Sara (Emma Roberts) non ha ancora paura dei fantasmi quando la incontriamo per la prima volta in Abandoned – La fattoria maledetta, film dell’orrore che affronta temi pesanti come la depressione post-partum, la malattia mentale e l’abuso. Sara e suo marito Alex (John Gallagher Jr.) si trasferiscono dalla grande città con il loro neonato Liam (Marie May) nella speranza di iniziare una nuova vita lontano dal frastuono della vita urbana. Dopo aver trovato la casa in cui desiderano stabilirsi, l’agente immobiliare rivela un evento orribile avvenuto 40 anni prima nell’abitazione. Nonostante la natura macabra del lontano passato della casa, Sara e Alex procedono con l’acquisto concentrandosi sul futuro della loro famiglia.

A volte, Abandoned – La fattoria maledetta si presenta più come un dramma psicologico che come un horror puro, ma in ogni caso Sara è alle prese con l’idea che i suoi sentimenti verso il figlio e l’idea di essere madre non sono in linea con quanto si aspettava, cosa con cui si può facilmente empatizzare. Il conflitto interiore con cui sta lottando non fa dunque che aumentare le sue ansie, ma anche il suo interesse a scoprire cosa è successo alla famiglia che viveva in quella casa quattro decenni prima. Reale presenza di fantasmi o semplice psicosi? In questo articolo proponiamo una spiegazione del film e del suo finale.

Una relazione distante

Non tutto è rose e fiori nella nuova vita di genitori. Fin dall’inizio, vediamo Sara e Alex che cercano di vedere la casa che alla fine acquisteranno mentre il loro figlio Liam piange inconsolabilmente. È chiaro che i nuovi genitori, in particolare Sara, sono un po’ frustrati per le coliche di Liam. Ciò che potrebbe non essere del tutto evidente, tuttavia, è che c’è già una frattura tra Sara e suo marito, anche se non vogliono riconoscerlo. Il film è piuttosto chiaro riguardo alla depressione post-partum di Sara. E c’è già la sensazione che ne soffra da molto prima di incontrare i personaggi all’inizio del film.

Quando Alex parla con l’agente immobiliare, si riferisce costantemente a se stesso al singolare prima di correggere il suo linguaggio usando la parola “noi”. È un lapsus freudiano che suggerisce al pubblico l’idea che Sara sia già piuttosto distante. È silenziosa e non dice molto finché non è il momento di prendere una decisione. Quando Alex si reca in casa per firmare i documenti con l’agente immobiliare, si sfoga un po’ dicendo che la vita di città non è “andata bene” per la coppia, almeno da quando è nato il bambino. Questo è il primo importante indicatore che qualcosa ha messo un cuneo tra la coppia, che si aggrava solo con il passare del tempo.

La fredda realtà della depressione post-partum

Nel corso di Abandoned – La fattoria maledetta, Sara lotta per legare con suo figlio. Spesso sente che il suo pianto costante e il suo rifiuto di allattare sono un segno che non hanno un legame. Sara appare spesso imbronciata nelle interazioni con il marito e di solito è distante, sembra vivere nella sua testa. La sua fissazione per gli omicidi avvenuti nella casa appena acquistata indica il suo bisogno di distrarsi dalle proprie difficoltà.

Un dettaglio che gli spettatori potrebbero non notare inizialmente è la sua mancanza di cura di sé. La maggior parte delle forme di depressione spesso inducono chi ne è affetto a perdere di vista i propri bisogni. Nel corso del film, passano diversi giorni e Sara non si cambia nemmeno i vestiti. La si vede addirittura andare a dormire con gli abiti da giorno. Le tipiche routine igieniche vengono trascurate. Sara porta anche un elastico al polso e spesso lo fa scattare quando è sovrastimolata o si sente ansiosa. Questo meccanismo di coping è spesso utilizzato da coloro che lottano contro la depressione o l’ansia per mantenere i piedi per terra.

Una storia di orrori e spargimenti di sangue

“Beh, sembrerà peggio di com’era”, dice l’agente immobiliare mentre si prepara a svelare la terribile verità sulla storia della casa. Quando la verità viene svelata, la frase che l’agente immobiliare ha dato in pasto alla coppia è una vera e propria frottola. Il doppio omicidio è esattamente orribile come sembra. Inizialmente, l’agente immobiliare racconta che una giovane ragazza ha ucciso il suo bambino e suo padre prima di porre fine alla propria vita. Quando lo strano vicino Renner (Michael Shannon) entra nella vita della coppia, espone gli orribili dettagli. Il patriarca, Robert Solomon (Justin Matthew Smith), ha aggredito sessualmente la propria figlia Anna (Addy Miller) in diverse occasioni dopo la morte della moglie.

Renner rivela che Anna aveva un fratello e che la madre è morta in seguito a complicazioni del parto. L’agente immobiliare informa poi Sara che Renner è in realtà il fratello ancora in vita di Anna. Sembra un dettaglio che avrebbe dovuto divulgare al momento della vendita della casa. Renner ha cambiato nome e si è trasferito vicino a casa per elaborare il lutto in solitudine. Sara chiede a Renner se ci sono stati altri bambini. Con uno strano colpo di scena, lui rivela che in realtà i bambini erano tre. Confusa, Sara chiede perché gli altri due non erano nei rapporti. Ma poi si rende conto che sono ancora all’interno della casa. Sara arriva a credere che si stiano nascondendo dietro l’armadio e che i ragazzi abbiano rubato le loro cose.

I sentimenti di Sara nei confronti del figlio neonato

Forse uno degli aspetti più inquietanti di Abandoned – La fattoria maledetta è il pianto costante di Liam e l’incapacità di Sara di consolarlo. Ciò aggrava la sensazione di disagio per il tumulto interiore di cui Sara soffre insieme alla natura surreale delle sue allucinazioni. Spesso mostra erroneamente un certo grado di trascuratezza mentre viene trascinata nella sua psicosi allucinogena – una condizione che in seguito si rivela essere la causa principale dei suoi problemi, secondo il suo medico. Questo ci porta a chiederci perché Liam si rifiuti di legare con la madre.

Quando in seguito Alex chiama qualcuno per aiutarla a curare Sara, lei condivide il suo stato d’animo attuale, dicendo: “Tutti mi dicevano quanto sarebbe stato euforico tutto questo. Che avrei provato un amore mai provato prima. Non sento nulla di tutto ciò. E sono imbarazzata. Poi lo guardo e mi sento colpevole, risentita e triste”. Sara desidera disperatamente i sentimenti che le erano stati promessi, ma questi le sfuggono continuamente. Rifiuta i farmaci per poter continuare ad allattare, l’unica cosa che, secondo lei, crea una sorta di legame tra lei e Liam. Alla fine il medico le consiglia di prendere un antipsicotico, ma lei non lo fa.

Il caso dei maiali malati

Alex non riceve molta attenzione in questo film, ma ha un filo conduttore minore. Essendo un veterinario che vive in una zona rurale, deve recarsi da ogni suo cliente per valutare la salute del bestiame e degli altri animali. Questo, ovviamente, lascia a Sara molto tempo per stare da sola con i suoi pensieri e con Liam. In un caso particolare, sta cercando di diagnosticare un problema con l’ultima cucciolata di maiali di un allevatore. Per eseguire i test, Alex suggerisce che il padre dei maiali dovrà essere analizzato, il che richiederebbe l’eutanasia.

Dopo aver eseguito alcuni test sul padre deceduto, Alex riferisce all’allevatore che la madre è purtroppo la responsabile dell’infezione. Per questo motivo, è necessario interrompere la cucciolata e la madre per non causare un’ulteriore diffusione dell’infezione. Questo momento sembra avere un grande effetto su Alex, soprattutto per il parallelo che si può tracciare tra le condizioni dei maiali e la sua vita domestica. Diventa più amareggiato nei confronti di Sara a causa della tensione che la sua lotta mentale sta esercitando sulla famiglia. Ora lo vede come una possibile infezione che si diffonde nella sua famiglia, proprio come la situazione della madre maiale e della sua stessa prole. Questo aumenta la sua insistenza affinché Sara si faccia curare.

Il trauma di Renner

Dal momento in cui incontriamo Renner, è facile capire che c’è molto che ribolle sotto la sua superficie inquieta, ma tranquilla. Michael Shannon fa un lavoro ammirevole nel trasmettere un trauma che si è a lungo incancrenito nella psiche di Renner. Ciò che si è lasciato alle spalle è un uomo privo di felicità che sembra vivere in uno stato di perenne dolore. È comprensibile, considerando tutto quello che ha passato. Ha sofferto il senso di colpa per essere stato accusato di aver causato la morte di sua madre. Il livello di danno psicologico che può causare a un giovane ragazzo è incalcolabile. Poi ha sopportato le azioni efferate del padre nei confronti della sorella ed è rimasto solo come unico sopravvissuto alle violente conseguenze che ne sono derivate.

Renner afferma di essersi trasferito vicino alla casa della sua infanzia in età adulta semplicemente per poter elaborare il lutto a modo suo. Cambiò il suo nome in modo da nascondere alla gente del posto la sua identità di ragazzo sopravvissuto. Tuttavia, il cambio di nome non ha ingannato nessuno e tutti sanno che Renner è il fratello di Anna. Ma è attraverso il trauma di Renner che Sara riesce a trovare una soluzione con suo figlio. Anna non ha mai avuto voce in capitolo su ciò che le è accaduto. Tutto le è stato imposto dal padre violento. Ai suoi occhi, i figli non erano suoi, ma erano un doloroso ricordo di ciò che il padre le aveva tolto. Sara, invece, alla fine capisce che Liam è suo. “Tu sei mio”, dice quando viene minacciata dall’idea che lui possa essere portato via da lei.

Salute mentale e farmaci

Che si creda davvero che le infestazioni si verifichino o che sia tutto nella testa di Sara è irrilevante quando si tratta di un fatto assoluto: Sara soffre di una grave depressione post-partum. Non c’è dubbio che sia così e il suo terapeuta, il dottor Carver (Paul Schnieder), la diagnostica come tale. Sulla base delle azioni riferite da Sara, come lasciare per errore il figlio in cima a una rampa di scale, Carver ritiene che la depressione di Sara si sia trasformata in psicosi allucinogena. Le prescrive degli antipsicotici per aiutarla a gestire le immagini o i suoni che potrebbe sperimentare. Naturalmente, come abbiamo già detto, Sara rifiuta i farmaci.

Insiste per poter allattare e si rende conto che i farmaci metterebbero fine al tempo che condivide con suo figlio. Sara ritiene che sia l’unico momento in cui si sente vicina a lui. Tuttavia, c’è un commento reale sulla necessità della medicina moderna. Nei momenti finali del film, nonostante l’ambientazione “felice”, si ha comunque la sensazione che la lotta di Sara non sia mai stata del tutto superata. Anche se affrontare i suoi sentimenti è fondamentale, la malattia mentale è una battaglia costante che richiede la cura di sé. Il rifiuto di Sara di prendere le medicine e di confrontarsi con i suoi sentimenti (fino al terzo atto) è la ragione stessa per cui l’intera sequenza di eventi di questo film si verifica.

Ossessione o allucinazioni?

Questo ci porta alla domanda più importante di Abandoned – La fattoria maledetta. La casa è veramente infestata o tutto è visto attraverso la lente della psicosi di Sara? In definitiva, il film è incentrato sulla depressione di Sara. L’orrore è solo uno sfondo che completa i suoi sentimenti di madre. C’è un motivo per cui Alex non voleva che l’agente immobiliare rivelasse i tragici eventi accaduti nella casa. Sapeva che Sara, nel suo stato, si sarebbe fissata su questo. E così è. Spesso vede immagini fantasma di Robert Solomon, l’autore degli abusi in questa situazione. Allo stesso tempo, è paralizzata dal senso di colpa per la sua inadeguatezza come madre. Si trova in un territorio completamente nuovo, fisicamente ed emotivamente, e Sara sente di non essere legata a suo figlio nel modo in cui dovrebbe esserlo.

Il principale indizio che questa storia è basata esclusivamente sulla mente di Sara è che Alex non sperimenta mai nessuna delle presunte infestazioni. Sara vede altre apparizioni man mano che scopre di più su ciò che è accaduto. È talmente rapita dagli eventi che si svolgono davanti a lei da credere che ciò che sta vedendo sia reale. Infatti, nel momento in cui Renner indica che gli altri due bambini erano ancora in casa, la donna fa immediatamente il collegamento con l’idea che i bambini siano ancora vivi e che siano la causa di tutti i rumori che ha sentito dietro l’armadio. Tuttavia, Renner stava insinuando che il padre li avesse uccisi e nascosti in casa. Queste visioni spettrali sono tutte allucinazioni.

Confrontarsi con i sentimenti di Sara

Negli ultimi istanti del film, Liam viene apparentemente portato via da Sara e lei insegue un bambino nella stanza dove un tempo un armadio copriva un passaggio. Entrando nella stanza, Sara vede che l’armadio ha un buco sul retro che conduce a un’intercapedine. Scopre che tutti gli oggetti scomparsi, tra cui un camioncino e la foto del matrimonio di Alex e Sara, si trovano in questo spazio. Poi emergono due ragazzi selvaggi che rappresentano i due bambini di cui Renner ha parlato. Uno tiene in braccio il piccolo Liam. Questi ragazzi sono chiaramente frutto della mente di Sara, poiché è impossibile che siano vivi.

La tragedia è avvenuta 40 anni fa, quindi sarebbero adulti se fossero riusciti in qualche modo a sopravvivere nella intercapedine per tutti questi anni. Sara afferma di non essere affatto come Robert, ma il ragazzo che tiene in braccio Liam ribatte che lo è e che ha visto Sara fare del male a Liam. A quel punto lo schermo si oscura e ritroviamo poi Sara con Liam in braccio e con una rinnovata visione della maternità. Naturalmente, questa sequenza era semplicemente il subconscio di Sara che la incriminava per la sua percepita negligenza nei confronti del figlio. Dopo aver raggiunto la felice risoluzione che lei è adeguata e Liam è il suo bambino, dal punto di vista emotivo, possiamo anche vedere che il furgone e la foto sono assenti dall’intercapedine come se non fossero mai stati lì.

Per sempre felici e contenti….

Dopo questa svolta emotiva, Alex torna a casa in fretta e furia, preoccupato di essere stato via troppo a lungo. Vede che Sara ha preparato la colazione e gli assicura che “è finita”. Ha superato i suoi sentimenti di disperazione e di vuoto nei confronti del figlio e ha trovato un rinnovato senso di scopo nella maternità. Gli ultimi minuti del film ritraggono Sara e Alex che vivono la loro vita migliore come una coppia felice che cresce il piccolo Liam, ormai diventato un bambino. In giardino, vediamo che Renner è diventato un caro amico di famiglia della coppia e lancia una palla da baseball come se avesse appena finito di giocare a palla con il piccolo Liam.

Sara e Alex raggiungono Liam sull’altalena del grande albero. Mentre ondeggiano avanti e indietro, Sara sembra avere uno sguardo inquieto. Nell’ultima inquadratura, si vede subito che appoggia il braccio sulla pancia incinta, probabilmente preoccupata che tutto ricominci ancora una volta con la nascita del secondo figlio. La verità è che non esiste una cura semplice per le malattie mentali, soprattutto per la depressione. Tuttavia, sono disponibili metodi di trattamento e di gestione per aiutare coloro che hanno a che fare con queste lotte a vivere la migliore qualità di vita possibile e a mitigare i sintomi.

The Good Liar è un film drammatico del 2019 basato sull’omonimo libro e diretto da Bill Condon. Il film è incentrato su un truffatore che cerca di depredare un’ingenua vecchia vedova di tutte le sue ricchezze. Il film è interpretato da Helen Mirren e Ian McKellen nei ruoli principali, e oh, che piacere vederli recitare. Il film non è un granché, ma è affascinante vedere la chimica che i due mettono tra i loro personaggi. La trama presenta numerosi colpi di scena e una narrazione non lineare che solleva alcune domande. Ecco il riassunto della trama e il finale del film The Good Liar; spoiler in arrivo.

Il passato di Hans Taub e Lili Schröeder

Hans Taub era un giovane tedesco che dava ripetizioni di inglese a una famiglia; Lili era la sua studentessa. Un giorno le sorelle di Lili prendono in giro Hans, che si vendica baciando una delle sorelle. Poi sale al piano di sopra e aggredisce sessualmente Lili. Hans viene cacciato di casa dal padre delle ragazze, non sapendo cosa ha fatto a Lili.

Hans denuncia il padre di Lili, che viene ucciso dai nazisti e la loro casa viene sequestrata. La madre di Lili si suicida, lasciando le sorelle a cavarsela da sole. Un giorno, una bomba uccide le sorelle e Lili cresce sola e maltrattata dagli invasori della guerra.

Alla fine, Lili si trasferisce in Inghilterra, si fa una famiglia e invecchia senza mai dimenticare o perdonare Hans Taub. Nel frattempo, Hans si stanca di stare in Germania e vuole ricominciare da capo. Durante una delle missioni di Hans con un ufficiale britannico di nome Roy Courtnay, i due vengono colpiti da un nazista che stanno cercando di arrestare. Mentre Hans non viene ferito mortalmente, Roy Courtnay viene colpito al volto. A causa della loro somiglianza facciale, Hans coglie l’occasione per assumere l’identità di Roy e si trasferisce in Inghilterra, mentre Hans Taub viene dichiarato morto.

Chi è Steven?

Molti anni dopo, il compagno del nipote di Lili, che si dà il caso sia un eccellente ricercatore, scopre che Hans ha assunto l’identità di Roy e si trova ora in Inghilterra. Scoprono inoltre che Hans è un truffatore e che per vivere truffa le persone e non esita a uccidere quando viene affrontato.

Continuerò a chiamare Lili e Hans con il loro vero nome, ma..:

• Roy Courtnay = Hans Taub 
• Betty McLeish = Lili Schröeder

Steven e Lily organizzano un piano

Lily si finge Betty, una vecchia e ingenua vedova ricca, e si iscrive a un portale di incontri per anziani. Come previsto, Hans la avvicina al portale e cerca di conquistare la sua fiducia. Lily lascia che Hans pensi che la stia ingannando. Steven si finge il sospettoso nipote di Lili. Il complice di Hans, Vincent, cerca di convincere Lily a mettere insieme i suoi risparmi con quelli di Hans per poterla svuotare. Il primo tentativo non va a buon fine perché Lili chiede tempo per pensarci.

Più tardi, Lili finge un ictus e il suo amico arriva fingendosi un medico, dicendo che non sopravviverà a lungo se questi eventi medici continuano a verificarsi. Questo piccolo fattore di empatia permette a Lili di convincere Hans ad accettare di andare a Berlino, dove altrimenti sarebbe stato riluttante a venire.

A Berlino, Steven si unisce a loro per mostrargli la città. Porta Lili e Hans nel luogo in cui è stato ucciso il vero Roy Courtnay. Steven cerca di mettere Hans alle strette raccontando la storia di come Hans abbia assunto l’identità di un altro uomo. Lo fa per depistare “Roy” e fargli ammettere che la sua identità era falsa. Ora, io credo che Hans non sia un nazista, ma che abbia abbandonato il suo posto e falsificato la sua identità (inoltre, è un immigrato clandestino). Hans voleva semplicemente lasciare la Germania e ricominciare da capo. Tuttavia, se le autorità lo venissero a sapere, i crimini da truffatore di Hans verrebbero svelati e porterebbero al suo arresto. Lili accetta la spiegazione di Hans e si comporta come se fosse disgustata da Steven per essere troppo ficcanaso, e chiede di lasciare Berlino per tornare a casa.

Il giorno prima, Lili visita di nascosto la sua vecchia casa e sale in camera sua per accedere a uno scomparto segreto sul pavimento e tirare fuori il suo medaglione con una ciocca di capelli di Hans che è stata catturata il giorno in cui l’ha aggredita. Questi capelli sono la prova del DNA che Roy è in realtà Hans Taub.

Il conto congiunto

Questo evento dà ad Hans un senso di vittoria su Steven. Sente che, nonostante la sua vera identità, Lili si fida pienamente di lui. Tornata in Inghilterra, Lili accetta di depositare i suoi fondi su un conto comune con Roy. In privato, Vincent suggerisce ad Hans di lasciare un po’ di denaro per Lili, poiché crede sinceramente che si tratti di una donna malata di nome Betty. Hans è avido e non è d’accordo: vuole prendere tutto il patrimonio di Lili, senza lasciare nulla per le sue necessità mediche.

Vincent crea un conto comune, ma Lili esita a trasferire tutti i suoi fondi. Vedendo ciò, Hans trasferisce tutto il suo patrimonio netto come simbolo di fiducia. In seguito, Lili trasferisce tutto quello che ha. In questa scena, Lili cerca di convincere Hans a trasferire tutti i suoi soldi e il motivo per cui si comporta come se esitasse è per convincere Hans a fare il passo più lungo della gamba.

Roy lascia Betty

Anche se questo viene rivelato solo più tardi nel film, Steven incontra Vincent e lo minaccia di una pesante causa legale. Vincent è impotente e le restituisce tutti i soldi di Lili. Sul conto comune rimangono ora solo i fondi di Hans. Nel frattempo, Hans fa i bagagli e prende il suo tastierino di sicurezza e lo mette nella borsa. Con il pretesto di andare a incontrare il figlio separato, Hans lascia Lili. A quel punto, Lili sfila il tastierino dalla borsa di Han. Per un breve momento, alla stazione ferroviaria, Hans sembra volersi fermare e rimanere con Lily. Sembra che si sia innamorato di Betty (Lili). Ma questo è solo perché Lili si è comportata così bene. Lei vuole punirlo e lo esorta ad andarsene.

A casa sua, Hans si accorge che la sua chiave elettronica non è con lui e Vincent è irraggiungibile. Frustrato, torna a casa di Lily, dove lei lo aspetta in una casa svuotata.

Il finale di The Good Liar spiegato

Il finale di The Good Liar rivela che Betty è Lili, la ragazza che Hans (Roy) ha violentato in passato e che poi ha denunciato il padre, facendo naufragare la vita di Lili. Lili si vendica ritirando ogni centesimo che Hans possiede e lasciandolo con un debito di 100.000 dollari che deve a una delle persone che ha truffato in precedenza. I due uomini che Hans ha incrociato si presentano chiedendo i loro soldi. Quando Hans si rifiuta, lo picchiano a sangue. Il trauma fisico è così intenso da provocare un ictus che lascia Hans paralizzato e in ospedale per il resto dei suoi giorni.

Il finale di The Good Liar rispetto al libro

Il libro Il buon bugiardo afferma che Roy (Hans) era davvero un nazista e che aveva finto la sua identità per fuggire. Il personaggio di Vincent, nel libro, si rivela essere un ebreo. Quando Lili e Steven avvicinano Vincent con le prove che Roy è in realtà Hans Taub, un nazista, Vincent si infuria e cambia schieramento, contribuendo a far cadere Roy.

Una cosa però mi disturba. Lili dice ad Hans che è andata a casa sua a Berlino e ha recuperato il medaglione con i suoi capelli. Non so a cosa possa servire. Tutto ciò che i funzionari possono fare è associare quei capelli a una persona di nome Roy (o a nessuno). Non sono sicuro che esista un record di DNA per Hans Taub. I capelli non possono fare nulla per confutare l’identità di Roy. Se si tratta solo di verificare che Roy è Hans, l’hanno fatto confessare. Non sono sicuro del motivo per cui Lili ha tirato fuori il lucchetto nella scena finale.

Il finale di The Gentlemen (qui la recensione) è ricco di colpi di scena e c’è molto da svelare in uno dei migliori film di Guy Ritchie mai realizzati. Esso rappresenta un ritorno alla forma per Ritchie, come dimostra l’accoglienza positiva di The Gentlemen, e lo vede tornare ad occuparsi della scena criminale britannica. Ma, come di consueto, Ritchie ci consegna una trama che a volte può essere difficile da seguire, soprattutto quando vengono fatte certe rivelazioni. Il cast di personaggi di The Gentlemen contribuisce ad aumentare il caos, con diverse trame a volte difficili da seguire su cui concentrarsi.

Mickey Pearson (Matthew McConaughey) sta cercando di vendere il suo vasto impero di erba a Matthew Berger (Jeremy Strong), che sta lavorando segretamente con un membro del sindacato criminale asiatico Occhio Asciutto (Henry Golding) per minare l’affare facendo irruzione nelle piantaggioni di erba di Mickey. Nel frattempo, l’investigatore privato Fletcher (Hugh Grant) ricatta il braccio destro di Mickey, Raymond (Charlie Hunnam), per ottenere informazioni sull’operazione di Mickey. Il finale di The Gentlemen si sviluppa verso un finale ricco di colpi di scena che svela la verità in modo divertente, anche se confuso, e che necessita di un approfondimento.

Come finisce il film The Gentlemen

Al centro di uno dei migliori film di Guy Ritchie c’è il commercio di erba gestito da Mickey. In seguito ai problemi che la sua attività ha avuto, Mickey e Berger si incontrano nuovamente per concludere l’affare. Tuttavia, Berger afferma che il furto ha compromesso non solo una delle sedi, ma tutte e 12, e riduce la sua valutazione del valore dell’azienda da 400 a 130 milioni di dollari. Alla fine, Mickey non vende l’azienda a Berger dopo aver capito le sue intenzioni e lo rinchiude in un congelatore fino a quando non lo pagherà si taglierà elimina un chilo di carne dal suo corpo.

Nel frattempo, Ray si incontra di nuovo con Fletcher, che crede di essere sul punto di ricevere i 20 milioni di dollari che ha chiesto. Invece di ricevere i soldi, però, Fletcher scopre di essere stato ingannato da Ray per tutto il tempo. Ray rivela di aver spiato Fletcher e di aver avuto bisogno di lui per rivelare ciò che sapeva sulla collaborazione tra Occhio ASciutto e Berger. Con la sua vita minacciata, Fletcher rivela un’altra informazione pertinente: i gangster russi stanno venendo ad assassinare Mickey e Ray dopo un alterco che ha portato alla morte del figlio di un gangster russo.

Il russo paga Fletcher per sapere quando e dove potrà vendicarsi di Mickey e Ray. I russi rapiscono dunque Mickey dopo che si è incontrato con Berger, mentre altri stanno andando a casa di Ray. La sorpresa arriva quando Coach (Colin Farrell) uccide i due che vengono a prendere Ray, mentre i ragazzi di Coach uccidono quelli che prendono Mickey, anche se non è intenzionale, perché volevano uccidere proprio Mickey. Nel finale di The Gentlemen, Mickey fugge, i piani di Berger vengono sventati e Ray rintraccia Fletcher che è intanto fuggito dal pericolo.

Il piano di Berger e Occhio Asciutto

Un aspetto chiave rivelato nel finale di The Gentlemen è il piano di Occhio Asciutto e Berger per eliminare Mickey. Nel grande schema delle cose, Berger vuole lavorare con Occhio Asciutto per ridurre il valore degli affari di Mickey, con il presunto accordo che prevede che Occhio Asciuto sia il suo secondo in comando. Quest’ultimo riesce a farlo convincendo i ragazzi di Coach a rubare a Mickey, ma le sue azioni non sono state approvate da Lord George (Tom Wu), il capo del sindacato criminale asiatico.

Se tutto fosse andato secondo i piani, Berger avrebbe acquisito l’attività dell’erba per molto meno di quanto valga in realtà, mentre Occhio Asciutto avrebbe ottenuto il potere che cercava disperatamente. Invece, egli cambia il piano dopo aver ucciso Lord George e minaccia Berger di farsi da parte mentre assume il potere. Occhio Asciutto si offre quindi di acquistare lui stesso l’attività di Mickey, che rifiuta. Questo lo porta ad aggredire la moglie di Mickey, Rosalind (Michelle Dockery), ma Mickey lo coglie sul fatto e lo uccide. Il corpo di Occhio Asciuto viene poi usato per intimidire Berger e indurlo a fare come dice Mickey.

Il piano di Fletcher

Per quanto riguarda Fletcher, il suo obiettivo è quello di farsi pagare un sacco di soldi per le informazioni che ha appreso. Inizialmente era stato ingaggiato da Big Dave (Eddie Marsan), che era interessato a pagare per le informazioni, ma Fletcher aveva previsto diversi piani di emergenza. Per cominciare, trasforma le informazioni sull’operazione di Mickey e sulla malavita britannica in una sceneggiatura che spera di vendere. La sceneggiatura e tutti i documenti, le foto e le altre registrazioni vengono offerti a Ray per 20 milioni di dollari. Ray dice loro che hanno 72 ore per accettare l’offerta.

Big Dave è un altro piano di emergenza per Fletcher, ma Ray convince Coach a rapire Big Dave e a ricattarlo con un video in cui fa sesso con un maiale. Senza concorrenza, a Fletcher non resta che vendere a Ray, ma Ray riesce comunque a rubare tutte le sue informazioni. Questo elimina le possibilità di Fletcher di guadagnare la “doppia bolla”, poiché è già stato pagato dai russi per le informazioni in modo da poter uccidere Mickey e Ray. Fletcher scappa quando vengono a prendere Ray e cerca un’ultima volta di ottenere i suoi soldi proponendo la sua sceneggiatura a uno studio cinematografico.

Il sindacato del crimine asiatico ha un nuovo misterioso leader

Un filo lasciato in sospeso nel finale di The Gentlemen è la sorte del sindacato criminale asiatico. Lord George ne era a capo e la loro operazione di distribuzione della droga aveva il potere di molti, compreso Occhio Asciutto. Una volta morto Lord George, però, Occhio Asciutto ha preso il controllo dell’organizzazione. Ma il suo regno è durato a lungo, dopo che Mickey lo ha ucciso verso la fine del film. Non si torna mai a esplorare lo stato del sindacato criminale dopo questi eventi, lasciando il pubblico all’oscuro di chi sia ora a capo dell’operazione. Con tutto quello che è successo e che in gran parte è legato a Mickey, la sua pace potrebbe essere di breve durata se il nuovo leader volesse vendicarsi.

Chi è ancora vivo alla fine del film?

Quando The Gentlemen si conclude, ci sono ancora un discreto numero di personaggi principali vivi e vegeti. Mickey e Rosalind vengono mostrati insieme, ma non si sa se uno dei due abbia rinunciato alla sua vita precedente. Ray è ancora in piedi e riesce a rintracciare Fletcher, che è vivo quando scorrono i titoli di coda, ma potrebbe non esserlo a lungo. Anche l’allenatore e i suoi ragazzi sopravvivono e hanno fatto pace con Mickey e Ray. Anche Big Dave è presumibilmente ancora vivo. Il film non conferma però il destino di Berger, ma sembra che sia abbastanza intelligente da fare ciò che deve per sopravvivere.

The Gentlemen prosegue con una serie di sequel

Il finale di The Gentlemen ha aperto la porta a un sequel. Tuttavia, invece di un lungometraggio sequel, il film di Guy Ritchie è stato trasformato in una serie televisiva. La serie The Gentlemen non è però un sequel diretto, ma è ambientata nello stesso universo e racconta una nuova storia. Sfortunatamente, nessuno del cast del film ritorna o fa dei camei, il che significa che alcuni dei destini sconosciuti dei personaggi rimangono tali. Tuttavia, visto il successo e la popolarità della serie, la seconda stagione potrebbe iniziare a far incrociare i personaggi del film con quelli della TV.

Negli ultimi anni l’attore Bruce Willis si è dedicato senza sosta a partecipare ad una serie di film di genere d’azione e thriller. Tra questi si ritrovano titoli come Survive the Night, Trauma Center, Hard Kill, Fire with Fire e Resa dei conti – Precious Cargo. Un altro film simile a quelli qui citati è Vendetta, distribuito nel 2022 per la regia di Jared Cohn, personalità affermatasi grazie a B-Movie come Super Volcano e 20.0 Megaquake. È peròbene notare che, nonostante sia indicato come protagonista del film, Willis abbia in realtà un ruolo molto ridotto.

L’attore, infatti, ha negli ultimi anni ridotto drasticamente i suoi impegni cinematografici, limitandosi a brevi apparizioni che comportano dunque il minimo impegno possibile. Questa formula, da molti criticata, si è dimostrata particolarmente vantaggiosa per l’attore, che ha così modo di districarsi tra diversi lungometraggi girati tutti in brevi periodi. Per gli amanti del genere, tuttavia, questi si rivelano essere film a loro modo godibili, che offrono intrattenimento senza troppe pretese unito all’occasione di vedere Willis fare ciò che sa fare meglio.

Vendetta è anche uno degli ultimi progetti a cui ha preso parte, avendo ora annunciato il suo ritiro, e dunque recuperare questi suoi lavori conclusivi può essere un dovuto omaggio alla sua carriera. In questo articolo approfondiamo alcune delle principali curiosità relative a questo preciso film. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e alla spiegazione del finale. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

La trama di Vendetta

Protagonista del film è la famiglia Duncan, composta dal padre William, un ex marine, sua moglie Jen e la loro figlia Kat, una giovane studentessa che si divide tra gli impegni scolastici e la sua grande passione per il softball, sport in cui eccelle, incoraggiata dai suoi genitori. La loro vita sembra idilliaca finché un giorno la tragedia piomba su di loro. Dopo i festeggiamenti per la vittoria della sua squadra, Kat, che si trova con suo padre, rimane vittima una violenta e mortale aggressione da parte di una gang di criminali. Danny, il suo assassino, viene catturato poco dopo, ma l’avvocato di William lo avverte che il ragazzo rischia una condanna molto lieve perché le prove a suo carico sono insufficienti.

L’uomo prende così la decisione di farsi vendetta da solo. Chiamato a identificare l’assassino, William, che sta già premeditando la sua vendetta, dichiara di non riconoscerlo, obbligando il giudice a rilasciare il ragazzo. La notte seguente, l’uomo riesce poi individuare l’assassino e a ucciderlo, apparentemente ponendo fine a quella storia. Purtroppo per lui è in realtà solo l’inizio, perché Donnie e Rory Fetter, rispettivamente padre e fratello di Danny, vengono a sapere dell’accaduto grazie alla testimonianza di una prostituta. Così, da giustiziere, William si trasforma in preda.

Il cast di attori

Ad interpretare William Duncan vi è l’attore Clive Standen, noto soprattutto per aver interpretato Bryan Mills nella serie Taken (2017-2018), basata sull’omonima trilogia cinematografica con Liam Neeson, nonché Rollo nella serie Vikings (2013-2018). Nel ruolo di sua moglie Jen vi è l’attrice Lauren Buglioli, mentre Maddie Nichols è la figlia Kat. Cabot Basden interpreta Danny Fetter, mentre Donnie e Rory sono interpretati rispettivamente da Bruce Willis e Theo Rossi. Completano il cast Thomas Jane nel ruolo di Dante, Kurt Yue in quello del detective Brody e l’ex pugile Mike Tyson in quello di Roach.

Il finale del film

Nel corso del film, William confessa alla moglie Jen ciò che ha fatto e lei gli suggerisce di scappare, ma è troppo tardi: cadono in un’imboscata di Rory e Donnie, che sparano a lui e a Jen, uccidendo sul colpo lei e lasciando lui apparentemente ferito a morte. William si risveglia però in ospedale, intenzionato a vendicarsi. Nel portare avanti questo desiderio, si imbatte in Dante, un trafficante d’armi che ha perso suo cugino a causa dello stesso Donnie. L’uomo fornisce a William delle armi da fuoco, andando poi alla ricerca del luogo in cui si nascondono Rory e Donnie.

Venuto a sapere che William li sta cercando, Donnie ordina a Rory di ucciderlo una volta per tutte. Rory e la sua banda si mettono dunque alla ricerca di William, ma quest’ultimo, che si trovava già al club, entra di nascosto e affronta Donnie, riuscendo infine a sparargli e a ucciderlo. Usa poi il telefono di Donnie per chiamare Rory e informarlo della morte del padre. Rory non ne è però particolarmente turbato, in quanto rivela di aver sempre odiato il genitore che gli preferiva Danny, ritenendolo migliore di lui. Dopo una prima ritirata di William, lui, Dante e il suo amico Roach affrontano il gruppo di Rory.

Durante lo scontro tutti i membri della banda di entrambe le parti vengono uccisi, rimanendo vivi solo Rory e William. Quest’ultimo viene colpito allo stomaco da un proiettile, ma prima di soccombere alla ferita riesce ad uccidere Rory e completare la sua vendetta. Arriva a quel punto la polizia, con il detective Brody che dinanzi a quella strage afferma di sperare che per Williams ne sia valsa la pena. Alla fine del film, compare poi un messaggio che recita: “Vendicarsi non è solo giusto, è un dovere assoluto”, scritto da Stieg Larsson.

Il trailer del film e dove vederlo in streaming e in TV

È possibile fruire di Vendetta grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Tim Vision e Infinity+. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di mercoledì 16 ottobre alle ore 21:20 sul canale Italia 1.

Basato su uno spettacolo teatrale portato in scena dal regista e sceneggiatore Michael Jacobs a Broadway nel 1978, il film del 2023 Ti presento i suoceri si propone come una leggera commedia di carattere sentimentale che porta i propri spettatori a guardare all’amore e al matrimonio sotto punti di vista diversi. In questo caso, quelli di tre coppie, appartenenti a due generazioni diverse. Ciò permette anche di riflettere su questo sentimento e il modo in cui si vive in età diverse, con un’attenzione particolare alla terza età.

Lo stesso regista, infatti, durante un’intervista ha descritto il film come “un’osservazione sulle persone di una certa età e su ciò che trasmettono ai loro figli con il loro comportamento. E questo non è molto romantico. Ci sono molti momenti divertenti, ma credo che sia più una commedia seria“. Jacobs – noto per i suoi lavori teatrali e televisivi e qui alla sua prima regia di un lungometraggio per il cinema – ha infatti raccontato di aver fatto confluire nel film le sue riflessioni su come con l’avanzare dell’età risulti più difficile abbandonarsi all’amore.

Per chi è in cerca dunque di un film leggero ma molto attento a ciò di cui narra, è allora questo un titolo da non lasciarsi sfuggire. In questo articolo, approfondiamo dunque alcune delle principali curiosità relative a Ti presento i suoceri. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e alle frasi più belle del film. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il titolo nel proprio catalogo.

La trama di Ti presento i suoceri

Dopo il matrimonio di un’amica, Michelle si aspetta dal fidanzato Allen un impegno più deciso per il futuro della loro relazione e la coppia organizza una cena affinché i rispettivi genitori si conoscano. Tuttavia, i futuri consuoceri scoprono con orrore di conoscersi già, seppur in segreto: il padre di Michelle, infatti, intrattiene una relazione clandestina con la madre di Allen, mentre il padre del giovane ha conosciuto la madre della ragazza la sera prima e ha capito di provare dei sentimenti per lei.

Il cast del film

Ad interpretare il film, nel ruolo di Howard – padre di Michelle – vi è l’attore Richard Gere, mentre Diane Keaton interpreta Grace, sua moglie. Nel ruolo della figlia, invece, si ritrova l’attrice Emma Roberts. L’altra famiglia protagonista è invece composta da Monica, interpretata da Susan Sarandon, da Sam, interpretato da William H. Macy, e da Allen, interpretato da Luke Bracey. Dato questo cast di attori, il film rappresenta una reunion per molti di loro.

Riunisce infatti Emma Roberts con Luke Bracey dopo il film Holidate (2020). Riunisce poi Diane Keaton con Richard Gere dopo In cerca di Mr. Goodbar (1977), realizzato quarantasei anni prima. Sempre Richard Gere ritrova qui Susan Sarandon, dopo che i due hanno interpretato marito e moglie in Arbitrage. Infine, in questo film Richard Gere interpreta il padre di Emma Roberts, dopo che in Pretty Woman (1990) e Se scappi, ti sposo (1999) si innamoravo della zia di lei, Julia Roberts.

Le frasi più belle del film

Qui di seguito si riportano invece alcune delle frasi più belle e significative pronunciate dai personaggi del film. Attraverso queste si potrà certamente comprendere meglio il tono del film, i suoi temi e le variegate personalità dei protagonisti. Ecco dunque le frasi più belle del film:

• È stato il momento più terribile di tutta la storia delle donne bloccate con voi idioti (Michelle)
• Ci vuole una vita per amare qualcuno. È il pensiero a cui aspiriamo di più perché nessuno l’ha mai capito. Finché una notte ti svegli e sai che va tutto bene… perché è lei che giace accanto a te. (Sam)
• Matrimonio: incontriamo l’amore della nostra vita, è quello che pensiamo in quel momento, ma poi il tempo passa. Quanto tempo ci diamo l’un l’altro prima di trasformarci nelle persone che abbiamo sempre sperato di essere. Forse un giorno ci svegliamo ancora sdraiati l’uno accanto all’altro e finalmente capiamo la promessa che ci siamo fatti, ovvero che ci saremmo dati il miglior riposo della nostra vita. E se non lo capiamo? Che ne sarebbe di noi? Non è più il nostro mondo, vero? Ora è il loro mondo. (Prete)

Il trailer del film e dove vederlo in streaming e in TV

È possibile fruire di Ti presento i suoceri grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Apple iTunes, Tim Vision e Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di mercoledì 16 ottobre alle ore 21:30 sul canale Rai 1.

Considerato uno dei più controversi, ma a suo modo affascinanti, film di supereroi degli ultimi anni, Batman v Superman: Dawn of Justice (qui la recensione) è diventato in breve un vero e proprio cult, già soltanto per il suo riunire per la prima volta sul grande schermo due icone come Batman e Superman. Diretto da Zack Snyder, il film porta così in scena l’epico scontro tra i due supereroi, contornandolo con un racconto cupo e che ha aperto la strada ad un universo più ampio. Il film segnava infatti un importante tassello nella costruzione del DC Extended Universe, introducendo per la prima volta i personaggi di Wonder Woman, Flash, Aquaman e Cyborg.

Il titolo, inoltre, ha gettato le basi per quello che poi è stato Justice League, arrivato nei cinema nel 2017. La pellicola incentrata sui due supereroi, tuttavia, ricevette una tiepida accoglienza da parte di critica e pubblico, che fece di conseguenza frenare l’entusiasmo verso i progetti della DC. Non passò molto, però, prima che la pellicola venisse a suo modo rivalutata, sia per il suo stile visivo che per alcuni degli eventi narrati. Dopo aver diretto L’uomo d’acciaio nel 2013, Snyder desiderava dare un seguito alle vicende di Superman, e affermò che la sua idea preferita era quella di farlo scontrare con il celebre Batman.

Per Batman v Superman: Dawn of Justice, dunque, egli trasse ispirazione dai fumetti Il ritorno del Cavaliere Oscuro e da La morte di Superman. Snyder, però, affermò che non si sarebbe trattato di un adattamento dei due titoli, quanto di una riscrittura di quell’immaginario. Il suo Batman e il suo Superman sono infatti personaggi molto diversi da quelli descritti nelle pagine cartacee. Piu che un vero e proprio sequel, inoltre, Snyder ha descritto il film come un film a sé, che si espande grazie a nuove storie e personaggi.

La trama di Batman v Superman: Dawn of Justice

In seguito agli eventi di L’uomo d’acciaio, dove sconfisse il generale Zod, Superman è ora una figura amata da alcuni e odiata da altri. Tra coloro che vedono nel supereroe una minaccia c’è Bruce Wayne, alias Batman, che ormai da più di vent’anni combatte contro la criminalità di Gotham. Egli si trova così a dover nuovamente indossare il costume, alla ricerca di un modo per distruggere l’invincibile eroe. Le sue ricerche lo conducono così alla LexCorp, dove il geniale e malvagio Lex Luthor ha fatto conservare frammenti di kryptonite. Questo si rivela essere l’unico elemento in grado di poter indebolire Superman.

Sul suo percorso, però, Batman si imbatterà in Diana Prince, la quale gli rivela di possedere a sua volta dei superpoteri. Terrorizzato dalla possibilità che l’Uomo d’Acciaio possa ridurre l’umanità in schiavità, il cavaliere oscuro capisce che non c’è più tempo da perdere, e si arma per prepararsi alla battaglia. Ciò che non sa, è che dall’ombra Luthor trama affinché i due arrivino ad ingaggiare una guerra l’uno contro l’altro, cosa che potrà permettere a lui di avere strada libera per i suoi malvagi piani di conquista e per garantirsi tutto ciò non mancherà di dar vita a qualcosa di davvero mostruoso.

Il cast di attori

Grande attrattiva del film è il ricco cast che lo compone. Innanzitutto, l’attore Henry Cavill riprese per l’occasione il ruolo di Superman, dichiarandosi entusiasta di poter esplorare le evoluzioni avvenute nel personaggio dal film precedente. Per dare nuovamente vita al supereroe egli si sottopose ad un programma di allenamento che lo portò ad acquisire una notevole massa muscolare, con il fine di apparire più grande e minaccioso. Ben più complesso fu per lui dar vita ad aspetti del personaggio che potessero dar ragione a quanti lo considerano una minaccia.

Per dare un nuovo volto al cavaliere oscuro Snyder scelse l’attore Ben Affleck. Questi si dichiarò inizialmente restìo all’idea di accettare il ruolo, memore dello scarso successo avuto dal suo Daredevil. Alla fine decise ad accettare, affascinato dall’idea di poter dar vita ad un Batman invecchiato e reso più cinico e cupo dai tanti orrori visti. Egli lo considerò infatti come l’altra faccia della medaglia rispetto a Superman, poiché possiedono modi diversi di perseguire la giustizia. Per dar vita al personaggio, inoltre, acquisì circa 15 chili di massa muscolare.

Per ruolo di Lex Luthor, invece, Bryan Cranston venne inizialmente preso in considerazione dallo studios di produzione. La parte venne però infine assegnata a Jesse Eisenberg, poiché il regista lo ritenne più adeguato a dar vita alla complessa psicologia del personaggio. L’attore ha poi lavorato molto per immedesimarsi nel ruolo, mantenendo riservato il look che si era deciso di adottare. Nel film sono poi presenti altri attori oggi noti, come Amy Adams nel ruolo di Lois Lane, Gal Gadot nei panni di Wonder Woman, Laurence Fishburne in quelli di Perry White, e Jeremy Irons per Alfred Pennyworth.

Gli incassi al box office

Pur non ricevendo un accoglienza di critica particolarmente favorevole, il film è riuscito a stabilire diversi record al box office. Tra questi vi è quello come miglior esordio per un film di supereroi, con 420 milioni di dollari a livello globale. Con un simile esordio, gli analisti si aspettavano che gli incassi avrebbero potuto facilmente superare il miliardo di dollari. Ciò avrebbe permesso al film di affermarsi come un grande successo a fronte del suo budget di circa 250 milioni di dollari. Tuttavia, dopo i primi giorni d’apertura il film subì un drastico calo nei guadagni.

Al suo secondo weekend, infatti, il film segnò un calo dell’81.2%, tra i peggiori nella storia per un blockbuster. Giunto al termine della sua corsa, nonostante i molti record stabiliti, il film si assestò intorno alla cifra complessi di circa 873 milioni di dollari. Negli Stati Uniti il film giunse infatti a guadagnare poco più di 330 milioni, mentre nel resto del mondo raggiunse oltre 542 milioni. Pur rientrando così dei costi e portando un buon profitto alla Warner Bros, il film lasciò la sensazione che le sue possibilità fossero state in fin dei conti ridotte dal mancato riscontro positivo di critica e pubblico.

Il sequel e la versione estesa del film

Anche se il titolo non aveva entusiasmato come ci si aspettava, la major mise subito in cantiere il suo sequel diretto. Il film Justice League, arrivato nei cinema di tutto il mondo nel 2017, riprese la narrazione da lì dove l’aveva interrotta Batman v Superman: Dawn of Justice. Anche questo nuovo capitolo del DC Extended Universe, tuttavia, venne accolto in maniera particolarmente contrastante. I problemi riscontrati nel corso della produzione, inoltre, fecero assumere al film una forma ben diverse da quella inizialmente prevista. A distanza di anni, è infine stata rilasciata la tanto richiesta Snyder’s Cut, che ha ridato forma alle idee iniziali del regista.

Anche Batman v Superman: Dawn of Justice, a sua volta, venne riproposto attraverso quella che è stata chiamata la Ultimate Edition.  Questa presenta diverse scene tagliate per motivi di minutaggio, per un totale di oltre 30 minuti in più rispetto alla versione cinematografica. Questa nuova edizione del film ha riscontrato pareri particolarmente più positivi da parte della critica e dei fan. Tra le maggiori differenze si indicano un nuovo montaggio della scena introduttiva e un ampliamento della scena girata in Africa. Inoltre, una serie di personaggi vengono reintrodotti, rendendo più chiari alcuni risvolti del film.

Il trailer del film e dove vederlo in streaming

Per gli amanti del film, o per chi volesse vederlo per la prima volta, è possibile fruirne grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Batman v Superman: Dawn of Justice è infatti presente nel catalogo di Apple iTunes, Prime Video, Now, Tim Vision e Netflix. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di mercoledì 16 ottobre alle ore 21:00 sul canale 20 Mediaset.