Il finale di Avengers: Endgame ha lasciato molte domande senza risposta in merito al personaggio di Steve Rogers. Ad oggi non sappiamo se la vita di Steve con Peggy faccia parte della timeline principale oppure no, nonostante Anthony e Joe Russo abbiano più volte specificato che dal loro punto di vista la vita di Steve con Peggy faccia parte di un’altra linea temporale.
Presumibilmente, Steve avrebbe usato le particelle Pym rimanenti per tornare alla linea temporale con Peggy dopo aver dato lo scudo a Sam, motivo per cui non lo abbiamo visto in The Falcon and the Winter Soldier. Tuttavia, Steve potrebbe anche nascondersi nella linea temporale principale o essere morto dall’ultima volta che l’abbiamo visto. Nel primo episodio della serie Disney+, il personaggio di Joaquin Torres menziona diverse teorie in merito alla posizione di Steve, inclusa una secondo cui risiederebbe su una base lunare segreta.
In molti hanno cominciato a credere che quel particolare riferimento a Steve potesse essere un indizio del fatto che il personaggio sarebbe apparso nella serie in qualche modo, ma sappiamo che alla fine le cose non sono andate così. Al contrario, in una recente intervista con Inverse, Malcolm Spellman, lo showrunner della serie con Anthony Mackie e Sebastian Stan, ha rivelato di non sapere assolutamente cosa sia successo a Steve. A quanto pare, Kevin Feige e i Marvel Studios non gli hanno detto nulla sul passato, sul presente e – soprattutto – sul futuro di Steve nell’Universo Cinematografico Marvel.
“La verità è che la Marvel non mi ha detto cosa è successo a Steve. E ne ha intenzione di farlo”, ha rivelato Spellman. “In un certo senso, abbiamo avuto la possibilità di scrivere quello che volevamo perché non sapevamo cosa gli fosse capitato. Nonostante quel riferimento nella serie, anche noi ci chiediamo se possa essere davvero sulla luna… è semplicemente un’ipotesi valida come qualsiasi altra. E questo perché non so assolutamente cosa gli sia capitato. Non me lo hanno detto.”
Alla fine, la scelta di non far apparire Steve Rogers in The Falcon and the Winter Soldier è stata, probabilmente la decisione migliore. È vero, la serie è incentrata sull’eredità di Captain America, ma al tempo stesso imposta anche il futuro del personaggio. Inevitabilmente, la presenza di Steve avrebbe minato l’arco narrativo di Sam, la cui trasformazione nel nuovo Cap è il vero cuore pulsante dello show.
Loki non aveva pianificato
di far bandire Thor da Asgard quando lasciò entrare i Giganti di
Ghiaccio, poiché la sua intenzione era semplicemente quella di
presentare Thor come un debole successore di Odino. Il “Padre del
Tutto” alla fine bandì il suo primogenito sulla Terra, ponendo Loki
come suo successore.
Col senno di poi, è più che
probabile che Loki avrebbe potuto superare il suo disprezzo per
Odino se quest’ultimo non fosse caduto nel “Sonno di Odino”. A
causa di ciò, Loki non fu in grado di ascoltare appieno la versione
della storia del “Padre del Tutto” in merito alla sua adozione e
finì per giungere alle sue conclusioni, e cioè che Odino non lo
amasse davvero.
Loki è andato fuori
controllo durante il suo piano per dimostrare a Odino che aveva
deciso di commettere un genocidio contro Jotunheim. Questo lo mise
in conflitto con Thor, con il risultato che entrambi i fratelli si
trovavano precariamente ai margini del ponte Bifrost.
Lo stato del Tesseract è
una delle domande più longeve a cui la serie 
Sebbene i dettagli completi
siano ancora scarsi, ciò che si sa finora della serie 
Nel 
La prima volta che i
Guardiani si riuniscono come squadra è quando sono tutti rinchiusi
nel Kyln e decidono di scappare in modo da poter portare Orb
nell’Ovunque e dividersi la ricompensa.
Ciò che inizialmente unisce
i Guardiani è l’enorme ricompensa che condivideranno dopo aver
venduto la Gemma del Potere. Tuttavia, diventano davvero una
squadra quando Quill li galvanizza per aiutare a salvare Xandar
dall’ira di Ronan l’Accusatore.
Durante la battaglia finale
del primo film dei Guardiani della Galassia, gli eroi riescono a
infiltrarsi nella nave di Ronan e ad abbatterla. Groot inizia a far
crescere i suoi rami per dare ai suoi nuovi amici un bozzolo che li
proteggerà dall’impatto dello schianto.
Quando la nave di Ronan si
schianta su Xandar e il cattivo Kree si prepara a usare la Gemma
del Potere per distruggere l’intero pianeta, Quill lo distrae con
alcuni passi di danza sulle note di “O-o-h Child” dei Five
Stairsteps.
Quando Rocket sta per
lasciare il pianeta di Ego mentre Quill si trova ancora laggiù, dà
a Yondu l’unica tuta spaziale e, senza dire una parola, capisce il
sacrificio che sta per compiere.
In 
C’erano una serie di grandi
team-up nell’ambizioso evento crossover Avengers: Infinity
War, ma il più allettante è stato quello di Thor che aspettava
di unirsi ai Guardiani della Galassia.
La scena di apertura di
Zack Snyder’s Justice League contiene una potenza
drammatica importantissima. Siamo messi di fronte agli eventi che
chiudono 
La Wonder Woman di
Il personaggio di Arthur
Curry/
Si tratta di una scena
molto breve ma significativa perché in essa ognuno dei 5 membri
della squadra rivela la sua indole e la sua funzione all’interno
della formazione. La scena si apre con Cyborg, quello che sa le
cose, che spiega qual è la natura della scatola madre, qual è il
suo potere, ovvero quello del cambiamento: “Se bruci una casa, le
particelle esistono ancora, particelle di casa sono diventate
particelle di fumo”. Da qui l’intuizione di Diana, il cervello, il
collante del gruppo: “Chiunque con un fiammifero può trasformare
una casa in fumo”. “Metterlo nella scatola…” dice Arthur, il
compagno leale, la spalla su cui si può sempre contare nella
mischia, guardando la scatola madre e riferendosi a quel fumo. “…
trasforma quel fumo di nuovo nella casa” conclude Bruce, il leader.
“So che stiamo pensando la stessa cosa adesso. Chi lo dirà? Io
non lo dirò.” Conclude Barry, ironico e chiacchierone. A
questo punto, Cyborg proietta un ologramma di Superman che spicca
il volo, mentre il tema di Hans Zimmer da L’Uomo d’Acciaio
conferisce eticità e potenza all’intera scena, una panoramica a
360°, che inquadra insieme, senza stacchi, i volti dei 5 eroi,
pronti a tutto per riportare indietro il migliore di loro.
Lo abbiamo conosciuto in
Sappiamo che la squadra
decide di riportare in vita Superman con il potere della scatola
madre. Sappiamo che Bruce dice: “Siamo in sei, non in
cinque”. Sappiamo che la presenza di Superman farà la
differenza contro Steppenwolf. Ma non eravamo pronti all’epicità
che Snyder ha regalato alla rinascita di Superman. Non ci riferiamo
allo scontro ai piedi del monumento a lui dedicato, quando un
intontito Clark si scaglia contro la Justice League, ma a quando lo
stesso Clark, con le idee più chiare, torna sulla sua nave
kryptoniana nei ghiacci e indossa, finalmente, il costume nero.
Cancellato quasi
completamente dalla versione cinematografica di Joss Whedon, Cyborg
è effettivamente il cuore della Snyder Cut. Lui conosce le scatole,
sa come si comportano, conosce il suo nemico ed ha un potere a dir
poco illimitato, in un mondo completamente informatizzato. La scena
che però lo definisce come eroe è quella in cui mostra la sua bontà
d’animo. Si tratta di un passaggio obbligato per ogni personaggio,
dei fumetti e non, che acquisisce delle abilità superiori:
scegliere in che modo utilizzare queste abilità. Succede a
Spider-Man, succede allo stesso Superman, e Zack Snyder ci mostra
in che modo succede a Cyborg.
Si tratta forse del momento
più sorprendente dell’intero film, quello che nessuno si aspettava
e che ha regalato al Barry Allen di 
Nell’epilogo di
Zack Snyder’s Justice League scopriamo che un
altro personaggio, marginale nella versione del 2017, diventa
fondamentale nella lettura di Snyder. Si tratta di Silas Stone, il
papà di Victor, che lo ha salvato grazie al potere della scatola.
Il messaggio postumo che Victor ascolta è la perfetta conclusione
del viaggio, è ciò che Snyder vuole dire agli spettatori, è una
considerazione sui mali del mondo e su ciò che ci serve a
superarli, ma è anche, azzardiamo, un messaggio che Snyder rivolge
a se stesso, a quella figlia perduta per sempre, a quel lutto nero
e terribile che il regista ha affrontato, ad un periodo nella sua
vita che ha cambiato sicuramente l’uomo, ma ha cambiato anche
l’artista, il regista.
Chiude questo elenco del
migliori momenti di Zack Snyder’s Justice
League il