What If…?: c’era uno spin-off su T’Challa Star Lord in cantiere

Di

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8 Ott 2021

Secondo molti fan, il miglior episodio della prima stagione di What If…? è il secondo, ossia quello che ci ha portato in una realtà in cui T’Challa è stato strappato dalla Terra dai Ravagers ed è diventato Star-Lord.

Nonostante la tragica scomparsa di Chadwick Boseman, l’attore era comunque riuscito a completare il suo lavoro di doppiaggio per la serie, pochi mesi prima di morire. Ora, il regista dello show Bryan Andrews ha confermato a Variety che Boseman non aveva registrato alcun dialogo per la seconda stagione, quindi il personaggio di T’Challa non farà più ritorno.

Il regista ha anche confermato che, se le cose fossero andate diversamente, avremmo avuto uno spin-off incentrato proprio su T’Challa Star Lord: “Chadwick aveva registrato tutte le parti di T’Challa Star Lord in anticipo. Tuttavia, avevamo questi episodi più avanti in cui riappariva, ma sarebbe passato del tempo prima di rivederlo. Non molto tempo dopo l’ultima registrazione, è venuto a mancare. Penso si sia trattato di un paio di mesi, forse uno. Nessuno di noi lo sapeva. Ma eravamo riusciti a fargli registrazione tutte le sue parti della prima stagione.”

“Penso che abbia comunque fatto uno sforzo, perché T’Challa significava molto per lui. Anche la versione T’Challa Star Lord era importante. Ha lasciato di nuovo il segno”, ha aggiunto Andrews. “Non so se ne fosse al corrente, ma c’erano dei piani per una serie spin-off di T’Challa Star Lord, sempre con lo stesso cast e con lo stesso mondo. Eravamo entusiasti. Siamo certi che l’avrebbe amata. Poi è successo quello che tutti sappiamo, e il progetto è finito in un limbo. Chissà… Forse un giorno vedrà la luce.”

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Ron – Un Amico Fuori Programma al cinema dal 21 ottobre

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Redazione

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8 Ott 2021

Ron – Un Amico Fuori Programma racconta la storia commovente ed esilarante sull’amicizia tra un ragazzo delle medie e il suo robot difettoso. La nuova avventura d’animazione, targata 20th Century Studios e Locksmith Animation, arriverà il 21 ottobre nelle sale italiane, distribuita da The Walt Disney Company Italia.

Il prossimo 15 ottobre, Ron – Un Amico Fuori Programma sarà presentato come evento speciale in anteprima ad Alice nella Città. Per l’occasione, sul red carpet sfilerà il cast di voci italiane: l’autore, attore, comico, musicista, cantante, conduttore televisivo, radiofonico e fumettista Lillo, che presta la propria voce a Ron; l’attore Miguel Gobbo Diazdoppiatore di Marc; e i creators DinsiemE (Erick e Dominick) che prestano la voce rispettivamente a B-Bot di Ava (Erick) e B-Bot Invincibile e B-Bot di Alice (Dominick).

Ron – Un Amico Fuori Programma è la storia di Barney, un impacciato studente delle medie, e di Ron, il suo nuovo dispositivo tecnologico che cammina, parla, si connette e che dovrebbe essere il suo “migliore amico pronto all’uso”. Nell’era dei social media, gli esilaranti malfunzionamenti di Ron lanciano i due in un viaggio ricco di azione in cui il ragazzo e il robot fanno i conti con la meravigliosa confusione della vera amicizia.

Il film Ron – Un Amico Fuori Programma è diretto da Sarah Smith e dal veterano di Pixar Jean-Philippe Vine, e co-diretto da Octavio E. Rodriguez; la sceneggiatura è firmata da Peter Baynham & Smith. Il film è prodotto da Julie Lockhart, anche co-fondatrice di Locksmith, e da Lara Breay, mentre la presidente di Locksmith Elisabeth Murdoch, Smith e Baynham sono i produttori esecutivi.

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Star Wars: un romanzo prequel risolverà i buchi di trama di Episodio IX

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Stefano Terracina

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8 Ott 2021

Star Wars: L'Ascesa Star Wars: L'Ascesa di Skywalker recensione

La Lucasfilm ha messo fine alla trilogia sequel di Star Wars con L’ascesa di Skywalker, ma sfortunatamente quella conclusione non è stata accolta come lo studio aveva inizialmente sperato. In realtà, l’intera trilogia sequel della celebre saga è stata più volte criticata per la mancanza di un vero piano generale, cosa che ha portato, alla fine, ad una narrazione spesso contraddittoria e con brusche correzioni di rotta.

La problematica forse più eclatante è stato il ritorno inaspettato dell’Imperatore Palpatine, dal momento che L’ascesa di Skywalker non fornisce alcuna risposta su come sia sopravvissuto alla sua apparente morte ne Il ritorno dello Jedi. È toccato ai vari media tie-in cercare di risolvere i buchi di trama del film di J.J. Abrams. La vera storia delle origini di Kylo Ren, ad esempio, è stata esplorata nella miniserie a fumetti “The Rise of Kylo Ren” di CHarles Soule, mentre i romanzi hanno confermato che lo spirito di Palpatine viveva all’interno di un corpo clone, fornendo anche molto più dettagli sulla Diade nella Forza.

Più di recente, la Marvel Comics ha tentanto di intrecciare elementi della trilogia sequel con l’era classica, rivelando che Darth Vader sapeva dell’esistenza di Exegol e introducendo Ochi di Bestoon, l’assassino Sith destinato a uccidere i genitori di Rey. Tuttavia, i tentativi della Marvel di risolvere i problemi legati a L’ascesa di Skywalker non hanno avuto pieno successo: se da un lato hanno gettato le base per ulteriori sviluppi, dall’altro non hanno fatto altro che introdurre ancora più incongruenze.

Ora, come riportato da Screen Rant, Lucasfilm ha annunciato ufficialmente un nuovo romanzo che servirà essenzialmente come prequel all’intera trilogia del sequel di Star Wars, incentrato sulla ricerca di Luke Skywalker e Lando Calrissian di Exegol e di Ochi di Bestoon. Scritto da Adam Christopher, “Shadow of the Sith” uscirà il 28 giugno 2022. Ecco la sinossi:

“Luke Skywalker e Lando Calrissian tornano in questo romanzo fondamentale, ambientato tra Il ritorno dello Jedi e Il risveglio della forza.

L’Impero è morto. A quasi due decenni dalla Battaglia di Endor, i resti sbrindellati delle forze di Palpatine sono fuggite negli angoli più remoti della galassia. Ma per gli eroi della Nuova Repubblica, il pericolo e la perdita sono compagni sempre presenti, anche in questa nuova era di pace.

Il Maestro Jedi Luke Skywalker è perseguitato dalle visioni del Lato Oscuro, che predice un inquietante segreto che cresce da qualche parte nelle profondità dello spazio, su un mondo morto chiamato Exegol. Il disturbo nella Forza è innegabile… e le peggiori paure di Luke vengono confermate quando il suo vecchio amico, Lando Calrissian, viene da lui con notizie di una nuova minaccia Sith.

Dopo che sua figlia gli è stata strappata dalle braccia, Lando ha cercato tra le stelle qualsiasi traccia della sua bambina perduta. Ma ogni nuova voce portava solo a vicoli ciechi e speranze sbiadite, fino a quando non ha incrociato la strada con Ochi di Bestoon, un assassino Sith incaricato di rapire una giovane ragazza.

Le vere motivazioni di Ochi rimangono oscure agli occhi di Luke e Lando. Perché su una luna discarica, un misterioso inviato dei Sith Eternal ha lasciato in eredità una lama sacra all’assassino, promettendo che gli darà risposte alle domande che lo hanno perseguitato dalla caduta dell’Impero. In cambio, deve completare un’ultima missione: tornare su Exegol con la chiave della gloriosa rinascita dei Sith: la nipote dello stesso Darth Sidious, Rey.

Mentre Ochi dà la caccia a Rey e ai suoi genitori ai confini della galassia, Luke e Lando affrontano il mistero dell’ombra persistente dei Sith e aiutano una giovane famiglia a salvarsi la vita”.

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Tom Holland aiutò Jake Gyllenhaal a vincere l’ansia sul set di Far From Home

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Stefano Terracina

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8 Ott 2021

In Spider-Man: No Way Home ritroveremo il Peter Parker di Tom Holland costretto ad affrontare non soltanto lo svelamento della sua identità segreta, ma anche il fatto di essere stato incastrato per l’omicidio di Mysterio, che nonostante all’inizio di Far From Home si fosse presentato come un eroe, alla fine ha rivelato la sua vera natura da cattivo.

Proprio per questo, anche se Jake Gyllenhaal non tornerà nei panni del personaggio nel threequel, la sua “presenza” avrà ancora un certo peso sulla vita del giovane Peter. È innegabile che il Mysterio di Gyllenhaal si stato memorabile sotto molti aspetti, soprattutto dal momento in cui viene rivelata la verità alla base delle sue motivazioni.

Eppure, sembra che il celebre attore abbia avuto non poche difficoltà ad ambientarsi nell’universo Marvel. Ospite dello show di Howard Stern (via THR), Gyllenhaal ha ammesso che durante il primo giorno di riprese di Spider-Man: Far From Home ero così ansioso che continuava a dimenticare le battute. Ad aiutarlo, è stato proprio il suo giovane collega Holland.

“Stavo letteralmente impazzendo”, ha spiegato Jake Gyllenhaal. “C’era questa scena con Samuel L. Jackson, Tom Holland… insomma, un certo numero di attori. E ricordo che non riuscivo a ricordare le mie battute. Avevo fatto tabula rasa. Così sono andato da Tom e gli ho detto: ‘Amico, aiutami!’. E lui mi ha detto: ‘Va tutto bene, amico. Rilassati’. Mi sembrava fosse me in tante situazioni del passato. Forse mi ero caricato di troppa pressione perché amo davvero il mondo Marvel.”

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2 Fantasmi di Troppo di Nunzio & Paolo dal 21 ottobre al cinema

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Redazione

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8 Ott 2021

Tornano sul grande schermo il duo comico Nunzio & Paolo che debuttano anche alla regia col in loro terzo film. Nel cast di 2 Fantasmi di Troppo ad affiancare Nunzio e Paolo, l’attrice Entrica Guidi (Bar Lume) che aveva già lavorato con loro sul film Innamorati di me, Carlotta Rondana e due volti noti della commedia italiana Enzo Salvi e Maurizio Mattioli che rinnova la collaborazione dopo Non è vero ma ci credo.

La trama

In 2 Fantasmi di Troppo Nunzio e Paolo, uniti da una grande amicizia ma anche da un passato fatto di imprese fallimentari, nell’ennesimo tentativo di sbarcare il lunario si indebitano con uno strozzino e devono assolutamente trovare un modo per ripagarlo. Così, sfruttando le abilità tecnologiche di Nunzio, si imbarcano in un folle business nelle vesti medium improvvisati. Di casa in casa, consentono ai loro creduloni clienti di incontrare i propri cari estinti (che in realtà sono solo ologrammi), finché un giorno si ritrovano davanti due veri fantasmi, o meglio fantasmesse: Gilda e Cettina. Nunzio e Paolo sfiniscono per essere perseguitati dalle due, ma col tempo gli inziali (e inutili) tentativi di liberarsene lasceranno il posto a un’insolita storia d’amore.

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The Batman: Jeffrey Wright sulla dinamica tra Jim Gordon e il vigilante

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Stefano Terracina

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8 Ott 2021

Nell’attesissimo The Batman ci sarà anche James Gordon, il ben noto commissario del Dipartimento di polizia di Gotham City, che per la prima volta sarà interpretato da un attore di colore, ossia Jeffrey Wright.

La speranza è che il nuovo trailer dell’attesissimo film – che dovrebbe essere presentato alla prossima edizione del DC FanDome, fissata al 16 ottobre – ci mostri qualcosa in più dell’iconico personaggio rispetto a quanto visto nel teaser trailer pubblicato ormai più di un anno fa.

Parlando con Entertainment Tonight, Wright ha condiviso alcune informazioni su cosa possiamo aspettarci da Crociato di Gotham interpretato da Robert Pattinson. “Robert farà le sue cose. Abbiamo lavorato all’interno di una visione di Matt Reeves. Robert farà quello che fa Robert e sono convinto che sarà veramente tosto.”

“Mi è piaciuto tantissimo lavorare con lui. Ho adorato il suo approccio al personaggio, la sua energia sul set e il modo in cui ha portato livelli diversi in diverse parti della storia”, ha aggiunto Wright. “Abbiamo lavorato fianco a fianco. Io ho provato a dargli la mia versione di Gordon, e lui ha dato vita alla sua versione di Batman.”

Abbiamo visto tante volte la dinamica tra Batman e Jim Gordon esplorata sul grande schermo, quindi sarà interessante vedere cosa Reeves è riuscito a costruire di diverso. Il film è ambientato nel secondo anno di Batman come vigilante a Gotham City; poiché Gordon è solo un detective a questo punto, forse vedremo di più a proposito delle prime fasi del loro rapporto.

Il cast di The Batman è formato da molti volti noti: insieme a Robert Pattinson nei panni di Bruce Wayne, ci saranno anche Colin Farrell (Oswald Chesterfield/Pinguino), Zoe Kravitz (Catwoman), Jeffrey Wright (Jim Gordon), Paul Dano (Enigmista) e Andy Serkis (Alfred). Infine, John Turturro sarà il boss Carmine Falcone. Nel cast anche Peter Sarsgaard che sarà Gil Colson, il Procuratore Distrettuale di Gotham.

“The Batman esplorerà un caso di detective“, scrivono le fonti. “Quando alcune persone iniziano a morire in modi strani, Batman dovrà scendere nelle profondità di Gotham per trovare indizi e risolvere il mistero di una cospirazione connessa alla storia e ai criminali di Gotham City. Nel film, tutta la Batman Rogues Gallery sarà disponibile e attiva, molto simile a quella originale fumetti e dei film animati. Il film presenterà più villain, poiché sono tutti sospettati“.

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Jake Gyllenhaal sarà Prophet nell’adattamento da Rob Liefeld

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Stefano Terracina

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8 Ott 2021

A circa un mese di distanza dall’annuncio del uso coinvolgimento in Oblivion Song, arriva ora la notizia che Jake Gyllenhaal sarà il protagonista di un altro adattamento tratto da un celebre fumetto.

Come riportato da The Hollywood Reporter, infatti, la star di Spider-Man: Far From Home sarà il protagonista di Prophet, film basato sull’omonimo personaggio dei fumetti creato da Rob Liefeld (il “papà” di Deadpool), apparso per la prima volta in “Youngblood #2″ del luglio 1992.

Il progetto, finanziato da Studio 8, sarà diretto da Sam Hargrave, noto per aver curato la regia di Tyler Rake con Chris Hemsworth, mentre Marc Guggenheim (Arrow, Legends of Tomorrow) si occuperà della sceneggiatura. Secondo la fonte, l’obiettivo è quello di dare vita ad un vero e proprio franchise.

La storia seguirà John Prophet (Gyllenhaal), un uomo che, verso la fine della Seconda Guerra Mondiale, si offre volontario per un esperimento tedesco al fine di sfamare la sua famiglia. Tuttavia, dopo che un bombardamento lo seppellisce vivo e lo intrappola sottoterra per 20 anni, si risveglia nel 1965: il mondo è andato avanti senza di lui, sua figlia cova del risentimento nei suoi confronti e gli agenti del KGB lo stanno cercando per creare super-soldati impiegando il suo sangue.

Ricordiamo che l’ultimo film da protagonista di Jake Gyllenhaal è il recente The Guilty di Antoine Fuqua, disponibile su Netflix dal 1 ottobre. Tra i prossimi progetti che lo vedranno coinvolto, oltre al sopracitato Oblivion Song tratto dalla serie di graphic novel di Robert Kirkman e Lorenzo De Felici, figura anche Ambulance, il nuovo film di Michael Bay.

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Passengers: trama, cast e curiosità sul film con Jennifer Lawrence

Di

Gianmaria Cataldo

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7 Ott 2021

Dopo essersi distinto per i film Headhunters – Il cacciatore di teste e The Imitation Game, il regista norvegese Morten Tyldum è tornato al cinema nel 2016 con un film di fantascienza dal considerevole budget. Si tratta di Passengers (qui la recensione), pellicola che porta all’interno di un’astronave intenta a compiere un viaggio particolarmente lungo e complesso. Durante questo, qualcosa si complicherà fino a stringere tra loro i destini di due passeggeri, chiamati a compiere qualcosa di più grande. Scritta da Jon Spaihts, questa storia circolava da tempo in quel di Hollywood, rimasta per anni in attesa di trovare qualcuno disposto ad investirvi.

Numerosi sono i registi a cui era stato affidato il compito di darvi vita, tra cui l’italiano Gabriele Muccino. A spuntarla però fu infine Tyldum, il quale si è dichiarato un grande fan del genere, pur non apprezzando la freddezza e l’asetticità che spesso caratterizza i film appartenenti a questo. Il regista ha così deciso di concentrarsi principalmente sul rapporto tra i personaggi protagonisti, i quali hanno qui maggior importanza rispetto agli elementi futuristici. La storia, inoltre, è parzialmente basata sul racconto 50 Girls 50, pubblicato negli anni Cinquanta dalla Ec Comics.

Con un incasso di oltre 300 milioni di dollari, Passengers si è poi affermato come un buon successo, ottenendo anche le nomination all’Oscar per la miglior colonna sonora e la miglior scenografia. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama e al cast di attori. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

Passengers: la trama del film

Quando l’astronave Avalon entra in collisione con alcuni meteoriti, l’ingegnere Jim Peterson si risveglia dal suo sonno criogenico. Ben presto, tuttavia, Jim si rende conto di essersi svegliato troppo presto e che, solo sull’astronave, andrà incontro alla morte prima di poter raggiungere la nuova colonia Homestead II. Jim trascorre un anno in completo isolamento, allietato solo dalle chiacchiere del robot barman Arthur. Mentre medita di compiere un gesto estremo, l’attenzione dell’uomo è attirata dalla bellissima giornalista Aurora Lane. Jim decide di risvegliarla, facendole credere che fosse stata colpa di un difetto della sua capsula, così come era accaduto per lui.

In questo modo, l’uomo ha intenzionalmente scelto il destino della donna ma, essendosi innamorato di lei, chiede ad Arthur di mantenere il segreto. Un giorno, tuttavia, un fraintendimento compromette le menzogne di Jim e la reazione della donna è, a dir poco, violenta e furibonda. Ad un anno di distanza, si risveglia anche il capotecnico manutentore Gus. L’uomo intuisce che l’astronave sta registrando una serie di malfunzionamenti. La notizia metterà a dura prova Jim e Aurora, che dovranno prendere una decisione sul loro rapporto dal momento che, se riusciranno a salvare l’astronave, saranno condannati a rinamere in orbita per altri ottantotto anni.

Passengers: il cast del film

Ad interpretare i due protagonisti Jim e Aurora vi sono gli attori Chris Pratt e Jennifer Lawrence. Per questo film l’attrice era preoccupata per come sarebbe stato girare una scena di sesso con Chris Pratt, il quale all’epoca era sposato. “Sarebbe stata la mia prima volta che baciavo un uomo sposato, e il senso di colpa è il peggior sentimento nello stomaco“, ha detto durante un’intervista. A peggiorare le cose, ha dovuto filmare ciò da nuda. Naturalmente non sarebbe stata mostrata nuda sullo schermo per via della clausola di nudità, ma sarebbe stata comunque nuda con il suo co-protagonista. Alla fine ha dovuto ubriacarsi molto in vista delle riprese.

Accanto a loro, nei panni del barista robot Arthur vi è l’attore Michael Sheen, il quale ha raccontato di essersi divertito molto in questo ruolo. Questa non è poi la prima volta che Sheen interpreta un proprietario di bar non umano, avendone anche interpretato uno come Castor in Tron: Legacy. Vi è poi Laurence Fishburne nei panni del capotecnico Gus Mancuso. Infine, con un cameo, compare l’attore Andy Garcia nel ruolo del capitano dell’astronave Norris. Nel film compare poi anche la voce di Emma Clarke come voce dell’astronave Avalon e quella dello sceneggiatori Spaihts come voce dell’Autodoc.

Passengers: il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

È comunque possibile fruire del film grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Passengers è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV, Chili, Google Play, Apple iTunes, Amazon Prime Video e Tim Vision. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. È bene notare che in caso di noleggio si avrà soltanto un dato limite temporale entro cui guardare il titolo. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di giovedì 7 ottobre alle ore 21:10 sul canale Rai Movie.

Fonte: IMDb

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Resident Evil: Welcome to Raccoon City, trailer del film con Kaya Scodelario

Di

Redazione

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7 Ott 2021

Trailer dell’atteso reboot Resident Evil: Welcome to Raccoon City, che segna il ritorno alle origini del celebre franchise RESIDENT EVIL. Il regista e fan della saga Johannes Roberts riapre i giochi per un’intera e nuova generazione di appassionati. In RESIDENT EVIL: WELCOME TO RACCOON CITY, quella che un tempo era la sede del colosso farmaceutico Umbrella Corporation, Raccoon City, è ora una città morente del Midwest. L’esodo della compagnia ha trasformato la città in una landa desolata con un grande male che si annida sotto la superficie. Quando questo male viene liberato, un gruppo di sopravvissuti dovrà collaborare per scoprire la verità dietro la Umbrella Corporation e restare in vita.

Protagonisti di Resident Evil: Welcome to Raccoon City sono Kaya Scodelario, Robbie Amell, Hannah John-Kamen

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Hotel Transylvania: Transformania in esclusiva su Prime Video

Di

Redazione

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7 Ott 2021

Prime Video ha acquisito i diritti streaming in tutto il mondo (esclusa la Cina) di Hotel Transylvania: Transformania di Sony Pictures Animation. Il quarto capitolo della serie di family film da 1,3 miliardi di dollari sarà disponibile in oltre 240 paesi e territori nel mondo su Prime Video dal 14 gennaio 2022.

Dracula e la sua gang sono tornati come non li avete mai visti prima in Hotel Transylvania: Transformania. Ritrova i tuoi mostri preferiti per un’avventura tutta nuova che vede Dracula (Brian Hull) impegnato nella missione più terrificante di sempre. Quando la misteriosa invenzione di Van Helsing (Jim Gaffigan), il “Monsterification Ray”, va in tilt, Dracula e i suoi amici mostri vengono tutti trasformati in umani, mentre Jonathan (Andy Samberg) diventa un mostro! Nelle loro nuove sembianze, Dracula, spogliato dei suoi poteri, e un esuberante Jonathan, entusiasta della vita da mostro, devono fare squadra e girare tutto il mondo per trovare una cura prima che sia troppo tardi, e prima di farsi impazzire a vicenda. Con l’aiuto di Mavis (Selena Gomez) e dell’esilarante gang di umani di Dracula, la missione è riuscire a trovare un modo per tornare indietro prima che le loro trasformazioni diventino irreversibili. Nel voice cast del film sono presenti anche Kathryn Hahn (Ericka), Steve Buscemi (Wayne), Molly Shannon (Wanda), David Spade (Griffin, l’Uomo Invisibile), Keegan-Michael Key (Murray), Fran Drescher (Eunice), Brad Abrell (Frank) e Asher Blinkoff (Dennis).

“Il successo del franchise di Hotel Transylvania nel corso degli anni parla da solo”, ha dichiarato Jennifer Salke, head of Amazon Studios. “Il pubblico di tutto il mondo si è innamorato dei film creati dal geniale Genndy Tartakovsky e l’ultimo capitolo è la conclusione perfetta di un viaggio incredibile. Non potremmo essere più entusiasti di lavorare con Sony, Genndy, Jennifer Kluska, Derek Drymon, Selena Gomez e il talentuoso team di produzione per portare questo film divertente e commovente ai nostri clienti all’inizio del prossimo anno”.

“Il franchise di Hotel Transylvania è stato eccezionale per Sony Pictures Animation, coprendo quasi un decennio e presentando al mondo la visione straordinaria di Genndy Tartakovsky e siamo davvero orgogliosi di quello che i nostri straordinari registi Jennifer Kluska e Derek Drymon hanno portato a questa property così speciale” ha affermato Kristine Belson, presidente di Sony Pictures Animation. “Questi film hanno entusiasmato il pubblico e hanno spianato la strada a molti artisti che lavorano nella CG Animation. Ora la saga familiare di Dracula e di sua figlia Mavis, del genero Jonathan e degli amici mostri sta per concludersi. Siamo entusiasti di lavorare con Amazon per portare questo film alle famiglie di tutto il mondo”.

Per il capitolo conclusivo della serie di film Hotel Transylvania, il creatore del franchise Genndy Tartakovsky ritorna nel ruolo di sceneggiatore ed executive producer. Anche Selena Gomez sarà executive producer, oltre a tornare ad interpretare Mavis, la figlia di Dracula, al fianco di Andy Samberg, che torna a prestare la voce a Jonathan. Diretto da Derek Drymon e Jennifer Kluska, il film è prodotto da Alice Dewey Goldstone e gli executive producer sono Tartakovsky, Michelle Murdocca e Gomez. La storia è di Genndy Tartakovsky, mentre la sceneggiatura è scritta da Amos Vernon & Nunzio Randazzo e Genndy Tartakovsky.

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Kit Harington: 10 cose non sai sull’attore

Di

Mara Siviero

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7 Ott 2021

Kit Harington è un attore inglese, famoso per la sua interpretazione ne Il Trono di Spade. Di nobili origini, Kit Harington ha una lunga gavetta teatrale alle spalle e si è fatto conoscere mentre stava ancora studiando recitazione. Ha scoperto di adorare il mondo della recitazione in giovane età, mondo che non ha più lasciato. Il Trono di Spade gli ha sicuramente regalato molta popolarità, ma non solo: gli ha fatto conoscere anche quella che è diventata da poco sua moglie. Nell’attesa di scoprire le sue ultime interpretazione, tra cui quella in La mia vita con John F. Donovan, ci sono cose di lui che non si conoscono.

Ecco, dunque, dieci cose che non sapevate di Kit Harington.

Kit Harington: film e carriera

1. Kit Harington è nato a Londra. Christopher Catesby Harington è nato il 26 dicembre del 1986 a Acton, Londra, da Debora Jane Catesby, una commediografa, e da David Richard Harington, un uomo d’affari. Non è chiaro se il suo soprannome Kit derivi dalla scelta della madre di chiamarlo così in onore di come veniva chiamato Christopher Marlowe. Lo zio di Kit è Sir Nicholas John Harington, il 14° Baronetto Harington, mentre il bisnonno era Sir Richard Harington, il 12° Baronetto Harington. Tramite la sua nonna paterna, Lavender Cecilia Denny, Kit è imparentato con Carlo II d’Inghilterra. Anche dal padre, Kit discende dal politico Henry Dundas. Dopo aver completato gli studi alla Southfield Primary School dal 1992 al 1998, a 11 anni la sua famiglia si trasferì nel Worcestershire e andò a studiare al Chantry High School fino al 2003. Cominciò ad interessarsi alla recitazione dopo aver visto una rappresentazione di Aspettando Godot quando aveva 14 anni e cominciò a partecipare a diverse produzioni scolastiche. Tra il 2003 e il 2005 ha studiato teatro al Worcester Sixth Form College.

2. Kit Harington deve la sua carriera a Ben Whishaw. Quando aveva 17 anni si convinse a studiare recitazione in una scuola professionale dopo aver visto la performance di Ben Whishaw in una rappresentazione di Amleto del 2004. A 18 anni si recò a Londra e un anno dopo fu preso alla Royal Central School of Speech and Drama, laureandosi nel 2008. Mentre sta ancora frequentando la Royal Central School of Speech and Drama riesce ad ottenere la parte del protagonista per le repliche di War Horse, che si sono svolte al Royal National Theater di Londra, ruolo che gli ha dato una notevole popolarità.

3. Il ruolo Jon Snow è arrivato subito. Subito dopo le repliche di War Horse, Kit Harington fece un provino per il ruolo di Jon Snow per la puntata pilota de Il Trono di Spade. Anche se Kit stesso ipotizza che il fatto di essersi presentato al provino con un occhio nero gli ha probabilmente dato visibilità e lo ha aiutato ad ottenere il ruolo, venne scritturato perchè lo ritenevano perfetto come era per il ruolo. Fatto sta che inizia le riprese de Il Trono di Spade nell’ottobre 2009. Harington viene confermato per il ruolo di Jon Snow quando la HBO annuncia la produzione della prima stagione della serie, subendo dei cambiamenti: per entrare nel ruolo di è fatto crescere barba e capelli. La serie ha iniziato le riprese nel 2010 e la prima stagione è stata trasmessa l’anno successivo. Il resto poi è storia.

4. Kit Harington ha debuttato al cinema nel 2012. In quell’anno Harington debutta al cinema con Silent Hill: Revelation 3D, nel 2014 recita in Pompei e ne Il settimo figlio e presta la voce per il film Dragon Trainer 2. Successivamente prende parte a film come Testament of Youth, in 7 days in Hell, nel thriller Spooks: the greater good, The vote e Brimstone. Nel 2017 fa parte del cast della miniseries Gunpowder per la BBC e nello stesso anno viene scelto come testimonial del profumo The One per Dolce & Gabbana, realizzato grazie alla regia di Matteo Garrone. Una delle sue ultime intepretazioni riguarda il film La mia vita con John F. Donovan di Xavier Dolan. Nel 2021 recita invece nel film Marvel Eternals.

Kit Harington è su Instagram

5. Kit Harington non ha nessun profilo social. Secondo le sue testimonianze, preferisce che le sue siano, appunto sue. Come trova stressante il fatto di stare dietro a un account e mantenerlo attivo costantemente e di continuare a ricevere commenti per qualsiasi cosa.

Kit Harington e il matrimonio con Rose Leslie

6. Kit Harington e Rose Leslie si sono sposati il 23 giugno 2018. Dal 2012 i due attori de Il trono di spade hanno iniziato a frequentarsi, senza mai esporsi troppo e mantenendo la loro relazione il più privata possibile. Nel settembre del 2017 hanno annunciato il loro fidanzamento ufficiale, per poi sposarsi 9 mesi dopo al Wardhill Castle ad Aberdeen, in Scozia, nella proprietà della famiglia Leslie da 900 anni.

Kit Harington: curiosità

7. Kit Harington si è rotto una caviglia nel 2012. Rimasto chiuso fuori dal suo appartamento, ha cercando di entrarvi arrampicandosi. Durante la terza stagione de Il Trono di Spade si è dovuto ricorrere ai dei trucchetti per nascondere la ferita. Kit si è sentito talmente in colpa con il manager di produzione tanto da regalargli una bottiglia di whiskey.

8. Kit Harington ha mai avuto barba e capelli lunghi. Harington ha dichiarato di non aver mai avuto i capelli così lunghi da quando ha iniziato a interpretare Jon Snow e che intende tagliarsi capelli e barba appena la serie si sarà conclusa. Capelli che, per il suo ruolo, ha dovuto tingere di nero.

Kit Harington in Eternals

9. È tra i protagonisti del nuovo film Marvel. Nell’atteso Eternals, diretto dalla premio Oscar Chloe Zhao, Harington interpreta Dane Whitman, un umano che si ritrova ad intrecciare una storia d’amore con la divina Sersi, interpretata qui da Gemma Chan.

Kit Harington: età e altezza

10. Kit Harington è nato a Londra, Inghilterra, il 26 dicembre del 1988. L’attore è alto complessivamente 173 centimetri.

Fonti: IMDb, VanityFair

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Dc FanDome 2021, ecco cosa aspettarci dall’evento DC/WB

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Redazione

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7 Ott 2021

Prepariamoci al DC FanDome 2021, la massima l’esperienza globale dei fan della DC Comics che potranno assistere sabato 16 ottobre alle 10:00 PDT, al nuovissimo, epico evento in streaming. L’evento virtuale gratuito accoglierà ancora una volta i fan di tutto il mondo per immergersi nel DC Multiverse su DCFanDome.com e celebrare le star e i creatori dei lungometraggi, serie televisive dal vivo e animate, giochi, fumetti, home cinema e altro ancora.

DC FanDome 2021 sarà disponibile anche su Twitch, YouTube, Facebook e Twitter, offrendo ai fan più modi per guardare gli eventi che si svolgono in DC FanDome’s Sala degli eroi. Inoltre, DC Kids FanDome verrà lanciato lo stesso giorno con una speciale esperienza per bambini accessibile separatamente su DCKidsFanDome.com. Ma cosa vedremo davvero durante l’evento, ecco un dettaglio offerto a tutti voi.

DC FanDome presenterà un raduno senza precedenti come accaduto l’anno scorso di cast e creatori dietro i preferiti ai, fumetti, film, serie tv e videogiochi usciti. Inoltre svelerà le ultime notizie, trailer esclusivi e annunci, filmati inediti, conversazioni altre sorprese che stanno per arrivare nell’Universo DC.

1HBO Max e Warner Bros. Animation, Warner Bros. Home Entertainment

HBO Max svelerà uno sguardo esclusivo alla prossima serie Peacemaker e limited serie evento DMZ. Lo streamer sta anche debuttando con altre sorprese e anticipazioni dal nuovo serie così come gli show in corso come Titans e Doom Patrol. Tutte e quattro le serie grandine dalla Warner Bros. Television.

Warner Bros. Animation offrirà uno sguardo alla prossima serie limitata Aquaman: Re di Atlantide; fornire un’anteprima della terza stagione della serie di commedie animate per adulti Harley Quinn e condividi cosa c’è in serbo per #HarIvy; dare un’occhiata molto presto al prossimo capitolo animato del Cavaliere Oscuro nella nuovissima serie in arrivo Batman: Caped Crociato; e dai ai fan un’anteprima di Young Justice: Phantoms (attenzione: ci sarà spoiler!).

Warner Bros. Home Entertainment presenterà in anteprima due DC Animated originali in arrivo Film: un’anteprima di Superman e del resto della Justice League in Injustice, una novità assoluta film d’animazione ispirato ai famosi giochi e fumetti, nonché alla premiere del trailer del nuovissimo film d’animazione Catwoman: Hunted. Entrambi i film sono prodotti in associazione con Warner Bros. Animation. DC FanDome in tutto il mondo

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DC FanDome: secondo teaser Trailer

Di

Redazione

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7 Ott 2021

La Warner Bros Pictures ha diffuso un nuovo trailer del DC FanDome, l’attesissimo evento della DC che svelerà i nuovi piani per il DC Universe. L’evento si terrà in streaming il 16 ottobre 2021.

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Black Widow: una scena tagliata chiarisce sul presunto “buco di trama”

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Stefano Terracina

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7 Ott 2021

Black Widow è stato accolto in maniera positiva sia dalla critica che dal pubblico. Tuttavia, diversi fan non hanno risparmiato alcune lamentele nei confronti di un particolare momento nel finale.

Dopo la battaglia culminante nella Stanza Rossa, Natasha rimane in piedi tra le macerie della fortezza un tempo galleggiante, mentre il Segretario Thaddeus Ross (William Hurt) irrompe sulla scena. Dato che Natasha è ancora in fuga a causa della questione legata agli Accordi di Sokovia in Captain America: Civil War, si presume che l’intento di Ross sia quello di arrestarla. Tuttavia, la scena si interrompe prima che Ross possa effettivamente fare qualcosa: ci ritroviamo così a circa due settimane dopo quel momento, quando una bionda Natasha è ormai pronta a partire per riunirsi con i suoi compagni Vendicatori.

In passato, la regista Cate Shortland aveva così motivato quell’apparente buco di trama: “È stato intenzionale, perché volevamo lasciare la domanda su come Nat se la sarebbe cavata, piuttosto che dare vita ad un altro combattimento e magari arrivare a sfinire il pubblico. Volevamo lasciare gli spettatori con una domanda, e cioè come aveva fatto Nat ad usare la sua ingegnosità, perché alla fine l’ha fatto. Probabilmente ha negoziato una via d’uscita da quella situazione. Ma non lo so…”

Ora, sappiamo finalmente cosa è successo grazie ad una scena eliminata dal film e spuntata online: Ross arriva, scopre che Natasha ha distrutto la Stanza Rossa da sola e la prende subito in custodia. Tuttavia, nella scena in questione, Guardiano Rosso, Yelena Belova e Melina Vostokoff non portano con loro Taskmaster, che invece viene preso dal Generale. Inutile dire che questo momento sembra anticipare un possibile arrivo dei Thunderbolts, dal momento che già in passato si era parlato della possibilità che fosse proprio Ross ad assemblare la squadra.

I Marvel Studios potrebbero aver cambiato rotta su questo fronte, ma alla fine apprendiamo come Vedova Nera sia riuscita a fuggire da Ross. Perché questa scena sia stata tagliata dal film è difficile da dire, ora come ora. Potete vedere la scena cliccando qui (via CBM).

La regia di Black Widow è stata affidata a Cate Shortland, seconda donna (dopo Anna Boden di Captain Marvel) a dirigere un titolo dell’universo cinematografico Marvel, mentre la sceneggiatura è stata riscritta nei mesi scorsi da Ned Benson (The Disappearance of Eleanor Rigby). Insieme a Scarlett Johansson ci saranno anche David Harbour, Florence Pugh e Rachel Weisz. Il film arriverà nelle sale il 7 luglio e su Disney+ con Accesso Vip il 9 luglio.

In Black Widow, quando sorgerà una pericolosa cospirazione collegata al suo passato, Natasha Romanoff dovrà fare i conti con il lato più oscuro delle sue origini. Inseguita da una forza che non si fermerà davanti a nulla pur di sconfiggerla, Natasha dovrà affrontare la sua storia in qualità di spia e le relazioni interrotte lasciate in sospeso anni prima che diventasse un membro degli Avengers.

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What If…? Episodio 9: la spiegazione della scena post-credit

Di

Stefano Terracina

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7 Ott 2021

La prima stagione di What If…? si è ufficialmente conclusa con il nono episodio dal titolo “E se… l’Osservatore avesse infranto il proprio giuramento?”, che contiene anche una scena post-credit (l’unica dell’intera serie) che stravolge il finale di Captain America in Avengers: Endgame dal punto di vista di Captain Carter. Ma cosa significa davvero quella scena? E soprattutto, come potrebbe cambiare le carte in tavola per il più ampio MCU? Scopriamolo insieme grazie a Screen Rant.

1Cosa vedremo nella seconda stagione?

Ayley-Atwell-Peggy-Captain-Carter-What-If

È stato già annunciato che buona parte della seconda stagione di What If..? esplorerà realtà completamente nuove, così come nuove varianti di personaggi già noti, inclusi alcuni della Fase 4 del MCU. Tuttavia, ci sono anche forti accenni nel finale della prima stagione che indicano che alcuni dei suoi personaggi potrebbero essere ulteriormente rivisitati. Il ritorno più ovvio è quello di Captain Carter, in particolare a causa dell’impostazione della scena post-credit. Ma la prossima stagione dello show rivelerà davvero la verità sulla trasformazione implicita di Steve Roger nel Soldato d’Inverno, o si è trattato soltanto di un’anticipazione per qualcosa di più grosso in programma?

Captain Carter è stato uno dei personaggi più popolari della prima stagione di What If…?, quindi avrebbe senso rivisitarla nella seconda stagione. Dal momento che ora sa che l’Hydra è sopravvissuta alla Seconda Guerra Mondiale grazie alla sua avventura nel Multiverso con Vedova Nera, potrebbe ipoteticamente impedire che tragici eventi di Captain America: The Winter Soldier accadano nel suo universo. Questo potrebbe essere un risvolto interessante, e sarebbe ancora più avvincente con una storyline del Soldato d’Inverno che coinvolgesse Steve Rogers. È davvero vivo? Ha preso il Siero del super soldato? O è qualcun altro che sta usando l’Hydra Stomper? Si spera che la seconda stagione di What If…? fornisca tutte le risposte necessarie.

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Caro Evan Hansen: trailer del film sull’omonimo spettacolo di Broadway

Di

Redazione

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7 Ott 2021

Guarda il trailer del film Caro Evan Hansen. Diretto dall’acclamato regista Stephen Chbosky (Noi Siamo Infinito – The Perks of Being A Wallflower, Wonder), Caro Evan Hansen è stato scritto per il grande schermo dall’autore dello spettacolo, già vincitore del Tony Award, Steven Levenson, con musiche e testi realizzati dal duo vincitore di premio Oscar, Grammy e Tony, Benj Pasek & Justin Paul (La La Land, The Greatest Showman).

Lo spettacolo di Broadway che ha emozionato una generazione diventa un’appassionante evento cinematografico: dopo aver vinto Tony, Grammy ed Emmy, Ben Platt torna a vestire i panni dell’ansioso e solitario studente liceale che vive le sfide di comprendere sé stesso e riuscire a integrarsi nella confusione e nella crudeltà di un’epoca travolta dai social media.

Ad animare Caro Evan Hansen le canzoni vincitrici del Grammy, inclusi i brani simbolo “You Will Be Found,” “Waving Through a Window,” “For Forever” e “Words Fail,” e le interpretazioni della sei volte candidata all’Oscar Amy Adams e della vincitrice del Premio Oscar Julianne Moore, oltre a Kaitlyn Dever (La Rivincita delle Sfigate – Booksmart), Amandla Stenberg (Il Coraggio della Verità – The Hate U Give), Colton Ryan (su Apple TV+ con Little Voice), Nik Dodani (su Netflix con Atypical), DeMarius Copes (a Broadway con Mean Girls) e Danny Pino (su NBC per Law & Order: Unità Speciale). Dear Evan Hansen è prodotto da Marc Platt (La La Land, Into the Woods, Il Ritorno di Mary Poppins – Mary Poppins Returns) e Adam Siegel (Cani Sciolti – 2 Guns, Drive), ed ha visto la produzione esecutiva di Michael Bederman, Steven Levenson, Benj Pasek e Justin Paul. Il film sarà distribuito da Universal Pictures a livello internazionale.

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Venom: La furia di Carnage, il “romantico” titolo che doveva avere in origine

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Stefano Terracina

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7 Ott 2021

È difficile immaginare un titolo più appropriato di Venom: La furia di Carnage per l’attesissimo sequel del cinecomic uscito nel 2018. Tuttavia, pare che all’inizio il regista Andy Serkis avesse pensato ad un titolo assai diverso rispetto all’originale Let There Be Carnage.

Durante una recente intervista con Collider, infatti, è stato proprio lui a rivelare che uno dei titoli considerati per il sequel era ispirato ad una canzone dei Joy Division, ossia Love Will Tear Us Apart. “Abbiamo pensato per un momento che si sarebbe potuto chiamare Venom: Love Will Tear Us Apart, perché era un titolo che ci dava un’idea di continuità”, ha spiegato Serkis. “Ma alla fine Let There Be Carnage ci è sembrato più appropriato. Non ci sono stati molte discussione per gli altri titoli a cui stavamo pensando. Let There Be Carnage è sempre stato un contendente davvero forte.”

Come ha più volte ribadito Andy Serkis in passato, Venom: La furia di Carnage affronta due storie d’amore anticonvenzionali, decisamente contorte: da un lato la relazione tra Eddie Brock e il simbionte Venom; dall’altra quella tra Cletus Kasady/Carnage e la sua ex fiamma altrettanto squilibrata, Frances Barrison/Shriek. Proprio per questo, Love Will Tear Us Apart sarebbe stato un titolo alquanto interessante, anche se è abbastanza facile intuire perché l’idea, alla fine, sia stata abbandonata.

Quello che sappiamo su Venom: La furia di Carnage

Tom Hardy ritorna sul grande schermo nel ruolo del “protettore letale” Venom, uno dei personaggi Marvel più enigmatici e complessi. In Venom: La furia di Carnage assisteremo allo scontro tra il simbionte e Cletus Kasady, aka Carnage, uno degli antagonisti più celebri dei fumetti su Spider-Man, interpretato da Woody Harrelson.

Nel cast del sequel anche Michelle Williams (Fosse/Verdon) nei panni di Anne Weying, Naomie Harris (No Time to Die) nei panni di Shriek e l’attore inglese Stephen Graham (Boardwalk Empire, Taboo). Il film uscirà in autunno al cinema.

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Batman è l’unico eroe dei fumetti che Denis Villeneuve porterebbe al cinema

Di

Stefano Terracina

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7 Ott 2021

Lo scorso settembre avevano fatto molto discutere alcuni dichiarazioni del regista Denis Villenevue, il quale aveva espresso il suo punto di vista in merito a tutta la questione legata ai film di supereroi (dibattito partito molto tempo prima, a seguito di alcune dichiarazioni dell’illustre Martin Scorsese).

Nello specifico, Villeneuve aveva dichiarato: “Il problema oggi… beh, se parliamo della Marvel, il fatto è che tutti questi film sono realizzati con lo stesso stampo. Alcuni registi possono aggiungere un po’ di colore, ma alla fine vengono sempre tutti prodotti nella stessa fabbrica. Questo non toglie nulla ai film, ma è come se fossero già formattati.”

Tuttavia, pare che esista almeno un personaggio appartenente al mondo dei fumetti che potrebbe convincere il regista di Blade Runner 2049 e Dune a realizzare un film basato su quel genere di proprietà. In una clip diffusa dal giornalista Josh Horowitz su Twitter (via The Direct), Denis Villeneuve ha dichiarato: “Batman sarebbe probabilmente l’unico personaggio con cui potrei relazionarmi. Da quello che ho letto, come ad esempio ‘Arkham Asylum’ o altre storie con cui sono entrato in contatto da adulto, è l’unico personaggio con cui potrei stabilire un legame.”

Ricordiamo che prima che Matt Reeves venisse ufficialmente ingaggiato per The Batman, il nome di Denis Villeneuve era spuntato fuori tra i possibili candidati alla regia. Ora che il suo amore per il personaggio è uscito alla scoperto, nulla potrebbe vietare alla Warner Bros. (che di recente si è occupata proprio della distribuzione di Dune) di coinvolgerlo in un eventuale sequel o spin-off.

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Boss Baby 2 – Affari di Famiglia da oggi al cinema

Di

Redazione

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7 Ott 2021

Debutta oggi al cinema distribuito da Universal Pictures Boss Baby 2 – Affari di Famiglia. Ereditando il successo del primo film, che ha guadagnato più di 500 milioni di dollari nel Mondo, Boss Baby 2 – Affari di Famiglia è diretto nuovamente da Tom McGrath e prodotto da Jeff Hermann (Kung Fu Panda 3). Nel sequel della commedia campione d’incassi di DreamWorks Animation nominata agli Oscar, i fratelli Templeton – Tim (James Marsden, noto per il franchise di X-Men) e il suo fratello minore Baby Boss Ted (Alec Baldwin) – sono diventati adulti e si sono allontanati. Tim è un papà e marito pantofolaio a tempo pieno. Ted è un CEO di fondi speculativi. Ma un nuovo baby boss dall’approccio innovativo e dall’atteggiamento positivo li riunirà e sarà d’ispirazione per un nuovo affare di famiglia.

Tim e sua moglie, Carol (Eva Longoria), la vera capofamiglia, vivono nella periferia con la loro super-intelligente figlia Tabitha (Ariana Greenblatt, Avengers: Infinity War) e l’adorabile nuova bambina Tina (Amy Sedaris, BoJack Horseman – Netflix). Tabitha, che è la migliore della sua classe al Centro Acorn per Bambini Dotati, idolatra suo zio Ted e vorrebbe diventare come lui, ma Tim, ancora in contatto con la sua iperattiva immaginazione giovanile, è preoccupato che lei si stia impegnando troppo a discapito di un’infanzia normale.

Quando la piccola Tina rivela di essere (SORPRESA!) un agente segreto tra i migliori della BabyCorp in missione per scoprire gli oscuri segreti della scuola di Tabitha e del suo misterioso fondatore Dr. Edwin Armstrong (Jeff Goldblum), i fratelli Templeton si trovano riuniti nei modi più inaspettati e sono portati a rivalutare il significato di famiglia e a scoprire cosa conta veramente. Lisa Kudrow e Jimmy Kimmel riprenderanno i loro ruoli come genitori di Ted e Tim.

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Andy Serkis riflette sul futuro del motion capture

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Stefano Terracina

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7 Ott 2021

La tecnica del motion capture, che implica la registrazione e la ricreazione in digitale dei movimenti di un attore, è sempre stata al centro di un acceso dibattito, tra chi sostiene che si tratti di un mero effettivo visivo e chi, invece, ritiene che sia recitazione al 100%.

Chiaramente, un attore come Andy Serkis, noto proprio per aver dato vita a numerosi personaggi attraverso il motion capture (tra cui Gollum de Il signore degli anelli e Cesare de Il pianeta delle scimmie), è particolarmente sensibile nei confronti della questione e proprio durante una recente intervista con Total Film in occasione della promozione di Venom: La furia di Carnage ha avuto modo di riflettere sul futuro impiego della tecnica e su eventuali risvolti.

Serkis crede che il motion capture sia in continua evoluzione, al fine di tradurre al meglio, in maniera ancora più dettagliata, la performance dell’attore, al punto che potrebbe eventualmente sostituire completamente il makeup. “Il metodo di acquisizione del volto di un attore si evolve continuamente. L’obiettivo è arrivare ad una riproduzione in grado di restituire i più piccoli dettagli e le diverse sfumature”, ha spiegato.

“Spesso le persone mi hanno criticato perché in precedenza avevo detto che era come il makeup digitale, ma la verità è che lo sta diventando”, ha aggiunto. “Penso che a breve saremo in grado di interpretare un personaggio storico grazie alla fotogrammetria e avere, ad esempio, il vero volto di Abramo Lincoln piuttosto che una maschera scolpita.”

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Fantastici Quattro: Kevin Smith vuole un ruolo ben preciso nel reboot Marvel

Di

Stefano Terracina

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7 Ott 2021

Per sua stessa ammissione, Kevin Smith ritiene di non essere la persona più adatta per occuparsi delle regia di un cinecomic Marvel, ma a quanto pare al celebre regista, sceneggiatore e attore piacerebbe comunque avere un ruolo in uno dei prossimi progetti dei Marvel Studios.

Stiamo parlando di Fantastici Quattro, l’atteso reboot dedicato alla prima grande famiglia Marvel che sarà diretto da Jon Watts, regista della trilogia di Spider-Man con protagonista Tom Holland. Durante una recente intervista con ET Canada, infatti, Smith ha rivelato che amerebbe interpretare un personaggio assai particolare nel nuovo riavvio cinematografico, ossia Willie Lumpkin, il postino che Stan Lee ha interpretato nell’adattamento del 2005 ad opera di Tim Story.

“Dal momento che stiamo per avere un nuovo film dei Fantastici Quattro, mi piacerebbe interpretare Willie Lumpkin, il postino che Stan Lee ha interpretato nel film del 2005”, ha spiegato Kevin Smith. “Mi piace perché non si mette nei guai. Entra in scena, consegna la posta ed esce. Forse è stato coinvolto in qualche avventura qua e là, non lo so. Questo è il tipo di personaggio che vorrei interpretare. Se Kevin Feige mi dicesse: ‘Abbiamo bisogno di te per il ruiolo di Lumpkin’, lo farei senza pensarci due volte. Ma non interpreterei mai un eroe.”

Le info sul reboot Marvel dei Fantastici Quattro

Il film dei Fantastici Quattro ambientato nel MCU è stato ufficialmente annunciato durante lo scorso Investor Day 2020 di Disney. Al momento i dettagli sul film sono scarsi: sappiamo soltanto che la pellicola sarà diretta da Jon Watts, regista di Spider-Man: Homecoming, Spider-Man: Far From Home e di Spider-Man: No Way Home, attualmente in fase di post-produzione.

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Riverdale 6: promo dalla sesta stagione

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Redazione

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7 Ott 2021

Il network americano The CW ha diffuso il promo di Riverdale 6, l’annunciata e attesissima sesta stagione di Riverdale.

Riverdale 6

Riverdale 6 è la sesta stagione della serie tv Riverdale sviluppata dal direttore creativo di Archie Comics, Roberto Aguirre-Sacasa per il network americana The CW.

In Riverdale 6 ritorneranno i protagonisti Archibald “Archie” Andrews (stagione 1-in corso), interpretato da K. J. Apa. Elizabeth “Betty” Cooper (stagione 1-in corso), interpretata da Lili Reinhart. Veronica Lodge (stagione 1-in corso), interpretata da Camila Mendes. Jughead Jones (stagione 1-in corso), interpretato da Cole Sprouse. Hermione Lodge (stagione 1-in corso), interpretata da Marisol Nichols. Cheryl Blossom (stagione 1-in corso), interpretata da Madelaine Petsch. Josie McCoy (stagione 1-in corso), interpretata da Ashleigh Murray. Alice Cooper (stagione 1-in corso), interpretata da Mädchen Amick. Frederick “Fred” Andrews (stagione 1-in corso), interpretato da Luke Perry. Hiram Lodge (stagione 2-in corso), interpretato da Mark Consuelos. Kevin Keller (stagioni 2-in corso, ricorrente stagione 1), interpretato da Casey Cott, F.P. Jones (stagioni 2-5, ricorrente stagione 1), interpretato da Skeet Ulrich, Reggie Mantle (stagioni 3-in corso, ricorrente stagioni 1-2), interpretato da Ross Butler (stagione 1) e da Charles Melton (stagioni 2-in corso) e Toni Topaz (stagioni 3-in corso, ricorrente stagione 2), interpretata da Vanessa Morgan.

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The Flash: Michael Keaton e lo stesso costume di Batman dopo 30 anni

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Stefano Terracina

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7 Ott 2021

Sappiamo ormai da tempo che Michael Keaton tornerà nei panni di Batman nell’attesissimo The Flash diretto da Andy Muschietti. L’attore aveva interpretato l’iconico eroe DC nei due film diretti da Tim Burton rispettivamente nel 1989 (Batman) e nel 1992 (Batman – Il ritorno).

Durante una recente apparizione al late show di Stephen Colbert, il conduttore ha chiesto a Keaton se pensava di riscontrare qualche difficoltà nell’indossare il costume originale del Cavaliere Oscuro, quello impiegato proprio sui set dei film di Burton. “Non ho avuto alcun tipo di problema”, ha dichiarato l’attore. “L’ho indossato senza problemi. Stesse dimensioni… stessa vestibilità.”

Colbert ha poi chiesto a Keaton come si è sentito a tornare nei panni di Batman. “È stato orribile”, ha ironizzato l’attore. “No, scherzo. È stato fantastico. Davvero fantastico. Ad oggi non so quanti Batman ci siano stati… forse 77. Dovrebbero formare un proprio sindacato”.

A quel punto il conduttore ha chiesto se esistesse una sorta di “Batman Club” (alludendo alla possibilità che Keaton si frequenti con altri attori che hanno interpretato il Cavaliere Oscuro in passato, come George Clooney e Robert Pattinson). Keaton ha detto di non frequentarsi con nessuno dei suoi colleghi, ma che l’idea di un “Batman Club” potrebbe diventare una realtà se tutti decidessero di formare quel “sindacato”.

Tutto quello che c’è da sapere su The Flash

Ricordiamo che The Flash arriverà al cinema il 4 novembre 2022. Il film sarà diretto da Andy Muschietti, regista di IT e IT – Capitolo Due. Ezra Miller tornerà a vestire i panni del Velocista Scarlatto dopo essere apparso in un cameo in Batman v Superman: Dawn of Justice e in Justice League.

Confermata anche la presenza di Michael Keaton e Ben Affleck, che torneranno entrambi a vestire i panni di Batman. Kiersey Clemons tornerà nei panni di Irish West dopo essere apparsa in Zack Snyder’s Justice League (il personaggio era stato tagliato dalla versione theatrical). Nel cast ci saranno anche l’attrice spagnola Maribel Verdú (Il labirinto del fauno), che interpreterà Nora Allen (la madre di Barry) e l’attrice statunitense Sasha Calle (Febbre d’amore) che interpreterà Supergirl.

Non ci sarà invece Billy Crudup, che aveva interpretato Henry Allen (il padre di Barry) in Justice League: l’attore verrà sostituito nella parte da Ron Livingston. Il film dovrebbe essere ispirato alla serie a fumetti “Flashpoint” del 2011, scritta da Geoff Johns e disegnata da Andy Kubert.

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Black Panther 2: Letitia Wright avrebbe sostenuto tesi anti-vax sul set

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Stefano Terracina

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7 Ott 2021

Letitia Wright tornerà nei panni di Shuri nell’attesissimo Black Panther: Wakanda Forever, sequel del cinecomic diretto da Ryan Coogler nel 2018, primo film dei Marvel Studios a ricevere una candidatura agli Oscar come miglior film. Tuttavia, sembra che la produzione del film sia stata alquanto travagliata per l’attrice britannica.

All’inizio dell’anno, Wright si è ritrovata al centro di numerose polemiche per aver condiviso attraverso il suo profilo Twitter un video (poi rimosso) che metteva in discussione il vaccino Covid-19. Ora, secondo quanto spiegato da The Hollywood Reporter, pare che l’attrice abbia continuato a proclamare l’antivaccinismo e “sposare” la causa anche durante le riprese del sequel ad Atlanta.

Nel lungo report della fonte si parla, nello specifico, di coloro che sarebbero contrari al vaccino Covid, mettendo così a repentaglio la ripresa della “macchina cinema” e continuando a sostenere le loro tesi no-vax tanto sui social quanto sui set. Tra questi ci sarebbe anche Letitia Wright, che secondo una fonte vicina alla produzione del sequel di Black Panther, avrebbe continuato ad esprimere opinioni contro il Covid-19 e il vaccino anche durante le riprese.

Dopo la diffusione del video dai contenuti no-vax lo scorso dicembre, pare che il team di rappresentati statunitense di Wright abbiano preso le distanze dall’attrice. THR sottolinea che nell’industria del cinema e della televisione “non esiste un obbligo universale in materia di vaccinazione”. Tuttavia, pare che la Disney inizierà a implementare un sistema che porterà all’identificazione di tutti i membri della troupe – attori inclusi – che sono vaccinati e che, al contrario, non lo sono. Tale sistema dovrebbe entrare in vigore entro la metà di ottobre.

Black Panther: Wakanda Forever arriverà nelle sale l’8 luglio 2022. Il presidente dei Marvel Studios, Kevin Feige, ha confermato che T’Challa, il personaggio interpretato al compianto Chadwick Boseman nel primo film, non verrà interpretato da un altro attore, né tantomeno ricreato in CGI. Il sequel si concentrerà sulle parti inesplorate di Wakanda e sugli altri personaggi precedentemente introdotti nei fumetti Marvel.

Letitia Wright (Shuri), Angela Bassett (Ramonda), Lupita Nyong’o (Nakia), Danai Gurira (Okoye), Winston Duke (M’Baku) e Martin Freeman (Everett Ross) torneranno nei panni dei rispettivi personaggi interpretati già nel primo film. L’attore Tenoch Huerta è in trattative con i Marvel Studios per interpretare il villain principale del sequel.

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Festa del Cinema di Roma 2021: presentato il programma

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Samanta de Santis

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7 Ott 2021

È in procinto di avvio la sedicesima edizione della Festa del Cinema di Roma. Dal 14 al 24 ottobre l’Auditorium Parco della Musica ospiterà in totale sicurezza l’evento presieduto da Antonio Monda, direttore artistico per il settimo anno di fila.

La premessa che viene subito fatta è che la quota che è stata rispettata su tutte, è quella della qualità, perché le altre, al contrario, tendono a discriminare. E così parte l’annuncio di una festa che copre il territorio della capitale spingendosi in più sedi, molte delle quali raggiungono luoghi importanti, come le Case Rifugio per donne vittime di violenza, il Policlinico Gemelli con Medicinema Italia Onlus, Palazzo Migliori con il cinema per i senzatetto, o l’esibizione di attrici del carcere femminile di Rebibbia che si terrà al MAXXI. Tante sono le iniziative che si spargono per la città, non solo per il sociale, ma per «accendere schermi un po’ ovunque», come spiega la presidentessa della Fondazione Cinema per Roma Laura Delli Colli.

Ventidue sono le registe donne a portare i propri film in programma, e ventitré sono i Paesi dai quali provengono molti di questi film. Trentacinque le prime mondiali, tre le mostre dedicate: a Zerocalcare, al Marchese del Grillo di cui ricorre il quarantesimo anniversario e alle donne afghane.

Festa del Cinema di Roma 2021: presentato il programma

Verranno consegnati i premi alla carriera a Tim Burton e Quentin Tarantino, che saranno presenti a Roma apposta per l’occasione. Mentre, come ogni anno, della sezione Film della nostra vita sono stati selezionati una serie di nomi a tema “guilty pleasure”, quei prodotti filmici che sappiamo benissimo non essere capolavori assoluti ma che con un po’ d’intimo imbarazzo continuiamo e vedere con gusto. Tra questi: Pretty Woman, Don Camillo e l’onorevole Peppone, le Barzellette che sarà presentato da Enrico Vanzina e Notting Hill. Ad introdurre ciascuna pellicola ci saranno delle clip, anziché una sigla, il cui criterio sarà quello della raffigurazione di un duello, non necessariamente fatto con spade e pistole, ma anche verbali o musicali.

Ventitré sono i titoli della Selezione ufficiale – dalla quale verrà scelto il film a cui sarà assegnato il Premio del Pubblico – The Eyes of Tammy Faye di Michael Showalter sarà in apertura, a cui seguiranno, tra gli altri, L’Arminuta di Giuseppe Bonito, C’mon C’mon di Mike Mills, Cyrano di Joe Wright, Passing di Rebecca Hall, Promises di Amanda Sthers. In chiusura verranno proiettati Eternals, direttamente dal Marvel Cinematic Universe, della regista premio Oscar Chloé Zhao, e Belfast di Kenneth Branagh.

Tra gli eventi speciali, verrà mostrato il primo episodio della serie tv A casa tutti bene di Gabriele Muccino, I Fratelli De Filippo di Sergio Rubini, Strappare lungo i bordi di Zerocalcare e Vita da Carlo di Carlo Verdone.

Gli ospiti saranno tanti e dai nomi eccezionali, tra cui i fratelli Manetti, che mostreranno degli stralci in anteprima del loro Diabolik, Jessica Chastain, Alfonso Cuaròn, Luca Guadagnino, Marco Bellocchio e la scrittrice Zadie Smith.

La densità, insomma, si preannuncia in maniera molto chiara e quanto si vedrà nei dieci giorni della Festa pare essere nettamente ricco. Quello a cui punta lo sguardo della scelta di ogni aspetto dell’evento, è soprattutto il cinema selezionato a partire dalla sua bellezza, non secondo un allargamento generalizzato. Spiega Antonio Monda: «A nostro modo di vedere si tratta della maniera migliore per aiutare il cinema: del nostro Paese e di tutto il mondo».

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Emma Roberts: 10 cose che non sai sull’attrice

Di

Mara Siviero

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6 Ott 2021

Emma Roberts è una giovane attrice americana che è riuscita a camminare con le proprie gambe, nonostante un cognome importantee. Figlia di Eric Roberts e nipote della più nota Julia, Emma recita sin da bambina, iniziando a fare audizioni da quando aveva dieci anni. L’amore per la recitazione, nato grazie alla frequentazione dei set dove lavorava zia Julia, l’ha portata lontano, dividendosi tra film e serie televisive.

Ecco dieci cose che, forse, non sapevate di Emma Roberts.

Emma Roberts e Julia Roberts

1. Emma Roberts è un’attrice americana. Emma Rose Roberts è nata il 10 febbraio 1991 a Rhinebeck, New York, dall’attore Eric Roberts e da Kelly Cunningham. I suoi genitori si sono separati quando lei aveva meno di un anno ed Emma è stata insieme alla mamma, allontanandosi dal padre. In ogni caso, Emma è rimasta legata alle sorelle di suo padre, le attrici Lisa Roberts Gillan e Julia Roberts. In seguito Emma ha cominciato ad amare la recitazione da quando ha cominciato a frequentare i set dove lavorava zia Julia. Quando la Roberts aveva solo 8 anni, sua zia l’ha aiutata ad ottenere un piccolo ruolo, non accreditato, nella commedia romantica del 2001 America’s Sweethearts.

2. Emma Roberts lotta contro l’accusa di nepotismo. L’attrice è stata accusata più volte di lavorare nel mondo della recitazione grazie alla sua famiglia e più volte lei ha cercato di lottare contro questo pregiudizio. Emma fa il lavoro che fa per pura passione, perché ama farlo e non perché cerca di diventare come sua zia. Emma pensa ad essere se stessa e a fare quello che desidera, senza influenze o grazie ai componenti della sua famiglia, ma camminando con le proprie gambe.

Emma Roberts: i suoi film e le serie TV

3. Emma Roberts ha iniziato a fare le audizioni all’età di dieci anni. Emma è stata presa come la figlia di Johnny Depp per il film Blow del 2001. Nel 2006 Emma è apparsa nella commedia fantasy Aquamarine, la storia di due amici che scoprono una sirena che vive nella loro piscina. L’anno successivo ha ottenuto il ruolo di Nancy Drew in un film che si ispira alle avventure della giovane detective. In seguito, ha recitato in Wild Child (2008) e Hotel for Dogs (2009). Successivamente ha ottenuto grande notorietà con film come Scream 4 (2011), Come ti spaccio la famiglia (2013), I Am Michael (2015), Ashby – Una spia per amico (2015), Nerve (2016), Billionaire Boys Club (2018), Paradise Hills (2019), The Hunt (2020) e Holidate (2020).

4. Emma Roberts ha sempre diviso la sua carriera tra cinema e televisione. Oltre al cinema, l’attrice è principalmente nota per le sue partecipazioni a celebri serie televisive. Tra queste vi è American Horror Story, nella quale recita dal 2013 ad oggi interpretando molteplici ruoli. Dal 2015 al 2016 torna invece a recitare in una serie come Scream Queens, commedia dell’orrore dove interpreta la protagonista Chanel Oberlin.

Emma Roberts in American Horror Story

5. Emma Roberts ha interpretato due ruoli in American Horror Story. La Roberts è entrata nel cast di AHS nel 2013 e ha recitato ben ruoli: quello di Madison Montgomery nella terza stagione (che ha ripreso poi nell’ottava) e quello di Maggie Esemerelda nella quarta. Emma è apparsa anche come special guest nella settima stagione. I ruoli di American Horror Story sono stati quelli che hanno fatto aumentare la popolarità della giovane attrice americana.

Emma Roberts è su Instagram

6. Emma Roberts ha un profilo Instagram molto seguito. Emma Roberts ha un profilo ufficiale Instagram con un seguito che raggiunge qualcosa come più di 12,5 milioni di persone. Emma è molto attiva sul social e, oltre a farsi ritrarre tra un photoshoot e l’altro, la maggior parte delle foto mostrano quanto Emma sia una persona solare ed energica, ironica e autoironica. Molti post la vedono insieme agli amici (è spesso insieme all’amica Lea Michele), al fidanzato Evan Peters e a zia Julia.

7. Emma Roberts ha anche un profilo Twitter. Emma Roberts possiede un account ufficiale su Twitter che usa per comunicare con i suoi fan. Questo social viene da lei usato per condividere i suoi post di Instagram, e per condividere i suoi lavori con i suoi 3,65 milioni di follower.

Emma Roberts e il fidanzato Evan Peters

8. Emma Roberts è stata fidanzata per anni con Evan Peters. La storia tra i due attori, che si sono conosciuti sul set di Adult World (2013) e che hanno condiviso e condividono il set di American Horror Story, dura da diversi anni è stata costellata da continui tira e molla da parte di entrambi. I due hanno addirittura superato l’arresto e il rilascio della Roberts, quando venne accusata di violenza domestica e di aver picchiato il compagno all’inizio della loro relazione. La proposta di matrimonio era arrivata all’inizio del 2014 ma poi la coppia ha rotto nel 2015, per ritornare insieme l’anno successivo, rompere di nuovo e riappacificarsi nel 2018. Nel 2019 si sono però definitivamente separati.

Emma Roberts: curiosità

9. Emma Roberts ha anche una carriera musicale. Ha debuttato con un album che ha seguito la scia della serie televisiva Unfabolous: l’album, infatti, si chiama Unfabolous and more che contiene la colonna sonora della serie, è uscito il 27 settembre 2005 grazie alla Columbia Records e ha raggiunto la posizione numero 46 nella classifica Top Heatseekers di Billboard.

10. Emma Roberts tra ispirazione da molte attrici. Emma ammira molte attrici del calibro di Drew Barrymore, Winona Ryder e Rachel McAdams (con la quale vorrebbe lavorare un giorno) e considera Anne Hathaway la sua attrice modello.

Fonti: IMDb, biography

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L’uomo che vendette la sua pelle, recensione del film di Kaouther Ben Hania

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Samanta de Santis

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Approda nelle nostre sale L’uomo che vendette la sua pelle che era già arrivato in Italia nel 2020, presentato alla Mostra del Cinema di Venezia nella sezione “Orizzonti”, e che è stato poi candidato agli Oscar di quest’anno come Miglior film internazionale: la prima pellicola tunisina a concorrere per la categoria.

Diretto dalla regista e sceneggiatrice Kaouther Ben Hania, già nota per Le Challat de Tunis del 2014 e La bella e le bestie del 2017, L’uomo che vendette la sua pelle trae ispirazione da un evento realmente accaduto e a cui l’autrice tunisina ha assistito in prima persona mentre lavorava come curatrice per una mostra al Louvre del controverso artista belga Wim Delvoye.

La trama di L’uomo che vendette la sua pelle

L’opera d’arte dello stesso Delvoye in esposizione negli appartamenti “Napoleone III” consisteva nella schiena realmente tatuata di un uomo (tale Tim Steiner), il quale sedeva immobile volgendo le spalle ai visitatori del museo parigino. L’immagine sconvolge la regista al punto da farle prendere la decisione d’iniziare ad elaborare il soggetto di una storia.

L’uomo che vendette la sua pelle diventa dunque il racconto di Sam Ali (Yahya Mahayni), un siriano fuggito dalla guerra e che a Beirut incontra accidentalmente un performer d’arte (Koen De Bouw) che gli offre di realizzare il suo sogno più agognato: partire da quel luogo terribile e approdare a Bruxelles, terra di libertà in cui potersi anche ricongiungere con la sua amata Abeer (Dea Liane), ad una condizione sola: che gli conceda – per l’appunto – la sua schiena per poterne fare un’opera propria.

È interessante lo sviluppo degli argomenti, e come la regista rifletta sul significato del ricevere dal nulla proprio ciò che un intero popolo desidererebbe, ma con la conseguenza di averlo ottenuto a un prezzo molto più caro di quel che il protagonista si aspetti. In più le tematiche che serpeggiano già al principio, guizzano fuori dall’altezzosità del mondo onnipotente abitato da chi muove quantità di soldi inimmaginabili, che chiaramente si approccia a qualunque cosa come a un’opportunità di business, anche quando si tratta della vita di un uomo che ha perso tutto, e che, pertanto, è disposto a tutto.

Kaouther Ben Hania parla della pelle tatuata dall’artista come di carne da macello, sfruttata fino all’osso – è proprio il caso di dirlo – monetizzandone la storia esattamente come se si trattasse di un quadro qualunque. Tra l’altro, il personaggio che incarna il cinismo del denaro è l’assistente Soraya, interpretata da Monica Bellucci e la sua impassibile inespressività, in questo caso perfettamente funzionale alla resa del ruolo.

La recensione di L’uomo che vendette la sua pelle

Il siriano Sam Ali è insomma uno strumento, e anche la sua disperazione lo diventa, finché tutto entra in collisione con la tenuta dell’andamento del racconto. È ovviamente chiara la finalità. E l’idea, così come gli interpreti, sono condotti bene, unitamente a una fotografia elegante e in tono con gli ambienti da galleria d’arte contemporanea; ma il problema sorge quando comincia a storcersi la plausibilità dei fatti, man mano che la trama si sbroglia.

Kaouther Ben Hania fa un ottimo lavoro, questo è innegabile, ma per poter portare fino in fondo un tema di una portata tale e, di conseguenza, della storia tessuta attorno ad esso, è necessario mantenere la stessa intensità che muove il desiderio di partenza, aumentando il ritmo e premendo sulla gravità di ciò che si sta trattando. Al contrario, l’effetto finale è di un salto in un universo di fantasia, dove ogni elemento si muove come sarebbe bello che le cose andassero, palesando la finzione e l’inverosimiglianza di quanto mostrato, e afflosciando la bellezza di quello che, invece, sembrava essere stato promesso all’inizio.

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Red Rocket: trailer del nuovo film di Sean Baker

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Redazione

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6 Ott 2021

Guarda il trailer di Red Rocket, il nuovo audace film dallo scrittore e regista Sean Baker (The Florida Project, Tangerine), con Simon Rex in una performance magnetica e intensa, Red Rocket è un ritratto dark, divertente e umano di un cacciatore di fortuna americano e una cittadina che a malapena lo tollera.

Red Rocket, sarà presentato sarà presentato alla Festa del Cinema di Roma.

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Cyrano: trailer del nuovo film di Joe Wright

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Redazione

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6 Ott 2021

Sarà presentato in anteprima europea alla Festa del Cinema di Roma, Cyrano, l’attesissimo film di Joe Wright (L’ora più buia, Anna Karenina, Orgoglio e Pregiudizio) che trae ispirazione dal celebre testo teatrale di fine ‘800 scritto da Edmond Rostand. In questa versione sorprendente e inedita, il protagonista ha il volto di Peter Dinklage – pluripremiato attore, vincitore di quattro Emmy e un Golden Globe per Il Trono di Spade – mentre Haley Bennett (I magnifici 7, Le strade del male) veste i panni del suo amore inarrivabile, Roxanne.

“Ho sempre amato il genere drama” – racconta il regista Joe Wright. “Tutti i miei film si fanno la stessa domanda: ‘Come faccio a mettermi in contatto con gli altri e perché mi capita di non riuscirci?’. Ecco, per me il drama è un tentativo di relazionarmi con gli altri e allo stesso tempo un’espressione della difficoltà nel farlo. In quel giorno di giugno del 2020, mentre eravamo in isolamento, ho avuto la sensazione che ciò di cui avevamo più bisogno fosse una semplice connessione umana. Cyrano doveva essere fatto”.

Completano il cast, Kelvin Harrison Jr. (Luce, Waves) nella parte di Christian, Bashir Salahuddin (Top Gun: Maverick) nel ruolo di Le Bret e Ben Mendelsohn (L’ora più buia) che presta il volto a De Guiche. La colonna sonora è stata curata interamente dalla band indie-rock americana The National, mentre tra le location scelte spicca la pittoresca Noto con la sua decantata Cattedrale, capitale del barocco siciliano e patrimonio dell’UNESCO. “Avevo le idee chiare su come realizzare il film” – spiega Wright. “Bisognava creare la nostra ‘bolla’ sull’isola di Sicilia, girare i primi tre atti in una città barocca del tardo XVII secolo chiamata Noto, e sfruttare ogni angolo di quel posto incredibile”.

Prodotto da MGM e Working Title Films, Cyranoo arriverà prossimamente nelle sale italiane distribuito da Eagle Pictures.

La trama d i Cyrano

In Cyrano il pluripremiato regista Joe Wright (Anna Karenina, Pan – Viaggio sull’isola che non c’è, L’ora più buia) trascina gli spettatori in una sinfonia di emozioni attraverso la musica, il romanticismo e la bellezza, rileggendo in chiave cinematografica la storia senza tempo di uno dei più celebri e travolgenti triangoli amorosi di tutti i tempi. Un uomo all’avanguardia rispetto alla sua epoca, Cyrano de Bergerac (Peter Dinklage), incanta il pubblico sia con brillanti giochi di parole nelle sfide verbali che con la sua abilità con la spada nei duelli. Cyrano non ha avuto il coraggio di dichiarare i suoi sentimenti alla splendida Roxanne (Haley Bennett), convinto che il suo aspetto fisico non lo renda degno dell’amore della sua più cara amica. Lei, però, si è innamorata a prima vista di Christian (Kelvin Harrison)…

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A casa tutti bene – la serie: teaser trailer

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Redazione

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6 Ott 2021

Esordirà alla Festa del Cinema di Roma, come evento speciale fuori concorso il 21 ottobre, A casa tutti bene – la serie, il primo progetto per la TV di Gabriele Muccino reboot dell’omonimo film campione di incassi del 2018 del regista vincitore del David di Donatello. Prodotta da Sky e Marco Belardi per Lotus Production – società di Leone Film Group, la serie si svela oggi per la prima volta nelle immagini del teaser appena rilasciato e nelle prime foto ufficiali dal set, per un debutto su Sky e in streaming su NOW previsto a dicembre.

Per la serie, un family drama in otto episodi girati da Gabriele Muccino – nelle librerie con la sua autobiografia “La vita addosso”, scritta con Gabriele Niola, edita da UTET – e da lui scritti insieme a Barbara Petronio, Andrea Nobile, Gabriele Galli, Camilla Buizza, un grande cast corale a interpretare i membri della numerosa famiglia, nei suoi due rami, al centro della storia.

Laura Morante (Lacci, Ciliegine, Ricordati di me) e Francesco Acquaroli (Fargo, Suburra – la serie, Alfredino – Una storia italiana) guidano il cast nei ruoli di Alba e Pietro Ristuccia, proprietari del ristorante San Pietro, a Roma, e genitori di Carlo, Sara e Paolo interpretati rispettivamente da Francesco Scianna (Baarìa, La mafia uccide solo d’estate, Latin Lover), Silvia D’Amico (The Place, Hotel Gagarin, Christian) e Simone Liberati (Petra, La profezia dell’armadillo, Suburra).

Euridice Axen (Gli Infedeli, Loro, Il Processo) è Elettra, ex moglie di Carlo, mentre l’esordiente Sveva Mariani interpreta Luna, la figlia della coppia, legata a Manuel, il cuoco del San Pietro interpretato da Francesco Martino (L’oro di Scampia, Catturandi – Nel nome del padre). Nei panni di Ginevra, attuale compagna di Carlo, Laura Adriani (Tutta colpa di Freud, Non c’è più religione). Antonio Folletto(Gomorra – La serie, Capri-Revolution, I bastardi di Pizzofalcone) è invece il compagno di Sara, Diego.

Quindi i Mariani: Paola Sotgiu (Suburra – la serie) interpreta Maria Mariani, sorella di Pietro e madre di Sandro e Riccardo Mariani, nei cui panni figureranno Valerio Aprea (Boris, Figli, Smetto quando voglio) e Alessio Moneta (1992, Baciami ancora). Emma Marrone (Gli anni più belli) interpreta la compagna di Riccardo, Luana, mentre Milena Mancini (La terra dell’abbastanza, A mano disarmata) sarà Beatrice, la compagna di Sandro.

Nel cast anche il giovanissimo Federico Ielapi (Pinocchio, Quo vado?, Tutti per 1 – 1 per tutti), Maria Chiara Centorami (Come saltano i pesci, Universitari – Molto più che amici) e Mariana Falace (Gli anni più belli, Si vive una volta sola).

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