Robert Downey Jr. ha ottenuto la sua terza nomination all’Oscar, nella categoria Miglior attore non protagonista, per il film Oppenheimer. La sua prima candidatura risale al 1993, quando fu nominato come Miglior attore per la sua interpretazione di Charlie Chaplin nel biopic Charlot. Quell’anno vinse però Al Pacino per Scent of a Woman. Secondo molti, Downey Jr. avrebbe meritato la vittoria in quell’occasione, ma in un’intervista rilasciata mercoledì ai co-conduttori di The View, l’attore ha dichiarato di considerare quella mancata vittoria un sollievo.

“Ero giovane e pazzo“, ha detto Robert Downey Jr. a mo’ di spiegazione. Vincere quel premio in quel momento, secondo l’attore, gli avrebbe dato “l’impressione di essere sulla strada giusta”. A Whoopi Goldberg, presente all’intervista e sua partner nella commedia Soapdish del 1991, ha detto: “Whoopi se lo ricorda“. Come noto, dopo quella sua prima nomination all’Oscar, Downey Jr. ha vissuto “30 anni di dipendenza, depravazione e disperazione“, secondo le parole dell’attore, poi tornato alla ribalta grazie ad Iron Man.

Downey ha ora espresso la prima felicità per le nomination di Oppenheimer di quest’anno: “sono così felice per tutte le 13 nomination“, ha detto, aggiungendo che “non riesco a credere che sia la prima nomination agli Oscar per Emily Blunt“. Nel film di Christopher Nolan, Downey Jr. interpreta il presidente della Commissione per l’Energia Atomica degli Stati Uniti, Lewis Strauss. Per la sua interpretazione, l’attore è ad oggi il favorito alla vittoria. Una vittoria che arriverebbe dunque in un momento più appropriato della sua carriera. Per scoprire se Downey Jr. sarà effettivamente chiamato sul palco a ritirare il premio, l’appuntamento è fissato al 10 marzo.

Ben Affleck sta finalmente per tornare nel mondo di The Accountant, con l’atteso secondo film della serie che entrerà in produzione nel corso di quest’anno. Il primo film, uscito nel 2016, vedeva Affleck nei panni di un assassino con un disturbo dello spettro autistico, le cui abilità da genio della matematica confluiscono nella sua identità di copertura di ragioniere pubblico. Il film, diretto da Gavin O’Connor è stato concepito come un franchise per Affleck, ma ha dovuto affrontare la sfida di debuttare tra le uscite di Batman v Superman: Dawn of Justice e Justice League di Zack Snyder.

Tra le responsabilità di Affleck nei confronti della DC e i suoi impegni da regista, il sequel di The Accountant è dunque stato rimandato più volte. Secondo Deadline, però, il sequel sarà finalmente in produzione quest’anno, con una probabile data di uscita nel 2025. La rivelazione è emersa insieme ad una notizia non correlata, ovvero quella che Affleck e Matt Damon lavoreranno di nuovo insieme in Animals, un thriller incentrato su un rapimento che sarà prodotto da Netflix. Secondo quanto riportato da Deadline, Affleck girerà Animals prima di mettersi al lavoro su The Accountant 2.

Già nel 2020, dopo aver fatto squadra con O’Connor per Tornare a vincere, Affleck ha parlato dei piani per The Accountant 2 durante un’intervista con Collider, dove aveva dichiarato che: “ne abbiamo parlato. Sembra che si stia discutendo se farne una serie televisiva o meno. Lo sceneggiatore [Bill Dubuque] ha avuto successo ed è molto impegnato, quindi è fuori a fare le sue cose. E qualcuno mi ha detto: “Se riuscissimo a trovare una sceneggiatura da adattare per farne un sequel… Ma è un po’ difficile, perché la personalità del personaggio è così specifica che non è possibile dire semplicemente: “Beh, abbiamo chiamato questa sceneggiatura Action Movie Shootout, e ora la chiameremo The Accountant 2”“.

Insieme a questo sequel, però, sembrerebbero esserci piani già anche per un terzo film. “Ho sempre voluto farne tre, perché il secondo sarà più incentrato su… integreremo suo fratello nella storia“, aveva detto O’Connor in un’intervista. “Quindi ci sarà più tempo sullo schermo per Jon Bernthal nel secondo film. E poi il terzo film sarà, come lo chiamo io, ‘Rain Man con gli steroidi’. Il terzo film sarà con i due fratelli, questa strana coppia. Il terzo film sarà un buddy movie“. Non resta dunque che attendere maggiori informazioni su The Accountant 2, per scoprire in che modo evolverà il racconto e il suo protagonista.

È un momento d’oro per l’attore Colman Domingo, fresco di nomination all’Oscar per il film Rustin. Prossimamente lo si ritroverà nei film Il colore viola e Drive-Away Dolls, mentre è di poche ore fa la notizia che è stato scelto per interpretare Joe Jackson nel biopic su Michael Jackson, dal titolo Michael. C’è però ora un nuovo importante progetto nel futuro dell’attore ed è un biopic sul cantante e musicista Nat King Cole. Domingo interpreterà dunque il leggendario Nat King Cole in un film musical tratto da una sceneggiatura da lui stesso co-scritta, come ha appreso Variety in esclusiva, e allo stesso tempo il film rappresenterà il suo debutto alla regia.

“Ci sto lavorando in silenzio da qualche anno“, ha dichiarato durante un episodio del Variety Awards Circuit Podcast. “È qualcosa che non vedo l’ora di mettere insieme con alcuni grandi partner“. Non si sa ancora su quale periodo si concentrerà il film di Domingo. Uno dei momenti più significativi della vita di Cole è stato il 10 aprile 1956: mentre si esibiva davanti a un pubblico di soli bianchi a Birmingham, in Alabama, un gruppo di quattro uomini bianchi lo aggredì. Dopo che le autorità arrestarono gli uomini, il cantante tornò sul palco e i membri del pubblico rimasti gli tributarono una standing ovation di 10 minuti.

Cole è stato uno dei musicisti più popolari e influenti del XX secolo. Ha iniziato la sua carriera come vocalist jazz e pop alla fine degli anni ’30, registrando oltre 100 canzoni in cima alle classifiche della storia della musica, in particolare “Unforgettable“, “Smile” e “Let There Be Love“, e vendendo oltre 50 milioni di dischi. Nel 1990 i Grammy Awards hanno conferito a Cole un premio postumo alla carriera e nel 2000 è stato inserito nella Rock and Roll Hall of Fame. Raccontare la vita di Cole sarà dunque per Domingo un tassello molto importante nella sua carriera, un’occasione che l’attore sa di dover gestire con grande cura.

Billy Dee Williams è generalmente noto per aver interpretato Lando Calrissian nella saga di Star Wars, comparendo per la prima volta in L’Impero colpisce ancora e poi in Il ritorno dello Jedi, per poi riprendere il ruolo nel 2019, in L’Ascesa di Skywalker. Quello di Lando è un ruolo certamente iconico, ma ha comportanto non pochi “problemi” all’attore nel corso del tempo. Durante una sua partecipazione al podcast “Dagobah Dispatch” di Entertainment Weekly, Williams ha infatti discusso dei contraccolpi che ha subito nel corso degli anni a causa del franchise di Star Wars.

Come noto in L’Impero colpisce ancora, Lando, dopo aver accolto Han Solo e i suoi amici nella propria città, stringe un accordo con l’Impero che porta alla cattura dell’amico e al suo congelamento nella carbonite. Billy Dee Williams ha rivelato che alcuni fan della saga non lo hanno mai perdonato per tale tradimento e non hanno mancato di farglielo sapere. “Quando andavo a prendere mia figlia a scuola, i bambini mi correvano incontro dicendomi: “Hai tradito Han Solo!”“. Ha detto Williams. “Andavo in aereo e gli steward mi dicevano: “Hai tradito Han Solo!”. Mi è successo per molti anni“.

Williams ha spiegato che ogni volta cercava di ragionare con i fan di Star Wars, dicendo loro: “Pensate a tutta la situazione. Vi trovate di fronte a un personaggio formidabile come Darth Vader. E poi c’è, ovviamente, Boba Fett. Queste persone stavano invadendo il mio spazio e ho dovuto trattare con loro. Ma il patto ha almeno evitato la completa scomparsa di Han Solo e dei suoi amici. Ma dovevo tenere in piedi tutta la mia situazione“. “Così mi sono ritrovato a spiegare tutte queste cose fino a un punto in cui alla fine ho detto alla gente: ‘Sentite, sono stanco di spiegare tutto questo'”, ha aggiunto Williams. “Ho detto: ‘È morto qualcuno? Non è morto nessuno!“.

“Penso che fosse una chiara indicazione del fatto che Lando stava cercando di capire qualcosa e stava cercando di capire principalmente come mantenere la sua situazione senza la completa scomparsa del suo amico“, ha concluso l’attore. Nonostante questo tradimento, i fan sono stati ovviamente contenti di vederlo tornare nel ruolo nel film del 2019 e in molti adorerebbero vedere Williams riprendere ancora una volta il ruolo di Lando. Come noto, al momento sarebbe in sviluppo proprio un film su di lui, dove però ad interpertarlo dovrebbe esserci Donald Glover, già interprete del giovane Lando in Solo: A Star Wars Story. Non è però detto che non possa esserci spazio anche per Williams.

Dopo aver lavorato insieme di recente per il film Air – La storia del grande salto, Ben Affleck e Matt Damon sono pronti a riunirsi come regista e attore per il thriller Animal, nuovo thriller poliziesco appena acquisito da Netflix. Come riportato da Variety, Affleck ne sarà il regista, mentre Damon ricoprirà il ruolo protagonista, il tutto a partire da una sceneggiatura di Connor McIntyre e Billy Ray. A differenza di Air, dove Affleck aveva anche un ruolo, in questo caso si limiterà a svolgere il ruolo di regista, rimanendo dunque dietro la macchina da presa.

I dettagli sulla trama di Animals sono scarsi, ma la storia sarà incentrata su un caso di rapimento. Non resta dunque che attendere maggiori informazioni a riguardo, ma è di certo questa una notizia che farà felici i fan del duo Affleck-Damon. I due sono amici sin dai tempi del liceo e hanno collaborato come sceneggiatori e attori al film Will Hunting – Genio ribelle del 1997, che è valso loro un Oscar per la Migliore sceneggiatura originale. I due hanno poi lavorato insieme alla serie Project Greenlight per la HBO nei primi anni 2000 e hanno recitato in alcuni film per Kevin Smith (Dogma del 1999, Jay and Silent Bob Strike Back del 2001).

Non hanno però più collaborato creativamente insieme ad un progetto fino al film drammatico di Ridley Scott del 2021 The Last Duel, che hanno scritto con Nicole Holofcener. Anche in questo film Damon ha un ruolo da protagonista, mentre Affleck ha un ruolo di supporto. Air – La storia del grande salto è invece stata la prima occasione in cui Affleck ha avuto modo di dirigere l’amico, un’esperienza rivelatasi particolarmente felice e che avrà dunque ora un seguito con Animals, anche se il tono del film si preannuncia ben più cupo rispetto a quello del film poc’anzi citato.

Fresco della sua prima nomination all’Oscar per il film Netflix Rustin, Colman Domingo ha ora ottenuto il ruolo di Joe Jackson, il padre di Michael Jackson, nel biopic Michael diretto da Antoine Fuqua e le cui riprese hanno avuto inizio proprio in questi giorni. Si tratta diun ruolo molto importante all’interno del film, considerata la nota influenza (non sempre positiva) che il padre di Michael ha avuto sulla carriera del cantante. L’annuncio del casting, riportato da Variety, arriva dopo la notizia che Jaafar, il nipote di Jackson nella vita reale, interpreterà il Re del Pop, mentre Juliano Krue Valdi, di 9 anni, assumerà tale ruolo per il periodo dei primi anni di carriera di Jackson.

“È emozionante fare questo film con Jaafar”, dice Domingo a Variety. “Il figlio di Jermaine Jackson interpreta Michael, ed è mozzafiato, e credo che Graham King, il produttore, abbia messo insieme un cast incredibile“. Domingo ha poi aggiunto che: “Sono entusiasta di far parte di un film che esplora sia l’anima complicata del leggendario Michael Jackson sia il suo impatto sulla musica e sulla cultura come icona globale. Non solo ho la fortuna di avere un personaggio ricco, complesso e pieno di difetti da ritrarre in Joe Jackson, ma ho anche un posto in prima fila per assistere all’incredibile trasformazione di Jaafar“.

“Pochi attori si presentano con la presenza sullo schermo e la forza di volontà di Colman“, ha dichiarato King. “Siamo così fortunati ad avere un attore con il suo innegabile talento che ritrae Joe Jackson sullo schermo. Non potremmo essere più entusiasti di averlo con noi in questo viaggio“. Il regista, Fuqua, ha invece aggiunto: “Colman ha una gamma incredibile – si impegna a fondo per entrare nei suoi personaggi e capire la loro vera essenza e le loro motivazioni. Sono grato di lavorare con un attore con la sua passione e la sua capacità di ritrarre i molti lati di Joe Jackson: un marito, un padre e un manager“.

Michael, la sinossi del film:

“‘Michael’ offrirà al pubblico un ritratto avvincente e onesto dell’uomo brillante ma complicato che è diventato il Re del Pop. Il film presenta i suoi trionfi e le sue tragedie su una scala epica e cinematografica – dal suo lato umano e le sue lotte personali al suo innegabile genio creativo, esemplificato dalle sue performance più iconiche. Come mai prima d’ora, il pubblico potrà dare uno sguardo dall’interno a uno degli artisti più influenti e all’avanguardia che il mondo abbia mai conosciuto“.’

L’attrice premio Oscar Julianne Moore – di recente vista in May December – sarà la protagonista di The Room Next Door, il primo lungometraggio in lingua inglese dell’autore spagnolo Pedro Almodóvar. La Moore – il cui casting è stato confermato da Variety dopo essere stato postato dalla casa di produzione di Almodóvar, El Deseo, sui social media – si unisce a Tilda Swinton nel film. Quest’ultima ha già recitato per Almodóvar nel cortometraggio del 2021 The Human Voice.

Nel post su Instagram si legge che The Room Next Door è un “dramma tra madre e figlia“, aggiungendo che le riprese si svolgeranno in primavera a New York e Madrid. Non sono stati rivelati altri dettagli sulla trama o sui ruoli di Moore e Swinton. In precedenza Almodóvar aveva dichiarato che i suoi cortometraggi The Human Voice e Strange Way of Life (quest’ultimo interpretato da Ethan Hawke e Pedro Pascal) – entrambi in inglese – erano solo un riscaldamento per abituarsi a dirigere attori in questa lingua.

In precedenza, il regista spagnolo era stato chiamato a dirigere il film in lingua inglese A Manual for Cleaning Women, che Cate Blanchett avrebbe dovuto produrre e interpretare, ma il regista ha poi abbandonato il progetto nel 2022. The Room Next Door sarà dunque il primo film di Almodóvar dopo Madres Paralelas del 2021, presentato in anteprima a Venezia. Con le riprese di questo nuovo progetto previste per i prossimi mesi, si attendono ora maggiori informazioni a riguardo, a partire da ulteriori nomi che comporranno il cast e fino ad una prima sinossi della trama.

La Fondazione Pesaro Nuovo Cinema annuncia le date della 60esima edizione della Mostra Internazionale del Nuovo Cinema che si terrà a Pesaro dal 14 al 22 giugno 2024 con il contributo del Ministero della Cultura – Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, del Comune di Pesaro e della Regione Marche. Per celebrare l’importante traguardo delle 60 edizioni e nell’ambito degli appuntamenti culturali che vedono Pesaro protagonista in Italia e nel mondo come Capitale Italiana della Cultura 2024, il Festival sceglie di arricchire la programmazione con un giorno in più, anticipando l’inizio della manifestazione al venerdì.

In concomitanza con l’annuncio, il festival diretto da Pedro Armocida apre anche i bandi del Concorso Pesaro Nuovo Cinema, cuore della Mostra, per film senza alcun vincolo di formato, genere e durata, del concorso di critica cinematografica-Premio Lino Miccichè dedicato ai più giovani e del primo concorso italiano di videosaggi rivolto agli studenti di cinema di tutto il mondo.

La Mostra Internazionale del Nuovo Cinema e il suo comitato scientifico (presieduto da Bruno Torri con Pedro Armocida, Laura Buffoni, Andrea Minuz, Boris Sollazzo, Mauro Santini, Gianmarco Torri e Walter Veltroni) sta lavorando alla definizione di tutte le sezioni che compongono il festival, ma un’altra grande novità arriva già per quanto riguarda il consueto Evento speciale sul cinema italiano, organizzato tradizionalmente con il Centro Sperimentale di Cinematografia, che sarà raddoppiato. Ne verranno realizzati dunque due, dedicati sia a Ficarra e Picone che a Franco Maresco, anime diverse e complementari di una regione, la Sicilia, cinematograficamente importante (lo scorso anno la Mostra ha dedicato l’Evento Speciale a Giuseppe Tornatore), e allo stesso tempo legate da un fil rouge: il popolare duo ha fatto parte infatti del documentario, scritto, diretto e montato da Maresco Belluscone – Una storia sicilianae ha partecipato con la società Tramp Limited alla produzione del successivo La mafia non è più quella di una volta.

La Mostra organizzerà la retrospettiva dei loro film insieme alla Cineteca Nazionale e pubblicherà due monografie con Marsilio Editori nella storica collana Nuovocinema. Quella su Ficarra e Picone – che studierà il loro cinema in cui si muovono, oltre che come un perfetto corpo comico, anche come registi, sceneggiatori (non solo per i propri film) e produttori (anche seriali e di interessanti opere prime) – sarà curata dal direttore della Mostra Pedro Armocida insieme al direttore del settimanale Film Tv Giulio Sangiorgio mentre quella su Franco Maresco, la prima sul suo cinema non riconciliato e in solitaria, sarà curata dal critico cinematografico Fulvio Baglivi, uno degli autori di Fuori Orario di Rai 3. A conclusione di ciascun Evento ci sarà come di consueto una tavola rotonda in cui i registi dialogheranno anche con il pubblico.

Franco Maresco, pluripremiato regista, sceneggiatore e montatore cinematografico e televisivo ha così commentato l’evento a lui dedicato: “Sono veramente molto contento dell’omaggio che Il Festival e il Direttore Artistico hanno pensato di dedicarmi. Sono molti i ricordi che mi legano a Pesaro, tra questi uno dei più belli della mia attività registica è stato l’incontro con Marco Ferreri nell’edizione del 1996”.

Molto felici anche Ficarra e Picone, con all’attivo 6 film e 2 serie televisive di successo come registi: “Siamo felici di essere quest’anno protagonisti della Mostra Internazionale del Nuovo Cinema di Pesaro, nello spazio dedicato al cinema italiano. Per noi fare cinema è una grande opportunità per raccontare le storie che sentiamo dentro e condividerle. Sarà una bellissima occasione di confronto“.

In merito alla nuova edizione dichiara il Sindaco della città Matteo Ricci: “Ci prepariamo a vivere un’edizione speciale della Mostra Internazionale del Nuovo Cinema. Una delle manifestazioni più partecipate, che ogni anno si arricchisce di un programma straordinario, pronto a stupirci anche quest’anno con tante novità, nell’estate della Capitale italiana della Cultura 2024 e in occasione del suo 60°compleanno. Un giorno in più, un doppio evento speciale dedicato al cinema italiano e alla cultura pop, ospiti internazionali e nazionali, e una vivacissima piazza del Popolo pronta ad abbracciare i pesaresi e i “cittadini temporanei” che parteciperanno a questo grande evento. Sarà una bellissima cartolina che a giugno, Pesaro 2024, spedirà in tutto il mondo. Non vediamo l’ora, vi aspettiamo”.

Daniele Vimini, Vicesindaco di Pesaro e Presidente della Fondazione Pesaro Nuovo Cinema commenta così il lancio dell’edizione 60: “Abbiamo ancora nel cuore le parole del Presidente Mattarella, che nel suo discorso inaugurale di Pesaro 2024 ha citato la Mostra Internazionale del Nuovo Cinema tra le maggiori manifestazioni culturali della città. Questo ci ha riempito di orgoglio, ma anche di un profondo senso di responsabilità. Sarà un’edizione speciale, degna di un anno storico per la nostra città. Tra le anticipazioni del programma figurano due eventi speciali dedicati ad artisti italiani di qualità e al tempo stesso popolari: Ficarra e Picone e Franco Maresco. Una scelta che è anche tradizione del Festival e che l’anno scorso, con la presenza di Carlo Verdone e Giuseppe Tornatore, ha segnato alcuni dei momenti di maggiore successo”.

Kick-Ass è uscito nel 2010 con recensioni positive e un bel po’ di polemiche (soprattutto per la presenza dell’allora attrice Chloë Grace Moretz, all’epoca tredicenne, che si cimentava in atti di estrema violenza e in imprecazioni. Il sequel, Kick-Ass 2, tuttavia, arrivato tre anni dopo e con l’aggiunta di Jim Carrey nel cast, fu ampiamente stroncato. È dunque passato più di un decennio dall’ultima volta che abbiamo visto personaggi come Kick-Ass, Hit-Girl e Big Daddy al cinema e molti fan continuano ancora oggi a chiedere un terzo conclusivo film con Aaron Taylor-Johnson nuovamente nei panni dell’imbranato protagonista.

Sono però anche ormai diversi anni che si parla di un reboot, il quale sarebbe ora ufficialmente in arrivo. Solo che, stando a quanto dichiarato dal regista Matthew Vaughn, non avrà la forma che ci si aspettava. Parlando con Collider, Vaughn ha infatti condiviso un aggiornamento sulla sceneggiatura del film, affermando che: “Siamo a metà della sceneggiatura. C’è un universo molto, molto osé… e sarà un cliché che uscirà dalla mia testa. È un universo molto, molto metacinematografico. È quello che, sapete, “Kick Ass” stava reinventando e creando un supereroe vietato ai minori e nessuno lo stava facendo davvero“.

“Questo è portare l’intero concetto a un livello degno… nemmeno un sequel, perché penso che sia solo un modo completamente nuovo di fare “Kick-Ass”, che non potrebbe essere più “Kick Ass” di così”. Vaughn ha poi continuato affermando che: “La trilogia sarà School Fight, questo film, chiamiamolo Vram per il momento, e poi Kick-Ass, e sono tutti collegati”. Il nuovo film, dunque, sembrà sarà uno strano ibrido tra reboot del film del 2010 ma allo stesso tempo capitolo conclusivo di una trilogia ancora non meglio definita. Forse non quello che i fan si aspettavano, ma ad ora non resta che attendere maggiori informazioni riguardo tale progetto prima di poterlo giudicare.

Torna il Bardolino Film Festival – Immagini, suoni e parole sull’acqua, manifestazione di punta dell’estate sulle rive del Garda, la cui quarta edizione si terrà dal 19 al 23 giugno 2024. Organizzato e sostenuto dal Comune di Bardolino con la direzione artistica del giornalista e critico cinematografico Franco Dassisti, il BFF negli anni ha saputo imporsi come manifestazione culturale di qualità in una location dal fascino senza pari.

Nelle precedenti edizioni, accanto ad una proposta cinematografica internazionale di assoluto interesse, hanno partecipato al festival numerose personalità del mondo del cinema tra cui Michele Placido, Milena Vukotic, Rocco Papaleo, Barbara Ronchi, Claudia Gerini, Pierfrancesco Favino, Mario Martone e anche per quest’anno il BFF promette una cinque giorni di grande cinema che non deluderà le aspettative.

Tema dell’anno, che farà da filo conduttore alla selezione delle due sezioni competitive BFF Doc e BFF Short, è “Ritrovarsi” inteso nelle sue molteplici sfaccettature: il recupero di un’appartenenza individuale, culturale o sociale ma anche la riscoperta di sé stessi come della propria comunità.

“Il Bardolino Film Festival in quattro anni ha saputo crescere e diventare un appuntamento fisso dell’estate festivaliera italiana. Nato immediatamente dopo il lockdown ha interpretato il desiderio di ripartenza nella prima edizione (intitolata “Re-Start”), ha indagato il rapporto con le radici nella seconda (“Figli della terra”), si è messo “In viaggio” lo scorso anno, verso luoghi altri, fisici o dell’anima. Per questa quarta edizione abbiamo immaginato un’umanità che guarda dentro sé stessa o dentro la propria comunità, per “Ritrovarsi”, che è il tema col quale dovranno misurarsi i film dei due concorsi, Doc e Short. E la sera, nello splendido scenario di Villa Carrara Bottagisio, davanti alle acque del Benaco, dialogheranno col pubblico i protagonisti della stagione cinematografica italiana. Format vincente, non si cambia” commenta Franco Dassisti, Direttore del Bardolino Film Festival.

Oltre alle opere in concorso, tra cui verrà decretato il Miglior Film per ciascuna categoria che riceverà un premio in denaro, il programma del BFF sarà arricchito da cinque serate speciali in riva al lago con proiezioni e incontri alla presenza di altrettanti ospiti d’eccezione. Non mancherà inoltre la sezione BFF Books, dedicata agli incontri con gli autori di libri sempre percorrendo la traiettoria ideale tracciata dal tema della manifestazione.

Venue principale del festival sarà il parco di Villa Carrara Bottagisio, location dal fascino suggestivo che ospiterà le proiezioni serali sul lungolago, mentre le proiezioni dei film in concorso si terranno come di consueto presso il Cinema Corallo, nel cuore di Bardolino.

“Il Bardolino Film Festival ha ormai consolidato la sua presenza nel nostro territorio. La sempre maggiore frequenza di spettatori ai tanti eventi di cui si compone questa manifestazione, nel corso degli anni ha portato ad un incremento dell’interesse per il cinema da parte dei nostri concittadini, oltre a rappresentare un’attrattiva turistica legata anche alla location privilegiata del “Villaggio del cinema”, allestito presso il Parco di Villa Carrara, prospicente alle sponde del lago di Garda. Si conferma quindi la volontà’ dell’amministrazione comunale di impegnare energie e risorse in questo progetto come peraltro confermato dalle scelte espresse dal mio assessorato, con la realizzazione durante i mesi invernali di un cineforum a cadenza mensile con la proiezione di film di grande attualità nel Cinema Teatro Corallo, divenuto di recente di proprietà del Comune di Bardolino. Il nostro territorio esprime così il meglio delle proprie potenzialità coniugando bellezza e cultura. Il Bardolino Film Festival si conferma una grande ed importante testimonianza di tutto ciò” dichiara Nica Currò, Assessore alla Cultura del Comune di Bardolino.

Recentemente è stata riportata la notizia secondo cui Michael B. Jordan e il regista Ryan Coogler torneranno a collaborare per un quinto progetto insieme, inizialmente descritto come “un film di genere”. Come riportato ora dall’insider Jeff Sneider, il progetto in questione sarebbe un film d’epoca sui vampiri. Ulteriori dettagli sulla trama non sono ancora stati rivelati, ma secondo Deadline il film sarebbe attualmente al centro di una “guerra” tra Sony, Warner Bros. e Universal per l’acquizione dei diritti.

Pur riportando che dovrebbe trattarsi di un film d’epoca, non è stato specificato in quale periodo storico potrebbe essere ambientato il racconto. Il fatto che il progetto sia un film di vampiri potrebbe però indurre a pensare ad un’ambientazione vittoriana o ad altre epoche gotiche. In alternativa, il film potrebbe essere di genere diverso, ambientando la sua trama vampirica nel contesto di un’epoca iconica del XX secolo, come gli anni Venti. Occorre attendere maggiori certezze a riguardo, come anche la conferma che si tratterà a tutti gli effetti di un nuovo film dedicato alla figura del vampiro.

In ogni caso, come già riportato, questo film segnerà la quinta collaborazione tra Jordan e Ryan Coogler. Dopo il film indipendente Prossima fermata: Fruitvale Station e lo sportivo Creed – Nato per combattere, spin-off della serie di Rocky, i due hanno lavorato ai blockbuster Black Panther e Black Panther: Wakanda Forever. Dopo queste due esperienze, sembra ora che i due siano pronti per qualcosa di completamente diverso, che potrebbe portarli in territori nuovi e inesplorati all’interno delle rispettive carriere. Si attendono dunque maggiori notizie.

Il cast del film live-action della Universal Dragon Trainer, basato sull’omonimo film d’animazione, si arricchisce di nuove aggiunte al cast. Come riportato da Variety, Julian Dennison (Deadpool 2, Hunt for the Wilderpeople), Gabriel Howell (Nightsleeper, Bodies), Bronwyn James (Wicked, Masters of the Air) e Harry Trevaldwyn (The Bubble, Ten Percent). Dennison, Howell, James e Trevaldwyn andranno ad interpretare rispettivamente Gambedipesce, Moccioso, Testaditufo e Testabruta.

Il quartetto si unisce a Mason Thames e Nico Parker, che interpreteranno invece Hiccup e Astrid, oltre a Gerard Butler che riprende il suo ruolo dai film d’animazione come Stoick l’Immenso, e a Nick Frost, che si unisce al franchise come Skaracchio Ruttans. Le riprese sono ufficialmente iniziate da circa dieci giorni, quindi prossimamente si potrebbe avere un qualche primo sguardo al film e ai suoi personaggi. Si tratta in ogni caso di un titolo molto atteso, considerando che i tre film animati prodotti dalla DreamWorks hanno ad oggi incassato circa 1,6 miliardi di dollari in tutto il mondo.

A dirigere il progetto ci sarà Dean DeBloise, già regista dei film animati. Sebbene la storia dell’adattamento live-action non sia chiara, il film sarà probabilmente un remix del film del 2010, con modifiche sufficienti per farne una nuova avventura in carne e ossa. La sfida più grande del remake di questo Dragon Trainer in live-action sarà però quella di offrire una versione unica della trilogia, che si è conclusa solo nel 2019. Al momento non è infatti noto se di questo film si intende poi realizzare uno o più sequel.