Notizie interessanti per Robert Pattinson: l’attuale Crociato
Incappucciato potrebbe trovare la sua strada verso il Marvel Cinematic
Universe. Secondo lo scooper Daniel
Richtman, la star di The
Batman ha incontrato il capo dei Marvel StudiosKevin Feige
per un possibile ruolo in un futuro progetto MCU.
Per quanto possa sembrare
inverosimile, vale la pena notare che lo studio incontra molti
attori richiesti (o i loro agenti) senza entrare in alcun tipo di
trattativa ufficiale per personaggi specifici, quindi è del tutto
possibile che Pattinson e Feige si siano seduti
per chiacchierare in modo indiretto sulla potenziale collaborazione
in futuro.
Robert Pattinson tornerà come Bruce Wayne/Il
cavaliere oscuro per il sequel di The
Batman, e il regista Matt Reeves ha
detto che spera di dirigere un terzo film. Ma sappiamo che James Gunn e Peter
Safran alla fine sceglieranno un nuovo attore per il
Batman del DCU per il film The Brave and the Bold,
quindi Pattinson potrebbe non essere vincolato da nessun contratto
a lungo termine con Warner Bros./DC Studios.
Detto questo, abbiamo recentemente
appreso che Pattinson è
pronto a collaborare nuovamente con il regista di
Tenet, Christopher Nolan, per
il suo prossimo film, quindi se sta pensando di fare il salto nel
MCU, probabilmente non sarà una
decisione a breve termine.
Una voce recente affermava che i
Marvel Studios stavano scegliendo
un “ruolo segreto” per Avengers: Doomsday, con il “noto
personaggio Marvel” destinato ad avere un ruolo
più significativo in Avengers: Secret Wars. C’è
qualche possibilità che questa sia la parte per cui Pattinson ha
tenuto un incontro?
Si sono appena conclude le riprese
della seconda stagione di Peacemaker
che era entrata in lavorazione ancora prima che venisse
ufficializzato il riavvio del DCU. A dare la notizia via social proprio i
protagonisti e James
Gunn in persona.
Alcuni membri del cast hanno
recentemente annunciato di aver terminato di lavorare allo show, ma
questo significa che le riprese si sono ufficialmente concluse in
vista di un lancio previsto per il 2025 il prossimo agosto. Un
primo sguardo è probabilmente ancora lontano, anche se
Creature Commandos potrebbe dare qualche indizio
su dove andrà a parare la storia diChristopher Smith.
“E questa è una chiusura sulla
seconda stagione di [Peacemaker], inclusi i nostri ultimi attori
rimasti [Steve Agee], [Tim Meadows], [Sol Rodriguez] [e] [Brandon
Stanley] (e il nostro direttore della fotografia Sam McCurdy, qui
raffigurato pochi istanti dopo l’ultima ripresa)”, ha
condiviso Gunn sui social media. “Grazie a tutto il cast e alla
troupe che hanno reso questa un’esperienza meravigliosa”.
Il regista ha aggiunto: “Il mio
sollievo per la pausa dalle riprese dopo dieci mesi di fila è
controbilanciato da quanto mi mancherete tutti!” Per chi non
lo sapesse, Gunn ha lavorato contemporaneamente a
Superman e Peacemaker.
Peacemaker
segue le avventure esplosive del personaggio che John Cena riprende dopo il film del 2021
di James Gunn
The Suicide Squad, un uomo irresistibilmente
vanaglorioso che crede nella pace a qualsiasi costo, non importa
quante persone debba uccidere per ottenerla.
La seconda stagione di
Peacemaker ha riunito un cast impressionante che
include John Cena, Danielle Brooks, Freddie
Stroma, Jennifer Holland, Steve Agee, Frank Grillo, Sol Rodríguez,
David Denman e Tim Meadows. Si vocifera
che apparirà anche Joel Kinnaman.
Peacemaker, cosa sappiamo sulla seconda
stagione
“Peacemaker esplora la storia
del personaggio che John Cena riprende all’indomani del film del
2021 del produttore esecutivo James Gunn, Suicide Squad – un uomo irresistibilmente
vanaglorioso che crede nella pace ad ogni costo, non importa quante
persone debba uccidere per ottenerla!”. I dettagli sulla trama
della seconda stagione sono ancora per lo più nascosti, ma
probabilmente ruoterà intorno al tentativo di Rick Flag Sr. di
vendicarsi per l’uccisione da parte di Peacemaker di suo figlio
Rick Jr. (Joel
Kinnaman) avvenuta in The Suicide Squad.
Il finale di Tell Me
Lies si conclude con Stephen (Jackson White) che
sciocca Lucy (Grace Van Patten) in due momenti diversi. Basata sul
romanzo di Carola Lovering, la prima stagione di Tell
Me Lies è ambientata principalmente nel 2007-2008. Si
svolge durante il primo anno di Lucy al Baird College di New York,
mentre Stephen è al terzo anno. La stagione si conclude con la
partecipazione di Lucy e Stephen, che non si vedono da quattro
anni, al matrimonio dei loro amici Bree (Catherine Missal) ed Evan
(Branden Cook) nel 2015.
Il finale di Tell Me
Lies vede Lucy sconvolta dalle conseguenze
della lettera che ha scritto e inviato in forma anonima
all’amministrazione del Baird College, chiedendo di
indagare sulla morte per incidente stradale della sua compagna di
stanza Macy (Lily McInery). Lucy e Stephen sono impantanati nella
loro relazione tossica, con Lucy che sostiene di “proteggere”
Stephen perché era in macchina quando Macy è morta, mentre Stephen
tiene per sé la vera verità. Il loro gruppo di amici si sfalda
sotto la pressione di tutte le bugie che Lucy e Stephen hanno
raccontato.
La verità sulla morte di Macy e
su ciò che ha fatto Stephen
I primi 18 minuti del finale di
Tell Me Liesraccontano tutta la verità su Macy e
su come è morta. Stephen e Macy si frequentavano
dall’estate, ma fingevano di non conoscersi perché Stephen non
voleva che la sua ex ragazza Diana (Alicia Crowder) sapesse che
frequentava altre ragazze. Macy va a una festa da sola (dopo che
Lucy si rifiuta di andarci) e chiama Stephen per unirsi a lei.
Dopo essersi fatto, Stephen decide
di essere abbastanza in forma per guidare l’auto di Macy fino al
dormitorio. I due entrano in una discussione in cui Macy rimprovera
a Stephen le sue bugie e lo accusa di essere una persona cattiva.
In quel momento, Stephen distoglie lo sguardo dalla strada, Drew
quasi si scontra con loro con la sua auto e Stephen fa schiantare
l’auto di Macy contro un albero.
Stephen sta miracolosamente
bene ma, in uno spregevole atto di autoconservazione, mette il
corpo di Macy sul sedile del guidatore.
L’impatto uccide Macy
perché la cintura di sicurezza del lato passeggero non
funziona. Stephen sta miracolosamente bene ma, in uno
spregevole atto di autoconservazione, mette il corpo di Macy sul
sedile del guidatore e si cancella dal suo Blackberry in modo che
nessuno possa collegarli. Stephen torna a casa e lascia che Macy
venga trovata dalla polizia.
Nessuno sa che Stephen stava
guidando l’auto di Macy quando è morta, e Stephen lascia che Drew
creda che sia lui il responsabile invece di confessare perché si
rifiuta di rovinare la propria vita. È difficile contestare la
valutazione di Macy su Stephen prima della sua morte: è una persona
cattiva che fa le cose che farebbe una persona cattiva.
Tutte le conseguenze della
lettera di Lucy su Drew spiegate
Sulla base di quanto le ha detto
Stephen, Lucy crede che Drew sia responsabile della morte di Macy e
invia una lettera anonima al Rettore per “proteggere” Stephen.
Stephen dice a Drew che suo fratello maggiore Wrigley ha raccontato
alla sua ragazza dell’incidente. Stephen capisce subito che è stata
Lucy a inviare la lettera, ma resta in disparte mentre la ragazza
di Wrigley viene accusata. Wrigley litiga con Drew e cade
accidentalmente da un balcone. A causa della bugia di Lucy,
Wrigley si infortuna al ginocchio e non farà il quarterback
nella squadra di football all’ultimo anno.
La lettera di Lucy non fa
altro che mettere a rischio il futuro di Wrigley e rovinare la
reputazione di Pippa.
Wrigley accusa Pippa di aver
scritto la lettera e si rifiuta di credere che sia stato Stephen a
inviarla. Wrigley rompe con Pippa e la squadra di football la
incolpa dell’infortunio. Lucy mente a un’altra matricola che lei e
Stephen sono stati insieme la notte in cui Macy è morta, sempre per
“proteggere” Stephen. La notizia arriva a Diana, che racconta a
Stephen della bugia di Lucy, ma lui si arrabbia e scopre che la
bugia può essere smentita. Alla fine, Drew non viene sospettato di
aver commesso alcun illecito dal Rettore, quindi la lettera di Lucy
non fa altro che mettere a rischio il futuro di Wrigley e rovinare
la reputazione di Pippa.
L’offerta promettente per il
suo futuro gli è stata rivolta
Lucy è scioccata e con il cuore
spezzato quando Stephen lascia freddamente la festa hawaiana di
fine semestre con Diana. Diana “riconquista” Stephen perché
lo conosce meglio di chiunque altro. Diana è sicura di sé
e ambiziosa, l’opposto di Lucy, e tocca tutte le insicurezze di
Stephen che vuole diventare ricco e di successo. Diana propone a
Stephen di vivere un’estate a New York, facendo un tirocinio presso
lo studio legale del padre e promettendogli che, una volta
laureato, otterrà un lavoro ben retribuito, in modo da poter
sfuggire alla madre.
Diana descrive Lucy come una
persona che non è “impressionante”, non è motivata ad avere
successo come Stephen e si aggrappa a lui. Lucy rinuncia al viaggio
estivo in India che aveva programmato, per poter restare a casa e
stare vicino a Stephen. Diana e Stephen si dicono anche “ti amo” in
un modo diverso da come Lucy e Stephen si dicono “ti amo”, anche se
non meno possessivo. Stephen vuole liberarsi di Lucy e il ritorno a
Diana è comodo e rassicurante e gli farà ottenere l’avanzamento di
carriera che desidera.
Lucy ed Evan si sono messi
insieme alle spalle di Bree
Cambia il modo in cui il
pubblico vede il matrimonio
Evan consola Lucy dopo che Stephen
l’ha lasciata per Diana e la mattina dopo si svegliano a letto
insieme, anche se Evan esce con Bree. Evan trascorre il
semestre disgustato da Stephen e da tutta la loro cerchia di
amici, cosa che si scatena alla festa di compleanno di
Evan nella casa sul lago nell’episodio 7. All’inizio della stagione
1 di Tell Me Lies , Evan dice anche a Lucy di essere
attratto da lei, che è una torcia a cui si aggrappa nonostante esca
con Bree. Quindi Evan va a letto con Lucy per ripiego, il che è una
macchia sulla sua patina di tentativo di essere un bravo
ragazzo.
La seconda stagione
diTell Me Lies potrebbe rivelare che la relazione tra Lucy
ed Evan non è stata una cosa occasionale.
Sapere che Lucy ed Evan sono andati
a letto insieme cambia il modo in cui il pubblico vede la loro
dinamica al matrimonio di Bree ed Evan nel 2015. Ora ha senso
perché Lucy stranamente prende da parte Bree per ricordarle con una
citazione “Sono felice per te”. Anche Evan ha uno strano linguaggio
del corpo e comportamento nei confronti di Lucy. È molto probabile
che la seconda stagione di Tell Me Lies possa rivelare che
la relazione tra Lucy ed Evan non è stata una cosa occasionale e
che potrebbe essere continuata anche nel 2015 alle spalle di
Bree.
Il fidanzamento a sorpresa di
Stephen spiegato
Crea le premesse per la seconda
stagione
Il finale della stagione 1
diTell Me Lies ha riservato una grande sorpresa finale:
nel 2015, Stephen si è fidanzato con Lydia
(Natalee Linez), la migliore amica di Lucy. Lucy non sembra
sorpresa ed è estremamente a disagio, quindi non è una sorpresa per
lei quanto per il pubblico. Nel finale di Tell Me Lies,
Lucy cerca di convincere Stephen ad accettare un lavoro estivo alla
reception del country club del padre di Lydia, ma lui rifiuta
categoricamente perché sarebbe “pubblicamente umiliante” per
lui.
Ma è possibile che accetti comunque
il lavoro e conosca così Lydia. In caso contrario, il modo in cui
Stephen ha conosciuto Lydia potrebbe essere una trama importante
per la
seconda stagione di Tell Me Lies, ma
con altri sette anni di storia da coprire, ci sono molti modi in
cui la tumultuosa relazione tra Stephen e Lucy può continuare prima
che lui si fidanzi con Lydia.
Il vero significato del finale
di Tell Me Lies
Stephen ha fatto il pieno di
benzina a Lucy e nessuno ha avuto un lieto fine
La domanda più grande che la
maggior parte delle persone si pone riguardo a Tell Me
Lies è se ci siano persone buone in questa serie. Stephen si è
rivelato una persona davvero cattiva. Ha accidentalmente ucciso
Macy e poi ha fatto credere che fosse colpa di Drew. Lucy era così
ossessionata e innamorata di Stephen che ha continuato a fare una
cosa cattiva dopo l’altra per proteggerlo, rovinando così la vita
di altre persone. Quando tutto si è concluso, Stephen ha
fatto fare a Lucy una pessima figura e l’ha lasciata, dimostrando
che non gli importava nulla di lei. La seconda stagione di
Tell Me Lies debutterà nel 2024.
È stato un momento terribile e,
anche se sembrava che Lucy meritasse quello che è successo, la
verità è che lei ha fatto tutto per Stephen e lui l’ha usata
terribilmente. Semmai, Lucy era dipendente da Stephen e, per
mantenere questa dipendenza, continuava a fare cose peggiori per
aiutarlo. Nel frattempo, lui l’ha fatta sentire male con se stessa
e alla fine si è ritrovata distrutta e sola. Mentre nel finale di
stagione sembrava che Stephen fosse partito per avere una vita
migliore, il flash forward ha mostrato che non avrebbe funzionato
così bene per lui.
Quando la seconda stagione di
Tell Me Lies ha debuttato nel settembre
2024, lo show dovrebbe rivelare di più sulla vita al college e su
come Lucy affronta la sua crescita nell’età adulta. Tuttavia, con
tutte le bugie che ha detto per tenersi stretta l’unica persona che
amava di più, ha molto da farsi perdonare, se non da se stessa. Sa
di aver ferito molte persone e ora deve convivere con questo.
Sebbene Stephen non sembri preoccuparsi dei sentimenti di nessuno,
è Lucy la protagonista della storia, ed è lei la persona che ha
ferito di più.
Sembra davvero che i Marvel Studios stiano lottando per portare
Captain America: Brave New World a un livello
sufficiente, o almeno, a un livello tale che ritengono possa
soddisfare il pubblico in generale.
Secondo l’insider Daniel
Richtman, di recente si è svolto un terzo round di
screening test per il film e, ancora una volta, il feedback è stato
per lo più negativo. Richtman ritiene che saranno necessari altri
cambiamenti, ma la Marvel potrebbe essersi già
occupata delle riprese aggiuntive necessarie.
Le segnalazioni secondo cui la
quarta avventura di Cap necessitava di altre riprese sono state
recentemente confermate quando la star Anthony
Mackie è stata avvistata mentre girava nuove scene
per il film a Los Angeles. Si è ipotizzato che si potesse
trattare solo di piccole aggiunte, ma ora sembra che potrebbero
essere anche sequenze estese. C’è la possibilità che siano
programmate altre riprese? È possibile, ma con Brave New World
ormai a meno di quattro mesi dall’uscita, si potrebbe supporre che
la Marvel sia intenzionata a chiudere
il film il prima possibile.
Quello che sappiamo sul
film Captain America: Brave New World
Captain America: Brave New World riprenderà da
dove si è conclusa la serie Disney+The Falcon and the Winter
Soldier, seguendo l’ex Falcon Sam Wilson (Anthony Mackie)
dopo aver formalmente assunto il ruolo di Capitan America. Il
regista Julius Onah (Luce, The
Cloverfield Paradox) ha descritto il film come un
“thriller paranoico” e ha confermato che vedrà il ritorno
del Leader (Tim Blake Nelson), che ha iniziato la
sua trasformazione radioattiva alla fine de L’incredibile
Hulk del 2008.
Secondo quanto riferito, la star di
Alita: Angelo della BattagliaRosa
Salazar interpreterà la cattiva
Diamondback, mentre ancora sconosciuto è il ruolo
del villain interpretato da Giancarlo Esposito. Harrison Ford, invece, assume qui il ruolo di
Thaddeus “Thunderbolt” Ross, che a quanto rivelato dal primo
trailer si trasformerà ad un certo punto nel Hulk Rosso.
Nonostante dunque avrà degli
elementi al di fuori della natura umana, il film riporterà
il Marvel Cinematic
Universe su una dimensione più terrestre e realista, come
già fatto anche dai precedenti film dedicati a Captain America. Ad
ora, il film è indicato come uno dei titoli più importanti
della Fase
5.
Anthony
Mackie ha recentemente dichiarato che questo film
è “10 volte più grande” della sua serie Disney+ e ha parlato della dinamica tra Cap e il
nuovo Falcon, Joaquin Torres. “Sono in coppia alla pari“,
ha scherzato. “Sono entrambi militari. Io ero il suo ufficiale
comandante. Tra noi c’è più amicizia rispetto al modo in cui
ammiravo Steve o al modo in cui non mi piaceva Bucky“.
“Questo film è un chiaro reset.
Ristabilisce davvero l’idea di cosa sia e cosa sarà questo
universo“, ha aggiunto Mackie. “Penso che con questo film,
si stia ottenendo un chiaro, nuovo marchio di ciò che
la Marvel vuoole
essere nello stesso modo in cui hanno fatto con Captain America: The Winter
Soldier“.
Primo Ciak a Rubiera
(Reggio Emilia) per Il capo perfetto, la serie
Netflix
in 6 episodi, prodotta da Cattleya – parte di ITV Studios. Le
riprese continueranno poi a Modena, Sassuolo e dintorni.
Nel cast
Luca Zingaretti (Giulio Zagni), Francesco Colella, Giovanni
Esposito, Alessia Giuliani, Carmine Buschini, Alberto Boubakar
Malanchino, Sara Drago, Cristina Cappelli, Sara Mondello, Anna
Bisciari e Cristina Parku.
La serie è scritta da
Davide Lantieri (I delitti del Barlume, Il grande giorno) Michele
Pellegrini (Imma Tataranni, La mafia uccide solo d’estate), che è
anche Head Writer, Marco Pettenello (Berlinguer – La grande
ambizione, Lontano lontano), Serena Patrignanelli (Rosa Elettrica)
e Virginia Virilli (Bang Bang Baby).
La trama di Il capo
perfetto
Giulio Zagni è “il capo
perfetto”, da sempre il sovrano indiscusso e amatissimo della sua
fabbrica di volanti e della sua famiglia. Amici, parenti,
dipendenti possono andare fuori strada, tanto c’è sempre lui a
sistemare le cose, costi quel che costi. Ma quando questo
meccanismo perfettamente oliato si inceppa, la vita professionale e
famigliare di questo imprenditore modello della Motor Valley va
improvvisamente fuori controllo. Tra imprevisti tragicomici e colpi
di genio riuscirà Giulio a rimettersi in pista?
Roan
Johnson (I delitti del Barlume, Piuma) è alla regia dei
primi 3 episodi mentre Niccolò Falsetti(Margini) degli ultimi 3. La
serie è basata su El Buen Patrón, il film di Fernando León de
Aranoa, che firma anche il Soggetto di serie.
La serie è prodotta con
il sostegno della Regione Emilia-Romagna attraverso Emilia-Romagna
Film Commission.
Con la fine imminente di Novembre
2024, ecco di seguito tutte le uscite, sia film che serie tv in
arrivo su Paramount+ a Dicembre 2024. Tra le novità
il primo film originale di Natale Dear Santa. Debuttano i film di
successo passati in sala A Quiet Place – Giorno 1 e IF. Tra le
serie in uscita l’attesissima The Agency, con Michael
Fassbander e Zorro. Di seguito tutte le uscite.
I film in uscita su Paramount+ a
Dicembre 2024
Dear
Santa
Disponibile dal 18 dicembre – Il
primo film natalizio originale di Paramount+, dai
fratelli Peter e Bobby Farrelly, con
Jack Black, Robert Timothy Smith, Keegan-Michael Key, Brianne
Howey, Hayes MacArthur, Post Malone, P.J. Byrne, Jaden Carson Baker
e Kai Cech.
DEAR
SANTA è la storia di un ragazzino (Robert Timothy Smith) che
spedisce a Babbo Natale la sua lista dei desideri natalizi con un
errore ortografico fondamentale, che provoca l’arrivo di un
diabolico Jack Black che porta scompiglio durante le feste.
DEAR SANTA segna il ritorno dei fratelli Farrelly, le
esilaranti menti dietro Scemo e più scemo, Tutti Pazzi
per Mary e altri ancora. Grazie alla loro ultima
collaborazione, che si aggiunge al loro decennale repertorio di
film comici scatenati, il Natale andrà “in fiamme”! Tra gli altri
membri del cast di questo film natalizio subdolamente affascinante,
ci sono Keegan-Michael Key, Brianne Howey, Hayes MacArthur, la
superstar della musica globale Post Malone, P.J. Byrne, Jaden
Carson Baker e Kai Cech.
Disponibile dal 24 dicembre – Il
thriller mozzafiato che ha debuttato con quasi 100 milioni di
dollari al box office mondiale, stabilendo un record per il miglior
incasso d’apertura a livello globale. Mentre Samira (Lupita
Nyong’o) torna a casa a New York, un semplice viaggio si trasforma
in un incubo spaventoso quando viene attaccata da misteriore
creature che cacciano seguendo i suoni. Accompagnata dal suo gatto,
Frodo, e da un alleato inaspettato, Eric (Joseph Quinn), Samira
intraprende un viaggio pericoloso attraverso una città
improvvisamente silenziosa, dove l’unica regola è restare in
silenzio per sopravvivere. Djimon Hounsou e Alex Wolff completano
il cast di questo thriller carico di suspense.
A QUIET PLACE
–GIORNO 1 è una produzione Platinum
Dunes/Sunday Night diretta da Michael Sarnoski, con una storia di
John Krasinski e Michael Sarnoski basata sui personaggi creati da
Bryan Woods e Scott Beck e una sceneggiatura di Michael Sarnoski.
Il film è prodotto da Michael Bay, Andrew Form, p.g.a., Brad Fuller
e John Krasinski. A QUIET PLACE –GIORNO 1 è classificato PG-13 per scene di terrore,
contenuti violenti e immagini cruente.
IF – Gli amici
immaginari
Disponibile dal 28 dicembre – Scritto, prodotto e
diretto da John Krasinski, il film combina azione e animazione, e
segue una ragazza che, dopo un’esperienza difficile scopre di poter
vedere gli amici immaginari delle persone, che sono stati lasciati
indietro con la crescita. Grazie al suo dono, inizia un viaggio
magico per riunire gli IF dimenticati e i loro
bambini. IF è un’avventura in cui credere, perfetta per tutta la
famiglia. Con Ryan Reinolds e Caley Fleming.
Le serie tv in uscita su
Paramount+ a Dicembre 2024
Disponibile dal 30 novembre – L’attesissimo
thriller politico di spionaggio di SHOWTIME, tratto
dall’acclamato dramma francese Le Bureau des Legendes,
segue Martian (Michael Fassbender), un agente segreto della CIA, a
cui viene ordinato di abbandonare la sua vita sotto copertura e di
tornare alla stazione di Londra. Quando l’amore che si è lasciato
alle spalle riappare, il romanticismo si riaccende. La sua
carriera, la sua vera identità e la sua missione si contrappongono
al suo cuore, gettando entrambi in un gioco mortale di intrighi
internazionali e spionaggio.
Il cast stellare
comprende il due volte candidato all’Oscar Michael
Fassbender e i series regular Jeffrey Wright,
Jodie Turner-Smith, Katherine Waterston, John Magaro, Alex Reznik,
Andrew Brooke, Harriet Sansom Harris, India Fowler, Saura
Lightfoot-Leon, Reza Brojerdi e Richard Gere. Il cast
ricorrente comprende anche Adam Nagaitis, Ambreen Razia, Bilal
Hasna, David Harewood, Kurt Egyiawan, Ray BLK, Sabrina Wu e Tom
Vaughan-Lawlor. Hugh Bonnevilleè e Dominic West si uniranno al cast
della serie come guest star. Le Bureau des Legendes è
incentrato sulla vita quotidiana e sulle missioni degli agenti del
principale servizio di sicurezza esterno francese. Si concentra sul
“Bureau des Legendes”, responsabile dell’addestramento e della
gestione di agenti sotto copertura in missioni a lungo termine in
aree con interessi francesi. Vivendo per anni sotto falsa identità,
la missione di questi agenti è quella di individuare e reclutare
buone fonti di intelligence. Le Bureau des Legendes è
stata creata da Eric Rochant ed è una serie CANAL+ Creation
Originale prodotta da TOP – The Originals Productions e Federation
Studios.
THE
AGENCY è commissionata da Showtime Studios e prodotta in
associazione con 101 Studios e Smokehouse Pictures. I produttori
esecutivi di THE AGENCY sono Keith Cox e Nina L. Diaz
(Showtime/MTV Entertainment Studios); David C. Glasser, Ron Burkle,
David Hutkin e Bob Yari (101 Studios), George Clooney e Grant
Heslov (Smokehouse Pictures); Alex Berger (TOP – The Originals
Productions); Ashley Stern e Pascal Breton (Federation
Studios/Federation Entertainment of America); Michael Fassbender.
Jez e John-Henry Butterworth sono scrittori e produttori esecutivi;
Joe Wright è produttore esecutivo e regista dei primi due
episodi.
Disponibile dal 6 dicembre – L’attesissima serie
originale ZORRO,
interpretata dal premio Oscar
Jean Dujardin vanta nel cast internazionale anche l’attore
italiano Salvatore Ficarra, oltre ad Audrey Dana, André Dussollier,
Eric Elmosnino e Grégory Gadebois.
Nel 1821, Don
Diego de la Vega diventa sindaco di Los Angeles per migliorare la
sua amata città. Tuttavia, la città si trova in difficoltà
finanziarie a causa dell’avidità di un uomo d’affari locale, Don
Emmanuel, e i poteri di Diego come sindaco non sono sufficienti per
combattere l’ingiustizia. Diego non usa la sua identità di Zorro da
20 anni, ma sembra che non abbia altra scelta che riportare Zorro
in vita per il bene comune. Ma Diego lotta per bilanciare la sua
doppia identità di Zorro e di sindaco, mettendo a dura prova il suo
matrimonio con Gabriella, che è all’oscuro del suo segreto.
Riuscirà Diego a salvare il suo matrimonio e la sua sanità mentale
in mezzo al caos?
Creata da
Benjamin Charbit e Noé Debré, la serie Paramount+ Original è
prodotta da Le Collectif 64 (Marc Dujardin) e Bien Sûr Productions
(Julien Seul) con France Télévisions, e coprodotta da Panache
Productions e Le compagnie cinématographique. Scritta da Benjamin
Charbit, Noé Debré e Emmanuel Poulain-Arnaud (Le Test), la serie è
diretta da Jean-Baptiste Saurel (Parallèles) e Emilie Noblet (Bis
Repetita, Parlement, Les 7 vies de Léa).
In occasione del
lancio di ZORRO si aggiungono alla library di Paramount+
nuovi film con i protagonisti Jean Dujardin (THE ARTIST; AGENTE
SPECIALE 117 MISSIONE CAIRO; AGENTE SPECIALE 117 MISSIONE RIO;
AGENTE SPECIALE 117 ALLERTA ROSSA IN AFRICA NERA) e Salvatore
Ficarra (IL 7 E L’8; LA MATASSA; ANDIAMO A QUEL PAESE; L’ORA
LEGALE).
Dexter: Original
Sin
Disponibile dal 13 dicembre – La serie drammatica
in 10 episodi racconta il serial killer preferito dagli americani
in fase di addestramento. Ambientata nella Miami del 1991,
DEXTER: ORIGINAL SIN segue Dexter (Patrick Gibson) nel suo passaggio da studente
a serial killer vendicatore. Quando i suoi impulsi sanguinari non
possono più essere ignorati, Dexter deve imparare a canalizzare la
sua oscurità interiore.
Con la guida del
padre Harry (Christian Slater), adotta un codice che lo aiuta a
trovare e uccidere le persone che meritano di essere eliminate
dalla società senza finire nel mirino delle forze dell’ordine. Una
sfida particolare per il giovane Dexter, che inizia uno stage di
medicina legale presso il Dipartimento di Polizia di
Miami. DEXTER: ORIGINAL SIN è interpretato anche da
Patrick Dempsey, Molly Brown, James Martinez, Christina Milian,
Alex Shimizu, Reno Wilson e dalla special guest star Sarah Michelle
Gellar. Michael C. Hall torna a dare voce all’iconico monologo
interiore nella testa di Dexter Morgan.
Con Clyde
Phillips nelle vesti di produttore esecutivo, DEXTER: ORIGINAL
SIN è prodotto da SHOWTIME Studios e Counterpart Studios. Tra
i produttori esecutivi figurano anche Scott Reynolds (Jessica
Jones), Michael C. Hall (DEXTER, Six Feet Under), Mary Leah Sutton
(Resident Evil), Tony Hernandez (Emily in Paris) e Lilly Burns (Russian Doll),
mentre la serie è prodotta da Robert Lloyd Lewis (The Lincoln
Lawyer). Michael Lehmann (Heathers) è il produttore esecutivo della
regia. Per gli Showtime Studios, la serie è supervisionata da
Gary Levine e Urooj Sharif e la produzione è di Tara Power.
FRASIER – seconda stagione
Disponibile dal 20 dicembre – Prodotta dai CBS
Studios, FRASIER viene girata davanti a un pubblico in
studio presso i Paramount Studios di Los Angeles. La serie segue
Frasier Crane, interpretato da Kelsey Grammer, nel nuovo capitolo
della sua vita dopo il suo ritorno a Boston per affrontare nuove
sfide, stringere nuove relazioni, sperando di realizzare finalmente
un vecchio sogno o due. Oltre a Grammer, la serie è interpretata da
Jack Cutmore-Scott, Nicholas Lyndhurst; Toks Olagundoye; Jess
Salgueiro; Anders Keith. Peri Gilpin tornerà nella seconda stagione
come guest star ricorrente. Tra le altre guest star figurano Rachel
Bloom, Yvette Nicole Brown, Greer Grammer, Patricia Heaton e Amy
Sedaris. Anche il leggendario regista James Burrows torna a
dirigere due episodi.
L’originale
Frasier detiene ancora il record di vittorie agli Emmy per
una serie comica, con 37 vittorie e 107 nomination.
FRASIER nasce dagli sceneggiatori Chris Harris (How I
Met Your Mother) e Joe Cristalli (Life in Pieces),
che sono produttori esecutivi insieme a Grammer, Tom Russo e Jordan
McMahon. La serie è prodotta dai CBS Studios in associazione con la
Grammnet NH Productions di Grammer. La prima stagione di
FRASIER è sempre disponibile in streaming su
Paramount+.
IL
NATALE COUNTRY DI SPONGEBOB E SANDY
Disponibile dal 2 dicembre – Su Paramount+ arriva
l’episodio inedito in stop motion, “IL NATALE COUNTRY DI
SPONGEBOB E SANDY – disponibile anche su Nickelodeon – che ha
come protagonista la coraggiosa scoiattolina Sandy. È la Vigilia di
Natale, e Sandy riceve, con sua grande gioia, la visita a sorpresa
della sua famiglia alla quale mostra, insieme alla cittadinanza di
Bikini Bottom, il suo ultimo esperimento: un liquido capace di
trasformare anche l’alberello più striminzito in un bellissimo
albero di Natale. L’albero però diventa così grande che Babbo
Natale lo colpisce con la sua slitta, precipita a terra e resta
fuori combattimento. Sandy e la sua famiglia decidono così di
consegnare i regali di Natale al posto suo.
DORA
S2b
Disponibile dal 6 dicembre – venerdì 6 dicembre
torna DORA, con una maratona dedicata con tutte le nuove
avventure della seconda stagione, che saranno disponibili lo stesso
giorno anche su Nickelodeon. Torniamo a seguire la piccola
esploratrice, mentre supera ostacoli, evita trappole e affronta la
volpe più subdola della foresta pluviale: Swiper. Con la telecamera
che trasporta lo spettatore al fianco di Dora, l’avventura sembra
un viaggio emozionante attraverso la foresta. Alla fine, Dora, con
l’aiuto dello spettatore, trionfa e ai bambini a casa non resta che
festeggiare ballando e cantando con lei e i suoi amici.
AS1ONE: THE ISRAELI-PALESTINIAN POP MUSIC
JOURNEY
Disponibile dal 4 dicembre – Nel corso di questa
avvincente docuserie in quattro parti, la musica viene esplorata
come connettore definitivo nel viaggio per formare il primo gruppo
pop misto israelo-palestinese al mondo, gli As1one. Una
serie di formazione basata sulla vita di sei giovani uomini che,
nell’arco di cinque anni, condividono i loro alti e bassi, tra cui
l’impegnativo processo di audizione nel 2020; le barriere
linguistiche, le prove intense, gli alti e bassi emotivi mentre
trovano il loro equilibrio; gli eventi inaspettati che si sono
verificati il 7 ottobre 2023 – la mattina dopo essere volati a Los
Angeles per registrare il loro primo album – e le sfide che hanno
affrontato ogni giorno da allora. Con una posta in gioco molto più
alta a causa della guerra, la band trova uno scopo più grande nella
propria musica che ora rappresenta qualcosa di molto più grande di
sé stessi.
La docuserie conterrà anche brani originali del gruppo, tra cui il
loro singolo di debutto, “All Eyes On Us”, con la
partecipazione di Nile Rodgers, nonché il loro prossimo singolo,
“Stranger”.
Ideato dagli
imprenditori musicali James Diener e Ken Levitan, AS1ONE: THE
ISRAELI-PALESTINIAN POP MUSIC JOURNEY mette in risalto il
lavoro di artisti, produttori pluripremiati, stilisti e coreografi
che collaborano accettando di non essere d’accordo sulla guerra
nella loro patria, ma concentrandosi sul fare musica insieme. Tra
interazioni crude e sfide del mondo reale, il loro viaggio è unico,
proprio come la composizione della loro band. AS1ONE: THE
ISRAELI-PALESTINIAN POP MUSIC JOURNEY è prodotto da Ken
Levitan, James Diener, Ami Nir e Kevin Bartel insieme a Bruce
Gillmer per MTV Entertainment Studios.
TRA I CONTENUTI
DEL BRAND MTV SU PARAMOUNT+, ANCHE A DICEMBRE È DISPONIBILE LA
DIRETTA DEGLI EMAs 2024, con Rita Ora a condurre
lo show come presentatrice per la terza volta alla Co-op Live di
Manchester. L’edizione italiana della diretta è commentata da Jody
Cecchetto e Shade.
Considerata una delle attrici più
talentuose della sua generazione, la sudafricana Charlize
Theron è un concentrato di bellezza e doti attoriali, più
e più volte dimostrate attraverso i numerosi ruoli di rilievo da
lei interpretati. Vincitrice di alcuni tra i premi più ambiti di
Hollywood, la Theron ha costruito una carriera all’insegna della
versatilità, passando con naturalezza di genere in genere, e
affermandosi come una delle celebrità più influenti del mondo del
cinema.
L’attrice non ha film in uscita al
cinema nel 2024, ma è comunque molto impegnata con diversi progetti
in arrivo prossimamente, a partire dal film ancora senza titolo di
Christopher Nolan,
che l’ha voluta nel cast. Prenderà poi parte a The Old
Guard 2, al film Apex e all’atteso Atomica bionda 2, che sarebbe attualmente in fase di
sviluppo.
3. Fu il suo primo
importante lavoro. Nel 1991, all’età di sedici anni,
l’attrice vince il concorso New Model Today, tenutosi a Positano,
in Campania. L’attrice decide a quel punto di trasferirsi a Milano,
per intraprendere una carriera come modella. Il suo primo lavoro
importante sarà quello per il marchio Martini. La nota azienda la
sceglie infatti, nel 1993, per partecipare ad un nuovo spot
pubblicitario. Questo viene girato a Santa Margherita Ligure, e
permette all’attrice di ottenere un successo internazionale.
Charlize Theron in
Monster
4. Si è trasformata
radicalmente. Nel film Monster l’attrice
interpreta la serial killer Aileen Wuornos. La sua è stata definita
come una delle interpretazioni migliori di sempre, ma per poter dar
vita al personaggio la Theron si è dovuta sottoporre ad una
difficile trasformazione. Per poter assomigliare alla vera Wuornos,
si è infatti dovuta sottoporre ad estenuanti ore di trucco, il
quale aveva il compito di imbruttirla radicalmente. Si è inoltre
dovuta sottoporre ad una dieta ingrassante, per poter acquisire
circa 15 chili in più, in modo da raggiungere la stazza della
killer.
5. Fu la prima scelta per il
ruolo. Nonostante la difficoltà della parte, numerose
attrici di Hollywood espressero interesse a riguardo. La regista
Patty Jenkins si trovò così a dover considerare
nomi come
Kate Winslet,
Heather Graham e Reese Witherspoon. La sua prima scelta era
però la Theron. La Jenkins raccontò infatti di essere rimasta
particolarmente colpita dalla sua interpretazione in L’avvocato del diavolo, e che sentiva che avrebbe
avuto abbastanza coraggio da accettare una sfida complessa come
quella richiesta dal ruolo. L’attrice ottenne poi la parte, a cui
seguì la gloria.
La vita privata di Charlize Theron
Charlize Theron ha un marito o un fidanzato?
6. Non si è mai
sposata. L’attrice, da sempre piuttosto riservata riguardo
la propria vita privata, ha in più occasioni ammesso di non avere
particolari problemi con il fatto di essere attualmente single. Al
contrario, ha di recente affermato di preferire tale stato rispetto
all’avere una relazione con cui rischia di non poter esprimere sé
stessa. In passato ha però avuto relazioni con il cantante
Stephan Jenkins, con l’attore irlandese
Stuart Townsend, conosciuto sul set del film
Trapped nel 2002, e il premio OscarSean
Penn, con cui ha avuto una relazione dal 2013 al
2015.
I figli di Charlize Theron
7. Ha adottato due
bambini. Non aver trovato un uomo con cui condividere il
proprio amore non le ha però impedito di riversarlo altrove.
L’attrice ha infatti adottato nel 2012 e nel 2015 due bambini
africani, da lei considerati la sua fonte di gioia più grande. La
Theron era da sempre stata interessata all’idea dell’adozione,
desiderando dare una casa e una vita migliore ai bambini rimasti
orfani. Di recente, ha raccontato di come uno dei suoi figli le
abbia chiesto come mai non abbia una relazione stabile, e l’attrice
si è trovata a rispondere di avere una relazione con sé stessa.
Tom Hardy e Charlize Theron in Mad Max: Fury Road
Charlize Theron contro la malattia HIV
8. Ha fondato
un’associazione benefica. L’attrice porta tutt’oggi avanti
l’associazione da lei fondata, la “Charlize Theron Outreach
Proceject“, con cui sostiene la popolazione africana nella
lotta contro l’HIV. A novembre 2017, l’associazione aveva raccolto
più di 6,3 milioni di dollari per sostenere le organizzazioni
africane che lavorano sul campo. Nel 2008, Theron è stata nominata
Messaggero di Pace delle Nazioni Unite. Nel suo encomio,
Ban Ki-moon ha detto di Theron: “Ti sei
costantemente dedicata a migliorare la vita di donne e bambini in
Sudafrica e a prevenire e fermare la violenza contro donne e
ragazze”.
Charlize Theron è su Instagram
9. Ha un account
personale. L’attrice è presente sul social network
Instagram con un profilo seguito da 7,6 milioni di persone.
All’interno di questo la Theron è solita condividere in prevalenza
post relativi al proprio lavoro, tra cui immagini o video
promozionali, come anche numerose curiosità dal set e foto di
backstage. Non mancano però anche immagini relative alla sua
quotidianità, come anche post attinenti a cause sociali da lei
sostenute.
Charlize Theron: età e altezza
10. Charlize Theron è nata a
Benoni, in Sud Africa, il 7 agosto 1975. L’attrice è alta
complessivamente 1,77 metri.
Uno dei progetti DCU più attesi dei DC Studios è Lanterns,
una serie che segue la nuova recluta John Stewart
e la leggenda delle Lanterne Hal Jordan, due
poliziotti intergalattici coinvolti in un oscuro mistero terrestre
mentre indagano su un omicidio nel cuore dell’America.
Chris Mundy (True
Detective: Night Country) è showrunner e produttore esecutivo e
scriverà Lanterns con Damon
Lindelof (Watchmen) e lo sceneggiatore di fumetti
Tom King (Supergirl: Woman of
Tomorrow).
CBM ha intervistato Tom King e
l’artista Ryan Sook per discutere della loro nuova
serie di fumetti Black Canary: Best of the Best. In questa
occasione, il sito ha chiesto allo scrittore di commentare il
casting di Kyle Chandler e Aaron
Pierre come Hal Jordan e John Stewart per lo show.
“Direi che sono al settimo
cielo, ma non è abbastanza per una Lanterna”, ci ha detto
King. “Dovreste vedere questi due insieme. Hanno una chimica
incredibile e non potrei essere più emozionato. Non mi è permesso
dire niente se non che posso dire che è fantastico!”“Abbiamo il cast perfetto”, ha continuato. “Quando
guardi Kyle, vedi qualcuno che pilotava jet e incarna Hal. Quando
guardi Aaron, il suo cuore, la sua anima e la sua forza sono così
John Stewart. È così perfetto. Sarà fantastico”.
Mentre King sta aiutando a creare
Lanterns, anche Supergirl: Woman of
Tomorrow, basato sul fumetto omonimo suo e di
Bilquis Evely, è in fase di casting. Per ora i
nomi che si sono uniti al progetto sono Milly Alcock come Supergirl, Eve
Ridley come Ruthye Marye Knoll e
Matthias Schoenaerts come Krem delle Yellow
Hills, e King dice: “È stato surreale, amico. È stato surreale
[ride]. Sì, la cosa di Supergirl che si sta realizzando”. “L’ho
appena pubblicato su Instagram, ma il personaggio principale prende
il nome dalla mia nipotina, Ruthye, quindi andare da lei e dirle:
“Farai un film” e vedere il suo viso illuminarsi… è una delle gioie
della mia vita. È emozionante”, ha concluso.
Lanterns
non ha ancora una data di uscita confermata, ma dovrebbe arrivare
su HBO nel 2026. Per quanto riguarda
Supergirl:Woman of Tomorrow, uscirà
nelle sale il 26 giugno dello stesso anno.
Di cosa parlerà
Lanterns
Lanterns
dei DC Studios segue la nuova recluta John Stewart e la leggenda
delle Lanterne Hal Jordan, due poliziotti intergalattici coinvolti
in un oscuro mistero terrestre mentre indagano su un omicidio nel
cuore dell’America.
Chris Mundy (True
Detective: Night Country) è showrunner e produttore
esecutivo e scriverà Lanterns insieme a
Damon Lindelof
(Watchmen) e allo sceneggiatore di
fumetti Tom King (Supergirl). Lanterns non ha
ancora una data di messa in onda confermata.
Lanterns è la
storia di una coppia di Lanterne Verdi
La produzione di Lanterns è
attualmente programmata per iniziare nel primo trimestre del 2025
nel Regno Unito, potenzialmente mettendo lo show sulla buona strada
per un’uscita nel 2026. Guy Gardner di Nathan Fillion, che farà il suo debutto nel
reboot di Superman
di James Gunn, dovrebbe avere un ruolo di
supporto nella serie.
Hal Jordan è stato precedentemente
interpretato da Ryan Reynolds nel famigerato film del 2011
Lanterna Verde. “Questa è la storia di una
coppia di Lanterne Verdi John Stewart e Hal Jordan”, ha detto
Gunn del progetto quando è stato annunciato per la prima volta.
“Ci sono altre Lanterne Verdi sparse qua e là, ma questa è in
realtà una serie TV ambientata sulla Terra, quasi come True
Detective, con un paio di Lanterne Verdi che sono poliziotti
spaziali che sorvegliano Precinct Earth e scoprono un terrificante
mistero che si collega alla nostra più grande storia del DCU.”
Il creatore di Lost e
Watchmen, vincitore di un Emmy Award, Damon
Lindelof, sta lavorando alla sceneggiatura dell’episodio
pilota insieme allo showrunner di OzarkChris
Mundy e all’acclamato scrittore di fumetti Tom
King. Si dice che anche Justin
Britt-Gibson, Breannah Gibson e
Vanessa Baden Kelly siano a bordo (anche se la
notizia non è ancora stata confermata). La produzione di Lanterns
dovrebbe iniziare nel primo trimestre del 2025 nel Regno Unito, il
che potrebbe portare la serie a un’uscita nel 2026. Lanterns
non ha ancora una data di debutto confermata.
Abbiamo incontrato per la prima
volta la variante “Colui
che Rimane” di Kang alla fine della prima stagione di
Loki. È stato rivelato che, dopo una
Multiversal War, era l’ultimo Kang rimasto in vita, libero di
creare la sua “Sacra Linea Temporale” su cui governare.
Essendosi annoiato dopo un’eternità
intrappolata alla fine del tempo, Colui che rimane
sperava che Loki e Sylvie prendessero il suo posto. Invece,
quest’ultima decide di ucciderlo, anche se in seguito avremmo
scoperto che faceva tutto parte del piano di Kang, poiché sapeva
che sarebbe risorto dopo che il Time Loom fallito aveva distrutto
la TVA e le linee temporali ramificate (il tutto lasciando
prosperare la Sacra Linea Temporale).
Loki si rifiuta di seguire il
percorso di Colui che rimane e crea invece un
nuovo Multiverso alimentato da lui, dando a tutti il libero
arbitrio e ai suoi amici della TVA abbastanza tempo per prepararsi
alla guerra che sarebbe arrivata con le Varianti di Kang.
Ne abbiamo incontrato uno in
Ant-Man and the Wasp: Quantumania quando
è stato rivelato che il Consiglio dei Kang aveva intrappolato
Kang il Conquistatore, apparentemente ucciso dagli eroi
protagonisti, nel Regno Quantico a causa della minaccia che
rappresentava per i loro piani. E, nei momenti finali della seconda
stagione di Loki, la TVA ha brevemente menzionato che
stavano tenendo d’occhio le Varianti di Kang.
Simile al cliffhanger di
Eternals, sembra che dovremmo supporre che
la TVA abbia affrontato le sue Varianti prima di poter iniziare una
guerra, lasciando la scena post-credits del terzo Ant-Man e la
storia del cattivo in gran parte irrisolte.
Secondo l’affidabile insider
@Crypitc4KQual, “L’ultima volta che ho
riferito, il suo ruolo sarebbe stato ridotto e sembra che ora non
puntino a nessuna presenza. Tutto quello che otteniamo è il fatto
che il nome di Kang viene lasciato cadere.”
Un nome farebbe in qualche modo
piacere ai fan, anche se fosse solo per confermare che Doom
ha spazzato via il Consiglio. I Marvel Studios potrebbero
semplicemente scegliere di voltare pagina e fingere che non
sia mai esistito, ma sarebbe come dimenticare Thanos dopo
il suo ruolo nei Guardiani della Galassia e
tutta quella messa in scena delle Gemme dell’Infinito. Il che
sarebbe una grande delusione.
Josh Brolin
ricorda di aver rifiutato un ruolo in Avatar: La via
dell’acqua e ricorda di aver saputo che James Cameron non aveva accolto bene il
rifiuto. Dopo il successo di Avatar nel 2009, Cameron è tornato nel mondo
di Pandora con un sequel nel 2022, per continuare la storia di Jake
Sully (Sam Worthington) e della sua famiglia. Il cast di
Avatar: La via dell’acqua riporta una serie di volti
familiari e introduce molti nuovi personaggi, ma Brolin non è tra
questi: l’attore ha infatti rivelato nel 2017 di aver rifiutato
l’offerta di apparire nel sequel.
Durante una recente apparizione al
podcast In Depth with Graham Bensinger, a Brolin è stato
chiesto di parlare della sua esperienza nel rifiutare un ruolo in
Avatar: La via dell’acqua. Sebbene
l’attore ammetta di non conoscere molto bene Cameron e di non poter
essere sicuro della sua reazione, rivela di aver sentito
che il regista non era soddisfatto. Per quanto riguarda il
motivo per cui ha rifiutato il film, Brolin non entra nello
specifico ma dice che non è stato a causa del coinvolgimento di
Cameron. Guardate il commento di Brolin qui sotto:
“Ho sentito che era
arrabbiato.Lo capisco, perché quando hai qualcosa
in mente e hai uno status e un potere… sei abituato a sentire le
persone molto grate che tu glielo stia offrendo.Non so se questo sia il suo caso, perché non lo conosco
abbastanza bene.Ma era basato sul
[progetto].Non era basato su di lui”.
Cosa avrebbe comportato il casting di Brolin per Avatar
2
Chi avrebbe potuto interpretare
l’attore in La via dell’acqua
Non è chiaro quale personaggio
Brolin fosse stato pensato per interpretare in Avatar: La via
dell’acqua, né perché abbia rifiutato la parte. È
possibile che il personaggio o la storia in generale non fossero
interessanti per lui, oppure che Brolin non fosse
interessato a recitare di più dopo il ruolo di Thanos. Tra i ruoli
per i quali Brolin sembra essere stato più probabilmente in lizza
ci sono il leader del clan Metkayina Tonowari, andato a Cliff
Curtis, o parti più cattive come Mick Scoresby, ruolo andato a
Brendan Cowell, o il Generale Ardmore, andato a Edie Falco.
Anche senza Brolin, tuttavia, il
sequel di Cameron ha ottenuto un grande successo. Le recensioni di
Avatar: La via dell’acqua sono state generalmente positive
e il film ha avuto un enorme successo al botteghino, incassando
2,320 miliardi di dollari in tutto il mondo e diventando il terzo
film di maggior incasso di tutti i tempi. Non sembra che Brolin si
sia pentito di aver rifiutato il ruolo nel franchise, ma
notoriamente anche Matt Damon ha rifiutato un ruolo nel
primoAvatar, rivelando
in seguito il suo rammarico per aver perso un sostanzioso
guadagno.
L’Ordine delle Bene
Gesserit è parte integrante dei romanzi di
Dune di Frank Hebert. Spesso scambiato per
un ordine religioso, il Bene Gesserit (noto anche come Sorellanza)
è un’antica organizzazione di spie, teologhe e
scienziate, le cui origini mistiche e la maggiore abilità
fisica e mentale rendono la loro esistenza parte integrante
dell’ordine sociale. Anche se il Dune di
Villeneuve ha introdotto il gruppo e ha fatto luce sui suoi
obiettivi, questo era solo l’inizio e la sua portata deve ancora
essere esplorata.
I romanzi originali di
Dune di Herbert dipingono un quadro più dettagliato delle
capacità potenziate delle Bene Gesserit, a molte delle quali
vengono assegnati nomi specifici nel canone. Tra queste vi sono la
via strana, il senso della verità e i metodi del prana-bindu. Oltre
ai loro poteri unici, una panoramica della loro storia politica e
sociale è altrettanto importante per comprendere le loro vere
motivazioni.
Paul Atreides sembra essere alla ricerca di risposte, ma le
Bene Gesserit possiedono la conoscenza necessaria per salvare la
razza umana.
Le origini delle Bene Gesserit
spiegate
Dune: Prophecy – Cortesia di Sky
La segreta Sorellanza è una
delle organizzazioni più antiche dell’universo di Dune
La storia delle Bene Gesserit non è
ben documentata nel franchise di Dune, ma l’appendice di
diverse edizioni rivedute del primo romanzo ha fatto luce sulla
cronologia esatta. L’organizzazione fu probabilmente un prodotto
del caos che risultò dalla Jihad butleriana. La Bene Gesserit fu
ulteriormente plasmata due decenni dopo, quando la sua struttura
gerarchica fu messa in atto intorno alla Battaglia di Corin. Fu
imposto che la Reverenda Madre Superiora esercitasse il
controllo finale sulle altre Reverende Madri.
Le Bene Gesserit ricorsero
a influenzare la politica dall’ombra prima che Paul
Atreides assumesse la guida della Casa Atreides. Hanno preferito
rimanere in questo ruolo per oltre un millennio. Il gruppo ha
piazzato agenti in tutte le corti imperiali e le Case più
importanti per supervisionare i negoziati. Dopo la fine del regno
di Leto Atreides II, figlio di Paul, la Sorellanza riempì il vuoto
di potere che ne derivò. Questo ruolo in politica derivava dalla
convinzione dei membri che fosse un modo per proteggere l’umanità
da un tiranno come Leto.
La Bene Gesserit funziona su una
rigida base gerarchica con la Reverenda Madre Superiora al
vertice. Ella eredita i ricordi dei suoi predecessori
femminili come parte dell’Altra Memoria. È questa conoscenza che
viene trasmessa al suo successore, che la Reverenda Madre Superiora
sceglie prima della sua morte. La Madre Kwitsatz ha la stessa
importanza, anche se il suo ruolo è limitato al programma di
riproduzione che porta alla nascita del Kwisatz Haderarch, una
figura maschile considerata il “prescelto” per salvare
l’umanità.
Le Reverende Madri, che hanno
ruoli diversi, come la raccolta di informazioni, la costruzione di
relazioni diplomatiche e l’allevamento di eredi.
Le Bene Gesserit comprendono le
Reverende Madri, che sono incaricate di diversi ruoli, come la
raccolta di informazioni, la costruzione di relazioni diplomatiche
e l’allevamento di eredi. I Verificatori sono membri della Bene
Gesserit che individuano se una persona sta dicendo la verità. I
Superiori Proctor gestiscono le case capitolari. La
stragrande maggioranza dei membri sono Sorelle che fungono
da agenti segreti, concubine reali e potenziali mogli
nelle Case Imperiali. Al gradino più basso della scala ci sono i
nuovi membri, noti semplicemente come Iniziati.
Quali sono gli obiettivi della
Bene Gesserit?
L’Ordine esiste per elevare
l’umanità
Pur avendo pratiche rituali, i Bene
Gesserit sono estremamente tattici e strategici quando si tratta
dei loro obiettivi politici. Un obiettivo primario è sempre
stato quello di far progredire l’umanità a livelli di alta
intellettualità e stabilità. Questo obiettivo è stato
raggiunto assicurando la nascita della figura del messia di
Dune, Kwisatz Haderach, un titolo assunto da Paul
Atreides. Anche se le mosse delle Bene Gesserit sono spesso
calcolate con precisione, la nascita e l’ascesa di Paul hanno
rappresentato un ostacolo inaspettato ai loro piani.
Jessica Atreides ha
intenzionalmente dato alla luce Paul invece di una figlia, come
avevano previsto le Reverende Madri. Poiché Paul ha un figlio con
Chani, un membro della tribù dei Fremen, il loro bambino ha un
patrimonio genetico imprevedibile che sventa i piani delle Bene
Gesserit. La Sorellanza si rende conto di doversi preparare ad
eventi senza precedenti, come l’emergere delle Matrici Onorate,
tutte al femminile. Per combattere questo gruppo rivale, il loro
nuovo obiettivo era quello di ripristinare il potere che
avevano un tempo.
Le Bene Gesserit hanno poteri
diversi
Le loro capacità sono
misteriose e al limite della magia
Indipendentemente dal loro grado
nella gerarchia dell’organizzazione, ogni membro controlla
ogni muscolo e fibra del proprio corpo, essendo maestro
nelle discipline del prana (respiro) e del bindu
(muscoli). Questo permette ai membri di rimanere contemporaneamente
immobili, di piegare l’ultima articolazione del mignolo del piede e
di sferrare colpi con estrema forza fisica. I loro poteri sono tali
che le arti marziali dei Bene Gesserit non sono nemmeno incentrate
su colpi armati.
Al contrario, possono ricorrere ad
attacchi disarmati che portano a colpi fisici distruttivi e a
movimenti estremamente veloci e precisi. Questo stile di
combattimento viene solitamente definito “la via della stranezza”
nel mondo di Dune. La Voce è un altro potere
importante che permette ai Bene Gesserit di manipolare le
persone dando loro ordini in particolari frequenze sonore
a cui solo loro sono resistenti.
Possono alterare il loro
metabolismo per rendere innocue anche le sostanze
velenose.
I membri delle Bene Gesserit
addestrati come Verificatori sono particolarmente abili
nell’analizzare i discorsi e i modi fisici delle persone per
determinare se stanno mentendo o dicendo la verità. Tutte le
Sorelle hanno un controllo significativo e impressionante sul
proprio corpo e sui livelli di fertilità. Possono alterare il loro
metabolismo per rendere innocue anche le sostanze velenose. Queste
capacità fisiche le rendono parte integrante delle Case come
assaggiatrici di veleno e concubine.
Come Dune:Parte
Duedi Denis Villeneuveracconta ulteriormente la
Bene Gesserit
Il franchise moderno di Dune è
fortemente incentrato sulle Bene Gesserit
Con i Bene Gesserit introdotti in
scene cruciali di Dune:Parte Uno, il sequel
aumenta l’attenzione sull’obiettivo finale del loro programma di
riproduzione, con Paul Atreides che assume il ruolo scelto
di Kwisatz Haderach. Tuttavia, poiché entrambi i film di
Villeneuve adattano il primo romanzo di
Dune, non c’è spazio per esplorare il futuro della
Bene Gesserit, che è cambiato drasticamente con l’ascesa di Leto in
Children of Dune.
La serie prequel prevista
probabilmente si ispirerà direttamente al romanzo prequel del 2012
Sisterhood of Dune di Bruce Hebert, figlio maggiore di
Frank Hebert. Il libro tratta delle loro sfide all’indomani della
Jihad Butleriana e dovrebbe essere un adattamento cinematografico
avvincente.
Dune:Prophecy espande
la storia della Bene Gesserit
Emily Watson nei panni di Valya Harkonnen
La serie spinoff della HBO si
concentra sulle origini della Bene Gesserit
Dopo il successo di Dune e
Dune:Parte
Due, la HBO ha deciso di procedere con la serie spin-off
prequel Dune:Prophecy, la cui uscita è prevista
per il novembre 2024. Ambientata migliaia di anni prima degli
eventi di Dune, Dune:Prophecyapprofondirà le origini
delle Bene Gesserit, portando per la prima volta sugli schermi i
primi giorni della misteriosa sorellanza che ha plasmato l’universo
per millenni.
La storia di Dune:Prophecy si basa principalmente su uno
dei romanzi di Dune non scritti da Frank Herbert (anche
se, naturalmente, il libro originale di Dune è ancora un
elemento chiave di ispirazione). Invece, Dune:Prophecy adatterà vari eventi del romanzo Sisterhood
of Dune di Brian Herbert e Kevin J. Anderson del 2012
. Il romanzo La Sorellanza di Dune si svolge
alcuni anni dopo la Jihad Butleriana, molte migliaia di anni prima
degli eventi di Dune, e racconta come le Bene Gesserit
siano diventate la misteriosa e incredibilmente influente
organizzazione di cui faceva parte la madre di Paul Atreides, Lady
Jessica.
Dune:Prophecy si svolge ben 10.000 anni prima di
Dune ed è incentrato sulle sorelle Valya e Tula
Harkonnen (interpretate rispettivamente da Emily Watson e Olivia
Williams). Non si sa esattamente quanto Dune:Prophecy seguirà Sisterhood of Dune, anche se è
già chiaro che ci saranno cambiamenti significativi, dato che Valya
e Tula sono tutt’altro che personaggi centrali nel romanzo
originale. Anche le Bene Gesserit sono in qualche modo consolidate
in Sisterhood of Dune, mentre Dune:Prophecy mostrerà le origini dell’ordine, quindi
presumibilmente si svolgerà ancora prima
nella linea temporale di Dune.
I primi episodi hano già stabilito
molto di ciò che gli spettatori possono aspettarsi dallo spin-off
prequel. Mostra un mondo che è chiaramente diverso dall’universo
dei film di Dune di Villeneuve, ma che presenta anche
molte somiglianze. I Bene Gesserit sono uno degli aspetti più
misteriosi del franchise di Dune e, con
l’aumento di popolarità creato dalla trilogia cinematografica di
Villeneuve, Dune:Prophecy sarà sicuramente
un’aggiunta molto apprezzata all’universo cinematografico tratto
dal romanzo originale di Frank Herbert.
Il pluripremiato artista
Jelly Roll ha pubblicato oggi “Run It“, il suo nuovo
singolo realizzato come unica canzone originale per il terzo
capitolo dell’amato franchise, Sonic – Il
film 3, fuori in tutte le sale cinematografiche dal
prossimo 20 dicembre.
Jelly Roll ha
co-scritto “Run It” insieme al tre volte vincitore del
GRAMMY® Award e frontman degli OneRepublic Ryan Tedder, il
due volte vincitore del GRAMMY® Award e artista superstar e DJ
David Guetta e il cantautore candidato al GRAMMY® Award
Sean Cook.
“Run It” mette
ancora una volta in mostra la versatilità di Jelly Roll,
trovando un equilibrio tra country, pop, hip-hop ed elettronica.
Ancorata a una chitarra acustica e a battiti di mani, la canzone
raggiunge il culmine con un bridge, che trascina l’ascoltatore
direttamente nella pista da ballo, e con un ritornello solare, che
fanno del brano un inno allegro ed energico come lo stesso
Sonic.
Continua così quella che
è diventata una tradizione di successi creati su misura per
l’universo di “Sonic the Hedgehog”. Infatti, Wiz Khalifa, Ty
Dolla $ign, Lil Yachty e Sueco the Child hanno collaborato per
“Speed Me Up” nel 2020 per accompagnare “Sonic the Hedgehog”, con
oltre 59 milioni di stream su Spotify; Kid Cudi ha poi contribuito
con “Stars In The Sky” a “Sonic the Hedgehog 2” nel 2022, con oltre
31 milioni di stream su Spotify.
Il secondo album country
di Jelly Roll, “Beautifully Broken”, disponibile
dall’11 ottobre, acclamato dalla critica, si è classificato al
primo posto nella Billboard 200, seguendo il successo del
suo primo disco, “Whitsitt Chapel”, che aveva debuttato al
secondo posto della classifica Billboard Country, al terzo posto
della Billboard 200 ed è stato il più grande album country di
debutto dell’anno.
Il nuovo album contiene
numerosi successi dell’artista, dalla hit “I Am Not Okay”,
che ha conquistato la Top 3 della radio country e la Top 20 della
Billboard 100, al brano Top 10 delle radio rock “Liar”,
all’inno della stagione di college football 2024 di ESPN “Get
By”, oltre al brano “Winning Streak”.
Oltre al successo avuto
con i propri pezzi, negli ultimi mesi Jelly Roll è stato
protagonista anche di alcuni featuring importanti come quello in
“Losers” nel disco “F-1 Trillion” di PostMalone, “Somebody Save Me” nell’album “The Death
of Slim Shady (Coup de Grâce)” di Eminem e “Lonely
Road”, il feat con MGK.
Il regista Jeff Fowler torna insieme
al cast all-star che comprende
Jim Carrey, Ben Schwartz,
James Marsden, Tika Sumpter,
Idris Elba, Colleen O’Shaughnessey, Natasha Rothwell, Shemar
Moore, Adam Pally, Lee Majdoub, i nuovi arrivati
Alyla Browne e Krysten Ritter, mentre Keanu Reeves si unisce al franchise nel ruolo
di Shadow the Hedgehog.
Prodotto da Neal H.
Moritz, p.g.a., Toby Ascher, p.g.a.,Toru Nakahara, Hitoshi Okuno.
Produttori esecutivi Haruki Satomi, Shuji Utsumi,
Yukio Sugino, Jeff Fowler, Tommy Gormley, Tim Miller.
Basato sul videogioco SEGAStoria
di Pat Casey & Josh Miller Sceneggiatura
di Pat Casey & Josh Miller e John Whittington
Regia di Jeff Fowler.
Cobie Smulders risponde alla domanda se si
unirebbe mai a un reboot di How I Met Your Mother, qualora se ne
presentasse l’occasione. La sitcom della CBS è andata in onda per
nove stagioni dal 2005 al 2014, raccontando la storia di Ted Mosby
(Josh
Radnor) che ricorda come ha incontrato la madre dei
suoi due figli adolescenti durante la sua vita a New York. Smulders
ha interpretato Robin Sherbatsky in How I Met Your
Mother, una conduttrice canadese di un notiziario che
Ted incontra nell’episodio iniziale e con la quale sviluppa una
relazione a fasi alterne.
Dopo oltre 10 anni dalla
conclusione di How I Met Your Mother, la Smulders ha
parlato con Collider della possibilità di tornare in un’eventuale
reunion. Sebbene Smulders abbia avuto l’opportunità di riprendere
il ruolo di Robin per How I Met Your Father, l’attore ha
dichiarato che sarebbe ancora disponibile a riprendere il suo ruolo
in occasioni future.
Sempre, in qualsiasi
momento.Ho avuto la fortuna di fare un episodio di How
I Met Your Father.Quindi mi sento come se… l’avessimo
fatto?
Smulders ha poi dichiarato di avere
ancora un bel ricordo della sua esperienza nello show e di aver
lavorato a fianco del cast e della troupe, il che significa che,
anche se al momento non c’è nulla in cantiere, sarebbe pronta a
tornare in qualsiasi momento.
Adoro quelle persone, quindi se
dovessi tornare in una scena con qualcuno di loro lo farei.Ma non c’è ancora nulla.Che io sia presente!
Potrebbe avvenire una reunion
di How I Met Your Mother?
La Smulders è stata uno dei primi
membri del cast principale di How I Met Your Mother a
riprendere i propri ruoli in How I Met Your Father, dove
lei e la co-star Neil Patrick Harris hanno condiviso una manciata
di lezioni di vita con la Sophie di Hilary Duff. I primi piani per
lo spin-off prevedevano che ogni membro del cast originale
riprendesse il proprio ruolo nel corso di diverse stagioni dello
show, ma la cancellazione della serie nel 2023 ha accantonato
queste idee.
Inoltre, con la cancellazione di
How I Met Your Father, è improbabile che un revival
venga sviluppato a breve. Sebbene le due stagioni dello show
abbiano ottenuto buoni risultati in termini di audience
complessiva, la critica ha espresso giudizi contrastanti sulla
serie. Per questo motivo, è possibile che ci sia una certa
riluttanza a tornare al franchise in tempi brevi.
Jared Padalecki ha confermato che apparirà
nella quinta stagione di The
Boys. Il coinvolgimento dello showrunner Eric
Kripke in entrambe le serie, insieme al coinvolgimento di
Jensen Ackles,
Jeffrey Dean Morgan e di altre star di Supernatural,
aveva già portato a speculare sulla possibilità che Padalecki
potesse apparire anche nella serie Prime Video. La
quinta stagione di The Boys sarà la conclusione della
serie ed è confermata la presenza di un ruolo più sostanziale per
il Soldatino di Ackles, assente per la maggior parte della quarta
stagione.
In un video postato da Fangasm
su X (ex Twitter), Padalecki ha condiviso che sarà presente
nella quinta stagione diThe
Boys e spera di condividere lo schermo con il
Soldatino di Ackles. Dopo che Padalecki ha condiviso l’interesse
del suo personaggio di The Boys a interagire con Soldier
Boy, Ackles ha aggiunto che “conosco Eric Kripke; non credo che
si lascerebbe sfuggire questa opportunità”. Non è ancora stato
rivelato chi Padalecki interpreterà nella stagione finale di
The Boys. Guardate il video qui sotto:
È ora confermato che Padalecki si
unirà al cast di The Boys nella quinta stagione. La
tempistica del suo annuncio coincide con la riunione del cast,
quando le riprese della quinta stagione inizieranno a fine
novembre. Mentre Padalecki avrebbe potuto apparire negli spinoff,
come ha fatto Ackles nella
stagione 1 di Gen V,
questa era l’ultima occasione per portare Padalecki nella
serie principale. Fortunatamente, Padalecki e Kripke hanno
assicurato che ciò accadrà, con la quinta stagione di The
Boys pronta a presentare la reunion definitiva di
Supernatural .
Dopo che Homelander (Antony Starr)
ha trovato Soldier Boy in criosonno durante la scena post-credits
della quarta stagione, Soldier Boy avrà un ruolo importante
nella quinta stagione. Sia Soldier Boy che il personaggio
di Padalecki potrebbero essere membri dell’esercito di superuomini
di Patriota. Potrebbero dover lavorare insieme per dare la caccia a
Billy Butcher (Karl Urban), Starlight (Erin Moriarty) e altri
nemici di Homelander, il che potrebbe fornire ai due attori di
Supernatural un motivo per condividere lo schermo insieme
nel corso della stagione.
Ci sono molti film
DC che devono ancora arrivare nel 2025 e oltre,
con un’ampia gamma di film in varie fasi di sviluppo presso i
neo-costituiti DC Studios. Fondamentalmente, il 2024 ha
rappresentato un nuovo inizio per le puntate della DC sullo
schermo, in quanto il palcoscenico ha iniziato ad essere
adeguatamente preparato per l’inizio della rinascita di James Gunn con Superman del
2025. A questo si affianca, naturalmente, l’allegato di
Batman che Matt Reeves sta gestendo con
l’imminente
The Batman – Part II e il recente
Joker:Folie
à Deux.
La serie di film DC del 2023 ha
chiuso la
timeline dei film del DCEU con il nuovo DCU di James
Gunn che si estende davanti a noi. Per quanto riguarda i film
DC live-action del 2024, solo Joker:Folie à Deux
di Todd Phillips, ma dal 2025 in poi la visione di Gunn e Safran
sarà realizzata, con Superman che darà il via al nuovo
DCU insieme a diversi progetti già annunciati per
rivitalizzare il successivo universo condiviso. Ecco tutti
i film DC in arrivo nel 2024 e oltre, oltre a tutti gli
show televisivi DC confermati.
Superman – 11 luglio
2025
DC Universe principale
Dopo Creature
Commandos, che ha dato il via al nuovo Universo DC di
James Gunn e Peter Safran sul piccolo schermo, il prossimo film sul
DCU di Superman
sarà il primo lungometraggio del nuovo franchise. Previsto per
l’11 luglio 2025, Superman sostituirà
l’Uomo d’Acciaio del DCEU Henry Cavill con
David Corenswet, introducendo un nuovo Superman per il reboot del
DCU.
Soprattutto, Superman non
sarà una rivisitazione della storia delle origini di Superman.
Questo potrebbe spiegare il motivo per cui il titolo del film è
stato cambiato dall’originale Superman: Legacy a
semplicemente Superman, poiché invece questo
capitolo si concentrerà su Clark Kent che bilancia la sua eredità
kryptoniana con la sua educazione in Kansas, lavorando già
come reporter per il Daily Planet e avendo già incontrato
personaggi principali come Lois Lane. Il film è scritto e diretto
dallo stesso Gunn.
Oltre al nuovo Uomo d’Acciaio di
David Corenswet, il cast del film DCUsu Superman sarà guidato da Rachel
Brosnahan nel ruolo di Lois Lane, dopo la sua performance di
successo in The Marvelous Ms. Maisel. James Gunn aveva
promesso che il suo nuovo Superman sarebbe arrivato in un mondo già
popolato da supereroi, e ha mantenuto la promessa immediatamente
con la notizia che Lanterna Verde (Nathan Fillion che interpreta
Guy Gardner), Hawkgirl (Isabela Merced), Mister Terrific (Edi
Gathegi) e Metamorpho (Anthony Carrigan) sono tutti confermati per
Superman.
Supergirl: Woman Of Tomorrow –
26 giugno 2026
DC Universe principale
Supergirl:Woman of Tomorrow è stato
annunciato anche da James Gunn nel gennaio 2023, con la data di
uscita del 26 luglio 2026, poi confermata insieme al regista Craig
Gillespie. In netto contrasto con Superman, Supergirl è cresciuta
su Krypton e ha assistito a eventi orribili per quattordici anni
prima di arrivare sulla Terra.
Gunn ha promesso
un’interpretazione molto diversa di Supergirl, rendendola
una forza molto più formidabile rispetto alle precedenti iterazioni
del personaggio. Il casting di Supergirl nel DCU è stato confermato nel gennaio 2024, con
Milly Alcock di House of The Dragon che ha assunto
il ruolo di Kara Zor-El.
L’adattamento diretto da Craig
Gillespie e interpretato da Milly Alcock della serie a fumetti di
Tom King del 2022 Supergirl:Woman of Tomorrow di
Tom King, illustrata da Bilquis Evely, è il secondo lungometraggio
dei nuovi DC Studios di James Gunn e Peter Safran, dopo il film su
Superman del primo, che arriverà nelle sale l’11 luglio 2025. Ana
Nogueira ha adattato il fumetto per il grande schermo. James Gunn
ha presentato il film in questo modo:
“Vediamo la differenza tra
Superman, che è stato mandato sulla Terra e cresciuto da genitori
amorevoli fin da quando era un neonato, e Supergirl, che è stata
cresciuta su una roccia, una scheggia di Krypton, e ha visto tutti
quelli che la circondavano morire ed essere uccisi in modi
terribili per i primi 14 anni della sua vita, per poi arrivare
sulla Terra quando era una ragazzina.È molto più dura, non
è esattamente la Supergirl che siamo abituati a vedere”.
Clayface – 11 settembre 2026
DC Universe principale
Nel dicembre 2024, i DC Studios
hanno dato il via libera al film su Clayface per il DCU, con una sceneggiatura scritta da Flanagan e
una data di uscita fissata all’11 settembre 2026. Reeves è stato
confermato come produttore insieme a Lynn Harris della sua società
6th & Idaho Productions. L’inizio delle riprese era previsto per
l’inizio del 2025 e lo studio era alla ricerca di un regista,
mentre Flanagan era impegnato con il film L’esorcista (2026) e con
la serie televisiva Carrie.
The Batman – Parte II – 2
ottobre 2026
Progetto DC Elseworlds
uscirà il 2 ottobre
2026, essendo stato spostato di un anno rispetto alla
precedente data di uscita del 3 ottobre 2025. Il film sarà
unprogetto DC Elseworlds, che
continuerà la storia dell’originale del 2022 e della prossima
serieThe
Penguin.
Robert Pattinson riprenderà il ruolo di Bruce Wayne, alias
Batman, anche se non si sa molto altro sul film. Le speculazioni
attuali suggeriscono che The
Batman – Parte II potrebbe adattare la trama di No
Man’s Land della DC Comics, che vede Gotham City diventare un
campo di battaglia in seguito a un terremoto catastrofico. Reeves
ha anche anticipato che la trama esplorerà ulteriormente la
corruzione nel cuore di Gotham City:
Abbiamo condiviso [la
sceneggiatura] con la DC e loro sono molto eccitati.Scaveremo nella storia epica della corruzione più profonda e ci
addentreremo in luoghi che [Bruce Wayne] non poteva nemmeno
prevedere nel primo film.
I semi di ciò che sta accadendo
sono tutti nel primo film e si espande in un modo che vi mostrerà
aspetti del personaggio che non avete mai visto.Batman
lotta costantemente contro queste forze.Ma queste forze non
possono essere completamente esorcizzate.Quindi il prossimo
film approfondirà questo aspetto.
Lo spin-off della DC The Penguin,
che ha debuttato sulla HBO nel settembre 2024, prepara gli eventi
del sequel. Ora che la sceneggiatura è ufficialmente terminata,
The
Batman Part II cercherà di iniziare le riprese all’inizio
del 2025 per raggiungere la data di uscita prevista per ottobre
2026.
Dynamic Duo – 30
Giugno 2028
Dynamic Duo film DC – da Instagram/James Gunn
Universe TBD
Dynamic Duo è stato
annunciato nell’autunno del 2024. Invece di seguire Batman e
Robin, questo film d’animazione seguirà due dei Robin più iconici,
Dick Grayson e Jason Todd, mentre cercano di navigare nei loro
futuri molto diversi. Dopo essere stato Robin, Dick Grayson è
diventato Nightwing, mentre Jason Todd si è trasformato in
Cappuccio Rosso dopo la sua morte per mano del Joker. Non sono
stati confermati i dettagli su quando la storia si svolgerà nelle
loro vite, ma potrebbe essere prima che trovino le loro strade.
Matthew Aldrich, sceneggiatore
diCoco, sta scrivendo il film, mentre Swaybox Studios si
occuperà dell’animazione. Gli Swaybox sono abbastanza nuovi sulla
scena e utilizzano un mix di marionette, live-action,
stop-motion e CGI per dare vita ai loro progetti. Il fatto
che Dynamic Duo segua lo stesso filone potrebbe far risaltare il
progetto rispetto alla maggior parte degli adattamenti di fumetti.
La regia del film è affidata al co-fondatore di Swaybox Arthur
Mintz ed è prodotto dai co-CEO dei DC Studios Peter Safran e James
Gunn.
Batman Azteca: Choque De Imperios
(TBC)
Film d’animazione del Elseworlds
Batman Azteca: Choque De
Imperios (AKA Clash Of Empires) offre una nuova
interpretazione della storia del Cavaliere Oscuro basata
sull’Impero Azteco, seguendo la storia di Yohualli Coatl che
affronta i Conquistadores spagnoli dopo che questi hanno ucciso i
suoi genitori. Mentre è stata rivelata la prima immagine ufficiale
del film animato di Batman, la data di uscita è attualmente
sconosciuta.
Batman ha visto molte rivisitazioni
meravigliose, con iterazioni di geni steampunk, intrappolati in
versioni lovecraftiane di Gotham e occasionalmente diventati cyborg
– quindi Batman Azteca: Choque De
Imperiosè destinato a seguire una delle
tradizioni più iconiche della DC, anche se arricchisce una
nuova emozionante storia. Il film uscirà su Max, consentendo al
pubblico di vivere altre avventure del Crociato incappucciato prima
dell’uscita di The Batman – Parte II nel 2025 e di
The Brave And The Bold.
The Authority – TBA
DC Universe principale
The Authority è stato
annunciato da James Gunn il 31 gennaio 2023 e, sebbene non abbia
ancora una data di uscita, il film farà parte del Capitolo 1 del
DCU, intitolato Gods and Monsters. L’Autorità è
un tipo di squadra di supereroi molto diversa per la DC, in quanto
spesso ricorre a metodi estremi per portare a termine il lavoro,
quindi si prevede che l’Autorità prenda ispirazione da
The
Boys di Amazon Prime Video.
Sebbene non sia ancora stato scelto
uno sceneggiatore o un regista, Gunn ha confermato che la
squadra avrà dei collegamenti con il nuovo Superman del DCU, che debutterà nel film
Superman del 2025 . L’Ingegnere di Maria De Faria
farà il suo debutto in Superman, definendo il suo ruolo
più ampio nel DCU e presumibilmente un ruolo chiave in The
Authority.
The Brave And The Bold –
TBA
DC Universe principale
The
Brave and the Bold è il primo film su Batman dell’Universo DC
di James Gunn e Peter Safran, che riavvia il Cavaliere Oscuro dopo
l’interpretazione di Ben Affleck. Il film introduce il figlio di
Bruce Wayne, Robin Damian Wayne, e si ispira al lavoro di Grant
Morrison sul personaggio dei fumetti.
The Brave and the Bold è
destinato a reboottare nuovamente il Cavaliere Oscuro per il
DCU, inserendo un nuovo attore nel ruolo di Bruce
Wayne, oltre all’iterazione di Robert Pattinson. Sebbene non sia
ancora stata fissata una data di uscita, The Brave and the
Bold introdurrà nel DCU Damian Wayne, il figlio separato di Bruce
Wayne, come versione di Robin.
Il film sarà basato sulla
serie di Batman della DC Comics di Grant Morrison
(2006-2013), ma non ci sono state altre notizie sullo
sviluppo del progetto dopo l’annuncio iniziale di Gunn del gennaio
2023. Andy Muschietti, autore di The
Flash, è stato incaricato di dirigere l’imminente reboot
di Batman, ma la tempistica non è chiara. THR ha recentemente
rilevato che “mentre stanno sviluppando un film su Batman
intitolato The Brave and the Bold presso i DC Studios,
il duo non si è ancora impegnato per il loro prossimo
film”.
Teen Titans – TBA
DC Universe principale
Il primo film annunciato dopo la
rivelazione iniziale dello slate del Capitolo 1 del DCU è
un film sui Teen Titans che si svolgerà nell’universo
principale della DC insieme a Superman e The Brave and
the Bold. Al momento non c’è un regista legato al progetto, ma
Supergirl:Woman of
Tomorrow, Ana Nogueira, dovrebbe
scrivere il film.
Con The Brave and the Bold
che introdurrà per la prima volta Damien Wayne in un live action, è
ragionevole pensare che sarà presente anche in Teen
Titans. Un altro possibile personaggio che potrebbe apparire è
Blue
Beetle di Xolo Maridueña, proveniente dal precedente DCEU.
Teen Titans è una mossa forte per il DCU che potrebbe interessare più generazioni di
fan.
Bane e Deathstroke –
TBA
Universo TBD
La DC ha una lunga storia di film e
show televisivi sui più famigerati cattivi dei fumetti. La Suicide Squad ha due film, il Joker ne ha due
con Joaquin Phoenix, ovviamente, e sia
Harley Quinn che il Pinguino hanno i loro show
televisivi. Secondo quanto riportato da THR a fine settembre 2024,
il prossimo
progetto di questo tipo sarà
Bane & Deathstroke.
Recentemente interpretati da Tom
Hardy in The Dark Knight Rises e da Joe Mangianello nel
DCEU, i cattivi saranno protagonisti di un film dei DC
Studios scritto da Matthew Orton (Captain
America: Brave New World). Il
progetto non ha ancora un regista e il casting non è stato
confermato.
Swamp Thing – TBA
DC Universe principale
Primo vero film horror della DC,
Swamp
Thing fa parte del capitolo Gods and Monsters del nuovo
franchise DC. Sarà
diretto da James Magold, che ha promesso uno stand-alone di
ispirazione gotica.
Swamp Thing dovrebbe
essere un vero e proprio film horror per il DCU, che esplorerà le oscure origini del
misterioso Swamp Thing, basandosi sulla trama di The Saga of
the Swamp Thing (1984) di Alan Moore della DC Comics.
James Mangold, che in precedenza aveva espresso interesse a
lavorare con Gunn e Safran nel DCU, è stato subito coinvolto nel progetto come
sceneggiatore e regista.
Nonostante sia più oscuro,
Swamp Thing sarà comunque collegato al resto del DCU, dimostrando che Gunn e Safran non hanno
paura di giocare con i generi nello sviluppo del loro nuovo
franchise. Mangold ha offerto un piccolo assaggio di ciò che i fan
della DC possono aspettarsi dal nuovo film:
“Mentre sono sicuro che la DC
vede ‘Swamp Thing’ come un franchise, io lo vedrei come un film
horror gotico molto semplice e pulito su quest’uomo/mostro…Sto solo facendo le mie cose, un film indipendente”.
Constantine 2
Sequel di DC
Elseworlds
Con uno shock che pochi si
aspettavano, nel 2022 è stato
annunciato un sequel tardivo di Constantine di Keanu Reeves, con
Reeves che tornerà a vestire i panni di John Constantine. Il film
originale è uscito nel 2005 e, sebbene non sia stato accolto molto
bene, si è guadagnato lo status di cult. L’interesse per il
personaggio è rimasto e, come ha detto lo stesso Reeves a Stephen
Colbert: “Il no ha iniziato a diventare un forse, che è
diventato una specie di sì… e ora sono in attesa di una
sceneggiatura”.
Più recentemente, lo
sceneggiatore diConstantine
2Akiva Goldsman ha dichiaratoa
Colliderche spera di avere presto la sceneggiatura
del film pronta. Non si sa molto altro sul progetto, a
parte il fatto che un tempo era considerato una serie
televisiva.
Courtney B. Vance
si è unita al cast di “Percy
Jackson e gli dei dell’Olimpo” nel ruolo di Zeus. Il
ruolo era stato originariamente interpretato da Lance
Reddick, morto all’età di 60 anni poco dopo la conclusione
della produzione della prima stagione.
Zeus è il dio greco del cielo e il
padre della semidea Thalia Grace (membro del cast recentemente
annunciato Tamara Smart). Nella prima stagione,
Zeus di Reddick ha accusato Percy (Walker Scobell)
di aver rubato la sua Folgore Olimpica, che ha spinto Percy
e i suoi amici Annabeth (Leah Sava Jeffries) e
Grover (Aryan Simhadri) a una ricerca a livello
nazionale per ritrovarla e fermare una guerra tra gli dei.
Vance è famoso per film come
“Caccia a Ottobre Rosso“, “La moglie del
predicatore” e “Le avventure di Huckleberry
Finn“, oltre che per serie TV tra cui “Law &
Order: Criminal Intent” della NBC, in cui ha interpretato
Ron Carver, e “The People vs. OJ Simpson: American Crime
Story” della FX, in cui ha interpretato Johnnie Cochran.
Tra i suoi crediti più recenti ci sono “Lovecraft
Country” della HBO, “61st Street” della
AMC e “Grotesquerie” della FX. A Broadway, Vance
ha interpretato il ruolo di Cory in “Barriere” di
August Wilson e nel 2013 ha vinto un Tony per aver interpretato Hap
Hairston in “Lucky Guy” di Nora Ephron.
La seconda stagione di
Percy Jackson
La
seconda stagione di “Percy Jackson” sarà
basata su “Il mare dei mostri“, la seconda
installazione della serie di libri di Rick
Riordan. Secondo la sinossi ufficiale, Percy “torna al
Campo Mezzosangue un anno dopo per scoprire che il suo mondo è
capovolto. La sua amicizia con Annabeth sta cambiando, scopre di
avere un ciclope come fratello, Grover è scomparso e il campo è
sotto assedio da parte delle forze di Crono. Il viaggio di Percy
per sistemare le cose lo porterà fuori dalla mappa e nel mortale
Mare dei mostri, dove un destino segreto attende il figlio di
Poseidone”.
Insieme a Vance e Smart, i nuovi
membri del cast che si uniscono alla seconda stagione includono
Andra Day nel ruolo di Athena, Daniel
Diemer
nel ruolo di Tyson e Timothy Simons nel ruolo
di Tantalo.
“Non posso dire quanto sono
emozionato di unirmi allo straordinario cast di ‘Percy Jackson e
gli dei dell’Olimpo!'” ha detto Vance in una dichiarazione.
“Ci sono pochi momenti nella carriera di un attore in cui puoi
dire onestamente che stai per imbarcarti in una serie che ha una
base di fan così devota, piena di personaggi amati in tutto il
mondo e che è basata su una serie di libri di grande successo. So
che calarmi in questo ruolo di Zeus sarà un’esperienza memorabile e
darò a mio fratello, Lance Reddick, che ci ha lasciato troppo
presto, un abbraccio celeste”.
Sterling K. Brown, Rita
Ora e John Kim sono stati scelti per il
film Voltron di Amazon MGM Studios, unendosi alle
star
precedentemente annunciateDaniel Quinn-Toye e
Henry Cavill. Rawson Marshall
Thurber dirigerà il film da una sceneggiatura che ha
scritto con Ellen Shanman. Thurber ha recentemente
scritto e diretto il film d’azione del 2021 di Netflix “Red
Notice” con
Dwayne Johnson, Ryan Reynolds e Gal Gadot, e
“Skyscraper” del 2018, sempre con Johnson
protagonista.
Thurber ha condiviso un
videomessaggio con i fan di Voltron durante il
VoltCon in cui ha detto: “Voglio assicurarmi
che rimaniamo fedeli al cuore e allo spirito di Voltron. In questo
film, introdurremo una generazione completamente nuova di piloti.
Abbiamo reinventato Voltron per il mondo live-action, ma rimarremo
fedeli a… quegli elementi iconici che amate, che amo io. E sono
così emozionato di condividerlo con voi”.
C’è già una trama disponibile per
il live action di Voltron?
I dettagli della trama sono tenuti
strettamente riservati in questo momento. I produttori includono
Todd Lieberman tramite Hidden Pictures, Bob Koplar, Thurber e David
Hoberman di Hobie Films.
Dopo essere stato presentato in
Concorso alla 80esima Mostra Internazionale del Cinema di Venezia,
è ora nei cinema italiani The Beast(La
Bête), nuova attesa opera del maestro Bertrand Bonello
con protagonisti Léa
Seydouxe George MacKay in un romance distopico
liberamente ispirato al racconto La bestia nella giungla di
Henry James del 1903. Tra gli appuntamenti da non perdere l’evento
speciale organizzato mercoledì 27 novembre alle ore 21:00 presso il
Cinema Beltrade di Milano. Dopo la proiezione si terrà un Q&A
che vedrà protagonista il regista Bertrand Bonello in collegamento
video. L’incontro sarà moderato da Matteo Marelli e verrà trasmesso
in diretta anche al Cinema Farnese di Roma dopo la proiezione del
film.
In un futuro prossimo in cui domina
l’intelligenza artificiale e le emozioni sono considerate nocive,
Gabrielle (Léa Seydoux, La vita di Adele, Spectre,
Dune) deve purificare il suo subconscio mettendo
ordine in tutte le sue vite passate e spera, così facendo, di
eliminare anche il dolore causato dalle storie d’amore vissute in
cui si innamora continuamente di diverse incarnazioni di Louis
(George MacKay, 1917), il suo grande
amore.Rincorrendosi tra epoche e luoghi differenti – dalla Belle
Époque parigina, passando per l’odierna Los Angeles – Gabrielle
riuscirà a connettersi finalmente con Louis o i due saranno
condannati a rivivere il beffardo destino delle loro precedenti
incarnazioni? THE BEAST(La Bête) di
Bertrand Bonello è nei cinema italiani con I Wonder
Pictures e Unipol Biografilm Collection.
La trama di The Beast
In un futuro prossimo in cui
l’intelligenza artificiale regna suprema, le emozioni umane sono
bandite. Per liberarsene e purificare il proprio DNA, Gabrielle
accetta di sottoporsi a una procedura che la porta a rivivere le
sue vite passate. Tutte sono accomunate da due costanti: l’incontro
con Louis, l’amore della sua vita, e una sorta di premonizione, il
timore continuo di un’imminente catastrofe, una minaccia che
attende di colpire come una bestia in agguato nella giungla. Il
maestro Bertrand Bonello rilegge Henry James in un’opera
visionaria, potente e contemporanea, una storia d’amore che
trascende passato, presente e futuro con Léa
Seydoux e George MacKay.
Mentre il mondo attende di saperne
di più su Wonder Woman nel reboot dell’Universo DC, la
serie TV Paradise
Lost riceve un promettente aggiornamento da
James
Gunn in persona. Poiché Diana Prince è uno
dei tanti eroi della Justice League che verranno rebootati per
l’Universo DC di Gunn, il pubblico potrà riesplorare Themyscira
attraverso Paradise Lost, uno show che si svolge prima
della nascita dell’eroina. Il primo progetto di Wonder Woman nel
franchise ha richiesto più tempo di quanto ci si aspettasse in
termini di aggiornamenti, ma questo non significa che la serie Max
sia sparita.
Mentre il primo show televisivo
dell’Universo DC, Creature
Commandos, debutterà a dicembre, Gunn ha
recentemente chiesto a un fan su Threads se ci fosse qualcosa da
dire sulla serieParadise
Lost, anch’essa in sviluppo per il Capitolo
1: “Dei e Mostri”. Pur non facendo alcun nome sui creativi
coinvolti, Gunn ha
spiegato che Paradise Lost è ancora in fase di
lavorazione, affermando che il progetto è in “sviluppo molto
attivo”.
Sebbene la serie sia stata
annunciata più di un anno fa durante l’annuncio originale dei DC
Studios di Gunn e Peter Safran, il progettoParadise Lostnon ha ancora
ottenuto un vero e proprio pilot o una serie da parte di
Max. Resta da vedere se ci sarà o meno uno sceneggiatore
legato a Paradise Lost, dato che non ci
sono state notizie ufficiali sull’assunzione di qualcuno per la
scrittura/produzione esecutiva del prequel di Wonder
Woman.
Cosa significano gli
aggiornamenti su Paradise Lost di James Gunn per il prequel di
Wonder Woman
Anche se non è ancora stato
rivelato un progetto per Wonder Woman nella timeline dell’Universo
DC di Gunn, l’ultimo aggiornamento di Gunn suParadise Lostindica che sono
ancora impegnati a fare di questa la prima uscita della mitologia
di Diana nel franchise. Il lento processo di aggiornamento
sembra essere dovuto al fatto che i DC Studios vogliono assicurarsi
di avere una visione corretta e finalizzata per Paradise
Lost. C’è anche l’idea che potrebbero rinnovare Paradise
Lost per adattarlo alla HBO Original, dandogli una piattaforma
più grande, simile a quella che ha avuto The
Penguin in autunno.
È possibile che Paradise
Lost sia stato pensato per arrivare più avanti nel Capitolo 1:
“Dei e Mostri” dell’Universo DC, con le prossime uscite DC come
Lanterns
attualmente pronte a iniziare la produzione nel 2025 per debuttare
nel 2026. Tuttavia, è anche possibile che se dietro le quinte le
cose non dovessero andare nella giusta direzione per Paradise
Lost, lo show potrebbe essere cancellato. I DC Studios hanno
chiarito che se non si riesce a mettere insieme una sceneggiatura
per una visione completa, un
film o uno show televisivo dell’Universo DC non entrerà in
produzione.
La cinquina finalista del
Premio Giorgio Scerbanenco per il miglior romanzo noir
italiano edito nell’anno, risultata dalla somma ponderata
dei voti dei lettori sul sito di Noir in Festival e di quelli della
Giuria letteraria composta da Cecilia Scerbanenco (Presidente),
Valerio Calzolaio, Liborio Conca, Luca Crovi, Cecilia Lavopa,
Sergio Pent, Sebastiano Triulzi e John Vignola, è la seguente:
Cinzia Bomoll, Il sangue non
mente, Ponte alle Grazie
Carlo Calabrò, Meccanica di un
addio, Marsilio
Jacopo De Michelis, La montagna nel
lago, Giunti
Paolo Roversi, Una morte
onorevole, Mondadori
Orso Tosco, L’ultimo pinguino delle
Langhe, Rizzoli
I cinque romanzi finalisti saranno
presentati lunedì 2 dicembre alle ore 17.30 a Casa Manzoni a Milano
dove, in serata, avverrà la premiazione del vincitore, scelto dalla
Giuria a cui si affiancheranno Isabella Fava e Alessandra
Tedesco.
Il Premio dei Lettori –
Premio Città di Lignano Sabbiadoro va al romanzo:
Mantene s’odiu di Elias Mandreu,
Piemme, risultato il più votato sul sito del Festival, e sarà
consegnato nella stessa serata del 2 dicembre a Casa Manzoni
dall’Assessore alla cultura del Comune di Lignano Sabbiadoro.
È disponibile un nuovo trailer in
italiano de L’orchestra stonata, il nuovo film
diretto da Emmanuel Courcol, che uscirà nelle sale
italiane il 5 dicembe 2024. Vi chiediamo cortesemente di sostituire
il vecchio trailer all’interno delle vostre schede film con quello
linkato in questa email.
Dopo aver incantato pubblico e
critica al Festival
di Cannes 2024, il film ha superato i 13 milioni di
spettatori in Francia, prima di essere presentato nella sezione
Best Of della
Festa del Cinema di Roma 2024.
L’orchestra stonata
(En Fanfare) è una divertente commedia piena di
musica e di autentico sentimento di fratellanza, in grado di ridere
su tutto, per poter affrontare anche i grandi drammi che la vita ci
pone lungo il cammino.
Il film sarà distribuito in Italia
da Movies Inspired.
Dal 28 novembre al cinema arriva
The Strangers: Capitolo 1, il nuovo horror di
Renny Harlin che si prepara a disseminare il
panico proprio nel luogo in cui ci sentiamo più al sicuro: le
nostre case. In attesa di vedere il film in sala, ecco delle
curiosità sul film che forse non conoscete:
Regista di The Strangers: Capitolo
1
Il regista di questo progetto è Renny Harlin. Si
tratta di un vero e proprio veterano del genere horror, non ha
certo velleità da grande autore ma allo stesso tempo riesce sempre
a realizzare dei prodotti che hanno una loro cerchia di pubblico
affezionata, qualche volta anche appartenente a un franchise più
grande. E’ stato questo il caso di Nightmare 4 – Il non
risveglio (1988) e di L’esorcista – La
genesi (2004).
Non solo: oltre a essere di
intrattenimento, il suo lavoro tenta ogni tanto anche un passo più
lungo, con
delle incursioni nella polemica sociale e politica, come dimostra
Refuge, del 2023, in cui si racconta dello stress
post-traumatico di cui soffrono i soldati spediti in Afghanistan
attraverso la metafora dell’orrore soprannaturale. Altri suoi
titoli sonoBlu Profondo (1999) e Il passo del
diavolo (2013).
The Strangers: Capitolo 1 è
l’inizio di una trilogia
Anche se il titolo del film suggerisce che si possa trattare di
un prequel del
film omonimo del 2008 (The Strangers di
Bryan Bertino) è in realtà l’inizio di una storia
completamente nuova che dà il via a una nuova trilogia. Sono già
stati girati i due capitoli successivi mentre il rapporto tra
questo progetto e il film di Bertino si limita principalmente a una
ispirazione.
The Strangers: Capitolo 1
I tra film sono stati girati
simultaneamente
Renny Harlin ha
girato contemporaneamente tutti e tre i film di questa trilogia. Il
produttore Courtney Solomon ha spiegato che gli
attori principali del film avrebbero girato le scene per il primo
film al mattino e quelle per il secondo nel pomeriggio, spostandosi
in molte location diverse per le riprese più volte al giorno. Le
riprese si sono svolte nel corso dell’autunno 2022, per un totale
di 52 giorni.
La sceneggiatura del progetto era di
280 pagine, ottenute grazie alle riflessioni e gli spunti che si
sono rimpallati il regista e il produttore. Solo con la divisione
di questo primo blocco di sceneggiatura si è dato vita ai tre film
che vedremo in sala.
La storia è ispirata a fatti reali
La storia vera del franchise si basa
principalmente su tre eventi reali. La prima
ispirazione è la serie di omicidi commessi dalla Manson Family nel
1969. Gli omicidi furono organizzati da Charles Manson nel
folle tentativo di scatenare una guerra razziale che lo stesso
leader della setta aveva previsto. Tra gli omicidi della Manson
Family si ricorda quello di Sharon Tate, chiara
ispirazione anche per The Strangers.
La seconda ispirazione per la storia vera dietro a
The Strangers: Capitolo 1 è
l’omicidio della baita Keddie del 1981, che vide l’uccisione di
quattro persone in una piccola località turistica della California.
Inquietante è il fatto che il movente di quegli omicidi sia ancora
sconosciuto, dato che il dipartimento di polizia di
Keddie non ha mai catturato il vero o i veri assassini.
Ancora oggi, il caso rimane irrisolto. Le ovvie somiglianze con la
premessa di The Strangers abbondano: i tre
assalitori mascherati di The Strangers: Capitolo
1 si allontanano nel gelo del mattino dopo aver
massacrato la coppia semplicemente “perché erano in
casa”.
Il terzo e ultimo spunto deriva dall’esperienza personale di
Bertino, regista di The Strangers. Una notte in
cui i genitori del giovane regista non erano in casa, qualcuno
bussò alla porta e chiese di qualcuno che non viveva lì. A
differenza di quanto accade nel film, però, gli aspiranti
ladri bussavano alle porte per svaligiare le case vuote per la
notte, invece di aggredire le persone all’interno delle loro
abitazioni. Tuttavia, l’esperienza lasciò un segno
indelebile in Bertino, che in seguito si trasformò nel terrificante
ritratto
dellaviolenzacasualeche
questi filmdescrivono.
Diversi articoli di giornale
precedenti all’uscita di The Strangers: Capitolo 1
hanno riportato che il regista Renny Harlin
intendeva pubblicare un “super-cut” dei tre film uniti e montati
insieme come un unico film. Se tutti i film della trilogia
dovessero durate circa 90-100 minuti (il che è tipico della maggior
parte delle produzioni slasher/thriller), allora il “super-cut”
durerà circa 290-300 minuti, rendendo questo progetto
potenzialmente uno dei film horror più lunghi mai realizzati.
Mentre l’Universo DC sta per
iniziare, uno dei protagonisti dello show ha rivelato lo stato di
avanzamento della Waller.
Mentre il Capitolo 1 del DC
Universe: “Gods and Monsters ” servirà principalmente come
reboot per i DC Studios, alcuni elementi del DCEU stanno arrivando,
tra cui l’Amanda Waller di Viola Davis. Nonostante la serie spinoff sulla
Waller sia stata rivelata nel maggio 2022, gli
aggiornamenti sono stati estremamente limitati, anche dopo che
James
Gunn e Peter Safran hanno annunciato il team creativo
nel gennaio 2023.
In una recente intervista con
Screen Rant in occasione dell’imminente première di
Creature
Commandos, è stato chiesto a Steve Agee, che torna a
riprendere il ruolo di John Economos da Suicide
Squad e Peacemaker,
se ci fossero nuovi dettagli da condividere su Waller, il
cui ritorno è stato confermato da Gunn in un aggiornamento
ufficiale del 2023. Quando gli è stato chiesto se sapesse quando
sarebbero iniziate le riprese di Waller,
Agee ha detto di credere che lo show di Max sia ancora in
fase di sceneggiatura, affermando quanto segue:
Steve Agee: Credo che stiano
ancora preparando i copioni, quindi non c’è ancora una data
stabilita, e James non inizierà qualcosa finché non sarà
assolutamente soddisfatto dei copioni e non saranno pronti a
partire.Quindi, una volta che saranno pronti, sono sicuro
che annuncerà l’orario di inizio – come attore che ama lavorare,
non potrà mai accadere abbastanza presto, però, per me![ride]
Cosa significano i commenti di
Steve Agee per Waller
Anche se la Waller
potrebbe non avanzare così velocemente come alcuni si aspettavano,
l’aggiornamento di Agee sullo spinoff dell’Universo DC è
promettente per una serie di motivi. Waller ha uno dei
team creativi più forti dell’Universo DC: Christal
Henry di Watchmene
Jeremy Carver di Doom Patrolstanno scrivendo e producendo lo show. Dato che
Waller è stato anche uno degli show dell’Universo DC
colpiti dagli scioperi del 2023, è facile capire perché le
sceneggiature potrebbero non essere ancora state completate.
Nonostante la Davis interpreti
Amanda da Suicide Squad del 2016,
Wallersarà il primo progetto
live-action della DC a mettere il suo personaggio al centro
dell’attenzione e a dare finalmente corpo alla sua mitologia
nell’Universo DC, il che è particolarmente promettente se
il personaggio è destinato a rimanere in circolazione per molto
tempo. Per questo motivo è preferibile che il team della
Waller riesca a lucidare il più possibile le sceneggiature
per assicurarsi che la serie Max di Davis sia il più forte
possibile nell’ambito dell’Universo DC di Gunn. Se la serie
televisiva della Waller entrerà in produzione nel 2025,
potrebbe essere uno dei progetti dell’Universo DC ad arrivare nel
2026.
Il nuovo trailer del prossimo
episodio di Dune:Prophecy, il prossimo episodio,
mostra il ritorno di Valya Harkonnen alla sua patria ancestrale,
mentre Lila lotta per la sopravvivenza. La serie HBO, diretta da
Diane Ademu-John e Alison Schapker, esplora le origini della
sorellanza Bene Gesserit. Ambientata secoli prima dell’ascesa di
Paul Atreides in Dune, Dune:Prophecy si concentra
sulle sorelle Valya (Emily Watson) e Tula
Harkonnen (Olivia Williams), tracciando la loro
ascesa al potere. La serie è interpretata anche da Travis Fimmel
nel ruolo di Desmond Hart, un mercenario disonesto, e da Chloe Lea
nel ruolo di Lila, una giovane accolita il cui legame con le Bene
Gesserit diventa fondamentale
alla fine del secondo episodio.
HBO/Max
ha rilasciato un trailer per il prossimo episodio di Dune:Prophecy‘, che anticipa il ritorno alla patria
degli Harkonnen e mostra le conseguenze dell’incontro quasi mortale
di Lila durante il rituale noto come “L’Agonia”, in cui le
Sorelle devono superare una riunione indotta dal veleno con i loro
antenati. L’anteprima accenna anche a uno sguardo più approfondito
sull’educazione di Valya e Tula. Guardate il trailer dell’episodio
3 di Dune:Prophecy è il trailer dell’episodio
3:
Cosa significa il trailer di Dune:Prophecy per
l’episodio in arrivo
Un’esplorazione più approfondita del mondo natale degli
Harkonnen
Il trailer dell’episodio 3
evidenzia la continua esplorazione delle origini dei Bene
Gesserit e il loro ruolo nel plasmare il panorama politico
e sociale della galassia attraverso l’uso della forza indiretta da
parte della Sorella. Rivisitando la patria degli Harkonnen, la
serie approfondirà le dinamiche di una delle case più famigerate
dell’Imperium, forse esplorando ulteriormente il loro
lignaggio di malevolenza, ambizione e lafaida con
gli Atreides che dura da 10.000 anni. Il trailer
suggerisce che il ritorno di Valya e Tula svelerà anche sviluppi
cruciali della trama per quanto riguarda il loro duro addestramento
sotto la Sorellanza.
La sopravvivenza di Lila dopo
“L’agonia” lascia intendere la sua crescente importanza per il
futuro della Sorellanza, soprattutto per quanto riguarda la
profezia di Raquella su un soldato molto simile a
Desmond Hart. L’arco narrativo della giovane sorella indica
anche una potenziale frattura tra la sorellanza di Valya e
Tula, in quanto l’amore materno di Tula per la sua
assistente potrebbe iniziare ad apparire come una debolezza per
Valya. Inoltre, il trailer suggerisce che la patria degli Harkonnen
fungerà da sfondo critico per la lotta di potere in corso tra
l’imperatore Javicco Corrino e le Sorelle, forse svelando segreti
legati al legame della casa con le Bene Gesserit.
Uno dei personaggi originali di
Dune:
Prophecy è Desmond Hart, un soldato con un programma
misterioso, interpretato da
Travis Fimmel. Fimmel si unisce al cast all-star di
Dune:Prophecy, insieme a Emily Watson, Olivia
Williams e Mark Strong, con un personaggio che contribuisce alla
complessa rete di schemi politici incentrati sull’Imperium.
Desmond Hart viene introdotto a metà del primo episodio
della serie come un personaggio che ricorda quasi Duncan
Idaho dei film di Dune. È sopravvissuto a diverse
missioni su Arrakis, avendo imparato le tecniche di guerra nel
deserto.
Tuttavia, c’è qualcosa di
notevolmente diverso tra lui e Idaho, interpretato con fascino e
carisma da Jason Momoa nel film Dune del
2021. Desmond Hart porta con sé subdoli segreti e sembra
intenzionato a manipolare coloro che lo circondano. Ambientato
all’incirca 10.000 anni prima nella
linea temporale di Dune, i personaggi del prequel
della HBO modificheranno drasticamente la portata del mondo,
preparando l’Universo Conosciuto a come sarà quando nascerà Paul
Atreides. Dato che non è presente nei libri, il ruolo di Desmond in
questo grande schema è il più difficile da prevedere.
Desmond Hart è l’unico soldato
sopravvissuto a un attacco su Arrakis
Desmond Hart è sopravvissuto in
qualche modo a un attacco mortale quando tutti gli altri sono
morti
Desmond Hart arriva al palazzo
dell’Imperatore su Selusa Secundus, dichiarando di essere l’unico
sopravvissuto a un attacco su Arrakis. L’Imperatore credeva che
l’attacco fosse stato condotto dalle forze Fremen e stava
orchestrando un’alleanza con la Casa Richese per una flotta di navi
che aiutasse la produzione di spezie su Arrakis, prevenendo
ulteriori minacce. Desmond sostiene che l’attacco non era
in realtà opera dei Fremen, ma degli alleati
dell’Imperium, apparentemente come stratagemma per
costringere l’Imperatore a organizzare il matrimonio di sua figlia,
la Principessa Ynez.
Spiegato il legame di Desmond
Hart con l’Imperatore Javicco Corrino
Desmond Hart cerca di ottenere
la fiducia dell’Imperatore
Desmond è arrivato a casa
dell’Imperatore Javicco per conquistare la sua fiducia.
L’Imperatore sembrava sapere chi fosse Desmond Hart prima di
incontrarlo, ma non è chiaro se i due abbiano dei trascorsi
insieme. Più tardi nell’episodio, i due si incontrano in riva al
mare e discutono della situazione. Hart sostiene che Casa
Richese è tra le varie minacce per l’Imperatore, il quale
concorda sul fatto che non si sente a posto con il matrimonio,
nonostante sia stato consigliato dal suo Verificatore, Kasha.
Desmond afferma che l’attacco ad Arrakis è stato solo un sintomo di
un problema più importante.
Desmond Hart suggerisce a Javicco
che sta perdendo la presa sull’Imperium. Crede che sia perché i
leader delle Grandi Case sono sotto il controllo dei loro
Verificatori, anche se non lo dice ancora. È vero che nell’episodio
Javicco va contro il suo buon senso per ascoltare Kasha,
organizzando un matrimonio con un alleato inaffidabile per ottenere
più forza militare. Kasha impone questo matrimonio perché sostiene
Valya Harkonnen e il complotto della Sorellanza per piazzare una
Sorella sul trono, che sarebbe la Principessa Ynez, dopo la sua
formazione.
Il personaggio di Travis Fimmel
è un cattivo in Dune:Prophecy?
Desmond Hart è probabilmente un
cattivo, ma anche la Sorellanza non è un’eroina
Il finale dell’episodio 1 di Dune: Prophecy vede
Travis Fimmel uccidere un bambino grazie a un misterioso potere, il
che sembra essere un atto di cattiveria. Tuttavia, nel mondo di
Dune è sempre un po’ più complicato di così. Capire cosa
dice e cosa vede Javicco nell’ologramma è fondamentale per capire
cosa si sa del personaggio originale. Desmond Hart non solo è
sopravvissuto all’attacco degli alleati dell’Imperium che ha ucciso
tutti i suoi uomini, ma è anche stato inghiottito nel
sottosuolo da un sandworm ed è sopravvissuto.
È importante notare che tutti
questi elementi si riferiscono anche alla visione della Madre
Superiora all’inizio dell’episodio: un verme sandwich, pelle
bruciata, sangue e la morte di un nobile.
Desmond Hart ha ora la misteriosa
capacità di far bruciare la pelle di qualcuno e sembra farlo sia
con Pruwet Richese che con Kasha. Prima di uccidere Pruwet,
dichiara che gli è stato “conferito un grande potere”. È
importante notare che tutti questi elementi si riferiscono anche
alla visione della Madre Superiora all’inizio dell’episodio: un
sandworm, pelle bruciata, sangue e la morte di un nobile.
Desmond Hart potrebbe essere in qualche modo collegato al
“Tiran-Arafel”, utilizzato nello show per indicare una
minaccia esistenziale per l’umanità.
“Arafel” è un termine dei libri
originali di Dune che si riferisce a una ‘nube-oscurità
alla fine dell’universo’.
Quindi, sì e no. Il Desmond Hart di
Travis Fimmel è probabilmente il cattivo di
Dune:Prophecy,
poiché lo show è inquadrato dalla prospettiva di Valya Harkonnen e
della Sorellanza. Ma la Sorellanza, che si sta trasformando nella
Bene Gesserit che il pubblico conosce in Dune, non è
esattamente protagonista nemmeno in questo universo, e anche tra le
sue fila si discute sulla moralità dell’ingegneria genetica dei
leader mondiali. Valya e la Sorellanza cercano il
controllo, mentre Desmond vuole impedirlo, ma per farlo
potrebbe arrivare a estremi ancora peggiori.
Freud – L’Ultima
Analisi, nelle sale italiane dal 28 novembre, è un
dramma filosofico ed emotivo che immagina un possibile incontro tra
due illustri personaggi: Sigmund Freud, il padre
della psicoanalisi, e C.S. Lewis, l’apologeta
cristiano universalmente noto come autore della saga Le
cronache di Narnia. Basato sull’opera teatrale di
Mark St. Germain (a sua volta ispirata al libro
La questione di Dio di Armand Nicholi),
il film diretto da Matt Brown esplora questo
probabile incontro, intrecciando i dilemmi esistenziali di entrambi
i personaggi con frammenti della loro vita personale. Con un cast
guidato da Anthony Hopkins nel ruolo di
Freud e Matthew Goode in quello
di Lewis, la pellicola prende in esame tematiche
come fede, sofferenza e natura umana in un momento critico: poco
prima dello scoppio della Seconda Guerra Mondiale.
Il padre della psicoanalisi da una nuova prospettiva
Sigmund Freud è
stato oggetto di molteplici rappresentazioni cinematografiche e
televisive, da drammi biografici a interpretazioni romanzate. In
Freud (1962), diretto da John Huston, il
giovane medico (interpretato da Montgomery Clift)
lotta per affermare le sue rivoluzionarie idee psicoanalitiche in
una società che lo rifiuta. Al contrario, Il diario segreto di
Sigmund Freud (1984) è una satira irriverente sui biopic e
sulla psicoanalisi con Bud Cort; infine
A Dangerous Method (2011) di David
Cronenberg esplora i conflitti teorici ed emotivi tra
Freud (Viggo
Mortensen) e Carl Jung (Michael
Fassbender), mostrando Freud come una figura rigida,
intrappolata dal peso della sua stessa creazione.
In Freud – L’Ultima
Analisi, troviamo il padre della psicoanalisi negli
ultimi mesi della sua vita, esiliato a Londra nel 1939, nel bel
mezzo della guerra imminente e malato terminale di cancro.
Anthony Hopkins ci mostra un Freud fisicamente indebolito ma
intellettualmente feroce: dipendente dalle sigarette, nonostante la
malattia, e dalla morfina per alleviare il dolore, affronta una
profonda crisi esistenziale, esacerbata dalla brutalità della
guerra e dalla sua disillusione nei confronti
dell’umanità dopo gli orrori della Prima Guerra Mondiale
(che lo portarono alla stesura di Al di là del principio di
piacere e a sviluppare la teoria di Eros e Thanatos).
Il rapporto con la figlia
Anna (Liv Lisa Fries) aggiunge
una dimensione emotiva fondamentale alla storia: proprio questa è
stata una figura di grande importanza nella sua vita, sia personale
che professionale. Il film affronta in modo sottile il lesbismo di
Anna e la sua dipendenza emotiva da Freud, che l’ha protetta ma
anche controllata in molti modi. Fries cattura infatti abilmente la
tensione tra la devozione filiale e il desiderio di indipendenza,
dando vita a un’Anna che, sebbene secondaria nella storia, ha un
profondo impatto sul Freud più anziano.
Le performance sono il punto di forza di Freud – l’ultima
analisi
Così come il film e il romanzo La
soluzione dei sette per cento (1976) si concentravano sull’incontro
e lo scambio intellettuale tra Sigmund Freud (Alan Arkin) e il
detective immaginario Sherlock Holmes (Nicol Williamson), il cuore
de L’ultima seduta di Freud è il duello filosofico e
teologico tra Freud e C.S. Lewis. L’autore de Le
Cronache di Narnia, noto per la sua fervente difesa del
cristianesimo, entra in scena come un uomo introspettivo ma sicuro
della sua fede, contrapposto a un Freud ateo, sarcastico e amaro.
Ciò che affascina di questo film è proprio il modo in cui i due
personaggi si scontrano coi loro punti di vista sulla sofferenza,
sulla fede e sull’esistenza umana.
Il ritratto di Hopkins di Freud non
è solo quello di un uomo negli ultimi giorni della sua vita, ma di
una mente brillante che lotta con la fragilità fisica e la
disperazione. L’interprete coglie ogni sfumatura del dolore
fisico ed emotivo di Freud, facendo sentire al pubblico la
tragedia di un uomo che ha visto e analizzato tutto, ma che ancora
non riesce a trovare risposte soddisfacenti alla sofferenza umana.
D’altra parte Matthew Goode, nel ruolo di Lewis,
offre un perfetto contrasto con l’intensità di Hopkins, bilanciando
l’intelligenza emotiva del suo personaggio con una calma che
contrasta efficacemente con il sarcasmo pungente di Freud. Dal
canto suo, Liv Lisa Fries nel ruolo di Anna Freud
riflette la tensione di una figlia che si prende cura del padre e
allo stesso tempo affronta le proprie lotte interne.
Anthony Hopkins in una scena di Freud – L’ultima analisi – Courtesy
of Sony Pictures Classics / Sabrina Lantos
Un dialogo impenetrabile?
Oscuro, criptico e complesso: questo
è Freud – L’Ultima Analisi, che vuole
avviare una profonda riflessione sul nostro rapporto con la realtà,
sull’esistenza di Dio e sul bisogno umano di comprendere ciò che ci
accade. La forma che assume è quella di un confronto tra due
visioni del mondo antagoniste: un susseguirsi di insiemi dialettici
in uno scontro di idee che rivela le contraddizioni di entrambi i
punti di vista, i loro punti di forza e di debolezza in un
appassionato tango di manifestazioni incrociate. Tuttavia,
il duello dialettico non riesce mai ad assorbirci del tutto, e la
premessa risuona come più brillante del risultato finale.
In linea con la tesi centrale
discussa dai due personaggi (la giustificazione dell’esistenza di
Dio attraverso l’esistenza di Satana) troviamo la fotografia molto
cupa di Ben Smithard (The Father), che ci porta a “intuire”
l’imminenza della prossima grande guerra che avrebbe devastato
l’Europa. Tutto sembra confermare che il male si sarebbe scatenato
di nuovo, indipendentemente dalla natura che gli viene attribuita:
divina o puramente umana, dunque, non sorprende che venga ritratto
come una minaccia inquietante sullo sfondo (anche se, forse, un po’
troppo insistentemente). Il film passa così dall’intimo al
globale, sottolineando che tutto è collegato e che non
esiste un solo modo giusto di capire le cose: siamo esseri
intricati in un mondo intricato che abbiamo creato a nostra
immagine e somiglianza.
Il trailer del finale di Superman
and Lois prepara l’ultima ora dello show DC. Pur
avendo solo una manciata di episodi quest’anno, la quarta stagione di Superman & Lois
non ha perso tempo con le sue ore finali, mentre la guerra tra Lex
Luthor e la famiglia Lane-Kent continuava a intensificarsi. Il
penultimo episodio della serie ha visto il ritorno di Doomsday e ha
portato scompiglio a Smallville, preparando il finale della serie
in modo massiccio.
Dopo la messa in onda dell’episodio
9 della quarta stagione di Superman and
Lois, The CW (via
TV Promos) ha pubblicato il primo trailer ufficiale del finale
di serie. Intitolato “It Went By So Fast”, l’episodio è
stato scritto dagli showrunner diSuperman &
LoisBrent Fletcher e Todd Helbing,
mentre il regista di lunga data della serie Gregory Smith lo ha
diretto. Guardatelo qui sotto:
Cosa significa per la serie il
trailer finale di Superman & Lois
Anche se breve, il momento più
importante del filmato del finale della serie Superman &
Lois è vedere il Lex Luthor di Michael Cudlitz nella sua tuta
da guerra. Sembra che lo show offrirà ai fan forse una
delle più grandi rese dei conti tra l’iconico villain della DC e
l’ultimo figlio di Krypton viste in live-action. Solo
sulla base del primo trailer, non sarebbe sconvolgente se
Smallville venisse cambiata per sempre dal caos di Lex. Nonostante
la quarta stagione di Superman & Lois sia stata ricca di
azione e tensione, il meglio è stato sicuramente lasciato per
ultimo.
Da tutto quello che si evince
dal trailer del finale di Superman & Lois, l’Uomo d’Acciaio avrà sicuramente il suo bel
da fare, per non dire altro.
Anche se potrebbero essere
rilasciati altri filmati dal finale della serie Superman and
Lois, la maggior parte dell’episodio sarà tenuta nascosta
prima del suo debutto. Poiché è stato riferito che il finale della
quarta stagione farà qualcosa che non è mai accaduto in altri
adattamenti di Superman, c’è molta curiosità intorno
all’episodio. Solo il tempo ci dirà come il team creativo chiuderà
la serie dopo quattro stagioni. Da tutto quello che si evince dal
trailer del finale di Superman and Lois, l’Uomo
d’Acciaio avrà sicuramente il suo bel da fare, per non
dire altro.
Il co-creatore di Arcane, Christian
Linke, ha confermato i dettagli dei tre prossimi sequel,
compreso lo stato di avanzamento dello sviluppo della prossima
serie. La
seconda stagione di Arcane ha concluso la storia di
Piltover e Zaun, offrendo una chiusura definitiva alle storie di
molti personaggi e aprendo al contempo la porta a nuove storie
future. Linke ha precedentemente rivelato informazioni su questi
prossimi progetti, tra cui il fatto che molti sono in lavorazione e
che alcuni continueranno le storie dei personaggi della prima
serie. Ciò significa che alcuni volti familiari potrebbero tornare
nel nascente universo televisivo di League of Legends.
Ora, parlando con lo streamer di
Twitch Necrit94 (via
GamesRadar), Linke ha confermato che i
prossimi tre show diLeague of
LegendsdopoArcanesi svolgeranno a Noxus,
Ionia e Demacia. Sebbene non sia chiaro l’ordine in cui
appariranno queste regioni di Runeterra, il co-creatore e
showrunner ha confermato che la prossima serie è già in produzione
da un anno. Ecco cosa ha detto Linke sulle serie successive:
Noxus, Ionia e Demacia avranno
degli show e sono i prossimi passi in questo universo
cinematografico….[La prossima serie è già in sviluppo da
circa un anno.
Cosa significano i seguiti di
Arcane per l’universo televisivo di League Of Legends
Dato che Linke aveva confermato che
alcuni personaggi di Arcane sarebbero tornati nelle serie
future, sembra probabile che Noxus sarà la prossima regione
ad essere esplorata. Non solo Mel (Toks Olagundoye) è
originario di questa regione insieme ad Ambessa (Ellen Thomas), ma
negli ultimi minuti dello show è stato visto un corvo con tre
occhi, che segnala l’arrivo del sovrano della regione, Jericho
Swain. Quest’ultimo svolge anche un ruolo chiave in un conflitto
con Ionia, il che significa che la storia delle due località
potrebbe essere collegata nei rispettivi show, proprio come
Piltover e Zaun.
Anche il fatto che la prossima
serie sia già in produzione da un anno è una buona notizia, in
quanto potrebbe ridurre l’attesa tra una stagione e l’altra.
Per la realizzazione della stagione 1
diArcaneci sono voluti
sei anni, mentre per la stagione 2 ne sono stati necessari
altri tre. A seconda della durata delle fasi di pianificazione
della prossima serie, questa potrebbe arrivare già nel 2026, anche
se non è chiaro quanto tempo sarà necessario per la prossima
regione. Tuttavia, visto il successo del primo show, le nuove serie
di League of Legends potrebbero essere prodotte a un ritmo
più veloce.
Come i suoi predecessori,
The Strangers e The
Strangers:Prey at Night, The
Strangers:capitolo 1 è un
thriller efficace grazie alla sua orribile plausibilità. La
casualità dei crimini va contro i soliti tropi del genere slasher e
riflette le paure della vita reale in un modo che i film horror
raramente raggiungono. Come dice il nome,
il primo capitolo è solo il primo di una trilogia di
film, mentre
The Strangers: Capitolo 2 è già stato annunciato.
Sebbene non si conoscano ancora molti dettagli sul sequel, i fan
non dovranno aspettare a lungo per incontrare nuovamente gli
Estranei.
The Strangers:Capitolo
2, ultime notizie
Rivelato un teaser
trailer
Anche se il primo capitolo è uscito
nel 2024, le ultime notizie arrivano sotto forma di un teaser
trailer per The Strangers:Capitolo 2.
Riprendendo proprio da dove si era interrotto il primo
capitolo, il teaser si apre con una tavola calda piena di
clienti che ascoltano un predicatore alla radio che fa previsioni
sullo stato del mondo. Le inquadrature mostrano vari cittadini
della città, tra cui il misterioso sceriffo Rotter, con un’aria
minacciosa che lascia intendere che chiunque potrebbe
essere l’assassino.
Nel frattempo, Maya si risveglia in
un ospedale vuoto e fugge sotto la pioggia prima di essere raccolta
da un’auto piena di persone. Maya siede nervosamente mentre le
altre quattro persone nell’auto la guardano e inizia a
sospettare che possano essere gli assassini di prima. Il
teaser si conclude con una bambina che pone la familiare domanda
“C’è Tamara?”, che ha preceduto ogni film di
Strangers.
The Strangers:capitolo
2 è confermato
Prevista una trilogia
A differenza di altri franchise
horror che sbocciano lentamente nel tempo attraverso un sequel dopo
l’altro, le nuove puntate del franchise
diStrangerssono state
annunciate tutte insieme. Quando è stato annunciato che
The Strangers:Capitolo 1 , è stato anche
rivelato che i capitoli 2 e 3 sono in arrivo. La
trilogia reboot di Strangers è stata confermata, ma solo
il tempo ci dirà se l’intero ciclo di tre film sarà completato.
Il secondo capitolo era originariamente previsto per il
2024, ma è stato spostato a una data imprecisata del 2025.
È già stato confermato che
Madelaine Petsch riprenderà il ruolo di Maya nel primo e nel
secondo sequel. Non sono stati rivelati ufficialmente
altri nomi per l’imminente seconda parte, ma si può presumere che
gli omonimi assassini mascherati torneranno a terrorizzare Maya,
anche se le loro identità non sono ancora state rivelate. Il
ritorno del Ryan di Froy Gutierrez è incerto, dal
momento che è stato pugnalato e dato per morto senza una grande
risoluzione nel primo capitolo. Altri personaggi di
supporto del cast di The Strangers: Capitolo 1
potrebbero tornare, ma non è stato ancora annunciato nulla.
Il teaser trailer presenta un volto
familiare: la star di
The Night AgentGabriel Basso apparirà
nel sequel nel ruolo di Gregory. Basso viene visto viaggiare in
auto con diverse altre persone misteriose, tra cui la Shelly di Ema
Horvath, e il tatuaggio con la faccina sorridente sul collo fa
venire i brividi a Maya. È implicito che potrebbero essere gli
assassini, ma non si sa ancora nulla. Il teaser mostra anche il
ritorno dello sceriffo Rotter (Richard Brake).
Basso e Horvath sono stati
accreditati per The Strangers:Capitolo 1, ma i
loro volti non sono mai stati mostrati nel film. Il cast confermato
di The Strangers:capitolo 2 comprende:
Madelaine Petsch – Maya
Richard Brake – Sceriffo Rotter
Gabriel Basso – Gregory
Ema Horvath – Shelly
Dopo essere stata accoltellata e
data per morta alla fine di The Strangers:Capitolo 1, la scena post-credits mostra che Maya
è sopravvissuta alla sua esperienza, ma è chiaramente perseguitata.
L’agghiacciante scena finale mostra uno degli assassini mascherati
nella stanza d’ospedale con Maya, lasciando intendere che il trauma
della sua esperienza continuerà a perseguitarla. Il significato
simbolico della scena finale è abbastanza chiaro, ma ha anche
implicazioni sulla trama del sequel.
Sebbene i dettagli siano ancora
scarsi su ciò che The Strangers:Capitolo 2
comporterà, probabilmente sarà un film horror molto più psicologico
del suo predecessore. Essendo sopravvissuta, Maya potrebbe cercare
risposte sul perché è stata presa di mira e, sebbene l’attacco
sembri casuale, gli Strangers potrebbero avere qualcosa di più
della semplice violenza casuale. Sebbene questo rischi di rovinare
ciò che ha reso The Strangers così spaventoso in primo
luogo, potrebbe anche aggiungere profondità alla storia se gestita
correttamente nei prossimi due film.
The Strangers:Capitolo
2 Trailer
Mentre continua l’attesa per il
sequel dell’horror, un teaser trailer di The
Strangers:Chapter 2 è
stato rivelato nell’ottobre 2024. La breve clip mostra Maya che si
risveglia in un ospedale apparentemente abbandonato e tenta di
fuggire dalla bizzarra città. Ogni volto è minaccioso e potrebbe
essere quello degli assassini, ma viene raccolta da un’auto piena
di persone dopo aver corso sotto la pioggia. Una volta in macchina,
Maya inizia a sospettare che i suoi soccorritori possano essere in
realtà gli assassini di prima, e li immagina persino con indosso le
terrificanti maschere.
The Strangers: Capitolo 1 è l’ultimo film della
serie horror The Strangers e la sequenza post-credits
stabilisce la direzione per i prossimi due film della serie. Il
film segue in gran parte il modello di The Strangers del
2008, concentrandosi su una coppia che cerca di evitare la presa di
un trio di assassini mascherati. Questa volta si tratta di Maya e
Ryan, il cui viaggio attraverso il paese viene fatto deragliare
quando devono passare la notte in un remoto AirBnB e si ritrovano
braccati.
Il finale del film è
particolarmente brusco e desolante, ma la sequenza
post-credits pone le basi per il resto dellamoderna trilogia diStrangers. La breve anticipazione
delle prossime puntate sottolinea il protagonista dei nuovi film
sugli Strangers e conferma che non sono ancora fuori
pericolo. Mentre The Strangers:Capitolo 1 è una
storia relativamente lineare e autoconclusiva, le rivelazioni della
scena post-credits gettano le basi per il resto della trilogia.
The Strangers:Capitolo
1 ha una scena post-credits
The Strangers:Capitolo
1ha una scena a metà dei titoli di
coda, che aiuta a preparare il resto della trilogia. È
anche un sollievo, perché il film si conclude altrimenti con una
nota molto cruda e cupa. Dopo essere stati braccati dall’Uomo con
la Maschera, dalla Pin-Up Girl e da Dollface, Maya e Ryan per la
maggior parte del film vengono catturati e prontamente accoltellati
dai cattivi. Nonostante Maya abbia chiamato la polizia per chiedere
assistenza, gli assassini riescono a evitare per un pelo di essere
scoperti e rimangono in libertà alla fine del film.
Il finale del film è piuttosto
cupo, senza che sia chiaro se Maya o Ryan siano sopravvissuti
all’incontro. Tuttavia, la scena dei titoli di coda conferma che
almeno Maya è sopravvissuta all’incontro. La scena rivela che
Maya è stata portata in ospedale per riprendersi dalle
ferite riportate, anche se non c’è un chiaro indicatore di
quanto tempo sia rimasta incosciente. Vicino al suo letto si vede
un biglietto d’auguri dei suoi amici, a conferma del fatto che i
suoi amici e la sua famiglia sono al corrente di quanto le è
accaduto. Tuttavia, l’ultima inquadratura della sequenza rivela che
l’Uomo con la maschera la sta ancora osservando.
https://youtu.be/GcKHLF0URDw
The Strangers: Capitolo 1, la
scena dei titoli di coda conferma che Maya è sopravvissuta
La sopravvivenza di Maya conferma
che il personaggio di
Madelaine Petsch sarà la forza trainante della moderna trilogia
diThe Strangers. Il regista
Renny Harlin ha parlato di come la nuova trilogia sia stata
concepita come un mezzo per esplorare tutte le conseguenze della
sopravvivenza a un evento raccapricciante come l’attacco degli
assassini mascherati. Mentre il primo film era saldamente ancorato
al tentativo di Maya di sopravvivere, i sequel successivi
probabilmente esploreranno il suo trauma, soprattutto se Ryan non
sopravvive alle sue ferite.
Tuttavia, l’inquadratura finale
conferma che Maya potrebbe avere di nuovo a che fare con l’Uomo con
la Maschera prima di quanto pensi. Ci sono due potenziali
interpretazioni della presenza dell’Uomo con la maschera nella sua
stanza d’ospedale. È possibile che l’assassino sia davvero
lì, a tenerla d’occhio. Questo potrebbe suggerire che lei diventerà
ancora una volta un bersaglio degli assassini, che si sottrarranno
alla loro tipica natura casuale per inseguire quello che è riuscito
a scappare. È anche possibile che si tratti di una rivelazione più
metaforica, con l’Uomo con la Maschera che indugia nel subconscio
di Maya.
Entrambe le opzioni sono di cattivo
auspicio per Maya, ma entrambe sembrano confermare che Maya sarà il
personaggio centrale di The Strangers: Capitolo 1. Madelaine Petsch
riprenderà il ruolo, e i film successivi probabilmente si
concentreranno maggiormente sul suo tentativo di superare il trauma
della situazione a cui è sopravvissuta. Il film,
inoltre,non spiega la vera natura degli assassini
diThe Strangers, anche se mette
in evidenza la natura sospetta della piccola città vicina. Ciò
potrebbe significare che queste domande potrebbero trovare risposta
nei sequel successivi, soprattutto se Maya cercherà di scoprire di
più sui suoi aggressori.
È probabile che i sequel riuniscano
i tre assassini. Sebbene l’apparente natura di prologo ai
precedenti film di The Strangers (i tre assassini vengono
uccisi in The Strangers: Prey at Night) significhi che
alcune delle tensioni intrinseche sono state ridotte, il
destino di Maya sarà probabilmente la forza trainante del
resto della trilogia. La scena post-credits di The
Strangers:Chapter 1 è un
grande passo verso un’esplorazione potenzialmente introspettiva del
genere slasher e conferma chi il pubblico seguirà in quella
storia.
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