Come spin-off di The Mandalorian, The Book of Boba Fett continua la nobile tradizione dello Space Western, combinando elementi tematici e archetipici sia del genere fantascientifico che di quello western per offrire un metodo di narrazione innovativo. Con i suoi drammatici scontri nelle strade di Mos Espa, una sequenza di rapine al treno al cardiopalma attraverso il Mare delle Dune, e un’attenzione unica al tribalismo con i Razziatori Tusken, la serie non prende solo in prestito aspetti dei film western – rende loro omaggio con riferimenti diretti.

Mentre The Mandalorian ha ambientato alcuni episodi sul pianeta di sabbia Tatooine, questa serie ha come location quasi esclusiva il mondo dell’Orlo Esterno, sfondo perfetto per incorporare scene specificamente riprese da  Il buono, il brutto e il cattivo, Balla coi lupi e Mezzogiorno e mezzo di fuoco; ogni film western a cui si fa riferimento in The Book of Boba Fett lo rende un naturale successore di The Mandalorian, nonché iconico nel suo stesso genere.

Balla coi lupi (1990)

Sicuramente considerato come uno dei migliori episodi della serie, l’episodio 2 si concentra su una tribù di predoni Tusken che salvano la vita di Boba Fett e il leggendario cacciatore di taglie ripaga la loro gentilezza. Lottando per guarire le ferite dal tempo trascorso nello stomaco del Sarlacc, Fett apprende comunque i costumi della cultura Tusken e si guadagna il loro rispetto a malincuore adottando il loro stile di combattimento e accettando la loro rivendicazione del deserto.

Una delle maggiori influenze per questa storyline viene indubbiamente dal film western Balla coi lupi, con Kevin Costner nel ruolo di un veterano della guerra civile che, come Fett, desidera lasciarsi la sua vecchia vita alle spalle e finisce per essere accolto in una tribù Lakota. Il tempo trascorso da Fett tra il popolo della sabbia lo aiuta ad apprezzare il valore della famiglia, della lealtà e della comunità rispetto all’isolamento, all’inganno e alla violenza inutile.

Gli Spietati (1992)

Per i fan che si lamentano del fatto che The Book of Boba Fett non mostra abbastanza il più noto cacciatore di taglie della galassia come un “assassino a sangue freddo”, c’è una scena nell’Episodio 2 che evidenzia la brutalità grintosa con cui Fett ha impresso la sua eredità; questa ha luogo nientemeno che nel bar adiacente alla Stazione Tosche e coinvolge una serie di cavalieri della sabbia Nikto che Fett elimina in breve tempo con poco più dei suoi pugni e un bastone gaffi.

Clint Eastwood evoca una scena simile nel film Gli Spietati, dove il suo fuorilegge trasformato in antieroe William Munny entra in un saloon e spara prima al suo proprietario disarmato, poi a una serie di altri criminali che entrano nella mischia. Come Boba Fett, Munny rimane freddo e spietato durante l’assalto, trascinato nella violenza che aveva giurato di essersi lasciato alle spalle e, ugualmente a Fett, si ferma brevemente per versarsi qualcosa si forte da bere prima di giustiziare un ultimo avversario.

The Great Train Robbery (1903, 1979)

Un momento iconico della serie si verifica verso la fine dell’Episodio 2 quando Boba Fett, fresco della rissa alla Stazione Tosche (e con le speeder bike al seguito) conduce i Razziatori Tusken a fermare il treno che trasporta contrabbando per il Sindacato Pyke attraverso il loro territorio. Non solo l’intera sequenza è da cardiopalma dall’inizio alla fine, ma trasmette anche il modo unico in cui Fett e la tribù lavorano insieme come pari per fermare una minaccia reciproca.

Le rapine ai treni sono un tropo di molti film western, ma nessuna rapina ai treni è così famosa come quella di The Great Train Robbery, il primo western realizzato nel 1903 che si concentra su una banda di fuorilegge che rapina un treno e cerca di fuggire attraverso le montagne prima di essere catturato dalla gente del posto. Un remake (con Sean Connery e ambientato nell’Inghilterra vittoriana) è uscito nel 1979, e presenta un combattimento altrettanto esilarante come quello visto in The Book of Boba Fett in cima ai vagoni ferroviari.

Il buono, il brutto e il cattivo (1966)

Ha senso che la quintessenza della figura del cowboy in The Book of Boba Fett affronti il pistolero più omicida in una scena di combattimento con chiara ispirazione da uno dei più famosi film western di tutti i tempi, Il buono, il brutto e il cattivo. Ci sono tre figure nella sua scena finale con le dita in bilico sui grilletti dei loro fucili, ma solo uno si allontana, rispecchiando esattamente la stessa situazione tra lo sceriffo Cobb Vanth, il suo vice e Cad Bane nell’episodio 6 della serie Disney+.

Proprio come l’uomo senza nome di Clint Eastwood ne Il buono, il brutto e il cattivo, il maresciallo Cobb Vanth si è affermato come una canaglia opportunista ma anche dalla forte bussola morale; una volta si è servito dell’armatura di Boba Fett, ma solo per fare del bene ai cittadini di Freetown. Come L’uomo senza nome che affronta il cattivo Angel Eyes di Lee Van Cleef, anche se lui stesso non è del tutto un uomo degno di fiducia, Marshal Vanth deve ostacolare Cad Bane perché è la cosa giusta da fare.

C’era una volta il West (1968)

Cad Bane è uno dei più noti cacciatori di taglie della galassia, con una reputazione tanto pericolosa quanto quella di Boba Fett e Fennec Shand. Quando arriva su Tatooine per intimidire il maresciallo Cobb Vanth e permettere che il commercio di spezie del Pyke Syndicate continui, ci regala uno degli ingressi in scena più agghiaccianti di tutti i personaggi de Il libro di Boba Fett, ricordandoci l’arrivo di uno dei cattivi più crudeli dei western.

Il Frank di Henry Fonda, un assassino similmente vestito di nero ed emissario di un avido barone delle ferrovie, fece scalpore nel 1968 quando C’era una volta il West seguì il suo regno di terrore nella piccola città di Flagstone: come Cad Bane, era un’amalgama di fascino e malizia, capace di incredibili imprese di brutalità. La presenza di Bane ricorda ai fan quale sia la posta in gioco, e il suo confronto con – e il successivo abbattimento – dello sceriffo indica che nessun personaggio è al sicuro dalla sua prontezza di riflessi.

I magnifici sette (1960)

L’emozionante finale della stagione 1 mette Boba Fett, Din Djarin, Fennec Shand, Black Krrsantan, Drash, Skad, Peli Motto e la gente di Freetown contro il nefasto Cad Bane e i soldati del Pyke Syndicate, con ogni combattente che assume posizioni strategiche intorno a Mos Espa fino a quando non vengono finalmente messi all’angolo e Fett si vede costretto a trovare una soluzione creativa.

Ne I magnifici sette (un classico western rivisitato nel 2016), sette leggendari pistoleri vengono arruolati da una piccola città per impedire le continue incursioni del ben più ampio gruppo di Calvera e dei suoi banditos. Proprio come Fett e la sua banda, i letali pistoleri devono combattere al fianco della città per garantire la libertà dei suoi cittadini; Dopo la vittoria, i sopravvissuti godono del plauso del villaggio, ma a un grande costo. Quando Fett cammina per le strade di Mos Espa dopo la sua vittoria, è abbracciato dalla gente come un leader che non li abbandonerà anche se in inferiorità numerica e con meno armi.

Mezzogiorno e mezzo di fuoco (1952)

Una delle battaglie più importanti del finale della stagione 1 non è combattuta tra due fazioni opposte, bensì da un rappresentante di ciascuna: il Daimyo Boba Fett e il maestro d’armi Cad Bane, che risolvono una vendetta in corso da tempo tra il protetto e il mentore; i fan sanno che il momento culminante arriverà, e la sospensione e la tensione crepitano nell’aria come il ronzio della sciabola oscura di Din Djarin.

La loro resa dei conti culminante, in cui ogni cacciatore di taglie si confronta con l’altro lungo la strada principale di Mos Espa, ricorda il duello finale tra il maresciallo Will Kane e il fuorilegge Frank Miller, due nemici che passano l’intero Mezzogiorno e mezzo di fuoco per concludere con un epico combattimento finale. Nessuno degli abitanti della città rischierà la propria incolumità per aiutare lo sceriffo nel momento del bisogno, e come Fett, si assume il pericolo al posto loro; Kane e Fett sono entrambi più vecchi e scossi dal sospetto che potrebbero non essere più veloci come una volta, ma hanno bisogno di dimostrare alle loro rispettive città che possono proteggerle contro paradigmi del male come Miller e Bane. Per Fett è importante battere Bane per lasciarsi veramente alle spalle la sua precedente vita da cacciatore di taglie, portare la pace nel suo passato e diventare un eroe per la gente.

Il 2022 è iniziato a rilento per i supereroi, e sebbene ci siamo tutti divertiti con Peacemaker, sembra che l’anno cinematografico dei cinecomics non inizierà veramente fino all’arrivo di The Batman e Moon Knight. Da quel momento in poi, si prospetta un periodo davvero impegnativo sia per il DCEU che per il MCU, ma è su quest’ultimo che ci concentreremo in questo articolo.

ComicbookMovie ha setacciato il web alla ricerca di voci e indiscrezioni sulla Fase 4 del MCU per portarvi una guida definitiva su ciò che potrebbe essere in arrivo nei prossimi anni, con potenziali rivelazioni scioccanti e davvero audaci…

Il Potente Thor avrà un proprio film da solista

Natalie Portman tornerà come Jane Foster in Thor: Love and Thunder, brandendo un Mjolnir rinnovato come Mighty Thor. Si tratta di uno sviluppo eccitante per il personaggio, anche se sarà temporaneo o permanente a seconda di quanto tempo il premio Oscar ha intenzione di rimanere nei paraggi; sono diverse le voci che suggeriscono si tratti di un cambiamento di status quo del personaggio e che ci siano piani in atto per farlo rimanere a lungo, con anche un proprio film da solista in progettazione.

Questo film potrebbe costituirsi come parte di un progetto su larga scala per quanto riguarda opere incentrate sulle supereroine donne, oppure potrebbe concretizzarsi come uscita da solista su questo nuovo Dio del Tuono, se Chris Hemsworth appenderà Stormbreaker per un po’… Ci sarebbe comunque posto per due Thor nel MCU e non diremmo di no a nessuna delle due versioni, che sarebbe bello vedere prendere piede ognuna in un proprio franchise.

Alcuni volti della Marvel Television verranno modificati

Con Daredevil e Kingpin ufficialmente parte del MCU dopo Spider-Man: No Way Home e Hawkeye, i fan sono ansiosi di vedere quanti altri attori e personaggi della Marvel Television saranno introdotti in questo universo. La riproposizione del Darkhold in WandaVision suggerisce che i Marvel Studios non saranno vincolati alle decisioni creative del passato, ma questo cosa significa esattamente?

È troppo presto per dirlo ma, nonostante ciò che Vincent D’Onofrio ha dichiarato, il Wilson Fisk che ha interpretato in Hawkeye era molto diverso dalla versione che ha portato in vita in Daredevil! Questo potrebbe spiegare una voce che sostiene che non tutti gli attori dell’era Marvel Television saranno chiamati a tornare. In altre parole, mentre Charlie Cox ha la possibilità di fare un altro tentativo con Matt Murdock, i Marvel Studios potrebbero optare per nuove leve nei ruoli di Quake e Luke Cage, per esempio.

Loki non è l’unica serie Disney+ ad ottenere una seconda stagione

WandaVision e The Falcon and The Winter Soldier sono entrambe partire come “miniserie” una tantum e, attualmente, nessuna parola è stata spesa per quanto riguarda Hawkeye, anche dopo la stellare prima stagione.

Sembra comunque che i Marvel Studios abbiano grandi piani per alcune delle serie tv che approderanno su Disney+ nel corso del 2022. Moon Knight, She-Hulk, e Ms. Marvel sono già state rinnovate per più stagioni – una decisione che sembra far intendere la consapevolezza della Marvel che non c’è spazio per tutti sul grande schermo! Da un punto di vista narrativo, prevedere stagioni multiple per personaggi come quelli che andremo a conoscere è una mossa intelligente. Nonostante i due show menzionati in precedenza abbiano creato un nuovo status quo per i loro protagonisti, perché non continuare a seguire le avventure legali di She-Hulk e l’emergere di Marc Spector in televisione piuttosto che dare il via a nuovi franchise o incorporare i personaggi ad altre pellicole?

Spider-Man 4 introdurrà Miles Morales

Tom Holland ha parlato molto delle sue speranze di passare il mantello di Spider-Man a Miles Morales o a Spider-Woman; si pensa che l’introduzione del primo sia nei piani di Spider-Man 4, una decisione creativa che promette grandi cambiamenti per l’arrampica-muri del MCU.

Dopo aver trovato una legione di fan nei fumetti, nei videogiochi e nel premio Oscar ottenuto da Spider-Man: Into the Spider-Verse, è opportuno che Miles approdi finalmente in uno scenario live-action. Ci sono ancora molte storyline da raccontare su Peter Parker, ma perché non fargli fare da mentore a questo giovane eroe (specialmente ora che ha finalmente finito il liceo) e regalare al MCU non uno, ma due Spider-Men? Non siamo ansiosi di vedere la fine della storia di Peter, ma l’arrivo di Miles apre la porta a innumerevoli nuove avventure e conferisce contemporaneamente all’arrampica-muri un alleato in un momento in cui è letteralmente solo al mondo.

Wakanda contro Atlantide

Black Panther: Wakanda Forever arriverà nelle sale alla fine di quest’anno, e i Marvel Studios hanno fatto un lavoro innegabilmente straordinario nel rivelare poco o nulla sul sequel. Certo, abbiamo visto l’insolita foto del set e sentito un po’ di chiacchiere online su Letitia Wright, ma di cosa tratterà effettivamente il film?

Voci di corridoio hanno suggerito che vedremo Latveria (e quindi Doctor Doom) orchestrare una guerra tra Wakanda e Atlantide, con Tenoch Huerta che si dice sia il Namor the Submariner del MCU. Se fosse vero, questo potrebbe essere sorprendente. Una recente soffiata ha affermato che Lake Bell interpreterà un personaggio chiamato Dr. Graham nel seguito di Black Panther, che sfrutta un dispositivo creato da Riri Williams per trovare il Vibranium nell’oceano. È questo, non gli eventi di Avengers: Endgame o Eternals, che presumibilmente porta Namor in superficie per una battaglia contro chiunque prenda il mantello di Pantera.

Captain Marvel e Valchiria?

Sin da quel famoso tease alla fine di Avengers: Endgame, i fan hanno speculato in modo sfrenato su chi sarà la “regina” di Valchiria in Thor: Love and Thunder. Essendo il primo grande personaggio del MCU apertamente LGBTQ, è fondamentale che i Marvel Studios non facciano errori, quindi perché non affiancarla ad un grande nome?

Questa è la premessa di un rumor che sostiene che Captain Marvel sarà l’interesse amoroso di Valchiria nel MCU. Si è speculato, dopo il suo film da solista, che Carol Danvers avrebbe potuto essere romanticamente coinvolta con Maria Rambeau, e troverete un mucchio di fan art online che sostengono una partnership Carol/Valkyrie; il fatto di scegliere due importanti supereroine femminili che si impegnano in una relazione romantica sarebbe un grande passo avanti per il MCU. Inoltre, un cameo di Captain Marvel nel prossimo film di Thor potrebbe anche portare Valchiria a comparire in The Marvels per quello che sarebbe un team-up al femminile davvero da paura in quel sequel.

John Krasinski come Mister Fantastic

Tra i maggiori rumours riguardanti Doctor Strange nel Multiverso della Follia, è stato detto che il film introdurrà John Krasinksi come Mister Fantastic; la star di Jack Ryan dovrebbe interpretare una variante di Reed Richards, notizia che ha effettivamente deluso molti fan del MCU.

Sebbene vedere Krasinski vestire i panni del leader dei Fantastici Quattro sia un sogno che si avvera, un’apparizione una tantum – con un attore totalmente diverso che interpreta Reed nel reboot di John Watts – sarebbe un grosso errore da parte della Marvel. Speriamo davvero che il Reed di Krasinski debutti come Variant prima di interpretare il Mister Fantastic del MCU; in ogni caso, questo è un esempio di casting perfetto.

Il ritorno degli Spider-Men

Da quando Spider-Man: No Way Home è uscito, abbiamo visto molti commenti online che suggeriscono che la Sony Pictures abbia piani futuri per le varianti di Peter Parker di Tobey Maguire e Andrew Garfield.

Alcuni sostengono che il progetto sia quello di riunirli con lo Spidey di Tom Holland per un altro film, mentre altri hanno suggerito che Garfield avrà la possibilità di brillare in The Amazing Spider-Man 3. È tutto piuttosto entusiasmante, ma c’è una voce, in particolare, che ha attirato la nostra attenzione di recente: si dice che i Marvel Studios rivogliano i due attori per Secret Wars, il che indicherebbe che questo prodotto sarà più simile all’avventura multiversale di Jonathan Hickman che al classico racconto ambientato su Battleworld. Se è vero, Doctor Strange nel Multiverso della Follia rappresenta solo il punto di partenza di ciò che ci riserva il MCU…

È di nuovo quel periodo dell’anno: la stagione degli Oscar è alle porte. A pochi giorni dall’annuncio delle nomination, i fan del capolavoro Marvel Spider-man: No Way Home si sono già scatenati: nonostante l’indiscusso successo, il film ha ricevuto solo una menzione da parte dell’Academy per la categoria Migliori effetti speciali.

Ancora una volta, l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences si rifiuta di riconoscere il giusto merito al genere dei supereroi. Sono davvero pochi i film Marvel che hanno ricevuto un riconoscimento da parte della giuria più importante in ambito cinematografico e ancora meno quelli che sono riusciti ad accaparrarsi una statuetta d’oro. Vediamo l’elenco completo dei film Marvel che sono stati nominati agli Oscar nel corso degli anni!

Spider-Man (2002)

Spider-Man di Sam Raimi ha aperto una nuova era in termini di effetti visivi. Non si era mai visto nulla del genere. Il film riesce ad ottenere due nomination: Migliori effetti speciali e Miglior sonoro. Purtroppo però, non arriva nessuna statuetta: la prima è ottenuta da Il Signore degli Anelli – Le due torri, mentre il premio per il sonoro va al musical Chicago.

Spider-Man 2 (2004)

Anche il capitolo due di Spider-Man di Sam Raimi tenta di sfondare: riceve tre nomination dall’Academy, Migliori effetti speciali, Miglior sonoro e Miglior montaggio sonoro. Il film riesce ad accaparrarsi l’Oscar per gli effetti speciali, battendo Doctor Octopus, mentre il premio per il sonoro va ad un altro film di supereroi, Gli Incredibili. Ray è premiato invece per il miglior montaggio sonoro.

Iron Man (2008)

Il primo capitolo del Marvel Cinematic Universe ottiene due nomination, ma perde presto entrambe. L’Oscar per il Miglior sonoro va a Il Cavaliere Oscuro, mentre quello per gli effetti speciali viene conquistato da Il Curioso caso di Benjamin Button di David Fincher.

Iron Man 2 (2010)

Un sequel deludente rispetto al primo Iron Man, ma che riesce a guadagnarsi la nomination agli Oscar per i Migliori effetti speciali. Sfortunatamente, la concorrenza è alta: Inception di Christopher Nolan, così sorprendente a livello visivo, batte il film Marvel.

Big Hero 6 (2014)

Big Hero 6 non è prodotto dai Marvel Studios, ma il film d’animazione Disney sfrutta molto bene alcuni personaggi della Marvel Comics. Nominato per la categoria Miglior film d’animazione, Big Hero 6 riesce a battere The Boxtrolls, Dragon Trainer 2, La canzone del mare e La storia della Principessa Splendente: nessuno dei film è abbastanza forte.

Captain America: The Winter Soldier (2014)

I fratelli Russo puntano in alto nel 2014 con Captain America – The Winter Soldier: il film si dimostra un blockbuster di altissima qualità. Anche l’Academy decide di nominarlo nella categoria Oscar per i Migliori effetti speciali. Sfortunatamente, Interstellar di Christopher Nolan ha la meglio e  soffia via il premio alla Marvel.

Guardiani della Galassia (2014)

Guardiani della Galassia ha stupito tutti mostrando un lato totalmente diverso dell’MCU, con un’avventura cosmica e un mix unico ed eclettico di personaggi. Il più grande film di James Gunn riesce a farsi nominare dall’Academy, sia per il Miglior trucco che per i Migliori effetti speciali, ma purtroppo non viene premiato: alla premiazione degli Oscar, Grand Budapest Hotel e Interstellar hanno la meglio sul film della Marvel.

X-Men: Giorni di un futuro passato (2014)

Con X-Men: Giorni di un futuro passato il franchise alza seriamente l’asticella. Quattordici anni dopo il film precedente, la 20th Century Fox lancia una bomba potente, ma ha una spietata concorrenza: è il terzo film di supereroi ad essere nominato quell’anno nella categoria Migliori effetti speciali e tutti e tre vengono battuti da Interstellar.

Doctor Strange (2016)

Scott Derrickson è riuscito a passare dall’horror ai supereroi: il suo Doctor Strange è incredibile, nessuno poteva prevedere gli effetti visivi che il regista ha realizzato. Se la storia è simile a Iron Man, sono le sequenze costruite follemente ad aiutare il film a spiccare. Doctor Strange ottiene una nomination per i Migliori effetti speciali, per poi essere battuto da Il libro della giungla.

Guardiani della Galassia Vol. 2 (2017)

Guardiani della Galassia Vol. 2 è stato probabilmente un film ancora migliore del suo predecessore, ma ha dovuto affrontare una forte concorrenza nella categoria Migliori effetti speciali: tra Kong – Skull Island, The War – Il pianeta delle scimmie, Star Wars – L’ultimo Jedi e Blade Runner 2049, è quest’ultimo a battere il film e a guadagnarsi l’Oscar.

Logan (2017)

Il saluto a Hugh Jackman come interprete di Wolverine avviene in Logan: il film di James Managold è una superba conclusione dell’era Jackman nella Marvel. Logan riesce infatti a guadagnare una nomination per la Miglior sceneggiatura non originale, caso più unico che raro per i film dei supereroi. Alla fine però, a vincere l’Oscar è Chiamami col tuo nome di Luca Guadagnino.

Avengers: Infinity War (2018)

Avengers: Infinity War è stato un film incredibile che ha scioccato il pubblico portando sulla scena personaggi che mai avremmo immaginato di vedere insieme. Acclamato come uno dei migliori film MCU mai realizzati, è stato nominato solo per la categoria Migliori effetti speciali, per poi essere scavalcato dal biopic con Ryan Gosling Neil Armstrong, Il primo uomo.

Black Panther (2018)

Finalmente arriva anche per la Marvel la nomination per l’Oscar come Miglior film. A riceverla è Black Panther, il lungometraggio di maggior successo tra quelli della lista. Nominato anche per le categorie Migliore scenografia, Migliori costumi, Migliore colonna sonora, Miglior montaggio sonoro, Miglior sonoro e Migliore canzone, il film riceve ben tre premi Oscar per scenografia, costumi e colonna sonora.

Spider-Man: Un nuovo universo (2018)

Il 2018 è stata un’ottima annata per la Marvel in termini di premi Oscar. Anche se Spider-Man: Un nuovo universo appartiene alla Sony Pictures, siamo sempre nell’area semantica Marvel. Spider-Man: Un nuovo universo riesce a guadagnarsi un Oscar come Miglior Film d’animazione, mettendo facilmente in ombra opere come Gli Incredibili 2, Ralph Spacca Internet e L’isola dei cani di Wes Anderson.

Avengers: Endgame (2019)

Avengers: Endgame è un blockbuster epico che ci regala tre ore piene di momenti indimenticabili. Il film è anche il più proficuo di tutti i tempi, ma comunque non pice troppo all’Academy: ottiene solo una nomination per i Migliori effetti speciali, ma poi perde l’Oscar contro il capolavoro di Sam Mendes 1917.

Shang-Chi e la Leggenda dei Dieci Anelli (2021)

Shang-Chi e la Leggenda dei Dieci Anelli è un film che ha superato ogni aspettativa, non solo per le immagini mozzafiato, ma anche per la storia decisamente potente rispetto agli standard dell’MCU. Nonostante la pandemia, il film è stato un successo anche al botteghino. Per quanto riguarda gli Oscar 2022, lo vedremo in corsa nella categoria Migliori effetti speciali.

Spider-Man: No Way Home (2021)

È grande la delusione da parte dei fan nel vedere che Spider-Man: No Way Home è stato escluso dalla categoria Miglior film. Anche Jimmy Kimmel si è scagliato contro lo snobbamento da parte dell’Academy: il film, successo da record al botteghino e acclamato dalla critica, concorrerà agli Oscar solo per i Migliori effetti speciali. Speriamo, almeno per questa categoria, in una vittoria.