Home Blog Pagina 505

The Flash: tutti i grandi cameo promessi sono stati tagliati e il finale cambiato?

Di
Chiara Guida
-
The Flash Ezra Miller

Il film di The Flash si concludeva originariamente con Barry Allen che tornava alla sua linea temporale, solo per scoprire che il Batman di Michael Keaton e la Supergirl di Sasha Calle facevano ora parte del suo mondo. Questo finale avrebbe spiegato il coinvolgimento di Keaton nei successivi progetti del franchise, come il cancellato Batgirl.

Gli annunci di James Gunn e i progetti a lungo termine per i personaggi DC al cinema hanno poi cambiato le carte in tavola, anche per il film con Ezra Miller. Quei piani originali sono finiti fuori dalla finestra e la sceneggiatrice di fumetti Grace Randolph ha recentemente affermato che Keaton, Calle e tutti i grandi nomi coinvolti inizialmente nel progetto, incluso il cameo di Superman di Henry Cavill, sono stati rottamati.

La decisione è stata presa da James Gunn e Peter Safran e probabilmente ha senso con un riavvio all’orizzonte; perché stuzzicare i fan con attori e personaggi che non rivedranno mai più? In effetti, sembra che The Flash  finisca con una nota deliberatamente ambigua, con il velocista scarlatto che torna a casa, una casa che potrebbe essere il DCU oppure il vecchio DCEU (o anche altro).

Avendo acquisito la capacità di viaggiare attraverso il Multiverso, si dice che Barry incontrerà un personaggio del passato; potrebbe essere il Batman di Christian Bale o anche un Christopher Reeve in CG nei panni di Superman? Dovremo aspettare e vedere, ma immaginiamo che l’uomo più veloce del mondo alla fine verrà ricondotto verso il DCU indipendentemente da chi incontra. A sostegno di queste indiscrezioni, Umberto Gonzales di The Wrap sembra confermare che si tratta in informazioni vere.

Il film The Flash

The Flash arriverà finalmente nelle sale il 23 giugno 2023. Il film vede Ezra Miller riprendere il ruolo di Barry Allen da Justice League. Ricordiamo che The Flash arriverà al cinema il 23 giugno 2023. Il film sarà diretto da Andy Muschietti, regista di IT e IT – Capitolo Due. Ezra Miller tornerà a vestire i panni del Velocista Scarlatto dopo essere apparso in un cameo in Batman v Superman: Dawn of Justice e in Justice League.

 
 

Il Signore degli Anelli – La compagnia dell’Anello: LEGO svela uno splendido set di Gran Burrone

Di
Chiara Guida
-
Il Signore degli Anelli

LEGO ha svelato uno splendido set dedicato a Il Signore degli Anelli – La compagnia dell’Anello che riproduce Gran Burrone. Dopo quasi 9 anni dalla fine della linea originale, LEGO torna nel mondo de Il Signore degli Anelli presentando un modello altamente dettagliato e su larga scala che rappresenta il santuario elfico sede di Re Elrond.

Il set è ispirato alla trilogia di film di Peter Jackson che ha adattato le opere di J. R. R. Tolkien. LEGO originariamente deteneva la licenza per produrre il merchandising de Il Signore degli Anelli dal 2012 al 2014, cosa che ha portato alla creazione di set dei luoghi più caratteristici della Terra di Mezzo che vediamo nei film, dalle Miniere di Moria, al Cancello Nero di Mordor, passando per la Torre di Orthanc.

Come riportato da IGN, LEGO è tornato nel mondo de Il Signore degli Anelli con l’ultimo dei loro set LEGO altamente dettagliati e indirizzati ai collezionisti con una costruzione su larga scala del santuario elfico di Gran Burrone.

 
 

Guardiani della Galassia Vol. 3: la vita di Rocket è in pericolo in una nuova sinossi

Di
Chiara Guida
-
Guardiani della Galassia Vol. 3

Guardiani della Galassia Vol. 3 arriverà a maggio prossimo e i fan della squadra guidata da James Gunn sono impazienti di scoprire cosa succederà ai protagonisti del film. In particolare, i trailer e le prime sinossi hanno lasciato intendere che Rocket Raccoon vivrà un’avventura particolarmente dolorosa e la nuova sinossi del film lo conferma. In Guardiani della Galassia Vol. 3, secondo la sinossi della Disney (tramite The Direct), sarà in pericolo e sarà lui quello che dovrà essere salvato:

“In Guardiani della Galassia Vol. 3 la nostra amata banda di disadattati si sta sistemando su Knowhere. Ma non passa molto tempo prima che le loro vite vengano sconvolte dagli echi del turbolento passato di Rocket. Peter Quill, ancora sconvolto dalla perdita di Gamora, deve radunare la sua squadra attorno a sé in una pericolosa missione per salvare la vita di Rocket, una missione che, se non completata con successo, potrebbe portare alla fine dei Guardiani così come li conosciamo.”

Guardiani della Galassia Vol. 3, il trailer del film di James Gunn

Scritto e diretto da James Gunn, Guardiani della Galassia Vol. 3 arriverà nelle sale il 3 maggio 2023. Le riprese del film dovrebbero partire ufficialmente entro la fine del 2021. Torneranno nel cast Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Pom Klementieff, Karen Gillan, Will Poulter insieme a Vin Diesel e Bradley Cooper che offriranno ancora le loro voci. Nel film è atteso anche Chris Hemsworth nei panni di Thor. Insieme a loro ci sono i nuovi arrivati ​​del MCU Will Poulter e Chukwudi Iwuji, con Poulter che ha confermato di interpretare il ruolo di Adam Warlock.

In Guardiani della Galassia Vol. 3, la nostra amata banda di disadattati ha un aspetto un po’ diverso rispetto a quanto visto fino a questo momento. Peter Quill, ancora sconvolto dalla perdita di Gamora, deve radunare la sua squadra attorno a sé per difendere l’universo e proteggere uno di loro. Una missione che, se non completata con successo, potrebbe portare alla fine dei Guardiani come li conosciamo.

 
 

Marcel the Shell: la recensione del film d’animazione candidato agli Oscar

Di
Gianmaria Cataldo
-
Marcel-the-Shell-recensione

Quanta strada che ha fatto la piccola conchiglia Marcel, dai primi cortometraggio che nel 2010 lo hanno visto diventare una star di YouTube, con oltre 48 milioni di visualizzazioni, sino ad un lungometraggio a lui dedicato e ora candidato anche agli Oscar 2023 come miglior film d’animazione. Marcel the Shell, questo il titolo del film diretto da Dean Fleischer-Camp, l’ideatore (insieme all’attrice Jenny Slate, voce originale di Marcel) del tenero personaggio, è divenuto infatti un vero e proprio caso cinematografico, complice l’irresistibile fascino del piccolo mollusco e i tanti sentimenti messi in gioco nel corso della pellicola.

Costruito come un mockumentary che unisce riprese in live-action con animazione stop motion, il film ha dunque per protagonista Marcel, un’adorabile conchiglia alta poco più di due centimetri, con un grande occhio e scarpe da ginnastica. Un tempo circondato da parenti e amici, egli vive ora un’esistenza allegra ma solitario con la nonna Connie (la cui voce è quella di Isabella Rossellini). Quando viene scoperto da un regista di documentari di nome Dean, Marcel si ritrova inaspettatamente a diventare protagonista di una serie di brevi video, che lo rendono una vera e propria star del web. Con la popolarità raggiunta, si riaccende in lui la speranza di ritrovare la famiglia perduta.

Il piccolo grande cuore di Marcel

Protagonista di tre cortometraggi girati tra il 2010 e il 2014, Marcel è diventato negli Stati Uniti un vero e proprio fenomeno mediatico capace di divertire ed emozionare semplicemente offrendo nuovi punti di vista sulla realtà che ci circonda. In quei brevi filmati come in questo lungometraggio a lui dedicato, il simpatico personaggio ci invita infatti all’interno della sua quotidianità, scandita da avventure in giro per la villa in cui abita, la realizzazione di ingegnose invenzioni per procurarsi da mangiare o dalle riflessioni sulla propria natura e sui legami che ha con quanti intorno a lui.

Come spesso accade, per rendersi conto delle bellezze intorno a sé ci vuole qualcuno che sappia guardarle in modo inedito e da prospettive diverse. Marcel è quel qualcuno e seguendolo con fare documentaristico il regista gli offre un vero e proprio palcoscenico dal quale raccontare la sua storia, nella quale ognuno può ritrovare un po’ di sé. Questo perché dietro la buffa natura del protagonista e il particolare stile del film si nascondono temi e sentimenti propri di ogni essere umano, dal valore dei legami affettivi all’importanza di cercare la felicità nelle piccole cose.

Nello sguardo di Marcel c’è tutto lo stupore e l’innocenza di un bambino, ma anche tutta l’ampia gamma di paure ed emozioni umane, tra cui spicca quel timore del cambiamento sempre più diffuso. Più ci si addentra nel film, dunque, più questo si rivela essere una toccante favola, adatta a piccoli e adulti, capace di far ricordare o insegnare il valore di tante cose troppo spesso date per scontate. Il cuore di Marcel the Shell sta dunque tutto qui, nella semplice, sincera e tenera esaltazione di un mondo emotivo da proteggere e arricchire continuamente.

Marcel-the-Shell-film

Marcel the Shell diverte, commuove e fa sognare

Alla luce di ciò, non bisogna dunque aspettarsi un film strutturalmente “forte”, quanto più un continuo susseguirsi di episodi, più o meno legati tra loro, che hanno l’obiettivo di evocare stati d’animo e sensazioni.  Con questo suo film, Fleischer-Camp sembra mirare dunque ad offrire un’opera che aiuti a fuggire dai ritmi frenetici della vita, invitando piuttosto a concedersi una pausa, un respiro più profondo, per ritrovare quell’equilibrio esistenziale e quel valore delle cose che con troppa facilità si smarrisce. Liberandosi dunque da certe rigidità narrative, Marcel the Shell trova la forza di rappresentare tutto ciò e facendolo, soprattutto, senza scadere mai (ed era un rischio enorme considerando quanto va a narrare) nello strazio emotivo.

Occorre dunque concedere al film il tempo necessario per svelarsi e far superare allo spettatore quell’incertezza che subentra dopo poco dall’inizio, durante la quale ci si può sentire spaesati circa la direzione che prenderà il racconto. Nel momento in cui ogni tassello andrà al proprio posto Marcel, con il suo umorismo e la sua genuinità, non mancherà di divertire e commuovere in modo sincero lo spettatore, i cui occhi saranno poi allietati dalle animazioni utilizzate per dar vita al protagonista e i suoi amici. La singolarità di quest’opera lo rende certamente una sorta di unicum nella categoria per cui è candidato agli Oscar, ma è una gradita sorpresa a cui è difficile restare indifferenti.

 
 

Fantastici Quattro: tutte le notizie sui potenziali casting sono “solo rumors”, secondo il regista

Di
Chiara Guida
-
i fantastici quattro

Sicuramente il film dei Fantastici Quattro nel Marvel Cinematic Universe è uno dei progetti che maggiormente attirano l’attenzione dei fan, soprattutto dei lettori di fumetti duri e puri, che hanno un legame affettivo con la prima famiglia Marvel.

Il progetto è ancora in una fase iniziale di sviluppo e di recente il regista incaricato di dirigere il progetto, Matt Shakman, ha fatto una dichiarazione molto precisa in merito a tutti i rumors che circolano in rete a proposito del cast del film. Chi saranno gli attori che interpreteranno Sue, Johnny, Ben e Reed? Al momento non ci sono indizi.

Durante un’intervista con The Wrap, Matt Shakman ha rivelato che le riprese del film sui Fantastici Quattro del MCU inizieranno all’inizio del 2024. Oltre a confermare l’inizio delle riprese, Shakman ha parlato con Collider del potenziale cast dei Fantastici Quattro, dicendo: “Tutte le cose sul casting che vedi sono solo voci”.

Matt Shakman dirigerà il reboot da una sceneggiatura di Jeff Kaplan e Ian Springer. I dettagli della trama sono ancora un mistero, ma Kevin Feige ha confermato che questa non sarà un’altra storia sulle origini del super team. Il pubblico ha avuto il primo assaggio dei Fantastici Quattro in Doctor Strange nel Multiverso della Follia. John Krasinski interpreta il Reed Richards multiversale in quel film, ma è improbabile che continuerà a interpretare il ruolo e il casting per il film è ancora avvolto nel mistero. Fantastici Quattro uscirà nelle sale il 14 febbraio 2025.

 
 

The Exchange: recensione della serie Netflix

Di
Chiara Ferretti
-
The-Exchange-recensione-serie

Netflix continua con la sua proposta di serie internazionali: dopo Sguardo indiscreto dal Brasile, arriva The Exchange dal Kuwait. Ancora una volta, al centro delle vicende c’è una storia tutta al femminile. L’aspetto esotico e vagamente retrò dello show sicuramente stuzzicherà l’interesse del pubblico: The Exchange è un prodotto alquanto insolito, vediamo perché.

The Exchange: la trama

La serie è ambientata nel Kuwait degli anni Ottanta. Nel 1987 una donna trentenne, interpretata da Rawan Mahdi, divorzia dal marito. Costretta a tornare nella casa paterna, Mahdi cerca di dare un nuovo senso alla sua vita da divorziata. Per poter badare alle spese scolastiche della figlia adolescente – e per guadagnarsi un minimo d’indipendenza – la donna ha bisogno di un lavoro. Seguendo la strada della cugina stravagante, la protagonista trova un posto come segretaria alla Borsa del Kuwait. Nel maschilismo generale, le due cugine provano a fare carriera, sfidando tanto i pregiudizi quanto il mercato.

Coloriture insolite

Nel mondo di The Exchange, tutto appare insabbiato, sia a livello visivo che a livello narrativo. Le immagini sono dominate da tinte sabbia, abiti pastello e interni ampiamente illuminati e danno la sensazione di essere stati catapultati in un’insolita fiaba ‘alla Disney”. Le battute, le espressioni e i costumi sono infatti in pieno stile commedia rosa Netflix, un format che ormai invade la piattaforma.

La fin troppo facile scalata verso il successo, la superficialità con cui vengono affrontati temi come divorzio, figli e disparita di genere non fanno che allontanare l’immedesimazione in una vicenda già percepita come lontana ed esotica. Il ritmo è sbrigativo, in sei puntate succede tutto troppo velocemente.

Soldi, quote e sfarzo

La cosa affascinante di The Exchange è il modo di ragionare dei personaggi. Il maschilismo è aggressivo e sfrontato e viene evocato nella serie per essere criticato. Anche la rilevanza che viene data al denaro appare insolita. Tutti i personaggi della storia sono benestanti e vivono circondandosi di oggetti sfarzosi. Nonostante ciò, sono preoccupatissimi per la propria stabilità economica e per la conservazione del proprio status. Anche al di fuori del mercato azionario, le finanze di ognuno sembrano oscillare tra vette e picchi, tra ricchezza reale e sfarzo apparente.

Per molti aspetti è difficile immedesimarsi un modo di pensare così schietto, pragmatico ed economico. Probabilmente, la stessa narrazione risulta molto più efficace se collocata nel contesto di provenienza.

Protagoniste spigolose

La storia presenta delle ottime basi narrative – due donne che sfidano un mondo maschilista – ma rimane sulla superficie. Siamo molto lontani dalla disperazione di un genitore single in stile La ricerca della felicità: Rawan Mahdi, come anche la cugina, sono spigolose e non sembrano mai davvero scalfite dalle difficoltà. Inoltre, il rapporto madre e figlia viene affrontato in modo sbrigativo e lo spettatore rimane un po’ come la figlia della protagonista: in attesa di supporto.

Inoltre, in The Exchange c’è la scalata verso il successo, ma si tratta di un percorso di tutt’altro tipo rispetto a quello al centro di film come Il diritto di contare. In conclusione, Netflix ci consegna un prodotto esotico e affascinante in superficie, ma vuoto di senso profondo: il solito sottofondo ambientale televisivo decisamente troppo poco impegnato.

 
 

Romantiche gratis al cinema con Cinefilos.it

Di
Chiara Guida
-
romantiche

In occasione dell’uscita al cinema di Romantiche, esordio alla regia di Pilar Fogliati film, Cinefilos.it offre la possibilità ai suoi lettori di assistere gratuitamente all’anteprima del film. Nel cast del film Pilar Fogliati, Barbora Bobulova, Levante, Diane Fleri, Giovanni Toscano, Ibrahim Keshk, Emanuele Propizio, Giovanni Anzaldo, Rodolfo Laganà, Edoardo Purgatori.

L’anteprima del film è prevista martedì, 14 febbraio, alle 20.30, in diverse sale italiane. Ecco l’elenco completo delle sale che aderiscono all’iniziativa:

  • THE SPACE PARCO DE MEDICI  – Roma
  • UCI PORTA DI ROMA  – Roma
  • UCI PERUGIA – Perugia
  • ANTEO CITYLIFE – Milano
  • UCI BICOCCA – Milano
  • THE SPACE CERRO MAGGIORE – Milano
  • UCI TORINO – Torino
  • UCI FIUMARA – Genova
  • THE SPACE PORTO ANTICO – Genova
  • THE SPACE BOLOGNA – Bologna
  • CINEMA PORTO ASTRA – Padova
  • UCI LUXE CAMPI BISENZIO – Campi Bisenzio (FI)
  • UCI CASORIA – Casoria (NA)
  • UCI MOLFETTA  – Molfetta (BA)
  • THE SPACE SURBO – Surbo (LE)
  • CITTA’ DEL CINEMA – Foggia
  • THE SPACE BELPASSO – Belpasso (CT)
  • CINEMA APOLLO – Messina (ME)
  • MULTIPLEX GIOMETTI CINEMA – Ancona

CLICCA SUL LINK PER REGISTRARTI ALL’ANTEPRIMA NELLA TUA CITTA’

Romantiche, la trama

Le storie di quattro ragazze che vivono a Roma e dintorni: Eugenia Praticò, l’aspirante sceneggiatrice fuggita da Palermo per inseguire il successo, purché sia di nicchia; Uvetta Budini di Raso, l’aristocratica, bella e addormentata nel centro storico, che debutta nel mondo del lavoro; Michela Trezza che sta per sposarsi e ama la sua vita di provincia a Guidonia; Tazia De Tiberis, la bulletta di Roma nord che vuole avere tutto sotto controllo, anche i desideri del suo fidanzato. E tutte e quattro, a modo loro, cercano il loro posto nel mondo.

Romantiche, il trailer

Romantiche, il poster

 
 

Tartarughe Ninja – Fuori dall’ombra: tutte le curiosità sul film

Di
Gianmaria Cataldo
-
Tartarughe Ninja - Fuori dall'ombra film

Ideate nel 1984 dai disegnatori Kevin Eastman e Peter Laird, le Tartarughe Ninja sono oggi tra i personaggi dei fumetti più celebri e amati di sempre. Protagoniste di innumerevoli avventure tra carta stampata, videogiochi, cartoni animati e film live action, la loro popolarità è ancora oggi alle stelle. Proprio nel 2014, in occasione dei loro trent’anni di esistenza, le quattro tartarughe mutanti sono tornate al cinema con un film intitolato semplicemente Tartarughe Ninja (qui la recensione). Dato il buon successo di questo, nel 2016 è stato portato al cinema il sequel Tartarughe Ninja – Fuori dall’ombra (qui la recensione), diretto stavolta da Dave Green.

Come noto, il precedente film, uscito in concomitanza con il trentesimo anniversario di vita delle Tartarughe Ninja, aveva riavviato la serie cinematografica, giunta con Fuori dall’ombra al suo sesto film. Molte delle idee rimaste inutilizzate per il primo film sono state riprese e riadattate per questo secondo capitolo, che vanta dunque l’introduzione di nuovi villain e nuove inedite situazioni per il quartetto di tartarughe ninja. Nonostante queste premesse e il ritorno degli attori del primo film, Tartarughe Ninja – Fuori dall’ombra ha finito con il rivelarsi un cocente flop.

Con un incasso di soli 245 milioni a fronte di un budget di 135, Tartarughe Ninja – Fuori dall’ombra ha dunque rappresentato una battuta d’arresto nei piani dei produttori, costringendoli a rivedere il futuro cinematografico della serie. Nonostante ciò, il film rimane un titolo godibile per i fan delle tartarughe ninja. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e ai progetti futuri. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

La trama di Tartarughe Ninja – Fuori dall’ombra e il cast del film

Un anno dopo aver sconfitto il malvagio Shredder, Leonardo, Raffaello, Michelangelo e Donatello si trovano a dover ancora celare la propria esistenza, poiché il loro maestro, Splinter, è convinto che il mondo non è pronto ad accettare l’esistenza di quattro tartarughe mutanti. Nel frattempo, la giornalista April O’Neil continua ad indagare sulle attività del Clan del Piede, nelle cui operazioni sembrerebbe essere coinvolto anche lo scienziato Baxter Stockman. Quest’ultimo, insieme ad un fuggiasco Shredder, riesce infatti a contattare il guerriero alieno Krang, scatenando su New York una nuova minaccia, che le quattro tartarughe saranno chiamati a sconfiggere, uscendo necessariamente dall’ombra.

Tartarughe Ninja - Fuori dall'ombra film

Ad interpretare le tartarughe Leonardo, Raffaello, Donatello e Michelangelo vi sono ancora una volta gli attori Pete Ploszek, Alan Ritchson (protagonista della serie Reacher), Jeremy Howard e Noel Fisher. Per dar vita a questi personaggi, i quattro hanno lavorato attraverso la tecnologia della motion capture, che ha permesso di registrare i loro movimenti e le loro espressioni facciali. Tra loro quattro, il meno entusiasta di dover tornare a recitare in questo film è stato Ritchson. L’attore aveva vissuto molto male l’esperienza del precedente set, ma è stato costretto a riprendere il ruolo per via del contratto firmato.

L’attrice Megan Fox e l’attore Will Arnett, tornano invece ad interpretare rispettivamente April O’Neil e Vernon Fenwick, il cameraman di lei. I due avevano accettato i ruoli principalmente in quanto i loro figli sono fan delle quattro tartarughe. Nel film compare poi anche la premio Oscar Whoopi Goldberg nei panni del capo di April, Bernadette Thompson. L’attore Brian Tee assume il ruolo di Shredder, mentre Stephen Amell interpreta il misterioso Casey Jones. Gli attori Stephen Farrelly e Gary Anthony Williams interpretano invece gli scagnozzi malvagi Rocksteady Bebop. Infine, Tyler Perry interpreta Baxter Stockman, mentre Brad Garrett e Tony Shalhoub danno voce rispettivamente all’alieno Krang e al maestro Splinter.

Tartarughe Ninja – Fuori dall’ombra: il sequel, il reboot e il film d’animazione

Come anticipato, Tartarughe Ninja – Fuori dall’ombra ha ottenuto dei risultati al box office particolarmente deludenti, che hanno portato alla decisione di cancellare il terzo film già previsto. Gli attori protagonisti, che avevano firmato un contratto per tre film, hanno infatti confermato che la realizzazione di quest’ultimo capitolo è estremamente improbabile e ad oggi tali intenzioni non sembrano essere cambiate. Fuori dall’ombra non sarà però l’ultima volta che le tartarughe ninja calcheranno il grande schermo, poiché nuovi film a loro dedicati sono già in fase di sviluppo.

Il primo di questi è un film d’animazione intitolato Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem, che sarà diretto da Jeff Rowe, regista del film candidato agli Oscar I Mitchell contro le macchine, e prodotto da Seth Rogen e Evan Goldberg. Il progetto è atteso al cinema per il 4 agosto 2023. Per il fronte live action, invece, la Paramount ha confermato la volontà di realizzare un reboot della saga, prodotto ancora una volta dal regista Michael Bay. Ad oggi però non si hanno ancora notizie riguardo tale progetto, che sembrerebbe essere ancora in fase di sviluppo.

Il trailer di Tartarughe Ninja – Fuori dall’ombra e dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile fruire di Tartarughe Ninja – Fuori dall’ombra grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV, Chili Cinema, Google Play, Netflix, Amazon Prime Video, Now e Tim Vision. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di martedì 7 febbraio alle ore 21:00 sul canale 20 Mediaset.

Fonte: IMDb

 
 

Madame Web: Emma Roberts dà un indizio importante sul suo misterioso personaggio

Di
Chiara Guida
-
Emma Roberts Scream Queens

Emma Roberts, che vedremo presto in un ruolo misterioso in Madame Web della SONY, ha brevemente accennato al personaggio del film che vedrà protagonista Dakota Johnson. Per essere più precisi, Roberts ha spiegato quale tipo di personaggio sicuramente NON è il suo: “Quello che posso dirti è che non sono un supereroe. Alcune persone potrebbero pensare che lo sia ma… dal momento che non ho superpoteri, posso affermare che è così.”

Madame Web: 5 dettagli sul personaggio

Madame Web è uno dei tanti film in via di sviluppo mentre lo studio costruisce il suo Sony Universe di personaggi Marvel. Sony, che controlla i diritti cinematografici di Spider-Man e altri personaggi correlati, ha già distribuito Venom (2018) e Venom: La furia di Carnage (2020) e il film con Jared Leto, Morbius, uscirà ad aprile. La Sony ha anche in cantiere Kraven il Cacciatore con la star Aaron Taylor-Johnson.

Nel cast di Madame Web ci sono Dakota Johnson e Sydney Sweeney. Lo studio si trova in una posizione di forza dopo l’uscita di Spider-Man: No Way Home, che ha incassato 1,74 miliardi di dollari a livello globale, l’incasso più alto nella storia della Sony. Nel cast di Madame Web sono stati confermati Dakota Johnson, Sydney Sweeney, Isabela Merced, Emma Roberts, Celeste O’Connor, Tahar Rahim, Mike Epps, Zosia Mamet e Adam Scott.

 
 

Liaison: il trailer italiano della serie Apple TV+

Di
Chiara Guida
-

Ecco il trailer di Liaison, la serie thriller in lingua francese e inglese con Vincent Cassel ed Eva Green in arrivo il 24 febbraio su Apple TV+.

Apple TV+ ha annunciato che Liaison, una nuova serie thriller in sei episodi interpretata dal vincitore del Premio César Vincent Cassel (“Black Swan”, “Westworld”) e dalla vincitrice del Premio BAFTA Eva Green (“Miss Peregrine – La casa dei ragazzi speciali”), farà il suo debutto il 24 febbraio con il primo episodio, seguito da un nuovo episodio settimanale ogni venerdì, fino al 31 marzo.

Liaison è un thriller contemporaneo ad alta tensione che indaga su quanto gli errori del nostro passato hanno il potenziale per distruggere il nostro futuro. La serie combina l’azione con una trama imprevedibile e che si sviluppa su più livelli, in cui spionaggio e intrighi politici intralciano una lunga e appassionata storia di amore.

Oltre a Cassel, la serie è interpretata anche da Eva Green, Peter Mullan (“Ozark”), il vincitore del premio Cesar Gerard Lanvin (“Chiami il mio agente!”), Daniel Francis (“Small Axe”), Stanislas Merhar (“The Black Book: La natura della realtà”), Irene Jacob (“La doppia vita di Veronica”), Laetitia Eido (“Fauda”), Eriq Ebouaney (“Rogue City”), l’astro nascente del BAFTA Bukky Bakray (“Rocks”) e il vincitore dell’Emmy Thierry Fremont (“Murder In Mind”).

Liaison è creata e scritta da Virginie Brac (“Spiral”) ed è diretta dal vincitore dell’Emmy Stephen Hopkins (“24”). La serie è co-prodotta dalle società Ringside Studios e Leonis Productions, sostenute da Newen Studio; tra i produttori esecutivi ci sono Gub Neal (“The Fall”), Jean-Benoît Gillig (“L’amore sbagliato”), Vincent Cassel, Sarada McDermott (“Bridgerton”), Stephen Hopkins, Justin Thomson ed Edward Barlow.

 
 

Il patto del silenzio – Playground da 2 marzo al cinema

Di
Redazione
-
Il patto del silenzio - Playground

In occasione della Giornata Mondiale contro il bullismo e il cyberbullismo che si celebra annualmente il 7 febbraio – data simbolica che vuole rappresentare un’occasione per riflettere su un fenomeno ancora troppo diffuso e su quali  possano essere gli strumenti più idonei per impedire che episodi di prevaricazione continuino ad accadere e che possano aiutare ragazzi e ragazze nel riconoscere le forme di bullismo/cyberbullismo e scoprire come difendersi – Wanted Cinema ha rilasciato il trailer italiano de Il patto del silenzio – Playground. Il film è la sorprendente opera prima della regista belga Laura Wandel che racconta la realtà del bullismo scolastico con un tocco delicato e al contempo deciso, tutto femminile.

Dopo una calorosa accoglienza in numerosi festival internazionali, altrettanti riconoscimenti tra cui il Premio Fipresci come Miglior film a Cannes 2021 e la recente candidatura agli Academy Awards 2023 in rappresentanza del Belgio, Il patto del silenzio – Playground  è in arrivo nei cinema italiani a partire dal 2 marzo distribuito da WANTED CINEMA.

Il patto del silenzio – Playground è interpretato dall’esordiente Maya Vanderbeque, che nel film è Nora, una bambina di sette anni dall’indole introversa che assiste ad alcuni episodi di bullismo che si verificano nella sua scuola elementare, la cui è vittima è il fratello maggiore Abel (Günter Duret). La bambina cerca di attirare l’attenzione degli inseganti e del padre, ma Abel tiene tutto segreto per non subire le ritorsioni dei suoi compagni aguzzini. Il ragazzino troverà come unica via d’uscita quella di adottare gli stessi comportamenti dei suoi aguzzini, rischiando di trasformarsi da vittima in carnefice. Il patto del silenzio – Playground , nei cinema dal 2 marzo con Wanted Cinema, è un’indagine psicologica nel mondo del bullismo scolastico brillantemente interpretata da due giovanissimi esordienti. Un film prezioso per tutti, e, in particolare, per insegnanti, genitori e figli.

 La trama

Nora, al suo primo anno di scuola, inizia a frequentare lo stesso istituto di suo fratello maggiore Abel. Quando assiste a un atto di bullismo nei confronti di Abel da parte di altri bambini, Nora, scioccata, cerca di proteggerlo avvertendo il padre e le insegnanti. Ma Abel la costringe a rimanere in silenzio. Intrappolata in un conflitto di lealtà, Nora dovrà cercare con difficoltà di trovare il suo posto nel nuovo ambiente, divisa tra il mondo dei bambini e quello degli adulti.

 
 

Arriva al cinema Magic Mike – The Last Dance

Di
Redazione
-
Magic Mike - The Last Dance

A febbraio arriva la commedia musicale Magic Mike – The Last Dance, terzo capitolo del franchise ‘Magic Mike’. Dopo lo straordinario successo di critica e pubblico, Magic Mike – The Last Dance riunisce nuovamente il team creativo del primo film: Channing Tatum riprende il ruolo di Mike Lane, mentre Steven Soderbergh torna alla regia del film, basato su una sceneggiatura di Reid Carolin, già autore dei primi due capitoli della saga. Protagonista al fianco di Tatum è Salma Hayek Pinault (“House of Gucci”, “Come ti ammazzo il bodyguard 2: La moglie del sicario”).

Dopo una lunga pausa e in seguito ad un affare fallito che lo ha lasciato al verde, costringendolo a lavorare come bar tender nei locali della Florida, per “Magic” Mike Lane (Tatum) è giunta l’ora di tornare sul palco. Con la speranza di partecipare a quello che considera l’ultimo show della sua carriera, Mike si dirige a Londra con una donna ricca e altolocata (Salma Hayek Pinault) che lo attira con un’offerta che non può rifiutare… e un’agenda già pianificata. La posta in gioco è altissima quando Mike scopre cosa ha veramente in mente la donna: riuscirà, insieme ad un nuovo gruppo di ballerini da rimettere in carreggiata, ad essere in grado di farcela?

I produttori del film sono Nick Wechsler, Gregory Jacobs, Tatum, Carolin e Piter Kiernan; mentre Julie M. Anderson è la produttrice esecutiva.  Fanno parte del cast insieme a Tatum e alla Hayek Pinault: Ayub Khan Din (“Ackley Bridge”); la new entry Jemelia George; Juliette Motamed (“We Are Lady Parts”) e Vicki Pepperdine (“Johnny English colpisce ancora”).

Il team creativo di Soderbergh che ha lavorato dietro le quinte, include lo scenografo Pat Campbell (“The Bastard Son & The Devil Himself”), il costumista Christopher Peterson (“The Irishman”) e il supervisore musicale Season Kent (“KIMI”, “Lasciali parlare”), con le coreografie di Alison Faulk e Luke Broadlick, già entrambi parte del franchise di “Magic Mike”.  Warner Bros. Pictures presenta “Magic Mike – The Last Dance“, nelle sale italiane a partire dal 9 febbraio 2023, distribuito da Warner Bros. Pictures

 
 

Dichen Lachman nel cast di Kingdom of the Planet of the Apes

Di
Redazione
-
Severance Dichen Lachman

L’attrice di Severance Dichen Lachman entrerà nel mondo delle scimmie. Lachman, che interpreta un ruolo chiave al fianco di Adam Scott nel vivace show di Apple TV+, si è unito al cast mozzafiato di Kingdom of the Planet of the Apes, l’ultimo film di 20th Century Studio basato sul franchise de Il pianeta delle scimmie.

Il nuovo film di Kingdom of the Planet of the Apes è ambientato molti anni dopo la conclusione di War for the Planet of the Apes del 2017 . Molte società di scimmie sono cresciute da quando il Cesare simile a Mosè portò il suo popolo in un’oasi, mentre gli umani sono stati ridotti a un’esistenza selvaggia. Alcuni gruppi non hanno mai sentito parlare di Cesare, mentre altri hanno distorto il suo insegnamento per costruire imperi fiorenti.

In questa ambientazione, un capo scimmia inizia a schiavizzare altri gruppi per trovare la tecnologia umana, mentre un’altra scimmia, che ha assistito alla cattura del suo clan, intraprende un viaggio alla ricerca della libertà. Una giovane donna umana diventa la chiave per la ricerca di quest’ultimo, sebbene abbia dei piani propri. La sceneggiatura è stata scritta da Josh Friedman, Rick Jaffa & Amanda Silver e Patrick Aison. Le riprese sono in corso in Australia con Freya Allan, Owen Teague, William H. Macy e Kevin Durand tra i protagonisti.Non è chiaro chi interpreti Dichen.

Kingdom of the Planet of the Apes, il film

Kingdom of the Planet of the Apes sarà scritto da Josh Friedman, Rick Jaffa e Amanda Silver, l’ultima delle quali è stata anche sceneggiatrice di  Rise of the Planet of the Apes . Il film sarà prodotto da Patrick Aison, Joe Hartwick Jr., Jaffa, Silver e Jason Reed. “Il pianeta delle scimmie  è uno dei franchise di fantascienza più iconici e leggendari della storia del cinema, oltre ad essere una parte indelebile dell’eredità del nostro studio”, ha affermato il presidente di 20th Century Studios Steve Asbell. “Con Kingdom of the Planet of the Apes,  abbiamo il privilegio di continuare la tradizione della serie di cinema fantasioso e stimolante e non vediamo l’ora di condividere la straordinaria visione di Wes per questo nuovo capitolo con il pubblico nel 2024″.

L’ultimo film della serie Il pianeta delle scimmie, The War – Il Pianeta delle Scimmie – Film del 2017 , ha visto la conclusione della serie rilanciata dal regista Matt Reeves con L’alba del pianeta delle scimmie con Andy Serkis, Woody Harrelson e Steve Zahn. Il film è stato presentato in anteprima con il plauso della critica e ha incassato quasi $ 500 milioni al botteghino. Ha ottenuto nomination per i migliori effetti visivi e i migliori effetti speciali visivi agli Academy Awards.

 
 

Danielle Nicolet: 10 cose che non sai sull’attrice

Di
Gianmaria Cataldo
-
Danielle-Nicolet-film

L’attrice Danielle Nicolet è in attività da circa trent’anni e nel corso di questo lungo periodo ha avuto modo di distinguersi in televisione ma anche al cinema o come doppiatrice di videogiochi. Nota per alcune serie di grande popolarità, è oggi un’apprezzata attrice, capace di rendere sempre credibili e amabili i suoi personaggi.

Ecco 10 cose che non sai di Danielle Nicolet.

Danielle Nicolet: i suoi film e le serie TV

1. Ha recitato anche per la televisione. La Nicolet ha iniziato a recitare proprio in televisione nella serie 8 sotto un tetto (1991-1992), per poi prendere parte anche a Una famiglia del terzo tipo (1996-2001), Stargate SG-1 (2002), Angel (2004), Second Time Around (2004-2005), All of Us (2007), Heartland (2007), The Starter Wife (2008), CSI – Scena del crimine (2009), Brothers (2009), Marry Me (2010), Family Tools (2013), The Game (2014-2015) e Born Again Virgin (2015-2016). Il suo ruolo più noto è però quello di Cecilie Horton in The Flash (2015-2023), con Grant Gustin.

2. Ha preso parte anche ad alcuni film. Oltre ai tanti progetti televisivi, l’attrice ha avuto modo di recitare anche in film come Palle in canna (1993), L’ombra del dubbio (1998), Dead Punkz (1999), A Light in the Forest (2003), The Bliss (2006), Knuckle Draggers (2009) e All Stars (2014). Nel 2016 prende parte a quello che è il film più noto in cui abbia recitato, ovvero Una spia e mezzo (2016), con Dwayne Johnson e Kevin Hart. In seguito ha recitato in Believe (2016), Acrimony (2018) e Faith Ba$ed (2020).

3. È anche doppiatrice. Oltre a recitare davanti alla macchina da presa, la Nicolet ha in diverse occasioni lavorato anche come doppiatrice. In particolare, è nota per aver dato voce al personaggio di Shaundi nei videogiochi Saints Row: The Third (2011), Saints Row IV (2013) e Saints Row: Gat out of Hell (2015). Ha poi partecipato anche al doppiaggio dell’anime Naruto: Shippuden (2013-2017), dando voce a Karui e Yugao, ma anche alla serie animata Marvel Anime: X-Men (2011-2012), dando voce a Tempesta.

Danielle-Nicolet-Instagram

Danielle Nicolet in The Flash

4. Interpreta uno dei personaggi principali della serie. Nella popolare serie The Flash l’attrice interpreta Cecile Horton, il procuratore distrettuale di Central City e cara amico di Joe West. Di tanto in tanto gli offriva consulenza legale e alla fine iniziarono a frequentarsi. Mentre è incinta di sua figlia Jenna, diventa una metaumano e sviluppa abilità empatiche e successivamente telecinesi. Per questo motivo, inizia a specializzarsi in casi metaumani. Nel corso della serie Cecilia assiste poi spesso il Team Flash e il Team Citizen.

5. Non ha dovuto sostenere alcun provino. L’attrice ha raccontato di non aver dovuto sostenere alcun provino per la parte di Cecilia. Il ruolo le fu infatti offerto e la Nicolet sarebbe dovuta comparire tra i personaggi principali già nella prima stagione. Tuttavia, il suo impegno nella serie Born Again Virgin le impedì di prendere parte a The Flash. Quando però la prima delle due fu cancellata, alla Nicolet fu chiesto nuovamente di entrare a far parte della serie dedicata al velocissimo supereroe DC e a quel punto lei fu libera di accettare.

Danielle Nicolet in Family Matters

6. È stato il suo primo lavoro come attrice. Il primo ruolo che l’attrice ha ricoperto, tra televisione e cinema, è quello di Vonda Mahoney nella popolarie serie Otto sotto un tetto, il cui titolo originale è però Family Matters. La Nicolet è comparsa, più precisamente, in due episodi della terza stagione e in uno della quarta stagione. Pur se breve, la sua parte nella popolare sitcom le ha consentito di farsi notare ed è ancora oggi da lei ricordata come un trampolino di lancio particolarmente importante.

Danielle Nicolet in Heartland

7. Ha avuto un ruolo nella celebre serie. Heartland è ad oggi la serie televisiva drammatica più longeva della televisione canadese. La storia, un dramma familiare, segue le sorelle Amy e Lou Fleming e loro nonno, Jack Bartlett, attraverso gli alti e bassi della vita in un ranch di cavalli. La Nicolet ha avuto un ruolo di rilievo proprio nella prima stagione, recitando dal primo al nono episodio nei panni dell’infermiera Mary Singletary, personaggio che le ha permesso di ottenere maggiore popolarità.

Danielle-Nicolet-The-Flash

Danielle Nicolet e suo marito Mike Kussman

8. È sposata. L’attrice, come più volte testimoniato dal suo profilo Instagram, è sposata con un uomo di nome Mike Kussman, il cui mestiere sembrerebbe essere quello di designer di mobili. Kussman è dunque estraneo al mondo del cinema e sembra preferire non essere illuminato dai riflettori della notorietà che investono la Nicolet. C’è dunque molta segretezza riguardo il loro rapporto, ma stando a quanto dichiarato in alcune occasioni, i due dovrebbero essersi conosciuti intorno al 2010 ed essersi poi sposati intorno al 2015.

Danielle Nicolet è su Instagram

9. È presente sul social network. L’attrice è presente sul social network Instagram, con un proprio profilo verificato seguito da 527 mila persone e dove attualmente si possono ritrovare circa 700 post. Questi sono principalmente immagini relative a suoi lavori da attrice, inerenti il dietro le quinte di tali progetti o promozionali nei loro confronti. Ma non mancano anche curiosità, momenti di svago, eventi a cui ha preso parte e altre situazioni ancora. Seguendola, si può dunque rimanere aggiornati su tutte le sue novità.

Danielle Nicolet: età e altezza dell’attrice

10. Danielle Nicolet è nata il 24 novembre del 1973 a Ashtabula, in Ohio, Stati Uniti. L’attrice è alta complessivamente 1,55 metri.

Fonte: IMDb, Instagram, Talknerdywithus

 
 

The Order: Jude Law e Nicholas Hoult protagonisti del nuovo thriller

Di
Redazione
-
Jude Law
di Luigi De Pompeis

Jude Law (Il talento di Mr. Ripley) e Nicholas Hoult (The Menu) hanno firmato per i ruoli principali nel prossimo thriller poliziesco di Justin Kurzel intitolato The Order. Secondo Deadline, il progetto sarà basato sui crimini commessi da un gruppo terroristico interno razzista chiamato The Silent Brotherhood. The Order sarà diretto da Justin Kurzel (True History of the Kelly Gang) da una sceneggiatura scritta dal candidato all’Oscar Zach Baylin (King Richard), basata sul libro The Silent Brotherhood di Kevin Flynn e Gary Gerhardt. La produzione dovrebbe iniziare questo maggio ad Alberta, in Canada.

“Nel 1983, una serie di rapine in banca sempre più violente, operazioni di contraffazione e furti di auto blindate ha spaventato le comunità in tutto il nord-ovest del Pacifico”, si legge nella sinossi. “Mentre sconcertati agenti delle forze dell’ordine si affrettavano a cercare risposte, un agente solitario dell’FBI (Law), di stanza nella sonnolenta e pittoresca cittadina di Coeur d’Alene, Idaho, arrivò a credere che i crimini non fossero opera di criminali tradizionali motivati ​​finanziariamente, ma di un gruppo di pericolosi terroristi interni, ispirati da un leader radicale e carismatico (Hoult), che tramano una guerra devastante contro il governo federale degli Stati Uniti”.

The Order sarà prodotto da Law attraverso la sua Riff Raff Entertainment e Bryan Haas per Chasing Epic Pictures, con Kurzel, Baylin, Ben Jackson e Stephen Fuss, Kate Susman, Jeremy Saulnier e Zach Garrett come produttori esecutivi. Proviene anche da AGC Studios.

 
 

James Gunn smentisce le voci sul casting di Superman e parla dei videogiochi DCU

Di
Redazione
-
James Gunn DCU 2023

Il co-CEO dei DC Studios James Gunn è stato impegnato su Twitter, poiché il regista ha smascherato altre voci su Superman: Legacy e chiarito come i videogiochi si adatteranno al nuovo DCU. Quando un account Twitter chiamato DCU Leaks ha pubblicato che il casting di Superman: Legacy era iniziato e che Luke Eisner di Tall Girl era il contendente principale per il ruolo, Gunn ha messo le cose in chiaro. Il Co-CEO ha affermato che le informazioni erano false e che il casting non è iniziato.


James Gunn ha anche risposto a un utente di Twitter che ha chiesto come i giochi AAA – videogiochi con budget più elevati rispetto a titoli più piccoli – che in genere richiedono sei anni di sviluppo potrebbero essere implementati nel DCU. James Gunn ha affermato che questi giochi possono richiedere più di quattro anni per svilupparsi e che hanno già pianificato le cose per così dire da tanto tempo e oltre.

Infine, Gunn ha rassicurato un fan che ha chiesto se le persone che non giocano ai videogiochi potranno ancora seguire il DCU, confermando che non avranno bisogno di giocare ai giochi del DCU per seguire la narrazione dell’universo.

 
 

God of War: la serie è ancora in sviluppo, sarà fedele al gioco!

Di
Redazione
-
God of War

Alla fine dell’anno scorso, è stato rivelato che una serie televisiva basata sul franchise di videogiochi God of War sarebbe arrivata su Prime Video di Amazon. Ora il presidente dei Sony Pictures Television Studios, Katherine Pope, ha promesso che la serie si sarebbe attenuta per la maggior parte al gioco. Pope ha fornito un aggiornamento su ciò che i fan possono aspettarsi dalla serie Prime Video e ha rivelato che il lavoro sul progetto era iniziato. Ha anche notato che sarebbe “mantenere tutti i valori del gioco”, ma anche espanderli dove necessario.

“Stiamo lavorando su God of War , il titolo PlayStation, che è ancora nelle fasi iniziali“, ha dichiarato Pope a Deadline . “Conosco abbastanza bene il gioco e sono così impressionato da quello che stanno già facendo in termini di costruzione ed espansione di quel mondo, mantenendo tutti i valori del gioco ma anche espandendolo in modo che se non lo sai il gioco, sarà comunque uno spettacolo davvero soddisfacente da solo.”

Sebbene sia ancora all’inizio della fase di sviluppo, i fan stanno aspettando con ansia come potrebbe essere una potenziale serie di God of War , soprattutto dopo l’enorme successo che HBO ha avuto nell’adattare The Last of Us in una serie televisiva.

La serie vedrà Rafe Judkins (The Wheel of Time) nel rulo di showrunner, mentre Mark Fergus e Hawk Ostby (Iron Man ,  The Expanse) saranno al suo fianco come sceneggiatori e produttori esecutivi.

Sebbene originariamente ambientato nell’antica Grecia e trattasse della mitologia greca, le ultime due uscite hanno spostato Kratos in una nuova ambientazione e hanno affrontato la mitologia norrena. Le ultime uscite avevano una trama molto più matura e hanno affrontato il fatto che God of War diventasse padre. God of War Ragnarök  è stato rilasciato a novembre con il plauso della critica ( dai un’occhiata alla nostra recensione ).

 
 

Grandi speranze: Olivia Colman come Miss Havisham nel teaser della nuova serie BBC

Di
Redazione
-
Great Expectations grandi speranze serie bbc 2023

BBC ha finalmente rilasciato la prima clip teaser del suo prossimo adattamento in serie limitata del romanzo classico di Charles Dickens Grandi speranze. Il progetto proviene dal creatore di Peaky Blinders Steven Knight, che è produttore esecutivo insieme a Tom Hardy. Questo segna l’ultima serie basata dai romanzi Charles Dickens di Steven Knight dopo aver precedentemente adattato A Christmas Carol in una serie per FX e BBC.

Il video di 19 secondi ci offre il primo filmato del ritratto di Miss Havisham da parte del premio Oscar Olivia Colman insieme a Fionn Whitehead nei panni di Pip. La serie farà il suo debutto questa primavera su BBC nel Regno Unito e su Hulu negli Stati Uniti Dai un’occhiata al teaser di Grandi speranze qui sotto:

Grandi speranze  è il tredicesimo e penultimo romanzo di Charles Dickens. È una storia di formazione che ruota attorno all’orfano Pip, che sarà interpretato da Fionn Whitehead (Dunkirk). Insieme a lui ci sono Olivia Colman (The Crown) nei panni di Miss Havisham, Ashley Thomas (Top Boy) nei panni di Jaggers, Johnny Harris (A Christmas Carol) nei panni di Magwitch, Shalom Brune-Franklin (The Tourist) nei panni di Estella, Hayley Squires (I, Daniel Blake) nei panni di Sara, Owen McDonnell (Killing Eve) nei panni di Joe, Trystant Gale (Beast) nei panni di Compeyson e Matthew Berry (What We Do In the Shadows di FX ) nei panni di Mr. Pumblechuck.

Il nuovo adattamento sarà una miniserie in sei parti scritta e prodotta da Steven Knight. I produttori esecutivi saranno anche Tom Hardy (Mad Max: Fury Road , The Revenant) e Ridley Scott (Alien , Blade Runner). I produttori esecutivi sono Marina Brackenbury e Dean Baker della BBC, David W. Zucker, Kate Crowe e Mona Qureshi. La serie è una coproduzione tra FX Productions, BBC, Scott Free e Hardy Son & Baker.

 
 

The Consultant: Trailer della serie con Christoph Waltz

Di
Redazione
-
The Consultant Prime Video.jpg

Prime Video ha rilasciato il trailer del suo prossimo thriller drammatico The Consultant, che sarà disponibile per lo streaming il 24 febbraio. Il video presenta Regus Patoff di Christoph Waltz mentre diventa consulente per una delle principali società di giochi dopo la morte del suo CEO. L’ambiente di lavoro diventa improvvisamente scomodo per i dipendenti quando Regus inizia ad attuare cambiamenti drastici, tra cui il licenziamento irragionevole delle persone. 

I personaggi e la storia di questa nuova emozionante serie, basata sull’omonimo romanzo di Bentley Little del 2015, si sviluppano in modi nuovi e inaspettati. The Consultant combina il genere thriller e la commedia ed esplora l’inquietante rapporto tra un capo e i suoi dipendenti.  La serie è interpretata da Christoph Waltz (Regus Patoff), Nat Wolff (Craig), Brittany O’Grady (Elaine) e Aimee Carrero (Patti).

La trama della serie

Quando un nuovo consulente, Regus Patoff (Christoph Waltz), viene assunto con il compito di migliorare le attività della CompWare, compagnia di gaming basata su app, i dipendenti si trovano a far fronte a nuove esigenze e sfide che mettono tutto in discussione… comprese le loro vite.

Il creatore, showrunner e produttore esecutivo Tony Basgallop è affiancato dall’executive producer e regista del pilot Matt Shakman, e dagli executive producer Christoph Waltz, Steve Stark e Andrew Mittman, insieme al produttore Kai Dolbashian.  The Consultant è prodotta da MGM Television e Amazon Studios.

 
 

Matthew McConaughey in trattative con Paramount per lo spin-off di Yellowstone

Di
Redazione
-
Matthew Mcconaughey
Matthew Mcconaughey a Roma - Foto di Francesco Madeo © Cinefilos.it

La star di Interstellar Matthew McConaughey è apparentemente nel bel mezzo di trattative per diventare protagonista di una serie spin-off di Yellowstone. A darne notizia è stato il THR ha confermato che Matthew McConaughey è in trattative per un ruolo da leader su uno spin-off di Yellowstone in seguito alle notizie di oggi secondo cui la serie principale potrebbe finire prima di quanto originariamente previsto a causa di disaccordi che coinvolgono il programma delle riprese della star della serie Kevin Costner (tramite Deadline ).

Secondo quanto riferito, Kevin Costner voleva passare solo una settimana a girare la seconda metà della stagione 5 di Yellowstone dopo aver voluto girare la prima metà della stagione per 50 giorni, una riduzione rispetto al suo precedente limite di 65 giorni di riprese. Rispetto alla nuova serie, ci sono poche informazioni sul potenziale spin-off guidato da Matthew McConaughey e sulla sua storia o ambientazione, a parte il fatto che sarebbe una nuova serie. 

Yellowstone  è stato creato da Taylor Sheridan e John Linson. Nel cast Kevin Costner, Luke Grimes, Kelly Reilly, Wes Bentley, Cole Hauser, Kelsey Asbille, Brecken Merrill, Jefferson White, Forrie Smith, Denim Richards, Ian Bohen, Finn Little, Ryan Bingham, Gil Birmingham, Jen Landon e Kathryn Kelly .

“La serie racconta la famiglia Dutton, guidata da John Dutton, che controlla il più grande ranch contiguo negli Stati Uniti”, si legge nella sinossi. “Tra alleanze mutevoli, omicidi irrisolti, ferite aperte e rispetto meritato – il ranch è in costante conflitto con quelli con cui confina – una città in espansione, una riserva indiana e il primo parco nazionale d’America”.

 
 

Kevin Costner abbandona Yellowstone per conflitti di programmazione?

Di
Redazione
-
Yellowstone Kevin Costner
© Paramount

Secondo quanto apprendiamo da Deadline sembra che Taylor Sheridan , co-creatore e showrunner, Paramount Global e Paramount Network si stanno muovendo per cambiare la loro strategia e portare alla conclusione il loro show più notoYellowstone. Ma la serie non finirà così perché stanno pianificando una potenziale estensione del franchise per continuare la saga di Dutton, un nuovo spettacolo con Matthew McConaughey che è in trattative per recitare da protagonista.

Non è chiaro quale membro del cast di Yellowstonepasserà alla serie guidata da Matthew McConaughey, ma si prevede che includerà molte delle grandi star della serie principale.  “Non abbiamo notizie da segnalare. Kevin Costner è una parte importante di Yellowstone e speriamo che sia così per molto tempo a venire. Grazie alla brillante mente di Taylor Sheridan, lavoriamo sempre alle espansioni del franchise di questo incredibile mondo che ha costruito. Matthew McConaughey è un talento fenomenale con cui ci piacerebbe collaborare”, ha detto a Deadline un portavoce di Paramount Network.

Il nocciolo del problema con la serie originale di Yellowstone coinvolge la star Kevin Costner e i disaccordi sui programmi delle riprese. Fonti dicono a Deadline che Costner, che inizialmente si era limitato a 65 giorni di riprese su Yellowstone, voleva girare solo per 50 giorni per la prima parte della stagione in corso.  Ma per il secondo lotto di episodi dell’attuale quinta stagione di Yellowstone, l’attore, che ha appena vinto il premio come miglior attore televisivo in una serie drammatica ai Golden Globes, voleva solo passare una settimana a girare.

Kevin Costner impegnato con il suo ritorno alla regia con Horizon

Kevin Costner sta dirigendo e interpretando il suo epico western in più parti Horizon, che ha scritto insieme a Jon Baird e che è approdato alla Warner Bros. Pictures e alla New Line.  Dato che Kevin Costner interpreta John Dutton, il patriarca del clan Dutton, questo è stato fonte di frustrazione per Sheridan e si ritiene che stia causando problemi morali alle altre star dello spettacolo, tra cui Luke Grimes, Kelly Reilly, Wes Bentley , Cole Hauser, Kelsey Asbille e Gil Birmingham.

Secondo quanto riferito Paramount Network ha rifiutato la proposta più recente di Kevin Costner e invece ha preso la decisione di passare all’altro spettacolo, hanno rivelato le fonti. Tutte le parti stanno ora discutendo un’estensione del franchise di Yellowstone che Sheridan scriverà con McConaughey come protagonista. La star di True Detective è attualmente in trattativa.

A causa del grande successo della serie prequel 1883, 1923 e delle aspettative sui prossimi spettacoli di Sheridan, lo studio ha più flessibilità e non dipende da Yellowstone come accadeva due anni fa.  Il nuovo spettacolo inizierà sul canale via cavo lineare Paramount Network e poi verrà trasmesso in streaming esclusivamente su Paramount+.  Al momento non è chiaro se l’estensione del franchise di McConaughey sarà ambientata nel ranch di Dutton nel Montana o altrove. Ma il nuovo progetto è molto più che un semplice discorso, nato dai continui disaccordi sulla quantità di tempo Kevin Costner è stato disposto a dedicare alle riprese della serie.

Il personaggio di John Dutton di Kevin Costner ha resistito ai sicari, come si è visto alla fine della terza stagione quando l’intera famiglia è stata attaccata, e scrupolosi sviluppatori immobiliari che tentano di strappargli il controllo del tentacolare Dutton Ranch con sede nel Montana. Sarebbe ironico alla fine il personaggio debba cedere il passo per via di problemi di programmazione delle riprese..

Secondo Deadline è del tutto possibile che Yellowstone finisca con la seconda metà della stagione in corso, che è andata in onda il suo ottavo episodio all’inizio di gennaio e dovrebbe tornare in estate.  Sheridan ha già un’intensa scheda di programmazione per l’universo esteso di Yellowstone .

La serie limitata prequel 1883, con Tim McGraw, Faith Hill e Sam Elliott, è stata presentata per la prima volta nel dicembre 2021 e ha raccontato la storia di come i Dutton sono diventati proprietari della terra che è diventata il ranch di Yellowstone.  1923, interpretato da Helen Mirren e Harrison Ford, è stato presentato per la prima volta nel dicembre 2022 ed è previsto per una seconda e ultima stagione, ambientata nel periodo dell’espansione occidentale, del proibizionismo e della Grande Depressione. 

 
 

Bryan Cranston e Aaron Paul Peddle nello spot del Super Bowl a tema “Breaking Bad”

Di
Redazione
-
Breaking Bad

Sei anni dopo il finale di “Breaking Bad”, Walter White di Bryan Cranston e Jesse Pinkman di Aaron Paul si sono riuniti ancora una volta, in uno spot del Super Bowl di Popcorners scritto e diretto da Vince Gilligan. Nella pubblicità, Walt e Jesse sono tornati nell’iconico camper di “Breaking Bad” che cucinano una serie di snack schioccati nell’aria. Mentre Jesse delira per le patatine PopCorners, Walt ricorda al suo partner: “No, non mangiamo la nostra scorta”.

“Tutti vorranno un assaggio“, dice Jesse. “E conosco solo il ragazzo con cui parlare.” Jesse e Walt fanno quindi visita al loro distributore di inizio stagione Tuco Salamanca (Raymond Cruz). Dopo aver assaggiato i campioni, Tuco che esclama: “Tight! Stretto! Stretto!” in segno di approvazione, minacciandoli di offrire sette gusti invece di sei. Lo spot si conclude con Tuco che afferma allegramente: “Mangeremo molti snack insieme”.

Bryan Cranston e Aaron Paul si sono riuniti per una sequenza di flashback nel film successivo di “Breaking Bad” del 2019 “El Camino” e di nuovo nel 2022 nell’ultima stagione della serie prequel guidata da Bob Odenkirk “Better Call Saul”. Parlando con Entertainment Weekly sulla possibilità che Walt e Jesse possano avere più avventure in loro, Cranston ha detto: “Abbiamo smesso di dire, ‘Questa è l’ultima volta che lo faremo.’ Chi lo sa? Potrebbe essere. Non ne sono sicuro, ma… sai, lo lasceremo al fato”. Cranston aveva precedentemente ripreso il ruolo di Walter White in una sfacciata pubblicità del 2015 per Esurance . Lo spot di PopCorners andrà in onda durante il Super Bowl LVII. Guarda l’annuncio qui sotto.

 
 

The Last of Us: numeri record negli USA per l’episodio 4 nonostante i Grammy Awards

Di
Redazione
-
The Last of Us episodio 4 melanie lynskey

L’episodio 4 di “The Last of Us” ha stabilito un altro record per la serie. 7,5 milioni di spettatori si sono sintonizzati sull’episodio di domenica sera, in aumento del 17% rispetto ai 6,4 milioni che si sono sintonizzati sull’episodio 3. Il fatto che il pubblico dello show stia ancora crescendo a questo punto è un’impresa particolarmente impressionante, dato che l’episodio 4 è andato in onda su HBO e pubblicato su HBO Max durante la trasmissione televisiva del 65° Grammy, che ha portato 12,4 milioni di spettatori , il suo pubblico più alto dal 2020. Tuttavia, una grossa fetta di spettatori ha scelto invece di guardare “The Last of Us“, o ha scelto di trasmettere in streaming il nuovo episodio dopo lo spettacolo di premiazione di tre ore.

Inoltre degno di nota è che “The Last of Us” è su una traiettoria più veloce rispetto a “House of the Dragon”, che è la più recente serie comparabile di HBO in termini di spettatori. Sebbene “House of the Dragon” sia stato presentato in anteprima con quasi 10 milioni di spettatori e “The Last of Us” non abbia ancora raggiunto quel punto, è degno di nota il fatto che il numero di spettatori via cavo di “House of the Dragon” sia diminuito in modo significativo dal suo terzo episodio prima di stabilizzarsi per il resto della sua corsa. (Le visualizzazioni totali, incluso lo streaming, non erano disponibili per gli episodi 3-9 di “House of the Dragon“).

Il quinto episodio di “The Last of Us” si imbatterà anche in una grande competizione – il Super Bowl, in genere la trasmissione televisiva più vista dell’anno – sebbene HBO abbia mitigato quel problema con una nuova strategia di rilascio. La rete ha annunciato domenica che l’episodio 5 uscirà su HBO Max venerdì 10 febbraio, due giorni prima della messa in onda lineare. Ciò consentirà agli spettatori l’intero fine settimana di guardare l’episodio prima del grande evento televisivo americano.

Dato il debutto anticipato in streaming e il successo complessivo della serie finora, sembra che “The Last of Us” possa ancora superare se stesso la prossima settimana. L’anno scorso, “Euphoria” ha mandato in onda il sesto episodio della sua seconda stagione in competizione con il Super Bowl – senza modificare il suo calendario di streaming – e ha comunque raggiunto un record per la serie, e “The Last of Us” ha superato di milioni il pubblico di “Euphoria“.

 
 

Black Panther: Wakanda Forever è la premiere dei film Marvel più vista in streaming su Disney+

Di
Redazione
-
Angela Bassett Black Panther- Wakanda Forever
Angela Bassett in Black Panther: Wakanda Forever - Credit Marve/Disney

Black Panther: Wakanda Forever è la premiere del film Marvel più vista su Disney+ in tutto il mondo, in base alle ore trasmesse in streaming nei suoi primi cinque giorni, ha annunciato la società lunedì. Black Panther: Wakanda Forever, diretto da Ryan Coogler, è stato lanciato su Disney+ il 1° febbraio, dopo il suo debutto nelle sale l’11 novembre 2022. Si noti che la Disney non ha fornito alcun numero di spettatori specifici per la performance in streaming del film e che il l’affermazione si basa sulle misurazioni interne del conglomerato dei media.

“Black Panther: Wakanda Forever” è stato nominato per cinque Academy Awards  ma non ha ottenuto la nomination nella categoria dei migliori film. Le sue nomination agli Oscar includevano una per Angela Bassett (nella foto sopra) come attrice non protagonista nel film; è diventata la prima donna, la prima persona di colore e il primo attore dei Marvel Studios ad essere nominato per un Academy Award per una performance in un adattamento a fumetti.

Ryan Coogler ha diretto Black Panther: Wakanda Forever da una sceneggiatura che ha scritto insieme a Joe Robert Cole. È prodotto da Kevin Feige e Nate Moore, con Victoria Alonso, Louis D’Esposito e Barry Waldman come produttori esecutivi. “Nel film, la regina Ramonda, Shuri, M’Baku ,  Okoye e la Dora Milaje combattono per proteggere la loro nazione dall’intervento delle potenze mondiali in seguito alla morte del re T’Challa”, si legge nella sinossi. “Mentre i Wakandan si sforzano di abbracciare il loro prossimo capitolo, gli eroi devono unirsi con l’aiuto di War Dog Nakia ed Everett Ross e forgiare un nuovo percorso per il regno di Wakanda.”

Interpreta diversi membri del cast di ritorno dal primo film, tra cui Letitia Wright nei panni di Shuri, Lupita Nyong’o nei panni di Nakia, Danai Gurira nei panni di Okoye, Angela Bassett nei panni di Ramonda, Martin Freeman nei panni di Everett K. Ross, Winston Duke nei panni di M’Baku e Florence. Pastore come Ayo. Insieme a loro c’erano i nuovi arrivati ​​in franchising Tenoch Huerta (Narcos: Mexico) nei panni di Namor, Michaela Coel (I May Destroy You) nei panni di Aneka, Mabel Cadena nei panni di Namora e Alex Livinalli nei panni di Attuma.

 
 

So cosa hai fatto l’estate scorsa: il sequel è in sviluppo

Di
Redazione
-
So cosa hai fatto l'estate scorsa

Come apprendiamo da Variety Sony Pictures sta cercando di riavviare So cosa hai fatto l’estate scorsa con Jennifer Kaytin Robinson (“Do Revenge”, “Someone Great”, “Sweet/Vicious”) alla regia. Il progetto è in fase di sviluppo iniziale presso lo studio, con le star originali del franchise Jennifer Love Hewitt e Freddie Prinze Jr. in trattative per riprendere i loro ruoli. Leah McKendrick è a bordo per scrivere la sceneggiatura del progetto, che ha sviluppato con Kaytin Robinson, che è destinato a portare una nuova prospettiva al franchise di Sony. Anche Neal H. Moritz è in trattative per tornare come produttore.

La notizia del rilancio arriva dopo il riavvio di successo del franchise “Scream“, che continua con “Scream VI” nelle sale il 10 marzo. Il film segue anche “Do Revenge” di Kaytin Robinson, con Sarah Michelle Gellar, che insieme a Ryan Phillippe, ha completato il quartetto originale “I Know What You Did Last Summer”. Diretto da Jim Gillespie e scritto da Kevin Williamson, il film slasher del 1997 ha visto quattro adolescenti di una piccola città di mare perseguitati (o, più letteralmente, perseguitati) da un maniaco armato di uncino dopo aver avuto un incidente mordi e fuggi, che hanno aveva cercato di coprirsi. Il film ha incassato più di 125 milioni di dollari al botteghino e ha generato il sequel diretto “So ancora cosa hai fatto l’estate scorsa”, con Hewitt, Brandy, Mekhi Phifer e Matthew Settle. Nel 2021, il franchise ha avuto un riavvio in streaming con “I Know What You Did Last Summer” di Amazon Prime Video. Deadline è stato il primo a riportare notizie sullo sviluppo del sequel. Sony non ha commentato.

 
 

Salma Hayek ha rivelato che Hollywood la considerava “troppo sexy” per le commedie

Di
Redazione
-
Salma Hayek film

Salma Hayek ha rivelato in una nuova intervista a GQ UK che Hollywood le ha impedito di recitare in una commedia per quasi 20 anni perché ritenuta troppo sexy per il genere. Sebbene la Hayek abbia recitato in commedie romantiche come “Fools Rush In” del 1997 (con Matthew Perry) e “Breaking Up” (con Russell Crowe), ha detto che non è stato fino a “Grown-Ups” del 2010 che ha avuto la possibilità di recitare in un film commedia tradizionale. la Hayek ha attribuito ad Adam Sandler il merito di averle finalmente dato la possibilità di essere divertente.

“Sono stato typecast per molto tempo“, ha detto Hayek. “Per tutta la vita ho voluto fare commedie e la gente non mi dava commedie. Non sono riuscito a ottenere un ruolo fino a quando non ho incontrato Adam Sandler, che mi ha messo in una commedia [Grown Ups del 2010], ma avevo quarant’anni! Dissero: “Sei sexy, quindi non ti è permesso avere il senso dell’umorismo“. Non solo non ti è permesso essere intelligente, ma non ti è stato permesso di essere divertente negli anni ’90. L’essere stata limitata nel recitare in commedie ha fatto arrabbiare Hayek? “Ero triste in quel momento“, ha detto. “Ma ora qui sto facendo ogni genere, in un momento della mia vita in cui mi hanno detto che sarei “scaduta” – che negli ultimi 20 anni sarei stato fuori mercato. Quindi non sono triste, non sono arrabbiato; Sto ridendo. Sto ridendo, ragazza.

Salma Hayek è tornata in modalità romantica per il suo nuovo film, Magic Mike – The Last Dance di Steven Soderbergh. Nell’ultima puntata della saga di “Magic Mike”, Hayek interpreta il vecchio interesse amoroso dell’omonima spogliarellista di Channing Tatum. Il suo personaggio, Maxandra Mendoza, lavora con Mike per creare una rivista di spogliarelliste maschili. “Più che essere un film su una donna anziana che si innamora di un ragazzo più giovane, parla di una donna di mezza età che ha un grande potenziale ed è stanca di essere messa a repentaglio per tutta la sua vita“, ha detto Hayek a GQ UK riguardo al film. La Warner Bros. lancerà “Magic Mike – The Last Dance” nelle sale questo giovedì.

 
 

Ant-Man and the Wasp: Quantumania, le prime reazioni esaltano Jonathan Majors

Di
Redazione
-
Ant-Man and the Wasp: Quantumania Kan il conquistatore

Il Marvel Cinematic Universe darà il via alla sua prossima serie di titoli, soprannominata Fase Cinque, con l’imminente uscita del 17 febbraio di “Ant-Man and the Wasp: Quantumania“. È il sipario sulla premiere avvenuta lunedì sera del film a Los Angeles si è levato, con le prime reazioni al sequel del supereroe che si sono riversate sui social media. Paul Rudd ed Evangeline Lilly riprendono i loro omonimi supereroi in quella che è stata pubblicizzata come la più ambiziosa voce di “Ant-Man” fino ad oggi, inviando Scott Lang di Rudd e la sua famiglia di scienziati in via di estinzione, inclusa la figlia ormai cresciuta Cassie (Kathryn Newton), nel pericoloso Reame Quantico.

Il nuovo film presenta nuove sfide per gli eroi, tra cui l’emergere di un nuovo cattivo Kang il Conquistatore (Jonathan Majors), che è destinato a svolgere un ruolo importante nei nuovi film a venire, tra cui “Avengers: The Kang Dynasty” del 2025. Anche Michelle Pfeiffer e Michael Douglas tornano per “Quantumania”, affiancati da un cast di supporto che comprende David Dastmalchian, William Jackson Harper, Katy O’Brian e Bill Murray. Peyton Reed è tornato dietro la macchina da presa dopo aver diretto “Ant-Man” e “Ant-Man and the Wasp“. Il regista in precedenza aveva detto a Entertainment Weekly che era ansioso di dare al suo franchise di “Ant-Man” la gravità di un’epopea delle dimensioni di “Avengers” ed era intenzionato a farlo con “Quantumania“.”La gente pensava, Oh, questi sono divertenti piccoli detergenti per il palato dopo un gigantesco film dei Vendicatori“, Reed. “Per questo terzo film, ho detto: ‘Non voglio più essere il pulitore del palato. Voglio essere il grande film dei Vendicatori.’”

L’editore di artigiani di varietà Jazz Tangcay “si è divertito moltissimo” vedendo il film.

Mike Ryan di Uproxx sembrava apprezzare il film, anche se ha lasciato intendere che i nuovi arrivati ​​della Marvel potrebbero essere un po’ confusi dalle complicate chiacchiere del multiverso.

Sean Keane di CNET era meno entusiasta, dicendo che il film aveva “troppe cose da fare”.

Il caporedattore di Collider, Steven Weintraub, ha definito il film un “buon inizio per la Fase 5” e ha evidenziato il cattivo di Majors come punto culminante.

Jamie Broadnaux, membro dell’American-Canadian Critics Choice Association, ha dichiarato che il film aveva “forti vibrazioni di Star Wars” e ha offerto il proprio sostegno a Majors.


Gizmodo e il reporter senior di io9 Germain Lussier hanno fatto eco al paragone di Star Wars.

Ant-Man and the Wasp: Quantumania – il trailer

Il nuovo film Marvel Studios Ant-Man and the Wasp: Quantumania, che dà il via alla Fase 5 del Marvel Cinematic Universe, arriverà il 15 febbraio nelle sale italiane, distribuito da The Walt Disney Company Italia. L’epica avventura presenta l’antagonista più potente del MCU fino ad ora: Kang il Conquistatore.

Nel film, che dà ufficialmente il via alla Fase 5 del Marvel Cinematic Universe, i Super Eroi Scott Lang (Paul Rudd) e Hope Van Dyne (Evangeline Lilly) tornano per continuare le loro avventure come Ant-Man and The Wasp. Insieme ai genitori di Hope, Hank Pym (Michael Douglas) e Janet Van Dyne (Michelle Pfeiffer), la famiglia si ritrova a esplorare il Regno Quantico, a interagire con nuove strane creature e a intraprendere un’avventura che li spingerà oltre i limiti di ciò che pensavano fosse possibile. Diretto da Peyton Reed e prodotto da Kevin Feige, p.g.a. e Stephen Broussard, p.g.a.,Ant-Man and the Wasp: Quantumania è interpretato anche da Jonathan Majors nel ruolo di Kang, David Dastmalchian nel ruolo di Veb, Katy O’Brian nel ruolo di Jentorra, William Jackson Harper nel ruolo di Quaz e Bill Murray in quello di Lord Krylar.

 
 

Philomena: la trama, il cast e la storia vera dietro al film con Judi Dench

Di
Gianmaria Cataldo
-
Philomena film

Apprezzato film del 2013, Philomena (qui la recensione) è diretto dall’acclamato regista Stephen Frears, autore di film come The Queen, Florence e Vittoria e Abdul. Egli anche in questo caso porta al cinema una figura femminile particolarmente complessa e ricca di emozioni, in un racconto tratto da una storia vera. Questa ha per protagonista la Philomena del titolo, donna irlandese costretta a rinunciare a suo figlio dopo il parto. Cinquant’anni dopo, però, la donna intraprende una ricerca per ritrovarlo, aiutata dal giornalista Martin Sixsmith.

La vicenda è raccontata nel romanzo intitolato The Lost Child of Philomena, scritto dallo stesso Sixsmith. Divenuto un best seller, questo viene acquistato dalla British Film Institute, che dà il via al progetto di trasposizione. La sceneggiatura viene firmata da Jeff Pope e Steve Coogan, il quale figura anche come interprete all’interno del film. Presentata in concorso alla 70ª Mostra Internazionale d’Arte cinematografica di Venezia, la pellicola ottiene una grande accoglienza da parte della critica, arrivando a vincere anche il premio per la miglior sceneggiatura.

Affermatosi come uno dei titoli di maggior rilievo dell’anno, al momento della sua uscita in sala il film si rivelò anche un grande successo di pubblico. A fronte di un budget di circa 12 milioni di dollari, Philomena arrivò ad incassarne circa 100 in tutto il mondo. In breve, si affermò come uno dei principali protagonisti della stagione dei premi, ottenendo nomination ai premi Bafta e ai Golden Globe. Arrivò infine ad ottenere ben quattro candidature al premio Oscar, tra cui quella per il miglior film e per la miglior attrice protagonista.

La trama di Philomena

La vicenda ha inizio nell’Irlanda del 1952. Qui Philomena rimane incinta quanto è ancora adolescente. Per questo motivo si ritrova ripudiata dalla famiglia, che decide di spedirla in un convento istituito appositamente per ragazze come lei. Qui la giovane porta avanti la sua gravidanza, aiutando le suore con piccoli lavori. In seguito al parto, però, Philomena si vede privata di suo figlio, il quale viene dato in adozione ad una coppia di americani. Per anni la ragazza tenterà di ritrovarlo, senza però ottenere alcun successo. Trascorrono così cinquant’anni di disperata ricerca, dove il figlio perduto rimane per la donna l’unico pensiero possibile.

La sua situazione va incontro ad una svolta inaspettata nel momento in cui Philomena si imbatte nel giornalista Martin Sixsmith, particolarmente rinomato nel suo settore. Dopo aver raccontato a questi la propria triste storia, Sixsmith si offre di aiutare l’ormai anziana Philomena a ritrovare suo figlio. Per loro ha così inizio un viaggio negli Stati Uniti. Pur formando una strana coppia, i due si ritroveranno sempre più uniti in quell’avventura. Ciò che non sanno, è che andare a fondo a questa porterà inevitabilmente alla luce dolori e verità rimasti taciuti per molto, molto tempo.

Philomena cast

Philomena: il cast del film

Per dar vita ai personaggi principali del film, i produttori e il regista si sono assicurati la partecipazione di alcuni tra i più noti e apprezzati attori britannici. Era infatti importante ricercare interpreti in grado di trasmettere tutti i sentimenti che il film pone in gioco attraverso le vite dei suoi protagonisti. È così che per interpretare Philomena viene scelta la premio Oscar Judi Dench. Per prepararsi al ruolo, l’attrice ha avuto modo di incontrare la vera donna su cui si basa la storia, apprendendo da lei quanto c’era da sapere a riguardo. La toccante interpretazione della Dench è stata poi riconosciuta con la sua settima nomination al premio Oscar.

Nel ruolo del giornalista Martin Sixsmith vi è invece l’attore Steve Coogan. Recentemente visto in Stanlio & Ollio, questi rimase particolarmente colpito dalla vicenda, richiedendo un molteplice coinvolgimento nella realizzazione del film. Oltre ad essere interprete, egli è infatti anche produttore e sceneggiatore. Proprio per quest’ultimo ruolo ha vinto il Bafta Awards per la miglior sceneggiatura non originale, ottenendo anche una nomination all’Oscar nella medesima categoria. Nel film compaiono anche gli attori Anna Maxwell Martin nei panni di Jane, Mare Winningham in quelli di Mary, e Barbara Jefford nel ruolo di suor Hildegarde.

Philomena: la vera storia dietro al film

Philomena Lee è nata nel 1933, in Irlanda. All’età di 18 anni rimane incinta senza però essere sposata. A quel tempo ciò era considerato un grandissimo peccato, e la famiglia cacciò di casa la giovane per inviarla al convento di Sean Ross Abbey. Qui Philomena ripagava le suore dell’ospitalità cimentandosi in vari lavori. In cambio, aveva anche la possibilità di vedere suo figlio nato da poco per un’ora al giorno. Quando il piccolo compie tre anni, però, viene dato in adozione ad una famiglia americana. Philomena rimarrà sempre all’oscuro riguardo chi abbia adottato suo figlio e dove questi sia stato portato a vivere.

Nel 1959, dopo aver lasciato il convento, la donna si sposa e dà alla luce altre due figlie. Inizia a lavorare come infermiera, e conduce una vita normale senza però dimenticare mai il dolore dato dalla separazione dal figlio. Raccontata la sua triste storia alle due figlie, queste si offrono di aiutarla a ritrovarlo. È così che entrano in contatto con il giornalista Martin Sixsmith. Commosso dalla storia, egli inizia le sue ricerche e scopre che il bambino è stato adottato con il nome di Michael Hess da una famiglia del Missouri. Sfortunatamente, da tali ricerche Philomena viene a sapere che suo figlio è morto nel 1995 all’età di 43 per via dell’AIDS. Come lei, anche Michael ha cercato per tutta la vita di riabbracciare la sua vera madre, senza però riuscirvi.

Philomena: il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

Per gli appassionati del film, o per chi desidera vederlo per la prima volta, sarà possibile fruirne grazie alla sua presenza nel catalogo di alcune delle principali piattaforme streaming oggi disponibili. Philomena è infatti presente su Rakuten TV, Chili Cinema, Apple iTunes, e Tim Vision. Per poter usufruire del film, sarà necessario sottoscrivere un abbonamento generale o noleggiare il singolo film. In questo modo sarà poi possibile vedere il titolo in tutta comodità e al meglio della qualità video, senza limiti di tempo. Il film è inoltre in programma in televisione per lunedì 6 febbraio alle ore 21:15 sul canale Cielo.

Fonte: IMDb, NewYorkTimes

 
 

Le pagine della nostra vita: trama e curiosità sul film

Di
Gianmaria Cataldo
-
Le pagine della nostra vita film

Acclamato come uno dei più coinvolgenti e struggenti film sentimentali degli ultimi anni, Le pagine della nostra vita è la trasposizione cinematografica dell’omonimo romanzo di Nicholas Sparks, scrittore noto per i suoi libri incentrati sull’amore e il destino. Tra tutti gli adattamenti basati sulle sue opere, questo diretto da Nick Cassavetes è probabilmente il più celebre, nonché uno dei più apprezzati da critica e pubblico.

Pubblicato con successo nel 1996, il romanzo divenne da subito motivo di interesse all’interno di Hollywood, tanto che uno dei primi registi intenzionati a curarne la regia fu Steven Spielberg, il quale voleva Tom Cruise come protagonista. Il progetto tuttavia passò più volte di mano, arrivando ad ottenere il via per le riprese soltanto nel 2002, con regista e cast completamente diversi rispetto ai nomi iniziali.

Al momento della sua uscita in sala, nel 2004, il film raccolse ampi consensi, arrivando a guadagnare oltre 116 milioni di dollari in tutto il mondo, a fronte di un budget di “soli” 29. Numerosi sono anche i premi ricevuti, come gli otto Teen Choice Awards, che hanno confermato una volta di più il successo ottenuto dal film. La pellicola contribuì inoltre a lanciare le carriera dei due protagonisti, Ryan Gosling e Rachel McAdams, oggi star affermate del panorama statunitense.

Le pagine della nostra vita: la trama, il finale e le differenze con il libro

La vicenda del film si apre conducendo lo spettatore in una casa di riposo. Qui, un uomo anziano legge una storia a una donna, la quale si rivela essere affetta da demenza senile. Il racconto narra la storia d’amore tra Noah, umile ragazzo di bassa estrazione sociale, e Allie, appartenente a una facoltosa famiglia. I due si conoscono in estate nella cittadina costiera di Seabrook, finendo in breve tempo con l’innamorarsi l’uno dell’altra. Si troveranno però costretti a fare i conti con le differenze che intercorrono tra di loro, come anche con lo scoppio della Seconda Guerra Mondiale che finirà con il separarli.

Quando ormai sembra non esserci più speranza per un loro futuro insieme, l’amore darà però loro una seconda occasione. Ritrovatisi, i due ragazzi hanno così modo di vivere la loro storia d’amore, che si compie fino al finale del film. Qui, la vicenda dei di Noah ed Allie si ricollega a quella degli anziani visti inizialmente, lasciando così emergere alcuni dei temi principali del film e portando a compimento la struggente storia d’amore narrata.

Quello di Le pagine della nostra vita è un adattamento particolarmente fedele al romanzo, e sono poche le differenze tra l’uno e l’altro. Queste riguardano per lo più dettagli o luoghi, mentre lo svolgimento della storia d’amore tra i due protagonisti viene riprodotto pressoché in modo completo. Del film esistono inoltre due versioni, le quali presentano una piccola ma significativa variazione nel finale. L’assenza dell’immagine dei due protagonisti abbracciati, infatti, conferisce al film una conclusione meno drammatica. I fan sono però concordi nel preferire la versione in cui tale fotogramma è presente.

Le pagine della nostra vita cast

Le pagine della nostra vita: il cast del film

Per i ruoli di Noah ed Allie vennero scelti gli attori Ryan Gosling e Rachel McAdams. Gosling fu sin dall’inizio il primo ed unico attore considerato dal regista per la parte. Cassavetes ha infatti dichiarato di aver ricercato un volto non canonicamente bello e sconosciuto, nel quale gli spettatori si potessero identificare. Dopo che gli fu comunicato che aveva ottenuto la parte, l’attore decise di abitare per due mesi in South Carolina, dove il film sarebbe stato ambientato, così da prendere confidenza con i luoghi e lo stile di vita. Si dedicò inoltre a costruire mobili in legno, poiché il suo personaggio è un esperto falegname.

Pur di ottenere il ruolo di Allie, invece, la McAdams accettò di sostenere il provino mentre era impegnata nelle ultime riprese di un altro film. Le fu consegnata la sceneggiatura soltanto un giorno prima, ma ebbe comunque modo di prepararsi e risultare la più idonea rispetto alle altre candidate. Come il suo collega, anche lei decise di passare del tempo nei luoghi in cui il film sarebbe stato ambientato, familiarizzando con questi. Decise inoltre di prendere lezioni di danza e di galateo, per poter essere più realistica nei panni dell’altolocata Allie. Si esercitò inoltre nell’imparare ad usare con scioltezza un accento del sud.

Conosciutisi sul set del film, i due attori intrapresero poi una relazione durata dal 2004 e al 2007, ricordata ancora oggi come una delle più importanti della loro vita. Tuttavia, inizialmente, i due non andavano affatto d’accordo durante le prime riprese, e Gosling spinse addirittura affinché la collega venisse sostituita. Per cercare di far andare d’accordo i due, il regista decise di chiuderli insieme in una stanza, dove i due sono stati costretti a confrontarsi e a risolvere i loro conflitti. La cosa funzionò a tal punto che la loro chimica di coppia migliorò in modo evidente, portandoli addirittura ad innamorarsi l’uno dell’altro.

Le pagine della nostra vita: il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

Per gli amanti del film, o per chi volesse vederlo per la prima volta, è possibile fruirne grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Il titolo è infatti presente nel catalogo di Rakuten TV, Chili Cinema, Google Play, Apple iTunes, Amazon Prime Video e Netflix. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale, avendo così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film sarà inoltre trasmesso in televisione lunedì 6 febbraio alle ore 21:10 sul canale La 5.

Fonte: IMDb

George Clooney dirigerà la serie thriller politica di Showtime The Department

Di
Redazione
-
George Clooney patrimonio

Showtime ha dato un ordine diretto alla serie thriller politico The Department, con George Clooney alla regia. Clooney e Grant Heslov serviranno anche come produttori esecutivi tramite Smokehouse Pictures. Lo spettacolo è basato sulla serie francese “Le Bureau des Legendes”. La produzione dovrebbe iniziare entro la fine dell’anno.

The Department, basato sull’affascinante e brillante serie ‘The Bureau’, seguirà la grande tradizione di ‘Homeland‘, uno degli spettacoli di maggior successo e che definiscono il marchio a Showtime”, ha affermato Chris McCarthy, presidente e CEO di Showtime e Paramount Media. “Proprio come ‘Homeland’ ha portato lo spionaggio globale a nuovi livelli, ‘The Department’ porterà gli spettatori ancora più in profondità in un mondo di intrighi e sotterfugi con personaggi complicati che lottano con i propri demoni mentre combattono minacce esistenziali alla nazione e al mondo.”

Secondo il logline ufficiale, lo spettacolo originale è incentrato sulla “vita quotidiana e le missioni degli agenti all’interno del principale servizio di sicurezza esterno della Francia. Si concentra sul “Bureau of Legends”, responsabile dell’addestramento e della gestione di agenti sotto copertura in missioni a lungo termine in aree con interessi francesi. Vivendo sotto false identità per anni, le missioni di questi agenti sono identificare e reclutare buone fonti di intelligence.”

“Siamo entusiasti di collaborare con George & Grant a questo fantastico progetto“, ha affermato David Glasser, CEO di 101 Studios. “Paramount+/Showtime e MTV Entertainment Studios sono stati una casa incredibile per molti dei nostri progetti e siamo entusiasti di lavorare ancora una volta al fianco di Chris McCarthy, Keith Cox, Nina Diaz e i loro incredibili team”.

“Le Bureau Des Legendes” è stato creato da Eric Rochant. Ha debuttato originariamente nel 2015 e fino ad oggi ha trasmesso cinque stagioni. Lo spettacolo è una serie di Canal+ Creation Originale prodotta da Alex Berger e Rochant di TOP – The Originals Productions e Pascal Breton di Federation Studios.

The Department sarà prodotto esecutivamente da Clooney e Heslov così come da Keith Cox e Nina L. Diaz di MTV Entertainment Studios. David C. Glasser, Ron Burkle, David Hutkin e Bob Yari di 101 Studios sono anche produttori esecutivi insieme a Berger per The Originals Productions. Anche Ashley Stern e Breton per Federation Studios/Federation Entertainment of America sono i produttori esecutivi. Producono MTV Entertainment Studios e 101 Studios.

“Siamo lieti di estendere il DNA di ‘The Bureau’ attraverso ‘The Department’ per Showtime con i nostri amici di MTV Entertainment Studios e 101 Studios”, ha dichiarato Berger, presidente e produttore esecutivo di The Originals Productions. “The Originals Productions (TOP), Federation e Paramount stanno portando il nostro franchise a un livello superiore, realizzando un nuovo spettacolo di spionaggio internazionale ad alto rischio ambientato oggi in un ambiente geopolitico molto complesso”.

Guillaume Pommier, co-responsabile della distribuzione di Federation, ha aggiunto: “Non potevamo sognare un partner migliore di Showtime per adattare ‘The Bureau’. Condividono con noi la passione, la visione e l’ambizione per questo fantastico spettacolo, combinate con la loro forte rete globale premium che porterà ‘The Department’ nel mondo”.

 
 
1...504505506...3.124Pagina 505 di 3.124

Copyright Immagini e Contenuti 2008-2024 Cinefilos.it e/o delle rispettive fonti citate negli articoli. E' esplicitamente vietata ogni copia e/o riproduzione anche parziale dei contenuti del sito, senza un'esplicita autorizzazione della Redazione.
Tutti i diritti sono riservati.
Cinefilos.it e' Testata Giornalistica Reg. n. 293 del 19/10/2012 del Registro della Stampa Tribunale di Roma. Contatta la Redazione. Tutti i marchi, loghi, sigle, brand, le immagini e Trade Mark riportati nel sito e non esplicitamente appartenenti a Cinefilos.it sono di proprietà dei rispettivi proprietari. L’utilizzo delle immagini segue le norme del fair use, per qualsiasi problema vi preghiamo di contattarci e verranno rimosse. E’ vietata la riproduzione, anche parziale, di immagini, testi, pagine e di ogni componente presente nel sito. Per le immagini utilizzate sul sito citiamo solitamente le fonti, nel caso i rispettivi proprietari ne desiderassero la rimozione invitiamo a contattarci: [email protected]


© Cinefilos.it | All rights reserved