Uscito nel 1996, il film drammatico di Cameron Crowe dal titolo Jerry Maguire ha come protagonista Tom Cruise, famoso per il franchise di Mission: Impossible, nei panni di un agente sportivo trentacinquenne in cerca di credibilità professionale e di una sana vita sentimentale. La narrazione del film è per lo più fittizia, ma incorpora eventi importanti della vita di Leigh Steinberg. A distanza di decenni dalla sua uscita, Jerry Maguire rimane una commedia romantica iconica, grazie ai dialoghi ricchi di battute e alle accattivanti interpretazioni dei protagonisti. Il film è tuttora uno dei film “sportivi” più apprezzati degli ultimi trent’anni, grazie a una sceneggiatura brillante e a ottime interpretazioni.

Il film, inoltre, affronta con profondità temi universali come l’etica professionale, la ricerca dell’autenticità e il valore delle relazioni umane. Al centro di tutto c’è la trasformazione interiore del protagonista, che da cinico arrivista riscopre l’importanza della lealtà, dell’empatia e dell’amore, sia nel lavoro che nella vita privata. Il film riflette sulle conseguenze di un sistema che premia l’ambizione sfrenata e il profitto a scapito delle persone, offrendo invece un’alternativa basata sull’integrità e sull’umanità. La sua forza risiede nel saper unire riflessione e intrattenimento, regalando al pubblico una storia sincera, emotivamente coinvolgente e capace di lasciare un segno duraturo. Storia che, come si diceva, è ispirata ad eventi e persone reali.

La trama e il cast di Jerry Maguire 

In Jerry Maguire, il protagonista è un brillante e promettente agente sportivo, tra i più importanti della Sports Management International, una potente agenzia che considera gli atleti più come strumenti economici che come persone. Un giorno, sopraffatto dalla pressione e insoddisfatto dalla superficialità del suo lavoro, Jerry prende una decisione drastica: vuole rivoluzionare il modo di fare il suo mestiere, seguendo meno clienti ma con maggiore dedizione. Questa svolta idealista non viene però apprezzata, e l’agenzia lo licenzia all’istante. Determinato a non rinunciare ai suoi principi, Jerry sceglie di intraprendere la strada dell’indipendenza.

Lo fa insieme a Dorothy Boyd (Renée Zellweger), una giovane collega che crede nella sua visione e che, nel tempo, diventerà anche la sua compagna. Rimasto con un unico cliente, il carismatico giocatore di football Rod Tidwell (Cuba Gooding Jr.), Jerry affronta una sfida difficile: riuscire a ottenere per lui un nuovo contratto importante e salvare così la sua carriera. Le difficoltà sono molte, tra rifiuti, solitudine professionale e tensioni personali. Ma, passo dopo passo, Jerry riesce a ricostruire la sua vita, sia sul piano lavorativo che sentimentale. L’amore per Dorothy e il rapporto con il figlio di lei, il piccolo Ray (Jonathan Lipnicki), lo aiuteranno a ritrovarsi sia come uomo che come professionista.

La storia vera dietro il film

Per quanto riguarda la storia vera dietro il film, va stabilito che Jerry Maguire si rifà in realtà a più vicende reali, unendole in un unico racconto. Secondo un rapporto del 2020, per realizzare il film Crowe ha “pedinato” l’agente sportivo Leigh Steinberg per 18 mesi nei primi anni ’90 prima di scrivere Jerry Maguire. Nel corso di questo periodo, il regista ha partecipato a vari eventi della NFL, tra cui il Super Bowl, per capire bene la vita di un importante agente sportivo. All’epoca, Steinberg aveva appena compiuto 44 anni e rappresentava il quarterback della Washington State Drew Bledsoe, scelto al primo posto nel draft del 1993 dai New England Patriots.

Nel film, l’agente sportivo principale viene licenziato poco prima del Draft NFL, ed è qui che la narrazione si allontana dalla storia reale del soggetto. Secondo un altro rapporto, stavolta del 2014, Steinberg ha sempre lavorato per se stesso: “Ho iniziato la mia attività nella stanza delle carte della casa dei miei genitori a West Los Angeles… Ero la mia segretaria, rispondevo al telefono da solo e per i primi sei anni mi occupavo di battere a macchina e fare le fotocopie. Mi sedevo su una sedia a sdraio nel giardino sul retro, vicino alla piscina, e facevo le telefonate”.

Per quanto riguarda la storia d’amore di Jerry Maguire, invece, Crowe modifica ampiamente i fatti della vita personale di Steinberg. Ad esempio, il personaggio di Cruise si innamora di Dorothy dopo aver avviato la sua agenzia, ma il soggetto reale ha sposato sua moglie Linda nel 1985 e aveva già quattro clienti nella Top 12 del Draft NFL di quell’anno. Inoltre, tutte le battute più famose di Jerry Maguire sono puramente inventate e scritte da Crowe. Tuttavia, il film riflette lo stile di vita caotico di Steinberg e il fatto che spesso doveva tornare a casa per risolvere problemi coniugali. Dopo l’uscita del film, nei primi anni 2000 ha lottato contro l’alcolismo, conseguenza di vari problemi nella sua vita personale e professionale.

In un articolo del 2021, Steinberg rivela che l’aspetto personale del suo lavoro – a cui si fa riferimento in Jerry Maguire – lo ha ispirato a mantenere la sua sobrietà: “Ho pensato: “Che cosa ho permesso che accadesse? Non ho il cancro. Vivo in un Paese con il più alto tenore di vita. Ho tre figli meravigliosi. Che scuse ho per sedermi e crogiolarmi nell’alcolismo?”. In Jerry Maguire, inoltre, il rapporto d’affari tra il personaggio di Cruise e Rod Tidwell è parallelo alle esperienze dell’agente reale con l’ex quarterback della NFL Warren Moon, entrato nella NFL nel 1984 dopo sei anni nella Canadian Football League e descritto da Steinberg come un “fratello” (entrambi fanno dei camei nel film di Crowe).

Tuttavia, un rapporto del 2017, suggerisce che sia stato l’ex wide receiver degli Arizona Cardinals Tim McDonald ad ispirare il personaggio di Gooding Jr. in Jerry Maguire. Oggi 72enne, Steinberg ha rappresentato per otto volte la scelta numero 1 della NFL. Secondo Steinberg Sports, tra i suoi attuali clienti figurano il quarterback dei Miami Dolphins Tua Tagovailoa e la superstar della NFL Patrick Mahomes dei Kansas City Chiefs. Il personaggio di Cruise rispecchia Steinberg in molti aspetti, ma il film riesce a distinguersi per offrire un’esperienza cinematografica memorabile.

Diretto da Dean Devlin, il thriller fantascientifico Geostorm (qui la recensione) si conclude con una nota di ottimismo e speranza, dopo una serie di sequenze d’azione ad alto numero di colpi di scena intrecciate a profonde emozioni. Nei momenti culminanti del film, i fratelli Jake e Max Lawson uniscono le forze per prevenire un’imminente catastrofe che minaccia il mondo intero. La loro battaglia richiede immensi sacrifici e un’incrollabile resilienza, ma alla fine i loro sforzi si rivelano validi, garantendo la sicurezza dell’umanità. Se da un lato il film fornisce un senso di chiusura nel suo finale, dall’altro lascia il pubblico con domande persistenti che accendono la curiosità anche dopo i titoli di coda.

La trama e il cast di Geostorm

Geostorm si svolge in un futuro prossimo, quando un drastico cambiamento climatico ha spinto la Terra sull’orlo di un’apocalisse. In risposta, una coalizione internazionale di 17 paesi, guidata da Stati Uniti e Cina, ha sviluppato Dutch Boy, un sistema satellitare avanzato progettato per controllare il tempo e prevenire le calamità naturali. Il sistema, creato dallo scienziato Jake Lawson (Gerard Butler), regola il calore, la pressione e l’acqua, elementi fondamentali per il controllo del tempo. Il nome deriva dalla favola di un bambino che evitò un’inondazione tappando una diga con un dito.

Tuttavia, nonostante il suo lavoro innovativo, Jake viene messo da parte quando il governo degli Stati Uniti si prende il merito di Dutch Boy. Suo fratello minore, Max Lawson (Jim Sturgess), lo sostituisce come supervisore del programma. Poco dopo, un ingegnere indiano muore misteriosamente a bordo della Stazione Spaziale Climatica Internazionale (ICSS) dopo aver copiato dati riservati. Nel frattempo, un malfunzionamento di Dutch Boy provoca un congelamento catastrofico in Afghanistan, uccidendo oltre 300 persone. Quando si verificano altri disastri innaturali, come l’esplosione di strade a Hong Kong, diventa evidente che il sistema è stato compromesso.

Il collega di Max, uno scienziato di nome Cheng Long (Daniel Wu), lo avverte che Dutch Boy potrebbe innescare una Geostorm, una reazione globale a catena di eventi meteorologici mortali. Prima che possa rivelare di più, Cheng viene ucciso, ma non prima di aver pronunciato la sua ultima parola: “Zeus”. Indagando ulteriormente, Max e la sua ragazza, Sarah Wilson (Abbie Cornish), agente dei servizi segreti, vengono a conoscenza di un virus incorporato in Dutch Boy. Questo virus, legato a un’operazione segreta chiamata Progetto Zeus, sta sabotando il sistema dall’interno. Inizialmente i sospetti ricadono sul presidente degli Stati Uniti Andrew Palma (Andy Garcia), ma alla fine si scopre che la vera mente è l’alto funzionario Leonard Dekkom (Ed Harris).

La spiegazione del finale di Geostorm: cos’è il Progetto Zeus?

In Geostorm, il Progetto Zeus è un elemento cardine che porta avanti la narrazione del film rivelando il lato più oscuro della tecnologia di controllo del clima. Inizialmente presentato come un sistema sofisticato progettato per regolare il clima della Terra e prevenire i disastri naturali, il Progetto Zeus diventa sinistro quando si trasforma in uno strumento per armare il tempo. Questa trasformazione è strettamente legata a Leonard Dekkom, il Segretario di Stato degli Stati Uniti, le cui ambizioni sono alla base di gran parte del caos che si verifica nel momento culminante del film.

Il Progetto Zeus opera nell’ambito di Dutch Boy con l’intento di proteggere l’umanità da eventi meteorologici catastrofici. Tuttavia, Dekkom riutilizza questa tecnologia per fini distruttivi, manipolandola per creare fenomeni meteorologici estremi che possono distruggere intere città in tutto il mondo. Alterando i modelli climatici, il Progetto Zeus diventa un mezzo per eliminare i nemici e consolidare il potere, illustrando come la tecnologia possa essere sfruttata per scopi nefasti. Dekkom prevede di utilizzare il Progetto Zeus non solo per colpire le nazioni o gli individui che si oppongono agli interessi degli Stati Uniti, ma anche per eliminare la linea di successione presidenziale, ponendosi come unica autorità in un ordine mondiale ristrutturato.

Il riferimento di Dekkom alla ricostruzione delle cose “come erano nel 1945” evoca il periodo successivo alla Seconda Guerra Mondiale, quando gli Stati Uniti emersero come superpotenza dominante, suggerendo che egli cerca di ricreare un paesaggio geopolitico in cui l’America detiene il potere assoluto. Nel corso della trama, il suo tradimento diventa evidente quando Max Lawson scopre il suo ruolo nel sabotaggio di Dutch Boy e nell’orchestrazione di un attentato per uccidere il Presidente Palma. Impiegando agenti disonesti e personale compromesso, Dekkom si assicura che il suo piano rimanga nascosto, pur portando avanti la sua agenda. Le sue azioni minacciano la stabilità globale e mettono in pericolo milioni di vite, mostrando il potenziale catastrofico del controllo climatico con armi.

Il climax del film è caratterizzato da un intenso confronto tra Max e Dekkom. Il primo si allea con Sarah Wilson e il Presidente Palma, che lavorano instancabilmente per sventare il piano di Dekkom. La posta in gioco si alza quando Palma viene rapito per proteggerlo dai mercenari del Segretario di Stato, portando a una tesa resa dei conti in cui Dekkom rivela le sue intenzioni. Ammette che il suo piano prevede l’utilizzo del Progetto Zeus come arma geopolitica, una strategia volta a rimodellare le dinamiche del potere globale sotto il suo controllo. La sua visione del Progetto Zeus racchiude i pericoli di un potere tecnologico incontrollato quando viene esercitato a fini politici.

Quale virus dà inizio alla Geostorm?

Gli eventi meteorologici catastrofici di Geostorm sono innescati da un virus maligno introdotto nel sistema satellitare Dutch Boy. Questo virus è stato impiantato segretamente da Duncan Taylor, uno specialista di sistemi a bordo della Stazione Spaziale Internazionale per il Clima (ICSS) che agiva sotto gli ordini di Leonard Dekkom. Il Segretario di Stato orchestra questo sabotaggio come parte del suo più ampio piano di armare il controllo del clima attraverso il Progetto Zeus. Il virus è progettato per interrompere la funzionalità di Dutch Boy, creato inizialmente per regolare il clima della Terra e prevenire i disastri naturali. Disabilitando l’accesso al personale chiave e corrompendo i dati operativi dei satelliti, il virus causa invece una serie di malfunzionamenti che portano a eventi meteorologici estremi in tutto il mondo.

Si innesca così una reazione a catena di fenomeni meteorologici catastrofici, che culmina nell’imminente minaccia di una Geostorm, una serie devastante di disastri climatici in grado di annientare gran parte del pianeta. Mentre la situazione si aggrava, Jake Lawson e la sua squadra a bordo dell’ICSS lavorano instancabilmente per scoprire l’origine delle perturbazioni. Scopre che Dekkom ha manipolato Duncan per effettuare questo sabotaggio. In una corsa contro il tempo, Jake cerca di riavviare i sistemi di Dutch Boy e di neutralizzare il virus prima che possa scatenare il suo pieno potenziale distruttivo. Con l’aiuto di Max e del Presidente Palma, riesce a eliminare il virus pochi istanti prima che possa scatenare il caos su scala globale. I suoi sforzi salvano milioni di vite e ripristinano il controllo su Dutch Boy.

Chi uccide Makmoud Habib e Cheng Long?

Makmoud Habib e Cheng Long vengono uccisi nell’ambito della cospirazione orchestrata da Leonard Dekkom per armare Dutch Boy ed eliminare chiunque possa smascherare i suoi piani. Le loro morti sono collegate perché ricevono l’ordine dal Segretario di Stato di mettere a tacere le persone chiave che scoprono il sabotaggio all’interno del sistema satellitare. Habib, un ingegnere a bordo della Stazione Spaziale Climatica Internazionale (ICSS), viene ucciso dopo aver copiato su un disco rigido i dati critici del satellite di monitoraggio Afghanistan. Nasconde il disco rigido nel suo armadietto, sospettando che si tratti di un crimine, ma viene presto espulso nello spazio in quello che inizialmente sembra essere un incidente.

Questo atto si rivela in seguito essere stato orchestrato da Duncan Taylor, uno specialista di sistemi a bordo dell’ICSS che lavora agli ordini di Dekkom. La morte di Habib fa sì che le prove da lui scoperte rimangano nascoste, impedendo ad altri di scoprire il virus introdotto in Dutch Boy. Cheng Long, capo del dipartimento di Hong Kong di Dutch Boy, incontra un destino altrettanto tragico. Dopo essersi accorto di aver perso l’accesso ai dati satellitari e aver scoperto segni di sabotaggio, tenta di avvertire Max Lawson dell’imminente catastrofe globale. Tuttavia, Cheng è inseguito dai mercenari guidati da Rico, che lavorano per Dekkom. Durante un confronto a Washington, Cheng viene deliberatamente spinto nel traffico e ucciso in un incidente inscenato.

Prima di morire, riesce a pronunciare “Zeus”, alludendo al Progetto Zeus, il programma progettato per simulare modelli meteorologici estremi a scopo distruttivo. Entrambe le morti fanno parte del più ampio piano di Dekkom per armare Dutch Boy e usarlo per eliminare i nemici degli Stati Uniti e consolidare il potere globale. Duncan Taylor ha un ruolo diretto nell’omicidio di Habib e contribuisce indirettamente alla morte di Cheng attraverso il suo coinvolgimento nel sabotaggio del sistema Dutch Boy. Questi omicidi evidenziano quanto Dekkom e la sua squadra si spingano oltre per mettere a tacere gli informatori e proteggere la loro sinistra agenda.

Come fanno Max e Jake a fermare la Geostorm?

Max e Jake Lawson riescono infine a impedire la Geostorm combinando gli sforzi sulla Terra e nello spazio, superando ostacoli significativi e affidandosi al lavoro di squadra per evitare l’apocalisse. Mentre lo scienziato lavora a bordo della Stazione Spaziale Internazionale per il Clima (ICSS) per riavviare il sistema satellitare Dutch Boy, Max coordina le azioni critiche sulla Terra, compresa la messa in sicurezza del codice killer necessario per neutralizzare il virus che causa il malfunzionamento. Sulla Terra, Max e Sarah Wilson rapiscono il Presidente Andrew Palma per proteggerlo da Dekkom e assicurarsi l’accesso al codice di uccisione.

Scoprono il piano di Dekkom di armare Dutch Boy attraverso il Progetto Zeus. Dopo aver affrontato Dekkom e superato in astuzia i suoi mercenari, trasmettono il codice di uccisione a Jake a bordo dell’ICSS, consentendogli di riavviare i sistemi di Dutch Boy. Nel frattempo, Jake affronta sfide immense nello spazio. Scopre che Duncan Taylor è il traditore responsabile di aver introdotto il virus in Dutch Boy e di aver orchestrato il sabotaggio su ordine di Dekkom. Durante un teso confronto, Duncan viene ucciso quando si espelle accidentalmente nello spazio, permettendo a Jake di concentrarsi sull’arresto della Geostorm. Con il tempo che sta per scadere, Jake e Ute Fassbinder rimangono a bordo dell’ICSS mentre inizia la sequenza di autodistruzione.

Riescono a riavviare Dutch Boy, eliminando il virus e trasferendo il controllo dei satelliti alla NASA. Mentre l’ICSS si autodistrugge, Jake e Ute fuggono con un satellite sostitutivo ma rimangono bloccati nello spazio. Al loro segnale di soccorso risponde Al Hernandez, un collega dell’ICSS che pilota uno shuttle nelle vicinanze. Hernandez li salva poco prima che il satellite si esaurisca, assicurando loro la sopravvivenza. In seguito, Dutch Boy viene affidato a un comitato internazionale per la gestione, a simboleggiare la speranza di una cooperazione globale per affrontare responsabilmente le sfide climatiche.

Cosa succederà a Jake? Dutch Boy resterà al sicuro?

Dopo aver fermato la Geostorm, Jake Lawson si trova a un bivio tra la sua vita personale e le sue responsabilità professionali. Sei mesi dopo aver salvato il pianeta, trascorre del tempo a pescare con la figlia Hannah e il fratello Max, godendosi visibilmente i momenti di pace con la famiglia. Tuttavia, lascia intendere che il suo lavoro è tutt’altro che finito, affermando che presto lascerà la Terra. Questo suggerisce che Jake rimane impegnato a garantire che Dutch Boy operi in modo impeccabile nella sua nuova fase sotto la supervisione internazionale. Dutch Boy, ora trasferito a un comitato internazionale per la gestione, rappresenta un cambiamento significativo verso la cooperazione globale nella lotta ai disastri climatici.

Il monologo pieno di speranza di Hannah sottolinea questa trasformazione, spiegando che il sistema è più sicuro e meglio controllato di prima. La coalizione internazionale che supervisiona Dutch Boy comprende probabilmente ingegneri, scienziati e politici di vari Paesi che lavorano insieme per prevenire futuri abusi della tecnologia. Questo approccio collaborativo riflette le lezioni apprese dal sabotaggio orchestrato da Leonard Dekkom e sottolinea l’importanza dell’unità nell’affrontare le sfide globali. Il futuro di Jake probabilmente prevede la supervisione di Dutch Boy dallo spazio o la stretta collaborazione con il team internazionale che gestisce il sistema satellitare.

In qualità di architetto originale, la sua esperienza è preziosa per perfezionare le operazioni del sistema, implementare misure di sicurezza più severe e garantire che rimanga impermeabile a minacce come virus o sfruttamento politico. La sua natura testarda ma affidabile lo rende particolarmente adatto a guidare gli sforzi per salvaguardare l’integrità di Dutch Boy, facendo da mentore alla prossima generazione di ingegneri. Oltre ai miglioramenti tecnici, Jake potrebbe anche sostenere iniziative più ampie per affrontare il cambiamento climatico. Il successo del Dutch Boy può ispirare progressi nelle tecnologie di geoingegneria o favorire la collaborazione internazionale su soluzioni ambientali sostenibili.

Il continuo coinvolgimento di Jake suggerisce che egli considera Dutch Boy non solo come un risultato tecnologico, ma anche come un’eredità che deve essere preservata a beneficio dell’umanità. Per lui, personalmente, conciliare il dovere verso Dutch Boy con la sua vita familiare rappresenta una sfida continua. Nonostante la sua impegnativa carriera, la promessa di tornare da Hannah evidenzia il suo desiderio di mantenere un forte legame con la figlia e Max. Questa dinamica può evolvere in un’esplorazione più profonda del carattere di Jake: la sua crescita come padre e fratello, mentre naviga nelle complessità della responsabilità globale.

Per quanto riguarda Dutch Boy, il suo futuro dipende dall’efficacia con cui si adatta al nuovo modello di governance. Il sistema deve superare le vulnerabilità del passato, come la suscettibilità ai cyberattacchi e alle manipolazioni politiche. Con una solida supervisione internazionale e la guida di Jake, Dutch Boy ha il potenziale per diventare un faro di speranza, un simbolo della capacità dell’umanità di unirsi contro le minacce esistenziali. Dutch Boy può ridefinire il modo in cui le nazioni affrontano le sfide climatiche, prevenendo i disastri naturali e promuovendo la collaborazione internazionale.

Diretto da Stéphane Rybojad, il film Special Forces – Liberate l’ostaggio (qui la recensione), offre un racconto d’azione e guerra che segue la missione di una squadra d’élite delle forze speciali francesi incaricata di salvare una giornalista rapita dai talebani in Afghanistan. Il film è noto per le sue sequenze d’azione intense e per l’ambientazione realistica, grazie anche alla collaborazione con l’esercito francese durante le riprese che ha permesso di poter portare in scena quel grado di realismo in più che rende tutto più avvincente.

Il film non è però solo un teso lungometraggio d’azione, ma anche un’opera che va alla radice di dinamiche molto attuali, esplorando temi come il sacrificio, la lealtà e la determinazione, mettendo in luce il coraggio dei soldati e la resilienza umana in situazioni estreme.​ Nonostante alcune critiche riguardo alla rappresentazione stereotipata dei personaggi e alla trama prevedibile, Special Forces – Liberate l’ostaggio offre quindi un’esperienza cinematografica coinvolgente, con paesaggi mozzafiato e scene d’azione ben coreografate. In questo approfondimento, ci si concentra però in particolare sul suo finale.

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La trama e il cast di Special Forces – Liberate l’ostaggio

Protagonista del film è Elsa Casanova (Diane Kruger), una reporter di guerra che sta conducendo un’inchiesta sul ruolo della donna in Afghanistan. Un giorno viene sequestrata da un gruppo di talebani nella città di Kabul. Con lei c’è anche il suo interprete Amen (Mehdi Nebbou). Il capo dei rapitori, Zayef (Raz Degan), diffonde in rete un video dove rende noto a tutti il giorno in cui ucciderà la giornalista. Subito interviene un comparto delle forze armate speciali per cercare di portarla in salvo, prima che si proceda alla sua eliminazione.

Sono sei gli uomini messi in campo: Kovax (Djimon Hounsou), capitano Lucas (Denis Ménochet), Tic-Tac (Benoît Magimel), Marius (Alain Alivon), Victor (Alain Figlarz) ed Elias (Raphaël Personnaz). Si innesca così una dura lotta tra i sequestratori che non vogliono assolutamente perdere la donna e i soldati che faranno qualsiasi cosa è in loro potere per ritrovarla viva. Anche se questo vorrà dire rischiare di morire. Elsa è forte e determinata a non mollare, nonostante la situazione sia molto pericolosa ed estenuante. Riuscirà la squadra che la sta cercando a riportarla a casa sana e salva?

La spiegazione del finale

Nel climax del film, la squadra delle forze speciali affronta una serie di scontri mortali mentre cerca di portare Elsa in salvo. Durante la fuga attraverso le montagne, si imbattono in un villaggio, dove chiedono ospitalità. Mentre si riposa con la gente del posto, Marius viene però ucciso da un cecchino, che viene poi ucciso dal tiratore della squadra Elias. Più tardi, arrivano gli uomini armati di Zaief, con quest’ultimo che uccide Amen. Quando anche Victor viene colpito, si ritirano sulle montagne.

Elias è il secondo della squadra a essere ucciso mentre attira i soldati di Zaief. Victor, Kovax, Tic-Tac, Lucas ed Elsa si imbattono in una tempesta di neve, ma Victor va in shock e muore. Ancora una volta Zaief attacca e Lucas viene ucciso, Tic-Tac viene poi ferito e solo alla fine Kovax riesce ad uccidere Zaief che aveva preso in ostaggio Elsa. La strada da percorrere è ancora lunga quando vengono sorpresi da una valanga. Kovax salva Elsa e Tic-Tac, ma nel frattempo si rompe una gamba. I due uomini convincono quindi Elsa a lasciarli indietro.

La giornalista, benché gravemente esausta, raggiunge una strada dove viene salvata. Si rifiuta però di tornare a Parigi e viene sollevata dalla sedia a rotelle dall’ammiraglio Guezennec, che la porta in spalla fino a un elicottero. Insieme, tornano da Kovax e Tic-Tac, trovandoli ancora vivi e portando dunque a termine anche il loro salvataggio. Il finale sottolinea quindi il tema del sacrificio personale per il bene degli altri, mostrando come i soldati siano disposti a mettere a rischio la propria vita per salvare un civile. La determinazione di Elsa nel voler restare con i suoi salvatori fino alla fine riflette invece un profondo senso di gratitudine e rispetto per il loro coraggio.​

Dal punto di vista tematico, il film esplora la complessità delle missioni militari in territori ostili e le difficili decisioni morali che i soldati devono affrontare. La narrazione mette in luce la forza dello spirito umano e la capacità di resistere di fronte a circostanze avverse.​ Così facendo Special Forces – Liberate l’ostaggio offre una rappresentazione intensa e drammatica delle operazioni militari, evidenziando il coraggio e la dedizione delle forze speciali francesi. Pur con alcune limitazioni narrative, il film riesce a trasmettere un messaggio potente sulla resilienza e sul sacrificio umano.

Il trailer del film e dove vederlo in streaming e in TV

È possibile fruire di Special Forces – Liberate l’ostaggio grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Apple iTunes e Prime Video. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e ad un’ottima qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di martedì 29 aprile alle ore 21:20 sul canale Rai 4.

Sebbene il finale di Dampyr lasci ampio spazio a un potenziale sequel, il film Bonelli Entertainment offre una spiegazione soddisfacente per la sua trama centrale. Dampyr è ambientato durante la guerra dei Balcani degli anni ’90.

A grandi linee, il film racconta di un gruppo di soldati che si scontra suo malgrado con dei mostri misteriosi in un villaggio abbandonato. Credendoli vampiri, il capo dell’unità, Kurjack, chiede aiuto a un “cacciatore di vampiri” locale di nome Harlan Draka. Harlan è uno scettico cinico che finge di dare la caccia ai vampiri per poter truffare gli ingenui abitanti del posto, ma Kurjack ha la sensazione che le creature viste nel villaggio siano minacce soprannaturali molto reali.

I protagonisti vengono poi assediati dai vampiri e Harlan scopre che la sua identità di cacciatore di vampiri potrebbe non essere una menzogna, dopotutto. Il ciarlatano scopre di essere figlio di un potente vampiro, Draka, e di una umana. Questo lo rende il Dampyr del titolo, un potente ibrido vampiro/umano destinato a dare la caccia e uccidere i peggiori vampiri del mondo. Sebbene Harlan trascorra la sua vita evitando il suo destino, è tormentato da incubi che lo avvertono che un giorno dovrà farci i conti. Quando i suoi amici vengono presi in ostaggio dal potente e malvagio vampiro Gorka, Harlan deve abbandonare il suo cinismo e salvarli.

In che modo Harlan sconfigge Gorka nel finale di Dampyr

Harlan sconfigge Gorka abbracciando i suoi poteri di Dampyr

Nel corso di Dampyr, Harlan ripensa agli incubi che ha avuto per tutta la vita, incubi in cui gli veniva detto che avrebbe dovuto compiere una misteriosa “scelta”. Si rifiuta ancora di credere nei vampiri, ma quando Gorka prende in ostaggio Yuri e Tesla, ha una visione del padre vampiro che gli dice di scegliere il suo destino come Dampyr o di morire.

Harlan scopre di essere segretamente più potente di vampiri come Gorka e di poterli sconfiggere una volta che avrà smesso di rinnegare la sua discendenza. Invece di indebolire i suoi poteri, l’umanità rende Harlan più pericoloso. Harlan abbraccia i suoi poteri di Dampyr e uccide Gorka con relativa facilità, ma Yuri muore prima che Harlan possa salvare il suo amico. Questo lutto è fondamentale per la crescita di Harlan, poiché Yuri è la persona che più di ogni altro rappresenta un legame importante per lui. Dopo la morte di Yuri, Harlan può dire addio alla sua normale vita umana e accettare di essere un Dampyr a tutti gli effetti. Naturalmente, la morte del suo caro amico lo rende anche furioso, il che significa che Harlan ha ancora più motivi per uccidere Gorka.

Perché Tesla aiuta Harlan invece di Gorka

Tesla vuole liberarsi dal controllo di Gorka

A differenza di molti vampiri del cinema, che sono spesso più affascinanti che letali, quelli di Dampyr, ispirati ai fumetti di Boselli e Colombro, sono mostri implacabili che si nutrono di umani. Pertanto, è una sorpresa quando la spia vampira di Gorka, Tesla, si rivolta contro di lui per lavorare con Harlan. Tuttavia, Tesla ce l’ha con Gorka perché controlla la sua vita e i suoi movimenti, dato che è stato proprio lui a renderla una vampira e così facendo l’ha assoggettata alla sua volontà. La vampira deduce correttamente che supportare segretamente l’attacco di Harlan a Gorka la libererà dalle grinfie del cattivo. Questo spiega perché si schiera con Kurjack, Yuri e Harlan.

Cos’è veramente un Dampyr

Un ibrido umano-vampiro

Un Dampyr è un cacciatore di vampiri dotato di poteri unici dovuti al fatto di avere una madre umana e un padre vampiro. Questo viene rivelato all’inizio della storia di Dampyr, durante una scena che riecheggia il Macbeth di Shakespeare. Un trio di streghe protegge la madre di Harlan mentre partorisce dal padre vampiro, Draka, avvertendolo che non potrà attaccare il figlio neonato finché non sarà abbastanza grande da fare una scelta importante. Questa scelta si rivela essere la decisione di Harlan di accettare il suo status di Dampyr.

Perché Stefan è diventato un vampiro (ma Kurjak no)

La codardia di Stefan lo ha reso un vampiro ideale

Come molti altri film horror militari, la trama di Dampyr include un personaggio codardo che si rivolta contro i suoi commilitoni prima di morire. Stefan non crede nei vampiri ed è un pessimo soldato, arriva persino a uccidere un uomo anziano senza una ragione plausibile in una scena. Al contrario, il leader della squadra, Kurjak, impara a credere nei vampiri e li teme, anche quando Harlan stesso insiste che non esistono. Non sorprende quindi che Kurjak aiuti Tesla e Harlan a combattere Gorka, mentre Stefan cambia rapidamente schieramento. Questo spiega anche perché, nonostante i poteri da vampiro, Stefan sia così debole di volontà e perde la battaglia contro Tesla.

Perché Draka, il padre di Harlan, appare nel finale di Dampyr

Draka voleva rintracciare suo figlio Harlan

Draka è contento di vedere suo figlio abbracciare i suoi poteri di Dampyr durante il finale del film. È convinto di poter convincere Harlan a schierarsi dalla sua parte, anche se Harlan sembra deciso a dare la caccia a suo padre e a ucciderlo. Questo colpo di scena introduce il conflitto centrale di un potenziale sequel di Dampyr, poiché la stretta parentela di Draka con Harlan rende la coppia perfettamente adatta a uno scontro finale. Sebbene Gorka sia un cattivo straordinariamente potente, non ha alcun legame con il passato di Harlan. Al contrario, la connessione di Draka con il protagonista di Dampyr potrebbe rendere la storia di Harlan ancora più tragica in un sequel.

La madre di Harlan muore durante il parto, lasciando Draka unico genitore in vita per Harlan. Detto questo, la stretta connessione di Draka con Harlan potrebbe anche portare Draka a trascinare Harlan verso il lato oscuro. Con la minaccia di un Harlan schierato con il padre e quindi con i vampiri, ci sono tutti gli elementi per un sequel, e magari per una trilogia in cui il culmine della storia potrebbe essere, come nella migliore tradizione, uno scontro decisivo tra padre e figlio, tra male e bene, tra vampiri e umani.

Con The Outlaws, thriller d’azione sudcoreano, il regista Kang Yoon-sung ha compiuto il suo debutto alla regia di un lungometraggio. Uscito nelle sale nel 2017, il film si ispira a eventi reali accaduti nel quartiere di Garibong-dong a Seoul durante il 2004, raccontando la lotta della polizia contro gang criminali cinesi e coreane. Il regista combina sapientemente elementi di crime thriller, azione brutale e momenti di umorismo nero, mantenendo un ritmo serrato che ha conquistato sia la critica che il pubblico. Protagonista assoluto è l’attore Ma Dong-seok, qui nei panni dell’inflessibile detective Ma Seok-do, un ruolo che ne ha consolidato la fama internazionale.

Il film, come avviene in film simili come The Gangster, The Cop, The Devil, esplora temi come la legalità, la violenza urbana, il senso di giustizia e la lealtà all’interno delle comunità emarginate, offrendo uno sguardo realistico e crudo sulle dinamiche tra gang rivali. L’intensità delle scene d’azione e la caratterizzazione dei personaggi hanno contribuito a rendere il film un grande successo al botteghino sudcoreano. Nel prosieguo di questo articolo, oltre a ripercorrere brevemente la trama, ci soffermeremo sulla spiegazione del finale di The Outlaws, analizzandone il significato e l’impatto all’interno della narrazione complessiva.

La trama di The Outlaws: cosa accade nel film?

L’anno è il 2004. Quando un membro della Venom Gang arriva alla stazione di polizia di Geumcheon gravemente accoltellato, l’agente Ma Seok-do scopre che il nome dell’uomo è Hullang della banda di Yi-soo. Decide di riunire i capi, Dok-Sa (banda Venom) e Jang Yi-soo (banda Yi-soo) e di farli scusare l’uno con l’altro. È chiaro che possiede un rapporto, non amichevole, con i boss, che quindi lo ascoltano. Ci sono dunque più bande, ma c’è un tacito trattato di pace che fa sì che le bande si occupino ognuna dei propri affari. Ma Seok-do le tiene anche lontane dalla polizia, ma ogni volta che decidono di entrare in guerra l’una contro l’altra, finiscono sotto la sua giurisdizione.

In un certo senso, il dipartimento di Seok-Do è dunque una banda a sé stante che, se non è temuta, è quantomeno rispettata. D’altra parte, Jang Chen e i suoi soci Wi Seong-rak e Yang Tae della banda cinese del Drago Nero sono entrati clandestinamente a Seoul. Torturano Gil-Su, un membro della banda Venom, che deve loro dei soldi. Quando Dok-Sa arriva sul posto con la sua banda, Jang Chen lo uccide. Chen uccide poi Gil-Su e rivendica l’autorità anche sulla banda Venom. In seguito, Jang decide di visitare i locali della banda di Choon-Sik e di rivendicare anche quelli. Anche Ma Seok-do è presente per parlare con il capo della banda Choon-Sik, Hwang Choon-Sik, degli omicidi, ma finisce per ubriacarsi e addormentarsi.

Viene svegliato da una telefonata e trova i suoi colleghi sul posto. Scopre che i tre cinesi hanno fatto irruzione nel locale e hanno creato scompiglio, tagliando un braccio all’ospite. La squadra di Ma Seok-do accede ai filmati delle telecamere a circuito chiuso e vede i volti dei membri del Drago Nero. La polizia trova anche le parti del corpo di Dok-Sa in una pattumiera. Nel frattempo, la gang si dirige verso una sala giochi gestita dalla banda di Yi-soo e se ne impossessa, minacciando di uccidere Jang Yi-soo, rimasto solo senza i suoi scagnozzi. Più tardi, mentre mangiano in un ristorante, Ma Seok-do e la sua squadra hanno un incontro con il Drago Nero, ma riescono solo a catturare Wi Seong-rak. Seok-Do decide dunque di usarlo come esca per catturare Jang Chen e Yang Tae.

I cattivi e i malvagi

The Outlaws è dunque un’altra interpretazione del tropo “poliziotto buono, poliziotto cattivo”, ma questa volta Ma Seok-do incarna entrambi. È buono con i buoni e cattivo con i cattivi. Si assicura che tutte le bande operino senza rappresentare una minaccia per la società, mantenendo rapporti piuttosto amichevoli con loro. Da quello che sembra, sembra anche che riceva una parte dei loro affari. Vediamo il suo lato malvagio nel modo in cui si comporta con i capi delle bande e con i suoi amici al lavoro, ma quando è in missione, è il suo lato cattivo ad essere al centro della scena. Quando affronta gli scagnozzi va a colpo sicuro e fa capire chiaramente che è bravissimo con i pugni.

Rispetta i civili e ama divertirsi con i suoi colleghi. In sostanza, è una persona che ama il suo lavoro. Non vediamo la sua famiglia, il che ci porta a chiederci se ne abbia una. Forse l’ha persa a causa di un crimine a base di coltelli. Da qui l’odio e la paura per le lame, di cui parla a uno dei suoi colleghi. Più spesso, è un oggetto che fa affiorare ricordi che, nel caso di Ma Seok-do, sono dolorosi. Tuttavia, non li lascia trapelare e, a quanto pare, riesce a gestirli facilmente. Si tratta di un uomo con un forte autocontrollo che sa come destreggiarsi nel suo lavoro. Dall’altra parte, abbiamo l’imprevedibile Jang Chen della banda del Drago Nero. Non sappiamo se si tratta di un difetto del personaggio o se si suppone che sia così goffamente dinamico per natura.

Nella prima metà del film, lo vediamo molto calmo, composto e a malapena parlante. Sono i suoi assistenti a parlare e a maltrattare le persone. Nella seconda metà, all’improvviso, Jang Chen si trasforma in un mostro d’uomo deciso a uccidere tutti coloro che lo ostacolano, senza risparmiare nemmeno i bambini. E il cambiamento dal primo al secondo è così drastico che diventa ridicolo piuttosto che spaventoso. Per quanto riguarda il fatto sconcertante che i tre, Jang Chen, Wi Seong-rak e Yang Tae abbiano facilmente sconfitto la banda di Venom e la banda di Yi-soo, non ha senso, per quanto possano essere assolutamente raccapriccianti e orribili. È come se i creatori avessero deciso di creare i personaggi in modo tale che potessero essere bilanciati solo da quelli di Ma Seok-do.

La spiegazione del finale di The Outlaws: Ma Seok-do pone fine alla banda del Drago Nero?

In una parola, sì. I creatori hanno fatto un ottimo lavoro nel ritardare la cattura della banda del Drago Nero da parte della polizia di Geumcheon. Dopo la cattura di Wi Seong-rak e Yang Tae, Ma Seok-do insegue Jang Chen, che sta cercando di fuggire in Cina. Alla fine viene intercettato da Ma Seok-do nella toilette dell’aeroporto e, dopo una macabra lotta corpo a corpo, Ma Seok-do mette le manette a Jang Chen. Il film si conclude con Ma Seok-do convocato dal commissario. Il sorriso sul suo volto sembra indicare che sta per ricevere la sua prossima missione, che verrà poi esplorata nel sequel, ovvero “The Roundup”.