Crudelia
(leggi
qui la recensione) della Disney si conclude con la morte di un
alter ego, la giustizia che viene fatta e la possibilità di un
nuovo inizio. Diretto da Craig Gillespie, il film
vede
Emma Stone nel ruolo della protagonista e
approfondisce la storia delle origini della tradizionale e
appariscente cattiva fin dal momento della sua nascita.
Sviluppandosi sotto forma di romanzo di formazione,
Crudelia traccia una traiettoria emozionante per
la sua protagonista, costruendo le sue motivazioni e aggiungendo
profondità e sfumature. Ciò ha comportato un cambiamento
retroattivo nel modo in cui vediamo la cattiva del film
d’animazione Disney
La carica dei 101, aprendo la strada a una potenziale
rivisitazione di questa storia in futuro.
Crudelia descrive
in dettaglio la vita di Estella (Stone), una bambina ribelle che
sogna di diventare un giorno una stilista di successo. La madre di
Estella, Cathrine (Emily Beecham), fa del suo
meglio per infondere in Estella un senso di gentilezza, chiedendole
con tenerezza di “adattarsi” per evitare il dolore
dell’emarginazione sociale. Estella è profondamente consapevole dei
due lati contrastanti che convivono in lei, l’altro essendo la
spericolata e ribelle “Crudelia”, come affettuosamente
soprannominata da Catherine. Purtroppo, la tragedia colpisce e
Crudelia rimane orfana. Quello che segue è una lotta per la
sopravvivenza, un risveglio di sé e un finale che potrebbe
suggerire
un futuro sequel.
La trasformazione di Estella in
Crudelia e la morte dell’innocenza
Fin dalla più tenera età, Estella è
profondamente consapevole dei due alter ego che convivono in lei,
rappresentati visivamente dai suoi splendidi capelli naturalmente
bianchi e neri. Mentre il simbolismo tradizionale lo
interpreterebbe come una guerra tra il bene e il male, una visione
così bidimensionale e binaria del mondo non fa altro che limitare
la crescita del personaggio. Sebbene Crudelia riconosca l’esistenza
di zone grigie e il fatto che le due identità spesso si mescolano e
si sovrappongono, questa metafora è usata consapevolmente per
rispecchiare il simbolismo visivo, come quello del pelo del
dalmata.
Grazie all’influenza di Catherine e
alla tenera amicizia di Jasper e Horace, Estella riesce a tenere a
bada Crudelia, una scelta consapevole in tutto e per tutto.
Tuttavia, quando scopre che la Baronessa è responsabile della morte
di sua madre, qualcosa si spezza dentro Estella, che la porta ad
abbracciare lentamente il suo alter ego più oscuro: Crudelia.
Questo inizia come un cambiamento negativo, ma il viaggio del
classico personaggio de La carica dei 101 alla
ricerca dell’equilibrio è il vero centro di questa storia.

Scegliendo di scontrarsi con la
Baronessa mentre lavora per lei come Estella, Crudelia riesce a
sfidarla pubblicamente e ad assicurarsi che il mondo della moda
riconosca il suo esplosivo talento creativo. Queste piccole
vittorie hanno un prezzo molto alto: la natura di Crudelia è
intrinsecamente meschina, il che la rende incapace di trattare chi
le sta intorno con tenerezza o rispetto. Ciò si manifesta nel suo
rapporto teso con Jasper e Horace, che vengono trattati come
scagnozzi assoldati invece che come membri del team meritevoli di
rispetto.
La sete di vendetta spinge Crudelia
oltre il limite del controllo personale, il che porta
momentaneamente alla morte dell’innocenza e della vulnerabilità.
Indurita dalle crudeltà che la vita le ha riservato, Crudelia
tratta tutti con lo stesso disprezzo freddo e calcolatore.
Tuttavia, si rende presto conto dell’errore commesso e trova un
modo per “uccidere” pubblicamente Estella per mano della Baronessa,
il che si rivela una necessità che aiuta il suo piano di tornare
nel mondo come Crudelia. Nonostante abbia ucciso l’identità
alternativa che rappresenta la gentilezza, Crudelia sembra aver
abbracciato una zona grigia, senza mai sconfinare nel tropo del
“cattivo”.
Perché Crudelia usa il punk rock
come mezzo di identità ed espressione artistica
Sebbene la sottocultura punk
abbracci una vasta gamma di ideologie e forme di espressione, il
movimento, soprattutto al suo apice, ha assunto una posizione
apertamente anti-establishment, ponendo l’accento sull’identità
individuale. Ciò si sposa bene con i temi presenti in Crudelia, in
cui il personaggio principale è in grado di abbracciare un aspetto
nascosto di sé attraverso l’espressione creativa e diventare il
volto di una ribellione audace e sfrenata di idee nel mondo della
moda.
Mentre l’etica fai-da-te del
sottogenere si sposa perfettamente con la passione di
Estella/Crudelia come designer, le convinzioni anti-consumistiche
sembrano entrare in conflitto con ciò che rappresenta l’industria
della moda. Questo potrebbe dipingere le azioni di Crudelia in una
luce un po’ superficiale, ma è importante riconoscere che lei, a
modo suo, sfida il controllo autoritario che la Baronessa esercita
sulle tendenze e sull’estetica, il che include ridefinire il
significato di non essere una “venduta”. Inutile dire che
l’estetica punk, che si tratti dei costumi, delle luci o della
musica, funziona incredibilmente a favore del film, poiché serve ad
accentuare il tono drammatico e camp della narrazione nel suo
complesso.

Come Crudelia intreccia perdita,
vendetta e salute mentale in una storia delle origini
compassionevole
Crudelia De Mon è sempre stata
un’iconica cattiva, principalmente un’affascinante ereditiera
londinese con un debole per la creazione di cappotti di pelliccia
con il pelo dei dalmati. Le macchinazioni di Crudelia sono sempre
state canonicamente originate da una vendetta contro i dalmata e da
una certa indifferenza verso il destino degli animali, purché ciò
servisse al suo scopo di apparire affascinante in società. Sebbene
questo possa e debba essere definito malvagio, Crudelia decide di
sradicare completamente ciò che definisce il suo personaggio
titolare e di incidere invece una narrativa antieroica e
comprensiva.
Quando Estella decide di
abbracciare il lato più oscuro della sua identità, si immerge
completamente nel ruolo e compie alcuni atti discutibili per
portare a termine il suo piano. Tuttavia, non arriva mai al punto
di alienare il pubblico, come dimostrano il fatto che sembra
completamente disinteressata all’uccisione dei dalmati per
ricavarne pellicce in Cruella e il momento in cui si rende conto
che i suoi amici non meritano il comportamento freddo e
indifferente di Cruella.
Dopo la grande rivelazione che
Crudelia è la figlia della Baronessa, il peso della verità
schiaccia Crudelia. Oltre a sentirsi emarginata in modo
inimmaginabile, il fatto che sua madre volesse sbarazzarsi della
sua bambina appena nata apre una ferita che sembra incurabile.
Questo è particolarmente traumatico per Crudelia, poiché la sua
motivazione iniziale di vendicare sua madre è tinta da un nuovo
strato di dolore e perdita. Pur riconoscendo di aver quasi perso se
stessa, Crudelia giura di accettare chi è senza sacrificare il
meglio di sé, ed è pronta a prendersi ciò che le spetta di
diritto.

Come sarà il futuro di Crudelia –
Una possibile trama per La carica dei 101
La scena a metà dei titoli di coda
di Crudelia è un’interessante premessa per un
possibile sequel, ovvero il tanto amato La carica dei 101.
Dopo aver ereditato la fortuna della Baronessa come Crudelia De Mon
e aver ribattezzato la tenuta Hell Hall, Crudelia viene vista per
l’ultima volta mentre prepara il terreno per il proprio marchio di
moda e amplia la sua influenza nel mondo della moda. La scena
post-titoli di coda di Crudelia vede protagonista Roger
(Kayvan Novak), l’ex avvocato della Baronessa, che
ora sembra perseguire una carriera a tempo pieno come pianista. La
scena passa ad Anita Darling (Kirby
Howell-Baptiste), amica d’infanzia di Crudelia e ora
giornalista di gossip, che aiuta a promuovere la sua nuova immagine
nel film.
Sia Roger che Anita ricevono dei
cuccioli da Crudelia, due dalmati chiamati rispettivamente Pongo e
Perdit. Questo si allinea perfettamente con l’arco narrativo di
entrambe le versioni di La carica dei 101, in cui Roger e
Anita si innamorano e i loro cani danno alla luce una cucciolata
innaturalmente numerosa di 15 cuccioli. Per inciso, questi sono gli
stessi cuccioli che Crudelia cerca di riunire con altri 86 per
realizzare un cappotto invernale. Se vista attraverso questa
particolare lente, la scena, altrimenti commovente, nasconde un
sottotono piuttosto sinistro, poiché sembra che Crudelia stessa
abbia un ruolo fondamentale nell’orchestrare questo scenario.
Dato che la Disney trascorre la
maggior parte del film cercando di posizionare Crudelia come una
figura ribelle con il cuore al posto giusto invece che come una
vera e propria cattiva, risulta antitetico creare una premessa in
cui lei diventa un’assassina di animali per fare una dichiarazione
di moda. Poiché questo sentimento non è del tutto in linea con lo
sviluppo del personaggio di Crudelia fino a questo punto, non è
chiaro quale direzione prenderà la sua storia. Inutile dire che una
certa oscurità aleggia su Crudelia, che può manifestarsi in
qualsiasi momento a causa di una tragedia personale o di
un’ambizione cieca che la spinge oltre ogni limite.
Cosa significa davvero il finale
di Crudelia
Crudelia si
conclude con la baronessa che viene dichiarata colpevole
dell’omicidio di Estella e portata in prigione per i suoi crimini.
Anche se la baronessa viene smascherata agli occhi del pubblico, si
dimostra di avere una notevole influenza grazie alla sua posizione
sociale. La baronessa sarà davvero assicurata alla giustizia o
troverà un modo per sfuggire al sistema legale e mettere in atto il
suo piano per distruggere Crudelia? Oltre a questo, c’è anche la
questione delle motivazioni di Crudelia e di ciò che lei stessa
immagina per sé stessa, insieme al prezzo che è disposta a pagare
per ottenerlo.
Rimarrà intrappolata negli stessi
schemi tossici e ripeterà gli errori di sua madre? È una domanda
difficile a cui rispondere, poiché non è chiaro se lei trovi
davvero conforto nella compagnia di coloro che le sono fedeli o se
segretamente li consideri solo un mezzo per raggiungere un fine.
Sebbene il personaggio titolare di Crudelia sia presentato come
intrinsecamente buono, spesso nei suoi grandi occhi contornati di
kohl si insinuano scintille oscure, che potrebbero benissimo essere
un segno che segna l’inizio della fine.