Home Blog Pagina 294

Il regista di Superman e Peacemaker, James Gunn, sta facendo un’anticipazione sul prossimo villain del DCU?

0

James Gunn è un uomo impegnato. Oltre a occuparsi degli studi DC, sta dirigendo Superman e un episodio della seconda stagione di Peacemaker… contemporaneamente (il che porta inevitabilmente a speculazioni su un crossover tra i due progetti del DCU).

Sebbene il regista tenda a tenere aggiornati i fan attraverso le sue varie piattaforme di social media, raramente pubblica qualcosa senza che abbia un significato più profondo.

Come potete vedere qui sotto, James Gunn ha recentemente condiviso una foto di una classica action figure di Mister Mxyzptlk. L’iconico cattivo di Superman non è ancora apparso in un film, anche se varie versioni sono apparse nell’Arrowverse e in altri show televisivi che ruotano attorno all’Uomo d’Acciaio.

Dite il mio nome“, ha scritto James Gunn nella didascalia del post, in seguito alle speculazioni sull’intenzione di includere Mxyzptlk in un prossimo progetto del DCU. Il regista è un fan del lato più strano dell’Universo DC, e possiamo facilmente immaginare Christopher Smith che deve respingere il trickster!

Allo stesso tempo, non vorremmo dare troppa importanza a questa notizia, perché potrebbe essere che James Gunn abbia ricevuto una bella action figure e voglia condividerla con i suoi seguaci! Tuttavia, non stupitevi se questo personaggio apparirà da qualche parte nel DCU.

Nei fumetti, Mister Mxyzptlk è un folletto della quinta dimensione, il che significa che proviene da una dimensione al di là delle normali tre dimensioni spaziali e del tempo. È principalmente un nemico di Superman e spesso appare come un antagonista giocoso piuttosto che come un vero cattivo.

Una delle caratteristiche principali di Mxyzptlk è la sua capacità di deformare la realtà, di piegare le leggi della fisica e, in generale, di provocare il caos con i suoi poteri di manipolazione della realtà. Spesso lo fa per divertimento, sfidando Superman a superarlo in astuzia entro una serie di regole o condizioni.

Tuttavia, è stato dimostrato che l’Uomo del Domani riesce a superarlo facendo pronunciare al cattivo il suo nome al contrario, “Kltpzyxm“, rispedendolo per un certo periodo di tempo nella quinta dimensione.

 

Visualizza questo post su Instagram

 

Un post condiviso da James Gunn (@jamesgunn)

Superman, tutto quello che sappiamo sul film di James Gunn

Superman, scritto e diretto da James Gunn, non sarà un’altra storia sulle origini, ma il Clark Kent che incontriamo per la prima volta qui sarà un “giovane reporter” a Metropolis. Si prevede che abbia già incontrato Lois Lane e, potenzialmente, i suoi compagni eroi (Gunn ha detto che esistono già in questo mondo e che l’Uomo di domani non è il primo metaumano del DCU). Il casting ha portato alla scelta degli attori David Corenswet e Rachel Brosnahan come Clark Kent/Superman e Lois Lane. Nel casta anche Isabela Merced, Edi Gathegi, Anthony Carrigan, Nicholas HoultNathan Fillion.

Il film è stato anche descritto come una “storia delle origini sul posto di lavoro“, suggerendo che una buona parte del film si concentrerà sull’identità civile di Superman, Clark Kent, che è un giornalista del Daily Planet. Secondo quanto riferito, Gunn ha consegnato la prima bozza della sua sceneggiatura prima dello sciopero degli sceneggiatori, ma ciò non significa che la produzione non subirà alcun impatto in futuro.

“Superman è il vero fondamento della nostra visione creativa per l’Universo DC. Non solo Superman è una parte iconica della tradizione DC, ma è anche uno dei personaggi preferiti dai lettori di fumetti, dagli spettatori dei film precedenti e dai fan di tutto il mondo”, ha detto Gunn durante l’annuncio della lista DCU. “Non vedo l’ora di presentare la nostra versione di Superman, che il pubblico potrà seguire e conoscere attraverso film, film d’animazione e giochi”. Il film uscirà nelle sale l’11 luglio 2025.

Tron: Ares, un video dal set rivela un nuovo sguardo a Jared Leto

0

Avevamo quasi perso le speranze di un terzo film, ma ora la produzione di Tron: Ares è iniziata e, il tanto atteso prossimo capitolo dell’innovativo franchise fantascientifico arriverà presto.

La produzione è iniziata a Vancouver lo scorso gennaio con la star di Suicide Squad Jared Leto nel ruolo del protagonista. Alcuni ritengono che Morbius abbia messo fine alle speranze del vincitore dell’Oscar di tornare a essere un protagonista, quindi spera senza dubbio di riprendersi con questo trequel.

Il tempo ci dirà se quest’ultima rivisitazione del franchise avrà successo, anche se siamo certi che la Disney spera in un successo, visto il ruolo da primo piano che un’attrazione a tema TRON occupa nel suo parco a tema Disney World.

Comunque sia, è stato rivelato un nuovo video dal set canadese del film che mostra Leto (che sembra un po’ malconcio) nella sua cazzutissima tuta leggera. Non c’è molto altro da dedurre da questo video, anche se è chiaro che l’ambientazione reale del film  Tron: Ares sarà una parte importante di questa storia. Naturalmente, speriamo che la Griglia abbia ancora molto spazio.

Tron: Ares è il seguito del film di fantascienza Disney del 1982 TRON e del sequel del 2010 TRON: Legacy. Joachim Rønning dirige Tron: Ares e ha precedentemente dichiarato: “Sono entusiasta di far parte del franchise di TRON e di portare questo nuovo film ai fan di tutto il mondo. Tron: Ares si basa su un’eredità di design, tecnologia e narrazione all’avanguardia. Ora più che mai, sembra il momento giusto per tornare alla Griglia“.

Cosa sappiamo su Tron: Ares?

Interpretato da Jared Leto, Tron: Ares segue un programma altamente sofisticato, Ares, che viene inviato dal mondo digitale a quello reale per una missione pericolosa, segnando il primo incontro dell’umanità con esseri A.I.. Alla regia di Tron: Ares c’è Joachim Rønning, che ha diretto sia Pirati dei Caraibi – La vendetta di Salazar che Maleficent – Signora del male per la Disney dopo il suo successo con Kon-Tiki del 2012.

Jared Leto, Evan Peters, Jodie Turner-Smith e Greta Lee completano il cast del film scritto da Jesse Wigutow e Jack Thorne, la cui produzione dovrebbe iniziare ad agosto (dipendentemente dallo sciopero degli attori SAG-AFTRA). Emma Ludbrook, Jeffrey Springer e Leto produrranno, con Russell Allen come produttore esecutivo.

Jesse Wigutow e Jack Thorne hanno scritto la sceneggiatura di Tron: Ares, mentre Sean Bailey, Jeffrey Silver, Justin Springer, Leto, Emma Ludbrook e Steven Lisberger hanno prodotto insieme al produttore esecutivo Russell Allen. L’uscita del film è prevista per il 2025.

Il franchise di Tron è stato lanciato con l’omonimo film del 1982 con Jeff Bridges nei panni del creatore di videogiochi Kevin Flynn, che è stato lodato per i suoi effetti visivi e ha sviluppato un classico di culto dopo una difficile uscita nelle sale. A questo ha fatto seguito il sequel Tron: Legacy del 2010, che ha introdotto nel cast Garrett Hedlund e Olivia Wilde e che ha ottenuto poco più di 400 milioni di dollari al suo debutto durante le festività natalizie.

Semaine de la Critique Cannes 2024: svelato il programma

0
Semaine de la Critique Cannes 2024: svelato il programma

La Semaine de la Critique di Cannes 2024, la sezione dedicata alle opere prime e seconde, si aprirà con il thriller psicologico di Jonathan Millet “Ghost Trail” e si concluderà con il film di genere “Animale” di Emma Benestan. I titoli sono due degli 11 lungometraggi in programma per la Semaine de la Critique, che si svolge parallelamente al Festival di Cannes (qui il programma).

Il film americano selezionato è “Blue Sun Palace” di Constance Tsang, storia agrodolce su due immigrati cinesi che vivono nel Queens che legano dopo una tragica morte e trovano un significato nella reciproca compagnia. “Umile e dignitoso come i suoi personaggi, questo primo film, realistico e intimo, getta luce su una comunità poco vista”, ha affermato Ava Cahen, direttrice artistica della Settimana della Critica. “Blue Sun Palace” è interpretato da Lee Kang-sheng i cui crediti recenti includono “Twisted Strings”.

Oltre ai film di apertura e di chiusura, la sezione Proiezioni Speciali comprenderà “Across the Sea” di Saïd Hamich Benlarbi e il primo lungometraggio di Alexis Langlois “Les reines du drame”.

“Across the Sea”, un melodramma ambientato negli anni ’90 e che vanta una colonna sonora di musica Raï, descrive 10 anni nella vita di un immigrato marocchino clandestino a Marsiglia. Il film è interpretato da Grégoire Colin, Anna Mouglalis e dall’attore emergente Ayoub Gretaa. “Across the Sea” segna il seguito di Hamich Benlarbi a “Retour à Bollène”.

“Les reines du drame”, invece, è una commedia musicale pop che segue un influencer che si innamora di una cantante punk degli anni 2000. Cahen ha descritto il film come una “lettera d’amore scintillante e vibrante al cinema e alla sua storia, ai suoi stili e generi. Il film è interpretato da Louiza Aura e Gio Venture, insieme a Bilal Hassani, Asia Argento e Alma Jodorowsky.

“Ghost Trail” è ispirato a eventi della vita reale e racconta la storia di un uomo siriano che insegue alcune delle persone che hanno perpetrato orrori in nome del regime durante la guerra civile. Cahen ha descritto il film come un “film emozionante e sensoriale in cui la finezza dell’attore franco-tunisino Adam Bessa ci lascia senza fiato”.

“Animale” è un film di genere femminista al “crocevia tra western, slasher, body horror e film di vendetta, nel cuore della Camargue”, ha detto Cahen. Il film è interpretato da Oulaya Amamra, che in precedenza aveva recitato in “Divines”.

Gli altri film che saranno presentati in anteprima mondiale alla Settimana della Critica includono il film di genere romantico “Locust”, che segna il debutto nel lungometraggio dell’artista multidisciplinare taiwanese KEFF; “Julie Keeps Quiet” di Leonardo Van Dijl; “Simon of the Mountain” del regista argentino Federico Luis; “Baby” del regista brasiliano Marcelo Caetano; “The Brink of Dreams” di Nada Riyadh e Ayman El Amir e “Block Pass” del regista francese Antoine Chevrollier. Alla Semaine de la Critique sono stati presentati un record di 1.050 lungometraggi, un terzo dei quali diretti da registe donne. La 63a edizione della Semaine de la Critique si svolgerà dal 15 al 23 maggio.

FILM IN CONCORSO alla Semaine de la Critique di Cannes 2024

Competition

  • “Baby,” Marcelo Caetano
  • “Blue Sun Palace,” Constance Tsang
  • “The Brink of Dreams,” Nada Riyadh and Ayman El Amir
  • “Julie Keeps Quiet,” Leonardo Van Dijl
  • “Locust,” KEFF
  • “Block Pass,” Antoine Chevrollier
  • “Simon of the Mountain,” Federico Luis

Special Screenings

  • “Ghost Trail,” Jonathan Millet (Opening Film)
  • “Queens of Drama,” Saïd Hamich Benlarbi
  • “Across the Sea,” Saïd Hamich Benlarbi
  • “Animale,” Emma Benestan (Closing Film)

Noir in Festival: Il sale sulla ferita di Cristina Rava vince il Premio Giorgio Scerbanenco per il cinema 2024

0

La speciale giuria del Premio Giorgio Scerbanenco per il cinema 2024, iniziativa nata in accordo con Cecilia Scerbanenco dal Noir in Festival e Lo Scrittoio, con il sostegno di Lombardia Film Commission e Fondazione Cariplo, presieduta dallo scrittore e regista Donato Carrisi e composta da quattro professionisti del settore produttivo cinematografico e televisivo – Carlo Degli EspostiLuca LuciniGiorgia Priolo e Paolo Vari, in dialogo con un gruppo di lettura formato da membri del Circolo dei Lettori di Milano – ha assegnato il premio a Il sale sulla ferita (Rizzoli) di Cristina Rava con la seguente motivazione:

Per la carica emotiva del personaggio centrale che è in grado di incontrare un pubblico ampio e traversale e perché si presta alla serialità lasciando spazi e margini per un ulteriore sviluppo creativo e narrativo”.

La giuria intende inoltre segnalare con una menzione speciale il romanzo di Bruno Morchio La fine è ignota (Rizzoli) – già vincitore del Premio Giorgio Scerbanenco per la letteratura 2023 – per un potenziale sviluppo destinato alla sala cinematografica.

Il premio è stato consegnato al vincitore venerdì 12 aprile 2024 a Casa Manzoni di Milano, con la partecipazione di gruppo di studenti del Triennio in Cinema e Animazione del campus di Milano di NABA, Nuova Accademia di Belle Arti, che ha realizzato i pitch dei progetti audiovisivi tratti dai romanzi candidati.

WGA Awards 2024: vincono The Holdovers e American Fiction

0
WGA Awards 2024: vincono The Holdovers e American Fiction

Al contrario di quanto succede solitamente in stagioni cinematografiche “normali”, quando l’assegnazione dei premi Oscar è l’ultima grande cerimonia di premiazione della stagione dei premi, si sono svolti la scorsa notte a Hollywood i WGA Awards 2024, i premi della gilda degli sceneggiatori.

Replicando il risultato degli Oscar, Cord Jefferson ha vinto il premio per la migliore sceneggiatura adattata con American Fiction, mentre per la categoria riservata agli script originali, The Holdovers – lezioni di vita di Alexander Payne ha avuto il suo riscatto dagli Academy Awards, dove ha perso contro Justine TrietAnatomia di una caduta, che però era ineleggibile per la gilda.

Per quanto riguarda le categorie dedicate alla serialità, lunga e breve, i nomi che si sono susseguiti per tutta la stagione dei premi si sono confermati anche per i WGA Awards 2024: The Bear per la commedia, Succession per il dramma e Beef per la serialità breve. Oltra a The Last of Us che ha trionfato nella categoria dedicata alle serie nuove.

Ecco di seguito tutti i vincitori dei WGA Awards 2024

ORIGINAL SCREENPLAY
The Holdovers, Written by David Hemingson; Focus Features

ADAPTED SCREENPLAY
American Fiction, Screenplay by Cord Jefferson, Based upon the novel Erasure by Percival Everett; Amazon MGM Studios

DOCUMENTARY SCREENPLAY
The Pigeon Tunnel, Written by Errol Morris; Apple Original Films

DRAMA SERIES
Succession, Written by Will Arbery, Jesse Armstrong, Miriam Battye, Jon Brown, Jamie Carragher, Ted Cohen, Nate Elston, Francesca Gardiner, Callie Hersheway, Lucy Prebble, Georgia Pritchett, Tony Roche, Susan Soon He Stanton, Will Tracy; HBO | Max

COMEDY SERIES
The Bear, Written by Karen Joseph Adcock, Joanna Calo, Kelly Galuska, Rene Gube, Sofya Levitsky-Weitz, Stacy Osei-Kuffour, Alex Russell, Catherine Schetina, Christopher Storer; FX Networks

LIMITED SERIES
Beef, Written by Joanna Calo, Bathsheba Doran, Jean Kyoung Frazier, Niko Gutierrez-Kovner, Lee Sung Jin, Alice Ju, Carrie Kemper, Mike Makowsky, Marie Hanhnhon Nguyen, Kevin Rosen, Alex Russell; Netflix

NEW SERIES
The Last of Us, Written by Neil Druckmann, Halley Gross, Craig Mazin, Bo Shim; HBO | Max

ANIMATION
“Carl Carlson Rides Again” (The Simpsons), Written by Loni Steele Sosthand; Fox

EPISODIC DRAMA
“Living+” (Succession), Written by Georgia Pritchett & Will Arbery; HBO | Max

EPISODIC COMEDY
“Escape From Shit Mountain” (Poker Face), Written by Nora Zuckerman & Lilla Zuckerman; Peacock

COMEDY/VARIETY TALK SERIES
Last Week Tonight with John Oliver, Senior Writers Daniel O’Brien, Owen Parsons, Charlie Redd, Joanna Rothkopf, Seena Vali Writers Johnathan Appel, Ali Barthwell, Tim Carvell, Liz Hynes, Ryan Ken, Mark Kramer, Sofia Manfredi, John Oliver, Taylor Kay Phillips, Chrissy Shackelford; HBO | Max

COMEDY/VARIETY SPECIALS
Sarah Silverman: Someone You Love, Written by Sarah Silverman; HBO | Max

COMEDY/VARIETY SKETCH SERIES 
I Think You Should Leave with Tim Robinson, Writers Tim Robinson, Zach Kanin, John Solomon, Gary Richardson, Reggie Henke, Brendan Jennings, Patti Harrison; Netflix

QUIZ AND AUDIENCE PARTICIPATION
The Chase, Head Writer David Levinson Wilk Writers Erik Agard, Kyle Beakley, Micki Boden, Megan Broussard, Jonathan Daly, Brian Greene, Robert King, Jason Lundell, Sierra Mannie, Amy Ozols, Bobby Patton, Ellen Teitel, Ari Yolkut; NBC

CHILDREN’S EPISODIC, LONG FORM AND SPECIALS
“Romance Dawn” (One Piece), Written by Matt Owens & Steven Maeda; Netflix

DAYTIME DRAMA
Days of Our Lives, Head Writer Ron Carlivati Creative Consultant Ryan Quan Writers Sonja Alar, Jazmen Darnell Brown, Joanna Cohen, Carolyn Culliton, Richard Culliton, Cheryl Davis, Kirk Doering, Christopher Dunn, Jamey Giddens, David Kreizman, Henry Newman, Dave Ryan, Katherine D. Schock; Peacock

TV & NEW MEDIA MOTION PICTURES
Quiz Lady, Written by Jen D’Angelo; Hulu

SHORT FORM NEW MEDIA
Carpool Karaoke, Written by Casey Stewart, David Young; Apple TV+

NEWS SCRIPT – ANALYSIS, FEATURE, OR COMMENTARY
“Healing and Hope” (60 Minutes), Written by Scott Pelley, Nicole Young, Kristin Steve; CBS News

NEWS SCRIPT – REGULARLY SCHEDULED, BULLETIN, OR BREAKING REPORT 
“Surprise Attack!” (CBS Weekend News), Written by J. Craig Wilson, Ambrose Raferty; CBS News

DIGITAL NEWS
“The Persuaders: A 5-Part Investigation into the Union-Busting Industry,” Written by Dave Jamieson; HuffPost

RADIO/AUDIO DOCUMENTARY
“The Call” (This American Life), Written by Mary Harris; Slate

RADIO/AUDIO NEWS SCRIPT – REGULARLY SCHEDULED, BULLETIN, OR BREAKING REPORT
“World News This Week – Week of March 17, 2023,” Written by Joy Piazza; ABC News Radio

RADIO/AUDIO NEWS SCRIPT – ANALYSIS, FEATURE, OR COMMENTARY
“The Diagnosis Was Fatal. She Couldn’t Get an Abortion” (What Next), Written by Madeline Ducharme and Mary Harris; Slate

ON AIR PROMOTION
“WCBS AM Promos,” Written by Bill Tynan; WCBS Newsradio 880

8 cose che nessun fan Marvel ammetterebbe mai sul MCU

0
8 cose che nessun fan Marvel ammetterebbe mai sul MCU

I risultati raggiunti dai Marvel Studios dal 2008, anno di uscita di Iron Man, sono a dir poco incredibili. Hanno sfornato un successo dopo l’altro e anche alcuni beniamini della critica, creando un mondo condiviso che non ha nulla da invidiare a nessun altro franchise.

Come molti di voi, amiamo il MCU (quindi, niente panico: non c’è odio qui). Tuttavia, ci sono alcuni difetti e problemi in questo mondo condiviso che i suoi fan più accaniti non vogliono accettare! In questo articolo facciamo un’immersione profonda in questi aspetti, esplorando i punti deboli del MCU, le decisioni che non hanno senso e il motivo per cui è improbabile che questi film e spettacoli televisivi possano creare lo stesso entusiasmo tra i fan di un tempo.

La Terra-616 è un po’ noiosa

Terra-616Mentre l’Universo Marvel ha sempre rispecchiato il nostro mondo (ecco perché non ci sono luoghi fittizi come Metropolis o Gotham City), il MCU è forse un po’ troppo reale. La Avengers Tower ha reso lo skyline di New York City un po’ più eccitante per un certo periodo, anche se di sicuro non è durato. Tuttavia, senza il Baxter Building, senza il Raft e persino il Sanctum Sanctorum di Doctor Strange che sembra un edificio qualsiasi, il MCU è decisamente noioso. Non è stato valorizzato in alcun modo, ed è un peccato. Wakanda e gli elivelivoli di breve durata hanno fatto un po’ la differenza in vari momenti, ma per il resto è un po’ noioso, no?

Hanno perso la palla su Spider-Man

Spider-Man/Peter Parker, 'Captain America: Civil War' (2016)

Obiettivamente, la trilogia di Spider-Man dei Marvel Studios è eccellente. Sono tutti film molto belli e Spider-Man: No Way Home è probabilmente uno dei migliori film del MCU mai realizzati.

Tuttavia, è difficile ignorare i passi falsi compiuti nel corso degli anni. Dall’eccessiva dipendenza di Peter Parker dalla tecnologia all’assenza dei suoi classici cattivi (Norman Osborn non esiste sulla Terra-616? Sul serio?!), il MCU non ha fornito la versione perfetta di Spider-Man.

Sebbene sia in mani migliori con i Marvel Studios che con la Sony Pictures, non fingiamo che la direzione creativa dei Marvel Studios per il personaggio sia stata priva di difetti.

La linea temporale non ha senso

Nick Fury

I Marvel Studios possono pubblicare libri e usare Disney+ per cercare di spiegare la linea temporale del MCU quanto vogliono, ma questa non ha comunque senso. Il Blip è servito solo a complicare le cose e, con un numero di progetti più elevato che mai, la situazione non fa che peggiorare. C’è un ordine approssimativo dei film (e delle serie tv) che è una guida utile… ma sarebbe sciocco dare troppa importanza a tutto questo.

Gli riconosciamo il merito di averci provato – basta guardare la “Grande Settimana” di Nick Fury – e non deve essere stato facile per lo studio nel corso degli anni. Pretendere che i Marvel Studios siano dei maestri della narrazione in questo senso, però, sarebbe un grande passo avanti.

I Marvel Studios hanno raggiunto l’apice con i Vendicatori

The Avengers mcu

Può sembrare un’affermazione azzardata e ingiusta, ma lasciateci spiegare. Dal 2012 i Marvel Studios hanno realizzato un’infinità di film incredibili: Guardiani della Galassia, Black Panther e Avengers: Endgame vengono subito in mente. Tuttavia, al di fuori di alcuni rari esempi – la scena del portale di quest’ultimo è uno di questi – il MCU ha mai saputo ricreare la stessa magia di vedere questi diversi supereroi riuniti sullo schermo?

È stata un’esperienza unica nella vita vedere Capitan America condividere lo schermo con Iron Man, e Thor combattere contro Hulk… beh, è stato incredibile. Sono seguiti moltissimi momenti di grande effetto, ma questo risultato, anche se il film in sé non è stato il migliore, rimane ineguagliato.

Gli X-Men e i Fantastici Quattro sono arrivati troppo tardi

I Fantastici Quattro poteri inesplorati MCU

Quando è avvenuta la fusione Disney/Fox, i fan dei fumetti non hanno potuto fare a meno di entusiasmarsi per la prospettiva che i Marvel Studios potessero riottenere i diritti dei franchise degli X-Men e dei Fantastici Quattro. Questo accadeva nel 2019. Cinque anni dopo, siamo ancora a un anno di distanza da I Fantastici Quattro e abbiamo solo X-Men ’97 e alcuni riferimenti ai mutanti da mostrare per questi personaggi. Ci aspettiamo che nei prossimi anni ci siano molti grandi film e serie televisive; purtroppo, però, sembra che tutto ciò avvenga troppo tardi.

Qualsiasi tipo di progetto Avengers vs. X-Men non avrà lo stesso impatto senza i sei Vendicatori originali. Mister Fantastic probabilmente non condividerà mai lo schermo con Tony Stark. La Cosa e Hulk? Non si scontreranno mai. Ma tutti questi problemi potrebbero essere risolti con un reboot…

Ci sono troppi personaggi

Moon Knight She-Hulk

Negli ultimi anni, è stato meraviglioso vedere personaggi del calibro di Shang-Chi, Ms. Marvel, She-Hulk e gli Eterni ottenere il loro posto sullo schermo. Purtroppo, questo si è aggiunto a un problema preesistente del MCU: troppi personaggi.

Semplicemente non c’è spazio per rendere giustizia a tutti questi eroi e, con un numero limitato di film e spettacoli televisivi disponibili ogni anno (e ancora meno con Bob Iger di nuovo a capo della Disney), molti di loro sono caduti nel dimenticatoio.

Moon Knight, Namor, Werewolf by Night e persino il nuovo Capitan America sono scomparsi dalla loro introduzione. Quando Sam Wilson tornerà, saranno passati quattro anni dall’ultima volta che lo abbiamo visto!

La DC ha fatto alcune cose meglio

Peacemaker

Il DCEU è stato un disastro e di questo si sono rallegrati non pochi fan del MCU. Anche se non si è assolutamente prevenuti, non si può ignorare il fatto che, per un certo periodo, la narrazione è stata: “Tutto ciò che la DC può fare, la Marvel lo fa meglio“.

Nonostante ciò, bisogna ammettere che la DC ha fatto almeno alcune cose meglio dei Marvel Studios. Molti superumani si sentono più… beh, super… nel DCEU. Anche il mondo stesso è a volte più fantastico e fumettistico, e l’atmosfera adulta ha fatto sì che il franchise abbia ottenuto il rating R molto prima che Deadpool e Wolverine lo facessero quest’anno.

I suoi giorni migliori sono alle spalle

Marvel Studios

I Marvel Studios stanno cercando di correggere la rotta, revisionando creativamente Daredevil: Born Again, dando la priorità alla qualità rispetto alla quantità e rimodellando la Saga del Multiverso dopo che Kang non è riuscito a entrare in sintonia con il pubblico. Per questo, meritano un grande riconoscimento.

Purtroppo, la sensazione è che i giorni migliori del MCU siano ormai alle spalle. Questi film non sembrano più eventi veri e propri e, anche se c’è sempre spazio per un cambiamento, l’entusiasmo non c’è più. Forse è una cosa troppo bella dal 2008?

I prossimi film sui Vendicatori saranno probabilmente epici, ma riusciranno a colpire nello stesso modo in cui Avengers: Endgame? Sembra improbabile. È stato quello il momento in cui l’entusiasmo dei fan ha raggiunto l’apice; basti vedere quanto poco i fan si interessino agli show televisivi del MCU rispetto a quando è stata lanciata WandaVision.

Deadpool & Wolverine: si dice che nel film apparirà un noto attore del MCU [SPOILER]

0

I Marvel Studios hanno portato al CinemaCon 9 minuti di filmati di Deadpool & Wolverine e, tra le maggiori rivelazioni, c’è stata un’inquadratura del Thor di Chris Hemsworth che piange il Mercenario dalla bocca larga caduto in battaglia.

Al momento in cui scriviamo, non è chiaro se si tratti di un filmato d’archivio montato per le scene nella TVA o di un vero e proprio cameo del Dio del Tuono del MCU.

In ogni caso, ci aspettiamo che questo film presenti alcuni volti familiari e, se si crede a una nuova indiscrezione condivisa dallo scooper @CanWeGetToast, apparirà anche un veterano del MCU: l’Happy Hogan di Jon Favreau.

Non abbiamo ulteriori dettagli sul ruolo che interpreterà in Deadpool & Wolverine, ma l’attore ha anche interpretato Foggy Nelson nel Daredevil della FOX, quindi consideriamoci incuriositi.

Jon Favreau ha interpretato per la prima volta Happy in Iron Man del 2008 ed è diventato un punto fermo di quel franchise prima di diventare un attore non protagonista nella trilogia di Spider-Man di Jon Watts.

È apparso anche in Avengers: Endgame e in diverse varianti di Happy Hogan in What If…? Shawn Levy, regista di Deadpool & Wolverine, si è recentemente seduto per una conversazione con People e ha rivelato che è stato nel lontano 2011, sul set di Real Steel, che Hugh Jackman ha messo per la prima volta Ryan Reynolds sul suo radar.

Hugh mi disse: ‘Per quello che vale, se mai incontrerai e lavorerai con Ryan Reynolds, non smetterai mai‘”, ha ricordato. “Era il 2010. Hugh Jackman, il profeta, un talento speciale poco conosciuto“.

A quel punto, Hugh Jackman e Ryan Reynolds avevano già condiviso lo schermo in X-Men Origins: Wolverine nei panni di Logan e di una versione di Wade Wilson che avremmo preferito dimenticare. Quando Levy ha incontrato la star di Deadpool, si è creato un legame immediato. “Ci siamo trovati a nostro agio l’uno con l’altro“, ha detto. “

Ma si è davvero manifestata la prima volta che ci siamo seduti a parlare di Free Guy“. “Era una sceneggiatura che parlava di videogiochi, ma avevamo in mente altri temi e messaggi. E siamo entrati in sintonia sul desiderio di dare al pubblico un film che lo trasporti, lo faccia ridere e non si vergogni di essere un film dal cuore grande“.

Tutto quello che sappiamo su Deadpool & Wolverine

Deadpool & Wolverine riunisce il protagonista Ryan Reynolds con Shawn Levy, regista di Free Guy e The Adam Project, che ha firmato la regia dell’atteso progetto. Hugh Jackman uscirà finalmente dal suo pensionamento da supereroi per riprendere il ruolo di Wolverine. Sebbene i dettagli ufficiali della storia di Deadpool & Wolverine, con protagonista Ryan Reynolds, non siano infatti ancora stati rivelati, si presume che la trama riguarderà il Multiverso. Il modo più semplice per i Marvel Studios di unire la serie di film di Deadpool – l’unica parte del franchise degli X-Men sopravvissuta all’acquisizione della Fox da parte della Disney – è stabilire che i film di Reynolds si siano svolti in un universo diverso.

Ciò preserva i film degli X-Men della Fox nel loro universo, consentendo al contempo a Deadpool e Wolverine, di nuovo interpretato da Hugh Jackman, viaggiare nell’universo principale dell’MCU. Nel film saranno poi presenti anche personaggi presenti nei primi due film di Deadpool, come Colossus e Testata Mutante Negasonica. Da tempo, però, si vocifera che anche altri X-Men possano fare la loro comparsa nel film, come anche alcuni altri supereroi della Marvel comparsi sul grande schermo nei primi anni Duemila, in particolare il Daredevil di Ben Affleck.

Una voce recente afferma che anche Liev Schreiber sia presente riprendendo il suo ruolo Sabretooth. Di certo, Morena Baccarin (Vanessa), Karan Soni (Dopinder), Leslie Uggams (Blind Al), Rob Delaney (Peter) e Shioli Kutsuna (Yukio) torneranno tutti nei panni dei rispettivi personaggi, e a loro si uniranno i nuovi arrivati in franchising Emma Corrin (The Crown) e Matthew Macfadyen (Succession), i cui ruoli sono ancora segreti. Un recente report afferma inoltre che la TVA di Loki, incluso l’agente Mobius (Owen Wilson) e Miss Minutes, saranno coinvolti nel film. Deadpool & Wolverine uscirà nei cinema il 26 luglio 2024.

Mickey 17 descritto come una commedia di fantascienza dopo le anteprime ai CinemaCon

0

Robert Pattinson e il regista Bong Joon-ho erano presenti alla presentazione del CinemaCon della Warner Bros. all’inizio di questa settimana a Las Vegas per far debuttare un nuovo filmato di Mickey 17, che è stato da poco posticipato a gennaio 2025.

Anche se sembra che la WB non pubblicherà presto il trailer online, abbiamo appreso una tonnellata di nuove informazioni sul filmato grazie alle reazioni sui social media e ai vari filmati raccolti da diversi siti web. Tuttavia, la cosa più sorprendente è che, secondo i presenti, il film ha un chiaro taglio comico nella narrazione.

Il romanzo Mickey 7 di Edward Ashton, acclamato dalla critica, è servito da ispirazione per il film. Il titolo del film è stato modificato in Mickey 17 perché Bong Joon-ho ha dichiarato di aver ucciso il personaggio del titolo 10 volte in più rispetto ad Ashton.

Sebbene Pattinson interpreti diversi cloni nel film, Mickey 17 e Mickey 18 sono le due varianti principali. Nonostante abbiano lo stesso patrimonio genetico, i due cloni hanno personalità distinte.

Per Mickey 18, Robert Pattinson ha detto che il personaggio è come “interpretare un fratello malvagio” che è “fuori controllo“, mentre Mickey 17, sostiene, è maltrattato dalla vita ma è “felice di far parte di una squadra“.

Mickey 17 doveva inizialmente uscire nelle sale a marzo, ma è stato tolto dalla programmazione della Warner Bros. e riprogrammato per il 31 marzo 2025. Il motivo del ritardo è stato presumibilmente la necessità di Bong Joon-ho di avere più tempo per completare i VFX del film.

La nuova data di uscita ha però preoccupato alcuni critici, in quanto il mese di gennaio è solitamente considerato una discarica per i film che gli studios ritengono non avranno un buon rendimento.

Di cosa parla Mickey 17?

Questo nuovo progetto del regista sudcoreano, successivo a Parasite, è tratto dal romanzo di Edward Ashton del 2022, descritto dalla casa editrice St. Martin Press come un thriller cerebrale high-concept facente parte di quel filone di film come “The Martian” e “Dark Matter“. In Mickey 17 Pattinson interpreta qui un “sacrificabile”, ovvero un dipendente usa e getta di una spedizione umana inviata a colonizzare un pianeta ghiacciato, che improvvisamente si rifiuta però di lasciare che il suo clone sostitutivo prenda il suo posto.

Oltre che una semplice immagine e un breve teaser, ad oggi non è stato mostrato altro del film, su cui vige dunque un certo mistero. Sappiamo però che nel cast vi sono anche gli attori Naomi Ackie, Steven Yeun, Toni Collette e Mark Ruffalo. Bong, oltre ad aver scritto e diretto, produce anche il film attraverso la sua società Offscreen. Con la data d’uscita di Mickey 17 fissata al 31 gennaio 2025, non resta dunque che attendere maggiori informazioni e qualche nuovo materiale promozionale.

Mufasa: Il Re Leone, il filmato del CinemaCon rivela una storia d’origine unica; svelato un nuovo aspetto di Mufasa

0

All’inizio di questa settimana la Disney ha dato filo da torcere alla Paramount al CinemaCon e tra i progetti in evidenza della Casa di Topolino c’era l’atteso prequel de Il Re Leone, Mufasa: Il Re Leone.

Sappiamo da tempo che il film approfondirà l’infanzia di Mufasa e Scar, ma come ha detto il regista Barry Jenkins ai presenti, “Cosa ci fa qui il regista di ‘Moonlight‘ per parlarmi di un film con un’eredità di 8 quadranti?“.

Ebbene, il regista ha dichiarato che è stata “una delle migliori decisioni che abbia mai preso in vita mia” e ha definito questo film “molto personale“, avendo guardato Il Re Leone oltre 200 volte mentre faceva da babysitter ai suoi giovani nipoti. Leggendo la sceneggiatura, ha detto che gli ha ricordato cosa fanno i giovani con le loro emozioni e “come possono diventare grandi così come sono“.

Ha anche definito Mufasa: Il Re Leoneun film enorme e il mio compito era quello di riempirlo con un cuore enorme“. Il teaser si limita a mostrare gli animali e gli ambienti in CGI, ma si dice che sia un netto miglioramento rispetto alla versione già fotorealistica de Il Re Leone che abbiamo visto nelle sale nel 2019. È interessante notare che una parte della narrazione sembra ribaltare ciò che pensavamo di sapere su Mufasa

Questa storia inizia ben oltre la montagna e le ombre dall’altra parte della luce. Nacque un leone senza una goccia di nobiltà nel sangue, un leone che avrebbe cambiato le nostre vite per sempre“.

Sembra quindi che Mufasa: Il Re Leone non sia nato in un ambiente regale e destinato a diventare re, una situazione ben diversa da quella in cui si è svolta la storia di Simba. Naturalmente, Jenkins ha suggerito per la prima volta che questo potrebbe essere il caso quando il film è stato presentato per la prima volta.

È la storia di come Mufasa sia salito al rango di re“, ha detto. “Pensiamo che sia semplicemente nato nella sua stirpe, ma in realtà Mufasa era un cucciolo orfano che ha dovuto attraversare il mondo da solo. Raccontando questa storia, possiamo sperimentare il vero viaggio di Mufasa che ha trovato il suo posto nel cerchio della vita“.

Con Aaron Pierre, Kelvin Harrison Jr., Seth Rogen, Billy Eichner, John Kani, Mufasa: Il Re Leone arriverà nelle sale il 20 dicembre di quest’anno.

Un nuovo look di Mufasa può essere visto nel post di X qui sotto:

LEGGI ANCHE:

Cosa sappiamo su Mufasa: Il Re Leone

Mufasa: Il Re Leone sarà diretto da Barry Jenkins, regista premio Oscar di Moonlight, da una sceneggiatura di Jeff Nathanson. Aaron Pierre darà la voce a Mufasa nel nuovo film, mentre Kelvin Harrison Jr. doppierà Scar, che presumibilmente sarà ancora una volta il cattivo del film. Non si sa molto del film, se non che si tratta della storia delle origini del padre di Simba. James Earl Jones, voce originale del Mufasa adulto, ha deciso di non tornare per il film.

Sono cresciuto con questi personaggi, significano molto per me“, ha spiegato Jenkins in un’intervista dello scorso anno. “I re non nascono tali. Devono diventare ciò che sono attraverso una serie di eventi con i quali molte persone possono immedesimarsi. Quindi, da questo punto di vista, si adatta molto bene a tutto il resto che ho fatto. Quindi non sento alcuna pressione, voglio solo fare un buon lavoro“.

“Penso che vedrete una tonnellata di volti familiari“, ha poi anticipato Barry Jenkins in un’intervista del 2022. “È un prequel, ma di nuovo, è un prequel nel senso che questi sono tutti gli stessi personaggi, ma vi stiamo raccontando come sono arrivati a essere quello che sono. Quindi stiamo letteralmente andando a ritroso. Stiamo tornando indietro nel tempo con molti di questi personaggi. Siamo anche nel presente, ma torniamo indietro per raccontare chi erano questi personaggi“.

Aspettatevi dei numeri musicali“, ha aggiunto il regista. “Numeri musicali davvero meravigliosi, direi“. Mufasa: Il Re Leone arriverà nelle sale il 20 dicembre di quest’anno.

Thunderbolts*: in aumento le speculazioni sul titolo che nasconde il fatto che è un film sui DARK AVENGERS?

0

Parlando al CinemaCon all’inizio di della scorsa settimana, il presidente dei Marvel Studios Kevin Feige ha confermato che l’asterisco nel titolo di Thunderbolts* è significativo, ma non se ne parlerà prima dell’uscita del film.

Inutile dire che le speculazioni si sono scatenate. Da tempo ci si chiede se la squadra prenda il nome dal presidente Thaddeus “Thunderbolt” Ross. Molti fan hanno poi raddoppiato l’ipotesi dopo che il filmato di Captain America: Brave New World ha mostrato il Generale fare pressioni su Sam Wilson affinché assembli una nuova squadra di Vendicatori.

Le teorie spaziano dal fatto che il nome “Thunderbolts” sia un cenno ironico al Presidente dopo la sua probabile trasformazione in Hulk Rosso, al fatto che la squadra che abbiamo visto nei concept art non sia la vera squadra dei Thunderbolts (si tratterebbe invece di una squadra esca o di un gruppo simile alla Task Force X destinato a morire in battaglia).

Tuttavia, la teoria più convincente è che Thunderbolts* si concluda con la rivelazione che questa squadra è, in realtà, sono i DARK AVENGERS, i Vendicatori Oscuri del MCU. La presenza della Sentinella potrebbe confermarlo e, una volta messi fuori gioco personaggi come Bucky e Yelena Belova, potremmo ritrovarci con una squadra malvagia di Vendicatori che annovera tra le sue fila personaggi come l’Agente degli Stati Uniti e Ghost.Ma soprattutto, sarebbero controllati dal governo degli Stati Uniti e da Val, una cosa ben diversa dalle versioni precedenti.

Tutto quello che sappiamo su Thunderbolts*

Durante il panel dei Marvel Studios al D23 2022, il presidente dei Marvel Studios  Kevin Feige  ha svelato il cast del prossimo film Thunderbolts, che sarà una squadra composta principalmente da supercriminali e antieroi. Comprende la Contessa Valentina Allegra de Fontaine (Julia Louis-Dreyfus), Red Guardian (David Harbour), Ghost (Hannah Jon-Kamen), US Agent (Wyatt Russell), Taskmaster (Olga Kurylenko), Yelena Belova/Black Widow (Florence Pugh) e Il Soldato d’Inverno (Sebastian Stan). Secondo quanto appreso la contessa Valentina Allegra de Fontaine metterà insieme la squadra e potrebbe anche essere parzialmente responsabile della creazione di Sentry.

Thunderbolts* è attualmente previsto nelle sale il 2 maggio 2025. Harrison Ford – ammesso che sia presente – sostituirà il defunto William Hurt nei panni di Thaddeus “Thunderbolt” Ross. Il film sarà diretto da  Jake Schreier, la cui storia come regista non è estremamente ampia, avendo lavorato solo a Robot & Frank del 2012, Paper Towns del 2015 e alla versione filmata del 2021 di Chance the Rapper’s Magnificent Coloring World Tour.

Deadpool & Wolverine: Shawn Levy parla delle fughe di notizie emerse dal set e dal merchandising

0

Se il regista Shawn Levy avesse voluto, il primo sguardo a Hugh Jackman che indossa la maschera di Wolverine in Deadpool & Wolverine sarebbe arrivato sotto forma di filmati veri e propri e non di adesivi, secchielli per popcorn o altri articoli di merchandising.

Tuttavia, egli comprende che quando si tratta di lavorare con una società come la Disney, questo tipo di fughe di notizie sono inevitabili.

Parlando con Collider al CinemaCon, Shawn Levy ha dichiarato: “La verità è che la Disney è una grande macchina. Ci hanno concesso un’enorme libertà nella realizzazione di questo film, ma si tratta di un’uscita cinematografica importante e ci sarà un sacco di merchandise, di cose accessorie nel mondo. Si tratta di trovare un equilibrio tra la presenza in quel mondo e la conservazione del piacere della sorpresa. Sono conversazioni che facciamo continuamente“.

Tuttavia, c’è un pezzo di merchandising che sembra aver entusiasmato Levy, il presunto secchiello per popcorn (disegnato da Ryan Reynolds) che si dice possa rivaleggiare e forse superare il secchiello per popcorn di Dune: Parte Due. Shawn Levy ha dichiarato: “Potrebbe essere uno dei più grandi colpi di genio di Ryan Reynolds in questo film. Non resta che aspettare e vedere [che aspetto avrà]“.

Anche se non è stato confermato, si dice che i secchielli per i popcorn abbiano un aspetto simile a quello del concept qui sotto.

 

Tutto quello che sappiamo su Deadpool & Wolverine

Deadpool & Wolverine riunisce il protagonista Ryan Reynolds con Shawn Levy, regista di Free Guy e The Adam Project, che ha firmato la regia dell’atteso progetto. Hugh Jackman uscirà finalmente dal suo pensionamento da supereroi per riprendere il ruolo di Wolverine. Sebbene i dettagli ufficiali della storia di Deadpool & Wolverine, con protagonista Ryan Reynolds, non siano infatti ancora stati rivelati, si presume che la trama riguarderà il Multiverso. Il modo più semplice per i Marvel Studios di unire la serie di film di Deadpool – l’unica parte del franchise degli X-Men sopravvissuta all’acquisizione della Fox da parte della Disney – è stabilire che i film di Reynolds si siano svolti in un universo diverso.

Ciò preserva i film degli X-Men della Fox nel loro universo, consentendo al contempo a Deadpool e Wolverine, di nuovo interpretato da Hugh Jackman, viaggiare nell’universo principale dell’MCU. Nel film saranno poi presenti anche personaggi presenti nei primi due film di Deadpool, come Colossus e Testata Mutante Negasonica. Da tempo, però, si vocifera che anche altri X-Men possano fare la loro comparsa nel film, come anche alcuni altri supereroi della Marvel comparsi sul grande schermo nei primi anni Duemila, in particolare il Daredevil di Ben Affleck.

Una voce recente afferma che anche Liev Schreiber sia presente riprendendo il suo ruolo Sabretooth. Di certo, Morena Baccarin (Vanessa), Karan Soni (Dopinder), Leslie Uggams (Blind Al), Rob Delaney (Peter) e Shioli Kutsuna (Yukio) torneranno tutti nei panni dei rispettivi personaggi, e a loro si uniranno i nuovi arrivati in franchising Emma Corrin (The Crown) e Matthew Macfadyen (Succession), i cui ruoli sono ancora segreti. Un recente report afferma inoltre che la TVA di Loki, incluso l’agente Mobius (Owen Wilson) e Miss Minutes, saranno coinvolti nel film. Deadpool & Wolverine uscirà nei cinema il 26 luglio 2024.

The Peacemaker – Stagione 2: James Gunn svela perché era sul set il primo giorno!

0

Di recente, John Cena ha partecipato a una trasmissione su ESPN per promuovere WrestleMania XL e il wrestler-attore ha raccontato che le riprese della seconda stagione di The Peacemaker sarebbero iniziate dopo aver terminato quelle di Head of State, in cui recitano anche Priyanka Chopra e Idris Elba.

Questo è successo solo pochi giorni fa, quindi sembra che per John Cena non sia rimasto molto da girare o che si unirà alle riprese in un secondo momento, visto che James Gunn ha rivelato sui social media che le riprese della seconda stagione di Peacemaker sono iniziate oggi. Oggi però a distanza di un solo giorno il regista ha rivelato di essere il regista del primo episodio della seconda stagione di Peacemaker.

 

Dopo una sosta in Norvegia per le scene di Fortress of Solitude, le riprese di Superman si stanno svolgendo presso i Trilith Studios di Atlanta, in Georgia, e all’orizzonte si profila una ripresa in loco a Cleveland.

La prima stagione di The Peacemaker è stata girata in Canada, ma non sappiamo dove si svolgeranno le riprese della seconda stagione. Se dovessimo tirare a indovinare, pensiamo che anche la seconda stagione dello show sarà girata ad Atlanta, come si diceva in precedenza nel sito di wrestling PWInsider.

Se i Trilith Studios sono anche il palcoscenico utilizzato per la seconda stagione di The Peacemaker, ciò permetterà a James Gunn di andare facilmente avanti e indietro. Tuttavia, questa notizia probabilmente non farà piacere a molti fan della DC Comics, che vorrebbero che tutta l’attenzione di James Gunn si concentrasse su Superman.

Gunn è lo showrunner della serie, avendo scritto tutti gli episodi della prima stagione di Peacemaker e dirigendo anche 5 degli 8 episodi.

Le riprese di The Peacemaker – Stagione 2 si svolgeranno da quest’estate e dureranno dunque fino all’inverno, un periodo che dunque renderà improbabile la partecipazione a questa stagione di James Gunn in qualità di regista. In precedenza Gunn aveva scritto tutti gli episodi della stagione 1 di Peacemaker, dirigendone 5 su 8. Egli ha poi rivelato di aver scritto tutta la seconda stagione, ma in quanto impegnato sul set di Superman difficilmente sarà in grado di dirigere qualche episodio se non almeno un paio verso l’autunno.

Chi ci sarà in The Peacemaker – Stagione 2?

La prima stagione di James Gunn ha visto protagonisti John Cena nel ruolo di Peacemaker, Danielle Brooks nel ruolo di Leota Adebayo, Jennifer Holland nel ruolo di Emilia Harcourt, Freddie Stroma nel ruolo di Adrian Chase/Vigilante, Steve Agee nel ruolo di John Economos, Chukwudi Iwuji nel ruolo di Murn, Robert Patrick nel ruolo di Auggie Smith/White Dragon e altri ancora. Non è chiaro quali personaggi torneranno nel prossimo capitolo, ma James Gunn ha già detto che ha intenzione di stabilire più collegamenti con la DC nel prossimo capitolo, dopo le apparizioni a sorpresa di Ezra Miller e Jason Momoa nel finale della prima stagione. James Gunn, tuttavia, ha anche affermato che quasi tutto il cast ritornerà nella seconda stagione.

Spider-Man 4: i Marvel Studios avrebbero fissato la data di inizio riprese, hanno già trovato un regista?

0

Sono passati quasi tre anni dall’uscita di Spider-Man: Far From Home. Dopo i flop di Morbius e Madame Web, la Sony Pictures è comprensibilmente desiderosa di riportare nelle sale il suo più grande produttore di soldi, e questo potrebbe accadere prima del previsto.

Secondo lo scooper Daniel Richtman, il piano attuale prevede che le riprese di Spider-Man 4 inizino a fine settembre. Con una produzione senza intoppi e una tempistica abbastanza rapida, questo potrebbe portare il film tra noi già l’anno prossimo. Per contestualizzare, Spider-Man: Far From Home ha iniziato le riprese nel luglio 2018 ed è uscito con recensioni entusiastiche meno di un anno dopo.

Il problema è che Spider-Man 4 non ha ancora un regista. Richtman ribadisce che non c’è nessun regista, ma conferma che i Marvel Studios e la Sony Pictures hanno fatto un’offerta a qualcuno. Drew Goddard e Justin Lin sono tra i nomi presumibilmente in lizza per il prossimo capitolo, anche se potrebbero esserci altri contendenti (soprattutto perché Drew Goddard ha recentemente firmato per scrivere e dirigere un reboot di Matrix).

Abbiamo sentito che Peter Parker potrebbe fare squadra con Daredevil e Ant-Man per combattere il Kingpin, ma si è parlato anche di una sorta di componente multiverso della storia che coinvolga gli Spider-Men di Tobey Maguire e Andrew Garfield.

In ogni caso, ci aspettiamo che questo film getti le basi per un ruolo chiave del web-slinger nei prossimi film dei Vendicatori (dove dovrebbe essere uno dei protagonisti).

Cosa aveva detto Tom Holland su Spider-Man 4 ?

Tutto quello che posso dire è che ci siamo attivamente impegnati in conversazioni su come potrebbe essere una quarta interpretazione del mio personaggio“, ha dichiarato Tom Holland lo scorso novembre. “Se riusciremo o meno a trovare un modo per rendere giustizia al personaggio è un’altra cosa“.

Mi sento molto protettivo nei confronti di Spider-Man“, ha continuato l’attore. “Mi sento molto, molto fortunato per il fatto che siamo stati in grado di lavorare su un franchise che è migliorato ad ogni film, che ha avuto più successo ad ogni film, cosa che credo sia davvero rara, e voglio proteggere la sua eredità. Quindi, non ne farò un altro per il gusto di farne un altro. Dovrà essere degno del personaggio“. Restate sintonizzati per gli aggiornamenti non appena li avremo.

Fallout: la spiegazione del finale della prima stagione

Fallout: la spiegazione del finale della prima stagione

Il cast e la troupe di Fallout sembrano sperare in un rinnovo della seconda stagione e, visto il modo in cui si è conclusa la prima stagione, è meglio che sia così. Le prime reazioni della critica e dei fan non hanno fatto altro che elogiare l’ultimo adattamento del videogioco. Grazie a un design di produzione stellare, a personaggi ben approfonditi e a una vera e apparente riverenza per il materiale di partenza, Fallout è un adattamento raro che si espande su quello stesso materiale di partenza piuttosto che seguirlo strettamente.

Per otto episodi seguiamo un’allegra abitante della camera blindata di nome Lucy (Ella Purnell), un aspirante cavaliere della Confraternita d’Acciaio di nome Maximus (Aaron Moten) e un attore d’anteguerra diventato un Ghoul assetato di sangue, un tempo attore di nome Cooper Howard (Walton Goggins). Il lungo viaggio che questi tre intraprendono converge in un finale di stagione esplosivo. Non solo vengono fatte delle rivelazioni che cambiano realmente i giochi di Fallout così come li conosciamo, ma viene anche svelata una location che i fan non vedevano da molto, molto tempo.

Per molto tempo, la cosiddetta “Grande Guerra” che ha creato la Terra Desolata nucleare è stata causata dal governo cinese a seguito del conflitto in corso tra Cina e Stati Uniti. La serie Fallout rivela che tutto ciò era una menzogna e che il comunismo era solo un depistaggio. Attraverso dei flashback in cui un Cooper pre-Ghoul spia la moglie Barb (Frances Turner), scopriamo la sconvolgente verità. La Vault-Tec non solo era consapevole dell’inevitabile olocausto nucleare, ma ne era direttamente responsabile. Apprendiamo che hanno sganciato le bombe durante una riunione con la Vault-Tec e altre potenti entità aziendali in quella che potrebbe essere una riunione di un’Enclave prebellica.

Pochi istanti dopo questa notizia bomba, scopriamo anche che il padre di Lucy, Hank (Kyle MacLachlan), non è chi diceva di essere. Invece di essere nato in un Vault, Hank era vivo 200 anni fa, prima ancora dell’inizio della guerra, e lavorava come impiegato di alto livello alla Vault-Tec. Il compiacimento di Hank nei confronti del genocidio peggiora ulteriormente quando lui stesso è coinvolto in quell’atrocità. Lucy scopre anche che Hank è responsabile dell’esplosione che ha distrutto Shady Sands, la comunità che il leader dei raider Moldaver (Sarita Choudhury) e la madre di Lucy, Rose (Elle Vertes), hanno contribuito a costruire. Uccidere la madre di Lucy è già abbastanza grave, ma Rose è sopravvissuta a malapena ed è diventata un Ghoul selvaggio. Alla fine Lucy pone fine alle sofferenze della madre, ma non prima che Hank indossi un’armatura elettrica e fugga.

Moldaver riporta l’energia a Los Angeles

Moldaver riporta l'energia a Los Angeles

Non appena arriva la Fratellanza d’Acciaio, le forze di Moldaver vengono completamente decimate e lei viene ferita a morte. Fortunatamente, prima di allora riesce a ottenere i progressi del dottor Wilzig (Michael Emerson) nel campo dell’energia da fusione fredda. Il tempo a sua disposizione per utilizzare quella che è senza dubbio l’invenzione più importante della storia è limitato, così, nonostante le ferite mortali, accende il reattore.

Seduti accanto al cadavere di Rose, appena ucciso dai Ghoul, Moldaver e Maximus osservano le luci di Los Angeles accendersi per la prima volta dopo secoli. Hank potrebbe aver avuto ragione nel senso che Moldaver è diventata disperata e squilibrata quanto lui, e questo sembra quasi essere vano, dato che la sua intera comunità è stata uccisa dalla Fratellanza. Tuttavia, accendendo quel reattore, Moldaver ha dato a una potenziale nuova generazione di abitanti delle Terre Desolate qualcosa che nessun altro ha avuto per decenni.

Maximus diventa finalmente un cavaliere della Fratellanza d’Acciaio

Maximus diventa finalmente un cavaliere Fratellanza d'Acciaio
Foto di JOJO WHILDEN/JoJo Whilden/Prime Video – © Amazon Content Services LLC

Maximus è stato messo al tappeto da Hank poco prima di fuggire e si è svegliato trovando Moldaver che accendeva il reattore. Guarda le luci di Los Angeles accendersi mentre Moldaver soccombe alle sue ferite. In seguito, Dane (Xelia Mendes-Jones), compagno di Maximus, arriva con il resto dei soldati della Fratellanza e presume erroneamente che sia stato Maximus a uccidere Moldaver.

Dane convince il resto della Confraternita a unirsi e a dichiarare Maximus Cavaliere ufficiale della Confraternita d’Acciaio. È qualcosa che Maximus ha sognato e a cui ha aspirato durante gli eventi dell’intera serie. Ora, però, vuole solo stare con Lucy e iniziare una nuova vita al Vault 33. Probabilmente, inoltre, avrà più di qualche parola di riguardo per Hank, dal momento che ora sa che è lui l’uomo che ha distrutto la sua casa.

Lucy e il Ghoul non hanno avuto un grande rapporto nel corso della serie, ma formano una tiepida alleanza per cercare di trovare Hank. Si scopre che il Ghoul non voleva alcun tipo di ricompensa monetaria per aver consegnato la materia a fusione fredda a Moldaver. Quello che cercava davvero erano informazioni sui membri della Vault-Tec che hanno ingannato la morte e sono stati congelati criogenicamente. A quanto pare, la moglie e la figlia del Ghoul potrebbero essere ancora là fuori.

Anche Lucy vuole delle risposte e concorda sul fatto che seguire Hank potrebbe condurli alle persone responsabili di questo mondo di dolore e caos. Ha passato tutta la vita a pensare che i Vault fossero un baluardo di sicurezza e progresso, ma ora vede che sono solo strumenti minori di una cospirazione più grande. Né lei né il Ghoul si rendono conto che i membri congelati della Vault-Tec si trovano proprio accanto al luogo in cui è iniziata l’intera serie.

Norm è intrappolato nel Vault 31

Norm è intrappolato nel Vault 31Mentre Lucy è impegnata nella sua avventura, suo fratello Norm (Moises Arias) sta scoprendo alcuni oscuri segreti a casa, nel Vault 33. Lui e Chet (Dave Register) scoprono che gli abitanti del Vault 32 non sono stati uccisi da Moldaver, ma si sono uccisi a vicenda in una piaga di apparente violenza e follia. Rimane anche il mistero dei razziatori avvelenati, ma sembra abbastanza chiaro che dietro ci sia Stephanie (Annabel O’Hagan).

Norm riesce a intrufolarsi nel Vault 31 per trovare il supervisore, solo per scoprire che l’intero Vault è gestito da un cervello su un rombo. Il cervello appartiene all’importante dirigente della Vault-Tec Bud Askins (Michael Esper), che sta attualmente supervisionando i dirigenti congelati che hanno trovato un rifugio prima della caduta delle bombe. Norm vuole condividere queste informazioni con i suoi compagni, ma purtroppo Bud lo chiude dentro.

La scena finale della stagione 1 di ‘Fallout’ anticipa i Deathclaws e New Vegas

La stagione 1 di Fallout si conclude con Hank che attraversa il deserto e ciò che incontra fa presagire due sviluppi molto interessanti per la seconda stagione. In primo luogo, Hank si imbatte in un teschio unico che appartiene inequivocabilmente a un Deathclaw. Di tutte le creature della storia di Fallout, i Deathclaw sono facilmente i più noti, in quanto sono l’apice della predazione nelle Terre Desolate. Se dovessero comparire nella prossima stagione, rappresenterebbero una sfida formidabile per i nostri eroi.

Ancora più significativo è il luogo in cui Hank finisce alla fine della puntata. Deve aver camminato per un bel po’, perché il luogo che trova non è altro che New Vegas, uno dei luoghi più iconici e amati di tutta la storia di Fallout. Si tratta di una rara sfaccettatura della società che dà vita a tante nuove trame e implicazioni, che si spera verranno esplorate nella seconda stagione.

Deathclaws: tutto quello che c’è da sapere sui predatori più letali di Fallout

Dopo essere stato oggetto di ampi consensi da parte della critica, Fallout sta dimostrando di essere un adattamento di un videogioco che vale la pena di essere visto.  Il design brillante della produzione, i personaggi solidi come la roccia e il grande senso del divertimento hanno contribuito a creare una serie che è un piacere per i fan vecchi e nuovi. Tuttavia, anche nell’arco di otto episodi, la Stagione 1 di Fallout sta solo grattando la superficie di ciò che questo mondo vasto ed esteso ha da offrire.

Indubbiamente, i fan stanno già parlando dello scioccante ed emozionante finale della Stagione 1 di Fallout e di ciò che implica per una possibile Stagione 2. Il principale argomento di conversazione è, comprensibilmente, il fatto che la stagione 1 sia stata un po’ troppo lunga. L’argomento principale è comprensibilmente la rivelazione di una New Vegas in live action, con la promessa che uno dei luoghi più iconici del franchise avrà un ruolo nel futuro della serie. Detto questo, c’è anche un’altra allusione più sottile nell’ultima inquadratura del finale di stagione di allout. Mentre un Hank MacLean (Kyle MacLachlan) in fuga si avvicina ai confini della città infame, vediamo il teschio di un predatore mortale di Fallout che sicuramente farà rabbrividire i fan di vecchia data.

Cosa sono i Deathclaw e perché sono così famosi nell’universo di Fallout?

Il teschio che si vede alla fine della stagione 1 di Fallout appartiene completamente a un Deathclaw deceduto. Dopo Dogmeat, i Deathclaw sono probabilmente le creature non umane e non mutanti più riconoscibili della serie. Con un aspetto che sembra uscito direttamente da un film di Jurassic Park, queste creature collose e massicce sono dotate di denti affilati come rasoi, corna potentissime e un paio di artigli massicci che possono squarciare un’armatura elettrica come se fosse fatta di carta.

Proprio come la Confraternita d’Acciaio, i Deathclaws hanno fatto parte del franchise di Fallout fin dall’inizio, risalendo al primo gioco del 1997. Sono quasi sempre rappresentati come il nemico più impegnativo che il giocatore possa incontrare. Sia che il giocatore decida di adottare un approccio furtivo contro questi mostri sempre vigili, sia che li affronti di petto con armi pesanti, i Deathclaws si accaniranno contro le loro prede fino all’ultimo respiro.

La buona notizia è che i Deathclaws sono piuttosto rari nelle Terre Desolate e di solito scelgono di rimanere nelle loro tane e di avventurarsi fuori solo per cacciare. Inoltre, non sono noti per cercare gli umani come prede, soprattutto perché i Deathclaws sono più che capaci di divorare creature grandi il doppio degli umani. Tuttavia, se un insediamento di umani ha la sfortuna di incontrare queste creature, è probabile che non abbiano abbastanza tempo per reagire prima che le creature colpiscano.

I Deathclaws sono stati creati prima della Grande Guerra

Deathclaws fallout serie tv

La maggior parte della vasta libreria di mostri e creature di Fallout è stata creata come risultato delle radiazioni nucleari lasciate dalla Grande Guerra. Questo ha portato alla creazione di insetti giganti come i Radroaches, mucche a due teste come i Brahmin e orsi sfigurati come gli Yao Guai. Da quale animale è mutato il Deathclaw? Tecnicamente da nessuno, perché i Deathclaw non sono affatto mutanti.

Le origini dei Deathclaws risalgono a prima della caduta delle bombe durante la Grande Guerra. Non si sa con esattezza quando siano stati creati, ma si sa che i primi Deathclaw sono nati grazie alla sperimentazione e alla manipolazione genetica condotta dal governo degli Stati Uniti. Una combinazione di vari animali e rettili, l’obiettivo del progetto Deathclaw era quello di utilizzare le creature come soldati negli scontri ravvicinati. In questo modo si sarebbero ridotte notevolmente le perdite degli Stati Uniti in questo tipo di contesti e si sarebbe data ai soldati nemici una vera e propria sfida di combattimento. Detto questo, non ci sono indicazioni ufficiali che i Deathclaw siano stati impiegati in uno scenario di combattimento reale, forse perché i mostri sono difficili da controllare.

Ovviamente gli esperimenti furono un successo e, dopo la dissoluzione dell’esercito americano e il collasso della società durante la guerra, i Deathclaw devono aver trovato un modo per fuggire e moltiplicarsi. Rispetto ad altre creature delle Terre Desolate, i Deathclaw sono quelli che hanno beneficiato meno della selezione naturale, poiché erano già stati progettati per essere gli ultimi predatori del mondo. Esistono sicuramente alcune mutazioni note della specie Deathclaw in tutta la Landa Desolata, che sono ancora più pericolose dei loro cugini non mutati. Per quanto siano tristemente indipendenti, ci sono pochi esempi di Deathclaw addomesticati nelle Terre Desolate del dopoguerra. In genere, i responsabili dell’addomesticamento dei Deathclaws sono la sinistra Enclave, l’oscura organizzazione fascista che spera di ricostruire l’America come una dittatura. La malvagia Congrega è nota per usare i Deathclaws per i propri scopi nefasti, spesso dotandoli di un qualche tipo di dispositivo di controllo mentale per indurli a eseguire i loro ordini.

Il finale della prima stagione di “Fallout” anticipa la presenza degli artigli della morte nella seconda stagione

Le probabilità che Fallout ottenga una seconda stagione sembrano piuttosto alte, e le buone probabilità sono esattamente ciò di cui questa serie ha bisogno se i suoi protagonisti, Lucy (Ella Purnell), Maximus (Aaron Moten) e Cooper (Walton Goggins), sperano di sopravvivere in un luogo come New Vegas. Tuttavia, i vari aspetti politici della famigerata città impallidiscono di fronte a ciò che un Deathclaw è in grado di fare. Sono creature davvero pericolose e sembra giusto che la serie si prenda il tempo necessario per costruire il loro arrivo.

Nel secondo episodio di Fallout possiamo già vedere di cosa sono capaci anche le creature minori del mondo di Fallout. Abbiamo visto che un “nobile” Cavaliere della Confraternita d’Acciaio può essere sconfitto da uno Yao Guai, anche se il Cavaliere Titus (Michael Rapaport) non è certo un esempio di grande guerriero. Quello era solo un orso irradiato, eppure è stato in grado di creare alcune ammaccature e graffi sull’armatura di Titus. Immaginate ora che tipo di danni può arrecare un Deathclaw a un’armatura di quel calibro, ed è chiaro che sarà una minaccia fondamentale nelle prossime stagioni.

Silo: la terza e la quarta stagione potrebbero essere girate insieme ed essere anche il finale di serie

0

Rebecca Ferguson, la protagonista della serie Silo, la serie tv Apple TV+ acclamata dalla critica, ha rivelato piani ambiziosi per il futuro dello show, lasciando intendere che le ultime due stagioni potrebbero essere girate contemporaneamente, concludendo potenzialmente la serie con un finale drammatico, come ha rivelato in esclusiva durante una chiacchierata con Steve Weintraub di Collider per parlare della serie di successo. La serie distopica, basata sulla trilogia bestseller Wool di Hugh Howey, è stata un successo di critica e uno degli show più apprezzati di Apple TV+.

Ambientata in un mondo post-apocalittico in cui l’umanità sopravvive in un gigantesco silo sotterraneo, la storia affronta i misteri e gli intrighi politici che minacciano la loro esistenza, mentre Rebecca Ferguson interpreta Juliette, un ingegnere che finisce per essere messo a capo del dipartimento dello sceriffo. Il lussuoso adattamento a grande budget ha ampliato la portata dell’universo di Howey, prevedendo di estendere la serie di tre libri a quattro stagioni televisive. Parlando della durata prevista della serie Silo, Rebecca Ferguson ha fatto notare che hanno già in mente un finale e che sono in corso i piani per girare le due stagioni finali in contemporanea, in modo da portare a termine il lavoro nel modo più efficiente possibile.

Credo che la serie abbia un finale, e so quando sarà. Quindi questa è la risposta. Lo scoprirete quando lo show sarà finito. Ad essere onesti, non credo sia un segreto. I libri sono i libri. Sono tre libri e i tre libri sono divisi in quattro stagioni. Quindi credo che, a meno che qualche persona della Apple non si butti a capofitto, credo che non ci siano problemi a dire che la stagione 1 è finita. La seconda stagione è stata girata e sta per uscire, e ora stiamo cercando di dare il via libera alla terza e alla quarta stagione. E credo che le gireremo forse insieme, e questa sarebbe la fine“.

Rebecca Ferguson non vuole che i fan di ‘Silo’ debbano attendere troppo a lungo

La Ferguson ha dichiarato che la decisione di girare potenzialmente le stagioni tre e quattro insieme è stata influenzata da considerazioni pratiche e incentrate sui fan. L’attrice ha spiegato i vantaggi logistici di un tale approccio, dicendo: “Penso che questo sia il piano, e credo che dato che la richiesta è così esigente, il che è incredibile, il punto sarebbe quello di dare alla gente ciò che vuole ottenere in modo da non avere un divario troppo grande. Ma tutto cambia. Si tratta di tempismo. Si tratta di ciò che funziona. Che cos’altro sta uscendo. È un’equazione matematica di come le cose vengono abbandonate e quando vengono abbandonate“.

Rebecca Ferguson dice che girerebbe tre diversi episodi di ‘Silo’ in un solo giorno

La strategia delle riprese a blocchi, in cui più episodi vengono girati contemporaneamente, è stata fondamentale per gestire le intense richieste di produzione della serie. Rebecca Ferguson ha descritto la complessa logistica di questo metodo, sottolineando le sfide e le sue tecniche personali per rimanere al passo con le difficoltà di individuare l’episodio che sta girando quel giorno.

Ma quello che bisogna anche capire è che ci sono 20 episodi, ci possono essere cinque registi diversi e come attori saltiamo. Niente è consecutivo. Quindi è molto faticoso per noi, è molto faticoso per i registi. Ma è così che abbiamo fatto anche la seconda stagione. In un giorno, ho girato con tre registi diversi, tre episodi diversi. Così ho coordinato i miei copioni in base al colore e alla regia. Ho solo le mie cose, non quelle di nessun altro, e le ho in sequenza, in ordine, così quando guardo la giornata, per quanto riguarda i colori, so con chi sto lavorando, quando sto lavorando con loro, dove sono. Quindi è molto poco sexy. Io lo trovo molto sexy. Adoro tutto ciò che ha a che fare con gli evidenziatori. Sono un po’ ossessivo-compulsivo“.

La seconda stagione di Silo non ha ancora una data di uscita. È possibile vedere la prima stagione su Apple TV+.

Silo in streaming è disponibile sulle seguenti piattaforme:

 

Star Trek: Paramount ha confermato che un film sulle origini è ufficialmente in sviluppo

0

A gennaio è stato riferito che il regista di Andor Toby Haynes stava producendo un film sulle origini di Star Trek per la Paramount. Il film sarebbe stato un prequel ambientato decenni prima degli eventi del remake Star Trek del 2009 di J.J. Abrams.

Secondo un rapporto di marzo, il prequel servirà come storia di origine per la linea temporale principale del franchise. I dirigenti degli studios si stanno attualmente concentrando sul ridimensionamento dei budget per i film di Star Trek, poiché sembra che abbiano riconosciuto che il franchise non ha il potenziale per avere ritorni miliardari come il Marvel Cinematic Universe e Star Wars.

Il film sulle origini di Star Trek è stato annunciato ufficialmente dalla Paramount durante la presentazione al CinemaCon di giovedì. Toby Haynes sarà il regista e abbiamo anche ricevuto la conferma che la sceneggiatura è stata scritta da Seth Grahame-Smith (The Lego Batman Movie, Abraham Lincoln: Vampire Hunter).

Quando inizierà la produzione del prossimo film di Star Trek ?

La produzione del film inizierà nel corso dell’anno, con una data di uscita prevista per il 2025. I fan ipotizzano che il film prequel esplorerà come la Flotta Stellare e la Federazione Unita siano diventate le potenze dominanti dell’universo, ma questo non è stato ancora confermato.

Quando arriverà Star Trek 4?

La Paramount ha anche chiarito che Star Trek 4, con il James Kirk di Chris Pine, lo Spock di Zachary Quito e la Uhura di Zoe Saldana, è ancora in fase di sviluppo. La reazione dei fan alla notizia del progetto è stata contrastante, poiché sembra che il film sulle origini arriverà prima di Star Trek 4, la cui uscita è prevista per il 2026, in concomitanza con il 60° anniversario del franchise.

I trekkisti attendono da quasi un decennio l’uscita di Star Trek 4 e, mentre si godono l’ondata di nuovi contenuti Trek su Paramount+, desiderano che la linea temporale alternativa Kelvin venga chiusa. Un’altra teoria molto diffusa è che il film prequel/origine potrebbe essere un racconto degli eventi di Primo contatto, che vede i Borg, una razza extraterrestre di cyborg che assimila intere civiltà.

Essi viaggiano indietro nel tempo fino alla storia della Terra, determinati a impedire il primo volo a curvatura dell’umanità, un momento spartiacque che segna l’ingresso dell’umanità nel palcoscenico cosmico. In quel film era l’equipaggio dell’Enterprise-D a tornare indietro nel tempo per fermare i Borg, ma nella nuova linea temporale, sia l’equipaggio dei Borg che quello dell’Enterprise-D potrebbero essere sostituiti, mantenendo la trama generale invariata.

The Peacemaker – Stagione 2, la prima foto dal set!

0
The Peacemaker – Stagione 2, la prima foto dal set!

James Gunn ha condiviso su Instagram la prima immagine dal set della seconda stagione di The Peacemaker. Il dettaglio della foto mostra il regista riflesso nell’elmo lucido del costume del personaggio di John Cena.

In merito all’inizio delle riprese John Cena aveva rivelato  “Abbiamo iniziato a girare un film prima dello sciopero, intitolato Heads of State con Priyanka Chopra Jonas e Idris Elba“, ha rivelato Cena. “E poi da lì siamo passati direttamente alla seconda stagione di Peacemaker, che ci terrà occupati fino a Natale. Sto incrociando le dita delle mani e dei piedi e il mio cuore, e forse – forse solo forse – posso dire al mondo di Hollywood di frenare per un po’ e tornare dalla mia famiglia per un’ultima volta. Spero, non lo so. Spero, ci sto provando, vedremo cosa succederà”, ha affermato Cena, riferendosi appunto ad un suo possibile ritorno in WWE.

Le riprese di The Peacemaker – Stagione 2 si svolgeranno da quest’estate e dureranno dunque fino all’inverno, un periodo che dunque renderà improbabile la partecipazione a questa stagione di James Gunn in qualità di regista. In precedenza Gunn aveva scritto tutti gli episodi della stagione 1 di Peacemaker, dirigendone 5 su 8. Egli ha poi rivelato di aver scritto tutta la seconda stagione, ma in quanto impegnato sul set di Superman difficilmente sarà in grado di dirigere qualche episodio se non almeno un paio verso l’autunno.

Chi ci sarà in The Peacemaker – Stagione 2?

La prima stagione di James Gunn ha visto protagonisti John Cena nel ruolo di Peacemaker, Danielle Brooks nel ruolo di Leota Adebayo, Jennifer Holland nel ruolo di Emilia Harcourt, Freddie Stroma nel ruolo di Adrian Chase/Vigilante, Steve Agee nel ruolo di John Economos, Chukwudi Iwuji nel ruolo di Murn, Robert Patrick nel ruolo di Auggie Smith/White Dragon e altri ancora. Non è chiaro quali personaggi torneranno nel prossimo capitolo, ma James Gunn ha già detto che ha intenzione di stabilire più collegamenti con la DC nel prossimo capitolo, dopo le apparizioni a sorpresa di Ezra Miller e Jason Momoa nel finale della prima stagione. Gunn, tuttavia, ha anche affermato che quasi tutto il cast ritornerà nella seconda stagione.

Black Sea: la storia vera dietro il film con Jude Law

Black Sea: la storia vera dietro il film con Jude Law

I film ambientati all’interno di sottomarini hanno sempre avuto il loro grande fascino e la loro fortuna al cinema. Da Caccia a Ottobre Rosso a Kursk, da Hunter Killer – Caccia negli abissi arrivando anche al recente film italiano Comandante, questi hanno più volte e da più punti di vista diversi narrato le avventure di eroi spesso invisibili. A questo filone appartiene anche Black Sea (qui la recensione), film del 2014 con protagonista Jude Law e diretto da Kevin Macdonald, regista anche di L’ultimo re di Scozia, State of Play e The Mauritanian.

Per gli appassionati del genere, dunque, si tratta di un titolo da non perdere, che grazie al suo passaggio televisivo sarà ora possibile scoprirlo o riscoprirlo. In questo articolo, approfondiamo dunque alcune delle principali curiosità relative a Black Sea. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e alla storia vera dietro il film. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

Black Sea trama
Jude Law, Ben Mendelsohn, David Threlfall, Sergey Veksler e Branwell Donaghey in Black Sea. Foto di Alex Bailey – © 2014 – Focus Features LLC. All Rights Reserved

La trama e il cast di Black Sea

Protagonista del film è Robinson, che con un divorzio alle spalle e un figlio con cui non ha alcun rapporto, si ritrova licenziato dal suo incarico di capitano di sommergibili per il recupero di relitti. Preso dalla disperazione, decide allora di mettersi nelle mani di un miliardario che gli offre di recuperare un immenso carico d’oro contenuto all’interno di un sommergibile tedesco che giace sul fondale del Mar Nero dalla seconda guerra mondiale. A bordo di un sottomarino di fortuna e a capo di un equipaggio poco addestrato, formato per metà da inglesi e per metà da russi, il capitano parte per un’avventura che si rivelerà ancora più pericolosa del previsto.

Ad interpretare il capitano Robinson vi è l’attore Jude Law, che per per prepararsi al suo ruolo ha trascorso 3 giorni su un sottomarino britannico. Accanto a lui, si ritrova l’attore Ben Mendelsohn nel ruolo di Fraser, un subacqueo che è uno psicopatico, e che è stato dentro e fuori di prigione. L’attore russo Grigorij Dobrygin interpreta Morozov, navigatore russo, mentre Scoot McNairy è Daniels, un rappresentante del miliardario Lewis che accompagna la spedizione. Nel ruolo di Lewis, invece, si ritrova l’attore Tobias Menzies. Konstantin Khabensky, infine, è Blackie, un russo che aiuta ad organizzare l’acquisto del sottomarino ed è un intermediario tra il capitano Robinson e l’equipaggio russo.

Il film è una storia vera?

La risposta è: no. Black Sea non è tratto da una storia vera ma narra anzi eventi puramente di fantasia concepiti da Macdonald e dallo sceneggiatore Dennis Kelly. Tuttavia, nello scrivere la storia di questo film i due si sono ispirati alle tante testimonianze di relitti del periodo della seconda guerra mondiale che giacciono ancora inesplorati sui fondali degli oceani, in alcuni dei quali potrebbero realmente celarsi dei tesori. Nel dar vita a questo racconto, inoltre, i due hanno svolto alcune ricerche per cercare di essere il più accurati possibili nel riproporre determinati aspetti della vita e delle attività in un sottomarino.

Ad esempio, il sottomarino tedesco appare tutt’altro che arrugginito. Questo perché il Mar Nero presenta una combinazione di acqua dolce e acqua salata. A causa della sua maggiore densità, l’acqua salata si trova sul fondo e rimane per lo più separata dall’acqua dolce sovrastante. Ciò significa che l’aria acquisita attraverso le onde in superficie non può mai raggiungere l’acqua salata sottostante. Senza ossigeno, l’acqua più profonda funge pertanto da conservante naturale per i metalli. Altro aspetto rappresentato con cura è quello delle tute di fuga che non causano curve.

Black Sea cast
Jude Law in Black Sea. Foto di Alex Bailey – © Focus Features LLC. All Rights Reserved

Le tute di fuga sottomarine si riempiono di CO2 per risalire a una velocità di 2 o 3 metri al secondo. Poiché il sottomarino è stato pressurizzato a un livello pari a quello della superficie, le curve non sono una minaccia. Ma l’esplosione dei polmoni potrebbe esserlo. Secondo la legge di Boyle, quando la pressione diminuisce, il volume deve aumentare, quindi quando l’equipaggio è emerso – da 350 metri, un aumento di pressione di 35 volte -, avrebbe dovuto espirare, riducendo la quantità di aria nei polmoni man mano che questa acquistava volume.

In ultimo, interessante notare come nel film un argano da 4 tonnellate si inceppa cercando di tirare 200 lingotti d’oro sul fondo del mare. Questo avviene perché, per quanto le cose siano più leggere sott’acqua, è vero anche che gli oggetti più densi sono meno influenzati dal galleggiamento. Tutta la cura riposta in questi dettagli ha a suo modo contribuito nel far credere che ci siano state approfondite ricerche su uno specifico caso, che potesse quindi essere la “storia vera” a cui Black Sea si ispira, ma ora sappiamo non essere così e che gli autori si sono semplicemente concentrati sull’ottenere un certo grado di realismo.

Il trailer di Black Sea e dove vederlo in streaming e in TV

È possibile fruire di Black Sea grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV, Now, Apple TV e Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di sabato 13 aprile alle ore 21:20 sul canale Rai 4.

Young Woman and the Sea: trailer del biopic con Daisy Ridley

0
Young Woman and the Sea: trailer del biopic con Daisy Ridley

I Walt Disney Studios hanno pubblicato il trailer ufficiale di Young Woman and the Sea, il prossimo film biografico interpretato da Daisy Ridley, nota attrice del franchise di Star Wars.

Il video mostra Daisy Ridley nei panni di una giovane, talentuosa e determinata nuotatrice che ha sfidato le probabilità diventando la prima donna ad attraversare a nuoto la Manica. Il film debutterà negli USA in alcune sale selezionate il 31 maggio.

Di cosa parla Young Woman and the Sea?

Il film è incentrato su un’affermata nuotatrice nata da genitori immigrati a New York nel 1905″, si legge nella sinossi. “Grazie al costante sostegno della sorella maggiore e degli allenatori, supera le avversità e l’ostilità di una società patriarcale per scalare i ranghi della squadra di nuoto olimpica e portare a termine un’impresa sbalorditiva: un viaggio di 21 miglia dalla Francia all’Inghilterra“.

Ispirato alla straordinaria storia vera di Trudy Ederle, Young Woman and the Sea è diretto da Joachim Rønning da una sceneggiatura scritta da Jeff Nathanson. È basato sull’omonimo romanzo di Glenn Stout. Il film è interpretato anche da Tilda Cobham-Hervey, Stephen Graham, Kim Bodnia, Christopher Eccleston e Glenn Fleshler. Oltre a guidare il cast, Ridley è anche produttore esecutivo insieme a Rønning e John G. Scotti. Il film è prodotto da Jerry Bruckheimer, Chad Omen e Jeff Nathanson.

Emma Stone sarà protagonista di un film diretto dal marito Dave McCary per Universal

0

Fresca della seconda vittoria all’Oscar per la sua interpretazione in Poor Things, Emma Stone sta iniziando a mettere insieme la sua futura lista di progetti. Secondo Deadline è ora in trattative per un film senza titolo della Universal Pictures, con Dave McCary, suo marito, in trattative per la regia.

Patrick Kang e Michael Levin, produttori supervisori di Young Rock di NBC e UTV, hanno scritto la sceneggiatura originale del film. I dettagli sulla trama non sono stati resi noti. Shawn Levy, Dan Cohen e Dan Levine produrranno attraverso la loro società 21 Laps. Trai produttori figura anche Michael H. Weber produrrà. Emma Stone, McCary e Ali Herting sono in trattative per produrre attraverso la loro Fruit Tree.

Il Senior EVP Production Development della Universal, Erik Baiers, e la Creative Executive Jacqueline Garell supervisioneranno il progetto per conto dello studio.

Emma Stone  è stata impegnata non solo con il premio Oscar in Poor Things, ma anche con la sua acclamata interpretazione nella serie Showtime The Curse (di cui è stata anche produttrice esecutiva). La vedremo poi in Kinds of Kindness della Searchlight, di cui è anche produttrice esecutiva e che ha appena ottenuto un posto in concorso al Festival di Cannes del mese prossimo.

In precedenza, Dave McCary ha diretto Brigsby Bear ed è stato sceneggiatore e regista di SNL per cinque stagioni. Kang e Levin sono stati recentemente produttori supervisori di Young Rock, dopo aver partecipato a tutte e tre le stagioni per NBC/UTV, e produttori di due stagioni di Doogie Kamealoha, M.D. per Disney+. In precedenza, hanno lavorato a Trial & Error, Mighty Ducks e Perfect Harmony. Si sono conosciuti come assistenti in How I Met Your Mother. Levin è anche co-conduttore di “The Rights To Ricky Sanchez: The Sixers Podcast” dei Philadelphia 76ers.

Foto di copertina: Emma Stone cammina sul tappeto rosso del film ‘La favorito’ durante la 75esima Mostra del Cinema di Venezia il 30 agosto 2018 a Venezia . — Foto di Arp via Depositphoto.com

Cold Case: CBS a lavoro su una nuova serie reboot

0
Cold Case: CBS a lavoro su una nuova serie reboot

Secondo quanto riportato da Deadline, la CBS è in trattative con la Warner Bros. TV per il progetto, che sarà realizzato dalla creatrice della serie originale Meredith Stiehm. La serie sarà ambientata 15 anni dopo l’episodio finale della serie originale e seguirà una nuova squadra di tenaci detective che indagheranno su casi irrisolti nel sud-ovest.

Al momento non è chiaro se qualcuno dei protagonisti della serie originale tornerà o meno a causa della nuova ambientazione del reboot. La Stiehm scriverà anche la sceneggiatura della serie e sarà nuovamente produttrice esecutiva della serie, come ha fatto per l’originale. Deadline fa notare che le trattative sono in corso, ma non è ancora stato raggiunto un accordo.

L’originale Cold Case è stato un grande successo

Originariamente uscito nel 2003, Cold Case seguiva una divisione speciale del Dipartimento di Polizia di Philadelphia specializzata in indagini su casi irrisolti. La serie era interpretata da Kathryn Morris, Justin Chambers, Thom Barry, John Finn, Jeremy Ratchford, Danny Pino, Sarah Brown e Tracie Thoms. La serie è durata sette stagioni e ha trasmesso più di 150 episodi.

Fallout Stagione 2: aggiornamenti dai creatori

0
Fallout Stagione 2: aggiornamenti dai creatori

L’adattamento Prime Video di Fallout ha riscosso un enorme successo tra i fan e i suoi due creatori hanno già ventilato la possibilità di una seconda stagione.

Parlando con The Hollywood Reporter, ai creatori Geneva Roberston-Dworest e Graham Wagner è stato chiesto quale sia il futuro della serie e se una seconda stagione seguirà la formula dei giochi di Fallout, che spesso presentano nuovi personaggi, storie e luoghi.

Non vogliamo fare troppi spoiler, ma stiamo pensando a una potenziale seconda stagione“, ha detto Robertson-Dworet. “I fan dovrebbero guardare al finale come un piccolo guizzo verso quello che faremo con una potenziale seconda stagione“.

Quando gli è stata chiesta la possibilità di adattare alla serie il gioco Fallout: New Vegas, amato dai fan, Robertson-Dworest ha ringraziato scherzosamente THR per l’idea, ma ha detto che sarebbe stato uno spoiler dire altro. All’inizio di questa settimana, le informazioni fiscali hanno rivelato che una seconda stagione dello show di successo era già in lavorazione.

Fallout, la serie tv

Il cast della serie Fallout include, inoltre, Moisés Arias (Il re di Staten Island), Kyle MacLachlan (Twin Peaks), Sarita Choudhury (Homeland), Michael Emerson (Person of Interest), Leslie Uggams (Deadpool), Frances Turner (The Boys), Dave Register (Heightened), Zach Cherry (Scissione), Johnny Pemberton (Ant-Man), Rodrigo Luzzi (Dead Ringers – Inseparabili), Annabel O’Hagan (Law & Order: Unità Vittime Speciali) e Xelia Mendes-Jones (La ruota del tempo). La serie sarà disponibile in streaming in esclusiva su Prime Video in oltre 240 Paesi e territori in tutto il mondo.

Basata su uno dei più grandi franchise di videogiochi di tutti i tempi, Fallout è la storia di chi ha e chi non ha in un mondo in cui non è rimasto quasi più nulla. 200 anni dopo l’apocalisse, i tranquilli abitanti dei lussuosi rifugi antiatomici sono costretti a tornare nell’infernale paesaggio contaminato dalle radiazioni che i loro antenati si sono lasciati alle spalle e con stupore scoprono che ad attenderli c’è un universo incredibilmente complesso, allegramente bizzarro e estremamente violento.

Ella Purnell è Lucy, un’ottimista abitante del Vault con uno spirito tutto americano. La sua natura pacifica e idealista viene messa a dura prova quando è costretta a uscire in superficie per salvare suo padre. Troviamo poi Aaron Moten nel ruolo di Maximus, un giovane soldato che ottiene il grado di scudiero nel gruppo armato chiamato Confraternita d’Acciaio. Farà di tutto per portare avanti l’obiettivo della Confraternita di ripristinare legge e ordine nella terra desolata. Walton Goggins interpreta Ghoul, un cacciatore di taglie di dubbia moralità che custodisce dentro di sé 200 anni di storia del mondo post-nucleare.

Jonathan Nolan e Lisa Joy sono executive producer per Kilter Films. Nolan ha diretto i primi tre episodi. Geneva Robertson-Dworet e Graham Wagner sono executive producer, autori e co-showrunner. Il cast della serie include Ella Purnell (Yellowjackets), Walton Goggins (The Hateful Eight), Aaron Moten (Emancipation – Oltre la libertà). Athena Wickham di Kilter Films è anche executive producer insieme a Todd Howard per Bethesda Game Studios e James Altman per Bethesda Softworks.

Amazon e Kilter Films producono in associazione con Bethesda Game Studios e Bethesda Softworks. Il cast include anche Moisés Arias (Il re di Staten Island), Kyle MacLachlan (Twin Peaks), Sarita Choudhury (Homeland), Michael Emerson (Person of Interest), Leslie Uggams (Deadpool), Frances Turner (The Boys), Dave Register (Heightened), Zach Cherry (Scissione), Johnny Pemberton (Ant-Man), Rodrigo Luzzi (Dead Ringers – Inseparabili), Annabel O’Hagan (Law & Order: Unità Vittime Speciali) e Xelia Mendes-Jones (La Ruota del Tempo). La serie sarà disponibile in streaming in esclusiva su Prime Video in oltre 240 Paesi e territori in tutto il mondo.

Star Trek: Strange New Worlds, ordinata la quarta stagione

0
Star Trek: Strange New Worlds, ordinata la quarta stagione

In vista della première del terzo episodio nel 2025, Star Trek: Strange New Worlds di Paramount+ ha ufficialmente ricevuto il rinnovo anticipato della quarta stagione. L’annuncio arriva dopo che lo spin-off di avventura fantascientifica aveva concluso la sua seconda stagione di 10 episodi lo scorso agosto.

Star Trek: Strange New Worlds è interpretato da Anson Mount, Rebecca Romijn, Ethan Peck, Jess Bush, Christina Chong, Celia Rose Gooding, Melissa Navia, Babs Olusanmokun, Paul Wesley e Carol Kane. Si basa sugli anni in cui il Capitano Christopher Pike ha guidato il timone della U.S.S. Enterprise.

Star Trek: Lower Decks si prepara per la stagione finale

Inoltre, i CBS Studios hanno confermato che la commedia animata di successo Star Trek: Lower Decks terminerà la sua corsa dopo la quinta stagione, attualmente ancora in produzione. Il debutto è previsto per il prossimo autunno su Paramount+.

Star Trek: Lower Decks è interpretata da Tawny Newsome, Jack Quaid, Noël Wells, Eugene Cordero, Dawnn Lewis, Jerry O’Connell, Fred Tatasciore e Gillian Vigman. La commedia animata è incentrata sull’equipaggio di supporto in servizio su una delle navi meno importanti della Flotta Stellare, la U.S.S. Cerritos.

LOWER DECKS e STRANGE NEW WORLDS sono parte integrante del franchise di STAR TREK, espandendo i confini dell’universo ed esplorando nuovi ed eccitanti mondi”, ha dichiarato il presidente dei CBS Studios David Stapf in un comunicato. “Siamo straordinariamente orgogliosi di entrambe le serie che onorano l’eredità di ciò che Gene Roddenberry ha creato quasi 60 anni fa. Siamo molto grati di lavorare con Secret Hideout, Alex Kurtzman, Mike McMahan, Akiva Goldsman, Henry Alonso Myers e il cast, le troupe e gli artisti che realizzano queste storie importanti e divertenti per i fan di tutto il mondo“.

Prima dell’alba: Ethan Hawke tornerebbe “sicuramente” se Richard Linklater scrivesse un nuovo sequel

0

Ethan Hawke è pronto a tornare nella serie di film Prima dell’alba se il regista Richard Linklater lo desidera, come ha recentemente rivelato l’attore.

Parlando con IndieWire, Ethan Hawke ha detto che sarebbe “sicuramente” pronto per un quarto film, a patto che sia Linklater – che ha scritto e diretto tutti e tre i film – che Julie Delphy tornino per il progetto.

Il motivo per cui quei film hanno funzionato come hanno funzionato è che tutti e tre avevamo la stessa mentalità. Dovevamo essere tutti e tre a sentire lo stesso impulso“, ha dichiarato Ethan Hawke.

Ethan Hawke ha recitato nella trilogia di Before insieme a Julie Delpy, in Prima dell’alba del 1995, Prima del tramonto del 2004 e Before Midnight del 2013. La trilogia è stata ambientata e girata a intervalli di nove anni e racconta la relazione romantica tra Jesse (Hawke) e Céline (Delpy) in diversi periodi della loro vita.

In passato si è parlato di un quarto film di Before.

Linklater, Hawke e Delpy hanno già discusso in passato della possibilità di realizzare un quarto film della serie; tuttavia, nel 2021 Delpy ha dichiarato a Variety che probabilmente il progetto non si sarebbe realizzato.

È successo che noi, tutti e tre, ci siamo trovati d’accordo sul fatto che non saremmo riusciti a trovare qualcosa di buono per un quarto film“, ha detto. “È così semplice. Non abbiamo litigato. Non siamo in cattivi rapporti. Siamo tutti felici… È un dramma per nulla. Semplicemente non ci è venuta una buona idea“.

Richard Linklater ha detto a Collider nel 2022 a proposito di un potenziale quarto film di Before: “Non si dice mai. Penso che abbiamo perso la nostra finestra. Dovrebbe uscire, o avremmo dovuto… Dovrebbe uscire ora, ma non l’abbiamo fatto… La grande idea non si è concretizzata. Credo che l’ultimo ci abbia tolto molto. Non lo so“.

DOCTOR WHO: confermata la seconda stagione con una coppia di co-protagonisti!

0

A gennaio abbiamo appreso che la star di Andor, Varada Sethu, era salita a bordo del TARDIS come nuova compagna del Dottore nell’ambito dell’imminente rilancio di DOCTOR WHO da parte di BBC e Disney+.

L’attrice è stata avvistata per la prima volta nelle foto del set della seconda stagione e in seguito i tabloid hanno iniziato a riportare la notizia della sostituzione di Millie Gibson dopo un solo anno di lavoro nello show. Ora, però, la BBC ha finalmente chiarito la questione confermando che il Dottore di Ncuti Gatwa avrà due compagni quando la seconda stagione andrà in onda nel 2025.

Gibson continuerà a interpretare Ruby Sunday e questa non è certo la prima volta che il Signore del Tempo va in battaglia con più di un umano al suo fianco.

Mi sento la persona più fortunata del mondo“, dice Sethu, rompendo finalmente il suo silenzio sull’ingresso nel Whoniverse. “È un tale onore far parte del Whoniverse e sono così grata a tutta la famiglia di DOCTOR WHO – perché è questo che sono – per avermi accolto a braccia aperte e per avermi fatto sentire così a casa“.

Non potevo chiedere una squadra migliore di Ncuti e Millie con cui affrontare questa avventura, è così divertente!“.

Lo showrunner, produttore esecutivo e scrittore Russell T Davies aggiunge: “Ho lavorato per la prima volta con Varada in una produzione della BBC di Sogno di una notte di mezza estate, ed è una gioia darle il benvenuto a bordo del TARDIS“.

In questo momento in studio, per le riprese del 2025, abbiamo Ncuti, Millie e Varada che combattono fianco a fianco – abbiamo bisogno di tutti e tre, perché la posta in gioco è più alta che mai!“.

Sethu è nota soprattutto per il suo ruolo di Cinta Kaz in Andor e tra gli altri ruoli ricordiamo Jurassic World Dominion, Annika e Strike Back.

Non è un segreto che il lavoro su Doctor Who abbia spesso sopraffatto Davies durante il suo primo periodo di lavoro sulla serie e questo rilancio gli ha permesso di avere un vantaggio, il che significa che il lavoro sulla prima stagione (che debutterà a maggio) è terminato diversi mesi fa.

Attualmente in produzione, la seconda stagione di DOCTOR WHO debutterà nel 2025 su BBC One e BBC iPlayer nel Regno Unito e su Disney+ negli Stati Uniti e in tutto il mondo. Guardate una foto di una recente lettura del tavolo nel post di X qui sotto.

J.K. Rowling, autrice di Harry Potter, risponde a Daniel Radcliffe ed Emma Watson sul sostegno ai diritti delle persone trans.

0

La controversa autrice di Harry Potter, J.K. Rowling, ha fatto di nuovo notizia, questa volta per aver risposto ad alcune delle critiche che le sue opinioni sui diritti dei trans hanno ricevuto in passato dalle principali star degli adattamenti cinematografici Daniel Radcliffe ed Emma Watson.

I post della Rowling hanno fatto seguito alla pubblicazione di una revisione indipendente dei servizi per l’identità di genere per bambini e ragazzi forniti dal Servizio sanitario nazionale britannico. Il rapporto rileva che gli operatori sanitari e i pazienti “non hanno buone prove sui risultati a lungo termine degli interventi per gestire il disagio legato al genere”.

La scrittrice non è stata contenta della quantità di reazioni a questi risultati, che ha preso come una rivendicazione delle sue opinioni. “Se sembro arrabbiata, è perché sono dannatamente arrabbiata“, ha detto in uno dei suoi post. “Ho letto Cass questa mattina e la mia rabbia è aumentata per tutto il giorno. I bambini sono stati danneggiati in modo irreversibile e migliaia di persone sono complici, non solo i medici, ma anche i portavoce delle celebrità, i media indiscussi e le aziende ciniche“.

Tra questi “portavoce delle celebrità” ci sono le star di Harry Potter Daniel Radcliffe ed Emma Watson, che in passato hanno chiarito la loro posizione sul dibattito transgender. “Sto solo aspettando che Dan ed Emma ti facciano delle scuse pubbliche… sicuri che li perdonerai“, ha scritto uno dei follower della Rowling nelle risposte. “Non è sicuro, temo“, ha risposto lei.

Le celebrità che si sono accodate a un movimento intenzionato a erodere i diritti faticosamente conquistati dalle donne e che hanno usato le loro piattaforme per fare il tifo per la transizione dei minori possono risparmiare le loro scuse per i detrattori traumatizzati e per le donne vulnerabili che fanno affidamento su spazi monosessuali“.

Vale la pena notare che altri membri del cast di Harry Potter si sono espressi a favore della Rowling.

Voglio dire, posso capire un punto di vista che potrebbe essere arrabbiato per quello che dice sulle donne“, ha detto al Times l’attore di Voldemort Ralph Fiennes. “Ma non si tratta di un’oscena fascista di estrema destra. È solo una donna che dice: ‘Sono una donna e sento di essere una donna e voglio poter dire che sono una donna’. E capisco da dove viene. Anche se non sono una donna”. Potete leggere il commento completo della Rowling e il link alla recensione qui sotto.

Foto in copertina J.K. Rowling ad una conferenza stampa per promuovere il suo “Open Book Tour”. Kodak Theatre, Hollywood, CA. 10-15-07  — Foto di s_bukley via Depositphotos.com

Kirsten Dunst su Spider-Man 4 di Sam Raimi: “Non credo che ne abbiamo bisogno”

0

Tobey Maguire tornerà mai per un film da solista sull’Uomo Ragno che riprenda da dove si era interrotto Spider-Man 3? I soliti rumor vorrebbero farvi credere che sia in lavorazione, ma una delle star del film non è sicura che sia ciò di cui il mondo ha bisogno in questo momento.

Parlando con IndieWire per promuovere il suo prossimo film, Civil War, l’attrice Kirsten Dunst ha dato una risposta misurata quando le è stato chiesto di tornare a interpretare Mary Jane Watson in un altro film di Spider-Man diretto da Sam Raimi.

Non credo che ne abbiamo bisogno. Non lo so“, ha detto Kirsten Dunst. “È stato così tanto tempo fa. Non so proprio come farebbero, quale sarebbe la storia. Non lo so. Sembra che… non lo so! Dipenderebbe dal copione e anche, non so, ti stai mettendo in gioco in un modo che… forse lasciamo le cose quando erano belle. Capisci cosa intendo?“.

Recentemente,  Kirsten Dunst ha rivelato che il motivo per cui non è apparsa in Spider-Man: No Way Home è perché non le è stato chiesto di riprendere il suo ruolo. Tuttavia, se le fosse stato chiesto, lo avrebbe fatto.

L’altro grande rumor che si sta diffondendo al momento è che lo Spider-Man di Tobey Maguire apparirà in Avengers 5 e/o Avengers: Secret Wars. Se non è previsto un vero e proprio sequel di Spider-Man 3, forse la Kirsten Dunst potrebbe fare un cameo accanto a Tobey Maguire?

Per quanto riguarda il motivo per cui Kirsten Dunst sta improvvisamente spuntando su Internet, parlando di un ruolo che ha interpretato per l’ultima volta 17 anni fa, è perché è la protagonista di Civil War di Alex Garland, che è uscito ieri nelle sale.

Il film sta raccogliendo recensioni entusiastiche e potrebbe essere un serio candidato ai premi di quest’autunno. A proposito del suo prossimo ruolo, Kirsten Dunst ha dichiarato: “Questo film mi sembra una favola, una favola ammonitrice di ciò che accade quando le persone non comunicano tra loro. Quando nessuno si ascolta, quando si mettono a tacere i giornalisti, quando si perde una verità condivisa“.

Civil War ha attualmente un indice di gradimento del 91% su Rotten Tomatoes da 85 recensioni, con un punteggio medio di 7,8 su 10. Secondo boxofficepro.com, il film è destinato a un’apertura domestica tra i 20 e i 30 milioni di dollari e ha la possibilità di scalzare Godzilla x Kong: Il nuovo impero dal primo posto tra i film americani di questo fine settimana.

C’è ancora domani: le location dove è stato girato il film

C’è ancora domani: le location dove è stato girato il film

Opera prima da regista di Paola Cortellesi, da lei anche scritto insieme a Furio Andreotti e Giulia Calenda, C’è ancora domani (qui la recensione), è stato il film campione d’incassi del 2023 in Italia, oltre ad aver guadagnato ora un totale di 19 candidature ai David di Donatello. Al di là di questi traguardi, è questo un film che utilizza un estetica neorealista coniugata ad un linguaggio contemporaneo per raccontare dell’ieri, dell’oggi e – di conseguenza – anche del domani. Cortellesi affronta il tema del ruolo della donna nella società senza ricorrere a facili stereotipi, i quali non vengono applicati neanche alle figure maschili.

Si tratta dunque di un film importante, non perfetto ma capace di suscitare emozioni e riflessioni sul ruolo che si può svolgere riguardo tali dinamiche, in quanto è la molteplicità delle individualità a poter fare la differenza. Sullo sfondo di tutto ciò, c’è una meravigliosa Roma ferita ma pronta a risollevarsi, che attraverso una serie di location di grande bellezza offrono a C’è ancora domani ulteriore valore. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e alle location. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

C'è ancora domani cast

La trama e il cast di C’è ancora domani

Protagonista del film è Delia (Paola Cortellesi), moglie di Ivano (Valerio Mastandrea) e madre di tre figli. Con loro c’è anche il padre di Ivano, il Sor Ottorino (Giorgio Colangeli). La famiglia vive in una Roma divisa tra la spinta positiva della liberazione dall’occupazione tedesca e le miserie della guerra da poco alle spalle. La vita in famiglia è però motivo di continue ansie e preoccupazioni per Delia, divisa tra i colpi che il marito le infligge al minimo errore e le speranze per la figlia maggiore, Marcella (Romana Maggiora Vergano), prossima alle nozze con Giulio (Francesco Centorame).

L’unico sollievo di Delia è l’amica Marisa (Emanuela Fanelli), con cui condivide  momenti di leggerezza e qualche intima confidenza. Con l’avvicinarsi delle nozze, Delia inizia anche a lavorare all’abito da sposa per la figlia, mentre cerca di far sì che tutto si svolga per il meglio. L’arrivo di una lettera misteriosa, però, come anche la notizia della partenza verso il Nord del suo vecchio amore Nino (Vinicio Marchioni) riaccenderà in lei il coraggio per  rovesciare i piani prestabiliti e immaginare un futuro migliore, non solo per lei.

Le location dove è stato girato il film

Grande protagonista, oltre agli attori fin qui elencati, è naturalmente Roma, raccontata attraverso ambienti diversi che ne esaltano la bellezza anche nei contesti più difficili. In particolare, molti dei luoghi del film si possono ritrovare nel quartiere Testaccio, dove ad esempio si sono svolte le riprese relative alle scene nel condominio di Delia. Questo si trova in via Bodoni 98, all’angolo con via Torricelli e a pochi passi dalla sponda sinistra del Tevere. Gli interni dell’abitazione della protagonista, invece, sono stati ricostruiti in uno studio di Cinecittà.

Ancora a Testaccio si ritrova il posto di blocco dove Delia fa la conoscenza del soldato William. Questo è stato posto in via Flavio Gioia, a pochi passi da via Bodoni. In piazza Testaccio è stato ricostruito il mercato dove Delia fa visita all’amica Marisa. In ultimo, è in via di Monte Testaccio, nei pressi del civico 72, che Delia incontra Nino, lì dove si trova la sua officina. Al di fuori di Testaccio, invece, nel Rione Monte si trova il vicolo dove Delia e Marisa si concedono un momento di pausa fumando una sigaretta, ovvero in via degli Ibernesi.

C'è ancora domani location
Paola Cortellesi, Valerio Mastandrea, Romana Maggiora Vergano, Mattia Baldo e Gianmarco Filippini in C’è ancora domani. Foto di Claudio Iannone

In una zona totalmente diversa sono invece state girate le scene flashback dell’innamoramento tra Delia e Ivano. Queste sono state girate nei vicoli di Trastevere e sempre a Trastevere si trova anche la Chiesta di Santa Maria in Cappella, luogo del loro matrimonio. Si trova invece nel rione Sant’Angelo la chiesa è Santa Caterina dei Funari, dove Delia e la sua famiglia assistono alla funzione religiosa prima di scoprire che il padre di Ivano è deceduto. La gelateria Moretti, appartenente alla famiglia del promesso sposo di Marcella, è invece situata sempre a Trastevere, lì dove si trova in realtà lo storico bar Giolitti, in via Amerigo Vespucci 35.

Altre brevi scene, come quelle girate nella merceria dove Delia acquista delle stoffe o il negozio di ombrelli dove si reca a lavorare, sono state invece girate in via Locchi 4 ai Parioli la prima, e nel quartiere di Torpignattara la seconda. In ultimo, la scuola dove Delia si reca ad esprimere il suo voto nel finale del film, è in realtà l’ex ospedale Carlo Forlanini, nel quartiere Monteverde. La scalinata dove Delia si mescola alle altre donne per trovare difesa da Ivano, invece, era invece un tempo l’ingresso dell’obitorio.

Il trailer di C’è ancora domani e dove vedere il film in streaming

È possibile fruire di C’è ancora domani grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Now e Netflix. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video.

Deadpool & Wolverine: il concept art ufficiale offre il miglior sguardo al nuovo costume

0

Deadpool & Wolverine si avvicina rapidamente e, nei prossimi due mesi, inizieremo a vedere molto di più sul debutto del Mercenario dalla bocca larga nel MCU.

Un nuovo trailer arriverà probabilmente in tempo per il debutto nelle sale di Il Regno del Pianeta delle Scimmie, e da lì inizieremo presto a vedere action figure, promo art ufficiali (invece dei recenti leak), poster, spot televisivi e altro ancora. Ora, però, abbiamo un concept art del trequel.

Condivisa dal direttore dello sviluppo visivo dei Marvel Studios Andy Park per promuovere l’uscita di Deadpool & Wolverine: The Art of the Movie, ci offre il miglior sguardo sul costume di Wade Wilson modificato dal MCU.

Guidare il team di sviluppo visivo qui ai Marvel Studios per il prossimo film [Deadpool & Wolverine] è stata una cosa importante per me per tanti motivi“, spiega. “Una grande ragione è che, come alcuni di voi sapranno, ho iniziato la mia carriera come disegnatore di fumetti. E la persona che mi ha dato il mio [primo] lavoro è stato nientemeno che il creatore stesso di Deadpool [Rob Liefeld]“.

Avrò sicuramente altro da dire una volta uscito il film. Non vedo l’ora! Per ora date un’occhiata e preordinate questo libro che mostra i concept design e le idee che il mio fantastico team [e io (e tanti altri fantastici artisti degli altri dipartimenti) abbiamo ideato per questo film!

E aggiunge: “Non è la copertina definitiva, ma mostra il mio concept design di Deadpool“. Non vediamo l’ora di vedere i disegni delle varianti di Deadpool & Wolverine e speriamo che la data di uscita anticipata rispetto al solito non significhi che il libro sarà povero di spoiler.

 

Visualizza questo post su Instagram

 

Un post condiviso da Andy Park (@andyparkart)

Tutto quello che sappiamo su Deadpool & Wolverine

Deadpool & Wolverine riunisce il protagonista Ryan Reynolds con Shawn Levy, regista di Free Guy e The Adam Project, che ha firmato la regia dell’atteso progetto. Hugh Jackman uscirà finalmente dal suo pensionamento da supereroi per riprendere il ruolo di Wolverine. Sebbene i dettagli ufficiali della storia di Deadpool & Wolverine, con protagonista Ryan Reynolds, non siano infatti ancora stati rivelati, si presume che la trama riguarderà il Multiverso. Il modo più semplice per i Marvel Studios di unire la serie di film di Deadpool – l’unica parte del franchise degli X-Men sopravvissuta all’acquisizione della Fox da parte della Disney – è stabilire che i film di Reynolds si siano svolti in un universo diverso.

Ciò preserva i film degli X-Men della Fox nel loro universo, consentendo al contempo a Deadpool e Wolverine, di nuovo interpretato da Hugh Jackman, viaggiare nell’universo principale dell’MCU. Nel film saranno poi presenti anche personaggi presenti nei primi due film di Deadpool, come Colossus e Testata Mutante Negasonica. Da tempo, però, si vocifera che anche altri X-Men possano fare la loro comparsa nel film, come anche alcuni altri supereroi della Marvel comparsi sul grande schermo nei primi anni Duemila, in particolare il Daredevil di Ben Affleck.

Una voce recente afferma che anche Liev Schreiber sia presente riprendendo il suo ruolo Sabretooth. Di certo, Morena Baccarin (Vanessa), Karan Soni (Dopinder), Leslie Uggams (Blind Al), Rob Delaney (Peter) e Shioli Kutsuna (Yukio) torneranno tutti nei panni dei rispettivi personaggi, e a loro si uniranno i nuovi arrivati in franchising Emma Corrin (The Crown) e Matthew Macfadyen (Succession), i cui ruoli sono ancora segreti. Un recente report afferma inoltre che la TVA di Loki, incluso l’agente Mobius (Owen Wilson) e Miss Minutes, saranno coinvolti nel film. Deadpool & Wolverine uscirà nei cinema il 26 luglio 2024.

Pubblicità
Pubblicità
Pubblicità