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The Mandalorian: Pedro Pascal crede che il franchise farà inevitabilmente il salto al cinema

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The Mandalorian è stato un grande successo per Disney+ e, con la conferma della stagione 4 arrivata, sembra chiaro che raccontare la storia di Din Djarin sarà una priorità per il futuro della Lucasfilm. Mentre Rangers of the New Republic è stato accantonato dopo il licenziamento di Gina Carano, abbiamo già avuto uno spin-off con The Book of Boba Fett, con altri due titoli in arrivo all’orizzonte: Ahsoka e Skeleton Crew.

Mentre lo studio sta chiaramente riscontrando un grande successo in streaming, lo stesso non vale nei cinema. I sequel di Star Wars sono stati incredibilmente divisivi, mentre i progetti imminenti come la trilogia misteriosa di Rian JohnsonRogue Squadron di Patty Jenkins sembrano essere caduti in un limbo indefinito, la domanda che viene fatta a Pedro Pascal è una conseguenza, Mando potrebbe essere portato sul grande schermo? L’attore in risposta ha ammesso a Variety: “Penso che sia inevitabile? Io, personalmente, non ho – davvero – non ne ho idea, ma sarebbe un sogno che si avvera. Non che altri sogni possano realizzarsi! [Ride] Forse ne ho fatto il pieno.

L’attore ha poi continuato: “Vedere solo il trailer su un grande schermo come quello, intendo il modo in cui ti avvolge e ti riporta indietro, e allo stesso tempo, è oltremodo speciale poter vivere l’esperienza intima che abbiamo con questi capitoli di The Mandalorian e il suo universo espanso e tutto ciò che verrà e tutto ciò che è appena iniziato fino a Obi-Wan Kenobi, e lo stiamo scoprendo”. “Adoro andare al cinema. Tornare e poter stare di nuovo con un pubblico è una delle cose più importanti per me”, ha concluso. “Se succede con The Mandalorian, tutto quello che posso dire è… per favore!”

Pascal è chiaramente ottimista sulla possibilità di interpretare questo già iconico cacciatore di taglie in un film, e siamo sicuri che un finale che debutterà nelle sale sarebbe un enorme successo al botteghino. Dopotutto c’è così tanto spazio per raccontare  storie di Din nei venticinque anni circa tra questo spettacolo e Il risveglio della forza quindi possiamo coltivare la speranza che Jon Favreau abbia già in mente un finale degno di nota.

Dicono di te: al via le riprese del film con Max Giusti

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Dicono di te: al via le riprese del film con Max Giusti

Sono iniziate a Roma le riprese di Dicono di te, il nuovo film di Umberto Carteni scritto da Igor ArtibaniMax Giusti Giuliano Rinaldi.  Nel cast Max GiustiPaolo CalabresiIlaria SpadaManuela ZeroLorenzo LaviaGrazia SchiavoDadoVittoria Castagnotto, con Michele La Ginestra e con la partecipazione straordinaria di Mauro Coruzzi. Prodotto da Rodeo Drive con Rai Cinema, il film verrà girato a Roma per 5 settimane.

Il cast tecnico di Dicono di te è composto da Vladan Radovic (fotografia), Lorenzo Campera (montaggio), Fabrizio De Luca (scenografia), Sabrina Spissu (costumi) e da Fabio Massimo Colasanti (musiche).

La trama di Dicono di te

Giancarlo (Max Giusti) è un autore tv di successo: fama, soldi, amore, praticamente un uomo realizzato. Quando però il cugino Bernardo (Paolo Calabresi) irrompe nella sua vita, millantando un antico rito di paese che gli donerebbe il potere di sentire cosa dicono le persone alle spalle degli altri, tutto quello che ha costruito comincia ad andare in rovina. Giancarlo capisce che i colleghi lo disprezzano e che gli amici di una vita non lo hanno mai sopportato. Per di più, sua moglie Elena (Ilaria Spada), giornalista che sogna lo scoop della vita, sembra lo tradisca con Raul (Michele La Ginestra), un imprenditore ricco e famoso. Quando anche il lavoro comincia ad andare a rotoli, Giancarlo tenta il tutto per tutto per risalire la china e vendicarsi allo stesso tempo dei torti subiti.

Willow: cosa rivela il trailer della serie Disney+

Willow: cosa rivela il trailer della serie Disney+

Il 26 maggio è stato rilasciato il primo trailer di Willow, la serie prodotta dalla Lucasfilm e basata sull’omonimo film del 1988 di Ron Howard (Solo, Pavarotti). In attesa dell’uscita delle otto puntate su Disney+ – prevista a partire dal 30 novembre – vediamo le principali curiosità suscitate dal teaser dello show.

Una nuova ricerca

Willow Trailer 1In una scena del trailer, vediamo un gruppo di eroi che guardano il mare in una giornata burrascosa. Appare chiaro fin da subito che il mago Willow dovrà affrontare una nuova missione, probabilmente in nuovi luoghi e accanto a nuovi personaggi.

I nuovi arrivati sono Graydon (Tony Revolori), Boorman (Amar Chadha-Patel), Dove (Ellie Bamber), Kit (Ruby Cruz) e Jade (Erin Kellyman). Nel trailer di Willow, sembra esserci Elora Danan, anche se non è stata nominata ancora nessuna attrice per il ruolo. Non mancano però i personaggi già noti: primo fra tutti, il protagonista sarà interpretato come nel film originale da Warwick Davis.

Rovine sconosciute

Città in Rovina Willow trailerIl gruppo che vediamo nel trailer di Willow arriva di fronte alle rovine di quella che dev’essere stata una grande città. Due statue fanno da guardia alle porte di questo luogo che sembra estendersi per chilometri. Per ora è difficile comprendere di che città potrebbe trattarsi, ma forse le tracce di questo luogo si trovano nella trilogia scritta da George Lucas e Chris Claremont.

Cronache della guerra dell’ombra è una serie di romanzi ambientata quindici anni dopo il film di Ron Howard. Nella storia, un misterioso evento distrugge la maggior parte del mondo, tra cui la città di Tir Asleen. Se i libri sono l’ispirazione della serie, la città vista nel trailer potrebbe essere proprio Tir Asleen.

Un Willow potenziato

WillowNel film originale, Willow Ufgood (Warwick Davis) è inizialmente un contadino che aspira a diventare mago ma che non crede di averne le potenzialità. Nel corso del lungometraggio, Willow impara a conoscere il mondo magico e a gestire i poteri.

Diversamente, già dal trailer della serie conosciamo un Ufgood skillato. Willow cammina con un possente bastone di legno che ha una gemma verde incandescente incastonata nella parte superiore. Inoltre, lo stregone utilizza l’arma abilmente in un duello con un nemico sconosciuto.

Il ritorno di Sorsha

Sorsha-in-Willow-trailerStando al trailer, Willow Ufgood non sarà l’unico personaggio del film originale a tornare per la serie. Joanne Whalley riprenderà il ruolo di Sorsha e sembra che sarà la regina del restaurato regno di Tir Asleen.

Nel film, Sorsha si presenta inizialmente come un guerriero spietato che dà la caccia a Willow, per poi rivoltarsi contro la madre Bavmorda. Sorsha cambia atteggiamento dopo essersi innamorata di Madmarigan (Val Kilmer), il guerriero che aiuta Willow ed Elora Danan nel loro viaggio.

Sorsha sfodera di nuovo la spada

Sorsha Willow teaserCiò che rende Sorsha un grande personaggio nel film fantasy originale è la sua spada. Questa abilità di Sorsha la eleva in cima alle file dell’esercito di Bavmord e le permette l’accesso alla classe dei migliori guerrieri del suo mondo.

Stando al trailer di Willow, il personaggio continuerà ad usare l’arma anche nella serie. Non a caso, una rapida inquadratura del video mostra Sorsha mentre disegna una spada in quello che potrebbe essere il suo palazzo.

La principessa guerriera

Kit Ruby CruzSembra che sia la principessa Kit (Ruby Cruz) a muovere il gruppo di personaggi principali per la ricerca di suo fratello dopo che il ragazzo è stato rapito.

Kit appare più volte nel teaser di Willow, ha in mano una spada e combatte contro nemici sconosciuti e mascherati. Qual è la storia del personaggio? Se Kit è una principessa, potrebbe essere figlia della regina Sorsha. Inoltre, visto che Sorsha e Madmartigan hanno adottato Elora Danan, potrebbe trattarsi della stessa persona, magari chiamata nella serie con uno pseudonimo.

Dov’è Elora Danan?

Willow Elora DananCi sono nel trailer di Willow alcuni indizi che suggeriscono che Elora e Kit non sono la stessa persona. Prima di tutto, nel film Elora ha i capelli rossi e ricci, tratto distintivo che manca a Kit. Inoltre, il film è uscito più di trent’anni fa e la stessa quantità di tempo sembra essere passata all’interno della storia. Elora dovrebbe quindi avere trent’anni nella serie, un’età certamente maggiore a quella che dimostra Kit. Viene da chiedersi: che fine ha fatto Elora da adulta?

Elora è il nemico in Willow?

Willow TrailerIn un punto del trailer, Willow e il team si trovano costretti ad affrontare una misteriosa minaccia dotata di una bacchetta simile a quella di Raziel. Data l’assenza di Elora per tutto il resto del video, forse è lei il cattivo che si vede?

Elora ha giocato un ruolo principalmente eroico e positivo nel film originale, ma la serie potrebbe allontanarsi in modo significativo dalle aspettative dei fan. Lo show Disney+ potrebbe rivelare che Elora crescendo è diventata una potente maga come Bavmorda, una delle streghe più potenti mai viste al cinema.

Madmartigan non torna in Willow

val kilmer in willowIl trailer non mostra alcuna traccia di uno dei personaggi principali del film Willow: Madmartigan, interpretato da Val Kilmer. L’Hollywood Reporter ha rivelato che la salute dell’attore gli ha impedito di prendere parte alle riprese della serie.

In ogni caso, il produttore esecutivo e scrittore Jonathan Kasdan ha dichiarato che lo ”lo spirito di Madmartigan è vivo’‘ anche nello show. Va detto che l’assenza potrebbe anche essere determinata dalla storia della serie, aprendo la possibilità per un ritorno di Madmartigan nella seconda stagione.

Quentin Tarantino pubblicherà quest’anno un libro di Teoria e critica del cinema

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Il leggendario regista Quentin Tarantino pubblicherà un nuovo libro entro la fine dell’anno. Noto appassionato cinefilo, Tarantino si è affermato come uno dei migliori registi d’autore di Hollywood, utilizzando scelte stilistiche coerenti per realizzare film unici e spesso sottilmente collegati. Iniziando la sua carriera nel 1992 con Le iene, Tarantino ha incrociato i generi innumerevoli volte, realizzando acclamati western come Django Unchained The Hateful Eight, pezzi storici revisionisti come Bastardi senza gloria e C’era una volta a Hollywood e classici del crimine, come Pulp Fiction.

Dopo l’uscita di C’era una volta a Hollywood nel 2019, Tarantino ha scritto il suo romanzo d’esordio, un adattamento della trama del film con un finale leggermente diverso. Il libro è stato ampiamente ben accolto e rimane in stampa. Tuttavia, il tempo di Tarantino a lavoro per opere sul grande schermo potrebbe benissimo volgere al termine, poiché il regista è stato molto esplicito nel corso degli anni sul ritiro dopo aver realizzato 10 film. Poiché  C’era una volta a Hollywood ha segnato il nono lungometraggio di Tarantino, gli resta solo un film per completare la sua filmografia.

Il mondo letterario potrebbe diventare la meta di approdo dopo il ritiro da dietro la macchina da presa. Come riportato da Indiewire, il regista si appresta a pubblicare il secondo libro del contratto firmato con HarperCollins. E’ di oggi la notizia infatti che il regista pubblicherà il suo primo libro di saggistica entro la fine dell’anno. Combinando critica cinematografica, teoria e aneddoti personali, il libro, intitolato Cinema Speculationsi concentrerà sui film chiave degli anni ’70 che Tarantino ha visto come un giovane spettatore. Il libro uscirà il 25 ottobre 2022 negli USA. Ecco la sinossi completa di seguito:

“Oltre ad essere uno dei registi contemporanei più celebrati, Quentin Tarantino è forse l’amante del cinema più gioiosamente contagioso del mondo. Per anni ha propagandato nelle interviste la sua eventuale svolta a scrivere libri sui film. Ora, con “Cinema Speculation”, è giunto il momento e i risultati sono tutto ciò che i suoi fan appassionati – e tutti gli amanti del cinema – avrebbero potuto sperare. Organizzato attorno ai principali film americani degli anni ’70, che vide per la prima volta da giovane spettatore dell’epoca, questo libro è tanto intellettualmente rigoroso e perspicace quanto divertente e divertente. Allo stesso tempo critica cinematografica, teoria del cinema, un’impresa di reportage e meravigliosa storia personale,

Doctor Strange nel Multiverso della Follia supera The Batman al BOX OFFICE USA

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Doctor Strange nel Multiverso della Follia è arrivato nelle sale all’inizio di questo mese per dare il via alla stagione estiva al botteghino. Nelle ultime settimane, il sequel dei Marvel Studios è rimasto in cima al botteghino, ma la sua serie di vittorie si è conclusa questo fine settimana quando è stato spodestato al debutto di Top Gun: Maverick.

Top Gun: Maverick ha ampiamente superato le aspettative, anche se non siamo esattamente sorpresi visto la qualità del film e l’attesa. Di certo non è stato un brutto fine settimana per il sequel di Doctor Strange, poiché ha guadagnato altri 16,4 milioni di dollari in Nord America.

Il totale previsto per il weekend del Memorial Day di quattro giorni sarà probabilmente di circa 21,1 milioni di dollari che gli consentirà di raggiungere un totale di 375,47 milioni. Ciò significa che Doctor Strange nel Multiverso della Follia ha superato i 369,31 milioni di dollari di The Batman ed è diventato il film con il più alto incasso del 2022 negli Stati Uniti. Non siamo nemmeno alla metà dell’anno, ovviamente, quindi potrebbe non reggere questo record a lungo. L’ultima avventura di Stephen Strange ha anche incassato 22,9 milioni di dollari a livello internazionale questo fine settimana, portando il suo totale globale a 868,7 milioni di dollari. La domanda che ci si chiede ora è se il film riuscirà ad arrivare 1 miliardo di dollari? Probabilmente non in questa fase, anche se alla fine supererà la soglia dei 900 milioni di dollari, un’impresa davvero non facile per un film dopo la pandemia.

Doctor Strange nel Multiverso della Follia: recensione del film con Benedict Cumberbatch

Doctor Strange nel Multiverso della Follia vedrà Benedict Cumberbatch tornare nel ruolo di Stephen Strange. Diretto da Sam Raimi, il sequel vedrà anche Wanda Maximoff/Scarlet Witch (Elizabeth Olsen) assumere un ruolo da co-protagonista dopo WandaVision.

La sceneggiatura del film porterà la firma di Jade Bartlett e Michael Waldron. Oltre a Cumberbatch e Olsen, nel sequel ci saranno anche Benedict Wong (Wong), Rachel McAdams (Christine Palmer), Chiwetel Ejiofor (Karl Mordo) e Xochitl Gomez (che interpreterà la new entry America Chavez). Nel cast è stato confermato anche Patrick Stewart nel ruolo di Charles Xavier. Doctor Strange nel Multiverso della Follia è al cinema dal 4 maggio 2022. Le riprese sono partite a Londra a novembre 2020 e avranno luogo anche a New York, Los Angeles e Vancouver. Nel sequel dovrebbe apparire in un cameo anche Bruce Campbell, attore feticcio di Sam Raimi. Al momento, però, non esiste alcuna conferma in merito.

Film consigliati: i migliori titoli su Netflix, Prime Video e Disney+

Nel giro di pochi anni le piattaforme streaming si sono affermate come il miglior strumento dove poter recuperare un film o una serie TV di proprio interesse. Nei vasti cataloghi di questi servizi si possono infatti ritrovare titoli di ogni tipo, dai grandi classici fino ad opere più recenti, da grandi blockbuster fino ai film più piccoli e indipendenti. Netflix, Prime Video e Disney+ sono oggi le tre maggiori realtà esistenti a riguardo, ma data proprio l’ampiezza dei loro cataloghi è facile smarrire qualche opera che potrebbe invece essere di proprio interesse. Ecco dunque che il seguente elenco ha l’obiettivo di indicare alcuni film consigliati, così da poter recuperare quei film che più potrebbero andare incontro al proprio gusto.

Film consigliati

Film consigliati su Netflix

Against The Ice, Peter Flinth. Nel 1909 la spedizione artica guidata dal capitano danese Ejnar Mikkelsen (Nikolaj Coster-Waldau) tenta di confutare la rivendicazione degli Stati Uniti sulla Groenlandia nordorientale, basata sulla presupposizione che la Groenlandia fosse divisa in due territori separati. Il loro viaggio si trasforma però in una prova di resistenza quando scoprono di essere intrappolati in quei luoghi inospitali. Against the Ice è la vera storia di un’amicizia che racconta il potere straordinario delle relazioni umane.

Annientamento, di Alex Garland (2018). Quando suo marito scompare nel corso di una missione misteriosa in una regione contaminata, la biologa Lena si unirà ad una squadra di sole donne per avventurarsi in quei luoghi, scoprendo verità terribili. Potente metafora della malattia umana, il film di Garland interpretato da Natalie Portman offre una ricca componente visiva unita a riflessioni esistenziali tutt’altro che scontate.

Apollo 10½: A Space Age Childhood, di Richard Linklater (2022). Un uomo racconta la sua vita di bambino di 10 anni a Houston nel 1969, in una narrazione che intreccia elementi nostalgici al racconto fantastico e mirabolante di un viaggio sulla luna. Con il suo nuovo film realizzato con la tecnica d’animazione del rotoscope, Linlkater torna ai suoi temi più cari, dalla memoria al tempo, il tutto nella cornice di un’età magica come l’infanzia. Apollo 10½ non è un film canonico, quanto più un lungo ricordo di un’epoca e delle sue particolarità.

Dolemite is My Name, di Craig Brewer (2019). La storia vera dell’artista comico Rudy Ray Moore, che dà vita ad un personaggio oltraggioso di nome Dolemite, nel tentativo di risollevare le sorti della sua carriera durante gli anni Settanta. Fortemente voluto da Eddie Murphy, che interpreta il protagonista, il film è una brillante commedia ambientata nel contesto della blaxploitation. È inoltre il film che ha permesso a Murphy di dare nuovamente prova del suo grande talento.

Don’t Look Up, di Adam McKay (2021). Una coppia di astronomi si accorge dell’esistenza di un meteorite in rotta di collisione con la Terra. I due scienziati cercano di avvertire tutti sulla Terra che il meteorite distruggerà il pianeta in sei mesi, ma nessuno sembra preoccuparsi realmente della cosa. Con ricco cast composto da Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Maryl Streep, Jonah Hill, Mark Rylance e Cate Blanchett, il film di McKay è una dura satira nei confronti dell’attuale società, sempre più confusionaria a livello comunicativo e sempre pronta a dar credito alle persone meno adatte a gestire situazioni di crisi.

È stata la mano di Dio, di Paolo Sorrentino (2021). Negli anni ’80 a Napoli, un ragazzo ha l’occasione di vivere uno dei sogni più grandi degli amanti del calcio, quando giunge nella sua città il goleador Diego Maradona, ma a questa grande gioia si accompagnerà una tragedia inaspettata. Il nuovo film di Sorrentino è anche il suo più personale, ispirato alla propria giovinezza, con episodi, personaggi ed emozioni provenienti da un passato lontano eppure ancora vivo. Struggente e delicato, è stato uno dei grandi protagonisti della recente stagione dei premi.

Granchio nero, di Adam Berg. Thriller d’azione svedese ambientato in un mondo postapocalittico dilaniato dalla guerra. Nel corso di un inverno lungo e rigido sei soldati intraprendono una missione segreta attraverso un arcipelago ghiacciato per trasportare un misterioso pacco che potrebbe metter fine alla guerra. Quando si addentrano in territorio nemico, non hanno idea dei pericoli che li aspettano o di chi possano fidarsi. Il film, che ha suscitato particolare interesse tra quelli usciti ad oggi su Netflix, è interpretato da Noomi Rapace.

Heat – La sfida, 1995, di Michael Mann. Interpretato da due giganti della recitazione quali Al Pacino e Robert De Niro, il film è un heist movie particolarmente complesso, dove oltre alla contrapposizione tra poliziotto e ladro, si instaurano una serie di legami che portano i due personaggi ad assomigliarsi e confrontarsi sempre più, in un gioco di tensione che ha fatto scuola. Secondo molti, è questo uno dei migliori film d’azione mai realizzati.

Il potere del cane, di Jane Campion (2021). George e Phil sono una coppia di fratelli che possiede un ranch nel Montana. Quando George sposa la giovane vedova Rose e la porta a vivere nel ranch, Phil prende di mira la donna e suo figlio Peter, tormentandoli senza sosta. Interpretato da Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst e Jesse Plemons, il nuovo film della Campion è uno dei più acclamati drammi dell’ultimo anno, vincitore di innumerevoli premi tra cui l’Oscar per la miglior regia.

Il processo ai Chicago 7, di Aaron Sorkin (2020). Il film narra il processo ad un gruppo di attivisti contro la guerra in Vietnam accusati di aver causato lo scontro tra i manifestanti e la Guardia Nazionale il 28 agosto 1968 a Chicago. Con protagonisti Sacha Baron Cohen, Jeremy Strong, Eddie Redmayne, Michael Keaton, Joseph Gordon-Levitt e Yahya Abdul-Mateen II, il film è caratterizzato dalla solida sceneggiatura di Sorkin, che realizza un nuovo potente dramma incentrato su uno dei periodi più bui della storia degli Stati Uniti.

I’m Thinking of Ending Things, di Charlie Kaufman (2020). Mentre sono in viaggio dai genitori di lui, per lei qualcosa va storto, ma fidanzato, famiglia e realtà frammentata non c’entrano nulla. Nuovo film scritto e diretto da Kaufman, I’m Thinking of Ending Things è pura espressione del suo autore, che porta lo spettatore in un viaggio nella mente dei suoi protagonisti, dando vita a situazioni particolarmente spaventose. Il film, che va dall’horror al musical, è uno dei più belli presenti su Netflix.

Malcolm & Marie, di Sam Levinson (2021). Lui sta per sfondare a Hollywood. La storia della fidanzata lo ha ispirato e adesso il loro amore verrà messo alla prova. Ambientato in un’unica grande villa, il film va alla radice di un rapporto sentimentale, caratterizzandosi per uno splendido bianco e nero e le interpretazioni di due soli attori, i bravissimi Zendaya e John David Washington. Divertente e struggente, è un altro piccolo gioiello di Netflix.

Mank, di David Fincher (2020). La Hollywood degli anni ’30 è rivalutata attraverso gli occhi e la graffiante ironia dello sceneggiatore alcolista Herman J. Mankiewicz, interpretato da Gary Oldman, mentre termina di scrivere Quarto potere. Per Netflix Fincher realizza un elegante dramma in bianco e nero, girato come fosse un film proveniente direttamente dagli anni Quaranta, per raccontare tanto un diverso punto di vista dietro uno dei più celebri film di sempre, quanto per proporre riflessioni sul dilagante imperialismo contemporaneo.

Red Notice, di Rawson Marshall Thurber (2021). Con protagonisti Dwayne Johnson, Ryan Reynolds e Gal Gadot. L’agente dell’FBI John Hartley deve affrontare un audace assalto ed è costretto a collaborare con il più grande ladro d’arte della storia, Nolan Booth, per catturare il ladro d’arte più ricercato al mondo di oggi, Sarah Black. Film dal grande budget, Red Notice offre grande intrattenimento e anche tante risate, grazie ai suoi tre fenomenali protagonisti.

Roma, di Alfonso Cuaron (2018). Cleo è una delle due collaboratrici domestiche che aiutano una coppia a prendersi cura dei loro quattro figli a Città del Messico. Tuttavia, una serie di complicazioni stanno per sconvolgere le loro vite. Vincitore del Leone d’Oro al Festival di Venezia e di tre Oscar (miglior regia, miglior fotografia, miglior film straniero), Roma è un viaggio nella memoria di Cuaron, che realizza qui il suo film più personale alla ricerca di quei momenti cruciali tanto nella sua vita quanto in quella del suo paese, qui raccontato attraverso gli occhi della domestica Cleo.

Storia di un matrimonio, di Noah Baumbach (2019). Un regista teatrale e la moglie attrice, un tempo felicemente sposati, intraprendono un lungo ed estenuante divorzio, che li pone di fronte ai loro limiti e alle necessarie rinunce con cui dovranno fare i conti. Interpretato da Adam Driver e Scarlett Johansson, il film è considerato il capolavoro di Baumbach. Un potente dramma che affronta in modo estremamente sincero e crudo la separazione e ciò che essa comporta, tanto nei suoi aspetti più evidenti quanto in quelli più privati. Un film tanto bello quanto doloroso.

The Adam Project, di Shawn Levy (2022). Nel 2050 un pilota di un caccia capace di viaggiare nel tempo finisce erroneamente nel 2022, dove incontra il se stesso ancora bambino. Qui l’uomo avrà ugualmente la possibilità di cambiare il passato per scongiurare un futuro apocalittico. Interpretato da Ryan Reynolds e Mark Ruffalo, The Adam Project unisce la fantascienza alla comicità, senza dimenticare i tanti sentimenti che legano il racconto.

The Irishman, di Martin Scorsese (2019). La storia di Frank Sheeran, veterano di guerra e camionista, divenuto un sicario al soldo della malavita di Filadelfia e assoldato per uccidere il popolare sindacalista Jimmy Hoffa. Attraverso i suoi occhi si ripercorrono cinquant’anni di storia americana. Opera crepuscolare sul mondo dei gangster statunitensi, il film di Scorsese è un vero e proprio canto del cigno di un epoca ormai appartenente al passato, con personaggi un tempo iconici ormai ridotti alla più totale solitudine. Con protagonisti Robert De Niro, Al Pacino e Joe Pesci, The Irishman è uno dei più importanti film di Netflix.

Tick, Tick… Boom!, di Lin-Manuel Miranda (2021). Il film originale Netflix diretto da Miranda ha per protagonista Jon, il quale sta per compiere trent’anni e tenta disperatamente di trovare un produttore per il suo musical. Rendendosi conto di non essere più giovanissimo, Jon fatica a tollerare gli anni di ripetuti insuccessi professionali. Qualcosa, però, sta per cambiare per sempre. Interpretato da Andrew Garfield, il film è un’esplosiva combinazione di dramma, commedia e musical, che riflette sulla vita e sul valore che le si dà.

Ex Machina, di Alex Garland (2015). Al suo debutto da regista Garland ripropone l’incontro tra essere umano e replicante, alla ricerca di ciò che identifica l’uno e l’altro. È questo un film contenuto nella messa in scena ma ricco di elementi filosofici particolarmente attuali. Premiato agli Oscar per i migliori effetti speciali, Ex Machina ha per protagonista Alicia Vikander nei panni dell’androide alla ricerca della propria identità.

Film consigliati su Prime Video

Acque profonde, di Adrian Lyne (2022). Ben Affleck e Ana de Armas sono i protagonisti di questo thriller psicologico diretto dal regista di Attrazione fatale e Unfaithful – L’amore infedele. Acque Profonde ci porta all’interno del matrimonio apparentemente perfetto di Vic e Melinda Van Allen, dal quale emergono però pericolosi giochi mentali e cosa accade a chi ne resta invischiato.

Anni da cane, di Fabio Mollo (2021). Stella sta per compiere sedici anni, eppure è convinta di averne 112. I suoi anni infatti si contano come quelli dei cani. Con l’aiuto dei suoi migliori amici Nina e Giulio, stila una lista di tutte le cose che deve fare prima di morire. Questo finchè non incontra Matte, un coetaneo timido e introverso, il quale stravolgerà totalmente la sua prospettiva sulla vita e sull’amore. Interpretato da Aurora Giovinazzo e Federico Cesari, il film è una struggente storia d’amore per adolescenti.

Being the Ricardos, di Aaron Sorkin (2021). Sorkin racconta i conflitti dietro le quinte di una settimana di lavorazione della sitcom “Lucy ed io“, dalla lettura del copione alla registrazione davanti al pubblico, mentre Lucille Ball e Desi Arnaz affrontano una serie di crisi personali e professionali che rischiano di compromettere il loro show, le loro carriere ed il loro matrimonio. I due protagonisti sono qui interpretati rispettivamente da Nicole Kidman e Javier Bardem, poi candidati all’Oscar.

Borat – Seguito di film cinema, di Jason Woliner (2020). Borat è appena uscito di prigione, dove stava scontando una condanna per aver gettato vergogna sul suo paese. Il kazako decide di tornare in America con la figlia quindicenne per portare un regalo a Donald Trump. Sequel dell’iconico primo film, Sacha Baron Cohen riprende qui i panni del suo personaggio più celebre, dando vita ad una nuova pungente satira sulla società statunitense.

Candyman, di Nia DaCosta (2021). Anthony, un artista visivo, incontra un veterano che espone la vera storia dietro Candyman. Ansioso di usare questi dettagli macabri per i dipinti, scatena inconsapevolmente una terrificante ondata di violenza. Protagonista del film è l’attore Yahya Abdul-Mateen II.

Girl, di Lukas Dhont (2018). Lara, una quindicenne nata nel corpo di un ragazzo, sogna di diventare una stella della danza classica. Con il sostegno del padre, la giovane si lancia in un percorso in cui disciplina e forza di volontà sono fondamentali. Acclamato film presentato a Cannes, Girl è stato apprezzato per il suo raccontare con grande delicatezza un tema particolarmente attuale.

Il visionario mondo di Louis Wain, di Will Sharpe (2021). La straordinaria storia vera dell’eccentrico artista britannico Louis Wain, le cui immagini giocose, a volte persino psichedeliche, hanno contribuito a trasformare per sempre la percezione dei gatti da parte del pubblico. Ad interpretarlo vi è il candidato all’Oscar Benedict Cumberbatch, in una delle sue performance più apprezzate della sua carriera.

La furia di un uomo – Wrath of Man, Guy Ritchie (2021). La storia di un uomo freddo e misterioso che lavora come guardia di sicurezza di un furgone portavalori e che sorprende i suoi colleghi con inaspettate abilità di precisione durante una rapina. Il nuovo film di Ritchie è interpretato da Jason Stantham e garantisce tanta azione e adrenalina.

La guerra di domani, di Chris McKay (2021). La classica invasione aliena ai danni dell’umanità viene qui raccontata in modo a suo modo inedito. Dal futuro si presentano infatti squadre di soldati intenti a reclutare civili in una guerra per il destino dell’umanità, che si verificherà di lì a pochi anni. Per difendere il presente, dunque, occorrerà combattere nel futuro. Il film, disponibile su Prime Video, è interpertato da Chris Pratt.

Mai raramente a volte sempre, di Eliza Hittman (2020). Il film è un ritratto intimo di due ragazze adolescenti della Pennsylvania. Per una gravidanza indesiderata e la mancanza di strutture di supporto adeguate nella loro cittadina, Autumn e sua cugina Skylar partono per New York in un intenso viaggio di amicizia, coraggio e compassione.

Mandy, di Panos Cosmatos (2018). Red Miller e Mandy Bloom vivono un tranquillo clima familiare in una casa nel bosco. L’equilibrio si spezza quando, durante una passeggiata nella foresta, Mandy viene notata da Jeremiah, inquietante leader di una setta deviata. Jeremiah vuole la ragazza come adepta della setta e ne organizza un brutale rapimento. La loro prigionia precipita in un terribile e sanguinoso incubo. Il film ha per protagonista Nicolas Cage.

My Son, di Christian Carion (2021). Un padre che lavora troppo spesso all’estero scopre che il figlio di 7 anni è scomparso. Travolto dal senso di colpa di aver trascurato i suoi doveri, farà di tutto per ritrovarlo e scoprirà di avere degli impulsi di cui non era a conoscenza. Interpretato da James McAvoy, il film è noto per essere stato girato tenendo all’oscuro l’attore della trama e dei dialoghi, portandolo dunque ad improvvisare la sua intera performance.

No Time To Die, di Cary Fukunaga (2021). Dopo aver lasciato i servizi segreti, Bond si gode una vita tranquilla in Giamaica. Tuttavia, la pace conquistata si rivela di breve durata quando il suo vecchio amico Felix Leiter gli chiede aiuto. Ultimo capitolo della saga di 007 dove ad interpretare l’amato agente James Bond è l’attore Daniel Craig.

One Night in Miami…, di Regina King (2021). La notte del 25 febbraio 1964, Cassius Clay, Jim Brown, Sam Cooke e Malcolm X si incontrano per discutere della responsabilità di essere un uomo di colore di successo negli anni del movimento per i diritti civili. Tra i più apprezzati film del 2021, One Night in Miami… è un titolo che, pur passando dal raccontare fatti reali ad altri immaginari, sa essere estremamente preciso sulla condizione raziale negli Stati Uniti.

Sir Gawain e il cavaliere verde, di David Lowery (2021). Il caparbio nipote di Re Artù, Gawain, parte per un viaggio temerario che lo porterà a confrontarsi con il Cavaliere Verde, un misterioso gigante che ha fatto la sua comparsa a Camelot. Rischiando la propria testa, affronta un’epica avventura per mettersi alla prova di fonte alla famiglia e alla corte. Suggestivo racconto del ciclo arturiano, il film si eleva a racconto esistenziale sul rapporto dell’uomo con la natura e la morte. Tra i film più belli del 2021.

Sound of Metal, di Darius Marder (2020). La vita del batterista Ruben viene sconvolta quando il musicista si rende conto di essere destinato a perdere l’udito. In una comunità di non udenti, Ruben dovrà fare i conti con la sua situazione e trovare il proprio equilibrio interiore. L’attore Riz Ahmed, protagonista del film, è stato candidato all’Oscar per la sua incredibile performance in questo film.

Supereroi, di Paolo Genovese (2021). Servono i superpoteri per amarsi tutta una vita, Anna e Marco lo sanno bene. Lei è una fumettista dal carattere impulsivo, nemica delle convenzioni; lui un professore di fisica convinto che ogni fenomeno abbia la sua spiegazione. A tenerli insieme è un’incognita che nessuna formula può svelare. Il film ha per protagonisti gli attori Alessandro Borghi e Jasmine Trinca.

The Mauritanian, di Kevin Macdonald (2021). La storia vera tratta dalle memorie di Mohamedou Ould Slahi, che fu arrestato nel 2002 in Mauritania perché sospettato di partecipazione agli attentati dell’11 settembre e trasferito a Guantanamo Bay. Sarà l’inizio di un’odissea spaventosa per Slahi, il quale senza prove e senza accuse verrà interrogato e torturato per anni nelle buie celle della base navale americana a Cuba. Il film è interpretato da Jodie Foster, Shailene Woodley, Benedict Cumberbatch e Tahar Rahim.

The Tender Bar, di George Clooney (2021). Tratto dalle memorie dell’omonimo best-seller, The Tender Bar segue le vicende di un aspirante scrittore che insegue i suoi sogni romantici e professionali. Da uno sgabello nel bar di suo zio, impara a crescere grazie a un variegato gruppo di personaggi locali. Interpretato da Tye Sheridan e Ben Affleck, il film è uno struggente racconto di formazione, che svela nuove sfumature e sensibilità di Clooney come regista.

The Vast of Night, di Andrew Patterson (2019). Vero e proprio gioiello del genere, questo film è un’omaggio alla serie Ai confini della realtà, ambientato in una cittadina statunitense degli anni Cinquanta dove si verificano strani fenomeni paranormali. Incentrato sull’ascolto e l’oralità, The Vast of Night offre grande tensione senza mostrare pressocché nulla, dimostrando le capacità narrative del suo regista.

Film consigliati su Disney+

L’Unico e Insuperabile Ivan, di Thea Sharrock. Adattamento del premiato best-seller su un gorilla molto speciale, L’Unico e Insuperabile Ivan di Disney è una storia indimenticabile sulla bellezza dell’amicizia, sul potere dell’immaginazione e sul significato del luogo chiamato casa. Caratterizzato da un mix suggestivo tra live-action e CGI, il film vanta le voci, in lingua originale, di Sam Rockwell, Angelina Jolie e Danny DeVito, mentre compare in carne ed ossa l’attore Bryan Cranston. Disponibile su Disney+, è questo un film per famiglie da non perdere, che ci ricorda l’importanza della memoria e dei legami.

Soul, di Pete Docter e Kemp Powers. incitore del premio Oscar come miglior film d’animazione, Soul è il secondo titolo della Disney Pixar uscito nel 2020. Con le voci di Jamie Foxx, Tina Fey, John Ratzenberger, Daveed Diggs è questo un ennesimo splendido film che porta a riflettere sull’esistenza e sul valore che a questa deve essere riconosciuto. Il tutto inserito in un contesto estremamente musicale, con il primo protagonista di colore realizzato dalla Pixar. Disponibile naturalmente su Disney+, è un titolo assolutamente imperdibile.

Luca, di Enrico Casarosa. Nel 2021 la Pixar ha dato vita ad un suo nuovo film lungometraggio, distribuito però direttamente su Disney+. Si tratta di Luca, diretto dall’italiano Enrico Casarosa e ambientato proprio in un paesino della Liguria. Prende così vita un racconto che intreccia vita italiana con leggende folkloristiche e che offre, come tipico della Pixar, una grandissima cura nei dettagli e nel concepire emozioni capaci di crescere sempre più dentro lo spettatore man mano che la visione prosegue. Candidato al premio Oscar, è un altro titolo da non perdere.

Il richiamo della foresta, di Chris Sanders. Dotato di grandi effetti speciali, a partire dal cane protagonista realizzato in CGI, Il richiamo della foresta è un puro film d’avventura ricco di emozioni e calore umano e animale, che ricorda la forza della natura e dell’animo. Si tratta inoltre del primo film prodotto dalla 20th Century Studios (precedentemente nota come Fox) in seguito all’acquisizione della Disney, e tra i primi ad essere distribuiti sulla piattaforma Disney+. Interpretato da Harrison Ford e basato sull’omonimo romanzo di Jack London, è questo un film per famiglie da non perdere assolutamente.

Assassinio sul Nilo, di Kenneth Branagh. Sequel di Assassinio sull’Orient Express, Assassinio sul Nilo vanta attori del calibro di Jodie Comer, Gal Gadot, Armie Hammer, Kenneth Branagh, Tom Bateman, Rose Leslie, Annette Bening, Emma Mackey e Russell Brand. Adattamento dell’omonimo romanzo di Agatha Christie, il film vede il miglior detective del mondo, Hercule Poirot, impegnato a risolvere un misterioso omicidio verificatosi su un battello nelle acque del Nilo. Rispetto al titolo precedente, questo sequel è ricco di calore, pathos ed emozioni forti, che dettano tanto l’andamento del racconto quanto le azioni dei protagonisti.

Nightmare Alley – La fiera delle illusioni, di Guillermo del Toro. Nightmare Alley – La fiera delle illusioni vanta un cast composto da Bradley Cooper, Cate Blanchett, Toni Collette, Willem Dafoe, Richard Jenkins, Rooney Mara, Ron Perlman e David Strathairn. Adattamento del romanzo di William Lindsay Gresham, pubblicato nel 1946 e affermatosi sempre più come uno dei maggiori esponenti in letteratura del genere noir, il film è il primo nella carriera di del Toro a non vantare mostri e creature fantastiche. L’attenzione del regista è ora tutta per l’essere umano, raccontato attraverso una storia di ascesa, vizio e decadimento.

West Side Story, di Steven Spielberg. Il regista Steven Spielberg realizza il suo sogno di dar vita ad un remake di West Side Story, aggiornando il racconto e dando vita ad un musical tra i più belli visti negli ultimi anni. Interpretato da Ansel Elgort, Rachel Zegler, Rita Moreno, Ariana DeBose, David Alvarez e Josh Andrés Rivera è oggi disponibile sulla piattaforma Disney+, dove può essere ammirato in tutto il suo splendore. Pluricandidato ai recenti premi Oscar, West Side Story è un tripudio di emozioni, musica, colori, il tutto tenuto insieme da una regia estremamente ispirata, che solo un genio come Spielberg poteva concepire.

Jungle Cruise, di Jaume Collet-Serra. Jungle Cruise è il film del 2021 con protagonisti Dwayne Johnson, Emily Blunt, Jack Whitehall, Edgar Ramirez, Jesse Plemons. Si tratta di un’entusiasmante avventura ispirata all’omonima storica attrazione di Disneyland, in California, che ripropone lo scontro tra forze del bene e del male con la fantastica ambientazione della foresta Amazzonica. Un film per famiglie che offre dunque emozioni, effetti speciali e tutta la meraviglia di cui la Disney è capace. Inoltre, è già stato ufficializzato anche un sequel.

Avengers: Endgame, di Joe e Anthony Russo. Come noto, su Disney+ si possono ritrovare anche tutti i film del Marvel Cinematic Universe. Un’occasione unica per recuperare quelli che non si sono ancora visti e rivedere i propri preferiti. Tra tutti, un posto d’onore lo merita certamente Avengers: Endgame, un capitolo per molti versi conclusivo, che porta gli Avengers allo scontro finale con il malvagio Thanos. Come noto, il film è composto da un cast all star di attori come Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Brie Larson, Paul Rudd, Don Cheadle, Karen Gillan e Josh Brolin.

Raya e l’Ultimo Drago, di Don Hall e Carlos López Estrada, co-diretto da Paul Briggs e John Ripa. Ambientato nel sud est asiatico, in un mondo fantastico in cui uomini e draghi vivevano insieme in armonia. Con il risvegliarsi delle forze del male, spetta ora alla giovane guerriera Raya ritrovare l’Ultimo Drago, l’unico che può salvare la sua terra. Candidato al premio Oscar come miglior film d’animazione, è questo uno dei classici d’animazione Disney più affascinanti degli ultimi anni, sia a livello visivo che narrativo.

Encanto, di Jared Bush, Charise Castro Smith e Byron Howard. Sessantesimo classico d’animazione Disney, Encanto si è affermato come il fenomeno animato del 2021, arrivando anche a vincere il premio Oscar nella sua categoria di riferimento. Con le voci italiane di Alvaro Soler, Luca Zingaretti e Diana Del Bufalo, il film è un concentrato di colori, canzoni e tanto calore emotivo, dato dalla sua storia incentrata sul peso delle responsabilità e sulla famiglia. Arricchito da personaggi unici e da una dettagliata incursione nella cultura colombiana, Encanto è un film semplicemente imperdibile.

Ron – Un Amico Fuori Programma, di Sarah Smith, Jean-Philippe Vine, co-diretto da Octavio E. Rodriguez. Il film racconta la storia di Barney, un impacciato studente delle medie, e di Ron, il suo nuovo dispositivo tecnologico che cammina, parla, si connette e che dovrebbe essere il suo “migliore amico pronto all’uso”. Nell’era dei social media, gli esilaranti malfunzionamenti di Ron lanciano i due in un viaggio ricco di azione in cui il ragazzo e il robot fanno i conti con la meravigliosa confusione della vera amicizia. Considerato uno dei migliori film d’animazione dell’anno, è un film perfetto per tutti.

Free Guy – Eroe per gioco, di Shawn Levy. Con Ryan Reynolds, Taika Waititi e Jodie Comer, il film ha per protagonista Guy, un operatore di banca come tanti che si guadagna da vivere in una città in cui le rapine a mano armata, le esplosioni spettacolari, gli scontri a fuoco e qualunque genere e tipo di guerriglia urbana sono all’ordine del giorno. Il motivo è che Guy vive all’interno di un videogioco e ne è un personaggio non giocante, un PNG in gergo videoludico, immerso in un open world brutale, violento e fuori controllo. Estremamente divertente e ricco di effetti speciali, è un titolo imperdibile.

The New Mutants, di Josh Boone. A lungo rimandato e rimaneggiato, il film The New Mutants ha infine visto la luce in seguito all’acquisto della Fox da parte della Disney. Con Anya Taylor-Joy, Maisie Williams, Alice Braga, Henry Zaga, Charlie Heaton, il film appartiene al mondo degli X-Men della Marvel e si avvale di sfumature horror particolarmente interessanti. Passato in sordina per via dei suoi tanti problemi e rinvii, il film è comunque un buon titolo per gli appassionati dei cinecomic in cerca di qualcosa di diverso rispetto ai tanti titoli ad oggi realizzati di questo filone.

Onward – Oltre la magia, di Dan Scanlon. In un mondo che ha perso tutta la magia di un tempo, il neo sedicenne Ian e suo fratello Barley hanno l’occasione di trascorrere una giornata con il loro padre, scomparso quando entrambi erano molto piccoli. Questa, in breve, la trama del film Pixar Onward – Oltre la magia, capace di raccontare grandi temi come il legame tra fratelli e l’amore verso i ricordi. Passato in sordina a causa della sua distribuzione diretta su Disney+, è invece questo un titolo del 2020 legato al mondo Disney da recuperare assolutamente.

Nuvole, di Justin Baldoni. Altro importante film Disney+ Original, basato sul libro di memorie “Fly a Little Higher” di Laura Sobiech, questo racconta la struggente storia di Zach Sobiech, ragazzo morto a causa di un sarcoma osseo a 18 anni, che aveva emozionato il mondo con la sua canzone Clouds. Interpretato da Fin Argus il film offre non solo un omaggio a Zach e al suo lascito, ma è anche un racconto che esprime la necessità di credere nei propri sogni anche contro ogni avversità.

Fata Madrina Cercasi, di Sharon Maguire. Ambientata nel periodo natalizio, Fata Madrina Cercasi è una commedia con protagonista Eleanor, una giovane e inesperta fata madrina in formazione che, dopo aver sentito che la professione da lei scelta rischia l’estinzione, decide di mostrare al mondo che le persone hanno ancora bisogno delle fate madrine. Interpretato da Isla Fisher e Jillian Bell, il film è un ode alla felicità e alla vita, capace di regalare sorprese e magia anche nei momenti più inaspettati.

Stargirl, di Julia Hart. Con Grace VanderWaal, Graham Verchere, Karan Brar, Maximiliano Hernandez, Darby Stanchfield e Giancarlo Esposito, il film ha per protagonista Leo Borlock, un normale studente molto diligente ma riservato. Q incontra Stargirl Caraway, una nuova studentessa allegra e appassionata di musica, Leo si lascia contagiare dal suo fascinano e dal suo carisma, trascinandolo in un carosello di emozioni. Il film, tra musica ed emozioni, è una celebrazione dell’unicità, della gentilezza e del potere dell’umanità.

Black Beauty – Autobiografia di un cavallo, di Ashley Avis. Moderna rivisitazione del romanzo di Anna Sewell, il film narra la storia di una puledra selvaggia, catturata e strappata alla famiglia che finisce nelle scuderie Birtwick, dove incontra Jo Green, una ragazza con cui sviluppa un legame indissolubile, fondato sull’amicizia e l’affetto. Valori che accompagneranno entrambe attraverso le molteplici avventure e sfide della loro vita. Il film ha tra i suoi protagonisti l’attrice Mackenzie Foy, mentre se visto in lingua originale si può ritrovare la voce di Kate Winslet come interprete di Black Beauty.

Safety, di Reginald Hudlin. Film di genere sportivo, Safety racconta la storia vera di Ray McElrathbey, un giovane giocatore di football per la squadra della sua università, che si trova a doversi prendere cura del fratellino di 11 anni. Da questa necessità, nasceranno naturalmente ostacoli, davanti ai quali Ray non si lascerà mai vincere. È questo un film sulla speranza, la caparbietà e l’amore fraterno, interpretato dagli esordienti Jay Reeves e Thaddeus J. Mixson. Per la Disney raccontare questa storia ha significato dar voce a chi fino ad oggi non l’ha avuta, offrendo dunque al pubblico un racconto che oltre ad essere ricco di emozioni permette anche di dar vita a profonde riflessioni sul senso dei legami che abbiamo.

Star Wars: la Lucasfilm ha un piano per andare oltre le trilogie verso Star Wars: Episodio 10

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I piani per il film Star Wars di Lucasfilm  sono un buon segno per Star Wars: Episodio 10. Dopo che la Disney ha acquistato la Lucasfilm da George Lucas, il franchise di Star Wars è tornato sul grande schermo con piani ambiziosi. Una trilogia sequel ambientata decenni dopo Il ritorno dello Jedi che ha introdotto nuovi personaggi come Rey (Daisy Ridley), Finn (John Boyega), Poe Dameron (Oscar Isaac) e Kylo Ren (Adam Driver). Star Wars: L’ascesa di Skywalker ha concluso quella trilogia e ha concluso una serie in cui Lucasfilm aveva distribuito cinque film di Star Wars in altrettanti anni. Tuttavia, il successo in calo dei film si è unito al grande successo di The Mandalorian su Disney+ che ha portato lo studio a riformulare la strategia e i suoi piani futuri al cinema. 

Mentre il futuro di Star Wars è abbastanza chiaramente su Disney+, c’è ancora incertezza seguita a molto interesse nel vedere più film ambientati nella galassia molto, molto lontano al cinema. Lucasfilm ha attualmente diversi titolo in lavorazione, ma finora non si è parlato ufficialmente di un potenziale Star Wars: Episodio 10. Tuttavia, i recenti commenti della presidente della Lucasfilm Kathleen Kennedy suggeriscono che la strada per Star Wars 10 sta per iniziare. Nell’ambito della Star Wars Celebration 2022, Kennedy ha dichiarato in un’intervista che i futuri  film di Star Wars saranno ambientati dopo la trilogia del sequel. Potrebbe non sorprendere sapere che Lucasfilm vuole portare avanti la sequenza temporale del franchise, ma anche quella semplice decisione è un ottimo segno per un nuovo corso, magari originale che ci porterà verso Star Wars: Episodio 10.

Chi e cosa sarà il potenziale Star Wars: Episodio 10? 

Prima dei commenti di Kennedy sull’avanzamento della linea temporale del franchise oltre Star Wars: L’ascesa di Skywalker, la direzione della lista dei film di Star Wars non era chiara. Lo studio aveva confermato un film come Rogue Squadron di Patty Jenkins e un film senza titolo del regista di Thor: Love and Thunder Taika Waititi. Dopo aver lottato con la visione generale della trilogia sequel, ci si aspettava che questi film e altri avrebbero avuto la possibilità di operare indipendentemente l’uno dall’altro e dall’universo più ampio. I commenti di Kennedy suggeriscono che potrebbe non essere esattamente così. Ora c’è la possibilità che questi film svolgano un ruolo importante nella creazione di Star Wars: Episodio 10.

La trilogia sequel di Star Wars ha sicuramente avuto opinioni contrastanti, ma c’è ancora interesse nel vedere le storie di Rey, Finn e Poe continuare. Ciò è vero per la possibilità che Star Wars: Episodio 10 possa mostrare Rey che tenta di ricostruire l’Ordine Jedi e spostare il franchise oltre i principali personaggi di Skywalker. Questi personaggi non dovrebbero necessariamente apparire in Rogue Squadron o nei film previsti da Waititi, Kevin Feige, JD Dillard o Damon Lindeloff. Tutti questi film possono affrontare idee diverse costruite intorno alla caduta del Primo Ordine, un nuovo Ordine Jedi emergente e così via. Ma i cameo di Rey, Finn e Poe potrebbero ancora collegare i film all’universo più ampio.

L’uso di questi altri film in cantiere su Star Wars per esplorare il franchise dopo Star Wars: L’ascesa di Skywalker potrebbe anche garantire alla Lucasfilm un momento ulteriore di riflessione senza doversi poi affrettare a realizzare  Star Wars: Episodio 10. Lo studio ora può prendersi il suo tempo per capire esattamente di cosa  dovrebbero trattare Star Wars: Episodio 10 e i suoi sequel invece di affrettarsi a lanciare una nuova trilogia e avere film che apparentemente contraddicono ciò che è successo prima. Che dire non resta che aspettare ulteriori notizie in merito, ma è chiaro che una nuova energia sta crescendo alla Lucasfilm grazie anche ai successo ottenuti dalle serie tv.

Chris Pratt: intervista al protagonista di Jurassic World – Il dominio

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Guarda la nostra intervista a Chris Pratt protagonista dell’atteso Jurassic World – Il dominio, il capitolo finale del franchise di successo che debutterà al cinema il 2 giugno 2022 in tutto il mondo. Quest’estate vivi la conclusione epica dell’era Giurassica, con due generazioni che si incontrano per la prima volta. Chris Pratt e Bryce Dallas Howard sono affiancati dalla vincitrice dell’Oscar Laura Dern, Jeff Goldblum e Sam Neill in Jurassic World – Il dominio, un’audace nuova avventura tempestiva e mozzafiato che abbraccia il mondo.

Dall’architetto e regista di Jurassic World Colin Trevorrow, Jurassic World – Il dominio si svolge quattro anni dopo la distruzione di Isla Nublar. I dinosauri ora vivono e cacciano insieme agli umani in tutto il mondo. Questo equilibrio fragile rimodellerà il futuro e determinerà, una volta per tutte, se gli esseri umani rimarranno i predatori dominanti su un pianeta che ora condividono con le creature più temibili della storia.

Jurassic World – Il dominio, di Universal Pictures e Amblin Entertainment, spinge il franchise da oltre 5 miliardi di dollari in un territorio audace e inesplorato, caratterizzato da dinosauri mai visti, azione vertiginosa e nuovi sorprendenti effetti visivi.

Jurassic World – Il dominio, il film

In Jurassic World – Il dominio vedrà sia Chris Pratt che Bryce Dallas Howard tornare nei loro ruoli. Insieme a loro, ritroveremo anche Justice Smith, Daniella Pineda, Jake Johnson e Omar SyLaura Dern e Sam Neill riprenderanno rispettivamente i ruoli che avevano in Jurassic Park, rispettivamente la Dr. Ellie Sattler e il Dr. Alan Grant. I personaggi sono stati visti per l’ultima volta nel Jurassic Park 3 del 2001. Un altro eroe originale, Ian Malcolm, interpretato da Jeff Goldblum, ha firmato per tornare in Jurassic World 3. Goldblum è stato visto l’ultima volta in Jurassic World: Il Regno Distrutto.

Il Dominio si svolge quattro anni dopo la distruzione di Isla Nublar. I dinosauri ora vivono e cacciano insieme agli umani in tutto il mondo. Questo equilibrio fragile rimodellerà il futuro e determinerà, una volta per tutte, se gli esseri umani rimarranno i predatori dominanti su un pianeta che ora condividono con le creature più temibili della storia. Jurassic World – Il dominio arriverà in sala il 2 giugno 2022.

MCU: 10 personaggi che dovrebbero essere introdotti nella Fase 5, secondo Reddit

A quasi 15 anni dall’inizio del MCU, i Marvel Studios hanno infranto molti record, trasformandosi nel franchise cinematografico con i maggiori incassi di tutti i tempi. Nonostante molti progetti vengano annunciati con anni di anticipo, la Marvel è stata molto riservata per quanto riguarda i prossimi film della Fase 4 e 5 e non c’è ancora stato un annuncio formale di un film sui Vendicatori per la Fase 4.

Data la vasta base narrativa del MCU, ci sono molti personaggi che potrebbero diventare centrali nella Fase 5 dell’Universo, che i fan di Reddit hanno analizzato.

Cloack & Dagger

Cloack and Dagger MCUCloack & Dagger appaiono sempre in coppia e, anche se hanno avuto un proprio show su Freeform, nessun progetto dei Marvel Studios li ha ancora introdotti. Il Redditor Skullspidey fa notare a qusto proposito che “non c’è bisogno che siano personaggi principali, ma voglio fortemente che Cloak e Dagger esistano nell’universo”.

L’origine di questi due personaggi è direttamente collegata a Spider-Man e sarebbe davvero divertente vedere altri personaggi di supporto di Spidey apparire nel MCU. Anche se New York è già piena di eroi, sono molti i fan che desiderano che Aubrey Joseph e Olivia Holt tornino a ricoprire questi ruoli.

Gambit

Gambit MCUGambit è senza dubbio uno dei mutanti più interessanti introdotti nei fumetti. Nonostante la produzione del suo film sia stata interrotta, Channing Tatum rimane ancora la scelta migliore per interpretarlo nel MCU, secondo molti fan. L’utente Reddit Wrong_Guitar777 afferma: “Voglio vederlo come legittimo X-Men, nella sua versione strana e inquietante, diversa da quella di X-Men Origins: Wolverine“.

Sebbene Taylor Kitsch abbia fornito una buona interpretazione in X-Men Origins: Wolverine, il film è stato complessivamente dimenticato da molti fan dei fumetti. Ridare a Gambit il suo vero character design dei fumetti e farlo debuttare nella versione del MCU degli X-Men farebbe quindi la gioia di molti fan.

Galactus

Galactus MCUL’utente Reddit Flame_II07 afferma: “Penso sia ovvio che Galactus sarà il prossimo grande cattivo (dopo Kang)”. Che il Dio Galactus succeda al villain viaggiatore del tempo Kang sarebbe un modo davvero fantastico per alzare la posta in gioco. L’unica difficoltà sarebbe riuscire a trasporre ottimamente Galactus in live-action.

Piuttosto che ritrarlo come una gigantesca nuvola di polvere riprendendo il design da Rise of the Silver Surfer del 2007, il vero Galactus dovrebbe inossare il costume dei fumetti e possedere un vero e proprio fisico, non essere un’entità inconsistente. Tuttavia, per quanto sia un cattivo magistrale, dovremo aspettare la fine di Secret Wars per il suo grande debutto.

Silver Surfer

I Fantastici 4 e Silver Surfer castSilver Surfer rimane uno dei personaggi più potenti dell’Universo Marvel. Non avendo bisogno di respirare o mangiare, è una forza inarrestabile in quanto araldo di Galactus. Sono due personaggi che vanno di pari passo, dato che l’origine di Silver Surfer è strettamente legata a Galactus.

L’utente Reddit Seasons_of_Brad sostiene che Keanu Reeves sarebbe la scelta migliore per il personaggio ed è un parere che condividono molti fan. Dal suo contegno stoico all’atteggiamento rilassato, non c’è davvero persona migliore di Keanu Reeves per questo ruolo!

Ghost Rider

Ghost-Rider MCUSebbene molti elementi dei film originali di Ghost Rider siano invecchiati male, il ritorno di Nicolas Cage nel ruolo è qualcosa che i fan richiedono a gran voce. Dato che il Multiverso è una delle tematiche di punta in questa fase del MCU, non è impossibile che ritorni, ma c’è anche chi desidererebbe una nuova interpretazione del personaggio.

The-GrinDilKin teorizza: “Con l’arrivo di Blade, le voci sui Figli della Mezzanotte (avremo finalmente un buon Ghost Rider?) e l’impostazione di WandaVision, penso che potrebbe arrivare una vera e propria storyline sul Darkhold“. Sebbene il Darkhold è stato distrutto con Multiverse of Madness, sembra che ci siano dei piani per i Midnight Sons in futuro, ma sarebbe comunque meglio che Ghost Rider facesse un’uscita da solista prima di riunire l’intera squadra.

Nova

Nova fumettiDopo l’introduzione di Xandar e dei Nova Corps in Guardiani della Galassia, il pianeta è stato purtroppo spazzato via da Thanos prima degli eventi di Infinity War. Sebbene nei fumetti Richard Rider non provenga da Xandar, ma sia un umano a cui sono stati conferiti i poteri dall’ultimo membro superstite dei Nova Corps, sarebbe molto più interessante riconfigurare Rider come ultimo sopravvissuto di Xandar nel MCU. L’utente Reddit TRNRLogan afferma: “Nel nuovo progetto dedicato a Nova del MCU vogliamo vedere il padre di Sam come personaggio secondario, per poter impostare il potenziale di Sam”.

Questo sarebbe un ottimo modo per introdurre il giovane Nova, Sam Alexander, nel futuro del MCU, dato che il personaggio ha legami con Miles Morales e Kamala Khan. Nei fumetti, anche il padre di Alexander ha prestato servizio nei Nova Corps, quindi sarebbe interessante dedicargli un arco narrativo che ci faccia capire chi è. Con un progetto Nova già in sviluppo, è dunque possibile che Sam appaia nella Fase 4.

Spider-Gwen

Spider-Man Spider-Man: Un Nuovo UniversoIl Redditor SteelSlayerMatt vota invece per Spider-Gwen, affermando di volerla vedere interpretata da Sabrina Carpenter, una delle scelte più popolari tra i fan per il ruolo.

Dato il controllo che Sony esercita sui personaggi di Spider-Man, non è chiaro se questa versione di Gwen Stacy apparirà nel MCU o nell’Universo Spider-Man della Sony. In ogni caso, sarebbe fantastico vederla affrontare la “sua” variante di Kingpin, che si dà il caso sia Matt Murdock.

Venom

venom mcuDopo l’emozionante scena post-credits di Venom: La furia di Carnage, che ha fatto presagire un potenziale faccia a faccia tra Venom e Spider-Man, molti fan sono rimasti incredibilmente delusi dopo che Eddie Brock è stato trasportato nel suo universo alla fine di No Way Home. L’utente Reddit [deleted] afferma: “Sembrava che la scena dei titoli di coda di NWH stesse trovando il modo per dare a Peter la tuta nera e fargli fare Venom come si deve, quindi vorrei che accadesse”.

Anche se non c’è traccia di Eddie Brock nel MCU, un ottimo modo per utilizzare il simbionte sarebbe Mac Gargan come ospite. La scena a metà dei titoli di coda di Homecoming aveva fatto pensare al Gargan di Michael Mando come il prossimo grande cattivo, ma non se ne è mai fatto nulla. Dato che Gargan è stato anche Venom nei fumetti, sarebbe un modo interessante per aggiungere un po’ di pepe alle origini di Venom nel MCU.

Deadpool

Ryan Reynolds DeadpoolIl Redditor Kranors commenta: “Voglio davvero un film/spettacolo/cartone su SpideyDeadpool, qualsiasi cosa con gli attori attuali”. Anche lo stesso Ryan Reynolds ha espresso interesse per un crossover tra i due personaggi, tramite il Time.

Senza dubbio Deadpool farà presto la sua prima apparizione nel MCU. Per come stanno andando le cose, Deadpool 3 potrebbe teoricamente fare parte della Fase 4, visto che le riprese dovrebbero iniziare entro la fine dell’anno, secondo quanto dichiarato da Kevin Feige a Collider. Sarà semplicemente surreale vederlo interagire con gli altri personaggi del MCU!

Miles Morales

Con un decennio di storia nei fumetti, sono molte le storyline da cui i Marvel Studios possono attingere per introdurre Miles Morales nel MCU. L’utente Reddit Caciulacdlac fa notare che “se faranno un film su Miles Morales, state certi che avrà il marchio di Spider-Man”. Data l’importanza del personaggio e la convinzione che chiunque possa essere Spider-Man, il giusto titolo per un futuro progetto dovrebbe essere Spider-Man: Miles Morales.

Sebbene alcuni ritengano che sia ancora troppo presto per introdurre il personaggio, Peter deve ancora crescere molto, quindi sarebbe giusto che il quarto film sul personaggio si concentrasse esclusivamente su di lui, mentre impara a essere indipendente. Miles Morales potrebbe apparire quindi in Spider-Man 5, in modo tale che Peter sia abbastanza maturo per fargli da mentore.

Pinocchio: primo teaser trailer del nuovo live action Disney

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Pinocchio: primo teaser trailer del nuovo live action Disney

Il Twitter ufficiale  di On The Red Carpet  ha svelato il primo  teaser trailer di Pinocchio, l’atteso nuovo live action targato Disney. Il video, che annuncia l’arrivo del trailer ufficiale nella giornata di oggi, rivela il primo sguardo al live-action Jiminy Cricket e Blue Fairy per il prossimo film Disney.

Guarda il teaser trailer qui sotto:

Il nuovo film sarà basato sul libro italiano del 1883 e sul film Disney del 1940 che ruota attorno al burattino di legno del titolo che prende vita grazie ai poteri della Fata Turchina e invitato a diventare un vero ragazzo rimanendo sincero. Mentre si sforza di diventare un vero ragazzo, Pinocchio incontrerà una varietà di personaggi problematici e imparerà a conoscere la capacità del suo naso di crescere ogni volta che mente.

Tom Hanks guida il cast di Pinocchio nei panni del creatore del burattino Geppetto insieme a Benjamin Evan Ainsworth come voce di Pinocchio, Cynthia Erivo come Fata Turchina, Luke Evans come Il cocchiere, Joseph Gordon-Levitt come voce di Jiminy Cricket, Keegan-Michael Key e Lorena Bracco. Lo sviluppo del live-action Pinocchio  è stato annunciato per la prima volta nel 2015, anche se era in sviluppo da quasi cinque anni quando un certo numero di scrittori e registi andavano e venivano nel progetto, incluso  Paul King di Paddington, prima che Robert Zemeckis firmasse per co-scrivere e dirigere questo film. Con la produzione del film che si è conclusa nel 2021, il pubblico ha finalmente il primo assaggio del film live-action di Pinocchio.

Delta di Michele Vannucci presentato al Locarno Film Festival

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Tra le opere che illumineranno la 75esima edizione del Locarno Film Festival (3-13 agosto 2022) e la Piazza Grande ci sarà anche un’attesa anteprima italiana: Delta di Michele Vannucci.

Prodotto da Matteo Rovere (Groenlandia) e Giovanni Pompili (Kino Produzioni) con Rai Cinema, Delta racchiude tutta la vitalità del nuovissimo cinema italiano. Un cinema fortemente radicato e rappresentativo del territorio italiano – in questo caso il delta del Po – e al contempo dal forte respiro internazionale. Michele Vannucci, il cui esordio con Il più grande sogno (2016), candidato al David di Donatello come Miglior regista esordiente, rivelò uno sguardo originale, si conferma con Delta nome di primissimo piano. Quattro anni e una serie TV dopo (Mental, 2020), Vannucci ritrova Alessandro Borghi, protagonista del suo film. Al fianco dell’attore romano (Non essere cattivo, Suburra, Sulla mia pelle, Il primo re), un inedito Luigi Lo Cascio (I cento passi, La meglio gioventù, Buongiorno, notte, Noi credevamo) che assieme a Borghi dà vita a un intenso duello attoriale.

Il direttore artistico, Giona A. Nazzaro: “Delta di Michele Vannucci è un film che si riallaccia alle stagioni più fertili del cinema italiano. Un western contemporaneo ambientato nel delta del Po, in una zona di frontiera dove si scontrano vecchie e nuove povertà, fra xenofobia e disperati tentativi di riscatto. Un film dal forte impegno sociale, ruvido come il miglior cinema di Giuseppe De Santis, che illumina un pezzo di Italia raramente affrontato e filmato con tale trasporto emotivo. Un territorio da tutelare e preservare nel rispetto di tutte le forme di vita che lo popolano e abitano.  Michele Vannucci firma con Delta un film potente e intimo che lo schermo di Piazza Grande illuminerà in tutta la sua ricchezza.

Nel film, il delta del Po è il teatro di uno scontro tra bracconieri e pescatori: nelle acque e nelle nebbie si affronteranno Osso (Luigi Lo Cascio), deciso a difendere il fiume dalla pesca indiscriminata, ed Elia (Alessandro Borghi), che in questa terra è nato.

Delta, come tutti i film della Piazza Grande – ad eccezione dei cortometraggi e dei film nelle sezioni Histoire(s) du cinéma e Retrospettiva –, concorrerà per il Prix du public UBS 2022, il premio del Locarno Film Festival assegnato dalla giuria più numerosa che si possa immaginare. Dal 1994, infatti, a scegliere il vincitore è proprio il pubblico del Festival: le migliaia di spettatori e spettatrici della Piazza che, ogni sera, possono votare il loro film del cuore. Tra i vincitori delle scorse edizioni, dal 2000 sostenute da UBS, Smoke di Wayne Wang, Death at a Funeral di Frank Oz, I, Daniel Blake di Ken Loach, BlaKkKlansman di Spike Lee e Hinterland di Stefan Ruzowitzky.

Arma Letale 4: trama, cast e sequel del film con Mel Gibson

Arma Letale 4: trama, cast e sequel del film con Mel Gibson

Celebre saga di stampo poliziesco, Arma Letale è tutt’oggi considerata un classico del suo genere, merito anche dell’iconico duo di protagonisti. Benché all’interno di questi vengano trattati anche temi come la morte e la violenza, i quattro film che compongono il franchise sono considerati delle vere e proprie commedie. Al loro interno, infatti, si possono ritrovare numerose situazioni insolite e divertenti, che hanno fatto la fortuna tanto dei titoli quanto della coppia di protagonisti. Nel 1998 è infine uscito il quarto, e attualmente ultimo, film della saga: Arma Letale 4, diretto da Richard Donner.

Benché oggi sia appunto ricordata per il suo tono leggero, la storia originariamente concepita da Shane Black aveva l’atmosfera di un western urbano, particolarmente cupo e violento. Tali aspetti sono poi stati alleggeriti nel corso delle varie riscritture, mantenendo però l’idea di base dell’autore. Con il quarto film tutto ciò è ancora più evidente, probabilmente anche per via della volontà di Black di non essere più coinvolto nel progetto. Con un budget di 100 milioni, Arma Letale riuscì comunque ad affermarsi come un buon successo, arrivando ad un incasso globale di circa 285 milioni di dollari.

Ad oggi questo film è considerato la conclusione della serie, ma diversi sono stati e sono tutt’ora i tentativi di dare un ulteriore seguito alla storia dei due agenti protagonisti. Prima di intraprendere una visione di questo quarto film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi alla trama, al cast di attori e ai suoi sequel. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

Arma Letale 4: la trama del film

Giunti al quarto capitolo, gli agenti Martin Riggs e Roger Murtaugh sono uomini molto diversi da come erano al loro primo incontro. Il primo è in procinto di diventare padre insieme alla compagna Lorna Cole, mentre il secondo sta finalmente per diventare nonno, anche se non ha idea di chi sia il compagno della figlia. I due poliziotti, inoltre, si ritrovano promossi al grado di capitano, poiché il Dipartimento spera che così i due non combinino altri danni da dover poi risarcire. Ma per loro è difficile astenersi dall’azione, e ben presto si interesseranno ad una serie di crimini commessi nell’ambito dell’immigrazione clandestina.

Iniziate le indagini, i due si ritroveranno catapultati nel pericoloso mondo della triade cinese, dove dovranno scontrarsi come il leader Wah Sing Ku, uomo senza scrupoli e particolarmente temuto nel settore. Anche in questo caso, Riggs e Murtaugh si ritroveranno affiancati da un terzo uomo. Questi è il detective Lee Butters, che Riggs scopre poi essere il padre del futuro nipote di Murtaugh. Prevedendo tensioni a riguardo, consapevole che il collega non vuole che sua figlia sposi un ufficiale di polizia, Riggs dovrà riuscire a mantenere il segreto, almeno fino a missione compiuta.

Arma Letale 4 cast

Arma Letale 4: il cast del film

Buona parte del successo dei film è dovuto all’ottima coppia di protagonisti. Per dar vita a questa, però, lo studios ha dovuto condurre numerose ricerche e casting, al fine di trovare gli interpreti più adatti. Nonostante fosse più giovane dell’età prevista per il personaggio, Mel Gibson venne infine scelto per la parte di Riggs. Giunto al quarto film, l’attore aveva chiesto agli sceneggiatori di far morire il suo personaggio, volendo porre fine alla saga. Ciò non gli venne però accordato, ma Gibson dichiarò poi che è stato meglio così, essendosi divertito molto sul set e pronto a tornare per un nuovo sequel. Nei panni della sua compagna vi è nuovamente l’attrice Rene Russo, comparsa anche nei precedenti film. Chris Rock compare invece nei panni di Lee Butters, detective e padre del nipote di Murtaugh.

Per il ruolo del pacato Murtaugh, invece, lo studios scelse l’attore Danny Glover, reduce dal successo del film Il colore viola. Glover e Gibson diedero ottimi risultati al momento dei provini, convincendo tutti sul loro potenziale di coppia. I due, inoltre, decisero di allenarsi insieme per raggiungere la forma fisica richiesta. Visitarono anche alcuni distretti di polizia, per parlare con gli agenti e studiare lo svolgersi delle loro giornate. A tornare per questo quarto film è anche l’attore Joe Pesci, che interpreta nuovamente il ruolo di Leo Getz. L’attore Jet Li, oggi celebre per i suoi ruoli in film di arti marziali, interpreta qui il pericoloso Wah Sing Ku. Per lui si è trattato del primo film americano, come anche della prima volta in cui ha interpretato il villain.

Arma Letale 4: il sequel, il trailer e dove vedere il film in streaming e in TV

Per anni si è discusso sulla possibilità di concludere la serie con un altro film. Il regista della saga, Richard Donner, ha dichiarato di aver già in mente una storia per Arma letale 5, ma che senza Mel Gibson sarebbe inutile produrre un nuovo film. Nonostante avesse inizialmente espresso il desiderio di tornare in un ulteriore sequel, Gibson sembrò poi aver cambiato completamente idea, affermando di non essere interessato a riprendere il personaggio. Per anni dunque il progetto è rimasto in stallo, ma una decisiva svolta sembra essere arrivata a gennaio 2020. Donner ha infatti confermato durante una conferenza stampa che il film si farà, ed è attualmente in fase di scrittura. Il cast originale sembra inoltre pronto a riprendere i rispettivi ruoli, Gibson compreso.

In attesa di poter vedere questo quinto capitolo, è possibile fruire di Arma Letale 4 grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten Tv, Google Play, Apple iTunes, Tim Vision e Amazon Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di lunedì 30 maggio alle ore 23:10 sul canale TwentySeven.

Fonte: IMDb

Maestro: prime foto del film Netflix di Bradley Cooper

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Maestro: prime foto del film Netflix di Bradley Cooper

Prime immagini dal set di Maestro, film diretto, prodotto, scritto e interpretato da Bradley Cooper nei panni di Leonard Bernstein. Nel cast anche Carey Mulligan, Matt Bomer e Maya Hawke. Maestro è prodotto anche da Martin Scorsese, Steven Spielberg, Kristie Krieger, Fred Berner e Amy Durning.  Il film sarà disponibile prossimamente su Netflix.

La trama

Maestro racconta la complessa storia d’amore tra Leonard Bernstein e Felicia Montealegre Cohn Bernstein, una storia che abbraccia oltre 30 anni – dal loro incontro nel 1946 a una festa e poi continuata attraverso due fidanzamenti, un matrimonio di 25 anni e tre figli: Jamie Bernstein, Alexander Bernstein e Nina Bernstein Simmons.

Diretto da Bradley Cooper (Candidato all’Oscar) Maestro vede protagonisti un cast d’eccezione composto da Bradley Cooper (Candidato all’Oscar), Carey Mulligan (Candidata all’Oscar®), Matt Bomer, Maya Hawke. Il film è prodotto da Martin Scorsese, Steven Spielberg, Kristie Macosko Krieger, Bradley Cooper, Fred Berner, Amy Durning.

Nastri d’Argento Grandi Serie 2022: ecco tutti i vincitori

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Nastri d’Argento Grandi Serie 2022: ecco tutti i vincitori

A casa tutti bene – La Serie di Gabriele Muccino e Le fate ignoranti di Ferzan Özpetek sono le migliori tra le Grandi Serie 2022 votate dai Giornalisti Cinematografici Italiani che consegnano sabato 4 Giugno a Napoli in collaborazione con la Film Commission Regione Campania, al Teatro di Corte di Palazzo Reale, i premi ai vincitori della seconda edizione dei Nastri d’Argento dedicati alla serialità. ‘Nastro dell’anno’ per la serie più innovativa a Zerocalcare per Strappare lungo i bordi. Per Vita da Carlo la più votata tra le ‘serie original’, Nastro per Carlo Verdone.

Per i diversi generi narrativi i Nastri vanno a I bastardi di Pizzofalcone tra i titoli ‘Crime’, DOC – Nelle tue mani tra i ‘Dramedy’, Bangla per la ‘Commedia’ e per i ‘Film tv’ a Yara e Sabato, domenica e lunedì. Vincono i Nastri per i migliori attori protagonisti Maria Chiara Giannetta (Blanca) e Luca Argentero (Doc – Nelle tue mani) e per i non protagonisti Ambra Angiolini e Anna Ferzetti (Le fate ignoranti), Monica Guerritore (Vita da Carlo – Speravo de morì prima), Eduardo Scarpetta (L’amica Geniale – Storia di chi fugge e di chi resta) e Max Tortora (Tutta Colpa di Freud – Vita da Carlo). Inoltre, riceveranno i Premi Biraghi – Serie i due esordienti Caterina De Angelis e Antonio Bannò scelti dal Direttivo SNGCI, che ha anche assegnato Nastri speciali all’autrice Lisa Nur Sultan e all’intero cast femminile di Studio Battaglia: Barbora Bobulova, Lunetta Savino, Miriam Dalmazio, Marina Occhionero e Carla Signoris. Il produttore Domenico Procacci vince come ‘miglior regista esordiente’ per Una squadra.

Sono state 12 le serie produttivamente più significative e ambiziose dell’anno candidate al premio per la Miglior Serie 2022 e 16 in tutto i titoli che, nei generi più seguiti, hanno conquistato nelle ultime stagioni l’attenzione del grande pubblico. I Giornalisti Cinematografici hanno votato i protagonisti della seconda edizione fra titoli che hanno trasformato stile e contenuti dello storytelling nonchè il mercato audiovisivo e la platea televisiva tradizionale con un nuovo modo di ‘fare cinema’ firmato anche dai grandi autori.

Ancora una volta, dopo il successo della prima edizione accolta con particolare entusiasmo dall’industria e dal mondo della creatività, il meglio della serialità sarà protagonista della Serata di Gala che si concluderà a Palazzo Reale sul palcoscenico del Teatro di Corte. La selezione dei Giornalisti Cinematografici ha preso in considerazione i titoli della stagione 2021-2022 andati in onda entro il 30 aprile 2022. Altri premi fuori dalla selezione in voto e decisi dal Direttivo Nazionale dei Nastri saranno annunciati il giorno del gran finale di Napoli –  sede sempre più vitale di un vero e proprio distretto ideativo e produttivo di alta qualità – dove riceveranno Nastri i protagonisti delle serie, un formato che ha aggiunto nuova linfa al racconto e alla produzione cinematografica.

I VINCITORI

MIGLIOR SERIE

A CASA TUTTI BENE – La Serie (SKY)

Una produzione Sky e Lotus Production – società di Leone Film Group

Regia Gabriele Muccino

Sceneggiatura Gabriele Muccino, Barbara Petronio, Camilla Buizza, Gabriele Galli, Andrea Nobile

LE FATE IGNORANTI (DISNEY+)

Prodotta da Tilde CORSI per R&C Produzioni

Regia Ferzan Özpetek, Gianluca Mazzella

Sceneggiatura Gianni Romoli, Ferzan Özpetek in collaborazione con Carlotta Corradi e Massimo Bacchini

NASTRO DELL’ANNO

per la serie più innovativa

Zerocalcare per Strappare lungo i bordi (NETFLIX) 

NASTRO SPECIALE ORIGINAL

Carlo Verdone per Vita da Carlo (PRIME VIDEO) 

MIGLIOR SERIE ‘CRIME’

I BASTARDI DI PIZZOFALCONE (RAI FICTION)

Una produzione Rai Fiction e Clemart srl (Gabriella Buontempo e Massimo Martino)

Regia Monica Vullo

Sceneggiatura Dido Castelli, Graziano Diana, Francesca Panzarella, Salvatore Basile, Angelo Petrella, Paolo Terracciano, Maurizio De Giovanni

MIGLIOR SERIE ‘DRAMEDY’

DOC – NELLE TUE MANI (RAI FICTION)

Una produzione Lux Vide in collaborazione con Rai Fiction, prodotta da Matilde e Luca BERNABEI

Regista della prima stagione e produttore esecutivo della serie Jan Maria MICHELINI

Regia Beniamino CATENA, Giacomo MARTELLI

Sceneggiatura Francesco ARLANCH, Viola RISPOLI

MIGLIOR SERIE COMMEDIA

BANGLA – La Serie (RAI FICTION)

Una produzione Fandango in collaborazione con Rai Fiction, prodotta da Domenico Procacci e Laura Paolucci

Regia Emanuele Scaringi, Phaym Bhuiyan

Sceneggiatura Vanessa Picciarelli, Emanuele Scaringi, Dario D’amato, Giulia Gianni, Giulio Carrieri

MIGLIOR FILM TV

SABATO, DOMENICA E LUNEDÌ (RAI FICTION)

Una produzione Picomedia in collaborazione con Rai Fiction, prodotto da Roberto Sessa

Regia Edoardo DE ANGELIS

Sceneggiatura Massimo GAUDIOSO, Edoardo DE ANGELIS

YARA (NETFLIX)

Prodotto da Pietro VALSECCHI e Camilla NESBITT per Taodue, Netflix, RTI

Regia Marco Tullio GIORDANA

Sceneggiatura Graziano DIANA

ATTRICE PROTAGONISTA

Maria Chiara GIANNETTA   Blanca

ATTORE PROTAGONISTA

 Luca ARGENTERO   Doc – Nelle tue mani

ATTRICE NON PROTAGONISTA

Ambra ANGIOLINI e Anna FERZETTI   Le Fate Ignoranti

Monica GUERRITORE   Vita Da Carlo – Speravo De Morì Prima 

ATTORE NON PROTAGONISTA

Eduardo SCARPETTA   L’amica Geniale – Storia di chi fugge e di chi resta

Max TORTORA   Tutta Colpa di Freud – Vita da Carlo

PREMI SPECIALI

STUDIO BATTAGLIA

All’autrice Lisa Nur Sultan e all’intero cast femminile

Barbora Bobulova, Lunetta Savino, Miriam Dalmazio, Marina Occhionero e Carla Signoris

DOMENICO PROCACCI

Miglior regista esordiente per Una squadra 

PREMIO BIRAGHI – SERIE

Caterina De Angelis e Antonio Bannò per Vita da Carlo

I NASTRI d’ARGENTO GRANDI SERIE sono un progetto speciale dei Nastri d’Argento in collaborazione con Film Commission Regione Campania. Premio di interesse culturale nazionale, i NASTRI d’ARGENTO nel 2022 alla 76.ma edizione sono realizzati dal SNGCI Sindacato Nazionale Giornalisti Cinematografici Italiani con il sostegno del MiC Ministero della Cultura – Direzione Generale per il Cinema e con il contributo di partner istituzionali e privati.

A2A presenta Azzurra, il fumetto che dà voce alla Gen-Z

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A2A presenta Azzurra, il fumetto che dà voce alla Gen-Z

È giovane, ironica, schietta e ha tante idee su come adottare uno stile di vita sostenibile. È Azzurra, inedito personaggio a fumetti che darà voce a una generazione sensibile alle tematiche ambientali e desiderosa di salvaguardare il Pianeta.

Nata da un’idea di A2A e creata dalla redazione Fonti Attendibili, di cui fanno parte giovani giornalisti di Radioimmaginaria e allievi della Scuola Internazionale di Comics di Milano e Reggio Emilia, Azzurra sarà la protagonista di una serie di vignette che, caratterizzate da un tono di voce fresco e scherzoso, promuoveranno pratiche virtuose e concrete, attuabili da chiunque nel quotidiano. Il personaggio si rivolgerà agli adulti, attraverso le parole dei ragazzi, per aiutarli a ottimizzare i consumi fornendo consigli per un migliore utilizzo di energia, acqua e a beneficio dell’ambiente.

Se i cambiamenti climatici e la pandemia avevano già accelerato il diffondersi di una nuova sensibilità ambientale, la crisi russo-ucraina e l’aumento dei costi dell’energia hanno reso concreta l’urgenza di affrontare questi temi. Sono le nuove generazioni i promotori di questa esigenza, il Climate Change è per loro un’emergenza chiara. Ed è a loro che A2A vuole dar voce grazie ad Azzurra.

A livello grafico il personaggio è la naturale evoluzione di un linguaggio visivo legato alle silhouette azzurre che sono il tratto distintivo della comunicazione della Life Company.  Proprio perché si occupa di energia acqua e ambiente, A2A ha nel suo DNA la sostenibilità e promuove una visione del mondo condivisa e rispettosa del futuro, a beneficio della qualità della vita delle persone e a tutela del Pianeta. Quel Pianeta che un domani sarà dei giovani.

A questa rappresentante delle nuove generazioni A2A ha inoltre voluto dare un palcoscenico da cui parlare: Azzurra parteciperà infatti al Jova Beach Party 2022, la festa musicale di Jovanotti che toccherà 12 location italiane, con il progetto “Rispettare Energia, Acqua e Ambiente #GIOVAATUTTI” pensato per promuovere uno stile di vita più sostenibile in coerenza con i principi del tour.

Insieme ad Azzurra, ci sarà la redazione di A2A Fonti Attendibili, impegnata a disegnare e a diffondere i suoi messaggi durante ogni tappa. Il team, inoltre, attiverà un vero e proprio social hub itinerante presente nelle venue del concerto, producendo contenuti e vignette ma anche video live dell’evento, interviste dirette a ragazzi e agli ospiti che vorranno raccontare il loro punto di vista su tematiche ambientali.

Azzurra e i suoi consigli saranno inoltre pubblicati sulle piattaforme social di A2A e su www.giovaatutti.it, il minisito creato dal Gruppo e dedicato al progetto.

Improvvisamente Natale: al via le riprese del film con Diego Abatantuono

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Notorious Pictures annuncia l’inizio delle riprese di Improvvisamente Natale una commedia natalizia per tutta la famiglia ambientata nella splendida cornice delle Dolomiti.
Diretto da Francesco Patierno (Pater familas, Il mattino ha l’oro in bocca, La gente che sta bene), autore anche della sceneggiatura insieme a Francesco Baccomo (La gente che sta bene, Abbi fede), Neri Parenti e Gianluca Bomprezzi, il film mette in scena un insolito Natale fuori stagione.

 

Protagonista Diego Abatantuono nei panni di Lorenzo un uomo dai modi burberi e schietti ma con un cuore grande che si scioglie sempre negli abbracci della sua adorata nipotina Chiara, interpretata da Sara Ciocca (Chi ha incastrato Babbo Natale?, America Latina). Al suo fianco volti noti al pubblico italiano: Violante Placido, Lodo Guenzi, Anna Galiena, Antonio Catania, Michele Foresta, Gloria Guida e Luca Vecchi, con la partecipazione di Nino Frassica.

La trama del film

Per Chiara (10 anni) ogni anno il Natale è l’occasione per rivedere l’adorato nonno Lorenzo (Diego Abatantuono), proprietario del delizioso albergo d’alta montagna che ospita i festeggiamenti della famiglia. Quest’anno, però, i genitori di Chiara, Alberta (Violante Placido) e Giacomo (Lodo Guenzi), hanno deciso di mettersi in macchina sotto il sole bollente della settimana di Ferragosto, per una visita fuori stagione a Lorenzo, perché hanno bisogno di lui per dare a Chiara l’amara notizia: si stanno separando. Forse, se glielo dicesse lui, la piccola soffrirebbe meno… Lorenzo, già in crisi perché rischia di dover vendere il suo amato hotel, accetta l’ingrato incarico di dare la notizia alla nipotina, ma prima vuole regalarle l’ultimo Natale felice… a Ferragosto!

Obi-Wan Kenobi: 10 domande suscitate dai primi due episodi

Obi-Wan Kenobi: 10 domande suscitate dai primi due episodi

Venerdì 27 maggio sono stati rilasciati da Disney+ i primi due episodi della miniserie Obi-Wan Kenobi. Rivedere la stella di Star Wars Ewan McGregor nei panni del protagonista è stato emozionante per i fan.

Per ora, lo show ha più che altro aperto una serie di questioni che aspettano di essere risolte nei prossimi quattro capitoli. Speriamo che il pubblico troverà le risposte che cerca nelle puntante di Obi-Wan Kenobi che, a cadenza settimanale usciranno sulla piattaforma.

Cosa sta combinando il Grande Inquisitore?

Star Wars Grande InquisitoreForse il momento più sorprendente delle prime due puntate di Obi-Wan Kenobi è quello in cui si scopre che Reva (Moses Ingram) ha ucciso il Grande Inquisitore (Rupert Friend).

Questo fatto stona con quello che i fan di Star Wars Rebels hanno visto nella serie animata: il Grande Inquisitore muore in battaglia lottando con Kanan, non per mano di Reva. Probabilmente, l’annuncio del decesso di un personaggio così importante nei primi episodi sarà smentito con qualche colpo di scena nel corso di Obi-Wan Kenobi.

Come reagiscono gli altri Inquisitori?

Quinto Fratello Reva in Obi-Wan KenobiNon sembra correre buon sangue tra gli Inquisitori e Reva. In particolare, la Terza Sorella si scontra con il potente Quinto Fratello (Sung Kang). Chissà come reagirà l’Inquisitorio scoprendo che Reva ha attaccato il loro superiore.

Anche se l’Ordine dei Sith sembra aver apprezzato la mossa della Terza Sorella, aprendo per Reva la possibilità di assumere il controllo temporaneo dell’Inquisitorio, è difficile immaginare gli Inquisitori felici del nuovo capo. Sarà curioso vedere come si svilupperanno le dinamiche nelle prossime puntate di Obi-Wan Kenobi.

Vedremo ancora Leia in Obi-Wan Kenobi?

Leia Organa in Obi-Wan KenobiSicuramente, in passato i fan di Star Wars si sono chiesti come potesse essere la principessa Leia da bambina. Obi-Wan Kenobi risponde perfettamente a questa domanda. L’energia e l’effervescenza della piccola Leia, interpretata da Vivien Lyra Blair, sono in grado di rubare la scena alla star protagonista Ewan McGregor.

Nelle prime due puntate, Leia è in pericolo e viene salvata da Obi-Wan e riportata a casa. I fan sono curiosi di sapere se rivedranno la piccola principessa o se l’arco narrativo del personaggio si è già concluso – cosa, purtroppo, molto probabile.

Dove si svolgeranno i prossimi episodi di Obi-Wan Kenobi?

Darth Vader in-Obi-Wan KenobiIl trailer di Obi-Wan Kenobi ha suggerito che la serie si sarebbe svolta principalmente su Tatooine, ma i primi due episodi hanno mostrato anche Alderlaan. Quali altri posti potrebbero apparire?

Sarà interessante vedere se Obi-Wan andrà su Alderaan con Leia o se semplicemente la consegnerà a Bail restando su Tatooine. È difficile (e avvincente) immaginare come altri luoghi si potrebbero adattare a questa serie, ma se è stato possibile per Alderaan, ogni luogo di Star Wars è papabile.

Come si comporterà Obi-Wan?

Ewan McGregor in Obi-Wan KenobiInizialmente, Obi-Wan Kenobi appare come un uomo distrutto, privato delle sue forze e per nulla intenzionato a tornare in azione. Tutto cambia quando Bail lo chiama per salvare la figlia in pericolo. La missione con Leia segna forse il ritorno delle avventure di Obi-Wan? Probabilmente sì.

Anche se il protagonista della serie avrà ancora a che fare con i suoi pesanti traumi, è inevitabile per Kenobi un cambio di atteggiamento. D’altronde, le minacce da annientare sono dietro l’angolo…

Come fa Reva a sapere?

Obi-Wan Kenobi Moses Ingram RevaNei primi due episodi abbiamo scoperto che Obi-Wan non sapeva nulla della sorte di Anakin (Hayden Christensen). Ad avere già molte informazioni è invece Reva: l’Inquisitrice sa che Anakin Skywalker è vivo e che è diventato Darth Vader. Ma come è venuta a conoscenza di ciò?

Si sa che sono pochissimi i personaggi che riescono ad accedere all’identità di Darth Vader e chi la scopre non vive mai troppo a lungo. Perché mai il criminale più potente di Star Wars permette a un Inquisitore, che pure disprezza, di vivere liberamente e di veicolare quell’informazione? L’unica spiegazione è che per ora Anakin non sa che lei sa.

È Reva nel Flashback d’apertura?

obi-wan Kenobi Episodio 1Nel flashback che apre la serie di Obi-Wan Kenobi, si vede l’Ordine 66 e un Maestro Jedi che cerca di proteggere un gruppo di Youngling. Tra questi, c’è un personaggio che assomiglia molto a Reva. Forse si tratta della versione giovane dell’Inquisitrice? Se questa supposizione fosse vera, si spiegherebbero molte cose. È già noto che molti degli Inquisitori sono ex Jedi che hanno fallito o che sono stati attirati verso il lato oscuro della Forza.

In ogni caso, i fan di Obi-Wan Kenobi sono rimasti per ora molto affascinati dal personaggio di Reva: ha il potenziale necessario per diventare uno dei migliori cattivi di Star Wars.

Quali sono i rapporti tra Reva e Obi-Wan?

Star-Wars-Reva-OwenGeneralmente, per l’Inquisitorio uccidere Jedi è un’operazione necessaria e pragmatica: è il loro scopo. Tuttavia, sembra che Reva abbia un conflitto profondo e personale con Obi-Wan. Perché è ossessionata dal maestro? Quali sono le ragioni che scatenano il suo odio?

È da anni che Reva è a caccia di Obi-Wan. Sta semplicemente cercando di ingraziarsi Vader o c’è qualcosa in gioco? Le risposte a queste domande saranno cruciali per il futuro dello show.

Apparirà Qui-Gon nella serie?

Obi-wan fantasmaVisto l’argomento della serie, molti fan si sono chiesti se avrebbero visto Obi-Wan rapportarsi con Qui-Gon – il suo mentore, un uomo che apprezza e ammira moltissimo – per sottoporsi all’addestramento che Yoda gli aveva dato ne La vendetta dei Sith

Finora, Obi-Wan ha provato a entrare in contatto il suo ex Maestro Jedi, ma non ha ottenuto alcuna risposta. Ora però che Obi-Wan è tornato in azione, sembra probabile che Qui-Gon apparirà nello show.

Qual è la reazione di Obi-Wan?

Ewan McGregorI momenti più significativi visti all’intero show sono stati due: quando Obi-Wan ha scoperto di Anakin e la prima apparizione di Vader. Ora però, i fan si stanno chiedendo come Kenobi gestirà queste informazioni.

Il personaggio sta già cercando di elaborare un grosso trauma. Il modo in cui reagirà alla notizia sconvolgente sarà alla base dei prossimi episodi e probabilmente aiuterà a costruire ancora più tensione ed emozione attorno all’inevitabile incontro tra Obi-Wan e Anakin.

MCU: esiste un universo in cui la HYDRA ha vinto

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MCU: esiste un universo in cui la HYDRA ha vinto

Grazie a Doctor Strange nel Multiverso della Follia scopriamo che il MCU prevede, tra gli altri, un Universo in cui l’associazione HYDRA ha vinto la sua battaglia contro lo SHIELD e governa il mondo.

A causa dei veloci salti del multiverso, è solo ora che è stata rilasciata un’immagine ufficiale di Doctor Strange nel Multiverso della Follia che conferma l’esistenza di Hydra World. Come parte di un profilo dedicato a Framestore VFX, la società che ha creato la sequenza del multiverso, Variety è stato in grado di rilasciare un’immagine ufficiale di Hydra World. La foto in bianco e nero mostra Strange e Chavez che cadono in questo universo in cui Hydra regna sovrana, come evidente da un gigantesco dirigibile Hydra che fluttua nel cielo.

Doctor Strange nel Multiverso della Follia

Doctor Strange nel Multiverso della Follia: recensione del film con Benedict Cumberbatch

Doctor Strange nel Multiverso della Follia vedrà Benedict Cumberbatch tornare nel ruolo di Stephen Strange. Diretto da Sam Raimi, il sequel vedrà anche Wanda Maximoff/Scarlet Witch (Elizabeth Olsen) assumere un ruolo da co-protagonista dopo WandaVision.

La sceneggiatura del film porterà la firma di Jade Bartlett e Michael Waldron. Oltre a Cumberbatch e Olsen, nel sequel ci saranno anche Benedict Wong (Wong), Rachel McAdams (Christine Palmer), Chiwetel Ejiofor (Karl Mordo) e Xochitl Gomez (che interpreterà la new entry America Chavez). Nel cast è stato confermato anche Patrick Stewart nel ruolo di Charles Xavier. Doctor Strange nel Multiverso della Follia è al cinema dal 4 maggio 2022. Le riprese sono partite a Londra a novembre 2020 e avranno luogo anche a New York, Los Angeles e Vancouver. Nel sequel dovrebbe apparire in un cameo anche Bruce Campbell, attore feticcio di Sam Raimi. Al momento, però, non esiste alcuna conferma in merito.

Doctor Strange nel Multiverso della Follia, Wanda contro gli Illuminati nel nuovo spot

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A un mese dall’uscita in sala di Doctor Strange nel Multiverso della Follia, ecco uno spot “spoiler” del film, in cui vediamo Wanda (Elizabeth Olsen) fronteggiare la squadra degli Illuminati.

Doctor Strange nel Multiverso della Follia: recensione del film con Benedict Cumberbatch

Doctor Strange nel Multiverso della Follia vedrà Benedict Cumberbatch tornare nel ruolo di Stephen Strange. Diretto da Sam Raimi, il sequel vedrà anche Wanda Maximoff/Scarlet Witch (Elizabeth Olsen) assumere un ruolo da co-protagonista dopo WandaVision.

La sceneggiatura del film porterà la firma di Jade Bartlett e Michael Waldron. Oltre a Cumberbatch e Olsen, nel sequel ci saranno anche Benedict Wong (Wong), Rachel McAdams (Christine Palmer), Chiwetel Ejiofor (Karl Mordo) e Xochitl Gomez (che interpreterà la new entry America Chavez). Nel cast è stato confermato anche Patrick Stewart nel ruolo di Charles Xavier. Doctor Strange nel Multiverso della Follia è al cinema dal 4 maggio 2022. Le riprese sono partite a Londra a novembre 2020 e avranno luogo anche a New York, Los Angeles e Vancouver. Nel sequel dovrebbe apparire in un cameo anche Bruce Campbell, attore feticcio di Sam Raimi. Al momento, però, non esiste alcuna conferma in merito.

Fast and Furious 10: Vin Diesel e Brie Larson sul set

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Fast and Furious 10: Vin Diesel e Brie Larson sul set

Continua il racconto di Vin Diesel dal set di Fast and Furious 10. Dopo aver introdotto a tutti i suoi fan “nonna Toretto”, ovvero il premio Oscar Rita Moreno, l’attore continua a scattare ricordi con i suoi compagni di set.

Qui lo vediamo di nuovo alle prese con Brie Larson, trai nomi di prestigio che partecipano a questa nuova avventura.

Fast and Furious 10, quello che sappiamo

Vi ricordiamo che Fast and Furious 10 non sarà più diretto da Justin Lin come annunciato in precedenza. Confermati nel cast al momento ci sono Nathalie Emmanuel nei panni di Ramsey, Vin Diesel come Dominic Toretto, Michelle Rodriguez che riprende i panni di Letty Ortiz, Tyrese Gibson, Ludacris, e Sung Kang che riprende il suo ruolo di Han. Tra le new entry, Jason Momoa nel ruolo del villain e Brie Larson.

Top Gun: Maverick, perché non c’è la Charlie di Kelly McGillis?

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Top Gun: Maverick, perché non c’è la Charlie di Kelly McGillis?

Top Gun: Maverick non ha paura di appoggiarsi alla nostalgia con vari richiami al film originale del 1986. Tuttavia, sono diversi i personaggi che il film non riporta in scena, e tra questi spicca ovviamente l’assenza di Kelly McGillis, che interpretava Charlie.

Ci sono due ragioni che spiegano perché Charlie non è nel sequel. Secondo il regista Joseph Kosinski, volevano che Top Gun: Maverick guardasse avanti invece che indietro, quindi sono stati meticolosi nel decidere quali personaggi sarebbero tornati nel nuovo blockbuster.

Alla fine, invece di riaccoppiare Maverick con Charlie, è stata presa la decisione di introdurre correttamente Penny Benjamin, già citata in Top Gun. Tuttavia, l’attrice che interpreta Charlie, Kelly McGillis, crede che ci sia una spiegazione diversa per non essere stata richiamata per Top Gun: Maverick: la sua età e il suo aspetto. “Sono vecchia e sono grassa e sembro avere l’età che ho, ed è di questo che si preoccupa tutta la baracca”, ha detto in un’intervista del 2019. Ma McGillis non nutre rancore nei confronti di Connelly, dicendo che è “così felice di aver avuto questa opportunità”.

Top Gun: Maverick, il film

Il Tenente Pete “Maverick” Mitchell (Tom Cruise), tra i migliori aviatori della Marina, dopo più di trent’anni di servizio è ancora nell’unico posto in cui vorrebbe essere. Evita la promozione che non gli permetterebbe più di volare, e si spinge ancora una volta oltre i limiti, collaudando coraggiosamente nuovi aerei. Chiamato ad addestrare una squadra speciale di allievi dell’accademia Top Gun per una missione segreta, Maverick incontrerà il Tenente Bradley Bradshaw (Miles Teller), nome di battaglia “Rooster”, figlio del suo vecchio compagno di volo Nick Bradshaw “Goose”. Alle prese con un futuro incerto e con i fantasmi del suo passato, Maverick dovrà affrontare le sue paure più profonde per portare a termine una missione difficilissima, che richiederà grande sacrificio da parte di tutti coloro che sceglieranno di parteciparvi.

Nel cast di Top Gun: Maverick ci sono Tom CruiseMiles Teller, Val Kilmer, Jennifer Connelly, Glen PowellJon Hamm ed Ed Harris. Top Gun: Maverick arriverà al cinema il 25 maggio.

Doctor Strange nel Multiverso della Follia, un video “ritmato” dal backstage

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È stato diffuso in rete un breve video dal backstage di Doctor Strange nel Multiverso della Follia in cui gli stregoni di Kamar-Taj suonano dei grandi tamburi, a tempo, scena poi eliminata dal film. Si tratta di una drum-calling, un’invocazione con i possenti strumenti musicali.

 Ecco il video di seguito:

Doctor Strange nel Multiverso della Follia: recensione del film con Benedict Cumberbatch

Doctor Strange nel Multiverso della Follia vedrà Benedict Cumberbatch tornare nel ruolo di Stephen Strange. Diretto da Sam Raimi, il sequel vedrà anche Wanda Maximoff/Scarlet Witch (Elizabeth Olsen) assumere un ruolo da co-protagonista dopo WandaVision.

La sceneggiatura del film porterà la firma di Jade Bartlett e Michael Waldron. Oltre a Cumberbatch e Olsen, nel sequel ci saranno anche Benedict Wong (Wong), Rachel McAdams (Christine Palmer), Chiwetel Ejiofor (Karl Mordo) e Xochitl Gomez (che interpreterà la new entry America Chavez). Nel cast è stato confermato anche Patrick Stewart nel ruolo di Charles Xavier. Doctor Strange nel Multiverso della Follia è al cinema dal 4 maggio 2022. Le riprese sono partite a Londra a novembre 2020 e avranno luogo anche a New York, Los Angeles e Vancouver. Nel sequel dovrebbe apparire in un cameo anche Bruce Campbell, attore feticcio di Sam Raimi. Al momento, però, non esiste alcuna conferma in merito.

Ms. Marvel: il nuovo promo “Courage”

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Ms. Marvel: il nuovo promo “Courage”

Dopo il trailer “Destiny” Disney+ e. Marvel Studios hanno diffuso il promo “Courage” di Ms. Marvel, l’ultima serie Disney Plus dei Marvel Studios che debutterà l’8 giugno 2022 su Disney+.

Iscriviti a Disney+ e inizia a guardare le più belle storie Marvel e molto altro!

La nuova arrivata Iman Vellani ha ottenuto il ruolo della protagonista di Ms. Marvel dopo un’ampia ricerca da parte dei Marvel Studios. È affiancata dal volto fresco Saagar Shaikh nei panni del fratello maggiore Aamir, Mohan Kapur (la serie Disney Plus Hotstar “Crime Next Door”) e Zenobia Shroff (“The Big Sick”) nei panni dei suoi genitori Muneeba e Yusuf, Matt Lintz (“The Walking Dead”) nei panni del suo migliore amico Bruno e Aramis Knight (“Into the Badlands”) nei panni del vigilante noto come Red Dagger.

Con il sottofondo di “Blinding Lights” di The Weeknd, il trailer inizia con Kamala nell’ufficio del consulente di orientamento del liceo, mentre sullo schermo compaiono scarabocchi di fumetti, cuori e corna da diavolo. Kamala è etichettata come la tipica nerd dei supereroi che sogna ad occhi aperti, ma a un certo punto ottiene strani poteri cosmici, come la capacità di lanciare esplosioni di energia e creare trampolini luminosi per camminare nell’aria. Più avanti nel trailer, ottiene un costume rosso e blu fedele ai fumetti e lancia alcuni pugni cosmici con un pugno gigante e luminoso.

Bisha K. Ali (Quattro matrimoni e un funerale di Hulu) è produttore esecutivo e sceneggiatore capo, e la prima stagione di sei episodi è stata diretta da Sharmeen Obaid-Chinoy (il regista premio Oscar dei cortometraggi documentari “Saving Face” e “A Girl in the River: The Price of Forgiveness”), Meera Menon (“For All Mankind”), e Adil El Arbi e Bilall Fallah (“Bad Boys for Live”).

La Marvel ha inizialmente annunciato Ms. Marvel sarebbe stato presentato in anteprima alla fine del 2021, ma dopo che la pandemia ha inondato il calendario con altri nove film e serie nel Marvel Cinematic Universe, lo studio ha spostato la serie nell’estate del 2022. Ciò pone anche la serie più vicina a The Marvels, il film sequel di Captain Marvel, che vedrà Vellani al fianco di Carol Danvers di Brie Larson e Monica Rambeau di Teyonah Parris (da “WandaVision“).

Top Gun: Maverick, debutto record al Box Office ITA per il film con Tom Cruise

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Dopo averlo aspettato per trentasei anni, il pubblico italiano premia Top Gun: Maverick che decolla al box office con un incasso di oltre 4 milioni di euro! Risultato eccezionale per la pellicola diretta da Joe Kosinski che si attesta come il secondo miglior risultato dell’anno (comprensivo di anteprime) nel weekend di apertura superando The Batman. Un’impresa possibile grazie anche al ritorno in sala di tanti spettatori che non vivevano un’esperienza cinematografica così impattante e reale da prima della pandemia.

Questo successo era auspicato dallo stesso protagonista Tom Cruise che da sempre manifesta il suo forte legame col grande schermo: “Non succederà mai che i miei film non vadano in sala – ha detto recentemente l’attore al Festival di Cannes, nel corso di un incontro ravvicinato con il pubblico -. La reazione del pubblico è fondamentale. Io vado spesso al cinema, con il berretto e i popcorn, mi piace sentire i commenti della gente, non smetto mai di imparare”.

Top Gun: Maverick batte inoltre Doctor Strange nel Multiverso della Follia che, alla quarta settimana di programmazione, deve cedere il posto a questo secondo capitolo del memorabile TOP GUN che nel 1986 segnò la definitiva consacrazione di Cruise come star e icona del cinema contemporaneo. Esaltato dalla critica italiana e internazionale, il film ha messo tutti d’accordo grazie ad una sceneggiatura coinvolgente, al cast perfettamente in sintonia e all’indiscusso protagonista: al massimo della sua forma.

Il film Top Gun: Maverick

Il Tenente Pete “Maverick” Mitchell (Tom Cruise), tra i migliori aviatori della Marina, dopo più di trent’anni di servizio è ancora nell’unico posto in cui vorrebbe essere. Evita la promozione che non gli permetterebbe più di volare, e si spinge ancora una volta oltre i limiti, collaudando coraggiosamente nuovi aerei. Chiamato ad addestrare una squadra speciale di allievi dell’accademia Top Gun per una missione segreta, Maverick incontrerà il Tenente Bradley Bradshaw (Miles Teller), nome di battaglia “Rooster”, figlio del suo vecchio compagno di volo Nick Bradshaw “Goose”. Alle prese con un futuro incerto e con i fantasmi del suo passato, Maverick dovrà affrontare le sue paure più profonde per portare a termine una missione difficilissima, che richiederà grande sacrificio da parte di tutti coloro che sceglieranno di parteciparvi.

Dante: trailer del film di Pupi Avati con Sergio Castellitto

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Dante: trailer del film di Pupi Avati con Sergio Castellitto

01 Distribution ha diffuso il trailer di Dante, il film diretto da Pupi Avati sulla vita del sommo Poeta che vede protagonisti un cast d’eccezione composto da Sergio Castellitto, Alessandro Sperduti, Carlotta Gamba, Enrico Lo Verso, Alessandro Haber, Leopoldo Mastelloni, Gianni Cavina, Erica Blanc, Paolo Graziosi, Ludovica Pedetta, Morena Gentile, Giulio Pizzirani, Valeria D’Obici, Romano Reggiani, Mariano Rigillo, Augusto Zucchi, Enrico Beruschi, Eliana Miglio, Nico Toffoli, Patrizio Pelizzi, Milena Vukotic, Cesare Cremonini, Andrea Santonastaso. 

Dante, la trama

Dante muore in esilio a Ravenna nel 1321. Settembre 1350. Giovanni Boccaccio viene incaricato di portare dieci fiorini d’oro come risarcimento simbolico a Suor Beatrice, figlia di Dante Alighieri, monaca a Ravenna nel monastero di Santo Stefano degli Ulivi. Nel suo lungo viaggio Boccaccio oltre alla figlia incontrerà chi, negli ultimi anni dell’esilio ravennate, diede riparo e offrì accoglienza al sommo poeta e chi, al contrario, lo respinse e lo mise in fuga. Ripercorrendo da Firenze a Ravenna una parte di quello che fu il tragitto di Dante, sostando negli stessi conventi, negli stessi borghi, negli stessi castelli, nello spalancarsi delle stesse biblioteche, nelle domande che pone e nelle risposte che ottiene, Boccaccio ricostruisce la vicenda umana di Dante, fino a poterci narrare la sua intera storia.

“Nei miei tanti film ho raccontato quanto possa essere eccezionale, addirittura eroica, la normalità degli esseri umani. Ora invece ho cercato di dire che, per quanto sublime, il genio, condivide, come farebbe ognuno di noi, le angustie che ci riserva la vita.  Poter narrare Dante Alighieri  per la sua umanità , è stato quel dono  che attendevo da vent’anni”  Pupi Avati

Prime Video: tutte le novità di Giugno 2022

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Prime Video: tutte le novità di Giugno 2022

Manca davvero poco all’arrivo dell’estate e Prime Video si appresta a lanciare tanti nuovi contenuti per Giugno 2022. Ecco tutti i titoli in arrivo questo mese sulla piattaforma di Amazon.

Tutti i film in arrivo su Prime Video a Giugno 2022

The Contractor, dal 15 giugno 2022

The Contractor film 2022Chris Pine è il protagonista di The Contractor, thriller d’azione nelle vesti del Sergente delle Forze Speciali James Harper, che viene congedato contro la sua volontà e a cui viene negata la pensione. Indebitato, senza opzioni e cercando di sostentare la propria famiglia, Harper si arruola con una forza militare privata clandestina. Quando la prima missione va storta, si trova perseguitato e in fuga, avviluppato in una cospirazione pericolosa, cercando di sopravvivere abbastanza da tornare a casa e scoprire il movente di coloro che lo hanno tradito. Nel cast del film anche Kiefer Sutherland, Ben Foster, Gillian Jacobs e Eddie Marsan.

My Fake Boyfriend, dal 24 Giugno 2022

Andrew (Keiynan Lonsdale) ha un grosso problema: non riesce a stare lontano dal fidanzato tossico che lo ha appena scaricato. I suoi amici impiccioni (Dylan Sprouse e Sarah Hyland) decidono di aiutarlo creando “Cristiano”, un perfetto finto fidanzato sui social media. Problema risolto, vero? Sbagliato! Mentre Cristiano diventa virale e diventa famoso in tutto il mondo, nella vita reale Andrew incontra il ragazzo dei suoi sogni, Rafi, un affascinante proprietario di un ristorante. Andrew dovrà trovare un modo per porre fine all’altra finta storia, sfuggire dall’ex geloso e conquistare il cuore di Rafi in questa commedia divertente ed esilarante su alcune delle cose folli che facciamo per amore. Con Keiynan Lonsdale, Dylan Sprouse e Sarah Hyland, diretto da Rose Troche e scritto da Luke Albright & Joe Wanjai Ross e Greg Boaldin.

NUOVI FILM IN ARRIVO Prime e seconde visioni su Prime Video

  • Con chi viaggi | 6 giugno
  • Intreccio di destini | 8 giugno
  • Copshop | 20 giugno
  • La Cena Perfetta | 23 giugno
  • Ghiaccio | 26 giugno
  • My Hero Academia: World Heroes’ Mission | 26 giugno
  • La Famiglia Addams 2 | 28 giugno

Altri film 

  • Fargo | 1 giugno
  • Point Break (2015) | 1 giugno
  • Il discorso del re | 1 giugno
  • Bigfoot Family | 2 giugno
  • Inheritance | 3 giugno
  • We Are Your Friends | 6 giugno
  • Warning | 7 giugno
  • Now You See Me 2 | 9 giugno
  • La paranza dei bambini | 13 giugno
  • The Last Survivors | 14 giugno
  • Incoming | 15 giugno
  • Breach – Incubo nello spazio | 15 giugno
  • Arlington Road – L’inganno | 18 giugno
  • La Famiglia Addams | 28 giugno

Tutti le serie tv in arrivo su Prime Video a Giugno 2022

The Boys 3, dal 3 giugno

The Boys offre una versione divertente e irriverente di ciò che accade quando i supereroi – famosi come celebrity, influenti come politici e venerati come dèi – abusano dei propri poteri invece di usarli per fare del bene. Intenti a fermare i supereroi corrotti sono i The Boys, un gruppo di vigilanti che porta avanti un’impresa eroica per svelare la verità sui Seven e su Vought – la società multimiliardaria che gestisce questi supereroi e che copre tutti i loro sporchi segreti. È una lotta tra i “senza potere” e i “potentissimi”.

Il cast della terza stagione di The Boys include Karl Urban, Jack Quaid, Antony Starr, Erin Moriarty, Dominique McElligott, Jessie T. Usher, Laz Alonso, Chace Crawford, Tomer Capone, Karen Fukuhara, Nathan Mitchell, Colby Minifie, Claudia Doumit e Jensen Ackles.

Basato sul fumetto best-seller del New York Times creato da Garth Ennis e Darick Robertson, qui in veste anche di executive producer, The Boys è stato sviluppato dall’executive producer e showrunner Eric Kripke. Tra gli altri executive producer si annoverano anche Seth Rogen, Evan Goldberg, James Weaver, Neal H. Moritz, Pavun Shetty, Phil Sgriccia, Craig Rosenberg, Ken F. Levin, Jason Netter, Paul Grellong, David Reed, Meredith Glynn e Michaela Starr. The Boys è prodotta da Amazon Studios e Sony Pictures Television Studios, in collaborazione con Kripke Enterprises, Original Film e Point Grey Pictures.

Fairfax 2, dal 10 giugno 2022

La gang torna per una divertentissima seconda stagione di questa commedia animata irriverente che segue le disavventure di quattro studenti delle scuole medie che cercano di trovare il loro posto nella cultura del momento. È una punto di vista moderno sull’annosa lotta tra l’adattarsi e il distinguersi, sul legarsi alla propria compagnia di amici e dare i primi baci – anche se a riceverli potrebbe essere un’intelligenza artificiale. La serie è creata e prodotta da Matthew Hausfater, Aaron Buchsbaum e Teddy Riley. Tra le guest star del voice cast della seconda stagione si annoverano tra gli altri Billy Porter, Zoey Deutch, Camila Mendes, Yvette Nicole Brown, Annie Murphy, Guy Fieri, John Leguizamo.

L’estate nei tuoi occhi, dal 17 Giugno 2022

L’estate nei tuoi occhi è un drama multigenerazionale incentrato su un triangolo amoroso che si viene a creare tra una ragazza e due fratelli, sul rapporto in continua evoluzione tra le madri e i loro figli e sul potere duraturo delle forti amicizie femminili. È un racconto di formazione sull’amore, sulle prime rotture e sulla magia di un’estate perfetta. Al timone della serie Prime Video troviamo gli showrunner Jenny Han, che ha anche scritto l’episodio pilota, e Gabrielle Stanton. Han, Stanton, e Karen Rosenfelt sono anche executive producer, insieme con Hope Hartman, Mads Hansen e Nne Ebong per wiip. La serie è una co-produzione Amazon Studios e wiip. L’estate nei tuoi occhi vede protagonisti Lola Tung, Jackie Chung, Rachel Blanchard, Christopher Briney, Gavin Casalegno, Sean Kaufman, Alfredo Narciso, e Minnie Mills, con Colin Ferguson e Tom Everett Scott.

Chloe – Le maschere della verità, dal 24 Giugno 2022

Chloe segue Becky Green (Erin Doherty), che da tempo osserva Chloe Fairbourne (Poppy Gilbert) attraverso le sue perfette immagini sui social media. La vita incantata di Chloe, il marito adorante e la cerchia di amici di successo sono sempre a portata di clic, e Becky non può resistere a sbirciare in un mondo che contrasta così nettamente con il suo, dove si prende cura di sua madre, che ha un esordio precoce di demenza, nel loro piccolo appartamento al mare alla periferia di Bristol, in Inghilterra. Quando Chloe muore improvvisamente, Becky assume una nuova identità e si infiltra nelle vite invidiabili degli amici più cari di Chloe per scoprire cosa le è successo.

Attraverso il suo alter ego, Sasha, Becky diventa un’eroina potente e trasgressiva, un “qualcuno” popolare e ben connesso con vita e amori che sono molto più eccitanti e avvincenti del “nessuno” che è come Becky. Tuttavia, la finzione presto oscura e confonde la realtà e Becky rischia di perdersi completamente nel gioco a cui sta giocando.

Chloe è una serie in 6 episodi da 60 minuti ed è una coproduzione tra BBC One, Mam Tor Productions e Amazon Studios. La serie è stata creata, scritta e diretta da Alice Seabright, che ne è anche executive producer. Produttrice della serie è Joanna Crow (Giri/Haji) e la regista del secondo blocco è Amanda Boyle (Skins). Executive producer sono Tally Garner (Jonathan Strange & Mr Norrell) e Morven Reid (Pure) per Mam Tor Productions e Ben Irving per la BBC.

The One That Got Away, dal 24 Giugno 2022

The One That Got Away è una nuova reality series Original in 10 episodi. Può sembrare un’impresa impossibile rintracciare “The One That Got Away”, ma per questi single fortunati, quel sogno diventa realtà. In questa serie sperimentale di appuntamenti, presentata dall’icona pop la cantautrice Betty Who, sei persone in cerca della propria anima gemella hanno la possibilità di esplorare una vita di connessioni perse una per una. Le persone del loro passato entrano attraverso “The Portal” per sorprenderli e provare ad innamorarsi.

The One That Got Away è prodotta da Amazon Studios e Fulwell 73. Elan Gale (FBoy Island, The Bachelor franchise) ne è executive producer e showrunner. Anche Gabe Turner (The Late Late Show with James Corden, Jonas Family Roast) e Caroline Roseman (Ex on the Beach, An Audience with Adele) sono executive producer per Fulwell 73.

La doppia vita di Madeleine Collins: recensione del dramma francese

Antoine Barraud è il regista che sta dietro a La doppia vita di Madeleine Collins, film drammatico francese che racconta di un’impossibile doppia vita tra Francia e Svizzera di una donna in carriera (Virginie Efira). L’aspetto drammatico del lungometraggio è supportato dall’atmosfera noir e thriller che avvolge la protagonista: chi è veramente la donna? Judith, Margot o Madeleine?

La trama di La doppia vita di Madeleine Collins

In Francia, Judith (Virginie Efira) vive con il marito e i due figli adolescenti. In Svizzera, la stessa donna si fa chiamare Margot e vive con un uomo più giovane e una bambina che la chiama ”mamma”. La protagonista si dedica per metà della settimana ad una famiglia, per il resto del tempo all’altra. La sua vita si regge su una montagna di bugie che cresce giorno dopo giorno: dice ad entrambe le famiglie di doversi spostare ”solo per lavoro” – Judith è un’interprete, ma le menzogne sfociano anche al di fuori della sfera famigliare.

La doppia vita di Madeleine Collins si svolge, anche per lo spettatore, nel caos e nella confusione e, improvvisamente, tutti sembrano voler far vacillare l’instabile equilibrio della vita della donna: un’amica di vecchia data, i genitori, un figlio adolescente un po’ troppo sveglio, fino addirittura alla polizia. Tutto ciò manda in crisi la protagonista: chi è veramente e chi vuole essere?

Una vita al quadrato

In La doppia vita di Madeleine Collins, Judith/Margot inizialmente è felice per come vive: non saprebbe e non vuole scegliere una sola delle sue due vite. Da un lato, è madre di una bambina da accudire e coccolare, ha accanto un uomo giovane e bello, ma poco affermato lavorativamente. Dall’altro, è la moglie di un uomo ricco e in carriera, va a teatro e ha due figli adolescenti difficili da gestire. La donna sembra sentirsi soddisfatta sotto ogni aspetto con la sua doppia identità: ciò che manca da una parte, c’è dall’altra.

Come la protagonista, anche lo spettatore percepisce la perfetta utopia della quotidianità di Judith/Margot. E, come ogni utopia, quella in La doppia vita di Madeleine Collins è destinata a non realizzarsi. La donna deve fare una scelta, si è incastrata in una situazione scomoda che si rivela, nel corso del film, sempre più complicata.

Il cast efficace di La doppia vita di Madeleine Collins

L’attrice che interpreta Judith/Margot, Virginie Efira, è perfetta nel vestire le due identità, simili quanto distanti l’una dall’altra. La tensione di La doppia vita di Madeleine Collins  è tutta racchiusa nella sua protagonista, nei suoi gesti, nelle sue espressioni, nelle sue parole.

Gli uomini accanto a lei, il giovane Quim Gutiérrez, e il marito Bruno Salomone, sono più anonimi, ma probabilmente la scelta è pensata: tutto il film gira intorno alla storia del personaggio di Virginie Efira, il punto di vista è il suo, è l’unica capace di muoversi da una vita all’altra, da una famiglia al suo doppio.

Suspence e sorpresa

La doppia vita di Madeleine Collins risulta per buona parte un film confuso e poco chiaro. Mentre lo si guarda, si ha la sensazione che qualcosa sfugga. In questo senso, il film è un thriller. Forse è un thriller psicologico? L’intrigo è prima di tutto all’interno della protagonista, che appare sempre più disconnessa dal mondo e drogata dalla sua duplice esistenza. La vaga suspence che caratterizza tutto il film viene poi distrutta da una rivelazione sorprendendte, che prima sconvolge poi spiazza ed infine chiude il cerchio della storia. Il film inizia con un episodio che pare slegato da tutto il resto e, solo più avanti nel storia, trova il suo senso.

Per questi motivi, il dramma non è così drammatico: ha tinte hitchcockiane che si mescolano ai tratti più spiccati da intimo film francese. Il regista Antoine Barraud, un volto abbastanza nuovo nello senario internazionale, dimostra di conoscere i grandi nomi del cinema e le loro tecniche, sia a livello estetico che narrativo. In conclusione, La doppia vita di Madeleine Collins è un film godibile e riflessivo, che forse non riesce ad arrivare troppo in profondità ma almeno ci prova: un’originale pellicola che sfuma dal noir al dramma, senza vette eccessive.

Cannes 75: a Triangle of Sadness la Palma d’Oro, ecco tutti i vincitori

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Dopo la recente vittoria del 2017 con The Square, Ruben Östlund vince la sua seconda Palma d’Oro a Cannes 75 con Triangle of Sadness. Così ha deciso la giuria presieduta dall’attore francese Vincent Lindon. Trai premiati anche Le Otto Montagne, che condivide il premio della Giuria con EO e Park Chan-wook, per la migliore regia. Ecco di seguito tutti i vincitori del Festival di Cannes 2022.

Concorso Cannes 75

Palme d’Or: “Triangle of Sadness,” Ruben Östlund

Grand Prix — TIE: “Stars at Noon,” Claire Denis E “Close,” Lukas Dhont

Regia: Park Chan-wook, “Decision to Leave”

75th Anniversary Special Award: Jean-Pierre e Luc Dardenne, “Tori & Lokita”

Attore: Song Kang-ho, “Broker”

Attrice: Zar Amir-Ebrahimi, “Holy Spider”

Jury Prize — pari merito: “Le Otto Montagne,” Félix Van Groeningen e Charlotte Vandermeersch E “EO,” Jerzy Skolimowski (che arriverà in Italia con I Wonder Pictures)

Sceneggiatura: Tarik Saleh, “Boy From Heaven”

Altri Premi

Camera d’Or: “War Horse,” Gina Gammell and Riley Keough

Camera d’Or Special Mention: “Plan 75,” Hayakawa Chie

Corto Films Palme d’Or:“The Water Murmurs,” Jianying Chen

Corto Films Special Mention:“Lori,” Abinash Bikram Shah

Golden Eye Documentary Prize: “All That Breathes,” Shaunak Sen

Queer Palm: “Joyland”

UN CERTAIN REGARD

Un Certain Regard Award: “The Worst Ones,” Lise Akoka, Romane Gueret

Jury Prize: “Joyland,” Saim Sadiq

Best Director Prize: Alexandru Belc, “Metronom”

Best Performance Prize — TIE: Vicky Krieps, “Corsage” and Adam Bessa, “Harka”

Best Screenplay Prize: Maha Haj, “Mediterranean Fever”

Coup de Coeur Award: “Rodeo,” Lola Quivoron

DIRECTORS’ FORTNIGHT

Europa Cinemas Label: “One Fine Morning,” Mia Hansen-Løve

Society of Dramatic Authors and Composers Prize: “The Mountain,” Thomas Salvador

CRITICS’ WEEK

Nespresso Grand Prize: “La Jauria,” Andres Ramirez Pulido

French Touch Prize: “Aftersun,” Charlotte Wells

GAN Foundation Award for Distribution: Urban Distribution, “The Woodcutter Story”

Louis Roederer Foundation Rising Star Award: Zelda Samson, “Love According to Dalva”

CINÉFONDATION

First Prize: A Conspiracy Man,” Valerio Ferrara

Second Prize: “Somewhere,” Li Jiahe

Third Prize — TIE: “Glorious Revolution,” Masha Novikova AND “Humans Are Dumber When Crammed Up Together,” Laurène Fernandez

Disney+: tutte le novità in arrivo a Giugno 2022

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Disney+: tutte le novità in arrivo a Giugno 2022

Disney+ celebra il Mese del Pride! Questo giugno, sono in arrivo sulla piattaforma streaming film e serie dedicati a personaggi e storie appartenenti al mondo LGBTQ+. Il 17 giugno debutterà il nuovo film originale Fire Island e il 15 giugno sarà il turno dell’attesissima terza e ultima stagione di Love, Victor. Inoltre, gli abbonati potranno accedere ad alcune delle storie più entusiasmanti raccontate da attori, registi e produttori del mondo LGBTQ+, tra cui Pose, Pride e Out.

Mentre continuano le serie Disney+ come Obi-Wan Kenobi e The Kardashians, giugno sarà un mese ricco di grandi serie TV: arriverà infatti l’attesissima terza stagione di Atlanta e debutterà la comedy di successo Abbott Elementary, oltre alle nuove stagioni di alcune popolari serie statunitensi come The Orville: New Horizons e Black-ish.

A partire da mercoledì 1° giugno, Grey’s Anatomy e Station 19 torneranno con i nuovi episodi, rispettivamente della diciottesima e della quinta stagione. Da mercoledì 8 giugno, invece, sarà il turno degli eroi di 9-1-1 e 9-1-1: Lone Star con i nuovi episodi rispettivamente della quinta e della terza stagione. A partire dall’8 giugno tornerà anche Big Sky, con i restanti episodi della seconda stagione che arriveranno settimanalmente su Disney+.

Iscriviti a Disney+ per guardare le più belle storie Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e molto altro. Dove vuoi, quando vuoi.

I film in arrivo su Disney+ a Giugno 2022

Fire Island dal 17 Giugno 2022

Ambientata nella località di villeggiatura gay di Long Island, New York, Fire Island è una commedia romantica, moderna e sincera che mette in scena una lettura multiculturale e diversificata della queerness e del romanticismo. Ispirata agli intramontabili intrighi del classico di Jane Austen “Orgoglio e Pregiudizio”, la storia è incentrata su due migliori amici(Joel Kim Boostere BowenYang)che partono per vivere una leggendaria avventura estiva con l’aiuto di un rosé a buon mercato e del loro gruppo di amici eclettici.

Rise – La Vera Storia di Antetokounmpo, dal 24 giugno 2022

Dopo essere emigrati in Grecia dalla Nigeria, Vera e Charles Antetokounmpo (rispettivamente Yetide Badaki e Dayo Okeniyi) hanno lottato per sopravvivere e provvedere ai loro cinque figli, mentre convivevano con la minaccia quotidiana di essere rimpatriati. Con il loro figlio maggiore rimasto ancora in Nigeria insieme ad alcuni parenti, la coppia cercava disperatamente di ottenere la cittadinanza greca, ma la burocrazia li ostacolava ad ogni singolo tentativo. Quando non erano impegnati a vendere souvenir per le strade di Atene con il resto della famiglia, i fratelli Giannis (Uche Agada) e Thanasis (Ral Agada) giocavano a basket con una squadra giovanile locale. I due, avvicinatisi già grandi a questo sport, hanno scoperto in ritardo le loro grandi capacità sul campo da basket e hanno lavorato duramente per diventare atleti di fama mondiale, insieme con il fratello Kostas (Jaden Osimuwa). Con l’aiuto di un agente, Giannis è entrato nel Draft NBA nel 2013 con l’obiettivo di restarci a lungo; un passo importante che avrebbe cambiato non solo la sua vita, ma quella di tutta la sua famiglia.

Hollywood Stargirl 2, dal 3 giugno 2022

Hollywood Stargirl targato Disney è il sequel del film Disney+ del 2020 che racconta di Stargirl Caraway (Grace VanderWaal), un’adolescente dalla voce cristallina che con i suoi semplici gesti di gentilezza riesce a rendere magica la vita degli altri. Il nuovo film segue il viaggio di Stargirl lontano da Mica, Arizona, verso un mondo più grande fatto di musica, sogni e possibilità. Quando sua madre Ana (Judy Greer) viene assunta come costumista in un film, le due si trasferiscono a Los Angeles, dove Stargirl si ritrova circondata da un eclettico gruppo di personaggi. Tra questi ci sono i fratelli aspiranti registi Evan (Elijah Richardson) e Terrell (Tyrel Jackson Williams); il signor Mitchell (Judd Hirsch), uno dei vicini di casa di Stargirl e Roxanne Martel (Uma Thurman), una musicista che Stargirl ammira e incontra nel suo viaggio.

Le serie tv in arrivo su Disney+ a Giugno 2022

Abbott Elementary, dal 1 giugno 2022

Abbott Elementary è una comedy che racconta le vicende di un gruppo di insegnanti dediti e appassionati, e del loro preside leggermente stonato, mentre si destreggiano ogni giorno nel sistema della scuola pubblica di Filadelfia. Nonostante gli ostacoli, sono determinati ad aiutare gli studenti ad avere successo nella vita e, sebbene siano in minoranza e con poche risorse, amano quello che fanno; anche se non apprezzano l’atteggiamento tutt’altro che esemplare del distretto scolastico verso l’istruzione dei ragazzi. La serie è scritta e interpretata da Quinta Brunson, recentemente apparsa nella serie nominata agli Emmy, A Black Lady Sketch Show.

The Orville: New Horizons, dal 2 giugno 2022

Ambientata 400 anni nel futuro, The Orville: New Horizons vede l’equipaggio della U.S.S. Orville impegnato a navigare tra i misteri dell’universo e ad affrontare le complessità delle proprie relazioni interpersonali mentre prosegue la sua a missione di esplorare lo spazio.

Ms. Marvel, dall’8 Giugno 2022

Ms. Marvel è la nuova serie originale targata Marvel Studios che ha come protagonista Kamala Khan, un’adolescente americana di origine pakistana che cresce a Jersey City. Gamer appassionata e instancabile scrittrice di fan-fiction, Kamala è una grande fan dei Super Eroi e ha un’immaginazione smisurata, soprattutto quando si parla di Captain Marvel. Eppure, Kamala si sente invisibile sia a casa che a scuola; almeno finché non ottiene i superpoteri come gli eroi che ha sempre ammirato. Sarà davvero più facile la vita con i superpoteri?

Love, Victor: la terza stagione dal 15 Giugno 2022

Questa stagione ritrova Victor in un viaggio alla scoperta di se stesso, non solo per decidere con chi vuole stare, ma più in generale, chi vuole essere. Con i progetti post- scolastici che incombono, Victor e i suoi amici si trovano di fronte a una nuova serie di problemi che devono risolvere per poter prendere le decisioni migliori per il loro futuro.

Only Murders In The Building, la seconda stagione dal 28 Giugno

In seguito alla sconvolgente morte di Bunny Folger, presidente del consiglio di amministrazione dell’Arconia, Charles (Steve Martin, Il padre della sposa), Oliver (Martin Short, The Morning Show) e Mabel (Selena Gomez, I morti non muoiono) tentano di smascherare il suo assassino. Tuttavia, ne derivano tre (sfortunate) complicazioni: il trio è implicato pubblicamente nell’omicidio di Bunny, si trova al centro di un podcast rivale e inoltre deve affrontare un gruppo di vicini newyorkesi convinti che abbiano commesso l’omicidio.

Atlanta, la terza stagione dal 29 Giugno 2022

Nella terza stagione, ambientata quasi interamente in Europa, “Earn” (Donald Glover), “Alfred / ‘Paper Boi’” (Brian Tyree Henry), “Darius” (LaKeith Stanfield) e “Van” (Zazie Beetz) sono nel bel mezzo del loro tour europeo di successo. Insieme, affrontano da outsider la popolarità e lottano per adattarsi a questo nuovo mondo a cui tanto avevano aspirato

Baymax dal 29 Giugno 2022

In esclusiva sulla piattaforma streaming dal 29 giugno, torna l’affabile, gonfiabile e inimitabile robot sanitario Baymax che farà ciò per cui è stato programmato: aiutare gli altri. La nuovissima serie di avventure nel campo dell’assistenza medica sarà ambientata nella fantastica città di San Fransokyo.

Disney+ aggiunge un avviso sui contenuti di “Obi-Wan Kenobi” dopo la sparatoria nella scuola del Texas

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Disney+ ha aggiunto un avviso alla pagina della serie tv Obi-Wan Kenobi che sottolinea che alcuni spettatori potrebbero trovare “alcune scene” della serie Star Wars Obi-Wan Kenobi “sconvolgenti”. La scritta è comparsa ed è stata aggiunta dal colosso di streaming in risposta al tragico evento della sparatoria avvenuta all’inizio di questa settimana in una scuola elementare a Uvalde, in Texas, che ha provocato la morte di 19 bambini.

L’azione è un messaggio che è apparso su alcuni account Disney+ sulla pagina di destinazione Obi-Wan Kenobi di venerdì e recita: “Sebbene questa serie di fantasia sia una continuazione della storia dei film di Star Wars girati molti anni fa, alcune scene potrebbero sconvolgere gli spettatori alla luce di i recenti tragici eventi. Avvertimento: contiene violenza che coinvolge bambini.”

Più tardi nel corso della giornata, quel messaggio sembrava sia stato abbreviato, con l’aggiornamento su Disney+ che ora secondo alcune fonti ora recita: “Ci sono alcune scene in questa serie di fantasia che alcuni spettatori potrebbero trovare sconvolgenti”. La sezione dei dettagli per “Obi-Wan” include anche un disclaimer che recita: “Alcune sequenze o schemi di luci lampeggianti possono influenzare gli spettatori fotosensibili”.

Separatamente, Netflix ha aggiunto un avviso simile di contenuto a “Stranger Things 4“, la prima parte del quale  è apparso all’inizio di venerdì, facendo esplicito riferimento alla sparatoria in Texas. Quel messaggio, che appare agli spettatori statunitensi come una scheda sullo schermo prima dell’episodio 1, recita: “Abbiamo girato questa stagione di ‘Stranger Things’ un anno fa. Ma data la recente tragica sparatoria in una scuola del Texas, gli spettatori potrebbero trovare angosciante la scena di apertura dell’episodio 1. Siamo profondamente rattristati da questa violenza indicibile e il nostro cuore è rivolto a ogni famiglia che piange una persona cara”. 

Che dire, probabilmente risulta eccessivo questo atteggiamento, tutto questo impegno e questa necessità di proteggere gli spettatori americani forse andrebbe incanalato meglio, ad esempio prendendo posizioni forti contro questa indifferenza politica che albeggia da anni negli USA sul tema armi, come stanno facendo attori e registi in queste ore, vicino al Texas.

La storia inizia 10 anni dopo i drammatici eventi di Star Wars: Episodio III La vendetta dei Sith, in cui Obi-Wan Kenobi ha affrontato la sua più grande sconfitta, la caduta e la corruzione del suo migliore amico e apprendista Jedi, Anakin Skywalker, che è passato al lato oscuro diventando il malvagio Signore dei Sith, Darth Vader.

La serie è interpretata da Ewan McGregor, che riprenderà il suo ruolo nei panni dell’iconico Maestro Jedi, e segna anche il ritorno di Hayden Christensen nel ruolo di Darth Vader. Si uniscono al cast anche Moses Ingram, Joel Edgerton, Bonnie Piesse, Kumail Nanjiani, Indira Varma, Rupert Friend, O’Shea Jackson Jr., Sung Kang, Simone Kessell e Benny Safdie.

Obi-Wan Kenobi è diretta da Deborah Chow, mentre gli executive producer sono Kathleen Kennedy, Michelle Rejwan, Deborah Chow, Ewan McGregor e Joby Harold.