente mi hanno fatto entrare… penso che sappiano che potrei non essere presente l’anno prossimo”, ha scherzato il regista mentre riceveva il trofeo. Il festival francese dell’animazione, che si svolgerà dal 9 al 14 giugno, accoglierà quest’anno quasi 16.000 professionisti dell’animazione, molti dei quali alla ricerca della loro prossima commissione.

Terry Gilliam ha suscitato un applauso da parte del giovane pubblico stipato nel teatro da 1.000 posti del complesso culturale Bonlieu di Annecy per la masterclass, quando ha rivelato che, a parte il premio onorario, la ragione principale per cui era al festival era quella di scovare talenti per il suo prossimo film.

Sto cercando un ragazzo o una ragazza, un uomo o una donna, qualunque sia la parola corretta, o adulto o ‘adulta’… Ho incontrato proprio ieri sera delle persone molto interessanti. Sto cercando di fare qualcosa che non è il mio stile di animazione… in parte è in stop motion, in parte sarà digitale… Annecy ha alcuni dei più grandi animatori del pianeta, quindi sono qui solo per incontrare persone”.

Il film in questione è la commedia biblica The Carnival at the End of Days, che Gilliam intende girare il prossimo gennaio con Johnny Depp, Jeff Bridges, Adam Driver e Jason Momoa nel cast, secondo nuovi dettagli rivelati dal regista nel corso di un’intervista con la rivista francese Premiere la settimana scorsa.

Parnassus - L'uomo che voleva ingannare il diavoloDepp, già apparso in Paura e delirio a Las Vegas (1998) e Parnassus – L’uomo che voleva ingannare il diavolo (2009), interpreterà Satana, che in un’inversione di ruoli, si ritrova a cercare di salvare l’umanità di fronte a un minaccioso Dio punitivo interpretato da Jeff Bridges. Interrogato durante la masterclass sui suoi prossimi progetti, Gilliam ha riconfermato che il film è in lavorazione: “A quanto pare ho letto sulla rivista Premiere, che credo sia una rivista francese, che sto facendo un film con Johnny Depp, Jeff Bridges e Adam Driver… Tornerò l’anno prossimo e vedremo se ho mentito o no“.

The Bear stagione 3: il trailer ufficiale

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The Bear stagione 3: il trailer ufficiale

Disney+ ha diffuso il trailer ufficiale della terza stagione di The Bear, la serie comedy FX di successo, acclamata dalla critica e premiata agli Emmy® Award, che arriverà il 14 agosto sulla piattaforma streaming in Italia, con tutti gli episodi disponibili al lancio.

https://www.youtube.com/watch?v=VhmjLJCoOIU

The Bear è prodotto da Christopher Storer, Joanna Calo, Hiro Murai, Nate Matteson e Josh Senior. La commedia drammatica è interpretata da Jeremy Allen White, Edebiri, Moss-Bachrach, Abby Elliott, Lionel Boyce, Liza Colón-Zayas, Edwin Lee Gibson e Matty Matheson. La seconda stagione ha inoltre introdotto nuovi personaggi interpretati da una schiera di ospiti all-star, tra cui Jamie Lee Curtis, Sarah Paulson, Will Poulter, Olivia Colman, John Mulaney, Molly Gordon e Bob Odenkirk.

L’ultima stagione ha seguito Carmen ‘Carmy’ Berzatto, Sydney Adamu e Richard ‘Richie’ Jerimovich mentre lavoravano per trasformare il loro lugubre locale di panini in un posto di livello superiore“, si legge nella logline. “Mentre riducono il ristorante all’osso, la squadra intraprende un viaggio di trasformazione, ognuno costretto a confrontarsi con il passato e a fare i conti con chi vuole essere in futuro“.

The Bear 3 Jeremy Allen White Ebon Moss-Bachrach

The Bear – terza stagione, la trama

La ricerca dell’eccellenza culinaria spingerà la squadra a raggiungere nuovi livelli e metterà in evidenza i legami che tengono unito il ristorante. Man mano che il team si allarga, ognuno di loro si sforzerà per migliorarsi nel proprio ruolo. Il settore della ristorazione non è mai un terreno solido e con questo panorama in continua evoluzione arriveranno nuove sfide e opportunità. I nostri chef hanno imparato che ogni secondo è importante, ma in questa stagione il pubblico scoprirà se hanno la stoffa per arrivare al giorno successivo.

Jessica Jones: nuovi rumor suggeriscono quando e dove potrebbe tornare nel MCU

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Da tempo si vocifera che la star di Jessica Jones, Krysten Ritter, tornerà nel MCU. L’opinione prevalente in rete è che vedremo l’attrice in Daredevil: Born Again. Un tempo She-Hulk: Attorney at Law ed Echo sembravano altre buone possibilità ed è stato ampiamente riferito che la Ritter è stata vicina a girare un cameo per quest’ultimo, che è stato però scartato quando il progetto è diventato una serie standalone dell’etichetta “Marvel Spotlight”.

Dopo le deludenti seconde e terze stagioni della serie solista di Jessica Jones, i fan non vedono l’ora che la Ritter abbia un’altra possibilità grazie ai Marvel Studios. Secondo lo scooper @MyTimeToShineH, Ritter ha incontrato i Marvel Studios per tornare nel ruolo e, al momento, si prevede che ciò avverrà nella seconda stagione di Daredevil: Born Again. In altre parole, Ritter non ha ancora girato nulla per i nove episodi che verranno lanciati su Disney+ il prossimo marzo.

Ritter ha recentemente evitato di pronunciarsi su un possibile ritorno in Daredevil: Born Again o in qualsiasi altro progetto imminente del MCU, ma saremmo scioccati se alla fine il suo ritorno non si verificasse, vista la richiesta dei fan. La serie dell’Uomo senza Paura sembra ancora il posto migliore per far sì che ciò avvenga, perché siamo sicuri che Matt avrà bisogno del suo aiuto nella sua guerra contro il sindaco Fisk. Per il momento, tuttavia, sembra che il ritorno di Jessica Jones si farà attendere parecchio.

The Defenders recensione serie tv
Una scena della serie The Defenders, con Jessica Jones, Iron Fist, Daredevil e Luke Cage

Cosa sappiamo su Daredevil: Born Again?

Lo sceneggiatore di The Punisher, Dario Scardapane, è salito a bordo come nuovo showrunner della serie Daredevil: Born Again, le cui riprese sono concluse da poco. I dettagli specifici della trama sono ancora nascosti, ma sappiamo che Daredevil: Born Again vedrà Matt Murdock/Daredevil (Charlie Cox) confrontarsi con la sua vecchia nemesi Kingpin (Vincent D’Onofrio), che abbiamo visto tornare di corsa a New York nel finale di stagione di Echo. È probabile che Fisk sia in corsa per la carica di sindaco di New York o che sia già stato nominato a tale carica quando la storia prenderà il via.

Non è previsto che la serie Daredevil: Born Again si protragga per i 18 episodi inizialmente annunciati. Secondo una recente indiscrezione, la serie dovrebbe andare in onda per 9 episodi prima di fare una pausa a metà stagione. Daredevil: Born Again  non ha ancora una data di uscita ufficiale, ma è ancora inserita nel calendario aggiornato della Disney per il 2024.

Entrambi i personaggi hanno debuttato nel Marvel Cinematic Universe nel 2021. Kingpin è stato guest-star nella serie Disney+ Hawkeye e Matt Murdock è apparso brevemente in Spider-Man: No Way Home. Cox è stato anche guest-star in due episodi di She-Hulk: Attorney at Law, dove ha mostrato un lato più leggero dell’eroe. Kingpin, invece, è stato tra i protagonisti della recente serie Echo.

Midnight Sons: ecco quali personaggi potrebbero comporre il team sovrannaturale

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È da un po’ che si sente dire che i Marvel Studios potrebbero progettare un film sui Midnight Sons, e ora potremmo avere un’idea più precisa dei personaggi che comporranno la squadra quando il progetto inizierà finalmente a prendere forma. Anche se un film su Midnight Sons non è ancora stato annunciato ufficialmente, i Marvel Studios potrebbero infatti facilmente riunire il loro roster di personaggi soprannaturali/magici per un evento di squadra, ora che ce ne sono così tanti in circolazione.

Nel corso degli anni, diversi personaggi hanno fatto parte o sono stati associati alla squadra nei fumetti, ma secondo Alex Perez di The Cosmic Circus, la formazione del MCU includerà molto probabilmente: Wong, Moon Knight, Ghost Rider, Blade, Werewolf by Night e Man-Thing. “Altri nomi che ho sentito, dal più al meno probabile, sono Black Knight, Scarlet Scarab, Elsa Bloodstone, Dr. Strange e persino Agatha Harkness. Ma se dovessi indovinare quanti membri mi aspetto per questa squadra, direi tra i 6 e i 9 membri“, ha aggiunto Perez.

Moon Knight sembra ad oggi il più probabile, dato anche che in una recente intervista la star di Moon Knight Oscar Isaac si era detto interessato a riprendere il suo ruolo per un progetto sui Midnight Sons. “Ho pensato che ci fosse un’opportunità interessante con Midnight Suns. Ci sono personaggi così interessanti e ora che abbiamo gettato le basi per capire chi sono Marc, Steven e Jake, potrebbe essere un’opportunità interessante vederlo come parte di una squadra e quale sarebbe la dinamica. Quindi penso che sarebbe eccitante, credo che per me, spero proprio che ci sia spazio per esplorare questa possibilità“.

Moon Knight mcu
Il Moon Knight interpretato da Oscar Isaac nel MCU

Chi sono i Midnight Sons?

I Midnight Sons sono una squadra fittizia di supereroi soprannaturali apparsi nei fumetti americani pubblicati dalla Marvel Comics. Comprendente i Ghost Riders Danny Ketch e Johnny Blaze, Blade e Morbius, la squadra originale si è formata per la prima volta come parte dell’arco narrativo Rise of the Midnight Sons, culminando nella prima apparizione completa della squadra in Ghost Rider (vol. 6).

In seguito al successo dei crossover, la Marvel ha marchiato tutte le storie che coinvolgevano il gruppo con un’impronta familiare e un trattamento di copertina distinti, che sono durati dal dicembre 1993 all’agosto 1994. La squadra è stata ripresa più volte con personaggi diversi, ma i membri più frequenti sono Morbius, Blade e almeno un Ghost Rider.

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Deadpool & Wolverine: emergono nuovi rumor sull’identità di Lady Deadpool

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È stata confermata la presenza di diverse varianti di Deadpool in Deadpool & Wolverine, tra cui Dogpool, Headpool e Kidpool, mentre la presenza di Lady Deadpool è rimasta a lungo incerta. Il teaser Best Friends Day, però, ha offerto un primo rapido sguardo alle gambe di quella che sembra essere proprio Lady Deadpool, che quindi sembra ora certo comparirà all’interno del prossimo sequel dei Marvel Studio.

Le speculazioni sul fatto che Taylor Swift – di cui si è parlato anche per il ruolo di Dazzler possa essere stata scritturata per il ruolo di Lady Deadpool sono aumentate quando la megastar del pop è stata avvistata insieme a Ryan Reynolds, Hugh Jackman e al regista Shawn Levy al MetLife Stadium per la partita Kansas City Chiefs vs. New York Jets. Tuttavia, anche la moglie di Reynolds, Blake Lively, è un’altra possibile candidata al ruolo secondo i fan.

Tuttavia, secondo l’insider MTTSHDeadpool & Wolverine non vedranno la partecipazione di Dazzler, Blake Lively o Taylor Swift, poiché quest’ultima “si sta muovendo su altri grandi franchise”. È però interessante notare che anche il recente aggiornamento fornito da Atlanta Filming, che ha condiviso su Instagram un post in cui si riportano alcuni messaggi tra i quali spicca quello che suggerisce la presenza di una versione femminile di Wolverine, forse interpretato da Taylor Swift.

Un’altra voce che sembra aver preso piede in rete (anche se non siamo sicuri della fonte, quindi è meglio non dare troppo peso a questa notizia) è che Lady Deadpool sarà in realtà una variante di Vanessa Carlyle, la donna amata da Deadpool interpretata da Morena Baccarin. Non siamo sicuri di come possa funzionare, ma se non sarà la Swift o la Lively, il ruolo di un volto familiare dei primi film avrebbe senso. Ad ogni modo, tra poco più di un mese, quando Deadpool & Wolverine sarà in sala, potremo scoprire la verità su questo misterioso personaggio.

Deadpool & Wolverine
Hugh Jackman e Ryan Reynolds in una scena di Deadpool & Wolverine.

Tutto quello che sappiamo su Deadpool & Wolverine

Deadpool & Wolverine riunisce il protagonista Ryan Reynolds con Shawn Levy, regista di Free Guy e The Adam Project, che ha firmato la regia dell’atteso progetto. Hugh Jackman uscirà finalmente dal suo pensionamento da supereroi per riprendere il ruolo di Wolverine. Sebbene i dettagli ufficiali della storia di Deadpool & Wolverine, con protagonista Ryan Reynolds, non siano infatti ancora stati rivelati, si presume che la trama riguarderà il Multiverso. Il modo più semplice per i Marvel Studios di unire la serie di film di Deadpool – l’unica parte del franchise degli X-Men sopravvissuta all’acquisizione della Fox da parte della Disney – è stabilire che i film di Reynolds si siano svolti in un universo diverso.

Ciò preserva i film degli X-Men della Fox nel loro universo, consentendo al contempo a Deadpool e Wolverine, di nuovo interpretato da Hugh Jackman, viaggiare nell’universo principale dell’MCU. Nel film saranno poi presenti anche personaggi presenti nei primi due film di Deadpool, come Colossus e Testata Mutante Negasonica. Da tempo, però, si vocifera che anche altri X-Men possano fare la loro comparsa nel film, come anche alcuni altri supereroi della Marvel comparsi sul grande schermo nei primi anni Duemila, in particolare il Daredevil di Ben Affleck.

Una voce recente afferma che anche Liev Schreiber sia presente riprendendo il suo ruolo Sabretooth. Di certo, Morena Baccarin (Vanessa), Karan Soni (Dopinder), Leslie Uggams (Blind Al), Rob Delaney (Peter) e Shioli Kutsuna (Yukio) torneranno tutti nei panni dei rispettivi personaggi, e a loro si uniranno i nuovi arrivati in franchising Emma Corrin (The Crown) e Matthew Macfadyen (Succession), i cui ruoli sono ancora segreti. Un recente report afferma inoltre che la TVA di Loki, incluso l’agente Mobius (Owen Wilson) e Miss Minutes, saranno coinvolti nel film. Deadpool & Wolverine uscirà nei cinema il 26 luglio 2024.

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Dick Van Dyke a 98 anni è il più anziano vincitore di un Emmy

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Dick Van Dyke a 98 anni è il più anziano vincitore di un Emmy

Il leggendario attore e comico Dick Van Dyke è entrato nella storia, vincendo il premio Daytime Emmy 2024 come guest star in una serie drammatica diurna grazie alla sua partecipazione a “Days of Our Lives” della Peacock. A 98 anni, Van Dyke è l’attore più anziano ad aver vinto un Emmy. “Mi sento come una spia della televisione notturna”, ha scherzato Van Dyke. “Sono il candidato più anziano della storia. Non posso crederci. Ho interpretato vecchi per tutta la vita. Se avessi saputo che sarei vissuto così a lungo, mi sarei preso più cura di me stesso!“.

Van Dyke, come riportato da Variety, ha detto di essersi “divertito moltissimo” in “Days of Our Lives” e che durante una scena seria ha iniziato a ridere e ha “mandato a monte il colpo”. “Ho 98 anni, ci credete? Questo è il coronamento di 80 anni nel mondo del lavoro. Vi amo, Dio vi benedica“, ha aggiunto l’attore, divenuto parte integrante dell’immaginario culturale grazie soprattutto al suo ruolo in Mary Poppins, dove interpretò lo spazzacamino Bert e il direttore della banca di Londra, il signor Dawes.

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Dick Van Dyke in Days of Our Lives

In uno speciale arco narrativo in quattro parti, Dick Van Dyke è apparso su “Days of Our Lives” come “Mystery Man/Timothy Robicheaux”. Ecco come è stato descritto: “Van Dyke interpreta un uomo del mistero, uno smemorato. Marlena (Diedre Hall) ha il compito di aiutare il personaggio di Van Dyke a colmare le lacune della sua memoria. Per farlo, chiede aiuto a John Black e Steve Johnson (Stephen Nichols). Tra un esercizio di memoria e l’altro, potrebbero esserci uno o due numeri musicali“.

Nell’ottenere tale premio Dick Van Dyke ha battuto una rosa di candidati che comprendeva Linden Ashby nel ruolo di Cameron Kirsten, “The Young and the Restless” (CBS); Ashley Jones nel ruolo della dottoressa Bridget Forrester, “The Bold and the Beautiful” (CBS); Alley Mills nel ruolo di Heather Webber, “General Hospital” (ABC); e Guy Pearce nel ruolo di Mike Young, “Neighbours” (Amazon Freevee).

Superman: il ciak usato sul set offre una visione chiara al logo dell’Uomo di domani

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Le telecamere stanno ancora girando sul set del reboot di Superman di James Gunn e anche se il regista ha detto che non saranno presenti al Comic-Con, speriamo che qualcosa del film venga comunque condiviso nella Sala H (il padiglione di San Diego dove si svolgono i panel dedicati al cinema).

Un teaser trailer è possibile, anche se un po’ improbabile, ma con un breve video i DC Studios potrebbero ribaltare lo scetticismo nato dalla condivisione della prima foto ufficiale di David Corenswet nei panni dell’Uomo di domani.

Nel frattempo, il ciak usato sul set (che si può vedere qui) di di Superman è stato rivelato e mette quel nuovo logo accattivante in primo piano e al centro. Ispirato a Kingdom Come e ad alcune delle prime avventure dei fumetti dell’eroe, costituisce un’immagine sorprendente.

Sebbene questo logo sia stato utilizzato nel crossover Crisis on Infinite Earths di The CW quando Brandon Routh lo indossò per interpretare una versione precedente di Clark Kent di Superman Returns, quegli spettacoli televisivi DC non erano esattamente mainstream. Di conseguenza, molti spettatori che non sono lettori di fumetti vedranno questl logo per la prima volta quando verrà distribuito Superman.

“Si concentra su Superman che bilancia la sua eredità kryptoniana con la sua educazione umana”, ha detto in precedenza il co-CEO della DC Studios Peter Safran del film in uscita. “Superman rappresenta la verità, la giustizia e lo stile americano. È gentile in un mondo che considera la gentilezza antiquata.”

James Gunn ha aggiunto: “È un vecchio pezzo grosso. È un ragazzo di campagna del Kansas che è molto idealista. La sua più grande debolezza è che non ucciderà mai nessuno, [e] non vuole ferire anima viva. E mi piace quella sorta di bontà innata di Superman come sua caratteristica distintiva.”

Superman, tutto quello che sappiamo sul film di James Gunn

Superman, scritto e diretto da James Gunn, non sarà un’altra storia sulle origini, ma il Clark Kent che incontriamo per la prima volta qui sarà un “giovane reporter” a Metropolis. Si prevede che abbia già incontrato Lois Lane e, potenzialmente, i suoi compagni eroi (Gunn ha detto che esistono già in questo mondo e che l’Uomo di domani non è il primo metaumano del DCU). Il casting ha portato alla scelta degli attori David Corenswet e Rachel Brosnahan come Clark Kent/Superman e Lois Lane. Nel casta anche Isabela Merced, Edi Gathegi, Anthony Carrigan, Nicholas HoultNathan Fillion. Sean Gunn, María Gabriela de Faría, Terence Rosemore, Wendell Pierce, Sara Sampaio, Anthony Carrigan, Pruitt Taylor Vince completano il cast.

Il film è stato anche descritto come una “storia delle origini sul posto di lavoro“, suggerendo che una buona parte del film si concentrerà sull’identità civile di Superman, Clark Kent, che è un giornalista del Daily Planet. Secondo quanto riferito, Gunn ha consegnato la prima bozza della sua sceneggiatura prima dello sciopero degli sceneggiatori, ma ciò non significa che la produzione non subirà alcun impatto in futuro.

“Superman è il vero fondamento della nostra visione creativa per l’Universo DC. Non solo Superman è una parte iconica della tradizione DC, ma è anche uno dei personaggi preferiti dai lettori di fumetti, dagli spettatori dei film precedenti e dai fan di tutto il mondo”, ha detto Gunn durante l’annuncio della lista DCU. “Non vedo l’ora di presentare la nostra versione di Superman, che il pubblico potrà seguire e conoscere attraverso film, animazione e giochi”.

Il film uscirà nelle sale l’11 luglio 2025.

superman 2025

The Fantastic Four: il team sarà parte fondamentale della Saga del Multiverso e di Secret Wars

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I Marvel Studios hanno annunciato per la prima volta l’intenzione di realizzare un reboot dei Fantastici Quattro nel 2019. La pandemia COVID-19 e la decisione del regista di Spider-Man: No Way Home Jon Watts di abbandonare il progetto hanno però rallentato le cose, ma sappiamo che il film The Fantastic Four arriverà finalmente in sala l’anno prossimo. Matt Shakman di WandaVision sarà al timone del progetto e una prima immagine promozionale ha confermato che il film si svolgerà negli anni ’60… e in un’altra realtà.

I fan si sono a lungo chiesti come i Marvel Studios avrebbero introdotto la Prima Famiglia Marvel, con la teoria prevalente che avrebbero potuto acquisire i loro poteri durante il Blip. Invece, a quanto pare, proverranno da un’altra Terra. Questo, naturalmente, non significa che alla fine non si faranno strada in un ambiente più familiare agli spettatori. Secondo Alex Perez di The Cosmic Circus, infatti, “i Fantastici Quattro saranno protagonisti della Saga del Multiverso e di Secret Wars“.

Inoltre, Perez aggiunge che: “Il film sarà anche un’aggiunta fondamentale al MCU e mostrerà quanto il nostro Multiverso possa essere pericoloso”. È possibile che Galactus diventi una minaccia multiversale e che, se il mondo della squadra viene distrutto da lui o da un’Incursione, il team si debba aprire alla possibilità di trovare una nuova casa nella stessa realtà dei Vendicatori. D’altronde, è difficile credere che il film The Fantastic Four resti un’opera a sé stante all’interno della Saga del Multiverso, per cui è estremamente probabile che sia solo l’inizio del viaggio per i quattro personaggi.

Si è poi già sentito parlare di come Avengers: Secret Wars fungerà da soft reboot per il MCU, ovvero la realtà potrà essere riscritta per far sì che i Fantastici Quattro – e gli X-Men – abbiano sempre fatto parte della (nuova) Sacra Timeline. Sembra il modo più semplice per aggiungerli al mondo abitato da eroi come Spider-Man e Capitan America. Certo, dovremo aspettare ancora un poì per vedere come tutto ciò si svolgerà, ma sembra che siamo un passo più vicini al fatto che gli Eroi più potenti della Terra condividano lo schermo con i Fantastici Quattro.

https://twitter.com/AlexFromCC/status/1799576269081727456?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1799576269081727456%7Ctwgr%5E462965a994579c17cc4c73eb43376214c0795638%7Ctwcon%5Es1_c10&ref_url=https%3A%2F%2Fcomicbookmovie.com%2Ffantastic-four%2Frumor-the-fantastic-four-will-have-multiversal-consequences-with-the-team-a-key-part-of-spoiler-a211387

The Fantastic Four: quello che c’è da sapere sul film

Il film è atteso al cinema il 25 luglio 2025. Come al solito con la Marvel, i dettagli della storia rimangono segreti. Ma nei fumetti, i The Fantastic Four sono astronauti che vengono trasformati in supereroi dopo essere stati esposti ai raggi cosmici nello spazio. Reed acquisisce la capacità di allungare il suo corpo fino a raggiungere lunghezze sorprendenti. Sue, la fidanzata di Reed (e futura moglie), può manipolare la luce per diventare invisibile e lanciare potenti campi di forza. Johnny, il fratello di Sue, può trasformare il suo corpo in fuoco che gli dà la capacità di volare. E Ben, il migliore amico di Reed, viene completamente trasformato in una Cosa, con dei giganteschi massi arancioni al posto del corpo, che gli conferiscono una super forza.

Matt Shakman (“WandaVision”, “Monarch: Legacy of Monsters”) dirigerà The Fantastic Four, da una sceneggiatura di Josh FriedmanJeff Kaplan e Ian Springer. Pedro Pascal (Reed Richards) è noto al mondo per le sue interpretazioni in The MandalorianThe Last of Us e prima ancora in Game of ThronesVanessa Kirby (Sue Storm) ha fatto parte del franchise di Mission: Impossible e di Fast and Furious, mentre Joseph Quinn (Johnny Storm) è diventato il beniamino dei più giovani per la sua interpretazione di Eddie in Stranger Things 4Ebon Moss-Bachrach (Ben Grimm) sta vivendo un momento d’oro grazie al suo ruolo del cugino Ritchie in The Bear. Fanno parte del cast anche Julia Garner, Paul Walter Hauser, John Malkovich, Natasha Lyonne e Ralph Ineson nel ruolo di Galactus.

Al momento circolano voci su una possibile ambientazione nel passato del film, indicativamente negli anni Sessanta, stando all’aspetto delle prime immagini ufficiali ad oggi rilasciate. Ci sono però anche rumor sul fatto che il film potrebbe essere ambientato in una realtà diversa da quella di Terra 616. Ad oggi sappiamo poi che l’attrice Julia Garner è stata scelta per interpretare Shalla-Bal nella sua versione Silver Surfer, presenza che sembrerebbe confermare anche quella di Galactus come villain principale. Franklyn e Valeria Richards, figli di Reed e Sue, potrebbero comparire nel film, mentre Dottor Destino potrebbe avere un semplice cameo nel finale.

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Avengers: Endgame, la cantante Kelly Clarkson difende il film dalle critiche di Letterboxd

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Avengers: Endgame possiede ad oggi un punteggio pari al 94% su Rotten Tomatoes, con oltre 550 recensioni. Tuttavia, poiché negli ultimi anni molti critici si sono rivolti contro i film di supereroi, si è assistito a un aumento dei discorsi sulla stanchezza da supereroi e a una critica generale, spesso eccessiva, nei confronti di questo genere. Tuttavia, una persona che non intende tollerare che il film del 2019 venga demolito in alcun modo è la cantante e conduttrice di talk show Kelly Clarkson.

In un nuovo video pubblicato sul canale YouTube del Kelly Clarkson Show, la vincitrice di American Idol risponde alle recensioni negative di Letterboxd. Nel caso di Avengers: Endgame, non ne ha voluto sapere. “Chi ha fatto una recensione negativa?” si è chiesta la Clarkson prima di prendere in giro i critici: “Sono solo queste grandi cose epiche della Marvel. Questi grandi film epici sui supereroi. I fan li amano. Non tutto deve essere come Le ali della libertà“.

La recensione si riferiva anche al giudizio negativo di Martin Scorsese sugli adattamenti dei fumetti, al quale Clarkson ha risposto: “Non c’è niente di male nelle giostre dei parchi a tema. La gente ama i parchi a tema!“. Un altro commento prendeva di mira il fatto che la Natasha Romanoff di Scarlett Johansson mangia un panino al burro di arachidi in una scena, nonostante il film abbia un budget di 350 milioni di dollari o più. La cantante ha risposto: “So di cosa stai parlando, ed è quando tutti i suoi amici sono scomparsi!”.

Sono spariti! Chi se ne frega di quello che mangia?! Doveva forse mangiare sushi mentre tutti i suoi amici erano spariti? Non lo so!“. “La fine di Endgame è stata un vero capolavoro! Sono tornati tutti! Doctor Strange è incredibile. È stato come br, br, br, br con la magia, e come se tutti fossero arrivati e avessero detto: “Come va, Thanos?”“. Ha concluso Clarkson, condividendo così la sua entusiastica recensione del film. “È stato davvero fantastico. Mi è piaciuto molto“.

Avengers: Endgame
Una scena del film Avengers: Endgame

La trama e il cast di Avengers: Endgame

Avengers: Endgame è il film del 2019 diretto da Joe Russo, Anthony Russo con Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson.

Diretto da Anthony e Joe Russo e ambientato dopo le vicende narrate in Avengers: Infinity War, il film mostra al pubblico come la catastrofica catena di eventi scatenata da Thanos, che ha dimezzato la popolazione dell’universo e colpito il team degli Avengers, spingerà i supereroi rimasti a intraprendere un’ultima azione nello spettacolare capitolo conclusivo di 22 film Marvel Studios.

Prodotto da Kevin FeigeAvengers: Endgame vede Louis D’Esposito, Victoria Alonso, Michael Grillo, Trinh Tran, Jon Favreau e Stan Lee nel ruolo di produttori esecutivi, mentre la sceneggiatura è firmata da Christopher Markus e Stephen McFeely.

Doctor Who fa la storia con il primo bacio tra persone dello stesso sesso con Ncuti Gatwa

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L’episodio di Doctor Who di questo fine settimana, “Rogue“, sta generando molte discussioni online. Perché? Perché c’è il primo bacio romantico tra persone dello stesso sesso del franchise… e il Dottore è quello che si sbaciucchia!

Ncuti Gatwa è il primo attore queer a interpretare l’iconico personaggio fantascientifico e, con il ritorno dello scrittore televisivo queer Russell T Davies alla guida della serie (che già a metà degli anni Duemila aveva aperto un varco introducendo il Capitano Jack Harkness, apertamente bisessuale), ci saremmo aspettati che un momento di avanguardia come questo venisse inserito in un episodio al più presto.

Ora, finalmente, il Dottore si è innamorato di un uomo: l’enigmatico Rogue dell’attore gay Jonathan Groff.

La storia inizia con il Dottore e Ruby Sunday che arrivano a un ballo simile a quello di Bridgerton, solo che diventa chiaro che ci sono dei mutaforma alieni che causano il caos. Rogue, che secondo molti fan potrebbe essere il nuovo Capitan Jack (ma non lo è), è un cacciatore di taglie incaricato di catturarli e, inizialmente, scambia il Dottore per uno di loro.

I due flirtano molto durante la loro collaborazione e viene presto confermato che Rogue ha avuto in precedenza un partner romantico maschile.

Nel corso di un atto finale ricco di azione e di tensione, il misterioso personaggio si sacrifica per salvare Ruby, ma prima di farlo si bacia a lungo con il Dottore. Mentre il Capitano Jack ha baciato brevemente il Dottore sulle labbra nel 2005, questa è la prima sessione romantica di labbra dello stesso sesso dello show e un grande passo avanti in termini di rappresentazione.

Non è la prima volta che Davies accenna ai legami del Dottore con la comunità LGBTQ+, visto che lo speciale del 60° anniversario con David Tennant suggeriva che fosse attratto da Isaac Newton. Un accenno più esplicito è stato fatto nello speciale di Natale del 2023, quando il Dottore di Gatwa ha ricordato di aver trascorso una “calda estate” con l’illusionista Harry Houdini.

Doctor Who era un po’ senza sesso“, ha detto recentemente Davies quando gli è stato chiesto in che modo le tematiche gay dello show risuonassero con lui da bambino. “Sta sempre con una bella donna e non la guarda mai in modo sessuale. E questo è un aspetto interessante per un giovane ragazzo gay“.

“Il basso budget significa che hanno usato argento e brillantini“, aggiunge. “Si sono rivolti a qualcuno con una strana parrucca in testa, fingendo di essere un marziano. Il programma non può evitare di essere camp“.

Il primo regista di Doctor Who è stato un asiatico gay. Trovo che questa sia un’enorme vittoria“. Potete vedere questo appassionato spezzone dell’ultimo episodio di Doctor Who nel post X qui sotto.

Bad Boys: Ride or Die supera le aspettative al debutto nel box office

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Non si può dire cosa funzionerà e cosa no al botteghino quest’anno, ma la Sony tirerà un sospiro di sollievo per il fatto che Bad Boys: Ride or Die non è finito nella stessa categoria di Furiosa: A Mad Max Saga e The Fall Guy.

Interpretato da Will Smith e Martin Lawrence, il quarto capitolo della serie di commedie d’azione sta superando le aspettative prudenti dello studio di 30 milioni di dollari e si avvia verso uno dei più grandi debutti dell’anno. Bad Boys: Ride or Die ha raggiunto i 56 milioni di dollari nei primi tre giorni di uscita, dando una spinta necessaria a un mercato in difficoltà.

Anche se questo risultato non è così impressionante come i 62 milioni di dollari che il terzo capitolo del franchise, Bad Boys for Life, ha incassato nel suo primo weekend, è importante sottolineare che l’industria è cambiata immensamente negli anni intermedi.Bad Boys for Lifeè stato uno degli ultimi film che ha avuto una corsa incontrastata nelle sale prima della pandemia e ha incassato oltre 425 milioni di dollari a livello globale.

Da allora, lo streaming ha assunto un’importanza enorme e le finestre delle sale si sono ristrette. Anche i gusti e le preferenze del pubblico sono cambiati. Bad Boys: Ride or Die non si limita a competere con gli altri film in uscita nelle sale questo fine settimana, ma affronta anche Hit Man, su Netflix.

Ma come il suo immediato predecessore, anche Bad Boys: Ride or Die ha ottenuto anche recensioni positive. Il film ha un punteggio “fresco” del 64% sul sito web aggregatore Rotten Tomatoes e ha ottenuto un impressionante A- CinemaScore dal pubblico del giorno di apertura. L’audience rating del film su RT si attesta su un incredibile 97%, il che significa che il film potrebbe continuare a essere proiettato per diverse settimane.

Prodotto con un budget di 100 milioni di dollari, Bad Boys: Ride or Die ha come punto di riferimento il successo di Bad Boys for Life, anch’esso diretto da Adil El Arbi e Bilall Fallah. Anche per loro si tratta di un riscatto: sono reduci dall’eliminazione del loro film sui supereroi DC, Batgirl, avvenuta senza tanti complimenti prima dell’uscita.

Il box office estivo è stato in difficoltà

Kung Fu Panda 4

Scivolato al secondo posto nel suo terzo fine settimana, The Garfield Movie della Sony ha incassato circa 10 milioni di dollari, portando il suo totale nazionale a poco meno di 70 milioni di dollari. Sebbene il film non abbia raggiunto i livelli del recente Kung Fu Panda 4 e non abbia ancora incassato nemmeno la metà di quanto ha fatto The Super Mario Bros. Movie nel suo primo weekend, sta mostrando una forte tenuta e continuerà ad attirare il pubblico fino al debutto di Inside Out 2 della Pixar tra pochi giorni.

Il terzo posto è stato conquistato da IF della Paramount, che ha incassato circa 8 milioni di dollari nel suo quarto fine settimana. Questo risultato porta il totale nazionale del film per famiglie a 93 milioni di dollari, il che significa che dovrebbe essere in grado di superare l’ambita soglia dei 100 milioni di dollari entro il prossimo fine settimana.

Scritto e diretto da John Krasinski, IF ha sfidato le recensioni contrastanti e un weekend d’esordio poco brillante per rimbalzare in grande stile. Il quarto posto di questo fine settimana è andato a The Watchers della New Line, diretto dall’esordiente Ishana Night Shyamalan, figlia dell’icona del genere M. Night Shyamalan. Ma né le recensioni né la risposta del pubblico sembrano andare a favore del film.

The Watchers
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The Watchers ha debuttato con una stima di 7 milioni di dollari nel suo primo fine settimana, continuando una striscia negativa per le uscite horror degli studios quest’anno. Il 29% di Rotten Tomatoes e il C- CinemaScore non lasciano presagire nulla di buono per il futuro.

La top five è stata completata da Il regno del pianeta delle scimmie (Kingdom of the Planet of the Apes) dei 20th Century Studios, finora l’unico vero blockbuster dell’estate. Il film ha incassato oltre 5 milioni di dollari in questo fine settimana – il quinto – e ha portato il suo totale nazionale a poco meno di 150 milioni di dollari, superando i 146 milioni di dollari di War of the Planet of the Apes. In questo modo, il film ha superato anche Furiosa: A Mad Max Saga, che è uscito dalla top five dopo soli tre weekend di programmazione. Furiosa non ha ancora superato i 60 milioni di dollari in patria. Restate sintonizzati su Collider per ulteriori aggiornamenti.

Avengers 5 e Secret Wars: aggiornamenti sui piani dei Marvel Studios per il Dottor Destino e Kang

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I Marvel Studios avevano grandi progetti per Kang il Conquistatore prima che l’attore Jonathan Majors fosse escluso dal ruolo dopo essere stato condannato per aggressione, e mentre si prevede che il personaggio sarà ancora presente nel MCU in qualche modo, non sappiamo ancora esattamente cosa Kevin Feige e co. abbiano in serbo per il potente villain. Anche se Avengers 5 non si intitola più “Avengers: The Kang Dynasty“, alcuni rapporti precedenti hanno affermato che il personaggio apparirà ancora in un ruolo molto ridotto.

A gennaio, Justin Kroll di Deadline aveva risposto alla voce secondo cui Coleman Domingo era stato pensato per sostituire Majors.

Questa settimana ho visto molti commenti del tipo ‘chi interpreterà Kang la prossima volta’ e ‘ecco un candidato importante per Kang’, e tutto ciò che dirò è questo, non aspettatevi questa notizia a breve”, ha scritto Kroll in un post su X. “Nelle prossime settimane ci saranno molte novità Marvel su vari fronti, ma non trattenete il fiato su questo”.

Questo non significa scartare le voci di questa settimana sui potenziali contendenti al ruolo”, ha aggiunto. “Non ho informazioni sulla veridicità o meno di tali voci, ma vi dico solo che se dovessi scommettere su chi verrà annunciato per primo, Kang o il campo, punterei sul campo”.

Alex Perez di The Cosmic Circus è intervenuto per dire che la Marvel intende “concentrarsi su altri cattivi del Multiverso prima di occuparsi nuovamente di Kang”. Non è chiaro a quali cattivi si riferisca, ma ha aggiornato con il seguente post.

Forse si riferisce semplicemente a Cassandra Nova, ma abbiamo sentito che in Deadpool & Wolverine ci saranno molte sorprese e forse una minaccia ancora più grande della variante del Professor X di Emma Corrin.

Un altro cattivo che, secondo quanto riferito, avrà un ruolo importante nel MCU è il Dottor Destino, ma potrebbe volerci un po’ prima che abbia un impatto significativo.

Destino non dovrebbe apparire ne I Fantastici Quattro (a meno che non sia in una scena post-credits), e anche se potrebbe essere presente in Avengers 5 e Secret Wars, potrebbe non essere l’antagonista principale.

Perez ha “sentito che stanno trattando Destino in modo simile a come hanno trattato Loki nella Saga dell’Infinito“.

Loki è stato introdotto come cattivo nel primo film di Thor prima di redimersi gradualmente e incontrare la sua fine per mano di Thanos in Avengers: Infinity War. Tom Hiddleston ha poi ripreso il ruolo di un Dio della malizia proveniente da un’altra linea temporale per la sua serie Disney+ in solitaria. Naturalmente si tratta di un arco narrativo molto specifico, quindi è più probabile che Doom venga usato con parsimonia all’inizio.

The Acolyte: spot rivela uno scontro inaspettato che potrebbe essere un importante SPOILER per i prossimi episodi

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I primi due episodi di The Acolyte: La Seguace hanno accennato a diversi grandi misteri di questa Galassia Molto, Molto Lontana ed è evidente che la serie TV di Star Wars farà tornare i fan di settimana in settimana nella speranza di saperne di più.

È stato stabilito che Mae vuole uccidere quattro Maestri Jedi per il loro ruolo nel separare lei e Osha da bambini e ha già eliminato Indara (Carrie-Anne Moss) e Torbin (Dean-Charles Chapman).

Quest’ultimo ha fatto il voto di Barash ed è stato mostrato mentre fluttuava in un silenzioso stato di meditazione della Forza per oltre un decennio prima di bere volontariamente il veleno che Mae gli ha presentato. Il prossimo sulla lista è lo Wookie Kelnacca, e uno spot televisivo appena rilasciato potrebbe rivelare perché ha scelto di vivere una vita solitaria su Khofar.

Come potete vedere qui sotto, il Wookie viene mostrato mentre entra in azione per una battaglia con Torbin; potrebbe essere questo il motivo per cui il Jedi caduto si è procurato la cicatrice sul viso? Sembra probabile, ma il motivo per cui i Jedi si sarebbero scontrati in questo modo rimane un mistero per noi… a meno che non fossero in disaccordo per qualcosa di importante.

Senza addentrarci ulteriormente nel territorio degli spoiler, possiamo dirvi che questa scena non è presente nel terzo o quarto episodio fornito ai critici per la revisione. Tuttavia, ci sono alcuni indizi in arrivo, quindi ricordatevi di tornare qui martedì per il nostro riassunto approfondito.

Nella nostra recensione dei primi quattro episodi di The Acolyte: La Seguace, abbiamo concluso dicendo: “Star Wars  come non l’avete mai visto prima, The Acolyte: La Seguace eleva grazie al suo cast impressionante, all’ambientazione avvincente e a un mistero che vi farà tornare per saperne di più”. Ora dobbiamo solo sperare che la serie riesca ad andare in porto”.

Potete vedere il nuovo promo di The Acolyte: La Seguace nei player sottostanti.

Tutto quello che sappiamo su Star Wars: The Acolyte: La Seguace

The Acolyte: La seguace Easter Eggs episode 1 e 2
Carrie-Anne Moss in una scena di The Acolyte

The Acolyte: La Seguace è l’annunciata serie tv parte del franchise di Star Wars creata da Leslye Headland. La serie tv è ambientato alla fine dell’era dell’Alta Repubblica prima degli eventi dei principali film di Star Wars.

The Acolyte: La Seguace è ambientato alla fine dell’era dell’Alta Repubblica in un mondo di “segreti oscuri e poteri emergenti del lato oscuro”, circa 100 anni prima di Star Wars: Episodio I – La minaccia fantasma (1999). Un’ex Padawan si riunisce con il suo Maestro Jedi per indagare su una serie di crimini, ma le forze che affrontano sono più sinistre di quanto avessero mai previsto.

Nel cast della serie TV protagonisti sono Amandla Stenberg come ex padawan, Lee Jung-jae come Maestro Jedi, Manny Giacinto, Dafne Keen come una giovane Jedi, Jodie Turner-Smith, Rebecca Henderson nei panni di Vernestra Rwoh, un cavaliere Jedi prodigio.  Charlie Barnett come un giovane Jedi, Dean-Charles Chapman, Carrie-Anne Moss come una Jedi, Margherita Levieva, Joonas Suotamo nei panni di Kelnacca, un maestro Jedi Wookiee.

The Walking Dead: Dead City – stagione 2: tutto quello che sappiamo sulla prossima avventura di Negan e Maggie

Nel corso di undici stagioni da brivido, The Walking Dead ha conquistato il cuore di milioni di persone, guadagnandosi il titolo di uno dei più grandi franchise del 21° secolo. Naturalmente, nessun franchise così popolare sarebbe rimasto senza altre storie da raccontare, e il mondo non-morto di The Walking Dead ha trovato successo con numerosi spin-off. Dalla recente conclusione di Fear the Walking Dead a Daryl Dixon, il successo degli spin-off ha dato nuova vita a un franchise che molti pensavano stesse diventando stantio.

Uno spin-off che ha già accumulato molti apprezzamenti è The Walking Dead: Dead City, che ha debuttato nel giugno 2023 ed è diventato la più grande première di AMC+ all’epoca. Lo spin-off segue Maggie e Negan mentre attraversano un’arida Manhattan nel tentativo di salvare il figlio rapito di Maggie, Hershel. Nonostante le aspettative che la serie durasse solo un’uscita, rompendo la natura di lunga durata di molte altre storie di Walking Dead, al San Diego Comic-Con 2023, prima dell’uscita del finale della stagione 1, è stato annunciato ufficialmente che una seconda stagione dello show aveva avuto il via libera.

Come i fan scoprirono presto, il finale di stagione si sarebbe concluso con molte domande senza risposta, preparando la serie per una seconda stagione. Ecco quindi tutto quello che sappiamo su The Walking Dead: Dead City – stagione 2.

La seconda stagione di ‘The Walking Dead: Dead City’ ha una data di uscita?

The Walking Dead: Dead City negan maggie

Sebbene non ci sia ancora una data di uscita ufficiale per la seconda stagione, è stato confermato che la finestra di uscita della seconda stagione è stata fissata per il 2025.

Dove si può vedere The Walking Dead: Dead City – stagione 2?

Proprio come la sua prima uscita, la seconda stagione dello spin-off sarà disponibile su AMC e AMC+. Se la stagione 1 è un esempio, gli episodi saranno disponibili in streaming in anticipo su AMC+, mentre AMC trasmetterà ogni episodio tre giorni dopo. Tutti gli episodi della Stagione 1 sono disponibili per il vostro piacere su AMC+ in questo momento. In Italia The Walking Dead: Dead City in streaming è disponibile sulle seguenti piattaforme:

C’è un trailer per The Walking Dead: Dead City – stagione 2?

Nonostante non ci sia ancora un trailer, dopo l’annuncio della seconda stagione della serie al San Diego Comic-Con, è stato rilasciato un video teaser che potete vedere qui sotto.

Qualche mese dopo, nel maggio 2024, è stato rilasciato uno sneak peek ufficiale del dietro le quinte, che potete vedere anche qui sopra. Confermando che la Stagione 2 è finalmente entrata in produzione, la breve clip mostra alcune delle emozionanti acrobazie e dell’azione ad alto numero di giri che i fan si aspettano dallo show. La clip offre anche un primo sguardo ad alcuni membri del cast sul set, tra cui JeffreyDean Morgan, Lauren Cohan, Lisa Emery, Gaius Charles e molti terrificanti Walker.

Chi sarà il protagonista della seconda stagione di ‘The Walking Dead: Dead City’?

The Walking Dead: Dead City - stagione 2 cast

Naturalmente, sia Lauren Cohan (The Boy) che JeffreyDean Morgan (Watchmen) riprenderanno i loro ruoli di Maggie e Negan ancora una volta, con una posta in gioco molto più alta questa volta. È interessante notare che Dead City non segna la prima volta che i due fanno coppia sullo schermo, in quanto hanno interpretato Thomas e Martha Wayne in un cameo a sorpresa in Batman V Superman: Dawn of Justice.

Oltre a Cohan e Morgan, la seconda stagione dovrebbe vedere il ritorno di attori del calibro di Mahina Napolean (NCIS: Hawai’i) nel ruolo di Ginny, Charles (Salt) nel ruolo di Perlie e Željko Ivanek (Argo) nel ruolo del Croato. Inoltre, visti gli eventi che hanno avuto luogo negli ultimi due episodi della stagione 1, possiamo tranquillamente supporre che The Dama di Emery (Ozark) tornerà in un ruolo molto più importante rispetto all’ultima volta, interpretando probabilmente l’antagonista principale della stagione 2.

Di cosa parlerà la seconda stagione di “The Walking Dead: Dead City”?

The Walking Dead- Dead City - stagione 2 trama

Il finale della stagione 1 è stato un turbine dall’inizio alla fine e ha lasciato alcuni insoddisfatti, in quanto i fan sono rimasti con domande che potrebbero trovare risposta solo nella seconda stagione. Per questo motivo, ci sono molti punti della trama che sono praticamente garantiti per la prossima uscita, non ultimo il proseguimento della documentazione del rapporto altalenante tra Negan e Maggie.

Nonostante sia stato riformato, Negan mostra ancora alcuni degli aspetti malvagi del suo carattere che costituivano la sua terrificante figura di indossatore di giubbotti di pelle, il che porta la malvagia Dama a tentare di far tornare quel lato di lui per costruire il suo impero di Manhattan. Il rapporto di Maggie con Negan si è armonizzato con questo arco caratteriale, in quanto la sua attenzione e la sua comprensione nei suoi confronti sono cresciute nonostante non abbia mai perso quel pizzico di diffidenza.

Con la seconda stagione la loro amicizia sarà nuovamente messa in discussione, sarà affascinante vedere se nel finale si troveranno in una situazione migliore o peggiore. Forse, se gli spettatori lo desiderano, i due potrebbero addirittura diventare una coppia nella seconda stagione, anche se le stesse star hanno dichiarato di trovare l’idea divertente.

La risoluzione della missione della Stagione 1 di recuperare Hershel ha avuto uno scambio devastante che ha visto Negan consegnato alla Dama. Con la successiva fuga di Maggie e Hersel, è apparso chiaro che il trauma non sfruttato di Maggie stava lasciando una frattura nel loro rapporto, così come il chiaro legame di Hershel con Manhattan e la Dama, se i suoi disegni possono essere considerati tali. La seconda stagione vedrà probabilmente Maggie tornare indietro e cercare di salvare Negan, affrontando nel frattempo i suoi demoni e cercando di sconfiggerli, oltre a scoprire che tipo di influenza perversa la Dama ha su suo figlio. Con molte altre cose pronte per essere esplorate nella seconda stagione, sembra proprio che questa possa rivelarsi la sfida più difficile che una delle due coppie centrali abbia affrontato nel corso di tutta la loro permanenza nell’universo di Walking Dead.

Sebbene non ci sia una sinossi concreta della trama della seconda stagione, è stato confermato che le riprese si svolgeranno in Massachusetts, il che significa che il terreno di Negan a Manhattan dovrà espandersi. Questo lascia molto spazio a una seconda stagione di portata maggiore rispetto alla prima, una mossa che probabilmente porterà al successo dello spin-off. Proprio come la prima stagione, The Walking Dead: Dead City avrà sei episodi in totale.

Chi c’è dietro la seconda stagione di ‘The Walking Dead: Dead City’?

Al momento si conoscono poche informazioni sulle parti mobili che comporranno l’equipaggio della seconda stagione. Tuttavia, è probabile che alcuni nomi torneranno a mettere il loro talento a disposizione della produzione, come il compositore Ian Hultquist (Good Girls), il creatore e scrittore Eli Jorne (Wilfred) e produttori esecutivi come David Alpert (Invincible), Brian Bockrath (Fear the Walking Dead) e Scott M. Gimple (Fillmore!). Sia Cohan che Morgan torneranno quasi certamente anche come produttori esecutivi.

Altri contenuti di Walking Dead in arrivo

Con un universo di contenuti così ampio, gli amanti di The Walking Dead hanno sempre gli occhi puntati sulle novità in arrivo. Tenendo conto di ciò, ecco un paio di cose da tenere d’occhio.

The Walking Dead: Daryl Dixon – stagione 2

Dopo il successo della prima stagione, molti attendono con ansia la seconda uscita di Daryl Dixon. Anche se non è ancora stata confermata una data, la seconda stagione sarà lanciata nell’estate del 2024 ed è stato confermato che si intitolerà The Walking Dead: Daryl Dixon – The Book of Carol. Tutti gli episodi della Stagione 1 di Daryl Dixon sono attualmente disponibili su AMC+.

Il prossimo spin-off direttamente dalla produzione di TWD è The Ones Who Live, una serie che documenta la storia d’amore dei personaggi preferiti dai fan, Michonne (Danai Gurira) e Rick Grimes (Andrew Lincoln), mentre il loro amore continua a sbocciare sul campo di battaglia apocalittico. La prima stagione, che si è conclusa di recente il 31 marzo, è stata accolta positivamente, facendo sperare agli spettatori che una seconda stagione sia all’orizzonte.

Cillian Murphy: 10 cose che forse non sai sull’attore

Cillian Murphy: 10 cose che forse non sai sull’attore

Cillian Murphy è uno di quegli attori tanto amati dal grande pubblico di tutto il mondo,  grazie alla sua versatilità e al suo innato talento per la recitazione. L’attore ha dimostrato più volte le sue abilità, in grado di interpretare ruoli iconici e memorabili, affermandosi anche come l’antidivo di Hollywood per eccellenza, stimatore dei film a basso budget.

Ecco, allora, dieci cose da sapere su Cillian Murphy.

I film e le serie TV di Cillian Murphy

I film da giovane di Cillian Murphy

1. Ha recitato in celebri film. Dopo aver inizialmente intrapreso una carriera da musicista, Murphy comincia ad apparire in alcuni film come The Tale of Sweety Barrett (1998) e Disco Pigs (2001). In seguito lavora in 28 giorni dopo (2002), La ragazza con l’orecchino di perla (2003), Ritorno a Cold Mountain (2003) e Batman Begins (2005), guadagnando una certa notorietà.

Da quel momento recita in Breakfast on Pluto (2005), Sunshine (2007), Il cavaliere oscuro (2008), Inception (2010) e Tron: Legacy (2010), In Time (2011), Broken – Una vita spezzata (2012), Il cavaliere oscuro – Il ritorno (2012), Transcendence (2014), Heart of the Sea – Le origini di Moby Dick (2015), Free Fire (2016), The Party (2017) e Dunkirk (2017). L’attore ha anche lavorato in alcune serie tv come The Way We Live Now (2001) e Peaky Blinders (2013-2022). Tra i suoi ultimi film vi sono A Quiet Place 2, con Emily Blunt e Oppenheimer, il nuovo film del regista Christopher Nolan.

Il nuovo film di Cillian Muprhy

Nel 2024 esce il nuovo film dell’attore, Piccole cose come queste, mentre attualmente è impegnato nelle riprese dei suoi prossimi progetti: 28 anni dopo (2025) Peaky Blinders – Il film (2025).

Cillian Murphy e Zara Devlin in Piccole cose come queste
Cillian Murphy e Zara Devlin in Piccole cose come queste. Photo Credits: Teodora Film

Cillian Murphy è anche produttore

2. Ha prodotto diversi film. Nel corso della sua carriera, l’attore ha avuto la possibilità di cimentarsi con altre professionalità che riguardassero sempre il mondo del cinema. Nella fattispecie, ha vestito i panni del produttore per la serie Peaky Blinders. Ha poi fondato la casa di produzione indipendente Big Things Films insieme ad Alan Moloney nel febbraio 2024, producendo il dramma storico Piccole cose come queste, che ha aperto il 74° Festival Internazionale del Cinema di Berlino, e tornerà a produrre ancora grazie a una collaborazione con Netflix. Murphy produrrà anche il sequel di 28 giorni dopo, intitolato 28 anni dopo.

Cillian Murphy è J. Robert Oppenheimer per Christopher Nolan

3. È la prima volta che è protagonista per Christopher Nolan. Oppenheimer è la sesta collaborazione tra Cillian Murphy e Christopher Nolan dopo Batman Begins (2005), Il cavaliere oscuro (2008), Inception (2010), Il cavaliere oscuro – Il ritorno (2012) e Dunkirk (2017). Sebbene abbiano già collaborato in altri cinque film, questa è però la prima volta che Cillian Murphy interpreta la protagonista in un film di Nolan, una cosa a cui l’attore ambiva da molto tempo.

Cillian Murphy ha vinto un Oscar, un Bafta award, un SAG award e un Golden Golbe Award

Per l’interpretazione di J. Robert Oppenheimer nel film Oppenheimer (2023) di Nolan, Murphy ha ricevuto l’Oscar come miglior attore, oltre a un BAFTA Award, un SAG Award e un Golden Globe Award.

4. Ha seguito una ferrea dieta. Secondo diverse fonti, Cillian Murphy si è limitato a mangiare una sola mandorla al giorno durante alcune parti delle riprese per mantenere il profilo scarno di Oppenheimer. Nel film, infatti, si può notare quanto egli sia dimagrito per il ruolo rispetto a come è naturalmente. Murphy si è infatti dedicato molto a cercare di riprodurre lo stato psico-fisico di Oppenheimer, così da calarsi ancor di più nel ruolo.

Oppenheimer
Cillian Murphy in Oppenheimer. Cortesia di Universal

Cillian Murphy in Inception

5. Il film ha portato avanti una strada tradizione. Inception è il terzo film di Nolan in cinque anni, dopo i primi due Batman, in cui il personaggio di Cillian Murphy trascorre una parte significativa del suo tempo sullo schermo con un sacchetto di stoffa in testa. Nei film sul cavaliere oscuro ciò avveniva in quanto egli interpretava Spaventapasseri, che indossa proprio tale maschera. In Inception ciò avviene in quanto Murphy viene sequestrato. In seguito il film Il cavaliere oscuro – Il ritorno ha esteso la cosa a quattro film in sette anni.

Cillian Murphy poteva essere Batman

6. Ha fatto il provino per interpretare Batman. L’attore, inizialmente era stato considerato per il ruolo da protagonista del film. Tuttavia, il suo provino con convinse a pieno Christopher Nolan, che rimase comunque impressionato dalle sue doti recitative, tanto da dargli il ruolo di Jonathan Crane/Spaventapasseri. Con questo ruolo, Murphy detiene il primato di essere il primo attore ad interpretare un villain della DC che è apparso in tre film consecutivi, ovvero Batman Begins, Il cavaliere oscuro e Il cavaliere oscuro – Il ritorno

LEGGI ANCHE: Christopher Nolan: l’audizione per Batman Begins di Cillian Murphy era “elettrica”

Cillian Murphy in Peaky Blinders

7. Non condivide nulla con il suo personaggio. In Peaky Blinders Murphy interpreta il gangster Tommy Shelby, ruolo che gli ha conferito ancor più notorietà rispetto a quella già posseduta. Interpretare tale ruolo, però, è stata una vera e propria sfida per Murphy. L’attore ha infatti dichiarato di non aver trovato caratterialmente nulla in comune con il personaggio, ma di riuscire comunque a comprenderlo e a capire cosa gli frulla in testa.

Cillian Murphy riprenderà il ruolo di Tommy Shelby nel prossimo film!

Come noto, Murphy riprenderà il suo ruolo in un film di Peaky Blinders le cui riprese sono attualmente in corso ma della cui trama non si hanno molti dettagli.

Cillian Murphy film
Cillian Murphy in Peaky Blinders

Come si pronuncia il nome di Cillian Murphy

8. La pronuncia del suo nome non è scontata. Nonostante sembri semplice, il nome dell’attore così come è scritto è leggermente diverso da come si pronuncia. La pronuncia esatta del nome di Murphy è infatti Killian Merfi, con la C del nome che diventa dunque dura, contrariamente a quanto ipotizzato in alcuni casi, dove si riportava che la C è diventava dolce.

Chi è la moglie di Cillian Murphy?

9. È sposato da molti anni. L’attore si è sposato nel 2004, dopo otto anni di fidanzamento, con l’artista Yvonne McGuinness. I due si erano conosciuti durante un concerto di lui nel lontano 1996 e da allora non si sono più lasciati. Dal suo matrimonio con Yvonne, sono nati due figli, entrambi maschi. Il primo, Malachy, è nato nel dicembre del 2005, mentre il secondo, Aran, è nato nel luglio del 2007.

L’età e l’altezza di Cillian Murphy

10. Cillian Murphy è nato il 25 maggio del 1976 a Douglas, in Irlanda. La sua altezza complessiva corrisponde a 175 centimetri.

Fonti: IMDb, Indipendent

FOTO DI COPERTINA: Cillian Murphy arriva alla 76esima edizione dei Directors Guild Of America (DGA) – Foto di imagepressagency via Depositphotos.com

Il sacrificio del cervo sacro: trama, cast, significato e spiegazione del finale del film

Indicato come il maggior esponente della cinematografia greca, Yorgos Lanthimos ha negli anni realizzato opere estremamente acclamate come Dogtooth e Alps. Con The Lobster, invece, ha non solo esordito con un’opera in lingua inglese, ma ha anche raggiunto una grandissima popolarità internazionale. I suoi racconti, fortemente influenzati dalla tragedia greca e da elementi distopici già intrinseci nell’odierna società, rendono i suoi film quanto mai conturbanti e affascinanti. Prima di dirigere La favorita, con cui si è consacrato, ha realizzato il controverso Il sacrificio del cervo sacro (qui la recensione), film del 2017 a metà tra dramma e horror psicologico, nonché sua seconda opera in lingua inglese.

La storia, scritta da Lanthimos insieme a Efthymis Filippou, si basa sulla tragedia greca di Euripide Ifigenia in Aulide. Questa narra di Agamennone, condottiero dell’armata greca contro la città di Troia, che, prima di partire per la guerra, uccise involontariamente un cervo sacro alla dea Artemide. Per riparare al torto, egli è così costretto a sacrificare la sua figlia maggiore Ifigenia, invocando il perdono della dea.

Il sacrificio del cervo sacro cast

Adattando le tematiche e i rapporti raccontati in tale opera, Lanthimos costruisce un film particolarmente crudo, impegnato nel raccontare l’essere umano, i suoi peccati e i suoi tentativi di redenzione. Presentato in concorso al Festival di Cannes, Il sacrificio del cervo sacro è poi stato premiato per la miglior sceneggiatura.

 Accolto in modo contrastante dalla critica, questo ha comunque ribadito la grande capacità del regista greco di confezionare racconti che, in un modo o nell’altro, non lasceranno indifferenti gli spettatori, tanto a livello tematico che visivo. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama e al cast di attori. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

Il sacrificio del cervo sacro: la trama del film

Il film racconta di Steven Murphy, un formidabile chirurgo che nasconde però un terribile segreto. A causa dei suoi problemi con l’abuso di alcol, Steven ha infatti provocato involontariamente la morte di un uomo sul tavolo operatorio. Colpito dal senso di colpa, egli decide di sostenere il figlio della vittima, Martin Lang, con il quale si incontra assiduamente presso un’anonima tavola calda. Un giorno, Steven decide di invitare Martin a cena, presentando il giovane alla moglie Anna e ai figli Kim e Bob.

Mentre Kim si invaghisce del ragazzo, Bob inizia ad accusare dei malori e non riesce più a muovere i suoi arti inferiori. Martin avverte Steven di aver scoperto la verità sulla morte di suo padre e di aver provocato la paralisi di suo figlio, per vendicarsi di quanto accaduto. Il ragazzo vuole costringere Steven a scegliere un membro della sua famiglia come sacrificio riparatore. Martin, infatti, ha lanciato una sorta di maledizione che condurrà inevitabilmente la famiglia Murphy alla morte, se il dottore si rifiuterà di esaudire la sua raccapricciante richiesta.

Il sacrificio del cervo sacro: il cast del film

Il Sacrificio del Cervo Sacro

Dopo il successo di The Lobster, il regista greco ha nuovamente voluto l’attore Colin Farrell per il ruolo del protagonista Steven Murphy, il medico chirurgo. Farrell era tuttavia inizialmente titubante sull’accettare o meno il ruolo, avendo avvertito un forte senso di nausea in seguito alla lettura della sceneggiatura.

A disturbarlo, in particolare, erano diverse scene dalla profonda carica emotiva. Accanto a lui, nei panni di sua moglie Anna Murphy si ritrova invece l’attrice premio Oscar Nicole Kidman, la quale ha raccontato di aver da subito espresso interesse a lavorare con Lanthimos, ottenendo il ruolo. Sia lei che Farrell iniziarono le riprese di questo film dopo aver recitato in L’inganno di Sofia Coppola.

Nei panni della loro figlia maggiore, Kim Murphy, vi è la giovane e promettente attrice Raffey Cassidy, distintasi in particolare grazie al suo ruolo da protagonista nel film Vox Lux. Bob Murphy, il figlio minore, è invece interpretato da Sunny Sulijc, attore di origini russe già visto anche nei film Il mistero della casa del tempo e Mid90s.

Grande scoperta del film è l’attore Barry Keoghan, presente nel ruolo del giovane Martin Lang. Grazie a questo film egli è diventato particolarmente popolare, ottenendo ruoli da protagonista in Dunkirk e American Animals. Nel film, infine, è presente anche l’attrice Alicia Silvestone, nei panni della signora Lang, la madre di Martin.

Il sacrificio del cervo sacro: spiegazione del finale del film, il destino trova un modo

Per certi versi, Il sacrificio del cervo sacro è la narrazione più diretta ed esplicitamente dichiarata di Yorgos Lanthimos, portata al suo finale più diretto ed esplicitamente chiaro. Martin (Barry Keoghan) dice al dottor Steven Murphy (Colin Farrell) che, dopo che Steven ha sbagliato l’operazione del padre di Martin causandone la morte, la famiglia di Steven (Nicole Kidman, Raffey Cassidy, Sunny Suljic) morirà a causa di una misteriosa malattia dai sintomi misteriosi, a meno che Steven stesso non ne scelga uno da uccidere.

La famiglia inizia ad accusare tutti questi sintomi (paralisi, mancanza di appetito, occhi che sanguinano), indipendentemente da ciò che Steven fa. Così, Steven gira in cerchio con un cappello sugli occhi e spara a caso uccidendo il figlio Bob (Suljic). Nella scena finale, vediamo la famiglia Murphy senza Bob in una tavola calda. Martin entra, li guarda senza il loro piccolo. E, soddisfatto, lascia la tavola calda e li abbandona.

Ha perfettamente senso, no? Ah…

Sì, dal punto di vista della narrazione, la sceneggiatura di Lanthimos e del co-sceneggiatore Efthymis Filippou fa sì che i personaggi dicano esattamente cosa accadrà e poi proceda a lasciarlo accadere. E fortunatamente, il film non è interessato a capire come Martin possa misticamente costringere questa povera famiglia a subire questi orrori: mentre il film aumenta il ritmo mentre Steven cerca di fermare le azioni di Martin, ricorrendo anche al rapimento e alla tortura, non c’è mai una trama per scoprire il “come” delle sue azioni. Nessuna grande cospirazione, nessun esame del passato di Martin, nessuna rivelazione di superpoteri mitologici.

Il momento più vicino a questo tipo di lavoro investigativo viene dalla moglie di Steven, Anna (Kidman), che scopre attraverso il partner di Steven, Matthew (Bill Camp), che Steven era probabilmente ubriaco durante l’intervento chirurgico del padre di Martin, rivelando non la fonte dei “poteri” di Martin, ma un ulteriore “motivo” per cui Steven merita di essere punito.

Tuttavia, c’è ancora molto da discutere sul finale di Sacred Deer, al di fuori dell’irrilevante “come” la presa di Martin sulla famiglia Murphy. Vale a dire, “perché?”. Una domanda che tutti i membri della famiglia Murphy sembrano interessati a porsi e ad accettare, dall’esame da parte di Anna dei peccati passati di Steven alla completa disponibilità dei bambini a prendere per buono ciò che sta accadendo. La persona che impiega più tempo a porsi la domanda e ad accettare la risposta? Steven. E questo potrebbe spiegare il suo destino.

Il sacrificio del cervo sacro ha radici mitologiche

Il sacrificio del cervo sacro

“Destino” non è una parola scelta con leggerezza. Il sacrificio del cervo sacro si occupa direttamente del destino, della punizione cosmica dell’arroganza umana, del nostro cosiddetto libero arbitrio che si sgretola sotto la crudele banalità dell’universo. Esplorando questi temi, il film ricorda un aggiornamento moderno di una tragedia greca. E non si sa mai, il Cervo Sacro è ispirato a un’antica tragedia greca: “Ifigenia in Aulis” di Euripide (richiamata direttamente da Lanthimos e Filippou, nel rivelare che la Kim di Cassidy ha scritto un saggio su Ifigenia per la sua classe di liceo).

Nell’opera, che fa parte di una trilogia scritta da Euripide nei suoi ultimi anni di vita, Agamennone riflette sull’opportunità di sacrificare sua figlia Ifigenia alla dea Artemide, che sta fermando di proposito i venti giusti per permettere alla flotta di Agamennone di completare con successo l’invasione di Troia. Purtroppo, il peccato fatale di Agamennone è la vanità: dopo la prima ondata di battaglie contro Troia, si vantava di essere un combattente abile come Artemide stessa.

Come si può immaginare, Artemide non gradì molto la cosa e chiese il sacrificio di sangue per riportare Agamennone sulla terra. Dopo un furioso dibattito tra la sua famiglia e i suoi colleghi generali, Agamennone decide di sottoporsi al sacrificio, ritenendo che i greci inferociti e desiderosi di vittoria avrebbero ucciso tutta la sua famiglia se non l’avesse fatto.

Il sacrificio del cervo sacro migliora la sua fonte

Il Sacrificio del Cervo Sacro

In alcuni manoscritti e traduzioni dell’opera, anche se è discutibile che faccia parte dei testi originali di Euripide, Agamennone decide sorprendentemente di mettere in atto un ultimo trucco su questo piano, sostituendo la figlia Ifigenia con una cerva sacra. L’applicazione di questa storia antica all’opera di Lanthimos sembra una traduzione 1:1, tanto per cominciare. Steven è Agamennone.

Il suo peccato di arroganza si traduce nel bere sconsiderato e nelle ostentazioni di ricchezza di Steven. Martin è sia Artemide, che desidera il sacrificio che ristabilisce l’equilibrio, sia la minaccia dei Greci di uccidere la famiglia di Steven se non lo farà. Ma Lanthimos e Filippou non sono interessati solo ad adattare questo mito greco. Anzi, sono interessati a correggerlo. Nei momenti finali di Sacred Deer non c’è alcuno scambio per un cervo sacro. Nessun trucco, nessuna scappatoia.

Dopo aver trascorso quasi due ore ad agonizzare su come contrastare la mano incrollabile del destino, su come rendere ineguale la forza sempre uguale del castigo universale e ignorare le voci della “ragione” che lo circondano (ad esempio, la figlia che si innamora di Martin e implora di essere sacrificata e la moglie che aiuta Martin a fuggire), Steven si arrende al destino più puro che possa trovare. In particolare, indossa un dannato cappello e gira in un dannato cerchio per decidere chi uccidere. Questo è quanto di più casuale, privo di significato e di ammettere la propria sottomissione a controllori al di fuori del nostro controllo. Artemis vince.

Il Sacrificio del cervo sacro

In diversi momenti del film, la famiglia di Steven cerca di riaffermare Steven come uomo al comando, piuttosto che Martin, per cercare di passare a un altro metodo per sfuggire al destino. Anna fa notare “logicamente” che uccidere uno dei figli è una scelta migliore perché possono averne un altro.

Bob si taglia i capelli, placando i brontolii di Steven che all’inizio del film sosteneva che i suoi capelli sono troppo lunghi. Anche di fronte a un Dio che non ammicca, noi esseri umani cerchiamo qualsiasi fonte di sollievo terrestre che ci dica che è giusto sbattere le palpebre. Dalla prima all’ultima inquadratura, Il sacrificio del cervo sacro di Lanthimos è qui per ricordarci che l’universo verrà a riscuotere, e i suoi occhi sono sempre spalancati.

Il sacrificio del cervo sacro: dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile fruire del film grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Il sacrificio del cervo sacro in streaming<è disponibile sulle seguenti piattaforme:

Fonte: IMDb

The Watchers, spiegazione del finale: Ishana Night Shyamalan lancia un colpo di scena terrificante

Chiariamo subito una cosa: The Watchers non è un film particolarmente brillante. Il debutto nel lungometraggio della regista Ishana Night Shyamalan, figlia di M. Night Shyamalan, con cui ha lavorato alla serie Servant e al film Old, è un adattamento dell’omonimo romanzo di A.M. Shine che sminuisce praticamente tutto ciò che rendeva la storia horror così sinistra.

Sebbene segua le stesse linee generali della narrazione, finisce per aggiungere un sacco di cose che limitano l’impatto dell’esperienza piuttosto che aumentarlo. Non si tratta del peggior adattamento mai realizzato, in quanto spesso è gradevole dal punto di vista visivo, ma è comunque immensamente deludente vedere sprecato un tale potenziale. Ci sono sicuramente film peggiori usciti quest’anno, ma nessuno è così deludente come questo.

Questo si avverte soprattutto nel finale, dove un colpo di scena stravolge tutto ciò che pensavamo di sapere fino a quel momento. Questo è un aspetto che sarà familiare ai lettori del libro, ma The Watchers (La nostra recensione) fa comunque molto da solo e, ancora una volta, è per lo più negativo.

Tuttavia, ciò offre l’opportunità di analizzare le differenze tra il modo in cui ciascuno di essi gestisce la conclusione e il modo in cui le loro differenze parlano dei successi del romanzo che qui vanno persi. Per questo motivo, non c’è modo di entrare nei dettagli senza rovinare tutto dall’inizio alla fine.

Se non avete ancora visto il film e volete entrare senza spoiler, è meglio che mettiate tra i preferiti questa pagina e torniate più tardi dopo averlo visto. Non vi interessa e volete solo sapere cosa succede? Conoscete il libro e siete curiosi di sapere come il film cerca di adattarlo? Bene, continuate pure.

In che modo The Watchers cambia il finale del libro?

La cosa più importante da notare in tutto questo è che, mentre tutti fanno a pezzi il finale di The Watchers, nel libro funzionava davvero. Questo segue inizialmente una traiettoria simile: dopo che Mina (Dakota Fanning), Ciara (Georgina Campbell) e Madeline (Olwen Fouéré) sono riuscite a fuggire dalla remota foresta irlandese in cui erano intrappolate dai guardiani del titolo che venivano ogni notte a osservarle, decidono insieme di distruggere le prove accumulate dal professore scomparso. Lo fanno per evitare che qualcun altro sia tentato di recarsi lì e di essere ucciso come è successo a Daniel (Oliver Finnegan) mentre loro li osservavano.

Tuttavia, mentre si trova nell’ufficio del professore per svolgere questo compito, Mina scopre che Madeline è stata in realtà una delle osservatrici per tutto il tempo. Oh, mio Dio, com’è possibile? Che colpo di scena! Nel libro, questo sembra essere sia un soddisfacente e sinistro epilogo di tutto ciò che era accaduto fino a quel momento, sia un modo per rendere tutto il resto più inquietante a posteriori.

The Watchers DAKOTA FANNING
Copyright: © 2024 Warner Bros. Entertainment Inc. All Rights Reserved.
Photo Credit: Courtesy Warner Bros. Pictures

Tutto il modo in cui Madeline si è comportata e le descrizioni del libro acquistano improvvisamente senso, facendo venire un brivido lungo la schiena quando si ripensa a come tutti gli altri sopravvissuti fossero quasi del tutto ignari del potenziale pericolo che si sarebbe addormentato la volta successiva. Nel film, l’impatto si perde perché, nonostante gli sforzi di Fouéré, al personaggio non viene dato molto da fare. Sebbene il libro alludesse a questa eventualità, The Watchers la fa sembrare come se venisse fuori dal nulla.

Sebbene il film preveda anche che Mina si precipiti a cercare Ciara per dirle la verità sulla situazione, da lì in poi tutto diverge ampiamente. Anche se potrebbe essere interessante vedere dove si andrà a parare quando si percorrerà la propria strada, il film si affida a un sacco di esposizioni che trascinano tutto. Persino un momento divertente in cui vediamo che Madeline si è effettivamente trasformata nel corpo di Ciara, viene messo in secondo piano da una scena di combattimento più caotica e da un confronto che culmina con la rivelazione da parte di Mina di altre informazioni scoperte nella ricerca del professore.

The Watchers film cast
Copyright: © 2024 Warner Bros. Entertainment Inc. All Rights Reserved.

Abbiamo visto una breve inquadratura di un articolo scritto da lui, intitolato “Il dilemma degli halfling”, che l’ha portata a capire che (apparentemente) Madeline potrebbe far parte di un insieme di esseri che sono anche parzialmente umani. Sebbene questo possa potenzialmente spiegare perché non fosse come descritta nel libro, sembra comunque molto meno interessante della realizzazione che un osservatore può ingannare completamente anche altre persone.

Questo era praticamente l’intero fondamento del libro e ciò che lo rendeva così spaventoso. Che qualcosa di non umano possa diventare il tuo doppio e ingannarti è un classico dell’horror per un motivo preciso. Nel film, invece, a Madeline crescono le ali e vola via. Tuttavia, questa non è la vera fine, perché c’è un’altra grande aggiunta che il film vuole fare.

The Watchers mette in scena idee di guarigione a metà strada

The Watchers GEORGINA CAMPBELL e DAKOTA FANNING
Copyright: © 2024 Warner Bros. Entertainment Inc. All Rights Reserved.

Nel corso del film, assistiamo a flashback di come Mina abbia avuto un incidente d’auto da bambina in cui morì la madre e rimase ferita la sorella gemella. Alla fine del film, Mina si ricongiunge con lei e le racconta tutto quello che è successo, mentre Madeline osserva dall’esterno sotto forma di bambino (questo porta a una bizzarra inquadratura finale in cui lei guarda direttamente la telecamera).

Si potrebbe generosamente dire che il modo in cui gli osservatori imitano le persone è un’eco del modo in cui Madeline stava scappando da se stessa e dal suo passato, con il quale ora ha fatto i conti. Il problema è che questo aspetto non è particolarmente approfondito e, sempre guardando al libro, l’impatto della storia originale era molto più potente. Non c’era questa superficiale esplorazione dei traumi del passato, ma si trattava invece di chiamare la sorella e capire che in realtà non le importava nulla di lei.

Il libro si conclude con il contatto con Madeline, che l’aveva risparmiata nella scena del confronto, molto più riservata e agghiacciante, a condizione che rimanesse in silenzio. Il fatto che torni per avvertirla che ci sono altri osservatori in giro è una nota molto più appropriata e inquietante per concludere. Questo è solo un finale troppo pulito, quando invece bisognerebbe leggere il libro per vedere la storia come si deve. Proprio come gli osservatori del film, si tratta solo di un rigido tentativo di replicare la realtà.

Spy: trama, cast e curiosità sul film con Samuel L. Jackson

Spy: trama, cast e curiosità sul film con Samuel L. Jackson

Ben prima di interpretare nell’MCU il personaggio di Nick Fury, direttore dell’organizzazione spionistica nota come S.H.I.E.L.D., l’attore Samuel L. Jackson era già stato una spia nel film del 1996 The Long Kiss Goodnight, in Italia distribuito proprio con il titolo Spy. Ai più forse sconosciuto, questo lungometraggio è negli anni diventato un vero e proprio film cult, guadagnando un sempre crescente seguito. Il merito è anche del suo essere un’opera che gioca con i canoni del genere costruendo una vicenda tanto tesa quanto divertente.

Il film è diretto da Renny Harlin, regista anche di 58 minuti per morire – Die Harder, Cliffhanger – L’ultima sfida e Nella mente del serial Killer, particolarmente esperto nel genere action e formatosi con una forte ispirazione nei confronti del cinema di Alfred Hitchcock. Impossibile non citare però anche lo sceneggiatore di Spy, ovvero il celebre Shane Black. Questi, già affermatosi grazie a film d’azione come Arma Letale e Last Action Hero, è da sempre considerato uno dei più esperti di tale genere.

Per gli appassionati del genere, rimane dunque Spy, un titolo che ancora oggi offre buon intrattenimento, una solida trama e personaggi avvincenti. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama e al cast di attori. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

Spy cast
Geena Davis e Samuel L. Jackson in Spy. © 1996 New Line Cinema.

La trama di Spy

Protagonista del film è Samantha Caine, un’insegnante di una tranquilla cittadina in Pennsylvania. Qui, oltre al suo lavoro, vive serenamente insieme al suo compagno Hal e alla figlia Caitlin. Nel passato di Samantha, tuttavia, si nasconde un mistero ancora irrisolto. Otto anni prima, infatti, era stata ritrovata senza ricordare chi fosse e da dove venisse. Nel corso degli anni, Samantha ha ingaggiato una lunga serie di investigatori per scoprire di più su di sé, l’ultimo dei quali è Mitch Henessey, dai metodi poco ortodossi e di dubbia efficienza.

Improvvisamente per lei, tutto cambia nel momento in cui rimane coinvolta in un incidente d’auto. Quando si riprende, scopre di possedere delle straordinarie capacità fisiche che la rendono una letale assassina. Di lì a poco, una serie di eventi impensabili inizieranno ad accaderle, tra cui l’incontro con un evaso di prigione che sostiene di conoscerla. Ben presto, inizia dunque a venire a galla la vera identità di Samantha e il suo coinvolgimento in un intrigo internazionale tra i servizi segreti americani e il traffico illegale d’armi.

Spy Geena Davis
Geena Davis in Spy. © 1996 New Line Cinema.

 

Il cast del film

Ad interpretare il ruolo di Samantha Caine vi è l’attrice premio Oscar Geena Davis, celebre anche per i suoi ruoli in film come Ragazze vincenti, Turista per caso e Thelma & Louise. In preparazione all parte, l’attrice si è allenata al fine di poter interpretare personalmente molte delle scene più complesse. Accanto a lei, nei panni del compagno Hal vi è l’attore Tom Amandes, mentre Yvonne Zima, attrice oggi nota per il ruolo di Rachel Green in E.R. – Medici in prima linea, interpreta la figlia Caitlin.

Ad interpretare l’investigatore Mitch Henessey vi è, come anticipato, l’attore Samuel L. Jackson. Recentemente, egli ha dichiarato di considerare Spy il suo film preferito tra quelli in cui ha recitato, mentre il personaggio di Mitch è il suo prediletto tra quelli interpretati nella sua carriera. Originariamente, egli era previsto che morisse alla fine del film. Siccome ad una proiezione di prova il pubblico si disse estremamente contrario all’idea di veder morire Jackson, il regista convinse Black a cambiare tale risvolto. Nel film si ritrova anche Brian Cox nel ruolo del dottor Nathan Waldman.

Il trailer di Spy e dove vedere il film in streaming e in TV

Sfortunatamente il film non è presente su nessuna delle piattaforme streaming attualmente attive in Italia. È però presente nel palinsesto televisivo di sabato 8 giugno alle ore 21:00 sul canale Iris. Di conseguenza, per un limitato periodo di tempo sarà presente anche sulla piattaforma Mediaset Play, dove quindi lo si potrà vedere anche oltre il momento della sua messa in onda. Basterà accedere alla piattaforma, completamente gratuita, per trovare il film e far partire la visione.

Prigione 77: la vera storia dietro al film spagnolo

Prigione 77: la vera storia dietro al film spagnolo

Quello del prison movie è un sottogenere particolarmente popolare e apprezzato, che negli anni ha regalato al cinema film divenuti iconici come Papillon, Le ali della libertà o Il miglio verde. In anni più recenti sono poi stati realizzati altri titoli come Escape Plan – Fuga dall’inferno, Cell Block 99 – Nessuno può fermarmi o Il ribelle. Relativamente a questa tipologia di film, dalla Spagna è arrivato nel 2022 il film Prigione 77 (qui la recensione), liberamente ispirato ad una storia vera.

Diretto da , questo film (il cui titolo originale è Modelo 77), ha infatti raccontato di un preciso e delicatissimo momento della storia della Spagna, concentrandosi in particolare su quanto avveniva all’interno delle carceri. Prigione 77 è dunque un film che oltre a proporre una vicenda non a tutti nota, si pone l’obiettivo di affrontare un tema urgente ancora oggi – le condizioni delle carceri e dei detenuti – e sul quale vige troppo spesso il silenzio.

Si tratta dunque di un film da non perdere, che agli elementi più attraenti del prison movie unisce un commento social tutt’altro che banale. In questo articolo, approfondiamo dunque alcune delle principali curiosità relative a Prigione 77. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e alla storia vera dietro il film. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il titolo nel proprio catalogo.

Prigione 77 cast

La trama e il cast di Prigione 77

Ambientato nella Spagna del 1977, Prigione 77 racconta la storia di Manuel, un ragazzo che lavora come contabile, condannato a vent’anni di carcere per aver intascato una cifra pari a 1200 euro. Insieme al suo compagno di cella Pino, il giovane riuscirà a mettersi a capo di un movimento comune a tutte le prigioni, che combatte per la libertà. Quest’unione avrà un forte impatto non solo sul diritto penitenziario, ma sull’intera società.

All’interno vi sono persone incarcerate a causa del loro orientamento sessuale, del loro credo politico, del loro status economico o professionale. Scontano tutti pene esagerate e vivono in condizioni al limite dell’umanità e privati di ogni diritto in quella che è definita come un “prigione modello” sovraffollata. All’esterno le strade e le piazze sono piene di gente che celebra la democrazia dopo un quarantennio di dittatura, non sapendo che il sistema legale è completamente corrotto.

Ad interpretare Manuel, vi è l’attore Miguel Herrán, noto per il ruolo di Rio nella serie La casa di carta. Accanto a lui, nel ruolo di José Pino vi è invece l’attore Javier Gutiérrez, noto per i film Sotto lo zero e Assassin’s Creed. Completano il cast Jesús Carroza nel ruolo di El Negro, Fernando Tejero (recentemente visto anche nel film Ballo Ballo) in quello di Marbella e Catalina Sopelana in quello di Lucía.

Prigione 77 trama film

La vera storia dietro al film

Prigione 77 propone il ritratto di un paese nel bel mezzo di una difficile transizione alla democrazia dopo gli anni del franchismo. In particolare, ci si concentra qui su quanto accanduto nelle carceri spagnole sul finire di quel decennio. A seguireo delle violenze e dei soprusi commessi nei confronti dei detenuti da parte dei secondini spagnoli, un gruppo di prigionieri con il sostegno di un gruppo di avvocati diedero vita nel 1976 al Prisoner’s Prison Coordinator (COPEL).

L’obiettivo era quello di cambiare le regole e lo stato delle carceri. Il 23 gennaio 1977, infatti, il COPEL pubblicò una dichiarazione in cui presentava le sue richieste, tra cui si annoverano: abolizione della tortura e dei trattamenti che violano i diritti umani; soppressione dell’isolamento indefinito; cibo e cure decenti; istituzione di visite intime; fine della censura nella corrispondenza; riforma del codice penale per adeguare le sanzioni alla realtà sociale; miglioramento delle strutture carcerarie; accesso all’istruzione e diritto alle biblioteche.

Dal febbraio di quello stesso anno sono poi state organizzate una serie di azioni di protesta, la più celebre delle quali si è svolta nel carcere di Carabanchel il 18 luglio 1977. In tale occasione, circa un migliaio di prigionieri, organizzati e incoraggiati dalla COPEL, salirono sui tetti delle carceri per rendere noti a tutti la loro lotta e le loro richieste. Nei giorni successivi, altre migliaia di detenuti di oltre venti carceri nel resto della Spagna agirono in modo simile.

Nel 1978, il detenuto Agustin Rueda Sierra, anarchico di 25 anni e membro del COPEL, morì a causa delle percosse ricevute dagli agenti penitenziari per aver ottenuto informazioni su un tentativo di fuga. A seguito di questo caso, il direttore del centro penitenziario, Eduardo Cantos Rueda, fu licenziato e processato. Quello stesso anno, il 29 dicembre, entrò in vigore la Costituzione e con l’approvazione della Legge organica penitenziaria del 1979, molte delle richieste della COPEL vennero approvate e attuate.

Il trailer di Prigione 77 e dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile fruire di Prigione 77 grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV e Rai Play. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di sabato 8 giugno alle ore 21:20 sul canale Rai 4.

Wonder Woman: James Gunn ha apparentemente confermato il recast di Diana Prince per il DCU

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Nonostante l’insistenza di Gal Gadot sul fatto che tornerà nei panni di Diana Prince, tutti i segnali indicano che il suo tempo come Wonder Woman è finito. James Gunn ha già scelto un nuovo Superman e sta cercando Batman, quindi non c’è motivo di credere che completerebbe la Trinità della DCU con la star della Justice League.

Come notato, Gadot ha parlato più volte dell’incontro con Gunn e Peter Safran. Promuovendo Heart of Stone di Netflix, ha affermato che le avevano assicurato che sarebbe tornata nei panni dell’iconico personaggio della DC Comics in un nuovo film di Wonder Woman.

Nonostante ciò, Wonder Woman 3 di Patty Jenkins era stato cancellato quasi immediatamente dopo la formazione dei DC Studios poiché non si adattava alla nuova direzione della DCU.

Poco dopo che i commenti di Gal Gadot sul suo ritorno in Wonder Woman hanno cominciato a fare notizia, venne pubblicata una ferma smentita, cosa che ha generato un ritorno negativo di immagine per Gadot, in un momento in cui non poteva rispondere (lo sciopero del SAG-AFTRA era in pieno svolgimento e le interviste erano state registrate mesi prima).

Gal Gadot Wonder Woman 3

La teoria prevalente è che Warner Bros. e DC Studios siano state le fonti interne che hanno sfatato le affermazioni di Gal Gadot su Wonder Woman, anche se i fan hanno continuato a chiedere a Gunn chiarimenti sul fatto se la sua versione del personaggio abbia un posto nel DCU. Tuttavia, è rimasto in gran parte in silenzio… fino ad ora.

Un fan di Threads ha chiesto a James Gunn delle voci secondo cui i Creature Commandos presenteranno Wonder Woman di Gadot. Ciò probabilmente deriva dal fatto che Anya Chalotra è stata scelta nella serie come Circe.

Quando hanno detto al regista di Superman che “è lecito ritenere che [Wonder Woman] non sia stata ancora scelta, giusto?” Gunn ha risposto con un brusco “Esatto“. Non sappiamo come altro leggere questo se non che il regista conferma che il tempo di Gal Gadot nei panni di Diana Prince è finito e il piano ora è quello di scegliere una nuova Wonder Woman. Sebbene lo avessimo previsto, la conferma da parte del capo dei DC Studios è sicuramente una sorpresa.

Ecco lo screen direttamente dal social.

Cosa avremmo visto in Wonder Woman 3?

Non ci sono notizie certe riguardo ciò che sarebbe stato incluso in Wonder Woman 3, ma secondo l’insider @CanWeGetSomeToast il film sarebbe stato ambientato ai giorni nostri, successivamente agli eventi di Justice League e al cameo di Diana in The Flash. Secondo quanto riferito, altri personaggi DC, incluso il Batman di Ben Affleck, sarebbero apparsi nel film. Questi sono solo dettagli non ufficialmente confermati, ma l’ambientazione contemporanea sembra decisamente probabile, considerando che il primo film si svolge durante la Seconda guerra mondiale e il suo sequel passa poi al 1984. Ciò avrebbe permesso di raccontare la supereroina nel presente, comprendendo anche i rapporti con i suoi colleghi supereroi.

The Boys: lo showrunner Eric Kripke sui reclami “Woke”: “Andassero a guardare qualcos’altro”

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L’adattamento di The Boys di Prime Video può essere noto per la sua estrema violenza, l’umorismo oscuro e le parodie dei fumetti, ma non ha mai evitato di includere satira sociopolitica, e lo spettacolo ha probabilmente guadagnato più attenzione per la sua violenta distruzione dell’estrema destra americana.

Lo showrunner Eric Kripke è sempre stato molto schietto su cosa – e su chi – mira la serie, e la scrittura si è rivelata quasi preveggente con i suoi parallelismi e con gli eventi attuali. Ad esempio, l’imminente quarta stagione vede Homelander sotto processo per aver ucciso pubblicamente un manifestante nel finale della terza stagione, e lo spettacolo ritorna sui nostri schermi poco dopo le numerose condanne dell’ex presidente Donald Trump.

“È successo ormai quasi ogni stagione, e a volte li scriviamo quasi due anni prima che vadano in onda e ancora una volta scopriamo che le notizie riflettono accuratamente ciò di cui stiamo parlando”, dice Kripke a THR. “Non è uno spoiler dire che il primo episodio [della quarta stagione], Homelander [interpretato da Antony Starr] è sotto processo. Una grande preoccupazione è ‘Puoi condannare qualcuno così potente per un crimine?’ E cosa significa questo per i vari sostenitori o per le persone che lo protestano? Sapevo che sarebbe venuto fuori durante il processo a Trump? Certo che no. Ma scriviamo ciò di cui o abbiamo paura o ci siamo incazzati l’anno scorso, riguardo alla terza stagione, ‘Come fai ad essere così preveggente con i poliziotti e l’eccessivo controllo nei quartieri neri?’ Ebbene, è stato un problema per oltre 100 anni. Era un problema cinque anni fa e, sfortunatamente, sarà un problema tra cinque anni. È sempre la stessa merda.”

Kripke ha anche risposto alla critica che lo spettacolo ha ricevuto per essere stato troppo “woke”. “Ho chiaramente una prospettiva, e non sono timido nel mettere quella prospettiva nello show. Chiunque voglia chiamare lo show ‘woke’ o qualcosa del genere, va bene. Andassero a guardare qualcos’altro. Ma certamente non mi scuserò per quello che stiamo facendo. Alcune persone che lo guardano pensano che Homelander sia l’eroe.”

La trama della quarta stagione di The Boys

Nella quarta stagione, il mondo è sull’orlo del baratro. Victoria Neuman è più vicina che mai allo Studio Ovale e sotto il controllo di Patriota, che sta consolidando il suo potere. Billy Butcher, a cui restano solo pochi mesi di vita, ha perso sia il figlio di Becca sia il suo ruolo di leader dei The Boys. Il resto della squadra è stanco delle sue bugie. La posta in gioco sarà più alta del solito e loro dovranno trovare un modo per collaborare e salvare il mondo, prima che sia troppo tardi.

Il cast di The Boys vede protagonisti Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Jessie T. Usher, Laz Alonso, Chace Crawford, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Colby Minifie, Claudia Doumit e Cameron Crovetti. Si uniranno per la quarta stagione anche Susan Heyward, Valorie Curry e Jeffrey Dean Morgan.

The Boys è basata sul fumetto certificato bestseller dal New York Times, creato da Garth Ennis e Darick Robertson, qui in veste anche di executive producer, e sviluppato dall’executive producer e showrunner Eric Kripke. Tra gli altri executive producer si annoverano anche Seth Rogen, Evan Goldberg, James Weaver, Neal H. Moritz, Pavun Shetty, Phil Sgriccia, Craig Rosenberg, Ken F. Levin, Jason Netter, Paul Grellong, David Reed, Meredith Glynn e Michaela Starr. The Boys è prodotta da Amazon Studios e Sony Pictures Television Studios, in collaborazione con Kripke Enterprises, Original Film e Point Grey Pictures.

 

Superman: dal set le foto del nuovo Logo della LuthorCorp

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Superman: dal set le foto del nuovo Logo della LuthorCorp

A parte alcuni scatti sfocati dell’Ingegnere di Gabriela de Faría, non abbiamo ancora visto nessuna foto degna di nota dal set di Superman. Nelle poche occasioni in cui il film è stato girato all’aperto, il set è stato circondato da barricate per nascondere ciò che stava accadendo ai fan e ai fotografi.

Questa segretezza permette di mantenere l’elemento sorpresa. Tuttavia, è frustrante non ottenere alcuna anteprima poiché il più delle volte queste creano eccitazione per film come questo. Indipendentemente da ciò, oggi sono emersi alcuni nuovi scatti dal set e sebbene non ci siano membri del cast a vista, possiamo vedere il logo aggiornato della LuthorCorp. Sembra una base militare improvvisata, anche se non è chiaro se Lex Luthor (Nicholas Hoult) abbia qualcosa a che fare con ciò che sta accadendo qui.

È interessante notare che i fumetti successivi hanno rinominato LuthorCop come LexCorp (una decisione con cui il regista James Gunn potrebbe non essere d’accordo). Nei fumetti, la società funge sia da legittimo impero commerciale che da copertura per i piani più nefasti di Lex Luthor. Nonostante si venda come una società benevola e innovativa, sotto la superficie, la LuthorCorp si impegna in pratiche non etiche, tra cui sperimentazione illegale, traffico di armi e manipolazione di eventi politici per servire gli interessi di Lex.

Closer look at the Cleveland set, with notably our first look at the Luthor Corp logo (credit @obv_photography)
byu/aduong inDCULeaks

Superman, tutto quello che sappiamo sul film di James Gunn

Superman, scritto e diretto da James Gunn, non sarà un’altra storia sulle origini, ma il Clark Kent che incontriamo per la prima volta qui sarà un “giovane reporter” a Metropolis. Si prevede che abbia già incontrato Lois Lane e, potenzialmente, i suoi compagni eroi (Gunn ha detto che esistono già in questo mondo e che l’Uomo di domani non è il primo metaumano del DCU). Il casting ha portato alla scelta degli attori David Corenswet e Rachel Brosnahan come Clark Kent/Superman e Lois Lane. Nel casta anche Isabela Merced, Edi Gathegi, Anthony Carrigan, Nicholas HoultNathan Fillion. Sean Gunn, María Gabriela de Faría, Terence Rosemore, Wendell Pierce, Sara Sampaio, Anthony Carrigan, Pruitt Taylor Vince completano il cast.

Il film è stato anche descritto come una “storia delle origini sul posto di lavoro“, suggerendo che una buona parte del film si concentrerà sull’identità civile di Superman, Clark Kent, che è un giornalista del Daily Planet. Secondo quanto riferito, Gunn ha consegnato la prima bozza della sua sceneggiatura prima dello sciopero degli sceneggiatori, ma ciò non significa che la produzione non subirà alcun impatto in futuro.

“Superman è il vero fondamento della nostra visione creativa per l’Universo DC. Non solo Superman è una parte iconica della tradizione DC, ma è anche uno dei personaggi preferiti dai lettori di fumetti, dagli spettatori dei film precedenti e dai fan di tutto il mondo”, ha detto Gunn durante l’annuncio della lista DCU. “Non vedo l’ora di presentare la nostra versione di Superman, che il pubblico potrà seguire e conoscere attraverso film, film d’animazione e giochi”. Il film uscirà nelle sale l’11 luglio 2025.superman 2025

Deadpool e Wolverine: un primo sguardo a [SPOILER] nel nuovo spot

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Per festeggiare il #BestFriendsDay, i Marvel Studios hanno pubblicato un nuovo trailer TV esteso per Deadpool e Wolverine, offrendo un sacco di nuove inquadrature mai viste prima mentre il Mercenario Chiacchierone (Ryan Reynolds) fa squadra con l’Arma X (Hugh Jackman), per affrontare la pericolosissima Cassandra Nova (Emma Corrin) e salvare il multiverso – e i loro amici – prima che sia troppo tardi.

Sebbene l’ultimo promo non offra ancora un primo sguardo al mutante di Jackman con la sua iconica maschera, ci offre il nostro primo sguardo ufficiale a Lady Deadpool… o, almeno, ai suoi piedi, ma è la prima immagine che conferma che il personaggio apparirà davvero nel prossimo film sui supereroi.

Per quanto riguarda chi la interpreterà, nessuno lo sa, ma le voci di corridoio puntano fortemente nella direzione di Blake Lively, moglie di Reynolds nella realtà, o della cantautrice Taylor Swift, che è una cara amica di famiglia.

Inoltre, sembra che abbiamo anche la conferma su Fenomeno e sembra proprio che indossi lo stesso costume che Vinnie Jones indossava in X-Men: Conflitto finale, nonostante l’attore abbia recentemente negato che sarebbe apparso nel film…

Si dice che diversi ex membri del cast di X-Men Marvel/Fox, nonché una manciata di veterani del MCU, appariranno in vari ruoli.

Deadpool e Wolverine

Ecco il trailer di Deadpool e Wolverine

Deadpool e Wolverine uscirà nei cinema il 26 luglio e segna l’introduzione del Mercenario Chiacchierone di Ryan Reynolds nell’universo cinematografico Marvel (con un rating decisamente diverso rispetto ai primi due capitoli). Soprannominandosi “Marvel Jesus”, Deadpool arriva nel MCU dopo essere stato rapito dalla Time Variance Authority, i manager del multiverso visti l’ultima volta in Loki, e si ritrova nello stesso mondo dei Vendicatori.

Sebbene il suo volto non si veda nel trailer, anche Wolverine di Hugh Jackman passa dall’universo di X-Men al MCU. Diretto da Shawn Levy, il film comprende anche Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni e Matthew Macfadyen.

Edge of Tomorrow: Tom Cruise festeggia i 10 anni del film

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Edge of Tomorrow: Tom Cruise festeggia i 10 anni del film

Sono passati dieci anni dall’uscita nelle sale di Edge of Tomorrow, interpretato da Tom Cruise ed Emily Blunt. Uscito in un’estate affollata di altri blockbuster, il film non ha soddisfatto le aspettative degli studios al botteghino.

Tuttavia, è stato ampiamente lodato dalla critica e dal pubblico per le sue interpretazioni, le sequenze d’azione ben eseguite e il modo in cui il film ha gestito i suoi concetti fantascientifici. Tom Cruise ha recentemente pubblicato su Instagram una riflessione sulla realizzazione del film e sui dieci anni trascorsi dalla sua uscita, oltre a parlare dei suoi progetti futuri con la Warners Brothers.

Il film è basato su una light novel giapponese intitolata All You Need Is Kill, scritta da Hiroshi Sakurazaka. Tom Cruise interpreta il Maggiore William Cage, un soldato che, nonostante i suoi tentativi di evitare il combattimento, è costretto a partecipare a un’operazione di sbarco in una guerra in corso contro una forza aliena invasore nota come Mimics.

Dopo essere stato ricoperto di sangue alieno ed essere morto in un’esplosione, Cage rimane intrappolato in un loop temporale che si resetta ogni volta che muore e inizia una missione per sconfiggere gli invasori alieni. Su Instagram, Tom Cruise ha elogiato le interpretazioni dei suoi colleghi del cast e il lavoro di chi sta dietro la macchina da presa, scrivendo:

Tom Cruise
Tom Cruise – Foto di Aurora Leone

Sono passati 10 anni da quando Edge of Tomorrow è arrivato nelle sale! Voglio cogliere l’occasione per ringraziare ancora una volta Emily Blunt per essere una grande amica e un’attrice brillante. Adoro la sua interpretazione in questo film. La sua dedizione. Il suo umorismo. La sua vulnerabilità e il suo potere. Ha dato tutto. Questo anniversario mi riporta alla mente ricordi incredibili. La mia prima collaborazione con Doug Liman. Il ricongiungimento con l’indomito Brendan Gleeson. E la mia prima volta al fianco del grande Bill Paxton… Raggiungere questo tipo di tono non è stato facile. La scrittura e la narrazione di Christopher McQuarrie hanno fatto funzionare il film. Insieme alla dedizione di tutta la nostra squadra che ha contribuito a portarlo sullo schermo – è stata una gioia assoluta crearlo con tutti voi“.

Un sequel di Edge of Tomorrow potrebbe essere più vicino che mai

Edge of Tomorrow - Senza domani cast
Tom Cruise e Emily Blunt in Edge of Tomorrow – Senza domani. Foto di David James – © 2013 Warner Bros. Entertainment Inc.- U.S., Canada, Bahamas & Bermuda (c) 2013 Village Roadshow Films (BVI) Limited- All Oth

Nonostante i risultati al botteghino, da tempo si parla di un sequel di Edge of Tomorrow: sia lo sceneggiatore Christopher McQuarrie che il regista Doug Liman hanno fornito piccoli aggiornamenti ed espresso entusiasmo, ma un sequel non è ancora stato realizzato. Ora, però, potrebbe essere molto più vicino, visto che Cruise ha recentemente firmato un accordo con la Warner Brothers per sviluppare e produrre vari progetti.

Cruise ha concluso il suo post su Instagram con: “A tutti coloro che hanno apprezzato questo film nel corso degli anni, grazie per essere fan. E grazie alla Warner Bros. per aver realizzato questo film. Non vedo l’ora di condividere di più sui grandi film a cui stiamo lavorando“. Speriamo che questo piccolo accenno a progetti futuri possa essere un indizio del fatto che un sequel di Edge of Tomorrow sarà finalmente realizzato nel prossimo futuro.

 

Snowpiercer – stagione 4: una lunga clip svela la stagione finale

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L’ultima stagione di Snowpiercer si avvicina rapidamente, anche se in una nuova casa. Dopo la cancellazione da TNT e il rifiuto della rete di trasmettere la quarta stagione, AMC è intervenuta come nuova emittente per tutti gli episodi del thriller distopico di successo.

Le stagioni 1 e 2 vanno ora in onda negli USA in esclusiva su AMC+ e, in vista dell’arrivo della stagione 3, domani 8 giugno, e dell’ultima puntata che inizierà il 21 luglio, oggi arriva un esclusivo sneak peek esteso su dove si stanno dirigendo i passeggeri mentre la serie volge al termine.

Oltre a fornire un breve flashback di alcuni degli eventi più importanti che hanno portato i passeggeri a prendere il controllo del treno da Wilford (Sean Bean), il filmato offre un’anteprima di ciò che si trova oltre i suoi confini.

Snowpiercer è basato sull’omonimo film di Bong Joon Ho e sulle graphic novel di Jacques Lob e Jean-Marc Rochette e si svolge a bordo di un treno che ospita ciò che resta dell’umanità dopo che la Terra è diventata una landa desolata e ghiacciata. Nel corso di tre stagioni, ha seguito le lotte sociali all’interno del colosso di 1001 vagoni, mentre tutti lottano per la sopravvivenza e per una sorte migliore.

La quarta stagione riprende direttamente dalle conseguenze della terza: i passeggeri, ora finalmente liberi di scegliere il proprio destino, devono decidere tra la relativa sicurezza di curare il Motore Eterno con Melanie (Jennifer Connelly) o sfidare gli elementi nella speranza di raggiungere il Nuovo Eden con Layton (Daveed Diggs). Tuttavia, il mondo esterno sembra nascondere altre minacce che quelli a bordo non hanno ancora scoperto.

L’anteprima della stagione 4 mostra cosa accade durante una spedizione fuori dal treno per raccogliere campioni. Ben (Iddo Goldberg) rileva la temperatura e i livelli di radiazione sulla superficie, mentre il suo partner raccoglie alcuni frammenti che potrebbero provenire da un satellite precipitato.

Mentre proseguono verso l’esterno e cercano di contattare Melanie sullo Snowpiercer, tuttavia, un’interferenza blocca le loro comunicazioni. Alla fine individuano un cartello minaccioso che dice “Non scappare” prima di notare degli inquietanti individui armati e mascherati che si avvicinano a loro. Si trattava di una trappola e, nonostante l’avvertimento, decidono di tornare al sicuro a gambe levate, anche se non sarà facile superare questo nuovo nemico nella neve.

Chi altro è a bordo per la stagione finale di Snowpiercer?

Gran parte del cast delle stagioni precedenti torna a cavalcare Snowpiercer per l’ultima volta nella quarta stagione. Oltre a quelli già citati, Rowan Blanchard, Alison Wright, Mickey Sumner, Katie McGuinness, Lena Hall, Sam Otto, Chelsea Harris, Mike O’Malley, Roberto Urbina e Sheila Vand riprenderanno i loro ruoli. Sono stati confermati anche due nuovi attori, Clark Gregg di The Avengers e Michael Aronov di The Drop. Josh Friedman e Graeme Manson hanno sviluppato la serie.

Snowpiercer andrà in onda con la sua quarta e ultima stagione su AMC e AMC+ il 21 luglio.

Snowpiercer in streaming è disponibile sulle seguenti piattaforme:

 

Kristen Stewart interpreterà la prima donna americana nello spazio in una nuova serie

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Kristen Stewart interpreterà la prima donna americana nello spazio. Sarà la protagonista di Sally Ride in The Challenger, una nuova miniserie che racconta la breve e movimentata carriera di Sally Ride alla NASA. Deadline riporta che gli Amazon MGM Studios sono in procinto di acquisire il progetto per il servizio di streaming Prime Video di Amazon.

The Challenger è basato sul libro di saggistica The New Guys (2023) di Meredith Bagby e tratta della classe di astronauti della NASA del 1978, che si distaccò dal tradizionale bacino di reclutamento della NASA di aviatori militari per cercare candidati più eterogenei per l’equipaggio dell’allora nuovo Space Shuttle.

Il libro si concentrerà sulla figura di Ride, che è diventata la prima donna americana nello spazio, la più giovane americana nello spazio e – sebbene abbia tenuto segreta la sua vita privata per tutta la vita – la prima astronauta LGBT. I diritti del libro sono stati acquistati da Kyra Sedgwick, che produrrà la serie insieme alla Stewart e a Steven Spielberg.

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Foto di Luigi de Pompeis © Cinefilos.it

Per la Stewart si tratterà del primo ruolo da protagonista in una serie televisiva, ma questo non è stato un ostacolo al progetto, dice la Sedgwick: “Non ha mai fatto televisione, ma quando ha letto questo libro è diventata ossessionata dall’idea di raccontare la storia di Sally Ride dalla sua prospettiva unica, che non cercherò nemmeno di parafrasare perché è così eloquente“.

Ha poi aggiunto: “Chi meglio di uno dei grandi attori della sua generazione poteva interpretare Sally Ride?“. Sebbene non sia ancora stata annunciata una data di uscita della serie, l’intenzione è di farla coincidere con il 40° anniversario del disastro del Challenger, nel 2026.

Chi era Sally Ride?

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Steven Spielberg alla 62esima edizione dei David di Donatello – Foto di Aurora Leone © Cinefilos.it

Nata a Encino, in California, nel 1951, Ride ha conseguito un dottorato in astrofisica all’Università di Stanford e si è iscritta al programma di addestramento per astronauti della NASA. Ha superato l’addestramento e presto è diventata la prima astronauta donna dell’agenzia spaziale, superando un enorme sessismo istituzionale.

La NASA, dominata dagli uomini, non era preparata per un’astronauta donna; alla domanda se l’invio di cento assorbenti per la sua missione di una settimana sarebbe stato “il numero giusto”, Ride ha risposto con un secco “Non sarebbe stato il numero giusto”.

Ride ha volato con successo in due missioni dello Space Shuttle nel 1983 e nel 1984, ma la sua terza missione prevista sarebbe stata annullata in seguito al disastro del Challenger nel 1986. In seguito a quella tragedia, Ride fu nominata membro della Commissione Rogers che indagava su cosa avesse causato l’esplosione dello Shuttle pochi istanti dopo il decollo; Ride utilizzò le sue fonti NASA per acquisire e trasmettere segretamente informazioni al collega Richard Feynman, membro della Commissione.

Nel 1987 Ride si dimise dalla NASA e per il resto della sua vita ricoprì diversi incarichi educativi e accademici. Ride è morta di cancro al pancreas nel 2012, all’età di 61 anni; al momento della sua morte, era in coppia con il tennista Tam O’Shaughnessy e in precedenza era stata sposata con il collega astronauta Steven Hawley. Ride, che era molto riservata, non ha mai parlato pubblicamente della sua sessualità.

The Challenger sarà prodotta dalla Big Swing Productions di Sedgwick, insieme alla Amblin Partners di Steven Spielberg e all’etichetta di produzione Nevermind di Stewart. La serie sarà scritta e condotta da Maggie Cohn, veterana di American Crime Story, Narcos: Mexico e The Staircase.

The Challenger è vicino a un accordo con Amazon MGM Studios; non è ancora stata annunciata una data di uscita.

Gli Anelli del potere – Stagione 2: le nuove foto mostrano un nuovo misterioso personaggio

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Il finale drammatico de Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere Stagione 1 ha lasciato il pubblico a bocca aperta. Le Terre del Sud sono state decimate e dalle loro rovine sorge minacciosa Mordor.

Sia gli abitanti delle Terre del Sud che i Numenoreani hanno subito perdite significative durante il brutale conflitto, culminato nella sconvolgente rivelazione che l’Halbrand di Charlie Vickers non è altro che Sauron – un colpo di scena che, è vero, molti fan avevano previsto.

Con l’oscurità che si diffonde nella seconda stagione, il palcoscenico è pronto per nuove alleanze e nuovi volti. Una delle novità più interessanti del cast è Estrid, interpretata da Nia Towle, nota per il suo ruolo in Persuasione di Netflix e per il suo lavoro teatrale in Ocean at the End of the Lane di Neil Gaiman.

A prima vista, potrebbe sembrare solo un’altra umana intrappolata nel caos della Terra di Mezzo devastata dalla guerra. Tuttavia, le immagini esclusive di IGN, rivelate durante l’evento inaugurale IGN Live, la mostrano mentre condivide un momento particolarmente intimo con Isildur, suscitando l’immediato interesse dei fan. Il viaggio di Estrid inizia all’inizio della Stagione 2, quando incontra Isildur (Maxim Baldry) e Arondir (Ismael Cruz Cordova).

Si unisce al duo mentre Isildur si riprende dalle ferite riportate alla fine della prima stagione, mentre pianificano il loro trasferimento a Pelargir per sfuggire all’ombra del Monte Fato. Isildur stringe rapidamente un legame con Estrid, mentre Arondir rimane diffidente, sospettando che ci sia qualcosa di più sotto la superficie.

L’immagine accogliente di Estrid e Isildur ha scatenato speculazioni: Potrebbe essere la futura moglie di Isildur? I testi di Tolkien non nominano mai la moglie di Isildur, lasciando alla serie la libertà creativa di introdurre questo personaggio fondamentale, aggiungendo profondità a Isildur, la cui caduta in disgrazia mette in moto l’intera saga scritta da Tolkien quando cede alla tentazione dell’Unico Anello.

Cambierà il destino della Terra di Mezzo?

Considerati i precedenti della serie, che fonde nuovi elementi con la tradizione, sembra probabile che in questa stagione assisteremo all’inizio della loro storia d’amore. Gli appassionati della tradizione sanno che la caduta di Numenor è imminente e che Isildur sposa e genera il suo primo figlio, Elendur, prima di questo disastro. Con il tempo che stringe per tutti i regni, il momento sembra perfetto per Isildur per trovare il suo partner.

Il Signore degli Anelli: Gli anelli del potere tornerà il 29 agosto. Fino ad allora, i fan possono solo speculare sulle prossime avventure. Se non avete ancora visto la prima stagione, è disponibile in streaming su Prime Video. Preparatevi a un’altra epica saga nella Terra di Mezzo.

La serie tv Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere

La prima stagione de Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere ha ottenuto un successo senza precedenti, è stata vista da più di 100 milioni di persone in tutto il mondo, con più di 24 miliardi di minuti di streaming. L’attesissima serie ha conquistato più di 25 milioni di spettatori nel mondo nel suo primo giorno di uscita, divenendo il più grande debutto nella storia di Prime Video, e ha anche debuttato al n. 1 nelle classifiche di streaming generali di Nielsen nel suo weekend di uscita.

Lo show ha inoltre battuto tutti i precedenti record di spettatori di Prime Video, e ha portato nuove iscrizioni a Prime più di qualsiasi altro contenuto precedentemente lanciato. Inoltre, Gli Anelli del Potere è la prima serie Original in ogni area del mondo – Nord America, Europa, area Asia-Pacifico, America Latina e nel resto del mondo. Il finale di stagione è stato un evento culturale globale con numerosi hashtag dedicati alla serie tra cui #TheRingsofPower e altri in trend su Twitter in 27 Paesi per un totale di oltre 426 ore nel weekend.

La seconda stagione di Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere è prodotta dagli showrunner ed executive producers J.D. Payne & Patrick McKay. A loro si uniscono gli executive producer Lindsey Weber, Callum Greene, Justin Doble, Jason Cahill e Gennifer Hutchison, insieme alla co-executive producer Charlotte Brandstrom, i produttori Kate Hazell e Helen Shang e i co-produttori Andrew Lee, Matthew Penry-Davey e Clare Buxton.

La nuova stagione debutterà a livello globale giovedì 29 agosto 2024 su Prime Video, in più lingue e in oltre 240 Paesi e territori. Per rimanere aggiornati su tutte le novità relative alla serie Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere, visitate la pagina dedicata sul sito di Amazon MGM Studios.

The Chosen prende vita in un nuovo video dietro le quinte

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The Chosen prende vita in un nuovo video dietro le quinte

The Chosen ha conquistato il pubblico di tutto il mondo, raggiungendo l’incredibile numero di 200 milioni di spettatori. Il rivoluzionario dramma storico, giunto alla quinta stagione, ritrae la vita di Gesù Cristo e di coloro che lo hanno conosciuto, combinando una narrazione potente con una prospettiva profondamente umana.

Fox 13 Utah ha portato i telespettatori dietro le quinte di questa straordinaria storia di successo, con interviste ai protagonisti dello show per svelare i segreti della sua ascesa alla fama durante la messa in onda della quarta stagione.

Il regista e co-sceneggiatore di The Chosen, Dallas Jenkins non aveva mai previsto il successo monumentale della serie quando è stata lanciata attraverso il crowdfunding. “Non avevo alcuna aspettativa“, ha ammesso Jenkins. “Quindi il fatto che lo spettacolo sia cresciuto così tanto va al di là di quello che avrei potuto immaginare. Ma non direi nemmeno che sono sorpreso.

Dio può fare qualsiasi cosa”. Jenkins ha sottolineato l’equilibrio tra la divinità e l’umanità di Gesù. “Nel nostro spettacolo, Gesù fa ancora miracoli e afferma di essere Dio. Ma mostrandolo mentre si lava i denti, si lava le mani e ride con gli amici, si esalta sia la sua divinità che la sua umanità“.

L’attore Jonathan Roumie, che interpreta Gesù, attribuisce la risonanza dello spettacolo al desiderio universale di verità spirituale. “Le persone sono disperate e affamate della presenza di Dio nella loro vita“, ha detto Roumie. “L’anima umana riconosce la verità quando la vede“.

Dove viene girato The Chosen?

The Chosen

La serie è girata in Texas e su un set meticolosamente ricreato vicino a Goshen, nello Utah, che rappresenta autenticamente la vecchia Gerusalemme. L’attrice Elizabeth Tabish, che interpreta Maria Maddalena, ha sottolineato la cruda rappresentazione di personaggi imperfetti. “Tutti questi personaggi sono profondamente imperfetti e hanno vite disordinate. Lo spettacolo mostra come Gesù li trasforma“, ha spiegato l’attrice.

Nonostante il successo, The Chosen ha dovuto affrontare delle sfide. Una disputa contrattuale con il distributore Angel Studios ha ritardato l’uscita della quarta stagione fino al 2 giugno 2024, ponendo fine alla loro collaborazione. La Jenkins ha espresso gratitudine nei confronti di Angel Studios, pur riconoscendo la necessità della fine del contratto per il futuro della serie.

Per Jenkins e l’intero team, The Chosen è un lavoro d’amore. “Non importa quanto cresca lo show, questo non deve mai cambiare“, riflette Jenkins. Rimane concentrato sulla missione principale: condividere le storie di Gesù in un modo che risuoni con gli spettatori di ogni provenienza.

Mentre The Chosen continua ad andare in onda su The CW, i fan possono aspettarsi una narrazione più sentita e un’esplorazione più profonda delle vite trasformate da Gesù. Jenkins, pur essendo esausto, trova un’immensa gioia nel viaggio. “Voglio solo che le persone si concentrino sulle storie di Gesù e che pensino che forse quelle persone che lo hanno incontrato e hanno cambiato la loro vita sono simili a me“, ha condiviso.

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