ATTENZIONE: Questo
articolo contiene spoiler del film Animali Fantastici – I
segreti di Silente
Nel corso di
I segreti di Silente, si scopre che Credence
Barebone (Ezra
Miller) è in realtà Aurelius, il figlio
perduto di Aberforth Silente (Richard
Coyle). Questo legame di parentela apre una possibilità
interessante: la madre di Aurelius potrebbe essere un
membro della famiglia Gaunt. Se così fosse,
Credence sarebbe inevitabilmente imparentato con
Voldemort (Ralph Fiennes)!
La saga di Harry
Potter introduce la famiglia Gaunt attraverso un
personaggio: Merope Gaunt, la madre di
Tom Orvoloson Riddle. I
film di Harry Potter liquidano velocemente l’argomento
che i libri di J.K. Rowling esplorano in
dettaglio.
1Se Credence dovesse essere un Gaunt,
questo adempirebbe la Profezia
Se
uniamo tutti gli indizi citati sopra alla teoria della Profezia
20 di Tycho Dodonus, il legame tra Credence e
Voldemort sembra avere un senso. Dopo aver quasi
distrutto New York nel 1926, il mondo dei maghi viene a sapere
dell’esistenza di un Obscuriale di nome Credence
Barebone. In seguito a questa scoperta, iniziano a circolare
voci secondo cui Credence potrebbe essere Corvus
Lestrange, il figlio perduto della famiglia
Lestrange. Le supposizioni si collegano ad una particolare
profezia: ”Un figlio bandito, la figlia disperata, tornano,
vendicatore, dall’acqua in gran volata.”
Ecco un’interpretazione plausibile della
Profezia 20: “Un figlio bandito” si potrebbe
riferire a Credence che viene allontanato da
Aberforth e dalla famiglia Gaunt, crudele e
ossessionata dal mantenere il sangue puro. “la figlia
disperata“, può essere la madre di Credence. ”Il
ritorno del vendicatore” può essere il tentativo di
Credence di vendicarsi di Silente, dopo aver
appresto da Grindelwald (Mads Mikkelsen)
di essere stato tradito dalla sua famiglia. Infine, l’ultimo verso,
“Dall’acqua in gran volata“, è una chiara allusione a
Credence bambino che sopravvive alla nave che
affonda.
I Segreti di Silente ha
rivelato una parte della storia della famiglia di
Credence, ma il Mondo dei maghi è in dovere di spiegarne anche
l’altra metà. Date le numerose connessioni che Animali
Fantistici ha con Harry
Potter, non è così assurdo che pensare che Voldemort sia
collegato al personaggio di Credence.
La donna per me,
dal 23 maggio su Sky Cinema e in streaming su NOW, è una commedia
romantica scritta e diretta da Marco Martani, già
sceneggiatore di commedie brillanti come Ex, Maschi
contro Femmine, Femmine contro Maschi, La mafia uccide solo d’estate, Se Dio vuole, e tanti altri.
Con leggerezza e umorismo affronta
il tema della paura davanti a un impegno di vita importante come
quello del matrimonio, quando i dubbi tendono a prendere il
sopravvento davanti a una scelta “per sempre”.
Cosa faresti se ti potessi togliere
qualsiasi dubbio prima di prendere la decisione più importante
della tua vita? Cosa succederebbe se, per magia, potessi vivere
assecondando tutti i tuoi desideri più profondi?
Tutto questo sta per succedere ad
Andrea (Andrea Arcangeli), un ragazzo di trent’anni alla
vigilia del matrimonio con Laura (Alessandra Mastronardi),
conosciuta all’università e con cui da allora ha costruito la sua
vita. Qualche dubbio di troppo trasforma l’esistenza di Andrea che,
ogni giorno, si risveglia in una vita diversa, in un sé stesso
diverso e in universi paralleli in cui Laura non è mai stata la sua
compagna. Scoprendo le mille declinazioni che avrebbe potuto
prendere la sua vita, da single scapestrato e sciupafemmine a
rockstar di successo, Andrea comincia a capire che Laura non sarà
mai più la sua ragazza e, come in una legge del contrappasso, più
lei sarà lontana, più a lui mancherà.Scoprirà che è proprio lei, la
donna della sua vita. Ma sarà troppo tardi. Ce la farà a rompere
l’incantesimo?
Sono molte le congetture che ruotano
intorno a Aquaman e il
regno perduto e sono principalmente legate al fatto
che Amber Heard è al momento impegnata nel
processo per diffamazione contro l’ex marito Johnny
Depp.
L’attrice torna a interpretare Mera,
nel film, ma molti fan la vorrebbero estromessa dalla pellicola
come contropartita a ciò che la Warner ha fatto a Depp stesso,
allontanandolo dal franchise di Animali Fantastici
proprio in merito alle accuse per cui adesso l’attore cita l’ex
moglie.
L’ipotesi di un Aquaman e il
regno perduto senza Heard è improbabile, ma sembra che
il film non le darà il ruolo preponderante che aveva invece nel
primo capitolo. Sembra che Aquaman e il
regno perduto vedrà Mera impegnata solo per un
minutaggio di 10 minuti, mentre secondo The Direct, sembra che un
bambino possa salire sul trono di Atlantide. Il film infatti
potrebbe presentare il figlio di Aquaman e Mera. Nessun altro
dettaglio è stato confermato, ma il sito afferma che il bambino
sarà una parte importante del film.
Jason Momoa è atteso di nuovo nei panni
dell’eroe in Aquaman e il
regno perduto, sequel del film che ha rilanciato in
positivo le sorti dell’universo cinematografico DC. Nel sequel,
diretto ancora una volta da James
Wan (Insidious, The Conjuring), torneranno
anche Patrick
Wilson nei panni di Ocean Master, Amber
Heard, che tornerà nei panni di Mera, Dolph
Lundgren che sarà ancora una volta Re Nereus, il
padre di Mera, e ancora Yahya
Abdul-Mateen II nei panni di Black Manta,
che abbiamo visto riapparire nella scena post-credit del primo
film.
David Leslie
Johnson-McGoldrick, collaboratore ricorrente di
Wan, scriverà la sceneggiatura del film, mentre il
regista e Peter Safran saranno co-produttori.
Aquaman e
il regno perduto uscirà nelle sale americane il
17 marzo 2023.
Sono state diffuse su Twitter nuove
immagini dal set di Oppenheimer,
il film di Christopher Nolan che vede protagonista
Cillian Murphy nei panni del fisico
statunitense. Nelle foto che vedete di seguito, Murphy compare al
fianco di Florence Pugh, che nel film interpreta invece
Jean Tatlock, psichiatra, medico e membro del Partito Comunista
americano, con la quale Robert
Oppenheimer intrecciò una relazione.
Florence Pugh & Cillian Murphy on the set of
Christopher Nolan’s ‘OPPENHEIMER’. pic.twitter.com/2weE8sIRpB
Universal distribuirà Oppenheimer
nelle sale in tutto il mondo e distribuirà il film in Nord America.
Christopher Nolan produrrà anche insieme a
Emma Thomas e Charles Roven di Atlas
Entertainment. Il film si baserà sul libro vincitore del
Premio Pulitzer American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J.
Robert Oppenheimer di Kai Bird e del compianto Martin J. Sherwin.
Nel cast Cillian Murphy, Emily Blunt, Rami Malek, Robert Downey Jr., Florence Pugh, Josh Hartnett,Jason Clarke, Alex
Wolff, Josh Peck, Tony Goldwyn e
Matt Damon.
Durante un’intervista con Rolling Stone, Sam
Raimi ha raccontato qualcosa in più sulle riprese di
Doctor Strange nel Multiverso della Follia. Ha
detto che la cosa più importante che le riprese hanno aiutato a
realizzare è stata chiarire alcuni elementi che il pubblico ha
trovato confusi nelle proiezioni di prova, o sbarazzarsi di scene
estranee che hanno spiegato eccessivamente un concetto. Ha anche
detto che parte di ciò è stato riconoscere ciò che il pubblico ha
davvero apprezzato nella proiezione di prova e forse dare loro più
di quell’elemento o personaggio.
“C’erano molti punti in cui il
pubblico ha detto: “Non capisco questo. Non capisco questo
concetto”. Oppure: “Sono consapevole di questo concetto, e poi
l’hai spiegato di nuovo nel terzo atto”. “Oh, hai ragione. Il
pubblico lo sa già.” Oppure: “Dovevano saperlo per accettare il
ritmo della prossima storia”. In gran parte si tratta di proiezioni
di prova, imparare cosa c’è di confuso in un film complesso come
questo, o imparare cose che sono rimaste troppo in superficie.
Riconoscere quando qualcosa è troppo lento, e anche se è un ritmo
adeguato da inserire, il pubblico non ne hanno bisogno. Possono
capirlo da soli, quindi quello che sembrava un passaggio logico ora
diventa, nel processo di montaggio, “Hmm. Questo ci sta
rallentando. Saltiamolo e lasciamo che il pubblico faccia il salto
da solo”. Ma si tratta anche di riconoscere ciò che gli piace
veramente e, a volte, espandere quelle cose a cui stanno davvero
reagendo bene. È riconoscere ciò che è originale nel film e, quando
ne hai l’opportunità, espanderlo”.
La sceneggiatura del film porterà la
firma di Jade
Bartlett e Michael Waldron.
Oltre a Cumberbatch e Olsen, nel sequel ci saranno
anche Benedict
Wong (Wong), Rachel
McAdams(Christine
Palmer), Chiwetel
Ejiofor (Karl Mordo) e Xochitl
Gomez (che interpreterà la new entry America Chavez).
Nel cast è stato confermato anche Patrick Stewart nel ruolo di Charles Xavier.
Doctor Strange nel Multiverso della
Follia arriverà al cinema il 4 maggio
2022. Le riprese sono partite a Londra a novembre 2020 e
avranno luogo anche a New York, Los Angeles e Vancouver. Nel sequel
dovrebbe apparire in un cameo anche Bruce Campbell, attore feticcio
di Sam Raimi. Al momento, però, non esiste
alcuna conferma in merito.
Tell It Animated su YouTube ha
condiviso un video che racconta dettagliatamente l’evoluzione del
personaggio di Boba Fett sullo schermo (grande e
piccolo).
Data la lunga storia del personaggio
e la varietà di raffigurazioni, non sorprende che l’armatura, le
armi e gli accessori del cacciatore di taglie siano cambiati
parecchio nel corso degli anni.
Jay Oliva, storyboard artist di
Justice League, ha infiammato i fan con la
pubblicazione del concept originale del Deathstroke di
Joe Manganiello, che abbiamo visto nella scena post
credits di Justice Legaue e che sarebbe dovuto
essere il villani del The Batman con Ben Affleck.
L’immagine mostra il Deathstroke di
Joe Manganiello che brandisce la sua spada e
il riflesso di Batman può essere chiaramente visto nella lama.
Sembra che il concept art provenga da una scena d’azione
fondamentale per il film che poi si è trasformato in qualcosa di
molto molto diverso, come abbiamo visto.
Dopo così tanti decenni in cui si è
affermato come uno dei più grandi attori viventi, Gary Oldman ha ammesso che probabilmente non
continuerà a recitare ancora per molto. Durante una recente
intervista con Deadline,
la star di tanti titoli iconici della storia del cinema ha parlato
del suo ruolo attuale nella serie Apple
TV+Slow Horses, in cui interpreta Jackson
Lamb, il capo di un’agenzia di spionaggio britannica per
spie che non hanno ancora raggiunto il livello.
Ecco cosa ha raccontato Oldman in
merito alla serie e in merito al suo futuro nei panni di Jackson
Lamb: “Dipende da tutte le persone importanti al piano di
sopra, dall’audience e ovviamente dal pubblico e da cosa dice
Apple. Ma, sì, potrei vedermi interpretare Jackson per i prossimi
anni, sì. Assolutamente. Voglio dire, per coloro che amano i libri
e che erano devoti di Mick Herron, per così dire, è già un
personaggio iconico. Quindi, potrei uscire con il botto, voglio
dire, la pensione è all’orizzonte. Sì. Posso vederlo.”
La notizia sorprende senza dubbio
tutti gli amanti dell’arte della recitazione, che in Gary Oldman vedono un esempio fulgido della
contemporaneità e sarebbe bello se continuasse a recitare ancora
per lungo tempo. Tuttavia, magari un ruolo nella serialità potrebbe
essere un contratto a termine molto lungo!
La scorsa settimana, la
notizia che la produzione di Being Mortal era
stata sospesa per il comportamento inappropriato della sua star
principale, Bill Murray, aveva allarmato molti. Adesso è
lo stesso Murray che interviene nel dibattito per spiegare cosa è
accaduto e quali saranno, forse, le conseguenze dei suoi gesti.
In un’intervista con CNBC,
Murray ha commentato il reclamo per il suo comportamento che ha
ricevuto sul set di Being Mortal. Murray ha
spiegato che l’incidente è stato il risultato di una divergenza di
opinioni tra lui e una donna sul set. Presumibilmente, l’attore ha
fatto qualcosa che pensava fosse divertente che non è stato ben
accolto dalla donna. Tuttavia, ha espresso ottimismo sul fatto che
avrebbero risolto i problemi insieme e che la produzione sarebbe
ripresa se avesse potuto fare ammenda.
“Ho fatto qualcosa che pensavo
fosse divertente e non è stata presa in quel modo. Per ora stiamo
parlando e stiamo cercando di fare pace l’uno con l’altra. Siamo
entrambi professionisti; ci piace il lavoro dell’altro, e penso che
ci piaciamo reciprocamente, e se non possiamo davvero andare
d’accordo e fidarci l’uno dell’altro, non ha senso continuare a
lavorare insieme o anche a fare il film. È stata una vera
educazione per me. Ciò che mi renderebbe più felice [è se]
tornassimo al lavoro e… ci fidiamo l’uno dell’altro e lavoriamo al
progetto a cui entrambi abbiamo investito molto tempo a svilupparne
le capacità.”
Deadline aveva riportato che Murray
era sotto inchiesta per una denuncia presentata contro di lui per
comportamento inappropriato e la produzione di Being
Mortal era stata ufficialmente sospesa. I dettagli
specifici della denuncia non sono noti e non è chiaro al momento
cosa risulterà dalle indagini.
Nella nuova clip di Doctor Strange nel Multiverso della Follia il
nostro eroe vola tra gli Universi in compagnia di America
Chavez. Il film è in arrivo il 4 maggio nelle nostre sale
e si prospetta un viaggio davvero emozionante.
La sceneggiatura del film porterà la
firma di Jade
Bartlett e Michael Waldron.
Oltre a Cumberbatch e Olsen, nel sequel ci saranno
anche Benedict
Wong (Wong), Rachel
McAdams(Christine
Palmer), Chiwetel
Ejiofor (Karl Mordo) e Xochitl
Gomez (che interpreterà la new entry America Chavez).
Nel cast è stato confermato anche Patrick Stewart nel ruolo di Charles Xavier.
Doctor Strange nel Multiverso della
Follia arriverà al cinema il 4 maggio
2022. Le riprese sono partite a Londra a novembre 2020 e
avranno luogo anche a New York, Los Angeles e Vancouver. Nel sequel
dovrebbe apparire in un cameo anche Bruce Campbell, attore feticcio
di Sam Raimi. Al momento, però, non esiste
alcuna conferma in merito.
Asylum, il quinto episodio
di Moon Knight, la serie Disney+ sul personaggio MarvelMarc Spector e sui suoi
problemi di sdoppiamento della personalità, è ricco di dettagli.
Ormai siamo nel fulcro della storia: due Oscar Isaac sulla scena, l’aldilà, un
ippopotamo gigante e un ospedale psichiatrico sono gli elementi che
dominano l’episodio. Ma, oltre agli aspetti più appariscenti, ci
sono un sacco di indizi nascosti all’interno di questa
puntata di Moon Knight. Scopriamoli!
1La fine del quinto episodio di Moon
Knight
E
infine, l’episodio 5 di Moon Knight si conclude
con una straziante sorte per Steven, che muore e non
riesce ad accede al Campo di Iaru. Il destino di
Grant era già stato prefigurato nell’episodio 1, dove una
bambina chiede a Steven come ci si sente ad essere
respinto dal Campo di Iaru.
Stiamo entrando nel cuore della
primavera e come ogni messe ecco tutte le novità di Disney+ in arrivo a Maggio
2022. Tra le tante novità l’atteso Star
Wars Day! Non perdere Disney Gallery: The Book of Boba
Fett in arrivo il 4 maggio su Disney+ e tanti
altri titoli come Lego Star Wars: The Freemaker Adventures e Star
Wars: Le Nuove Cronache di Yoda. Continua a seguire le
vicende degli eroi di Seattle con i nuovi episodi di Grey’s
Anatomy e Station
19, e preparati alle nuove avventure di 9-1-1:
Lone Star. Ecco di seguito tutte le novità che potrete
vedere su Disney+
.
Tra le novità più attese ovviamente c’è già
seguitissima OBI-WAN
KENOBI, la serie che vi riporterà nell’universi di Star
Wars.
OBI-WAN KENOBI: in streaming dal 27
maggio
La
storia inizia 10 anni dopo i drammatici eventi di Star Wars: La Vendetta dei Sith, dove Obi-Wan
Kenobi ha affrontato la sua più grande sconfitta, la caduta e
la corruzione del suo migliore amico e apprendista Jedi,
Anakin Skywalker, che è passato al lato oscuro diventando il
malvagio Signore dei Sith,
Darth Vader
HOW I MET YOUR FATHER
Tutti gli episodi della serie originale in
streaming dall’11 maggio. In un futuro prossimo, Sophie sta
raccontando a suo figlio la storia di come ha incontrato suo padre:
una storia che riporta lo spettatore nel 2021, dove Sophie e il suo
affiatato gruppo di amici stanno cercando di capire chi sono, cosa
vogliono dalla vita e come innamorarsi nell’era delle app di
incontri e delle possibilità senza limiti.
Life & Beth
Tutti gli episodi della serie originale in
streaming dal 18 maggio – Life & Beth racconta la storia di Beth
(Amy Schumer, Un disastro di ragazza, Come ti divento bella), una
donna la cui vita sembrerebbe piuttosto bella sulla carta. Ammirata
da tutte le persone con cui è cresciuta, guadagna bene come
venditrice di vino, ha una relazione da molto tempo con un ragazzo
stimato e vive a Manhattan. Quando un incidente improvviso
costringe Beth a confrontarsi con il suo passato, la sua vita
cambia per sempre. Attraverso i flashback della sua adolescenza,
Beth inizia a capire come è diventata chi è ora e chi vuole
diventare. Il pubblico seguirà il suo percorso verso una vita
migliore, più audace e più autentica, imparando a esprimersi e a
vivere in modo più consapevole. Un viaggio lungo il viale dei
ricordi che porterà sofferenza ma anche comicità e
accettazione.
THE QUEST – L’IMPRESA DEI PALADINI
Tutti gli episodi della serie Originale
Disney+ in streaming dall’11 maggio –
Per migliaia di anni, Everealm è stata una terra di impareggiabile
bellezza e potente magia. Ora, il regno è minacciato da una
terribile maga malvagia. Come ultima speranza, le nobili Parche
convocano da un altro mondo otto stranieri, chiamati i Paladini,
per lavorare insieme al fine di aiutarle ad adempiere un’antica
profezia e sconfiggere la Strega. I Paladini dovranno cercare
l’eroe che hanno dentro di sé attraverso una serie di sfide che li
spingeranno oltre i propri limiti, per riportare l’equilibrio a
Everealm.
MARVEL’S AGENTS OF S.H.I.E.L.D. S1-S7 in
streaming dal 18 maggio
Ora che l’esistenza di supereroi e alieni è
diventata di pubblico dominio, il mondo sta cercando di gestire
questa nuova realtà. L’Agente Phil Coulson è tornato in azione e
ora tiene d’occhio un misterioso gruppo chiamato Rising Tide. Per
individuare il nemico, ha formato un piccolo gruppo di agenti
selezionati tra i membri dell’organizzazione nota come
S.H.I.E.L.D.. La squadra ha una missione: indagare quello che c’è
di nuovo, di strano e sconosciuto nel mondo, per proteggere
l’ordinario dallo straordinario.
Il gangster movie è noto
per essere stato a lungo un’esclusiva del cinema statunitense, che
con film come Quei bravi ragazzi o il recente Nemico
pubblico ha raccontato le gesta di molti celebri personalità
di tale ambiente. Negli ultimi decenni, però, il genere si è esteso
anche ad altre cinematografie, tra cui quella italiana. Un caso
recente è il film Netflix Lo spietato
(qui la recensione), diretto nel
2019 da Renato De Maria, regista che ha costruito
la sua carriera sulle serie Distretto di polizia e
Squadra antimafia, e interpretato dall’attore
Riccardo Scamarcio.
L’opera è un viaggio lungo un quarto
di secolo nel mondo della malavita italiana, raccontato attraverso
gli occhi di Santo Russo, gangster che si muove nella realtà
caleidoscopica e vertiginosa della Milano da bere. L’idea per
portare sul grande schermo la storia di questo personaggio nasce a
partire dal saggio Manager calibro 9, scritto da
Piero Colaprico e Luca Fazzo e
ispirato alla vera storia del criminale Saverio
Morabito. Oltre al genere gangster, De Maria ha poi
puntato molto sulla ricostruzione di un delicato periodo storico e
sull’esaltazione dei toni più comici del racconto.
Dopo una distribuzione evento nelle
sale italiane, Lo spietato è arrivato in esclusiva su
Netflix, per diventare ora disponibile anche sulla televisione in
chiaro. Per gli amanti del genere, si tratta di un’opera da non
perdere, che ricalcando a suo modo i grandi esempi statunitensi
trova un proprio fascino. Prima di intraprendere una visione del
film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle
principali curiosità relative a questo. Proseguendo nella lettura
si potranno ritrovare ulteriori dettagli relativi alla
trama, al cast di attori ed alla
vera storia dietro il film.
Lo spietato: la trama del film
Il film è ambientato nel periodo del
boom, nella metropoli Milano. Qui Santo Russo,
calabrese cresciuto nell’hinterland, dopo i primi furti in
periferia e il carcere minorile, decide di seguire le sue
aspirazioni e di intraprendere definitivamente la vita del
criminale. Nel giro di pochi anni diventa la mente e il braccio
armato di una potente e temuta gang, lanciandosi in affari sempre
più sporchi e redditizi: rapine, sequestri, traffici di droga,
riciclaggio di denaro sporco, e brutali esecuzioni a sangue
freddo.
Nella sua corsa sfrenata verso la
ricchezza e la soddisfazione sociale, Santo Russo si ritrova anche
diviso tra due donne: la moglie, remissiva e devota, e l’amante,
una donna bellissima, elegante e irraggiungibile. Due scelte di
vita agli antipodi e due opposte facce di sé. Entrambe, però,
presenteranno ben presto il rispettivo conto, costringendo Santo a
dover fare i conti con quanto compiuto. Il percorso criminale di
Santo è fatto di scelte inevitabili e traiettorie dolorose: chi
vive o chi muore, l’amore passionale o la famiglia, il sogno
borghese o una vita da Spietato.
Lo spietato: il cast del film
Come anticipato, ad interpretare il
criminale Santo Russo è l’attore Riccardo
Scamarcio. Questi è stato il primo considerato da De
Maria per il ruolo. Dopo aver letto la sceneggiatura, Scamarcio si
dichiarò subito disponibile a recitare nel film, affascinato dal
personaggio e dal suo complesso mondo interiore. Traendo grande
ispirazione dai protagonisti del film Quei bravi ragazzi,
l’attore ha così costruito Santo con grande entusiasmo, esaltando
tanto il suo desiderio di ricchezza quanto quello di raggiungere
uno stile di vita senza eguali. Adele Tirante
interpreta invece Caterina Russo, la madre di Santo, mentre
Angelo Libri è Pantaleone Russo, padre del
protagonista.
Nei panni di Mariangela, la moglie
di Santo, vi è l’attrice Sara Serraiocco,
recentemente protagonista femminile di Non odiare.
L’amante, Annabelle, è invece interpretata da Marie-Ange
Casta, attrice e modella francese qui al suo primo grande
ruolo cinematografico. L’attore AlessioPraticò dà volto a Slim, un ragazzo conosciuto da
Santo in carcere, con cui il protagonista instaurerà un fortunato
giro di loschi affari. Sono poi presenti gli
attori Alessandro Tedeschi nel ruolo di
Mario Barbieri Ignazio Oliva nei panni di Michele
Ventura e Michele De Virgilio in quelli
dell’avvocato Bova. Pietro Pace è il boss
Spadafora, mentre Fabio Pellicori interpreta
Ciccio Gaetani.
Lo spietato: la storia vera dietro il film
Pur se con le dovute distanze date
dalla pratica dell’adattamento, il film Lo spietato
ricalca quanto più fedelmente possibile le vicende raccontate nel
saggio Manager calibro9. All’interno di questo è
infatti riportata la testimonianza che i due autori riuscirono ad
ottenere da Saverio Morabito, noto criminale
calabrese degli anni Settanta e Ottanta. Questi, che era partito
con nulla dalla sua terra d’origine, si trasferì giovanissimo nella
Milano da bere, dove iniziò a costruire la sua fortuna. Nella
metropoli prese infatti a partecipare ad ogni tipo di attività
illegale, tra cui diversi omicidi. Egli è però poi divenuto celebre
per essere stato il primo pentito della ndrangheta.
Grazie alla sua testimonianza, molti
ex complici furono identificati e arrestati. A rendere il tutto più
“semplice” vi fu anche la grande quantità di dettagli, il più dei
quali molto crudi e macabri, forniti da Morabito. Dopo di ciò, egli
si ritirò nell’ombra, venendo quasi dimenticato fino a quando di
recente non è stato nuovamente arrestato per una piccola rapina.
Non è noto se Morabito abbia o meno visto il film ispirato alle sue
gesta, ma gli autori del saggio garantiscono sull’autenticità di
molti degli eventi narrati, permettendo così allo spettatore di
avere un confronto diretto con una storia privata che è anche
racconto di un intero Paese e delle sue trasformazioni.
Lo spietato: il trailer e
dove vedere il film in streaming e in TV
Per chi desiderasse vedere il film,
Lo spietato è disponibile in streaming unicamente sulla
piattaforma Netflix, essendo una sua distribuzione
esclusiva. A due anni dalla sua uscita, però, il film è ora pronto
ad arrivare anche in televisione. È infatti presente, in
prima TV assoluta, nel palinsesto di
sabato 30 aprile alle ore 21:20
sul canale Rai 4.
Noomi Rapace è una
di quelle attrici che ha fatto la storia del cinema grazie alle sue
intense intepretazioni e ai film a cui ha preso parte. L’attrice,
che svolge questa attività sin da quando era una ragazzina, ha
abituato sin da subito il suo pubblico con il suo talento e le sue
abilità attoriali, tanto da risultare una delle attrici più
talentuose ed apprezzate del grande e del piccolo schermo.
Ecco, allora, dieci cose che
forse non sapevate su Noomi Rapace.
Noomi Rapace: i suoi film e le
serie TV
1. I film e la
carriera. La carriera cinematografica dell’attrice è
iniziata nel 1997, quando debutta sul grande schermo con
Sanning eller konsekvens, per poi recitare in
Capricciosa (2003) e Daisy Diamond (2007).
Uomini che odiano le donne (2009) e La ragazza che
giocava con il fuoco (2009), sono i film che la rendono
celebre. In seguito, lavora in film come Le regina dei castelli
di carta (2009), Beyond (2010), Sherlock Holmes – Gioco di
Ombre (2011), Babycall (2011),
Prometheus (2012),
Passion (2012),
Dead Man Down – Il sapore della
vendetta (2013) e Chi è senza colpa
(2014). Tra i suoi ultimi lavori, vi sono Child 44 – Il bambino
numero 44 (2015), Codice Unlocked (2017),
Alien: Covenant (2017),
Bright (2017), Seven Sisters (2017),
Rapina a Stoccolma
(2018), Close (2019), Angel of Mine (2019),
The Secret – Le verità nascoste (2020), Lamb (2021), The
Trip (2021), Granchio nero(2022) e
You Wont Be Alone (2022).
2. Ha lavorato in diverse
serie tv. Oltre ad aver prestato la sua attività per il
grande schermo, l’attrice ha lavorato spesso anche in progetti
dedicati al piccolo schermo. Infatti, ha lavorato in The
kronor (1996-1997), Pusselbitar (2001), Stora
teatern (2002), Lovisa och Carl Michael (2005),
Labyrint (2007-2008), Millennium (2010) e
Jack Ryan (2018). Prossimamente reciterà nei panni di
Elizabeth nella serie western Django.
3. È anche
produttrice. Nel corso della sua carriera, l’attrice ha
avuto la possibilità di sperimentare diversi ambiti che andassero
oltre la recitazione. Infatti, ha lavorato spesso come produttrice,
partecipando alla realizzazione di film che la vedono anche
interprete, come Rapina a Stoccolma, Close, The
Secrete – Le verità nascoste, Lamb,You Wont Be Alone
e il cortometraggio Hearth of Stone, ma anche di film
quali il documentario Bruce Lee and the Outlaw (2018) e
Oxygene (2020)
Noomi Rapace è su Instagram
4. Ha un profilo
social. L’attrice possiede un proprio account Instagram
che è seguito da 210 mila persone. Sulla sua bacheca sono molte le
foto che vedono protagonista di momenti lavorativi e di svago
insieme a colleghi e amici. Inoltre, sono molte anche le foto
nostalgia di alcuni momenti lavorativi passati. Seguendola si può
dunque rimanere aggiornati su tutte le sue attività dentro e fuori
dal set.
Noomi Rapace fidanzato
5. È stata sposata per
diversi anni. L’attrice si è sposata per la prima volta
nel 2001 con il collega Ola Norell. Durante il
matrimonio, entrambi hanno usato il cognome di lei e sono rimasti
sposati per quasi dieci anni, fino a quando nel 2010 la coppia si è
separata, per poi divorziare l’anno successivo. L’attrice, dal suo
matrimonio, è diventata madre per la prima volta nel 2003, con la
nascita del suo primo figlio, Lev.
Noomi Rapace in Sherlock Holmes
6. Ha lavorato molto per una
sola ripresa. In Sherlock Holmes – Gioco di
ombre, la scena del ballo tra Jude Law e
l’attrice, della durata di appena quindici secondi, nel campo degli
zingari ha richiesto ben tre giorni per essere girata nella maniera
prevista. I due dovettero infatti esercitarsi molto nella
coreografia, affinché questa fosse eseguita in modo quanto più
preciso possibile.
Noomi Rapace in Prometheus
7. Ha dovuto sostenere un
provino. Dopo aver recitato in Uomini che odiano le
donne, l’attrice è diventata particolarmente celebre tra i
membri dell’industria. Ridley Scott,
dopo averla vista in quel film, la scelse subito per la parte della
protagonista, Elizabeth Shaw. I produttori, però, poiché non la
ritenevano sufficientemente nota per il grande pubblico le chieserò
di sostenere un provino, che la Rapace superò a pieni voti. Ottenne
così la parte, che l’ha poi confermata quale grande star del
cinema.
Noomi Rapace in Uomini che
odiano le donne
8. Ha usato qualcosa che
aveva già. Per interpretare il ruolo di Lisbeth Salander
nella trilogia di Uomini che odiano le donne, l’attrice ha
usato i buchi dei suoi vecchi piercing di quando era una giovane
punk rocker diversi anni prima, rispolverando i suoi momenti
passati e sperimentando nuovamente i sentimenti di una volta.
9. Si è preparata
duramente. Per il suo ruolo in Uomini che odiano le
donne, l’attrice ha dichiarato di essersi preparata per ben
sette mesi. Infatti, ha dovuto seguire una dieta, ha preso lezioni
di kick boxing e si è fatta fare alcuni piercing che non aveva.
Inoltre, ha dovuto seguire diverse lezioni per poter avere la
licenza di guida per i motocicli, al fine di poter usare la moto
durante le riprese in totale sicurezza e con capacità.
Noomi Rapace: età e altezza e
fisico
10. Noomi Rapace è nata il
28 dicembre del 1979a Hudiksvall, Gävleborgs, in
Svezia. La sua altezza complessiva corrisponde a 163
centimetri.
Sono aperte le prenotazioni per
partecipare gratuitamente alla Marvel Multiverse
Experience in arrivo a Milano presso la Torneria Tortona
(via Tortona 32, Milano) in occasione dell’uscita del nuovo film
Marvel Studios Doctor Strange nel Multiverso della Follia.
Da mercoledì 4 a domenica 8 maggio 2022 i fan
Marvel potranno vivere, per la prima volta in Italia, un percorso
immersivo di circa 30 minuti attraverso delle stanze ispirate ai
mondi di Doctor Strange e ai momenti più iconici del film.
L’accesso alla Marvel
Multiverse Experience è gratuito e sarà consentito solo previa
prenotazione, fino ad esaurimento posti. Prenotazioni e maggiori
informazioni sul sito:https://multiverseexperience.it/
Partner ufficiali della Marvel
Multiverse Experience saranno Xiaomi, che ha
stretto una collaborazione con Marvel Studios e permetterà ai
visitatori di scattare foto e girare video di elevatissima qualità
grazie a Xiaomi 12 Series; e Pasta Garofalo che
rinnova la collaborazione con Disney Italia in occasione
dell’uscita del film Marvel Studios Doctor Strange nel
Multiverso della Follia.
La Marvel Multiverse Experience sarà
arricchita anche dalla presenza di corner interattivi e fotografici
dedicati al mondo Marvel dei licenziatari Disney
Hasbro, Pandora e Panini
Comics, oltre a quelli di Disney+ e Disneyland
Paris.
L’accesso alla Marvel
Multiverse Experience è gratuito e sarà consentito solo previa
prenotazione, fino ad esaurimento posti. Dove: Torneria Tortona – Via Tortona 32, Milano Date: dal 4 all’8 maggio 2022 Orari:
Mercoledì 4, giovedì 5 e venerdì 6 maggio – Dalle 14:00 alle
20:00
Sabato 7 maggio – Dalle 10:00 alle 22:00
Domenica 8 maggio – Dalle 10:00 alle 19:00
Doctor Strange nel Multiverso
della Follia
Nel film Marvel Studios Doctor Strange nel Multiverso della Follia,
l’Universo Cinematografico Marvel espande i confini del Multiverso
ai massimi livelli. Un viaggio nell’ignoto con Doctor Strange che,
con l’aiuto di mistici alleati sia vecchi che nuovi, attraversa
pericolose e sconvolgenti realtà alternative del Multiverso per
affrontare un nuovo misterioso avversario.
Doctor Strange nel Multiverso della Follia è
interpretato da Benedict Cumberbatch, Chiwetel Ejiofor, Elizabeth
Olsen, Benedict Wong, Xochitl Gomez, con Michael Stühlbarg e Rachel
McAdams.
Il film è diretto da Sam Raimi e
prodotto da Kevin Feige. Louis D’Esposito, Victoria Alonso, Eric
Hauserman Carroll, Scott Derrickson e Jamie Christopher
sono i produttori esecutivi. La sceneggiatura è stata scritta da
Michael Waldron.
Carbonia Film
Festival torna con una nuova collocazione in
calendario, dal 12 al 15 maggio, con
l’appuntamento How to Film the World. Sarà
l’edizione del ritorno alla socialità, in uno
dei mesi più miti, per ricostruire un’esperienza che da sempre
valorizza il rapporto tra pubblico e ospiti, in un centro come
Carbonia a misura di spettatore.
E saranno ancora una volta quattro giorni di
cinema, musica, spettacolo e fotografia attraverso
proiezioni, incontri e masterclass. CFF How to Film the World si
concentra sull’approfondimento, senza sezioni
competitive: un festival
multidisciplinare in cui il mondo del cinema si
incontra con quello delle altre arti visive e della musica.
Il Carbonia Film Festival, organizzato dal Centro
Servizi Culturali Carbonia della Società
Umanitaria con la direzione artistica
di Francesco Giai Via, anche quest’anno
porterà nel cuore del Sulcis numerosi ospiti che presenteranno le
loro opere e incontreranno il pubblico. Per questa edizione, forse
più che in altre, emerge la necessità di
voler raccontare la contemporaneità con
un programma di film in grado di accendere il dibattito sul nostro
tempo. Si parlerà quindi, inevitabilmente, del conflitto in
Ucraina, di Siria, Afghanistan, affrontando alcune delle pagine più
dure e complesse del nostro tempo.
Il festival aprirà con una proiezione omaggio a Mantas
Kvedaravicius, regista lituano recentemente ucciso in Ucraina nella
città di Mariupol. Tra gli ospiti di questa edizione, saranno a
Carbonia due registe che con i loro film hanno voluto porre
l’attenzione su alcuni drammi del nostro tempo
come Shahrbanoo Sadat che presenterà il
suo The Orphanage, uno sguardo sull’Afghanistan
attraverso la storia di un gruppo di bambini cresciuti in un
orfanotrofio; e Diana El Jeiroudi, regista
di Republic of Silence, documentario sulle tragedie
della Siria presentato fuori concorso all’ultima Mostra del Cinema
di Venezia, accompagnata da Orwa Nyrabia,
produttore del film e direttore dell’IDFA – International
Documentary Filmfestival Amsterdam, il più importante festival di
documentari del mondo. Queste due proiezioni saranno accompagnate
da una tavola rotonda organizzata in
collaborazione con ICFR (International Coalition for Filmmakers at
Risk – https://www.icfr.international).
E ancora Lodo Guenzi, voce de Lo
Stato Sociale recentemente prestato al cinema tra i
protagonisti di Est – Dittatura last minute di
Alessandro Pisu, che porterà uno speciale spettacolo tra musica e
parole; l’illustratrice Sarah Mazzetti, il
fotografo Pietro Basoccu, i
registi Matteo Botrugno, Daniele Coluccini, Stefania
Muresu, Daniele Atzeni, Marco Antonio Pani. I FILM
Anche per questa edizione il Carbonia Film Festival ospiterà
numerosi film internazionali e nazionali, con anche un focus
dedicato agli autori sardi, per un cartellone ricco e variegato di
proiezioni e incontri con il pubblico. Il programma del festival
inaugurerà giovedì 12 maggio con un film
che porta l’attenzione sui drammatici fatti della quotidianità
ovvero Mariupolis di Mantas
Kvedaravicius. Girato nel 2016 e acclamato in numerosi
festival internazionali, Mariupolis è ancora
oggi un film tragicamente attuale. Con questa proiezione il
Carbonia Film Festival vuole rendere omaggio al regista scomparso a
inizio aprile proprio a Mariupol, dove era impegnato a documentare
il conflitto in atto. La proiezione sarà introdotta dalla vedova
del regista Hannah Bilobrova.
Si parla ancora di conflitti nella serata di venerdì
13 maggio, con lo straordinario racconto di militanza
di C’è un soffio di vita soltanto.
L’ultimo film di Matteo Botrugno e Daniele
Coluccini, presentato all’ultimo Torino Film Festival e
distribuito poi in sala da Kimerafilm, è l’emozionante ritratto
Lucy, tra le poche sopravvissute al campo di concentramento di
Dachau ancora in vita, testimone diretta di uno dei momenti più bui
della storia. La serata è organizzata in collaborazione con
l’associazione ARC di Cagliari e il Festival Sardinia Queer Film
Expò – Uno Sguardo Nuovo. Sabato 14
maggio saranno invece
presentati Republic of
Silence di Diana El
Jeiroudi, documentario realizzato dalla regista in 12
anni insieme al partner e direttore dell’IDFA Orwa Nyrabia che
racconta le tragedie del suo paese d’origine, la Siria,
e The
Orphanage di Shahrbanoo
Sadat, opera seconda della regista afgana, che qui
affronta la storia recente dell’Afghanistan attraverso lo sguardo
di un gruppo di bambini.
Ultime proiezioni in programma domenica 15
maggio che vedranno protagonisti tre registi sardi
tra cui Stefania
Muresu con Princesa, storia di una
giovane nigeriana arrivata in Sardegna vittima della tratta di
esseri umani, presentato in anteprima a Venezia alle Giornate
degli Autori. La proiezione sarà seguita dalla presentazione di due
progetti Made in Sardinia. Tuffi – Piccoli racconti
cinematografici sul mare è un progetto di valorizzazione
della memoria cinematografica audiovisiva dell’isola che mette al
centro il rapporto che le persone intrattengono con il mare,
prodotto dal CSC Alghero della Società Umanitaria per la regia
di Marco Antonio Pani, a partire dalle
pellicole di cinema privato e di famiglia dell’Archivio della
Cineteca Sarda.Daniele Atzeni presenterà
invece il teaser del film Fontanamare, ancora in
fase di lavorazione e di prossima uscita.
LODO GUENZI DE “LO STATO SOCIALE” CON UNO SPETTACOLO IN
ESCLUSIVA PER IL CFF
Come da tradizione il Carbonia Film Festival proporrà, nella serata
di domenica 15 maggio, uno speciale
appuntamento in chiusura di festival. Protagonista della serata
sarà Lodo Guenzi de Lo Stato Sociale
che, nell’anno del decennale del disco-manifesto della
band Turisti della democrazia, porterà sul palco
del Teatro Comunale uno spettacolo originale pensato apposta per il
Festival dal titolo Abbiamo vinto la
guerra? Dieci anni dopo insieme a Lodo Guenzi
racconteremo l’Italia sociale, politica e musicale di quest’ultimo
decennio. Dai conflitti privati a quelli nazionali e della scena
musicale fino alle nuove crisi globali.
CARBONIA CINEMA GIOVANI / CFF SCUOLE
Fortemente orientato alla formazione, il progetto How to Film the
World di Carbonia Film Festival ha in programma una fitta serie di
incontri riservati ai più giovani. Da un lato gli studenti e le
studentesse delle scuole del territorio, dall’altro un gruppo di
filmaker, operatori e operatrici culturali, di età compresa tra i
19 e i 30 anni selezionati in tutta Italia dal bando Carbonia
Cinema Giovani. Protagonisti di masterclass e incontri saranno
l’illustratrice Sarah Mazzetti, il direttore
del festival Francesco Giai Via, il
produttore e direttore dell’IDFA Orwa
Nyrabia, i registi Matteo
Botrugno e DanieleColuccini.
In programma inoltre domenica una tavola rotonda dal
titolo Il racconto del rifugio – Tavola rotonda con
filmmaker in esilio, in collaborazione
con “International Coalition for Filmmakers at
Risk” (iniziativa a sostegno dei cineasti in
luoghi di guerra promossa da “International Documentary Film
Festival Amsterdam”, “International Film Festival Rotterdam” e
“European Film Academy”) in cui verranno affrontate la crisi
siriana e afghana dal punto di vista dei filmmaker fuggiti da
questi paesi di conflitto ma che hanno continuato a raccontare la
guerra e la propria condizione di rifugiati. L’incontro sarà anche
occasione per riflettere sulla recente crisi ucraina.
LA MOSTRA
Come ogni anno il festival apre il sipario all’insegna delle arti
visive con l’inaugurazione di una mostra
fotografica: giovedì 12 maggio, a
partire dalle 18.00, negli spazi
della Biblioteca Comunale, sarà la volta
di Fioridicarta di Pietro
Basoccu, con la curatela di Salvatore Ligios.
L’esposizione è una riflessione sul declino
dell’industrializzazione in Sardegna, con l’Ogliastra come metafora
delle speranze disattese per intere comunità locali. Gli scatti di
Basoccu raccontano la parabola della Cartiera di Arbatax, che per
30 anni ha dato lavoro a oltre 700 persone; e il tragico epilogo
dell’azienda florovivaistica Barbagia Flores, concluso con uno dei
casi di cronaca più controversi della storia recente dell’isola:
l’omicidio nel 2001 della titolare Rossana Fiori.
I Fioridicarta sono il filo
rosso che unisce le due tragedie narrate. «In questa terra – spiega Basoccu – nascono
e muoiono sogni industriali e con il mio lavoro ho cercato di
raccontare due sogni infranti che hanno cambiato il territorio dal
punto di vista paesaggistico, antropologico, economico e sociale.
Fabbriche nel deserto che hanno sbriciolato vite e lasciato in
agonia un’intera comunità».
EVENTI COLLATERALI
Il sabato sera del CFF è storicamente dedicato alla musica, con un
djset di fine serata affidato ogni anno a una diversa regia. Per
l’edizione 2022 tocca a Macaco e Antonio
Benoni, che sabato 14 maggio, a
partire dalle 23.00 al Nuovo Caffè del Portico in piazza Roma,
saranno protagonisti di un DJ set realizzato in
collaborazione Here I Stay dal
titolo Spingitori di dischi DJ set – per un mondo più
funk: un excursus spazio-temporale tra i continenti
africano e americano, dalle prime registrazioni di afrobeat negli
studi arcaici dei sobborghi di Lagos, al funk crudo e puro made in
afro Usa, passando per il funk latino delle metropoli brasiliane
degli anni 70.
Da segnalare inoltre anche il ritorno degli Aperitivi
sonori, la fascia
delle 19.30 sempre dedicata alla musica
che precede le proiezioni serali, per un pieno recupero della
socialità dopo due anni di restrizioni. Un momento informale
d’incontro tra gli ospiti del festival e la città, con la
possibilità di uno scambio nei locali del centro, accompagnati
quest’anno dalle selezioni musicali
di Giannella Delrio e Silvia
Cristofalo (venerdì 13 aprile al GSG Concept Store
con Jane D & Miss Mary Light DJ set) e
di Carol Rollo (sabato 14 al Jo
Lounge Bar con Puta Caso DJ set).
L’IMMAGINE DEL FESTIVAL
Anche quest’anno l’illustratrice Sarah Mazzetti ha realizzato il
poster del Carbonia Film Festival. Protagonista dell’immagine 2022
è la piazza Roma su cui si affaccia il Cine-Teatro Centrale, cuore
nevralgico dell’evento, a sottolineare la centralità del contesto
cittadino e urbano nell’idea di promozione e valorizzazione del
territorio che il Festival porta avanti.
I Marvel Studios hanno perso il
timoniere del loro adattamento dei Fantastici
Quattro. Il regista Jon Watts ha
infatti lasciato la regia del reboot. Watts ha diretto tutti e tre
i film di “Spider-Man” dei Marvel Studios con Tom
Holland e Zendaya, incluso
Spider-Man: No Way Home, che ha incassato 1,9
miliardi di dollari, e voleva allontanarsi dal cinema di
supereroi.
“Realizzare tre film di
Spider-Man è stata un’esperienza incredibile e che ha cambiato la
mia vita per me”, ha detto Watts in una nota. “Sono
eternamente grato di aver fatto parte del Marvel Cinematic Universe
per sette anni. Spero che lavoreremo di nuovo insieme e non vedo
l’ora di vedere la straordinaria visione dei Fantastici Quattro
prendere vita”.
In una dichiarazione separata, il
capo dei Marvel Studios Kevin Feige ha affermato
che collaborare con Watts ai film di “Spider-Man” “è stato un
vero piacere”.
Lionsgate ha scelto novembre 2023
per l’uscita del film
prequel di
Hunger Games, The Ballad of Songbirds and Snakes. Dal 2012
al 2015, il franchise di Hunger Games ha dato il via a una nuova
ondata di adattamenti Young Adult, ma è sempre stato il migliore di
tutti.
La serie di 4 film, basata sulla
trilogia dell’autrice Suzanne Collins, ha
incassato ben 2,97 miliardi di dollari in tutto il mondo e ha
ottenuto recensioni generalmente positive in tutto il mondo.
Jennifer Lawrence ha guidato il franchise nel
ruolo dell’eroina Katniss Everdeen, mentre il cast comprendeva
Josh Hutcherson, Liam Hemsworth,
ElizabethBanks, Sam
Claflin e Woody Harrelson.
Distribuito nel 2020, The Ballad of Songbirds and Snakes ruota
attorno a un giovane Coriolanus Snow (interpretato da
Donald Sutherland nei film), il cattivo principale
di The Hunger Games. Anche prima che il libro
arrivasse sugli scaffali, Lionsgate ha annunciato che era in fase
di sviluppo un adattamento cinematografico. Francis
Lawrence, il regista che ha firmato il secondo,
terzo e
quarto film della saga, tornerà per questo film.
Durante la sua presentazione al
CinemaCon, Lionsgate ha annunciato (tramite Deadline) che The Ballad of Songbirds and Snakes sta
procedendo nella sua distribuzione. Sebbene rimanga senza un cast,
ha una data di uscita: 17 novembre 2023.
The Ballad of Songbirds and Snakes seguirà la
stessa trama del libro, che vede il 18enne Snow mentore di un
tributo al Distretto 12 nel 10° Hunger Games.
E’ stata diffusa la prima clip di
Doctor Strange nel Multiverso della Follia in
cui vediamo lo Stregone combattere contro il mostro Gargantos e nel
processo salvare anche America Chavez, messa in pericolo
dall’attacco del mostro per le strade di New York.
La sceneggiatura del film porterà la
firma di Jade
Bartlett e Michael Waldron.
Oltre a Cumberbatch e Olsen, nel sequel ci saranno
anche Benedict
Wong (Wong), Rachel
McAdams(Christine
Palmer), Chiwetel
Ejiofor (Karl Mordo) e Xochitl
Gomez (che interpreterà la new entry America Chavez).
Nel cast è stato confermato anche Patrick Stewart nel ruolo di Charles Xavier.
Doctor Strange nel Multiverso della
Follia arriverà al cinema il 4 maggio
2022. Le riprese sono partite a Londra a novembre 2020 e
avranno luogo anche a New York, Los Angeles e Vancouver. Nel sequel
dovrebbe apparire in un cameo anche Bruce Campbell, attore feticcio
di Sam Raimi. Al momento, però, non esiste
alcuna conferma in merito.
The
Marvels e
Ant-Man and the Wasp: Quantumania hanno scambiato le
date di uscita. Entrambi i film Disney/Marvel stanno andando molto bene,
da quello che riferisce
Deadline, ma il sequel di Ant-Man è più avanti nel processo di
produzione, ed è stata una semplice decisione pratica, quella dello
studio.
Ant-Man and the Wasp: Quantumania, precedentemente
datato 28 luglio 2023, ora uscirà quattro mesi prima, il 17
febbraio. Il sequel di Captain Marvel The
Marvels, precedentemente in quella data di febbraio,
ora va al 28 luglio del prossimo anno. Entrambi i film sono rimasti
fuori dagli annunci del CinemaCon della settimana passata.
The
Marvels, il sequel del cinecomic Captain
Marvel con protagonista il premio Oscar Brie
Larson che ha incassato 1 miliardo di dollari al
box office mondiale, sarà sceneggiato da Megan McDonnell,
sceneggiatrice dell’acclamata serie WandaVision.
Sfortunatamente, Anna
Boden e Ryan Fleck, registi del
primo film, non torneranno dietro la macchina da presa: il sequel,
infatti, sarà diretto da Nia DaCosta, regista
di Candyman. Nel
cast ci saranno anche Iman Vellani (Ms.
Marvel, che vedremo anche nell’omonima serie tv in arrivo
su Disney+)
e Teyonah Parris (Monica Rambeau, già
apparsa in WandaVision). L’attrice Zawe
Ashton, invece, interpreterà il villain principale, del
quale però non è ancora stata rivelata l’identità.
Nessun dettaglio sulla trama del
sequel è stato rivelato, ma l’ambientazione del film dovrebbe
spostarsi dagli anni ’90 ai giorni nostri.
Naturalmente, Brie
Larson tornerà nei panni di Carol Danvers. Il
sequel di Captain
Marvelarriverà il 28 luglio 2023.
Belfast di Kenneth
Branagh si aggiudica il David come Miglior Film
Internazionale. Lo annuncia Piera Detassis, Presidente e Direttrice
Artistica dell’Accademia del Cinema Italiano – Premi David di
Donatello, in accordo con il Consiglio Direttivo composto da
Francesco Rutelli, Carlo Fontana, Nicola Borrelli, Francesca Cima,
Edoardo De Angelis, Domenico Dinoia, Valeria Golino, Giancarlo
Leone, Luigi Lonigro, Mario Lorini, Francesco Ranieri Martinotti.
Il riconoscimento sarà assegnato martedì 3 maggio nell’ambito della
cerimonia di premiazione in diretta in prima serata su RAI 1 dagli
studi di Cinecittà, con la conduzione di Carlo Conti affiancato da
Drusilla Foer.
Girato in bianco e nero, Belfast mostra il sanguinoso
conflitto nordirlandese tra cattolici e protestanti attraverso gli
occhi di Buddy, un bambino di nove anni circondato dall’affetto
della sua famiglia in una città sconvolta da scontri e violenza.
Sarà proprio il giovane protagonista del film, Jude Hill, già
vincitore del Critics’ Choice Award per la sua straordinaria
interpretazione, a salire sul palco per ritirare il
riconoscimento.
I GIOVANISSIMI INTERPRETI SUL PALCO DEL
DAVID
Jude Hill, undici anni, non è il primo giovane interprete a calcare
il palcoscenico del David. Nel corso della sua storia, infatti,
l’Accademia del Cinema Italiano ha già accolto e premiato
promettenti attori alle loro prime esperienze sul set. Nel 1967,
Stefano Colagrande e Simone Giannozzi ricevono il David Speciale
per la loro interpretazione in Incompreso di
Luigi Comencini, mentre nel 1974, a soli dieci anni, Tatum O’Neal è
la Miglior attrice straniera per Paper Moon di
Peter Bogdanovich. Nel 1992, è la volta di Giuseppe Ieracitano e
Valentina Scalici (David Speciale per Il Ladro di
bambini di Gianni Amelio); l’anno successivo, Alessia
Fugardi, nominata come Migliore attrice non protagonista per il
film Il grande cocomero di Francesca Archibugi,
riceve in regalo il David vinto da Marina Confalone (Miglior
attrice non protagonista per Arriva la bufera di
Daniele Luchetti) con l’augurio di un buon futuro per il cinema
italiano. Nel 2009, Greta Zuccheri Montanari è candidata come
Miglior attrice protagonista per L’uomo che
verrà di Giorgio Diritti; infine, nel 2021, la giovane
Emma Torre ritira il premio per la Miglior sceneggiatura originale
di Figli di Giuseppe Bonito, che l’Accademia ha
assegnato al padre Mattia scomparso nel luglio del 2019.
Sono aperte le prenotazioni per
partecipare gratuitamente alla Marvel Multiverse
Experience in arrivo a Milano presso la Torneria Tortona
(via Tortona 32, Milano) in occasione dell’uscita del nuovo film
Marvel Studios Doctor Strange nel Multiverso della Follia.
Da mercoledì 4 a domenica 8 maggio 2022 i fan
Marvel potranno vivere, per la prima volta in Italia, un percorso
immersivo di circa 30 minuti attraverso delle stanze ispirate ai
mondi di Doctor Strange e ai momenti più iconici del film.
L’accesso alla Marvel
Multiverse Experience è gratuito e sarà consentito solo previa
prenotazione, fino ad esaurimento posti. Prenotazioni e maggiori
informazioni sul sito:https://multiverseexperience.it/
Partner ufficiali della Marvel
Multiverse Experience saranno Xiaomi, che ha
stretto una collaborazione con Marvel Studios e permetterà ai
visitatori di scattare foto e girare video di elevatissima qualità
grazie a Xiaomi 12 Series; e Pasta Garofalo che
rinnova la collaborazione con Disney Italia in occasione
dell’uscita del film Marvel Studios Doctor Strange nel Multiverso della
Follia.
La Marvel Multiverse Experience
sarà arricchita anche dalla presenza di corner interattivi e
fotografici dedicati al mondo Marvel dei licenziatari Disney
Hasbro, Pandora e Panini
Comics, oltre a quelli di Disney+ e
Disneyland Paris.
L’accesso alla Marvel
Multiverse Experience è gratuito e sarà consentito solo previa
prenotazione, fino ad esaurimento posti. Dove: Torneria Tortona – Via Tortona 32, Milano Date: dal 4 all’8 maggio 2022 Orari:
Mercoledì 4, giovedì 5 e venerdì 6 maggio – Dalle 14:00 alle
20:00
La sceneggiatura del film porterà
la firma di Jade
Bartlett e Michael Waldron.
Oltre a Cumberbatch e Olsen, nel sequel ci saranno
anche Benedict
Wong (Wong), Rachel
McAdams(Christine
Palmer), Chiwetel
Ejiofor (Karl Mordo) e Xochitl
Gomez (che interpreterà la new entry America Chavez).
Nel cast è stato confermato anche Patrick Stewart nel ruolo di Charles Xavier.
Doctor Strange nel Multiverso della
Follia arriverà al cinema il 4 maggio
2022. Le riprese sono partite a Londra a novembre 2020 e
avranno luogo anche a New York, Los Angeles e Vancouver. Nel sequel
dovrebbe apparire in un cameo anche Bruce Campbell, attore feticcio
di Sam Raimi. Al momento, però, non esiste
alcuna conferma in merito.
È stato svelato un titolo per il
prossimo spin-off del film A Quiet Place che ne
rivela la sequenza temporale. La star di The
OfficeJon Krasinski ha sconvolto il
mondo quando nel 2018 ha debuttato alla regia con un film horror su
una famiglia sopravvissuta a un’invasione aliena. A Quiet
Place si è rivelato un enorme successo per la Paramount,
incassando 341 milioni di dollari al botteghino con un budget di
soli 17 milioni di dollari.
Dopo numeri al botteghino del
genere, non è stata davvero una sorpresa quando A Quiet Place Part II è arrivato nel
2021, sempre scritto e diretto da Krasinski. Anche quel film alla
fine è stato di per sé un grande successo con 297 milioni di
dollari incassati al botteghino nonostante fosse uscito durante la
pandemia di COVID. Ma il franchise è tutt’altro che finito, poiché
sono stati rivelati i piani per A Quiet Place Part III che uscirà nel 2025,
così come un film spin-off che arriverà nel 2023.
I dettagli della trama di questi due
seguiti di A Quiet Place sono naturalmente tenuti
nascosti per il momento. Ma al CinemaCon la Paramount ha offerto un
paio di informazioni chiave sull’attesissimo film spin-off del
2023. Come riportato da Erik Davis di Fandango e
Rotten Tomatoes, il film si intitola ufficialmente A Quiet
Place: Day One. La Paramount ha anche confermato che il
film è un prequel di A Quiet Place.
Sono emerse su Twitter nuove foto
dal set di Guardiani della Galassia Holiday Special, che
mostrano un interessante Easter Egg di Eternals
nel nuovo episodio del MCU con protagonisti i
Guardianidella Galassia di
James Gunn.
Le foto provengono dal set di Los
Angeles e sembrano fornire un po’ di tessuto connettivo tra gli
eventi dello speciale dei Guardiani della Galassia e il personaggio
di Eternals Kingo (Kumail
Nanjiani). Diversi fan attenti hanno scattato foto e video
(tramite Dan e Alican) dall’esterno del famoso TCL Chinese Theatre
e mostrano Mantis (Klementieff) e Drax (Bautista) in costume.
L’utente di Twitter Patrick Dougall si è affrettato a sottolineare
che il cinema sta mostrando poster di film con Kingo, che nel MCU è
una star di Bollywood.
Guardians of the Galaxy: Holiday Special
filming at the Chinese Theatre… there’s a bunch of Kingo posters
from The Eternals! pic.twitter.com/vRuUFmGCKK
È stata diffusa una nuova foto da
Thor: Love and
Thunder che ci offre uno sguardo alternativo sul
personaggio interpretato da Chris
Hemsworth. Si tratta di un Thor che medita, in uno
scenario apparentemente conciliante con la pratica suddetta.
Thor: Love and Thunder è il
quarto capitolo sulle avventure del Dio del Tuono nel MCU, ma ad impugnare
il Mjolnir stavolta sarà
Jane Foster, interpretata di nuovo da
Natalie Portman, come confermato sabato durante il
panel dei Marvel Studios al
Comic-Con. L’uscita nelle sale è fissata invece al 6 Luglio
2022.
Il film segue Thor (Chris
Hemsworth) in un viaggio diverso da quelli affrontati
fino ad ora, alla ricerca della pace interiore. Ma il suo riposo è
interrotto da un killer galattico conosciuto come Gorr the God
Butcher (Christian Bale), che cerca l’estinzione degli dei. Per
combattere la minaccia, Thor si affida all’aiuto di Valchiria
(Tessa Thompson), Korg (Taika Waititi) e dell’ex fidanzata Jane
Foster (Natalie Portman) che, con stupore di Thor, brandisce
inspiegabilmente il suo martello magico, Mjolnir, come Mighty Thor.
Insieme, intraprendono una sconvolgente avventura cosmica per
scoprire il mistero della vendetta di Gorr il macellatore di dei e
fermarlo prima che sia troppo tardi.
Taika Waitititornerà alla regia di Thor: Love and
Thunder, un film dei Marvel
Studios dopo Thor:
Ragnarok, così come Chris
HemswortheTessa
Thompson riprenderanno i rispettivi ruoli di Thor
e Valchiria dopo l’ultima apparizione in Avengers:
Endgame. Nel cast anche Christian
Bale nei panni del villain Gorr il Macellatore di
Dei, e Russell
Crowe in quelli di Zeus. L’ispirazione del
progetto arriva dal fumetto “The Mighty Thor”, descritto da Waititi
come “la perfetta combinazione di emozioni, amore, tuono e storie
appassionanti con la prima Thor femmina dell’universo“.
In occasione del panel del CinemaCon
di Paramount, Tom Cruise ha presentato al pubblico di
esercenti il primo footage di Mission Impossible
7, comunicando anche il titolo ufficiale e suggerendo una
doppia rivelazione, ovvero che i capitoli 7 e 8 della saga di Ethan
Hunt saranno la parte uno e due della stessa storia.
Il settimo capitolo di MI si
intitolerà Mission: Impossible – Dead Reckoning Part
One, mentre l’ottavo, presumibilmente, Mission:
Impossible – Dead Reckoning Part Two. In occasione della
convention sono state mostrate anche le prime immagini del film,
ecco la descrizione:
Il filmato si apre con Tom Cruise aggrappato a un aereo rischiando la
vita mentre vola su un canyon in Sud Africa quando una voce
misteriosa dice “i tuoi giorni di lotta per il bene superiore sono
finiti. Devi scegliere da che parte stare”. I personaggi mostrati
includono Tom Cruise, Ving Rhames,
Rebecca Ferguson (con una benda sull’occhio), il
ritorno di Henry Czerny e Vanessa
Kirby. Il filmato mostrava anche un inseguimento a cavallo
(il primo per il franchise), inseguimenti in moto (un punto fermo
nella serie), tonnellate di Tom Cruise che corre,
una rissa su un treno (come anticipato nelle immagini rilasciate in
precedenza) e l’enorme acrobazia di Cruise che si lancia da una
scogliera su una motocicletta in Norvegia, che l’attore ha definito
“di gran lunga
la cosa più pericolosa che abbia mai tentato”.
Nei prossimi due capitoli della saga
di Mission Impossible, Tom
Cruise e Rebecca
Ferguson torneranno nei panni di Ethan Hunt e
Ilsa Faust. I due film vedranno coinvolti anche Shea
Whigham(Kong: Skull Island),Hayley
Atwell(Captain America: Il primo
vendicatore),Pom
Klementieff(Guardiani della
Galassia) e Esai Morales(Ozark).Christopher McQuarrie scriverà e
dirigerà i film, che faranno il loro debutto nelle sale americane
rispettivamente il 30 settembre 2022 e il 7 luglio 2023.
Arriva in prima tv
su Sky DIABOLIK, lunedì 2 maggio alle 21.15 su Sky Cinema
Uno (e alle 21.45 anche su Sky Cinema Suspense), in streaming su
NOW e disponibile on demand.
Trasposizione di uno dei più
celebri fumetti italiani, creato da Angela e Luciana Giussani,
l’adattamento cinematografico dei Manetti bros. vede protagonisti
Luca Marinelli nel ruolo di Diabolik, Miriam Leone nei panni di Eva Kant e Valerio Mastandrea che impersona l’ispettore
Ginko. Con loro anche Alessandro Roia nel ruolo di George Caron,
Serena Rossi in quello di Elisabeth e Claudia Gerini che interpreta la Signora
Morel.
La trama di DIABOLIK
Clerville, anni ‘60. Diabolik,
ladro privo di scrupoli e di cui nessuno conosce la vera identità,
ha portato a segno un altro colpo, sfuggendo anche questa volta con
i suoi abili trucchi agli agguati della polizia. Intanto in città
c’è grande attesa per l’arrivo di Lady Kant, affascinante
ereditiera che porta con sé un famoso diamante rosa. Il gioiello,
dal valore inestimabile, non sfugge all’attenzione di Diabolik che,
nel tentativo di impadronirsene, rimane però ammaliato dal fascino
irresistibile della donna. Ma ora è la vita stessa del Re del
Terrore a essere in pericolo: l’ispettore Ginko e la sua squadra
hanno trovato finalmente il modo di stanarlo e questa volta
Diabolik non potrà salvarsi da solo. Inizia così la storia
oscuramente romantica tra Diabolik ed Eva Kant. Un sodalizio e un
amore che faranno da sfondo a mille pericolose avventure.
DIABOLIK – lunedì 2 maggio
in prima tv alle 21.15 su Sky Cinema Uno (e alle 21.45 anche su Sky
Cinema Suspense), in streaming su NOW e disponibile on
demand.
Il DCEU nasce
come risposta della DC e della Warner
Bros. al Marvel Cinematic
Universe. Con personaggi amati come
Superman e Batman, questo avrebbe
dovuto essere un gioco da ragazzi. Tuttavia, l’intero franchise ha
incontrato alcuni ostacoli sulla strada e, complici le recensioni
negative della critica e risultati al box office non proprio
brillanti, le cose hanno iniziato a cambiare, a partire dalla
dipartita, voluta da Warner, del regista Zack
Snyder dal franchise.
Tuttavia, il franchise ha dalla sua
ancora una poderosa legione di fan, che hanno messo in luce su
Reddit le qualità che più apprezzano del DCEU.
1I personaggi femminili
iconici
Una
cosa che il DCEU ha
fatto prima del MCU è stato
rilasciare per primo un film guidato da una fantastica eroina
donna. Anche se la Marvel ha avuto Black Widow, c’è voluto un po’ di tempo perché
il personaggio guadagnasse un proprio livello di rispetto ed è vero
che, ad oggi, anche il MCU
ha tante eroine femminili forti nella sua schiera, ma si può dire
che il vero antesignano in questo senso è stato il DCEU.
Il
redditor @ReneReyesHW si è espresso a questo
riguardo: “È fantastico come i personaggi femminili non siano
assolutamente delle crocerossine nel DCEU“.
Hanno anche sottolineato quanto Zack Snyder fosse
bravo a ” bilanciare la presenza di eroi ed eroine fortissimi
all’interno di un film”.
Due mesi dopo il suo debutto in
sala, The Batman è un film che fa ancora parlare. Il
primo capitolo della trilogia di Matt Reeves propone un’ulteriore nuova
versione di Batman e del suo mondo. Come ogni
lungometraggio di successo, anche quello con protagonista Robert Pattinson colleziona pareri di ogni
genere, positivi e negativi.
In particolare, gli utenti di
Reddit hanno potuto esprimere le loro ”unpopular
opinion” su alcuni aspetti del film. Vediamo 15 giudizi
interessanti, dai più critici ai più entusiasti.
1Il tema musicale di Catwoman è il
migliore
Per
alcuni fan, la parte migliore della colonna sonora di The
Batman non è il tema principale. Jordan71421 ritiene che il tema
musicale di Catwoman sia di gran lunga superiore a
qualsiasi altro brano musicale del film. L’utente sostiene che
sia “Uno splendido pezzo musicale. È come se avessero
unito Il Padrino e Batman – The Animated
Series.“
In
effetti, il tema combacia con le scene alla grande, soprattutto se
abbinato alle immagini mozzafiato con protagonista Zoë
Kravitz. In generale, la colonna sonora di The
Batman è diventata presto iconica, creando grandi
aspettative per il sound del sequel.
Valeria Golino è di
una di quelle attrici italiane che ha contribuito a cambiare le
sorti del cinema, facendo la storia nel contesto nazionale ed
internazionale. L’attrice, che ha iniziato la sua attività da
ragazzina, è entrata sin da subito nel cuore del pubblico per il
suo talento e la sua bellezza acqua e sapone, diventando una delle
attrici più apprezzate e stimate in Italia e nel mondo.
Ecco dieci cose da sapere su
Valeria Golino.
Valeria Golino: i suoi film e le
serie TV
1. I film e la
carriera. La carriera cinematografica dell’attrice è
iniziata nel 1983, quando debutta sul grande schermo in Scherzo
del destino in agguato dietro l’angolo come un brigante da
strada. In seguito, appare in Piccoli fuochi (1985),
Rain Man – L’uomo della pioggia (1988), Tracce di vita
amorosa (1990), Lupo solitario (1991), Hot
Shots! (1991), Puerto Escondido (1992), Via da
Las Vegas (1995), Fuga da Los Angeles (1996), per poi
recitare in Frida (2002), Texas (2005), La
ragazza del lago (2007), Caos Calmo (2008) e Il
primo bacio (2009). Tra i suoi ultimi lavori, ha preso parte a
film come La scuola è finita (2010), La kryptonite nella
borsa (2011), Come il vento (2013), Il capitale umano
(2014), Il ragazzo invisibile
(2014), Il nome del figlio
(2015), Per amor vostro (2015),
La vita possibile (2016), Il colore nascosto delle
cose (2017), I villeggianti (2018), 5 è il numero perfetto
(2019), Tutto il mio folle amore
(2020), Fortuna (2020),La terra dei figli
(2021), La scuola cattolica
(2021) e Occhi blu (2021).
2. Ha recitato in diverse
serie tv. Oltre ad aver prestato il suo talento attoriale
per il mondo del cinema, l’attrice ha lavorato spesso anche per
prodotti destinati al piccolo schermo. Infatti, è apparsa in
Fallen Angels (1995), Alexandria Hotel (1998),
La vita che verrà (1999) e In Treatment (2013).
Nel 2021 ritorna sugli schermi di Apple TV nella seconda stagione
di The Morning Show, dove interpreta il ruolo di una
documentarista.
3. È anche sceneggiatrice,
regista e produttrice. Nel corso della sua carriera,
l’attrice ha avuto la possibilità di esplorare diversi ambiti del
cinema che andassero oltre la sua attività attoriale. Infatti, è
stata sceneggiatrice e regista dei film Miele (2013) ed
Euforia (2018), oltre
che del corto Armandino e il Madre (2010). Inoltre, è
anche una stimata produttrice: infatti, ha lavorato alla
realizzazione dei film La strage del gallo (1996), To
tama (2001), L’uomo doppio (2012), Pericle il
nero (2016), L’arte viva di Julian Schnabel (2017) e
Dei (2018).
Valeria Golino non è su
Instagram
4. Non ha un profilo
social. L’attrice non possiede nessun account personale su
nessuna piattaforma social. I motivi non sono stati esplicitati, ma
sono sicuramente riconducibili al fatto di voler mantenere privata
la sua vita personale. La Golino, infatti, è nota per non
condividere dettagli della sua vita al di fuori del set, potendo
così mantenere una distinzione tra lavoro e vita privata.
Valeria Golino, Riccardo Scamarcio
e il nuovo fidanzato
5. Ha avuto una lunga
relazione. L’attrice è conosciuta anche per aver avuto una
relazione durata ben 10 anni con il collega Riccardo
Scamarcio. Nonostante i 14 anni di differenza, i due
si sono frequentati per molto tempo, fino al 2018, anno in cui è
avvenuta la rottura definitiva dopo qualche presunto tira e molla
in atto dal 2015.
6. Ha avuto dei fidanzati
famosi. Al di là della sua storia con Scamarcio, in
passato l’attrice ha frequentato altri colleghi famosi. Infatti,
dal 1988 al 1992 è stata legata al collega Benicio Del
Toro, mentre dal 1993 al 2001 ha avuto una lunga
storia con Fabrizio
Bentivoglio.
7. Attualmente è
fidanzata. Dopo aver chiuso la storia con Scamarcio, dal
2018 l’attrice avrebbe trovato conforto nelle braccia di
Fabio Palombi, avvocato esperto di diritti
d’autore, che avrebbe 24 anni in meno dell’attrice.
Valeria Golino in Rain
Man
8. È stato un film educativo
per la sua carriera. L’attrice ha dichiarato che il
film Rain Man l’ha aiutata molto a capire molte
cose e a farle fare delle scelte più serie e consapevoli,
insegnandole che il lavoro non ha modo di esistere solo con
l’istinto.
9. Ha un bel ricordo di Tom
Cruise. All’epoca delle riprese, l’attrice aveva appena 23
anni, mentre Tom Cruise ne
aveva 26. Pare che l’attrice conservi un buon ricordo del collega,
che le portava dei regalini per semplice gentilezza e senza secondi
fini.
Valeria Golino: età e altezza
10. Valeria Golino è nata il
22 ottobre del 1965 a Napoli. La sua altezza complessiva
corrisponde a 170 centimetri.
