Tra le tante star presenti al Festival di Cannes c’è anche l’attrice e modella spagnola Ester Expósito, nota per aver interpretato il ruolo di Carla Rosón nella serie televisiva Élite, che accompagna il film “Perdidos En La Noche (Lost In the Night)” presentato nella sezione Premiere della 76 edizione del Festival di Cannes. Di seguito tutte le foto del photocall del film:

1 di 10

Nel film Emiliano vive in una piccola città mineraria in Messico. Abitato da un profondo senso di giustizia, cerca i responsabili della scomparsa di sua madre, un’attivista che difendeva i posti di lavoro locali minacciati da una compagnia mineraria internazionale. Non ricevendo alcun aiuto dalla polizia o dal sistema giudiziario, la sua ricerca lo porta alla ricca famiglia Aldama. Poi incontra il padre, un famoso artista, la sua famosa moglie e la loro attraente giovane figlia. Non gli ci vuole molto per lavorare a casa loro ed è determinato a scoprire alcuni segreti ben custoditi.

Arriva al Festival di Cannes l’attrice Cate Blanchett che è protagonista di The New Boy, il film del regista australiano Warwick Thornton che segue i passi di un bambino aborigeno toccato dalla grazia, nell’austerità di un monastero gestito da una suora rinnegata. Sceneggiatore e autore, vincitore della Camera d’or nel 2009 con Sansone e Dalila presentato ad Au Certain Regard, aveva già affrontato il tema degli aborigeni, mettendo in scena due adolescenti del deserto australiano.

“The new boy”, un bambino solitario (Aswan Reid) dotato di poteri eccezionali crea fascino dopo il suo incontro spirituale con Gesù. Ma l’interiorità di questo bambino aborigeno non si adatta ai valori cristiani lodati al monastero. Il suo potere misterioso è minaccioso. La storia diretta da Warwick Thornton si svolge negli anni ’40 con, in uno dei ruoli principali, l’attrice australiana Cate Blanchett che interpreta la sorella Eileen. Un personaggio in bilico tra le sue convinzioni e l’evidenza del dono di questo bambino, i cui valori profondi si scontrano.

Questa storia mistica non è senza rievocare l’esperienza del regista che fu convittore, fino all’età di 13 anni e su iniziativa della madre, di una delle poche città monastiche dell’Australia, a ovest del paese. In questa istituzione gestita da monaci spagnoli, il giovane adolescente che era e che non aveva mai messo piede in una chiesa, rimase profondamente colpito dall’immagine di Cristo in croce, un’immagine così diversa da quella che aveva conosciuto da bambino, e così lontano dalla spiritualità aborigena di cui era imbevuto. La trama del suo film è legata a questa profonda domanda: possono armonizzarsi due spiritualità così opposte? Scritta dall’autore 18 anni fa, la sceneggiatura di The New Boy lo ha perseguitato da allora.

1 di 22

Sean Penn è solidale con il sindacato degli sceneggiatori, i cui membri sono attualmente in sciopero per lottare per salari e condizioni di lavoro migliori nell’era dello streaming. “Il mio pieno supporto è con la corporazione degli sceneggiatori“, ha detto Penn durante la conferenza stampa di oggi al Festival di Cannes per il suo ultimo film Black Flies, che ha debuttato in Concorso. “Ci sono molti nuovi concetti che vengono lanciati, incluso l’uso dell’IA. E mi sembra semplicemente un’oscenità umana che ci sia stato un respingimento sul dibattito di questi temi.”

Sean Penn ha anche criticato la PGA definendola una “gilda di banchieri“, affermando che “la prima cosa che dovremmo fare in queste conversazioni è cambiare la Gilda dei produttori e intitolarla come si comportano, che è la gilda dei banchieri. È difficile per così tanti sceneggiatori e persone del settore che non possono lavorare”.

Black Flies è stato presentato in anteprima al Palais al Festival di Cannes dove ha ricevuto una standing ovation di cinque minuti. Diretto da Jean-Stéphane Sauvaire e adattato dal romanzo di Shannon Burke del 2008, la storia segue il giovane paramedico Ollie Cross, che sogna di andare alla facoltà di medicina. Ma fa fatica a studiare mentre affronta il lavoro intenso e faticoso da paramedico nell’unità di emergenza a Brooklyn. Penn interpreta un paramedico veterano, che insegna a Ollie ad affrontare le crisi di emergenza sanitaria mentre affrontano le difficoltà a New York City. “È stato un modo per capire la città e i suoi abitanti”, ha detto il regista Sauvaire alla sala dei giornalisti della realizzazione del film. “È stato un modo per entrare nella vita delle persone e mescolare il divario tra documentario e finzione“.

Stéphane Sauvaire, Tye Sheridan e Sean Penn hanno trascorso del tempo sul retro delle ambulanze a New York prima che le riprese del film iniziassero e quasi tutte le situazioni strazianti del film, dalle ferite da arma da fuoco intrise di sangue alle scene inquietanti di violenza domestica e gravidanze pericolose, sono state basate direttamente influenzate da esperienze di vita reale. Dopo aver trascorso così tanto tempo sul campo, Sean Penn ha ammesso di essersi sentito scoraggiato dallo stato del sistema sanitario americano. “Con così tanti lavoratori in prima linea, le persone li svolgono in gran parte con il desiderio di servire“, dice Penn dei primi soccorritori, che sono raffigurati in “Black Flies“. “E poi quello che scoprono è che sono assediati da azioni di gioco politico a breve termine. Questo film, spero, si aggiunge a quella conversazione. Speriamo tutti che lo faccia perché è una rappresentazione delle forze primitive dei salvatori. Devono fare qualcosa per creare un sistema sanitario migliore. L’attore ha notato anche l’avidità al centro del settore sanitario: “Spesso baasta raccogliere corpi per generare Ching ching ching dell’assicurazione”. Black Flies è in concorso a, Festival di Cannes, dove compete per la Palma d’Oro contro “Asteroid City” di Wes Anderson, “May December” di Todd Haynes, “Monster” di Kore-eda Hirokazu e altri film.

Harrison Ford è il protagonista di questa serata al Festival di Cannes 76, dove ha ritirato una Palma d’oro onoraria prima della proiezione in anteprima mondiale di Indiana Jones e il Quadrante del Destino di Disney/Lucasfilm.

Harrison Ford è stato celebrato con un video dei momenti salienti della sua carriera e ha ricevuto una fragorosa ovazione dalla folla all’interno del Grand Theatre Lumière. Dopo un’introduzione del direttore di Cannes Theirry Fremaux — che includeva ringraziamenti a Bob Iger della Disney, ai produttori di Indy Kathleen Kennedy e Frank Marshall e al cast che include Mads Mikkelsen, Phoebe Waller-Bridge, Ford e sua moglie Calista Flockhart e il regista James Mangold — il reel, che aveva come sottofondo uno dei temi di Star Wars, ha mostrato clip dei migliori film di Ford, tra cui la scena della cantina da Star Wars, e scene dall’intera serie di Indiana Jones.

Ford ha presentato altri film al Festival di Cannes nel corso degli anni: The Conversation (1974), Apocalypse Now (1979) e Witness (1985), fino al 2014, dove è arrivato sulla croisette per The Expendables 3. Salendo sul palco, Ford ha detto: “Sono contento e onorato, ma ho un film che dovete vedere”. Commentando il montaggio, Ford ha aggiunto: “Dicono che prima di morire, vedi la tua vita lampeggiare davanti ai tuoi occhi, e io ho appena visto la mia vita lampeggiare davanti ai miei occhi”.

1 di 14

Indiana Jones e il Quadrante del Destino, che qui viene presentato fuori concorso, è uno dei titoli più attesi della selezione ufficiale. Il film vede Ford riprendere il suo ruolo del leggendario archeologo/avventuriero.

Questa volta, mentre Indy si prepara a ritirarsi, cambia idea dopo una visita a sorpresa della sua figlioccia Helena Shaw (Phoebe Waller-Bridge), che è alla ricerca di un raro manufatto che suo padre le aveva affidato anni prima: il famigerato Archimedes Dial, un dispositivo che presumibilmente detiene il potere di individuare le fessure nel tempo.

Un’abile truffatrice, Helena ruba il quadrante e lascia rapidamente il paese per venderlo al miglior offerente. Rimasto senza altra scelta che inseguirla, Indy rispolvera il suo fedora e la giacca di pelle per un’ultima avventura. Nel frattempo, la sua vecchia nemesi, Jürgen Voller (Mads Mikkelsen), un ex nazista che ora lavora come fisico nel programma spaziale degli Stati Uniti, ha i suoi piani per l’oggetto, un piano orribile che potrebbe cambiare il corso della storia mondiale.

Harrison Ford accepting honorary Palme d’or at #Cannes2023 #IndianaJones pic.twitter.com/azUsmXCOyC

— Deadline (@DEADLINE) May 18, 2023

Nel cast anche Boyd Holbrook, Thomas Kretschmann, Toby Jones, Antonio Banderas e John Rhys-Davies. Ford ha detto che questa sarà “l’ultima volta” che interpreterà il personaggio. James Mangold dirige da una sceneggiatura di Jez Butterworth, John-Henry Butterworth e Mangold. Kathleen Kennedy, Frank Marshall e Simon Emanuel producono, con Steven Spielberg e George Lucas come produttori esecutivi, e John Williams che ritorna come compositore, dopo aver realizzato la colonna sonora di ogni avventura di Indy da I predatori dell’arca perduta del 1981.

Indiana Jones e il Quadrante del Destino uscirà il 28 giugno 2023.

Dopo la proiezione del corto Strange Way of Life di Pedro Almodovar, a Cannes 76, il regista si è fermato per rispondere ad alcune domande. Il film racconta la storia di Silva (Pedro Pascal), che attraversa il deserto a cavallo per andare a trovare il suo amico Jake (Ethan Hawke), sceriffo. Ne segue una storia di vendetta, intrighi e amore proibito. Un western queer dove lui stesso ha ammesso di aver voluto fare molta attenzione alla trama: “Non volevo fare un western anacronistico. Gli americani ci tengono molto, è il loro genere preferito”.

Durante la conferenza per Strange Way of Life, Almodóvar ha fatto riferimento a film western come Il potere del cane di Jane Campion come fonte di ispirazione. “La sessualità del protagonista è piuttosto ambivalente“, ha detto Almodóvar a proposito del film della Campion, solo che in quel film non c’erano scene di sesso. Il regista ha continuato: “C’è una scena che distingue il mio film dagli altri western: vediamo due uomini che rifanno il letto! È una scena importante perché per Jake rifare il letto significa cancellare tutto quello che è successo lì durante la notte. Era importante mostrare la vita quotidiana di questi due personaggi”.

Presente alla conferenza di Strange Way of Life anche Ethan Hawke che ha parlato del film e di questa grande opportunità: “Ho ricevuto un’e-mail e un copione con l’invito a partecipare. All’improvviso ho pensato che sicuramente avevo fatto qualcosa di buono nella mia vita per meritarmi questa e-mail! Sono cresciuto con i western e sono stato felice di partecipare a un western che non imita i vecchi film. Pedro Almodóvar ha una voce originale e reinventa i generi ogni volta che li tocca. È così comodo, come attore, arrivare sul set di un grande regista e dare il meglio di sé!”

Hawke ha parlato di come l’atto di puntare una telecamera su qualcuno sia di per sé un atto d’amore. “Per me, finché recitiamo e siamo di fronte a una telecamera, è un atto d’amore. Vedo tutto questo come un’esperienza d’amore. Pedro presta attenzione a ogni dettaglio, e ho notato un’ossessione simile in altri grandi registi. Il film parla di desiderio e trovo molto eccitante essere guardato come attore. Nel corso della nostra vita, negoziamo tra chi siamo e chi vogliamo essere. Questa tensione crea delle crepe dentro di noi e io amo Jake per le sue tensioni interiori”.

Strange Way of Life arriverà in Italia su MUBI.